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Kalender

  • 17.05.2025 | 12:00 Uhr | Stadtbibliothek

    »EN PASSANT« im Mai

  • 22.05.2025 | 18:00 Uhr | ADK

    »Der lange Schatten des 19. Jahrhunderts« Werkstattinszenierungen

  • 23.05.2025 | 18:00 Uhr

    »Der lange Schatten des 19. Jahrhunderts« Werkstattinszenierungen

  • 24.05.2025 | 10:00 Uhr * | Marktplatz Ludwigsburg

    Aktionstag der Ludwigsburger Hochschulen

  • 24.05.2025 | 17:00 Uhr

    »Der lange Schatten des 19. Jahrhunderts« Werkstattinszenierungen

  • 29.05.2025 | 00:00 Uhr * | PLUG & PLAY | Theaterfestival für junge Regie | Staatstheater Mainz

    »sind wir nicht alle ein bisschen« Von und mit Kim Salmon

  • 30.05.2025 | 15:00 Uhr | Körber Studio Junge Regie 2025, Thalia Gaußstraße Hamburg

    »das Wetter zuhause. ein Wohnzimmerballett« Von und mit Aleksandr Kapeliush

  • 01.06.2025 | 11:00 Uhr | Doppelkäseplatte« | 100 Jahre Sammlung. 20 Jahre Kunstmuseum Stuttgart

    »Salzstangen & Petersilie – Dialoge« Live-Performance 2

  • 02.06.2025 | 20:00 Uhr * | ADK

    »Montags an der ADK« | »Klima. Wandel.Neue Energie-Technologien und die Rolle der Kunst«

  • 06.06.2025 | 14:00 Uhr * | Zentrum für Gender- und Diversitätsforschung | Uni Tübingen

    Across Differences | SPEAKING. WRITING. ACTING. DIRECTING

  • 06.06.2025 | 18:00 Uhr

    »Open Academy« Kurs | »StattBewegungen« Ein Tanzperfomance-Workshop. Raumerfahrung durch Bewegung.

  • 14.06.2025 | 12:00 Uhr * | Stadtbibliothek

    »EN PASSANT« im Juni

  • 22.06.2025 | 00:00 Uhr * | Mozarteum Salzburg

    Schauspielschultreffen 2025 | »You can’t do it!« Werkstatt 3. Studienjahr

  • 22.06.2025 | 11:00 Uhr | Doppelkäseplatte« | 100 Jahre Sammlung. 20 Jahre Kunstmuseum Stuttgart

    »Salzstangen & Petersilie – Dialoge« Live-Performance 3

  • 27.06.2025 | 17:00 Uhr

    »Open Academy« Kurs | »Lieblingstexte sprechen« mit Florian Esche

  • 04.07.2025 | 18:00 Uhr

    »Open Academy« Kurs | »Inklusive Theaterarbeit« mit Johannes Blattner, Gabriele Sponner u.a.

  • 12.07.2025 | 12:00 Uhr * | Stadtbibliothek

    »EN PASSANT« im Juli

  • 16.07.2025 | 19:30 Uhr * | ADK

    »The Effect« von Lucy Prebble | Regie: Emma Mae Zich

  • 17.07.2025 | 19:30 Uhr *

    »The Effect« von Lucy Prebble | Regie: Emma Mae Zich

  • 18.07.2025 | 19:30 Uhr *

    »The Effect« von Lucy Prebble | Regie: Emma Mae Zich

  • 19.07.2025 | 19:30 Uhr *

    »The Effect« von Lucy Prebble | Regie: Emma Mae Zich

  • 22.07.2025 | 00:00 Uhr * | ADK

    »Das Solo« Solo-Performances der Schauspielabsolvent*innen 2025

  • 23.07.2025 | 00:00 Uhr *

    »Das Solo« Solo-Performances der Schauspielabsolvent*innen 2025

Kalender

* Infos folgen in Kürze

  • Student*innen
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Studienjahreröffnung 2017/18
Studienjahreröffnung 2017/18© Jan Fiess

Menschen

Student*innen

Übersicht aller Student*innen in alphabetischer Reihenfolge. Bei den Studiengängen finden Sie die jeweiligen Jahrgänge eines Studienbereichs.

  • Dramaturgie

    Armin Behrem

    Dramaturgie1. Studienjahr
    Kontakt

    armin.behrem@stud.adk-bw.de

     

    Pronomen: er | ihm
    Geboren: 1998

     

    Studium

    B.A. Dramaturgie
    Akademie für Darstellende Kunst / Universität Sarajevo

     

    M.A. Musikwissenschaft
    Akademie für Musik / Universität Sarajevo

     

    Fakultät für Geisteswissenschaften / Universität Trient (Erasmus)

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    2024

    Text und Dramaturgie | National Theater Sarajevo | Produktion »Looking for a Street for My Name…« | Regie: Ajla Bešić

     

    Dramaturgie | BNP Zenica | Produktion »Lemons Lemons Lemons Lemons Lemons« Sam Steiner | Regie: Ajla Bešić

     

    2023

     

    Text und Dramaturgie | 201 engaging space Podgorica | Produktion »Better Place« | Regie: Andrija Mugoša

     

    Dramaturgie | BHRT Sarajevo | Produktion »Your Love is King« Espi Tomičić | Regie: Judith Bethke

     

    Dramaturgie | SARTR Sarajevo | Produktion »Ahaspherus« Vasiliy Sigarev | Regie: Ajla Bešić

     

    2022

     

    Dramaturgieassistenz | National Theater Sarajevo | Produktion »Hunger Artist« Franz Kafka | Regie: Alen Šimić

     

    Drehbuchautor | studenten film | »Trend« | Regie: Emina Zubčević

     

    2021

     

    Dramaturgieassistenz | Kammertheater 55 Sarajevo | Produktion »Purple« | Regie: Selma Spahić

     

    Dramaturgie | Open Stage Obala Sarajevo | Produktion »Psychosis 4.48« Sarah Kane | Regie: Ajla Bešić

  • Schauspiel

    Carl Phillip Benzschawel

    Schauspiel3. Studienjahr
    Kontakt

    carl.benzschawel@stud.adk-bw.de

     

    © ADK
  • Schauspiel

    Janne Pauline Böhm

    Schauspiel4. Studienjahr
    Kontakt

    jannepauline.boehm@stud.adk-bw.de

     

    Zur Person

    Pronomen sie | ihr
    Geburtsort Oldenburg
    Geburtsjahr 2001
    Größe 164 cm
    Haarfarbe dunkelbraun
    Augenfarbe grau-blau
    Stimmlage Sopran
    Sprachen Englisch (gut/fließend), Französisch (Grundkenntnisse)
    Dialekt Nordddeutsch

     

    Rollen

    Sie »4.48 Psychose« (Sarah Kane)
    Sirene »freibaden (AT)« (Eigenarbeit)
    Solomé »Salome« (Oscar Wilde)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2024

    • »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle Sirene, 35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Frankfurt am Main | Ensemblepreis
    • »Blaupause« von Leonie Lorena Wyss, Rolle: Tanja, Regie: Merle Zurawski, ADK
    • »Phädra, in Flammen« von Nino Haratischwili, Rolle: Panopeus, Phädra, Regie: Alize Heiser, ADK

    2023

    • »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Sirene, ADK

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

    2025

    • Workshop »Film/Szenisches Arbeiten« Leitung: Florian Gottschick
    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

    2024

    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick, Alina Stiegler
    • »Kennedy Space Center« Musikvideo für GAST (Band), Regie: Christiane Munoz
    • »Mother of A Son (AT)« Kurzfilm, NR, Regie: Kevin Koch, Filmakademie Baden-Württemberg/SWR
    • »Stigma« Kurzfilm, NR, Regie: Max Porstmann, Filmakademie Baden-Württemberg

    2023

    • »Der Papiervogel« Kurzfilm, HR: Sophia, Regie: Fia Metta, Fia Metta Produktion| Award-winner: New York International Women Festival, Berlin Shorts Award, Award winner Edingburgh Film Festivalu.a.
    • »Everything | (Wirklich alles)« Kurzfilm, HR, Regie, Produktion: Jakob Vyzina, Testbild Filmproduktion, Finn Wege u. Jakob Vyzina, nominiert Filmschau BW 2023 als »Bester Kurzfilm«
    • »Canned« Kurzfilm, HR, Regie: Emelie Paylar, Filmakademie Baden-Württemberg
    • »Dunkelziffer« Kurzfilm, NR, Regie: Jessica Martin, Merz Akademie (Stuttgart)

    2022-2024

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

    2022-2025

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz
    • Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour

    2021

    • »okCupid« Werbespot, Regie: Biko Voigts, Filmakademie Baden-Württemberg, nominiert für Porsche-Awards

     

    Hörspiel
    • 2025 Workshop »Hörspiel«, Leitung: Iris Drögekamp

     

    Sonstiges

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Andrea Hancke | Szenenstudien und Monologarbeit mit Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Edith Saldanha, Antje Siebers, Alina Stiegler, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

     

     

    Fähigkeiten

    Aikido, Basketball, Gesang, Handball, Reiten, Zeitgenössischer Tanz, Instrumente: Klavier und Gitarre, Führerschein Kl. B

    © Niklas Vogt
  • Dramaturgie

    Nina Brauch

    Dramaturgie1. Studienjahr
    Kontakt

    nina.brauch@stud.adk-bw.de

     

  • Schauspiel

    Mathis Joa Braun

    Schauspiel1. Studienjahr
    Kontakt

    mathis.braun@stud.adk-bw.de

     

  • Schauspiel

    Elia Breitenmoser

    Schauspiel1. Studienjahr
    Kontakt

    elia.breitenmoser@stud.adk-bw.de

     

    Pronomen: er | ihm
    Geboren: 2005 in Bremerhaven
    Augenfarbe: blau
    Haarfarbe: Blond
    Größe: 203 cm
    Stimmlage: Bariton, Bass
    Sprachen: Deutsch, Englisch
    Dialekte: Norddeutsch

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    2024

     

    »It’s a….« Ensemblearbeit, Rolle: Bobby, Regie: Schirin Badafaras, Junges Theater Bremerhaven

     

    2023

     

    »Cyrano de Bergerac« von Edmond Rostand, Rolle: Statist, Regie: Tobias Rott, Stadttheater Bremerhaven

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

     

    Führerschein Klasse B, Aikido

  • Schauspiel

    Stella Butz

    Schauspiel3. Studienjahr
    Kontakt

    stella.butz@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: sie | ihr
    Geboren: 1998 in Wien/Österreich
    Augenfarbe: Braun
    Haarfarbe: Dunkelblond
    Größe: 187 cm
    Sprachen: Deutsch, Tschechisch, Englisch
    Dialekte: Wienerisch

     

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    2021

     

    Letzte Bootsfahrt, Julian Pölsler

     

    2020

     

    Letzter Gipfel, Julian Pölsler

     

    2013

     

    In der Stille der Nacht (Kurzfilm), Erich Steiner

     

    Copstories »Liebesg’schichten«, Christopher Schier

     

    2012

     

    Soko Kitzbühel »Der schwarze Fürst«, Martin Kinkel

     

    2011

     

    Nur der Berg kennt die Wahrheit, Hartmut Griesmayr

     

    2010

     

    Meine Schwester, Sascha Bigler

     

    2009

     

    Soko Donau »Abgestürzt«, Erwin Keusch

     

    2006

     

    Lilly Schönauer und dann war es Liebe, Holger Barthel

     

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

    Laufsteg, Reiten, Skifahren, Eislaufen, Aikido, Führerschein (B)

     

    © ADK
  • Schauspiel

    Theresa Dobersberger

    Schauspiel2. Studienjahr
    Kontakt

    theresa.dobersberger@stud.adk-bw.de

     

     

     

    Pronomen: sie | ihr
    Geboren: 2001 in Wien
    Augenfarbe: blau
    Haarfarbe: blond
    Größe: 178cm
    Stimmlage: Alt
    Sprachen: Deutsch, Englisch, Französisch ( GK)
    Dialekte: Wienerisch

     

    Besondere Fähigkeiten
    Führerschein Klasse B, Tennis, Ski fahren, Eislaufen

     

     

     

    © Arne Kerst
  • Dramaturgie

    Rebecca Ehl

    Dramaturgie1. Studienjahr
    Kontakt

    rebecca.ehl@stud.adk-bw.de

     

    Pronomen: sie | ihr
    Geboren: 1999

     

    Studium 

     

    2023-2024

    Studium der Theaterforschung und kulturellen Praxis an der Ludwig-Maximilians Universität München

     

    2022-2023

    Auslandssemester an der Università La Sapienza in Rom, Fachbereich Kunstgeschichte

     

    2019-2023

    Bachelor of Arts in Kunstgeschichte und Umweltwissenschaften an der Universität Zürich

     

    Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte

     

    2022

     

    Mehrmonatige Dramaturgiehospitanz | Luzerner Theater

     

    Regieassistenz bei »Der Amokläufer« von Stefan Zweig, Regie: Katja Langenbach | Luzerner Theater

     

    Regieassistenz bei »Zur schönen Aussicht« von Ödön von Horváth, Regie: Martin Schulze | Luzerner Theater

     

    2021

     

    Kostümassistenz bei Abschlussfilm »Liminal Space: Diving Within«, Regie: Anahita Safarnejad | Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf

     

    2019

     

    Kostümassistenz bei »Die Unscheinbaren«, Regie: Franz von Strolchen | Luzerner Theater

     

    Kostümassistenz bei »Bunkern«, Regie: Corinne Maier | Luzerner Theater

     

    Kostümhospitanz bei »Zappa on the Hill«, Regie: Max Merker | Luzerner Theater

     

    Kostümhospitanz bei »Die Grossherzogin von Gérolstein« von Jacques Offenbach, Regie: Lennart Hantke | Luzerner Theater

  • Regie

    Miryam Falterer

    Regie1. Studienjahr
    Kontakt

    miryam.falterer@stud.adk-bw.de

     

    Pronomen: sie | they
    Geboren: 1999 in Berlin

     

    Studium

     

    2019-2024

    B.A. Theaterwissenschaft transdisziplinär, Universität Leipzig

     

    2022-2023

    Auslandsstudium »Arte«, UNMSM in Lima (Peru)

     

    Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte

     

    2024

     

    Regie und Text: »Amaru und das Verschwinden der Frostblume«, Stückentwicklung über den Huaraz-Fall von Saúl Luciano Lliuya gegen RWE nach einer peruanischen Legende, Cammerspiele e.V. Leipzig

     

    2023

     

    Darsteller*in und musikalische Begleitung am Schlagzeug: »Frequency of it all oder Fritten an der Quelle«, Eigenarbeit von GENERATION WYLD, Theater der jungen Welt Leipzig

     

    2022

     

    Rolle der Ilse und musikalische Begleitung am Schlagzeug: »Frühlings Erwachen« nach Frank Wedekind, Regie: Yves Hinrichs, Schauspiel Leipzig

     

    2021

     

    Videooperator und Regiehospitanz: »STILL LIFE«, Eigenarbeit von Marta Górnicka, Maxim Gorki Theater Berlin

     

    Technische Abteilung beim Gastspiel 2022, Piccolo Teatro Mailand Videoprojekt: »we’ve come a long long way together through the hard times (and the never ending self-discovery within the overstimulation)«, Jugendclub Sorry eh!, Schauspiel Leipzig

     

    2020

     

    Regieassistenz: »A Clockwork Orange« von Anthony Burgess, Regie: Annika Schäfer und Lara Scherpinski, Cammerspiele e.V. Leipzig

     

    2019

     

    Regiehospitanz: »Der Sandmann« von E. T. A. Hoffmann, Regie: Clara Weyde, Staatstheater Nürnberg

     

    Regiehospitanz: »Wo Wohnen?« Eigenarbeit der Bürger*innenbühne, Regie: Matthias Spaniel, Theater Erlangen

     

    2018

     

    Regieassistenz: »Harold und Maude« von Colin Higgins, »Haie küsst man nicht« von Stefanie Stroeble, »Ankomme Dienstag -STOP- Fall nicht in Ohnmacht« von Jean Stuart, Regie: Jens Kalkhorst, TalTonTheater e.V. Wuppertal

     

    Praktikum in der Veranstaltungstechnik, Prinzregenttheater Bochum

     

    Leitung eines Kindertheaterclubs, FSJ Kultur in der Gemeindebücherei Wendelstein Markt

     

    Stückentwicklung mit geflüchteten Jugendlichen aus Syrien, Jugendclub des Pfütze Theaters Nürnberg

     

    2016

     

    Praktikum als Bühnenmalerin, Residenztheater München

     

    2015

     

    Jugendjury des Theaterfestivals »Licht.Blicke«, Gostner Hoftheater Nürnberg

  • Schauspiel

    Adriana Fernandez Falso

    Schauspiel4. Studienjahr
    Kontakt

    adriana.fernandezfalso@stud.adk-bw.de

     

    Zur Person

    Pronomen sie | ihr
    Geburtsort Tübingen
    Geburtsjahr 2000
    Größe 158 cm
    Haarfarbe dunkelbraun
    Augenfarbe dunkelbraun
    Stimmlage Sopran
    Sprachen Italienisch (Erste Sprache), Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse), Spanisch (Grundkenntnisse)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2024

    • »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel,  35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Frankfurt am Main | Ensemblepreis
    • »DRAMA über Mirjana und die Menschen um sie herum« von Ivor Martinić, Rolle: Veronika, Regie: Mateja Kardelis, ADK
    • »Die Sprache der Korallen« Eine Überschreibung des Medusa-Mythos, Rolle: Medusa, Regie: Emma Mae Zich, ADK

    2023

    • »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, ADK
    • »I ♥ Troja« nach der Ilias von Homer, Rolle: Aphrodite/Andromache, Regie: Jonas Arndt, Bachelorinszenierung, Franck-Areal Ludwigsburg, ADK

     

    2018

    • »Wahrheit ohne Pflicht« Ein Spiel des tjc (Theaterjugendclub, Uraufführung, Regie: Tobias Ballnus, Landestheater Tübingen

     

    2017

    • »Lampenfieber« Komödie vom tjc mit der Band »Thermometer« (jamclub Musikschule), Uraufführung, Regie: Tobias Ballnus, Landestheater Tübingen

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

     

    2025

    • Workshop »Film/Szenisches Arbeiten« Leitung: Florian Gottschick
    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

    2024

    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick, Alina Stiegler

    2023

    • »In Between« Kurzfilm, HR: Claire, Regie: Emma Mae Zich, Filmakademie Baden-Württemberg

    2022-2024

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

    2022-2025

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulit
    • Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour

    2022

    • »HAZE« Kurzfilm, NR: Celine, Regie: Kevin Koch und Emma Holzapfel, Filmakademie Baden-Württemberg. Internationale Hofer Filmtage 2023, Brest European Short Film Festival 2023, Festival du Cinéma européen de Lille 2024

     

    Hörspiel
    • 2025 Workshop »Hörspiel«, Leitung: Iris Drögekamp

     

     

    Auszeichnungen

    Solopreis 35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Frankfurt am Main

    Sonstiges

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik |  Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Andrea Hancke | Szenenstudien und Monologarbeit mit Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Edith Saldanha, Antje Siebers, Alina Stiegler, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

     

    Fähigkeiten

    Aikido, Contact-Improvisation, Reiten, Tanz (Ballett, Modern Dance, Hip-Hop, Lady-Style, Gumboot), Fechten

     

    © Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Paulina Alice Ferrari

    Schauspiel1. Studienjahr
    Kontakt

    paulina.ferrari@stud.adk-bw.de

     

  • Schauspiel

    Cengiz Görür

    Schauspiel1. Studienjahr
    Kontakt

    cengiz.goerur@stud.adk-bw.de

     

  • Regie

    Nemo Hansen

    Regie1. Studienjahr
    Kontakt

    nemo.hansen@stud.adk-bw.de

     

    Pronomen: Keine (Name)
    Geboren: 2001 in Düsseldorf

     

    Studium

     

    2020-2024

    Transkulturalität an der Heinrich-Heine Universität Düsseldorf

     

     

    Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte

     

    2024

     

    Regie bei »SINN« von Anja Hilling im Ratinger Hof Düsseldorf im Rahmen des Lernort Studios Düsseldorf mit Bianca Künzel

     

    Regieassistenz bei »Resistant Women« von Marlene Hildebrand am Weltkunstzimmer Düsseldorf

     

    Musik und Sound Design für den Kurzfilm »vom spüren & ausdrücken der WUTWUTWUT« von Taly Journo

     

    Fotographie Ausstellung »Faces: Portraits of trans*becoming« in Zusammenarbeit mit Bee Hartmann bei der Ausstellung »Euphoria« im kollektiv drei Wuppertal

     

    2023

     

    Regiehospitanz, Regieassistenz, Social Media, Video und Performance bei »Daughters of the Future« von waltraud900 und Nazli Saremi am FFT Düsseldorf

     

    Regiehospitanz bei »Schuld und Sühne – allerdings mit anderem Text und auch anderer Melodie« von Barbara Bürk und Clemens Sienknecht am Düsseldorfer Schauspielhaus

     

     

    2022

     

    Mitarbeit und Performance in »The Gender Games« am Jungen Schauspiel Düsseldorf im Rahmen des Stadt:Kollektiv

  • Regie

    Luca Heinrich

    Regie2. Studienjahr
    Kontakt

    luca.heinrich@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: dey | sie*

    Geboren: 1999 in München

     

    Studium

    2020-2023 Philosophie B.A.

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    2023

     

    Regieassistenz »Frauen, die auf Felsen singen« Regie: Karolin Benker, Konsortium Luft und Tiefe, (Premiere: 07.07.2023 Schloss Kannawurf)

     

    2022

     

    Eigenarbeit Regie „RAND“ von Miroslava Svolikova, Ost-Passage Theater Leipzig (Premiere 30.09.2022)

     

    2021

     

    Regieassistenz »Flurgespräche« von Alexandra Emig, Regie: Jula Marie Kühl und Joëlle Lieser, Ost-Passage Theater Leipzig (Premiere: 18.12.2021 Online)

     

    Regieassistenz »Moby Dick« Regie: Mona Li; Dramaturgie, Textfassung, Konzept: Lea Aupperle, Neues Schauspiel Leipzig (Premiere: 30.09.2021)

     

    Co-Regie »Selbst:ver:suche – Ein lyrischer Theaterabend« Regie: Mona Li, Ost-Passage Theater Leipzig (Premiere: 18.06.2021)

     

    2019

     

    Regiehospitanz »Der Riss durch die Welt« von Roland Schimmelpfennig, Regie: Tilmann Köhler, Residenztheater München (Premiere: 08.11.2019)

     

    © Steven M. Schultz | ADK
  • Regie

    Alize Heiser

    Regie4. Studienjahr
    Kontakt

    alize.heiser@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: sie | ihr

    Geboren: 2000 in Dresden

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    PORTFOLIO

     

    2021-2025

     

    Regiestudium unter dem Mentorat von Tucké Royale und Heinrich Horwitz

     

    Walter Serner Preis 2024 für die Kurzgeschichte »Kiesgrubensommer«

     

    Projekte im Rahmen des Studiums

     

    »symptome. eine erinnerung in 10 gedanken« Kurzgeschichte erschienen in FABW Edition Band 6: »in der schwebe« herausgegeben von Michael Achilles, 2023

     

    »Wände« (Kurzspielfilm, 14 min), eingeladen zum Filmfestival Dresden 2024

     

    »Haut abziehen Wände streichen, ein kollektiver Verdauungsversuch«, eine immersive Installation zum Thema Erinnerung, in Kooperation mit dem Animationsinstitut

     

    »Phädra, in Flammen« (von Nino Haratischwili)
    die Therme im Palast, in ihr die Geister der vorherigen König*innen; ein Schauspiel mit Video und Livemusik

     

    »Raving Realities oder eine Vorstellung«, eine immersive Clubsituation, in der sich zwei Personen kennenlernen und entscheiden einander vorzustellen

     

    2021-2022

     

    Begleitung der Endproben von »Remis – ein Spiel von Sieg und Frieden« in der JVA Zeithain (Regie: Cilly Zimmermann, Uwe Ziegler)

     

    Künstlerische und dramaturgische Beratung bei Werkstatt »SPÄTE SOMMER« (Regie: Theresa Kleiner, Naomi Saupe)

     

    2020-2021

     

    Darstellerin bei »Räuber*Innen« (Regie: Yves Hinrichs)

     

    2018-2019

     

    Regieassistenz »Club der jungen andersbegabten Bürger*Innen« (Regie: Jacqueline Hamann)

     

    2017-2018

     

    Performerin »Einkreisen« im Rahmen vom UnArt – Festival und Best of UnArt (Coach: Ariel Doron)

     

    2016-2020

     

    Mitwirkung an verschiedenen Bürgerbühnenclubs, u.a. am Club der dadaistischen Bürger*Innen (Leitung: Christiane Lehmann)

     

    2016

     

    Videohospitanz »Romeo und Julia« (Regie: Miriam Tscholl)

    Alize Heiser Alize Heiser© Mika Schaaf
  • Schauspiel

    Stella Holzapfel

    Schauspiel4. Studienjahr
    Kontakt

    stella.holzapfel@stud.adk-bw.de

     

    Zur Person

    Pronomen sie | ihr
    Geburtsort Bergisch Gladbach
    Geburtsjahr 1998
    Größe 1,67 cm
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Sopran
    Sprachen Englisch (gut), Französisch (Grundkenntnisse), Spanisch (Grundkenntnisse)

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2024

    • »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Orpheus, 35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Frankfurt am Main | Ensemblepreis
    • »Blaupause« von Leonie Lorena Wyss, Rolle: Ich und Du, Regie: Merle Zurawski, ADK
    • »Phädra, in Flammen« von Nino Haratischwili, Rolle: Phädra, Persea, Acamas und Chor, Regie: Alize Heiser, ADK

    2023

    • »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Orpheus, ADK
    • »Bernada Albas Haus« von Federico García Lorca, Rolle: Angustias, Regie: Christiane Pohle, ADK, Szenenstudium

    2022

    • »Woyzeck« von Georg Büchner, Rolle: Woyzeck, Regie: Hans Fleischmann, ADK, Szenenstudium
    • »Drei Schwestern« von Anton Tschechow, Rolle: Mascha, Regie: Benedikt Haubrich, ADK, Szenenstudium

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

     

    2025

    • Workshop »Film/Szenisches Arbeiten«, Leitung: Florian Gottschick
    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

    2024

    •   Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick, Alina Stiegler
    • »Bühne frei fürs Leben« Fernsehfilm, Rolle: Annabelle, Regie: Julia Schubeius, ARD Degeto
    • »Die volle Teetasse« Kurzfilm, HR: Stef, Regie: Fabian Podeszwa, RAIBACH Films
    • »Schau mich an« Kurzfilm, HR: Malerin HR) Regie: Tobias Zürrer, Filmakademie Baden-Württemberg
    •  »Pommes Weiß Grün« Kurzfilm, HR: Sophie, Regie: Oskar Stolovits, Filmakademie Baden-Württemberg

    2022-2024

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

    2022-2025

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz
    • Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour

    2022

    • »Schüler*innen-Report« Serienpilot, Rolle: Stella, Regie: Sylvia Borges, Film- und Fernsehstiftung NRW, Wim Wenders Stiftung, filmbuero NW

    2021

    • »Kanarienvögel« Kurzfilm, HR: Lilly, Regie: diverse, Filmakademie Baden-Württemberg

    2020

    •   »Marie Brand und der Tote im Trikot« TV-Serie, NR: Anja Delling, Regie: Alexander Costa, Warner Bros., ZDF
    • »Conny- Drake ist auch nicht glücklich« Musikvideo, Rolle: Mrs. Miller, Regie: Fitore Muzaqi, Fitore Muzaqi Produktion
    • »True Blue-Bad Behaviour« Musikvideo, HR, Regie: Nina Mielitz & Henry Kho

    2008 bis 2019

    Weitere Produktionen / Filmprojekte u.a. in der Regie von Margarethe von Trotta, Connie Walther, Christoph Röhl, Thomas Jauch bzw. für Warner Bros./ ZDF, Sony Pictures Film und Fernsehproduktion, Bavaria Fiction, WDR, Degeto, Zeitsprung Pictures

     

     

    Hörspiel
    • 2025 Workshop »Hörspiel«, Leitung: Iris Drögekamp

     

    Sonstiges

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Andrea Hancke | Szenenstudien und Monologarbeit mit Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Alina Stiegler, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

     

    Fähigkeiten

    Aikido, Chor, Contact-Improvisation, Reiten, Tanz (Gumbootdance, Modern, Ballett), Yoga, Instrumente: Klavier (Grundkenntnisse), Gitarre (Grundkenntnisse), Führerschein Kl. B

     

    © Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Nele Holzmann

    Schauspiel3. Studienjahr
    Kontakt

    nele.holzmann@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: sie | ihr
    Geboren: 1998 in Berlin
    Augenfarbe: Grün-Braun
    Haarfarbe: Dunkelblond-Rötlich
    Größe: 173 cm
    Stimmlage / Instrument: Mezzosopran / Klavier (GK), Schlagzeug (GK)
    Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (gut)
    Dialekte: Berlinerisch

     

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

     

    Tanz (HipHop, Streetdance, Contemporary, Modern, Bachata), Segeln, Handball, Volleyball, Führerschein (Klasse B), mit dem rechten Ohr wackeln, Mitwirkung bei Student*innen Filmen, Kurzfilmen

    © ADK
  • Schauspiel

    Sophie Marleen Jany

    Schauspiel4. Studienjahr
    Kontakt

    sophiemarleen.jany@stud.adk-bw.de

     

    Zur Person

    Pronomen sie | ihr
    Geburtsort Gießen
    Geburtsjahr 2002
    Größe 167 cm
    Haarfarbe schwarz
    Augenfarbe grün-braun
    Stimmlage Sopran
    Sprachen Englisch (fließend) Französisch (Grundkenntnisse)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2024

    • »Der Sinn des Lebens« Choreografie: Grégory Darcy, Die TanzKompanie | Tanztheater | Württembergische Landesbühne Esslingen, Kulturzentrum Esslingen, Premiere September
    • »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Bademeisterin, 35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Frankfurt am Main | Ensemblepreis
    • »Blaupause« von Leonie Lorena Wyss, Regie: Merle Zurawski, Choreografie: Rebecca de Toro, Dramaturgie: Marci Hilma Friebe, ADK
    • »nostos – eine odyssee frei nach homer« Rolle: Athene, Regie: Mateja Kardelis, ADK

     

    2023

    • »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Bademeisterin, ADK
    • »My body is not your temple« Performative Eigenarbeit, Regie und Dramaturgie, 22. Internationale Schillertage, Nationaltheater Mannheim, ADK
    • »Ismene, Schwester von« von Lot Vekemans, Wahlrolle, Eigenarbeit, ADK
    •  »Rausch« Textgrundlage von Falk Richter, Stückentwicklung, Regie: Caspar Weimann, Szenenstudium, ADK

    2022

    •    »Woyzeck« von Georg Büchner, Regie: Hans Fleischmann, Szenenstudium, ADK
    • »Die Leiden des jungen Werther« von Johann Wolfgang von Goethe, Rolle: Lotte, Regie: Anne-Greta Weber, Szenenstudium, ADK

    2020

    •    »Der Zauberer von Oz« von Lyman Frank Baum für die Bühne bearbeitet von Christina Rast und Janny Fuchs, Rolle: diverse Figuren, Staatsschauspiel Dresden, Regie: Christina Rast

    2019-2020

    • »Die Verwandlung« eine Entwicklungstragödie nach der Erzählung von Franz Kafka, Bürgerbühne Staatsschauspiel Dresden, Regie: Philipp Lux

    2018

    • »Und diese Flamme brenne!« Werkstattaufführung Club der dramatischen Bürger*innen, Bürgerbühne Staatsschauspiel Dresden, Rollen: diverse, Regie: Jannik Hinsch und Moritz Kienemann

    2017-2018   

    • »Moving Stories« Tanztheaterprojekte der Jungen Semperoper Dresden, Leitung: Jan-Bart DeClercq

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

     

    2025

    • Workshop »Film/Szenisches Arbeiten« Leitung: Florian Gottschick
    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

    2024

    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick, Alina Stiegler

    2022-2024

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

    2022-2025

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz
    • Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour

    2024

    • »Früher gab es Schnitzel« Kurzfilm, HR: Nathalie, Regie: Ann-Cathrin Schlieder, Merz Akademie

    2023

    • »Canned« Kurzfilm, HR: Jay, Regie: Emelie Paylar, Filmakademie Baden-Württemberg
    • »Ein warmes Lied in kalten Farben« Kurzfilm, Regie: Leoni Buchner, Institut für Film und Medien, Universität Mainz, REC Filmfestival Berlin

    2022

    • »Golfkart« Kurzfilm, Regie: Anna Niebert, GIRLS GO MOVIE Festival Mannheim

     

    Hörspiel
   
    • 2025 Workshop »Hörspiel«, Leitung: Iris Drögekamp

     

    Sonstiges

    Tanzlabor Seeds Produktionszentrum Stuttgart, Choreografie: Emi Miyoshi und Eleonora TeKi TeKua | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik |  Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Andrea Hancke | Szenenstudien und Monologarbeit mit Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Alina Stiegler, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

     

    Fähigkeiten

    Aikido, Contact-Improvisation, Zeitgenössischer Tanz, Führerschein Kl. B

     

    © Niklas Vogt
  • Regie

    Aleksandr Kapeliush

    Regie3. Studienjahr
    Kontakt

    aleksandr.kapeliyush@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: er | ihm
    Geboren:  1999 in Sankt-Petersburg, Russland

     

    Studium

     

    2017-2019

    Studium Philologie (Literaturwissenschaft) in HSE SPb, Sankt-Petersburg.

    Das Thema des Zwischendiploms: »Die Elemente vom Theater des Absurden in Theaterstücken von A.P. Tschechow«

     

    2019-2022

    Regiestudium an der Russischen Akademie für Theaterkunst (GITIS), Moskau

     

    2024-2026 

    Fortsetzung des Regiestudiums an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    Spielzeit 2023/24 

    Regieassistenz am Stadttheater Gießen

     

    Eigene Projekte am Stadttheater Gießen:

     

    »Wie man nach einem Massaker humanistisch bleibt in 17 Schritte« von M. A. Yasur – Regie / Szenische Einrichtung

     

    Sommerbühne am Stadttheater Gießen – Gesang und Gitarre

     

    Regieassistenz und Abendspielleitung der Produktionen am Stadttheater Gießen:

     

    »Woyzeck« nach Georg Büchner (Konzept von Tom Waits / K. Brennan / R. Wilson), Regie: Amelie von Godin

     

    »Einsame Menschen« von Felicia Zeller nach G. Hauptmann, Regie: Anaïs Durand-Mauptit

     

    »Gelbes Gold« von Fabienne Dür, Regie: Malin Lamparter

     

    »Apocalypse Miau« von Kristoff Magnusson, Regie: Franziska Autzen

     

    »bodybild« von Julia Haenni, Regie: Juli Paul Bökamp

     

     

    2023

     

    Berlin – Teilnahme als Schauspieler an dem Festival von Antikriegsdramatik »Lubimovka«. Lesung des Stückes von Alexey Zhitkovsky »Der Kampf um Mossul« auf Deutsch und Russisch. Regie: Waseem Alsharqi.

     

    2022-2023

     

    Teilnahme an Seminaren im Kibbuzim College in Tel Aviv. Kurs: Regie und Theaterpädagogik

     

    Rollen auf Hebräisch während des Studiums gespielt: Tom Wingfield (T. Williams, »Die Glassmenagerie«), John Proktor (Arthur Miller, »Hexenjagd«), sowie eigenes Stück »Yom Shishi« (»Freitag«) auf Hebräisch geschrieben, inszeniert und gespielt.

     

    2022

     

    Inszenierung und Probeaufführung von »Tartuffe« nach J. B. Moliere im Stadttheater von Nischnewartowsk – Regie / Fassung

     

    Festival »Jaffa Fest« (Theater Gescher, Tel Aviv) – Schauspieler

     

    2019-2022

     

    Projekte während des Studium in GITIS, Moskau:

     

    Szenen aus »Platonow« nach A.P. Tschechow in Kollaboration mit Studenten der französischen Theaterhochschule »Ecole du Nord« (Lille) – Regie

     

    Szenen aus »Die Möwe« nach A.P. Tschechow – Regie

     

    Szenen aus »Was ihr wollt« und »Otello« nach W. Shakespeare – Regie

     

    »Der Schatten« nach dem Märchen von H. C. Andersen –  Regie / Fassung

     

    Vortrag der Erzählung »Entsetzen« von Vladimir Nabokov – Schauspieler

     

     

     

    Alexandr Kapeliush Alexandr Kapeliush© Stella Butz | ADK
  • Regie

    Mateja Kardelis

    Regie4. Studienjahr
    Kontakt

    mateja.kardelis@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: er | ihm

    Geboren:  2001, Novi Sad (Serbien)

    Sprachen: Deutsch, Englisch, Serbisch, Slowakisch (GK)

     

     

    Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte

     

    2024-2025

     

    Stipendiat des Hans-Gratzer Stipendiums
    – Förderprogramm für Autor:innen am Schauspielhaus Wien (Mentorat: Tanja Šljivar)

     

    2021-2024

     

    Arbeiten im Rahmen des Regie-Studiums (Auswahl):

     

    »Frühlingserwachen« – Versuch einer Utopie, Themenmodul 19. Jahrhundert

     

    »Les Liaisons Dangereuses« – eine Briefkorrespondenz, Themenmodul Klassik

     

    »Fool« (Gastsemester an der Filmakademie Baden-Württemberg)

     

    »WEIRDO« – eine retrospektive Rauminstallation, Themenmodul BioPic

     

    »nostos, eine odyssee« – frei nach Homer, Themenmodul  Antike

     

    »DRAMA über Mirjana und die Menschen um sie herum« Themenmodul Gegenwart

     

    Produktionsassistenz bei der »Nacht im Salonwald – ein inszenierter Spaziergang«, ein Kooperationsprojekt zwischen den Schlossfestspielen Ludwigsburg und der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Zusammenarbeit mit dem Animationsinstitut (Leitung: Kollektiv Turbo Pascal)

     

    2022

     

    Performance in der interaktiven Installation »Speicher der Zukunft«, ein Kooperationsprojekt zwischen dem Festival »ÜBER:MORGEN« der Stadt Ludwigsburg und der Wüstenrot Stiftung (kuratiert von Julian Warner)

     

    2020

     

    Hospitanz bei dem »Citizen.KANE.Kollektiv«

     

    Theaterprojekt »KEINFAMILIENHAUS«

     

    2018-2019

     

    Performance und Stückentwicklung des politischen Theaterstücks »Push-Pull«bei dem European Youth Engagement
    Network Projekt, in Kooperation mit der Stiftung »Novi Sad Kulturhauptstadt 2021«

     

     

    2015-2020

     

    Regieassistenz und Performance in dem Jugendtheater »Mausefalle«

    © Marix Turskiy
  • Regie

    Pia Karius

    Regie2. Studienjahr
    Kontakt

    pia.karius@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: sie | ihr
    Geboren:  1997 in Jever

     

    Studium

    2021-2023  B. A. Szenische Künste an der Universität Hildesheim

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

    2024

    »Beyond the Point of no Return« Performance, als Kollektiv der Kunstkomplex, Organisation & Durchführung des Kulturfestival »Kunstkomplex 2024« Oldenburg

     

    2023

     

    »Odyssee zum Mond- Take me out of my dark place« Regie: Johann Diel, Stadtteiloper Bremen, Regieassistenz + Inspizientin

     

    »Springflut« Performance, als Kollektiv Der Kunstkomplex, Aufführungsorte: Kulturetage Oldenburg und Ovelgönnung 2023

     

    2022

     

    Regiehospitanz »Das Vermächtnis« nach Matthew Lopez, Regie: Ronny Jakubaschk, Staatstheater Hannover

     

    seit 2022 Teil des Performance Kollektivs Der Kunstkomplex

     

    Gewinner*innen des Oldenburger Förderpreis für junge Künstler*innen von Creative Mass Oldenburg – Netzwerk Kultur und Kreativität e.V., Organisation und Durchführung des Projektes: Performance Art Festival: Der Kunstkomplex

     

    Organisation und Durchführung des studentischen Kunstfestivals State of the Art 14 an der Universität Hildesheim
    u.a. Leitung künstlerischen Produktionen und Projektfinanzierung

     

    2020-2022

     

    Performerin bei verschiedenen freien Theaterprojekten, Oldenburg

     

    2021

     

    Kurzfilm »Überforderte Freiheit«, entstanden im Rahmen des Filmfestivals Bremen und des Kurzfilmwettbewerbes »Klappe!«

     

    Gewinnerinnen des Jurypreises »Lobende Erwähnung« mit Liz Hussain und Lena Karius

     

    2018

     

    FSJ Kultur Jugendkulturarbeit e.V., Theaterpädagogik, Leitung eines Kinderclubs

     

    Konzeption und Regie: »Diebe der Zeit« frei nach dem Roman Momo von Michael Ende

     

    2015-2018

     

    diverse Jugendclubs beim Staatstheater Oldenburg sowie Jugendkulturarbeit e.V.

    © Steven M. Schultz | ADK
  • Schauspiel

    Lena Karius

    Schauspiel3. Studienjahr
    Kontakt

    lena.karius@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: sie | ihr
    Geboren: 1997 in Jever
    Augenfarbe: Blau
    Haarfarbe: Braun
    Größe: 165cm
    Stimmlage: Mezzosopran
    Sprachen: Deutsch, Englisch

     

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    2024

     

    »YOU CAN’T DO IT!« Werkstatt Inszenierung 3. Studienjahr, Regie: Yana Eva Thönnes, ADK

     

    »Das letzte Huhn auf Erden – oder Schutt, alles zerstört und jetzt liege ich allein im Dreck«, collagierter Ausschnitt von „Schutt“ von Dennis Kelly, Wahlrolle, ADK

     

    »Der Kunstkomplex 2024« Interdisziplinäres Kulturfestival, Organisatorin und Performerin

     

    »En Passant«, Sprecherin, diverse Lesungen in der Stadtbibliothek Ludwigsburg

     

    »Yumi – How we hacked the UN«, Synchronsprecherin, Filmakademie BW

     

    »Mahagonny« von Berthold Brecht, Rolle: Jenny, Regie: Christian v. Treskow, ADK, Szenenstudium Bewegung (Biomechanik)

     

    »Geschlossene Gesellschaft« von Satre, Rolle: Ines, Regie: Emma Scharff, ADK, Thema B

     

     

    2023

     

    »Springflut«, Performerin, Der Kunstkomplex meets Ovelgönnung

     

    »Wer wir sind« von Lena Gorelik, Sprecherin, »Stadtbibliothek Ludwigsburg

     

    »Drei Schwestern« von Anton Tschechow, Rolle: Irina, Regie: Benedikt Haubrich, ADK, Szenenstudium

     

     

    2022

     

    Regieassistenz Wiederaufnahme » Der Ring« von Richard Wagner, am oldenburgischenStaatstheater

     

    »Oldenburger Förderpreis für junge Künstler*innen« von Creative Maas, Gewinner mit der Projekt: Der Kunstkomplex

     

    »Der Kunstkomplex 2022« Interdisziplinäres Performance Art Festival, Organisatorin und Performerin

     

    2021

     

    »Überforderte Freiheit« Kurzfilm, Gewinner der Lobenden Erwähnung, Klappe 48h Filmfest Bremen

     

    »Sternstunden« von Andreas Wojak, Sprecherin, Lesung im PFL Oldenburg

     

    2020

     

    »Killing Loneliness« von Die Loge, Performerin, Schutt, Dennis Kelly

     

    »Kunst statt Kommerz« von The Hidden Art Projekt, Performerin, Undine geht, Ingeborg Bachmann

     

    2016 – 2020

     

    »Jugendclubs am oldenburgischen Staatstheater«, verschiedenen Produktionen

     

    Link FILMMAKERS
    https://www.filmmakers.eu/de/actors/lena-karius

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
    Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden – Württemberg, Leitung Kai Wessel | »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz | »Meisner- Technik«, Leitung: Amelie Tambour | »Performing Body«, Leitung: Ted Stoffer | »Zeitgenössische Performance«, Leitung: Katharina Oberlik | Workshop »Contact-Improvisation« Leitung: Helge Musial Aikido, Chor und Sologesang, Ukulele (Grundkenntnisse), Contact-Improvisation

     

    ©ADK
  • Schauspiel

    Arne Kerst

    Schauspiel2. Studienjahr
    Kontakt

    arne.kerst@stud.adk-bw.de

     

     

    Geboren: 1998 in Henstedt-Ulzburg
    Augenfarbe: grünblau
    Haarfarbe: rotblond
    Größe: 184 cm
    Stimmlage: Bariton
    Instrument: Gitarre (Grundkenntnisse)
    Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend)
    Dialekte: Norddeutsch

     

    Studium

     

    2018 – 2023 Multimedia Production, Fachhochschule Kiel, Abschluss: Bachelor of Arts

     

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    2022

     

    Die Schimmelreiterin – Das Musical, Musical Academy SH, Regie: Claudia Piehl

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

     

    Snowboarden, Bouldern, Führerschein Klasse B,BE, Foto- und Videografie und Schnitt, Standard- und Lateintanz (Grundkenntnisse).

     

     

  • Schauspiel

    Sascha Paul Klaus

    Schauspiel3. Studienjahr
    Kontakt

    sascha.klaus@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: dey | demm
    Geboren: 2001 in Weinheim
    Augenfarbe: Blau
    Haarfarbe: Blond
    Größe: 180 cm
    Sprachen: Deutsch, Englisch
    Stimmlage: Tenor

     

    Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte

     

    2023 – 2024

     

    »Die Dreigroschenoper« von Elisabeth Hauptmann, Bertolt Brecht und Kurt Weill, Rolle: Polly, Regie: Wulf Twiehaus, ADK, Szenenstudium

     

    »Familie Schroffenstein« von Heinrich von Kleist, Rolle: Sylvester; Santing, Regie: Jenke Nordalm, ADK, Szenenstudium

     

    »Der Kirschgarten« von Anton Tschechow, Rolle: Anja, Regie: Caspar Weimann, ADK, Szenenstudium

     

    2022

     

    Bühnenbild-Hospitanz »Saturday Night Fever«, Staatstheater Darmstadt

     

    2021-2024

     

    Filmproduktionen an h_da, Hochschule Ansbach, ADK und FABW

     

    2019-2020

     

    FSJ bremer kriminal theater

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

    Moderner Tanz

    Sascha Paul Klaus Sascha Paul Klaus© ADK
  • Schauspiel

    Matilda Klara Kleemann

    Schauspiel1. Studienjahr
    Kontakt

    matilda.kleemann@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: sie/ihr

    Geboren: 2004 in Hamburg

    Augenfarbe: braun

    Haarfarbe: braun

    Größe: 162cm

    Stimmlage: Alt/ Sopran

    Instrumente: Klavier

    Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (GK)

     

     

    Mitwirkungen Inszenierungen | Film | Projekte

     

    2024

     

    Regiehospitanz am Theater Basel: »Sommergäste«, Regie: Stefan Pucher

     

    Regieassistenz am jungen Schauspiel Lübeck: »Hey hey Taxi«, Regie: Jule Kracht

     

    Dramaturgiehospitanz am Schauspielhaus Düsseldorf: »Moby Dick«, Regie: Robert Wilson

     

     

    2023

     

    Workshop an der Schauspielschule Atrium in Hamburg

     

    Regiehospitanz am Thalia Theater: »Dantons Tod reloaded«, Regie: Amir Reza Koohestani, (unterstützend beim Kunstfest Weimar)

     

    Regiehospitanz am Theater Lübeck: »Herkunft«, Regie: Mirja Biel

     

     

    2022

     

    Besetzt u.a. in der Rocky Horror Picture Show, Grindhouse, Grease… am Katharineum zu Lübeck

     

     

    2019

     

    Mitglied im Regieteam des Katharineums zu Lübecks (2019-2023)

     

     

    2017/18

     

    Statisterie Theater Lübeck: Oper »Werther«, Regie Sandra Leupold

     

    Musical »Oliver!«, Regie: Wolf Widder

     

    Sommercamp 2018: Theaterworkshop des Theaters Lübeck

     

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

     

    Führerschein Klasse B, Leichtathletik, Aikido, Ski fahren, Standard Tanz, Workshop Contact Improvisation mit Helge Musial.

  • Schauspiel

    Daria Kleyn

    Schauspiel4. Studienjahr
    Kontakt

    daria.kleyn@stud.adk-bw.de

     

    Zur Person

    Pronomen sie | ihr
    Geburtsort Tscheljabinsk, Russland
    Geburtsjahr 1999
    Größe 168 cm
    Haarfarbe rot
    Augenfarbe blau-grau
    Stimmlage Mezzosopran
    Sprachen Russisch (Muttersprache), Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend)
    Dialekt Berliner Dialekt

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2024

    • »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Ophelia, 35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Frankfurt am Main | Ensemblepreis
    • »Blaupause« von Leonie Lorena Wyss, Rolle: Sebastian, Blau, Ich, Regie: Merle Zurawski, ADK
    • »AGAMEMNOMNOMNOM vier fierce flinta*s futtern ihre väterboyfriendsabuser zum dessertr« Collage mit Texten von Sivan Ben Yishai, Miru Miroslava Svolikova, Juli Paul Bökamp, Aischylos und Merle Zurawski, Rolle: Iphigenie, Regie: Merle Zurawski, ADK | Körber Studio Junge Regie 2024, Hamburg | Toneelacademie Maastricht

    2023

    • »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Ophelia, ADK

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

     

    2025

    • Workshop »Film/Szenisches Arbeiten« Leitung: Florian Gottschick
    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

    2024

    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick, Alina Stiegler

    2023

    • »30 Tage LUST« TV-Serie SWR, NR: Kim, Regie: Bartosz Grudziecki, Trimafilm
    • »Everything | Wirklich alles« Kurzfilm, HR, Regie, Produktion: Jakob Vyzina, Testbild Filmproduktion, Finn Wege u. Jakob Vyzina, nominiert Filmschau BW 2023 als »Bester Kurzfilm«

    2022-2024

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

    2022-2025

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz
    • Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour

    2022

    • »Seelen« Kurzfilm, HR, Regie: Lorena Mannz, Lorena Mannz-Produktion. Prämiert als »Überzeugendster Film«  beim 15. Klappe, Jugendfilmfest 2023, Stuttgart
    • »Lina« Dokumentarfilm, HR, Improvisation, ungarische Serienmörderin. Im Rahmen des Béla Tarr Workshops an der Filmakademie Baden-Württemberg, Regie: Jakob Ladanyi Jancso

     

     

    Hörspiel
    • 2025 Workshop »Hörspiel«, Leitung: Iris Drögekamp

     

     

    Sonstiges

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik |  Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Andrea Hancke | Szenenstudien und Monologarbeit mit Benedikt Haubrich, Alex Junge, Christiane Pohle, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Caspar Weimann

     

    Fähigkeiten

    Aikido, Contact-Improvisation, Reiten, Yoga

     

    © Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Jonathan Eliah Kriener

    Schauspiel1. Studienjahr
    Kontakt

    jonathan.kriener@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: er | ihm
    Geboren: 2004 in Freiburg
    Augenfarbe: grün
    Haarfarbe: blond
    Größe: 187 cm
    Stimmlage: Bariton, Tenor
    Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Spanisch (GK)
    Dialekte: Badisch

     

    Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte

     

    2024

     

    »Chabos« von/Regie: Arkadij Khaet & Mickey Paatzsch, Rolle: PD (jung), ZDFneo, BBC Studios Germany

    »Something Sweet« von/Regie: Theodor Bittner Rosser, Rolle: Eli, London Film School

     

    2022-2023

     

    »Origins« von Josh Jennings, Rolle: Martin, Regie Tommy & Josh Jennings, BGA

    »Fredy« von Kim Salmon, Regie: Claudia Emmert-Lang

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

     

    Führerschein Klasse B, Boxen, Kickboxen, Aikido

    © Steven M. Schultz | ADK
  • Schauspiel

    Frederik Krischer

    Schauspiel2. Studienjahr
    Kontakt

    frederik.krischer@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: er | ihm

    Geboren: 2001 in Tübingen

    Augenfarbe: Blau-Grün

    Haarfarbe: Braun

    Größe: 187 cm

    Stimmlage: Tenor

    Instrument: Gitarre

    Sprache: Deutsch, Englisch, Französisch (GK)

    Dialekte: Kölsch, Rheinisch, Schwäbisch

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    2024

     

    »Kiosk«, Rolle: Carl, Regie: Oskar Stolovits, Schauspiel Kurzfilm

     

    »Trinkgeld der Träume«, Rolle: Daniel, Regie: Georgia Tekidou, Lennart Bachnick, Schauspiel Kurzfilm

     

    »600 warm«, Rolle: Theo, Regie: Oskar Stolovits, Schauspiel Kurzfilm

     

    »Mother of a son«, Rolle: Fritz, Regie Kevin Koch, Schauspiel Kurzfilm

     

    »A girl is taken away by aliens« Rolle: the Boy, Regie: Mu Wang, Bachelorabschlussfilm

     

     

    2017-2023

     

    Nachwuchsensemble Junges Theater Bonn

     

    »Löcher – Das Geheimnis von Green Lake«, Regie, Moritz Seibert; Text, Moritz Seibert; basierend auf dem Roman von Louis Sachar

     

    »TKKG – Freundschaft in Gefahr«, Regie, Moritz Seibert; Text, Moritz Seibert, Oscar Kafsack, Fabiola Mon de la Fuente

     

    »Das letzte Aufgebot«, Regie, Moritz Seibert; Text, Moritz Seibert, Oscar Kafsack, Karl Junker, Fabiola Mon de la Fuente

     

    »Krabat«, Regie, Moritz Seibert; Text, Moritz Seibert; basierend auf dem Roman von Ottfried Preußler.

     

    2021

     

    Theaterperipherie, Frankfurt am Main, »Im Namen des Overheadprojektors«, Regie, Maurizio Pellizon; Text, Maurzio Pellizon.

     

    2008

     

    »Selbstgespräche«, (Spielfilm) Komödie von André Erkau

    © Arne Kerst
  • Schauspiel

    Lasse Lehmann

    Schauspiel3. Studienjahr
    Kontakt

    lasse.lehmann@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: er | ihm
    Geboren: 1996 in Karlsruhe
    Augenfarbe: Blau
    Haarfarbe: Blond-Dunkelblond /
    Größe: 184 cm
    Stimmlage / Instrumente: Bariton / klassische Gitarre / E-Gitarre
    Sprachen: Deutsch, Englisch, Französisch (GK)
    Dialekte: Badisch

     

    Agenturen:

    https://www.dasimperium.com/talents-directory/#/lasse-lehmann
    https://www.bobbydazzler.de/lasse-lehmann

     

    Casting-Agenturen

    https://www.filmmakers.eu/de/actors/lasse-lehmann
    https://www.castforward.de/members/profile/lasse-lehmann

     

    Studium

     

    2018-2022

     

    Studium Sozialwissenschaften (8. Semester, abgebrochene
    Bachelorarbeit)

    Weinschule »Wine & Spirits Educational Trust«

     

    Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte

     

    2024

     

    »YOU CANT’T DO IT!« Stückentwicklung 3. Jahr Schauspiel, Regie: Yana Eva Thönnes

     

    »Dreigroschenoper« von Bertolt Brecht, Rolle: Seeräuberjenny, Regie: Wulf Twiehaus, ADK, Szenenstudium Bewegung

     

    »Odysseus« HR, nach Homer, Rolle: Odysseus, Regie: Redjep Hajder, Betreuung Angela Richter, Frankfurt-Lab

     

    »Herbert« Wahlrolle, selbstgearbeitet, selbstgeschrieben

     

    »Rückfall – Letzte Spur Berlin« (HR), Regie: Thomas Nennstiel, ZDF, Odeon Fiction

     

    »Die Apotheke« (HR), Regie: Jan-Caspar Herzogenstiel, LOAD Studios

     

    »Deutschlandticket« Kurzfilm (HR), Regie: Tobit Kochanek, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    »Shut up and Suffer« Kurzfilm (NR), Regie: Emma Bading, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    »Stillstand« Kurzfilm (HR), Regie: Emma Scharff, ADK Baden-Württemberg

     

    »Die Couch« Kruzfilm (HR), Regie: Kim Salmon, ADK Baden-Württemberg

     

    »STIGMA« Kurzfilm (HR), Regie: Max Porstmann, ADK Baden-Württemberg

     

    »Kurt Haack 1924« Hörspiel (HR), Regie: Marc J. Reichow

     

    »Yumi – the hole world« Dokumentarfilm Synchro (HR), Regie: Felix Golenko, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2023

     

    »Wilhelm Tell« von Friedrich Schiller, HR, Regie: Hans Fleischmann, Szenenstudium Bewegung

     

    »Platonov« von Anton Tschechov, HR, Regie: Sandra Strunz, Szenenstudium

     

    »Erbschaft« HR, Regie: Boris Maximov, Hochschule der Medien Köln

     

    »Feed Your Head« NR, Regie: Bernhard Strobel, Filmakademie Baden- Württemberg

     

    »Anything That Could Go Wrong« NR, Regie: Max Kubitschek, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    »Lapislazuli« NR, Musikvideo, Regie: Benedikt Uphoff, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2022

     

    »Skin on Concrete« NR, R: Marijana Verhoef, DFFB Berlin

     

    2019

     

    »Niemandsland« HR, 15 Minuten Festival Studiobühne Köln, Regie: Lennart Mehrwald

     

    2018

     

    »DEADLINE« Unart, Deutsches Theater (1. Platz)

     

    »ISI« HR, Studiobühne Köln, Einpersonenstück Regie Lennart Mehrwald

     

    »Leni & Caspar« HR, 15-Minutenfestival Studiobühne Köln

     
    2017

     

    »Nekropolis – Die Stadt gehört uns« Regieassistenz, Regie: Eike Hannemann, Stadttheater Aachen

     

    2015/2016

     

    FSJ Kultur am Stadttheater Aachen im Bereich der Theaterpädagogik,  Regiehospitanzen: »Der Wunschpunsch« »Der Streit« »Le Toreadeur,
    L´heure espagnol«

     

    »Von Küken, Ferkeln und Welpen« Jugendclub des badischen
    Staatstheaters

     

     
    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

    Fußball, Basketball, Skaten, Surfen, Snowboarden, Gitarre, Klavier,
    Führerschein Klasse B, Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-
    Württemberg, Leitung: Kai Wessel | »Filmcoaching« und Chubbuck
    Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz | Meisner-Technik, Leitung: Amélie
    Tambour | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Filmseminar mit
    Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina
    Oberlik | Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial

    Lasse Lehmann Lasse Lehmann© ADK
  • Regie

    Anna Mathilde Lieberwirth

    Regie1. Studienjahr
    Kontakt

    mathilde.lieberwirth@stud.adk-bw.de

     

  • Schauspiel

    Lenka Löhmann

    Schauspiel1. Studienjahr
    Kontakt

    lenka.löhmann@stud.adk-bw.de

     

    Pronomen: sie | ihr
    Geboren: 2003 Baden-Baden
    Augenfarbe: grün, blau
    Haarfarbe: blond
    Größe: 158 cm
    Stimmlage: Alt
    Instrumente: Klavier, Standardakkorde Gitarre, Blockflöte
    Sprachen: Deutsch, Grundlagen in Französisch und Englisch

     

    Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte

     

    2024

     

    Performerin beim Gastspiel »Ewigkeit, Ende, Gott«, unter der Regie von Gabriele Oßwald und Wolfgang Sautermeißter (Das Haus Ludwigshafen)

     

    Performerin bei »Schlager – Oder die Sehnsucht nach dem ganz großen Glück«, unter der Regie von Gabriele Oßwald und Wolfgang Sautermeißter (EinTanzHaus Mannheim)

     

    Hörspielsprecherin bei »Tasten« – In Zusammenarbeit mit dem Produzenten Flo Huth (Zeitraumexit Mannheim)

     

    Veröffentlichung des Gedichts »Ewig Lebende Erinnerungen« in »Die besten Gedichte 2024/25« – Frankfurter Bibliothek

     

    2023

     

    Konzertlesung im Rahmen der Fotoausstellung »Selbst-Bewusst-Sein – 36 shades of being normal«, BIBEZ Heidelberg (Zwingertheater Heidelberg)

     

    Interview im Spiegel Wissen-Heft: »Mein Körper und ich«

     

    Performerin bei »Wie viele Gräser braucht es für eine Wiese?« (Bundesgartenshow Mannheim)

     

    Konzertlesung im Rahmen der Fotoausstellung »Selbst-Bewusst-Sein – 36 shades of being normal«, BIBEZ Heidelberg (Abendakademie Mannheim)

     

    Co- Autorin für Audiodeskription – Gastspiel »Maria Stuart« vom Thalia Theater Hamburg unter der Regie von Antú Romero Nunes (NTM – Im Rahmen der Schillertage)

     

    Performerin bei »Ewigkeit, Ende, Gott«, unter der Regie von GabrielebOßwald und Wolfgang Sautermeißter (Zeitraumexit Mannheim)

     

    Co- Autorin für Audiodeskription – Gastspiel »ELFENBEIN – Annäherung an fleischloses Erbe« von Lofft – Das Theater Leipzig (Zeitraumexit Mannheim)

     

    Veröffentlichung des Gedichts »Ewig Lebende Erinnerungen« im »Jahrbuch für das neue Gedicht« – Frankfurter Bibliothek

     

    2022

     

    Schauspielerische Mitwirkung am Kurzfilm »Mensch, guck doch mal hin«, unter der Regie von Mira Rumpel; Link: https://www.youtube.com/watch?v=w2tVUSi12ww

     

    Model für die Fotoausstellung »Selbst-Bewusst-Sein – 36 shades of being normal«, BIBEZ Heidelberg

     

    Konzertlesung im Rahmen der Fotoausstellung »Selbst-Bewusst-Sein – 36 shades of being normal«, BIBEZ Heidelberg (Hebelhalle Heidelberg)

     

    2019

     

    Veröffentlichung der Kurzgeschichte »Frieden brauchen wir«, RNZ

     

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

     

    Kreatives Schreiben, Kenntnisse in der Astronomie und Geschichte, Erfahrung im Reiten.

     

    Ich bin blind, wie ein Maulwurf. Das liste ich bewusst bei meinen Fähigkeiten auf, da mir das ermöglicht andere Ebenen zu bespielen als Sehende – Ach Quatsch…jede Person, gibt dem Spiel eine eigene Färbung. Wir spielen ja nicht allein als Blinde oder Sehende, sondern nehmen unsere weiteren Facetten in die Kunst mit hinein.

  • Schauspiel

    Olesia Mezhenska

    Schauspiel1. Studienjahr
    Kontakt

    olesia.mezhenska@stud.adk-bw.de

     

    Pronomen sie | ihr

    Geboren 2005 in Kyjiw/Ukraine

    Augenfarbe grün-blau

    Haarfarbe braun

    Größe 172 cm

    Stimmlage Sopran

    Sprachen Deutsch, Ukrainisch, Russisch Englisch, Italienisch (GK)

     

     

    Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte

     

    2024

     

    »Fractal«, Filmprojekt, Rolle: Kara, RWU Hochschule Ravensburg-Weingarten

     

    2020-2022

     

    Schauspielkurs an der Ukrainian Film School, Kyjiw

     

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

     

    Aikido, Contact Improvisation, Vertikaltuch, Slacken.

  • Regie

    Rouni Mustafa Gharibo

    Regie2. Studienjahr
    Kontakt

    rouni.mustafa-gharibo@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen:  er | ihm

    Geboren: 1996 in Latakia, Syrien

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    2022

     

    Inszenierung »Wir Geschwister«, Regie (Leicy Esperanza), Theater der Jungen Generation (TJG) Dresden.

     

    Taktiker als Regisseur, Inszenierung »Fühlen«, mit 8 Jugendlichen, Theater der Jungen Generation, Theater Akademie, Dresden.

     

    2021-5/2022

     

    Inszenierung  »Zukunft hier entlang« (Regie: Anis Hamdoun), Theater der Jungen Generation (TJG), Dresden.

     

    2017

     

    Schauspieler in der Inszenierung »Homohala«, Regie: Laura Linnenbaum, Staatsschauspielhaus Dresden.

     

    2016

     

    Darsteller im Theaterprojekt »Romeo und Julia« an der Bürgerbühne des Staatsschauspiel Dresden.

     

    2015

     

    Darsteller im Theaterprojekt »Morgenland« an der Bürgerbühne des Staatsschauspiel Dresden.

    © Steven M. Schultz | ADK
  • Schauspiel

    Lina Agnes Nordhausen

    Schauspiel3. Studienjahr
    Kontakt

    lina.nordhausen@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: sie | ihr
    Geboren: 1999 in Aachen
    Augenfarbe: Blau
    Haarfarbe: Hellblond
    Größe: 160 cm
    Stimmlage / Instrumente: Mezzosopran / Gitarre
    Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (GK)

     

    Studium

     

    Kulturwissenschaft und Anglistik im Bachelor

     

    Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte

     

    2022

     

    Emotional Preparation nach Stanford Meisner/ Workshop / Peter Geisberg

     

    Dramaturgiehospitanz, »Geschwister«, Maxim Gorki Theater, Regie: Ersan Mondtag

     

    2021

     

    Dramaturgiehospitanz in »Hexenjagd«, Berliner Ensemble, Regie: Mateja Koležnik

     

    2018

     

    »CoLab«, Choreografie: Hans Tuerling / Schrittmacher-Festival

     

    »Ein Sommernachtstraum«, Helena, U21 / Stadttheater Aachen

     

    2017

     

    »FEELINGS – Lottospielen ist für Loser«, U21, Stadttheater Aachen

     

    2016

     

    »Wir sind verdammt gut drauf«, U21, Stadttheater Aachen

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

    Ballett, zeitgenössischer Tanz, Führerschein (Klasse B)

    © ADK
  • Schauspiel

    Kioma Palmen

    Schauspiel2. Studienjahr
    Kontakt

    kioma.palmen@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: sie | they
    Augenfarbe grau-blau-grün
    Haarfarbe: braun
    Größe: 169 cm
    Stimmlage: Sopran
    Instrument: Klavier
    Sprachen: Deutsch, Englisch, Spanisch
    Dialekte: Niederrheinisch, Berlinerisch

     

    Link zur Casting-Kartei FILMMAKERS

     

    Abgeschlossenes Studium

    2018-2022

     

    B.A. Kulturwissenschaft & Gender Studies, Humboldt-Universität zu Berlin & Universidad de Barcelona, Facultad de Filología y Comunicación

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    2025

     

    »SAB CAT«, Kurzfilm, HR: graue Person, Regie: Luca Heinrich, Akademie für Darstellende Kunst und Filmakademie BW

     

    Szenenstudium Bewegung »Die bitteren Tränen der Petra von Kant« von Rainer Werner Fassbinder, Rolle: Petra, Regie: Anna Gesa-Raija Lappe, ADK

     

    2024

     

    Schauspiel | Performance »Sekret«, Szenografie Diplominszenierung von Wiebke Mueller, Hochschule für Gestaltung Karlsruhe, Venus Bar Karlsruhe

     

    Schauspiel Szenenstudium Sprache »Leonce & Lena« von Georg Büchner, Rolle: Leonce, Regie: Antje Siebers, ADK

     

    Stipendiat*in für das 27. Philosophicum Lech 2024 mit dem Thema: »Sand im Getriebe. Eine Philosophie der Störung«

     

    Schauspiel Film »Square Peg in a Black Hole«, Regie: Ansgar Beck und Leonard Dick, Rolle: Nihilistin, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    Schauspiel Kurzfilm »Arnots Dasein«, Rolle: Verena, Regie: Johannes Rass und Tobias Zürrer, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    Schauspiel Szenenstudium »Hedda Gabler« von Henrik Ibsen, Rolle: Thea Elvsted, Regie: Benedikt Haubrich, ADK

     

    Schauspiel »born to die«, Eigenarbeit von Hannah Kohlmeyer, Universität der Künste Berlin

     

    2023

     

    Schauspiel »HALTET DIE BAKCHEN!« von Peter Neugschwentner frei nach Euripides, Theaterkollektiv Bäklaba, Werkhaus Krefeld | Theaterlabor Tor 6 Bielefeld

     

    Co-Leitung »Riverwalk Europe« klimaaktivistische künstlerische Forschung in Zusammenarbeit mit Anina Neumeier und Generation Earth, WWF Austria

     

    2022

     

    Schauspiel »The Wedding | Kopula«, Eigenarbeit von Nihan Kirmanoğlu und Daria Lik, Berliner Ringtheater | Universität der Künste Berlin

     

    2021/22

     

    Regieassistenz »Konzil«, Regie Diplom von Franziska Wenning, Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch«

     

    Performer »Life is Presence« , Konzeption von Toni Wagner, FELD theater für junges publikum | Universität der Künste Berlin

     

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

    Zeitgenössischer Tanz, Aikido, Reiten, Segeln (SBF Binnen), Tauchen (PADI Open Water Diver), Führerschein Klasse B, »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz | Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Szenisches Spieltraining mit Annika Tudeer | Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial

     

    © Arne Kerst
  • Regie

    Pino Pertl

    Regie2. Studienjahr
    Kontakt

    pino.pertl@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: er | ihm

    Geboren: 2000 in Wien

     

    Studium

    2020-2021 B.A Philosophie an der Universität Wien

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    08/2023

     

    Eigenarbeit »Satt«, eine interdisziplinäre Ausstellung mit 13 Künstler:innen im GROSSRAUM Wien: Kuration, Organisation, Videoinstallation, Live-Performance

     

    2021 – 2023

     

    Beschäftigung im Theater Odeon, Wien

     

     05/2021 – 12/2022

     

    »Koom Posh«, eine Inszenierung von Max Kaufmann und Mario Mattiazzo mit dem Serapions Ensemble: Bühnentechnik, Assistenz Bühnengestaltung, Assistenz Kostüme

     

    12/2021 – 12/2022

     

    »SineMetaDrom«, ein Experimentalfilm von Max Kaufmann, Produktion
    Theaterverein Odeon: Set-Assistenz, Modellbau, Kostüme, Requisite

     

    2015

     

    »Hamlet und ich«, eine Inszenierung des Spielklubs Theater der Jugend Wien:
    Schauspiel

     

    2014

     

    »Wo und wie geht’s hier raus«, eine Inszenierung des Spielklubs Theater der Jugend Wien: Schauspiel

    © Steven M. Schultz | ADK
  • Schauspiel

    Isabella Kaïssan Pfeiffer

    Schauspiel2. Studienjahr
    Kontakt

    isabella.pfeiffer@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: sie | ihr
    Geboren: 2003 in Hamburg
    Augenfarbe: dunkelbraun
    Haarfarbe: schwarz
    Körpergröße: 170 cm
    Stimmlage: Sopran
    Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Mina (Muttersprache), Englisch (gut), Spanisch (Grundkenntnisse)

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    2025

     

    »Wir: gestern, heute, morgen«, Performative Lesung zur zentralen 80. Gedenkfeier der Opfer des Nationalsozialismus, Regie Philine Pastenaci, Landtag Baden-Württemberg.

     

    2024

     

    »2449 Marlena «, Kurzfilm von Anna Bodden.

     

    2022

     

    DB ( Werbung), YouTube

     

    »So bereuen«, Musikvideo, Swiss und die Andern.

     

    2021

     

    Lidl (Werbung)

     

    2020

     

    Musikvideo, Arrow Minds

     

    2018

     

    »Mein Schulweg des Lebens«, HR in Kurzfilm von Bradley Iyamu.

     

    2017 – 2023

     

    Sängerin einer Schulband in Wedel

     

    Mitwirkung in verschiedenen Schultheaterproduktionen, Wahlpflichtkurs Theater.

     

    Sonstiges

     

    Gesangsunterricht seit 2013 | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Filmschauspiel-Workshop mit Kai Ivo Baulitz | Workshop Meisner-Technik mit Amélie Tambour | »Szenenstudium Sprache« mit Wulf Twiehaus.

     

    Besondere Fähigkeiten

     

    Gesang, Tanzen, Joggen, Aikido, Führerschein Klasse B.

    © Arne Kerst
  • Schauspiel

    Melanie Nguyên Pietsch

    Schauspiel2. Studienjahr
    Kontakt

    melanienguyen.pietsch@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: sie | ihr
    Geboren: 1999 in Wiesbaden
    Augenfarbe: Dunkelbraun
    Größe: 165 cm
    Stimmlage/Instrumente: Sopran / Klavier, Violine
    Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch, Französisch, Vietnamesisch (Grundkenntnisse)

     

    Studium: B.A. Zeitbasierte Medien an der Hochschule Mainz, Abschluss 2023, Schwerpunkte: Film, Animation, Kommunikationsdesign

     

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte (Auswahl)

     

    2025

     

    Zeitgenössischer Tanz mit Johannes Blattner, Martina Gunkel, Selina Koch

     

    Gyrokinesis mit Martina Gunkel

     

    2024

     

    Workshop: »Flying Low« mit David Zambrano, »Deep Movement Consciousness« mit Peter Jasko, »Zumbakuakua« mit Horacio Macuacua, »Voice and Movement« mit Lena Bahule, TicTac Art Centre, Brüssel

     

    Meisner-Technik mit Amélie Tambour

     

    »The Girl Is Taken Away By Aliens«, Bachelorabschlussfilm, Regie: Mu Wang, Filmakademie Baden-Württemberg,  Choreographie: Paco Ladrón de Guevara, Rolle: Alien Four

     

    »Stigma«, Kurzfilm, Regie: Max Porstmann, Filmakademie Baden-Württemberg, Rolle: Künstler:in

     

    Schauspielcoaching mit Selina Olivia Weber und Renata Earnshaw-Mathiasch, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    Filmschauspiel mit Kai Ivo Baulitz

     

    Gesang mit Mariann Grieshaber und Pascal Zurek

     

    2023

     

    Improvisation mit Caspar Weimann und Anne Greta Weber

     

    Contact Improvisation mit Helge Musial

     

    »Delivery for Mr. Frogula«, Kurzfilm, Regie: Vanessa Stachel, Filmakademie Baden-Württemberg, Produktionshilfe im Set-Design

     

    Logodesign für »Kontra Kunst«, Veranstaltungsreihe, Netzwerk, Plattform mit Sitz in Jena, Gründer:innen: Emma Joerges und Niels Karsten

     

    2022

     

    Workshop: »Neuro Meets Acting« mit Gina Kappes und Lea van Acken, Berlin

     

    »Heute ist es zu kalt, um sich zu trennen« mit Talaj Szöke im Kollektiv: Die Dansgroep, Tanz- und Theaterperformance, Regie: Ute Faust und Katharina Bahlmann, Mainz

     

    Vollzeitpraktikant:in und Werkstudent:in in der Produktionsabteilung »Bewegte Zeiten GmbH«, Wiesbaden

     

    2020

     

    Voice-Over: »Tagträume«, Bachelorabschlussfilm, Regie und Motion Design: Tabish Ahmad, Hochschule Mainz

     

    2019

     

    Tanz- und Theatertraining mit Felix Berner und Henner Momann, Staatstheater Mainz

     

    2016

     

    Schauspieltraining mit Richard Weber und Ute Faust

     

    2014

     

    Workshop: »Improtheater«, Die Affirmative, Mainz

     

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

    Zeitgenössischer Tanz, Analoge Fotografie, Zeichnung, Bogenschießen

    © Arne Kerst
  • Regie

    Max Porstmann

    Regie3. Studienjahr
    Kontakt

    max.porstmann@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen er | ihm

    Geboren 2002 in Dresden

     

     

    Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte

    2024

     

    • Regie und Buch: »Stigma«, Kurzfilm, Filmakademie Baden-Württenberg
    • Kollektive Arbeit: »Schauessen« im Rahmen der »Nacht im Salonwald«, inszenierter Nachtspaziergang, Ludwigsburger Schlossfestspiele
    • Regie: »Sonne, los jetzt!« (E. Jellink), szenische Übung im Rahmen des Studiums, ADK Ludwigsburg
    • Regiehospitanz: »Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny« (K. Weil), Regie: Ulrike Schwab, Staatsoper Stuttgart

    2022

    • Regie und Buch: »One Way Ticket. Das einzige Rettungsboot, das nötig ist«, Theater Junge Generation Dresden
    • Regie- und Dramaturgiehospitanz: »The Rocky Horror Show« (R. O’Brien), Regie: Sebastian Ritschel, Dramaturgie: Kerstin Weiß, Alter Schlachthof Dresden
    • Regiehospitanz: »Ein Blick von der Brücke« (A. Miller), Regie: Manuel Schöbel, Landesbühnen Sachsen

    2021

    • Regieassistenz: »Die Hörbühne: Glück ist ein verhexter Ort« (nach E. Kästner), Regie: Elisabeth Guzy, Landesbühnen Sachsen
    • Regiehospitanz: »Ein Sommernachtstraum« (W. Shakespeare), Regie: Annett Wöhlert, Mittelsächsisches Theater Freiberg

    2020

    • Regie und Buch: »Changes«, Kurzfilmprojekt über Theater im bürgerschaftlichen Engagement

     

    Sonstige Tätigkeiten 
    • 2021-2022 BFD Kultur an den Landesbühnen Sachsen, Bereich Dramaturgie
    • 2020-2022 Realisierung diverser Werbefilmprojekte u.a. für die Stadt Oederan
    • 2018-2022 Tätigkeit als Kleindarsteller und Statist am Mittelsächsischen Theater
    • 2018-2021 Leitung der Theater AG des Geschwister-Scholl-Gymnasiums Freiberg
    • 2015-2020 Spieler am TheaterJugendClub Freiberg bzw. JugendTheater Mittelsachsen

     

     

     

     

    Bild von Max Porstmann Max Porstmann© Stella Butz | ADK
  • Schauspiel

    Irma Rerikh

    Schauspiel2. Studienjahr
    Kontakt

    irma.rerikh@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen  sie/ihr

    Geboren  1999 in Mariupol, Ukraine

    Stimmlage  Mezzosopran

    Augenfarbe  Grün

    Größe  160 cm

    Sprachen  Deutsch, Ukrainisch, Russisch, Englisch

     

     

    Studium

     

    2017-2021

    Bachelorabschluss in Philosophie, Studium an der Nationalen Universität Kiew-Mohyla-Akademie

    Bachelor Arbeit: »Ein Phänomen der Einzige in der Philosophie von Max Stirner«

     

    Arbeiten und Veröffentlichungen in Philosophie

     

    Rerikh, I. (2020). »Die Philosophie des Untergrundes in der Rezeption von Leo Schestow«. [Auf Ukrainisch]

     

    Mainstreams and Margins. 14th International Conference »Philosophy: the New Generation«: Summaries of Reports (Kyiv, NaUKMA, May 29-30, 2020), 47-48.

     

    Theater

     

    10/2022-2023

     

    Theater Heidelberg – Theater Gruppe Werkstatt

     

    06/2022-07/2022

     

    Ring-Tetralogie von Yona Kim, Nationaltheater Mannheim: Statisterie und Bewegungschor

     

    09/2022-10/2022

     

    Kurs in Fachsprache Bühne an der UdK Berlin

     

    Besondere Fähigkeiten

    Lateinamerikanischer Tanz, Standardtänze, Malerei, Schach, Rollschuh fahren

    © Arne Kerst
  • Dramaturgie

    Jana Riese

    Dramaturgie1. Studienjahr
    Kontakt

    jana.riese@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: sie | ihr
    Geboren: 1999 in Metze

     

    Studium

     

    2019-2024

    B.A. Theaterwissenschaft transdisziplinär in Leipzig

     

    Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte

     

    2023

     

    Produktionsdramaturgie »SEX – Frei nach Mae West« Regie: Johannes Ernst Richard Preißler, Schauspiel Leipzig

     

    Regieassistenz »SPAfrica« Regie: Julian Hetzel in Koproduktion mit Ntando Cele, Studio Julian Hetzel | Residenz Leipzig | Théâtre Vidy-Lausanne

     

    2021

     

    Dramaturgie- und Regiehospitanz »La Boheme. Träume // Leipzig« Regie: Anna-Sophie Mahler, Schauspiel Leipzig

    Dramaturgiehospitanz »Die Rättin« nach Günter Grass, Regie: Claudia Bauer, Schauspiel Leipzig

     

    2019

     

    Praktikum in der Theaterpädagogik am Staatstheater Kassel

  • Dramaturgie

    Lilly Rößler

    Dramaturgie1. Studienjahr
    Kontakt

    lilly.roessler@stud.adk-bw.de

     

    Pronomen: sie | ihr
    Geboren: 2002 in Berlin

     

    Studium | Ausbildung

    2020-2024

    B.A. Theaterwissenschaft (60%) und Philosophie (40%) an der Freien Universität
    Berlin

    2023

    Auslandssemester Fachbereich Philosophie in Frankreich an der Université de Nantes

     

    Mitwirkung | Inszenierungen  | Projekte

    2023-2024

    Dramaturgische Assistenz bei der filmischen Adaption des Romans »Strömung« von
    Jakob Augstein, Talentrepublicagency Berlin

    2023

    Dramaturgiehospitanz »Death Drive – Everything Everyone Ever Did«, Regie: Benjamin Abel
    Meirhaege, Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz Berlin

    2019

    Jurymitglied des Kinder- und Jugendtheaterfestivals »Lichtblicke« in Nürnberg

    2014-2017

    Mitorganisation des jährlichen Filmfestivals »Little Big Films« in Nürnberg

  • Schauspiel

    Geraldine Rummel

    Schauspiel2. Studienjahr
    Kontakt

    geraldine.rummel@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: sie | ihr
    Geboren: 2001 in Bremen
    Augenfarbe: Blau-grau
    Haarfarbe: Braun
    Größe: 172 cm
    Stimmlage: Alt
    Instrument: Geige, Klavier (GK)
    Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch B2

     

    Studium

    B.A. Theaterwissenschaft transdisziplinär (4. Semester), Universität Leipzig

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    2021

     

    Spielerin des multimedialen Theaterwalks »404 not found« des f.e.t.t.- Kollektivs, Hamburg

     

    2020

     

    Spielerin des multimedialen Theaterwalks »Verschwörung im Gängeviertel« des f.e.t.t.-Kollektivs, Hamburg

     

    Darstellerin der mixed reality performance installation »Dreams about girls«, Regie: Katharina Haverich, Berlin
    Regieassistenz »Like a virgin« am Theater Bremen

     

    2019 – 2020

     

    Spielerin/Tänzerin der Produktion »Bravehearts« am Theater Bremen, Choreograf: Samir Akika

     

    2017 – 2020

     

    Jugendclub »Junge Akteur:innen« am Theater Bremen, Spielerin der Produktionen »Bilder deiner großen Liebe« und »Boy«

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
    Ballett, Zeitgenössischer Tanz

    © Arne Kerst
  • Regie

    Kim Salmon

    Regie3. Studienjahr
    Kontakt

    kim.salmon@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen sie | ihr

    Geboren 1999 in Frankfurt am Main

     

    Studium

    2018–2022   

     

    Studium der Linguistik (Bachelor of Arts) an der Universität Leipzig

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    2025

     

    • »Rosenkranz und Güldenstern sind tot«. Regie und Bühne. Eine absurde Tragikomödie von Tom Stoppard über zwei Nebenfiguren aus »Hamlet«.

     

    2024

     

    • »sind wir nicht alle ein bisschen«. Regie, Text und Performance. Solo-Show mit und über Autismus. Eingeladen zu PLUG&PLAY – Theaterfestival für Junge Regie am Staatstheater Mainz 2025 und zur Langen Nacht der Inklusion der Stadt Ludwigsburg 2025.
    • »THE WÄLD«. Konzept, Design und Performance. Ein turbokapitalistisches Rundum-Wohlfühl-Wald-Erlebnis.
    • »Ellis Island«. Regie, Führung durch ein leeres Museum nach einem Essay von Georges Perec.
    •  »Couch«. Drehbuch und Regie. Ein Kurzspielfilm über Gefühle, Gedichte und Möbel.

     

    2022

     

    • »Fredy«, Text, Regie und Produktionsleitung. Mit dem ensemble bühnenlinks, nominiert für den Deutschen Amateurtheaterpreis »amarena«.

     

    2019–2021

     

    • Schauspiel bei mehreren Produktionen an der »Kulturwerkstatt KAOS«

     

    2019

     

    • »Die Räuber«, Leitung des Produktionsblogs an der »Kulturwerkstatt KAOS«

     

    2016

     

    • Finalistin des Performance-Wettbewerbs »UNART« mit der Performance-Gruppe Fassadenkletterer

     

    seit 2014  

     

    • Teilnahme an verschiedenen Stipendien-gebundenen Schreibwerkstätten: u.a. Schreibzimmer des Literaturhauses Frankfurt, Sommerliteraturwochen des Vereins wortbau e.V., Literaturlabor Wolfenbüttel
    • Veröffentlichungen von Kurzprosa, Lyrik und Minidramen in Wettbewerbs-Anthologien sowie in verschiedenen Verlagen: Beltz & Gelberg, AvivA, Verlag Peter Rathke.
    Bild von Kim_Salmon Kim_Salmon© Stella Butz | ADK
  • Schauspiel

    Trigal Sandberger Cañas

    Schauspiel4. Studienjahr
    Kontakt

    trigal.sandbergercanas@stud.adk-bw.de

     

    Zur Person

    Pronomen sie | ihr
    Geburtsort Hamburg
    Geburtsjahr 2001
    Größe 156 cm
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe braun-grün
    Stimmlage Mezzosopran
    Sprachen Deutsch (Erste Sprache) Spanisch (Erste Sprache), Englisch (fließend)
    Dialekte Norddeutsch

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2024

    • »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Olympia-Schwimmerin / Schwarzer Marlin, 35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Frankfurt am Main | Ensemblepreis
    •  »DRAMA über Mirjana und die Menschen um sie herum« von Ivor Martinić, Rolle: Violeta, Regie: Mateja Kardelis, ADK
    • »AGAMEMNOMNOMNOM vier fierce flinta*s futtern ihre väterboyfriendsabuser zum dessert« Collage mit Texten von Sivan Ben Yishai, Miru Miroslava Svolikova, Juli Paul Bökamp, Aischylos und Merle Zurawski, Rolle: Kassandra, Regie: Merle Zurawski, ADK | Körber Studio Junge Regie 2024, Hamburg | Toneelacademie Maastricht

    2023

    • »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Olympia-Schwimmerin / Schwarzer Marlin, ADK
    • »Picknick im Felde« von Fernando Arrabal, Rolle: Zapo, Regie: Paul Auls, Schauspiel Stuttgart (Nord)
    • »Schwanenwik 27« Eigenarbeit, ADK

     

    2022

    • »Bizarro Flame«, Eigenarbeit und Stückentwicklung von Sophie Boiten, Lorenz Nolting, Rolle: Cassedy Highway, Regie: Lorenz Nolting, Mundhalle Hamburg

     

    2019

    • »1984« von George Orwell, Rolle: Kind, Regie: Elias Perrig, Ernst Deutsch Theater in Hamburg
    • »Theiresias« Rolle: Theiresias, Regie: Charlotte Heße, Hochschule für Musik und Theater Hamburg

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

     

    2025

    • Workshop »Film/Szenisches Arbeiten« Leitung: Florian Gottschick
    •  Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

    2024

    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick, Alina Stiegler

    2023

    • »RAK RAKK« Kurzfilm, HR: Xao~739, Regie/Produktion: Bela Brillowska, FBK-Film

    2023

    • »AMWIRE« Kurzfilm, Regie: Jakob Vyzina, Jakob Vyzina Produktion, Filmschau Baden-Württemberg 2023

    2022-2024

    •   Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

    2022-2025

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz
    • Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour

    2022

    • »Herz Seele Kniekehle« Kurzfilm, Rolle: A, Regie: Alessa Antonia Bollack, Filmakademie Baden-Württemberg | 44. Europäisches Filmfestival Göttingen, Niederrhein Filmfestival (Wesel)

    2022

    • »Auf der Kippe« Kurzfilm, HR: CAT, Regie, Produktion: Veronika Sophie Hauger, Johanna Marie Scheler | Aufführungen: 58. Werkstatt der Jungen Filmszene, Wiesbaden Mai 2023 | Open-Air Filmfest Weiterstadt, August 2023 | Cameo Film Festival, Venedig September 2023 | YOUKI, Österreich Oktober 2023 | Kasseler DOKFEST, November 2023

    2021

    • »Bill Bill Bill« Kurzfilm, Rolle: Bill, Regie/Produktion: Bela Brillowska

     

    Hörspiel
    • 2025 Workshop »Hörspiel«, Leitung: Iris Drögekamp

     

    Sonstiges

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Wulf Twiehaus | Szenenstudien und Monologarbeit mit Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Edith Saldanha, Antje Siebers, Caspar Weimann

    Fähigkeiten

    Aikido, Contact-Improvisation, Reiten, Schwimmen, Instrumente: Schlagzeug, Gitarre, Führerschein Kl. B

    Künstlerische Fähigkeiten

    Bildende Kunst: Zeichnung, Illustration | Publikationen: Programmheft/Abendzettel für Hamburg, Abendzettel ADK, Campus-Magazin ADK u.a.

     

    © Niklas Vogt
  • Regie

    Emma Scharff

    Regie3. Studienjahr
    Kontakt

    emma.scharff@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen sie | ihr
    Geboren 2001 in Berlin

     

    2021-2026

     

    Regie Studium unter dem Mentorat von Tomáš Zielinski

     

    Gastsemester an der Filmakademie Baden-Württemberg

     

    Stipendiatin der Studienstiftung des Deutschen Volkes

     

    Projekte im Rahmen des Studiums (Auswahl)

     

    »This is the real me« – ein immersives Album Release Konzert (Biografisches Projekt)

     

    »GELD« Album zur Performance »This is the real me«

     

    »Der Statist«(Kurzspielfilm, 18 min), Filmakademie Baden-Württemberg

     

    »Stillstand« – ein szenischer Loop über entfremdete Arbeit nach Felicia Zeller

     

    »Killing Evchen« eine Abrechnung nach  »der zerbrochene Krug« von Heinrich von Kleist, mit Daria Kleyn

     

    Soundtrack für »Shut up and Suffer« (Kurzspielfilm, Regie: Emma Bading) in Zusammenarbeit mit Lukas Wengorz, Kurzfilmpreis der Hofer Filmtage

     

    Mitwirkungen Inszenierung | Film | Projekte

     

    2021-2024

     

    »Du musst« Theaterstück (Autorin), Uraufführung Brotfabrik Weissensee, Regie: Friederike Förster

     

    »Die Perle von Weissensee« Theaterstück (Autorin), Uraufführung Brotfabrik Weissensee Berlin, Regie: Knut Hirche

     

    Regieassistenz bei »28 Milliarden« Regie: Basil Zecchinel, HFS Ernst Busch Berlin

     

    Mitwirken im Theaterkollektiv »Juli«

     

    eingeladen zum »RENE Festival« und zum »Parasola Festival« mit der Produktion »Einsam Gemeinsam«

     

    Regieassistenz am Set von »Against Time« Kurzspielfilm, Regie: Uy Nguyen

     

    Veröffentlichung im Vakuum Magazin

     

    2015-2020

     

    Einladung zum Treffen junger Autor*innen mit dem Text »Meine Mutter in drei Stücken«

     

    Veröffentlichung in der Anthologie »An der Brücke zur Realität« der Berliner Festspiele

     

    Darstellerin bei »Die Un-Unsichtbarkeit« Performance in Gedenken an die Opfer der Shoa, Regie: Alpa Welsch, Bühnenkunstschule Academy Berlin & Theater Na de Dam Amsterdam

     

    Darstellerin bei »Nahestehen/Nahegehen«, Tanztheaterproduktion, Choreografie/ Regie: Eliane Hutmacher und Rachel Hameleers, Bühnenkunstschule Academy Berlin, eingeladen zum Tanztreffen der Jugend

     

    Darstellerin bei »Making History – Geschichte denken und machen«, Videoperformance und Reflexion zur deutschen Kolonialgeschichte, Maxim Gorki Theater Berlin

     

    Darstellerin bei »CTRL«, Musical, Regie: Steffi Garke, Bühnenkunstschule Academy Berlin

     

    Darstellerin bei »Neuland« Jugendopernprojekt, Inszenierung & Entwicklung: Martin G. Berger und Jonas Egloff, Deutsche Oper Berlin

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse | Engagement

     

    Seit dem Wintersemester 2024 ist Emma Scharff Stipendiatin der Begabtenförderung der Studienstiftung des Deutschen Volkes

     

    Preisträgerin des 35.Treffen junger Autor*innen

     

    Preisträgerin der Textstatt Aargauer Literaturhaus, Schweiz

    Portrait Emma Scharff Emma Scharff© Lisa Plamper
  • Schauspiel

    Selina Schoeneberger

    Schauspiel3. Studienjahr
    Kontakt

    selina.schoeneberger@stud.adk-bw.de

     


    Pronomen:
    sie | ihr
    Geboren: 2001, Bad Homburg vor der Höhe
    Augenfarbe: Braun-grün
    Haarfarbe: Braun
    Größe: 171 cm
    Stimmlage: Mezzosopran
    Sprachen: Deutsch und Russisch (Muttersprache), Englisch und Ukrainisch (gut)

     

     

    Mitwirkung Inszenierung | Film | Theater

     

    2024

     

    »Da ist was im Busch, Nacht im Salonwald« Inszenierter Nachtspaziergang | Kooperation Schlossfestspiele Ludwigsburg

     

    2022-2024

     

    Szenenstudien bei Anne-Greta Weber | Benedikt Haubrich | Hans Fleischmann | Wulf Twiehaus

     

    2023

     

    »Erbschaft« Kurzspielfilm, Regie: Boris Maximov

     

    2021-2022

     

    Dolmetscherin für eine Performance im Theater der Jungen Generation mit ukrainischen Kindern

     

    2018-2020

     

    »Die dramatischen Bürger 2«, Bürgerbühne Dresden| Leitung: Paul Max Wilms, Monique Hamelmann, Moritz Dürr, Ursula Hobmair

     

    2013-2019

     

    Pegasus Freizeitschule Dresden

     

    Zahlreiche Gesangs-und Tanzauftritte

     

    Workshops

    Meissner Technik | Amélie Tambour

    Biomechanik | Tony De Maeyerm

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

    Gesang, Contemporary Dance, Aikido

    © ADK
  • Schauspiel

    Moné Sharifi

    Schauspiel4. Studienjahr
    Kontakt

    mona.sharifi@stud.adk-bw.de

     

    Zur Person

    Pronomen:  sie | ihr
    Geburtsort Kurdistan,-Iran
    Größe 161 cm
    Haarfarbe dunkelbraun
    Augenfarbe dunkelbraun
    Stimmlage Mezzosopran
    Sprachen: Kurdisch (Erste Sprache), Persisch (fließend), Deutsch (fließend), Englisch (fließend), Arabisch (Grundkenntnisse)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2024

    • »Momo« nach dem Roman von Michael Ende, Rolle: Gigi, Regie Florian Fiedler, Staatstheater Hannover (Premiere 11|2024)
    • »Das kunstseidene Mädchen« nach dem Roman von Irmgard Keun, Rolle: Doris, Regie: Luise Voigt, Staatstheater Hannover (Premiere 09|2024)
    • »AGAMEMNOMNOMNOM vier fierce flinta*s futtern ihre väterboyfriendsabuser zum dessert« Collage mit Texten von Sivan Ben Yishai, Miru Miroslava Svolikova, Juli Paul Bökamp, Aischylos und Merle Zurawski, Rolle: Klytämnestra, Regie: Merle Zurawski, ADK | Körber Studio Junge Regie 2024, Hamburg | Toneelacademie Maastricht
    • »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Sirene, 35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Frankfurt am Main | Ensemblepreis

    2023|24

    • »Schmerz Camp« von Patty Kim Hamilton (Uraufführung), Rolle: Die Junge Patientin, Regie: Christiane Pohle, Theater Bremen

    2023

    • »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Medusa, ADK

    2022-2024

    • »Sweet Sixteen«, Rolle: Dido Regie: Andreas Weinmann, Junge WLB, Württembergische Landesbühne Esslingen

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

     

    2025

    • Workshop »Film/Szenisches Arbeiten« Leitung: Florian Gottschick
    • Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

    2024

    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick, Alina Stiegler
    • »Sprich mit mir« Kurzfilm, HR: Yara, Regie Bettina Warth, Paul Kley, Filmakademie Baden-Württemberg
    • »Vor dem Anfang« Kinofilm, NR: Saré, Regie: Milena Aboyan, Constantin Hatz, RIVA Filmproduktion GmbH, ZDF / Das kleine Fernsehspiel

    2023

    • »Dilemma« Kurzfilm, HR: Leyla, Regie: Reza Rasouli, Filmakademie Wien

    2022-2024

    •  Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

    2022-2025

    •  Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz
    •  Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour

    2022

    •   »Nothing to Cover« Kurzfilm, HR: Amara, Regie: Iris Fedrizzi, Heimspiel GmbH, Arte, BR
    Hörspiel
    • 2025  Workshop »Hörspiel«, Leitung: Iris Drögekamp
    • 2024  »Briefe aus dem Gefängnis– Widerstand im Iran« von Gilda Sahebi, Regie: Iris Drögekamp, SWR Kultur

     

    Stipendien

    Deutschlandstipendium, Franz Meiller Stiftung, Manfred Strecker Stiftung

     

    Sonstiges

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit  Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | Workshop »Butoh-Tanz« mit Minako Seki im Rahmen des Projekts »Das kunstseidene Mädchen« nach dem Roman von Irmgard Keun, Staatstheater Hannover | »Szenenstudium Sprache« mit Andrea Hancke | Szenenstudien und Monologarbeit mit  Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Edith Saldanha, Antje Siebers, Alina Stiegler, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

     

    Fähigkeiten

    Aikido, Contact-Improvisation, Gesang, Schwimmen, Tanz (Butoh, Folklore, Zeitgenössischer Tanz)

    © Niklas Vogt
  • Dramaturgie

    Danylo Symonovych

    Dramaturgie1. Studienjahr
    Kontakt

    danylo.symonovych@stud.adk-bw.de

     

  • Schauspiel

    Alina Thiemann

    Schauspiel3. Studienjahr
    Kontakt

    alina.thiemann@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: sie | ihr
    Geboren: 1999, Buchholz in der Nordheide
    Augenfarbe: Blau-grau
    Haarfarbe: Braun
    Größe: 166 cm
    Stimmlage: Alt/Sopran
    Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch B2, Schwedisch A1
    Dialekte: Norddeutsch

     

     

    Link zur Casting-Kartei von FILMMAKERS

     

    Link zur Casting-Kartei von SCHAUSPIELERVIDEOS

     

    Agentur FANGFRISCH BERLIN

     

     

     

    Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte

     

    2025

     

    Schauspiel Shakespeare »MODDERFOCKERS« inspiriert von Dirty Rich Modderfocker der Dritte, von Tom Lanoye und Luk Perceval, Rolle: Dirty Rich, Regie: Emma Scharff, ADK

     

    Schauspiel Film »Stammheim – Zeit des Terrors« Spielfilm SWR/ARD, NR: Irmgard Möller, Regie: Niki Stein

     

     

    2024

     

     

    Schauspiel Werkstattinszenierung »YOU CAN’T DO IT!« Stückentwicklung 3. Jahr Schauspiel, Regie: Yana Eva Thönnes, ADK

     

     

    Schauspiel Wahlrolle »Projekt Winterschlaf« inspiriert nach dem Roman „Mein Jahr der Ruhe und Entspannung“ von Otessa Moshfegh, ADK

     

     

    Schauspiel Serie SOKO Stuttgart – »Das Spukhaus« ENR: Victoria Schäfer, ZDF

     

     

    Schauspiel Kurzfilm »Mountain Of Miracle« NR: Sonja Wischnewski, Regie: Max Kubitschek, Filmakademie Baden-Württemberg

     

     

    Schauspiel Motion Capture »The Deep Above – First Hunt« HR, Regie: Niklas Wolff, Filmakademie Baden-Württemberg

     

     

    Schauspiel Szenenstudium Bewegung »Dreigroschenoper« von Bertolt Brecht, Rolle: Mackie Messer, Regie: Wulf Twiehaus, ADK

     

     

    2023

     

     

    Schauspiel Kurzfilm »Feed Your Head« NR, Regie: Bernhard Strobel, Filmakademie Baden-Württemberg

     

     

    Schauspiel Kurzfilm »Anything That Could Go Wrong« NR, Regie: Max Kubitschek, Filmakademie Baden-Württemberg

     

     

    Schauspiel Szenenstudium »Drei Schwestern« von Anton Tschechow, Rolle: Natascha, Regie: Benedikt Haubrich, ADK

     

     

    Schauspiel Szenenstudium Sprache »Familie Schroffenstein« von Heinrich von Kleist, Rolle: Ottokar; Gertrude, Regie: Jenke Nordalm, ADK

     

     

    2019—2022

     

     

    Thalia Jung & Mehr Studierenden Ensemble, Thalia Theater, Hamburg, Leitung: Alina Gregor

     

     

    Abgeschlossenes Studium

    2018—2022

    Bachelor of Arts Leuphana Universität Lüneburg, Major: Kulturwissenschaften (Vertiefung: Literarische Kulturen), Minor: Digitale Medien und Kulturinformatik

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

    Führerschein Klasse B | Zeitgenössischer Tanz | Aikido | Fußball | Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel | »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz | Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial |»Biomechanik« mit Tony De Mayer

    © ADK
  • Schauspiel

    Valentin Thier

    Schauspiel1. Studienjahr
    Kontakt

    valentin.thier@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: er | ihm
    Geboren: 1999 in Linz/Österreich
    Augenfarbe: blau
    Haarfarbe: braun
    Größe: 183 cm
    Stimmlage: Bariton
    Instrumente: E-Bass, Gitarre, Ukulele
    Sprachen: Deutsch, Englisch, Spanisch
    Dialekte: Oberösterreichisch, Wienerisch

     

    Studium/ Ausbildung

     

    2019-2023

     

    B.A. Deutsche Philologie an der Universität Wien

     

    Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte

     

    2024

     

    Schauspiel »Die stumme Serenade« von Erich Wolfgang Korngold, Rolle: Polizeiwache, Ministrant, Regie: Rainer Vierlinger, Theater in der Kulturfabrik Helfenberg

     

    2022

     

    Regiehospitanz »Effi Briest« von Moritz Franz Beichl, Regie: Moritz Franz Beichl, Bronski & Grünberg Theater Wien.

     

    2015-2019

     

    E-Bassist in der Band »Trubel«, Linz

     

    2012

     

    Co-Regie, Schauspiel, Kamera und Schnitt (zusammen mit einer weiteren Person) beim Kurzfilm »Nr. 5«, ausgezeichnet beim YOUKI 14 Filmfestival in der Kategorie »Internationaler Wettbewerb (10–14 Jahre)«

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

     

    Beatboxing, Skaten, Aikido, Führerschein Klasse B.

  • Schauspiel

    Levi Tounkara

    Schauspiel3. Studienjahr
    Kontakt

    levi.tounkara@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: er | ihm
    Geboren: 2003 in Bayreuth
    Augenfarbe: Braun
    Haarfarbe: Schwarz
    Größe: 186 cm
    Stimmlage / Instrumente: Bariton / Keyboard, Piano, Schlagzeug (Gk)
    Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (A2), Spanisch (GK)

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
    Breakdance, Free Running/Parkour, Kampfkunsterfahrung, 4 Jahre Musical Erfahrung

    © ADK
  • Schauspiel

    Marix Turskiy

    Schauspiel4. Studienjahr
    Kontakt

    maria.turskiy@stud.adk-bw.de

     

    Zur Person

    Pronomen they | them | Name
    Geburtsort Leipzig
    Geburtsjahr 2001
    Größe 170 cm
    Haarfarbe dunkelbraun
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Mezzosopran/Alt
    Sprachen Deutsch (Muttersprache), Russisch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse)
    Dialekt Sächsisch

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2024

    •  »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Polly der Polyp, 35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Frankfurt am Main | Ensemblepreis
    • »raving realities oder eine vorstellung«, Rolle: Raver*in, Regie: Alize Heiser, ADK
    • »Phädra, in Flammen« von Nino Haratischwili, Rolle: Phädra, Persea, Theseus, Regie: Alize Heiser, ADK

    2023

    • »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Polly der Polyp, ADK
    • »ein liebesbrief an mich selbst (von wem auch sonst wenn nicht von mir ihr schweine)« Eigenarbeit, ADK
    • »Bernarda Albas Haus« von Federico García Lorca, Rollen: Die Töchter, Leitung: Christiane Pohle, ADK, Szenenstudium
    • »Penthesilea« von Heinrich von Kleist, Rolle: Penthesilea, Achilles, Leitung: Wulf Twiehaus, ADK, Szenenstudium

    2022

    • »Clyde&Bonnie« von Holger Schober, Rolle: Clyde, Leitung: Caspar Weimann, ADK, Szenenstudium

    2021

    • »HerStory and Sisters*« Eine Tanzperformance-Entwicklung von der Company Women Performing For Feminism, Künstlerische Leitung: Lisa Wilfert, KAOS Kulturwerkstatt Leipzig (Einladung zu den Berliner Festspielen, Tanztreffen der Jugend)

    2020

    • »Rose und Regen, Schwert und Wunde« von Beat Fäh, Rolle: Puck, Regie: Lisa Wilfert und Isabella Hertel-Niemann, KAOS Kulturwerkstatt Leipzig

    2019

    • »mind.body.workout« von Anton Artibilov, Rolle: Das Pärchen und der Chor, Regie: Yves Hinrichs, Schauspiel Leipzig

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

     

    2025

    • Workshop »Film/Szenisches Arbeiten« Leitung: Florian Gottschick
    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

    2024

    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick, Alina Stiegler

     

    2022-2024

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

     

    2022-2025

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz
    • Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour

     

    Hörspiel
    • 2025 Workshop »Hörspiel«, Leitung: Iris Drögekamp

     

    Ausbildung

    2020-2021 Bundesfreiwilligendienst in der KAOS Kulturwerkstatt Leipzig

     

    Sonstiges

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Andrea Hancke | Mikrofonsprechen |  Szenenstudien und Monologarbeit mit Benedikt Haubrich, Alex Junge, Christiane Pohle, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

     

    Fähigkeiten

    Aikido, Chorleitung, Contact-Improvisation, Gesang, Zeitgenössischer Tanz, Instrumente: Klavier, Bass, Gitarre, Schlagzeug

    © Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Louis Umbach

    Schauspiel2. Studienjahr
    Kontakt

    louis.umbach@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: er | ihm
    Geboren: 2003 in Langen
    Augenfarbe: braun
    Haarfarbe: dunkelblond
    Größe: 176cm
    Instrumente: Klassische Gitarre, Triangel
    Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Spanisch (GK)
    Stimmlage: Bassbariton

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    2024

     

    »Nichts. Zweimal.«, Rolle: Unterbewusstsein, Regie: Dominik Kaschubowski, Bachelorfilm Merz Akademie

     

    »Arnots Dasein«, Rolle: Läufer, Regie: Johannes Rass & Tobias Zürrer, Kurzfilm Filmakademie Baden-Württemberg

     

    Synchronstimme »Fun, Games and Fire (AT)«, Rolle: Drache Jaspa, Regie: Ruth Faminu, Kurzfilm Animationsinstitut

     

    Synchronstimme »Die Alptraumzone«, Rolle: Johnny, Regie: Aaron Klaus, Computerspiel

     

    »Night Bites«, Rolle: Vampir Yayan, Regie: Rüya Yaman, Kurzfilm Filmakademie Baden-Württemberg

     

    »Stigma«, Rolle: Künstler, Regie: Max Porstmann, Kurzfilm ADK Ludwigsburg

     

    »Gotta Live For Eva«, Rolle: Rezeptionist, Regie: Ansgar Beck & Kira Held, Kurzfilm

     

    2023

     

    »Kunstnacht – Niki de Saint Phalle«, Rolle: Minister für verlorenes Spielzeug, Aufführungen in der Schirn Kunsthalle Frankfurt

     

    2022

     

    Spieler und Regieassistent »Erinnern Verändern«, Regie: Martina Droste, Junges Schauspiel Frankfurt, Vorstellungen im Historischen Museum FFM

     

    Regieassistent und Souffleur »See You.«, Regie: Martina Droste, Kammerspiele Schauspiel Frankfurt

     

    »Im Frühling töten wir Juli«, Rolle: Thilly von Gora, Regie: Li von Massow, Bachelorfilm der Hochschule Mainz

     

    Performer und Assistent des Stadtprojekts »SHARE!«, Leitung: Martina Droste/Jorma Foth/ Lukas Schmelmer/ Katrin Spira, Schauspiel Frankfurt, diverse Performances im Bockenheimer Depot FFM

     

     

    2021

     

    Performer Videowettbewerb »Meine Ausbildung – Du führst Regie« Hessischer Rundfunk, Regie: Katrin Aurich, Gewinner Kategorie »Bester Film«

     

    Regiehospitant »Am Leben bleiben«, Regie: Martina Droste, Junges Schauspiel Frankfurt, Vorstellungen in der Deutschen Nationalbibliothek

     

    FSJ-Kultur am Jungen Schauspiel Frankfurt und Theaterpädagogik, Spielzeit 21/22

     

    2020

     

    Spieler »Rund oder Spitz. Weltordnungen«, Regie: Martina Droste, Kammerspiele Schauspiel Frankfurt, Teilnahme Theaterfestival „30 Bundestreffen Jugendclubs an Theatern“

     

    2019

     

    Performer Jugend Performancewettbewerb »UNART« am Schauspiel Frankfurt

     

    Performer »Populismus – Gesellschaftskritik Medizinnotstand«, Regie: Katrin Aurich

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
    Handball, Bogenschießen, Führerschein Klasse B

    © Arne Kerst
  • Schauspiel

    Maya Vehmeier

    Schauspiel2. Studienjahr
    Kontakt

    maya.vehmeier@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: sie | dey
    Geboren: 2003 in Berlin
    Augenfarbe: Braun
    Haarfarbe: Dunkelbraun, Schwarz
    Größe: 160 cm
    Stimmlage: Sopran
    Instrumente: Klavier, Gitarre (GK)
    Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (GK), Kurdisch Kurmanji (GK)
    Dialekte: Berlinerisch

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    2025

     

    »Die bitteren Tränen der Petra von Kant« von Rainer Werner Fassbinder, Rolle: Karin, Regie: Anna Gesa-Raija Lappe, Szenenstudium ADK

     

    »SAB CAT«, Kurzfilm, Rolle: Fadenspielender, Regie: Luca Heinrich, Akademie für Darstellende Kunst und Filmakademie BW

     

    2024

     

    »Leonce und Lena« von Georg Büchner, Rolle: Lena, Regie: Antje Siebers, Szenenstudium ADK

     

    »Let’s call it Love« Kurzfilm, Regie: Sejad Ademaj, arte/SWR, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    »Möwen. Auch für Migra-Kids geht’s hoch hinaus!«, Rolle: Kostja, Regie: Caspar Weimann, Szenenstudium ADK

     

     

    2023

     

    »We’re Teens, We’re Cute«, P14 Volksbühne Berlin, Regie: Nike Hartmond, Leon Locher, Louis Platzer unter der Leitung von Vanessa Unzalu-Troya

     

    »Fliegende Fische«, Frühlingscamp des Jungen DTs Schauspiel/Tanzperformance, Regie: Ronald Berger

     

    2022

     

    »Repeat. Reset. Reload« Bühnenkunstschule Academy Berlin; Regie: Steffi Garke

     

    2021

     

    Kurzfilm »Bubble Town«, Jugendclub Theater Strahl Berlin, Regie: Mira Laskowski

     

    2017

     

    Ronja in »Ronja Räubertochter«, Jugendclub Juventa Schloss Hohenerxleben, Regie: Christiane Friebe

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

     

    Tanzen (Hiphop | House | Popping, Locking GK | Ballett GK | Contemporary | Jazz Dance GK), Aikido, Contact Improvisation

    © Arne Kerst
  • Schauspiel

    Alina Wessel

    Schauspiel2. Studienjahr
    Kontakt

    alina.wessel@stud.adk-bw.de

     

     

    Geboren: 2000 in Mülheim an der Ruhr
    Augenfarbe: grau/blau
    Haarfarbe: braun
    Stimmlage: Mezzosopran
    Instrument: Grundkentnisse E-Bass
    Sprachen: Englisch, Italienisch (Grundkenntnisse), Latinum

     

    Studium

     

    2020-2023

     

    B.A. Kulturwissenschaft & Gender Studies, Humboldt Universität zu Berlin
    (6 Semester/nicht abgeschlossen)

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    2023/24

     

    Schauspielerin in »Space Queers«, Stückentwicklung des jungen Deutschen Theaters Berlin unter Regie von Paul Spittler. Rollen: Star of Kuscheligkeit und Heidi Klum

     

    2023

     

    Schauspielerin in der szenischen Lesung »Extra Zero« am Deutschen Theater Berlin

     

    Schauspielerin in der Performance »FETT« am Deutschen Theater Berlin im Rahmen des Frühlingscamps

     

    Schauspielerin in dem studentischen Kurzfilm »Alter Ego« unter Regie von Moritz Geiser an der DFFB

     

    2019-2020

     

    Regie Hospitanz am Theater an der Ruhr in Mülheim bei Roberto Ciulli und Phillip Preuss

     

    2014-2020

     

    Mitglied im jungen Theater an der Ruhr:

    Hikikomori in »Hikikomori« von Holger Schober

     

    Diverse Rollen in »Animal Farm« von George Orwell

     

    Das Mädchen in »Roberto Zucco« von Bernard Marie Koltes

     

    Egeus und die Elfe in »Ein Sommernachtstraum« von William Shakespeare

     

    Königin Margarethe in »Ivonne die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz

     

    2016 

     

    Mitglied des Ensembles von »TraumA« einem Theaterstück der Volxbühne – Ensemble der Generationen am Theater an der Ruhr

     

    Praktikum im Bühnenbild/Bühnenmalerei im Aalto-Musiktheater | Theater und Philharmonie Essen

     

    2015

     

    Leitung einer Kinder Theater Produktion zu »Peter Pan« von James Matthew Barrie am Theater an der Ruhr

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

    Führerschein Klasse B, Bunsenbrenner Führerschein, Grundkenntnisse im Kunst Rad fahren, Hip Hop und Improvisationstanz, Malerei, Maskenbild

    © Arne Kerst
  • Schauspiel

    Mohamed-Amin Zariouh

    Schauspiel2. Studienjahr
    Kontakt

    mohamed-amin.zariouh@stud.adk-bw.de

     

     

    Geboren: 2002 in Frankfurt am Main

    Augenfarbe: Grün-Braun

    Haarfarbe: Braun

    Größe: 185 cm

    Stimmlage: Bariton/Tenor (Countertenor)

    Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch, Spanisch, Arabisch und Amazigh (GK)

     

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte  (Auswahl)

     

     

    2025

     

    Körber Studio Junge Regie 2025, Hamburg
    »Das Wetter zuhause« Biografische Arbeit/BioPic von Aleksandr Kapeliush, „Special Guest“ als Prinz Siegfried, Akademie für Darstellende Kunst Baden Württemberg

     

    Premiere am 3.5.2025
    »Dschinns« Inszenierung, Regie Yeşim Nela Keim Schaub, Junges Ensemble Stuttgart

     

    »Wir: gestern, heute, morgen«, Performative Lesung zur zentralen 80. Gedenkfeier der Opfer des Nationalsozialismus, Regie Philine Pastenaci, Landtag Baden-Württemberg

     

    2024

     

    »Sekret (AT)« Diplominszenierung Szenografie, Regie Wiebke Müller, HfG Karlsruhe

     

    »The Fool« Kurzfilm mit Fritzi Haberlandt, Rolle: The Fool, Regie Hannah Weißenborn, arte/SWR, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    »Memoria« Kurzfilm, Regie Vanessa Stachel, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    »Let’s call it Love« Kurzfilm, Regie Sejad Ademaj, arte/SWR, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    »Night Bites« Kurzfilm, Regie Rüya Yaman, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    Filmschauspiel-Workshop mit Kai Ivo Baulitz

     

    Workshop Meisner-Technik mit Amélie Tambour

     

    2023

     

    »TICK TACK«, Regieassistenz, Regie Daniela Kranz, Residenztheater München

     

    Filmschauspiel-Workshop mit Kai Ivo Baulitz

     

    2022

     

    »Valentiniade – Sportliches Singspiel mit allen Mitteln«, Regiehospitanz, Regie Claudia Bauer, Residenztheater München

     

    FSJ-Kultur in der Dramaturgie, Residenztheater München (2022-2023).

     

     

    Stipendien

     

    »Böckler Hoch K«, Kunststipendium der Hans-Böckler-Stiftung.

     

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

     

    Führerschein Klasse B, Ringen, Aikido, Standardtanz, Contact Improvisation, Reiten, zeitgenössischer Tanz.

    © Arne Kerst
  • Regie

    Emma Mae Zich

    Regie4. Studienjahr
    Kontakt

    emma.zich@stud.adk-bw.de

     

     

     

    Pronomen sie | ihr

     

    Geboren 1999 in Langenhagen

     

     

    Eigene Arbeiten | Inzenierungen | Projekte 

     

     

    2025

     

     

    Freies Projekt | Stadttheater Ingolstadt »Im Sog – Hikikomori Impressionen in 7 Bildern«, 07.03.25 Premiere

    • Der junge Mann H lebt zurückgezogen in seinem Zimmer, er ist wieder bei seiner Mutter eingezogen. Seine Mutter Kiki versucht auf verschiedene Weisen zu ihrem Sohn durchzudringen. H versucht sich auf seine Weise verständlich zu machen.
      In sieben Bildern begleiten wir Kiki, H und sein fantastisches Alter Ego Jack durch eine poetische Reise, im Sog.
      Was passiert, wenn eine Person freiwillig verschwindet: aus dem Lärm der Stadt, aus der Familie, aus der Arbeit, aus dem Druck, aus den Gesprächen, aus der Öffentlichkeit, aus der Geschwindigkeit der Masse?
      Im Japanischen werden Menschen, die sich vollkommen aus der Gesellschaft zurückziehen, als Hikikomori bezeichnet. Den gleichen Namen trägt das Phänomen, welches weltweit zu beobachten ist. Mit: Philip Lemke (H), Renate Knollmann (Kiki), Sebastian Fink (Jack), Regie und Text: Emma Mae Zich, Bühnen- und Kostümbild:  Felix Glawion, Dramaturgie:  Julia Just, Licht:  Julian Zell

     

     

    2024

     

    Themenmodul Gegenwart

    • »THE ART OF REMEMBERING, eine Tanz Performance mit Texten des Ensembles«.Some things that should not have been forgotten were lost. History became legend. Legend became myth, schrieb Tolkien bereits 1952. Was bedeutet Erinnern für uns? Mit der Zeit verändern sich Erinnerungen, verblassen, werden emotional eingefärbt oder verschwinden ganz. Wie können wir heilen und positiv in die Zukunft blicken? Was macht all das mit unserem Körper? Die poetische Suche nach der Kunst des Erinnerns eines deutsch-ukrainischen Teams. – In Zusammenarbeit mit Schauspielerinnen: Nika Altukhovab und Olha Sizykh. Dramaturgie und Co- Künstlerische Leitung: Philine Pastenaci, Video: Ben Petersen, Bühne/Licht/Kostüm: Malin Böhner, Licht: Felix Glawion.

    Themenmodul Antike

    • »Die Sprache der Korallen, eine Überschreibung des Medusa – Mythos« geschrieben von Emma Mae Zich, für ein Publikum ab 6 Jahren. Drei Schwestern filtern Plankton durch ihre Polypen. Drei Schwestern trinken Milchshakes an der Tankstelle im heißen August. Drei Schwestern bleiben zusammen, als der einen etwas Schlimmes passiert. Medusa, Stheno und Euryale: drei Schwestern, die sich zurück träumen ins Meer, das einmal
      ihr zuhause war, sitzen jetzt auf dem Trockenen. An Land verbannt, heißt es für sie: alle für eine, eine für alle! Also verschmelzen ihre Stimmen und zerkauen, verdauen sie den Mythos, um ihn am Ende auszuspucken. Und was will dieser Perseus mit den Flügeln an den Schuhen? Er ist gekommen, um Medusa zu besiegen. Aber die drei Schwestern nehmen ihr Schicksal lieber selbst in die Hand. – In Zusammenarbeit mit Schauspieler*Innen: Adriana Fernandez Falso, Lukas Lüdeking und Olha Sizykh. Dramaturgie: Linda Bockmeyer, Bühne: Josephine Gerhardt, Kostümbild: Felix Glawion, Choreografie, theaterpädagogische Beratung: Sofia Sheynkler.

    Biografische Arbeit, BioPic

    • »Drehmoment – wie ich im kreisen versuche zu begreifen«. Eine performative Auseinandersetzung mit der eigenen Prägung, den von Kindheit an trainierten Prinzipien von Kampfkunst (Aikido) und Tanz, dem disziplinierten Körper, mit Grenzen, Kulturen und der Frage, wann sie verschwimmen. – In Zusammenarbeit u.a. mit Philine Pastenaci, Malin Böhner, Volker Hochwald, Tobias Grauer, Alex Junge, Felix Glawion, Django Herbert und Björn Auftrag.

     

    2023

     

    Themenmodul Klassik

    • »Revolte!« Eine szenische Untersuchung der Ursprünge und des Nährbodens von revolutionären Bewegungen anhand von drei Szenen aus dem Stück »Zornig geboren« von Darja Stocker. – In Zusammenarbeit mit Moné Sharifi und Sarah Kreiss.
    • »Mont Blanc« Eine szenische Collage zu Percy Bysshe Shelleys Gedicht »Mont Blanc« und die Untersuchung der Romantik und Poesie, vermischt mit unserer eigenen Position zum Klimawandel. In Zusammenarbeit mit Cyclone Shiimi und Reason Bock.

     

    2022/2023

     

    Szenischer Kurzfilm/ Filmsemester

    • »In between« beschäftigt sich mit dem Phänomen Panikattacke und thematisiert zwischenmenschliches Verhalten, Empathie-Fähigkeit und fängt einen fragilen alltäglichen Moment ein. – Eine Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg. U.a. in Zusammenarbeit mit Schauspieler*Innen Adriana Fernandez Falso, Alex Junge, Stefan Reis und Hannah Jaitner.

     

    2021/2022

     

    Themenmodul – Der lange Schatten des 19. Jahrhunderts

    • »insight out: – Am Turme« – Eine lyrische und performative Collage zu dem Gedicht »Am Turme« von Annette von Droste-Hülshoff. – In Zusammenarbeit mit Schauspieler*Innen: Alex Junge und Lukas Lüdeking.
    • Monolog Arbeit »Metamorphosis« – Eine Bearbeitung von Kafkas »Die Verwandlung« – In Zusammenarbeit mit Schauspielerin Agnieszka Bonomi.

     

    Themenmodul Shakespeare

    • »Todestanz« Wie bewegt sich der Tod? Richard III. engagiert Auftragskiller*Innen. Eine Auseinandersetzung mit der Mörder*Innen – und Opfer*Innen-Thematik in Richard III. In Zusammenarbeit mit Schauspieler*Innen: Sar Adina Sheer und Daniel-Frantisek Kamen.
    • Monolog Arbeit »Richard war’s!« Was bewegt eine Person dazu, so wie Richard III. zu werden?  In Zusammenarbeit mit Schauspieler*In Silva Bieler.

     

     

    Berufliche Vorerfahrung

     

    2020/2021

     

    • Regieassistenz am Schlosstheater Celle
    • Leitung Kidsclub am Schlosstheater Celle zusammen mit Pia Noll.

         Regieassistenzen (Auswahl)

    •  »Zusammen ist man weniger Allein«, Regie: Ragna Guderian
    • »Extrawurst« und »80 Tage um die Welt«, Regie: Andreas Döring

     

    2019/2020

     

    • Praktikum und anschließendem Bundesfreiwilligendienst an der Fritz-Reuter-Bühne am Mecklenburgischen Staatstheater (Bereich Regie), Schwerin
    • Regieassistenz bei »Gaud gägen Nordwind«, Regie: Katharina Waldmann gen. Seidel

     

     

    Mitwirkung an Inszenierungen/Projekten (Auswahl)

     

    2018/2019

     

    • Darstellendes Spiel als Prüfungsfach im Abitur an der Integrierten Gesamtschule (IGS) Roderbruch, Hannover.
    • Darstellerin im Tanztheater Gören und Rabauken mit W. Piontek, Commedia Futura in der Eisfabrik, Hannover.
    • Assistenz bei »Was trägt«, Butoh Ensemble Mar Mäander, Maren Konn.

     

    Seminare | Workshops (Auswahl)

     

    Teilnahme an verschiedenen Tanz-/ Performance – / Theaterpädagogik Workshops (u.a. bei Minako Seki, Maura Morales, Ohad Naharin, Unlabel Company und dem Staatstheater Karlsruhe.

    © Marix Turskiy
  • Regie

    Kevin Zimmer

    Regie1. Studienjahr
    Kontakt

    kevin.zimmer@stud.adk-bw.de

     

  • Schauspiel

    Henrik Zuber

    Schauspiel1. Studienjahr
    Kontakt

    henrik.zuber@stud.adk-bw.de

     

     

    Pronomen: er | ihm
    Geboren: 2005 in Neuss
    Augenfarbe: braun
    Haarfarbe: braun
    Größe: 181 cm
    Stimmlage: Bariton
    Sprachen: Deutsch, Englisch, Kroatisch

     

    Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte

     

     

    2025

     

     

    Kurzfilm »I hate you Adam«, Regie Paul Ader und Leoni Gora, Filmakademie Baden-Württemberg

     

     

    2024

     

     

    Kurzfilm »Mit dir allein«, Regie Hanno Mertin, Filmakademie Baden-Württemberg

     

     

    Kurzfilm »In Plain Sight«, Regie Phillip Silbernagl, Filmakademie Baden-Württemberg

     

     

    Musikvideo »Fallen Angels«, Regie Lennard Johnny Kuhl

     

     

    2023

     

     

    Kurzfilm »Ewige Sekunden« Regie Lennard Lüning

     

     

    Komparse im Spielfilm »Die Tribute von Panem – The Ballad of Songbirds and Snakes«

     

     

    2022-2023

     

     

    Schauspieler im Düsseldorfer Schauspielhaus beim Stück »Die Nacht so groß wie wir« von Salome Dastmalchi

     

     

    2021-2023

     

     

    Schauspieler im Düsseldorfer Schauspielhaus beim Stück »Making of Shakespeare« von Joana Praml

     

     

    2017

     

     

    Sprechrolle im Kinderhörbuch »Wieso, Weshalb, Warum?«

     

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse

     

    Führerschein Klasse B, Fußball, Handball, Leichtathletik, Aikido

     

     

     

  • Regie

    Merle Zurawski

    Regie4. Studienjahr
    Kontakt

    merle.zurawski@stud.adk-bw.de

     

     


    Pronomen:
    they/them/er/ihm

    Geboren: 2000 in Oldenburg

     

     

    Link zum Portfolio: https://merlezurawski.de

     

     

    Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte

     

    2021-2025

     

    • Regiestudium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg unter dem Mentorat von Heinrich Horwitz und Tucké Royale
    • Einladung zum Körber Festival für junge Regie in Hamburg (2024)
    • Text „In mir ein Biotop, bereit für den Durchbruch“ gewinnt den ersten Preis des 20. Schreibwettbewerbs für junge Menschen (2023)
    • Gastsemester an der Filmakademie Baden-Württemberg, Debütfilm „HAPPY EVER AFTER“ unter anderem eingeladen zur Filmschau Baden-Württemberg (2022|23).

     

    2020-2021

     

    • Mitarbeit in der Regie- und Dramaturgie-Assistenz am Theaterhaus Jena im Rahmen eines FSJs Kultur
    • Performer*in in »Schwanensee« Tanztheaterproduktion am Stellwerk junges Theater Weimar, Spielleitung: Till Wiebel – Einladung Tanztreffen der Jugend 2021, Bundestreffen Jugendclubs an Theatern 2021.

     

    2015 – 2019

     

    • Mitwirkung an verschiedenen Jugendclubproduktionen des Oldenburgischen Staatstheaters sowie an internationalen Jugendtheater-Produktionen (Spanien, Niederlande, Südafrika) – Einladung zum Theatertreffen der Jugend, Bundestreffen Jugendclubs an Theatern (Performanceproduktion »Das Gipfeltreffen«, Spielleitung: Till Wiebel, 2018).

     

    2018

     

    • Leitung Theater AG der fünften Klassen an der Cäcilienschule Oldenburg (Stückentwicklung).

     

    Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse | Engagement

     

    Seit dem Sommersemester 2022 ist Merle Zurawski Stipendiat*in der Hans Böckler Stiftung

     

    Seit Herbst 2022: Mitarbeit im Beirat der jungen Bühne

    © Stella Butz
Prof. Ludger Engels (Künstlerischer Direktor und Geschäftsführer), Anne Greta Weber (Mentorin und Dozentin Schauspiel)
Prof. Ludger Engels (Künstlerischer Direktor und Geschäftsführer), Anne Greta Weber (Mentorin und Dozentin Schauspiel)© Steven M. Schultz | ADK

Mitarbeiter*innen

Direktion

  • Prof. Ludger Engels

    Künstlerischer Direktor und Geschäftsführer

    Ausführliche Vita zum Download hier

     

    Der Regisseur und Musiker Ludger Engels wurde neben seinen Opern- und Schauspielproduktionen besonders durch interdisziplinäre und raumübergreifende Projekte international bekannt. Inszenierungen, Projekte und Installationen entstanden für Theater- und Opernhäuser, Festivals und Museen u.a. in Deutschland, der Schweiz, Ungarn, den USA, Australien und Südkorea.

    Ludger Engels war von 2005 bis 2013 Chefregisseur und stellvertretender Intendant am Theater Aachen. Er lehrt seit mehreren Jahren als Dozent für Opern- und Theaterregie u.a. an der Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin, der Toneelacademie Maastricht sowie am Mozarteum Salzburg. Er ist Mitglied der Deutschen Akademie der Darstellenden Künste Bensheim.

    Seit 2015 ist er an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (Ludwigsburg) tätig, zunächst als Studiengangsleiter und Professor für Regie und seit April 2022 als Künstlerischer Direktor und Geschäftsführer.

    ____________________

    Zuletzt hatte Ludger Engels u.a. im Januar 2024 die Dramaturgie und Regie für die Opening Ceremony der Europäischen Kulturhauptstadt 2024 Salzkammergut / Bad Ischl übernommen und konzipiert, kuratiert einen Zyklus von Konzert-Performances im Museum Küppersmühle mit den Duisburger Philharmonikern. 2023 inszenierte Ludger Engels »L´Orontea« von Antonio Cestidie am Theater Aachen (Premiere 17.02.2023), 2022 die Deutsche Erstaufführung »Alzheim«, ein Musiktheater in 50 Bildern von Xavier Dayer am Staatstheater Cottbus (Premiere April 2022). Die Uraufführung kam unter seiner Regie in Bern heraus. Am Badischen Staatstheater in Karlsruhe kam unter seiner Regie zudem Wagners »Der fliegende Holländer« auf die Bühne (Premiere Dezember 2022).

    Zu seinen Arbeiten zählen u.a. »Lulu« nach Frank Wedekind (Theater Aachen), die Barockopern »La Calisto« und »Il Trionfo« (Theater Aachen), die Uraufführung »Apeiron« von Anja Hilling am Theater Bonn, die Schweizer Erstaufführung der Oper »Kròl Roger«, die Uraufführung »Die Vorübergehenden« an der Bayerischen Staatsoper in München, das Musiktheater »Returning Home« nach Monteverdis »Il ritorno d´Ulisses« im Dialog mit alter koreanischer Musik für das Tongyeong International Music Festival Korea und das Radialsystem Berlin.

    Weitere Projekte waren die Videoinstallation »Boasted Fire« für die Reiss-Engelhorn-Museen in Mannheim, das Raum-Klang-Projekt »Tempi Agitati« mit den Neuen Vocalsolisten (Stuttgart und San Diego/USA), die Theaterinstallation »Aachen Musicircus on Europeras 1–5« (John Cage), das Camus-Projekt »Terror.Revolte.Glück.« (in Zusammenarbeit mit dem Ludwig Forum für Internationale Kunst) sowie »Tomorrow maybe, Überleben in Diktaturen« in Phnom Penh/Kambodscha und Aachen. Für die KunstFestSpiele Herrenhausen in Hannover entstanden die Klanginstallation »Chorus« mit 400 Sänger*innen und das Musiktheater »Semele Walk« nach Händel in der Couture von Vivienne Westwood.

    Ludger Engels Ludger Engels© Niklas Vogt
  • Claudia Valet

    Assistentin Direktion, Internationale Projekte / Assistant Artistic Director, International Affairs
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-11

    claudia.valet@adk-bw.de

     

    Claudia Valet studierte Sprachen in München und arbeitete danach als Übersetzerin und Exportsachbearbeiterin, zuerst in Paris, später für verschiedene deutsche Industrieunternehmen. Danach war sie Assistentin der künstlerischen Geschäftsleitung der Filmakademie Baden-Württemberg, organisierte dort das Akademiebüro und die Internationalen Austauschprogramme. Zudem koordinierte sie den Förderverein der Filmakademie. Seit Februar 2008 ist sie als Assistentin der Geschäftsleitung für die ADK tätig und für internationale Projekte und Netzwerke verantwortlich.

     

    © die arge lola

Administrative Leitung

  • Julian Bogenfeld

    Administrative Leitung | Head of Administration

    Studium der Philosophie an der Humboldt-Universität zu Berlin, der Universität Stuttgart und der Universität Paris VIII (Abschluss M.A., Schwerpunkt Kulturphilosophie und Ästhetik). Anschließend Studium der Filmproduktion an der Filmakademie Baden-Württemberg und der La Fémis in Paris. Tätig an den Schnittstellen zwischen Administration und Kunst u.a. als Geschäftsführer für das Theater Rampe Stuttgart sowie für das Deutsche Forum für Kunstgeschichte Paris und das Atelier Ludwigsburg-Paris (arte-Kurzfilmproduktionen) tätig. Zudem ist Julian Bogenfeld Producer, Autor und Herstellungsleiter für Spiel – und Dokumentarfilme. Mit Dezember 2024 übernimmt er die administrative Leitung der ADK.

    © privat
  • Petra Kerstan

    Assistentin der Administrativen Leitung, Student*innensekretariat | Assistance Head of Administration and Student Affairs Office
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-21

    petra.kerstan@adk-bw.de

     

    Petra Kerstan ist ausgebildete Fachökonomin für Marketing. Sie arbeitete u.a. in verschiedenen kaufmännischen Aufgabenbereichen, lange Jahre für eine Werbe- und PR-Agentur und zuletzt als Verwaltungskraft in einer sozialen Beratungsstelle. Seit dem Studienjahr 2019 |arbeitet sie als Assistentin im kaufmännischen Bereich an der ADK.

Studienbüro

  • Meral Demirdögen

    Studienbüro Schauspiel
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-41

    meral.demirdoegen@adk-bw.de

     

  • Dahab Borke

    Studienbüro Dramaturgie
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-25

    dahab.borke@adk-bw.de

     

    Studierte von 2008 bis 2012 an der Theaterakademie Stuttgart Schauspiel. Seither freischaffende Künstlerin. Arbeiten und Projekte als Autorin, Erzählerin für den Friedrich Bödicker-Kreis.
    Zudem Projekte in Kooperation mit LiteroMúsica, Ars Narrandi, La Fuchsia Kollektiva. Seit 2018 weitere Arbeiten für das Theaterhaus Stuttgart.

  • Ümran Melissa Yunus

    Studienbüro Regie / Prüfungsamt (i. V.)
    Kontakt

    uemranmelissa.yunus@adk-bw.de

     

    Melissa Yunus wuchs in einem kleinen Dorf bei Hechingen auf. Nach einem Auslandsjahr in Paris schloss sie ihr Studium der Slavistik und Französisch an der Universität Tübingen ab. Nach Praktika auf Filmfestivals, u. a. beim FIDMarseille in Frankreich und den 73. Internationalen Filmfestspielen in Berlin, absolvierte sie ihr Masterstudium »Interkulturelle deutsch-französische Studien« an der Universität Aix-Marseille und der Universität Tübingen. Während des Studiums tätig an der Universität Tübingen als wissenschaftliche Mitarbeiterin und Pflegehelferin bei der KBF in Mössingen im Wohnheim für Menschen mit Behinderung, bevor sie in die Produktionsabteilung der Filmakademie Baden-Württemberg wechselte. Weitere Auslandssemester: Paul-Valéry-Universität Montpellier, Jean-Jaurès-Universität Toulouse und Lomonossow-Universität Moskau.

     

  • Milena Sophia Kittel

    Freiwilliges kulturelles/soziales Jahr
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-25

    milena.kittel@adk-bw.de

     

  • Angela Staudt

    Studienbüro Leitung | Regie / Prüfungsamt (in Elternzeit ab 01.07.2024)
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-22

    angela.staudt@adk-bw.de

     

    Angela Staudt studierte von 2008 bis 2014 Germanistik, Theaterwissenschaft und Rumänisch an der LMU München sowie der West Universität Temeswar, Rumänien. Bereits vor und während des Studiums schnupperte sie bei Hospitanzen im Bereich Regie und Dramaturgie am Staatstheater Stuttgart sowie dem Residenztheater München Theaterluft, arbeitete aber nach dem Studium zunächst im Verlag.

    Sie war bei der Verlagsgruppe Random House in München vier Jahre lang in der Lizenzabteilung tätig und dort unter anderem für den Verkauf von Theaterrechten zuständig. Anschließend wechselte sie zum Carl Hanser Verlag in die Foreign Rights Abteilung, wo sie Übersetzungsrechte verkaufte.

    Nach ihrer Elternzeit und dem Rückzug aus München in ihre Heimat begann Angela Staudt im Januar 2021 im Studienbüro der ADK. Dort ist sie hauptsächlich für die Koordination des Regie-Studiengangs zuständig und leitet außerdem das Prüfungsamt.

    © Blende 11
  • Dr. Claudia Wolf

    Studienbüro Schauspiel (in Elternzeit)
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-41

    studienbuero@adk-bw.de

     

    Dr. Claudia Wolf schreibt ihre Dissertation über Arthur Schnitzler und seine Beziehung zum Film und schließt ihre Promotion an der Universität Karlsruhe 2006 mit magna cum laude ab. Davor studiert sie Literaturwissenschaften, Soziologie und Philosophie. Bereits während des Studiums (Magisterabschluss mit der Gesamtnote sehr gut, 2000) mehrere Jahre berufliche Tätigkeit im Kulturbereich. Assistentin von Prof. Ulrich Limmer in München (bis 2001), Künstlerisch-Wissenschaftliche Assistentin im Bereich Drehbuch und Creative Producing an der Filmakademie Baden-Württemberg (bis 2005). Bis Anfang 2010 Auslandsaufenthalt, davon zwei Jahre in Valencia. Seit Juni 2010 Studiengangskoordinatorin Schauspiel an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg.

     

Prüfungsamt

  • Angela Staudt

    Studienbüro Leitung | Regie / Prüfungsamt (in Elternzeit ab 01.07.2024)
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-22

    angela.staudt@adk-bw.de

     

    Angela Staudt studierte von 2008 bis 2014 Germanistik, Theaterwissenschaft und Rumänisch an der LMU München sowie der West Universität Temeswar, Rumänien. Bereits vor und während des Studiums schnupperte sie bei Hospitanzen im Bereich Regie und Dramaturgie am Staatstheater Stuttgart sowie dem Residenztheater München Theaterluft, arbeitete aber nach dem Studium zunächst im Verlag.

    Sie war bei der Verlagsgruppe Random House in München vier Jahre lang in der Lizenzabteilung tätig und dort unter anderem für den Verkauf von Theaterrechten zuständig. Anschließend wechselte sie zum Carl Hanser Verlag in die Foreign Rights Abteilung, wo sie Übersetzungsrechte verkaufte.

    Nach ihrer Elternzeit und dem Rückzug aus München in ihre Heimat begann Angela Staudt im Januar 2021 im Studienbüro der ADK. Dort ist sie hauptsächlich für die Koordination des Regie-Studiengangs zuständig und leitet außerdem das Prüfungsamt.

    © Blende 11
  • Ümran Melissa Yunus

    Studienbüro Regie / Prüfungsamt (i. V.)
    Kontakt

    uemranmelissa.yunus@adk-bw.de

     

    Melissa Yunus wuchs in einem kleinen Dorf bei Hechingen auf. Nach einem Auslandsjahr in Paris schloss sie ihr Studium der Slavistik und Französisch an der Universität Tübingen ab. Nach Praktika auf Filmfestivals, u. a. beim FIDMarseille in Frankreich und den 73. Internationalen Filmfestspielen in Berlin, absolvierte sie ihr Masterstudium »Interkulturelle deutsch-französische Studien« an der Universität Aix-Marseille und der Universität Tübingen. Während des Studiums tätig an der Universität Tübingen als wissenschaftliche Mitarbeiterin und Pflegehelferin bei der KBF in Mössingen im Wohnheim für Menschen mit Behinderung, bevor sie in die Produktionsabteilung der Filmakademie Baden-Württemberg wechselte. Weitere Auslandssemester: Paul-Valéry-Universität Montpellier, Jean-Jaurès-Universität Toulouse und Lomonossow-Universität Moskau.

     

Presse-/ Öffentlichkeitsarbeit

  • Dorothea Volke

    Presse- und Öffentlichkeitsarbeit (Leitung) / Press and Media
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-70

    dorothea.volke@adk-bw.de

     

    Dorothea Volke, geboren in Ludwigsburg, arbeitete im Bereich Marketing für verschiedene Verlage und leitete über mehrere Jahre das Büro einer auf Kultur-PR spezialisierten Agentur. Zuvor war sie drei Jahre am Theater und zuletzt an der Akademie für gesprochenes Wort tätig. Sie studierte Geschichtswissenschaft, Soziologie und Romanistik in Freiburg i. Br. und in Madrid.

  • Bettina Georgiou-Vollmer

    Presse- und Öffentlichkeitsarbeit (Social Media)
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-24

Produktionsleitung

  • Monika Schumm

    Produktionsleitung / Production Management
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-60

    monika.schumm@adk-bw.de

     

    Geboren 1962 und aufgewachsen im idyllischen Häfnerhaslach. Nach einer Ausbildung zur Tischlerin entdeckt sie die Welt des Theaters und absolviert an der Medienakademie Hamburg den Meisterkurs zur Veranstaltungstechnik. In Florenz studiert sie von 1991 -1994 Gestaltung am Istituto Statale d‘ Arte di Firenze mit anschliessender Spezialisierung auf Bühnenbild bei Dimitri Milopolus. Ihre Erfahrung von klassischer bis moderner Oper, zeitgenössischem Tanz und Performance sammelt sie mit Künstlern wie Robert Lepage, Bob Wilson, Saburo Teshigawara und Michal Svironi. Eine lange und enge Zusammenarbeit verbindet sie mit Victoria Chaplin, mit der sie als technische Leiterin 6 Jahre durch viele Theater und Länder rund um die Welt tourt. Freischaffend und seit 1991 wohnhaft in Italien realisiert sie eigene Arbeiten als Bühnenbildnerin vor Allem in Frankreich, Italien und Brasilien. Monika Schumm ist seit Oktober 2012 an der ADK als Produktionsleitung engagiert.

Technik

  • Friedemann Klappert

    Technischer Leiter / Technical Director
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-30

    friedemann.klappert@adk-bw.de

     

    Friedemann Klappert wuchs in Wuppertal auf, studierte Theater- und Veranstaltungstechnik in Berlin und wurde von dort als technischer Assistent ans Burgtheater engagiert. Ab 2001 war er technischer Leiter der Volksoper Wien, blieb dort elf Jahre bis er 2012 technischer Direktor der Vereinigten Bühnen mit der Verantwortung über das Theater an der Wien und die Musicalbühnen Ronacher und Raimundtheater wurde. Die Erfahrungen aus den verschiedenen Genres, die Friedmann Klappert auf höchsten Niveau kennen gelernt hat, in die Projekte der Studierenden einzubringen, ist ihm ein Anliegen. Friedemann Klappert ist seit Mai 2015 für die Akademie für Darstellende Kunst tätig.

    © Philip Henze
  • Ralf Lichtmann

    Beleuchtung
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-33

    technikerinnen@adk-bw.de

     

    Vita folgt in Kürze

  • Thomas Hamm

    Bühnenmeister / Head of Technical Crew
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-33

    technikerinnen@adk-bw.de

     

  • Paul Haworth

    Hausmeister
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-32

    hausmeisterei@adk-bw.de

     

  • Markus Schäfer

    Ton und Video
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-33

  • Joscha Loibl

    Auszubildender
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-33

    technikerinnen@adk-bw.de

     

  • Christoph Schäfer

    Auszubildender
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-33

    technikerinnen@adk-bw.de

     

    © Steven M. Schultz

Kostümabteilung, Studentische Lehrwerkstatt

  • Anja Kristina Zschiesche

    Schneiderei | Assistentin der Kostümwerkstatt
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-62

    anja.zschiesche@adk-bw.de

     

     

    Nach dem Abitur zog Anja Kristina Zschiesche nach Barcelona, um dort ein Modedesign-Studium zu absolvieren und sich zur Damen- und Herrenmaßschneiderin ausbilden zu lassen. Im Anschluss daran zog sie nach Madrid und gründete dort ihre eigene Fashion Brand „Kaktus & Perronegro“, welche bis heute existiert.

     

    Nach fast 10 Jahren wieder zurück in ihrer Geburtsstadt Ludwigsburg, eröffnete sie den auf Nachhaltigkeit bedachten  Unique Concept Store „Kaktus & Perronegro“, ein Ladenkonzept mit Maßanfertigungen, Upcycling Produkten und Workshops. Von ihr entworfen und kreiert war u.a. der Astronautenanzug für den Mops, einer Produktion der Filmakademie Baden-Württemberg.

     

    Die Ferne und das Arbeiten im Team fehlten ihr, somit wechselte sie für eine Stage Entertainment Produktion in das wunderbare München. Nach Abbau des Musicals „Fack Ju Göthe“  und mit bestandener Prüfung für Seeleute verließ sie das Festland und war als Costume & Make-up Supervisor in den letzten zwei Jahren zuständig für die Masken- und Kostümabteilung an Bord von AIDA Cruises.

     

    Zurück in der Barockstadt Ludwigsburg ist Anja Kristina Zschiesche seit Ende 2020 eine neue Mitarbeiterin der ADK und freut sich auf die Arbeit und auf die daraus folgenden Herausforderungen mit den Student*innen der ADK.

    Anka Zschiesche © privat

EDV / IT

  • Steven Schultz

    IT- Mitarbeiter
    Kontakt

    Telefon: 07141 / 30 99 6-34

    steven.schultz@adk-bw.de

     

    Steven Schultz, aufgewachsen in Ludwigsburg. Schon während seines Studiums der Elektrotechnik an der Universität Stuttgart übte er jegliche Art von Computer-Support aus. Seit Anfang 2017 bringt er diese Erfahrung an der ADK ein. In seiner freien Zeit beschäftigt er sich u. a. ausgiebig mit der Fotografie und betreibt ein eigenes Fotostudio.

    © privat
© Philip Henze

Lehrende

Studiengangsleitung | Mentor*innen

  • Dramaturgie

    Jens Groß

    Ehemaliger Studiengangsleiter Dramaturgie, Dozent und Mentor.

     

    Seit 2018 Schauspieldirektor am Theater Bonn. Vorher u. a. Chefdramaturg und Stellvertreter des Intendanten am Schauspiel Köln, leitender Dramaturg am Maxim Gorki Theater Berlin. Chefdramaturg und Stellvertreter der Intendantin am Schauspiel Frankfurt. Diverse Lehraufträge und Gastprofessuren u. a. an der Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt, an der UdK Berlin, an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst »Felix Mendelssohn Bartholdy« Leipzig und am Deutschen Literaturinstitut Leipzig. 2015|16 bis 2023|24 Studiengangsleitung und Mentor an der ADK.

  • Dramaturgie

    Anna Haas

    Studiengangsleitung Dramaturgie, Dozent*in Dramaturgie

    Studiengangsleitung Dramaturgie, Dozentin Dramaturgie | Schauspiel | Regie (Aufführungs- & Inszenierungsanalyse)

    Dramaturgin, Studium der Germanistik, Theaterwissenschaft und Kulturwissenschaft an der Freien Universität und an der Humboldt-Universität in Berlin. Dramaturgin am Deutschen Schauspielhaus in Hamburg, am Landestheater Tübingen, am Schauspiel Hannover, am Schauspiel Essen und am Schauspielhaus Bochum. Von 2013 – 2018 Dramaturgin am Schauspiel Stuttgart und arbeitete dort unter anderem mit Kay Voges, René Pollesch, Stefan Pucher und SheShePop. Ab der Spielzeit 2018/19 Stellvertretende Schauspieldirektorin und Chefdramaturgin am Badischen Staatstheater Karlsruhe.

  • Schauspiel

    Benedikt Haubrich

    Prof., Studiengangsleitung Schauspiel, Mentor des Jahrgangs 04

    Studiengangsleiter und Mentor Schauspiel 04, Dozent Schauspiel und Regie

    Studium Schauspielregie am Max Reinhardt Seminar in Wien. Er war Regieassistent an der Schaubühne am Lehniner Platz. Inszenierungen am Theater Dortmund, an der Schaubühne und am Thalia Theater Hamburg. Seine Theaterstücke »Kaltes Land Heißes Land Heiliges Land« (Uraufführung Staatstheater Kassel), »Stromabwärts« (Uraufführung Luzerner Theater) und »Das Maß der Verlässlichkeit« (Staatstheater Kassel) sind bei Jussenhoven & Fischer verlegt.

    Benedikt Haubrich Benedikt Haubrich© Philip Henze_ADK
  • Regie

    Bernhard Herbordt

    Mentor des Regie-Jahrgangs 02

    Dozent*innen in Dramaturgie (Gegenwart) und Modul »Nomadische Recherche«
     
    Melanie Mohren und Bernhard Herbordt entwickeln seit über 20 Jahren gemeinsam interdisziplinäre Arbeiten im Grenzbereich der Darstellenden Künste: Ihre Raum- und Klang-Installationen, Hörstücke, Performances, Musiktheaterarbeiten, Ausstellungs- und Publikationsprojekte werden international präsentiert und wurden mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet – jüngst mit dem Deutschen Theaterpreis »Der Faust«. Seit 2012 arbeiten Herbordt/Mohren in unterschiedlichen Formaten und Medien zu Institutionen und ihrer Aktualisierung. Aus dieser künstlerischen Arbeit sind drei Publikationen im Berliner Alexander Verlag hervorgegangen.
     
    Zudem konzipieren, kuratieren und inszenieren Herbordt/Mohren diskursive Formatreihen wie auch Kongresse und sind in unterschiedlichen Jurys aktiv, z. B. 2022 als Juror:innen an der Akademie Schloss Solitude. Seit über 10 Jahren unterrichten beide regelmäßig an Kunsthochschulen und Universitäten im deutschsprachigen Raum und darüberhinaus. Zuletzt waren sie Gastprofessor:innen am Institut für Angewandte Theaterwissenschaft in Gießen und vertreten noch bis zum SoSe 2023 die Professur für experimentelle Performance an der HMDK in Stuttgart.
     
    Herbordt/Mohren sind Gründungsmitglieder des Bündnisses für eine gerechte Kunst- und Kulturarbeit Baden-Württemberg sowie der Gesellschaft für Künstlerische Forschung in Deutschland. 2024 übernehmen sie die Künstlerische Leitung des Festivals der KulturRegion Stuttgart.
     
    www.die-institution.org // www.das-schaudepot.org

    (c) Dominik Odenkirchen
  • Dramaturgie

    Carolin Hochleichter

    Hon.-Prof., Studiengangsleitung Dramaturgie und Mentor*in des Regie-Jahrgangs 01

    Studiengangsleitung Dramaturgie, Mentorin des Regie-Jahrgangs 01, Dozentin Dramaturgie/Regie (Nomadische Recherche, Künstlerisches Management|Kuratieren u.a.)

    Als Dramaturgin und Kuratorin in verschiedenen Zusammenhängen tätig, u. a. Leitung des internationalen Theaterfestival transeuropa 2003, Mitarbeit bei Matthias Lilienthal am HAU; sie leitete mit Hannah Hurtzig die Mobile Akademie und den Schwarzmarkt für Nützliches Wissen und NichtWissen (2004 – 2006) und war Dramaturgin bei Barbara Mundel am Theater Freiburg (2008 – 2011) und später bei den Berliner Festspielen für das Foreign Affairs Festival (2012 – 2016). 2016 – 2020 war sie freiberufliche Dramaturgin für die Ruhrtriennale und 2019 zudem Ko-Kuratorin für das internationale Programm des Athen- & Epidaurus-Festivals, 2020 künstlerische Leiterin für die Bewerbung der Stadt Hildesheim als Kulturhauptstadt 2025.

    © Jasper Kettner
  • Regie

    Carolin Hochleichter

    Hon.-Prof., Studiengangsleitung Dramaturgie, Dozentin Dramaturgie und Regie, Mentor*in des Regie-Jahrgangs 01

    Honorarprofessorin, Studiengangsleitung Dramaturgie, Mentorin des Regiejahrgangs 01, Dozentin Dramaturgie / Regie (Nomadische Recherche, Künstlerisches Management|Kuratieren u.a.).

     

    Als Dramaturgin und Kuratorin in verschiedenen Zusammenhängen tätig, u. a. Leitung des internationalen Theaterfestival transeuropa 2003, Mitarbeit bei Matthias Lilienthal am HAU; sie leitete mit Hannah Hurtzig die Mobile Akademie und den Schwarzmarkt für Nützliches Wissen und NichtWissen (2004 – 2006) und war Dramaturgin bei Barbara Mundel am Theater Freiburg (2008 – 2011) und später bei den Berliner Festspielen für das Foreign Affairs Festival (2012 – 2016). 2016 – 2020 war sie freiberufliche Dramaturgin für die Ruhrtriennale und 2019 zudem Ko-Kuratorin für das internationale Programm des Athen- & Epidaurus-Festivals, 2020 künstlerische Leiterin für die Bewerbung der Stadt Hildesheim als Kulturhauptstadt 2025. Seit September 2022 ist sie im Leitungsteam des Berliner Theatertreffens.

    © Jasper Kettner
  • Regie

    Heinrich Horwitz

    Dozent*in Regie, Mentor*in des Regie-Jahrgangs 04

    Dozent*in Regie, Mentor*in des Jahrgangs 04
     
    (they/them/sie/ihr/er/ihm) ist Regisseur*in, Choreograf*in und Schauspieler*in. Heinrich studierte Schauspielregie und Choreografie an der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch Berlin und realisierte Produktionen in der freien Szene, an diversen Stadttheatern und in der Szene der Neuen Musik, so u. a. am Staatstheater Kassel, Elbphilharmonie Hamburg, Deutschland Funk Köln und wurde zu diversen Festivals eingeladen. Neben der Regie und Choreografie arbeitet Heinrich kontinuierlich auch als Schauspieler*in an Theater, in Film und Fernsehen. 2021 entstand der Amazonen Mythos, bei dem Amazon Rising als queer-feministischer Umzug durch Berlin im Zentrum stand.
     
    Heinrich Horwitz ist neben 185+ Schauspieler:innen Mitunterzeichner*in des #ActOutManifests und Aktivist*in. In der Spielzeit 2022/23 ist Heinrich Horwitz als Gast an der Staatsoper Hannover engagiert und wird bei der Ruhrtriennale in Bochum inszenieren.

    © Melina Mörsdorf
  • Regie

    Melanie Mohren

    Mentor*in des Regie-Jahrgangs 02

    Dozent*innen in Dramaturgie (Gegenwart) und Modul »Nomadische Recherche«
     
    Melanie Mohren und Bernhard Herbordt entwickeln seit über 20 Jahren gemeinsam interdisziplinäre Arbeiten im Grenzbereich der Darstellenden Künste: Ihre Raum- und Klang-Installationen, Hörstücke, Performances, Musiktheaterarbeiten, Ausstellungs- und Publikationsprojekte werden international präsentiert und wurden mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet – jüngst mit dem Deutschen Theaterpreis »Der Faust«. Seit 2012 arbeiten Herbordt/Mohren in unterschiedlichen Formaten und Medien zu Institutionen und ihrer Aktualisierung. Aus dieser künstlerischen Arbeit sind drei Publikationen im Berliner Alexander Verlag hervorgegangen.
     
    Zudem konzipieren, kuratieren und inszenieren Herbordt/Mohren diskursive Formatreihen wie auch Kongresse und sind in unterschiedlichen Jurys aktiv, z. B. 2022 als Juror:innen an der Akademie Schloss Solitude. Seit über 10 Jahren unterrichten beide regelmäßig an Kunsthochschulen und Universitäten im deutschsprachigen Raum und darüberhinaus. Zuletzt waren sie Gastprofessor:innen am Institut für Angewandte Theaterwissenschaft in Gießen und vertreten noch bis zum SoSe 2023 die Professur für experimentelle Performance an der HMDK in Stuttgart.
     
    Herbordt/Mohren sind Gründungsmitglieder des Bündnisses für eine gerechte Kunst- und Kulturarbeit Baden-Württemberg sowie der Gesellschaft für Künstlerische Forschung in Deutschland. 2024 übernehmen sie die Künstlerische Leitung des Festivals der KulturRegion Stuttgart.
     
    www.die-institution.org // www.das-schaudepot.org

    (c) Dominik Odenkirchen
  • Schauspiel

    Antje Siebers

    Hon.-Prof., Dozentin Schauspiel, Mentorin des Jahrgangs 01

    Hon.-Prof., Dozentin (Szenenstudium) und Mentorin Schauspiel 01 | Betreuung Extended Directing Schauspielproben

    Studium Theaterwissenschaften, Germanistik, Geschichte an der Uni Köln, Schauspielstudium an der Hochschule der Künste, Berlin; nach diversen Engagements als Schauspielerin,  Regisseurin u.a. an der Akademie der Künste, Berlin, Theater zum westlichen Stadthirschen Berlin, Theater Thikwa, Dortmunder Oper, Konzerthaus Berlin, Theater Koblenz, und seit mehr als 20 Jahren kontinuierlich am Theater Dortmund. Dozentin im Bereich Schauspiel u.a. am Mozarteum Salzburg, Dozentin und Gastprofessorin an der Universität der Künste, Berlin, Hon.- Professorin und Mentorin an der ADK Ludwigsburg.

    © Daniel Nartschick
  • Schauspiel

    Wulf Twiehaus

    Hon.-Prof., Stellv. Studiengangsleitung Schauspiel, Dozent Schauspiel, Mentor des Jahrgangs 02

    Stellvertretende Studiengangsleitung / Dozent / Mentor Schauspiel

    Regisseur, Studium der Regie an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin. Inszenierte u. a. an der Schaubühne am Lehniner Platz, am Staatstheater Mainz und Cottbus, an den Theatern Bremen, Potsdam, Erlangen, Aachen, Heidelberg, den Schauspielhäusern Magdeburg, Leipzig sowie am Theater Krétakör, Budapest und dem Kamerni Theater in Sarajevo. Von 2007 – 2010 Oberspielleiter am Theater Konstanz. Gastdozent an der Universität der Künste, der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« in Berlin sowie an der Theaterakademie Helsinki.

    © privat
  • Schauspiel

    Anne Greta Weber

    Dozentin Schauspiel, Co-Mentor*in des Jahrgangs 03

    Dozentin Schauspiel (Szenenstudium), Co-Mentor*in des Jahrgangs 03

    Schauspielerin und Dozentin für Schauspiel. Geboren in Berlin. Studium der Kulturwissenschaften an der Europa-Universität Viadrina Frankfurt (Oder). Schauspielstudium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Gastengagements am Schauspiel Stuttgart, Theater Konstanz und am Volkstheater Rostock. Festengagement am Theaterhaus Jena. Regelmäßige Zusammenarbeit mit dem Theaterkollektiv »Kollektiv Eins« und Mitglied des interdisziplinären Kollektivs »DeliriousProductions«. Mitwirkung in diversen Film-, und Fernsehproduktionen. Seit 2020 freie Dozentur für Schauspiel an UdK Berlin und der Akademie für Darstellende Kunst in Ludwigsburg.

    Anne Greta Weber © Leander Gerdes
  • Schauspiel

    Caspar Weimann

    Hon.-Prof., Dozent Schauspiel, Co-Mentor*in des Jahrgangs 03

    Hon.-Prof, Dozent Schauspiel (Szenenstudium), Co-Mentor*in des Jahrgangs 03

    Schauspielstudium in Rostock, Initiator des onlinetheater.live und der Digitalen Dramaturgie, Workshop- und Seminarleiter zu partizipativem Netztheater, Entwickler der digitalen Klimakunstkonferenz #ClimArtCon und der mehrfach ausgezeichneten App »Loulu«, Mitgründer des Spoken Jazz Ensembles Bakkhos Puns, ehem. Teil der künstlerischen Leitung des Schauwerk Rostock, langjährige Zusammenarbeit mit der Bühne für Menschenrechte, Leitung zahlreicher theaterpädagogischer Projekte.

  • Regie

    Tomáš Zielinski

    Hon.-Prof., Studiengangsleitung Regie, Dozent und Mentor des Jahrgangs 03

    Honorarprofessor, Studiengangsleiter, Dozent und Mentor Regie

    Regisseur, Studium der Theaterregie an der Akademie der Musischen Künste in Prag. Regieassistent u.a. bei Luk Perceval, Karin Beier, Peter Kastenmueller. In den Jahren 2003 – 2006 leitete er das Theater Rokoko in Prag. Seit 2007 freier Regisseur an verschiedenen Theatern (Nationaltheater Prag, Münchner Kammerspiele, Het Toneelhuis / Antwerpen, Nationaltheater Brno, Prager Kammertheater). Seit 2008 Dozent und Jahrgangsmentor Regie an der ADK. 2012 – 2016 Leitung des Studiengangs Theaterregie der ADK in Ludwigsburg.

    © Nick Schölzel
© Philip Henze

Dozent*innen

Dozent*innen

  • Regie

    Björn Auftrag

    Dozent Regie (Konzeption »Biografisches Projekt«)

    Regisseur und Dramaturg. Gründungsmitglied des Regiekollektivs »Auftrag: Lorey«, mit dem er Projekte entwickelt, die sich zwischen Konzept- und installativer Kunst, Performance, dokumentarischem Theater und Site Specific Art, zwischen Stadttheater und Freier Szene bewegen. 2012 bis 2014 war er Vertretungsprofessor am Institut für Angewandte Theaterwissenschaft an der Universität Gießen, 2014 – 2020 Mitglied des Leitungsteams am Stadttheater Gießen. Seit 2020 Professor am Institut für Performative Praxis, Kunst und Bildung an der HBK Braunschweig.

  • Schauspiel

    Jasmin Avissar

    Choreografin, Tänzerin, Tanzlehrerin wurde in Jerusalem geboren und absolvierte die Jerusalem Academy of Music and Dance. Sie studierte bei Nina Timofeeva, ehemalige Prima Ballerina am Bolshoi Theater und Mitbegründerin der Jerusalem Ballet Company and School (2004). Als Tänzerin arbeitete Jasmin Avissar mit Choreograf*innen wie Joseph Tmim, Joseph Jungman, Thomas McManus, Jean-Loup Jordan, Boris Nebyla, Robert Sher-Machherndl, Natalia Horecna. Sie assistierte Choreograf*innen wie Jean-Loup Jordan, Jean Guilalume Bart, Boris Nebyla, Natalia Horecna, Evelyn Teri. Jasmin Avissar unterrichtet und coacht an der Volksoper Wien (Gast-Lehrerin), Ballettakademie und Jungekompanie der Wiener Staatsoper (Austria, 2010-2016), am Teatro Argentino de la Plata (Argentine, 2016) und am Jerusalem Ballet (Israel, 2013-2016).

    © Leonid Khromchenko
  • Schauspiel

    Peter-Georg Bärtsch

    Dozent Schauspiel (Szenenstudium Sprache)

    Schauspielausbildung Zürich. Als Schauspieler sieben Jahre in Deutschland und der Schweiz tätig. Studium der Sprecherziehung in Stuttgart. Professur für Sprechen in Stuttgart und an der Folkwang Universität der Künste (davon vier Jahre Dekan im FB 3). Gab international Meisterkurse. Als Sprachcoach an zahlreichen Theatern u. a. in Basel, Zürich, München (Kammerspiele), Hamburg, Düsseldorf und Bochum. Bärtsch ist seit 2010 an der ADK tätig.

  • Schauspiel

    Hubert Bauer

    Dozent Schauspiel (Filmgeschichte)

    Studium Slavistik und Komparatistik in München, Perugia, Moskau und Odessa. Danach journalistische Tätigkeit, ab 1998 Filmwissenschaftler und Kurator an den Cinematheken München und Jerusalem. Seit 2001 Stoffentwicklung und Drehbuch für Dokumentar- und Spielfilme. Zusammenarbeit u.a. mit Andrea Breth, Laurent Chétouane, Christiane Pohle. Ausstellungen photographischer Arbeiten, u.a. ARTparis und WEST 46 Wien.

  • Schauspiel, Film-Schauspiel

    Kai Ivo Baulitz

    Dozent Schauspiel (Filmschauspiel)

    Schauspieler, Autor und Gastdozent für Schauspiel und Regie an der Folkwang Universität der Künste, Hamburg Media School, Filmakademie Baden-Württemberg. Als Theaterautor Förderpreis des Maxim Gorki Theaters 2007, Einladung zum Theatertreffen 2007. Uraufführungen in Frankfurt / Main, Dresden, Oberhausen, Berlin, Magdeburg und Hamburg.

    Kai Ivo Baulitz
Kai Ivo Baulitz © privat
  • Schauspiel

    Johannes Blattner

    Dozent Körpertraining

    Ausbildung an der »freiburger akademie für tanz«, Weiterbildung in New York. Vier Jahre Solist am Ballett Theater Pforzheim (Publikumspreis), Gasttänzer u.a. für Theater Bonn, Theater Magdeburg, die Deutsche Oper am Rhein, sowie eine Vielzahl an freien Projekten als Tänzer und Choreograf. 2020 gründete Johannes Blattner das Kollektiv »multipluralwesen«, welches an der Schnittstelle Tanz, Figurenspiel und Performance arbeitet.“

    ©Dominique Brewing
  • Regie

    Jasper Brandis

    Dozent Regie (Mentorat Themenmodul)
     
    Schauspieldirektor am Theater Ulm. Jurastudium in Hamburg. 1993 Hauptrolle im ZDF-Fernsehspiel »ausserirdische« von Florian Gärtner, 1996 bis 1999 Regieassistent am Deutschen Schauspielhaus, Arbeit u. a. mit Gustav-Peter Wöhler, Götz Löpelmann, Wilfried Minks, Elke Lang, Matthias Hartmann, Anselm Weber, Hans Kresnik, Jossi Wieler, Christof Nel und Luk Perceval. Seit Ende 1999 als freier Regisseur tätig in Deutschland, Italien und Belgien vorwiegend Schauspiel aber auch Abende mit Musik oder Musicals inszeniert.

  • Schauspiel

    Nils Brück

    Dozent (Schauspiel)

    Schauspieler und Regisseur, Studium an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch«. Schauspieler an zahlreichen Theatern in Deutschland (Rostock, Schwerin, Cottbus, Berlin etc.). Momentan arbeitet er am Theater Heilbronn. Seit 1999 ist Brück regelmäßig auch als Regisseur tätig und ist seit 2009 Dozent an der ADK.

  • Dramaturgie, Schauspiel, Regie

    Ingoh Brux

    Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Lektürekurs).

     

    Dramaturg u. a. am Ulmer Theater, Staatstheater Kassel, Theater Dortmund und Düsseldorfer Schauspielhaus. Als Lehrbeauftragter unterrichtete er an der Essener Folkwang Universität der Künste und der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf. Von 2006 bis 2018 Chefdramaturg und Stellvertretender Schauspielintendant des Nationaltheater Mannheim. Seit der Spielzeit 2018 / 19 Chefdramaturg und Stellvertretender Schauspielintendant am Schauspiel Stuttgart.

    Ingoh Brux Ingoh Brux
  • Dramaturgie, Regie

    Oliver Bukowski

    Dozent für Dramaturgie und Regie (Wort und Wirkung)

    Gastprofessor von 1999 – 2010 an der Universität der Künste Berlin, Studiengang Szenisches Schreiben. Seit 2004 Dozent im Studiengang des Szenischen Schreibens in Graz / Österreich (uniT / Karl-Franzens-Universität). Dozent an der ADK in Ludwigsburg seit 2012. Auszeichnungen als Autor: Gerhart-Hauptmann-Preis, Mülheimer Dramatikerpreis, Lessing-Förderpreis und andere.

    Oliver Bukowski Oliver Bukowski© Karoline Bofinger
  • Regie

    Philip Bußmann

    Dozent Regie (Theater- und Medientechnologie).

     

    Videokünstler und Bühnenbildner. Studium Bühnen- und Kostümbild an der ABK Stuttgart, arbeitete acht Jahre für die renommierte »Wooster Group«, gestaltet Bühnenvideos für internationale Tanz- und Theaterproduktionen sowie eigene Installations- und Filmprojekte. Arbeitet an Theaterhäusern in Hamburg, Bochum, Frankfurt, Berlin, München, New York, London und bei der Ruhrtriennale, unter anderem mit William Forsythe, Luk Perceval sowie Ulrich Rasche.

    Philip Bußmann Philip Bußmann
  • Dramaturgie

    MA Keith Cunningham

    Dozent Dramaturgie, Langfilm-Dramaturgie |
    Lecturer Dramaturgy, Long film Dramaturgy

     

    Keith Cunningham is an internationally recognized expert on screenwriting and story development.  He began leading seminars at the AFI, the Director’s Guild and Writer’s Guild in 1984, and has been working in Germany since 1989 as an author, consultant, professor, and seminar leader.  His book, The Soul of Screenwriting was published in English in 2008 and in German in 2017.  Keith Cunningham’s work has taken him to over 20 countries worldwide, and he recently celebrated 30 years of working in Europe.

  • Schauspiel

    Tony De Maeyer

    Dozent Schauspiel (Biomechanik)

    Film- und Theaterschauspieler, Choreograf. Studium am Koninklijk Vlaams Conservatorium in Antwerpen bei Ivo Van Hove. Weiterbildungen durch Workshops u. a. mit Luk Perceval, Minako Seki, Thierry Salmon. Intensive Zusammenarbeit mit Gennadi N. Bogdanov, der ihm Theorie und Praxis der Biomechanik nach Meyerhold lehrte. Seitdem Dozent dieser speziellen Methode des Schauspielunterrichts an Theaterschulen im In- und Ausland wie z.B. Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch, Universität der Künste Berlin, Anton Bruckner Privatuniversität Linz und ADK, an Theatern arbeitet er als Choreograf u. a. Volksbühne Berlin, Theater Aachen, Theater Bonn, Theater Münster u. a. Als Schauspieler erhielt De Maeyer 1993 die Auszeichnung »Bester Schauspieler« auf dem Internationalen Filmfestival von Brüssel.

  • Schauspiel

    Andreas Dresen

    Dozent Schauspiel (Film­regie): Film- und Theaterregisseur.

    Studierte Regie an der Hochschule für Film und Fernsehen »Konrad Wolf« in Potsdam-Babelsberg, Meisterschüler von Günther Reisch an der Akademie der Künste Berlin. Film: »Stilles Land«, »Halbe Treppe«, »Wolke 9«, »Als wir träumten« u. a. Erhielt zahlreiche Filmpreise in Cannes, Berlinale, Deutschen Filmpreis, Grimme-Preis, Bayerischen Filmpreis. Als Theaterregisseur inszenierte er in Cottbus, Leipzig, am Deutschen Theater Berlin, Opernregie führte er in Basel, Potsdam und an der Bayerischen Staatsoper.

  • Schauspiel

    Peter Eckert

    Dozent Schauspiel

    Studierte Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt am Main und Theaterregie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Er arbeitete als Schauspiel-Quereinsteiger und Regieassistent an verschiedenen Theatern wie dem Schauspiel Frankfurt, dem Nationaltheater Mannheim, dem Wiesbadener Staatstheater und dem Maxim Gorki Theater Berlin. Zahlreiche Arbeiten mit seiner von ihm 2005 gegründeten Theatergruppe »Wunschmaschinen«.

    © ADK/ Philip Henze
  • Schauspiel

    Andreas Eckhardt

    Dozent Schauspiel (Chor).

     

    Musikpädagoge, Kirchenmusiker und Dirigent. Dozent an den Abteilungen Musik und Kultur- und Medienbildung der Pädagogischen Hochschule Ludwigsburg, Leiter des Hochschulchores (Kooperation ADK/PH) und des Hochschulorchesters. Mitarbeit bei Trimum e.V. (Bundespreis Kulturelle Bildung 2016). Interkulturelle, interreligiöse und intermediale Ensembleprojekte. Musikpädagogische Veröffentlichungen zu Neuer (Chor-)Musik.

  • Regie

    Ludger Engels

    Professor, Dozent Regie, Schauspiel, Dramaturgie
    Künstlerischer Direktor und Geschäftsführer der ADK

     

    Der Regisseur und Musiker Ludger Engels wurde neben seinen Opern- und Schauspielproduktionen besonders durch interdisziplinäre und raumübergreifende Projekte international bekannt. Inszenierungen, Projekte und Installationen entstanden für Theater- und Opernhäuser, Festivals und Museen u.a. in Deutschland, der Schweiz, Ungarn, den USA, Australien und Südkorea.

    Ludger Engels war von 2005 bis 2013 Chefregisseur und stellvertretender Intendant am Theater Aachen. Er lehrt seit mehreren Jahren als Dozent für Opern- und Theaterregie u.a. an der Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin, der Toneelacademie Maastricht sowie am Mozarteum Salzburg. Er ist Mitglied der Deutschen Akademie der Darstellenden Künste Bensheim.

    Seit 2015 ist er an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (Ludwigsburg) tätig, zunächst als Studiengangsleiter und Professor für Regie und seit April 2022 als Künstlerischer Direktor und Geschäftsführer.

    Zur ausführlichen Vita hier

    Ludger Engels Ludger Engels© Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Florian Esche

    Dozent Schauspiel (Sprechen).

     

    Als freier Sprechtrainer und Kommunikationscoach unterrichtet er Klient*innen aus den Bereichen Kunst, Journalismus, Wirtschaft und Pädagogik. Er ist Teil des SWR2 Sprecherteams in Baden-Baden und ist in Hörfunknachrichten und weiteren Formaten in TV und Radio zu hören. Als freier Sprecher ist er für Studios, Verlage und Kultureinrichtungen tätig.

    Er hat Allgemeine Rhetorik und Anglistik/Amerikanistik an der Universität Tübingen, sowie Sprechkunst und Kommunikationspädagogik an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart studiert.

     

  • Dramaturgie

    Beret Evensen

    Dozentin Dramaturgie (Bürger­theater).

     

    Dramaturgin am Deutschen Schauspielhaus in Hamburg, den Münchner Kammer­spielen, am Schauspielhaus Zürich, dem Schauspiel Hannover und am Staatsschauspiel Dresden, wo sie u. a. zahlreiche Inszenierungen der Dresdner Bürgerbühne dramaturgisch begleitete. Seit 2016 freie Dramaturgin u. a. am Düsseldorfer Schauspielhaus und den Münchner Kammerspielen. Lehrbeauftragte für Dramaturgie an der Hochschule für Bildende Künste Dresden und seit 2015 an der ADK.

  • Schauspiel

    Edris Fakhri

    Dozent für afghanische Theatergeschichte

     

  • Schauspiel

    Bobbi Fischer

    Dozent für Musik

    Bobbi Fischer arbeitet als Pianist, Komponist und Arrangeur in den Bereichen Jazz, Bühnen- und Filmmusik. So schrieb er außer Musiken für die Fernseh-Krimis Tatort und Polizeiruf 110 u. a. auch einige Werke für Chor (Missa Latina 2016). Als musikalischer Leiter arbeitete er an verschiedenen Theatern des Landes (Stuttgart, Karlsruhe) Mehrere CDs mit dem Raul Jaurena Tango Trio oder z. B. mit Fola Dada.  Aktuell tritt er mit seinem Ensemble »Berta Epple« auf, mit dem er 2019 den Kleinkunstpreis Baden-Württemberg gewonnen hat. Das aktuelle Programm trägt den Titel »das ganze Jahr geöffnet«.

  • Schauspiel

    Andreas Fischer

    Dozent Schauspiel (Gesangsunterricht)

    Der Bass Andreas Fischer studierte Gesang, Schulmusik und Germanistik in Stuttgart, Wien und Tübingen. Zentraler Aspekt seiner Arbeit ist die intensive Auseinandersetzung mit neuester Musik. Dabei ist ihm die enge Zusammenarbeit mit den Komponisten besonders wichtig. Als Mitglied der Neuen Vocalsolisten Stuttgart hatte er Teil an unzähligen Uraufführungen, Rundfunkproduktionen und CD-Aufnahmen. Sein besonderes Interesse gilt dem Musiktheater: als Solist ist er gefragter Partner diverser Opernhäuser, Ensembles und Komponisten. In zunehmenden Maße widmet er sich auch der pädagogischen Arbeit und gestaltet Workshops und Masterclasses für Vokalensembles an renommierten Instituten und Akademien wie z.B. den Darmstädter Ferienkursen, IMPULS Graz, der Stuttgarter Musikhochschule und dem Californian Institute of the Arts.

  • Schauspiel

    Hans Fleischmann

    Dozent Schauspiel (Szenenstudium)

    Schauspieler. Schauspielausbildung an der Otto-Falckenberg-Schule München. Engagements u.a. am Bayerischen Staatsschauspiel, Nationaltheater Mannheim und am Staatstheater Stuttgart, Theater Heidelberg, Schaubühne Berlin. Rollen u.a.: Hans in »Minderleister«, Sänger in »Marat / Sade«, Engstrand in »Gespenster« und Theobald Friedeborn in »Das Käthchen von Heilbronn«. Zusammenarbeit u.a. mit Peter Palitzsch, Johann Kresnik.

  • Schauspiel

    Ines Füldner Martinez

    Dozentin Gesang

  • Schauspiel

    Yahi Nestor Gahé

     

    Elfenbeinküste | Deutschland

     

    Yahi Nestor Gahé ist Tänzer, Choreograf und Tanzpädagoge. Seine vierjährige Bühnentanzausbildung erhielt er an der staatlichen
    Tanz- und Schauspielschule in Abidjan/Elfenbeinküste. Er studierte Kunst- und Kulturmanagement an der Universität Straßburg und erhielt seine Diplom Tanzpädagogik an der Off Theater Akademie Düsseldorf/Neuss.

     

    Seine künstlerische Arbeit führt ihn zudem immer wieder in den Bereich des Tanzes, des Schauspiels und des Puppentheaters. Als Choreograf realisiert er eigene Projekte wie u.a »Soliloque dansé«, »L-Movement«, »Equi Libre« und kollaboriert mit KünstlerInnen aus aller Welt.

     

    In seiner Arbeit setzt er sich mit aktuellen Themen auseinander und deren Reaktion auf dem Körper, das Individuum und auf die Gesellschaft. Dabei nutzt er in der Recherche die pure Gefühlen, Bewegungen oder Gesten und dekonstruiert sie. Er ist Gastdozent an Hochschulen und Festivals u.a Tanzfestival Bielefeld, Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart, Staatliche Hochschule für Musik und Tanz in Abidjan.

     

    Mit seiner breiten Erfahrung in vielen traditionellen Tänzen Sub-Sahara-Afrikas, entwickelte er eine neue Lehre des sog. »Afrikanischen Tanzes«, wo der Körper im Mittelpunkt steht.

     

    Neben seiner künstlerischen Arbeit ist Gahe Direktor der internationalen Tanzbiennale der Elfenbeinküste – »Biennale Gbonhi«, die Nachwuchs-TänzerInnen und -ChoreografInnen der Elfenbeinküste und Europa
    eine Plattform bietet.

     

    Seit dem Wintersemester 2022|23 ist Yahi Nestor Gahé Dozent für Tanz und Bewegung an der ADK.

    © Peter Pöschl
  • Dramaturgie, Schauspiel, Regie

    Heike Marianne Goetze

    Dozentin Dramaturgie /Schauspiel / Regie (Rhetorik), Regisseurin

    Studierte Regie an der Züricher Hochschule der Künste. Regiehospitanzen und -assistenzen unter anderem bei Luk Perceval und George Tabori. 2008 wurde sie für ihre Inszenierung »Spieltrieb« von der Körber-Stiftung als »Beste Nachwuchsregisseurin« ausgezeichnet. Als Regisseurin arbeitet sie an den Schauspielhäusern in Zürich, Essen, Tübingen, Bochum und Hannover.

  • Film-Schauspiel

    Florian Gottschick

    Dozent Filmseminar

     

    Studierte an der Filmuniversität Babelsberg Filmregie. Sein Diplomfilm erhielt große Aufmerksamkeit und wurde u.a. für den Grimme-Preis nominiert. Weitere Filme unter seiner Regie liefen auf über 70 internationalen Filmfestivals. Gottschick schreibt und inszeniert Serien für ARD und ZDF und Spielfilme für Video-on-demand-Anbieter wie Netflix. Sein Debütroman erscheint 2021 im Random House Verlag. Er lehrt als Dozent Filmschauspiel, Drehbuch und Filmregie.

    © Robin Kater
  • Schauspiel

    Tobias Grauer

    Professor, Leiter Bereich Sprechen, Dozent Sprechen und Körper-Stimm-Training.

     

    Studium der Germanistik und Philosophie an der Universität Tübingen sowie Sprechkunst und Kommunikationspädagogik an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Inhaltliche Einflüsse: Das Prinzip des handelnden Atems nach Prof. Juri A. Vasiljev, Erkenntnisse der Eutonie nach Volkmar Glaser und Methoden aus der Psychotonik von Annelies Wieler. Prägende Begegnungen u.a.: Luk Perceval, Gennadi Bogdanov, Tony de Meyer, Aureliusz Smigiel. Er war Dozent an der Schauspielschule Krauss in Wien, der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart und der Theaterakademie Stuttgart. Diverse pädagogische Projekte an Schulen und im Jugendstrafvollzug. Coach für Führungskräfte und Politiker*innen. Arbeiten als Künstler u.a.: Bachakademie Stuttgart unter Hellmuth Rilling, Wilhema Theater Stuttgart, FITZ Stuttgart, Forum neues Musiktheater, Stiftung für konkrete Kunst Reutlingen, Landesmuseum Württemberg, Institut Français, Literaturhaus Stuttgart, Württembergische Philharmonie Reutlingen, Landesvertretungen Baden-Württemberg Berlin und Brüssel, Mercedes-Benz-Museum Stuttgart, SWR Fernsehen.

    © Philip Henze
  • Schauspiel

    Mariann Grieshaber

    Dozentin Schauspiel (Musik):

    Die Sopranistin Mariann Grieshaber studierte Schulmusik und Germanistik in Freiburg und entdeckte dabei ihre Leidenschaft für den klassischen Gesang. Nach Abschluss des Staatsexamens legte sie daher den Fokus auf ihre Stimme und studierte Operngesang in Trossingen und Karlsruhe. Durch ihr breit gefächertes Studium wurde sie sowohl im klassischen als auch im Pop-, Jazz- und Musicalgesang ausgebildet. Ihre stilübergreifenden Fähigkeiten ermöglichen ihr als Sängerin in vielen verschiedenen Genres tätig zu sein. Vor allem in den Bereichen Musical und Oratorium führten sie Engagements bereits nach Frankreich und Japan. Als Frontsängerin einer Jazz- sowie einer Rock`n`Roll-Band blickt sie außerdem auf zehn Jahre Bühnenerfahrung zurück.

  • Dramaturgie

    Jens Groß

    Ehemaliger Studiengangsleiter Dramaturgie, Dozent und Mentor.

     

    Seit 2018 Schauspieldirektor am Theater Bonn. Vorher u. a. Chefdramaturg und Stellvertreter des Intendanten am Schauspiel Köln, leitender Dramaturg am Maxim Gorki Theater Berlin. Chefdramaturg und Stellvertreter der Intendantin am Schauspiel Frankfurt. Diverse Lehraufträge und Gastprofessuren u. a. an der Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt, an der UdK Berlin, an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst »Felix Mendelssohn Bartholdy« Leipzig und am Deutschen Literaturinstitut Leipzig. 2015|16 bis 2023|24 Studiengangsleitung und Mentor an der ADK.

  • Schauspiel

    Martina Gunkel

    Dozentin Körpertraining

    Martina Gunkel ist zeitgenössische Tänzerin und Tanzpädagogin, sowie zertifizierte Gyrokinesis Trainerin. Sie absolviert ihr TanzTheater Studium an der Fontys Hochschule der Künste in Tilburg / NL und ist seitdem als freischaffende Tänzerin, Pädagogin und Choreografin in den Niederlanden und Deutschland tätig. Seit 2021 ist sie vor allem in der Freien Szene von Stuttgart tätig u.a. in Projekten von Instant PIG, Blomst! und dem Kollektiv multipluralwesen. Sie ist Teil der künstlerischen Leitung der SAAL FREI Plattform für interdisziplinäre künstlerische Improvisation.

    Seit März 2023 ist sie als Dozentin des Körpertrainings an der ADK tätig.

    Martina Gunkel Martina Gunkel© Dominique Brewing
  • Schauspiel

    Andrea Hancke

    Dozentin Schauspiel (Sprechen)

    Studierte Sprecherziehung an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Als Sprechdozentin arbeitete sie unter anderem an der MuK Wien und der Zürcher Hochschule der Künste. Regelmäßig ist sie im Rahmen von Coachings und Workshops für verschiedene Firmen tätig, an Allgemein Bildenden Schulen, am Lehrerseminar sowie an beiden Stuttgarter Musicaltheatern. In ihren eigenen künstlerischen Projekten geht es vor allem um die Begegnung von Musik und Sprache. Seit 2018 lehrt sie an der ADK.

  • Dramaturgie

    Viola Hasselberg

    Dozentin für Dramaturgie und Künstlerisches Management / Zukunftscoaching

    Ist derzeit Chefdramaturgin und stellvertretende Intendantin an den Kammerspielen in München. Sie untersucht seit Jahren den Transformationsprozess der Institution Stadttheater. Partizipation Formate, internationale Theaterpartnerschaften und jegliche Formen interdisziplinärer Stückentwicklung waren Schwerpunkte ihrer Arbeit, die auch zu eigenen Inszenierungen und kollektiven Arbeiten führten. Vorherige Stationen waren das Theater Freiburg, das Schauspiel Hannover und das Luzerner Theater.

    © Sandra Singh
  • Schauspiel

    Nina Haun

    Dozentin Schauspiel (Filmschauspiel / Casting)

    Casting Director. Verantwortlich für die Besetzung zahlreicher, zum Teil mehrfach preisgekrönter Spiel- und Kinofilme (u. a. »Toni Erdmann«, »Ku’damm 56-63«, »Wir Kinder vom Bahnhof Zoo«). Sie entdeckte u. a. Lars Eidinger (»Alle Anderen«) und Hannah Herzsprung (»Vier Minuten«) für den Film. 2009 erhielt sie den Deutschen Castingpreis und war für den Grimme-Preis nominiert. 2013 bekam sie die Auszeichnung der Deutschen Akademie für Fernsehen (DafF) in der Kategorie Casting und 2017 wurde ihr der »First Steps« Ehrenpreis verliehen. Studium der Germanistik und Romanistik. Gründung zwei freier Kleintheater. Gastdozentin u. a. an der Filmakademie Baden-Württemberg, der Hamburg Media School, der Filmuniversität Babelsberg, der ADK und der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin. An der Filmakademie Baden-Württemberg war sie für die Abteilungen Filmschauspiel und Szenenbild zuständig und leitete das akademieinterne Castingbüro.

    Mitherausgeberin der »Schauspielerbekenntnisse« (Verlag UVK 2007) und Mitglied im ICDN (International Casting Directors Network) und der Deutschen sowie der Europäischen Filmakademie.

    © Florian Liedel © Florian Liedel
  • Regie

    Boris Hegenbart

    Dozent Regie (Raum & Klang)
     
    Freischaffender Komponist und Musiker für elektro-akustische Musik und Klang-Kunst. Absolvent des Instituts für elektroakustische Musik und elektronische Medien Wien (ELAK) / Schwerpunkt Live-Elektronik an der Universität für Musik und Darstellende Kunst Wien. Sound-Installationen, elektroakustische Konzerte und Performances sowie Kompositionen für Theater, Tanz und experimentelle Video-Kunst. Er gibt Workshops und Vorlesungen in Österreich, Schweiz, Deutschland, USA, Russland und Japan. Zahlreiche Kollaborationen mit bildenden Künstlern, Solisten,
    Ensembles und Improvisationsmusikern. Sounddesign für verschiedene Agenturen.

    © Michael Detto
  • Regie, Dramaturgie

    Jan Hein

    Dozent Dramaturgie / Regie / Schauspiel (Lektürekurs Gegenwart / Poetologie).

     

    2013 bis 2018 Chefdramaturg am Schauspiel Stuttgart während der Intendanz von Armin Petras. Seit 2018 Chefdramaturg bei den Ruhrfestspielen Recklinghausen. Zuvor Dramaturg u. a. an den Schauspielhäusern Hamburg (Intendanz Tom Stromberg), Frankfurt (Intendanz Elisabeth Schweeger) und Köln (Karin Beier). Von 1998 bis 2011 Zusammenarbeit als Regie-Duo mit dem Regisseur Thorsten Lensing. Hein arbeitete u. a. mit den Regisseur*innen Jürgen Gosch, Dimiter Gotscheff, Laurent Chétouane, Sebastian Hartmann, Karin Beier, Jürgen Kruse, Jan Bosse, Schorsch Kamerun, Dieter Giesing, Viktor Bodo, Katie Mitchell, Stefan Pucher, Robert Borgmann, Armin Petras, Stefan Kimmig, Frank Castorf, Jossi Wieler und Kay Voges zusammen.

  • Dramaturgie

    Barbara Higgs

    Dozentin Dramaturgie (Künstlerisches Management, Medien- & Öffentlichkeitsarbeit / Fundraising).

     

    Leiterin Medien- & Öffentlichkeitsarbeit (seit 2020) inklusive Leitung Fundraising & Development am Schauspielhaus Zürich (seit 2012 / 13). Studierte zunächst Ethnologie in Wien und arbeitete von 1984 bis 1997 als Presseverantwortliche der Österreich Werbung in Italien, den USA und in Deutschland. Von 1997 bis 1999 Pressesprecherin der Wiener Festwochen (Intendanz Bondy/Kehr/Völckers). Von 1999 bis 2001 persönliche Referentin von Intendant A. Pereira am Opernhaus Zürich. Von 2001 bis 2005 leitete Barbara Higgs die Abteilung Presse- und Öffentlichkeitsarbeit, später auch Sponsoring & Fundraising am Schauspielhaus Zürich. Von 2005 bis 2012 Pressesprecherin und Leiterin PR beim Lucerne Festival.

    © T+T Fotografie | Toni Suter + Tanja Dorendorf © T+T Fotografie | Toni Suter + Tanja Dorendorf
  • Schauspiel

    Volker Hochwald

    Dozent Schauspiel (Aikido und Kampftraining)

    Ausgebildeter Tacfit Field Instructor und Aikido-Meister (5. Dan Dento Iwama Ryu), trainiert diese japanische Selbstverteidigungs-Kunst seit seinem fünfzehnten Lebensjahr. Als professioneller Aikido-Trainer für Erwachsene und Kinder lehrt er auf überregionalen Seminaren. Der extrem Kampfsport-orientierte Stil des Iwama Ryu verlangt hohen Körpereinsatz und ist besonders gut dazu geeignet, Bewegungsabläufe zu verstehen und die Selbstwahrnehmung intensiv zu trainieren.

  • Dramaturgie

    Eva Holling

    Dozentin Regie|Dramaturgie

    Eva Holling, freie Theaterwissenschaftlerin, Lektorin und Dozentin, war
    2010-2022 wissenschaftliche Mitarbeiterin am Institut für Angewandte Theaterwissenschaft der Universität Gießen, ihre dort entstandene Dissertation »Übertragung im Theater. Theorie und Praxis theatraler Wirkung« wurde mit dem Missing Link-Preis des Psychoanalytischen Seminars Zürich ausgezeichnet. Sie studierte Theater-, Film- und Medienwissenschaft, Kunstgeschichte und Französisch in Frankfurt am Main und Paris. Ihre Magisterarbeit »Ist alles gespielt? Blicke auf den Stadtraum im Neuen Theater« (2004) erschien 2007 im Tectum-Verlag Marburg. Sie verfolgt Tätigkeiten als freie Autorin (z.B. „Bois des Boulognes“ mit Matthias Naumann, sich fortsetzende Erzählungen erschienen bei Neofelis 2013) und in der künstlerischen Praxis, sowie in performativen Vorträgen. 2012-2015 war sie Mitherausgeberin der Zeitschrift „Nebulosa. Figuren des Sozialen“ (Neofelis-Verlag Berlin).

  • Schauspiel

    Berenike Keppler-Rau

    Dozentin Sprechen

  • Regie, Dramaturgie

    Wojtek Klemm

    Dozent Regie

    Regisseur. Der gebürtige Pole studierte Regie an der Berliner Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch«. Regieassistenzen bei Dimiter Gotscheff, Frank Castorf und Christoph Schlingensief. Seit 2005 arbeitet Klemm regelmäßig in Polen, seit 2009 auch in Tel Aviv / Israel. Das Teatr Norwida im niederschlesischen Jelenia Góra wird unter seiner künstlerischen Leitung (2007 – 09) zum Theaterort des Jahres. Zuletzt entstehen Arbeiten u.a. am Deutschen Theater Göttingen, an der Volksbühne Berlin sowie am Luzerner Theater.

  • Dramaturgie

    Andrea Koschwitz

    Dozentin Dramaturgie (Themen­modul »Der lange Schatten des 19. Jahrhunderts«)

    Theaterwissenschaftlerin und Dramaturgin. Seit 1984 Theaterarbeit als Schauspieldramaturgin in Karl-Marx-Stadt / Chemnitz, Schwerin und an der Berliner Schau­bühne. Ab 1998 arbeitete sie in der Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz unter anderem mit Castorf, Marthaler und Gotscheff. Chefdramaturgin am Staatsschauspiel Dresden und am Maxim Gorki Theater Berlin, u. a. Dramaturgin von Goethes »Werther« (Regie: J. Bosse), Kleists »Prinz Friedrich von Homburg« (Regie: Armin Petras), Shakespeare »Hamlet« (Regie: Tilmann Köhler), Flaubert »Madam Bovary« (Regie: Nora Schlocker). Seit 2013 Dramaturgin am Residenztheater München, u. a. Heiner Müller »Zement« (Regie: D. Gotscheff), Hašek »Švejk« (Regie: F. Castorf), Bergman »Schlangenei« (Regie: A. Lenk), Weiss, »Marat/Sade« (Regie: Tina Lanik). Seit 2002 Lehraufträge für Dramaturgie an der Freien Universität Berlin, den Universitäten Wien und Salzburg, der Otto Falkenberg Schule München, der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin sowie der ADK.

  • Regie, Schauspiel, Dramaturgie

    Johannes Lachermeier

    Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht, Marketing und Social Media)

    Studierte nach einer Ausbildung zum Buchhändler Literatur- und Theaterwissenschaft an der LMU München. 2008 – 15 Referent für Online-Kommunikation an der Bayerischen Staatsoper. Als Dozent unterrichtete er u. a. an der LMU München und der Theaterakademie August Everding. 2016 – 18 Leitung der Abteilung Kommunikation der Theaterakademie August Everding. Als freier Berater im Bereich Social Web arbeitete er u. a. für die Bayreuther Festspiele. Seit 2018/19 Direktor Kommunikation an der Staatsoper Stuttgart.

  • Dramaturgie

    Wolfram Lotz

    Dozent Dramaturgie (Autor im Fokus)

    Geboren 1981 in Hamburg, studierte Literatur-, Kunst- und Medienwissenschaft in Konstanz und Literarisches Schreiben am Deutschen Literaturinstitut Leipzig. 2011 gewann er mit »Der große Marsch« u.a. den Kleistförderpreis und den Publikumspreis des Berliner Stückemarktes. In der Kritikerumfrage von »Theater heute« wurde er zum Nachwuchsdramatiker des Jahres gewählt. Nach dem Erfolg von »Einige Nachrichten an das All« erhielt er 2012 den Dramatikerpreis des Kulturkreises der Deutschen Wirtschaft und 2013 den Kasseler Förderpreis für Komische Literatur. »Die lächerliche Finsternis« wurde 2015 zum Berliner Theatertreffen und zu den Mülheimer Theatertagen eingeladen. Im selben Jahr erhielt Wolfram Lotz den Nestroypreis für das Beste Stück und wurde in der Kritikerumfrage von »Theater heute« zum Dramatiker des Jahres gewählt.

  • Regie, Schauspiel, Dramaturgie

    Peter W. Marx

    Dozent Dramaturgie / Regie / Schauspiel (Theatergeschichte / Rezeptionsgeschichte Antike / Theatermodelle der Gegenwart)

    Theaterwissenschaftler und Geschäftsführender Direktor des Instituts für Medienkultur und Theater sowie der Theaterwissenschaftlichen Sammlung der Universität zu Köln. Bekannt ist Marx vor allem für seine kulturwissenschaftlich geprägte theaterhistoriographische Forschung zur metropolitanen Kultur am Beginn des 20. Jahrhunderts und zu Max Reinhardt sowie für seine Forschung zu Shakespeare in Performance, vor allem zu Hamlet als Figur kultureller Mobilität. 2018 erschien sein neues Buch »Hamlets Reise nach Deutschland« (Berlin, Alexander Verlag).

    © Hermann und Claerchen Baus
  • Dramaturgie

    Nicola May

    Dozentin Künstlerisches Management|Vertragsrecht

     

    Nicola May studierte in Wien und Berlin Theaterwissenschaft, Musikwissenschaft und Germanistik und sammelte erste Theatererfahrungen u.a. am Burgtheater Wien und der Arena del Sole in Bologna sowie als Regieassistentin am Wiener Theater in der Josefstadt. Als Dramaturgin war sie in der Wiener Freie-Gruppen-Szene, am Stadttheater Bern und am Badischen Staatstheater in Karlsruhe engagiert. 1997/98 ging sie als Stipendiatin des Deutsch-Französischen Kulturrats ans Théâtre Chaillot in Paris, bevor sie ans Stadttheater Bern zurückkehrte, wo sie bis Sommer 2004 als Schauspieldirektorin und Chefdramaturgin für Oper, Ballett und Schauspiel tätig war. Seit 2004 ist sie Intendantin des Theaters Baden-Baden. Nicola May ist Mitglied der Deutschen Akademie der Darstellenden Künste und arbeitet in verschiedenen Ausschüssen des Deutschen Bühnenvereins, den sie auch im Rundfunkrat des SWR vertritt. Seit September 2020 ist sie Vorsitzende des „Landesrundfunkrat BW“.

     

  • Schauspiel

    Eva Meckbach

    Dozentin Schauspiel | Szenen und Monologe

    Eva Meckbach wuchs in Heidenheim an der Brenz auf. Sie erhielt ihre Schauspielausbildung 2003 bis 2007 an der Universität der Künste Berlin[2]. Von 2006 bis 2019 gehörte sie zum festen Ensemble der Schaubühne.[1] 2012 erhielt sie beim Theaterfestival Stettin den Preis als Beste Darstellerin und 2015 mit dem Ensemble für das Stück Tartuffe, inszeniert von Michael Thalheimer, den Russischen Theaterpreis Goldene Maske sowie den Prix de critique de L’Association québécoise des critiques de théatre (Montreal 2015).

    2012 spielte Eva Meckbach in dem Drama »Was bleibt Hans-Christian Schmid« mit. 2019 übernahm sie in der Netflix-Serie »Criminal« eine der Hauptrollen. Für »Der König von Köln« (Regie: Richard Huber, WDR 2019) erhielt sie 2020 den Sonderpreis für herausragende darstellerische Ensemble-Leistung beim Fernseh- und Filmfestival Baden-Baden sowie den Grimme-Publikumspreis. 2021 stand sie u.a. für eine Hauptrolle in der neuen ARD-Krimi-Reihe »Lost in Fuseta« und die Hauptrolle in der ZDFneo-Serie »Decision Game« vor der Kamera. Die Verfilmung des zweiten Bands von ›Lost in Fuseta – Spur der Schatten‹ erfolgte im Jahr 2023.

    Eva Meckbach ist auch regelmäßig als Hörbuchsprecherin tätig. 2019 wurde sie als Beste Interpretin für das Hörbuch von Deutsches Haus der Autorin Annette Hess mit dem Deutschen Hörbuchpreis ausgezeichnet.

    Meckbach ist eine der Mitinitiator*innen von der Aktion #actout.

  • Dramaturgie

    Ilja Mirsky

    Dozent Dramaturgie (Theater & Digitalität)

    Ilja Mirsky ist seit der Spielzeit 2022/2023 Dramaturg am Residenztheater in München. Von 2019 bis 2022 war er Dramaturg und immer wieder auch Programmierer am Institut für für theatrale Zukunftsforschung im Tübinger Zimmertheater. Er promoviert zu Theater und Digitalität an der Universität Tübingen und an der Züricher Hochschule der Künste (ZHdK) und ist Assoziierter im Doktoratsprogramm »Epistemologien ästhetscher Praktiken« des Collegium Helveticums in Zürich. Ilja studierte Kognitionswissenschaften an der Universität Tübingen, Politik, Literatur und Psychologie an der Universität Haifa (Israel) und den Master Performance Studies an der Universität Hamburg. Für seine Masterarbeit, in der er Choreografie an der Schnittstelle von Realität und VR untersuchte, wurde er von der Gesellschaft für Tanzforschung mit dem Forschungspreis 2020 ausgezeichnet. Seine internationale künstlerische Arbeit, u. a. im Kollektiv »|M|osaik«, zeichnet sich durch Schwerpunkte in VR / AR, KI und Digitalisierung aus.

    © Ken Werner
  • Schauspiel, Regie, Dramaturgie

    Wolfgang Müller

    Eröffnungsgast Studienjahr Campus

     

    Geb. 1957 in Wolfsburg, lebt in Reykjavik und Berlin. Der Gründer der Kultgruppe »Die Tödliche Doris«, ist Musiker, Publizist, Schauspieler, Hörspielmacher, Genialer Dilletant, Kurator, Grafiker, Missverständnis-Wissenschaftler, Performer, Elfenexperte, Punk, Professor, Karl-Sczuka-Preisträger 2009 und Bildender Künstler.

    Er hatte Lehraufträge u. a. an den Kunsthochschulen München, Saarbrücken, Bern, Basel, FH Graz, Reykjavik, San Diego und 2001-2002 eine Professur an der Hochschule der Künste in Hamburg.
    Im Martin Schmitz Verlag erschien 1995 sein Buch „Blue Tit“ , im Verbrecher Verlag 2001 »Die Elfe im Schlafsack« (4. erweiterte Ausgabe 2011), das historische Island-Buch »Neue Nordwelt« (1613/2005), sein satirischer Roman über den Kunstbetrieb »Kosmas« (2011) und der Essayband »Aus Liebe zur Kunst« (2018). 2007 im Suhrkamp-Verlag „Neues von der Elfenfront – Die Wahrheit über Island“ und 2013 »Subkultur Westberlin 1979–1989. Freizeit« (philo fine art) bis 2021 in fünf Auflagen.

    Mit dem Album „Reenactment“ leitete er 2018 ein Comeback der Tödlichen Doris ein. Die Wiedererscheinung erfolgte in den Geräuschen der von Dr. Katrin Kämpf für L-Mag rezensierten und in den von Tabea Blumenschein gezeichneten 31 unterschiedlichen Sex-Toys.

    http://www.wolfgangmuellerrr.de

    https://dashausdertoedlichendoris.de

    © Jan Rickers
  • Schauspiel

    Helge Musial

    Dozent Körpertraining

    Professor für Tanz an der Universität Mozarteum in Salzburg. Er unterrichtete Theater- und Schauspielstudierende u.a. an der Teesside University und dem Dartington College of Arts in England, der Hochschule der Künste Bern und der Universität der Künste Berlin. Als Choreograph tätig u.a. am Staatstheater Karlsruhe, Berliner Staatsoper, dem Maxim Gorki Theater, der Schaubühne am Lehniner Platz und in Korea am National Drama Theatre Seoul.

  • Schauspiel, Regie, Dramaturgie

    Angelika Niermann

    Dozentin für Konfliktmanagement

    Coach u.a. für persönliche Entwicklungsthemen und Krisenintervention
    Trainerin u.a. für Teamentwicklung, Konfliktmanagement, Burnout-Prophylaxe

    Studium der Sozialpädagogik, Ausbildungen: zur Paar-und Familientherapeutin, zur Supervisorin/Coach und zur Hypnotherapeutin (Milton Erickson Institut)
    Seit 20 Jahren Beratungspraxis in München. Supervisorin im Sozialwesen. Coach in Wirtschaftsunternehmen.
    Seit 2000 Gastdozentin an der FABW, als Coach/Dozentin mit Drehbuchaufstellungen und div. Seminaren, Beratung von Projektteams und einzelnen Studierenden und seit dem Studienjahr 18/19, als Gleichstellungsbeauftrage der Studierendenschaft.

    Projekte und Arbeiten im Bereich Schauspiel und Theater:
    – Fortbildungen für Schauspieler mit Robert Spitz bei FOCAL/Zürich 2004-2010
    – Unterstützung der Probenarbeit am Stadttheater Basel bei Erich Sidler in seiner Inszenierung von Hauptmanns »Vor Sonnenuntergang«
    – Acting for Film-Projekt zur Weiterbildung und Qualifizierung von Schauspielern Theater Halle 7 München
    – »Illegal und Departed« Intitiatorin des 3-tägigen- Benefiz- Theaterprojekts zu Gunsten des Bayrischen Flüchtlingsrates mit einer Inszenierung des Theater-Hof Priesenthal und einer Lesung von Björn Bicker.
    – Beraterin an der Theaterakademie August Everding

    Publikation in: FILMLEHREN Béatrice Ottersbach/Thomas Schadt (Hg) Verlag Bertz+Fischer

  • Schauspiel

    Jenke Nordalm

    Dozentin Schauspiel

    Studium der Theaterwissenschaft, Germanistik und Kunstgeschichte in Berlinund London. Regieassistentin am Maxim Gorki Theater Berlin und am Theater Basel. Seit 2000 freiberufliche Regisseurin und Dramaturgin u.a. an den Sophiensaelen Berlin, der Jungen Staatsoper Stuttgart, am Theater Freiburg, DNT Weimar, Theater St. Gallen, Theater Aachen und LTT Tübingen. Arbeit mit Jugendlichen am Jungen DT Berlin. Regisseurin des Dokumentarfilms »Waschen und Leben«. Seit 2020 Gastdozentin an der ADK.

  • Schauspiel

    Katharina Oberlik

    Dozentin Zeitgenössische Performance

    Performerin und Regisseurin. Studium der Theater-, Film- und Fernsehwissenschaften in Frankfurt/Main und der angewandten Theaterwissenschaften in Gießen. Mitgründerin und langjähriges Mitglied von She She Pop, dem ersten rein weiblichen Performancekollektiv Deutschlands.

    Zeitgenössische, interdisziplinäre Theaterproduktionen im Kontext von Kunst, Pop und Politik; Gründung der ghettoakademie Hamburg, Vidoes, Performances und TheaterShows über zeitgenössische Thematiken, Gründung und Leitung des postmigrantischen Jugendensembles Inner Rise. Langjährige Kooperation mit dem transnationalen Ensemble ‘Hajusom’ und ‘Theater:Playstation’. Seit 2019 The Rich Artist mit Katharina&theMonkeys.

    2020 Gründung von Performing Females mit den aktuellen Produktionen: Female Buddies 2021 und Performing Female B. 2022 als globalem Netzwerk für neue weibliche Narrative in der darstellenden Kunst und Video.

    © Hans Hoyer
  • Regie

    Julie Paucker

    Dozentin Regie (Grundlagen Regie)

    Dramaturgin und Künstlerische Leiterin des Schweizer Theatertreffens. Arbeitet als freie Dramaturgin an Theatern in der Schweiz und in Deutschland (Theater St. Gallen, Theaterdiscounter Berlin u.a.) und als Co-Leiterin der KULA Compagnie, einer Plattform/Theatergruppe für transnationales Theater. Neben Stückbetreuungen als Dramaturgin und Stückentwicklungen als Autorin liegt ihr Schwerpunkt im Bereich mehrsprachiges/interkulturelles Theater. Zurzeit sind freie, internationale Theaterprojekte in Entstehung, u.a. das deutsch-israelische Projekt „Beide Quellen meines alten Blutes“ oder das deutsch-französische Projekt »Me.Médée« (Regie Anne Bérélowitch). Lehraufträge und Mentorings in Zürich, Ludwigsburg, Paris und 2020 an Universitäten in Dallas, Austin (Texas) und Atlanta (Georgia) USA.

  • Schauspiel

    Christiane Pohle

    Honorarprofessorin, Dozentin Schauspiel

    Regisseurin. Schauspielausbildung in Hamburg, seit 1999 Regietätigkeit, u.a. Schaubühne Berlin, Sophiensæle Berlin, TIF Dresden, Theater Freiburg, Schauspielhaus Zürich, Salzburger Festspiele, Kampnagel Hamburg, Kammerspiele München, Burgtheater Wien, Schauspielhaus Düsseldorf, Theater Basel, Centraltheater Leipzig. Dozentin für Schauspiel und Regie u.a. UdK Berlin, Hochschule für Musik und Theater Hamburg, Falckenbergschule München sowie an der Akademie für Darstellende Kunst in Ludwigsburg. Von 2012-2019 Studiengangsleiterin Schauspiel an der ADK.

    © Philip Henze
  • Regie

    Christina Rast

    Dozentin Regie / Schauspiel

    Regisseurin. Studium der Germanistik, Filmwissen- schaften, Philosophie und Russistik an der Universität Zürich. Zusammenarbeit als Regieassistentin u. a. mit Christoph Marthaler, Christoph Schlingensief und Andreas Kriegenburg. Seit 2003 Regietätigkeit u. a. am Schauspielhaus Zürich, Luzerner Theater, Schauspiel Hannover, Schauspielhaus Graz, Theater Aachen, Theater St. Gallen, Thalia Theater Hamburg, Staatsschauspiel Dresden, Residenztheater München, Volkstheater Wien. Mehrmalige Einladungen ihrer Inszenierungen zu den Autorentheatertagen Berlin. Nominierung für den Dorothea Neff-Preis für die beste Regieleistung der Saison 2020 und Shortlist des Schweizer Theatertreffens 2020. Regelmäßige Zusammenarbeit mit ihrer Schwester, der bildenden
    Künstlerin, Bühnen- und Kostümbildnerin Franziska Rast. Diverse Lehraufträge für Regie und Schauspiel an Theaterhochschulen, u. a. an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg, der Hochschule der Künste Bern, der Zürcher Hochschule der Künste und der Hochschule für Musik und Theater Hamburg. Von 2017 – 2021 Mentorin für Regie an der Akademie für Darstellende Kunst BadenWürttemberg.

    © Yoshiko Kusano
  • Regie, Schauspiel, Dramaturgie

    Annette Reschke

    Dozentin Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Künstlerisches Management/Verlagsrecht)

    Studium der Germanistik, Alten Geschichte und Kunstgeschichte in Freiburg und Berlin, währenddessen Arbeit für Filmfirma (TeleCulture, New York), am Theater (Freiburger Theater) und für Theaterverlag (Fischer Theaterverlag). Lektorin und Lizenzspezialistin, vor allem für Theater und Choreographie, im Verlag der Autoren, Frankfurt. Vorstandsmitglied des Literaturhauses Frankfurt, Mitglied der Bühnenkommission des Verbands Deutscher Bühnen- und Medienverlage. Vorsitzende der Autorenstiftung Frankfurt sowie der Stiftung Verband Deutscher Bühnen- und Medienverlage. Herausgeberin des Buches: »Die Pixel des Paul Cézanne und andere Blicke auf Künstler« von Wim Wenders.

     

  • Schauspiel

    Stephan Richter

    Stephan Richter studierte Schauspiel an der HfS »Ernst Busch« und hatte Engagements an der Volksbühne Berlin, am Staatstheater Hannover, dem Thalia Theater in Hamburg und dem Deutschen Theater Berlin.

    Neben der Theaterarbeit war er auch im Film- und Fernsehbereich tätig. Zehn Jahre unterrichtete er an der von ihm mitbegründeten privaten Schauspielschule »art of acting Berlin«, die er später mit leitete.

    Er arbeitet als Regisseur, lehrt an der Filmuniversität Babelsberg »Konrad Wolf«, der HfS »Ernst Busch« Berlin, sowie an der ADK in Ludwigsburg.

    Seit einer zusätzlichen Ausbildung in systhemischer Aufstellungs-

    arbeit, ist Stephan Richter auch als Coach tätig und leitet Drehbuch- Stück- und Figurenaufstellungen.

     

    2018 erschien die dritte, überarbeitete Auflage seines 2012, im Henschelverlag, herausgegeben Buches: »Schauspieltraining«

     

    https://www.seemann-henschel.de/produkt/schauspieltraining/

    https://www.filmuniversitaet.de/portrait/person/stephan-richter

    https://de.wikipedia.org/wiki/Stephan_Richter_(Schauspieler)

    Stefan Richter Portrait ©David Sünderhauf
  • Regie

    Tucké Royale

    Dozent Regie

    Mentor und Dozent Regie (Themenmodul)

    Autor, Regisseur, Musiker und Schauspieler. Studium der Judaistik an der FU Berlin und Puppenspielkunst an der der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch«. Seine Theaterstücke »TUCKÉ ROYALE«, »Ich beiße mir auf die Zunge und frühstücke den Belag, den meine Rabeneltern mir hinterließen« und »Mit Dolores habt ihr nicht gerechnet. Ein jüdisch-queeres Rachemusical« sind bei rua. Theaterkooperative für Text & Regie verlegt. Erster Sprecher des Zentralrats der Asozialen in Deutschland und Mitgründer von »BOIBAND«. Initiator der Gedenkfahrt »Stonewall Uckermark«. Drehbuchautor und Darsteller des Spielfilms »Neubau. Ein Heimatfilm«. Autor des Hörspiels »The Revolution Will Be Injected«.

    © Hannes Wiedemann
  • Regie, Schauspiel, Dramaturgie

    Ingo Sawilla

    Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht, Marketing und Social Media)

    Studierte Germanistik und Theaterwissenschaft. Während des Studiums bereits Arbeit für das Münchner Volkstheater sowie Theaterprojekte und Festivals. Seit 2009 Öffentlichkeitsarbeit für zahlreiche Institutionen, Festivals und freie Projekte im In- und Ausland mit Schwerpunkt Theater, Oper und Tanz, u. a. für die Berliner Festspiele, die KunstFestSpiele Herrenhausen und das Festival Impulse. Von 2011-17 (Intendanz M. Kušej) am Residenztheater zuständig für Online-Kommunikation und Pressearbeit. Zahlreiche Workshops und Vorträge im Bereich Online-
    Kommunikation für Kultureinrichtungen, beratend tätig, u. a. für die Bayreuther Festspiele. Seit 2017/18 Leitung der Abteilung Kommunikation des Berliner Ensembles.

  • Regie, Dramaturgie

    Ric Schachtebeck

    Dozent Regie / Dramaturgie | Bühnenbildcoaching Raum & Bewegung
     
    Ric Schachtebeck studierte Bühnen- und Kostümbild an der Hochschule der Künste / Berlin und als Fulbright-Student am Pratt Institute / New York. Nach einem Tänzer-Engagement beim Group Motion Multi Media Dance Theater in Philadelphia / Pa entwickelte er eigene Performanceprojekte, veranstaltete Workshops und lehrte an div. Hochschulen. Als Designer baute Schachtebeck Sets für Film und TV, schuf Eventräume für Daimler-Chrysler, Storck und T-Systems und Catwalks für Karl Lagerfeld. Er entwarf Bühnen- und Kostümbilder u. a. für die Staatsopern Hannover, Budapest, München, die Schaubühne Berlin und die Opera de Lyon. Seine Arbeiten werden in den Archiven des Deutschen Theatermuseums München, der Kinemathek Berlin, sowie der New York Public Library for the Performing Arts verwaltet.

  • Film-Schauspiel

    Thomas Schadt

    Dozent Filmschauspiel

    Studierte an der Deutschen Film- und Fernsehakademie Berlin. 1983 gründete er die Filmproduktionsfirma »Odyssee« und ist seitdem als Dokumentarfilmer, Fotograf, Kameramann und Buchautor tätig. Für seine Arbeiten erhielt er zahlreiche Preise, darunter zwei Adolf-Grimme-Preise, den Deutschen Fernsehpreis, den Dokumentarfilmpreis Baden-Württemberg sowie den Friedrich-Baur-Preis für Film und Medienkunst der Bayerischen Akademie der Schönen Künste. 1991 Professor im Studienschwerpunkt Regie/Dokumentarfilm an der Filmakademie Baden-Württemberg, welcher er seit 2005 als künstlerischer Direktor und seit 2007 als alleiniger Geschäftsführer vorsteht. 2010 – 11 Geschäftsführer der ADK. 2015 / 16 künstlerische Leitung der Nibelungen-Festspiele Worms. Jurymitglied des Nachwuchspreises First Steps Awards und des Deutschen Fernsehpreises. Mitinitiator und Mitbetreuer der SWR Debüt-Reihe »Junger Dokumentarfilm«. Mitglied der Europäischen Filmakademie, der Deutschen Filmakademie und der Akademie der Künste (Berlin).

  • Schauspiel, Film-Schauspiel

    Clemens Schick

    Dozent Schauspiel (Filmschauspiel)

    Schauspieler für Film, Fernsehen und Theater. Ausbildung in Berlin. Theaterengagements an den Schauspielhäusern in Hannover, Stuttgart, Hamburg, Schaubühne Berlin, Frankfurt. Filmschauspieler im In- und Ausland.

    © Christian Hartmann
  • Schauspiel

    Götz Schneyder

    Dozent Sprechen

    Studium Sprecherziehung an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart. Bis 2018 Lehrlogopäde. Freiberuflicher Sprecher, Sprecherzieher , Coach für Moderation und Nachrichtensprechen im Rundfunk. Seit 2011 Lehrauftrag für Anatomie und Physiologie für Sprecher an der HMDK Stuttgart. Mitglied des Ensembles sprech&schwefel. Genreübergreifende Lesungen und Performances mit Künstlern aus der (Neuen) Musik, Illustration und Schauspiel. Seit 2018 Dozent für Sprechen an der ADK.

  • Schauspiel

    Hansl Schulder

    Dozent Schauspiel Filmgeschichte

    Leiter der Bibliothek / Videothek seit der Gründung der Filmakademie Baden-Württemberg im Jahr 1991. Profunder Kenner der Kinowelt.

  • Dramaturgie, Regie

    Philipp Schulte

    Dozent Dramaturgie / Regie (Theatergeschichte 2)

    Professor für Theorien des Szenographie- und Performancetheorie an der Norwegischen Theaterakademie Fredrikstad,  Geschäftsführer der Hessischen Theaterakademie, studierte Angewandte Theaterwissenschaft in Bergen (Norwegen) und Gießen, wo er zum Thema »Identität als Experiment« promovierte. Als freier Dramaturg arbeitet und arbeitete er u. a. für Susanne Zaun (Frankfurt / M.), Mamoru Iriguchi (London), Andreas Bachmair (Amsterdam), Liam Alzafari (Oslo), Mathias Max Herrmann (Hannover) sowie das inklusive Performancekollektiv »I can be your translator« (Dortmund). Schulte lehrte und lehrt an unterschiedlichen Universitäten und Kunsthochschulen in Deutschland und Norwegen. Er lebt in Frankfurt am Main.

  • Schauspiel

    Karoline Schürer

    Dozentin Sprechen

    Schauspielausbildung in Anklam (2007 – 2011), Studium der Sprechwissenschaft an der Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg (2011-2017). In ihrer Masterarbeit »Sprechen für die Kamera« und durch ihre praktische Tätigkeit im Tondepartement (seit 2017) setzt sie sich künstlerisch, technisch und didaktisch mit dem Sprechen in fiktionalen Film- und Fernsehkontexten auseinander.

    Sie arbeitet als freischaffende Dozentin für Sprechen (Filmuniversität Babelsberg seit 2022, Theaterakademie Vorpommern seit 2018) und als Dialog-Coach für Film- und Fernsehproduktionen (ES BRENNT 2022, DIE ZWEIFLERS 2023, ALLEGRO PASTELL 2024).
    Seit dem Wintersemester 2024|25 lehrt Karoline Schürer an der Akademie für Darstellende Kunst in Ludwigsburg.

    Bild von Karoline Schürer, Dozentin für Sprechin, Karoline Schürer© Raidar Huber
  • Schauspiel

    Cornelia Schweitzer

    Dozentin Sprechen

    Studium Sprecherziehung an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart. Schauspielausbildung bei Ellen Mahlke, Paritätische Abschlussprüfung unter Kutschera / Baumbauer. Schauspielerin an verschiedenen deutschen Bühnen. Seit 1994 freiberufliche Sprecherzieherin, Sprecherin und Schauspielerin. Sprecherin für SWR, BR und ZDF. Dozentin an der Uni Hildesheim, Folkwang Hochschule, Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt. Sprecherzieherin u. a. am Schauspielhaus Frankfurt, Schauspiel Stuttgart. Seit 2009 Dozentin für Sprechen an der ADK. Sprecherziehung an der WLB Esslingen und am Residenztheater München sowie Dozentin für Oper an der Bayerischen Theaterakademie August Everding.

    © Christian Hartmann
  • Schauspiel

    Claudia Senoner

    Dozentin Körpertraining

    Freischaffende Choreografin, Performerin und Tanzpädagogin. Seit 2001 Tänzerin bei Coac Fabian Chyle/Stuttgart. Als Choreografin arbeitete sie u.a. für das Volkstheater Wien, Oper Neukölln Berlin, Theater Rampe in Stuttgart, Rodeofestival München, schwere reiter München. Sie war jahrelang im Vorstand von Tanztendenz München e.V., erhielt 2010 den Tanzpreis der Landeshauptstadt München. Seit 2002 unterrichtet sie Klassischen Tanz, Zeitgenössischen Tanz, Placement und Improvisation in München, Stuttgart, Nürnberg, Zürich. Lebt in Stuttgart.

  • Regie

    Paul Spittler

    Projektdozent Regie (Themenmodul)

    Studium der Literatur-, Kultur- und Theaterwissenschaft in Dresden und Wien; 2015-2018 fester Regieassistent am Volkstheater Wien. Inszeniert seither an Off-, Stadt- und Staatstheaterbühnen wie dem Maxim Gorki Theater Berlin, Schauspiel Dortmund, Saarländisches Staatstheater, Deutsches Theater Berlin, Kosmos Theater Wien, Theater am Werk Wien u.a. und ist Künstlerischer Co-Leiter der Anderen Welt Bühne in Strausberg bei Berlin. 2022 übernahm er die Leitung der Werkstattinszenierung »Reigen« an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg.

    Seine Theaterarbeit ist von starker Körperlichkeit, von Exzess und queeren Strömungen geprägt. Gemeinsames Entwickeln und Ergründen sind die Grundlage für seine inszenatorische Arbeit.

    www.paulspittler.com

    Paul Spittler Paul Spittler© Julia Otto
  • Dramaturgie

    Jutta M. Staerk

    Dozentin Dramaturgie (Kinder-und Jugendtheater)

     

    Jutta Maria Staerk ist seit 2008 Künstlerische Leiterin am COMEDIA Theater Köln. Davor war sie am Staatstheater Braunschweig, dem Landestheater Linz/A und dem Theater Konstanz als Dramaturgin/Chefdramaturgin engagiert. Dort kuratierte sie das Internationale Festival TRIANGEL sowie das Arbeitstreffen der Baden-Württembergischen Kinder- und Jugendtheater 2007 und konzipierte für Linz „Schäxpir“. Sie inszenierte und schrieb Erzähltheaterstücke und Adaptionen von Kinderliteratur für das Theater für Junges Publikum. Mit den Festivals „Spielarten NRW“ (jährlich), „Westwind“ (2011, 2018, 2021), „Spurensuche“ (2016) und dem „Directors in TYA – an International Exchange“, dem Internationalen Regieseminar der ASSITEJ (2011) vernetzt sie das COMEDIA Theater überregional und international. Staerk ist Mitglied in diversen Jurys sowie im Vorstand der ASSITEJ Deutschland (Association Internationale du Théâtre pour les Enfants et les Jeunes).

  • Dramaturgie

    Jessica Steinke

    Künstlerisches Management | Führung und Kommunikation

    Coaching für Kommunikation, Rhetorik in der Präsentation:
    geb. 1968 in Berlin, Regisseurin, Dozentin, Coachin.

    Seit über 35 Jahren in der darstellenden Kunst. Als Regisseurin bundesweit an mehr als 15 Stadt-, Staats- und Landestheatern über 40 Inszenierungen.

    Seit 30 Jahren Lehrende in den Studiengängen Schauspiel, Regie, szenisches Schreiben (u. a. Universität der Künste Berlin, Mozarteum Salzburg).

    Seit 12 Jahren zertifizierte systemische Supervisorin und Coachin (GST & DGSF) mit Schwerpunkt erfolgreiche Führung und Kommunikation.

    Seit 1 Jahr Aufbaustudium Psychologie Schwerpunkt „Soziale Prozesse, Diversität und Interventionen“ abgeschlossen.

  • Schauspiel

    Yve Stöcklin

    Dozentin Schauspieltraining /Clowns-Workshop

    Seit über dreißig Jahren freischaffende Theatermacherin, Clownfrau / Regisseurin, Theaterpädagogin, Dozentin und Kursleiterin im In- und Ausland, sowie Körpersprache-Coach für PersonalberaterInnen Basel. Professionelle Theater- und Clownausbildung in Zürich und Paris. Theaterpädagogik-Dozentin an der Pädagogischen Hochschule Basel mit Engagements als Clownfrau im Schweizer Fernsehen DRS. Diverse Clown Solo-Programme und Auftritte. Gründung einer eigenen Theatercompagnie und Leitung der Clownschule in Basel.

  • Schauspiel

    Ted Stoffer

    Dozent Schauspiel (Performing Body)

    Gründung der Aphasia Dance Company 1998. Als Tänzer tätig beim Scapino Ballet Rotterdam, Rambert Dance Company, Sasha Waltz und zahlreichen freischaffenden ChoreografInnen. Er unterrichtet regelmäßig für Ultima Vez, Rosas, Charleroi Danses, Sasha Waltz und an der ADK.

  • Regie, Dramaturgie, Schauspiel

    Tom Stromberg

    Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie, Künstlerisches Management / Zukunftscoaching

    Stromberg war Dramaturg und später Intendant am Theater am Turm (TAT) in Frankfurt, danach Leiter des Kultur- und Ereignisprogramms der EXPO 2000 in Hannover, Kurator des Theaterprogramms der documenta X, »Theaterskizzen«, in Kassel. Er war Intendant am Deutschen Schauspielhaus in Hamburg. Mit Antje Landshoff-Ellermann und Peter Zadek gründete er 2005 eine Theaterproduktionsgesellschaft und Akademie. Gemeinsam mit Matthias von Hartz leitete er das Festival »Impulse«. Stromberg lehrt als Dozent in Hamburg an der Hochschule für Musik und Theater, an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« in Berlin und an der ADK. Tom Stromberg vertritt mit seiner Agentur in Berlin Theaterregisseur*innen wie Anna Bergmann, Leonie Böhm, Robert Borgmann, Jan Bosse, Elsa-Sophie Jach, Pinar Karabulut, Antú Romero Nunes, Stefan Pucher, Marius Schötz sowie Bühnen- und Kostümbildner*innen, Sound- und Video- designer*innen. Er führt Regie und produziert Theater zusammen mit Regisseur*innen, Schauspieler*innen und Musiker*innen

    © privat
  • Regie

    Sandra Strunz

    Honorarprofessorin, Dozentin Regie

    Regisseurin, studierte Regie an der Hochschule der Künste in Hamburg. Sie inszenierte u.a. am Thalia Theater Hamburg, am Staatstheater Stuttgart, am Schauspiel Frankfurt, am Schauspiel Hannover, am Schauspielhaus Zürich, am Theater am Neumarkt Zürich, am Deutschen Schauspielhaus in Hamburg oder am Staatsschauspiel Dresden. 2012 – 2016 Leitung des Studiengangs für Theaterregie der ADK.

  • Schauspiel, Film-Schauspiel

    Amelie Tambour

    Dozentin Filmseminar

    Studium der Theaterregie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Mentor Mike Bernardin. Gründung des Schauspielstudios »Studio Tambour« in Berlin mit Schwerpunkt Meisner Technik. Arbeitet seit 2014 als Regisseurin, Schauspiel-, Regie- und Drehbuchcoach für Film und Fernsehen. Unterrichtet seit 2019 Meisner Technik an der ADK.

    © Tom Wagner
  • Dramaturgie, Film-Schauspiel, Regie

    Iphigenia Taxopoulos

    Dozentin Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht, Nachhaltiges Produzieren)

    Studierte Philologie, Kulturmanagement, Theatertheorie und -kritik. Generalsekretärin und Mitbegründerin des europäischen Theaternetzwerkes mitos21. Associate Partner von Julie’s Bicycle. War künstlerische Beraterin und Projektmanagerin bei zahlreichen Theaterfestivals und Kulturinstitutionen (u.a. Straßburg, Stockholm, Thessaloniki, Athen) und Kulturberaterin des Präsidenten des griechischen Parlaments.

    ________________

    Lecturer Dramaturgy / Acting / Directing (Workshop leader for Artistic Management and Sustainable Producing):

    Iphigenia Taxopoulou studied philology, cultural management, theatre theory and criticism. General Secretary and co-founder of the European theatre network mitos21. Associate partner of Julie’s Bicycle. Has been artistic advisor and project manager at various theatre festivals and cultural institutions (Strasbourg, Stockholm, Thessaloniki, Athens, among others). Currently writing »Sustainable Theatre: Theory, Context, Practice«, to be published by Bloomsbury / Methuen Drama.

  • Schauspiel

    Laura Tetzlaff

    Dozentin Schauspiel / Schauspiel- coaching

    Leiterin der Jungen Württembergischen Landesbühne. Arbeitet seit 2011 als freie Regisseurin und als Schauspieldozentin an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg.

    Zuvor studierte sie Theater-, Literatur- und Medienwissenschaften in Leipzig und assistierte am Staatstheater Stuttgart. Inszeniert hat sie u. a. am Forum Freies Theater in Düsseldorf, am theater // an der rott, am Schauspiel Stuttgart und am Eurotheater Central in Bonn sowie der Württembergischen Landesbühne Esslingen. Seit 2020 initiiert und leitet sie zudem partizipative Rechercheprojekte im öffentlichen Raum.

    © Oliver Paul
  • Schauspiel

    Yana Eva Thönnes

    Dozentin Werkstatt 3. Studienjahr Schauspiel (»You can’t do it«)

     

    Yana Eva Thönnes ist Dramatikerin und Regisseurin, studierte Philosophie und Kulturreflexion an der Universität Witten/Herdecke sowie Theaterregie an der HfMT Hamburg. Von 2015-2022 gründete und leitete sie gemeinsam mit Magdalena Emmerig, Rahel Spöhrer und Belle Santos die Performance Gruppe THE AGENCY, die auf immersive Weise mit den Erscheinungsformen des Neoliberalismus experimentierte. Seit 2022 arbeitet Yana Eva Thönnes als Dramatikerin und Solo-Regisseurin –u.a. am Residenztheater München, an der Schaubühne Berlin und am Theater Neumarkt Zürich. Yana Eva Thönnes lehrt an verschiedenen Kunsthochschulen und Akademien.

    © Alena Schmick
  • Regie

    Christin Vahl

    Dozentin Regie für Bühnenraum

    Christin Vahl studierte an der HfBK Hamburg Bildende Kunst mit Schwerpunkt Bühnenraum.
    Sie arbeitet als Ausstatterin an nationalen und internationalen Theater- und Opernhäusern, in der Performance- und Tanzszene sowie in Museen für zeitgenössische Kunst, unter anderem an den Münchner Kammerspielen, Haus der Kunst München, Thalia Theater, Deutsches Schauspielhaus, Kampnagel, Theater Freiburg, Theater Aachen, Deutsches Theater, Haus der Kulturen der Welt, KunstWerke Berlin, Kunsthalle Baden Baden, Kunsthalle Bremen, Movimentos Akademie Wolfsburg, Salzburger Festspiele, Wiener Festwochen, Romaeuropa Festival und Performa Biennial New York.
    Seit 2017 ist sie als Gastdozentin für Bühnenraum an der ADK Ludwigsburg tätig.

    www.christinvahl.de

    © Christin Vahl
  • Schauspiel

    Truike van der Poel

    Honorarprofessorin, Dozentin Schauspiel (Gesangsunterricht)

    Die niederländische Mezzosopranistin Truike van der Poel studierte zunächst Altphilologie in Leiden, anschließend Chorleitung und Gesang in Rotterdam und Den Haag. Ihre Neugier nach Unbekanntem führte sie im Laufe der Jahre immer mehr zu zeitgenössischer Musik und experimentellem Musiktheater, ohne dass dabei die Verbindung zur alten und klassischen Kammermusik verloren ging. Truike van der Poel ist seit 2007 Mitglied der Neuen Vocalsolisten Stuttgart und in dieser Besetzung auf vielen inter­na­tionalen Festivals und Konzertserien zu Gast. Darüber hinaus ist und wird sie besonders gerne als Vokal-Solistin der zeitgenössischen und improvisierten Musik verpflichtet.

  • Schauspiel

    Juliette Villemin (†)

    Dozentin Körpertraining

    Choreografin und Tanzpädagogin. Ihre Ausbildung erhielt sie an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main und an der Ballettakademie Dancestudio in Bilbao, Spanien. Solotänzerin im Hessischen Staatstheater Wiesbaden und im Euskadi Ballett, Bilbao. Als Choreografin und Tanz-Produzentin arbeitete sie u.a. für die Akademie der Künste Berlin, Bauhaus Dessau, euro-scene Leipzig, Staatsoper Ruse, Bulgarien, Ulmer Museum, Wartburg Wiesbaden. Sie unterrichtete an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart, an der Anton Bruckner Universität Linz und der Staatlichen Hochschule für Musik Trossingen.

    Juliette Villemin war seit 2018 Bewegungsdozentin im Fach Schauspiel an der ADK. Mit ihrem großen künstlerischen, pädagogischen und menschlichen Engagement hat sie die Grundlagen für eine intensive Bewegungsausbildung an der ADK geschaffen. Ihr plötzlicher Tod im Januar 2023 hat eine große Lücke in die Gemeinschaft der ADK gerissen.

  • Schauspiel

    Christian von Treskow

    Dozent Filmseminar, Szenenstudium

    Regisseur, erhielt seine Ausbildung am Regie-Institut der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin.
    Ersten Engagements am Deutschen Theater Berlin und dem Wiener Burgtheater folgte eine langjährige Tätigkeit als Gastregisseur an vielen deutschsprachigen Bühnen sowie in Frankreich. Von 2009 – 2014 war er Schauspielintendant und künstlerischer Geschäftsführer der Wuppertaler Bühnen. Seit 2014 arbeitet er als freischaffender Regisseur an den Theatern Aachen, Augsburg, Münster, Osnabrück, am Düsseldorfer Schauspielhaus, am Neuen Theater Halle, am Jungen Theater Göttingen sowie an der Staatsoper Hamburg.

    © Dorien Thomsen
  • Bühnen- / Kostümbild

    Bettina J. Walter

    Professorin für Kostümbild

    Kostümbildnerin, Studium der Bildhauerei an der Freien Kunstschule Nürtingen, Bühnenkostüm an der Universität der Künste Berlin. Freischaffende Kostümbildnerin an vielen europäischen Theatern und Opernhäusern u.a. in Salzburg, Mailand, London, Zürich, Venedig, Brüssel, München, Frankfurt, Paris, Berlin, Karlsruhe und Hamburg. Seit 2004 Lehraufträge für Kostüm an der »Ecole supérieure des Arts Décoratifs« in Strasbourg, an der Hochschule für Musik und Theater Frankfurt / Main und an der Kunsthochschule Hamburg. Seit 2010 Professorin für Kostümbild an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart.

  • Dramaturgie, Regie, Schauspiel

    Jutta Wangemann

    Dozentin Dramaturgie (Themenmodule)

    Dramaturgin und Kuratorin. Studium Lateinische Philologie und Germanistik in Freiburg und Rom. Dramaturgin an der Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz Berlin, Intendanz Frank Castorf (2001-06) und am Theater Freiburg, Intendanz Barbara Mundel (2010-17) sowie leitende Dramaturgin des Programms »Immersion«, Berliner Festspiele (2017-18) und am Theater an der Parkaue – Junges Staatstheater Berlin (2019-21). Freie Dramaturgin und Kuratorin bevorzugt ortsspezifischer und interdisziplinärer Formate, u.v.a. »Rollende Road Schau« im Berliner Stadtraum, »Überleben im Umbruch« des Hamburger Instituts für Sozialforschung, Festival »Politik im Freien Theater« der bpb oder »Allesandersplatz«, Haus der Statistik Berlin.

    © Lars Nickel
  • Film-Schauspiel

    Kai Wessel

    Leitung und Dozent, Film Schauspiel

    Kai Wessel ist ein vielfach preisgekrönter Regisseur im Fernseh- und Kinobereich. Sein Regiedebüt »Martha Jellneck« (1988) wurde für den Bundesfilmpreis nominiert. Es folgten u.a. Kinoproduktionen wie »Das  Sommeralbum« (1991), »Das Jahr der ersten Küsse« (2002), das Hildegard-Knef-Biopic »Hilde« (2009), »Nebel im August« (2016) und »Cicero« (2022).

    Zu seinen Regie-Arbeiten fürs Fernsehen zählt die Serie »Klemperer – ein Leben in Deutschland« (1999), das Psychodrama »Leben wäre schön« mit Dagmar Manzel (u.a. ausgezeichnet mit zwei Grimme-Preisen für die Beste Regie und die Beste Hauptdarstellerin), der Fernseh-Film »Hat er Arbeit?« (u.a. ausgezeichnet beim Filmfest München 2001 als bester Fernsehfilm), die mehrfach preisgekrönte Spreewald-Krimi-Folge »Mörderische Hitze« (2014) und die Serie »Zeit der Helden« (2013, u.a. ausgezeichnet mit dem Deutschen Fernsehpreis und mit dem Grimme-Preis), »Aufbruch ins Ungewisse« (Amnesty Int. Sonderpreis) und »Ramstein«.

    Für seinen Kinofilm »Nebel im August« erhielt Wessel beim Filmfest München 2016 den Friedenspreis des Deutschen Films und gewann u.a. den Bayerischen Filmpreis für die »Beste Regie«. Im Frühjahr 2022 kam auch Wessels Kino-Dokumentarfilm »Cicero – zwei Leben, eine Bühne« in die deutschen Kinos.

    Kai Wessel unterrichtet seit 2009 Film-Schauspiel an der ADK und darüber hinaus u.a. auch an der Filmakademie Baden-Württemberg, HMS Hamburg (Regie), HfMT Hamburg (Schauspiel), TP2 Talent Pool Schauspiel/Regie) und der HFF München.

    Seit 2004 diverse Theaterregie-Arbeiten an den Hamburger Kammerspielen (u.a. Neil Labute, Michael Frayn, Sibylle Berg, Irmgard Keun, Wolfgang Borchert, Henrik Ibsen).

    © Anatol Kotte
  • Bühnen- / Kostümbild

    Frederike Wiechmann

    Dozentin Sprechen

  • Dramaturgie

    Sarah Youssef

    Dozentin Dramaturgie (Intern. polit. zeitgenössisches Theater / Performance Theorie)

    Dramaturgin und Theaterpädagogin, Studium an der Amerikanischen Universität in Kairo, Ägypten, am RADA, London, UK und am Goldsmiths College, London, UK. International als Regisseurin, Autorin und Lichtdesignerin tätig. Gründungsmitglied von »C.A.S.T. Creative Arts Schools Trust«, die internationales Theatertraining mit politisch und sozial benachteiligten Kindern unterstützt. 2010 hatte ihr Stück »Citizen Erased« in London und ihr Stück »Casanova und Mimi« in Köln Premiere. Seit der Spielzeit 2011 / 12 ist sie Dramaturgin und Theaterpädagogin im Theater im Bauturm und promoviert an der Universität zu Köln, wo sie seit 2012 wissenschaftliche Mitarbeiterin am Englischen Seminar ist.

    Sarah Youssef Sarah Youssef© Meyer Originals
  • Bühnen- / Kostümbild

    Martin Zehetgruber

    Professor und Leitung der Bühnen- und Kostümbildausbildung

    Bühnenbildner, Studium Bühnenbild in Graz an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst. Er realisierte Bühnenbilder sowie Arbeiten im Grenzbereich von Performance und Theater an vielen deutschsprachigen Theatern. Im Bereich der Oper arbeitet er an internationalen Häusern in Paris, Barcelona, Brüssel, Amsterdam, Zürich, München, Berlin, Salzburger Festspiele und Madrid, u. a. mit Hans Kresnik, Stephan Kimmig, Jossi Wieler, Guy Joosten, Barbara Frey und längerfristig mit Andrea Breth sowie Martin Kušej. Seit 2001 Professor des Fachbereichs Bühnenbild an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart. Er entwarf für die ADK den Theaterturm.

  • Schauspiel

    Pascal Zurek

    Dozent Schauspiel (Gesangsunterricht)

     

    Pascal Zurek ist Sprecher, Opernsänger (mit Schwerpunkt zeitgenössisches Musiktheater), Vokalimprovisator und Physiker.
    Er entwickelt gesungene und gesprochene Konzertprogramme für Bühnen in vielen Ländern Europas, arbeitet interdisziplinär mit Figurentheater, Live-Video, Fotografie, Elektronik und Klanginstallationen und singt überdies in Uraufführungen auf namhaften Festivals und Bühnen (Biennale Venezia, Donaueschinger Musiktage, Salzburger Festspiele, Staatsoper Stuttgart, Baden-Badener Osterfestspiele etc.).

    Künstlerisch wie pädagogisch sind ihm ganzheitliche, nachwirkende Erfahrungen für Publikum und Teilnehmende die oberste Priorität. Durch sein Studium der Schulmusik (in Rostock und Piteå) und seinen Diplomabschluss in Physik ist er in der Lage, präzise stimmliche Funktionsweisen einzuordnen und hilft Workshopteilnehmenden und Studierenden, die individuelle, physiologisch optimale und in ihrem Klang einzigartige Stimme freizusetzen.
    In pädagogischer Tätigkeit arbeitet er an der ADK, am Mozarteum Salzburg und an der Hochschule für Musik Würzburg und bei namhaften Verlagen und Unternehmen.

    Mehr Informationen und Hörproben: www.pascalzurek.de

     

Alumni

Die Übersicht unserer Alumni ist in alphabetischer Reihenfolge. Die Viten sind in der Regel auf dem Stand des Abschlussjahres an der ADK. Sie finden die Absolventenbroschüren der letzten Schauspieljahr-Jahrgänge zum Download auf der Service-Seite.

  • Schauspiel

    João d´Orey

    Schauspiel, Abschluss 2020Abschluss 2020

     

    Zur Person: 

    Geboren: 1995 in Hamburg
    Haarfarbe: blond
    Augenfarbe: blau
    Größe: 185 cm
    Stimmlage: Sopran
    Sprachen / Dialekte: Französisch (fließend), Englisch / Berlinerisch

     

    Rollen
    Nina | »Die Möwe« (Anton Tschechow)
    Dascha | »Zement« (Heiner Müller)
    Mira | »Diebe« (Dea Loher)
    Kreon | »Antigone« (Euripides)
    Frau Pestalozzi | »Mesalliance / aber wir ficken uns prächtig« (Werner Schwab)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2020

    • „Hölderlin“ von Peter Weiß, Rolle: Sinclair, Karl Marx, Regie: Klaus Hemmerle, Landesbühne Baden Württemberg

    2019

    • „Clitzilla 2: children of liberation“, Performance von Linn Uyi A. Ihaase +Ensemble, WHOLE United Queer Festival Berlin
    • »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Märzhase, Weiße Königin, Alice, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ)
      30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
    • »Salon im Turm« von und mit Sarah Maria Löber-Kluth, Rolle: Walkyrie Eleison, Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Romeo und Julia« von William Shakespeare, Rolle: Herr Capulet, Frau Capulet, Amme, Tybalt, Regie: Rafael Ossami Saidy, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

    2018

    • »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Märzhase, Weiße Königin, Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden- Württemberg

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2020

    • Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

    2019

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

    2018

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

     

    2017 | 2019

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

    »Flamingo» Kurzfilm, Rolle: Molpe Regie: Konstantin Pape/Isabell Kuhn Filmakademie Baden Württemberg

     

    Sonstiges

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Christina Rast, Rahel Ohm, Christiane Pohle

    Fähigkeiten

    Aikido, Modern Dance/Contemporary, Contact Improvisation, Gesang Pop/Chanson, Instrument: Querflöte, Voltigieren

     

    Maria Joao Kreth d'Orey © Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Petya Alabozova

    Schauspiel, Abschluss 2016Abschluss 2016

    Zur Person:
    Geburtsort Sliven, Bulgarien
    Geburtsjahr 1984
    Größe 1,68 m
    Haarfarbe dunkelbraun
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Sopran
    Sprachen Bulgarisch (3), Französisch (3), Englisch (3), Italienisch (2)

    Rollen 2015

    • Oppenheimer »Joseph Süß Oppenheimer. Eine Nachtwache«, Leitung Christina Friedrich
    • Salome »Salome« (Oscar Wilde), Regie Jasmin Schädler
    • Lum »Einige Nachrichten an das All« (Wolfram Lotz), Regie Sören Hornung

     

    Rollen 2014

    • Eeva-Lisa »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus
    • Eine Utopistin »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Paula Thielecke / Stefan Hornbach), Regie Ted Stoffer u.a.
    • Ein Soldat »Die letzten Tage der Menschheit« (Karl Kraus), Regie Daniel Foerster

     

    Filmschauspielausbildung

    2015

    • Jona in »Kanone«, Kurzfilm, Regie Arvid Klapper, Filmakademie Baden-Württemberg

    2014

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner

    2012

    • Irina in »Boulevard du palais«, Episode 43, Leitung Christian Bonnet, France 2

    2011

    • Ines in »Le jour où tout a basculé«, Episode 60, Leitung Sylvain Gignoux, France 2
    • Mutter in »La coupure«, Kurzfilm von Antoine
    • Dalibard, Filmschule 3is (Institut International de l’Image et du Son)

    2010

    • Aminata in »Fin d’été«, Kurzfilm von Marion Desseigne, Filmschule La Fémis

     

    Engagements und Produktionen außerhalb der ADK

    2013

    • »Festival Europolis« Ein kollektives Kunstprojekt der Theaterkompanie ISO Theatre

    2013 / 12

    • »Cendrillon« Ein kollektives Kunstprojekt der Kompanie Les Naïves

    2011

    • »Until the End of the World« Ein kollektives Kunstprojekt in Zusammenarbeit mit dem Düsseldorfer Schauspielhaus, Leitung Christina Zintl unter der Beteiligung von Rimini Protokoll und Hans-Werner Kroesinger

    2010

    • »Pornographie« (Simon Stephens), Regie Laurent Gutmann

    2009

    • »Les possibilités« (Howard Barker), Regie Sophie Loucachevsky
    • »L’Otage« (Lorant Wanson), Regie Emmanuel De Candido
    • »Minetti« (Thomas Bernhard), Regie André Engel mit Michel Piccoli

    2003

    • »The Resistable Rise of Arturo Ui« (Bertolt Brecht)

    2001

    • »Tales« (Eugène Ionesco), Regie Vladimir Nikolov

     

    Sonstiges: Masterclasses mit Lev Dodine, Eric de Vroedt, Viktor Bodó, Philippe Lanton, Compagnie Ricci/Forte, Sergueï Tcherkasski / Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Tanz: Tango, Oriental, Freestyle / Gesang: Chanson / Instrument: Ukulele / Sport: Eiskunstlauf / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Benedikt Haubrich, Laura Tetzlaff

  • Regie

    Jonas Arndt

    Regie, Abschluss 2023Abschluss 2023

     

    Pronomen: er | they

    Geboren:  1993 in Bamberg

     

    LINK zum Portfolio von Jonas Arndt

     

    Ausbildung:

     

    2013-2014 

    • Institut für Musical und Musiktheater Berlin.

     

    2014-2018

    • Studium der Theater- und Medienwissenschaften sowie der Germanistik an der Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg.

     

     

    Im Studium entstandene Projekte

     

    • »La Bohème oder Wir sind jung machen uns Sorgen über unsere Chancen auf dem Arbeitsmarkt«, Premiere: 18.05.2022, ADK
    • »Lovers On Ice«, Premiere: 17.02.2022, ADK
    • »Jonah wird von einem Wal gefressen und wem ist eigentlich damit geholfen…«, Premiere: 18.11.2021, ADK
    • »Church of Caro«, Nomadische Recherche auf dem NEULAND Festival für Stadt Raum Kunst, Franck-Areal Ludwigsburg 24.-26.09.2021
    • »roses« –  Kurzfilm, entstanden an der Filmakademie Baden-Württemberg.

     

    Projekte vor dem Studium:

     

    • »MINOTAUUS«, Interdisziplinäres Projekt zwischen Tanz, Maskenspiel und Videokunst, Premiere: 30.01.2018 Experimentiertheater Erlangen
    • »The Dark Trullala«, Abschlussstück von der HfMDK Stuttgart der Figurenspielerin Sarah Wissner, Premiere: 30.10.2017 FITZ Stuttgart
    • »Wenn…Dann…«,  Auftrags-Kinderstück mit Figurenspiel, für das Landesmuseum Württemberg, Premiere: 19.09.2016 Junges Schloss Stuttgart.

     

    Regieassistenzen und Hospitanzen:

     

    • Juni 2017 »Letzte Nacht« (Friedensoper von Patrick T. Schäfer), Theater Augsburg/St. Anna Augsburg, Regie: Blanka Rádóczy/ Meike Bouschen
    • Dezember 2015 »Rent«, (Musical von Jonathan Larson),  Theater Trier, Regie: Malte C. Lachmann
    • Oktober 2015 »Nibelungen« (Friedrich Hebbel), E.T.A.- Hoffmann, Theater Bamberg, Regie: Sibylle Broll-Pape
    • April 2015 »Unschuld« (Dea Loher), Theater Erlangen, Regie: Katja Ott
    • Februar 2015 „Die Kopien“, (Caryl Churchill), Theater Erlangen, Regie: Katja Blaskiewitz.
    Jonas Arndt Jonas Arndt© Anna Zeilhofer
  • Regie

    Paul Auls

    Regie, Abschluss 2023Abschluss 2023

     

    Link zu Paul Auls

     

    Pronomen: er | ihn

    Geboren:   1990 in Anklam

     

    Studium:

     

    2011 – 2014
    Bachelor of Arts in Gesellschafts- und Wirtschaftskommunikation an der Universität der Künste Berlin.

     

    Seit dem WS 2018|19
    Bachelor Regie-Studium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Ludwigsburg.

     

    Arbeiten im Rahmen des Regie-Studiums:

     

    2022|23

    • »Wenn wir Toten erwachen« ein dramatischer Epilog von Henrik Ibsen, Regie.

     

    2021|22

    • »ZED« – ein psychotherapeutischer Sci-Fi-Kurzfilm an der Filmakademie Baden-Württemberg – Regie und Text.
    • »Luft zum Atmen« – ein Atemritual als Selbsterfahrung in Zeiten von Burn Out zum Modul Gegenwart – Ritualteilnehmer, Sounddesign & Editing.
    • »Ich: eine Verdichtung, Versuche Dunkel ins Licht zu Bringen« – eine begehbare Soundinstallation im Darkroom im Modul Biopic – Regie, Text, Raum, Sounddesign & Editing.
    • »Sommernachtsträume« nach William Shakespeare, ein dissonantes Musiktheater – Regie, Bühnen-und Kostümbild

     

    2020|21

    • »Krishnamurtis & Heisenbergs Suche nach der Wahrheit« – eine digitale Soundcollage – Regie & Sounddesign.
    • »Der Reigen« – eine digitale Sehnsuchtsarbeit für Zoom nach Arthur Schnitzler – Regie.
    • »What is Love« – eine szenische Collage mit Songtexten berühmter Liebeslieder – Regie, Choreografie.

     

    2019|20

    • »Hölderlin im Turm« – eine biografische Recherche des ‚Entrücktem‘ im Leben Friedrich Hölderlins – Regie & Text.
    • »Gefallene Engel« – nach Johann Wolfgang von Goethes Faust 1 – Regie.

     

    Regiehopitanz:

     

    2018

    • Regiehospitanz Maxim Gorki Theater Berlin, Produktion: »You are not the hero of this story«, Regie: Suna Gürler, Lucien Haug.

     

    Aus-und Fortbildungen:

     

    2019

    • Summer Intensive Workshop Acting & Directing, John Strasberg, New York City.

     

    2018

    • Speech Dance Method Workshop, Markus Tomczyk, Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch.

     

    2017-2018

    • Integral Life Teacher Training (ITT), Benjamin Joon, Berlin.

     

    2016-2018

    • Schauspieltraining Christine Kostropetsch, Berlin.

     

    2016

    • Masterclass Workshop Acting & Directing, John Strasberg, Berlin.

     

    2015-2017

    • Musikalische Stimmbildung, Samuel Thiel, Berlin.

     

    seit 2016

    • Körper,- Bewusstseins- und Meditationsarbeit, diverse Lehrer.

     

    Sonstiges:

     

    2007-2008

    • Parlamentarisches Patenschaft Programm (PPP): Stipendium des dt. Bundestages für ein Austauschjahr in den USA.

     

     

    © Pia Pospischil
  • Regie

    Faraz Baghaei

    Regie, Abschluss 2017Abschluss 2017

    Faraz Baghaei, 1988 in Teheran geboren, wuchs in Düsseldorf auf. Faraz Baghaei stand in zahlreichen Inszenierungen selbst auf der Bühne; Theaterprojekte brachten ihn unter anderem nach Südafrika und Äthiopien. Er studierte an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg Theaterregie (Abschluss 2017).
    Als Theaterregisseur ist er an öffentlich geförderten Theatern, in der freien Szene sowie in der kulturellen Bildung tätig. Seine Inszenierungen wurden am Theater Rampe, Stadttheater Giessen, Schauspiel Stuttgart und auf internationalen Theaterfestivals gezeigt. Seine Stückentwicklung »Moor and More« erhielt im Rahmen des Programms »European Young Theatre 2016« den ersten Preis des Wettbewerbs der Akademien beim »Festival Dei 2 Mondi« in Spoleto (Italien). Zwischen 2016 und 2019 arbeitete er an interdisziplinären Theaterprojekten in Accra (Ghana), Kapstadt (Südafrika), Windhoek (Namibia) und Addis Abeba (Äthiopien).
    Gemeinsam mit der Schauspielerin Alexandra Lukas leitet er die partizipative Begegnungsstätte »Unser Wohnzimmer« und initiiert Tanz/Musik- und Theateraufführungen auf öffentlichen Plätzen, die fernab der üblichen Orte der Hochkultur verortet sind.

     

    Faraz Bagahei Faraz Bagahei© die arge lola
  • Dramaturgie

    Sarah Charlotte Becker

    Dramaturgie, Abschluss 2021Abschluss 2021

    Geboren:  1992 in Gehrden

     

    Studium

    2011-2016
    Studium der Philosophie und Theaterwissenschaft (Bachelor of Arts) an der Freien Universität Berlin; Thema der Abschlussarbeit: „Der Konventionsbegriff Judith Butlers im Spannungsfeld zwischen diskursiver Macht und performativer Handlungsfreiheit“.

     

    Arbeiten im Rahmen des Studiums

     

    2021

    • »Sarabande« (AT) | Dramaturgie | Regie: Anaïs Durand-Mauptit, Lucie Dor | Koproduktion mit dem Theater der Stadt Aalen | Premiere 14.01.2022
    • »Das große Welttheater« frei nach Calderón de la Barca | Konzeption und Dramaturgie | Regie: Felix Bieske | Premiere 07.07.2021
    • »doch an uns wird manche:r sich erinnern später noch« von Jule Bökamp und Ensemble frei nach Euripides | Dramaturgie | Regie: Jule Bökamp, Choreographie: Maria Chiara de‘ Nobili | eingeladen zum Körber Studio Junge Regie 2021
    • 3. Konferenz der Theaterstudierenden (junges ensemble-netzwerk) | Organisation und Programmplanung.

     

    2020

    • »habitat. Ein bewohntes Essay« | Dramaturgie | Text und Regie: Mathis Dieckmann | eingeladen zu UWE – Die Festival 2021
    • »Der Ozeanflug« – ein interaktives Hörspiel nach der Radio-Oper von Bertolt Brecht | Dramaturgie und Konzeption | Regie: Felix Bieske, Game Design: Johannes May
    • »Penthesilea« nach Heinrich von Kleist. | Dramaturgie | Regie: Anaïs Durand-Mauptit
    • FURORE 2020 | THE VOID – Internationales Festival für junges Theater (digitale Festivaledition) | Kuration und Produktionsleitung.

     

    Hospitanzen und Praktika

     

    2021

    • Dramaturgie-Hospitanz “La Bohème – Träume//Leipzig” am Schauspiel Leipzig (Regie: Anna-Sophie Mahler, Dramaturgie: Benjamin Große)

     

    2017-2019

    • Regieassistenz am Schauspiel Hannover (Zusammenarbeit mit Martin Laberenz, Clara Weyde, Lucia Bih­ler, Malte C. Lachmann, Dušan David Pařízek, Paul Schwesig, Claudia Bauer und Alexander Eisenach; außerdem Realisierung kleinerer eigenständiger Projekte wie szenische Lesungen oder die Spielleitung in Jugendclubs)
    • 2017  Dramaturgie-Hospitanz „Tartuffe“ am Schauspiel Hannover (Regie: Martin Laberenz, Dramaturgie: Johannes Kirsten).

     

    2016

    • Dramaturgie-Hospitanz „Macht und Widerstand am Schauspiel Hannover (Regie: Dušan David Pařízek, Dramaturgie: Judith Gerstenberg).

     

    2016-2017

    • FSJ-Kultur in der Theaterpädagogik des Schauspiel Hannover.

     

    2013-2016

    • Mitarbeit in der Geschäftsstelle des Förderkreises der Deutschen Oper Berlin.

     

    2013

    • Praktikum in der Pressestelle der Deutschen Oper Berlin
    Sarah Charlotte Becker Sarah Charlotte Becker© Steven M. Schultz | ADK
  • Schauspiel

    Lea Beie

    Schauspiel, Abschluss 2017Abschluss 2017

    Zur Person:
    Geburtsort Nürnberg
    Geburtsjahr 1989
    Größe 164 cm
    Haarfarbe rotbraun
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Mezzosopran, Alt
    Sprachen Französisch, Englisch
    Dialekte Fränkisch, Bayerisch

    Rollen

    • Emilia Galotti »Emilia Galotti« (Gotthold Ephraim Lessing)
    • Sonja »Onkel Wanja« (Anton Tschechow)
    • Lady Macbeth »Macbeth« (William Shakespeare)
    • Sabine »Push-up 1-3« (Roland Schimmelpfennig)
    • Hekuba »Die Troerinnen« (Jean-Paul Sartre)
    • Medea »Medeamaterial« (Heiner Müller)
    • Hasi »Übergewicht, unwichtig: Unform« (Werner Schwab)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2016

    • »Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Anatomie Titus: Fall of Rome« nach Heiner Müller, Rolle: Tamora, Regie: Wilke Weermann, Heusteigtheater Stuttgart
    • »Die Troerinnen« nach Jean-Paul Sartre, Rolle: Hekuba, Regie: Faraz Baghaei, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    2015

    • »5.6.-11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
    • »The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
    • »Kriemhilds Rache« Rolle: Kriemhild, Regie: Max Schaufuß, Lukas Maser, Svenja Käshammer, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms
    • »Der große Marsch« (Szenen) von Wolfram Lotz, Rolle: Patrick S, Prometheus, Regie: Max Schaufuß, Theater Rampe Stuttgart

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2016

    • »Das Paket« Rolle: Nachbarin, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Wilke Weermann

    2015

    • »Back for Good« Rolle: Fan, Zum Goldenen Lamm Filmproduktion GmbH & Co. KG, Diplomfilm, Regie: Mia Spengler
    • »Hollywoodreif« Rolle: Rose, Kinowerbung, Regie: Christopher Mosselman
    • Filmschauspiel-Workshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
    • Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer

    2014

    • »Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz

    2013-2016

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Nils Brück, Martin Brauer, Kai Festersen, Wulf Twiehaus, Peter Eckert
    Fähigkeiten: Reiten, Aikido, Yoga, Pilates, Segeln, Talmi-Methode®, Führerschein Klasse B

  • Schauspiel

    Franziska Benz

    Schauspiel, Abschluss 2014Abschluss 2014

    Zur Person:
    Geboren 1988 in Würzburg
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe grün-braun
    Größe 164 cm
    Statur schlank

    Fähigkeiten und Kenntnisse

    GESANG / INSTRUMENTE:
    Stimmlage Mezzosopran
    Klavier

    SPRACHEN / DIALEKTE:
    Englisch, Französisch, Latein, Spanisch
    Berlinerisch

    SONSTIGES:
    »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution«
    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer, Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
    Aikido, Klavier, Standardtanz, Balletausbildung

    Rollen

    2013

    • Michelle »Der utopische Körper« (Foucault)
    • Elisabeth »Maria Stuart« (Schiller)
    • Carmen »Carmen Kittel« (Seidel)
    • Klara »Maria Magdalena« (Hebbel)
    • Mutter »Sexy Sally« (Lollike) Regie Schadt
    • Mme. Blanche »Spieler« (nach Dostojewski) Regie Laberenz

    2012

    • Natalie »Prinz Friedrich von Homburg« (Kleist)
    • Lonyl »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie Pohle und Haubrich
    • Kassandra »Die Orestie« (Aischylos) Regie Winterstein
    • Marie »Motherland« (Nagel) Regie Nagel

    2011

    • Fatima »Arabische Nacht« (Schimmelpfennig)
    • Die Frau »Bash — Medea Redux« (LaBute)

    2010

    • Beamtin / Gerichtsdienerin in »Dekalog« / »Der Prozeß«, Leitung: Christiane Pohle
    • Julia in »Romeo und Julia« / Shakespeare, Leitung: Luk Perceval

     

    Mitwirkung in Inszenierungen

    2013

    • »Meisner meets Playing Position«, Workshop, Actors Space Berlin, Leitung Bernardin und Amend

    2012

    • Claudia in »Zeitfrage«, Imagefilm, Regie Lehmann
    • Master Class in Delphi, Stipendium UTE, Leitung Langhoff

     

    Film

    2013

    • Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie, Leitung Wagner
    • Snake in »Redland«, Diplomfilm, Regie Werner
    • Cherry in »The Last Show«, Diplomfilm, Regie Witscherkowsky
    • Frau in »Porn Punk Poetry«, Diplomfilm, Regie Hübner

     

    2012

    • Filmworkshop Kurzfilme, Leitung Pfeiffer
    • Wonderwoman in »Helden des Alltags«, Diplomfilm, Regie Rübesam
    • Frau in »Drinnen ist Draussen«, Diplomfilm, Regie Brekle
    • Träumende in »Incubus«, Regie Tietz
    • Nora in »Fliegende Hechte«, Regie Dengler

    2011

    • Jule in »Lena Fauch und die Tochter des Amokläufers«, Pilotfilm, Regie Wessel, Produktion ZDF
    • Simone in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung Wessel und Radsi

    2011-2013

    • Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin
    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

     

    Bildnachweis: Delia Baum

  • Schauspiel

    Kim Biele

    Schauspiel, Abschluss 2020Abschluss 2020

     

    Zur Person:

    Geboren: 1994 in Leverkusen
    Haarfarbe: braun
    Augenfarbe: braun
    Größe: 189 cm
    Stimmlage: Tenor
    Sprachen: Deutsch, Englisch, Italienisch
    Dialekt: Rheinisch

     

    Rollen

    Paul Niemand | »Unter Eis« (Falk Richter)
    St. Just | »Dantons Tod« (Georg Büchner)
    Joé | »Sleeping Around« (Mark Ravenhill)
    Margot | »Margot und Hannelore« (Marc Becker)
    Bjarne | »Konfetti« (Ingrid Lausund)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2019

    • »Alice_(S)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Hutmacher Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
    • »Titus Andronicus« von William Shakespeare, Rolle: Saturnin, Chiron, Regie: Zita Gustav Wende, Regie-Werkschau »Shakespeare«, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

    2018

    • »Alice_(S)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Kim Viele« Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

    2011

    • »Secret Garden« Tanztheater, Regie: Guido Markowitz, Tanzhaus NRW, Düsseldorf

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2020

    • Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

    2019

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

    2018

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
    •  Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
    • »Ausgewählt« Rolle: Thomas, Regie: Lukas Lankisch, Paul Vollet, Filmakademie Baden-Württemberg

    2017 | 2019

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

    Sonstiges »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Christian von Treskow, Rahel Ohm, Nils Brück, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

    Fähigkeiten Hip-Hop Tanz, Kontaktimprovisation, Aikido, Jonglieren, Führerschein Kl. B

     

    Kim Biele Kim Biele© Niklas Vogt | ADK
  • Schauspiel

    Silva Bieler

    Schauspiel, Abschluss 2020Abschluss 2020

     

    Zur Person: 

    Geboren: 1994 in Düsseldorf
    Haarfarbe: braun-blond
    Augenfarbe: blau
    Größe: 168 cm
    Sprachen: Englisch (fließend in Wort und Schrift), Französisch (Grundkenntnisse)

     

    Rollen

    Leonce | »Leonce und Lena« (Georg Büchner)
    Fleabag | »Fleabag« (Phoebe Waller-Bridge)
    Die Elbe | »Draußen vor der Tür« (Wolfgang Borchert)
    Medea | »Medea« (Euripides)
    Hamlet | »Hamlet« (William Shakespeare)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2019

    •  »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
    •  »Fräulein Else« Rolle: Else, Regie: Zita Gustav Wende, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg/ UWE-der Festival, München
    • »Operation Hamlet« nach William Shakespeare, Rolle: Hamlet, Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

    2018           

    • »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2020

    • Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

    2019

    •  Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
    • »Manchmal habe ich gewaltvolle Gedanken« Kurzfilm, Rolle: Sie, Regie: Felix Bieske, Filmakademie Baden-Württemberg

    2018

    •  Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
    •  Workshop »Filmcoaching«, Leitung Kai Ivo Baulitz
    •  »Ödipus Kinder«, Rolle: Anna, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Max Pellert

    2017 | 2019

    •  Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin

     

    Studium: Institut für angewandte Theaterwissenschaft, Gießen (5 Semester)
    Sonstiges:
    Workshop»Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus.

    Fähigkeiten: Contact Improvisation, Yoga, Tanz (Modern), Literarisches Schreiben

    Veröffentlichungen (Auswahl)
    »Neid« Siebzehn Kurzgeschichten, Filamakademie Baden-Württemberg (2018)
    »Nagelprobe« Anthologie des Jungen Literaturforums Hessen – Thüringen (2013, 2014, 2017, 2018)
    »Rostschutzmittel« Anthologie des Treffens Junger Autoren (2014)
    »Destillate« Anthologie des Literaturlabor Wolfenbüttel (2014)

    Silva Bieler Silva Bieler© Niklas Vogt | ADK
  • Dramaturgie

    Lorena Biemann

    Dramaturgie, Abschluss 2019Abschluss 2019

     

    Geboren: 1994 in Nürnberg

    Studium

    • 2012 – 2014, Studium der Rechtswissenschaften an der Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg
    • Okt. 2014 – Sept. 2017 Bachelorstudium in Theater-/Medienwissenschaften und Kunstgeschichte an der Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg.
      Abschluss: Bachelor of Arts zum Thema:  »Textflächen und Aufführungen. Analysen zu Elfriede Jelineks Theatertext »Wut« und dessen Inszenierungen am Deutschen Theater Berlin und an den Münchner Kammerspielen.«
    • 2015-2017 Abenddienst im KunstKulturQuartier Nürnberg

     

    Diverse Praktika

    • Dramaturgiehospitanz, »Salome« am Staatstheater Stuttgart, Regie: Sebastian Baumgarten
    • September/Oktober 2018, She She Pop
    • Januar bis April 2017, Dramaturgiepraktikantin und Regiehospitantin (+Souffleuse) (Romeo und Julia, Regie: Eike Hannemann) am Theater Erlangen
    • September bis Dezember 2016, Dramaturgieassistenz am Stadttheater Fürth
    • Februar bis April 2016, Praktikum in den Abteilungen Marketing und Presse-/Öffentlichkeit des Staatstheater Nürnberg
    • November 2015 bis Mai 2016, Mitorganisation des Festivals studentischer Jungkunst »Kunstmühlen« an der Roten Bühne Nürnberg
    • März bis April 2015, Regiehospitantin bei der musikalischen Schauspielproduktion »Das Leben der Bohème« in der Regie von Stefan Otteni und Bettina Ostermeier am Staatstheater Nürnberg
    • Juni/Juli 2015,2016 und 2017, Festivalpraktikantin bei »Talking About Borders« am Staatstheater Nürnberg.

     

    Dramaturgie

    • »Hasen-Blues.Stopp.«, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg, Regie: Johann Diel. Eingeladen zum Körber Studio 2018.
    • »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, ADK, Regie: Pedro Martins Beja
    © Lily Erlinger
  • Regie

    Felix Bieske

    Regie, Abschluss 2021Abschluss 2021

    Geboren: 1989 in Rüsselsheim

     

    Felix Bieske fand nach 2009 begonnenem Soziologie-/Politik-Studium zum Theater und in die freie Theaterszene Frankfurt am Main.
    Dort ist er seit 2013 Mitbetreiber des freien Theaters Landungsbrücken Frankfurt.

    Auf erste Produktionen und Ausflüge ins Schauspiel am eigenen Theater folgten Assistenzen am Staatstheater Darmstadt (Schulden – Eine Befreiung!) für Regisseur Michael von zur Mühlen, an der Fliegenden Volksbühne Frankfurt für Michael Quast und Sarah Groß und am Staatstheater Wiesbaden (Die Beerdigung, im Rahmen der Wiesbaden Biennale) für Dries Verhoeven.

     

    Der 2019 entstandene Kurzfilm „Extra Sauce“ (Regie Alireza Ghasemi), für den er im Rahmen seines Studiums die Co-Regie und Schauspieler*innen-Führung übernahm, gewann beim Canberra Shortfilmfest in der Kategorie Best Actors International.

     

     

     

    Felix Bieske Felix Bieske© Jens Lamprecht
  • Schauspiel

    Cuyén Biraben

    Schauspiel, Abschluss 2018Abschluss 2018

    Geboren: 1989 in Buenos Aires, Argentinien
    Haarfarbe: braun
    Augenfarbe: blau
    Größe: 177 cm
    Statur: schlank
    Stimmlage: Mezzosopran

     

    Fähigkeiten und Kentnisse

    Sprachen
    Muttersprachen: Deutsch / Spanisch
    Fließend: Französisch / Englisch
    Grundkenntnisse: Italienisch / Russisch
    Dolmetschen: Französisch-Spanisch-Deutsch
    Gebärdensprache

    Fähigkeiten
    Tango Argentino, Salsa, Lindy Hop, Aikido, Volleyball, Reiten, Segeln

    Sonstiges
    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer, »Contact Improvisation« mit Helge Musial,
    »True Voice« mit Ida Kelarova,
    »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich,
    Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
    Feldenkrais mit Natan Gardah
    Filmgeschichte und Medientheorie mit Hans Beller, Filmanalyse mit Mathilde Bonnefoy

    Szenenstudien
    u.a. mit Verena Buss, Kai Festersen, Benedikt Haubrich und Christiane Pohle


    Rollen

    • Gräfin Orsina »Emilia Galotti« (Gotthold Ephraim Lessing)
    • Dornröschen »Der Tod und das Mädchen II« (Elfriede Jelinek)
    • Iphigenie »Iphigenie auf Tauris« (Johann Wolfgang von Goethe)
    • Die Frau »Die Frau auf dem Sockel« (Martin Walser)

     


    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2017

    • »›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: L’Intellectuelle, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
    • »Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: Therese Kaumann, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
    • »Himmelhochabgrundtief« mit Texten von Büchner, Goethe und Kleist, Rolle: Werther / Lenz, Regie: Max Schaufuß, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg


    2016

    • »Die Räuber« von Friedrich Schiller, Rolle: Räuber / Sprechchor,Regie: Antú Romero Nunes, Schauspiel Stuttgart
    • »ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Der Bote, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Anatomie Titus: Fall of Rome« von Heiner Müller, Rolle: Aaron, Regie: Wilke Weermann, Heusteigtheater Stuttgart

     

    2014

    • »Entropía Shakespeare« von Teresa Basile, Rolle: Shakespeare, Regie: Claudia Billourou / Gustavo Basso, La Plata / Teatro Argentino

     


    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

    • 2017 »Sophie macht Theater« Rolle: Anne, Filmakademie Baden-Württemberg, Diplomfilm, Regie: Moritz Lenz
    • 2016
      »Alle Anderen« (Maren Ade), Filmübung, Rolle: Gitti, Regie: Katrin Gebbe
      »Hautnah« (Mike Nichols), Filmübung, Rolle: Anna, Regie: Kai Ivo Baulitz
    • seit 2015 Diverse Filmproduktionen mit Studierenden der Filmakademie Baden-Württemberg
    • 2014-2017
      Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schick und Kai Wessel
      Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
    • 2013-2014 Video-Performance mit Lars Eidinger und Burghart Klaußner, Regie: Aernout Mik, HKW Berlin

     

     

     

    © die arge lola
  • Dramaturgie

    Sophia Bock

    Dramaturgie, Abschluss 2020Abschluss 2020

    Geboren:  1995 in Ulm

    Studium

    Bachelorstudium an der Ludwig-Maximilians-Universität München mit Hauptfach Theaterwissenschaft, Nebenfach Sprache, Literatur, Kultur.
    Thema der Abschlussarbeit: »The Woman’s Prize or The Tamer Tamed – John Fletchers dramatische Reaktion auf Shakespeares Frauenunterdrückung«

    Hospitanzen und Assistenzen

    • 2018
      Rock of Ages (DE), Theater Ulm, Regiehospitanz, Regie: Arthur Castro
    • 2017
      DOGTOWN Munich von Herbert Achternbusch (UA), Münchner Volkstheater, Regieassistenz und Abendspielleitung, Regie: Pınar Karbulut
    • 2016
      Der Sturm von William Shakespeare, Münchner Volkstheater, Regiehospitanz, Regie: Christian Stückl
    • 2015
      Shabbyshabby Apartments, Münchner Kammerspiele, Produktionshospitanz, Leitung: Juliane Hahn


    Projekte in der freien Theaterszene Münchens (Auswahl)

    • 2017
      Gesammelte Werke #2: Georg Büchner, Rationaltheater München, Dramaturgie und Ausstattung, Regie: Marion Weber und Dominik Frank
    • 2016
      Ein Land in Europa, nach Andorra von Max Frisch, Keller der kleinen Künste, Regieassistenz/Dramaturgie/ Bühne, Regie: Marion Weber
      Gesammelte Werke #1, Keller der kleinen Künste, Bühnenbild, Regie: Ria Sommer und Dominik Frank
    • 2015
      Julia & Romeo nach Shakespeare, Studiobühne der Theaterwissenschaft München, Konzept/Dramaturgie/ Übersetzung/Schauspiel, Regie: Ria Sommer
  • Regie

    Linda Bockmeyer

    Regie, Abschluss 2023Abschluss 2023

     

    Geboren  1995 in Germersheim

     

    Studium

     

    2014–2019 | Religionswissenschaft (Kulturwissenschaft), Germanistik und Informatik. Abschluss: Bachelor of Arts

     

    Stipendium

     

    2017–2023 | Stipendiatin der Studienstiftung des Deutschen Volkes

     

    Arbeiten im Rahmen des Regie-Studiums

     

    2023

     

    • »Exzess«, Performance im Rahmen des Theatermarathons am Theater und Orchester Heidelberg
    • »Iwein. Löwe. Ritter. Feat. Hartmann von Aue«, Regie-Bachelor-Abschlussinszenierung an der ADK
    • »Alles muss sich ändern – Jetzt!« (Das Ende einer Welt), surreale Tragikomödie zum Thema Klimawandel am Landestheater Schwaben in Memmingen
    • »Olympioi« eine interaktive Performance zum Trojanischen Krieg

     

    2022

     

    • »KING$«, Montage nach William Shakespeare über Macht, Gewalt und Rache
    • »Es wird einmal…« Stückentwicklung nach den Märchen der Gebrüder Grimm

     

    2021

     

    • »REM: Eine Langzeitdokumentation«, Soundinstallation über den Schlaf und das Träumen als Widerstand gegen neoliberale Verwertungslogik
    •  »ROSES«, Kurzfilm über eine Gesellschaft, die keine Empathie mehr empfinden kann
    • »CHURCH OF CARO« Performance | »EXIT ROOM: INFERNO« Exit-Game und szenische Installation, im Rahmen von:  Nomadische Recherche auf dem NEULAND Festival für Stadt Raum Kunst, Franck-Areal Ludwigsburg 24.-26.09.2021

     

    Regieassistenzen

     

    • April – Mai 2019
      »Fetzen aus dem Traum des William S.«, Regie: Hansgünther Heyme, in Zusammenarbeit mit den Ruhrfestspielen Recklinghausen Lebenshilfe e.V.
    • März 2019
      »Geschichten aus dem Wiener Wald«, Regie: Eva Adorjan, Chawwerusch-Theater

     

    2018 und früher

     

    • Dezember 2018
      »Der Kaiser von Atlantis«, Regie: Hansgünther Heyme, Ludwigshafen setzt Stolpersteine e.V.
    • Mai – Juni 2018
      »Götz«, Regie: Hansgünther Heyme, Burgfestspiele Jagsthausen:  (Mitarbeit Regie)
    • März 2016 – April 2017
      »Agrippina«, Regie: Hansgünther Heyme, Integratives Theaterprojekt für Schüler und syrische Geflüchtete (Mitarbeit Regie)
    • September – November 2015
      »Anatevka«, Regie: Eva Adorjan, Musiktheaterproduktion , Fachbereich Darstellendes Spiel/Theater der Universität Koblenz – Landau (Produktionsassistenz)
    • März – Juli 2015
      »Sturm«, Regie: Hansgünther Heyme, Integratives Theaterprojekt
    • Januar – Dezember 2014
      Gilgamesch-Projekt am Theater im Pfalzbau Ludwigshafen/ Pfalztheater Kaiserslautern, Regie: Hansgünther Heyme

     

    Eigene Inszenierungen

     

    • Februar 2019
      Theater im Romanischen Keller Heidelberg »Die respektvolle Dirne« (Regie)
    • seit Juli 2016
      Studentische Theatergruppe »Vogelfrei«, Heidelberg (Leitung, Organisation, Regie)

     

    Regiehospitanzen

     

    • Juli – September 2023
      »Meine Geniale Freundin«, Regie: Ewelina Marciniak, Dramaturgie: Christina Bellingen, Thalia Theater Hamburg.
    • Februar – April 2016
      »Die Troerinnen«, Regie: Jan Philipp Gloger, Badisches Staatstheater Karlsruhe
    Linda Bockmeyer Linda Bockmeyer© Anna Zeilhofer
  • Regie

    Juli Bökamp

    Regie, Abschluss 2022Abschluss 2022

     

    Geboren: 1995 in Osnabrück

     

    Studium:

    2016-2018:


    Kulturwissenschaften und ästhetische Praxis in Hildesheim

     

    Ab 2020

     

    Stipendiatin der Studienstiftung des deutschen Volkes

     

     

    Regieassistenzen und Regiehospitanzen:

     

    • Hochschule für Musik und Theater Hamburg in Kooperation mit Kampnagel:
      März 2018 Regieassistenz »Mauser« (Heiner Müller), Regie: Sophia Barthelmes
    • Theater Osnabrück:
      September 2017 Regieassistenz »I am a bird now« (Stückentwicklung), Regie: Jana Vetten, Choreografie: Erin Hill
    • Stadttheater Bielefeld:
      April 2016 Regiehospitanz »Sissy Murnau« Folge 1+2 (David Gieselmann) Regie: Henner Kallmeye
    • Junges Schauspielhaus Düsseldorf:
      Oktober 2015 Regiehospitanz »Es Bringen« (Verena Güntner), Regie: Karsten Dahlem
      Mai 2015 Regieassistenz »Herzrasen« (Stückentwicklung), Regie: Bianca Künzel
      März 2015 Regiehospitanz »kreidekreis« (Armin Petras und Lara Kugelmann), Regie: Krystyn Tuschoff
      Januar 2015 Regieassistenz »Söhne wie wir« (Stückentwicklung), Regie: Ines Habich
      September 2014 Regieassistenz »Patricks Trick« (Kristo Šagor), Regie: Hanna Müller

     

    Eigene Projekte:

     

    • Juli 2018:
      »Reclaiming Hysteria« (Stückentwicklung); kollektive Performance im Rahmen des Projektes »So I’ll Stand and Fight« der Universität Hildesheim (Mentoring: Laura Kallenbach)
    • Mai 2018:
      »Als sie gemeinsam zum Mond hinauf schauten, sahen sie..« (Stückentwicklung); kollektive Performance im Rahmen des coraci Festival Lüneburg
    • April 2018:
      Rrrring! Austauschformat im Rahmen des Best OFF – Festival Freier Theater in Niedersachsen
    • seit 2017:
      Dramaturgische Mitarbeit LET’S PLAY ShowMasters
    • Spielzeit 2015/16:
      Leitung Spielclub des Jungen Schauspielhaus Düsseldorf
    Jule Bökamp Jule Bökamp© ADK | Anna Maria Zeilhofer
  • Regie

    Alessa Antonia Bollack

    Regie, Abschluss 2024Abschluss 2024

    Website: Link

    Geboren  2000 in Berlin

    Pronomen  alle

     

     

    Ausbildung

     

    2019-2020
    FSJ-Kultur im Landestheater Eisenach

     

    2016-2018
    Mitglied des »Theater ohne Bühne«

     

    Projekte im Rahmen des Studiums

     

    • Apr/Mai 2023
      »Gabriel« – eine Freiheitssuche, mit Texten des Ensembles  und George Sand
    • Jan/Feb 2023
      »Konferenz der Tiere« – ein Utopieversuch, mit Texten des Ensembles und Erich Kästner.
    • Okt 2021- Apr 2022
      »HERZ SEELE KNIEKEHLE« – Kurzfilm – Regie, Kurzfilm-Wettbewerb Göttingen, Niederrhein Filmfestival.

     

    A QUEER BITCH PARTY: A trilogy

    • 07/2023
      »A QUEER BITCH PARTY« Vol. 3 »A final happily ever after?!?!«| Club white noise, Stuttgart
    • 11/2022
      »A QUEER BITCH PARTY« Vol.2 »Das (vor)letzte Gericht«| ADK
    • 10/2022
      »A QUEER BITCH PARTY« Vol. 1 »Q. Surrounding«, Showing | Otjomuise Live Arts Festival in Windhoek/Namibia

     

    Mitwirkung an Inszenierungen

     

    2019

     

    • »ARTE EN LA SELVA« nach Rudyard Kipling, mit Kindern von 6 bis 14 Jahre bei »Educar es Fiesta« , Cochabamba, Bolivien.

     

    Regieassistenzen

     

    Juni 2023

     

    • »FLIPPER«, Assistenz und Mitwirkung, von Heinrich Horwitz und einem fluiden Kollektiv, Ballhaus Ost, Berlin.

     

    2019|2020

     

    • »Geheimcodes« von Simone Isabel Nørgaard Regie: Christine Hofer, Landestheater Eisenach
    • »Mäuseken Wackelohr« nach Hans Fallada Regie: Stephan Rumphorst, Landestheater Eisenach

     

    Weiteres

     

    6/2022 – 10/2022
    Austauschstipendium im Rahmen der Namibia-Initiative des Landes Baden-Württemberg.

    Alessa Bollack ©engelkes|fiebig
  • Dramaturgie

    Bastian Boß

    Dramaturgie, Abschluss 2016Abschluss 2016
  • Schauspiel

    Yasemin Cetinkaya

    Schauspiel, Abschluss 2015Abschluss 2015

    Zur Person:
    Geburtsort Herdecke
    Geburtsjahr 1988
    Größe 1,58m
    Haarfarbe dunkelbraun
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Alt
    Sprachen Englisch(2), Spanisch(2), Türkisch(1)
    Dialekte Ruhrpott

     

    Rollen 2014

    • Christin | »Fräulein Julie« (Strindberg) Regie Hartlep
    • Gräfin Gianettino | »FIESO!FIESCO!« (Schiller) Regie Nagel

     

    Rollen 2013

    • Eve | »Der zerbrochne Krug« (Kleist) Regie Hirche
    • Mädchen | »Volksvernichtung« (Schwab)
    • Eutache | »Die Familie Schroffenstein« (Kleist) Regie Hornung
    • Richter | »Das Käthchen von Heilbronn« (Kleist) Regie Foerster
    • Frida | »Edward goes Mexico«, Stunde der Wahrheit
    • Helena | »Ein Sommernachtstraum« (Shakespeare)

     

    Rollen 2012

    • Tamora | »Anatomie Titus Fall of Rome« (Müller)
    • Philomena | »Die verlorenen Jungs« (Eigenarbeit) Regie Bauer

     

    Rollen 2011

    • Eboli | »Don Carlos« (Schiller)

     

    Filmschauspielausbildung

    2014

    • Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden- Württemberg, Leitung Wagner
    • Die Tochter in »Leaving Damaskus«, Regie Phiel
    • Libby in »Das Smoothie«, Regie Heinemann
    • Julia in »Stammplatz«, Regie Roehlinger
    • Feenwesen in »Temptatio«, Regie Folk

     

    2013

    • Celia in »Celia und Thomas«, Regie Peters, Leitung Wessel
    • Nora in »Nora«, Regie Klapper

     

    2011

    • Jessica Alvarez in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland

     

    2011 — 2014

    • Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz

     

    2010 — 2013

    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland, Bogdanski

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2014

    • Mira in »Göttliche Funken«, Spielfilm, Regie von Heland, Produktion ARD

     

    2012

    • Chris P in »DIE HYMNE – Eine satirische Revue«, (Glasauer) Regie Koslowski
    • »Putting Words in Pictures«, Filmworkshop, Leitung Idziak

     

    2010

    • Juli/August in »Norway.today«, Regie Schlenger, Schauspiel Dortmund

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov Contact Improvisation mit Helge Musial »True Voice« mit Ida Kelarova Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya Aikido, Karate Reiten Tanz: Standardtanz, Freestyle, oriental Gesang: Chanson, rhythmischer Sprechgesang Szenenstudien u.a. mit Lena Lauzemis, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Laura Tetzlaff, Wulf Twiehaus

  • Dramaturgie

    Nina Dahl

    Dramaturgie, Abschluss 2021Abschluss 2021


    Geboren: 
    1994 in Troisdorf

    Studium:

    2019-2021

    • Akademie für darstellende Kunst Baden-Württemberg // Masterstudiengang Dramaturgie

     

    2014-2018/19

    •  Rheinische Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn // Bachelorstudiengang Germanistik, vergleichende Literatur- & Kulturwissenschaften, Kunstgeschichte //
      Bachelorarbeit ”’Die Haube rutscht / und meine Enkelin lacht / Rutscht die Haube / lacht meine Enkelin‘. Die Komik der Dinge in Thomas Bernhards Die Macht der Gewohnheit” –     Benotung: 1,1

     

    Nebenjobs:

    Sept/Okt 2020    

    •  REMOTE LUDWIGSBURG, Tourguide, Steuerung und Abfahren der Soundspuren beim Audiowalk, Rimini Protokoll

     

    2012-2019

    •  Vorverkauf, Abendkasse & Abenddienst, Eurotheater Central Bonn

     

    Dramaturgie:

    Okt–Dez 2020      

    •   »DAS WAR’S NICHT«, eine dokumentarische Recherchearbeit, Werkstattinszenierung, Regie: Adeline Rosenstein, ADK

     

    Apr–Juni 2020 

    •   »#WIRWERDENROSA«, ein digitales Videoprojekt, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK

     

    Okt–Nov 2018   

    • »WAISEN« von Dennis Kelly, Regie: Michael Meichßner, Eurotheater Central Bonn

     

    Jan–Mai 2018    

    • »DER SANDMANN« von E.T.A. Hoffmann, Regie: Laura Tetzlaff, Eurotheater Central Bonn

     

    Dramaturgiehospitanz:

    Juni–Sept 2018   

    • »CANDIDE« nach Voltaire, Regie: Simon Solberg, Schauspiel Bonn

     

    Regieassistenz:

    März 2017  

    • »KASSANDRA« von Christa Wolf, Regie: Frank Heuel, Theater im Ballsaal Bonn

     

    Januar 2017   

    • »KLEINE EHEVERBRECHEN« von Eric-Emmanuel Schmitt, Regie: Gabriele Gysi, Eurotheater Central Bonn

     

    Januar 2016  

    • »FLÜCHTLINGSGESPRÄCHE« von Bertolt Brecht, Regie: Gabriele Gysi, Eurotheater Central Bonn

     

    Aufnahmeleitung Film:

    März 2019      

    • Berlinale-Dreh für das Jugendberufshaus Dortmund mit über 50 Statist*innen
    Nina Dahl Nina Dahl© Steven M. Schultz | ADK
  • Schauspiel

    Clara Luna Deina

    Schauspiel, Abschluss 2022Abschluss 2022

     

    Zur Person:

     

    Pronomen: sie| ihr
    Geburtsort: Düsseldorf
    Geburtsjahr: 1995
    Größe: 168 cm
    Haarfarbe: braun
    Augenfarbe: grün-braun
    Stimmlage: Mezzosopran
    Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (GK), Italienisch (GK),
    Spanisch (GK)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

     

    2022

    • »Bodybild« von Julia Haenni, Regie: Susanne Frieling, Theater Konstanz

     

    2021

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
      nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis.
    • »Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: Person, Regie: Jannik Graf, ADK
    • »Polyphonie« von Mathis Dieckmann und Ensemble, Regie: Mathis Dieckmann, ADK.

     

    2020

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK
    • »Vor dem Fest« nach dem Roman von Saša Stanišic, Rolle: Anna, Regie: Maximilian Pellert, Spielstätte: ein Feld in Pflugfelden (Ludwigsburg).

     

    2019

    • »JULI MONSUN Live« von Julian Mahid Carly, Performerin, Regie: Julian Mahid Carly, ADK.

     

    2017

    • »dionysos rex« frei nach Euripides, Rollen: verschiedene, Regie: Damian Popp, TIK Berlin.

     

    2013

    • »Guten Morgen Du Schöne« Ein Abend durch das Leben einer Frau, Rollen: verschiedene, Regie: Marian Kindermann, Theatermuseum Düsseldorf.

     

    2012 – 2014

    • »27/ siebenundzwanzig« Rolle: Gastgeberin, Regie: Urs Peter Halter, Junges Schauspielhaus Düsseldorf.

     

    2011

    • »Freie Sicht« Rolle: Mädchen, Text / Regie: Verena Ries / Isabel Dorn, Junges Schauspielhaus Düsseldorf.

     

    2003 – 2011

    • Acht Inszenierungen, Regie: Ronnie Wellnitz, Impulz Theaterprojekte e.V.

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

     

    2022

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

     

    2021

    • »Verbrannter Honig« (AT) Kurzfilm, Rolle: Die goldene Frau, Regie: Jan Oprach, Filmakademie Baden-Württemberg.

     

    2021

    • »Schleudergang« Kurzfilm, HR: Kiki, Regie: Frederik Bösing, Filmakademie Baden-Württemberg.

     

    2020 | 2021

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.

     

    2019 | 2021

    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.

     

    2018 | 2020

    • Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour.

     

    Sprechen:

     

    2020 | 2021

    • Lesung Buchpremieren »Sommer« (2021) und »Krieg − der ›Vater aller Dinge‹?« (2020), Edition FABW, Filmakademie Baden-Württemberg, Regie: Katja Ginnow.

     

    2020

    • »5 Jahre Neckar Open« Lesung. Neckarguides e. V.

     

    2019 | 2020

    • »Politische Teilhabe als Querschnittsthema des bilingualen Unterrichts in Deutschland und Frankreich« im Auftrag des Deutsch-Französischen Instituts Ludwigsburg.

     

    Stipendiatin der Studienstiftung des deutschen Volkes.

     

    Ausbildung:

     

    Jahrespraktikum am Jungen Schauspielhaus Düsseldorf 2012 – 2013.

     

    Sonstiges:

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u. a. mit Peter Georg Bärtsch, Katrin Hentschel, Wulf Twiehaus, Caspar Weimann und Christian von Treskow.

     

    Fähigkeiten: Aikido, Yoga, Bouldern, Badminton.

    © Niklas Vogt | ADK
  • Schauspiel

    Philip Deschamps

    Schauspiel, Abschluss 2014Abschluss 2014

    Zur Person:
    Geboren 1989 in München
    Haarfarbe braun
    Größe 185
    Statur schlank
    Augenfarbe blau-grün
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Englisch, Französisch, Spanisch
    Dialekte Bayrisch
    Instrumente Gitarre, Schlagzeug

     

    Inszenierungen

    2013

    • Arkadi | »Der grüne Junge« (Dostojewski)
    • Mann 2 | »Hände« (Loher)
    • Mani | »hamlet ist tot. keine schwerkraft« (Palmetshofer)
    • Harald | »Carmen Kittel« (Seidel)
    • Petruccio | »Der Widerspenstigen Zähmung« (Shakespeare)
    • Angelo | »Mass für Mass« (Shakespeare)
    • Sako | »Sexy Sally« (Lollike) Regie: Schadt

     

    2012

    • Gloster | »Richard III« (Shakespeare)
    • Simpel | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
    • Apollon | »Die Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein

     

    2011

    • Ian Brady | »Preparadise Sorry Now« (Fassbinder)
    • Tomek | »Dekalog« (Kieslowski)

     

    2010

    • Jago | »Othello« (Shakespeare)

     

    Film

    2013

    • Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Wagner
    • »SOKO 5113«, Regie: Papavassiliou, Produktion ZDF

     

    2012

    • Filmworkshop Kurzfilme, Leitung: Pfeiffer
    • »John Air präsentiert Rein Action Raus«, Regie: Scherr, Produktion SWR
    • »Zeit der Helden«, Regie: Wessel, Produktion Arte/SWR

     

    2011-2013

    • Diverse Kurzfilme an der Filmakademie Baden-Württemberg
    • Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

     

    2011

    • Kolja in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung: Wessel und Radsi

     

    2010

    • »Blaubeerblau«, Regie: Kaufmann, Produktion Polyphon Film
    • »Kommissarin Lucas«, Regie: Pfeiffer, Produktion ZDF
    • »Blau«, Regie: Moreth, Stadttheater Landsberg

     

    SONSTIGES »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution« | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
    Fähigkeiten Aikido, Tennis, Fußball, Golf, Ski

  • Regie

    Mathis Dieckmann

    Regie, Abschluss 2022Abschluss 2022

     

    Geboren: 1995 in Westfalen

     

    Studium:

     

    2018 bis 2022

    • Regiestudium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg.

     

    2015 bis 2018  

    •     Politikwissenschaften an der Leibniz Universität Hannover.

     

     

    Eigene Arbeiten:

     

    Mai 2021

    • »i have a cry inside of me«, Stückentwicklung zu „Future is Now“ in Zusammenarbeit mit Kasia Obidzińska, Julian Moritz, Nils Eric Müller, Marvin Groh, Christina Sauer und Lea Seiz, Digitale Präsentation unter: https://ihaveacryinsideofme.online.

     

    Februar 2021

    • »Polyphonie«, Stückentwicklung zu „Antike. Zwischen Opferplatz und Utopie“ in Zusammenarbeit mit Clara Luna Deina, Nils Eric Müller, Nora Solcher, Nicolas Schwarzbürger, Greta Wilhelm und Philipp Schulze.

     

    November 2020

    • »habitat. Ein bewohntes Essay«, eine biografische Erkundung in Zusammenarbeit mit Sarah Charlotte Becker. Eingeladen zu UWE – Die Festival 2021 in München.

     

    Mai 2020

    • »Masse Mensch«, digitale Liveperformance nach Ernst Toller mit Oliv Heuss, David Gaviria, Julian Moritz und Ruby Ann Rawson

     

    April 2020

    • »Wie Weimar Leider«, digitale Installation in Zusammenarbeit mit Nicolas Schwarzbürger und Nils Eric Müller

     

    Februar 2020

    • »Over my Ashes«, Kurzfilm von Agustina Pastorino und Mathis Dieckmann

     

     

    Assistenzen & Hospitanzen:


    November 2019

    • Regieassistenz am Schauspiel Stuttgart für die Produktion „Die Marquise von O.“ (Regie: Zita Wende).

     

    März 2018

    • Regieassistenz im Theater Erlebnis Hannover bei der Inszenierung „Gretel und Hänsel“ (Regie: Tim Schaller).

     

    September 2016

    • Regieassistenz / Schauspiel im Commedia Futura Hannover für die Produktion „Nacht des Orakels“ (Regie: Wolfgang Piontek).

     

    März 2016

    • Regiehospitanz am Staatsschauspiel Hannover für die Produktion „Anadigiding III“ (Regie: Rainald Grebe).

     

    März 2015

    • Regieassistenz im Theater Erlebnis Hannover für die Produktion „Mama Matsch & Marzipan“.

     

    September 2014 bis August 2015

    • Freiwilliges Soziales Jahr im Theater Partout Lübeck; Tätigkeiten: Regieassistenz; Theaterpädagogik.
    Mathis Diekmann Mathis Diekmann© ADK | Anna Maria Zeilhofer
  • Regie

    Johann Michael Diel

    Regie, Abschluss 2019Abschluss 2019

    Geboren: 1988 in Kirchheimbolanden

    Studium:
    Theaterwissenschaft und Griechische Philologie (BA) an der FU Berlin

    Regieassistenzen:
    Freiberufliche Regieassistenzen, Abendspielleitungen, Produktionsleitungen und Regiemitarbeiten an der Neuköllner Oper Berlin, der Young Opera Company Freiburg (jetzt Opera Factory Freiburg) und der Oper Frankfurt.

    2013-2016
    Fest engagierter Regieassistent und Abendspielleiter für alle Sparten am Theater Freiburg mit Schwerpunkt Oper.

    Seit 2015
    Stipendiat der Akademie Musiktheater, heute der Deutsche Bank Stiftung.

    © Jens Lamprecht
  • Dramaturgie

    Jeffrey Döring

    Dramaturgie, Abschluss 2015Abschluss 2015

    (*1991)
    Jeffrey Döring studierte von 2010 bis 2013 Theaterwissenschaft, Philosophie und Germanistik an der Freien Universität Berlin. Es folgte 2013 – 2015 ein Masterstudium der Dramaturgie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg, wo er mit Studierenden der Interaktiven Medien der Filmakademie Baden-Württemberg zusammenarbeitete.

     

    Seine Arbeiten bewegen sich zwischen medialer Installation und gamifizierter Performance und wurden u.a. bei den RAUMWELTEN in Ludwigsburg, am Theater Rampe in Stuttgart, am Volkstheater Rostock, am Landestheater Tübingen, auf der Kulturinsel Stuttgart, beim Festival PRÈMIERES in Karlsruhe und beim PODIUM Festival Esslingen präsentiert.

     

    Einen weiteren Schwerpunkt bildet die Arbeit mit Gehörlosen und die künstlerische Erforschung der Deutschen Gebärdensprache auf der Bühne. Seine Inszenierung mit dem Deutschen Gehörlosen-
    theater wurde u.a. im Gasteig München, im Admiralspalast Berlin, der WLB Esslingen, dem Staatstheater Karlsruhe und dem Ernst-Deutsch-Theater in Hamburg gezeigt. Darüber hinaus doziert er am
    Institut für Übersetzungswissenschaft & Fachkommunikation der Universität Hildesheim zum Themenbereich „Intralinguale Theater-Übertitelung für Gehörlose“.

     

    Er ist Gründer und künstlerischer Leiter von Goldstaub e.V., einer freien Theater- und Mediengruppe in Stuttgart, mit der bisher die Gehörlosenoper Rat Krespel (2016), das installative Musiktheater Brennender Schnee (2017) sowie das musikalische Stationentheater Wankelmut der Herzen (2019) entstanden. 2021 folgt nun die neue Produktion Tränen der Daphne in Kooperation mit der Kunsthalle Tübingen.

     

    Jeffrey Döring ist Preisträger des Marie-Zimmermann-Stipendiums für Dramaturgie 2017 und erhielt 2020 sowohl das Denkzeit-Stipendium der Kulturstiftung des Freistaats Sachsen, ein Take-Care-Stipendium des Fonds Darstellende Künste als auch das Reload Stipendium der Kulturstiftung des Bundes. 2021 erhält er das Arbeitsstipendium der Kulturstiftung des Freistaats Sachsen.
    Weitere Informationen unter:     www.jeffrey-doering.de

    © David Klumpp
  • Dramaturgie

    Mirka Döring

    Dramaturgie, Abschluss 2011Abschluss 2011

    Geboren: 1983

     

    Eigenständige Dramaturgien

    2011

    • Ayckbourn: Ab jetzt. Regie: Christian Brey, Staatstheater Stuttgart

    2010

    • Pension Schöller. Die Schlacht. L’explosion du coeur oder: Das Geheimnis der Re-Inszenierung. Regie: Jan Koslowski, Volksbühne Berlin (im Rahmen des Volksbühnen-Spektakels Extrem jerne politisch)
    • Klinger: Die Zwillinge. Regie: Anton Krause, studentisches Projekt der AdK-BW. Einladung der Produktion zum Bremer outnow!-Festival

    Hospitanzen / Dramaturgie-Assistenzen

    2010 

    • Dramaturgie-Assistenz am Staatstheater Stuttgart (Müller: Der Bau. Regie: Hasko Weber, Dramaturgie: Jörg Bochow)

    2007   

    • Hospitanz in der Regie des Bremer Theaters (Kafka: Amerika. Regie: Johann Kresnik, Dramaturgie: Christine Richter-Nilsson und Hilko Eilts)
    • 4-monatige studienbegleitende Dramaturgie-Assistenz am Bremer Theater (insbesondere Betreuung von Schütz: Die Amazonen. Regie: Konstanze Lauterbach, Dramaturgie: Christine Richter-Nilsson)

    2006  

    • 5-monatige Tätigkeit im Dramaturgie-Sekretariat des Bremer Theaters. Während dieser Zeit Dramaturgie-Hospitanz (Shabtai: Die wundersame Reise des kleinen Kröterichs, Regie: Irmgard Paulis, Dramaturgie: Marion Scherthan)

    Festivals / Inszenierungen

    2008   

    • Mitarbeit im Organisationsteam und in der Künstlerbetreuung von TANZ! Bremen, Standort-Verantwortliche der Spielstätte Schwankhalle Bremen

    Zusätzliche Fähigkeiten / Kenntnisse

    2009

    • Bachelor-Abschluss an der Universität Bremen. Germanistik (HF), Kulturwissenschaft (NF)
    • Thema der BA-Thesis: Deutsches Theater im 20. Jahrhundert: Die Krise der theatralen Illusion. Exemplarische Analysen zwischen Drama und Postdramatik.

    2007

    • 8-monatiger studienrelevanter Auslandsaufenthalt auf Martinique, Frankreich (DOM). Studium an der Université des Antilles et de la Guyane. Studiengang: Langues et cultures régionales

    2005

    • 5-monatiges Praktikum in der Nachrichtenredaktion von Radio Tonkuhle, Hildesheim

     

  • Regie

    Marina Dumont

    Regie, Abschluss 2022Abschluss 2022

     

    Geboren  1993 in Strasbourg (Frankreich)

     

    Studium und Ausbildung:

     

    • 2018 – 2022
      Regiestudium, ADK Baden-Württemberg
    • 2014-2019
      Studentin der Ecole Normale Supérieure, Paris
    • 2017-2018 
      Language Assistant und Studierende am Amherst College, Massachusetts, USA
    • 2014-2016 
      Master in Geschichte an der Université Paris 1 – Panthéon Sorbonne. 2016 abgeschlossen
    • 2011-2014 
      Classe préparatoire littéraire in Paris

     

    Regieassistenzen:

     

    2018

    • Curtain Theater (UMass, Amherst), »Dream Play« von August Strindberg (Regie: Mary Corinne Miller)

     

    2017

    • Théâtre du Baléti (Montreuil), »Les tribulations d’Arthur Show« von Thomas Lélu (Regie: Grégory Montel und Irina Solano)

     

    2016-2017

    • Théâtre National de Strasbourg, »Neige« von Orhan Pamuk (Inszenierung von Blandine Savetier).

     

    Regieprojekte:

     

    2021

    • »Τα Γεμιστά (The Tomatoes of Thessaloniki)«, Kurzfilm. Eingeladen zum 36. Unabhängigen Filmfest Osnabrück.
    • »movements for the everyday life 1-12«, Drittjahresinszenierung, long durational, 12 Performances in 12 Monate, Mai 2021-April 2022, in Kooperation mit der Oberwelt in Stuttgart und mit der ABK Stuttgart.
    • »Odyssee«, Drittjahres-Inszenierung, in Kooperation mit der Hoschule Hannover und der HfBK Dresden. Akademie für Darstellende Kunst – Bühne

     

    2020

    • »Ich weiß auch nicht, ob ich bis zum Ende bleibe«, Durational Performance/Installation. Drittjahresinszenierung, Biopic, ADK.
    • »Und am Ende stirbt Karl«, 24 Stunden Live-Stream.

     

    2019 

    • »können wir bitte zusammenbleiben?«, Performative Schnitzeljagd, Wilhelmsburg (Ulm), Festival Pop Up Space – Stürmt die Burg.

     

    Andere Projekte:

     

    2021

    • Schauspielerin (Rolle : Student 6) in der Uraufführung der Oper »Innocence« von Kaija Saariaho, Festival d’Art lyrique d’Aix-en-Provence. Dirigentin: Susanna Mälkki, Regisseur: Simon Stone.

     

    2020 

    • Dramaturgie bei »iCh mÖhCte liEbEr NihCt«, Regie-Bachelorinszenierung, ADK, Regie: Rafael Ossami Saidy. Bühne: Susanne Brendel (ABK).
    Marina Dumont Marina Dumont© ADK | Steven M. Schultz
  • Regie

    Anaïs Durand-Mauptit

    Regie, Abschluss 2021Abschluss 2021

     

    Geboren: 1993 in Paris/Frankreich


    Sprachen:
    Französisch, Deutsch und Englisch

     

    Stipendien:

    Stipendiatin des Deutschlandstipendiums 2019

     

    Ausbildung und Studium:

     

    ANAÏS D. MAUPTIT studierte Schauspiel in Cours Florent (Paris, 2011), wo sie Ihre Abschlussinszenierung selbst im Théâtre du Nord-Ouest inszenierte. Anschließend absolvierte sie ein deutsch-französisches Studium in Literatur- und Sprachwissenschaften an der Universität Bonn in Zusammenarbeit mit der Pariser Sorbonne IV. Von 2015 bis 2017 arbeitete sie am Stadttheater Bonn als feste Regieassistentin und inszenierte dort Der Kunde ist König Ubu sowie ihre Stückentwicklung Vin Rouge über die Attentate in Paris 2015.

     

    Seit 2017 studiert sie Regie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden- Württemberg in der Klasse von Christina Rast. 2018 drehte sie mit Obdachlosen den Dokumentarfilm Der Mann, der schneller als sein Schatten fuhr. Der Film feiert Premiere im Herbst 2020 auf dem Lunatik Festival Leipzig. Im Rahmen des Studiums entstanden das biographische Projekt Vergiss mich endlich blöde Sau über die Zärtlichkeit der digitale Welt und die Inszenierung Penthesilea nach Heinrich von Kleist. Sie interessiert sich für Arbeiten, die Theater, Tanz und Musik zusammenfügen und arbeitet mehrsprachig. 2019 assistiert sie Schorsch Kamerun auf der Baustelle von Stuttgart 21 für Motor City Super Stuttgart in Kooperation mit der Oper und dem Schauspiel Stuttgart. Gemeinsam mit Rafael Ossami Saidy arbeitet sie für Juli 2020 an dem Projekt BETON.GEMÜTLICHKEIT im Rahmen des Festivals die Irritierte Stadt, ein Fest der Künste gefördert u.a. von Musik der Jahrhunderte und dem Theater Rampe in Stuttgart. Ihre Abschlussinszenierung ist für die Spielzeit 2020/2021 am Badischen Staatstheater Karlsruhe geplant.

     

    Arbeiten im Rahmen des Studiums:

     

    2019/2020

    • »Der Zusammenstoß« – www.zusammenstoß.dada   frei nach Motiven von Kurt Schwitters, eine digitale Inszenierung. Weitere Infos HIER 
    • »Penthesilea« nach Heinrich von Kleist, mit Schauspieler*innen und Amazonen des Alltags. Weitere Infos HIER
    • »Vergiss mich endlich blöde Sau«, (une histoire d’amour digitale) in Zusammenarbeit mit Lucie Dor, nach einer autobiographischen Idee von Anaïs D. Mauptit aus Paris. Weitere Infos HIER

     

    2018/2019

    • Der Mann, der schneller als sein Schatten fuhr (Dokumentarfilm)
    • Hamlet, a story of infinite Monkeys nach W. Shakespeare
    • Ich habe King Kong gezähmt nach Die Widerspenstige Zähmung von W. Shakespeare und King Kong Theorie von Virginie Despente

     

    2017/2018

    • Die Schere aus Magazin des Glücks von Dea Loher
    • Letzter Talkshow vor der Apokalypse nach Letzte Nachrichten an das All von Wolfram Lotz
    • Oh Hedda, deutsch-französische Skizze um Hedda Gabler von Henrik Ibsen
    • Elektra von Sophokles

     

    Praktische Erfahrungen vor 2017:

     

    Regie:

    • Der Kunde ist König Ubu nach Alfred Jarry, Jugend Klub Theater Bonn (2016)
    • Vin Rouge nach Texten von Camus, Joëlle Pommerat, u.a., Theater Bonn (2016)
    • Clair-Obscur von Israël Horowitz, Théâtre du Nord-Ouest, Paris (2012)

     

    Regieassistenzen:

     

    am Theater Bonn (2015-2017)

    • Jenseits von Eden nach John Steinbeck Regie: Alice Buddeberg
    • Kabale und Liebe von Friedrich Schiller, Regie: Martin Nimz
    • Werther nach J. W. Goethe, Regie: Mirja Biel
    • Woyzeck nach Georg Büchner, Regie: Simon Solberg
    • Das Schloss nach Franz Kafka Regie: Mirja Biel
    • Massiver Kuss (UA) von Anja Hilling, Regie: Friederike Heller
    • Der Spieler nach Dostojewski, Regie: Jacob Suske & Hajo Tuschy
    • Kunst von Yasmina Reza, Regie: Jens Gross
    • Zorn der Wälder (UA) von Alexander Eisenach, Regie: Marco Störman
    • Abraumhalde von Elfriede Jelinek, Regie: Simone Blattner

    am Theater Marabu (Bonn) (2017)

    • Der Bär, der nicht da war. Regie: Klaus Overkamp, Musiktheater
    • Klavierspielerin bei der Inszenierung Massiver Kuss von Anja Hilling, Regie: Friederike Heller.

     

    Regiehospitanzen:

     

    • Wunderland, Regie: Fabian Gerhardt, UdK Berlin (2014)
    • Les Naufragés du Fol Espoir, Regie: Ariane Mnouchkine, Théâtre du Soleil (2011)
    Anaïs Durand-Mauptit Anaïs Durand-Mauptit© ADK | Anna Maria Zeilhofer
  • Regie

    Peter Eckert

    Regie, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Geboren am 01.04.1981 und Abitur 2000 in Offenbach am Main
    Zivildienst als Kinderpfleger im Krankenhaus und Altenpfleger im Altenheim
    Studium der Philosophie im Hauptfach, Psychoanalyse und Kulturanthropologie in den Nebenfächern ohne Abschluss.

     

    WAS DER GEIST BESTELLT MUSS DIE SEELE BEZAHLEN UND DER KÖRPER AUFESSEN

     

    Seit 1999 Arbeiten als Kleindarsteller und Schauspieler, Regiehospitant und Regieassistent am Schauspielhaus Frankfurt, schauspielfrankfurt, Nationaltheater Mannheim, Staatstheater Wiesbaden und dem Maxim Gorki Theater Berlin. Produktionen bei Alexander Brill, Peter Eschberg, Markus Baumhaus, Christian Hockenbrink, Wanda Golonka, Mouchtar-Samorai, Martin Laberenz, Jan Bosse und Christoph Schlingensief. Workshop mit Dave St. Pierre. Er wirkte bei zwei Uraufführungen von Tankred Dorst mit und spielte drei Spielzeiten den »Leonce« in »Leonce und Lena« von Georg Büchner bei Alexander Brill unter Elisabeth Schweger in Frankfurt am Main. Seine freie Gruppe und Band heißt »Wunschmaschinen«, inspiriert durch den »Anti-Ödipus« von Gilles Deleuze und Felix Guattari.

     

    WIR WERDEN MEHRMALS IM LEBEN GEBOREN WENN WIR GELERNT HABEN ZU STERBEN

     

    »WÄRMETOD« / Postdramatisches Theater
    frei nach Texten von Nietzsche, Hölderlin, Kane, Palahniuk, Bataille, Foucault und Michael Ende.
    Ort: Freies Theater »Landungsbrücken Frankfurt« mit den »Wunschmaschinen«.

     

    »DIE VERWANDLUNG« / Postdramatisches Musical
    frei nach Texten und Musik von Kafka, Kane, Schubert, Calderón, Elvis Presley, Büchner,
    Loriot, John Lennon, Star Wars und Michael Ende.
    Ort: Freies Theater »Landungsbrücken Frankfurt« mit den »Wunschmaschinen«.

     

    »WOZZECK« / Theater
    von Georg Büchner.
    Ort: Eigener Spielort der »Wunschmaschinen«.

     

    »GELATINE« / Theater
    von Peter Eckert
    Ort: Eigener Spielort mit den »Wunschmaschinen«.

     

    »BLASEBALG« / Performance
    mit Texten von Žižek, Müller, Rilke, Sloterdijk, Björk und Live-Musik von »The Oh Oh Ohs«.
    Ort: Akademietheater Ludwigsburg.

     

    »FRÜHLING« / Sprechtheater
    »Lenz« von Georg Büchner.
    Ort: Akademietheater Ludwigsburg.

     

    »WARTEN AUF GODOT« / Theater
    von Samuel Beckett.
    Ort: theaterperipherie Frankfurt am Main.

  • Schauspiel

    Solveig Eger

    Schauspiel, Abschluss 2022Abschluss 2022

     

    Zur Person:

     

    Pronomen: sie | ihr
    Geburtsort: Berlin
    Geburtsjahr: 1999
    Größe: 182 cm
    Haarfarbe: blond
    Augenfarbe: blau
    Stimmlage: Sopran
    Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (gut), Italienisch (gut)
    Dialekte: Berlinerisch

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

     

    2022

    • »Bodybild« von Julia Haenni, Regie: Susanne Frieling, Theater Konstanz

     

    2021

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
      nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis.
    • »Homo Femcolage« von Isabell Schnalle im Schinkel Pavillon Berlin.
    • »doch an uns wird manche:r sich erinnern später noch« von Juli Bökamp und Ensemble frei nach Euripides, Rolle: Alkestis, ADK, Körber Studio Junge Regie 2021 (Platz 2 der Shortlist)
    • »movements for the everday life 1 – 12« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Performerin, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK | Galerie Oberwelt e. V., Stuttgart.

     

    2020

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.
    • »Hyperion« von Friedrich Hölderlin, Rolle: Hyperion, Regie: Felix Bieske, ADK.

     

    2019

    • »Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Königin Margarethe, Regie: Evy Schubert, ADK.

     

    2017

    • »Faust« von Charles Gounod, Rolle: »Teufelsbraten«, Regie: Philipp Stölzl, Deutsche Oper Berlin.

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

     

    2022

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

     

    2021

    • »Störenfrieda«, Film, Rolle: Fine, Regie: Alina Yklymove, Filmakademie Baden-Württemberg, SWR /ARTE.

     

    2021

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun.

     

    2018

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung Clemens Schick.
    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz.

     

    2017 | 2019

    • Meisner-Technik, Leitung Sylvia Schwarz.

     

    Sprechen:

     

    2021

    • Lesung zum 10jährigen Jubiläum der Stadtbibliothek Stuttgart.

     

    2019 | 2020

    • »Oda und das Pferd der Götter« von Ingeborg von Zadow, Hörspiel.

     

    2019

    • »Im Tag ist Schatten« von Annette Butzmann und Lennard Meyermann, Hörspiel Die Hörspiele entstanden im Rahmen der Hörspielreihe »Im Tag ist Schatten«,
      einem interdisziplinären Kooperationsprojekt des Studiengangs Musikdesign der staatlichen Hochschule für Musik Trossingen und Autor*innen der UNESCO
      City of Literature Heidelberg 2019.

     

    Sonstiges:

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Kontakt« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch |Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenenstudien u. a. Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Stephan Richter, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.

     

    Fähigkeiten:

     

    Aikido, Yoga, Ballett, Contemporary Dance, Führerschein Kl. B.

    © Niklas Vogt | ADK
  • Schauspiel

    Joscha Eißen

    Schauspiel, Abschluss 2022Abschluss 2022

     

    Zur Person:

     

    Pronomen: er| ihm
    Geburtsort: Schwäbisch Hall
    Geburtsjahr: 1995
    Größe: 171 cm
    Haarfarbe: dunkelblond-rötlich
    Augenfarbe: blau
    Stimmlage:
    Bariton
    Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (fließend)
    Dialekte: Schwäbisch

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

     

    2021

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
      nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis.
    • »Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: KI, Regie: Jannik Graf, ADK.
    • »Odyssee« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Rolle: Tiresias, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK.

     

    2020

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.
    • »Geschichten aus der Wall StreetiChmÖhCteliEbErNihCt« nach Herman Melville, Rolle: Bartleby, Regie: Rafael Ossami Saidy, ADK.

     

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

     

    2022

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

     

    2021

    • »Wann wird es wieder so, wie es nie war« nach dem Roman von Joachim Meyerhoff , Kinofilm, Rolle: Patrick, Regie: Sonja Heiss, Komplizen Film.

     

    2020 / 2021

    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung Clemens Schick.

     

    2020

    • »Endjährig« Kinofilm, Rolle: Jungbrunnler, Regie: Willi Kubica, Kooperation von Das kleine Fernsehspiel / ZDF und Filmakademie Baden-Württemberg.
    • »Im Widerschein« Kurzfilm, Regie: Anja Gurres, Filmakademie Baden-Württemberg, SWR /ARTE.
    • »SOKO Stuttgart« TV-Film, Rolle: Marvin, Regie: Tanja Roitzheim, ZDF.

     

    2020 | 2021

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.

     

    2019 | 2021

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.

     

    2018 | 2020

    • Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour, Sylvia Schwarz.

     

    2018

    • »Weit draußen« Kinokurzfilm, Rolle: Nico, Regie: Jan-Peter Horstmann, Nominiert für Max-Ophüls-Preis, Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf.

     

    2016

    • »Die Freibadclique« TV-Film, Rolle: Zungenkuss, Regie: Friedemann Fromm, ARD, Venice TV Award (bester TV Film).

     

    Sprechen:

     

    2021

    • »Fahrt der Argonauten« nach Apollonios von Rhodos, Rolle: Argos, Regie: Iris Drögekamp, Hörspiel SWR.

     

    2020

    • »Heimatjahre« Regie: Zoran Solomun, Hörspiel SWR
    • »Angespannt« Regie: Leonhard Koppelmann, Hörspiel SWR.

     

    2019

    • »Rabenkrächzen« Regie: Felicitas Ott, Hörspiel SWR

     

    Studium: Humanmedizin, LMU München (2015–2018).

     

    Sonstiges:

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer und Christian von Treskow | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Christiane Pohle, Nils Brück, Peter Eckert, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann.

     

    Fähigkeiten:

    Aikido, Yoga, Tennis, Tanz, Saxophon (sehr gut), Klavier (sehr gut), Gitarre (gut), Gesang, Führerschein Kl. B.

    © Niklas Vogt | ADK
  • Regie

    Vanessa Emde

    Regie, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Geboren 1981 in Düsseldorf

    2011

    Text und Regie für das Ministück: »Eine Kleinstadt ist ein Kleinstadt ist eine Kleinstadt« im Rahmen des Regiestudiums an der ADK.
    Text und Regie für  »Ich. Ein biografisches Projekt«  im Rahmen des Regiestudiums  an der ADK
    Studentische Tutorin für Schauspiel (Monologe und Szenen im Rahmen der Wahlrollenarbeit)

     

    2010

    Text und Regie für »Geht ein Pfirsich ins Schwimmbad…«  im Rahmen des Regiestudiums an der ADK

     

    2009

    Text und Regie für »Drag. Ein Kleidungsstück.« Premiere in der Köpi Berlin, weitere Vorstellungen u.a. im SchwuZ Berlin

     

    2008 – 2009

    Spielleitung bei »Regenr_Innen*.« (Queer-Feministisches Laientheater in Berlin)

     

    2006 -2009

    Verschiedene Drag-Performances (u.a. für Transgenialer CSD Berlin)  Performance Workshops (u.a. während der Queer and Rebel Days Berlin) und Video-Performances (u.a. Identität ist Performance. Ein Blickkontakt für die Galerie Onyva in Maastricht)

  • Schauspiel

    Fynn Engelkes

    Schauspiel, Abschluss 2023Abschluss 2023
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

    Agentur Krägermann

     

     

    Zur Person

     

    Pronomen er | ihm
    Geburtsort Berlin
    Geburtsjahr 1998
    Größe 190 cm
    Haarfarbe dunkelblond
    Augenfarbe blau-grau
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse)
    Dialekte Kölsch, Berlinerisch

     

    Rollen

     

    • Mann | »Die Regression – Der Weg zurück« (Dennis Kelly)
    • Polyneikes | »Alles Weitere kennen Sie aus dem Kino« (Martin Crimp) (Zweierszene)
    • Jonas | »Eleos« (Caren Jeß)
    • B | »Tatütata und hopsasa« (versch. Autor*innen), Eigenarbeit (Zweierszene)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl) 

     

    2023

    • Picknick im Felde« von Fernando Arrabal, Regie: Paul Auls, Schauspiel Stuttgart

     

    2022

    • »antigone . ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Kreon, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
    • »La Bohème oder Wir sind jung und machen uns Sorgen um unsere Chancen auf dem Arbeitsmarkt« Eine Soirée nach Murger/Puccini/Giacosa/Illica mit Songs von Peter Licht, Rolle: Marcello, Regie: Jonas Arndt, ADK
    • »Macbeth – Macht der Informationen« nach William Shakespeare, Rolle: Macbeth, Regie: Nandi Nastasja, ADK

    2021

    • »Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
    • »antigone.ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Kreon, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK

    2018

    • »Frau Holle« nach den Gebrüdern Grimm, Regie: Jürg Schlachter, Apollo Theater Siegen

    2017

    • »Hallo Nazi« von Lutz Hübner und Sarah Nemitz, Rolle: Klaus, Regie: Werner Hahn, Theater Hagen/Apollo-Theater Siegen
    • »Kalif Storch« nach Wilhelm Hauff, Regie: Michael Bleiziffer, Apollo-Theater Siege

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

     

    2023

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

    2022

    • Präventionskampagne – Wer trinkt gibt ab« Werbefilm, HR, Regie: Markus Ott, Polizei BW/ VfB Stuttgart

    2021 | 2023

    • Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

    2021 / 2022

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

    2021

    • »Glühbirnensaft« Kurzfilm, HR, Regie: Joshua Neubert, Filmakademie Baden-Württemberg
    • »Roses« Kurzfilm, HR, Regie: Jonas Arndt, Produktion / Konzeption: Linda Bockmeyer, Filmakademie Baden-Württemberg
    • » Men go their own way« Kurzfilm HR, Regie: Nandi Nastasja

    2020/2021

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

    2021

    • »Waidmannsheil« Kurzfilm, HR, Regie: Tobias Gaiser, DHBW Ravensburg

     

    Sonstiges

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Julian Carly, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Anne Greta Weber und Caspar Weimann

     

    Fähigkeiten Aikido, Schwimmen, Zeitgenössischer Tanz, Führerschein Kl. B

     

    Ausbildung | Studium: Soziale Arbeit (3 Semester)

    Fynn Engelkes Fynn Engelkes© Niklas Vogt
  • Dramaturgie

    Hayat Erdoğan

    Dramaturgie, Abschluss 2010Abschluss 2010

    Geboren 22. August 1981

    Studium: Germanistik und Anglistik an der Universität Stuttgart, Abschluss 2008/09: Magistra Artium

     

    Aktuell

    • Wissenschaftliche Mitarbeiterin & Dozentin im Studiengang Master of Arts in Theater (Studiengangsleitung: Res Bosshart), Zürcher Hochschule der Künste
    • Wissenschaftliche Mitarbeiterin im SNF-Forschungsprojekt »Das Spiel mit den Gefühlen« (Projektleitung: Dr. Jochen Kiefer)
    • Künstlerisches Leitungsteam Bühne A, Theater der Künste ZHdK

     

    Herausgeberschaften

    • City of Change: Demokratie und Kunst im Zeitalter der Interkultur, Verlag Theater der Zeit, Berlin 2012.
    • Die Enthüllung des Realen: International Institute of Political Murder, Verlag für moderne Kunst, Nürnberg 2012.

     

    Eigenständige Dramaturgien / Projekte

    • Die Kontrakte des Kaufmanns, Regie: Pedro Martins Beja, Schaubühne Berlin 2010
    • FabianMoralist, Romanadaption und Einrichtung szenische Lesung, Theater ADK-BW 2010
    • Tryst, Drehbuch, Gewinnerin des Bloom Prize beim 20th Annual Film Festival Triest, 2009
    • Permanent Vacation – Fuck my Crisis. Ein parasitärer Versuch, Stückentwicklung, Regie: Pedro Martins Beja, bat Berlin 2009
    • Verhörostinato, Konzept/Regie: Hayat Erdogan, Theaterturm ADK-BW 2009

     

    Hospitanzen / Assistenzen

    • Assistenz bei der Biennale – Neue Stücke aus Europa, Wiesbaden 2010
    • Zahlreiche Hospitanzen am Schauspiel Stuttgart, u.a. »Vor den Vätern sterben die Söhne / Warum läuft Herr R. Amok?«, Regie: Thomas Dannemann, Dramaturgie: Dr. Jörg Bochow

     

    Zusätzliche Fähigkeiten / Kenntnisse

    • Übersetzerin / Dolmetscherin (Deutsch ↔ Türkisch / Englisch → Deutsch) u.a. Übersetzung des Stücks »80 Tage, 80 Nächte« von Soeren Voima für das internationale Theaterevent/Festival »Orient Express«, 2009 u.a. Dolmetscherin bei der Theaterbiennale – Neue Stücke aus Europa, Wiesbaden 2010

     

    Sonstiges

    • Forschungsstipendium der Zürcher James Joyce Stiftung, 2008
    • Stipendium der James Joyce Summer School, Triest 2008
  • Schauspiel

    Annbritt Faubel

    Schauspiel, Abschluss 2023Abschluss 2023
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

     

    Pronomen sie | ihr
    Geburtsort Radevormwald
    Geburtsjahr 1996
    Größe 162 cm
    Haarfarbe dunkelblond
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Sopran
    Sprachen Englisch (sehr gut),
    Französisch (gut)
    Dialekte Rheinisch, Ruhrpott

     

    Rollen

     

    • Kreon | »antigone. ein requiem« (Thomas Köck nach Sophokles)
    • Tilly Erdmann | »Granaten« (Joanna Murray-Smith)
    • Johanna | »Die Jungfrau von Orleans« (Friedrich Schiller)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2022

    • »Das große Heft« nach dem Roman von Ágota Kristóf, Rolle: Zwilling, Regie: Jessica Cremer, Theater Ulm
    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Kreon, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
    • »La Bohème oder Wir sind jung und machen uns Sorgen um unsere Chancen auf dem Arbeitsmarkt« Eine Soirée nach Murger / Puccini / Giacosa / Illica mit Songs von Peter Licht, Rolle: Mimi, Regie: Jonas Arndt, ADK
    • »Sommernachtsträume« nach Motiven von William Shakespeare, Rolle: Helena, Regie: Paul Auls, ADK

    2021

    • »Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Kreon,
      Regie: Damiàn Dlaboha, ADK

    2020

    • »Don Karlos« von Friedrich Schiller, Rolle: Prinzessin Eboli, Regie: Christiane Pohle, Szenenstudium ADK

    2018 | 2017

    • »Leonce und Lena« von Georg Büchner, Rolle: Lena, Regie: Claudia Sowa, Junges Theater Leverkusen
    • »Demut vor deinen Taten Baby« von Laura Naumann, Rolle: Bettie, Regie: Petra Clemens, Junges Theater Leverkusen
    • »Fahrenheit 451« von Ray Bradbury, Rolle: Faber, Regie: Petra Clemens, Junges Theater Leverkusen

     

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

     

    2023

    • Workshop »Filmcasting«, Nina Haun

    2022

    • Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

    2021 | 2023

    • Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

    2021 / 2022

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

    2021

    • Roses« Kurzfilm, HR, Regie: Jonas Arndt, Produktion / Konzeption: Linda
      Bockmeyer, Filmakademie Baden-Württemberg

    2020 / 2021

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

     

    Sonstiges

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann
    Fähigkeiten Aikido, Skifahren, Gesang, Ballett, Zeitgenössischer Tanz, Rollschuhfahren, Instrumente: Altblockflöte, Klavier (Grundkenntnisse), Führerschein Kl. B

    Studium Theaterwissenschaft, Ruhruniversität Bochum (2016) | Medienkulturwissenschaften und Musikvermittlung, Universität zu Köln (2017-2019)

     

    © Niklas Vogt
  • Dramaturgie

    Julia Fiebag

    Dramaturgie, Abschluss 2023Abschluss 2023

     

    Pronomen: sie | ihr
    Geboren:
    1996 in Hannover

     

    Ausbildung | Studium:

     

    Doppelbachelor: B.A. Kunstgeschichte und B.A. Theaterwissenschaft, transdisziplinär an der Universität Leipzig.

     

    Abschlussarbeit: Das Totaltheater von Erwin Piscator und Walter Gropius – Ein Produkt des avantgardistischen Zeitgeistes.

     

    Assistenzen | Hospitanzen:

     

    2021

    • Regieassistenz | 38. Sommertheater der Studierenden der Hmt Leipzig | Produktion „Der Weltuntergang“ | Regie: Tilo Esche.

     

    2020

    • Dramaturgiehospitanz | Schauspiel Köln | Produktion „WUT“ | Regie: Ersan Mondtag.

     

    2019

    • Regiehospitanz | Deutsches Schauspielhaus Hamburg | Produktion „Die Nibelungen – allerdings mit anderem Text und anderer Melodie“ | Regie: Barbara Bürk & Clemens Sienknecht.

     

    2017

    • Regiehospitanz | Staatsschauspiel Dresden | Produktion „Nationalstrasse“ | Regie: Mina Salehpour.

     

    2016

    • Regiehospitanz | Thalia Theater | Produktion „Schnee“ | Regie: Ersan Mondtag.

     

    2015

    • Regiehospitanz | Thalia Theater | Produktion „Die Unendliche Geschichte“ | Regie: Rüdiger Pape.
    © Steven M. Schultz | ADK
  • Schauspiel

    Jonathan Fiebig

    Schauspiel, Abschluss 2023Abschluss 2023
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

     

    Pronomen er | ihm
    Geburtsort Winterthur Zürich (Schweiz)
    Geburtsjahr 1994
    Größe 180 cm
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe blau-grau
    Stimmlage Bass-Bariton
    Sprachen Deutsch (Muttersprache), Schwyzerdeutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (gut), Italienisch (gut), Mandarin (Grundlagen)
    Dialekte Zürcher Dialekt

     

    Rollen

     

    • Tenor | »Der Ignorant und der Wahnsinnige« (Thomas Bernhard)
    • Eteokles | »Alles Weitere kennen Sie aus dem Kino« (Martin Crimp) (Zweierszene)
    • A | »Gier« (Sarah Kane)
    • Leonce | »Leonce und Lena« (Georg Büchner)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2023

    • »Picknick im Felde« von Fernando Arrabal, Regie: Paul Auls, Schauspiel Stuttgart

    2022

    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Botin, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
    • »Wenn wir Toten erwachen« Ein dramatischer Epilog von Henrik Ibsen, Rolle: Ulfhejm, Regie: Paul Auls, ADK
    • »Macbeth – Macht der Informationen« nach William Shakespeare, Rollen: Banquo & Malcolm, Regie: Nandi Nastasja, ADK

    2021

    • »Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Botin, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK
    • »paradies fluten« von Thomas Köck, Regie: Alessa Bollack, ADK

    2020

    • »Die Räuber« von Friedrich Schiller, Rolle: Spiegelberg, Regie: Wulf Twiehaus, Szenenstudium

    2018

    • »Triptychon« nach Wassily Kandinsky und Karel Čapek, Regie: Nadja Bietenhader, Christof Bühler, Damiàn Dlaboha, Sandro Griesser, Tojo Theater Bern
    • »Tabula Rasa« nach Carl Sternheim, Regie: Damiàn Dlaboha, Dynamo Zürich

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

     

    2023

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

     

    2022

    • Workshop Filmschauspiel, Leitung Clemens Schick

    2022

    • »Präventionskampagne – Wer trinkt, gibt ab« Werbefilm, HR, Regie: Markus Ott, Polizei BW/ VfB Stuttgart

    2022

    • »Fische im Glas« Kurzfilm, HR, Regie: Nico Schönberger, Filmakademie Baden-Württemberg

    2021 | 2023

    • Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

    2021 / 2022

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

    2021

    • »Men Go Their Own Way« Kurzfilm, HR, Regie: Nandi Nastasja

    2021

    • »Roses« Kurzfilm, HR, Regie: Jonas Arndt, Produktion/Konzeption: Linda Bockmeyer, Filmakademie Baden-Württemberg

    2020 / 2021

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

    2019

    • »Kinder unserer Zeit« Kurzfilm, HR, Regie: Jules Claude Gisler, HSLU Studienbereich Video

    Sprechen

    • 2022 DiBa-Forschungsprojekt, Sprecher für diverse E-Learning Module

     

     

     

    Sonstiges

     

    Förderbeitrag der Armin Ziegler Stiftung

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber und Caspar Weimann

     

    Fähigkeiten Aikido, Fußball, Snowboard, Tanz (Urban, Zeitgenössisch), Instrumente (Cello, Schlagzeug)

    Studium: Sinologie und Politikwissenschaften (4 Semester)

    © Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Manuel Pascal Flach

    Schauspiel, Abschluss 2016Abschluss 2016

    Zur Person:
    Geburtsort Heidelberg
    Geburtsjahr 1990
    Größe 1,86 m
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Englisch (3), Französisch (1), Spanisch (1)
    Dialekt Kurpfälzisch

    Rollen 2015

    • Oppenheimer u.a. »Joseph Süß Oppenheimer. Eine Nachtwache«, Leitung Christina Friedrich
    • Jochanaan »Salome« (Oscar Wilde), Regie Jasmin Schädler
    • Gloster »Richard III.« (William Shakespeare)
    • Hamlet »Hamlet« (William Shakespeare)

     

    Rollen 2012 – 2014

    • E »Dies ist die ganze Geschichte« nach
    • »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus
    • Kasimir »Kasimir und Karoline« (Ödön von Horvath)
    • Ian »Zerbombt« (Sarah Kane)
    • »Die Hamletmaschine« (Heiner Müller)
    • Treplev »Die Möwe« (Anton Tschechow)
    • Platonow »Platonow« (Anton Tschechow)

     

    Filmschauspielausbildung

    2014

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
    • Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer

    2012 – 2014

    • Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone

    2012

    • »Im Kreis« (Angelina Maccarone), Nachdreh, Regie Angelina Maccarone
    • »Lichter« (Hans-Christian Schmid), Nachdreh, Leitung Kai Wessel

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2015

    • Hans / Malte in »You Are Not Alone«, Synchronisation, LAB SIX Heilbronn
    • »Sparkasse Goes Hollywood«, Kinowerbung, Regie Christopher Mosselmann

    2012 – 2016

    • Zahlreiche Kurzfilme, Filmakademie Baden-Württemberg

    2012 – 2014

    • Sprachaufnahmen für den Klett Verlag

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Thaiboxen / Argentinischer Tango / Reiten / Wildwasserkayak / Tauchen /  Motorrad / Diabolo / Instrument: Gitarre / Leitung von theaterpädagogischen Seminaren / Regiearbeiten in der freien Szene Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Martin Brauer

  • Schauspiel

    Daniel Noël Fleischmann

    Schauspiel, Abschluss 2019Abschluss 2019

    Aktuelle Vita siehe Agentur Hobrig hier

     

    Zur Person: 

    Geburtsort Nürnberg
    Geburtsjahr 1993
    Größe 183 cm
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe grün
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Englisch
    Dialekte Bayerisch, Fränkisch

     

    Rollen

    Mann | »Hysterikon« (Ingrid Lausund)
    Mephisto | »Faust I« (Johann Wolfgang von Goethe)
    Bruno | »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)
    Liam | »Waisen« (Dennis Kelly)
    Prinz von Homburg | »Prinz Friedrich von Homburg« (Heinrich von Kleist)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2018

    • »Jugend ohne Gott« von Ödön von Horvath, Rolle: Schüler u.a., Regie: Zino Wey, Staatstheater Stuttgart (Premiere November 2018)
    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Amédée, Vater Jakob, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
    • Ausgezeichnet mit dem Förderpreis für Szene »Amédée oder wie wird man ihn los«
    • »Faust. Montagearbeit am deutschen Klassiker« Eine Stückmontage aus Johann Wolfgang von Goethes »Faust« und Elfriede Jelineks »FaustIn and out«, Rolle: Mephisto, Regie: Max Schaufuß, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    2017

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Amédée, Vater Jakob, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Die stille Macht der Zeit« Rolle: Octavio, Regie: Anne Habermehl, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg

     

    2015

    • »Warten auf Godot« von Samuel Beckett, Rolle: Wladimir, Regie: Valerij Bilchenko, DIE ETAGE, Schauspielschule Berlin

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

     

    2018

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

     

    2017

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg 2017, Leitung: Kai Wessel
    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

     

    2016 – 2018

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

    Wird vertreten durch Agentur Hobrig, Berlin / Potsdam

     

    Stipendiat der Studienstiftung des Deutschen Volkes (seit 2017)

     

    Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Christiane Pohle und Wulf Twiehaus

     

    Fähigkeiten Reiten, Fechten, Klavier, Schlagzeug, Tanz (Modern, Contemporary)

    © Niklas Vogt
  • Regie

    Daniel Foerster

    Regie, Abschluss 2015Abschluss 2015

    Daniel Foerster, 1986 geboren, hospitierte und assistierte am HAU Berlin, bei den Wiener Festwochen, am Theater Freiburg und am Maxim Gorki Theater Berlin. Seit 2005 realisierte er eigene Projekte als Autor und Regisseur bei den Jungen Akteuren vom Theater Bremen, am Deutschen Theater in Göttingen und im TiK Berlin. Von 2011 bis 2015 Regiestudium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Für sein Stück »Tanzen! Tanzen!« bekam Daniel Foerster den NachwuchsPreis beim Heidelberger Stückemarkt 2014. Ab der Spielzeit 2015/2016 wird er im REGIEstudio am Schauspiel Frankfurt arbeiten.

  • Schauspiel

    Lily Josephin Frank

    Schauspiel, Abschluss 2020Abschluss 2020

     

    Zur Person:

    Geboren: 1993 in Wuppertal
    Haarfarbe: braun
    Augenfarbe: grün-braun
    Größe: 156 cm
    Statur: zierlich/schlank
    Stimmlage: Sopran
    Sprachen / Dialekte: Englisch, Französisch, ruhrpott, bayrisch, berlinerisch

     

    Rollen
    Agnès | »Die Schule der Frauen« (Molière)
    Björn | »Björns Katharsis« (Lily Josephin Frank)
    Sie | »Land ohne Worte« (Dea Loher)
    Meroe | »Penthesilea« (Heinrich von Kleist)
    Pig | »Disco Pig« (Enda Walsh)
    Bonnie | »Clyde und Bonnie« (Holger Schober)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
    2019

    • »Alice_(S)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice/die Taube, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
    • »Thérèse Raquin« nach dem Roman von Émile Zola unter Verwendung der Bühnenfassung von Paris Kosmidis, Rolle: Thérèse Raquin, Regie: Maximilian Pellert, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Operation Hamlet« nach William Shakespeare, Rolle: Ophelia Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

    2018

    • »Alice_(S)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2020

    • Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

    2019

    • »Innerlich tot« Kurzfilm, Rolle: Daniela, Regie: Christopher Schmier, Ares Ceylan, Filmakademie BadenWürttemberg
    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
    • 2018 Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

    2018

    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

    2017 | 2019

    • Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin

     

    Sonstiges

    Studium der Philosophie und der Deutschen Philologie an der Freien Universität Berlin
    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin /Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle und Wulf Twiehaus.

    Fähigkeiten Aikido, Yoga, Reiten, Pfeifen, Kontakimprovisation, Synchronsprechen, Instrument: Ukulele (Grundkenntnisse)

     

    Lily Frank Lily Frank© Niklas Vogt | ADK
  • Schauspiel

    Patricia Franke

    Schauspiel, Abschluss 2023Abschluss 2023
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

     

    Pronomen sie | ihr
    Geburtsort Großenhain
    Geburtsjahr 1998
    Größe 164 cm
    Haarfarbe rot
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Sopran
    Sprachen Englisch (fließend), Spanisch (fließend), Italienisch (Grundkenntnisse)
    Dialekt Sächsisch

     

    Rollen

     

    • Königin Elisabeth | »Don Karlos« (Friedrich Schiller)
    • Sabrina | nach »Als ich mit Hitler Schnapskirschen aß« (Manja Präkels), Eigenarbeit
    • Gertrud | »Lass uns reden Ophelia lass dich nicht hängen« (Laura Naumann)
    • Potilla | »Potilla« (Cornelia Funke)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2022

    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Antigone, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
    • »Wenn wir Toten erwachen« Ein dramatischer Epilog von Henrik Ibsen, Rolle: Irene, Regie: Paul Auls, ADK
    • »Macbeth – Macht der Informationen« nach William Shakespeare,
      Rolle: Duncan / Macduff, Regie: Nandi Nastasja, ADK

    2021

    • »Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Antigone, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK
    • »Don Karlos« von Friedrich Schiller, Rolle: Elisabeth, Regie: Christiane Pohle, Szenenstudium ADK
    • »Die Möwe« Rolle: Nina, Regie: Caspar Weimann, Szenenstudium ADK

    2019

    • »Das Vermächtnis« Regie: Elsa Weise, Tom Wolter, WUK Theater Quartier Halle
    • »Take Me Hauser« Regie: Elsa Weise, Tom Wolter, WUK Theater Quartier Halle

    2018

    • »HOTZE. Eine Weihnachtsgesellschaft« Regie: Christoph Awe, Maria Weiße, Cammerspiele Leipzig

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

     

    2023

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

    2022

    • Workshop Filmschauspiel, Leitung Clemens Schick

    2021 | 2023

    • Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

    2021 / 2022

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

    2021

    • »Awakening« Kurzfilm, HR, Regie: Theóphile Farant, Produzentin: Svenja Weber, Filmakademie Baden-Württemberg

    2021

    • Kreisleriana« Musikvideo, Regie: Simon Kluth, Produzent: Julius Wieler, Filmakademie Baden-Württemberg

    2020 / 2021

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

    2020

    • »Roses« Kurzfilm, HR, Regie: Jonas Arndt, Produktion / Konzeption: Linda Bockmeyer, Filmakademie Baden-Württemberg

     

     

    Sonstiges

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Antje Siebers, Anne Greta Weber, Caspar Weimann und Sarah Zelt | Theaterpädagogische Arbeit

     

    Fähigkeiten Aikido, Yoga, Klettern / Bouldern, Laufsport, Tanz (Standard, Zeitgenössisch, Salsa), Contact Improvisation, Führerschein Klasse B

    Ausbildung / Studium Freiwilliges Soziales Jahr am Theater der Altmark Stendal | Romanistik (Spanisch, Italienisch), Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg (2018 | 19, 2 Semester)

    Patricia Franke Patricia Franke© Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Johannes Frick

    Schauspiel, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Zur Person:
    Geboren 1987
    Haarfarbe braun
    Größe 194 cm
    Statur schlank
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Bariton, Counter (Chanson, Pop)
    Instrumente Klavier
    Sprachen Deutsch Englisch, Französisch
    Dialekte Norddeutsch

     

    Rollen 2012

    • Johnny in VON TOTEN VÖGELN / Emde (Bachelorinszenierung Vanessa Emde)
    • Edmund in EINES LANGEN TAGES REISE IN DIE NACHT / O`Neill
    • Robespierre in DANTONS TOD / Büchner
    • Jacques Roux in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)

     

    Rollen 2011

    • Johann in FAMILIE SCHROFFENSTEIN / Kleist
    • Escamillo in CARMEN / Mérimée
    • Dionysos in DIE BAKCHEN / Euripides
    • Christian / Gervasius / Roelle in FEGEFEUER IN INGOLSTADT / Fleißer, Insz.: Malte Kreutzfeldt

     

    Rollen 2010

    • Tim in GESTOCHEN SCHARFE POLAROIDS / Ravenhill
    • Jacques in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
    • Schürzinger in KASIMIR UND KAROLINE / Horváth
    • Danton/Legendre in PROJEKT DANTON / nach Büchner Insz.: Benedikt Haubrich/Thorsten Schlenger
    • Stanley Kowalski in HEXENJAGD / Miller

     

    Rollen 2009

    • Herrmann Wurm VOLKSVERNICHTUNG / Werner Schwab

     

    2011

    • CARMEN Rolle: Escamillo/ Regie: Maarten Güpperts
    • BIO-PIC Rolle: Character / Regie: Vanessa Emde

     

    2010

    • PROJEKT DANTON Rolle: Legendre / Regie: Benedikt Haubrich, Thorsten Schlenger

     

    2009

    • HELGES LEBEN Rolle: Tod / Regie: Peter Raffal
    • ROSE & REGEN, SCHWERT & WUNDE Rolle: Puck/ Regie: Peter Raffalt

     

    Film

    2011

    • Meisner Workshop Leitung Mike Bernardin

     

    2010-2011

    • Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

     

    2010

    • Sohn in ENTSCHULDIGUNG Regie: Adrian Koch
    • Filmseminar »HAPPY« Leitung Kai Wessel/Samira Radsi
    • Filmkurs, Kurzfilme Leitung Maris Pfeiffer (Schauspiel Absolvent)

     

    Weitere Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2009

    • Junges Schauspielhaus Zürich
      Puck in ROSE&REGEN, SCHWERT&WUNDE
      Tod in HELGES LEBEN (Inszenierung: Peter Raffalt)

    2011

    • Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
      Herr Museumsführerin in JOHNNY KILOMETÁ / Bonn Park (Inszenierung Jan Koslowski, Studierender Regie)

     

    SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Performing Body Workshop mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov

    Fähigkeiten Aikido

  • Regie

    Anna-Elisabeth Frick

    Regie, Abschluss 2017Abschluss 2017

    geboren 1989 in Darmstadt, studiert Germanistik und Kunstgeschichte. Neben dem Studium hospitiert und assistiert sie am Hebbel Theater, dem Deutschen Theater Berlin und der Schaubühne bei Friederike Heller, Cordula Däuper, Volker Lösch und Studio Braun. Danach Regieassistenz am Stadttheater in Würzburg, wo sie »Das trojanische Kalb« von Heidi Fuchs inszeniert, das mit dem Leonhard Frank Preis ausgezeichnet wird. Seit 2013 studiert sie Regie an der Akademie für Darstellenden Kunst Baden-Württemberg. Während des Studiums zeigt sie Arbeiten am Theater RAMPE, am Schauspiel Stuttgart (»Jetzt.Tanz.« und »Sieben Schwestern«) sowie jüngst am Theater Trier und am Grand Théâtre de la Ville de Luxembourg (»Der Steppenwolf« Romanadaption nach H. Hesse). Ihre Inszenierung »​Die Unerhörte« ist Siegerstück des 13. Körber Studios für junge Regie am Thalia Theater in Hamburg.

  • Schauspiel

    Janosch Fries

    Schauspiel, Abschluss 2017Abschluss 2017

    Zur Person:
    Geburtsort Neunkirchen/Saar Geburtsjahr 1992
    Größe 174 cm
    Haarfarbe dunkelbraun
    Augenfarbe braungrün
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Englisch, Französisch
    Dialekte Saarländisch, Rheinfränkisch

    Rollen

    • Beckmann »Draußen vor der Tür« (Wolfgang Borchert)
    • Thomas »Buddenbrooks« (John von Düffel)
    • Jake »Hirngespinst« (Sam Shepard)
    • Gary »Shoppen und Ficken« (Mark Ravenhill)
    • Mann »Interviews mit fiesen Männern« (David Foster Wallace)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2016

    • »Hamlets Hälfte« Rolle: Hamlet; Claudius, Regie: Amelie Hafner, Heusteigtheater Stuttgart
    • »Die Troerinnen« nach Jean-Paul Sartre, Rolle: Thaltybios, Regie: Faraz Baghaei, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

    2015

    • »5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
    • »The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
    • »jemand hat mich betrogen und ich weiß nicht wer es war« nach »Luft aus Stein« von Anne Habermehl, Rolle: Anton, Ulrike, Regie: Amelie Hafner, Theater Rampe Stuttgart, eingeladen zum Festival CONTAMINAZIONE Rom
    • »Vernetzt« Interaktive Performance, Rolle: Hagen, Künstlerische Leitung: Annika Bauer, Johanna Maul, Jeffrey Döring, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms / Raumwelten 2015
    • »Ich schwitze, also bin ich« Eigenprojekt, Schauspiel Stuttgart
    • »Im Ausnahmezustand« Musikalische Leitung, Regie: Jacek Jabrzyk, Olsztyn, Polen

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

    2016

    • »Tradition, die Spaß macht« Werbespot, Regie: Raphael Ghobadloo

    2015

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
    • Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer
    • Nivea Mama« Werbespot, Regie: Dorian Lebherz, Daniel Titz
    • »Back for Good« Rolle: Journalist, Zum Goldenen Lamm Filmproduktion GmbH & Co. KG, Diplomfilm, Regie: Mia Spengler

    2014

    • »Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz
    • »Traum« Musikvideo für Cro, Regie: Sebastian Raphael
    • »White Heat Blood« Musikvideo für David Douglas, Regie: Madlen Folk
    • »Leon lügt« Lorenzberger Film GbR, Kurz-Spielfilm, Regie: Jörn Michaely, eingeladen zum Filmfestival Max-Ophüls-Preis 2015
    • »Perspektiven« Diplomwerbespot, Regie: Johannes Kizler

    2013-2016

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Peter Eckert, Nils Brück, Martina Eitner-Acheampong, Kai Festersen, Holger Kraft
    Fähigkeiten: Klavier, Reiten, Aikido, Yoga, Bühnenkampf, Clownerie, Führerschein Klasse B

  • Dramaturgie

    Lena Fritschle

    Dramaturgie, Abschluss 2014Abschluss 2014

    Geboren 1988 in Stuttgart. Bachelorstudium Theater-, Film- und Medienwissenschaften in Wien anschließender Master in Dramaturgie für Bühne und audiovisuelle Medien (Studiengangsleitung: Dr. Jörg Bochow) an der Akademie für Darstellende Kunst sowie der Filmakademie Baden-Württemberg. Während des Studiums Produktionsdramaturgien, Praktika und Assistenzen am Theater Tri-Bühne, Theater Rampe, Schauspiel Stuttgart. bei Rimini Protokoll sowie dem Stuttgart Europa Theatertreffen.

    Es folgten Festengagements als Dramaturgin beim Theatersommer Ludwigsburg (SZ 14/15), am Theater Heilbronn (SZ 16/17) sowie dem Jungen Staatstheaters Karlsruhe (2017-19).

    Produktionsbezogene Zusammenarbeiten u.a. mit Martin G.Berger & Jonas Egloff an der Jungen Deutschen Oper Berlin, an den Hamburger Kammerspielen, mit der andreasbodecompany sowie für den Ernst-Klett-Verlag.

    Zwischen 2013 und 2016 experimentierte sie im Rahmen der kollektivischen Arbeitsgemeinschaft cinéma des étoiles verstärkt mit immersiven und installativen Zugängen zu dokumentarischen Inhalten, wobei unter anderem „Die Zeit, die übrig bleibt“, eine performative Installation mit der Auschwitzüberlebenden Éva Fahidi, entstand.
    2015 gründete sie gemeinsam mit Philine Pastenaci das Performancekollektiv „polychrom“., welches im Schwerpunkt zu LGBTIQ* Themen arbeitet, neben partizipativen Projekten und dokumentarischen Installationen entstand 2019 in diesem Rahmen unter anderem die Performance „Es ist was es ist“ für die Gedenkstunde des Landtages von Baden-Württemberg zur Erinnerung an die Opfer des Nationalsozialismus.
    Seit 2017 ist sie Festivaldramaturgin und stellvertretende Künstlerische Leitung des THEATERNATUR – Festival der darstellenden Künste in Benneckenstein (Harz).
    Lebt und arbeitet aktuell freischaffend zwischen Hamburg, Berlin & Stuttgart.

    www.theaternatur.de
    www.polychrom.net
    www.pudelskern.de

     

  • Schauspiel

    Karoline Fritz

    Schauspiel, Abschluss 2012Abschluss 2012

    Zur Person:
    Geboren 1987 in Dresden
    Größe 1,68 m
    Figur schlank
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe grün
    Stimmlage Mezzosopran
    Sprachen Englisch, Französisch
    Dialekt Sächsisch
    Instrumente Saxophon, Keyboard

    Rollen 2009

    • Mariedl in »Die Präsidentinnen« / Schwab
    • Grüngekleidetes Weib in »Peer Gynt« / Ibsen
    • Marie Steuber in »Die Zeit und das Zimmer« / Strauß
    • Antigone in »Antigone« / Sophokles
    • Sie in »Unschuld« / Loher

    Rollen 2010

    • Cäcilie in »Stella / Goethe (Inszenierung: Werner Heinrichmöller)
    • Charlotte in »Die Soldaten« / Lenz (Inszenierung: Hilde Stark)
    • Io / Hermes in Prom eth eus / Müller (Inszenierung: Juliar Jost, Studierende Regie)
    • Estragon in »Warten auf Godot« / Beckett
    • Gräfin Orsina in »Emilia Galotti« / Lessing
    • Blonde Sekretärin in »Nach dem Regen« / Belbel
    • Gisela in »Bartsch, Kindermörder« / Reese (Inszenierung: Jens Winterstein)

     

    2011

    • Kriemhild in »Die Nibelungen« / Hebbel
    • Kate Gompert in »A Failed Entertainment« nach dem Roman Infinite Jest / Wallace (Inszenierung: Luk Perceval)
    • Frau in »Bilanz der Wände« / Kroetz

     

    Produktionen/Kooperationen mit der Filmakademie Baden-Württemberg

    2010

    • Katzenfrau in »Diplomwerbespot«, Regie: Lawrence Steele

     

    2011

    • Lara in »Filmgestaltung 1«, Regie: Daniel Jacob
    • Sie in »Elefant im Raum«, Regie 1, Regie: Philipp Klinger
    • Filmschauspiel-Workshop Filmakademie
    • Workshop mit Harald Schmidt

     

    Weitere Engagements und Filmproduktionen

     

    2009

    • Lulana in »Summerlast«, Kurzfilm, Regie: Gesine Danckwart

     

    2010

    • Lucile / Julie/ Marion in »Projekt Danton« nach Büchner (Inszenierung: Benedikt Haubrich und Thorsten Schlenger)

     

    2011

    • Chinesin 1 in »Universal Chinatown« / Studlar am Badischen Staatstheater Karlsruhe (Inszenierung: Anton Kurt Krause, Studierender Regie)

     

    Sonstiges  Tanz (Ballett, Modern, Contemporary) | Steppen | Reiten | Windsurfen | Aikido | Workshop “Performing Bodies“ mit Ted Stoffer |  Biomechanik mit Gennadij Bogdanov  | Filmworkshop mit Kai Wessel

  • Dramaturgie

    Jana Fritzsche

    Dramaturgie, Abschluss 2023Abschluss 2023

     

    Pronomen: sie | ihr

    Geboren: 1997 in Offenbach am Main

     

    Studium:

     

    2015-2020 Bachelorstudium Germanistik mit Nebenfach Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt am Main.

     

    2020-2021 Masterstudium Philosophie (ohne Abschluss) an der Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt am Main.

     

     

    Abschlussarbeit Bachelorstudium:  Deformierte Körper in Wolframs von Eschenbach „Parzival“.

     

     

    Hospitanzen | Assistenzen:

     

     

    2018

     

    • Dramaturgiehospitanz am Theater und Orchester Heidelberg, (Febr.-Mai)
    • Regieassistenz und Soufflage bei „Josef und Maria“, Theater und Orchester Heidelberg, Regie: Fabian Appelshäuser
    © Steven M. Schultz | ADK
  • Schauspiel

    Alexander Gaida

    Schauspiel, Abschluss 2015Abschluss 2015

    Zur Person:
    Geburtsort Bietigheim-Bissingen
    Geburtsjahr 1991
    Größe 1,72m
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe grün
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Polnisch(3), Englisch(2), Französisch(2), Italienisch(1), Spanisch(1)
    Dialekte Schwäbisch

     

    Rollen 2014

    • Diverse | »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Thielecke und Hornbach) Regie Nagel, Tambour, Müller und Stoffer
    • Woinizki | »Onkel Wanja« (Tschechow) Regie Renner
    • Offizier | »Traumspiel« (Strindberg) Regie Frick
    • Jean | »Fräulein Julie« (Strindberg) Regie Renner
    • Mani | »hamlet ist tot. keine schwerkraft« (Palmetshofer)
    • St. Just | »Dantons Tod« (Büchner)
    • Biff | »Tod eines Handlungsreisenden« (Miller)

     

    Rollen 2013

    • Malvolio | »Was ihr wollt« (Shakespeare)
    • Odysseus | »Penthesilea« (Kleist) Regie Hartlep und Hornung
    • Fernando | »Stella« (Goethe)
    • Richter Adam | »Der zerbrochne Krug« (Kleist) Regie Hirche

     

    Rollen 2012

    • Lenny |  »Die Heimkehr« (Pinter)

     

    Filmschauspielausbildung

    2014

    • Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner
    • Michael Stöhr in »I promised you an existence« (Hornung) Regie Hornung

    2013

    • Der Tod in »toastbrot«, Regie Bohnstingl

    2011 — 2014

    • Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin,    Baulitz

    2010 — 2013

    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel,   Baulitz, von Heland, Bogdanski

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2014

    • Er in »Hitster«, Werbung, Regie Hornung
    • WG-Bewohner in »One day«, Werbung, Regie Wischnewski, Produktion SWR

    2013 

    • Kruse in »Kaleidoskop«, Regie Hauke, UdK Berlin

     

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer  Biomechanik mit Gennadij Bogdanov  Contact Improvisation mit Helge Musial  »True Voice« mit Ida Kelarova  Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya  Feldenkrais mit Natan Gardah  Schauspieler Reitkurs mit Jan Konieczny  Aikido  Standardtänze  Führerschein Klasse B  Stelzenlauf  Szenenstudien u.a. mit Elisabeth Umberg-Krejcir, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Laura Tetzlaff, Sabine Vitua, Matthias Breitenbach, Maarten Güppertz, Benedikt Haubrich

  • Schauspiel

    Davíd Gavíria

    Schauspiel, Abschluss 2022Abschluss 2022

     

    Zur Person:

     

    Pronomen: er | ihm
    Geburtsort: Bogotá (Kolumbien)
    Geburtsjahr: 1997
    Größe: 175 cm
    Haarfarbe: schwarz-braun
    Augenfarbe: braun
    Stimmlage: Tiefer Bariton
    Sprachen: Spanisch (Muttersprache), Deutsch (fließend), Englisch (fließend).

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

     

    2021

    • »Heidi weint – eine Gefühlsversammlung« Stückentwicklung (Urauff ührung), Performer, Regie: Nele Jahnke, Münchner Kammerspiele
    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER
      FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspiel-
      studierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis
    • »ABSOLUT SCHÖN« von Jannik Graf und Ensemble, Rolle: Willy Zielke, Regie: Jannik Graf, ADK.
    • »movements for the everday life 1 – 12« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Performer, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK.

     

    2020

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

     

    2022

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

     

    2020 / 2021

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.

     

    2019 | 2021

    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz.

     

    2019 / 2020

    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung Clemens Schick.

     

    2018 | 2020

    • Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour.

     

    Sprechen:

     

    2019 | 2020

    • »Zwischenraum« von Melanie Neumann, Rolle: Graf von Wallstein, Hörspiel TH Deggendorf.

     

    Sonstiges:

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova |Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch und Katrin Hentschel | »Biomechanik« mit Tony De Maeyer und Christian von Treskow | Filmseminar mit Hubert Bauer | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Christiane Pohle, Benedikt Haubrich, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Caspar Weimann.

     

    Fähigkeiten:

    Lateinamerikanische Tänze (fortgeschritten), Ballett (Grundkenntnisse), Hiphop und Modern Dance, Gesang (Jazz, Klassik, Rock, Sprechgesang), Violine, Aikido, Schwimmen, Yoga, Squash, Basketball, Ski, Kontakt-
    improvisation, Reiten/Pferdesensibilisierung.

    © Niklas Vogt | ADK
  • Schauspiel

    Florian Gerteis

    Schauspiel, Abschluss 2020Abschluss 2020

     

    Zur Person:

    Geboren: 1996 in Albstadt-Ebingen
    Haarfarbe: braun
    Augenfarbe: grün-braun
    Größe: 167 cm
    Stimmlage: Tenor  (7 Jahre Gesangsunterricht)
    Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (fließend)
    Dialekt: Schwäbisch

     

     

    Rollen

    Bruno | »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)
    Mordred | »Merlin oder Das wüste Land« (Tankred Dorst)
    Franz Moor | »Die Räuber« (Friedrich Schiller)
    Antigone | »Antigone« (Sophokles)
    Christian | »Buddenbrooks« nach dem Roman von Thomas Mann (Bühnenfassung John von Düffel)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2020

    • Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

    2019

    • »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice,
      Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) |
      30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
    • »Thérèse Raquin« Rolle: Camille Regie: Maximilian Pellert, Akademie für Darstel lende Kunst Baden-Württemberg
    • »Titus Andronicus« von William Shakespeare, Rolle: Lucius Regie: Zita Gustav Wende, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

    2018

    • »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Diebe« von Dea Loher, Rolle: Thomas Thomason, Regie: Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg / Szenenstudium
    • »Monsters from beneath« mit Texten von Franz Kafka und Kurt Cobain, Rolle: Affe, Regie: Soloprogramm, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

    2017

    • »Edward II« nach Christopher Marlowe Rolle: Edward II, Regie: Nils Brück, Akade mie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg / Szenenstudium
    • Ringo, Kurt, Benjamin in »Parasiten, Feuergesicht, Märthyrer« von Marius von Meyenburg, Regie: Wulf Twiehaus
    • Stanley Kowalski in »Endstation Sehnsucht« von Tenessee Williams, Regie: Christina Rast

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2019

    • Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
      2018 Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

    2018

    • »Shit Happens« Rolle: Sebastian, Regie: Simon Schulz,Filmakademie Baden- Württemberg / Kurzfilm
    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung Kai Ivo Baulitz
    • »Weiß Nicht« Rolle: Mann, Regie: Ares Ceylan, Filmakademie Baden-Württemberg / Kurzfilm
      »Die Anatomin« Rolle: Carlo Manzolini, Regie: Iris Fegerl, Filmakademie Baden- Württemberg / Doku Drama
    • »Toilet Talk«, Rolle: Sebastian, Kurzfilm, Regie: Simon Schulz, Filmakademie Baden-Württemberg
    •  »The Dreamlands«, Rolle: Roland , engl. Independent-Abenteuerfilm, Regie: Huan Vu
    •  »Weiß nicht«, Rolle: Mann, Kurzfilm, Regie: Ares Ceylan
    • »Zum goldenen Lama«,Rolle: Gast, Pilotfolge Sitcom, Regie: Tarek Röhrlinger, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2017 | 2019

    • Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin

    2017

    • »Franz« Rolle: Otto, Kurzfilm, Regie: Adrian Goiginger, Filmakademie Baden-Württemberg
    • »Innerlich tot« Rolle: Anton, Regie: Ares Ceylan, Filmakademie Baden-Württemberg / Kurzfilm
    • Anton in »Überraschungsparty«, Kurzfilm, Regie: Ares Ceylan, Filmakademie Baden-Württemberg
    • Dominik in »Mein«, Kurzfilm, Regie: Ares Ceylan, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2016

    • David in »Sommerbrand«, Kurzfilm, Regie: Samuel Gheist

    2015

    • »#badmonday«, Kurzfilm, Regie: Lukas Mohl

     

    Sonstiges

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus.

    Fähigkeiten Klettern, Aikido, Schwimmen, Tanz (HipHop, Balett), Contact Improvisation, Bühnenkampf/ Stunt, Gesang (Klassisch, Pop, Jazz), Fußball, Skifahren,,Instrument: Saxophon, Führerschein Kl. B

     

    Sprechen und Synchron

    2019

    • Friedrich Schlegel in »Die geistige Beschleunigung der Jenaer Frühromantik« von Alexej Wieber und Henning Schönenberger, Hörspiel
    • Kruschke und Franzose in »Nelson, Kruschke und ich« von Floris Demant und Marcus Imbsweiler, Hörspiel
    • Ronald in »Nory – 2023 The world stops« von Leonard Gabler und Juliane Sophie Kayser, Hörspiel

    2018

    • Boy in »Pooky«, engl. Animationsfilm, Regie: Mariia Prokopenko
    Florian Gerteis Florian Gerteis© Niklas Vogt | ADK
  • Schauspiel

    Marcel Gisdol

    Schauspiel, Abschluss 2021Abschluss 2021
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

    Geburtsort Esslingen
    Geburtsjahr 1993
    Größe 185 cm
    Haarfarbe dunkelbraun
    Augenfarbe graugrün
    Stimmlage Bass / Bariton
    Sprachen Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse),
    Italienisch (Grundkenntnisse)
    Dialekte Berlinerisch, Hamburgisch, Schwäbisch, Wienerisch

     

    Rollen

    Orgon | »Tartuffe« (Moliere)
    Claudia | »Körper und Frau« (Elfriede Jelinek)
    Mephista | »Faust I / II« (Johann Wolfgang von Goethe)
    Marcel Schönfeld | »Der Kick« (Andres Veiel)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    geplant

    • »Atemschaukel« nach dem Roman von Herta Müller, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK (Premiere März 2021)

     

    2020

    • »Mermaid Cut« nach Hans Christian Andersen, Rolle: Aphrodite, Text und Regie: Julian Mahid Carly, Schauspiel Stuttgart (Premiere Dezember 2020)
    • »Der Zusammenstoß – www.zusammenstoß.dada« frei nach Motiven von Kurt Schwitters, Ein digitales Kaleidoskop, Rolle: Virmula, Regie: Anaïs Durand-Mauptit, ADK
    • »räuber • bachelor • paradise« von Julian Mahid Carly nach Friedrich Schiller, Rolle: Amalia, Regie: Julian Mahid Carly, ADK. Eingeladen zum Körber Studio
      Junge Regie 2021

     

    2019

    • »Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Graf Innozenz, Regie: Evy Schubert, ADK

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2021

    • Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

     

    2020

    • »Blutiger Beton« Barcelona-Krimi (TV-Film), Rolle: Felix Herrera, Regie: Isabell Šuba, ARD Degeto
      Noch bis 25. November 2020 in der ARD-Mediathek abrufbar, hier

     

    2019

    • Meisner-Technik, Leitung: Sylvia Schwarz

     

    2018 | 2019

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

     

    2018

    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

     

    Sprechen

    2019 | 2020

    • »Wir hatten hier ein Zauberreich« von belmonte und Alexej Wieber, Rolle: Wilhelm Schlegel, Hörspiel
    • »Nelson, Kruschke und ich« von Floris Demant und Marcus Imbsweiler, Rolle: Erzähler, Hörspiel
    • »Nory – 2023 The world stops« von Leonard Gabler und Juliane Sophie Kayser, Rolle: Nory, Hörspiel
    • »Synapsenpolyphonie« von Ida Fiedler, Rolle: Arzt, Hörspiel. In Kooperation mit dem Studiengang Musikdesign, Staatliche Hochschule für Musik Trossingen, und Autor*innen der UNESCO City of Literature Heidelberg

     

    Studium

    Studium Alte Geschichte, Universität Heidelberg (2012 – 14)

     

    Sonstiges

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Clown« mit Yve Stöcklin| Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer |  Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Benjamin Hille, Christiane Pohle, Stephan Richter, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann

    Fähigkeiten

    Ski, Aikido, Fußball, Tennis, Tanz, Ballett (Grundkenntnisse), Modern Dance (fortgeschritten),Schwimmen, Yoga, Gesang (Pop, Klassik, Sprechgesang), Führerschein Kl. B

     

    © Niklas Vogt | ADK
  • Schauspiel

    Anja Gläser

    Schauspiel, Abschluss 2014Abschluss 2014

    Zur Person:
    Geboren 1989 in Wiesbaden
    Haarfarbe braun
    Größe 180 cm
    Stimmlage Mezzosopran (Pop, Chanson, Jazz, Klassik)
    Augenfarbe grün
    Statur schlank / sportlich
    Instrumente Geige
    Sprachen Englisch, Französisch

    Rollen 2013

    • Junge Frau | »Die Nacht singt ihre Lieder« (Fosse)
    • Babsi (B) | »wohnen. unter glas« (Palmetshofer)
    • Luise | »Kabale und Liebe« (Schiller)
    • Lady Macbeth | »Macbeth« (Shakespeare)
    • Sally/Lisa | »Sexy Sally« (Lollike) Regie Schadt
    • Falada | »Falada — Ein Fragment« (Brasch), Regie Henschel und Ensemble
    • Mme. Voltage < »Die Hymne« (Jubiläumsgala) Regie: Koslowski
    • Julia | »Räuber.Material« (Schiller) Regie: Galli, Leitung Veiel

     

    Rollen 2012

    • Maria Stuart | »Maria Stuart« (Schiller)
    • Managerin Selbsterarbeiteter Monolog
    • Catherine/Faeroey | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
    • Chor | »Die Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein

     

    Rollen 2011

    • Franziska | »Arabische Nacht« (Schimmelpfennig)
    • Frau Koch Selbsterarbeiteter Monolog

     

    Film

    2014

    • Marina in »John Air präsentiert: Rein Action Raus«, Regie: Scherr, Produktion SWR

    2013

    • Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner
    • Officer in »Redland«, Diplomfilm, Regie: Werner

    2012

    • »Putting Words in Pictures«, Filmworkshop, Leitung Idziak

    2011-2013

    • Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin
    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

    2010-2014

    • Diverse Kurzfilme und Sprechertätigkeiten an der Filmakademie

    2011

    • Simone/Junge Verkäuferin in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung Wessel und Radsi

     

    SONSTIGES »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution« | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
    Fähigkeiten Aikido

  • Schauspiel

    Frederik Gora

    Schauspiel, Abschluss 2019Abschluss 2019

     

    Zur Person:

    Geburtsort Bielefeld
    Geburtsjahr 1993
    Größe 170 cm
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe braun-grün
    Stimmlage Tenor
    Sprachen Englisch, Französisch

     

    Rollen

    Prometheus | »Der große Marsch« (Wolfram Lotz)
    Mistingue | »Die Affäre der Rue de Lourcine« (Eugène Labiche)
    Kulygin | »Drei Schwestern« (Anton Tschechow)
    Siegfried | »Die Nibelungen« (Friedrich Hebbel)
    Romeo | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
    Einarm-Johnny | »Kurze Interviews mit fiesen Männern« (David Foster Wallace)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2018

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mr. Smith, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
    • »Hasen-Blues. Stopp« von Uta Bierbaum, Rolle: Dr. Peters-Hase-Weinmeier-Schröder-Zebrallala, Oma, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg

     

    2017

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mr. Smith, Erster Herr, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Wallenstein. Tod« Rolle: Tier, Regie: Klemens Hegen, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg

     

    2015

    • »Geschichten aus dem Wienerwald« von Ödön von Horváth, Regieprojekt, Rolle: Erich sowie Musikalische Begleitung, Regie: Henri Hüster, Deutsches Schauspielhaus Hamburg

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

     

    2018

    • »Ein Volksfeind« Kurzfilm nach Henrik Ibsen, Rolle: Thomas Stockmann (HR), Filmakademie Baden-Württemberg
    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

     

    2017

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick

     

    2016

    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

     

    2016 – 2018

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

    Studium der Philosophie und der Deutschen Philologie an der Freien Universität Berlin

     

    Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Dance and creation Workshop mit Juan Corres und Nitsan Margaliot | Szenenstudien u.a. mit Verena Buss, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle und Wulf Twiehaus

     

    Fähigkeiten Aikido, Konzertgitarre und E-Gitarre, Gesang

    © Niklas Vogt
  • Regie

    Jannik Graf

    Regie, Abschluss 2022Abschluss 2022

     

    Geboren: 1995 in Hamburg

     

    Studium: 

     

    2018 – 2022

    Regie Bachelorstudium, ADK Baden-Württemberg

     

    2015-2017 

    Theater- und Kunstwissenschaft an der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig

     

    Arbeiten im Rahmen des Studiums an der ADK:

     

    2021|22

    • »Nathanael« nach Motiven aus »Der Sandmann« von E.T.A. Hoffmann, Bachelorinszenierung (Februar 2022) in Kooperation mit Staatstheater Stuttgart und Toneelacademie Maastricht | Buch & Regie

     

    2020|21

    • »Wonderland Ave.« von Sibylle Berg | Regie
    • »ABSOLUT SCHÖN«, Stückentwicklung über das Leugnen, das Verdrängen und das Schweigen |  Buch & Regie
    • »unboxed«, biografisches Projekt | Konzept & Regie

     

    2019|20

    • »Loony & Lerry in Lerryland (working title)«, drei animierte Kurzfilme als Ergebnis einer Recherchearbeit zu Zeichentrickfilmen zwischen 1918 und 1939 | Produktion, Konzept & Regie
    • »Nathanael – Erstes Kapitel«, Kurzfilm nach Figuren und Motiven von E.T.A. Hoffmann |  Produktion, Buch & Regie
    • »MŨCIĨ – Home«, Kurzfilm von Karanja Ng’endo | Produktion & Schnitt

     

    2018|19

    • »Hedda Gabler im Urlaub« nach Henrik Ibsen | Buch & Regie
    • »Lange Schatten«, Kurzfilm | Buch & Regie
    • »Zum Shäkespears Tag« von Johann W. von Goethe | Regie

     

    Arbeiten vor 2018:

     

    2018

    • »Viel Lärm um nichts« von William Shakespeare | Regie, STADEUM, Stade, 2018.

     

    2017

    • »Das Bildnis des Dorian Gray« nach Oscar Wilde und Johann W. von Goethe | Buch & Regie, Halepaghen-Bühne, Buxtehude.

     

    2016

    • »Was ihr wollt« von William Shakespeare | Regie, Halepaghen-Bühne, Buxtehude.

     

    2015

    • »Nachts« | Buch & Regie, Kulturforum am Hafen, Buxtehude.
    • »Dracula« nach Bram Stoker | Buch & Regie, Forum Süd, Buxtehude.
    Jannik Graf Jannik Graf© ADK | Anna Maria Zeilhofer
  • Schauspiel

    Georg Grohmann

    Schauspiel, Abschluss 2018Abschluss 2018

    Geboren: 1990 in Hamburg
    Haarfarbe: braun
    Augenfarbe: braun-grün
    Größe: 185 cm
    Stimmlage: Bariton

     

    Fähigkeiten und Kenntnisse

    Instrumente
    Gitarre, Klarinette (jeweils Grundkenntnisse)

    Sprachen / Dialekte
    Englisch, Altgriechisch, Althebräisch, Latein, Hessisch

    Fähigkeiten
    Feldhockey, Aikido, Snowboarden, Kung Fu, Sportbootführerschein Binnen (Segeln), Führerschein: Klasse B

    Sonstiges
    Studium »Ev. Theologie« (B.A.) und »Gender-Studies«,
    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer
    »True Voice« mit Ida Kelarova
    »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich
    »Contact Improvisation« mit Helge Musial
    Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
    Feldenkrais mit Natan Gardah

    Szenenstudien
    u.a. mit Verena Buss, Kai Festersen, Astrid Meyerfeldt und Aureliusz Šmigiel

     

    Agentur
    Patricia Horwitz

     

    Rollen

    • Peer Gynt »Peer Gynt« (Henrik Ibsen)
    • Franz Moor »Die Räuber« (Friedrich Schiller)
    • Herrmann Wurm »Volksvernichtung oder meine Leber ist sinnlos« (Werner Schwab)
    • Don Juan »Don Juan« (Molière)

     

    Mitwirkungen in Inszenierungen (Auswahl)

    2017

    • »›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: Jorge, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
    • »Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: Soldat/Prediger, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
    • »Himmelhochabgrundtief« mit Texten von Büchner, Goethe und Kleist, Rolle: Werther / Lenz / Kleist, Regie: Max Schaufuß, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg


    2016

    • »ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Chor, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Othello – Der national-nützliche Neger« Rolle: Othello/ Sigmar Gabriel, Regie: Lukas Maser, Heusteigtheater Stuttgart

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung im Film/Fernsehen (Auswahl)

    • 2017 Synchronisation: »Der Kleine Rabe Socke – Die Suche nach dem verlorenen Schatz« Rolle: Kleiner Fuchs sowie Layoutsprecher für Jan Delay und Dieter Hallervorden
    • 2016 »Von Männern und Mäusen« Rolle: Der Schauspieler, Filmakademie Baden-Württemberg, Mittellanger Spielfilm, Regie: Lukas Maser
    • 2014-2017
      Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schick und Kai Wessel
      Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
    © die arge lola
  • Regie

    Anne Habermehl

    Regie, Abschluss 2019Abschluss 2019

    Geboren: 1981 in Heilbronn

    Studium und Ausbildung:

    • Studium: 2004-2008 Szenisches Schreiben an der UdK Berlin

     

    Ihre Stücke wurden u. a. am Thalia Theater Hamburg, am Bayerischen Staatsschauspiel München und am Theater Chemnitz aufgeführt. 2008 war sie Teilnehmerin des Dramatiker-Workshops des Theatertreffens Berlin und Preisträgerin des Werkauftrages.
    Ihr Stück Letztes Territorium war 2008 zu den Autorentheatertagen am Thalia Theater Hamburg eingeladen sowie 2009 zum Festival »Radikal jung« am Münchner Volkstheater.
    In der Spielzeit 2008/2009 war sie Stipendiatin des Autorenlabors am Düsseldorfer Schauspielhaus und 2009 Teilnehmerin des Workshops bei Simon Stephens des Obrador d´estiu im Sala Beckett, Barcelona.
    Die Uraufführungsinszenierung von Narbengelände in eigener Regie war zu den Autorentheatertagen 2011 am Deutschen Theater Berlin eingeladen.
    In der Spielzeit 2013/2014 war Anne Habermehl Hausautorin am Schauspielhaus Wien sowie im Sommer 2014 Stipendiatin der Akademie Schloss Solitude, Stuttgart.
    Anne Habermehl lebt in Berlin.

    © Jens Lamprecht
  • Regie

    Amelie Hafner

    Regie, Abschluss 2020Abschluss 2020

    Geboren:1986 in Ravensburg

     

    Ausbildung

     

    Ab 2011
    Universität zu Köln, Deutsche Sprache und Literatur

    2007-2010
    Bachelor of Arts, Universität Bayreuth, Theater und Medien und Germanistik

     

    Regiearbeiten 

     

    Arbeiten im Rahmen des Studiums

    2020
    »Der Ursprung der Liebe« nach Liv Strömquist, Bachelorarbeit (interne Präsentation, Corona bedingt)
    2017
    »Entscheide dich! mit Friedland von Wallenstein« nach Friedrich Schiller,
    Kooperation der ADK mit dem Theater Augsburg
    2016
    »Partnerlook. Das hat was mit mir, wie ich dich sehe, zu tun.« Biografisches Projekt
    »Guten Abendland«, Dokumentarfilm  Filmakademie Ludwigsburg
    2015
    »Jemand hat mich betrogen und ich weiß nicht, wer es war« nach »Luft aus Stein« von Anne Habermehl,
    Theater Rampe Stuttgart | Festival Contaminazioni in Rom

     

    Weitere Regiearbeiten

    2019
    »Peter gegen den Wolf« nach Sergei Sergejewitsch Prokofjew und Justin Locke, Südwestdeutsche Philharmonie
    2018
    Kurios-Fantastisches aus «Du und ich und alle anderen Kinder» von Bart Moeyaert, Literaturhaus Zürich
    2018
    »1001 Nachmittag« von Rafik Schami, Literaturhaus Zürich
    2017
    Die Dumme Augustine« von Otfried Preußler, Südwestdeutsche Philharmonie
    2016
    »Frederick« von Leo Lionni, Südwestdeutsche Philharmonie

     

    Regieassistenzen

     

    LUNATIKS BERLIN (2019-2020). Freies Theaterkollektiv

    BLÜHENDE RANDSCHAFTEN * STAHL, Stückentwicklung im Spannungsfeld von Politik und Deindustrialisierung. Eine Kooperation von LUNATIKS, Theater Brandenburg und Schlossplatztheater Köpenick – gefördert im Fonds Doppelpass der Kulturstiftung des Bundes

    Gaststätte Aktivist. Der letzte Kommunist. Vom Suchen und Finden politischer Ideen in der Kneipe ums Eck für den Neustart am Mars. Ebf. gefördert im FONDS DOPPELPASS der Kulturstiftung des Bundes

     

    2017 bis 2019 | Junges Schauspielhaus Zürich
    Freie Regieassistenz 

    »Liebe Grüsse… oder Wohin das Leben fällt« Stückentwicklung, Regie: Theo Fransz
    »Nachspielzeit« Stückentwicklung, Regie: Jan Sobrie
    »MEET ME« von Liv Heløe, Regie: Enrico Beeler
    »Die Räuber« von Friedrich Schiller, Regie: Daniel Kuschewski
    »piccolo concerto grosso« eine kollektive und partizipative Musikwerkstatt
    »Der Josa mit der Zauberfiedel« nach Janosch, Regie: Enrico Beeler / Musik Simon Ho
    »Casa 18« mit Texten von Jürg Schubiger, Regie: Enrico Beeler
    »King A« – nach einer Idee von Inèz Derksen, Regie: Theo Fransz
    »Apropos… ›Urknall‹« Stückentwicklung, Regie: Daniel Kuschewski
    »Das Auge«, Installation für das Saisoneröffnungsfest, Leitung: Cornelia Koch
    »Apropos … ›Du bist schuld!‹«  Stückentwicklung, Regie: Enrico Beeler
    »Fratelli« nach Carmelo Samonà, Regie: Antonio Viganò
    »Shut up« von Jan Sobrie und Raven Ruëll, Regie: Enrico Beeler

     

    2011-2013 | Analogtheater Köln

    »BEING PHILOTAS – WOFÜR ES SICH ZU STERBEN LOHNT« (UA), Regie: Sandra Röseler und Daniel Schüssler in Kooperation mit dem Düsseldorfer Klangkollektiv weltAusstellung
    »HAMLET IST TOT.KEINE SCHWERKRAFT« von Ewald Palmetshofer, Regie: Daniel Schüssler in Koproduktion mit der STUDIOBÜHNEKÖLN

     

    © Jens Lamprecht
  • Dramaturgie

    Julia Hagen

    Dramaturgie, Abschluss 2018Abschluss 2018

    Geboren: 1992 in Offenbach am Main

    2016
    B. A. Theaterwissenschaft an der Universität Leipzig, Titel der Abschlussarbeit „Maskenspiel als kulturell-anthorpologische Notwendigkeit? Subjektgenese nach Gabriele Schwab durch Maskentheater am Beispiel der Maskentheatergruppe Familie Flöz“.

    Jan.-März 2016
    PROMOS Stipendium des Akademischen Auslandsamtes der Universität Leipzig für ein Auslandspraktikum in Bihar/Indien

    Dramaturgie

    Kollektiv Manuel Bäumlisberger/Frauenkultur e. V.:
    05 – 09/2015: Dramaturgie und Produktionsleitung bei der kritischen Produktion »Nur zu wissen reicht nicht« zum 1000jährigen Jubiläum der Stadt Leipzig

    Schauspiel Leipzig:
    09 – 10/2014: Dramaturgiehospitanz bei »Wolokolamsker Chaussee I-V« von Heiner Müller (Regie: Philipp Preuss, Dramaturgie: A. Elsner, C. Ihle)

    Produktions- und Regieassistenz

    Schauspiel Frankfurt:

    Spielzeit 2011/12 Produktions- und Regieassistenz im Rahmen eines FSJ Kultur bei diversen Produktionen, unter anderem bei Laura Linnenbaum, Lily Sykes, Pedro Martins Beja, Sébastien Jacobi, Christopher Rüping

    08 – 10/2012 Produktionsassistenz bei der theaterpädagogischen Produktion «Das verfluchte Hier!« nach «Faust. Der Tragödie erster und zweiter Teil« von J. W. Goethe (Regie: Martina Droste, Raphael Kassner)

    Theaterpädagogik

    CreActing – Verein zur Förderung der Kreativität e. V.:
    Seit 07/2015: Leitung und Co-Leitung theaterpädagogischer Projekte (unter anderem in Bihar, Indien) und ehrenamtliche Mitarbeit

    Spielen (Auswahl)

    Familie Flöz:
    07 – 08/2016: Sommerakademie (internationaler Maskentheaterworkshop) in San Giusto (Italien)

    Cammerspiele Leipzig:
    2015 – 2016: Schauspiel in »Don Q« nach M. d. Cervantes‘ »Don Quijote« (Regie: Rico Dietzmeyer; nominiert für den Leipziger Bewegungskunstpreis Leipzig)

    Neues Schauspiel Leipzig (Werkstattproduktion):
    03 – 06/2014: Schauspiel in »Die Bestäubten« nach A. Schnitzlers »Reigen« (Regie: M. Gather; Rolle: div.)

    Schauspiel Frankfurt:
    Seit 10/2011: Schauspiel und Musik (Gesang und instrumental) in der Inszenierung »Reise!Reiser!« (Text und Regie: Sébastien Jacobi, Ja!No!Be!k.o.!

    © Jens Lamprecht
  • Schauspiel

    Stella Hanheide

    Schauspiel, Abschluss 2021Abschluss 2021
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

    Geburtsort Oldenburg
    Geburtsjahr 1995
    Größe 158 cm
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Mezzosopran
    Sprachen Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse)
    Dialekte Norddeutsch

     

    Rollen

    Hanna | »Amazonen verrecken« (Amanda Lasker-Berlin)
    Ilse | »Frühlings Erwachen« (Frank Wedekind)
    Ophelia | »Hamlet« (William Shakespeare)
    Frau | »Trust« (Falk Richter)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    geplant

    • »Atemschaukel« nach dem Roman von Herta Müller, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK (Premiere März 2021)

     

    2020

    • »Mermaid Cut« nach Hans Christian Andersen, Rolle: Kalypso, Text und Regie: Julian Mahid Carly, Schauspiel Stuttgart (Premiere Dezember 2020)
    • »#wirwerdenrosa« Videoprojekt, Rolle: Martha, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK
    • »Penthesilea« nach Heinrich v. Kleist, Rolle: Penthesilea, Regie: Anaïs Durand-Mauptit, ADK

     

    2018

    • »Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Tante, Hofdame, Valentin, Regie: Evy Schubert, ADK

     

    2019

    • »Bilder deiner großen Liebe« Rolle: Isa, Eigenprojekt, ADK

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2021

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

     

    2019

    • Meisner-Technik, Leitung: Sylvia Schwarz

     

    2018 | 2019

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

    2018

      • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
      • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz
      • »Wir sind friedlich, was seid ihr?« Kurzfilm, HR: Nikita, Regie: Lukas Reiter, Filmakademie BW, SWR u. a.

     

    Sonstiges

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Clown« mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Stephan Richter, Max Ruhbaun, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.

    Fähigkeiten

    Aikido, Rock’n’Roll, Yoga, Tai Chi, Double Dutch, Skifahren, Bühnenfechten, Akrobatik

    © Niklas Vogt | ADK
  • Schauspiel

    Sophia Hankings-Evans

    Schauspiel, Abschluss 2016Abschluss 2016

    Zur Person:
    Geburtsort Stuttgart
    Geburtsjahr 1990
    Größe 1,68 m
    Haarfarbe dunkelbraun
    Augenfarbe dunkelbraun
    Stimmlage Alt
    Sprachen Englisch (3), Spanisch (2)
    Dialekt Schwäbisch

    Rollen 2015

    • LdF »Einige Nachrichten an das All« (Wolfram Lotz), Regie Sören Hornung
    • Herodias »Salome« (Oscar Wilde), Regie Jasmin Schädler
    • Lulu »Shoppen und Ficken« (Mark Ravenhill)
    • Anne »Richard III.« (William Shakespeare)
    • Erste Liebe »Der Auftrag« (Heiner Müller)
    • Estragon »Warten auf Godot« (Samuel Beckett)

     

    Rollen 2014

    • Ich-Erzähler »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus

     

    Rollen 2013

    • Nina »Die Möwe« (Anton Tschechow)
    • Ophelia »Die Hamletmaschine« (Heiner Müller)

     

    Filmschauspielausbildung

    2014

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
    • Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer

    2012 – 2014

    • Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2015

    • Enola Akadi in »Wurstland«, Film Kollektiv1

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Gesangsausbildung / Steppen / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Martin Brauer

  • Schauspiel

    Godje Hansen

    Schauspiel, Abschluss 2016Abschluss 2016

    Zur Person:
    Geburtsort Bad Oldesloe
    Geburtsjahr 1989
    Größe 1,78 m
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Mezzosopran
    Sprachen Englisch (3)
    Dialekt Plattdeutsch

    Rollen 2015

    • Oppenheimer u.a. »Joseph Süß Oppenheimer. Eine Nachtwache«, Leitung Christina Friedrich
    • Dim / Marty / Dr. Branom »Clockwork Orange« nach dem Roman von Anthony Burgess, Regie Daniel Foerster, Schauspiel Stuttgart
    • Schlauberger »Die Vögel« (Aristophanes), Regie Philine Pastenaci
    • Lady Anne »Richard III.« (William Shakespeare)
    • Frau »Da kommt noch wer« (Jon Fosse)

     

    Rollen 2014

    • Mutter »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus

     

    Rollen 2013

    • Gudrun »Ulrike Maria Stuart« (Elfriede Jelinek)
    • Frau »Messer in Hennen« (David Harrower)

     

    Filmschauspielausbildung

    2014

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
    • Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer

     

    2012 – 2014

    • Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2015

    • Radiosekretärin in »24 Wochen«, Regie Anne Zohra Berrached, Filmakademie Baden-Württemberg, ZDF
    • »Komm zur Ruh‘. Eine performative Installation« (Jeffrey Döring und Johanna Stenzel), Badisches Staatstheater Karlsruhe »PREMIÈRES – Junge europäische Regisseure« und RAUMWELTEN 2014, Stuttgart, Ludwigsburg
    • Dim / Marty / Dr. Branom in »Clockwork Orange«, Regie Daniel Foerster, »Young Artists Week«, Thomas Bernhard Institut, Mozarteum Salzburg und »UWE-Festival«,Theaterakademie August Everding
    • Jana Wadewitz in »out oft the box«, Kurzfilm, Regie Caroline Siegner, Filmakademie Baden-Württemberg

    2014

    • Ella in »Elle und Ella«, Kurzfilm, Regie Pedro Danneman und Moritz Henne, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Reiten / Aufnahmen für den Klettverlag, Stuttgart (seit 2012) / Szenenstudien u.a mit Lena Lauzemis, Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Martin Brauer, Nils Brück, Benedikt Haubrich

  • Regie

    Sven Hartlep

    Regie, Abschluss 2015Abschluss 2015

    Geboren 1981 in Leipzig

     

    • Kurator + Produktionsleiter für die Internationalen Maifestspiele am Hessischen Staatstheater Wiesbaden
    • künstlerische Mitarbeit + Produktionsleitung Biennale am Hessischen Staatstheater Wiesbaden
    • freiberuflicher Regisseur + Konzeptentwickler für digitale und dokumentarische Theaterprojekte
    • Diplomschauspieler
  • Schauspiel

    Lara Haucke

    Schauspiel, Abschluss 2018Abschluss 2018

    Geboren: 1991 in Herdecke
    Haarfarbe: braun
    Augenfarbe: grün
    Größe: 160 cm
    Stimmlage: Sopran


    Fähigkeiten und Kentnisse

    Sprachen / Dialekte
    Deutsch, Englisch, Italienisch (Grundkenntnisse), Ruhrgebiet

    Fähigkeiten
    Aikido, Yoga, Ballett

    Sonstiges
    Workshop
    »Performing Body« mit Ted Stoffe
    »True Voice« mit Ida Kelarova
    »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich
    »Contact Improvisation« mit Helge Musial
    Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
    Feldenkrais mit Nathan Gardah

    Szenenstudien
    u.a. mit Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Astrid Meyerfeldt, Christiane Pohle, Aureliusz Šmigiel und Katharina Voss

     

    Rollen

    • Franziska »Minna von Barnhelm« (Gotthold Ephraim Lessing)
    • Lena »Leonce und Lena« (Georg Büchner)
    • Fräulein Julie »Fräulein Julie« (August Strindberg)
    • Sie »Land ohne Worte« (Dea Loher)

     


    Mitwirkung und Inszenierungen (Auswahl)

    2017

    • »›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: junge Frau, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
    • »Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: diverse, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
    • »Entscheide dich! mit Friedland Wallenstein« Rolle: Gräfin Tertzky, Regie: Amelie Hafner, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Theater Augsburg


    2016

    • »ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Antigone, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Sicher ist sicher« Eigenarbeit, Stunde der Wahrheit, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Hamlets Hälfte« Rolle: Ophelia / Hamlet / Gertrud, Regie: Amelie Hafner, Heusteigtheater Stuttgart


    2013/14

    • »Da-Heim« Tanz- und Theaterprojekt mit Geflüchteten, Regie: Martina van Boxen, Schauspielhaus Bochum, Tanztreffen der Jugend im Haus der Berliner Festspiele
    • »Krankheit der Jugend« Rolle: Irene, Regie: Ariane Kareev, Rottstraße 5 Theater   Bochum

     


    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

    2016

    • »Kleiner Mann, was tun?« Eine Thekengeschichte. Eine filmische Annäherung. Rolle: Staatsmacht, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Lukas Maser
    • »Talsperre« Rolle: Sie, Atelier Luwigsburg-Paris der Filmakademie, Kurzfilm, Regie: Constantin Hatz
    • »Hieronymus« Rolle: Julia, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Janis Leonard Heller
    • »Von Männern und Mäusen« Rolle: Sekretärin, Filmakademie Baden-Württemberg, Mittellanger Spielfilm, Regie: Lukas Maser


    2015

    • »Back for Good« Rolle: Promi, Zum Goldenen Lamm Filmproduktion GmbH & Co. KG, Diplomfilm, Regie: Mia Spengler


    2014 – 2017

    • Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schick und Kai Wessel
    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

     

     

    © die arge lola
  • Regie

    Glen Hawkins

    Regie, Abschluss 2024Abschluss 2024

     

    Geboren

    1999 in Salzburg / Österreich
    (britisch-österreichische Staatsbürgerschaft)

     

    Pronomen

    they/them/name

     

     

    Studium

     

     

    2020 – 2024

     

    • Bachelor-Studiengang Regie an der Akademie der Darstellenden Künste Baden-Württemberg

     

     

    2019/20

     

    • Theater-, Film- & Medienwissenschaften (Universität Wien)

     

     

    Link zum Portfolio von Glen Hawkins

     

     

    Projekte  

     

    2023

     

    • Regie, Performance & Text
      »Ich dachte ich bin frei, aber eigentlich war ich doch nur leer« – eine performative Baustellenbegehung, Freie Szene Stuttgart/ Theater im öffentlichen Raum.
      Zeitungsbericht zu diesem Projekt  |  Onlinebericht zu diesem Projekt
    • Performance, Text & Produktion
      »Queer Bitch Party Vol. 3: A final happily ever after?!?!«, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg & White Noise Stuttgart.
    • Regie
      »AMPHITRYON« – Ein Fiebertraum nach Heinrich von Kleist, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg.
    • Regie
      »Bin ich ein überflüssiger Mensch?« – Eine Werkstattinszenierung nach dem Roman von Mela Hartwig, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg und
      Einladung zum Körber Studio für junge Regie 2023, Hamburg.

     

    2022

     

    • Performance, Text & Produktion
      »Queer Bitch Party Vol. 2: Das (vor)letzte Gericht«, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • Performance, Text & Produktion
      »Queer Bitch Party Vol. 1: Q. Surroundings«, Otjomuise Live Arts Festival 2022 in Windhoek / Namibia und Einladung zum UWE-Festival, München.

     

    2017

     

    • Schauspiel
      »Kasimir« in Horvaths Kasimir & Karoline, Regie: 600 Highwaymen, Salzburger Festspiele, Nominierung für den Nestroy-Preis 2017.

     

    Regieassistenz

     

    • »The Great Gatsby«, F. Scott Fitzgerald, Regie: Irmgard Lübke, Schauspielhaus Salzburg.

     

    Regiehospitanz

     

    • »Schwarzwasser«, Elfriede Jelinek (UA), Regie: Robert Borgmann, Akademietheater Wien
    • »Die Edda«, Thorleifur Örn Arnarsson & Mikael Torfason,  Regie: Thorleifur Örn Arnarsson, Burgtheater Wien
    • »Die Welle«, Morton Rhue, Regie: Sarah Henker, Salzburger Landestheater (Jugendclub)
    • »Jedermann«, Hugo von Hofmannsthal, Regie: Michael Sturminger, Salzburger Festspiele

     

    Weiteres

     

    2022

     

    • Austauschstipendium im Rahmen der Namibia-Initiative des Landes Baden-Württemberg am COTA College in Windhoek/Namibia.
    © Angelina Chindemi
  • Regie

    Klemens Hegen

    Regie, Abschluss 2019Abschluss 2019

    Geboren: 1989 in Berlin

    Fähigkeiten und Kenntnisse

    Studium:

    • 2011-2016 Sozialwissenschaften mit Schwerpunkt Philosophie, Kultur- und Theaterwissenschaft an der Uni Leipzig, (BA-Abschluss Sozialwissenschaften und Philosophie)

     

    Eigene Regieprojekte:

    2015

    • ANN∆, eine Produktion von Klemens Hegen in Zusammenarbeit mit Werkstattmacher e.V. und LOFFT
      Prolog zur Nacht eine Produktion von Klemens Hegen in Zusammenarbeit mit ostxxx Leipzig

     

    2012

    • KONTAKT WOLFRAM, eine Produktion von Klemens Hegen in Zusammenarbeit mit Werkstattmacher e.V. und LOFFT

     

    Assistenz und Hospitanz:

     

    2016

    • Regieassistent der Szenischen Lesungen von A Concise History of Future China und Szenen für einen Spielfilm, Regie: Philipp Preuss, Haus der Berliner Festspiele

     

    2015

    • Regieassistent bei Die Leere des Himmels, Regie: Moritz Riesewieck, Ballhaus Ost Berlin

     

    2013

    • Regiehospitant bei Zement, Regie: Dimiter Gotscheff, Residenztheater München

     

    2011

    • Was nagen diese Ratten aus ? / 2011 hab es noch keinen Sonnenschein, Regie: Stathis Grafanakis, Volksbühne Berlin

     

    2010

    • Eins zu Eins eine Produktion von 400asa nord und P14, Regie: Samuel Schwarz, Volksbühne Berlin
    © Jens Lamprecht
  • Dramaturgie

    Annika Henrich

    Dramaturgie, Abschluss 2018Abschluss 2018

    Geboren: 1990 in Gießen

    Studium:

    2011-2015 Szenische Künste B.A. an der Universität Hildesheim Abschlussarbeit: Populäre Kultur im Gegenwartstheater am Beispiel von »The Hooks« (Damian Rebgetz) und »Let’s get Physical« (Herrmann Simons & Family)

    Stipendien: 

    2013 Stipendiatin des Deutschland Stipendiums (Sept. 2013 – Feb. 2014)

    ERASMUS-Aufenthalt an der Anadolu Üniversitesi Eskişehir (Türkei)

    Praktika:

    Nov. 2017 – Jan. 2018
    Dramaturgieassistenz am Schauspiel Stuttgart bei »Das 1. Evangelium«, Regie: Kay Voges

    Juni – Okt. 2014
    Regiehospitanz am Schauspiel Hannover bei »Volksrepublik Volkswagen«, Stückentwicklung, Regie: Stefan Kaegi

    2009 – 2011
    Praktikum am Stadttheater Gießen in der Abteilung  Kinder- und Jugendtheater Im Rahmen des Praktikums Regieassistenzen bei Jörn Udo Kortmann, Stephanie Kuhlmann, Meike Niemeyer, Andreas Mihan und Suse Pfister

    Weitere Tätigkeiten:

    2018
    Mitglied des Leitungsteams von Furore 2018, Internationales Festival für junges Theater in Ludwigsburg

    2016
    Leitung einer Lehrveranstaltung an der Uni Hildesheim zum Thema »Peinlichkeit und Selbstherabsetzung als Strategien der Selbstinszenierung«.

    Leitung und Organisation des Nachwuchstheaterfestivals »Der Schredder« am Theaterhaus Hildesheim

    Arbeiten (Auswahl):

    Dramaturgie:

    März 2018
    »Faust. Montagearbeit am deutschen Klassiker«, nach J. W. v. Goethe und Elfriede Jelinek, ADK Ludwigsburg, Regie: Max Schaufuß

    Juni 2017
    »Himmelhochabgrundtief«, mit Texten von H. v. Kleist, G. Büchner und J. W. v. Goethe, ADK Ludwigsburg, Regie: Max Schaufuß

    März 2017
    »Die Ratlosen – ein Versuch in dreieinhalb Akten«, mit Texten von u.a. Ödön von Horváth, Georg Heym, Ernst Friedrich und Feldpostbriefen aus dem ersten Weltkrieg, ADK Ludwigsburg, Regie: Max Schaufuß.

    Freie Projekte/Kollektivarbeiten:

    Mai 2015
    »Somethin‘ Stupid – Ein Solo über die Liebe«, Solo-Performance, Burgtheater Universität Hildesheim

    Juli 2013
    »Staub lieber als ein Weib sein, das nicht reizt«, frei nach Kleists Penthesilea, Kollektivarbeit, Stadtraum Hildesheim

    Juni 2012
    »WORK IT OUT – von Lohndrückern und Arbeiterverrätern«, Solo-Abend, Burgtheater Universität Hildesheim.

    © Jens Lamprecht
  • Dramaturgie

    Amelie Hermann

    Dramaturgie, Abschluss 2024Abschluss 2024

     

    Pronomen sie | ihr

    Geboren 1999 in Mannheim

     

     

    Studium 2019-2022

     

    Bachelorstudium:  1. Philosophie (50%) 2. Germanistik (50%)

     

    Hospitanzen | Assistenzen

     

    Festivalscout | Nationaltheater Mannheim | Mannheimer Sommer 2022

     

    Kostüm- und Bühnenbildassistenz | Nationaltheater Mannheim | Produktion: Wir sind so frei | Regie: Beata Anna Schmutz

     

    Spielclubassistenz | Theater und Orchester Heidelberg | Spielclub: Takt los | Leitung: Gaelle Morello

     

    Festivalakademie | Nationaltheater Mannheim | Schillertage 2021 | Leitung: Laura Strack und Johanna-Yassira Kluhs

     

    Regiehospitanz | Theater und Orchester Heidelberg | Produktion: Professor Mamlock | Regie: Britt Bartkowiak

     

    Produktionsassistenz | Nationaltheater Mannheim | Schillertage 2019 | Produktion: Mannheim 2.480 oder die subjektive Sicherheit | Regie: Clemens Bechtel

     

    Regiehospitanz | Nationaltheater Mannheim | Produktion: Wir | Regie: Roscha A.Säidow

     

    Regiehospitanz | Nationaltheater Mannheim | Produktion: Ansichten eines Clowns | Regie: Maxim Didenko

    © Steven M. Schultz | ADK
  • Schauspiel

    Oliv Heuss

    Schauspiel, Abschluss 2022Abschluss 2022

     

    Zur Person:

     

    Pronomen: ielle | lui
    Geburtsort: Lenzburg (CH)
    Geburtsjahr: 1995
    Größe: 168 cm
    Haarfarbe: schwarz
    Augenfarbe: grünbraun
    Stimmlage: Sopran
    Sprachen: Schwyzerdeutsch (Muttersprache), Französisch (fließend), Englisch (gut), Spanisch (GK)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

     

    2021

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
      nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis.
    • »ABSOLUT SCHÖN« von Jannik Graf und Ensemble, Regie: Jannik Graf, ADK
    • »Time to Shine« von Juli Bökamp, Live-Stream, Rolle: Frau Zielke, Regie: Juli Bökamp, ADK.

     

    2020

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.

     

    2016

    • »Wurst Wurst Glück« Rolle: Ferkel, Regie: Sasha Mazotti, Schlachthaus Theater Bern.

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

     

    2022

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

     

    2020 | 2021

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.

     

    2019 | 2021

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.

     

    2018 | 2020

    • Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour, Sylvia Schwarz.

     

    Sprechen:

     

    2021

    • »Unschuld auf Lager« Vertonung Animationsvideo, Regie: Milena Aboyan, Filmakademie Baden-Württemberg.

     

    2020

    • »Mais Momo, où va le monde?« Eigenarbeit frei nach Michael Ende, Hörspiel.

     

    Studium: Sozialarbeit, Sozialpolitik und Zeitgeschichte (4 Semester, Universitè de Fribourg).

     

    Sonstiges:

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer, Wulf Twiehaus und Christian von Treskow | Szenenstudien, Szenenstudien u. a. mit Peter Bärtsch, Wulf Twiehaus, Monika Wiedemer | Dreimonatsprogramm Schauspiel mit Nicola Heim, Schauspielfabrik Berlin | 5th International Theatre Meeting at l`ARIA (Korsika) mit Serge Nicolaï.

     

    Fähigkeiten: Reiten, Klettern, Skifahren, Jonglieren, Yoga.

    © Niklas Vogt | ADK
  • Schauspiel

    Sarah Horak

    Schauspiel, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Zur Person:
    Geboren 1989 in Bühl
    Haarfarbe braun
    Größe 174 cm
    Statur weiblich
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Mezzosopran – Gesangsausbildung (bei Melanie Wittke, Thomas Wyss; Chanson, Pop, Soul, Musical)
    Instrument Querflöte
    Sprachen Englisch, Französisch, Spanisch
    Dialekt Schweizerdeutsch, Badisch, Kurpfälzisch

    Rollen 2012

    • Claire Clochard in BRUNCH BUNCH (Bachelorinszenierung Jan Koslowski)
    • Eboli in DON CARLOS / Schiller
    • Lottchen in LOTTCHEN BEICHTET EINEM GELIEBTEN / Tucholsky
    • Arsinoe in MENSCHENFEIND / Moliere
    • Melancholie in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)

     

    Rollen 2011

    • Klytemnestra (ORESTIE / Aischylos) Regie: Jan Koslowski
    • Penthesilea (PENTHESILEA / Kleist) Regie: Maarten Güppertz
    • Carmen in CARMEN / Mérimée
    • Elvira Just in RUF DER WILDNIS / nach Jack London (Insz. Thomas Schadt)

     

    Rollen 2010

    • Blanche/ Stella (ENDSTATION SEHNSUCHT / Tennessee Williams) Regie: Vanessa Emde
    • Celia (WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare) Regie: Jasper Brandis
    • Jo (BITTERER HONIG / Shelagh Delaney) Regie: Annette Straube
    • Mephistopheles (FAUST 2 / Goethe) Regie: Luk Perceval
    • Gesang in »GEHT EIN PFIRSICH INS SCHWIMMBAD« Regie: Vanessa Emde
    • Gräfin de Provence (URBANISMA) Regie: Jan Koslowski

     

    Mitwirkung in Inszenierungen

     

    2011

    • Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
    • Johnny in JOHNNY KILOMETÁ / Bonn Park (Insz. Jan Koslowski, Studierender Regie ADK)

     

    2013

    • Theater Heilbronn, (Premiere 24.01.2013)
    • Anna in »Am Horizont« / Wüllenweber (Regie: N.Brück)

     

    Film

    2012

    • Filmschauspiel-Workshop mit Filmakademie (Leitung: Christian Wagner)

     

    2011-2012

    • Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

     

    2011

    • Meisner Workshop (Leitung: Mike Bernardin)

     

    2010

    • Filmseminar »HAPPY« Leitung: Kai Wessel/Samira Radsi
    • Filmkurs, Kurzfilme (Leitung: Maris Pfeiffer)

     

    Sprechertätigkeit Puppenspiel /FG 2, Julia Urban | Oracle-Vom CIO zum COO / Imagefilm, Regie: Alex Rubin
    SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshop bei Luk Perceval | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Workshop Performing Bodies mit Ted Stoffer
    Fähigkeiten Aikido, Segeln, Ballett

  • Schauspiel

    Stefan Hornbach

    Schauspiel, Abschluss 2015Abschluss 2015

    Zur Person:
    Geburtsort Speyer
    Geburtsjahr 1986
    Größe 1,77m
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Tenor
    Sprachen Englisch(3), Französisch(1)
    Dialekte Pfälzisch

     

    Rollen 2014

    • Jemand/Gavrilo | »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Thielecke und Hornbach) Regie Nagel, Tambour, Müller und Stoffer
    • Richard | »Richard II« (Shakespeare)
    • Sacco | »FIESO!FIESCO!« (Schiller) Regie Nagel
    • Jeff | »Suburbia« (Bogosian)
    • Erhart/Elias | »John Gabriel Borkman« (Ibsen)
    • Er | »Tod-krank.Doc« (Jelinek)

     

    Rollen 2013

    • Walter |  »Der zerbrochne Krug« (Kleist) Regie Hirche
    • Elvira | »In einem Jahr mit 13 Monden« (Fassbinder)
    • Eben | »Gier unter Ulmen« (O‘Neill)
    • Lysander/Demetrius | »Ein Sommernachtstraum« (Shakespeare)
    • Odysseus/Diomedes | »Penthesilea« (Kleist)
    • Ich | »Alles was ich dir schon immer sagen wollte«, Stunde der Wahrheit

     

    Rollen 2012

    • Demetrius | »Anatomie Titus Fall of Rome« (Müller)

     

    Filmschauspielausbildung

    2014

    • Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner
    • Patrick in »Zwischen uns und denen da draußen«, Regie       Westerfeld
    • Dave in »I promised you an existence«, Regie Hornung

    2012

    • Simon in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland
    • Träumender in »Incubus«, Regie Titz

    2011 — 2014

    • Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz

    2010 — 2013

    Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel,   Baulitz, von Heland

     

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2014

    • Chrisitan Ziegler in »Der Erste Weltkrieg im Südwesten«, Regie Weinrich, Produktion SWR

     

    2013 

    • Jarmila Fjodokaja in »Die apokalyptischen Reiterinnen«, Regie Thielecke/ Hornung, Schlossplatztheater Köpenick, Berlin

     

    2012

    • Robin in »Die Internationale Liste der Krankheiten«, Regie   Thielecke/Hornung, Schlossplatztheater Köpenick, Berlin

     

    2011

    • Robert Mapplethorpe in »Just Kids«, Regie Walter, UNI.T – Theater der UdK Berlin
    • Daniel in »Beziehungskisten«, Regie und Produktion Krause

     

    2010 

    • Kevin in »Überland«, Regie Cöster, HFF München

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer  Biomechanik mit Gennadij Bogdanov  Contact Improvisation mit Helge Musial  »True Voice« mit Ida Kelarova  Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya  Feldenkrais mit Natan Gardah  Aikido, Karate  Akrobatik, Ski  Standardtanz  Autor von Dramatik und Prosa  Szenenstudium u.a. mit Lena Lauzemis, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Laura Tetzlaff, Benedikt Haubrich, Sebastian Röhrle

  • Regie

    Sören Hornung

    Regie, Abschluss 2016Abschluss 2016

    Sören Hornung, geboren 1989 in Berlin, absolviert 2016 sein Regiestudium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (ADK). 2010 inszeniert er erstmals am Schlossplatztheater Berlin-Köpenick. 2012 gründet er mit Paula Thielecke das KOLLEKTIV EINS. 2014 ist er an der ADK Mitbegründer und Festivalkoordinator des »ManieFest«. Seine Inszenierung von Ibsens »Ein Volksfeind« wird zum Körber Studio Junge Regie 2015 eingeladen. Als Koproduktion mit dem Theater Rampe inszeniert er im selben Jahr »Einige Nachrichten an das All« von Wolfram Lotz. Seit seiner Bachelorinszenierung »Republik der Gespenster« forscht er in seinen Arbeiten nach dem ›deutschen Körper‹. Sein freies Projekt »Hundert Jahre Hörigkeit. Eine Stückentwicklung frei nach Heinrich Manns Der Untertan« zeigt das Schauspiel Stuttgart im Nord im März 2016. (Premiere 18.03.2016).​

  • Schauspiel

    Saba Hosseini

    Schauspiel, Abschluss 2024Abschluss 2024

     

     

    Pronomen: sie/ihr

    Geburtsort: Isfahan/ Iran
    Geburtsjahr: 2000
    Größe: 155 cm
    Haarfarbe: schwarz
    Augenfarbe: dunkelbraun
    Stimmlage: Mezzosopran
    Sprachen: Persisch (Muttersprache), Deutsch (fließend), Englisch (fließend)

     

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

     

    2023

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Die Schauspielerin, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

    »Die Welt von Gestern« Ein musikalisches Erinnerungsarchiv mit Texten von Stefan Zweig, Rolle: Archivarin, Regie: Jan Moritz Müller, ADK

    »Gabriel« Eine Freiheitssuche nach George Sand mit Texten aus dem Ensemble, deutsch von Elisabeth Ranke, Rolle: Gabriel1, Regie: Alessa Antonia Bollack, ADK

     

    2022​

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Die Schauspielerin, Regie: Paul Spittler, ADK

    »Deutsches hysterisches Museum« von Felicia Zeller, Rolle: Klaus, Regie: Christian von Treskow, ADK, Szenenstudium

     

    ​2021​

     

    »demut vor deinen taten baby!« von Laura Naumann, Rolle: Mia, Regie: Christiane Pohle, ADK, Szenenstudium

     

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

     

    2024​

     

    Workshop »Filmcasting«, Nina Haun​

    Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

     

    2023​

     

    »Happy Ever After« Kurzfilm, Rolle: Cindy, Regie: Merle Zurawski, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2022-2024​

     

    Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

    Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

     

    2022-2023

     

    ​Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

     

     

    Sonstiges:

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop»Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Edith Saldanha, Christian von Treskow, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

    2022|23 ACADEMIX-Projekt des E:UTSA-Netzwerks (Europe: Union of Theatre Schools and Academies), Pilotteam

     

    Fähigkeiten:

    Aikido, Yoga, Bühnenkampf, Schwimmen, Zeitgenössischer Tanz, Contact Improvisation

    Saba Hosseini Saba Hosseini© Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Banafshe Hourmazdi

    Schauspiel, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Zur Person:
    Geboren 1990 in Uelzen
    Größe 1,60 m
    Statur zierlich
    Haarfarbe schwarz
    Augenfarbe dunkelbraun
    Stimmlage Alt
    Sprachen Deutsch, Farsi (Muttersprachen), Französisch (3), Englisch (3), Schwedisch (1)
    Dialekte Ruhrpott

    Rollen u.a.

    2010

    • Rosalinde in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
    • Anna in TROPFEN AUF HEIßE STEINE / Fassbinder
    • Mary Warren in HEXENJAGD / Miller

     

    2011

    • Meroe in PENTHESILEA / Kleist
    • Kassandra in ORESTIE / Aischylos
    • Lucy in KRANKHEIT DER JUGEND / Bruckner
    • Sonja in ONKEL WANJA / Tschechow

     

    2012

    • Hanna Rühle in VON TOTEN VÖGELN / Emde (Bachelorinszenierung Vanessa Emde)
    • Medea in MEDEA / Euripides
    • Charlotte Corday in MARAT-Sade / Weiss (Insz.: Hilde Stark)
    • Viola in WAS IHR WOLLT / Shakespeare

     

    Filmausbildung

    Produktionen/Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg

    2010

    • Filmseminar, Arbeitstitel HAPPY (Regie: Kai Wessel / Samira Radsi)
    • Filmkurs, KURZFILME (Leitung: Maris Pfeiffer)

    2011

    • Meisner Workshop (Leitung: Mike Bernardin)

     

    2011 – 2012

    • Kurzfilme Filmakademie Ludwigsburg
    • Azadeh in AZADEH (Regie: K. Flemig)
    • Neyla in GEGENWIND (Regie: A. Dengler)

     

    2012

    • Filmschauspiel-Workshop Filmakademie (Leitung: Christian Wagner)

     

    Weitere Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2008 – 2009

    • Ruhrtriennale / Theatertreffen Berlin
    • Blumenmädchen in EINE KIRCHE DER ANGST VOR DEM FREMDEN IN MIR (Insz.: Christoph Schlingensief)

     

    2011

    • Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
    • Ernö in MASCHINE, STADT, MENSCH (Küspert / Eigenregie)

     

    Sonstiges
    Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Aikido | Instrumente: E-Bass, Klavier

  • Schauspiel

    Lara Maria Humm

    Schauspiel, Abschluss 2024Abschluss 2024

     

    Pronomen: sie | ihr
    Geburtsort: Kiel
    Geburtsjahr: 1999
    Größe: 166 cm
    Augenfarbe:
    blau
    Haarfarbe: dunkel blond
    Stimmlage: Sopran
    Sprachen: Deutsch / Englisch (gut)
    Dialekte: Norddeutsch

     

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

     

    2023

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der Ehegatte, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

     

    »Bin ich ein überflüssiger Mensch?« Eine Werkstattinszenierung nach dem Roman von Mela Hartwig, Rolle: Luise, Regie: Glen Hawkins, ADK | Körber Studio Junge Regie 2023

     

    »Gabriel« Eine Freiheitssuche nach George Sand mit Texten aus dem Ensemble, deutsch von Elisabeth Ranke, Rolle: Gabriel, Regie: Alessa Antonia Bollack, ADK

     

    2022​

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der Ehegatte, Regie: Paul Spittler, ADK

     

    »Schwarzes Tier Traurigkeit« von Anja Hilling, Rolle: Jennifer, Regie: Wulf Twiehaus, ADK, Szenenstudium

    ​

     

    2021​

     

    »Fegefeuer in Ingolstadt« von Marieluise Fleißer, Rolle: Olga, Regie: Nils Brück, ADK, Szenenstudium

     

    »Romeo und Julia« von William Shakespeare, Rolle: Julia, Regie: Caspar Weimann, ADK, Szenenstudium

     

     

    2018​

     

    »Haptisch« von Philipp van der Heijden, Stückentwicklung, unart – Jugendwettbewerb für multimediale Performances, Thalia Theater Gaußstraße, Deutsches Theater Berlin

     

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

     

     

    2024​

     

    Workshop »Filmcasting«, Nina Haun​

    2023​»Wände« (Kurzfilm), Rolle: Franka, Regie: Alize Heiser, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2024​

     

    Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

     

    2022-2024

     

    ​Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

     

    2022-2024

     

    ​Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

     

    ​Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

     

    2022

     

    ​»Auf der Kippe« Kurzfilm, Rolle: Naomi, Regie: Johanna Scheler/Veronika Hauger

     

    58. Werkstatt der Jungen Filmszene 2023, Open-Air Filmfest Weiterstadt 2023, Cameo Film Festival 2023

     

    »Herz Seele Kniekehle« Kurzfilm, Rolle: A, Regie: Alessa Antonia Bollack, Filmakademie Baden-Württemberg
    ​44. Europäisches Filmfestival Göttingen, Niederrhein Filmfestival (Wesel)

     

     

    Sonstiges:
    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Anke Retzlaff, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

     

     

    Fähigkeiten:
    Aikido, Handball, Zeitgenössischer Tanz, Führerschein Kl. B

     

    Lara Maria Humm
Lara Maria Humm © Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Nathalie Imboden

    Schauspiel, Abschluss 2019Abschluss 2019

     

    Zur Person:

    Geburtsort Baden, CH
    Geburtsjahr 1995
    Größe 176 cm
    Haarfarbe dunkelblond
    Augenfarbe grün-blau
    Stimmlage Alt
    Sprachen Französisch, Englisch
    Dialekte Schweizerdeutsch

     

    Rollen

    Klytaimestra | »Die Orestie« (Walter Jens / Aischylos)
    Elisabeth | »Glaube Liebe Hoffnung« (Ödön von Horváth)
    Mädchen | »Die roten Schuhe« (Fritz Kater)
    Maria Stuart | »Maria Stuart« (Friedrich Schiller)
    Piperkarcka | »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)

     

    2018

    • Rose Bernd aus „Rose Bernd“ von Gerhart Hauptmann
    • Karoline aus „Kasimir und Karoline“ von Ödön von Horváth
    • Irene aus „Krankheit der Jugend“ von Ferdinand Bruckner

    2017

    • Klytaimestra »Die Orestie« (Walter Jens / Aischylos)
    • Elisabeth »Glaube Liebe Hoffnung« (Ödön von Horváth)
    • Mädchen »Die roten Schuhe« (Fritz Kater)
    • Maria Stuart »Maria Stuart« (Friedrich Schiller)
    • Piperkarcka »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2018

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mrs. Martin, Großmutter, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz

    2017

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mrs. Martin, Großmutter, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Wallenstein. Tod« Rolle: Tod, Regie: Klemens Hegen, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg

    2015

    • »Freischwimmen« Rolle: N, Regie: Marin Blülle, Theater Tuchlaube Aarau

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)

    2018

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

    2017

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung :Kai Ivo Baulitz

    2016 – 2018

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin


    Sonstiges
    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

    Fähigkeiten Aikido, Karate, Jazz Tanz, Yoga, Ski fahren, Schwertkampf, Laute, Klavier (Grundkenntnisse), Führerschein Kl. B

    © Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Johannes Jannasch

    Schauspiel, Abschluss 2018Abschluss 2018

    Geboren: 1991 in Eckernförde
    Haarfarbe: blond
    Augenfarbe: blau-grün
    Größe: 186 cm
    Stimmlage: Bariton/Tenor


    Fähigkeiten und Kentnisse

    Instrumente
    Gitarre

    Sprachen / Dialekte
    Deutsch (Muttersprache)
    Englisch und Französisch (Grundkenntnisse)
    Norddeutsch (Heimatdialekt)
    Hamburgisch

    Fähigkeiten
    Aikido, Skaten, Gitarre

    Sonstiges   
    Workshops
    »Performing Body« mit Ted Stoffer
    »True Voice« mit Ida Kelarov
    »Ensemble und Persönlichkeit « mit Benedikt Haubrich
    »Neue Medien und Theater« mit Chris Kondek
    »Contact Improvisation« mit Helge Musial
    Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
    Feldenkrais mit Natan Gardah

    Szenenstudien
    u.a. mit Kai Festersen, Benedikt Haubrich, Frank Lienert-Mondanelli, Christiane Pohle, Aureliusz Šmigiel und Wulf Twiehaus

     

    Rollen

    • Semjon »Der Selbstmörder« (Nikolaj Erdmann)
    • Romeo »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
    • Oswald »Gespenster« (Henrik Ibsen)
    • Mann »Mann im Fahrstuhl« (Heiner Müller)
    • Prinz von Homburg »Prinz Friedrich von Homburg« (Heinrich von Kleist)

     


    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2017

    • »›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: Jean, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
    • »Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: Soldat, Mensch, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
    • »Rifle the Band« Rolle: Ich, Stückentwicklung von: Johannes Jannasch, Emina Messaoudi, Ouldooz Pirniya, Esther Schwartz, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Theater Augsburg
    • »ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Kreon, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg


    2016

    • »Hamlet – We are Family« Rolle: Claudius, Regie: Annika Schäfer, Heusteigtheater Stuttgart
    • »Das Glück liegt auf der Straße«, Eigenarbeit, Stunde der Wahrheit, Akademie für Darstellende Kunst Baden Württemberg

     


    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

    2017

    • »Zwischen Uns« Rolle: Lukas (HR), Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Amina Krami
    • »Brechts Dreigroschenfilm« Rolle: Spekulant, SWR-Kinoproduktion, Regie: Joachim Lang
    • »Fremd« Rolle: Pico Seidel (HR), Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Robin Alberding


    2016

    • »Elja – 376 A.D.« Rolle: Mekin, Filmakademie Baden-Württemberg, Szenischer Film, Regie: Willi Kubica
    • »Gestern hab ich angefangen dich zu töten mein Herz« Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Annika Schäfer, Drehbuch und Regieassistenz: Johannes Jannasch


    2015

    • »Sparkasse Goes Hollywood« Kinowerbung, Regie: Christopher Mosselman
    • »Merkwürdige Begegnungen« Rolle: Fred, Filmakademie Baden-Württemberg, Szenischer Film, Regie: Arkadi Kreslow


    2014 – 2016

    • Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schick und Kai Wessel
    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
    © die arge lola
  • Schauspiel

    Odine Johne

    Schauspiel, Abschluss 2012Abschluss 2012

    Zur Person:
    Geboren
    1987 in Stuttgart
    Größe 1,63 m
    Figur zierlich
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe blau-grün
    Stimmlage Sopran
    Sprachen Englisch, Französisch
    Dialekte Schwäbisch

     

    Rollen 2009

    • Pam in »Gerettet« / Bond
    • Antigone in »Antigone« / Sophokles
    • Lucy in »Stella« / Goethe (Inszenierung: Werner Heinrichmöller)
    • Lenz in »Lenz« / Büchner (Inszenierung: Peter Eckert, Studierender Regie)
    • Lydia in »Irrlicht« / Malle (Inszenierung: Werner Heinrichmöller)

     

    Rollen 2010

    • Irina in »Drei Schwestern« / Tschechow
    • Rita in »Lovely Rita« / Brasch
    • Penthesilea in »Penthesilea« / Kleist
    • Estragon in »Warten auf Godot« / Beckett
    • Gisela Bartsch in »Bartsch Kindermörder« / Reese (Insz.: Jens Winterstein)

     

    Rollen 2011

    • Joelle Van Dyne in »A Failed Entertainment« / Wallace (Insz.: Luk Perceval)
    • Lulu in »Lulu« / Wedekind
    • Johanna in »Die Jungfrau von Orléans« / Schiller
    • Spielerin in »Could These Sensations Make Me Feel The Pleasures Of A Normal Man« (Inszenierung: Sebastian Lang, Studierender Regie)

     

    Produktionen / Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2009

    • Das Blaue vom Himmel, Kurzfilm, Regie: Julia Ziesche

     

    2011

    • Doppelreihenhaus, Regie: Anne Berrached
    • Le cheval d‘argent, Regie: Jörg Rambaum, Hauptrolle
    • Filmschauspiel-Workshop Filmakademie
    • Workshop mit Harald Schmidt

     

    Weitere Engagements und Filmproduktionen

     

    2008

    • »Die Welle«, Kino, Regie: Dennis Gansel, Ensemblerolle
    • »Unverwundbar«, Regie: Felice Götze, HFF München, Hauptrolle
    • »Polizeiruf 110 – Der Tod und das Mädchen«, ARD, Regie: Karola Hattop, Episodenhauptrolle

     

    2009

    • »Brüderchen & Schwesterchen«, Fernsehfilm ARD, Regie: Wolfgang Eißler, Hauptrolle
    • »Arsène Lupin und die Frau mit den jadegrünen Augen«, Hörspiel, SWR, Regie: Stefan Hilsbecher, Hauptrolle

     

    2010

    • »Weißt du eigentlich, dass ganz viele Blumen blühen im Park«, DFFB, Regie: Lothar Herzog (Berlinale 2011: Perspektive Deutsches Kino), Hauptrolle
    • »Uterus« (Insz.: Juliar Jost, Studierende Regie, WestGermany Theater Berlin)
    • »Das Geisterhaus«, Hörspiel, SWR, Regie: Walter Adler

     

    Sonstiges Reiten | Aikido | Tanz | Gesang | Workshop »Performing Bodies« mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Filmworkshop mit Kai Wessel

  • Regie

    Julia Renelde Jost

    Regie, Abschluss 2012Abschluss 2012

    Geboren: 1982

     

    »Alles nur der Liebe wegen« R: Andreas Kriegenburg; Kammerspiele München

    2011

    • »dein. mein. error.«

    2010

    • »Uterus II«
    • »Prometheus«

     

    2009

    • »Uterus«

    2008

    • »Da Capo«

    2012

    • »Von toten Vögeln (AT)« (Bühne), Regie: Vedi Emde

    2011

    • »A Failed Entertaiment« (Co-Regie), Regie: Luk Perceval

     

    Sonstiges Bühnenbild| Bildhauerei| Installation (ab 2011 Studium der Bildhauerei an der Akademie für Bildende Kunst Wien bei Monica Bonvicini)

  • Schauspiel

    Alex Junge

    Schauspiel, Abschluss 2024Abschluss 2024

     

     

    Pronomen: they/er
    Geburtsort:
    Rostock
    Geburtsjahr:
    1999
    Größe:
    191 cm
    Haarfarbe:
    dunkelblond
    Augenfarbe:
    blau/grün/gelb
    Stimmlage:
    Bariton
    Sprachen:
    Deutsch (Muttersprache), Englisch (sehr gut)
    Dialekte:
    Mecklenburgisch

     

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

     

    2023

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der junge Herr, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

     

    »Die Welt von Gestern« Ein musikalisches Erinnerungsarchiv mit Texten von Stefan Zweig, Rolle: Wissenschaftler*in, Regie: Jan Moritz Müller, ADK

     

    2022​

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der junge Herr, Regie: Paul Spittler, ADK

     

    »Maria Stuart« von Friedrich Schiller, Rolle: Robert Dudley, Lord von Leicester, Regie: Christof Lange, Bühne 602 / Freigeister Theater- und Kulturkollektiv Rostock

     

    2019-20​

     

    ​»Frau Luna« Operette von Paul Lincke, Rolle: Mondgroom, Regie: Dominik Wilgenbus, Volkstheater Rostock

     

    »Der Garten der Lüste – Hieronymus Bosch« | Tanztheater mit Schauspiel von Katja Taranu und Hung-Wen Mischnick Rolle: Gott, Blume, Ohr, Ratte, Giraffe, Regie: Katja Taranu, Volkstheater Rostock

     

    2019​

     

    »Spring Awakening –Frühlings Erwachen« Musical von Steven Sater nach dem Schauspiel von Frank Wedekind, Rolle: Moritz Stiefel, Regie: Stephan Brauer, Volkstheater Rostock

     

    2018​

     

    ​»Fame – Das Musical« von David de Silva, Rolle: Schlomo Metzenbaum, Regie: Stephan Brauer, Volkstheater Rostock

     

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

     

    2024​

     

    Workshop »Filmcasting«, Nina Haun​

    Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

     

    2020-2024​

     

    Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

     

    Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

     

    Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

     

    2023

     

    ​»Es geht um Luis (AT)« Kinofilm, Rolle: Eli, Regie:  Lucia Chiarla, Produzent ostlicht Filmproduktion GmbH, East End Film GmbH

     

    2022

     

    ​»OPUS – Wunschkind (AT)« Serienpilot, Rolle: Mitarbeiter*in OPUS Kommunikationsstab, Regie: Julia Schubeius, Filmakademie Baden-Württemberg

     

     

    Sonstiges:
    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Martin Carnevali, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

     

     

    Fähigkeiten:
    Aikido, Mikrofonsprechen, Yoga, Contemporary Dance, Führerschein Kl. B

     

    Alex Junge Alex Junge© Niklas Vogt
  • Regie

    Benjamin Junghans

    Regie, Abschluss 2020Abschluss 2020

    Benjamin Junghans (*1993) studierte nach einem Bachelor in Deutscher Literatur und Geschichte an der Humboldt-Universität zu Berlin von 2016-2020 Regie an der ADK. Im Rahmen seines Studiums entstanden sowohl Arbeiten für die Bühne, als auch für Film und Funk. Mit dem Solostück »Verlust« war er 2019 beim Körber Studio Junge Regie am Thalia Theater Hamburg vertreten. Sein Kurzfilm »Keimzelle« lief 2019 unter anderem auf dem Filmfest Dresden und bekam beim Bundesfestival junger Film den Preis für die besondere Bildgestaltung. Mit dem Hörspiel »Schutzkontakt« war er 2020 in der Shortlist des International Wettbewerbs des Leipziger Hörspielsommers.

    Seit 2020 ist Benjamin Junghans freischaffender Regisseur und Komponist. Er lebt in Leipzig.

    hansjunghans.de

     

    Praktika / Hospitanzen

     

    2011-12
    FSJ Kultur am Deutschen Nationaltheater Weimar; Hospitanzen bei Sabine auf der Heyde (Merlin oder das wüste Land), Jakob Fedler (Tschick) und Konstanze Lauterbach (die Troerinnen)

     

    2012-13
    Studentische Hilfskraft bei verschiedenen Veranstaltungen des International Institute of Political Murder in Weimar und Berlin (u.a. Power and Dissent / die Moskauer Prozesse)

     

    2017
    >Redaktionspraktikum beim Deutschlandfunk im Funkhaus Köln bei Feature und Zeitfunk
    >seit 2017 freiberuflich verschiedene Beiträge für den Deutschlandfunk

     

    Künstlerische Arbeiten

     

    2012
    Was willst du hören, Hörspiel (2 Minuten), Radio Lotte Weimar (Buch und Regie)

     

    2015
    Answer Archive, Raum- und Klanginstallation, Afro Banana Republic Kornos Zypern (Installation und Performance)

     

    2016
    Posituren oder I want to play the Ungeheuer, dreisprachiges Filmprojekt (115 Minuten), Eigenproduktion (Buch, Regie, Musik)

     

    2017
    Bügeln, Hörspiel (9 Minuten), Leipziger Hörspielsommer (Buch und Regie)

     

    2018
    Keimzelle, Kurzfilm (30 Minuten), Filmakademie Baden-Württemberg (Buch, Regie, Musik)

    Festivalteilnahmen 2019
    Kurzsüchtig Leipzig, Filmfest Dresden, Sehsüchte Potsdam, Bundesfestival junger Film St. Ingbert, OpenEyes Marburg;
    ausgezeichnet mit dem Preis für die besondere Bildgestaltung beim Bundesfestival junger Film St. Ingbert

    Verlust, Solo-Performance (50 Minuten), Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (Text, Musik, Regie und Performance)
    Festivalteilnahmen 2019:  Körber Studio Junge Regie am Thalia in der Gaußstraße in Hamburg

     

    2019
    Salon im Turm
    , Stückentwicklung (45 Minuten), Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (Regie und Musik)
    Operation Hamlet, Stückentwicklung nach Shakespeare (50 Minuten), Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (Regie)
    Schutzkontakt, Hörspiel (15 Minuten), SWR und Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (Buch, Regie, Musik)

     

    2020
    Am Wulst der Zeit
    (von TIll Wiebel), Audiowalk, 25 Minuten, auftakt – Festival für szenische Künste (gemeinsam mit Andrea Garcia-Vasquez, Frederik Schreiber und Anne-Cathrine Münnich)
    Radio Betón, 24h Radiostream für das durational beton.gemütlichkeit von Rafael Ossami-Saidy und Anaïs Durand-Mauptit im Rahmen des Festivals Die Irritierte Stadt, Stuttgart
    Lebensgrundlagen, Makro-Kurzfilm, 15 Minuten, Kollision der Künste, Bischofswerda

    Benjamin Junghans, Regie Benjamin Junghans, Regie© Niklas Vogt | ADK
  • Schauspiel

    Tim Kalkhof

    Schauspiel, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Zur Person:
    Geboren 1987 in Heidelberg
    Haarfarbe blondbraun
    Augenfarbe blau
    Größe 180 cm
    Statur sportlich/athletisch

    Fähigkeiten und Kenntnisse

    GESANG / INSTRUMENTE:
    Stimmlage Bariton
    Saxophon

    SPRACHEN / DIALEKTE:
    Englisch, Spanisch, Kurpfälzisch

    TANZ:
    Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer

    SONSTIGES:
    Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval
    Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
    Aikido, Rugby, Bühnenkampf

     

    Rollen 2012

    • Hans in VON TOTEN VÖGELN / Emde (Bachelorinszenierung Vanessa Emde)
    • Aleksej Iwanowitsch in DER SPIELER / Dostojewski
    • Jacques in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
    • Duperet in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)

     

    Rollen 2011

    • Ottokar in FAMILIE SCHROFFENSTEIN / Kleist
    • Agamemnon in ORESTIE / Aischylos
    • David in HELDEN / Palmetshofer
    • Robert Münkel in RUF DER WILDNIS / nach J. London (Insz.: Thomas Schadt)

     

    Rollen 2010

    • Boris in ZWEI BRÜDER / Paravidino
    • Narr in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
    • Mitch in ENDSTATION SEHNSUCHT / Williams

     

    Mitwirkung in Inszenierungen

    2011

    • Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe: Johnny in JOHNNY KILOMETÁ / Bonn Park (Insz.: Jan Koslowski, Regie-Absolvent ADK)
    • Theater Heidelberg: Verschiedene Rollen in EXPEDITION UND PSYCHIATRIE (Regie: N.-M. Stockmann)

     

    Film

    2012

    • ProSiebenSat.1: Marko Krotz in ERSTE LIGA, Pilotfilm (Regie: Justus Becker)
    • Filmschauspiel-Workshop Filmakademie (Leitung: Christian Wagner)

     

    2011

    • Wolf in DIE DINGE DIE WAREN / Kinofilm (Regie: Marc Schiesser)
    • Meisner Workshop (Leitung: Mike Bernardin)

     

    2010-2011

    • Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

     

    2010

    • Filmseminar »HAPPY« (Regie: Kai Wessel/Samira Radsi)
    • Filmkurs, Kurzfilme (Leitung: Maris Pfeiffer)

     

    Sonstiges Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Aikido | Instrument: Saxophon | Rugby | Bühnenkampf

  • Dramaturgie

    Svenja Käshammer

    Dramaturgie, Abschluss 2016Abschluss 2016
  • Schauspiel

    Hadi Khanjanpour

    Schauspiel, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Zur Person:
    Geboren 1982
    Haarfarbe dunkelbraun
    Größe 184 cm
    Statur schlank
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Bariton/Tenor (Chanson, Oriental)
    Sprachen Deutsch, Farsi
    Dialekte Hessisch, Kiezdeutsch

     

    Rollen 2012

    • Andrew in BRUNCH BUNCH Bachelorinsz.: Jan Koslowski
    • Hamlet / Polonius in HAMLETMASCHINE / Shakespeare / Müller
    • Carlos in DON CARLOS / Schiller
    • Marat in MARAT-SADE / Weiss Insz.: Hilde Stark

     

    Rollen 2011

    • Hauptmann in PENTHESILEA / Kleist
    • Agamemnon in ORESTIE / Aischylos
    • Peps / Roelle in FEGEFEUER IN INGOLSTADT / Fleißer Insz.: Malte Kreutzfeldt

     

    Rollen 2010

    • Victor in GESTOCHEN SCHARFE POLAROIDS / Ravenhill
    • Orlando in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
    • Leopold / Franz in TROPFEN AUF HEISSE STEINE / Fassbinder
    • John Hale in HEXENJAGD / Miller

     

    Weitere Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2011

    • Schlossfestspiele Ludwigsburg
      Geist in ICH ERFAND KARL MAY / nach May Regie: Thomas Schadt
    • Theater Hagen: Cem in EHRENSACHE / Hübner Regie: Werner Hahn
    • Kinofilm Ekip&Stoked Film: Terrorist in LABIRENT Regie: T. Önek

     

    2010

    • Gastspiele mit der Eigenproduktion »Hadi in STUNDE DER WAHRHEIT« Hadi Khanjanpour

     

    2009

    • Schauspiel Frankfurt
      Bräutigam in KLEINBÜRGERHOCHZEIT / Brecht Regie: Alexander Brill
      Cutio in BLUTSBANDE / nach Büchner & Shakespeare Regie: Alexander Brill

     

    2008

    • Schauspiel Frankfurt:
      Schulz in KLEINER MANN, WAS NUN? / Fallada Regie: Alexander Brill
    • Theaterperipherie Frankfurt (Main)
      Sinan / Cem in EHRENSACHE / Hübner Regie: Alexander Brill

     

    Film

    2012

    • Filmschauspiel-Workshop mit Filmakademie Leitung: Christian Wagner

     

    2011-2012

    • Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

     

    2011

    • Meisner Workshop Leitung: Mike Bernardin

     

    2010

    • Filmseminar »HAPPY« Leitung: Kai Wessel/Samira Radsi
    • Filmkurs, Kurzfilme Leitung: Maris Pfeiffer

     

    SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Workshop Performing Bodies mit Ted Stoffer
    Fähigkeiten Aikido Modern, Hip-Hop, Bauchtanz

  • Schauspiel

    Benjamin-Lew Klon

    Schauspiel, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Zur Person:
    Geboren 1983 in Düsseldorf
    Größe 1,72 m
    Statur normal
    Haarfarbe braun
    Haarlänge kurz
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Tenor
    Sprachen Polnisch (3), Englisch (3), Französisch (1), Latein (1), Hebräisch (1)
    Dialekte Köln, München, Hamburg

     

    Rollen u.a.

    2010

    • Wurm in KABALE UND LIEBE / Schiller (eigene Inszenierung)
    • Robespierre / Desmoulins in PROJEKT DANTON / nach Büchner (Insz.: Benedikt Haubrich / Thorsten Schlenger)

     

    2011

    • Sosias in AMPHITRYON / Kleist
    • Aigisthos in ORESTIE / Aischylos
    • Richard in RICHARD III / Shakespeare (engl.)
    • Franz Wolf / Buck in RUF DER WILDNIS / nach J. London (Insz.: Thomas Schadt)

     

    2012

    • Cage in CONSTANT BLISS IN EVERY ATOM (Insz.: Sebastian Lang)
    • Binozzo Firlful in DRUQKS / Eckert (Bachelorinszenierung Peter Eckert)
    • Direktor in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)

     

    Filmausbildung:

    Produktionen/Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg

    2008 – 2012

    • Kurzfilme Filmakademie Ludwigsburg, diverse Rollen

     

    2010

    • Filmkurs, KURZFILME (Leitung: Maris Pfeiffer)

     

    2011

    • Meisner Workshop (Leitung: Mike Bernardin)

     

    Weitere Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2010 – 2011

    • Mann in FLASCHENPOST (Regie: Helga Utz) Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
    • Der Einsame (Monologstück) in Metropolis / Krštin (Insz.: Sebastian Lang, Studierender Regie)
    • Box / Staatstheater Stuttgart Performer in MODELL ZUM TODE P.P.P. (Eigenregie)

     

    2012

    • ProSiebenSat.1 / teamWorx: Holger Kanter in ROBIN HOOD (Regie: Martin Schreier)
    • Thalia Theater Hamburg / Premiere 13.10.2012, verschiedene Rollen in JEDER STIRBT FÜR SICH ALLEIN / Fallada (Insz.: Luk Perceval)

     

    Sonstiges
    Regiehospitanzen bei Michael Haneke, Wong Kar-Wai, Luk Perceval, Robert Wilson | Workshops mit Ted Stoffer u.a. PERFORMING BODIES | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Aikido | Instrument: Klarinette

  • Schauspiel

    Simon Kluth

    Schauspiel, Abschluss 2020Abschluss 2020

     

    Zur Person: 

    Geboren: 1986 in Hamburg
    Haarfarbe: schwarz
    Augenfarbe: braun
    Größe: 184 cm
    Stimmlage: Bariton
    Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (gut), Indonesisch (Grundkenntnisse)

     

    Rollen

    Woyzeck | »Woyzeck« (Georg Büchner)
    Lopachin | »Der Kirschgarten« (Anton Tschechow)
    Reverend Lyle Carter | »Die lächerliche Finsternis« (Wolfram Lotz)
    Lyle Carter | »Die lächerliche Finsternis« (Wolfram Lotz)
    Debuisson | »Der Auftrag« (Heiner Müller)
    Herr Pestalozzi | »Mesalliance / aber wir ficken uns prächtig« (Werner Schwab)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2019

    •  »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice / Raupe, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
    • »Salon im Turm« von und mit Sarah Maria Löber-Kluth, Rolle: SLMK / Franz Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Romeo und Julia« von William Shakespeare, Rolle: Mercutio Regie: Rafael Ossa mi Saidy, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Wie der Cowboy aus Arizona zu seiner Ehre kam« Eigenprojekt,
      Regie: Simon Kluth / Rafael Ossami Saidy, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | SOMMERWERFT- Intern. Theaterfestival, Frankfurt a.M.

    2018

    • »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice / Raupe, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden -Württemberg
    • »Diebe« Rolle: Herr Schmitt Regie: Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (Februar 2018)
    • »Wie der Cowboy aus Arizona zu seiner Ehre kam« Eigenprojekt, Regie: Simon Kluth / Rafael Ossami Saidy, KURZ.SCHLUSS.FESTIVAL
      Frankfurt a.M.

    2017

    • »Woyzeck« von Georg Büchner, Rolle: Woyzeck Regie: Nils Brück, Akademie für Darstellende Kunst Baden- Württemberg
    • »Edward II. Die Liebe bin ich« Rolle: Mortimer Regie: Nils Brück, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2020

    • Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

    2019

    • »Nocturne« Kurzfilm, Rolle: Marlon, Regie: Manuel Ziegler, Filmakademie Baden-
      Württemberg
    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

    2018

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
      Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

    2017| 2018

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

    2017

    • Blind Audition, Regie: Andreas Kessler, Filmakademie Baden-Württemberg, nominiert u.a. für den Deutschen Kurzfilmpreis 2017, den Max Ophüls Preis, Shortlist International BAFTA Student Award und dem Tribeca Film-Festival
    • #freundschaftwaehrtewig, Regie: Dominik Hafenmaier und Wunna Winter, Filmakademie Baden-Württemberg.

     

    Studium: Musik in Detmold, Hannover und Paris, Diplom-Musiker | Stipendiat des Deutschen Musikwettbewerbes 2013 | Erfinder, Organisator und Moderator des Komponistenwettstreits »Composer Slam« | Träger des Förderpreises Musikvermittlung 2015 der Niedersächsischen Sparkassenstiftung und der Musikland Niedersachsen gGmbH.

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

    Fähigkeiten und Kenntnisse: Skateboarden, Aikido, Instrumente: Violine, Klavier

     

     

    Simon Kluth Simon Kluth© Niklas Vogt | ADK
  • Schauspiel

    Sarah Siri Lee König

    Schauspiel, Abschluss 2018Abschluss 2018

    Geboren: 1990 in Göttingen
    Haarfarbe: dunkelblond
    Augenfarbe: blau-grau
    Größe: 160 cm
    Stimmlage: Sopran


    Fähigkeiten und Kentnisse

    Sprachen
    Deutsch (Muttersprache), Englisch (gut),  Spanisch (Grundkenntnisse)

    Fähigkeiten
    Reiten, Aikido, Fußball, Akrobatik

    Sonstiges
    Workshops
    »Performing Body« mit Ted Stoffe
    »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich
    »Zeitgenössische Peformance« mit Katharina Oberlik
    »Contact Improvisation« mit Helge Musial Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
    Feldenkrais mit Nathan Garda
    Gründungs- und Organisationsmitglied des FURORE Festivals 2016
    Studium Humanmedizin (1,5 Jahre), im Anschluss: Arbeit in der Krankenpflege (2 Jahre)

    Szenenstudien
    u.a. mit Verena Buss, Kai Festersen, Benedikt Haubrich, Aureliusz Šmigiel und Wulf Twiehaus

     

    Rollen

    • Hilde Wangel »Baumeister Solness« (Henrik Ibsen)
    • Sonja  »Onkel Wanja« (Anton Tschechow)
    • Claudia »Körper und Frau« (Elfriede Jelinek)
    • Suzanne »Karussell« (Klaus Chatten)

     


    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2017

    • »›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: Die Einsame, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
    • »Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: Eine Frau, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
    • »Wallenstein // Der Zukunft dunkles Land« von Friedrich Schiller // Wilke Weermann, Rolle: Max Piccolomini / Sarah, Regie: Annika Schäfer, Wilke Weermann, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Theater Augsburg


    2016

    • »ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Der Bote, Antigone, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Hamlets Hälfte« Rolle: Hamlet, Regie: Amelie Hafner, Heusteigtheater Stuttgart
    • »Die Filifjonka, die an Katastrophen glaubte« Eigenarbeit, Stunde der Wahrheit, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     


    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

    2017

    • »UFO« Rolle: Beckie, Filmakademie Baden-Württemberg, Serienpilot, Regie: Sarah Neumann
    • »Kleiner Mann, was tun?« Eine Thekengeschichte. Eine filmische Annäherung. Voice Over, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg, Regie: Lukas Maser
    • »Von Männern und Mäusen« Rolle: Lisa, Filmakademie Baden-Württemberg, Mittellanger Spielfilm, Regie: Lukas Maser
    • »Alle Anderen« (Maren Ade) Filmübung, Rolle: Gitti, Regie: Katrin Gebbe
    • »Hautnah« (Mike Nichols) Filmübung, Rolle: Alice, Regie: Kai Ivo Baulitz


    2014-2017

    • Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe,  Clemens Schick und Kai Wessel
    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin


    2016

    • FURORE Festival, Internationales Festival für junges Theater, primär zuständig für PR, Dokumentation, Kuration und Künstlerbetreuung
    Sarah Siri Lee König © die arge lola
  • Schauspiel

    David Korbmann

    Schauspiel, Abschluss 2015Abschluss 2015

    Zur Person:
    Geburtsort München
    Geburtsjahr 1986
    Größe 1,85m
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe grün-braun
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Englisch(2), Französisch(3)
    Dialekte Bayerisch, Österreichisch

     

    Rollen 2014

    • John Gabriel / Borkman/Erhard / Borkman | »Borkman« (nach Ibsen) Regie Foerster
    • Richard | »Richard II« (Shakespeare)

     

    Rollen 2013

    • Er | »Erste Liebe« (Beckett)
    • Sir Tobi | »Was ihr wollt« (Shakespeare)
    • Kasimir | »Kasimir und Karoline« (von Horvath)
    • Achilles | »Penthesilea« (Kleist) Regie Foerster
    • Rupert | »Die Familie Schroffenstein« (Kleist) Regie Pastenaci
    • Kreon | »Antigone« (Sophokles) Regie Schein
    • Paul Niemand | »Unter Eis« (Richter)

     

    Rollen 2012

    • Homburg | »Prinz Friedrich von Homburg« (Kleist)
    • Brick | »Die Katze auf dem heißen Blechdach« (Williams)
    • Rustan | »Der Traum ein Leben« (Grillparzer)

     

    Rollen 2011

    • Bruno | »Die Ratten« (Hauptmann)
    • David | »Throw your Shoes into the Ocean Ulrike Meinhoff« Regie Koslowski

     

    Filmschauspielausbildung

    2014

    • Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner
    • Hooligan in »Fist of Karma«, Regie Melnyk und Liebetrau

    2013

    • Karl/Franz von Mohr in »räuber.material« (Fritschle und Scholz) Regie Fritschle und Scholz, Leitung Veiel
    • Polizist in »Allein unter Irren«, Regie Kizler
    • Bill in »Das Meer im Fernseher«, Regie Tsvetkov

    2012

    • Bernd in »Drinnen ist draußen«, Diplomfilm, Regie Brekle
    • Kolya in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland
    • Daniel in »Die Arschbombe«, Regie Heinemann
    • Mann in »Flucht«, Regie Haering

    2011 — 2014

    • Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz

    2010 — 2013 

    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel,   Baulitz, von Heland, Bogdanski

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2013

    • Vater in »Der Teufel mit den drei goldenen Haaren«, Regie von Heland, Produktion ARD

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer  Biomechanik mit Gennadij Bogdanov  Contact Improvisation mit Helge Musial  »True Voice« mit Ida Kelarova  Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya  Feldenkrais mit Natan Gardah  Aikido  Führerschein Klasse B  Standardtanz  Theatergeschichte  Szenenstudien u.a. mit Elisabeth Umberg-Krejcir, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Kai Festersen, Holger Kraft

  • Regie

    Jan Koslowski

    Regie, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Geboren:  1987

     

    Regiehospitanzen

    2009

    • »Du hast mir die Pfanne versaut, du Spiegelei des Terrors!« (Regie: René Pollesch)
    • »Ein Chor irrt sich gewaltig« (Regie: René Pollesch)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen

    2009

    • »Du hast mir die Pfanne versaut, du Spiegelei des Terrors!« (R. Pollesch)

    2007

    • »Der Selbstmörder« ( D. Gotscheff)
    •  »Nebel« ( A. Wandtke)
    • »Nichts Süßes und kein Grün« (P. Schlewinski)

     

    Eigene Projekte

     

    2011

    • »100 Tage nach der Kindheit! Ich bin glücklich, Rainer will mich ins Kino einladen!«
    • »Argo Berlin!«
    • »Die Rat« ( P14 Volksbühne Berlin)

     

    2010  

    • »Beschissene Umarmungen« ( P14 Volksbühne Berlin)
    • »Urbanisma! Urbanisme! Urbanismu!«
    • »Pension Schöller. L´explosion de la coeur. Die Schlacht oder: Das Geheimnis der Reinszenierung« ( P14 Volksbühne Berlin)

     

    2009

    • Paulina sulla spiaggia ( P14 Volksbühne Berlin)

     

    2008  

    • Tëfla La Têfe La Fête La Boum ( P14 Volksbühne Berlin)
    • Die Orestie – Der Foltergarten der Sinnlichkeit /“Darling, ich muss dich leider umbringen, denn  du hast unsere Tochter geopfert“ ( P14 Volksbühne Berlin)
    •  P14 – Late – Night: Best of Orestie und andere Theaterjugendirrtümer ( P14 Volksbühne Berlin),
    • Striptease ( P14 Volksbühne Berlin)

     

  • Regie

    Anton Krause

    Regie, Abschluss 2012Abschluss 2012

    Geboren 1986

    Februar 1986: 74 Tage vor Tschernobyl und 24 Tage nach dem Challanger Unglück erblicke ich im naturtrüben Magdeburg das Licht der Welt. Schnell war klar, wer hoch hinaus will, kann tief fallen. Meinen ersten großen Traum erfülle ich mir mit 18 Jahren – mein eigenes Theaterfesival – »Improv(is)e your life«. Nach einem großem Hoch mit Bühnenkampf, Objekt- und Puppentheater, Jugendclubinszenierungen, ein Jahr Regieassistenz, Improtheater, Generationentheater und Comictheater kam der tiefe Fall. Ganz tief, aus dem nördlichsten Teil Mitteldeutschlands an den Bodensee, trotz meines Mathestudiums läßt mich dort das Theater nicht los. Ich bewerbe mich auf Regie. Aus Spaß wird ernst – hier in Lubu-City. Play that fight and fight that play

     

    2006

    • »Ein Sommernachtstraum« R: Gabriele Wiesmüller, »Mütter« R: Markus Tietze,
    • »Du bist meine Mutter« R: Markus Eberl, »Oh, what a lovely afternoon…« Regie: Julius Jensen

    2005

    • »Viktor/Viktoria« Regie: Gabriele Wiesmüller, »Fünf vor Null/Export» R: Esther Hattenbach

    2011

    • MEDEA a lovely wedding or the tragedy of IASON

    2010

    • Die Zwillinge oder auch Schillers Rest, MRS. Scatterbrain und Ganesh

    2009

    • EHRSUCHT

    2008

    • Eine Folge »Am Schmerzenmösle« Theatersaal , Die Zauberflöte der erste Akt in 15 min., Migraliteration(Lesung)

    2006

    • 10-nulleins

    2005

    • Holmes vs Christie(Lesung), Romeo und Julia

    2004

    • Das Helmholtzprojekt

    2011

    • »A Failed Entertaiment« (Co-Regie), Regie: Luk Perceval
    • Argo Berlin (Bühnenkampf), Ein Sommernachtstraum (Bühnenkampf),
    • Nachtgeschichten (Bühnenkampf)

    2010

    • Charly’s Tante (Co-Regie), Regie: Kai Festersen

    2009

    • Kasimir und Karoline (Schauspiel)

    2008

    • Roberto Zucco (Bühne)

    2007

    • Das Fest (Schauspiel)

    2005

    • Top Dogs (Bühnenkampf und Schauspiel), Wie es euch gefällt (Statist)

    2004

    • Rückkehr auf die Koralleninsel (Schauspiel), Beschädigte Seelen (Schauspiel), Eisbein und Sauerkraut (Bühnenkampf)

    2003

    • Kampf der Generationen (Schauspiel)

    2002

    • Wie der Wind hier weht (Schauspiel)

    2001

    • Novembertau (Schauspiel)

    2000

    • Ein Sommernachtstraum (Schauspiel)

    1999

    • Das Gespenst von Canterville (Schauspiel)

    1998

    • Crash in der 8/2 (Schauspiel)

    1997

    • Der arme Ritter (Schauspiel)

    1996

    • Michel des Auszog das Fürchten zu lernen (Schauspiel)

     

    Sonstiges Bühnenkampf | Kampfsport | Origami| Improvisationstheater

  • Schauspiel

    Luisa Krause

    Schauspiel, Abschluss 2022Abschluss 2022

     

    Zur Person:

     

    Pronomen: sie | ihr
    Geburtsort: Buxtehude
    Geburtsjahr: 1996
    Größe: 167 cm
    Haarfarbe: braunrot
    Augenfarbe: grünblau
    Stimmlage: Alt
    Sprachen: Englisch (fließend), Spanisch (GK), Französisch (GK)
    Dialekte: Hamburgisch, Berlinerisch

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

     

    2022

    • »Blank« von Alice Birch, Deutsch von Corinna Brocher, Deutschsprachige Erstaufführung, Regie: Anna Bergmann, Badisches Staatstheater Karlsruhe.
    • »Wir Wasserbären« von Till Wiebel, Regie: Juli Bökamp, Nationaltheater Mannheim.


    2021

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
      nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis.
    • »Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: Mensch, Regie: Jannik Graf, ADK.
    • »Odyssee« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Rolle: Nausica, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK.

     

    2020

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.

     

    2019

    • »Wuchern« von Amanda Lasker-Berlin, Biografi sches Projekt, Rolle: Ärztin, Regie: Amanda Lasker Berlin, ADK.

     

    2017

    • »Mütter« Regie: Philipp Rost, Querformat Schaubühne Berlin.

     

    2016

    • »Oye Hermano, hey brother« Regie: Alina Gregor, Jugendclub »Reset«, Thalia Theater Hamburg.

     

    2015

    • »Tschick« Rolle: Isa, Regie: Alina Gregor, TASK Hamburg Altona.

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

     

    2022

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

     

    2021

    • »A little Guide For Lonely Houseplants« Kurzfilm, Rolle: Flore, Regie: Nicolas Schönberger und Thomas Hütte, Filmakademie Baden-Württemberg.

     

    2020 | 2021

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
    • Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour.

     

    2020

    • »Störenfrieda« Kurzfilm, Rolle: Ilgen, Regie: Alina Yklymova, Filmakademie Baden-Württemberg, SWR / ARTE.

     

    2019 | 2021

    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.

     

    2019

    • »In letzter Konsequenz« Kurzfilm, Rolle: Rotkäppchen, Regie: Jonas Baumann, Filmakademie Baden-Württemberg.

     

    Sonstiges:

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoff er | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Szenenstudien u. a. mit Peter Bärtsch, Hans Fleischmann, Monika Wiedemer, Wulf Twiehaus, Christian von Treskow | Spieltraining mit Christiane Pohle.

     

    Fähigkeiten:

     

    Yoga, Aikido, Ski, Snowboarden, Ballett (Grundkenntnisse), Modern Dance (fortgeschritten), Gesang, Gitarre (Grundkenntnisse), Biomechanik, Handball, Tennis, Basketball, Führerschein Kl. B.

    © Bahar Kaygusuz
  • Schauspiel

    Till Krüger

    Schauspiel, Abschluss 2021Abschluss 2021
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

    Geburtsort Aachen
    Geburtsjahr 1995
    Größe 191 cm
    Haarfarbe dunkelblond
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Tenor
    Sprachen Englisch (fließend)

     

    Rollen

    leonhard | »die pfandleihe« (Konrad Bayer)
    Gehender Bürger | »Heiliger Krieg« (Rainald Goetz)
    Hermes | »Der gefesselte Prometheus« (Aischylos)
    hund | »hund« (Eigenarbeit)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    geplant

    • »Atemschaukel« nach dem Roman von Herta Müller, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK (Premiere März 2021)

     

    2020

    • »#wirwerdenrosa« Videoprojekt, Rolle: Wilhelm, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK
    • »Hyperion« von Friedrich Hölderlin, Regie: Felix Bieske, ADK
    • »Medea bin ich jetzt.« Rolle: Medea / Leukon, Regie: Zita Gustav Wende, ADK

     

    2019

    • »Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Prinz Philipp, Regie: Evy Schubert, ADK
    • »Fräulein Else« von Arthur Schnitzler in einer Bühnenfassung von Juliane Logsch und Zita Gustav Wende, Rolle: Else, Regie: Zita Gustav Wende, ADK | UWE – Der Festival, München

     

    2018

    • »The Black Rider – The Casting of the Magic Bullets« Rolle: Teufelchen, Bertram, Hirsch, Brautjungfer, Regie: Gregor Müller / Philip Richert, Theater Lüneburg

     

    seit 2013

    • »Struwwelpeter« Rolle: Engel, Regie: Gregor Müller / Philip Richert, Theater Lüneburg | Theaterfestival Isny

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2021

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

    2019

    • Meisner-Technik, Leitung: Sylvia Schwarz
    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
    • »Der schöne Hans« Kurzspielfilm, NR: Soldier, Regie: Anna Sophia Richard, Filmakademie BW, SWR, ARTE, La Fémis 2018

     

    2018 | 2019

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

     

    2018

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz

     

    Sprechen

    2019 | 2020

    • »Love and 50 Megatons« Rolle: Mann, Regie: Cornelius Schick, Filmakademie BW

     

    Sonstiges

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Clown« mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Stephan Richter, Max Ruhbaum, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann

    Fähigkeiten

    Contemporary Dance, Aikido, Yoga, Scuba Diving, Führerschein Kl. B

    © Niklas Vogt | ADK
  • Schauspiel

    David Krzysteczko

    Schauspiel, Abschluss 2018Abschluss 2018

    Geboren: 1995 in Herzberg am Harz
    Haarfarbe: braun
    Augenfarbe: blau
    Größe: 173 cm
    Stimmlage: Bariton

     

    Fähigkeiten und Kentnisse

    Instrumente
    Klavier, Gitarre, Bass

    Sprachen
    Deutsch, Polnisch, Englisch

    Fähigkeiten
    Feldenkrais, Aikido, Reiten, Wing Tsun, Standardtanz, Gitarre, Bass, Klavier, Führerschein Klasse B

    Sonstiges
    Workshops
    »Performing Body« mit Ted Stoffer
    Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova
    »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich
    »Neue Medien und Theater« mit Chris Kondek
    »Contact Improvisation« mit Helge Musial
    Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
    Zeitgenössische Improvisation mit Katharina Oberlik
    Szenische Improvisation mit Martin Blau

    Szenenstudien
    u.a. mit Verena Buss, Kai Festersen, Benedikt Haubrich, Astrid Meyerfeldt und Aureliusz Šmigiel

     

    Rollen

    • Konstantin »Die Möwe« (Anton Tschechow)
    • Odysseus  »Odyssee« (nach Homer / Caspar Weimann)
    • Kurt »Feuergesicht« (Marius von Mayenburg)
    • Moritz Stiefel »Frühlings Erwachen« (Frank Wedekind)
    • Rodrigo »Othello« (William Shakespeare)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2017

    • »›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: Der moderne Dandy, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
    • »Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: Büsching, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
    • »Entscheide dich! mit Friedland Wallenstein« Rolle: Clown Piccolomini, Regie: Amelie Hafner, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Theater Augsburg


    2016

    • »ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Haimon / Hyperion, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg


    2011/12

    • »Jungs – ein Forschungsprojekt« Biografisches Projekt, Regie: Martin Thamm, Deutsches Theater Göttingen

     


    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

    2016

    • »Hautnah« (Mike Nichols) Filmübung, Rolle: Oliver, Regie: Kai Ivo Baulitz
    • »Alle Anderen« (Maren Ade) Filmübung, Rolle: Chris, Regie: Katrin Gebbe
    • »Madication« Rolle: Wizard, Kurzfilm, Regie: Nathalie Lamb
    • »Hieronymus« Rolle: Tim, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Janis Leonard Heller


    2015

    • »Vier Zimmer / Küche / Bad« (Anna und Dietrich Brüggemann) Filmübung, Rolle: Philipp, Regie: Kai Ivo Baulitz


    seit 2015

    • Diverse Filmproduktionen mit Studierenden der Filmakademie Baden-Württemberg


    2014-2017

    • Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schickund Kai Wessel
    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
    © die arge lola
  • Schauspiel

    Natascha Kuch

    Schauspiel, Abschluss 2012Abschluss 2012

    Zur Person:
    Geboren 1986 in Stuttgart
    Größe 1,68 m
    Figur schlank
    Haarfarbe Braun
    Augenfarbe Braun
    Stimmlage Alt
    Sprachen Englisch, Italienisch, Französisch
    Dialekte Schwäbisch
    Instrument Klavier

     

    Rollen 2009

    • Das Mädchen in »Roberto Zucco« / Koltès
    • Ismene in »Antigone« / Sophokles
    • Dor in »Es ist Zeit Abriss« / Ostermaier

     

    Rollen 2010

    • Gretchen in »Faust« / Goethe (Insz.: Anton Kurt Krause, Studierender Regie)
    • Dorine in »Tartuffe« / Molière
    • Desdemona in »othello zb« / Shakespeare (Inszenierung: Hilde Stark)
    • Hephaistos in »Prometheus« / Aischylos
    • Marie in »Die Soldaten« / Lenz (Inszenierung: Hilde Stark)

     

    Rollen 2011

    • Evchen in »Die Kindermörderin« / Wagner
    • Avril Incandenza in »A Failed Entertainment« nach dem Roman Infinite Jest / Wallace (Inszenierung: Luk Perceval)

     

    Produktionen / Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2008

    • Annika in »Rodeo*King«, Kurzfilm, Regie: Christoph Heimer

     

    2009

    • Clara in »Überhaupt das Problem«, Kurzfilm, Regie: Marie-Louisa Weber

     

    2010

    • Clara (Doppelgängerin) Immer letzte Reihe, Kurzfilm, Regie: Daniel Jacobs

     

    2011

    • Filmschauspiel-Workshop Filmakademie
    • Workshop mit Harald Schmidt

     

    Weitere Engagements und Kooperationen seit

     

    2006

    • Sprachaufnahmen für den Klettverlag

     

    2011

    • Geist in »Ich erfand Karl May« / nach May, Ludwigsburger Schlossfestspiele (Inszenierung: Thomas Schadt)

     

    Sonstiges Judo | Steppen (Grundkenntnisse) | Workshop “Performing Bodies“ mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Filmworkshop mit Kai Wessel

  • Schauspiel

    Jens Lamprecht

    Schauspiel, Abschluss 2017Abschluss 2017

    Zur Person:
    Geburtsort Stuttgart
    Geburtsjahr 1990
    Größe 171 cm
    Haarfarbe dunkelbraun
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Englisch
    Dialekte Schwäbisch

    Rollen

    • Hamlet »Hamlet« (William Shakespeare)
    • Wächter »Antigone« (John von Düffel)
    • Randy Lenz »Unendlicher Spaß« (David Foster Wallace)
    • Engel »Ulrike Maria Stuart« (Elfriede Jelinek)
    • Offizier »In der Strafkolonie« (Franz Kafka)
    • Hermann »Volksvernichtung« (Werner Schwab)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2016

    • »Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Die Tragödie des Macbeth« Rolle: Macbeth, Regie: Max Schaufuß, Heusteigtheater Stuttgart

    2015

    • »5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
    • »The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
    • »Knotenpunkt. An der Mündung des Gedankenflusses«, ein Projekt von »Ich grüße alle die mich kennen«, Regie: Wilke Weermann, Theater Rampe (Stuttgart), Versionale 2015 (Leverkusen)
    • »Material Nibelungen« Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele 2015, Worms

    2014

    • »Digging for Love« Eigenprojekt, Schauspiel Stuttgart (Spielstätte Nord), Kaltstart Festival 2015 (Hamburg), UWE-Festival 2015 (München), FURORE Festival 2016 (Ludwigsburg)

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

    2016

    • »Das Paket« Rolle: Der Postbote, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Wilke Weermann

    2015

    • »Hollywoodreif« Kinowerbung, Regie: Christopher Mosselman
    • Method Acting Workshop mit Cathy Haase
    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
    • Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer

    2014

    • »Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz

    2013-2016

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

    2013-2015

    • Drehvorbereitung, Leitung: Kai Ivo Baulitz

    2013-2016

    • Verschiedene Kurzfilme an der Filmakademie Baden-Württemberg

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Nils Brück, Peter Eckert, Kai Festersen, Wolfgang Michalek
    Fähigkeiten: Fußball, Aikido, Wellenreiten, Tennis, Skifahren, Fotografie, Führerschein Klasse B

  • Regie

    Sebastian Lang

    Regie, Abschluss 2012Abschluss 2012

    Geboren: 1985 in Schweinfurt

     

    2005-2006

    • Freiwilliges Soziales Jahr in der Kultur (FSJK) als Wehrdienstersatz am Stadttheater Pforzheim

     

    2006-2008

    • Studium Szenische Künste und Kreatives Schreiben an der Universität Hildesheim;
    • Mitbegründer der freien Theatergruppe »Theater Schießbühne«, spielte in »Messer in Hennen« von David Harrower

     

    2011

    • Bachelor-Stück »Could These Sensations Make Me Feel The Pleasures of a Normal Man«, Tanztheater, Mentor: Ted Stoffer
    • Co-Regie »A Failed Entertainment« nach »Infinite Jest« von David Foster Wallace, Regie: Luk Perceval

     

    2010

    • CLAVIGO, FOTZ frei nach J.W. v. Goethe
    • VERENDEN ZUR UNZEIT, Tanztheater frei nach der Paktszene aus Faust
    • REST AREA, achtstündige szenische Freiluftinstallation bei dem S.O.S. Stage on Screen-Festival Ludwigsburg mit Tanzenden, Autos, Nebel und einer Stuntkuh. Nach Texten von Paul Virilio and Filippo Tommaso Marinetti, Musik John Gürtler Filmkomponist, Raumkonzept Sarah Haas.
    • SHOOTING fünfteilige Videoinstallation
    • PROKRASTINATOR, kurzes Tanzstück, Mentor: Ted Stoffer
    • Workshop-Teilnahme International Summer Lab Mousonturm Frankfurt bei Alva Noe und Dave St. Pierre

     

    2009

    • MEA RES AGITUR. Schweigeoper in drei Akten.
  • Schauspiel

    Anna Gesa-Raija Lappe

    Schauspiel, Abschluss 2017Abschluss 2017

    Zur Person:
    Geburtsort Hamburg
    Geburtsjahr 1991
    Größe 164 cm
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Sopran
    Sprachen Englisch
    Dialekte Norddeutsch

    Rollen

    • Johanna »Die Jungfrau von Orleans« (Friedrich Schiller)
    • Julia »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
    • Doppelgeschöpf »Die Straße. Die Stadt. Der Überfall.« (Elfriede Jelinek)
    • Sascha »Ivanov« (Anton Tschechow)
    • Anna Lappe »Anna Lappe macht eine Wurst« (Wilke Weermann)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2016

    • »Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Hamlet – We are family« Rolle: Ophelia, Regie: Annika Schäfer, Heusteigtheater Stuttgart
    • »Die Unerhörte« nach Christa Wolf und Aischylos, Rolle: Kassandra, Regie: Anna-Elisabeth Frick, ausgezeichnet mit dem Preis des Körber Studios Junge Regie 2016 / Thalia Theater Hamburg
    • Nominiert als Nachwuchsschauspielerin des Jahres, Theater heute

    2015

    • »5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
    • »The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
    • »Halt die Fresse bis du was verändert hast!« nach »Ulrike Maria Stuart« von Elfriede Jelinek, Rolle: Ulrike, Regie: Lukas Maser, Theater Rampe Stuttgart
    • »Das Rinnsal Rhein der Totenfluss« von Wilke Weermann, Rolle: Kriemhild, Regie: Annika Schäfer, Wilke Weermann, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms
    • »Frau M. Das Fest – die Unterbrechung« frei nach »Die Winterreise« von Elfriede Jelinek, Rolle: Ann-Christin, Regie: Annika Schäfer, Anna Gesa-Raija Lappe, Ebene 0, Stuttgart

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2016

    • »Die Freibadclique« Ziegler Film / ARD, Fernsehfilm, Regie: Friedemann Fromm
    • »Gestern habe ich angefangen dich zu töten mein Herz« Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Annika Schäfer

    2015

    • »Waiting For The Train« Kurzfilm, Regie: Britta Schönig, Béla Tarr
    • Method Acting Workshop mit Cathy Haase
    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
    • Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer

    2014

    • »Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz

    2013-2016

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »The Gaga Movement« mit Noa Zuk und Ohad Fishof / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Nils Brück, Martin Brauer, Kai Festersen, Wolfgang Michalek
    Fähigkeiten: Reiten, Aikido, Yoga, Contact Improvisation, Führerschein Klasse B

  • Schauspiel

    Esra Laske

    Schauspiel, Abschluss 2017Abschluss 2017

    Zur Person:
    Geburtsort Berlin
    Geburtsjahr 1990
    Größe 173 cm
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Alt
    Sprachen Englisch
    Dialekte Berlinerisch

    Rollen

    • Johanna »Die heilige Johanna der Schlachthöfe« (Bertolt Brecht)
    • Ulrike »Ulrike Maria Stuart« (Elfriede Jelinek)
    • Anna »Ivanov« (Anton Tschechow)
    • Brunhilde »Das Rinnsal Rhein der Totenfluss« (Wilke Weermann)
    • Lilo »Herr Paul« (Tankred Dorst)
    • Sophie Dechant »Baal« (Bertolt Brecht)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2016

    • »Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Hamlet – We are family« Rolle: Gertrud, Regie: Annika Schäfer, Heusteigtheater Stuttgart
    • »Tracking Klytaimnestra« Regie: Anna Renner, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • 2015 »5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
    • »The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
    • »Der große Marsch« (Szenen) von Wolfram Lotz, Rolle: Schauspielerin, Regie: Max Schaufuß, Theater Rampe Stuttgart
    • »Das Rinnsal Rhein der Totenfluss« von Wilke Weermann, Rolle: Brunhilde, Regie: Annika Schäfer, Wilke Weermann, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms

    2013

    • »Die Aktionistin« Maxim Gorki Theater, Jugendensemble

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

    2016

    • »1 / 2 Einhalt.« Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Kasper Zoth
    • »The Meet« Kurzfilm, Regie: Nicolas Ehret, Béla Tarr

    2015

    • Method Acting Workshop mit Cathy Haase
    • Filmschauspielworkshop, Leitung: Christian Wagner, Filmakademie Baden-Württemberg
    • Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer

    2014

    • »Perspectives« Filmakademie Baden-Württemberg, Diplomfilm, Regie: Johannes Kizler, Finalist Award, New York Festival 2016
    • »Leon lügt« Lorenzberger Film GbR, Kurz-Spielfilm, Regie: Jörn Michaely, eingeladen zum Filmfestival Max-Ophüls-Preis 2015
    • »Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz

    2013-2016

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Nils Brück, Kai Festersen, Wolfgang Michalek
    Fähigkeiten: Reiten, Aikido, Yoga, Grundkenntnisse: Ballett, Gitarre, Bass

  • Regie

    Amanda Lasker-Berlin

    Regie, Abschluss 2021Abschluss 2021

    Geboren: 1994 in Essen


    Studium
    2014-2017
    Medienkunst und Freie Kunst, an der Bauhaus-Universität Weimar bei Christine Hill und Simon Wachsmuth
    Nominierung für den Bundespreis der Kunststudierenden

    2017-2021
    Regie an der ADK

     

    Regiearbeiten an der ADK

    • 2020
      »Wilhelm Tell« nach Friedrich Schiller,
      im Rahmen von »Zwischen Idealismus und Terror. Eine Landkarte klassischer deutscher Theatertexte«. Mehr Infos…
    • 2019
      Biografisches Projekt »Wuchern« kooperiert mit Ella Estrella Tischa Raetzer, Sophia Bock. Mehr
    • 2018
      »Macbeth«, Themenmodul Shakespeare, mit Natascha Kuch, Lotte Lindenborn, Anna Maria Zeilhofer
    • »Hamlet«  mit Dominik Tippelt, Till Krüger, Sarah Kreiss, Renate Regel

    Film

    • »wir sprechen« mit Felicia Hamza

    Autorin

    • Elijas Lied, Roman, Frankfurter Verlagsanstalt, März 2020.
    • AMAZONEN VERRECKEN, Theatertext
      3. Preis des Osnabrücker Dramatiker*innen Wettbewerbs
    • Die Wahrheitsschwestern, Opernlibretto
      vertont von Giordano Bruno do Nascimento
    • Gelbe Wüste/Rosa Raum
      ausgezeichnet mit dem THOP-Nachwuchsdramatiker*innenpreis

    Hospitanzen

    • 2017 Theaterhaus Jena
      Produktion »Mr. Dynamit« (Regie: Georg Carstens)
    • 2016 Theaterhaus Jena
      Produktion »Mein süßes Unbehagen« (Regie: Hannes Weiler)
    • 2015 Musiktheater im Revier, Gelsenkirchen
      Produktion »A midsummernight’s dream« (Regie: Michael Schulz)
    • 2014 Musiktheater im Revier, Gelsenkirchen
      Produktion »Männer« (Regie: Thomas Weber-Schallauer)

     

     

    Amanda Lasker-Berlin Amanda Lasker-Berlin © Michael Matthey
  • Schauspiel

    Marielle Layher

    Schauspiel, Abschluss 2019Abschluss 2019

     

    Zur Person:

    Geburtsort Birkenfeld
    Geburtsjahr 1991
    Größe 174 cm
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe grün
    Stimmlage Alt
    Sprachen Englisch, Französisch
    Dialekte Pfälzisch, Berlinerisch

     

    Rollen

    Elisabeth | »Maria Stuart« (Friedrich Schiller)
    Mascha | »Die Möwe« (Anton Tschechow)
    Julia | »Eine Art Hades« (Lars Norén)
    Amanda | »Tod für 1.80 Geld« (Franziska vom Heede)
    Brunhild | »Die Nibelungen« (Friedrich Hebbel)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2018

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mary, Madeleine, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
    • Ausgezeichnet mit dem Förderpreis für Szene »Amédée oder wie wird man ihn los«
    • »Hasen-Blues.Stopp.« von Uta Bierbaum, Rolle: Fee, Riesenrad, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg

     

    2017

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mary, Madeleine, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Wallenstein. Tod« Rolle: Wallenstein, Regie: Klemens Hegen, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
    • »Ein Tanz-Projekt« Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)

     

    2018

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

     

    2017 | 2018

    • Einsprechen und Nachsynchronisation bei diversen Kurzfilmproduktionen der Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2017

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

     

    2016 – 2018

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

    Sonstiges Mitglied des Leitungsteams Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

     

    Fähigkeiten Aikido, Modern Dance, Gesang Pop | Chanson, Führerschein Kl. B

    © Niklas Vogt
  • Dramaturgie

    Annabelle Leschke

    Dramaturgie, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Geboren 1985 in Marburg

    Studium

    • Studium der Theaterwissenschaft, Sozialpsychiologie und Medienrecht an der LMU in München/ Magister Artium
    • Theatererfahrung Regie:
      Regieassistenz an den Münchner Kammerspielen, Projekt »Illegal«
    • Theatererfahrung Dramaturgie:
      Dramaturgieassistenz an den Münchner Kammerspielen, Festival »Doing Identity Bastard München«
  • Schauspiel

    Arne Löber

    Schauspiel, Abschluss 2020Abschluss 2020

     

    Zur Person:

    Geboren: 1992 in Lüdenscheid
    Haarfarbe: dunkelblond
    Augenfarbe: grün-blau
    Größe: 178 cm
    Stimmlage: Bassbariton
    Sprachen: Englisch (fließend in Wort und Schrift), Spanisch (Grundkenntnisse)

     

    Rollen
    Hamlet | »Hamlet« (Wiliam Shakespeare)
    Johann G. | »Gespräche mit Schizophrenen« (Leo Navratil)
    Semjon | »Der Selbstmörder« (Nikolaj R. Erdmann)
    Werner | »Das kalte Kind« (Marius von Mayenburg)
    Thomas | »Buddenbrooks« nach dem Roman von Thomas Mann
    Anne Frank | »Das Hinterhaus« Textcollage mit Texten aus dem Tagebuch von Anne Frank und eigenen Texten

     

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2019

    • »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) |
      30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
    • »Salon im Turm« von und mit Sarah Maria Löber-Kluth, Rolle: SMLK/Max Wes dorf, Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Titus Andronicus« von William Shakespeare, Rolle: Tamora, Regie: Zita Gustav Wende, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

    2018

    • »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Tweedledum, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Dämonen« Rolle: Frank, Regie: Wulf Twiehaus, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Apatheia – Diesmal sitze ich in Deiner scheiß Karre in Holland« Rolle: Museums wärter Kinski, Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

    2017

    • »Medea« Rolle: Iason, Regie: Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2020

    • Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

    2019

    • »Endjährig« TV-Film, Rolle: Junger Vater, Regie Willi Kubica, Koooperation: Das kleine Fernsehspiel / ZDF, Filmakademie Baden-Württemberg
    • »Was weiß ich nicht, keine Ahnung, beste Freunde« Kurzfilm, Regie: Julia Skala, Revan Sarikaya, Filmakademie Baden-Württemberg
    • »Daimler AG« Werbefilm, Rolle: Thorsten, Regie: Stephen Reuß
    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
    • Huntaz, Regie: Hanna Seidel, Filmakademie Baden-Württemberg
    • Was weiß ich nicht, keine Ahnung, beste Freunde, Regie: Julia Skala, Revan Sarikaya, Filmakademie Baden-Württemberg

    2018

    • In friedlichen Zeiten, Regie: Malin Koch, SWR, Filmakademie Baden-Württemberg
    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung Kai Ivo Baulitz

    2017 | 2019

    • Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin

    2017

    • Reversion, Regie: Janis Leonard Heller, Filmakademie Baden-Württemberg
    • Der kleine Rabe Socke 3, Regie: Verena Fels, Kino
    • Lars in »MEIN«, Regie: Ares Ceylan, Kurzfilm, Filmakademie Baden-Württemberg
    • Paul Lehmann in »Reversion«, Regie: Lenny Heller, Kurzfilm, Filmakademie Baden-Württemberg
    • Freund in »Tatort – Familien«, ARD
    • Ralf in »Antinomia«, Regie: Clarissa Eyssel, Maximilian Färber, Kurzfilm, Filmakademie Baden-Württemberg

    2015

    • Volker in »Die Nibelungen«, Regie: Kelly Copper u. Pavol Liska/Nature Theatre of Oklahoma, Nationaltheater Mannheim
    • Bene in »JAW CHILLI«, Regie: David J. Lensing, Kurzfilm

     

    Werbefilm

    2018

    • Thies Bürotechnik »Wir bringen Schwung ins Büro«, Hegenberg Productions, Greenbase »Greenkeeper«, Aha-Film

    2017

    • Universität Stuttgart »Mein Campus«, Aha-Film, Emsan »Erlebe die Welt neu«, Hegenberg Productions

    2016 

    • P. Jentschura »Basisch Leben«, Hegenberg-Productions

    2014

    • Deutsche Telekom »Entertain to go«, Telekom

     

    Sprecher / Moderator

    2017 

    • Der kleine Wolf in »Der kleiner Rabe Socke 3«, Regie: Verena Fels, Kinofilm

    2015-2018

    • Moderator für »Reel Rock«, »European Outdoor Film Tour« und »Banff Mountain Film Festival«, Moving Adventures Medien

    2015

    • Sprecher in »ntv Klassik Mobil«, Fernsehsendung ntv

     

    Studium: »Sportjournalismus« an der Deutschen Sporthochschule Köln (B.A.)

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus.

    Fähigkeiten Akrobatik, American Football, Basketball, Contact Improvisation, Geräteturnen, Klettern, Reiten, Schwimmen, Snowboarden, Wellenreiten, Yoga, Instrumente:
    Bassbariton / Schlagzeug, Führerschein Kl. B

     

    Arne Löber Arne Löber© Niklas Vogt | ADK
  • Dramaturgie

    Juliane Logsch

    Dramaturgie, Abschluss 2020Abschluss 2020

    Geboren: 1989 in Ost-Berlin

     

    Studium:

     

    • Studium der Kunstgeschichte, Jüdischen Geschichte und Religionswissenschaft an der Freien Universität Berlin, Abschluss: Bachelor of Arts (1.2)
      Bachelorarbeit: Horst Strempels »Nacht über Deutschland«. Ein modernes Golgatha (1.1)

     

    Diverse Assistenzen, Hospitanzen und eigene Projekte:

     

    • 2020
      Nominiert für den Retzhofer Dramapreis 2021
    • Seit September 2019
      Redaktionelle Unterstützung der social media-Kanäle der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (stud. Stelle)
      Mitglied im Organisationsteam des Theaterfestivals FURORE 2020 –
      Internationales Festival für junges Theater der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • Seit 2018
      Mitglied im Kernteam des »jungen ensemble-netzwerks«
    • Spielzeit 2017/2018
      Volontariat im Bereich Marketing und Öffentlichkeitsarbeit am Stadttheater Bremerhaven
    • 05/2017 – 07/2017
      Regiehospitanz am Deutschen Schauspielhaus Hamburg und den Salzburger Festspielen bei der Produktion »Rose Bernd« von Gerhart Hauptmann / Regie: Karin Henkel, Premiere: 29. Juni 2017 im Rahmen der Salzburger Festspiele auf der Pernerinsel, Hallein
    • 12/2016 – 03/2017
      Praktikum in der Abteilung Kommunikation und Marketing des Maxim Gorki Theater, Berlin
    • 09/2016 – 11/2016
      Praktikum in der Abteilung PR und Marketing der Schaubühne am Lehniner Platz, Berlin
    • 01/2015 – 03/2015
      Praktikum in der Redaktion »titel thesen temperamente« des hessischen Rundfunks, Frankfurt am Main
    • 04/2014 – 06/2014
      Hospitanz in der Redaktion »aspekte« und »Kulturzeit« des ZDF, Berlin
    • 2013
      Filmporträt über den Maler Mariano Rinaldi Goñi Idee, Konzept, Regie: Juliane Logsch und Marlene Bretschneider, Schnitt: Juliane Logsch, Marlene Bretschneider, Christophe Ndabananiye, Kamera: Christophe Ndabananiye
    • 2001-2015
      Ensemblemitglied im »Kinder- und Jugendtanzensemble Neuenhagen«, Ausbildung im klassischen und modernen Tanz unter der Leitung von Simone Meuche (Trägerin Bundesverdienstkreuz)

     

    Dramaturgische Arbeiten an der ADK Baden-Württemberg

     

    • Juli 2020
      »Vor dem Fest« nach dem Roman von Saša Stanišić in einer Bühnenfassung von Juliane Logsch, Bachelorinszenierung im Fach Regie von Maximilian Pellert | Dramaturgie: Juliane Logsch | Bühnen- und Kostümbild: Katharina Grof (in Zusammenarbeit mit der ABK Stuttgart | Premiere: 21. Juli 2020, ADK Baden-Württemberg
    • Dezember 2019
      »Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Werkstattinszenierung des 3. Studienjahres Schauspiel, Regie: Evy Schubert I Dramaturgie: Juliane Logsch
      Premiere: 10. Dezember 2019, ADK Baden-Württemberg
    • Oktober 2019
      »Die Marquise von O…« nach Heinrich von Kleist, Regie-Bachelorinszenierung von Zita Gustav Wende. In einer Bearbeitung für die Bühne von Juliane Logsch, Zita Gustav Wende und Katharina Grof | Regie: Zita Gustav Wende I Dramaturgie: Juliane Logsch. Eine Kooperation des Schauspiel Stuttgart mit der ADK Baden-Württemberg in Zusammenarbeit mit der ABK Stuttgart. Premiere: 26. Oktober 2019, Studiobühne NORD der Staatstheater Stuttgart
    • Mai 2019
      »Operation Hamlet« nach William Shakespeare, in einer Bearbeitung von Benjamin Junghans und Juliane Logsch, Regie: Benjamin Junghans I
      Dramaturgie: Juliane Logsch I Bühne- und Kostüm: Benjamin Junghans, Juliane Logsch I Premiere: 15. Mai 2019, ADK.
    • Februar 2019
      »Fräulein Else« von Arthur Schnitzler, In einer Bühnenfassung von Juliane Logsch und Zita Gustav Wende I Regie: Zita Gustav Wende I Dramaturgie: Juliane Logsch,
      Premiere: 13. Februar 2019, ADK, eingeladen zum UWE – Der Festival 2019 in München
    © Anna Zeilhofer
  • Schauspiel

    Claudia Lorentz

    Schauspiel, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Zur Person:
    Geboren
    1986 in Brandenburg/Havel
    Größe 176 cm
    Statur schlank
    Haarfarbe rotblond
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Mezzosopran
    Instrument Klavier
    Sprachen Englisch
    Dialekte Berlinerisch

     

    Rollen 2012

    • Junge Frau in VON TOTEN VÖGELN / Emde Bachelorinszenierung Vanessa Emde
    • Elisabeth in MARIA STUART / Schiller
    • Célimene in MENSCHENFEIND / Molière
    • Königin in MARAT-SADE / Weiss Insz.: Hilde Stark

     

    Rollen 2011

    • Meroe in PENTHESILEA / Kleist
    • Klytaimnestra in ORESTIE / Aischylos
    • Desirée in KRANKHEIT DER JUGEND / Bruckner
    • Ilona Gänseke in RUF DER WILDNIS / nach J. London Insz.: Thomas Schadt

     

    Rollen 2010

    • Nadja in GESTOCHEN SCHARFE POLAROIDS / Ravenhill
    • Erna in KASIMIR UND KAROLINE / Horváth
    • Elisabeth Proctor in HEXENJAGD / Miller

     

    Weitere Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2011

    • ARTE
      Alyn in WENDEHAMMER, Regie: Franziska Hoenisch
    • Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
      Samuelel Cooljay in JOHNNY KILOMETÀ / Bonn Park Insz: Jan Koslowski, Studierender Regie

     

    2010

    • SWR / RBB
      Mädchen in DIE BRÜCKE ZWISCHEN DIR UND MIR Regie: Felicitas Ott

     

    Film

    2012

    • Filmschauspiel-Workshop mit Filmakademie Leitung: Christian Wagner

     

    2011-2012

    • Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

     

    2011

    • Meisner Workshop Leitung: Mike Bernardin

     

    2010

    • Filmseminar »HAPPY« Leitung: Kai Wessel/Samira Radsi
    • Filmkurs, Kurzfilme Leitung: Maris Pfeiffer

     

    SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Biomechnik mit Gennadij Bogdanov | Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer
    Fähigkeiten Aikido, Klettern
    Sprechertätigkeit Die Brücke zwischen dir und mir / swr und rbb, Regie: Felicitas Ott

  • Schauspiel

    Tobias Loth

    Schauspiel, Abschluss 2017Abschluss 2017

    Zur Person:
    Geburtsort Berlin
    Geburtsjahr 1986
    Größe 178 cm
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe grün
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Englisch, Französisch, Spanisch
    Dialekte Berlinerisch, Norddeutsch, Wienerisch

    Rollen

    • Josef K. »Der Prozess« (Franz Kafka)
    • Ivanov »Ivanov« (Anton Tschechow)
    • Baal »Baal« (Bertolt Brecht)
    • Mercutio »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
    • Bruno »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)
    • Eddie »Am schwarzen See« (Dea Loher)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2016

    • »Anatomie Titus: Fall of Rome« nach Heiner Müller, Rolle: Titus Andronicus, Regie: Wilke Weermann, Heusteigtheater Stuttgart
    • »Hundert Jahre Hörigkeit« nach »Der Untertan« von Heinrich Mann, Rolle: Diederich Heßling, Regie: Sören Hornung, Schauspiel Stuttgart, Spielstätte NORD

    2015

    • »5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
    • »The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
    • »Judas« von Lot Vekemans, Rolle: Judas, Regie: Anna-Elisabeth Frick, Theater Rampe Stuttgart
    • »Dort ist er zu Haus« nach »Der Freund krank« von Nis-Momme Stockmann, Monologstück, Regie: Annika Schäfer, Theater Rampe Stuttgart
    • »Das Rinnsal Rhein der Totenfluss« von Wilke Weermann, Rolle: Hagen, Regie: Annika Schäfer, Wilke Weermann, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

    2016

    • »Gestern habe ich angefangen dich zu töten mein Herz« Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Annika Schäfer

    2015

    • »Festspiele Worms« SWR Dokumentation, Regie: Rebecca Barthel
    • Method Acting Workshop mit Cathy Haase
    • »Empathie mit einer Leiche« Kurzfilm, Regie: Robin Liebetrau
    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
    • »Hollywoodreif« Kinowerbung, Regie: Christopher Mosselman
    • Filmworkshop »Kurzfilme« Leitung: Torsten C. Fischer

    2014

    • »Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz

    2013-2016

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

    Sonstiges: Studium der Rechtswissenschaften an der Freien Universität Berlin bis 2012 / Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova /
    Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Martina Eitner-Acheampong, Nils Brück, Peter Eckert, Kai Festersen
    Fähigkeiten: Tennis, Aikido, Surfen, Yoga, Führerschein Klasse B

  • Schauspiel

    Lukas Lüdeking

    Schauspiel, Abschluss 2024Abschluss 2024

     

     

    Pronomen: er/ihm
    Geburtsort: Hannover
    Geburtsjahr: 1996
    Größe: 184 cm
    Haarfarbe: blond
    Augenfarbe: blaugrau
    Stimmlage: Tenor
    Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Spanisch (Grundkenntnisse)
    Dialekte: Rheinisch

     

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

     

     

    2023

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Dirne, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

     

    »I am a Powerbank« Eine szenische Versuchsanordnung, Regie: Mu Wang, ADK

     

    »Mein Kopf ist ein leerer Tanzsaal« Eine Utopie um Leonce und Lena nach Georg Büchner in einer Fassung von Jan Moritz Müller & Niklas Knüpling, Rolle: Leonce, Regie: Jan Moritz Müller, ADK

     

    2022

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Dirne, Regie: Paul Spittler, ADK
    »Deutsches hysterisches Museum« von Felicia Zeller, Rolle: Alter 1 und Roboter, Regie: Christian von Treskow, ADK, Szenenstudium

     

    2017

     

    ​»Frühlings Erwachen« von Frank Wedekind, Rolle: Gauner, Regie:  Sven Post, Globe Theater Neuss

     

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

     

    2024

     

    ​Workshop »Filmcasting«, Nina Haun

     

    ​Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick​

     

    2023

     

    ​»Theo« Kurzfilm, Rolle: Schlagzeuger, Regie: Sejad Ademaj, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2022-2024

     

    ​Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

     

    ​Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

     

    ​Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

     

    2022​

     

    »Monoton & Maximal« Kurzfilm, Rolle: Monoton,, Regie: Alexandra Konst

     

    2021​

     

    »Schleudergang« Kurzfilm, HR, Regie: Frederik Boesing, Filmakademie Baden-Württemberg

     

     

    Sprechen:

     

    2023

     

    ​»After Hours« Animationsfilm, Sprecher, Regie: Cristina Narata, Melanie Schnaidt, Filmakademie Baden-Württemberg

     

     

    Studium:
    Germanistik / Medien- und Kommunikationswissenschaften (6 Semester, HHU Düsseldorf)

     

    Sonstiges:
    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Martin Carnevali, Peter Eckert, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Eva Meckbach, Murali Perumal, Christian von Treskow, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

     

    Fähigkeiten:
    Aikido, Zeitgenössischer Tanz, Contact Improvisation, Fußball, Frisbee, Bouldern, Führerschein Kl. A/B

    Lukas Lüdeking Lukas Lüdeking© Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Alexandra Lukas

    Schauspiel, Abschluss 2016Abschluss 2016

    Zur Person:
    Geburtsort Düsseldorf
    Geburtsjahr 1991
    Größe 1,70 m
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Sopran
    Sprachen Englisch (3), Französisch (1)

    Rollen 2015

    • Droog / Ärztin / Sonietta »Clockwork Orange« nach dem Roman von Anthony Burgess, Regie Daniel Foerster, Schauspiel Stuttgart
    • Katrine »Ein Volksfeind« nach Henrik Ibsen, Regie Sören Hornung
    • Grunvalski »Joseph Süß Oppenheimer. Eine Nachtwache«, Regie Christina Friedrich
    • Friderike »Parasiten« (Marius von Mayenburg)
    • Murx » Max und Murx« (Paula Fünfeck)
    • Natalja
      Stepanowna »Der Heiratsantrag« (Anton Tschechow)

     

    Rollen 2014

    • Ich » Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus
    • Ulrike »Ulrike Marie Stuart« (Elfriede Jelinek)
    • Ulrike »Stunde der Wahrheit« (Alexandra Lukas), Schauspiel Stuttgart
    • Karoline »Kasimir und Karoline« (Ödön von Horvath)

     

    Filmschauspielausbildung

    2014

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
    • Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer

    2012 – 2014

    • Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone

    2012

    • Simone in »Lichter« (Hans-Christian Schmid), Nachdreh, Leitung Kai Wessel

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2015

    • Katrine in »Ein Volksfeind« nach Henrik Ibsen, Regie Sören Hornung, Körber Studio Junge Regie, Hamburg
    • Droog / Ärztin / Sonietta in »Clockwork Orange«, Regie Daniel Foerster, »Young Artists Week«, Thomas Bernhard Institut, Mozarteum Salzburg und »UWE-Festival«, Theaterakademie August Everding

     

    Sonstiges: Hip Hop Tanz Freestyle / Ausdruckstanz / Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Martin Brauer

  • Schauspiel

    Rabea Lüthi

    Schauspiel, Abschluss 2024Abschluss 2024

     

    Pronomen: they | keine | sie*
    Geburtsort:
    Basel
    Geburtsjahr:
    1997
    Größe:
    160cm
    Haarfarbe:
    schwarz
    Augenfarbe:
    dunkelbraun
    Stimmlage:
    Sopran, Alt
    Sprachen:
    Deutsch, Schweizerdeutsch, Englisch
    Dialekte:
    Baseldeutsch, Zürichdeutsch

     

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

     

    2024

     

    »SPACE DUDES – Einmal hin und zurück« Performance, Kollaboration mit Henrike Iglesias, Rabea Lüthi u.a.

     

    »SPLASH- un/coming of age« Stückentwicklung von Henrike Iglesias, Mona Louisa-Melinka Hempel, der Drama Control und dem Ensemble, Konzept, Text, Regie: Mona Louisa-Melinka Hempel, Marielle Schavan, Sophia Schroth, Junges Schauspielhaus Bochum

     

    2023

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Soldat, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachigerSchauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

     

    »I am a Powerbank« Eine szenische Versuchsanordnung, Regie: Mu Wang, ADK

     

    2022

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Soldat, Regie: Paul Spittler, ADK

     

    »UNTITLED [2020]« Performance, Rolle: Rabea, Regie: Henrike Iglesias und junges theater basel, Freiburg Festival 2022 – Performing Democracy, Theater im Marienbad/Freiburg
    »demut vor deinen taten baby!« von Laura Naumann, Rolle:, Regie: Christiane Pohle, ADK, Szenenstudium

     

    2020

     

    »UNTITLED [2020]« Performance, Rolle: Rabea, Regie: Henrike Iglesias und junges theater basel, OH BODY! FeministischeTheater- und Performancetage, Schlachthaus Theater Bern

     

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

     

    2024

     

    ​Workshop »Filmcasting«, Nina Haun

     

    ​Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

     

    2023

     

    ​»Wände« Kurzfilm, Rolle: Viv, Regie: Alize Heiser, Filmakademie Baden- Württemberg / ADK

     

    »Happy Ever After« Kurzfilm, Rolle: Fee Gelb, Regie: Merle Zurawski, Filmakademie Baden- Württemberg/ADK

     

    ​»Clashing Differences« Kinofilm, Rolle: Sus, Regie: Merle Grimme, Sperl Film/ a little filmproduction, Arte, SWR

     

    2022-2024

     

    ​Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg,​ Leitung Kai Wessel

    Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

     

    2022​

     

    Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

    »Heartbeat« Kurzfilm, Rolle: Vanja, Regie: Michèle Flury, independently published, Best Swiss Newcomer Locarno Film Festival

     

    2021​

     

    »Sami, Joe und Ich« Kinofilm, Rolle: Joe, Regie: Karin Heberlein, Abrakadabra Films Zürich, SRF

     

    »Working on Society-Carhartt WIP« Werbefilm, Rolle: Person im Schwimmbad, Regie: Vincent Boehringer, Filmakademie Baden-Württemberg

     

     

    Stipendium:
    Armin Ziegler-Stiftung Förderbeitrag 2022

     

     

    Sonstiges:
    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mitHubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Martin Carnevali, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Murali Perumal, Christiane Pohle, Edith Saldanha, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

     

     

    Fähigkeiten:
    Aikido, Tennis, Snowboarden, HipHop

    Rabea Lüthi Rabea Lüthi© Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Mazdak Madani

    Schauspiel, Abschluss 2014Abschluss 2014

    Zur Person:
    Geboren
    1986 in Bochum
    Haarfarbe dunkel
    Augenfarbe dunkelbraun
    Größe 186 cm
    Statur sportlich

    Fähigkeiten und Kenntnisse

    GESANG / INSTRUMENTE
    Bassbariton; Bass

    SPRACHEN / DIALEKTE
    Englisch, Französisch, Rheinisch

     

    Rollen 2013

    • Terry Maloy | »On the Waterfront« (Kazan)
    • Angelo | »Mass für Mass« (Shakespeare)
    • Pael | »Sexy Sally« (Lollike) Regie: Schadt

     

    Rollen 2012

    • Hohenzollern | »Prinz Friedrich von Homburg« (Kleist)
    • Franz | »Die Räuber« (Schiller)
    • Casco | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
    • Herold | »Die Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein

     

    Rollen 2011

    • Peter | »Arabische Nacht« (Schimmelpfennig)
    • Paul | »Unter Eis« (Richter)

     

    Rollen 2010

    • Hamlet | »Hamlet« (Shakespeare)

     

    Film

    2013

    • Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie, Leitung: Wagner
    • Synchronisation »Robin Hood (2K)«, Diplomfilm, Regie: Schreier, Filmakademie
    • Erol in »Der Prinz von Gmünd«, Regie: Sendino

     

    2012

    • Mann in »Kein Geld für Scheisse«, Werbespot, Regie: Madani
    • Motion Capture Workshop (Cryengine 3), Leitung: Appell
    • Mann in »Steps«, Kurzfilm, Regie: Priegl
    • S.W.A.T. Beamter in »Catch the Clown«, Kurzfilm, Regie: Sendino
    • Lars in »Wunder Gewinn«, Kurzfilm, Regie: Raible
    • Kasi in »Zeit der Helden«, Regie: Wessel, Produktion Arte/SWR
    • »Putting Words in Pictures«, Filmworkshop, Leitung: Idziak
    • Mitarbeiter Werbefirma in »Viraler Effekt«, Diplomfilm Werberegie, Regie: Steffan

     

    2011

    • Ingo in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung: Wessel und Radsi

     

    2011-2013

    • Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

     

    2010

    • Synchronisation »Titanic Mystery«, Videospiel Nintendo DS & PC

     

    2009

    • Synchronisation »House of Boys«, Spielfilm

     

    SONSTIGES

    • »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution«, Workshop
    • »Performing Body« mit Ted Stoffer
    • Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
    • Aikido, Muay Thai, Ju-Jutsu, Reiten
    • Masterclass Regie/Kamera-Workshop mit Slawomir Idziak
  • Regie

    Julian Mahid Carly

    Regie, Abschluss 2021Abschluss 2021

    Geboren: 1997 in Kassel

    Studium

    2015-2017

    • B.A. Deutsche Philologie und Geschichte an der Georg-August-Universität Göttingen
    • Seit 2015
      Stipendiat der Studienstiftung des deutschen Volkes


    Arbeiten

    • Drama // VERBINDUNGSFEHLER (Autor)
      Ausgezeichnet mit dem ersten Preis beim Osnabrücker Dramatiker*innenwettbewerb 2019 (Uraufführung 2020 am Theater Osnabrück)
    • Drama // Kein Wolf, kein Schafspelz (Autor)
      Ausgezeichnet und uraufgeführt im Rahmen des Festivals What A Mess / It´s Cum Ex im Studio Naxos Frankfurt (Hörspielfassung durch den Hessischen Rundfunk, Februar 2020. Reinhören hier)
    • Dokumentarfilm // WEISSABGLEICH (Regie, Protagonist)
      Premiere 2019 bei den Internationalen Hofer Filmtagen, diverse weitere Festival-Screenings in 2020
      Film des Jahres, Hauptpreis im deutschlandweiten Wettbewerb JUNGER FILM | Rostocker FiSH – Filmfestival


    Szenische Projekte an der ADK

    • 2019 | Themenmodul »Shakespeare« (Regie)
      Ende gut alles gut (nach William Shakespeare) mit: Stella Hanheide, Jannik Süselbeck, Anja Wilutzki und Kimberly Krall
      Richard³ (nach William Shakespeare) mit:  Shyvonne Ahmmad, Solveig Eger und Felician Hohnloser
    • 2019 | Biographisches Projekt
      JULI MONSUN live
    • 2020 | Themenmodul »Zwischen Idealismus und Terror. Eine Landkarte klassischer deutscher Theatertexte«
      »räuber • bachelor • paradise« von Julian Mahid Carly nach Friedrich Schiller (Premiere Februar 2020. Eingeladen zum Körber Studio Junge Regie 2020)


    Sonstiges

    • Studio Lev Kassel // (Performer, Regieassistent, Organisation, Konzeption) Progressive Musicals und kollektives Schreiben mit jungen Erwachsenen seit 2014
    Portrait von Julian Mahid Carly Julian Mahid Carly © Anna Zeilhofer
  • Schauspiel

    Nils Malten

    Schauspiel, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Zur Person:
    Geboren
    1985
    Haarfarbe blond
    Größe 185 cm
    Statur normal
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Englisch, Französisch
    Dialekte Hamburgisch

     

    Rollen 2010

    • Hamletdarsteller in HAMLETMASCHINE / Shakespeare/Müller
    • Boxer in DIE STADT, DIE LICHTER / Meyer
    • Ezraat Pandosto in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)

     

    Rollen 2011

    • Graf Hohenzollern in PRINZ FRIEDRICH VON HOMBURG / Kleist
    • Medea in MEDEA / Euripides (Bachelorinszenierung Anton Krause)
    • Orest in ORESTIE / Aischylos
    • José in CARMEN / Mérimée
    • Roelle in FEGEFEUER IN INGOLSTADT / Fleißer (Insz.: Malte Kreutzfeldt)

    Rollen 2012

    • Touchstone / Orlando in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
    • Kasimir in KASIMIR UND KAROLINE / Horváth
    • Dick in FRÜHLINGSSTÜRME / Williams

     

    Mitwirkung in Inszenierungen

    2011

    • Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
    • Chinese in UNIVERSAL TOWN / Studlar, Insz.: Anton Krause, Studierender Regie

     

    Film

    2012

    • 3sat / zero one film: Junger Ehemann in ZEIT DER HELDEN Regie: Kai Wessel
    • ProSiebenSat.1 / teamWorx: Steffen in ROBIN 2K (Regie: Martin Schreier)
    • Filmschauspiel-Workshop Filmakademie (Leitung: Christian Wagner)

     

    2011-2012

    • Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

     

    2011

    • Meisner Workshop Leitung: Mike Bernardin

     

    2010

    • Filmseminar »HAPPY« Regie: Kai Wessel/Samira Radsi
    • Filmkurs, Kurzfilme Leitung: Maris Pfeiffer

     

    SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer

    Fähigkeiten Aikido, Schwimmen

  • Schauspiel

    Nicolas Martin

    Schauspiel, Abschluss 2019Abschluss 2019

     

    Zur Person:

    Geburtsort Wuppertal
    Geburtsjahr 1992
    Größe 176 cm
    Haarfarbe dunkelblond
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Englisch, Französisch, Spanisch
    Dialekte Ruhrpott

     

    Rollen

    Der Mann | »Autobahn« (Neil LaBute)
    Orest | »Die Orestie« (Aischylos)
    Romeo | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
    Beckmann | »Draußen vor der Tür« (Wolfgang Borchert)
    Clyde | »Clyde und Bonnie« (Holger Schober)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2018

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mr. Martin, Dritter Herr, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
    • »Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Fabian, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    2017

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mr. Martin, Dritter Herr, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Die stille Macht der Zeit« Rolle: Max, Regie: Anne Habermehl, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
    • »Exit« Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    2015

    • »Afghanistan« von D.C. Moore, Rolle: Gary, Regie: Maximilian Strestik, Rottstr5-Theater Bochun

     

    2014

    • »Hexenjagd« Arthur Miller, Rolle: Samuel Parris, Regie: Denise rech, Rottstr5-Theater Bochum

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)

     

    2018

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
    • »Beinah« Regie: Anaïs Durand-Mauptit, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2017

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
    •  Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick

     

    2016

    • »Blühe in Frieden« Serienpilot, Regie: Stefan Bürkner, Filmakademie Baden-Württemberg
    • »Talsperre« Kurzspielfilm, Regie: Constantin Hatz, Filmakademie Baden-Württemberg
    •  Workshop »Filmcoaching« Leitung: Kai Ivo Baulitz

     

    2016 – 2018

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

    2015

    • »1/2« Kurzfilm, Regie: Kaspar Zoth, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

     

    Fähigkeiten Schwimmen, Jogging, Fitness, Kickboxen (Grundkenntnisse), Schlagzeug (Grundkenntnisse), Aikido, Gesang Rock / Pop / Klassik

    © Niklas Vogt
  • Regie

    Lukas Maser

    Regie, Abschluss 2018Abschluss 2018

    Geboren: 1992 in Simmern/Hunsrück

    Regiehospitanzen:

    2014:
    DÜSSELDORFER SCHAUSPIELHAUS
    Regiehospitanz der Produktion IPHIGENIE AUF TAURIS (Regie: Mona Kraushaar)

    Eigene Regiearbeiten:

    2013/2014:
    Schauspiel: »Lola et Davíd«

    2012:
    Projekt: »Jonestown – War Jesus Sozialist?«
    Stückentwicklung zum kollektiven Suizid der Anhänger des People Temple 1978. Präsentation u.a. im Rahmen der Jugendtheatertage des Landestheaters Neuss.

    © Jens Lamprecht
  • Schauspiel

    Johannes May

    Schauspiel, Abschluss 2014Abschluss 2014

    Zur Person:
    Geboren 1987 in Friesenhagen/Westerwald
    Haarfarbe dunkelblond
    Augenfarbe blau-grün
    Größe 182 cm
    Sprachen Englisch, Französisch
    Dialekte Rheinisch, Kölsch

     

    Fähigkeiten und Kenntnisse

    GESANG / INSTRUMENTE
    Stimmlage Bariton

     

    Rollen 2013

    • Leonhard | »Maria Magdalena« (Hebbel)
    • Camille | »Dantons Tod« (Büchner)
    • Biff | »Tod eines Handlungsreisenden« (Miller)
    • Wurm | »Kabale und Liebe« (Schiller)
    • Mani | »hamlet ist tot. keine schwerkraft« (Palmetshofer)
    • Abalon | »Abalon, one nite in Bangkok« (Kater) Regie: Baumann
    • Mr. Astley | »Spieler« (nach Dostojewski) Regie: Laberenz

     

    Rollen 2012

    • Philoktet | »Philoktet« (Müller)
    • Agamemnon/Aigisthos | »Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein
    • Papahans | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
    • Moritz | »Motherland« (Nagel) Regie: Nagel

     

    Rollen 2011

    • Hans Lomeier | »Arabische Nacht« (Schimmelpfennig)
    • Rebel | »Macht und Rebel« (Faldbakken)
    • Richard III | »Richard III« (Shakespeare)

     

    Film

    2013

    • Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Wagner

     

    2012

    • Filmworkshop Kurzfilme, Leitung: Pfeiffer
    • John Air in »John Air präsentiert Rein Action Raus«, Regie: Scherr, Produktion SWR
    • Tramper in »Zeit der Helden«, Regie: Wessel, Produktion Arte/SWR

     

    2011

    • Ingo in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung: Wessel und Radsi

     

    2011-2013

    • Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

     

    SONSTIGES

    • »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution«,
    • Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer, Biomechanik mit Gennadij Bogdanov, Jonglage
  • Schauspiel

    Tabea Mewis

    Schauspiel, Abschluss 2023Abschluss 2023
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

     

    Pronomen sie | ihr
    Geburtsort Nürnberg
    Geburtsjahr 1996
    Größe 163 cm
    Haarfarbe rot-braun
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Mezzosopran
    Sprachen Englisch (gut)

     

    Rollen

     

    • Ali |  »Trainspotting« (Irvine Welsh)
    • Erna | »Kasimir und Karoline« (Ödön von Horváth)
    • Lotte | »Groß und klein« (Botho Strauß)
    • Klärchen | »Egmont« (Johann Wolfgang v. Goethe)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2023

    • Picknick im Felde« von Fernando Arrabal, Regie: Paul Auls, Schauspiel Stuttgart

     

    2022

    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Theresias, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
    • »Wenn wir Toten erwachen« Ein dramatischer Epilog von Henrik Ibsen, Rolle: Frau Maja, Regie: Paul Auls, ADK
    • »KING$« Eine Montage nach William Shakespeare, Rolle: Edmund, Regie: Linda Bockmeyer, ADK

    2021

    • »Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Theresias, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK
    • »5 Rooms /4 Walls« Rolle: diverse, Regie: kollektive Arbeit| State of the Art-Festival (Hildesheim), Ost-Passage Theater Leipzig

    2016

    • »Der Held der westlichen Welt« Rolle: Susan Brady, Regie: Tobias Sosinka, 34. Bayrische Theatertage Regensburg, Stadttheater Fürth

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

     

    2023

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

    2022

    • »Zuckerdings« Kurzfilm, Rolle: Miriam, Regie: Emelie Paylar

    2022

    • Workshop Filmschauspiel, Leitung Clemens Schick

    2021 | 2023

    • Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

    2021 / 2022

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

    2020 / 2021 Workshop

    • »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

     

    Sprechen

     

    2022

    • »En passant…« Lesung Stadtbibliothek Ludwigsburg
    • »Wut Raum« Experimentalfilm, Voice Over, Regie: Christina Muñoz, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    Sonstiges

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Jenke Nordalm, Antje Siebers und Caspar Weimann | Workshop »Shakespeare– spielen ohne zu proben« mit Marceau Deschamps- Ségura | Workshop »Ècriture de plateau« mit Marceau Deschamps- Ségura

     

    Fähigkeiten Aikido, Tanz (Zeitgenössisch, Modern), Ballett (Grundkenntnisse), Inline-Skaten (Grundkenntnisse), Führerschein (Kl. B)

    Ausbildung / Studium Staatlich anerkannte Erzieherin, Fachakademie für Sozialpädagogik Nürnberg (Abschluss 2018)

    © Niklas Vogt
  • Dramaturgie

    Lena Meyerhoff

    Dramaturgie, Abschluss 2020Abschluss 2020

    Geboren: 1992 in Gifhorn

    Studium

    • Journalistik an der Hochschule Hannover
    • Innenarchitektur an der Hochschule Kaiserslautern

     

    Vita

    2019

    • Bloggerin auf dem OUTNOW!, Internationales Performing Arts Festival Bremen
    • Dramaturgiehospitantin, »Italienische Nacht« am Staatstheater Stuttgart, Regie: Calixto Bieito
    • Dramaturgieassistentin, »Der Würgeengel«, frei nach dem Film von Luis Buñuel am Nationaltheater Mannheim, Regie: Anna-Elisabeth Frick
    • Co-Autorin der Ausstellung »15 Filmtagebücher – Ergebnisse des Projekts 28 Stunden Film« in der Pfalzgalerie Kaiserslautern

     

    2018

    • Technische Assistentin im Kunstmuseum Stuttgart

     

    2017

    • Online-Redakteurin, »PLOT«, Magazin für Inszenierungen im Raum, Stuttgart
    • Assistentin, Kunstgalerie Gouil und Bellenbaum, Kaiserslautern
    • Stipendiatin der Deutschen Werkbundakademie

     

    2015 Mitarbeiterin in der Requisite am Staatstheater Hannover

    2014–2015 Korrektorat, Verlagsgesellschaft Madsack,Hannover

     

    Dramaturgie

    »Thérèse Raquin«, nach dem Roman von Émile Zola, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg, Regie: Maximilian Pellert

    © Anna Zeilhofer
  • Schauspiel

    Henning (alias Gisken) Mittwollen

    Schauspiel, Abschluss 2021Abschluss 2021
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

    Alle Infos von Henning Mittwollen nach dessen Abschluss an der ADK finden Sie www.mittwollen.art

     

    Zur Person

    Geburtsort Offenbach am Main
    Geburtsjahr 1998
    Größe 172 cm
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe grün
    Stimmlage Bariton, Counter
    Sprachen Englisch (fließend), Norwegisch (Grundkenntnisse)
    Dialekte Hessisch

     

    Rollen

    Liam | »Waisen« (Dennis Kelly)
    Peer Gynt | »Peer Gynt« (Henrik Ibsen)
    Fürst Myschkin | »Der Idiot« (Fjodor Dostojewskij)
    Ferdinand | »Kabale und Liebe« (Friedrich Schiller)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2020

    • »Der Zusammenstoß – www.zusammenstoß.dada« frei nach Motiven von Kurt Schwitters, Ein digitales Kaleidoskop, Rolle: Alma, Naa, Radiomoderator, Regie:
      Anaïs Durand-Mauptit, ADK
    • »Wilhelm Tell« nach Friedrich Schiller, Rolle: Wilhelm Tell, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK

     

    2019

    • »Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Cyrill, Regie: Evy Schubert, ADK
    • »Coriolanus« nach Shakespeare, Rolle: Coriolanus, Regie: Felix Bieske, ADK

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2021

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

     

    2020

    • »Sounds Wrong« Kurzfilm, HR: Jugendlicher, Kampagne der Polizeilichen Kriminalprävention der Länder und des Bundes (ProPK), Regie: Mahyar Goudarzi

     

    2019

    • »Und morgen die ganze Welt« Kinofilm, NR: Helgor, Regie: Julia von Heinz, Seven Elephants
    • Meisner-Technik, Leitung: Sylvia Schwarz

     

    2018 | 2019

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

     

    2018

    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
    • »Fliegen« Kurzfilm, HR: Noah, Regie: Olga Müller, Filmakademie BW
    • »Locker Room Talk« Kurzfilm, HR: Luca,  Regie: Clara Stella Hüneke, Filmakademie BW
    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz

     

    2017

    • »Ictus« Kurzfilm, HR: Victima,  Regie: Johannes Krug, Filmakademie BW

     

    Sonstiges

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Clown« mit Yve Stöcklin  | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle,  Stephan Richter, Max Ruhbaum, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann

    Fähigkeiten

    Aikido, Ballett, Contemporary Dance, Yoga, Fußball, Acro-Yoga, Kontaktimpro, Inline-Skating, Gitarre, Akkordeon, Schlagzeug, Chor (langjährige Erfahrung)

    © Niklas Vogt | ADK
  • Schauspiel

    Konstantin Morfopoulos

    Schauspiel, Abschluss 2016Abschluss 2016

    Zur Person:
    Geburtsort Bonn
    Geburtsjahr 1990
    Größe 1,80 m
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Englisch (3), Spanisch (2), Griechisch (1)
    Dialekt Rheinisch

    Rollen 2015

    • Kleist »Einige Nachrichten an das All« (Wolfram Lotz), Regie Sören Hornung
    • Dr. Thomas
      Stockmann »Ein Volksfeind« nach Henrik Ibsen, Regie Sören Hornung
    • Lomov »Der Heiratsantrag« (Anton Tschechow)
    • Wladimir »Warten auf Godot« (Samuel Beckett)

     

    Rollen 2014

    • Schürzinger »Kasimir und Karoline« (Ödön von Horvath)
    • Ich-Erzähler »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus

     

    Rollen 2013

    • Stockhausen »Krieg« (Rainald Goetz)
    • Platonow »Platonow« (Anton Tschechow)
    • Trigorin »Die Möwe« (Anton Tschechow)
    • Bauer »Messer in Hennen« (David Harrower)

     

    Filmschauspielausbildung

    2014

    • Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer

     

    2012 – 2014

    • Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2015

    • Murphy Mcmurphy in »Wurstland«, Film Kollektiv 1
    • Dr. Thomas Stockmann in »Ein Volksfeind« nach Henrik Ibsen, Regie: Sören Hornung, Körber Studio, Junge Regie, Hamburg

     

    2014

    • Buffalo Bill in »Faulheit Feigheit Dummheit« (Paula Thielecke und Sören Hornung), Regie Paula Thielecke und Sören Hornung, Schlossplatztheater Köpenick Berlin

     

    2013

    • Nadeschda Adrejkaja in »Die Apokalyptischen Reiterinnen« (Paula Thielecke und Sören Hornung), Regie Paula Thielecke und Sören Hornung, Schlossplatztheater Köpenick Berlin

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Gesangsausbildung Steppen / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Martin Brauer und Bijan Zamani

  • Schauspiel

    Julian Moritz

    Schauspiel, Abschluss 2022Abschluss 2022

     

    Zur Person:

     

    Pronomen:  er | ihm
    Geburtsort: Berlin
    Geburtsjahr: 1994
    Größe: 171 cm
    Haarfarbe: braun
    Augenfarbe: braun
    Stimmlage: Bariton
    Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (GK)
    Dialekte: Berlinerisch, Sächsisch, Wienerisch

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

     

    2022

    • »Bodybild« von Julia Haenni, Regie: Susanne Frieling, Theater Konstanz

     

    2021

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
      nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis
    • »doch an uns wird manche:r sich erinnern später noch« von Juli Bökamp und Ensemble frei nach Euripides, Rolle: Helena, Regie: Juli Bökamp, ADK, Körber Studio Junge Regie 2021 (Platz 2 der Shortlist)
    • »i have a cry inside of me« von Mathis Dieckmann und Ensemble, Regie: Mathis Dieckmann, ADK.

     

    2020

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.

     

    2019

    • »JULI MONSUN Live« von Julian Mahid Carly, Performer, Regie: Julian Mahid Carly, ADK

     

    2017

    • »Die Blumen aus der Rue la Pedie« Rolle: Ada Meierbeer, Regie: Lorenz Leander Haas, Freie Theaterproduktion am Theater im Kino (TiK) Berlin.

     

    2016

    • »Es ist so Deutsch in Kaltland« Eine Audiotopie durch Mitte, Rollen: Gärtner / JumialMotuz1, Künstlerische Leitung: Judica Albrecht / Lajos Talamonti, Audioperformance Sophiensæle, Berlin.

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

     

    2022

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

     

    2020 | 2021

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.

     

    2020

    • »JESSY.zip« Kurzfi lm, NR: Maskierter, Regie: Jonathan Behr, Filmakademie Baden-Württemberg.

     

    2019 | 2021

    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.

     

    2018 | 2020

    • Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour.

     

    Sprechen:

     

    2019 | 2020

    • »Quellenrepertorium der Bibliothek von Exilautoren im Deutschen Literaturarchiv Marbach: Siegfried Kracauer« Filmkritiken von Siegfried Kracauer, Hörbeitrag, Deutsches Literaturarchiv Marbach.

     

    Studium: Romanistik (Französisch, Italienisch), Humboldt-Universität zu Berlin (2015–2018).

     

    Sonstiges:

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer, Wulf Twiehaus und Christian von Treskow | Szenenstudien u. a. mit Peter Bärtsch, Nils Brück, Peter Eckert, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Katrin Hentschel, Christiane Pohle, Antje Siebers, Laura Tetzlaff , Wulf Twiehaus, Caspar Weimann und Monika Wiedemer.

     

    Fähigkeiten:

    Aikido, Instrument (Violoncello), Biomechanik, Contemporary Dance, Gesang (Jazz, Pop, Klassik, Sprechgesang), Schreiben.

    © Niklas Vogt | ADK
  • Regie

    Frederik Müller

    Regie, Abschluss 2015Abschluss 2015

    Frederik Müller, 1988 in Bad Driburg geboren, begann das Regiestudium 2010 an der Akademie für Darstellende Kunst Ludwigsburg. Eigene Inszenierungen waren u.a. »Krieg den Hütten« (nach Georg Büchner) 2012, (eingeladen 2013 zum Osterfestival am Maxim Gorki Theater Berlin, »FucKing Richard III« (nach William Shakespeare) 2013 beim Körber Studio Junge Regie am Hamburger Thalia Theater, »BioPigs« 2013, eine autobiografische Stückentwicklung mit Banafshe Hourmazdi und Tuba Alacali sowie die Gemeinschaftsproduktion »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Paula Thielecke/Stefan Hornbach) mit Ted Stoffer, Verena Nagel und Amélie Tambour 2014. Von September 2013 bis Mai 2014 besuchte er zudem die Ausbildung »Politisk scenkonst« am Theater Tribunalen in Stockholm. Regiestudenten an der Akademie für Darstellende Kunst haben die Möglichkeit auch im Bereich Film die Abschlussarbeit zu leisten.

  • Schauspiel

    Mona Georgia Müller

    Schauspiel, Abschluss 2019Abschluss 2019

     

    Zur Person:

    Geburtsort Freiburg im Breisgau
    Geburtsjahr 1995
    Größe 163 cm
    Haarfarbe dunkelbraun
    Augenfarbe grün-braun
    Stimmlage Alt
    Sprachen Englisch, Französisch
    Dialekte Alemannisch

     

    Rollen
    Medea | »Medeamaterial« (Heiner Müller)
    Alice | »Alice im Wunderland« (Roland Schimmelpfennig)
    Herrmann | »Volksvernichtung oder meine Leber ist sinnlos« (Werner Schwab)
    Julia | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
    Jessica | »Die schmutzigen Hände« (Jean-Paul Sartre)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2018

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mrs Smith, Mutter Robert, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
    • »Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Berta, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Paradies Spielen« von Thomas Köck, Rolle: Marianne, Regie: Jenny Regnet, Szenische Lesung am Badischen Staatstheater Karlsruhe

     

    2017

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mrs Smith, Mutter Robert, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Die stille Macht der Zeit« Rolle: Frau Wallenstein, Regie: Anne Habermehl, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

     

    2018

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

     

    2017

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
    •  Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

     

    2016

    • Diverse Kurzfilmproduktionen mit Studierenden der Filmakademie

     

    2016 – 2018

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

    Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Astrid Meyerfeldt und Wulf Twiehaus

     

    Fähigkeiten Yoga, Fußball, Skifahren, Führerschein Kl. B, Gitarre (Grundkenntnisse), Aikido (Grundkenntnisse)

    © Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Nils Müller

    Schauspiel, Abschluss 2022Abschluss 2022

     

    Zur Person:

     

    Pronomen: er | ihm
    Geburtsort: Lüdinghausen
    Geburtsjahr: 1995
    Größe: 169 cm
    Haarfarbe: rot
    Augenfarbe: grün
    Stimmlage: Tenor
    Sprachen: Englisch (fließend)
    Dialekte: Rheinländisch, Hamburgisch, Westfälisch

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

     

    geplant 2022

    • »Blank« von Alice Birch, Deutsch von Corinna Brocher, Deutschsprachige Erstaufführung, Regie: Anna Bergmann, Badisches Staatstheater Karlsruhe.

     

    2021

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
      nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis.
    • »Polyphonie« von Mathis Dieckmann und Ensemble, Rolle: Choreut, Regie: Mathis Dieckmann, ADK.
    • »i have a cry inside of me« von Mathis Dieckmann und Ensemble, Performer, Regie: Mathis Dieckmann, ADK.

     

    2020

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK
    • »Vor dem Fest« nach dem Roman von Saša Stanišic, Rolle: Johann, Regie: Maximilian Pellert, Spielstätte: ein Feld in Pflugfelden (Ludwigsburg)
    • »Die Tür« von Rue Obscure, Rolle: Wirt, Regie: Anne Keller, Münster
    • »Brechen und Biegen« von Skrytin Systur, Rolle: Der Regisseur, Regie: Lennart Aufenvenne, Sebastian Voosholz, Münster
    • »Trommeln in der Nacht« von Berthold Brecht, Rolle: Andreas Kragler, Leitung: Christian von Treskow, Szenenstudium ADK.

     

    2019

    • »Der zerbrochne Krug« von Heinrich von Kleist, Rollen: wechselnde Rollen, Leitung: Katrin Hentschel, Szenenstudium ADK
    • »Die Räuber« von Friedrich Schiller, Rolle: Karl Moor, Leitung: Benjamin Hille, Szenenstudium ADK.

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

     

    2022

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

     

    2020 / 2021

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.

     

    2019 | 2021

    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.

     

    2018 | 2020

    • Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour.

     

    Sonstiges:

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Hochschul-
    chor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.

     

    Fähigkeiten:

     

    Erfahrung Theaterpädagogik (Cactus Junges Theater), Tanz (Standard, Lateinamerikanische Tänze auf »Goldstar«-Niveau), Führerschein Kl. B, Instrumente (Ukulele, Klavier), Aikido (GK), Komposition, Moderation.

    © Niklas Vogt | ADK
  • Regie

    Jan Moritz Müller

    Regie, Abschluss 2024Abschluss 2024

     

    Pronomen: er | ihm

    Geboren: 1995 in Wiesbaden

     

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    Studium

     

    2015-2019

    • Theaterwissenschaft an der Universität Leipzig, Abschluss: Bachelor of Arts
      Bachelorarbeit:»Erzählen in Bruchstücken – Brechts Theorie des Materialwertes in Bezug auf Textfragmente von Franz Kafka«
    • 2020-2024
      Regiestudium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    Arbeiten

     

    2023

    • »Mein Kopf ist ein leerer Tanzsaal« nach »Leonce und Lena« von Georg Büchner  (Premiere: 25.05.2023)
    • »Die Welt von Gestern« Ein musikalisches Erinnerungsarchiv nach Texten von Stefan Zweig, (Premiere: 16.02.2023)

     

    2022

    • »Was ist eigentlich so interessant daran Jan Müller zu sein?« Autobiografische Performance/Biopic (Premiere: 24.11.2022)
    • »Die Abwesenden« Stücktext, nominiert zum Osnabrücker Dramatiker:innenpreis 2023, ausgezeichnet mit dem Springenschmiedpreis des KOSMOS-Theater Bregenz 2023, Szenische Lesung am Theater Osnabrück am 22.04.2023
    • »Mach’s gut« Kurzdokumentarfilm, Filmakademie Baden-Württemberg, eingeladen zum Filmfest Weiterstadt 2023

    2019

    • »Fragmente aus Heften und losen Blättern« nach Texten von Franz Kafka, Cammerspiele Leipzig

     

     

    Regie-/Dramaturgiehospitanzen

     

    • »Eine Odyssee« nach Homer, Regie: Thorleifur Örn Arnarsson, Volksbühne Berlin, September 2019
    • »Aida« von Guiseppe Verdi, Regie: Michael von zur Mühlen, Oper Halle, Januar 2018
    • »Angst Essen Seele Auf« von Rainer Werner Fassbinder, Regie: Nuran David Calis, Schauspiel Leipzig, Mai 2018
    • »Kollaps« (UA) von Philipp Löhle, Regie: Jan Philipp Gloger, Hessisches Staatstheater Wiesbaden, April 2015
    Porträt Jan Moritz Müller Jan Moritz Müller© Niklas Vogt
  • Dramaturgie

    Anna-Katharina Müller

    Dramaturgie, Abschluss 2017Abschluss 2017
  • Schauspiel

    Christian Müller

    Schauspiel, Abschluss 2016Abschluss 2016

    Zur Person:
    Geburtsort Frankfurt / Oder
    Geburtsjahr 1987
    Größe 1,90 m
    Haarfarbe dunkelblond
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Tenor
    Sprachen Englisch (2), Französisch (1)
    Dialekte Berlinerisch

    Rollen 2015 / 2014 / 2013

    • Oppenheimer / Tänzer »Joseph Süß Oppenheimer. Eine Nachtwache«, Regie Christina Friedrich
    • Agent Müller »Gestern, hier und jetzt« (Philine Pastenaci), Regie Philine Pastenaci
    • Schönhoff / Vogel / Miss Woods »Die Vögel« (Aristophanes), Regie Philine Pastenaci
    • Gloster »Richard III.« …(William Shakespeare)
    • Ich » Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« von Per Olov Enquist, Regie Wulf Twiehaus
    • Kasimir »Kasimir und Karoline« (Ödön von Horvath)
    • Stammheimer »Krieg« (Rainald Goetz)
    • Soldat »Zerbombt« (Sarah Kane)
    • Platonow »Platonow« (Anton Tschechow)
    • Trigorin »Die Möwe« (Anton Tschechow)

     

    Filmschauspielausbildung

    2015

    • Motion Capturing, Leitung: J. Dover / O. Hollis-Leick …

    2014

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
    • Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer

    2012 – 2014

    • Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone

    2014

    • Dan / Larry in »Hautnah« (Patrick Marber), Leitung Connie Walther

    2013

    • Anwalt in »Im Kreis« (Angelina Maccarone), Nachdreh, Leitung Angelina Maccarone

    2012

    • Ingo…in »Lichter« (Hans-Christian Schmid), Nachdreh, Leitung Kai Wessel

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2015

    • Polizist in »24 Wochen«, Regie Anne Z. Berrached, Filmakademie Baden-Württemberg, ZDF

    2014

    • Räuber in »Geschichte des Südwestens«, Regie Saskia Weisheit, SWR
    • Priester in »Fist of Karma«, Regie Robin Liebtrau
    • Mann in »Dodo«, Regie Arvid Klapper
    • Ingo in …»Ich zünd dir nen Mercedes an«, Regie Manuela Bastian, Denis Stormer
    • »Das Bewerbungsgespräch«, Werbung, Regie Daniel Rübesam
    • Vater in »Tutorial Bibliothek Stuttgart«, Werbung, Regie Kristina Förtsch

    2013

    • Handwerker in »Die Rechte Hand«, Kurzfilm, Regie Anne Zohra Berrached

    2012

    • Elias in »Schattenseiten«
    • A Offizier »Nacht über Berlin«, Regie Friedemann Fromm, ARD

    2012 – 2015

    • Div. Kurzfilme, Filmakademie Baden-Württemberg
    • Sprecher »Taimur – Der einzige Al-Anfal Überlebende«, Regie Revan Hasan Ahmed
    • Sprecher »You Are Not Alone«, Regie Srdan Rodic
    • Sprecher Div. Hörproduktionen mit T. Grauer und F. Eckenfels u.a. »Der Rabe«, »Das Bild im Haus«

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Tanz: Freestyle, Hip Hop / Gesang: Fallset / Gesang: Rock, Pop, Swing, Jazz, Metal  / Fußball, Skatebord, Akrobatik / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Martin Brauer, Holger Kraft und Bijan Zamani

  • Schauspiel

    Ann-Christin Mündner

    Schauspiel, Abschluss 2017Abschluss 2017

    Zur Person:
    Geburtsort Filderstadt
    Geburtsjahr 1990
    Größe 166 cm
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Mezzosopran
    Sprachen Englisch, Französisch
    Dialekte Schwäbisch

    Rollen

    • Klärchen »Egmont« (J.W. von Goethe)
    • Alice »Nur Kinder, Küche, Kirche« (Dario Fo / Franca Rame)
    • Zoé Mill »Ab jetzt« (Alan Ayckbourn)
    • Gräfin Orsina »Emilia Galotti« (G. E. Lessing)
    • »Facebook« »Rausch« (Falk Richter)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2016

    • »Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Die Tragödie des Macbeth« Rolle: Lady Macbeth, Regie: Max Schaufuß, Heusteigtheater Stuttgart
    • »Nathan der Weise« von Gotthold Ephraim Lessing, Rolle: Zimmermädchen, Regie: Armin Petras, Schauspiel Stuttgart
    • »Frau mit Landschaft« Performative Rauminstallation und Texte aus Elfriede Jelineks »Krankheit oder moderne Frauen« Regie: Jasmin Schädler, Stadtbad Ludwigsburg

    2015

    • »5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
    • »The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
    • »Vagina Dentata. Das Muschitier« nach Ewald Palmetshofer, Rolle: Erika, Regie: Wilke Weermann, Theater Rampe Stuttgart
    • »Vernetzt« Interaktive Performance, Künstlerische Leitung: Annika Bauer, Johanna Maul, Jeffrey Döring, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms / Raumwelten 2015

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2015

    • Workshop mit Béla Tarr, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Vivien Hartmann
    • Method Acting Workshop mit Cathy Haase
    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
    • Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer

    2014

    • »Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz

    2013-2016

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Kai Festersen, Sandra Strunz, Wulf Twiehaus, Martina Eitner-Acheampong
    Fähigkeiten: Aikido, Yoga, Zeitgenössischer Tanz, Snowboarden, Reiten, Führerschein Klasse B

  • Regie

    Verena Nagel

    Regie, Abschluss 2014Abschluss 2014

    Geboren: 1985 in Amberg

    2004-2010
    Studium der Theater- und Medienwissenschaft und der Philosophie an der Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg, Abschluss: Magister Artium

     

    2010

    • »Wahlverwandschaften« an den Kammerspielen Paderborn, Regie: Tanja Weidner
    • »Ein Schaf fürs Leben« an den Kammerspielen Paderborn, Regie: Katarina Kokstein

     

    2009

    • »Ein Chor irrt sich gewaltig« Uraufführung an der Volksbühne Berlin, Regie: René Pollesch

     

    2008

    • »Tannöd« Erstaufführung am Stadttheater Fürth, Regie: Maya Fanke
    • »Lohengrin« an der Staatsoper Nürnberg, Regie: Michael Simon

     

    2009

    • Regie und Dramaturgie bei der Produktion »Kleinkarierter Dreiteiler« im Experimentiertheater Erlangen

     

    2008

    • Regie und Dramaturgie bei der Produktion »Die Suppe des Tages« im Experimentiertheater Erlangen
    • Regie und Dramaturgie beim Aufbaukurs Darstellung »Faust« am Experimentiertheater Erlangen
    • Performerin in der Gruppe »Performance Quadrate« auf dem ARENA Festival

     

    2005

    • Darstellung der Alma in »Persona«, Regie: Till Pawlowsky
    • Darstellung der Marla Singer in »Fight Club«, Regie: Frank de Buhr
    • Darstellerin in der szenischen Uraufführung der Operntriologie »Monolog – es kamen schwarze Vögel – Vampirabile« von Adriana Hölszky im Experimentiertheater Erlangen, Regie: Christiane Fritz
  • Regie

    Nandi Nastasja

    Regie, Abschluss 2023Abschluss 2023

    Link zum Portfolio von Nandi Nastasja

     

    Vita

     

    Geboren 1997 in Mönchengladbach, Deutschland. Studiert Regie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (BA 2023).

    2021 erhielt sie das Stipendium für die Namibia Initiative des Ministeriums für Wissenschaft und Kultur Baden-Württemberg und realisierte in diesem Rahmen mit ihrem Team den Kurzfilm „Stray Flower“, welcher seine Uraufführung auf dem 44. Filmfestival Max Ophüls Preis feierte.

     

    Filmografie

     

    2023

    • »Stray Flower« Kurzfilm über den Völkermord an den Herero durch die deutsche
      Kolonialmacht in Südwestafrika | Regie, Buch & Produktion

     

    2022

    • »VANJA« Kurzfilm über die Ambivalenz zwischen Grausamkeit und
      Verletzlichkeit | Regie & Buch

     

    2021

    • »ManGoTheirOwnWay« Kurzfilm über die Incel-Community | Regie, Buch & Produktion
    • »Hundejahre« Filminstallation als Biopic | Regie, Buch & Produktion

     

    2020

    • »(A)nastasia« filmische Collage über Anastasia Romanov | Konzept & Regie
    • »Hunger« Kunstfilm nach Antonin Artraud’s »Theater der Grausamkeit« | Produktion, Buch & Regie

     

    Theater

     

    2022

    • »Macbeth« Theaterstück über die Macht der Informationen | Regie & Konzept
    • »Frankenstein« Theaterstück über die Grausamkeit der Menschen | Regie & Konzept

     

    2021

    • »Bash75« Montage aus Neil La Butes »Bash« und Elliot Rodgers »My Twistes World« | Buch & Regie
    • »Schutt« Inszenierung nach Dennis Kelly | Regie

     

    2020

    • »Schein« inspiriert durch das Stück »Die Familie Schroffenstein« von Heinrich von Kleist
    • »Die Puppe« Inszenierung basierend auf dem Stück »Triumph der Empfindsamkeit« von Johann W. von Goethe | Regie & Buch

     

    Andere Projekte

     

    • »Kirschbaum« Kurzgeschichte, welche im Kurzgeschichtenband »Sommer« der Filmakademie veröffentlicht wurde, 2021
    © mehr.isos.nich
  • Dramaturgie

    Marvin Neidhardt

    Dramaturgie, Abschluss 2021Abschluss 2021

    Geboren: 1991 in Gießen

    Studium:

    Bachelorstudium der Philosophie, Politikwissenschaften und Soziologie an der Technischen Universität Dresden;
    Bachelorarbeit: Unterdrückung als zivilisatorische Konstante – Die Kontinuität der Organisation von Herrschaftsstrukturen (1,3)

    Sprachen:

    Deutsch, Englisch (C1), Französisch (B1), kl. Latinum

     

    ADK Ludwigsburg

    • 10/2019 – 07/2020     «FURORE 2020 – THE VOID»,  Internationales Festival für junges Theater, Mitarbeit finanzielle Akquise; Redaktion Website
    • 02/2020 – 06/2020   «Der Zusammenstoß – www.zusammenstoß.dada», Regie: Anaïs D. Mauptit, Digitales Programmheft
    • 01/2020 – 02/2020    »räuber • bachelor • paradise», Regie: Julian Mahid Carly, eingeladen zum Körber-Studio Junge Regie 2020

     

    Praktika

    • 09/2020 – 11/2020    Tanztheater Wuppertal Pina Bausch & Pina Bausch Zentrum, Produktionsassistenz UNDER CONSTRUCTION Festival, inhaltliche Leitung & Kuration: Marc Wagenbach
    • 03/2020 – 09/2020   Palucca Hochschule für Tanz Dresden, Dramaturgie f. 5 Abschluss-Inszenierungen d. M.A. Choreography (Kritiken  a /  b /  c )
    • 12/2014 – 09/2016     Staatsschauspiel Dresden: div. Hospitanzen Dramaturgie und Regie,  u.a. bei Inszenierungen von Jan-Philip Gloger; Sebastian Baumgarten

     

    Hole Of Fame e.V., Dresden – Entwicklung & Koordination spartenübergreifender Projekte

    • 02/2020 – 11/2021  «We try together and start to scream: Freedom» (Arbeitstitel), Ausstellungs- & Veranstaltungsreihe zur Wahrnehmung des Wandels von Demokratie zu Diktatur mit Künstler*innen aus CZ, GER, PL
    • 09/2019 – 12/2020 «Nach dem Jetzt das Nichts – Die Leere und wie sie zu füllen sei», Ausstellungs- & Veranstaltungsreihe mit lokalen Kooperationspartner*innen (u.a. Tanznetz Dresden), Mitarbeit Entwicklung
      & finanzielle Akquise
    • 01/2019 – 10/2019 «AnnieQuinn – Let Your Eyes Adjust To The Light», Performanceserie im Rahmen von alles.jetzt – time, space and its contents, Künstlerische Leitung: Caroline Beach, Ian Whalen
    • 06/2018 – 04/2020  alles.jetzt – time, space and its contents», Ausstellungs- & Veranstaltungsreihe z. Utopien & Dystopien der Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft, Mitarbeit Konzeption; Redaktion Dokumentation

     

    Sonstiges

    • 10/2016 – 09/2019   Semperoper Ballett Dresden, Kameramann, Filmen von Proben & Vorstellungen zu Werbe- & Dokumentationszwecken
    • ab 2016     (unregelm.) Teilnahme an versch. Tanzunterrichten- & Workshops, z.B. 03/’19 – 06/’19 Einsteigerkurs Ballett; Gaga; Total Brutal
    • 04/2014 – 09/2019 «Dunstkreis – offene Lesebühne» im Hole Of Fame e.V. Dresden, Gründung, Organisation (22 Ausgaben)
    Marvin Neidhardt Marvin Neidhardt© Steven M. Schultz | ADK
  • Schauspiel

    Marilena Netzker

    Schauspiel, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Zur Person:
    Geboren 1985
    Haarfarbe braun
    Größe 170 cm
    Statur schlank
    Augenfarbe grün
    Stimmlage Sopran
    Instrumente Gitarre
    Sprachen Rumänisch, Französisch, Englisch, Tschechisch
    Dialekte Hessisch

     

    Rollen 2012

    • Helena in SOMMERNACHTSTRAUM / Shakespeare
    • Journalistin in MARAT-SADE / Weiss Insz.: Hilde Stark
    • Marion in DANTONS TOD / Büchner
    • Mommina in HEUTE WIRD AUS DEM STEGREIF GESPIELT / Pirandello
    • Lilo in Herr Paul / Dorst

     

    Rollen 2011

    • Penthesilea in PENTHESILEA / Kleist
    • Kassandra in ORESTIE / Aischylos
    • Irene in KRANKHEIT DER JUGEND / Bruckner
    • Clementine / Olga / Mutter in FEGEFEUER IN INGOLSTADT / Fleißer, Insz.: Malte Kreutzfeldt

     

    Rollen 2010

    • Bianca in WEISSE EHE / Różewicz
    • Celia / Rosalinde in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
    • Blanche / Stella in ENDSTATION SEHNSUCHT / Williams

     

    Rollen 2011

    • Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
    • Monsieur Mistérieux in JOHNNY KILOMETÁ / Bonn Park, Insz.: Jan Koslowski, Regie-Absolvent ADK

     

    Film

    2012

    • teamWorx (Ausstrahlung 2013): Rebecca Scholz in ROBIN HOOD / Regie: Martin Schreier
    • Filmschauspiel-Workshop Filmakademie Leitung: Christian Wagner

     

    2011-2012

    • Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

     

    2011

    • Meisner Workshop Leitung: Mike Bernardin

     

    2010

    • Filmseminar, HAPPY Regie: Kai Wessel/Samira Radsi
    • Filmkurs, Kurzfilme Leitung: Maris Pfeiffer
    • Tiptoefilms Sophie Barnstein in DOUGH´S DEUTSCHLAND Regie: Philip Lee Duncan

     

    SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Film-Workshop mit Harald Schmidt | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer
    Fähigkeiten Aikido, Eiskunstlauf, Standardtanz, Flamenco

  • Schauspiel

    Tobias Neumann

    Schauspiel, Abschluss 2024Abschluss 2024

     

    Pronomen: er/ihm
    Geburtsort:
    Parchim
    Geburtsjahr:
    1993
    Größe:
    193 cm
    Haarfarbe:
    dunkelblond
    Augenfarbe:
    blau-grau
    Stimmlage:
    Bass
    Sprachen:
    Deutsch (Muttersprache), Englisch (gut)
    Dialekte:
    Norddeutsch

     

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

     

     

    2023

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Stubenmädchen, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

     

    »Die Welt von Gestern« Ein musikalisches Erinnerungsarchiv mit Texten von Stefan Zweig, Rolle: Forschender, Regie: Jan Moritz Müller, ADK

     

    »Gabriel« Eine Freiheitssuche nach George Sand mit Texten aus dem Ensemble, deutsch von Elisabeth Ranke, Rolle: Gabriel 4, Regie: Alessa Antonia Bollack, ADK

     

    2022​

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Stubenmädchen, Regie: Paul Spittler, ADK
    «Faust I« Stückentwicklung, Regie: Mathilda Switala, Zazie Cayla, UNI.T – das Theater der Universität der Künste, Berlin

    ​

    2021

     

    ​»Fegefeuer in Ingolstadt« von Marieluise Fleißer, Rolle: Christian, Gervasius, Ministrant, Regie: Nils Brück, ADK, Szenenstudium

    ​

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

     

    2024​

     

    Workshop »Filmcasting«, Nina Haun​

    Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

     

    2022​

     

    »Sirène« Kurzfilm, Rolle: Rainer, Regie: Jeanine Lang, Produzent: Aliena Leonhardt

     

    2022-2024​

     

    Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, ​Leitung Kai Wessel

     

    ​Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

     

    Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

     

    2022

     

    ​»See you soon« Kurzfilm, Rolle: Vitali, Regie:  Alexander Knauer, Bauhaus-Universität Weimar

     

     

    Sprechen:

     

    2022​

     

    »Spaltung der Gesellschaft«, Voice-Over Magazinbeitrag, Regie: Leonie Morgenstern, Filmakademie Baden-Württemberg​

     

     

    Studium:
    Logopädie B.Sc. (Abschluss 2016, Rostock) | Stipendium: Deutschlandstipendium 2022

     

    Sonstiges:
    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop»Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann | Soziales Engagement: Ehrenamtliche Lesungen, Chöre u.a. in sozialen Einrichtungen

     

    Fähigkeiten:
    Aikido, Zeitgenössischer Tanz, Reiten (Grundkenntnisse), Schwimmen, Führerschein Kl. B

    Tobias Neumann
Tobias Neumann © Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Dario Neumann

    Schauspiel, Abschluss 2017Abschluss 2017

    Zur Person:
    Geburtsort Bielefeld
    Geburtsjahr 1991
    Größe 166 cm
    Haarfarbe dunkelblond
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Bariton, Tenor
    Sprachen Englisch

     

    Rollen

    • Jago »Othello« (William Shakespeare)
    • Der Bruder »Roberto Zucco« (Bernard-Marie Koltès)
    • Ich »Das schweigende Mädchen« (Elfriede Jelinek)
    • Christian »Die Buddenbrooks« (John von Düffel)
    • Moleküle »Mit dem Kopf schlage ich Nägel in den Boden« (Eric Bogosian)
    • Macbeth »Macbeth« (William Shakespeare)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2016

    • »Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Othello – Der national-nützliche Neger« Rolle: Joseph, Adolf, Regie: Lukas Maser, Heusteigtheater Stuttgart
    • »Die Unerhörte« nach Christa Wolf und Aischylos, Rolle: Kassandra, Regie: Anna-Elisabeth Frick, ausgezeichnet mit dem Preis des Körber Studios Junge Regie 2016 / Thalia Theater Hamburg

    2015

    • »5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
    • »The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
    • »Call me God« von Gian Maria Cervo, Marius von Mayenburg, Albert Ostermaier, Rafael Spregelburd, Regie: Faraz Baghaei, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Die Vogeljagd« Rolle: Siegfried, Regie: Katharina Muske, Bastian Boß, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms
    • »Vagina Dentata. Das Muschitier« nach Ewald Palmetshofer, Rolle: Ignaz, Regie: Wilke Weermann, Theater Rampe Stuttgart

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

    2015

    • »Hollywoodreif« Kinowerbung, Regie: Christopher Mosselman
    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
    • Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer

    2014

    • »Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz

    2013-2016

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Nils Brück, Martin Brauer, Kai Festersen, Frank Lienert-Mondanelli, Martina Eitner-Acheampong
    Fähigkeiten: Slackline, Skateboard, Klettern, Gitarre, Aikido, Führerschein Klasse B

  • Schauspiel

    Han Nguyen

    Schauspiel, Abschluss 2023Abschluss 2023
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

     

    Pronomen they | keine Pronomen
    Geburtsort Berlin
    Geburtsjahr 1998
    Größe 163 cm
    Haarfarbe schwarz
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Sopran
    Sprachen Deutsch (Muttersprache), Englisch (gut), Französisch (gut), Vietnamesisch (gut)
    Dialekt Berlinerisch

     

    Rollen

     

    • Sylvana | »Nothing Hurts« (Falk Richter) (Zweierszene)
    • Karl Moor | »Die Räuber« (Friedrich Schiller)
    • Margarete | »Untenrum frei« (Margarete Stokowski)
    • Marianne | »Geschichten aus dem Wiener Wald« (Ödön von Horváth) (Zweierszene)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2022

    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Botin, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
    • »Es wird einmal… « Eine Erzählperformance, Rolle: Performerin* und Choreografin*, Regie: Linda Bockmeyer, ADK
    • »Sommernachtsträume« nach Motiven von William Shakespeare, Rolle: Lysander, Regie: Paul Auls, ADK

     

    2021

    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Botin, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK
    • »Jonah wird von einem Wal gefressen und wem ist eigentlich damit geholfen…« von Jonas Arndt, Pianistin*, Regie Jonas Arndt, ADK
    • »EXTRA ZERO« von Elisabeth Pape, Rolle: Die mit der Pringles-Dose, Regie: Linda Glanz, Berlin / HfS Ernst Busch
    • »Be a Panda. Be a Cow« von Mu Wang, Rolle: Women, Regie: Mu Wang, ADK
    • »Odyssee« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Rolle: Choreographin*, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK
    • »Con hỏi mẹ một câu [Mama, eine Frage …]« Eigenprojekt, ADK

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

     

    2023

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

    2022

    • Workshop Filmschauspiel, Leitung Clemens Schick

    2021 | 2023

    • Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

    2021 / 2022

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

    2021

    • »Über Sehen | Frauen« Kurzfilm, Schauspielerin*, Regie: Alina Yklymova, Wüstenrot Stiftung

    2021

    • »Roses« Kurzfilm, HR, Regie: Jonas Arndt, Produktion/Konzeption: Linda Bockmeyer, Filmakademie Baden-Württemberg

    2020 / 2021

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

    2020

    • »Störenfrieda« Rolle: Zwoisy, Regie: Alina Yklymove, Filmakademie Baden-Württemberg, SWR /ARTE

    2017

    • »Macht Euch keine Sorgen!« Fernsehfilm, Rolle: Ina, Regie: Emily Atef, WDR

    2016

    • »SOKO München – Wutbürger« Serie, Rolle: Ngo Thu Lan, Regie: Katharina Bischof, UFA Fiction
    • »Der Kriminalist – Claire« Rolle: Minh Khai, Regie: Christian Görlitz, Monaco Film Hamburg
    • »Blind Audition« Kurzfilm, Rolle: Ari, Regie: Andreas Kessler, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    Sprechen

    2021 DiBa-Forschungsprojekt, Sprecherin* für diverse E-Learning Module

     

    Sonstiges

     

    Stipendiatin* Studienstiftung des deutschen Volkes

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Julian Carly, Benedikt Haubrich, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber und Caspar Weimann | BASIS Tanzprogramm im motion*s Tanz- und Bewegungsstudio Berlin | Berliner Festspiele »Tanztreffen der Jugend« Jungjurorin

     

    Fähigkeiten Aikido, Tanz (Zeitgenössisch, Urbane Tanzstile), Contact Improvisation, Instrumente (Klavier, Geige)

    Han Nguyen Han Nguyen© Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Luzia Oppermann

    Schauspiel, Abschluss 2020Abschluss 2020

     

    Zur Person

    Geboren: 1994 in Korneuburg bei Wien / Österreich
    Haarfarbe: blond
    Augenfarbe: blau-grau
    Größe: 168 cm
    Statur: schlank
    Stimmlage: Sopran
    Sprachen / Dialekte: Englisch / Französisch

     

    Rollen

    Medea | »Verkommens Ufer/ Medeamaterial/Landschaft mit Argonauten« (Heiner Müller)
    Frau | »Bier für Frauen« (Felicia Zeller)
    Alina | »Heuchler, Heuchler, Heuchler« (Luiza Oppermann)
    Silke | »Das kalte Kind« (Marius von Mayenburg)
    Stefan Dorsch | »Die lächerliche Finsternis« (Wolfram Lotz)
    Linda | »Sleeping Around« (Mark Ravenhill)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2019

      • »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Haselmaus,Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) |
        30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
      • »Fräulein Else« nach dem Roman von Émile Zola unter Verwendung der Büh nenfassung von Paris Kosmidis Rolle: Else, Regie: Zita Gustav Wende, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | UWE – der Festival, Theaterakade mie August Everding München
      • »Operation Hamlet« nach William Shakespeare, Rolle: Horatio, Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    2018

      • »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Haselmaus Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
        »alles wird gut« Eigenprojekt, Linz (AT) | Feminismus und Krawall (Festival)

     

    2017  

      • Blanche in »Endstation Sehnsucht« von Tennessee Williams, Szenenstudium; Regie: Christina Rast
      • Medea in »Medeamaterial« von Heiner Müller, Szenenstudium; Regie: Christiane Pohle
      • Jenna in »Dämonen« von Lars Norén, Szenenstudium; Regie: Wulf Twiehaus

     

    2012-2015

      • Jugendclub JungerSalon, Wien/Salon5

     

    Filmschauspielausbildung | Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

     

    2020

    • Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

     

    2019

    • »Die Geschichte des Trümmermädchens Charlotte Schumann« (AT),
      Rolle: Krankenschwester, Regie / Drehbuch: Oliver Kracht, simonsays.pictures GmbH
      (Produzent Simon Buchner) in Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg, der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg, mit dem SWR und der baden-württembergischen Filmförderung MFG
    • »Jazzelle« Kurzfilm, Rolle: Jazzelle (HR), Regie: Stefan Rossius, dffb / rbb
    • Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
    • Kurzfilm »Jazzelle«, HR, Regie: Stefan Rossius, dffb/rbb
    • Kurzfilm »stranger«, HR, Regie: Katharina Kraft, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2018

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
    • Kurzfilm »Keimzelle«, HR, Regie: Benjamin Junghans, Filmakademie Baden-Württemberg
    • Kurzfilm »Kabine«, HR, Regie: Zita Wende, Filmakademie Baden-Württemberg
    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung Kai Ivo Baulitz

     

    2017 | 2019

    • Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin

     

    2017

    • Kinofilm »the sinful women of Höllfall (the Field Guide to evil)« HR, Regie: Veronika Franz und Severin Fiala, Ulrich Seidl Filmproduktion GmbH,
      Field Guide to Evil LLC
    • Kurzfilm EXT. 1-4/Tag, Regie: Tim Oppermann
    • Kurzfilm die Trud, Regie: Veronika Franz und Severin Fiala

     

    2016

    • Kurzfilm »heute nicht«, Regie: Elena Schilling, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2015 

    • Kurzfilm »Nichts«, Regie: Marie Luise Lehner, Musikvideo Hunter Limits von Hearts Hearts

     

    Sonstiges
    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Benedikt Haubrich, Christiane Pohle und Wulf Twiehaus/ Mitglied des ODAS-Verein Stuttgart und Mitarbeit an diversen Performances/Lesungen/Ausstellungen

     

    Fähigkeiten Yoga, Skifahren, Reiten, Kontaktimprovisation, Zeitgenössischer Tanz, Instrument: Altblockflöte, Chorerfahrung, Führerschein Kl. B

     

     

    Luzia Oppermann Luzia Oppermann© Niklas Vogt | ADK
  • Regie

    Rafael Ossami Saidy

    Regie, Abschluss 2020Abschluss 2020

     

    Geboren:  1990 in Berlin-Neukölln

    Studium:

    2010-2014

    • Philosophie und Geschichte (B.A) an der Freien Universität Berlin

     

    2015

    • Masterstudium Philosophie an der Freien Universität Berlin

     

    Hospitanzen/Assistenzen:

    2016

    • Berliner Ensemble „Die Stühle“ R: Sebastian Sommer

     

    2019

    • Regieassistenz „MOTOR CITY SUPER STUTTGART“ R: Schorsch Kamerun
    • Hospitanz Oper Stuttgart „Le Nozze di Figaro“ R: Christiane Pohle

     

    Projekte an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (Auswahl):

    2020

    • Freies Projekt »Lockdown.Gemütlichkeit« auf dem Marktplatz Ludwigsburg: eine sechstägige nicht-öffentliche Installation auf einem öffentlichen Platz, für die gilt: Bitte besuchen Sie uns nicht! (15. – 20. April 2020)
    • Regie-Bachelorarbeit »Geschichten aus der Wall Street« nach Herman Melville (in Planung)

     

    2019

    • „Romeo und Julia“, Drittjahresinszenierung
    • „Wie der Cowboy aus Arizona zu seiner Ehre kam“ von und mit Simon Kluth
    • „Dekoder“, Hörspiel, Text und Regie in Kooperation mit dem SWR

     

    2018

    • „Bitte einzeln betreten“ Installation/Performance
    • »Thyestes« Tanztheater/Choreographie
    • »Hedda Gabler« eingeladen zum FURORE-Festival 2018
    • »Etwas in einer Drogerie« Performance im öffentlichen Raum in Kooperation mit MÜLLER in Ludwigsburg

     

    2017

    • »Das kunstseidene Mädchen« mit Studierenden der Theaterakademie Mannheim

     

    Projekte an der Filmakademie Baden-Württemberg:

    2018

    • »Ein Volksfeind«  Kurzfilm nach Hendrik Ibsen (eingeladen zum Bilbao International Zinema School Fest 2019)

     

    2017

    • »Friendship with Death«  Konzept und Prototyp für ein Hörspiel/interaktive Sound-Installation mit Merlin Deppeler (Studiengang Interaktive Medien)

     

    Stipendien/Auszeichnungen:

    • „Die Hausherren“, Stücktext, 1. Platz beim Bochumer Preis für neue Dramatik
    • Stipendiat Akademie Musiktheater Heute der Deutschen Bank Stiftung
    Rafael Ossami Saidy Rafael Ossami Saidy© Steven M. Schultz | ADK
  • Schauspiel

    Duran Özer

    Schauspiel, Abschluss 2014Abschluss 2014

    Zur Person:
    Geboren 1988 in Alanya/Türkei
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Bassbariton
    Größe 179 cm
    Sprachen Englisch, Türkisch, Portugiesisch, Spanisch

    Rollen 2013

    • Philoktet | »Philoktet« (Müller)
    • Arbeit | »Jeff Koons« (Goetz)
    • Herzog | »Mass für Mass« (Shakespeare)
    • Ivanow | »Ivanow« (Tschechow)
    • Marquis de Grieux | »Spieler« (nach Dostojewski) Regie: Laberenz
    • Bruder | »Abalon, one nite in Bangkok« (Kater) Regie: Baumann

     

    Rollen 2012

    • Odysseus | »Philoktet« (Müller)
    • Robert Jegleim | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
    • Orest | »Die Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein

     

    Rollen 2011

    • Edmund | »König Lear« (Shakespeare)
    • Herakles | »Argo Berlin« Regie: Koslowski

     

    Mitwirkung in Inszenierungen

    2010

    • Cutio in »Blutsbande« (Shakespeare und Kleist) Regie: Brill, Theaterperipherie

     

    2009

    • Ward in »Leyla und Medschnun« (Nizami) Regie: Brill, Theaterperipherie

     

    Film

    2013

    • Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie, Leitung: Wagner
    • »serbia_boy_26«, Kurzfilm, Regie: Vögele

     

    2011-2013

    • Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

     

    2011

    • Kolja in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung: Wessel und Radsi

     

    SONSTIGES »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution« | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
    Fähigkeiten Akrobatik, Aikido, Boxen, Capoeira

  • Schauspiel

    Sarah Palarczyk

    Schauspiel, Abschluss 2020Abschluss 2020

     

    Zur Person

    Geboren: 1994 in Eberbach
    Haarfarbe: rotblond
    Augenfarbe: grün-gold
    Größe: 158 cm
    Stimmlage: Mezzosopran (6 Jahre Gesangsunterricht)
    Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (gut), Polnisch (Grundkenntnisse)

     

    Rollen

    Dirty Rich | »Schlachten!« (Tom Lanoye / Luk Perceval)
    Marie | »Leviathan« (Dea Loher)
    Bote | »Medea« (Euripides)
    Stevie | »Die Ziege oder Wer ist Sylvia?« (Edward Albee)
    Julie | »Fräulein Julie« (August Strindberg)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2019

    • »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Tweedledee,
      Weiße Königin, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) |
      30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
    • »Titus Andronicus« von William Shakespeare, Rolle: Titus, Regie: Zita Gustav Wende, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Salon im Turm« von und mit Sarah Maria Löber-Kluth, Rolle: SMLK, Anna Pet rovna, Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

    2018

    • Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Tweedledee, Weiße Königin, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »something in a drugstore«, Regie: Rafael Ossami Saidy, Theaterperformance im öffentlichen Raum, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Eduard Mörikes ›Orplid‹ Auf der Suche nach der utopischen Stadt«, Rolle: König Ulmon, Regie: Jasmin Schädler, 35. Baden-Württembergische Literaturtage (im Auftrag der Mörike-Gesellschaft e.V.), Stadtbibliothek Ludwigsburg
    • »Panta Rhei« Performance, Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

    2015-16

    • »Auf Kafkas Spuren« Rolle: Franz Kafka, Gregor Samsa, Regie: Beate Krist, Theater 3D Wiesbaden

    2014-15

    • »Der Kaufmann von Venedig« von/nach William Shakespeare Rolle: Jessica, Regie: Joerg Mohr, Frankenfestspiele Röttingen | Theater am Puls, Schwetzingen

    2009-10

    • »Alice im Wunderland« von Lewis Carroll, Rolle: Alice, Regie: Joerg Mohr, Theater Am Puls, Schwetzingen

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2020

    • Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

    2019

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
    • »Schattenstunde« Kinospielfilm, Regie: Benjamin Martins, Herbsthundfilme
    • Workshop »Film / Szenisches Arbeiten«, Leitung: Florian Gottschick
    • Workshop »Flimcoaching / Ivana Chubbuck«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
    • »natur / talent« Kurzfilm, Regie: Franziska Brändle
    •  »Geschwister« Kurzfilm, Regie: Carolin Stahl

    2018

    • Kathrin in »genetisch rein (AT)« Regie: Franziska Brändle, Szenischer Film
    • Schwester in »Geschwister« Regie: Carolin Stahl, Kurzfilm

    2017

    • »#freundschaftwaehrtewig«, Rolle: Bestatterin, Kurzfilm, Regie: Wunna Winter & Dominik Hafenmaier, Filmakademie Baden-Württemberg
    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

    2017- 2019

    • Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin

    2016

    • »Water Wings«, Rolle: Anne, Kurzfilm, Regie: Isabella Freilinger & Tina Lackner,AllInOneCamera | Girls Go Movie Festival | Linea d’Ombra-Festival | Internationales
      Filmfestival Mannheim Heidelberg | Kobane International Film Festival

     

    Sprecherin / Synchron (Auswahl)

    2019

    • »Spotted« Werbespot, Regie: Tobias Elsner
    •  »Drei Menschen, im Hintergrund Hochhäuser und Palmen und links das Meer« von Ole Hübner, Preisträgerkonzert zum 63. Kompositionspreis – ECLAT Festival
    •  »Wir hatten hier ein Zauberreich« Hörspiel, Regie: Alexej Weber

    2018

    • »Manou, der Mauersegler«, Sophie die Möwe, Kinoanimationsfilm, Regie: Andrea Block
    • »Frühes Versprechen«, Brigitte, Afrikanisches Mädchen u.a., Kinospielfilm, Regie: Eric Barbier
    •  »Near and Elsewhere«, Mysteriöse Frau Kinodokumentarfilm, Regie: Sue Alice Okukubo

    2017

    • »Laubhaufen«, Julia, Animationsfilm, Regie: Olivia Helmlinger, Filmakademie Baden-Württemberg
    • Vitaly in »In Wirklichkeit«, Regie: Elisabeth Neugebauer & Josia Brezing, Kurzfilm
    • Anne in »Water Wings«, Regie: Isabella Freilinger & Tina Lackner, Drama
    • Braut, Mutter in »Teekesselchen«, Regie: Arne Hain & Tobias Pinegger, Animationsfilm

     

    Studium:  Philosophie und Musikwissenschaft an der Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg (5 Semester)

    Sonstiges:  Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Aikido mit Volker Hochwald / Contact-Improvisation mit Britta Schönbrunn / Ballett & Contemporary Dance mit Claudia Senoner / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Christian von Treskow, Nils Brück, Rahel Ohm, Wulf Twiehaus.

    Fähigkeiten: Gesang (Chanson, Jazz, Kabarett, Musical), Klavier (gut), Synchronsprechen, Thai-Kickboxen, Aikido, Yoga, Reiten, Tanz (Contemporary, Contact Improvisation, Ballett) Führerschein Kl. B

     

    Sarah Palarczyk Sarah Palarczyk© Niklas Vogt | ADK
  • Regie

    Philine Pastenaci

    Regie, Abschluss 2016Abschluss 2016

    Philine Pastenaci,
    (geboren 1990 in Berlin) ist Regisseurin, Performerin und Autorin. Sie studierte 2012-2016 Regie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg, unter anderem bei Christof Nel, Sandra Strunz, Peter Michalzik, Carolin Hochleichter, Oliver Bukowski und Katharina Oberlik. Gemeinsam mit der Dramaturgin Lena Fritschle leitet sie seit 2016 das Projekt „Polychrom. Kreativ für Akzeptanz und Vielfalt“ der Initiativgruppe Homosexualität Stuttgart, mit dem sie bereits mit unterschiedlichsten Institutionen und Vereinen kooperierte, beispielsweise: IG CSD, Interakt Initiative e.V., Landtag Baden-Württemberg, Stadtjugendring Stuttgart, Stadt Stuttgart, Türkische Gemeinde Baden-Württemberg, und dem Weissenburg e.V. – Zentrum LSBTTIQ.

    Seit 2018 war sie regelmäßig Teil der Künstlerischen Leitung bei Kulturaustauschen und Performances des Kollektiv Wheels Berlin in Jekaterinburg (RU), Kharkiv (UKR) und Oberhausen. Seit 2015 ist sie Vorstandsmitglied der Initiativgruppe Homosexualität Stuttgart e.V. und seit 2020 stellvertretende Vorsitzende. Ebenfalls seit 2020 arbeitet sie mit im Geschäftsführenden Vorstand des Weissenburg e.V.

    http://polychrom.net
    http://ihs-ev.de


    Aktuelle Arbeiten:


    https://theaterrampe.de/stuecke/tag-y/
    https://m.youtube.com/playlist?list=PLJC7TpgBwyjy8o7klI86vITxIQOHKVMNC

  • Dramaturgie

    Philine Pastenaci

    Dramaturgie, Abschluss 2024Abschluss 2024

     

    Pronomen sie | ihr

    Geboren 1990 in Berlin

     

     

     

    Studium | Ausbildung

     

    2006 & 2008

    Englisch Kurs Cambridge Regional Collage

     

    2011

    Gaststudium Philosophie FU Berlin

     

    2012-2016

    Bachelorstudium Regie (B.A.) an der Akademie für Darstellende Kunst  Baden-Württemberg. Bachelorarbeit: »Autorin vs. Leserin – oder was spielt es für eine Rolle, ob ein Text autobiografisch ist«

     

     

     

     

    Regie | Autorin| Künstlerische Leitung (Auswahl)

     

    2023

    ihs e.V./Weissenburg e.V./Fabryka Równosci – Wut! Antrieb oder Ohnmacht? – Kunstprojekt und Jugendbegegnung in Stuttgart und Łódź.

     

    2022

    Interakt Initiative e.V. – Pastenaci – am unteren Rand – Kunstprojekt mit Suchtkranken Menschen an der Paulinenbrücke.

     

    2021   

    • Theater Rampe – Pastenaci/ Agudelo – Volks*theater an der Paule
    • Rakete – Pastenaci – Womansplaning – Raketenradio
    • Weissenburg e.V.  – Gössner  – Brigitte Bordeaux

     

    2020

    • Theater Rampe – N. Gülstorff  – Volks*theater Rampe, Tag Y
    • CSD Stuttgart – Pastenaci/Fritschle – Vielfaltsverstärker*innen

     

    2019

    • Türkische Gemeinde BW – Pastenaci  – Selma‘s Story (App basiertes Game)
    • Weissenburg e.V. – Interviewmaterial – Der Liebe Wege(n), (Website und Audiowalk)
    • Landtag BW/ Ihs e.V. –  Pastenaci/Ensemble – Es ist was es ist – ein Audio-performatives Gedenken
    • Wheels e.V.  – Ensemble Tumble (Oberhausen/Kharkiv UKR)

     

    2018

    • Schauspiel Stuttgart – Zuschauerstatements – Was bedeutet Europa für Sie heute? – (Audioinstallation)
    • Wheels e.V.  – Ensemble/Pastenaci – Unity Bang – Kulturaustausch Jekaterinburg (RU)
    • Mörike Gesellschaft e.V.  – Mörike – Orplid – eine Interaktive Installation
    • Interakt Initiative e.V. – Pastenaci/Diverse – AFAIK 143 OTOH IDK (Neue Musik)
    • Türkische Gemeinde BW – Pastenaci/Ensemble – Andrej ist anders und Selma liebt Sandra – (25 Kurzfilme)

     

    2017 

    • Staatstheater Augsburg – Friedrich Schiller – Wir gehen nicht wie wir gekommen eine interaktive Installation nach »Wallenstein«

     

    2016 

    • Regie-Bachelor-Abschlussprojekt – Pastenaci  – Zwei Welten
    • Rathaus Stuttgart – Pastenaci/Ensemble – Polychrom, Jugend- & Interviewprojekt

     

    2015 

    • Theater Rampe – Ensemble – Gestern Hier und Jetzt
    • Musiktheatertage Wien – Jedenack/Pastenaci – Bunraku oder wie Ödipus zu Beinen kommt  –  für 2 Puppen und 1 Cello

     

    2014

    • Filmakademie BW – Pastenaci/improv. – Man muss eben auch mal schlucken

     

     

     

    Hospitanzen und Assistenzen

     

    2019

     

    Schauspiel Stuttgart – Europa Ensemble – Mitarbeit Produktion

     

    Schauspiel Stuttgart – Probegrube – Mitarbeit Produktion – Künstlerische Betriebsleitung: Mary Petersen

     

    2012 

     

    Deutsches Theater Berlin – Elfriede Jelinek – Er nicht als er (Hospitanz), Regie: Felicitas Brucker

     

    Salzburger Festspiele – Ibsen – Peer Gynt (Assistenz), Regie:   Irina Brook

     

    2011 

     

    Deutsches Theater Berlin nach Ayn Rand  – Capitalista, Baby! (Hospitanz), Regie: Tom Kühnel, Jürgen Kuttner

     

    Salzburger Festspiele – Mitarbeit im Schauspielbüro, Leitung: Thomas Oberender, Referentin: Martine Dennewald

     

    2010-12

     

    Hexenkessel Hoftheater Berlin – Shakespeare/Moliére/Goldoni, Regie:   Jan Zimmermann

     

     

    Performance | Darstellerin (Auswahl)

     

    2022

     

    SWR/ I&U TV- Produktion – Wie geht wir – Experiment am Berg

     

    2021   

     

    Wheels e.V.  – Marwitz /Buchholz – Staatenlos. Meuterei in der Mitte

     

    2020

     

    Theater Rampe – N. Gülstorff  – Volks*theater Rampe, Tag Y

     

    2017

     

    Staatstheater Augsburg – Friedrich Schiller – Wir gehen nicht wie wir gekommen eine interaktive Installation nach »Wallenstein«

     

    2015

     

    Musiktheatertage Wien – Jedenack/Pastenaci – Bunraku oder wie Ödipus zu Beinen kommt  –  für 2 Puppen und 1 Cello

     

    2011-2013

     

    Junges DT Berlin nach Homer – Odyssee, Regie: Uli Jäckle

     

    2011

     

    Junges DT Berlin in Kooperation mit Magic Fonds  lunatiks production und dem Theater Basel, Regie: Tobias Rausch

     

    2010

     

    Junges DT Berlin, Spreeagenten Puternicul – Der Starke in Kooperation mit der Gemeinde Hosman (Rumänien), Regie: Susanne Chrudina

     

    2005-09

     

    Durchgedrehtes Drama – Diverse – Ensemble Mitglied

     

     

    Vermittlung (Auswahl)


    2016-2019

     

    IHS e.V., Stadtjugendring Stuttgart, Türkische Gemeinde Baden-Württemberg: Diverse performative  Workshops zu sexueller Vielfalt mit Jugendlichen
    und Erwachsenen

     

    2019 

     

    Stadtjugendring Stuttgart – Interviewmaterial – Achtung Geschichte, nicht stolpern

     

    Interakt Initiative e.V., IHS e.V., I.G. CSD Stuttgart – Born this way! (Dragworkshops)

     

    2018

     

    IB Stuttgart – Pastenaci/K.H. Ulrichs – Rede, rede oder sei gerichtet!

     

    2017-2018  

     

    Dozentin der Open Academy an der ADK

     

     

    Ehrenamt | Sonstiges

     

    2021-2023

    Sprechende des Landesnetzwerk LSBTTIQ Baden-Württemberg

     

    2020-2022

    Mitglied des Geschäftsführenden Vorstands Weissenburg e.V. – Zentrum LSBTTIQ

     

    2020-2022

    Leitung Projektstudie Regenbogenhaus Stuttgart

     

    2013-2017

    Initiativgruppe Homosexualität Stuttgart e.V. , Leitung LesBische Jugendgruppe Luna

     

    Seit 2015 

    IHS e.V., Vorstandsmitglied

    © Steven M. Schultz | ADK
  • Schauspiel

    Jonathan Peller

    Schauspiel, Abschluss 2020Abschluss 2020

     

    Zur Person:

    Geboren: 1993 in Duisburg
    Haarfarbe: blond
    Augenfarbe: blau
    Größe: 172 cm
    Stimmlage: Tenor (1 Jahr Gesangsunterricht)
    Sprachen / Dialekte: Englisch / Ruhrgebiet, Thüringen, Bayern

     

    Rollen

    Lucky | »Warten auf Godot« (Samuel Beckett)
    Prüfer | »Distortion« (Jonathan Peller)
    Kostja | »Die Möwe« (Anton Tschechow)
    Gamer | »Gamer-Monolog« (Jonathan Peller)
    Romeo | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)

     

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2020

    • »Der gute Mensch von Sezuan« von Bertolt Brecht, Staatstheater Darmstadt

    2019

    • »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Humpty Dumpty
      Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ)
      | 30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und
      Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
    • »Fräulein Else« Rolle: Else Regie: Zita Gustav Wende,Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | UWE Der Festival,München
    • »Romeo und Julia« von William Shakespeare, Rolle: Romeo, Koch, Regie: Rafael Ossami Saidy, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Drei Menschen, im Hintergrund Hochhäuser und Palmen und links das Meer«, Rolle: Mann 1, Komponist: Ole Hübner, Klangforum Wien, Preisträgerkonzert im
      Festival Eclat

    2018

    • »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Humpty Dumpty Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
      »Distortion« Rolle: Prüfer, Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden- Württemberg
    • »Eduard Mörikes ›Orplid‹ Auf der Suche nach der utopischen Stadt«, Rolle: König, Eduard Mörike, Christian Maurer (Collage), Regie: Jasmin Schädler, 35. Baden-Württembergische Literaturtage (Im Auftrag der Mörike-Gesellschaft e.V.), Stadtbibliothek Ludwigsburg

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2020

    • Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

    2019

    • Workshop »Filmcasting«, Nina Haun

    2018

    • »Haut« Bachelorprojekt, Rolle: Paul, Regie: Laurie Hamen Wagner, Merz Akademie Stuttgart
    • »Oedipus‘ Kinder« Kurzfilm, Rolle: Eddie, Regie: Maximilian Pellert, Filmakademie Baden-Württemberg
    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
    • Workshop Filmcoaching«, Leitung Kai Ivo Baulitz

    2017 – 2019

    • Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin

     

    Synchron-Sprecher 

     

    • für etwaige Projekte der Filmakademie Baden-Württemberg u.a.
      »Zu Besuch«, Rolle: der Sohn, Regie: Sam Handel und Andrea Grumbt;
      »Brechen«, Rolle: Susu, Regie: Ara Jo (Diplomprojekt);
      »Gravedad«, Rolle: Tubaspieler, Regie: Matisse Gonzalez;
      »Drahtseilakt«, Rolle: Luis, Regie: Esra Laske;
      »Pumpers Paradise«, Rolle: Pastor, Regie: Eddy Hohf, (nominiert für den »First Steps Award«)

    2018

    • »Maus Spezial: 360 Grad«, Rolle: Kunde, Synchronregie: Studio Soi GmbH, Sendung mit der Maus

    2017

    • »Tellus« Kurzfilm, Rolle: Jakob, Regie: Kamil Tybel

     

    Studium
    Biomaterial Sciences Studium an der Hochschule Rhein-Waal
    Sonstiges
    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / „Contact Improvisation“ mit Britta Schönbrunn / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Christian von Treskow und Wulf Twiehaus.
    Fähigkeiten
    Shaolin Kempo (Grüngurt), Kung Fu Dju Zu (Grüngurt), Trompete (10 Jahre Musikschule, Orchester, Big Band), Gitarre (gut), Ukulele (gut), Klavier (Grundkenntnisse), Aikido (Grundkenntnisse), Snowboarden, Reiten, Führerschein Kl. B, Tauchschein, Bogenschießen (Grundkenntnisse), Beatboxen, A Cappella- Gesang (5 Jahre), Ballett (Grundkenntnisse), Musical Jazz Dance, Rock- und Pop-Gesang

     

     

    Jonathan Peller Jonathan Peller© Niklas Vogt | ADK
  • Regie

    Maximilian Pellert

    Regie, Abschluss 2020Abschluss 2020


    Geboren
    : 1995 in Erfurt

    Studium / Praktika:

    • Studium der Theaterwissenschaft: Universität Leipzig (2015 – 2016)
    • Festival-Assistenz beim Kinder- und Jugendtheater Festival Wildwechsel in Weimar, 2015
    • FSJkultur: Deutsches Nationaltheater Weimar (DNT),
      Abt. Theaterpädagogik (2014 – 2015)

     

    Regiearbeiten (Auswahl):

    • „Heinrich IV“ von William Shakespeare, Schauspiel im Rahmen des Studiums an der ADK, Ludwigsburg 2019
    • „Mongos“ von Sergej Gößner, mobile Produktion am Jungen Staatstheater Karlsruhe, 2019 (eingeladen zum Festival Neues Stück 2019 „Semaine de la dramaturgie allemande“, Nancy, Frankreich)
    • „Thérèse Raquin“ nach Émile Zola, Romanadaption im Rahmen des Studiums an der ADK, Ludwigsburg 2019 (eingeladen zum Festival für darstellende Künste „Szene zeigen“ , Laucha 2019)
    •  „Der Tag an dem ich beschloss in den Krieg zu ziehen“, Autobiografische Performance  im Rahmen des Studiums an der ADK, Ludwigsburg 2018, (eingeladen zum  Festival       International des Écoles Supérieures d’Art Dramatique „FIESAD 2019“ in Rabat/Marokko
    • „Onkel Wanja“ nach Anton Tschechow, Theateradaption im Rahmen des Studiums an der ADK, Ludwigsburg 2018
    • „Oedipus Kinder“ nach Sophokles, Experimenteller Spielfilm im Rahmen des Studiums an der Filmakademie Ludwigsburg, 2018
    • „Tanzwut“, Tanzprojekt über den Veitstanz im Rahmen des Studiums an der ADK, Ludwigsburg 2017
    • „Kaltes Herz / Der Ring“ nach Wilhelm Hauff und Richard Wagner, Mehrgenerationen-Theater am Clubtheater Weimar in Kooperation mit der Musikhochschule Franz-Liszt, Weimar 2016 (Gastspiel am Deutschen Nationaltheater Weimar 2017)
    • „Der Kick“ von Andres Veiel, mit dem Studentenclub am Deutschen Nationaltheater Weimar, 2015

    Regie-Assistenzen:

    • „Eden. Evil Eyes in Paradise“ von Wilke Weermann, R.: Wilke Weermann, Produktion des Kollektivs „Feinstaubalarm“ und der ADK Ludwigsburg, Volkstheater Rostock, 2017
    • „Tannöd“ nach dem Roman von Andrea Maria Schenkel, R.: Otto A. Thoß, Deutsches Nationaltheater Weimar, 2015
    • „Das Ding“ von Philipp Löhle, R.: Steffi Heiner, Otto A. Thoß, Deutsches Nationaltheater Weimar, 2015

     

    Regie-Hospitanzen:

    • „Wallenstein“ von Friedrich Schiller, R.: Hasko Weber,  Deutsches Nationaltheater Weimar, 2015
    • „Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui“ von Bertolt Brecht, R.: Christoph Mehler, Deutsches Nationaltheater Weimar, 2015

     

     

    © Jens Lamprecht
  • Schauspiel

    Marius Petrenz

    Schauspiel, Abschluss 2023Abschluss 2023
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

     

    Pronomen er | ihm
    Geburtsort Strausberg
    Geburtsjahr 2001
    Größe 178 cm
    Haarfarbe dunkelblond
    Augenfarbe blau-grau
    Stimmlage Bassbariton
    Sprachen Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Russisch (Grundkenntnisse), Hebräisch (Grundkenntnisse)
    Dialekt Berlinerisch

     

    Rollen

     

    • Don Karlos | »Don Karlos« (Friedrich Schiller)
    • Wolfram | »Die Politiker« (Wolfram Lotz)
    • Alfred | »Geschichten aus dem Wiener Wald« (Ödön von Horváth) (Zweierszene)
    • Woyzeck | »Woyzeck« (Georg Büchner)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2022

    • »Hitze« nach dem Roman ›La Chaleur‹ von Victor Jestin, Rollen: Louis, Regie: Sarah Rindone, Schauspiel Stuttgart
    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rollen: Kreon / Chor, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
    • »Frankenstein« Ein Schauerstück nach Mary Shelley, Rolle: Henry, Regie: Nandi Nastasja, ADK
    • »KING$« Eine Montage nach William Shakespeare, Rolle: Lady Mc Beth, Regie: Linda Bockmeyer, ADK

    2021

    • »Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rollen: Kreon / Chor, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

     

    2023

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

    2022

    • Workshop Filmschauspiel, Leitung Clemens Schick

    2022

    • »Zuckerdings« Kurzfilm, Rolle: Leon, Regie: Emelie Paylar

    2021 | 2023

    • Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

    2021 / 2022

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

    2020 / 2021

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

     

    Sonstiges

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Antje Siebers, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann

    Fähigkeiten Aikido, Zeitgenössischer Tanz, Contact Improvisation, Instrument (Schlagzeug)

    Marius Petrenz Marius Petrenz© Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Constantin Petry

    Schauspiel, Abschluss 2016Abschluss 2016

    Zur Person:
    Geburtsort Kirchheimbolanden
    Geburtsjahr 1993
    Größe 1,74 m
    Haarfarbe dunkelblond / braun
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Englisch (3), Französisch (2)
    Dialekte Pfälzisch, Kurpfälzisch

    Rollen 2015 / 2014 / 2013

    • Oppenheimer u.a. »Joseph Süß Oppenheimer. Eine Nachtwache«, Leitung Christina Friedrich
    • Agent »Gestern, hier und jetzt« (Philine Pastenaci), Regie Philine Pastenaci
    • Hovstad »Ein Volksfeind« nach Henrik Ibsen, Regie Sören Hornung
    • David »Helden« (Ewald Palmetshofer)
    • Franz »Die Räuber« (Friedrich Schiller)
    • Max »Max und Murx« (Paula Fünfeck)
    • Petrik »Parasiten« (Marius von Mayenburg)
    • Ich »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus
    • Jeff »Suburbia« (Eric Bogosian)
    • Kasimir / Schürzinger »Kasimir und Karoline« (Ödön von Horvath)
    • Andreas Baader »Ulrike Maria Stuart« (Elfriede Jelinek)
    • Müller »Messer in Hennen« (David Harrower)
    • Platonow »Platonow« (Anton Tschechow)
    • Trigorin »Die Möwe« (Anton Tschechow)

     

    Filmschauspielausbildung

    2014

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
    • Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer
    • Discotänzer in »Marder« (Nadine Gottmann, Sebastian Hilger), Regie Sebastian Hilger
    • Victor in »Der kleine Reigen« (Jasmin Schädler), Regie Jasmin Schädler
    • Frederik in »Brötchenkönig« (Ewa Borysewicza), Regie Ewa Borysewicza

     

    2013

    • Boris in »Im Kreis« (Angelina Maccarone), Nachdreh, Leitung Angelina Maccarone

    2012 – 2014

    • Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK (Auswahl)

    2015

    • »Komm zur Ruh‘«, Badisches Staatstheater Karlsruhe und RAUMWELTEN 2014
    • Harry Parson in »Like a Coin« (Marlon Dannert), Regie Marlon Dannert, Merz Akademie Stuttgart
    • Hovstad in »Ein Volksfeind«, Körber Studio Junge Regie, Hamburg
    • Ghost Buster in »Sparkasse Goes Hollywood«, Kinowerbung, Regie Christopher Mosselmann

    2014

    • Johann Georg Bodmer in »Geschichte des Südwestens«, Regie Saskia Weisheit, SWR
    • WG-Bewohner »One Day«, Werbung, Regie Jens Wischnewski, SWR
    • Ami in »You Are Not Alone«, Synchronisation, LAB SIX Heilbronn

     

    2012 / 11

    • Frondoso in »Das brennende Dorf« (Fassbinder), Wiedehopf in »Die Vögel« (Aristophanes), Regie Hermann Beyer, Pfalztheater Kaiserslautern

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Workshop »Method Acting« mit Catherine Carlen (2010) / Windsurfing (International Basic License) / Reiten / Schwimmen (Rettungsschwimmabzeichen Bronze DLRG) / Szenenstudien u.a. mit Leyla Rabih, Wulf Twiehaus, Lena Lauzemis, Martin Brauer, Christiane Pohle, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Mike Bernardin, Cathy Haase

  • Schauspiel

    Leon Pfannenmüller

    Schauspiel, Abschluss 2012Abschluss 2012

    Zur Person:
    Geboren
    1987 in Nürnberg
    Größe 1,80 m
    Figur schlank
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe grau-blau
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Englisch, Französisch
    Dialekte Bayrisch, Fränkisch

     

    Rollen 2009

    • Leonce in »Leonce und Lena« / Büchner
    • Carlos in »CLAVIGO« / Goethe
    • Kindsmörder in »ANARCHIE IN BAYERN« / Fassbinder
    • Kaspar in »Kaspar Hauser« / Handke
    • Orest in »Elektra« / Sophokles
    • Pentheus in »Backchen« / Euripides
    • Sprecher in »Selbstbezichtigungen« / Handke
    • Sprecher in »Not-I« / Beckett 2010

     

    Rollen 2010

    • Alain / Verwalter in »STELLA / IRRLICHT« / Goethe/Malle (Insz: Werner Heinrichmöller)
    • Clavigo in »Clavigo« / Goethe (Insz.: Sebastian Lang, Studierender Regie)
    • Faust/Wagner in »FAUST« / Goethe; Wladimir in WARTEN AUF GODOT / Beckett
    • John Gale in »DAS TOTENSCHIFF« / Traven
    • Othello in »OTHELLO zB« / Shakespeare (Inszenierung: Hilde Stark)

     

    Rollen 2011

    • Oskar in »Could these sensations make me feel the Pleasures of a Normal Man« (Inszenierung: Sebastian Lang, Studierender Regie)
    • Richard in »RICHARD III« / Shakespeare
    • Michael Pemulis in »A Failed Entertainment« nach dem Roman Infinite Jest / Wallace (Inszenierung: Luk Perceval)
    • Walter Steiner in »DIE EXTASE DES Bild SCHNITZERS«
    • Herzog Grünauge in »Unter Aufsicht« / Genet

     

    Film

    2009

    • Sanitäter in »Personenschaden«, Regie: Dustin Loose

     

    2011

    • Workshop mit Harald Schmidt und Filmschauspiel-Workshop Filmakademie

     

    2006 –2008

    • Arbeiten am Gaya-Theater Berlin (u.a. Mann in Act Without Words I / Beckett, Faal in Der Faal / Necci, Sergeij in AUSGEBURTSTAG / Silde)

     

    2009

    • Moritz in »Frühlings Erwachen«, Fernsehfilm ZDFtheaterkanal, Arte, 3sat (Inszenierung: Nuran David Calis)

     

    2010

    • Grenzwächter in »Bosnian Charlie Chaplin Crosses The Border«, Regie: Vania Celebicic, eingeladen zum Sarajevo Filmfestival

     

    2011

    • Geist in »Ich erfand Karl May« / nach May, Schlossfestspiele Ludwigsburg (Inszenierung: Thomas Schadt)
    • Orlando / Shel in »ORLANDO« / Woolf, Thalia Theater Hamburg (Insz.: Bastian Kraft)

     

    Sonstiges Gitarre | Banjo-Guitar | Akkordeon | Akrobatik | Seillauf | Stelzenlauf | Klettern | Segelschein | Motorsägenschein | Workshop »Performing Bodies« mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Filmworkshop mit Kai Wessel

  • Dramaturgie

    Jan Pfannenstiel

    Dramaturgie, Abschluss 2019Abschluss 2019

    Geboren: 1991 in Köln

    Studium:

    • Medienkulturwissenschaft, Deutsche Sprache und Literatur an der Universität zu Köln

     

    Regieassistenz, -hospitanz, Praktika

    • 2013-2017
      Studentische Hilfskraft in der Theaterwissenschaftlichen Sammlung der Universität zu Köln
    • September-Dezember 2013
      Praktikum in der Öffentlichkeitsarbeit und Dramaturgie am Theater der Keller in Köln
    • 2012
      Regieassistenz bei »Irgendwo müsste es schön sein« von Moritz Rinke, Mario Salazar und Ghassan Zaqtan, Regie: Johannes Klaus und Kathrin Lindner, Koproduktion der Folkwang Universität der Künste und der Drama Academy Ramallah
    • 2012
      Regiehospitanz bei »Vor Sonnenaufgang« von Gerhart Hauptmann, Regie: Anselm Weber, Schauspielhaus Bochum
    • 2010–2011
      Freiwilliges Soziales Jahr in der Kultur im Jungen Schauspielhaus Bochum, organisatorische und technische Mitarbeit bei Jugendclubs und dem Projekt »Schulen in Bewegung«
    © Jens Lamprecht
  • Schauspiel

    Larissa Pfau

    Schauspiel, Abschluss 2023Abschluss 2023
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person


    Pronomen:
    sie | ihr
    Geburtsort: Augsburg
    Geburtsjahr: 1994
    Größe: 169 cm
    Haarfarbe: braun
    Augenfarbe: blaugrau
    Stimmlage: Alt
    Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (GK)

     

    Rollen

     

    • Simone, die Aushilfe | »Arche Noa. Das Ende vom Schluss« (Sören Hornung)
    • Kassandra | »Der Untergang« (Euripides, Bearbeitung Walter Jens)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2022

    • »Nathanael« nach Motiven aus »Der Sandmann« von E.T.A. Hoffmann | Buch, Regie und Video: Jannik Graf, Schauspiel Stuttgart
    • »Frankenstein« Ein Schauerstück nach Mary Shelley, Rolle: Monster,
      Regie: Nandi Nastasja, ADK

    2021

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treff en des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis
    • »ABSOLUT SCHÖN« von Jannik Graf und Ensemble, Rollen: Leni Riefenstahl / Penthesilea, Regie: Jannik Graf, ADK
    • »Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: Chor, Regie: Jannik Graf, ADK

     

    2020

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK

     

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

     

    2022

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

     

    2021

    • »Handbook for a Privileged European Woman« Kurzspielfi lm, Rolle: Levitating Woman, Regie: Alma Buddecke, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2020 | 2021

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

     

    2020

    • »Endjährig« TV-Film, Rolle: Jungbrunnlerin, Regie: Willi Kubica, Kooperation von Das kleine Fernsehspiel / ZDF und Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2019 | 2021

    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Clemens Schick

     

    2018 | 2020

    • Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour

     

    Sprechen

    2019 | 2020

    • »Loony & Lerry in Lerryland« drei animierte Kurzfilme, Synchronsprecherin, Produktion, Konzept und Regie: Jannik Graf

     

     

     

    Sonstiges

     

    Studium: Vergleichende Literaturwissenschaften, Universität Augsburg (2014 – 2018)

    Deutschlandstipendium 2020

    Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Kontakt« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Filmseminar mit Hubert Bauer | Szenenstudien u. a. mit Peter Bärtsch, Hans Fleischmann, Laura Tetzlaff, Wulf Twiehaus, Caspar Weimann und Monika Wiedemer

     

    Fähigkeiten: Aikido, Yoga, Ski Alpin, Instrumente: Klavier Basics; Midi Contoller mit Ableton software (Bsp.: Akai Professional MPK Mini Mk3 – Keyboard und Nauvation Launchpad Mini mK2)

    © Niklas Vogt | ADK
  • Dramaturgie

    Ouldooz Pirniya

    Dramaturgie, Abschluss 2018Abschluss 2018

    Geboren: 1989 in Teheran / Iran

    Studium: 

    2009 – 2013 | Abschluss Bachelor, Kunstuniversität Teheran
    Theater und Cinema Fakultät, Theater mit dem Schwerpunkt Dramatische Literatur, Bachelorarbeit: Klauenseuche unter Betreuung von Ali-Akbar Alizad, wurde als Lernmaterial für die neuen Studierenden in Theateranalyse verwendet (Gesamtnote: 18.34/20)

    Theatererfahrungen:

    2017
    Theater Bonn Kammerspiele, Dramaturgieassistenz, »Die Physiker«, Regie: Simon Solberg

    2016
    Theater Bonn Kammerspiele, Dramaturgiehospitanzen, Love you, Dragonfly. Sechs Versuche zur Sprache des Glaubens von Fritz Kater, Regie: Alice Buddeberg

    2015
    Untergrund-Theater Iran mit der Theatergruppe Khane, Dramaturgie Syrische Nächte, Regie: Mohammad Rezaei Rad

    2013
    13. Internationales Puppentheater-Festival Iran Teheran, Führungskraft

    2011
    Kunstuniversität Teheran, Theater und Cinema Fakultät, Schreiben und Schauspielerei, Außerhalb der Runde, Regie: Mohsen Mohammadi Persönliche Auszeichnung für den besten Monolog und die beste Schauspielerin unter Kunststudierenden beim zweiten Molog-Festival an der Kunstuniversität Teheran

    Kunstuniversität Teheran, Theater und Cinema Fakultät, Schauspielerei, Die Glasmenagerie, Regie: Elham Yousefi

    Geschriebene Theaterstücke:

    2013 – 2015
    »Unvollständiger Bericht« mit dem Thema Krieg in Syrien

    »Heckenschütze« mit dem Thema Krieg in Syrien

    2013
    »Verzerrung« basierend auf einem Projekt von Mohammad Rezaei Rad

    An einem dieser Tage ein Hörspiel basierend auf einer Kurzgeschichte von Gabriel García Márquez

    Sonstige Auszeichnungen:

    2013
    Aufnahme in einen Master-Studiengang ohne Aufnahmeprüng als Topstudentin an der Kunstuniversität Teheran, Theater und Cinema Fakultät

    1995 – 2007
    Mehr als 100 Medaillen bei nationalen und internationalen Schwimmwettbewerben

    1997
    Beste Sportlerin Irans

    © Julia Hagen
  • Dramaturgie

    Milena Plach

    Dramaturgie, Abschluss 2023Abschluss 2023

     

    Pronomen: sie | ihr

    Geboren: 1996 in Saarbrücken

     

    Studium:

     

    • Bachelor in Psychologie an der Ludwig-Maximilians-Universität, München
      Abschlussarbeit: „Motivation für die Bevorzugung von armen Rezipienten beim Teilen- Eine Studie mit Vorschulkindern“
    • Bachelor Ethnologie an der Ludwig-Maximilians-Universität, München
      Abschlussarbeit: „Die Viszeralität der Subjektivierung: Zombies und Selbstzerstörung in den Filmen Rhymes for Young Ghouls und File under Miscellaneous von Jeff Barnaby“.

     

    Assistenzen und Hospitanzen:

     

    • 2021 (Juli) Regieassistenz »Poetry of Failure II Schade, dass ich nicht da bin«, ein Karaokeabend  von Laura Eichten, Klemens Hegen, Josefin Kwon, Marcus Peter Tesch
    • 2020/2021 Regieassistenz Münchner Volkstheater u.a. bei Christian Stückl, Simon Solberg, Abdullah Kenan Karaca
    • 2019 Regiehospitanz am Münchner Volkstheater bei »Warten auf Godot« von Samuel Backett, Regie: Nicolas Charaux
    • 2016 Produktionsassistenz bei Serienpilot »Ketapan«, Regie: David Helmut, Produktion: Andrea Schmitt.
    © Steven M. Schultz | ADK
  • Schauspiel

    Jonah Quast

    Schauspiel, Abschluss 2019Abschluss 2019

     

    Zur Person:

    Geburtsort Bensberg
    Geburtsjahr 1995
    Größe 183 cm
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe blau-grün
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Englisch, Französisch
    Dialekte Kölsch

     

    Rollen

    Prinz Phillip | »Yvonne Burgunderprinzessin« (Witold Gombrowicz)
    Lessing | »Lessings Schlaf / Traum / Schrei« (Heiner Müller)
    Beckmann | »Beckmann« (Wolfgang Borchert)
    Frank | »Dämonen« (Lars Noren)
    Hagen | »Die Nibelungen« (Friedrich Hebbel)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2018

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: ER; der Feuerwehrhauptmann, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
    • »Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Karl, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    2017

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: ER, der Feuerwehrhauptmann, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Die stille Macht der Zeit« Rolle: Wallenstein, Regie: Anne Habermehl, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
    • »Der Schlaf des Verstandes weckt die Dämonen« Performerrolle, Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

     

    2018

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
    •  »Der Bär« Kurzfilm, Hauptrolle, Regie: Aylin Alici, Produktion: IFS-Köln
    •  »Keimzelle« Kurzfilm, Rolle: der Metzger, der Sanitäter, Regie: Benjamin Junghans, Produktion: Filmakademie Baden-Württemberg
    • »Quixote« Kurzfilm, Hauptrolle, Regie: Jan Gilles, Produktion: Jan Gilles

     

    2017

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

     

    2016 – 2018

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

    Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

     

    Fähigkeiten Parkour, Aikido, Performing Body

    © Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Viktor Rabl

    Schauspiel, Abschluss 2019Abschluss 2019

     

    Zur Person:

    Geburtsort Waidhofen / Thaya (NÖ)
    Geburtsjahr 1993
    Größe 180 cm
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Englisch, Russisch
    Dialekte Wienerisch, Niederösterrreichisch

     

    Rollen

    Karl Moor | »Die Räuber« (Friedrich Schiller)
    Stalin | »Germania III« (Heiner Müller)
    Hugo | »Die Schmutzigen Hände« (Jean-Paul Sartre)
    Arbeitsloser | »Furcht und Hoffnung in der BRD« (Franz Xaver Kroetz)
    Werther | »Die Leiden des jungen Werther« (Johann Wolfgang von Goethe)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2018

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Professor, Vater Robert, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
    • »Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Unertl, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden Württemberg
    • »Heimat von Oben – Ein Drahtseilakt« Eigenprojekt, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    2017

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Professor, Vater Robert, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Wallensteins Lager« Rolle: Erzähler, Wachtmeister, Regie: Johann Diel, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg

     

    2014

    • »Das Spiel ist…« nach dem Buch »Das Spiel ist aus« von Jean-Paul Sartre, Rolle: Pierre, Regie: Corry Riesz, Brick5, Wien

     

    2013

    • »Dance In Progress« Tanz-Performance, Regie: Sophie Hörmann, Annelie Andre, Dschungel Wien

     

    2012

    • »Horner Auslagen« Texte von Oscar Wilde, Arnolt Bronnen, Heiner Müller, Rolle: Erzähler, Regie: Clemens Leander, Susann Faupel, SZENE BUNTE WÄHNE Festival, Niederösterreich

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)

     

    2018

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

     

    2017

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
    • Mitwirkung in diversen Kurzfilmen der Filmakademie Baden-Württemberg
    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

     

    2016 – 2018

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

    2015

    • »Ausgesperrt« Kurzfilm, Regie: Philipp Petruch

     

    2014

    • »Nachtaktiv« Regie: Tim Oppermann

     

    Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Contact Improvisation mit Britta Schönbrunn | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

     

    Fähigkeiten Handball, Aikido, Bouldern, Gesang, Führerschein Kl. B

    © Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Fariborz Rahnama

    Schauspiel, Abschluss 2023Abschluss 2023
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

     

    Pronomen er | ihm
    Geburtsort Teheran (Iran)
    Geburtsjahr 1991
    Größe 188 cm
    Haarfarbe schwarz
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Bassbariton
    Sprachen Persisch (Muttersprache), Deutsch (fließend)

     

    Rollen

     

    • Karl Thomas | »Hoppla, wir leben!« (Ernst Toller)
    • Popo Martin | »Fette Männer im Rock« (Nicky Silver)
    • Arturo Ui | »Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui« (Bertolt Brecht)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2022

    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Teiresias, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
    • »Frankenstein« Ein Schauerstück nach Mary Shelley, Rolle: Alphonse Frankenstein, Regie: Nandi Nastasja, ADK
    • »KING$« Eine Montage nach William Shakespeare, Rolle: Richard III, Regie: Linda Bockmeyer, ADK

    2021

    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Teiresias, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK

    2020

    • »Maria Stuart« von Friedrich Schiller, Rolle: Graf von Leicester, Regie: Jenke Nordalm, ADK, Szenenstudium
    • »Der Helm vom Nachbar« Eigenprojekt, ADK

    2018 / 19

    • »Wer ist die Schönste im ganzen Land?« nach den Gebrüdern Grimm, Rolle: Jäger und der Prinz, Regie: Pierre Schäfer, Theater Laboratorium Oldenburg

    2015 / 16

    • »Das Wintermärchen« von William Shakespeare, Theaterstück Rolle: Leontes, Regie: Barbara Wollrath-Kamer, Theater Total Bochum

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

     

    2023

    • Workshop »Filmcasting«, Nina Haun

    2022

    • Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

    2021 | 2023

    • Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

    2021 | 2022

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

    2021

    • »Muss ja nicht sein, dass es heute ist« Kurz-Spielfilm, Rolle: Navid, Regie: Sophia Gröning

    2020 / 2021

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

    2020

    • »Brother Awareness« Werbefilm, Hand Model, Regie: Hanna Seidel, Kojoten Filmproduktion

    2019

    • »Barbershop« Kurzfilm, Rolle: Djamal, Regie: Gwenola Heck / Dominik Girod, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    Sonstiges

     

    Deutschlandstipendium

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Benedikt Haubrich, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber und Caspar Weimann | Mitglied Freiwillige Feuerwehr (Ludwigsburg) | Bühnenbau und Bühnentechnik, Theater Laboratorium (Oldenburg) und Theater Total (Bochum)

     

    Fähigkeiten Aikido, Teakwondo, Kart, Reiten, Fußball, Tischtennis. Führerschein Klasse B

    Studium: Elektronik (5 Semester)

    © Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Ruby Ann Rawson

    Schauspiel, Abschluss 2022Abschluss 2022

     

    Zur Person:

     

    Pronomen: they | them
    Geburtsort: Forest Row (England)
    Geburtsjahr: 1997
    Größe: 157 cm
    Haarfarbe: rotblond
    Augenfarbe: blaugrün
    Stimmlage: Sopran
    Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (GK)
    Dialekte: Schwäbisch, Hamburgisch

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

     

    2022

    • »Bodybild« von Julia Haenni, Regie: Susanne Frieling, Theater Konstanz

     

    2021

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
      nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis
    • »doch an uns wird manche:r sich erinnern später noch« von Juli Bökamp und Ensemble frei nach Euripides, Rolle: Orest, Regie: Juli Bökamp, ADK, Körber Studio Junge Regie 2021 (Platz 2 der Shortlist)
    • »movements for the everday life 1 – 12« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Konzeption und Performance, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble.

     

    2020

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.

     

    2016

    • »Romeo und Julia« Rolle: Massenchor, Regie: Jette Steckel, Thalia Theater.

     

    2015

    • »Pfäffersäcke im Zuckerland und die stahlenden Verfolger« Rolle: Mädchen, Regie: Karin Beier, Deutsches Schauspielhaus Hamburg.

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

     

    2022

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

     

    2021

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun.

     

    2020 | 2021

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.

     

    2019 | 2021

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Clemens Schick.

     

    2018 | 2020

    • Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour, Sylvia Schwarz.

     

    Sprechen:

     

    2020

    • »FEM*. Radio« Konzept / Produktion: Ruby Ann Rawson, Rahmen: Eigenarbeit, Dozentin: Andrea Hanke.

     

    Deutschlandstipendium 2021.

     

    Studium: Literaturwissenschaften (2017), Universität Hamburg.

     

    Sonstiges :

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer, Wulf Twiehaus und Christian von Treskow | Szenenstudien u. a. mit Peter Bärtsch, Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Laura Tetzlaff , Wulf Twiehaus, Caspar Weimann und Monika Wiedemer | Workshop ARIA international meeting of theatre students with Waldemar Raźniak, Samuli Nordberg, Serge Nicolaï, Piotr Cholodzinski.

     

    Fähigkeiten:

     

    Reiten, Ski, Aikido, Führerschein Kl. B, Yoga, Contemporary Dance, Biomechanik, Instrument (Klarinette), Improvisation, Tanz, Kontaktimprovisation, Bühnenkampf, Performance, Schreiben.

    © Niklas Vogt | ADK
  • Regie

    Anna Renner

    Regie, Abschluss 2018Abschluss 2018

    Geboren: 1994 in Feldkirch/Österreich

    Sonstiges:

    Austauschstudium:
    Okt – Dez 2016 an der Accademia Dimitri, Ticino; Schwerpunkt Maskenspiel

    FSJ Kultur:
    2013/2012 in der Integrativen Kulturwerkstatt Alte Schule, Lüdenscheid: Integratives Theater für Menschen mit und ohne Behinderung

    Projekte:

    2016:
    Regie und Text in | Lear | | Julia |.
    Intimes Schauspiel. In Kooperation mit dem Studiengang Motion Design der Filmakademie Baden-Württemberg an der ADK Ludwigsburg.

    Dramaturgie bei Hallo, ich muss gehen. Figurentheater mit Objekt, Mensch und Live-Musik von Laura Oppenhäuser, Theater LaLune, Stuttgart.

    2015:
    Regie und Produktion bei Ich treffe Dich an der Ferse. Ein Mehrgenerationenprojekt mit 4 Frauen aus Stuttgart. Seestraße 7, Ludwigsburg.

    Regie und Text in Der Ameisenzyklus. Eine philosophische Parabel als Schattentheater. Im Theater Rampe und am Die-Wo-Spielen, Figurentheaterfestival Stuttgart.

    Szenische Beratung bei 29.000 Tage. Ein Gleichnis mit 9 Tischen von Eike Schmidt, Objekttheater.

    2014:
    Reference Coach bei Child. Diplomfilm von Viktor Stickel und Iring Freytag im Studiengang Animation der Filmakademie Baden-Württemberg.

    2013:
    Regie und Workshopleitung in Als der Esel die Lasagne klaute oder Ausbruch aus der Funkstille. Hörspiel mit Menschen mit und ohne Behinderung, Integrative Kulturwerkstatt Alte Schule, Lüdenscheid.

    Regieassistenz/-hospitanz:

    2017:
    Die dritte Haut : : Der Fall Simon – Regie: Bernhard Mikeska, Düsseldorfer Schauspielhaus, Choreografie Begleitpersonen und Hospitanz

    2014:
    Königsdramen I – Träume -Regie: Alice Buddeberg, Theater Bonn, Hospitanz

    2012/2013:
    Die Wilden Hühner geben Fuchsalarm -Regie: Thomas Wewers, Integrative Kulturwerkstatt Alte Schule, Lüdenscheid, Assistenz

    Auf der Bühne:

    2009-2012:
    Regensburger Theaterjugendclub in den Produktionen
    Les Misérables, komA und Frühlingserwachen. Leitung: Petra Siegel

    2009/2010:
    Common Thread -Performance Projekt in Kooperation mit dem Lemon Tree Theatre, Aberdeen und dem Rogaland Teater, Stavangar anlässlich des International Youth Festival Aberdeen

    © Jens Lamprecht
  • Schauspiel

    Laila Richter

    Schauspiel, Abschluss 2017Abschluss 2017

    Zur Person:
    Geburtsort Hamburg
    Geburtsjahr 1995
    Größe 167 cm
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Alt
    Sprachen Englisch
    Dialekte Hamburgisch

    Rollen

    • Andromache »Die Troerinnen« (Jean-Paul Sartre)
    • Luise »Kabale und Liebe« (Friedrich Schiller)
    • Leah »DNA« (Dennis Kelly)
    • Julia »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
    • Lulu »Shoppen und Ficken« (Mark Ravenhill)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2016

    • »Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Othello – der national-nützliche Neger« Rolle: Eva Braun, Regie: Lukas Maser, Heusteigtheater Stuttgart

    2015

    • »5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
    • »Ich geh dann mal« Eigenprojekt, Stunde der Wahrheit, Schauspiel Stuttgart (Spielstätte Nord)
    • »The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
    • »jemand hat mich betrogen und ich weiß nicht wer es war« nach »Luft aus Stein« von Anne Habermehl, Rolle: Paula, Regie: Amelie Hafner, Theater Rampe Stuttgart, eingeladen zum Festival CONTAMINAZIONI in Rom
    • »Kriemhilds Terror« von Bastian Boß, Rolle: Kriemhild, Regie: Bastian Boß, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms

    2013

    • »Hamletanstalt« Regie: Nina Ender / Stefan Kolosko, Kampnagel Hamburg
    • »Geschlossene Gesellschaft« nach Jean-Paul Sartre, Regie: Luisa Taraz, Thalia Nachtasyl

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2016

    • »Kora« Rolle: Kora, Nordwest Film, Spielfilm, Regie: Urs Odermatt

    2015

    • Diverse Kurzfilmproduktionen mit Studierenden der Filmakademie
    • Method Acting Workshop mit Cathy Haase
    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
    • Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer

    2014

    • »Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz

    2013-2016

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / seit 2015 Sprechertätigkeit für die Bauer Studios Ludwigsburg / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Nils Brück, Kai Festersen
    Fähigkeiten: Beatbox, Salsa, Forro, Hip Hop, Fechten (Grundkenntnisse), Ukulele (Grundkenntnisse), Gesang Jazz / Pop / Folk

  • Dramaturgie

    Mona Rieken

    Dramaturgie, Abschluss 2015Abschluss 2015
  • Schauspiel

    Jana Julia Roth

    Schauspiel, Abschluss 2015Abschluss 2015

    Zur Person:
    Geburtsort Chemnitz
    Geburtsjahr 1990
    Größe 1,65m
    Haarfarbe dunkelblond
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Mezzosopran
    Sprachen Englisch(1), Russisch(1)
    Dialekte Sächsisch

     

    Rollen 2014

    • Bulle | »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Thielecke und Hornbach) Regie Nagel, Tambour, Müller und Stoffer
    • Liam | »Waisen« (Kelly)
    • Julie | »Fräulein Julie« (Strindberg)

     

    Rollen 2013

    • Antigone | »Antigone« (Sophokles) Regie Schein
    • Frau Wurm | »Volksvernichtung« (Schwab)

     

    Rollen 2012

    • Narr | »Was ihr wollt« (Shakespeare)
    • Lena | »Leonce und Lena« (Büchner)
    • Lavinia | »Anatomie Titus Fall of Rome« (Müller)

     

    Filmschauspielausbildung

    2014

    • Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner
    • Lea in »Zwischen uns und denen da draußen«, Regie Westerfeld

    2012 

    • Lea in »Flucht«, Regie Haering, Leitung Wessel, Filmakademie Baden-Württemberg
    • Hannah in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland

    2011 — 2014     

    • Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin,    Baulitz

    2010 — 2013

    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel,   Baulitz, von Heland, Bogdanski

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2014

    • Suza in »Meetings«, Regie La Roux, Produktion MET Berlin

    2013  

    • Sani in »Göttliche Funken«, Regie von Heland, Produktion   ARD
    • Anna in »Der Teufel mit den drei goldenen Haaren«, Regie   von Heland, Produktion ARD

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer  Contact Improvisation mit Helge Musial  Clowns-Workshop mit Lena Lauzemis  Gesang: Chanson, Musical, Pop Gesangsausbildung  Karate  Fußball  Szenenstudien u.a. mit Elisabeth Umberg-Krejcir, Lena Lauzemis, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Kai Festersen, Benedikt Haubrich

  • Schauspiel

    Fridolin Yannik Sandmeyer

    Schauspiel, Abschluss 2012Abschluss 2012

    Zur Person:
    Geboren 1987 in Saarbrücken
    Größe 1,90 m
    Figur schlank
    Haare braun
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Tenor
    Sprachen Englisch, Französisch
    Dialekt Saarländisch
    Instrumente Gitarre, Bass, Schlagzeug

     

    Rollen 2009

    • Robie in »Shoppen und Ficken« / Ravenhill
    • Hamlet in »Hamlet« / Shakespeare
    • Zucco in »Roberto Zucco« / Koltès
    • Kreon in »Antigone« / Sophokles
    • Adam in »Adam Geist« / Loher
    • Stolzius in »Die Soldaten« / Lenz (Inszenierung: Hilde Stark)
    • Lenz in »Lenz« / Büchner (Inszenierung: Peter Eckert, Studierender Regie)
    • Er in »Notizen aus dem Untergrund« / Bogosian

     

    Rollen 2010

    • Ossip in »Platonow« / Tschechow
    • Rotter in »Rotter« / Brasch

     

    Rollen 2011

    • Orin in »A failed Entertainment« nach dem Roman Infinite Jest / Wallace (Inszenierung: Luk Perceval)

     

    Produktionen / Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg

    2008

    • Der eigene Fremde / Kurzfilm

     

    2009

    • Wer ist schuld / Kurzfilm
    • Liebesdunst / Kurzfilm

     

    2010

    • Birgit Stark und Finn / Kurzfilm

     

    2011

    • Demontag e / Kurzfilm
    • Filmschauspiel-Workshop Filmakademie
    • Workshop mit Harald Schmidt

     

    Weitere Engagements und Filmproduktionen

     

    2009

    • Ernst in »Frühlings erwachen«, Fernsehfilm ZDFtheaterkanal, 3sat, Arte (Inszenierung: Nuran David Calis)

     

    2010

    • Danton in »Projekt Danton« / nach Büchner (Inszenierung: Benedikt Haubrich/Thorsten Schlenger)

     

    2010 – 2011

    • Rico in »Nachtblind«, Staatstheater Stuttgart (Inszenierung: Hasko Weber)

     

    2011

    • Junger Mann in »Homo Faber«, Staatstheater Stuttgart (Insz.: Mareike Mikat)
    • Geist in »Ich erfand Karl May« / nach May, Ludwigsburger Schlossfestspiele (Inszenierung: Thomas Schadt)

     

     

    Sonstiges Standardtanz | Jonglage | Aikido | Workshop “Performing Bodies“ mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Filmworkshop mit Kai Wessel

  • Schauspiel

    Laura Sauer

    Schauspiel, Abschluss 2014Abschluss 2014

    Zur Person:
    Geboren 1988 in Bensberg
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe braungrün
    Stimmlage Mezzosopran
    Größe 164 cm
    Sprachen Englisch, Französisch
    Dialekte Kölsch, Rheinisch
    Instrumente Klavier

    Rollen 2013

    • Frau | »Licht« (Loher)
    • Sydney | »Die Altruisten« (Silver)
    • Maria Stuart | »Maria Stuart« (Schiller)
    • Natalja Stepanovna | »Der Heiratsantrag« (Tschechow)
    • Falada | »Falada — Ein Fragment« (Brasch) Regie: Henschel und Ensemble
    • Lin | »Abalon, one nite in Bangkok« (Kater) Regie: Baumann

     

    Rollen 2012

    • Lady Anne | »Richard III« (Shakespeare)
    • Dani | »hamlet ist tot. keine schwerkraft« (Palmetshofer)
    • Eisenmann | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann), Regie: Pohle, Haubrich
    • Klytaimnestra | »Die Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein

     

    Rollen 2011

    • Div. Rollen | »Preparadise Sorry Now« (Fassbinder)
    • Dorota Geller | »Dekalog« (Kieslowski)

     

    Film

    2013

    • Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie , Leitung: Wagner
    • Junge Frau in »Dystopia«, Regie: Haase

     

    2012

    • Filmworkshop Kurzfilme, Leitung: Pfeiffer
    • Sabine in »Zeit der Helden«, Regie: Wessel, Produktion Arte/SWR

     

    2011-2013

    • Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

     

    2011

    • Christine in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung: Wessel und Radsi

     

    SONSTIGES »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution« |  Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
    Fähigkeiten Aikido, Spring- und Dressurreiten (achtzehn Jahre Erfahrung), Stelzenlaufen

  • Regie

    Jasmin Schädler

    Regie, Abschluss 2016Abschluss 2016

    Jasmin Schädler studiert seit 2012 Theaterregie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Im Rahmen des Studiums entstanden u.a. der Film »Fahr mit uns zu Linda«, der in Kürze im MDR laufen wird und die begehbare Installation »Das letzte Ende«, die am Theater Rampe 2015 zu sehen war. Zuvor studierte sie Physik und Kulturwissenschaften in Bremen. Dort realisierte sie »Für immer, Medea« mit Jugendlichen am Theater Bremen und »4.48 Psychosis« in englischer Sprache am Theater Space. Im Mai 2016 hat Jasmin Schädlers szenisches Projekt »Hilde & Hilde« Premiere am Theater der Stadt Aalen.
    Jasmin Schädler lebt und arbeitet in Stuttgart. Von 2012 bis 2016 studierte sie Theaterregie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Ludwigsburg, direkt im Anschluss an ihren Bachelor in Physik und Kulturwissenschaft an der Jacobs University Bremen. Im Rahmen ihres Regiestudiums entstanden u. a. der Film »Fahr mit uns zu Linda«, der in Kürze im MDR laufen wird; die lyrische Installation »Orplid« im Blühenden Barock Ludwigsburg, gefördert durch die Mörike-Gesellschaft; die begehbare Installation »Das letzte Ende«, die am Theater Rampe in Stuttgart zu sehen war; »Frau mit Landschaft«, eine performative Installation über das Konzept »Frau« im Stadtbad Ludwigsburg sowie die Arbeit »Hilde&Hilde«; eine Arbeit über die Frauen der Nibelungensagen und mit Frauen aus Aalen und Worms, in Zusammenarbeit mit dem Theater der Stadt Aalen und den Nibelungen-Festspielen Worms. (März 2017)

  • Dramaturgie

    Lukas Schädler

    Dramaturgie, Abschluss 2019Abschluss 2019

    Geboren: 1994 in Tettnang

    Studium: 

    • 2013 – 2017, Tübingen, B.A. Germanistik / Philosophie. Thema der Bachelorarbeit: »Spielformen der Textlinguistik. Eine Analyse mittelhochdeutscher Mären und ihrer textimmanenten Performativität«

     

    Mitwirkung in Projekten und diverse Hospitanzen:

    Dresden

    • 2009 – 2012
      verschiedene Projekte an der Bürgerbühne Dresden u.a. mit Miriam Tschol
    • 2011
      »Z« in: Jugend ohne Gott, Regie: Marc Prätsch, Dramaturgie: Jens Groß; Bürgerbühne Dresden
    • 2012
      Jurymitglied beim »unart«-Festival u.a. mit Wilfried Schulz, Miriam Tscholl und Felicitas Löwe


    Weimar

    • 2012/13
      FSJ Kultur am Deutschen Nationaltheater Weimar in der Theaterpädagogik bei Annegret Bauer
    • 2013
      Regiehospitanz bei »Die Nibelungen« nach F. Hebbel, Regie: Michael von zur Mühlen, Dramaturgie: Elisa Liepsch
    • 2013
      Mithilfe bei der Organisation des Tanz- und Performancefestivals »passage.recherche« im e-werk Weimar


    Tübingen

    • 2015
      »Landgang« – Organisation einer Lesung mit dem Autor Stefan Berg für das Deutsche Seminar der Universität Tübingen
    • 2016
      Mitwirkung bei »die nibelungen – alte mæren neu erzählt« nach der mhd. Vorlage, studentisches Theaterprojekt, aufgeführt am LTT
    • 2016
      »Cyrano« in: »Cyrano: Das Wortgefecht eines Mondreisenden«, Regie: Max Sauer (Uni Gießen), freies Projekt
    • 2017
      Improtheaterkurse bei Volker Quandt
    © privat
  • Schauspiel

    Christian Schäfer

    Schauspiel, Abschluss 2015Abschluss 2015

    Zur Person:
    Geburtsort Augsburg
    Geburtsjahr 1990
    Größe 1,86m
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Englisch(3)
    Dialekte Bayerisch, Schwäbisch

     

    Rollen 2014

    • Gavrilo/Chor/Luceni | »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Thielecke und Hornbach) Regie Nagel, Tambour, Müller und Stoffer
    • Verwalter/Bedienter | »Stella« (Goethe)
    • Paul Niemand »Unter Eis« (Richter)

     

    Rollen 2013

    • Haimon/Wächter | »Antigone« (Sophokles) Regie Schein
    • Graf Wetter von Strahl | »Das Käthchen von Heilbronn« (Kleist) Regie Hartlep
    • Pandarus | »Troilus und Cressida« (Shakespeare)
    • Er | »Die Matrix«, Stunde der Wahrheit

     

    Rollen 2012

    • Mohr/Demetreus  | »Anatomie Titus Fall of Rome« (Müller)

     

    Filmschauspielausbildung

    2014

    • Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner

    2012

    • Jason in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland

    2011 — 2014

    • Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz

    2010 — 2013

    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland, Bogdanski

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2011

    • Petro in »Der Lechner Edi schaut ins Paradies« (Soyfer) Regie Sosinka

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer  Biomechanik mit Gennadij Bogdanov  Klavier, Geige, Gitarre  Tanz: Hip Hop, Breakdance, Contemporary, Jazz  Feldenkrais, Klettern, Akrobatik  Szenenstudien u.a. mit Lena Lauzemis, Astrid Meyerfeldt, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Matthias Breitenbach, Maarten Güppertz

  • Regie

    Annika Schäfer

    Regie, Abschluss 2018Abschluss 2018

     

    Geboren: 1991 in Stuttgart

     

    Sonstiges:

    2011-2014  | Studium der Theater- und Filmwissenschaft an der FU Berlin

    2012-2015 | Regieassistentin am Staatstheater Kassel

    2014-2018
     | Regie-Studium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

    2016
     | Organisatorin und Kuratorin des Furore Festivals – Internationales Festival für junges Theater an der ADK

    2017
    | Gründung schaeferIIscherpinski Mehr…

     

    Auslandsaufenthalt:

    08. – 12.2017 | Amsterdam, Niederlande – Academie voor Theater en Dans,
    gefördert mit dem Baden-Württemberg STIPENDIUM für Studierende der Baden-Württemberg Stiftung

    Eigene Regieprojekte:

    2012-2014 | Regie- und Vereinsarbeit am Theater im Kino in Berlin


    Regie-Projekte an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

    2015 |  Nibelungen-Adaption: »Das Rinnsal Rhein der Totenfluss« – Nibelungen-Festspiele Worms

    2016 |
    Kurzfilm: »Gestern habe ich angefangen dich zu töten mein Herz« – Filmakademie Baden-Württemberg
    Biografische Arbeit: »Herzkammer« (Regisseurin und Performerin)

    2017 |
    »Gott übergibt dem Steckenpferd Johann die Geschicke der Welt« – eingeladen zum Festival dei 2Mondi Spoleto in Italien
    »Wallenstein / Der Zukunft dunkles Land« – Theater Augsburg, Festival »In Gottes Namen«

    2018 | Regie-Bachelorinszenierung: »Quartett« von Heiner Müller

    © Jens Lamprecht
  • Regie

    Max Schaufuß

    Regie, Abschluss 2018Abschluss 2018

    Max Schaufuß studierte Regie an der Akademie für Darstellende Kunst. In seinem letzten Jahr an der Akademie, wurde er in die Studienstiftung des deutschen Volkes aufgenommen. Seine Bachelorinszenierung »Faust. Montagearbeit am deutschen Klassiker« wurde 2019 zum »OUTNOW! Festival« nach Bremen eingeladen. Seit 2018 ist er Regieassistent am Theater Bonn. (Stand 03/2020)

    ________________-

    Geboren: 1989 in Leipzig

     

    Sonstiges:

    • Ausbildung im Einzelhandel
    • Seit 2017 Stipendiat der Studienstiftung des deutschen Volkes

     

    An der ADK:

    • 2018 »Faust. Montagearbeit am deutschen Klassiker« Eine Stückmontage aus Johann Wolfgang von Goethes »Faust« und Elfriede Jelineks »FaustIn and out«. Bachelorarbeit. Eingeladen zum OUTNOW-Festival 2019
    • 2017 »Himmelhochabgrundtief« Mit Texten von Georg Büchner, Johann W. v. Goethe und Heinrich von Kleist, im Rahmen des Themenmoduls »Einsame Spitze«
    • 2017 »Die Ratlosen. Ein Versuch in dreieinhalb Akten« Werkstattinszenierung im Rahmen des Themenmoduls »Zwischen den Kriegen« (Premiere März 2017)
    • 2016 »L8G1H6L7J« Biographisches Projekt

     

    Film:

    • 2016 »Frei.Klar.Liebend« Drama, Kurzfillm, Regie: Max Schaufuß  | Musik: Maximilian Clouth | Kamera: Leonard Frederic Caspari | Buch: Lucia Knollhuber | Szenenbild: Lara Scherpinski, Katharina Grof |  Darsteller: Anna Sophie Schindler, Nicolai Despot. Eine Produktion der Filmakademie Baden-Württemberg

    Auf der Bühne:

    • 2011 NOISE. Dancing in the streets Rolle: Performer LOFFT Leipzig, Regie: Elsner, Meckel
    • Spinntalk 1 Rolle: Assa Spinnwerk Leipzig, Regie: Emanuel Schiller
    • Mahatma Hitler Rolle: Individuum männlich Regie: Friedrich Schmidt, Spinnwerk Leipzig
    • Grundsatzfragen Rolle: Professor German Istik, Regie: Solveig Hoffmann, LOFFT Leipzig
    • Spinntalk 2 Rolle: Justin Bieber, Regie: Emanuel Schiller, Spinnwerk Leipzip
    • Anja und Esther Rolle: Kaspar, Regie: Barbara Friedrich, LOFFT Leipzig
    • Spinntalk 3 Rolle: John Frances Kramer, Regie: Emanuel Schiller, Spinnwerk Leipzig

     

    Gruppe:

    • Gründungsmitglied der Performancegruppe »Shitstorm Tittschlitz«

     

    Eigene Regieprojekte:

    • 2011 »Vegetables« im Spinnewerk-Leipzig Jugendclub Eigenproduktion
    © Jens Lamprecht
  • Schauspiel

    Sar Adina Scheer

    Schauspiel, Abschluss 2021Abschluss 2021
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

    Geburtsort Berlin
    Geburtsjahr 1994
    Größe 174 cm
    Haarfarbe grün- blau
    Augenfarbe blond
    Stimmlage Alt, Mezzosopran
    Sprachen Englisch (fließend), Portugiesisch (Grundkenntnisse), Französisch (Grundkenntnisse)
    Dialekte Berlinerisch

     

    Rollen

    Hasi | »Übergewicht, unwichtig: Unform« (Werner Schwab)
    Erna |  »Kasimir und Karoline« (Ödön von Horváth)
    Mann | »Kolik« (Rainald Goetz)
    Gretchen | »Faust« (Johann Wolfgang von Goethe)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    geplant

    • »Atemschaukel« nach dem Roman von Herta Müller, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK (Premiere 10. März 2021)

     

    2020

    • »Mermaid Cut« nach Hans Christian-Andersen, Rolle: Parthenope, Text und Regie: Julian Mahid Carly, Schauspiel Stuttgart, (Premiere Dezember 2020)
    • »#wirwerdenrosa« Videoprojekt, Rolle: Henriette Vau-Gögel, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK
    • »räuber • bachelor • paradise« von Julian Mahid Carly nach Friedrich Schiller, Rolle: Karl Moor, Regie: Julian Mahid Carly, ADK. Eingeladen zum Körber Studio
      Junge Regie 2021

     

    2019

    • »Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Isa , Regie: Evy Schubert, ADK
    • »JULI MONSUN live« Rolle: Tänzerin, Regie: Julian Mahid Carly, ADK
    • »Orakel von Lichterfeld« Installative Performance vom Kollektiv Rokokokomplex, Art Lake Festival, Lichterfeld
    • »Quennella« Videoprojekt, Rolle: Queenella Delicias Regie: Sara Adina Scheer, ADK

     

    2018

    • »Bund auf Zeit« Installative Performance vom Kollektiv Rokokokomplex, Stürmt die Burg Festival, Ulm

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

     

    2021

    • Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

     

    2019

    • »Weißabgleich« Dokumentarischer Essay, NR: Tänzerin, Regie: Julian Mahid Carly, Filmakademie BW. Ausgezeichnet als Film des Jahres im deutschlandweiten
      Wettbewerb JUNGER FILM, Rostocker FiSH – Filmfestival
    • Meisner-Technik, Leitung Sylvia Schwarz

     

    2018 | 2019

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

     

    2018

    • »82 Quadratmeter« Mockumentary (Ausbildungsproduktion), HR: Fiona Diekamp, Regie: Elena Schilling, Produzent: Dominik Hafenmaier
    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz

     

    Studium

    Visuelle Kommunikation und Darstellendes Spiel, HBK Braunschweig (2016-2017) | Theologie, BTA Wiedenest (2014-2015)

     

    Sonstiges

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova |Workshop »Clown« mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Stephan Richter, Max Ruhbaum, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.

    Fähigkeiten

    Aikido, Yoga, Schwimmen, Modern Dance, Rollschuhfahren, Instrumente (Klarinette, Ukulele), Führerschein Kl. B

     

    © Tobias Kopp
  • Regie

    Christina Schelhas

    Regie, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Geboren: 1985 in Freiburg im Breisgau

     

    2007/09

     

    Studium Szenische Künste an der Universität Hildesheim. Ab 2009 Studium Regie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden- Württemberg. Nach dem Abitur Assistenzen unter anderem am Maxim Gorki Theater, Schauspiel Köln und der Auckland Theater Company of New Zealand.

     

    Eigene Projekte und Aufführungen

     

    2011- 2010

     

    Inszenierungen an der Akademie für Darstellende Kunst Baden- Württemberg:

     

    • »Die Orestie« Szenenkollage nach Aischylos
    • »There is no orchestra.« Ein Schwesternprojekt | Einladung zum Kaltstart Festival Hamburg.
    • »Stadt der Blinden« nach José Saramago
    • »Wie es euch gefällt« Szenenkollage nach William Shakespeare

     

    2009

     

    • »How to become a Super Hero in 20 minute«s Performance. Festival of emerging artists, Performer Stammtisch, Berlin
    • »Superhero at work« Performance. Kunstsalon 2009, Berlin
    • »How to save the world« Performance. ZOOM 2009, Hildesheim
    • »TransAktion« Theaterprojekt im öffentlichen Raum mit dem Theaterkollektiv »Bobby Zielinski«, Transeuropa Festival
    • »Einmal um die Welt« Theaterinszenierung entwickelt von und mit Menschen mit Behinderung. Theatergruppe der Diakonie Himmelsthür, Hildesheim

     

    2008

     

    • »brunolebt.de« nach Martin Heckmanns »Kommt ein Mann zur Welt«, Theaterprojekt im öffentlichen Raum mit dem Theaterkollektiv »Bobby Zielinski«, Hildesheim

     

    2002-2004

     

    • Regie der Schultheatergruppe des Sankt Adelheid Gymnasiums.
    • Inszenierung der Stücke »Die kleine Prinzessin« nach Antoine de Saint Exupéry im Rahmen des Schultheater Festivals Bonn/ Rhein Sieg.
    • »Der Lügner« von Carlo Goldoni.
  • Schauspiel

    Lucia Schierenbeck

    Schauspiel, Abschluss 2019Abschluss 2019

     

    Zur Person:

    Geburtsort Berlin
    Geburtsjahr 1994
    Größe 165 cm
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe blau-grau-grün
    Stimmlage Mezzosopran
    Sprachen Englisch, Französisch

     

    Rollen

    Frau Mirador | »Das Leben auf der Praça Roosevelt« (Dea Loher)
    Dirty Rich | »Schlachten!« (Tom Lanoye / Luk Perceval)
    Johanna | »Die Jungfrau von Orleans« (Friedrich Schiller)
    Frau | »Ob so oder so« (Oliver Bukowski)
    Julia | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2018

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Der Sprecher oder Jean, Roberta, Sie, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
    • »Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Zeck, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    2017

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Der Sprecher oder Jean, Roberta, Sie, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Wallensteins Lager« Rolle: Bauer, Bürger, Aufwärterin, Kapuziner, Arkebusier, Regie: Johann Diel, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
    • »Das überflüssigste Kind, das man sich vorstellen kann« Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    2015

    • »Gesellschaft des Spektakels« nach Motiven von Guy Debord, Rolle: Regieassistentin, Regie: Lukas Renner, Theater im Kino, Berlin

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

     

    2018

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
    • »Sprechende Löcher« Kurzfilm, Rolle: Weiblicher Guard, Regie: Steve Bache, Andreas Kessler, Atelier Ludwigsburg-Paris, Filmakademie Baden-Württemberg
    • »Ödipus‘ Kinder« Kurzfilm, Rolle: Isa, Regie: Maximilian Pellert, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2017

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
    • »Ablicht« Experimentalkurzfilm, Rolle: Rosa jung, Regie: Lili Zahavi, Arkadij Khaet, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2016 – 2018

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

    Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Astrid Meyerfeld, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

     

    Fähigkeiten Aikido, Karate, Reiten, Führerschein Kl. B

    © Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Judith Schlink

    Schauspiel, Abschluss 2014Abschluss 2014

    Zur Person:
    Geboren 1985 in Schorndorf
    Größe 170 cm
    Haarfarbe hellbraun
    Augenfarbe hellgrün
    Stimmlage Mezzosopran(Blues, Hip Hop, Improvisation, Freestyle)
    Sprachen Englisch, Französisch, Arabisch (Grundkenntnisse)
    Dialekte Schwäbisch, Wienerisch
    Instrumente Klavier, Gitarre (Grundkenntnisse)

     

    STUDIUM:
    Bachelor-Studium in Literatur-, Kunst- und Medienwissenschaften und Französisch
    (Abschluss 2010)

     

    Rollen 2013

    • Mani | »hamlet ist tot. keine schwerkraft« (Palmetshofer)
    • Sie/Er | »er nicht als er« (Jelinek)
    • Julia | »Romeo und Julia« (Shakespeare)
    • Hamlet | »Hamlet« (Shakespeare)
    • Falada | »Falada — Ein Fragment« (Brasch) Regie: Henschel und Ensemble

     

    2012

    • Moses | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
    • Mia | »Abalon, one nite in Bangkok« (Kater) Regie: Baumann

     

    2011

    • Medea | »Manhattan Medea« (Loher) Regie: Müller

     

    Film

    2013

    • Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie, Leitung: Wagner
    • Dialogseminar, Filmakademie, Leitung: Ade
    • Ada Verov in »Mosaik«, Bachelorfilm Merz Akademie, Regie: Yildiz

     

    2012

    • Au-Pair-Mädchen in »Herr und Au-Pair«, Filmworkshop Kurzfilme, Leitung: Pfeiffer
    • Junge Frau in »Zeit der Helden«, Regie: Wessel, Produktion Arte/SWR
    • Synchronisation »Alices Sizilien«, Regie: Santamaria, Produktion Zum Goldenen Lamm/SWR

     

    2011-2013

    • Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

     

    2011

    • Nadja in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung: Wessel und Radsi

     

    SONSTIGES »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution« | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Maskenworkshop mit Mylène Ibazatène und Luis Martinez Saiz

  • Dramaturgie

    Fabian Schmidtlein

    Dramaturgie, Abschluss 2018Abschluss 2018

    Geboren: 1993 in Köln

    Studium:

    2013-2016 Theater und Medien, Nebenfach Germanistik an der Universität Bayreuth. Thema der BA: »Mit der Figur spielen. Verfahren der Darstellung zwischen postdramatischer Ästhetik und dramatischer Literatur.«

    Assistenzen und Hospitanzen

    2016
    Abschlussprojekt an der Uni Bayreuth »The Tragicall Historie Of Hamlet, Prince Of Denmarke«, Eigenproduktion, Kollektivarbeit.

    August – Oktober 2015
    Dramaturgiehospitanz am Schauspielhaus Wien bei den Produktionen:
    1. »Punk und Politik« von Thomas Schweigen und Ensemble, Regie: Thomas Schweigen.
    2. »Möglicherweise gab es einen Zwischenfall« von Chris Thorpe, Regie: Marco Storman.

    2012 – 2013
    Teilnahme am Projekt Theater Total in Bochum (Arbeit u. A. in den Bereichen Dramaturgie, Regieassistenz, Kulturmanagement, Schauspiel, Bühnentechnik) mit den Produktionen:
    1. »Nocturne – Jacke wie Hose« Eigenproduktion, Regie: Barbara Wollrath-Kramer.
    2. »Faust I« von J.W. Goethe, Regie: Barbara Wollrath-Kramer.

    2011
    Jugendclub Schauspiel Köln, musikalische Mitarbeit bei »Fluch der Hoffnung« nach B. Traven, Regie: Anna Horn. (Eingeladen zum Theatertreffen der Jugend 2012)

      
    Sonstige studentische Produktionen an der Uni Bayreuth

    2014
    »Andorra« von M. Frisch (Schauspiel)

    »Woyzeck« nach G. Büchner (Bearbeitung und Regie)

    2013
    »Die  Reise des Enoch« nach A. Tennyson, (Schauspiel)

    © Jens Lamprecht
  • Schauspiel

    Janina Schröder

    Schauspiel, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Zur Person:
    Geboren 1988 in Berlin
    Haarfarbe hellblond
    Größe 160 cm
    Statur sportlich, schlank
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Alt
    Instrument Schlagzeug
    Sprachen Englisch, Französisch
    Dialekte Berlinerisch

    Rollen 2010

    • Lina in WEISSE EHE / Różewicz
    • Celia in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
    • Elisabeth in GLAUBE LIEBE HOFFNUNG / Horváth

     

    Rollen 2011

    • Agnes in FAMILIE SCHROFFENSTEIN / Kleist
    • Marie in KRANKHEIT DER JUGEND / Bruckner
    • Olga / Protasius in FEGEFEUER IN INGOLSTADT / Fleißer Insz.: Malte Kreutzfeldt

     

    Rollen 2012

    • Jessica in VON TOTEN VÖGELN / Emde (Bachelorinszenierung Vanessa Emde)
    • Salome in Salome / Wilde
    • Simonne Èvrard in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)
    • Lena in LEONCE UND LENA / Büchner

     

    Mitwirkung in Inszenierungen

    2011

    • Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
    • Ernö in MASCHINE, STADT, MENSCH Küspert / Eigenregie

     

    Film

    2012

    • Filmschauspiel-Workshop mit Filmakademie Leitung: Christian Wagner

     

    2011

    • Meisner Workshop Leitung: Mike Bernardin

     

    2011-2012

    • Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

     

    2010

    • Filmkurs, Kurzfilme Leitung: Maris Pfeiffer
    • Filmseminar, HAPPY Regie: Kai Wessel/Samira Radsi

     

    SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer
    Fähigkeiten Aikido, Modern, Hip Hop, Salsa, Jazz

  • Schauspiel

    Michaela Maxi Schulz

    Schauspiel, Abschluss 2012Abschluss 2012

    Zur Person:
    Geboren 1985 in Berlin
    Größe 1,72 m
    Figur schlank
    Haarfarbe Blond
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Mezzosopran
    Sprachen Englisch (fließend)
    Dialekte Berlinerisch

     

    Rollen 2009

    • Karoline in »Kasimir und Karoline« / Horvath
    • Königin Margarethe in  »Yvonne, die Burgunderprinzessin« / Gombrowicz
    • Elektra in »Elektra« / Euripides (Inszenierung: Werner Heinrichmöller)

     

    2010

    • Gräfin/Vater in »Die Soldaten« / Lenz (Inszenierung: Hilde Stark)
    • Marie in »Clavigo« / Goethe (Inszenierung: Sebastian Lang, Studierender Regie)
    • Estragon in »Warten auf Godot« / Beckett
    • Gisela in »Bartsch, Kindermörder« / Reese (Inszenierung: Jens Winterstein)
    • Olga in »Drei Schwestern« / Tschechow

     

    2011

    • Performerin in »Could These Sensations Make Me Feel The Pleasures of a Normal Man?« (Inszenierung Sebastian Lang, Studierender Regie)
    • Randy in »A Failed Entertainment« nach dem Roman Infinite Jest / Wallace (Inszenierung: Luk Perceval)
    • Pauline Piperkarcka in »Die Ratten« / Hauptmann

     

    Produktionen/Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg

    2009

    • Silke in »Summerlast«, Kurzfilm, Regie: Gesine Danckwart

     

    2010

    • verschiedene Kurzfilmdrehs mit Studierenden der Filmakademie

     

    2011

    • Filmschauspiel-Workshop Filmakademie
    • Workshop mit Harald Schmidt

     

    Weitere Engagements und Filmproduktionen

    2007

    • »Butze«; Kurzfilm, Regie: Elisa Klement

     

    2009

    • Performerin / Rest Area / S.O.S Festival (Regie: Sebastian Lang)

     

    2010

    • Göttin Durga in »Mrs. Scatterbrain und Ganesh«, (Inszenierung: Anton Kurt Krause, Studierender Regie)
    • Boxenstopp Leipzig und Basel, Theaterhaus TiG7 Mannheim

     

    2011

    • »Wo die Grenzen sind« / Kurzfilm (Hauptrolle), Regie: Elisa Klement

    Sonstiges Aikido | Bowling | Biomechanik | Nähen | Volleyball | Schlagzeug | Workshop »Performing Bodies« mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Filmworkshop mit Kai Wessel

  • Schauspiel

    Benno Schulz

    Schauspiel, Abschluss 2012Abschluss 2012

    Zur Person:
    Geboren 1985 in Nürnberg
    Größe 1,72 m
    Figur sportlich
    Haarfarbe dunkelblond
    Augenfarbe blau-grün
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Englisch, Französisch
    dialektbegabt
    Instrumente Waldhorn

     

    Rollen 2009

    • Kasimir in »Kasimir und Karoline« / Horváth
    • Peer Gynt in »Peer Gynt« / Ibsen
    • Guildenstern in »Rosencrantz and Guildenstern are dead« / Stoppard
    • Der Wächter in »Antigone« / Sophokles
    • Kreon in »Antigone« / Sophokles

     

    Rollen 2010

    • Wagner in »Faust« / Goethe
    • Desportes in »Die Soldaten« / Lenz (Inszenierung: Hilde Stark)
    • Grimaldi in »Die Zwillinge« / Klinger (Insz: Anton Kurt Krause, Studierender Regie)
    • Wladimir in »Warten auf Godot« / Beckett
    • Lord Biron in »Amor Vincit Omnia« / Shakespeare
    • Bukem in »99°« / Ostermaier
    • Jürgen Bartsch in »Bartsch, Kindermörder« / Reese (Insz.: Jens Winterstein)

     

    Rollen 2011

    • Kreon in »Medea« / Euripides (Insz.: Anton Kurt Krause, Studierender Regie)
    • Don Gately / Charles Tavis in »A failed Entertainment« nach dem Roman
    • »Infinite Jest« / Wallace (Inszenierung: Luk Perceval)

     

    Produktionen/Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2011

    • Thomas in »Elefant im Raum«, Regie: Philipp Klinger
    • Karl in »Le cheval d‘argent«, Regie: Jörg Rambaum
    • Filmschauspiel-Workshop Filmakademie
    • Workshop mit Harald Schmidt

     

    Weitere Engagements und Filmproduktionen

     

    2009

    • Gigi in »Frühlings Erwachen«, Fernsehfilm (ZDF Theaterkanal, 3Sat, Arte), Regie: Nuran David Calis

     

    2010

    • Camille / Robespierre in »Projekt Danton« / nach Büchner (Inszenierung: Benedikt Haubrich und Thorsten Schlenger)

     

    2011

    • Geist in »Ich erfand Karl May« / nach May, Ludwigsburger Schlossfestspiele (Inszenierung: Thomas Schadt)
    • Aigisthos / Der Wächter in Agamemnon / Aischylos (Insz.: David Gravenhorst)
    • Jürgen in »Aber sie haben gelacht« (Arbeitstitel), Regie: Gwendolin Stolz

     

    Sonstiges Standardtanz | Baseball | Workshop “Performing Bodies“ mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Grundkenntnisse in Klavier | Stepptanz | Ballet | Stelzenlauf | Reiten |  Filmworkshop mit Kai Wessel

  • Dramaturgie

    Philipp Schulze

    Dramaturgie, Abschluss 2022Abschluss 2022

     

    Geboren: 1998 in München

     

    Studium:

     

    Bachelorstudium Theaterwissenschaft und Kunst, Musik, Theater an der Ludwig-Maximilians-Universität München.
    Abschlussarbeit: »Politik, na, die vielleicht schon, aber definitiv kein Drama«. Repräsentation und Repräsentationskritik in Werk und Inszenierung von Elfriede Jelinek.


    Ausgewählte Projekte:

     

    • Dramaturgieassistenz im Sommertheater Rosenheim; „Krabat“ nach Ottfried Preussler (Vetternwirtschaft Rosenheim: 2017)
    • Mitbegründer und zweimaliger Veranstalter des „schnapsundidee”-Kreativfestivals: Übernahme diverser dramaturgischer, kuratorischer und organisatorischer Aufgaben (Pathos München: 2018; WhiteBox ART München: 2019)
    • Ko-Leitung der Theatergruppe der StuVe LMU: Theaterpädagogische Leitung, Stückentwicklung und dramaturgische Konzeption des Stückes „Übers.Nehmen“ (Glockenbachwerkstatt München 2019).
    Philipp Schulze © Steven M. Schultz | ADK
  • Schauspiel

    Marie Schwanitz

    Schauspiel, Abschluss 2024Abschluss 2024

     

    Pronomen: sie/ihr
    Geburtsort: Bergisch Gladbach
    Geburtsjahr: 1998
    Größe: 169cm
    Haarfarbe: braun
    Augenfarbe: blau-grün
    Stimmlage: Sopran
    Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend)

     

     

    Mitwirkung an Inszenierung Auswahl:

     

    2023

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Die junge Frau, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

     

    »Mein Kopf ist ein leerer Tanzsaal« Eine Utopie um Leonce und Lena nach Georg Büchner in einer Fassung von Jan Moritz Müller & Niklas Knüpling, Rolle: Lena, Regie: Jan Moritz Müller, ADK

     

    »Konferenz der Tiere« Ein Utopieversuch nach dem Roman von Erich Kästner mit Texten des Ensembles, Rolle: Löwin, Regie: Alessa Antonia Bollack, ADK

     

    2022​

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Die junge Frau, Regie: Paul Spittler, ADK

     

    »Deutsches hysterisches Museum« von Felicia Zeller, Rolle: Alter 1 und Roboter, Regie: Christian von Treskow, ADK, Szenenstudium

    ​

    2021

     

    »Gerettet« von Edward Bond, Rolle: Pam, Regie: Antje Siebers, ADK, Szenenstudium

     

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

     

    2024​    

     

    Workshop »Filmcasting«, Nina Haun​

     

    Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

     

    2022-2024​

     

    Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

     

    ​Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

     

     

    Sonstiges:
    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Anke Retzlaff, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann.

     

     

    Fähigkeiten:
    Aikido, Contact Improvisation, Zeitgenössischer Tanz

    Marie Schwanitz Marie Schwanitz© Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Esther Schwartz

    Schauspiel, Abschluss 2018Abschluss 2018

    Geboren: 1991 in Speyer
    Augenfarbe: grau-grün
    Haarfarbe: dunkelbraun
    Größe: 169 cm
    Stimmlage: Alt


    Fähigkeiten und Kenntnisse

    Instrumente
    Klavier (Grundkenntnisse)

    Sprachen / Dialekte
    Deutsch (Muttersprache), Englisch, Französisch, Pfälzisch

    Fähigkeiten
    Ballett (Grundkenntnisse), Aikido, Klavier, Führerschein Klasse B

    Sonstiges
    Workshops
    »Performing Body« mit Ted Stoffer
    »True Voice« mit Ida Kelarova
    »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich
    »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik
    »Contact Improvisation« mit Helge Musial
    Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
    Feldenkrais mit Natan Gardah

    Szenenstudien
    u.a. mit Kai Festersen, Frank Lienert-Mondanelli, Aureliusz Šmigiel, Wulf Twiehaus und Katharina Voss


    Rollen

    • Margarete »Faust I« (Johann Wolfgang von Goethe)
    • Ferdinand »Kabale und Liebe« (Friedrich Schiller)
    • Sascha »Iwanow« (Anton Tschechow)
    • Jessica »Twelve« (Nick McDonell)
    • Lulu »Lulu« (Frank Wedekind)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen

    2017

    • »›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: Esther, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
    • »Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: diverse, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
    • »Rifle the Band« Rolle: 14ES91, Lizzy, the Machine, Stückentwicklung von: Johannes Jannasch, Emina Messaoudi, Ouldooz Pirniya, Esther Schwartz, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Theater Augsburg
    • »Gebär(d)en der Mutterliebe« Rolle: Die Forscherin, Performative Installation von: Jasmin Schädler, Johana Gómez, Akademie Schloss Solitude Stuttgart


    2016

    • »ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Teiresias, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Othello – Der national-nützliche Neger« Rolle: Angela, Regie: Lukas Maser, Heusteigtheater Stuttgart
    • »Zwei Welten« Rolle: Die Freundin, Regie: Philine Pastenaci, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung im Film/Fernsehen

    2016

    • »Hautnah« (Mike Nichols) Filmübung, Rolle: Alice, Regie: Kai Ivo Baulitz
    • »Alle Anderen« (Maren Ade) Filmübung, Rolle: Gitti, Regie: Katrin Gebbe


    2015

    • »Vier Zimmer / Küche / Bad« (Anna und Dietrich Brüggemann) Filmübung, Rolle: Wiebke, Regie: Kai Ivo Baulitz


    2014-2017

    • Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schick und Kai Wessel
    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
    © die arge lola
  • Schauspiel

    Nicolas Schwarzbürger

    Schauspiel, Abschluss 2022Abschluss 2022

     

    Zur Person:

     

    Pronomen: er | ihm
    Geburtsort: Heilbronn
    Geburtsjahr: 1998
    Größe: 176 cm
    Haarfarbe: braun
    Augenfarbe:  grün-braun
    Stimmlage: Bariton, Tenor
    Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (GK)
    Dialekte: Schwäbisch

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

     

    2021

    • »Der Vorleser« nach dem Roman von Bernhard Schlink, Rolle: Michael Berg, Regie: Mirjam Neidhart, Württembergische Landesbühne Esslingen
    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
      nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis
    • »Polyphonie« von Mathis Dieckmann und Ensemble, Rolle: Choreut, Regie: Mathis Dieckmann, ADK
    • »Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: Person, Regie: Jannik Graf, ADK.

     

    2020

    • »Der Vorleser« nach dem Roman von Bernhard Schlink, Rolle: Michael Berg, Regie: Mirjam Neidhart, Württembergische Landesbühne Esslingen
    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

     

    2022

    Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

     

    2020 | 2021

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Clemens Schick.

     

    2020 | 2021

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.

     

    2018 | 2020

    • Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour, Sylvia Schwarz.

     

    Stipendiat der Studienstiftung des deutschen Volkes.

     

    Sonstiges:

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoff er | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer, Wulf Twiehaus und Christian von Treskow | Szenenstudien u. a. mit Peter Bärtsch, Nils Brück, Peter Eckert, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Katrin Hentschel, Christiane Pohle, Antje Siebers, Laura Tetzlaff , Wulf Twiehaus, Caspar Weimann und Monika Wiedemer.

     

    Fähigkeiten:

     

    Aikido, Yoga, Klavier, Contemporary Dance, Führerschein Kl. B.

     

     

     

    © Niklas Vogt | ADK
  • Dramaturgie

    Lea Seiz

    Dramaturgie, Abschluss 2022Abschluss 2022

     

    Geboren: 1996 in Rorschach (CH)

     

    Studium:

     

    Bachelorstudium Germanistik und Theaterwissenschaft (Bachelor of Arts in German Language and Literature) an der Universität Bern.

    Abschlussarbeit: »Angriff und Anpassung. Themen der Sozialkritik in Charlotte Birch-Pfeiffers Komödien«

     

    Projekte:

     

    2019

     

    • Regiehospitanz: Grüezi. Der wilde Mann, Musik & Theater Zürich, Regie: Ulla Schlegelberger
    • Regieassistenz: Sommergäste, Unitheater Basel, Regie: Mukdanin Phongpachith
    • Booking & Bandbetreuung: CAMPUS Festival 2019, Universität Bern
    • Dramaturgie: Robin. Eine Performance zu unseren Zwanzigern, Theaterverein Bunburyaner, Regie: Maria Kattner

     

    2018/19

     

    • Dramaturgie: Blaubart. Hoffnung der Frauen, Theaterverein Bunburyaner, Regie: Ludmila Malach, Tessa Zuckweiler
    Lea Seiz © Steven M. Schultz | ADK
  • Schauspiel

    Kais Setti

    Schauspiel, Abschluss 2012Abschluss 2012

    Zur Person:
    Geboren
    1985 in Köln
    Größe 1,79 m
    Figur Normal-Kräftig
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Bass-Bariton
    Sprachen Deutsch, Englisch, Arabisch
    Dialekte Kölsch

     

    Rollen 2009

    • Häftling in »Unter Aufsicht« / Genet
    • Troll/Peer in »Peer Gynt« / Ibsen
    • Antonius in »Julius Caesar« / Shakespeare
    • Kreon in »Antigone« / Anouilh
    • Soldat in »Soldaten« / Lenz (Inszenierung: Hilde Stark)
    • Sad in »Dreck« / Schneider
    • Wladimir in »Warten auf Godot« / Beckett
    • Woyzeck in »Woyzeck« / Büchner

     

    Rollen 2010

    • Othello/Rodrigo in »othello zb« / Shakespeare (Inszenierung: Hilde Stark)
    • Guelfo in »Zwillinge Klinger« (Inszenierung: Anton Krause, Studierender Regie)
    • Shylock in »Kaufmann von Venedig« / Shakespeare

     

    Rollen 2011

    • Ben Ali in »Arabischer Frühling« / Taher Ben Jelloun (Inszenierung: Peter Eckert, Studierender Regie)
    • Ruprecht in »Der Zerbrochene Krug« / Kleist

     

    Produktionen/Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2008

    • Diverse Kurzfilme

     

    2009–2010

    • Said in »SorgenKind«, Kurzfilm, Regie: Thomas Szabo

     

    2011

    • Kommissar in »Der Vater ist tot, es lebe der Vater«
    • Filmschauspiel-Workshop Filmakademie
    • Workshop mit Harald Schmidt
    • Samir, Zweites Leben, Diplomfilm/SWR, Regie: Lars Gunnar Lotz

     

    Weitere Engagements und Filmproduktionen

    2009

    • Otto in »Frühlings Erwachen«, Fernsehfilm ZDFtheaterkanal, Arte, 3sat (Regie: Nuran David Calis)

     

    Sonstiges Boxen | Fechten | Waffenkundig | Einrad | Rappen | Arabisch (Muttersprache) | Gitarre | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Filmworkshop mit Kai Wessel

  • Schauspiel

    Leon Singer

    Schauspiel, Abschluss 2019Abschluss 2019

     

    Zur Person:

    Geburtsort Kirchheimbolanden
    Geburtsjahr 1994
    Größe 180 cm
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe grün-braun
    Stimmlage Tenor
    Sprachen Englisch, Französisch
    Dialekte Rheinhessisch

     

    Rollen

    Gaspard | »Ganze Tage, Ganze Nächte« (Xavier Durringer)
    Thomas Morus | »Die Fremden« (William Shakespeare)
    Monolog | »Blaat« (Oscar van Woensel)
    Robbie | »Shoppen und Ficken« (Mark Ravenhill)
    Kostja | »Die Möwe« (Anton Tschechow)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2018

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Hans und Jakob, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
    • »Hasen-Blues. Stopp« von Uta Bierbaum, Rolle: Dr. Peters-Hase-Weinmeier-Schröder-Zebrallala und Skelett, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg

     

    2017

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Hans und Jakob, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Wallenstein. Tod« Rolle: Sternengucker, Regie: Klemens Hegen, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
    • »Kopfleuchten« Eigenprojekt, Rolle: Taucher, Regie: Leon Singer

     

    2006 – 2012

    • Zahlreiche Inszenierungen am Theater Münster

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

     

    2018

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
    • »Follower« Kurzspielfilm, Regie: Jonathan B. Behr, Rolle: Patrik Quast – Official selected by Berlinale 2018

     

    2017

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

     

    2016 – 2018

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
    • Diverse Kurzfilmproduktionen mit Studierenden der Filmakademie

     

    Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Tanz mit Juan Corres und Nitsan Margaliot | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

     

    Fähigkeiten Thai Boxen, Aikido, Modern Dance, Klavier, Gesang

    © Niklas Vogt
  • Schauspiel

    David Smith

    Schauspiel, Abschluss 2023Abschluss 2023
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

     

    Pronomen er | ihm
    Geburtsort Münster
    Geburtsjahr 1999
    Größe 180 cm
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Tenor
    Sprachen Deutsch (Muttersprache), Englisch (Muttersprache)
    Dialekt Westfälisch

     

    Rollen

     

    • Gaspard | »Ganze Tage, ganze Nächte« (Xavier Durringer) (Zweierszene)
    • Orest | »Die Orestie« (Aischylos / Peter Stein)
    • O | »Brand New Ancients« (Kae Tempest)
    • Mervyn | »A Behanding in Spokane« (Martin McDonagh)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2022

    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Kreon/Haimon, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
    • »Es wird einmal… « Eine Erzählperformance, Rolle: Performer, Regie: Linda Bockmeyer, ADK
    • »Lovers on Ice« nach William Shakespeare, Rolle: Benedikt / Olivia, Regie: Jonas Arndt, ADK | Körber Studio Junge Regie 2022

    2021

    • »Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Kreon /Haimon, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK

    2020

    • »Don Karlos« von Friedrich Schiller, Rolle: Don Karlos, Regie: Christiane Pohle, Szenenstudium ADK

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

     

    2023

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

    2022

    • Workshop Filmschauspiel, Leitung Clemens Schick

    2022

    • »Detlev« Animation (Diplomfilm), Rolle: narrator / son, Regie: Ferdinand Ehrhardt, Filmakademie Baden-Württemberg

    2021 | 2023

    • Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

    2021 / 2022

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

    2020 / 2021

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

     

    Sonstiges

     

    2021 Teilnahme am Bundeswettbewerb Gesang, Kategorie ›Musical/Chanson‹, Deutsche Oper Berlin

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Jenke Nordalm, Christiane Pohle, Antje Siebers, Anne Greta Weber, Caspar Weimann und Sarah Zelt

     

    Fähigkeiten Gesang (Klassisch /Chansons, Chor), Aikido, Tanz, Badminton

    © Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Sinem Spielberg

    Schauspiel, Abschluss 2015Abschluss 2015

    Zur Person:
    Geburtsort Düsseldorf
    Geburtsjahr 1988
    Größe 1,67m
    Haarfarbe hellbraun
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Mezzosopran
    Sprachen Englisch(3), Schwedisch(1), Türkisch(1)
    Dialekte Rheinisch, Britisch

     

    Rollen 2014

    • Ulrike Meinhof | »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Thielecke und Hornbach) Regie Nagel, Tambour, Müller und Stoffer
    • Helen | »Waisen«, Kollektivarbeit (Kelly)
    • Ismene/Teiresias | »Antigone« (Sophokles) Regie Schein
    • Person | »Es sagt mir nichts, das sogenannte draußen« (Berg)
    • Denise | »Suburban Motel: Problemkind« (Walker)
    • Emilia | »Emilia Galotti« (Lessing)
    • Kristin | »Fräulein Julie« (Strindberg)

     

    Rollen 2013

    • Penthesilea | »Penthesilea« (Kleist)
    • Helena | »Ein Sommernachtstraum« (Shakespeare)
    • Kirchenvogt | »Die Familie Schroffenstein« (Kleist)
    • Cäcilie | »Stella« (Goethe)

     

    Rollen 2012

    • Nora | »Ein paar Leute suchen das Glück und lachen sich tot« (Berg)
    • Big Daddy | »Die Katze auf dem heißen Blechdach« (Williams)

     

    Filmschauspielausbildung

    2014

    • Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner

    2013

    • Carmen Nebel in »räuber.material« (Fritschle und Scholz), Regie Fritschle und Scholz, Leitung Veiel
    • Nathalie in »Flucht«, Regie Haering, Leitung Wessel

    2012

    • Klara in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland

    2011 — 2014

    • Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin,    Baulitz

    2010 — 2013 

    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel,   Baulitz, von Heland, Bogdanski

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2014

    • Alina in »Das Smoothie«, Kurzfilm, Regie Heinemann,          Filmakademie Baden-Württemberg
    • Marie Drouet in »Der Erste Weltkrieg im Südwesten«, Regie            Weinrich, Produktion SWR

    2009  

    • Franz[iska] in »[SUD. Irgendwo muss es eine Wut geben]«, Regie Stieleke, FFT Düsseldorf

    2008 

    • Esra in »Esra«, Kurzfilm, Regie Pekyürek

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer  Biomechanik mit Gennadij Bogdanov  Contact Improvisation mit Helge Musial  »True Voice« mit Ida Kelarova  Aikido  Yoga, Bogenschießen  Clownerie  Gesang: Chanson, Pop  Klavier  Tanz: Modern, Jazz, Standardtanz, Latein  Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Laura Tetzlaff, Kai Festersen, Holger Kraft

  • Schauspiel

    Florian Stamm

    Schauspiel, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Zur Person:
    Geboren 1978
    Größe 177 cm
    Haarfarbe  aschblond
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Tenor
    Sprachen Englisch
    Dialekte Hessisch
    Statur normal-kräftig
    Instrumente Trompete

     

    Rollen 2012

    • Richard in König RICHARD III / Shakespeare
    • Hamlet / Polonius in HAMLETMASCHINE / Shakespeare/Müller
    • Sosias in AMPHITRYON / Kleist
    • Clown in DRUQKS / Eckert (Bachelorinszenierung Peter Eckert)
    • Marquis de Sade in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)

     

    Rollen 2011

    • Aigisthos in ORESTIE / Aischylos
    • Freder in KRANKHEIT DER JUGEND / Bruckner
    • Herrmann Wurm in VOLKSVERNICHTUNG / Schwab
    • Francine in RUF DER WILDNIS / nach J. London (Insz.: Thomas Schadt)

     

    Rollen 2010

    • Orlando in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
    • Merkl Franz in KASIMIR UND KAROLINE / Horváth
    • John Proctor in HEXENJAGD / Miller

     

    Mitwirkung in Inszenierungen

    2012

    • Theaterperipherie Frankfurt (Main)
    • Rechtsradikaler / Salafist in Extrem Radikal Hoch 2 (Regie: Alexander Brill)

     

    2011

    • Theater Heidelberg:
      Admiral in EXPEDITION UND PSYCHIATRIE (Regie: N.-M. Stockmann)
    • Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe:
      Mann in INNENSTADT (Monologstück) / Onur (Insz.: Christina Schelhas, Regie-Absolventin ADK)

     

    2005-2009

    • Schauspiel Frankfurt:
      Pinneberg in KLEINER MANN WAS NUN / Fallada (Regie: Alexander Brill)
      Ede in DREIGROSCHENOPER / Brecht (Regie: André Wilms)

     

    Film

    2012

    • Filmschauspiel-Workshop mit Filmakademie (Leitung: Christian Wagner)

     

    2011-2012

    • Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

     

    2011

    • Meisner Workshop (Leitung: Mike Bernardin)

     

    2010

    • Filmseminar »HAPPY«(Leitung: Kai Wessel/Samira Radsi
    • Filmkurs, Kurzfilme (Leitung: Maris Pfeiffer)

     

    SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshop bei Luk Perceval | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer
    Fähigkeiten Aikido | Reiten

  • Dramaturgie

    Anna Stegherr

    Dramaturgie, Abschluss 2017Abschluss 2017
  • Schauspiel

    Rahel Stork

    Schauspiel, Abschluss 2023Abschluss 2023
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

     

    Pronomen sie | ihr
    Geburtsort Wald (Schweiz)
    Geburtsjahr 1997
    Größe 173 cm
    Haarfarbe dunkelblond
    Augenfarbe grau-grün
    Stimmlage Sopran, Alt
    Sprachen Deutsch (Muttersprache), Schwyzerdeutsch (Muttersprache), Französisch (gut), Englisch (fließend)
    Dialekt Zürcher Dialekt

     

     

    Rollen

     

    • Luise |»Kabale und Liebe« (Friedrich Schiller)
    • Bundeswehr-Soldat Karl Schmidt | »ARCHE NOA. Das Ende vom Schluss« (Sören Hornung)
    • B | »Eleos« (Caren Jeß)

     

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

     

    2022

    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Eurydike, Kreon, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
    • »Frankenstein« Ein Schauerstück nach Mary Shelley, Rolle: Viktor Frankenstein, Regie: Nandi Nastasja, ADK
    • »Lovers on Ice« nach William Shakespeare, Rolle: Julia, Orsino, Regie: Jonas Arndt, ADK | Körber Studio Junge Regie 2022

     

    2021

    • »Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Eurydike, Kreon, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK

    2020

    • Die Räuber« von Friedrich Schiller, Rolle: Karl Moor, Regie: Wulf Twiehaus, Szenenstudium

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

     

    2023

    • Workshop »Filmcasting«, Nina Haun

    2021 | 2023

    • Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

    2021 / 2022

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

    2020 / 2021

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

     

    Sonstiges

     

    Studium Psychologie und Philosophie | (2 Semester, Universität zu Zürich)

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Benedikt Haubrich, Jenke Nordalm, Wulf Twiehaus, Antje Siebers, Anne Greta Weber und Caspar Weimann

    Fähigkeiten Aikido, Yoga, Contact Improvisation, Skifahren, Gesang, Instrumente (Gitarre, Klavier), Führerschein Kl. B

    Rahel Stork Rahel Stork© Niklas Vogt
  • Dramaturgie

    Marianne Strauhs

    Dramaturgie, Abschluss 2010Abschluss 2010

    Geboren  1982

     

    Ausbildung

    • Studium Bühnengestaltung an der Akademie der Bildenden Künste Wien (Diplom: Juni 2007)
    • Zweijähriger Lehrgang Szenisches Schreiben bei uni-T in Graz

     

    Eigenständige Dramaturgien

     

    • Staatstheater Stuttgart / Kammertheater »Wir werden sehen« von Juliane Kann, Regie: F. Abt

     

    Eigene Theatertexte

    •  Landestheater Niederösterreich UA »In Liebe fallen«, Februar 2008
    • Sommertheater Hall in Tirol UA Kurzdrama »Anna und Lukas«, Juni 2009
    • ADK Ludwisburg, Studioinszenierung »Umdrehungen pro Minute«, Juli 2009
    • Staatstheater Stuttgart / Kammertheater, Konzept und Text: »Liebeskommer lohnt sich nicht – eine Theaternovela«, März 2010
    • Phönix Theater Linz / Theaterfestival »Schäxpir 2011« UA »Material Girl«, Juni 2011

     

    Hospitanzen / Dramaturgie-Assistenzen

    • Dramaturgiehospitanz Schaubühne Berlin, 2007
    • Dramaturgiehospitanz Burgtheater Wien, 2007
  • Schauspiel

    Veruschka Streicher

    Schauspiel, Abschluss 2012Abschluss 2012

    Zur Person:
    Geboren 1986  in Darmstadt
    Größe 1,80 m
    Statur schlank
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Alt
    Sprachen Englisch, Französisch und Nepali
    Dialekte Hessisch

     

    Rollen 2009

    • Erna in »Die Präsidentinnen« / Schwab
    • Ingrid in »Peer Gynt« / Ibsen
    • Shen Te in »Der Gute Mensch von Sezuan« / Brecht
    • Agaue in »Die Backchen« / Euripides
    • Elektra in »Elektra« / Euripides

     

    Rollen 2010

    • Stella in »Stella« / Goethe (Inszenierung: Werner Heinrichmöller)
    • Lenz in »Lenz« / Büchner (Inszenierung: Peter Eckert, Studierender Regie)
    • Wladimir in »Warten auf Godot« / Beckett
    • Mascha in »Drei Schwestern« / Tschechow
    • Emilia/Bianca in »othello zb« / Shakespeare (Inzenierung: Hilde Stark)

     

    Rollen 2011

    • Performerin in »Could These Sensations Make Me Feel The Pleasures Of A Normal Man?« (Inszenierung: Sebastian Lang, Studierender Regie)
    • Poor Tony Krause in »A Failed Entertainment« nach dem Roman Infinite Jest / Wallace (Inszenierung: Luk Perceval)

     

    Produktionen/Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg

    2010

    • Lilith in »Lilith« / Maurice Hübner

    2011

    • Filmschauspiel-Workshop Filmakademie
    • Workshop mit Harald Schmidt

     

    Weitere Engagements und Filmproduktionen

    2010

    • Performerin in »Rest Area« (Inszenierung: Sebastian Lang, Studierender Regie)

    2011

    • Architektin / Orchestermitglied in »Die Kunst der Fuge« / Junod

     

    Sonstiges
    Schlagzeug | Violine | Workshop »Performing Bodies« mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Filmworkshop mit Kai Wessel

  • Schauspiel

    Jannik Süselbeck

    Schauspiel, Abschluss 2021Abschluss 2021
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

    Geburtsort Oberhausen
    Geburtsjahr 1992
    Größe 178 cm
    Haarfarbe dunkelblond
    Augenfarbe blaugrün
    Stimmlage Bassbariton
    Sprachen Englisch (fließend)
    Dialekte Ruhrdeutsch

     

    Rollen

    Lucky | »Warten auf Godot« (Samuel Beckett)
    Leonce | »Leonce und Lena« (Georg Büchner)
    Werther | »Die Leiden des jungen Werthers« (Johann Wolfgang von Goethe)
    Vorspiel im Parterre | »Die Lage« (Thomas Melle)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2020

    • »Metamorphosis« nach Franz Kafka, Rolle: Prokurist, Online-Live-Performance, Text und Regie: Julian Mahid Carly, ADK
    • »Penthesilea« nach Heinrich von Kleist, Rolle: Hauptmännin, Regie: Anaïs Durand-Mauptit, ADK

     

    2019

    • »Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: König Ignaz, Regie: Evy Schubert, ADK
    • »Ende gut alles gut« nach William Shakespeare, Rollen: Parales, Königin, Regie: Julian Mahid Carly
    • »NUR WÖRTER« Videoperformance nach Texten von Rolf Dieter Brinkmann, Eigenarbeit, ADK
    • »Künstliche Intelligenz*in« Audioperformance im Rahmen der »Nomadischen Recherche«, Leitung: Josep Caballero García, ADK

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2021

    • Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

     

    2019

    • »Lag Kiss« Kinospot, Rolle: Sohn, Regie: Tobias B. Lischka, Selbsthilfe Rheinland-Pfalz, Filmakademie BW
    •  Workshop »Filmschauspiel« Leitung: Clemens Schick
    •  Meisner-Technik, Leitung: Sylvia Schwarz
    • »Als der Flur in mein Zimmer kam« Kurzfilm, HR: Ben, Regie: Hagen Ulbrich, Tom Tolle, Tobias B. Lischka, Filmakademie BW
    • »Liebe geht durch den Magen« Kurzfilm, HR: Benjamin, Regie: Shiar Sahi, Alexander Kuhn, Filmakademie BW

     

    2018 | 2019

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

     

    2018

    • »Ungesehen« Kurzfilm, HR: Nick, Regie: Ellen Baramidze, SAE Institute Stuttgart
    • »Der Wasserfall« Kurzfilm, NR: Paul, Regie: Bianca Scali, Verena Mühling, Filmakademie BW
    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck-Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz

     

    Sprechen (Auswahl)

    2020

    • »Sounds Wrong« Rolle: Jugendlicher, Kampagne der Polizeilichen Kriminalprävention der Länder und des Bundes (ProPK), Regie: Mahyar Goudarzi

     

    2019 | 2020

    • »Synapsenpolyphonie« von Ida Fiedler, Rolle: Genervter Freund, Hörspiel
    • »Im Tag ist Schatten« von Anette Butzmann und Lennard Meyermann, Rolle: Gespaltene Persönlichkeit, Hörspiel.
      In Kooperation mit dem Studiengang Musikdesign, Staatliche Hochschule für Musik Trossingen und Autor*innen der UNESCO City of Literature Heidelberg.

     

    Schreiben

    2019

    • »Globus hystericus« in »Krieg – Vater aller Dinge«, Edition der Filmakademie BW

     

    2018

    • »neidfever« in »Neid – Siebzehn Geschichten«, Edition der Filmakademie BW

     

    Studium

    Psychologie (B.A.), Universität zu Köln (2013–2016) | Psychologie (M.A.), Universität Hamburg (2016–2017).
    Auszeichnungen: Stipendiat des Deutschlandstipendiums (seit 2019).

     

    Sonstiges

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Clown« mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Rahel Ohm, Christiane Pohle, Stephan Richter, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.

    Fähigkeiten

    Gitarre, Aikido, Kontaktimprovisation, Zeitgenössischer Tanz,
    Führerschein Kl. B

    © Niklas Vogt | ADK
  • Dramaturgie

    Agnes Szedlak

    Dramaturgie, Abschluss 2018Abschluss 2018

    Geboren: 1992 in Sigmaringen

    Studium:

    2012-2016
    Deutsche Sprach- und Literaturwissenschaft (Hauptfach)/ Kognitionswissenschaft (Nebenfach) an der Albert-Ludwigs Universität Freiburg. Thema der Bachelorarbeit: »Schauerlich war es und beinahe prächtig« – Über die Natur-Kultur-Dichotomie im Werk von Adalbert Stifter
    E-Mail: agnes.szedlak@stud.adk-bw.de

    Regie-Assistenzen u.a.:

    Juni/Juli 2016
    Regieassistenz für die Freilicht-Produktion »Romulus der Große« von Friedrich Dürrenmatt am Wallgraben Theater (Freiburg). Regie: Peter W. Hermanns

    2013-2016
    Mitarbeit bei »Die Schönen – Musiktheater im E-Werk Freiburg« bei den Produktionen:
    »Drei Viertel ohne Takt-Wien, Weib und Gesang« (2016). Regie: Herbert Wolfgang
    »Gala-ein Abend, viele Songs« (2015). Regie: Leopold Kern
    »Im weißen Rößl-Operette von Ralph Benatzky« (2014/15). Regie: Martin Schurr, Leopold Kern
    »Zartbitter-Die Schokoladen Revue« (2014/15). Regie: Leopold Kern
    »Die Fledermaus-Operette von Johann Strauß« (2013). Regie: Herbert Wolfgang, Martin Schurr

    2017-2018

    Dramaturgieassistenz
    Oktober 2017 – Januar 2018 an der Württembergischen Landesbühne Esslingen
    »Frau Emma kämpft im Hinterland« von Ilse Langner. Regie: Laura Tetzlaff
    »Schtonk!« (UA) von Helmut Dietl und Ulrich Limmer. Regie: Marcus Grube
    »Unser Lehrer ist ein Troll« von Dennis Kelly. Regie: Jonas Weber

    Studentische Projekte
    Wintersemester 2017/18: »Quartett« von Heiner Müller. Regie: Annika Schäfer / Bachelorinszenierung
    Sommersemester 2017: »Wallenstein. Tod.« Regie: Klemens Hegen
    Wintersemester 2016/17: »Gott übergibt dem Steckenpferd Johann die Geschicke der Welt.« Regie: Annika Schäfer / Einladung Festival di Spoleto 60 Edizione 2017

     

    © Sebastian Klauke © Sebastian KlaukeAgnes Szedlak
  • Regie

    Amelie Tambour

    Regie, Abschluss 2014Abschluss 2014

    Geboren: 1986 in Wien

    Studium Modedesign, Modeschule Wien Hetzendorf/ Abschluss Bakk. Art.

    Eigene Projekte und Aufführungen

    2009

    • »Doggod«, Text: Magda Woitzuck, Mimamusch Theaterfestival, Ragnarhof Wien

     

    2008

    • »Stillborn« , Text: Michael Stavaric, Mimamusch Theaterfestival, Ragnarhof Wien
    • »Die Putztour«, Text: Donald Padel, Mimamusch Theaterfestival, Ragnarhof Wien

     

    Mitwirkung in Inszenierungen

    2009

    • »Die Weberischen« F. Mitterer, Regie: Steffi Mohr, Volksoper Wien

     

    2008

    • »Ich glaube an Raum« S. Fust, Regie: Sebastian Fust, Burgtheater Wien

     

    2006

    • »Zero Degrees« R. Ikeda, Regie: Arne Vogelgesang, Max-Reinhardt-Seminar Wien

     

    2005

    • »Hoffmann`s Erzählungen« J. Offenbach, Regie: Barry Kosky, Schauspielhaus Wien

     

    2004

    • »Auf dem Land« M. Crimp, Regie: Arne Vogelgesang, Max-Reinhardt-Seminar Wien

     

  • Schauspiel

    Josephine Tancke

    Schauspiel, Abschluss 2024Abschluss 2024

     

    Pronomen: sie/ihr
    Geburtsort: Weimar
    Geburtsjahr: 1995
    Größe: 175 cm
    Haarfarbe: dunkelblond
    Augenfarbe: blau
    Stimmlage: Sopran (Klassik), Alt (Jazz)
    Sprechstimmlage: Mezzosopran/Alt
    Sprachen: Englisch (gut), Französisch (gut)
    Dialekte: Thüringisch, Sächsisch

     

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

     

    2023

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Das süße Mädel, Regie: Paul Spittler | 34.Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

     

    »Die Welt von Gestern« Ein musikalisches Erinnerungsarchiv mit Texten von Stefan Zweig, Regie: Jan Moritz Müller, ADK

     

    »Gabriel« Eine Freiheitssuche nach George Sand mit Texten aus dem Ensemble, deutsch von Elisabeth Ranke, Rolle: Gabriel 2, Regie: Alessa Antonia Bollack, ADK

     

    2022

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Musik/Sounddesign, Rolle: Das süße Mädel, Regie: Paul Spittler, ADK

     

    »Performative Lesung«, Abschlusspräsentation des Stadtschreibers Tucké Royale, Rolle: Gudrun Ensslin, Regie: Tucké Royale, Karlskaserne Ludwigsburg

     

    »A Magical Mystery Dream« Rolle: Diamante und Musikerin, Regie: Peter Kratz,  Theatersommer Ludwigsburg

     

    »Michael Kohlhaas« von Heinrich von Kleist, Rolle: Michael Kohlhaas und Lisbeth, Regie: Merle Zurawski, ADK

     

    »Deutsches hysterisches Museum« von Felicia Zeller, Rolle: Vater und Alter 1, Regie: Christian von Treskow, ADK, Szenenstudium

     

    2021

     

    »Fegefeuer in Ingolstadt« von Marieluise Fleißer Rolle: Clementine, Regie: Nils Brück, ADK, Szenenstudium

     

    2020

     

    »Die Blechtrommel« von Günther Grass, Rolle: Multiinstrumentalistin, Regie: Peter Kratz, Theatersommer Ludwigsburg

     

    2019

     

    »Sister Soul und ihre Schwestern« Rolle: Felicitas und Penny, Musikerin/Schauspielerin, Regie: Udo Schürmer, Komödie im Marquardt an den Schauspielbühnen Stuttgart

     

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

     

    2024

     

    ​​Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

     

    Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

     

    2022-2024

     

    ​Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

     

    Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz

     

    2022 ​​

     

    Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour

     

    »Goldfische können 30 werden« Kurzfilm, Rolle: Jule, Regie: Nico Schönberger, Thomas Hütte, Emanuel Ramin Funck, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    ​»Ich habe so blaue Augen« (AT) Kurzfilm, Rolle: Die ewige Blauäugige, Regie: Gabriel Kowak, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2021

     

    ​»Random Romeo & Jibberish Juliet« Kurzfilm, Rolle: Juliet/Julia, Regie: Florian Leppin, Filmakademie Baden-Württemberg

     

     

    Studium:

    Schulmusik/Musik auf Lehramt, Hochschule für Musik Franz-Liszt Weimar (2016-2020) (Bachelor of Education) | 2015-2016 Musikwissenschaft, Hochschule für Musik Franz-Liszt Weimar
    2014-2015 Bundesfreiwilligendienst, Kinder- und Jugendzirkus Tasifan, Weimar

     

     

    Stipendium: Deutschlandstipendium 2022

     

     

    Sonstiges:
    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Eva Meckbach, Christiane Pohle, Antje Siebers, Christian von Treskow, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

     

    Fähigkeiten:
    Aikido, Artikstik (Jonglage, Akrobatik, Clownerie, Trapez, Einrad, Balance), Chorleitung, Chorsingen, Reiten, Schwimmen, Solo-Gesang, Stepptanz, Yoga, Zeitgenössischer Tanz, Zirkus, Führerschein Kl. B

     

    Musik:
    Instrumente: Klavier (professionell), E-Bass (professionell), Kontrabass (Grundkenntnisse), Schlagzeug (Grundkenntnisse), Gitarre (Grundkenntnisse) | Musikproducing (gut), Chorleitung, Chorsingen, Solo-Gesang |
    Bands: Seit 2022 Turbine Pegasus, 2010-2022 Majofran, 2018-2020 Bigband Weimar

    Josephine Tancke Josephine Tancke© Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Fabienne ten Thije

    Schauspiel, Abschluss 2023Abschluss 2023
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

     

    Pronomen they | name
    Geburtsort Essen
    Geburtsjahr 1998
    Größe 176 cm
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Sopran
    Sprachen Deutsch (Muttersprache),Englisch (fließend), Niederländisch (fließend), Spanisch (Grundkenntnisse)

     

    Rollen

     

    • Viola | »Was ihr wollt« (William Shakespeare)
    • A | »Tatütata und hopsasa« (versch. Autor*innen), Eigenarbeit (Zweierszene)
    • Mann | »Der ungezähmte Mann« (John Aldrige) | »Don Quijote von la Mancha« (Miguel de Cervantes Saavedra), Eigenarbeit
    • Tochter | »von den beinen zu kurz« (Katja Brunner)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2022

    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Ismene, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
    • »Es wird einmal… « Eine Erzählperformance, Rolle: Performerin, Regie: Linda Bockmeyer, ADK
    • »Macbeth- Macht der Informationen« nach William Shakespeare, Rolle: Lady Macbeth, Regie: Nandi Nastasja, ADK

    2021

    • »Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Ismene,
      Regie: Damiàn Dlaboha, ADK

     

    2020

    »Maria Stuart« von Friedrich Schiller, Rolle: Maria Stuart, Regie: Jenke Nordalm, Szenenstudium

     

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

     

    2023

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

    2022

    • »Sandmann« Kurzfilm, Rolle: Sandmann, Kamera-Workshop, Filmakademie Baden-Württemberg

    2021 | 2023

    • Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

    2021 / 2022

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

    2020 / 2021

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

     

    Sprechen
    2020 »Vertigo« von Fabienne ten Thije, Rolle: Ich (Hörspiel)

     

     

    Sonstiges

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Antje Siebers und Caspar Weimann
    Fähigkeiten Ballett, Tanz (Jazzdance, Modern Dance) Aikido, Reiten, Hockey, Eiskunstlauf, Schwimmen, Instrument (Geige)

    Fabienne ten Thije Fabienne ten Thije© Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Paula Thielecke

    Schauspiel, Abschluss 2015Abschluss 2015

    Zur Person:
    Geburtsort Berlin
    Geburtsjahr 1990
    Größe 1,72m
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe blau-grün
    Stimmlage Sopran
    Sprachen Englisch(3), Französisch(1)
    Dialekte Berlinerisch

     

    Rollen 2014

    • Bulle | »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Thielecke und Hornbach) Regie Nagel, Tambour, Müller und Stoffer
    • Petra | »Die bitteren Tränen der Petra von Kant« (Fassbinder)
    • A | »Kein Licht« (Jelinek)
    • Fr. Borkman/Fanny Wilton | »Borkman« (nach Ibsen) Regie Foerster
    • Licht |  »Der zerbrochne Krug« (Kleist) Regie Foerster

     

    Rollen 2013

    • Penthesilea | »Penthesilea« (Kleist) Regie Foerster
    • Käthchen | »Das Käthchen von Heilbronn« (Kleist)
    • Abbie | »Gier unter Ulmen« (O‘Neill)
    • Cressida | »Troilus und Cressida« (Shakespeare)

     

    Filmschauspielausbildung

    2014

    • Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner
    • Frau in »I promised you an existence« (Hornung) Regie         Hornung

    2012

    • Frau in »Whispering water« (Leschke und Saleh) Regie: Leschke und Saleh

    2011

    • Magda Gessler in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland

    2011 — 2014  

    • Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz

    2010 — 2013 

    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland, Bogdanski

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2014

    • »Du hast mir die Pfanne versaut du Spiegelei des Terrors«, Regie: Pollesch, Volksbühne Berlin/Lenbachhaus München
    • Katjuscha in »Die apokalyptischen Reiterinnen«, Regie: Thielecke/Hornung, Schlossplatztheater Köpenick, Berlin

    2013  

    • Schmiedin in »Der Teufel mit den drei goldenen Haaren«,  Regie von Heland, Produktion ARD
    • Ego in »Eine Utopie des Todes« (Thielecke) Regie Thielecke

    2012

    • Tracy in »Die Internationale Liste der Krankheiten« (Thielecke/Hornung) Regie Thielecke/Hornung, Schlossplatztheater Köpenick, Berlin
    • Wilhelma Müller-Thurgau in »DIE HYMNE – Eine satirische Revue« (Glasauer) Regie Koslowski
    • »Schmeiß dein Ego weg«, Regie Pollesch, Volksbühne Berlin

    2006-2011

    • P14, Volksbühne Berlin

    2006-2008 

    • Jugendclub, Deutsches Theater Berlin

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer  Biomechanik mit Gennadij Bogdanov  Contact Improvisation mit Helge Musial  »True Voice« mit Ida Kelarova  Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya  Feldenkrais mit Natan Gardah  Improvisations-Workshops: »Theatersport Berlin«  Aikido, Taekwondo  Yoga  Gesangsausbildung  Gitarre  Mitbegründung Künstlerkolletiv KOLLEKTIV EINS (2012)  Szenenstudien u.a. mit Sandra Strunz, Christiane Pohle, Astrid Meyerfeldt, Benedikt Haubrich, Holger Kraft, Sebastian Röhrle

  • Schauspiel

    Lena Thom

    Schauspiel, Abschluss 2015Abschluss 2015

    Zur Person:
    Geburtsort Bergen auf Rügen
    Geburtsjahr 1987
    Größe 1,73m
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Sopran
    Sprachen Englisch(2), Französisch(1)

     

    Rollen 2014

    • Denise | »Suburban Motel: Problemkind« (Walker)
    • Jackie | »Der Tod und das Mädchen IV« (Jelinek)

     

    Rollen 2013

    • Marthe | »Der zerbrochne Krug« (Kleist) Regie Hirche
    • Stella | »Stella« (Goethe)
    • Agnes | »Die Familie Schroffenstein« (Kleist)
    • Maria |  »Was ihr wollt« (Shakespeare), Regie Pastenaci

     

    Rollen 2012

    • Ruth | »Heimkehr« (Pinter)
    • Rose | »Tagträumer« (Mastrosimone)

     

    Filmschauspielausbildung

    2014

    • Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner
    • Daya in »in the nick of time«, Kunstfilm, Regie Kurzawe
    • Woman in »The Correct Insult«, Motion-Design Diplom, Regie Aschberger
    • Laila in »The Last Show«, Regie Witscherkowsky
    • Kellnerin in »Helden des Alltags«, Diplomserie, Regie Rübesam

    2012  

    • »All I Got«, Musikvideo (Borbon Seas) Regie Wojakowska
    • Kira in »Bad News«, Regie Tsvetkov
    • Hannah in »Absolution«, Regie Mirkov
    • Anna in »In case of woman becoming mad«, Regie Gördes
    • Präsidentenlady in »Catch the Clown«, Regie Sendino
    • Anna in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland

    2011 — 2014

    • Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz

    2010 — 2013

    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland, Bogdanski

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2014

    • Synchronisation in »Prinzenrolle«, Werbespot, Regie Lobst
    • Braut in »Betrifft-Indikativ«, SWR Vorspann, Regie Wischnewski

    2010

    • Gretchen in »Faust« (Goethe) Regie Diehl, Theater Monsun
    • Emilia in »Othello« (Shakespeare) Regie Diehl, Lichthof Theater, 150%Festival

     

    Sonstiges: Contact Improvisation mit Helge Musial  »True Voice« mit Ida Kelarova  Feldenkrais mit Natan Gardah  Standardtanz  Aikido  Fechten  Yoga  Volleyball  Stelzenlauf  Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Elisabeth Umberg-Krejcir, Sandra Strunz, Sabine Vitua, Kai Festersen, Maarten Güppertz

  • Dramaturgie

    Otto A. Thoß

    Dramaturgie, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Geboren: 1989 in Markneukirchen

    Ausbildung

    • Theaterpädagoge (Bachelor of Arts) abgeschlossen mit der Gesamtnote »Sehr Gut« (1,3)
    • Forschungsarbeit: »Musical und Theaterpädagogik – Die Methodik von Schulmusicals und musiktheaterpädagogischen Vorbereitungsworkshops, sowie die Entstehung des Phänomens Musical und den Zusammenhang mit Homosexualität«

     

    Theaterproduktionen mit Jugendlichen

    • »Das Markus-Experiment« (2012, Theater & Kirche) Regie
    • »frühlingsERWACHEN« (2011, musikalisches Theaterprojekt) Regie & Choreographie
    • Teilnehmer des »Schultheater der Länder« (bundesweites Schultheaterfestival) als beste sächsische Schultheaterproduktion 2011
    • »Den Sternen entgegen« (2010, Musical-Show) Konzeption, Regie, Choreographie & Ausstattung
    • »Let the sound shine in« (2010, zeitgenössischer Liederabend unter Verwendung von Songs aus dem Musical »Hair«) Chorleitung & Choreographie
    • »Equus-Blinde Pferde!« (2009) Regie

     

  • Schauspiel

    Dominik Tippelt

    Schauspiel, Abschluss 2021Abschluss 2021
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

    Geburtsort Coburg
    Geburtsjahr 1995
    Größe 188 cm
    Haarfarbe rot
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Bass, Bariton
    Sprachen Englisch (fließend)
    Dialekte Fränkisch

     

    Rollen

    Der Prinz von Homburg | »Prinz Friedrich von Homburg« (Heinrich von Kleist)
    Trigorin | »Die Möwe« (Anton Tschechow)
    Sohn | »Bauernsterben« (Franz Xaver Kroetz)
    Knopka | »Knopka« (Eigenarbeit)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2020

    • »Mermaid Cut« nach Hans Christian-Andersen, Rolle: Triton, Text und Regie: Julian Mahid Carly, Schauspiel Stuttgart (Premiere 11. Dezember 2020)
    • »Metamorphosis« nach Franz Kafka, Rolle: Wilhelm, Live-Performance, Text und Regie: Julian Mahid Carly, ADK
    • »Penthesilea« nach Heinrich v. Kleist, Rolle: Achill, Regie: Anaïs Durand-Mauptit, ADK

     

    2019

    • »Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Kammerherr, Regie: Evy Schubert, ADK
    • »Früchte des Zorns« nach John Steinbeck, Rolle: Al, Regie: Malte Kreutzfeldt, Schauspielhaus Kiel

     

    2017

    • »Jihad Baby!« von Daniel Ratthei, Rolle: Jona, Regie: Maike Bouschen, Reithalle Coburg

     

    2016

    • »Die Winterreise« von Franz Schubert, Rolle: Das junge Ich, Regie: Bodo Busse, Landestheater Coburg

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

    2021

    • Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

     

    2019

    • Meisner-Technik, Leitung: Sylvia Schwarz

     

    2018 | 2019

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

     

    2018

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
    • »Wir sind friedlich, was seid ihr?« Kurzfilm, HR: Dieter, Regie: Lukas Reiter, Filmakademie BW

     

    Sprechen

    2019

    • »Der stille Klang« von Jonas Kieser, Rolle: Budenbesitzer, Interaktives Hörspiel, Hochschule der Medien, Stuttgart

     

    Sonstiges

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Clown« mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Benjamin Hille, Christiane Pohle, Stephan Richter, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.

    Fähigkeiten

    E-Bass, Akustik- u. E-Gitarre, Aikido, Tanz (Rock’n Roll), Tischtennis, Squash, Badminton, Schwimmen, Akrobatik, Yoga, Butoh, Führerschein Kl. B.

    © Niklas Vogt | ADK
  • Schauspiel

    Zoë Valks

    Schauspiel, Abschluss 2019Abschluss 2019

     

    Zur Person:

    Geburtsort Nijmegen (NL)
    Geburtsjahr 1995
    Größe 172 cm
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Alt
    Sprachen Niederländisch (Muttersprache), Englisch, Französisch
    Dialekte Schweizerdeutsch

     

    Rollen

    Frau | »Bier für Frauen« (Felicia Zeller)
    Orsina | »Emilia Galotti« (Gotthold Ephraim Lessing)
    Babsi | »wohnen. unter glas« (Ewald Palmetshofer)
    Chor der Autofahrer | »Unschuld« (Dea Loher)
    Bonnie (Duo) | »Clyde und Bonnie« (Holger Schober)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2018

    •  »Susanne taucht auf« TV-Film, Regie: Ingo Rasper, ARD Degeto (Dreh Oktober 2018)
    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Marie, Mutter Jakob, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
    • »Hasen-Blues.Stopp.« von Uta Bierbaum, Rolle: Rox, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg

     

    2017 

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Marie, Mutter Jakob, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Wallensteins Lager« Rolle: Bauernknabe, Rekrut, 1. Jäger, 2. Jäger, Regie: Johann Diel, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg

     

    2011

    • »SAND« Tanztheaterprojekt, Rolle: Spielerin, Regie: Sebastian Nübling, Ives Thuwis, Schauspielhaus Zürich

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film|Fernsehen (Auswahl) 

     

    2018

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
    • »Downtown« (Band: Giirl), Musikvideo, Regie: Joscha Bongard, Filmakademie Baden-Württemberg
    •  »Susanne taucht auf« TV-Film, Regie: Ingo Rasper, ARD

     

    2017

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
    • »Kosmos« Kurzfilm, Regie: Klaus Merkel, Manuel Meinhardt, Filmakademie Baden-Württemberg, Eingeladen zum Filmvestival Camerimage 2017
    • »Morgen« (Internationaler Titel: “Swansong”), Episoden-Spielfilm, Regie: Nola Anwar, Szenische Künste Universität Hildesheim | 24. Oldenburg Filmfestival | 41a Mostra Internacional De Cinema São Paulo
    • »Gestrüpp« Kurzfilm, Regie: Felix Giese, Hanno Dall, Filmakademie Baden-Württemberg
    • »Studentenwohnheim, Innen, Nacht« Kurzfilm, Regie: Hanna Seidel, Laura Staab, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2016

    • »Ablicht« Experimentalfilm, Regie: Lili Zahavi, Arkadij Khaet, Filmakademie Baden-Württemberg
    • »Überreste« Kurzfilm, Regie: Monja Dietrich, Yi Luo, Filmakademie Baden-Württemberg
    • »PUNKT.« Kurzfilm, Regie: Natasha Sena, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2016 – 2018

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

    Wird vertreten durch Agentur Vogel (Berlin)

     

    Auszeichnungen Junge Talente.ch 2018 | Studienpreis Schauspiel 2018 des Migros-Kulturprozent

     

    Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

     

    Fähigkeiten Klavier, Saxophon, Jazzgesang, Yoga, Skifahren, Schwimmen

    © Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Leo van Kann

    Schauspiel, Abschluss 2012Abschluss 2012
  • Schauspiel

    Louis von Klipstein

    Schauspiel, Abschluss 2017Abschluss 2017

    Zur Person:
    Geburtsort Hamburg
    Geburtsjahr 1991
    Größe 188 cm
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Englisch, Spanisch (Grundkenntnisse)
    Dialekte Norddeutsch

    Rollen

    • Ferdinand »Kabale und Liebe« (Friedrich Schiller)
    • Hamlet »Hamlet« (William Shakespeare)
    • Achill »Penthesilea« (Heinrich von Kleist)
    • Arkadij Dolgorukij »Ein grüner Junge« (Fjodor Dostojewskij)
    • Baal »Baal« (Bertolt Brecht)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2016

    • »Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Hamlet – We are family« Rolle: Hamlet, Regie: Annika Schäfer, Heusteigtheater Stuttgart
    • »Die Unerhörte« nach Christa Wolf und Aischylos, Rolle: Chor; Kassandra, Regie: Anna-Elisabeth Frick, ausgezeichnet mit dem Preis des Körber Studios Junge Regie 2016, Thalia Theater Hamburg
    • »Rat Krespel« Die erste Gehörlosen-Oper, Rolle: Krespel, Regie: Jeffrey Döring, Zollamt Stuttgart

    2015

    • »5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
    • »Nathan der Weise« von Gotthold Ephraim Lessing, Rolle: Hotelpage, Regie: Armin Petras, Schauspiel Stuttgart
    • »The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
    • »Halt die Fresse bis du was verändert hast!« nach »Ulrike Maria Stuart« von Elfriede Jelinek, Rolle: Kind, Regie: Lukas Maser, Theater Rampe Stuttgart
    • »Das Rinnsal Rhein der Totenfluss« von Wilke Weermann, Rolle: Siegfried, Regie: Annika Schäfer, Wilke Weermann, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2016

    • »Gestern habe ich angefangen dich zu töten mein Herz« Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Annika Schäfer

    2015

    • »Being a Technical Director« Werbefilm, Regie: Hendryk Witscherkowsky
    • Method Acting Workshop mit Cathy Haase
    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
    • Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer

    2014

    • »Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz

    2013

    • »Offline« Rolle: Samuel, Kurzfilm, Regie: Marco Huelser

    2013-2016

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Nils Brück, Kai Festersen
    Fähigkeiten: Fußball, Reiten, Boxen, Aikido, Saxophon, Führerschein (A,B)

  • Dramaturgie

    Maximilian Wahnelt

    Dramaturgie, Abschluss 2020Abschluss 2020

    Geboren: 1994 in Heilbronn

    Max Wahnelt ist Ideenfinder, Dramaturgien-Bauer und Konzepter für interaktive Räume und Formate. Seine Projekte reichen von immersiven Theatererlebnissen, über Installationen hin zu Spieleanordnungen, wie beispielsweise Escape Rooms. Er findet also ziemlich vieles gut, wo Leute eine körperliche Aufgabe haben und somit ein aktiver Teil des Geschehens sind. Max arbeitet gerne auf Augenhöhe und plant seine Expertisen in einer Festanstellung auf Bereiche wie Museen, Ausstellungsagenturen, Freizeitparks, Spiele-Firmen, pädagogische Einrichtungen oder gänzlich andere Formen und Formate anzuwenden. Neben seinem Studium arbeitet Max als Werkstudent bei SPACE4, einer Agentur für Ausstellungsgestaltung.

     

    Studium:

    Okt. 2013 – Sept. 2017
    Bachelorstudium: Theater und Medien, Nebenfach: Anglistik an der Universität Bayreuth, Bachelorarbeit: »Raum und Aufführung – Zur Aufführung zeitgenössischer Installationskunst«

    Okt. 2018 – Mär. 2019
    Austauschstudent im Fachbereich Interaktive Medien am Animationsinstitut der Filmakademie Baden-Württemberg

    Okt. 2019 – Mär. 2020
    Gaststudent im Fachbereich Szenografie und Ausstellungsdesign an der Staatlichen Hochschule für Gestaltung Karlsruhe

     

    Projekte an der ADK und Filmakademie Baden-Württemberg:

     

    2019
    »Six Hats« – Interaktives soziales Experiment
    Idee & Konzeption

    2018
    »Fahrenheit 451« – Bachelorinszenierung am Staatstheater Stuttgart
    Dramaturgische Betreuung / konzeptionelle Mitarbeit (Regie: Wilke Weermann)

    »Kaine« – Kurzfilm
    Dramaturgische Betreuung / konzeptionelle Mitarbeit (Regie: Zita Gustav Wende)

    »Die Mänaden« – Inszenierung im Themenmodul »Opferplatz und Wohnzimmer«
    Dramaturgische Betreuung /  konzeptionelle Mitarbeit (Regie: Klemens Hegen)

    »Kammererstraße 11, 71638 Ludwigsburg, Raum 06 und Vorraum« – Biographisches Projekt / theatrale Installation
    Dramaturgische Betreuung /  konzeptionelle Mitarbeit (Regie: Rafael Ossami Saidy)

     

    2017

    »was bleibt« – Biographisches Projekt / Theaterstück
    Dramaturgische und theaterpädagogische Betreuung / konzeptionelle Mitarbeit (Regie: Klemens Hegen)

     

    Diverse weitere Projekte, Anstellungen und Praktika:

     

    2019
    »der Rest im Keller« – Escape Room im 28e (Stuttgart), Idee & Konzeption

    »können wir bitte zusammenbleiben« – performative Schnitzeljagd in der Wilhelmsburg Ulm, konzeptionelle Beratung

     

    2018
    »Gefangen in der Baustelle« – Escape Room im Projektraum der freien Szene Stuttgart, Idee & Konzeption

     

    2017
    »Ausstellung der Alltäglichkeit« – theatrale Installation im Theaterraum der Universität Bayreuth, Idee & Konzeption

    Burgfestspiele Bad Vilbel – Regieassistenz und Requisite bei »Ziemlich beste Freunde« (Regie: Mascha Pitz) & Leitung von Theaterworkshops

     

    2016
    »Schöne Menschen stellen sich existenzielle Fragen«, Abschlussprojekt, Installation im Theaterraum der Universität Bayreuth, Idee & Konzeption

    Burgfestspiele Bad Vilbel – Leitung von Theaterworkshops

    Birsteiner Festspiele – Regieassistenz und Abendspielleitung bei »Der wilde Grimm« (Regie: Axel Brauch)

     

    2015
    Schauspiel Frankfurt – Dramaturgiehospitanz bei »Nachtasyl« (Regie: Johanna Wehner)

    Burgfestspiele Bad Vilbel – Regieassistenz, Abendspielleitung und Requisite bei »Gut gegen Nordwind« (Regie: Linus Buck), »Alle sieben Wellen« (Regie: Mascha Pitz), »Tschick« (Regie: Ulrich Cyran) und »Der fliegende Holländer« (Regie: Benedikt Borrmann) & Leitung von Theaterworkshops

    Landestheater Coburg – Regieassistenz bei »Novecento«  (Regie: Mascha Pitz)

     

    2014
    Burgfestspiele Bad Vilbel, Regieassistenz, Abendspielleitung und Requisite bei »King Kong« (Regie: Mascha Pitz) und »Gut gegen Nordwind« (Regie: Linus Buck) & Statisterie bei »Die Entführung aus dem Serail« (Regie: Benedikt Borrmann)

    »Ich sehe dich« – Studentisches Theaterprojekt, Installation im Theaterraum der Universität Bayreuth, Idee & Konzeption

     

    2012
    Staatstheater Stuttgart – Dramaturgiehospitanz bei »Im Augenblick das Chaos« (Regie: Jan Neumann)

    © Jens Lamprecht
  • Schauspiel

    Katharina Walther

    Schauspiel, Abschluss 2019Abschluss 2019

     

    Zur Person:

    Geburtsort München
    Geburtsjahr 1991
    Größe 159 cm
    Haarfarbe dunkelblond
    Augenfarbe braun-grün
    Stimmlage Sopran
    Sprachen Englisch, Französisch

     

    Rollen

    Jurorin | Szene mit Texten von Gudrun Ensslin
    Ingrid | »Michael. Jugendbuch für die Infantilgesellschaft« (Elfriede Jelinek)
    Wache | »Antigone« (Sophokles)
    Tochter | »Wer« (Oscar van Woensel)
    Schülerin | »Die Unterrichtsstunde« (Eugène Ionesco)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2018

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Schülerin | Jakobine, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
    • »Hasen-Blues.Stopp.« von Uta Bierbaum, Rolle: Lila, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg | Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    2017

    • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Schülerin, Jakobine, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Wallensteins Lager« Rolle: Marketenderin, Dragoner, Performerin, Regie: Johann Diel, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
    • »Nichts als Mitmensch« Eigenprojekt, Rolle: (u.a.) Anne Wand, Data Shizzle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Literaturfest Ludwigsburg

     

    2007 – 2011

    • Mitwirkung in Produktionen des »Jugendclub Tanz«, Regie & Choreografie: Abdul M. Kunze, Terry Pedersen Pfeiffer, Tarah Pfeiffer, TiK Stadttheater Giessen

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)

     

    2018

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
    • »82 Quadratmeter« Mockumentary, Rolle: Marie, Regie: Elena Schilling, Dominik Hafenmeier, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2017 | 2018

    • Diverse Synchrontätigkeiten, Tonstudio Stutt i/O | Kunstmuseum Albstadt

     

    2017

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
    • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
    • »High School Love Story« Kurzfilm, Rolle: Sara, Regie: Carly Schrader, Filmakademie Baden- Württemberg
    • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
    • »When Life Gives You Lemons« Kurzfilm, Rolle: Clara, Regie: Linda Krauss, Sam Handel, Filmakademie Baden-Württemberg

     

    2016

    • »Wenn Feuer Feuerwehr« Ausbildungsproduktion, Rolle: Lea, Regie: Til Sander

     

    2016 – 2018

    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

     

    Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Movement Research and Dance Composition« mit Nitsan Margaliot & Juan Corres | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

     

    Fähigkeiten Synchron-Sprechen, Ballett (Modern), Klavier, Yoga, Schwimmen, Aikido, Schreiben, Führerschein Kl. B

    © Niklas Vogt
  • Regie

    Mu Wang

    Regie, Abschluss 2024Abschluss 2024

     

    Pronomen: sie | ihr

    Geboren:  1998 in Nanjing (China)

     

     

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    Studium

     

    2020-2024

     

    Regiebachelor an der Akademie für darstellende Kunst Baden-Württemberg

     

    2016-2020

     

    Szenisches Schreiben an The Central Academy of Drama (Peking)

     

     

    Projekte im Rahmen des Regiestudiums

     

     2023

     

    • »Turbulence in my heart, love in the air: a humorous retrospective of hours between heaven and earth«. A bittersweet symphony within the confines of a plane im Rahmen des EU-Kooperationsprojektes ACADEMIX präsentiert am Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique (CNSAD) in Paris, Regie, Text & Performerin.
    • »Rote Kammer – Ein Frauenzimmer«. Eine musikalische Collage mit Texten von Cáo Xuěqín (Deutsch von Franz Kuhn) sowie Lessing, Goethe & Ensemble, Regie & Performerin
    • »I am A Power Bank«. Eine szenische Versuchsanordnung, Regie.

     

    2022

     

    • »In diesem Moment denken alle an mich«. Eine autobiografische Performance, Regie, Text, Performerin
    • »Unpoetic Poems«, Kurzfilm, Regie Hong Kong Arthouse Film Festival 2023

     

    Freie Projekte & Gastspiele

     

    2023

     

    • »In diesem Moment denken alle an mich«, Gastspiel beim Theaterfestival NETWORK, Timisoara/Rumänien, Europäische Kulturhauptstadt 2023
    • »Die neue Renaissance 2.0«, Musiktheater beim Festival neuer Musiksommer Stuttgart, Regie, https://vimeo.com/interakt/dieneuerenaissance2 ?share=copy
    • »In diesem Moment denken alle an mich«, Gastspiel beim Theaterfestival SETT Stuttgart

     

    Weiteres

     

    2022|2023

     

    • ACADEMIX, EU-Kooperationsprojekt mit fünf europäischen Theaterhochschulen in Paris, Glasgow, München, Ludwigsburg und Warschau des E:UTSA-Netzwerks

     

    2019

     

    • Praktikum als Inspizientin im Penghaoren Theater, Peking

     

    © Zakarea Alsadi
  • Schauspiel

    Franz Bertram Warnek

    Schauspiel, Abschluss 2024Abschluss 2024

     

    Pronomen: er/ihm
    Geburtsort: Kassel
    Geburtsjahr: 1998
    Größe: 185 cm
    Haarfarbe: Braun
    Augenfarbe: Blau
    Stimmlage: Bariton
    Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Spanisch (gut)

     

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2023

     

    ​»Montag« von Kate Tarker, Rolle: David, Regie: Lily Sykes, Badisches Staatstheater Karlsruhe

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der Graf, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

     

    »Amphitryon« Ein Fiebertraum nach Heinrich von Kleist, Rolle: Merkur, Regie: Glen Hawkins, ADK

     

    »I am a Powerbank« Eine szenische Versuchsanordnung, Regie: Mu Wang, ADK

    ​

    2022​

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der Graf, Regie: Paul Spittler, ADK

     

    »Onkel Wanja« von Anton Tschechow, Rolle: Astrow, Regie: Jan Müller, ADK

     

    ​»Michael Kohlhaas« von Heinrich v. Kleist) Rolle: Michael Kohlhaas, Regie: Merle Zurawski, ADK​

    ​

    »Schwarzes Tier Traurigkeit« von Anja Hilling, Rolle: Flynn, Regie: Wulf Twiehaus, ADK, Szenenstudium

    ​​​

    2021​

     

    »Fegefeuer in Ingolstadt« von Marieluise Fleißer, Rolle: Roelle, Regie: Nils Brück, ADK, Szenenstudium

     

    ​»Gerettet«von von Edward Bond, Rolle: Len, Regie: Antje Siebers, ADK, Szenenstudium

     

    2020​

     

    »Diodati. Unendlich« von Dea Loher, Rolle: Lord Byron, Regie: Anne Greta Weber, ADK, Szenenstudium​

     

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

     

    2024​

     

    Workshop »Filmcasting«, Nina Haun​
    Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

     

    2023

     

    ​​»Lust« (Fernsehserie), Rolle: Vincent, Regie: Pia Hellenthal, Bartosz Grudziecki, Produktion: David Armati Lechner, Trini Götze, Isabelle Bertolone (SWR, TRIMAFILM)

     

    2022-2024​

     

    Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

     

    ​Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

     

    Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

     

    2022​

     

    »Flowerboy (Little Guide for Lonely Houseplants, AT)« Kurzspielfilm, Rolle: Flowerboy, Regie: Nico Schönberger, Thomas Hütte, Filmakademie Baden-Württemberg

    ​»Das Internat« Webserie, Rolle: Sebastian, Regie: Melanie Müller-Ittstein, Pantaflix Studios (Joyn)

     

    2021​​

     

    »A Hitman Story« Kurzfilm, Rolle: Herbert Itman, Regie: Florian Leppin, Franz Rügamer, Filmakademie Baden-Württemberg

    ​

    »Servus Papa, See You In Hell« (Kinofilm), Rolle: Der Münchner/Komparse, Regie: Christopher Roth, Andro Steinborn, Port Au Prince Pictures GmbH

     

     

    Berufsausbildung:
    Industriemechaniker

     

     

    Sonstiges:
    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

     

     

    Fähigkeiten:
    Aikido, Geräteturnen, Zeitgenössischer Tanz, Gitarre (Klassisch und Elektronisch), Klarinette, Führerschein Kl. A (Motorrad) & B

    Franz Warnek Franz Warnek© Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Dominik Weber

    Schauspiel, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Zur Person:
    Geboren 1984
    Größe 181 cm
    Haarfarbe rot-braun
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Tenor
    Sprachen Englisch, Französisch
    Dialekte Bayrisch, Sächsisch, Schwäbisch
    Statur stämmig
    Instrumente Saxophon, Gitarre

     

    Rollen

    2012

    • Mr. Werner in BRUNCH BUNCH (Bachelorinszenierung Jan Koslowski)
    • Entertainer in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)
    • Oronte in MENSCHENFEIND / Enzensberger
    • Edmund in KÖNIG LEAR / Shakespeare

     

    2011

    • Homburg in PRINZ FRIEDRICH VON HOMBURG / Kleist
    • Jason in MEDEA / Euripides (Bachelorinszenierung Anton Krause)
    • Agamemnon in ORESTIE / Aischylos
    • Petrell in KRANKHEIT DER JUGEND / Bruckner
    • Harald in RUF DER WILDNIS / nach J. London (Insz.: Thomas Schadt)

     

    2010

    • Geoffrey in BITTERER HONIG / Delaney
    • Le Beau in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
    • St. Just in PROJEKT DANTON (Regie: B. Haubrich, T. Schlenger)

     

    2011

    • Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
    • Du in MASCHINE, STADT, MENSCH (Küspert / Eigenregie)

     

    Film

    2012

    • Filmschauspiel-Workshop mit Filmakademie (Leitung: Christian Wagner)

     

    2011-2012

    • Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

     

    2011

    • Meisner Workshop (Leitung: Mike Bernardin)

     

    2010

    • Filmseminar »HAPPY« (Leitung: Kai Wessel/Samira Radsi
    • Filmkurs, Kurzfilme (Leitung: Maris Pfeiffer)
    • Musikvideo – Rosenstolz

     

    2007

    • ProSieben – TV-Zweiteiler Dick in DIE SCHATZINSEL (Regie: H. Thurn)

     

    SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshop bei Luk Perceval | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Film-Workshop mit Harald Schmidt | Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer
    Fähigkeiten Aikido, Song-Writing, Stand-Up-Comedy, Rap

  • Schauspiel

    Anne Greta Weber

    Schauspiel, Abschluss 2014Abschluss 2014

    Zur Person:
    Geboren 1985 in Berlin
    Haarfarbe dunkelblond
    Größe 164 cm
    Augenfarbe grün-braun
    Stimmlage Sopran
    Sprachen Englisch, Französisch
    Dialekte Sächsisch, Berlinerisch
    Instrumente Blockflöte, Gitarre

    Rollen 2013

    • Kurt/Olga | »Feuergesicht« (Mayenburg)
    • Frau | »Schlacht« (Müller)
    • Lucile | »Dantons Tod« (Büchner)
    • Natalie | »Prinz Friedrich von Homburg« (Kleist)
    • Doppelgeschöpf weiblich | »Die Strasse. Die Stadt. Der Überfall« (Jelinek)
    • Polina Alexandrowna | »Spieler« (nach Dostojewski) Regie: Laberenz
    • Mitsubishi | »Abalon, one nite in Bangkok« (Kater) Regie: Baumann

     

    Rollen 2012

    • Elisabeth | »Maria Stuart« (Schiller)
    • Motha | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
    • Chor | »Die Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein
    • Grete | »Hans & Grete« Regie: Schelhas

     

    Rollen 2011

    • Ophelia | »Hamlet« (Shakespeare)

     

    Film

    2013

    • Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie, Leitung: Wagner
    • »Möglichst Keimfrei«, Kurzfilm, Regie: Lebkuch

     

    2012

    • »Späte Kinder«, Kurzfilm, Regie: Foerster
    • »Zeit der Helden«, Regie: Wessel, Produktion Arte/SWR

     

    2011-2013

    • Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

     

    2011

    • »Lena Fauch und der Amokläufer«, Regie: Wessel, Produktion ZDF

     

    2010

    • »The one you love«, Regie: Lipphardt
    • Sandy in »Frühlings Erwachen« (Wedekind) Regie: Prätsch, Deutsches Theater Berlin

     

     

    SONSTIGES »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution« | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Choreographie-Workshop an der Fontys Hochschule der Künste in Tilburg
    Fähigkeiten Aikido, Snowboard, Rhythmische Sportgymnastik

  • Regie

    Wilke Weermann

    Regie, Abschluss 2018Abschluss 2018

    Geboren: 1992 in Emden

     

    Sonstiges:

    2012-2013:
    Regieassistent am DT Göttingen

    2013-2014:
    Studium der Komparatistik und Philosophie an der FU Berlin

    2014-2018:
    Regie-Studium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

    Ausgewählte Arbeiten:

    //Drama ABRAUM (Autor)
    Nominiert für den Retzhofer Dramapreis 2015;
    ausgezeichnet mit dem Hauptpreis vom Münchner Förderpreis für deutschsprachige Dramatik 2016;
    Uraufführung 2017 an den Münchner Kammerspielen, diese wiederum eingeladen zum Körber Studio Junge Regie 2017.

    // Kurzfilm DAS PAKET (Autor, Regisseur)
    Diverse internationale Festivals, bestes Szenenbild beim Watersprite Film Festival 2017, nominiert für den Deutschen Jugendfilmpreis des Bundes.Festival.Film 2017.
    http://augohr.de/catalogue/das-paket

    // FURORE Festival 2015 (Kurator, Organisator)
    Internationales Festival für theatrale Formen, primär zuständig für PR, Dokumentation, Kuration und Künstlerbetreuung.
    http://furorefestival.com/

    // Inszenierung DER ENTFESSELTE WOTAN (Regisseur)
    Eingeladen zum Körber Studio Junge Regie 2017.
    http://weermann.de

    © Jens Lamprecht
  • Dramaturgie

    Jessica Weismann

    Dramaturgie, Abschluss 2022Abschluss 2022

     

    Geboren: 1996 in Dresden

     

    Studium:

     

    Bachelorstudium Theaterwissenschaft und Sprache, Literatur, Kultur an der Ludwig-Maximilians-Universität München.

     

    Abschlussarbeit: »Auf der Suche nach Gott auf den Brettern, die die Welt bedeuten. Bedeutung und Darstellung des christlichen Glaubens im deutschsprachigen Gegenwartstheater«.

     

     

    Dramaturgie:

     

    2022

     

    • „Nathanael“ von Jannik Graf nach E.T.A. Hoffmann | Dramaturgie | Bachelor-Inszenierung: Jannik Graf | Koproduktion ADK Ludwigsburg und Staatstheater Stuttgart.

     

    2021

     

    • „Wonderland Ave.“ Von Sibylle Berg | Dramaturgie | Inszenierung: Jannik Graf | ADK Ludwigsburg.
    • „ABSOLUT SCHÖN“ von Jannik Graf und Ensemble | Dramaturgie und Konzeption | Inszenierung: Jannik Graf | ADK Ludwigsburg.

     

    2018

     

    • „Jetlag“ von Roland Hagenberg | Dramaturgie | Inszenierung: Roland Hagenberg | Rationaltheater München.
    • „Tattoo“ von Igor Bauersima | Dramaturgie | Inszenierung: Tamo Gvenetadze | Studiobühne der Theaterwissenschaft München.
    • „Welt am Draht“ nach dem Drehbuch von Rainer Werner Fassbinder und Fritz Müller-Scherz | Dramaturgie-Hospitanz | Inszenierung: David Ortmann | Staatstheater Augsburg.

     

    2017

     

    • „Der Himmel über Tiflis“ von Tamo Gvenetadze nach Dawit Turaschwili | Dramaturgie | Inszenierung: Tamo Gvenetadze | Studiobühne der Theaterwissenschaft München.

     

     

    Weiteres:

     

    2019 – 2020

     

    • Regieassistentin am Landestheater Tübingen.

     

    2019

     

    • Leitung und Organisation „schnapsundidee Kreativfestival“, whiteBOX München.

     

    2016 – 2019

     

    • Organisation und Moderation „Ludwig und Kunst“, Offene Bühne der TWM-Studiobühne.

     

    2014 – 2015

     

    • FSJ Kultur Dramaturgie/Theaterpädagogik/Regieassistenz, Anhaltisches Theater Dessau.
    Jessica Weismann © Steven M. Schultz | ADK
  • Regie

    Zita Wende

    Regie, Abschluss 2020Abschluss 2020

     

    Zita Gustav Wende wurde 1992 in München geboren. In Schulzeiten absolvierte sie Praktika an der Bayerischen Staatsoper und am Volkstheater München. Das Studium der Theater-, Film- und Medienwissenschaft brachte sie an die Universität Wien und Freie Universität Berlin. Die Wiener Zeit beendete sie mit der Inszenierung von Kasimir und Karoline (Ödön von Horváth) im Club „aparat“, welche in Kooperation mit dem studentischen Verein „STUTHE“ entstand. Anschließend begann sie an der Volksbühne Berlin als Regiehospitantin bei Produktionen von René Pollesch (Von einem der auszog, weil er sich die Miete nicht leisten konnte) und Johann Kresnik (Die 120 Tage von Sodom). Im Frühjahr 2016 sammelte sie Erfahrungen in der Organisation und Gästebetreuung bei der Film- und Debattenreihe »Woche der Kritik« in Berlin.

    2016 begann sie das Regiestudium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Hier entstanden u. a. die Arbeiten: Gebärneid (Biopic), Fräulein Else (Arthur Schnitzler) und Titus Andronicus (W. Shakespeare). Die Produktion Fräulein Else wurde zum diesjährigen UWE – Der Festival der Theaterakademie August Everding nach München eingeladen. Zita Gustav Wende ist Mitgründerin der studentischen freien Gruppe ODAS in Stuttgart. Im Oktober 2019 legt sie mit der Produktion Die Marquise von O… am Schauspiel Stuttgart ihre Bachelorarbeit vor.

     

    Studium:

    • 2013-2014
      Theater-, Film- und Medienwissenschaft Hauptuniversität Wien
    • 2014-2016
      Theater- und Filmwissenschaft Freie Universität Berlin
    • Seit 2016
      Regie Akademie für Darstellende Kunst

     

    Theaterpraktische Erfahrungen bis 2016

    Regieassistenzen:

    2012

    • »Niemand wünsche ich, er wäre ich« (Gert Hofmann) Regie: Alois-Michael Heigl, München

    2011

    • »PINGPONG« (Michael Frayn) Regie: Cornelius Gohlke TamS – München

     

    Regiehospitanzen:

    2015

    • »Von einem der auszog, weil er sich die Miete nicht mehr leisten konnte« Regie: René Pollesch Volksbühne – Berlin
    • »Die 120 Tage von Sodom« (nach Marquis de Sade und Pier Paolo Pasolini) Regie: Johann Kresnik Volksbühne – Berlin

    Regie:

    2014

    • »Kasimir und Karoline« (Ödon von Horváth) Studierendes Theater »STUTHE« – aparat Wien
      Auf der Bühne

    2012

    • Nachts und Nebenbei« Regie: Kathrin Plötner Residenztheater – München
    • »Frei von Astlöchern« Regie: René Kalauch, Volkstheater – München
    ZIta Gustav Wende ZIta Gustav Wende© Emilia Brix
  • Schauspiel

    Maximilian Wex

    Schauspiel, Abschluss 2015Abschluss 2015

    Zur Person:
    Geburtsort Wolfenbüttel
    Geburtsjahr 1988
    Größe 1,90m
    Haarfarbe dunkelblond
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Bariton
    Sprachen Englisch(2), Französisch(2)
    Dialekte Pfälzisch

     

    Rollen 2014

    • Gavrilo/Jemand | »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Thielecke und Hornbach) Regie Nagel, Tambour, Müller und Stoffer
    • Franz | »Die Räuber« (Schiller)
    • Bourgognino | »FIESO!FIESCO!« (Schiller) Regie Nagel

     

    Rollen 2013

    • Ruprecht | »Der zerbrochne Krug« (Kleist) Regie Hirche
    • Jago | »Othello« (Shakespeare/Zaimoglu/Senkel)
    • Herrmann |  »Volksvernichtung« (Schwab)
    • Odysseus | »Penthesilea« (Kleist)
    • Ottokar | »Die Familie Schroffenstein« (Kleist)
    • Troilus  |  »Troilus und Cressida« (Shakespeare)

     

    Rollen 2012

    • Teddy | »Die Heimkehr« (Pinter)

     

    Filmschauspielausbildung

    2014

    • Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg,      Leitung Wagner
    • Mann in »DODO«, Regie Klapper

    2012

    • Konstantin in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland
    • Mann in »Whispering Water«, Regie Leschke und Saleh
    • Mann in »John Air«, Regie Scheer

    2011 — 2014

    • Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin,    Baulitz

    2010 — 2013  

    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland, Bogdanski

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2014  

    • Georg Ziegler in »Der Erste Weltkrieg im Südwesten«, Regie Weinrich, Produktion SWR

    2013   

    • Räuber in »Der Teufel mit den drei goldenen Haaren«, Regie von Heland
    • Paul in »Die Luft zum Atmen«, Regie Kann

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer  Biomechanik mit Gennadij Bogdanov  Contact Improvisation mit Helge Musial  »True Voice« mit Ida Kelarova  Clownerie  Feldenkrais  Waldhorn, Trompete  Gesang: Klassik, Pop  Aikido  Kanu, Wasserball, Snowboard, Kletterschein Toprope  Sportbootführerschein Binnen  Szenenstudien u.a. mit Lena Lauzemis, Astrid Meyerfeldt, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Sabine Vitua, Benedikt Haubrich, Wulf Twiehaus

  • Schauspiel

    Magdalena Wiedenhofer

    Schauspiel, Abschluss 2013Abschluss 2013

    Zur Person:
    Geboren 1989 in Basel
    Haarfarbe rot-blond
    Größe 178 cm
    Augenfarbe grün-braun
    Statur schlank/sehr sportlich
    Stimmlage Sopran
    Sprachen Französisch, Englisch
    Dialekte Schwytzerdütsch, Alemannisch, Wienerisch, Schwäbisch
    Instrument Klavier, Trommeln, Gitarre

     

    Rollen 2012

    • Ophelia in HAMLETMASCHINE / Shakespeare / Müller
    • Assistentin in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)

     

    Rollen 2011

    • Barnabe in FAMILIE SCHROFFENSTEIN / Kleist
    • Klytaimnestra in ORESTIE / Aischylos
    • Micaela / Soledad in CARMEN / Mérimée
    • Dani in HAMLET IST TOT, KEINE SCHWERKRAFT / Palmetshofer
    • Olga in FEGEFEUER IN INGOLSTADT / Fleißer (Insz.: Malte Kreutzfeldt)

     

    Rollen 2010

    • Paula in DER GROSSE KRIEG / LaBute
    • Rosalinde in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare

     

    Film

    2012

    • Hessisches Staatstheater Wiesbaden
    • Doxi in EIN JEDERMANN / Wiśniewski nach v. Hofmannsthal, (Regie: Janusz Wiśniewski)
    • Wendla in FRÜHLINGSERWACHEN / Wedekind (Regie: Tilman Gersch)

     

    2011

    • ZDF Fernsehfilm
    • Die Junge Frau in LENA FAUCH (Regie: Kai Wessel)
    • Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
    • Rolle A in JETZT ABER (Insz.: Sebastian Lang, Studierender Regie)
    • Theater der Jungen Welt Leipzig / Boxenstop Basel
    • Mrs. Scatterbrain in MRS. SCATTERBRAIN UND GANESH (Insz.: Anton Krause)

     

    2012

    • Filmschauspiel-Workshop mit Filmakademie (Leitung: Christian Wagner)

     

    2011

    • Meisner Workshop (Leitung: Mike Bernardin)

     

    2010

    • Filmseminar »HAPPY« (Regie: Kai Wessel/Samira Radsi)
    • Filmkurs, Kurzfilme (Leitung: Maris Pfeiffer)

     

    2009-2012

    • Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

     

    SONSTIGES:
    Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Slackline | Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer

    TANZ:
    Modern Dance

  • Schauspiel

    Tommy Wiesner

    Schauspiel, Abschluss 2018Abschluss 2018

    Geboren: 1990 in Berlin
    Haarfarbe: dunkelblond
    Augenfarbe: blau
    Größe: 183 cm
    Stimmlage: Tenor

    Fähigkeiten und Kentnisse

    Sprachen / Dialekte
    Deutsch (Muttersprache) Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse), Berlinerisch, Brandenburgisch, Sächsisch (Imitation)

    Fähigkeiten
    Reiten (Grundkenntnisse), Aikido, Führerschein Klasse B

    Sonstiges
    Workshops
    »True Voice« bei Ida Kelerova
    »Performing Body« bei Ted Stoffer
    »Ensemble und Persönlichkeit« bei Benedikt Haubrich
    »Contact Improvisation« mit Helge Musial
    Clownsworkshop bei Yve Stöcklin
    Sprechworkshop bei Peter Bärtsch
    Shakespeare-Workshop bei Rosee Riggs
    Feldenkrais bei Natan Gardah
    Gründungs- und Organisationsmitglied des FURORE Festivals 2016
    Studium »Soziale Arbeit« (B.A.)

    Szenenstudien
    u.a. mit Kai Festersen, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle und Aureliusz Šmigiel


    Rollen

    • Marcel Schönfeld  »Der Kick« (Andres Veiel)
    • Leonce  »Leonce und Lena« (Georg Büchner)
    • Christian  »Das Fest« (Thomas Vinterberg)
    • Alceste »Der Menschenfeind« (Molière)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2017

    • »›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: Der Kameramann, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
    • »Entscheide dich! mit Friedland Wallenstein«, Rolle: Wallenstein, Regie: Amelie Hafner, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Theater Augsburg
    • »Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« Rolle: Kaumann / diverse, Regie: Thomas Schmauser, Koproduktion mit dem Schauspiel Stuttgart


    2016

    • »ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Antigone, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Bleiben Wo Ich Nie Gewesen Bin« Eigenarbeit, Stunde der Wahrheit, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
    • »Anatomie Titus: Fall of Rome«, Rolle: Saturnin, Regie: Wilke Weermann, Heusteigtheater Stuttgart

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

    2017

    • »Kleiner Mann, was tun?« Eine Thekengeschichte. Eine filmische Annäherung. Rolle: Der Pater, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg, Regie: Lukas Maser


    2016

    • »Von Männern und Mäusen« Rolle: Diener, Filmakademie Baden-Württemberg, Mittellanger Spielfilm, Regie: Lukas Maser
    • »Number One« Rolle: Narziss, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Nathalie Lamb / Valentin Lilgenau
    • »Traumtelefon« Rolle: Space Boy, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Sarah Neumann


    2015

    • »Heiße Luft« Rolle: Sebastian, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Raphael Ghobadloo


    2014 – 2016

    • Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schick und Kai Wessel
    • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
    © die arge lola
  • Schauspiel

    Katharina Wittenbrink

    Schauspiel, Abschluss 2016Abschluss 2016

    Zur Person:
    Geburtsort Mannheim
    Geburtsjahr 1990
    Größe 1,76 m
    Haarfarbe blond
    Augenfarbe grün
    Stimmlage Mezzosopran
    Sprachen Englisch (3), Italienisch (1)
    Dialekte Hamburgerisch, Pfälzisch

    Rollen 2015 / 2014

    • LdF / Ronald Pofalla / Hilda »Einige Nachrichten an das All« (Wolfram Lotz), Regie Sören Hornung
    • Schönhoff / Vogel »Die Vögel« (Aristophanes), Regie Philine Pastenaci
    • Ich d. Johannes »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus

     

    Filmschauspielausbildung

    2014

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
    • Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer

    2012 – 2014

    • Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2015

    • Assistentin in »Thomas Staubsauger«, Werbung, Regie Francisco Gonzalez, Le Berg / Filmakademie Baden-Württemberg
    • Ida in »Speed-Dating«, Kino-Kurzfilm, Regie Noel Winzen, Marc Angele, Filmakademie Baden-Württemberg
    • Frau in »Kat120«, Kurzfilm, Regie Bill Raab, HFG Offenbach
    • Sophie in »Letzter Zug«, Diplomfilm, Regie Tim Seger, HFG Offenbach
    • Frau in »Sag´s persönlich«, Kurzfilm, Regie Janine Graubaum
    • Baby in »Sparkasse goes Hollywood«, Kinowerbung, Regie Christopher Mosselmann, 2014 Nicola in »Spiel«, Kinofilm, Regie Rosa Friedrich,
      NYX Filmkollektiv

    2014

    • Junggesellin in »Das Tor zur Welt«, Kinofilm, Regie Delia Gyger, Springchild Production
    • Hipster in Trailer Jugendkanal, Regie Jens Wischnewski, SWR
    • Wesen in »Where the Wolf Howls«, Musikvideo, Regie Bill Raab, Produktion Katla Backet

     

    2013

    • Verschiedene Frauenfiguren in »Trick Me«, Musikvideo, Regie Bill Raab, Produktion Katla Backet

     

    2012

    • Musikarrangement und Komposition in »Capt´n Diego« (Tim Koller), Regie Tim Koller, Cap San Diego Hamburg

    2007

    • Mädchen in »Draussen« (Melanie Steffens), Regie Melanie Steffens, Haus 73 Hamburg

    2006

    • Engel in »Männer« (Franz Wittenbrink), Regie Franz Wittenbrink, Thalia Theater

     

    Sonstiges: Ballettschule »The Park« Mannheim (1996–2000) / Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Tanz: Ballett, Modern Dance, Dutty Wine / Gesang: Soul, Klassik, Pop, Chanson / Instrumente: Klavier, Klarinette, Schlagzeug, Gitarre / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Martin Brauer Komposition
    Singer Songwriting Beat-Box

  • Schauspiel

    Jel Woschni

    Schauspiel, Abschluss 2023Abschluss 2023
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

     

    Pronomen they | name
    Geburtsort Bielefeld
    Geburtsjahr 1996
    Größe 179 cm
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe grün-blau
    Stimmlage Tenor
    Sprachen Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse)
    Dialekte Berlinerisch, Sächsisch

     

     

    Rollen

     

    • Leah | »DNA« (Dennis Kelly)
    • Silvard | »Ganze Tage, ganze Nächte« (Xavier Durringer) (Zweierszene)
    • Der Spieler | »Der Spieler« (Fjodor M. Dostojewski)
    • A | »Eleos« (Caren Jeß) (Zweierszene)
    • Mercutio | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)

     

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2022

    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Antigone, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
    • »La Bohème oder Wir sind jung und machen uns Sorgen um unsere Chancen auf dem Arbeitsmarkt« Eine Soirée nach Murger/ Puccini / Giacosa / Illica mit Songs von Peter Licht, Musikalische Leitung, Rollen: Schaunard, Pianist*in, Regie: Jonas Arndt, ADK
    • »Sommernachtsträume« nach Motiven von William Shakespeare, Rolle: Puck, Regie: Paul Auls, ADK

    2021

    • »Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
    • »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Antigone, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK

    2019 / 2020

    • »Judas« von Lot Vekemans, Rolle: Judas, Regie: Simon Carl Köber, Neues Schauspiel Leipzig

    2017 / 2018

    • Abgezockt« Rechercheprojekt, Rolle: Abzocker*in, Regie: Christoph Frick, Staatsschauspiel Dresden

    2017

    • »manusplere« Rechercheprojekt, Performer*in, Regie: Simon Carl Köber, tjg. theater junge generation Dresden

    2016 / 2017

    • »Herr der Fliegen« von William Golding, Rolle: Jack Merridew, Regie: Kristo Šagor, Staatsschauspiel Dresden

    2016

    • »Ich war einmal« von Lissa Lehmenkühler, Performer*in, Regie: Miriam Tscholl, Staatsschauspiel Dresden

     

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

     

    2023

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

    2022

    • Workshop Filmschauspiel, Leitung Clemens Schick

    2022

    • BETTYS« Kurzfilm, Rolle: Getränkemarktazubi, Regie: Lenny Heller, Filmakademie Baden-Württemberg & Atelier Ludwigsburg-Paris

    2021 | 2023

    • Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

    2021 / 2022

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

    2021

    • »Ecosia – Weird Search Requests« Werbefilm, Sprecher*in, Regie: Sandro Rados, Filmakademie Baden-Württemberg (Deutscher Wirtschaftsfilmpreis Jahr, 3.Platz | Young Director Award 2020, ›Silver Screens‹ Kategorie Film School

    2021

    • »Roses« Kurzfilm, HR, Regie: Jonas Arndt, Produktion, Konzeption: Linda Bockmeyer, Filmakademie Baden-Württemberg

    2020 / 2021

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

     

     

    Sonstiges

     

    Ausbildung Logopädie (2 Semester, Dresden)

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Peter Eckert, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Jenke Nordalm, Christiane Pohle, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber und Caspar Weimann

     

    Fähigkeiten Aikido, Ballett und Zeitgenössischer Tanz, Handball, Instrument (Klavier)

    © Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Cansu Yildiz

    Schauspiel, Abschluss 2023Abschluss 2023
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

     

    Pronomen sie | ihr
    Geburtsort Seeheim-Jugenheim
    Geburtsjahr 1994
    Größe 171 cm
    Haarfarbe dunkelbraun
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Sopran
    Sprachen Türkisch (Muttersprache), Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse)

     

    Rollen

     

    • Frau | »Your very own double crisis club« (Sivan Ben Yishai)
    • Franz von Moor | »Die Räuber« (Friedrich Schiller)
    • Gretchen | »Faust« (Johann Wolfgang von Goethe)

     

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

     

    2022

    • »Tiyatroda para yok!« Performance, Ensemblearbeit, Regie: Ilgin Abeln, Kadir Has Üniversitesi, Istanbul

    2021

    • »Türken! Feuer!« von Özlem Özgül Dündar, Rolle: Mutter 1, 2, 3, Regie: Ayşe Güvendiren, Münchner Kammerspiele
    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Wien | Max Reinhardt Preis
    • »Time to Shine« von Juli Bokamp, Live-Stream, Rolle: Performerin, Regie: Juli Bökamp, ADK
    • »Odyssee« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Rolle: Calypso, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK

    2020

    • »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK

    2011

    • »Das traurige Schicksal des Karl Klotz« von Lukas Linder, Rolle: Ellen, Regie: Martin Ratzinger, Staatstheater Darmstadt

    2010

    • »Ganze Tage, ganze Nächte« von Xavier Durringer, Rolle: Punkmädchen, Regie: Martin Meißner, Staatstheater Darmstadt

     

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

     

    2023

    • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

    2021

    • »Das ist unser Haus«, Tatort, NR, Regie: Dietrich Brüggemann, ARD

    2020 / 2021

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

    2020

    • »Endjährig« TV-Film, Rolle: Mazur, Regie: Willi Kubica, Kooperation von ›Das kleine Fernsehspiel‹ / ZDF und Filmakademie Baden-Württemberg

    2019 | 2021

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick

    2018 | 2020

    • Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

    2018

    • »Dunkle Herzen«, Szen. Kurzfilm, NR, Regie: Maria Neheimer

    2014

    • »Freak City«, Kinofilm, NR, Regie Andreas Kannengießer

    2013

    • »Ehrensache« krimi.de, HR: Melek, Regie: Jürgen Bretzinger, KiKA, ARD und ZDF

     

     

    Sonstiges

     

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer und Christian von Treskow | | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber und Caspar Weimann

     

    Fähigkeiten Aikido, Yoga, Tanz (Folklore), Schreiben, Filmen, Instrumente (Klavier, Saz)

    Cansu Sîya Yildiz Cansu Sîya Yildiz© Niklas Vogt
  • Schauspiel

    Ioachim-Willhelm Zarculea

    Schauspiel, Abschluss 2016Abschluss 2016

    Zur Person:
    Geburtsort Mediasch, Rumänien
    Geburtsjahr 1990
    Größe 1,75 m
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe braun
    Stimmlage Bass
    Sprachen Englisch (3), Rumänisch (3), Französisch (1)
    Dialekt Fränkisch

    Rollen 2015

    • Purl »Einige Nachrichten an das All« (Wolfram Lotz), Regie Sören Hornung
    • Herodes »Salome« (Oscar Wilde), Regie Jasmin Schädler

     

    Rollen 2014

    • Dan »Nicht um den Hals« (Mihai Ignat), Regie Gina Calinoiu
    • Johannes »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus

     

    Rollen 2013

    • William »Punk Rock« (Simon Stephens)
    • Typ »Die Hamletmaschine« (Heiner Müller)
    • Mann »Was passierte mit K und A?« (Ioachim Zarculea)

     

    Rollen 2012

    • Platonow »Platonow« (Anton Tschechow)
    • Typ »Herakles 2 oder die Hydra« (Heiner Müller)

     

    Filmschauspielausbildung

    2014

    • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
    • Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer
    • Dan / Larry in »Hautnah« (Patrick Marber), Leitung Connie Walther

     

    2013

    • Onkel in »Familienurlaub« (Clemens Schick), Leitung Clemens Schick

    2012 – 2014

    • Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone

     

    Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

    2015

    • Pole in »Haus ohne Dach« (Soleen Yusef), Regie Soleen Yusef, Diplomfilm
    • Rocky in »Sparkasse goes Hollywood«, Kinowerbung, Regie Christopher Mosselmann

    2014

    • Van Gogh in »Faulheit Feigheit Dummheit« (Sören Hornung und Paula Thielecke), Regie Sören Hornung und Paula Thielecke, Schlossplatztheater Köpenick Berlin

    2013

    • Andrej in »Die Apokalyptischen Reiterinnen« (Sören Hornung und Paula Thielecke), Regie Sören Hornung und Paula Thielecke, Schlossplatztheater Köpenick Berlin

    2010

    • Sven in »Lieblingsmenschen« (Laura de Weck), Regie Tina Geisinger, Gostner Hoftheater Nürnberg

    2009

    • Chris in »Aussetzer« (Lutz Hübner), Regie Tillman Seidel, Gostner Hoftheater Nürnberg

     

    Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Yoga / Tanz: Rumänischer Volkstanz und Bauchtanz, Hip Hop, Modern, Freestyle / Szenenstudien u.a. mit Lena Lauzemis, Martin Brauer, Laura Tetzlaff, Wulf Twiehaus, Sebastian Reiß, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Nils Brück, Matthias Jochmann, Jan Frederik Hofmann

  • Schauspiel

    Anna Maria Zeilhofer

    Schauspiel, Abschluss 2021Abschluss 2021
    • PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

     

    Zur Person

    Geburtsort München
    Geburtsjahr 1995
    Größe 166 cm
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe grün-blau-grau
    Stimmlage Mezzosopran
    Sprachen Englisch (fließend), Italienisch (Grundkenntnisse)
    Dialekte Bayerisch

     

    Rollen

    Fräulein Julie | »Fräulein Julie« (August Strindberg)
    Pauline Pipercarcka | »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)
    Laura Wingfield | »Die Glasmenagerie« (Tennessee Williams)
    Lindbergh | »Der Ozeanflug« (Bertolt Brecht)

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

    2021

    • »Der Diener zweier Herren« von Carlo Goldoni, Rolle: Clarice, Regie: Markus Bartl, Württembergische Landesbühne Esslingen

     

    2020

    • »Wilhelm Tell« nach Friedrich Schiller, Rolle: Forscherin, Tell, Ensemble, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK

     

    2019

    • »Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Yvonne, Regie: Evy Schubert, ADK
    • »Macbeth« nach William Shakespeare, Rolle: Lady Macbeth, Macbeth, Ensemble, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

    2021

    • Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

     

    2020

    • »Die Cherusker Prinzessin« Kurzfilm, HR: Aramun, Regie: Manu Ziegler, Filmakademie BW
    • »Projekt Tochter« Kurzfilm, HR: Rosalie, Regie: Jannik Gensler, Laura Heinig, Filmakademie BW

     

    2019

    • »Sprout« VFX / Set-Extension Kurzfilm, HR: Chii, Regie: Niklas Wolff, Animationsinstitut, Filmakademie BW
    • »Wer’s findet« Seriendiplom, NR: Michelle, Regie: Oliver Krause, Filmakademie BW
    • »Nocturne« Kurzfilm, HR: Lémonie, Regie: Manu Ziegler, Ebrahin Al-Fadhala, Filmakademie BW
    • Workshop »Filmschauspiel« Leitung: Clemens Schick
    • Workshop »Meisner-Technik« Leitung: Sylvia Schwarz

     

    2018 | 2019

    • »Filmschauspiel-Workshop« Filmakademie BW, Leitung: Kai Wessel#

     

    2018

    • Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
    • Workshop »Die Darstellung von Gewalt im Film und die Frage nach ihrer Notwendigkeit« Leitung: Isabelle Stever, Filmakademie BW

     

    2016

    Workshop »Camera-Acting, Sanford Meiner, Lee Strasberg, Michael Tschechow« Leitung: Adrian Castilla Valenzuela, München Filmakademie

     

    Sprechen

    2019 | 2020

    • »Nory – 2023 The world stops« von Leonard Gabler und Juliane Sophie Kayser, Rolle: Olexa (KI), Hörspiel
    • »Im Tag ist Schatten« von Lenny Meyermann, Annette Butzmann, Rolle: Yogalehrerin, Hörspiel. In Kooperation mit dem Studiengang Musikdesign, Staatliche Hochschule für Musik Trossingen, und Autor*innen der UNESCO City of Literature Heidelberg.

     

    Sonstiges

    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Clown« mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Rahel Ohm, Christiane Pohle, Stephan Richter, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.

    Fähigkeiten

    Klavier, Aikido, Reiten, Ski Alpin, Bouldern, Ballett, Modern Dance, FlickFlack, Führerschein Kl. B.

     

    © Niklas Vogt | ADK
  • Schauspiel

    Thomas Zerck

    Schauspiel, Abschluss 2014Abschluss 2014

    Zur Person:
    Geboren
    1985 in Schwerin
    Haarfarbe braun
    Augenfarbe blau
    Stimmlage Bariton
    Größe 171 cm
    Sprachen Englisch, Chinesisch (Grundkenntnisse)
    Dialekte Plattdeutsch, Norddeutsch, Sächsisch
    Instrumente Klavier, Schlagzeug, Percussion

     

    Rollen 2013

    • Leps | »Carmen Kittel« (Seidel)
    • Lomov | »Der Heiratsantrag« (Tschechow)
    • Autofahrer | »Unschuld« (Loher)
    • Alexej | »Spieler« (nach Dostojewski) Regie: Laberenz
    • Richter | »Sexy Sally« (Lollike) Regie: Schadt

     

    Rollen 2012

    • Homburg | »Prinz Friedrich von Homburg« (Kleist)
    • Demagoge | »Ego und Gesellschaft« (Zerck)
    • Speedo | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
    • Athene | »Die Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein

     

    Rollen 2011

    • Beamter | »100 Fragen« (Frisch)
    • Kalil | »Arabische Nacht« (Schimmelpfennig)
    • Sakko | »Mercedes« (Brasch)

     

    Rollen 2010

    • Timon | »Timon von Athen« (Shakespeare)

     

    Film

    2013

    • Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie, Leitung: Wagner
    • Tito in »Redland«, Diplomfilm, Regie: Werner
    • Jan in »Träumer«, Regie: Kaufmann
    • Tom in »Off the beaten track«, Regie: Fegerl
    • Gefreiter Schmitz in »Meldung«, Regie: Rottig

     

    2012

    • Filmworkshop Kurzfilme, Leitung: Pfeiffer
    • Edgar in »Nachtfalter«, Regie: Hummel
    • Marionette in »Fäden«, Regie: Kayan

     

    2011-2013

    • Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
    • Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

     

    2011

    • Christoph in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung: Wessel und Radsi

     

    2004

    • Christoph in »Polizeiruf: Dumm wie Brot«, Regie: Wessel

     

    SONSTIGES »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution« | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
    Fähigkeiten Kettensägenschein, Aikido, Taiji, Kung-Fu, Kletterschein Toprope, Tango

  • Schauspiel

    David Zico

    Schauspiel, Abschluss 2024Abschluss 2024

     

    Pronomen: er/ihm
    Geburtsort: Maastricht
    Geburtsjahr: 1994
    Größe: 166 cm
    Haarfarbe: schwarz
    Augenfarbe: braun
    Stimmlage: Bariton
    Sprachen: Englisch (gut), Französisch (Grundkenntnisse)

     

     

    Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

     

    2023

     

    »Drei Kameradinnen« nach dem Roman von Shida Bazyar, Fassung Golda Barton, Rolle: Life, Markus, Regie: Isabelle Redfern | Gastspiel Staatstheater Darmstadt, Heidelberger Stückemarkt

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der Dichter, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachigerSchauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

    »Konferenz der Tiere« Ein Utopieversuch nach dem Roman von Erich Kästner mit Texten des Ensembles, Rolle: Der Elefant,Regie: Alessa Antonia Bollack, ADK

    »Amphitryon« Ein Fiebertraum nach Heinrich von Kleist, Rolle: Amphitryon, Regie: Glen Hawkins, ADK

     

    2022

     

    »Drei Kameradinnen« nach dem Roman von Shida Bazyar, Fassung Golda Barton, Rolle: Life, Markus, Regie:  Isabelle Redfern, Staatstheater Darmstadt

     

    »Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der Dichter, Regie: Paul Spittler, ADK

    »Philoktet« von Heiner Müller, Rolle: Dionysos, Regie: Hans Fleischmann, ADK, Szenenstudium

     

    Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

     

    2024​

     

    Workshop »Filmcasting«, Nina Haun

     

    Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

     

    2022-2024

     

    ​Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

     

    ​Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
    Jahr​Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

     

    2022

     

    ​»Helgoland 513« (AT), Drama-Serie, Rolle: Mojique, Regie: Robert Schwentke, UFA Fiction Produktion für Sky,

     

     

    Studium:
    Theater- und Medienwissenschaften / Germanistik

     

     

    Sonstiges:
    Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit  Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Martin Carnevali, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Eva Meckbach, Murali Perumal, Christiane Pohle, Anke Retzlaff, Antje Siebers, Christian von Treskow, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

     

     

    Fähigkeiten:
    Aikido, Badminton, Jonglieren, Yoga, Führerschein Kl. B

    David Zico David Zico© Niklas Vogt

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