People

Zur Person:

Geboren: 1995 in Hamburg
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau
Größe: 185 cm
Stimmlage: Sopran
Sprachen / Dialekte: Französisch (fließend), Englisch / Berlinerisch

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2020

„Hölderlin“ von Peter Weiß, Rolle: Sinclair, Karl Marx, Regie: Klaus Hemmerle, Landesbühne Baden Württemberg

2019

„Clitzilla 2: children of liberation“, Performance von Linn Uyi A. Ihaase +Ensemble, WHOLE United Queer Festival Berlin
»Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Märzhase, Weiße Königin, Alice, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ)
30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
»Salon im Turm« von und mit Sarah Maria Löber-Kluth, Rolle: Walkyrie Eleison, Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Romeo und Julia« von William Shakespeare, Rolle: Herr Capulet, Frau Capulet, Amme, Tybalt, Regie: Rafael Ossami Saidy, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2018

»Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Märzhase, Weiße Königin, Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden- Württemberg

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2020

Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

2019

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

2018

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

2017 | 2019

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

»Flamingo» Kurzfilm, Rolle: Molpe Regie: Konstantin Pape/Isabell Kuhn Filmakademie Baden Württemberg

Sonstiges

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Christina Rast, Rahel Ohm, Christiane Pohle

Fähigkeiten

Aikido, Modern Dance/Contemporary, Contact Improvisation, Gesang Pop/Chanson, Instrument: Querflöte, Voltigieren

Petya Alabozova

Zur Person:
Geburtsort Sliven, Bulgarien
Geburtsjahr 1984
Größe 1,68 m
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe braun
Stimmlage Sopran
Sprachen Bulgarisch (3), Französisch (3), Englisch (3), Italienisch (2)

Rollen 2015

Oppenheimer »Joseph Süß Oppenheimer. Eine Nachtwache«, Leitung Christina Friedrich
Salome »Salome« (Oscar Wilde), Regie Jasmin Schädler
Lum »Einige Nachrichten an das All« (Wolfram Lotz), Regie Sören Hornung

Rollen 2014

Eeva-Lisa »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus
Eine Utopistin »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Paula Thielecke / Stefan Hornbach), Regie Ted Stoffer u.a.
Ein Soldat »Die letzten Tage der Menschheit« (Karl Kraus), Regie Daniel Foerster

Filmschauspielausbildung

2015

Jona in »Kanone«, Kurzfilm, Regie Arvid Klapper, Filmakademie Baden-Württemberg

2014

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner

2012

Irina in »Boulevard du palais«, Episode 43, Leitung Christian Bonnet, France 2

2011

Ines in »Le jour où tout a basculé«, Episode 60, Leitung Sylvain Gignoux, France 2
Mutter in »La coupure«, Kurzfilm von Antoine
Dalibard, Filmschule 3is (Institut International de l’Image et du Son)

2010

Aminata in »Fin d’été«, Kurzfilm von Marion Desseigne, Filmschule La Fémis

Engagements und Produktionen außerhalb der ADK

2013

»Festival Europolis« Ein kollektives Kunstprojekt der Theaterkompanie ISO Theatre

2013 / 12

»Cendrillon« Ein kollektives Kunstprojekt der Kompanie Les Naïves

2011

»Until the End of the World« Ein kollektives Kunstprojekt in Zusammenarbeit mit dem Düsseldorfer Schauspielhaus, Leitung Christina Zintl unter der Beteiligung von Rimini Protokoll und Hans-Werner Kroesinger

2010

»Pornographie« (Simon Stephens), Regie Laurent Gutmann

2009

»Les possibilités« (Howard Barker), Regie Sophie Loucachevsky
»L’Otage« (Lorant Wanson), Regie Emmanuel De Candido
»Minetti« (Thomas Bernhard), Regie André Engel mit Michel Piccoli

2003

»The Resistable Rise of Arturo Ui« (Bertolt Brecht)

2001

»Tales« (Eugène Ionesco), Regie Vladimir Nikolov

Sonstiges: Masterclasses mit Lev Dodine, Eric de Vroedt, Viktor Bodó, Philippe Lanton, Compagnie Ricci/Forte, Sergueï Tcherkasski / Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Tanz: Tango, Oriental, Freestyle / Gesang: Chanson / Instrument: Ukulele / Sport: Eiskunstlauf / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Benedikt Haubrich, Laura Tetzlaff

Jonas Arndt

LINK zum Portfolio von Jonas Arndt

Pronomen: er | they

Geboren: 1993 in Bamberg

Ausbildung:

2013-2014

Institut für Musical und Musiktheater Berlin.

2014-2018

Studium der Theater- und Medienwissenschaften sowie der Germanistik an der Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg.

Im Studium entstandene Projekte

»La Bohème oder Wir sind jung machen uns Sorgen über unsere Chancen auf dem Arbeitsmarkt«, Premiere: 18.05.2022, ADK
»Lovers On Ice«, Premiere: 17.02.2022, ADK
»Jonah wird von einem Wal gefressen und wem ist eigentlich damit geholfen…«, Premiere: 18.11.2021, ADK
»Church of Caro«, Nomadische Recherche auf dem NEULAND Festival für Stadt Raum Kunst, Franck-Areal Ludwigsburg 24.-26.09.2021
»roses« – Kurzfilm, entstanden an der Filmakademie Baden-Württemberg.

Projekte vor dem Studium:

»MINOTAUUS«, Interdisziplinäres Projekt zwischen Tanz, Maskenspiel und Videokunst, Premiere: 30.01.2018 Experimentiertheater Erlangen
»The Dark Trullala«, Abschlussstück von der HfMDK Stuttgart der Figurenspielerin Sarah Wissner, Premiere: 30.10.2017 FITZ Stuttgart
»Wenn…Dann…«, Auftrags-Kinderstück mit Figurenspiel, für das Landesmuseum Württemberg, Premiere: 19.09.2016 Junges Schloss Stuttgart.

Regieassistenzen und Hospitanzen:

Juni 2017 »Letzte Nacht« (Friedensoper von Patrick T. Schäfer), Theater Augsburg/St. Anna Augsburg, Regie: Blanka Rádóczy/ Meike Bouschen
Dezember 2015 »Rent«, (Musical von Jonathan Larson), Theater Trier, Regie: Malte C. Lachmann
Oktober 2015 »Nibelungen« (Friedrich Hebbel), E.T.A.- Hoffmann, Theater Bamberg, Regie: Sibylle Broll-Pape
April 2015 »Unschuld« (Dea Loher), Theater Erlangen, Regie: Katja Ott
Februar 2015 „Die Kopien“, (Caryl Churchill), Theater Erlangen, Regie: Katja Blaskiewitz.

Jonas Arndt© Anna Zeilhofer

Paul Auls

Link zu Paul Auls

Pronomen: er | ihn

Geboren: 1990 in Anklam

Studium:

2011 – 2014
Bachelor of Arts in Gesellschafts- und Wirtschaftskommunikation an der Universität der Künste Berlin.

Seit dem WS 2018|19
Bachelor Regie-Studium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Ludwigsburg.

Arbeiten im Rahmen des Regie-Studiums:

2022|23

»Wenn wir Toten erwachen« ein dramatischer Epilog von Henrik Ibsen, Regie.

2021|22

»ZED« – ein psychotherapeutischer Sci-Fi-Kurzfilm an der Filmakademie Baden-Württemberg – Regie und Text.
»Luft zum Atmen« – ein Atemritual als Selbsterfahrung in Zeiten von Burn Out zum Modul Gegenwart – Ritualteilnehmer, Sounddesign & Editing.
»Ich: eine Verdichtung, Versuche Dunkel ins Licht zu Bringen« – eine begehbare Soundinstallation im Darkroom im Modul Biopic – Regie, Text, Raum, Sounddesign & Editing.
»Sommernachtsträume« nach William Shakespeare, ein dissonantes Musiktheater – Regie, Bühnen-und Kostümbild

2020|21

»Krishnamurtis & Heisenbergs Suche nach der Wahrheit« – eine digitale Soundcollage – Regie & Sounddesign.
»Der Reigen« – eine digitale Sehnsuchtsarbeit für Zoom nach Arthur Schnitzler – Regie.
»What is Love« – eine szenische Collage mit Songtexten berühmter Liebeslieder – Regie, Choreografie.

2019|20

»Hölderlin im Turm« – eine biografische Recherche des ‘Entrücktem’ im Leben Friedrich Hölderlins – Regie & Text.
»Gefallene Engel« – nach Johann Wolfgang von Goethes Faust 1 – Regie.

Regiehopitanz:

2018

Regiehospitanz Maxim Gorki Theater Berlin, Produktion: »You are not the hero of this story«, Regie: Suna Gürler, Lucien Haug.

Aus-und Fortbildungen:

2019

Summer Intensive Workshop Acting & Directing, John Strasberg, New York City.

2018

Speech Dance Method Workshop, Markus Tomczyk, Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch.

2017-2018

Integral Life Teacher Training (ITT), Benjamin Joon, Berlin.

2016-2018

Schauspieltraining Christine Kostropetsch, Berlin.

2016

Masterclass Workshop Acting & Directing, John Strasberg, Berlin.

2015-2017

Musikalische Stimmbildung, Samuel Thiel, Berlin.

seit 2016

Körper,- Bewusstseins- und Meditationsarbeit, diverse Lehrer.

Sonstiges:

2007-2008

Parlamentarisches Patenschaft Programm (PPP): Stipendium des dt. Bundestages für ein Austauschjahr in den USA.

Regie, Graduation 2017Graduation 2017

Faraz Baghaei

Faraz Baghaei, 1988 in Teheran geboren, wuchs in Düsseldorf auf. Faraz Baghaei stand in zahlreichen Inszenierungen selbst auf der Bühne; Theaterprojekte brachten ihn unter anderem nach Südafrika und Äthiopien. Er studierte an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg Theaterregie (Abschluss 2017).
Als Theaterregisseur ist er an öffentlich geförderten Theatern, in der freien Szene sowie in der kulturellen Bildung tätig. Seine Inszenierungen wurden am Theater Rampe, Stadttheater Giessen, Schauspiel Stuttgart und auf internationalen Theaterfestivals gezeigt. Seine Stückentwicklung »Moor and More« erhielt im Rahmen des Programms »European Young Theatre 2016« den ersten Preis des Wettbewerbs der Akademien beim »Festival Dei 2 Mondi« in Spoleto (Italien). Zwischen 2016 und 2019 arbeitete er an interdisziplinären Theaterprojekten in Accra (Ghana), Kapstadt (Südafrika), Windhoek (Namibia) und Addis Abeba (Äthiopien).
Gemeinsam mit der Schauspielerin Alexandra Lukas leitet er die partizipative Begegnungsstätte »Unser Wohnzimmer« und initiiert Tanz/Musik- und Theateraufführungen auf öffentlichen Plätzen, die fernab der üblichen Orte der Hochkultur verortet sind.

Faraz Bagahei© die arge lola

Dramaturgie, Graduation 2021Graduation 2021

Sarah Charlotte Becker

Geboren: 1992 in Gehrden

Studium

2011-2016
Studium der Philosophie und Theaterwissenschaft (Bachelor of Arts) an der Freien Universität Berlin; Thema der Abschlussarbeit: “Der Konventionsbegriff Judith Butlers im Spannungsfeld zwischen diskursiver Macht und performativer Handlungsfreiheit”.

Arbeiten im Rahmen des Studiums

2021

»Sarabande« (AT) | Dramaturgie | Regie: Anaïs Durand-Mauptit, Lucie Dor | Koproduktion mit dem Theater der Stadt Aalen | Premiere 14.01.2022
»Das große Welttheater« frei nach Calderón de la Barca | Konzeption und Dramaturgie | Regie: Felix Bieske | Premiere 07.07.2021
»doch an uns wird manche:r sich erinnern später noch« von Jule Bökamp und Ensemble frei nach Euripides | Dramaturgie | Regie: Jule Bökamp, Choreographie: Maria Chiara de’ Nobili | eingeladen zum Körber Studio Junge Regie 2021
3. Konferenz der Theaterstudierenden (junges ensemble-netzwerk) | Organisation und Programmplanung.

2020

»habitat. Ein bewohntes Essay« | Dramaturgie | Text und Regie: Mathis Dieckmann | eingeladen zu UWE – Die Festival 2021
»Der Ozeanflug« – ein interaktives Hörspiel nach der Radio-Oper von Bertolt Brecht | Dramaturgie und Konzeption | Regie: Felix Bieske, Game Design: Johannes May
»Penthesilea« nach Heinrich von Kleist. | Dramaturgie | Regie: Anaïs Durand-Mauptit
FURORE 2020 | THE VOID – Internationales Festival für junges Theater (digitale Festivaledition) | Kuration und Produktionsleitung.

Hospitanzen und Praktika

2021

Dramaturgie-Hospitanz “La Bohème – Träume//Leipzig” am Schauspiel Leipzig (Regie: Anna-Sophie Mahler, Dramaturgie: Benjamin Große)

2017-2019

Regieassistenz am Schauspiel Hannover (Zusammenarbeit mit Martin Laberenz, Clara Weyde, Lucia Bihler, Malte C. Lachmann, Dušan David Pařízek, Paul Schwesig, Claudia Bauer und Alexander Eisenach; außerdem Realisierung kleinerer eigenständiger Projekte wie szenische Lesungen oder die Spielleitung in Jugendclubs)
2017 Dramaturgie-Hospitanz “Tartuffe” am Schauspiel Hannover (Regie: Martin Laberenz, Dramaturgie: Johannes Kirsten).

2016

Dramaturgie-Hospitanz “Macht und Widerstand am Schauspiel Hannover (Regie: Dušan David Pařízek, Dramaturgie: Judith Gerstenberg).

2016-2017

FSJ-Kultur in der Theaterpädagogik des Schauspiel Hannover.

2013-2016

Mitarbeit in der Geschäftsstelle des Förderkreises der Deutschen Oper Berlin.

2013

Praktikum in der Pressestelle der Deutschen Oper Berlin

Sarah Charlotte BeckerTAKE IT

Lea Beie

Zur Person:
Geburtsort Nürnberg
Geburtsjahr 1989
Größe 164 cm
Haarfarbe rotbraun
Augenfarbe braun
Stimmlage Mezzosopran, Alt
Sprachen Französisch, Englisch
Dialekte Fränkisch, Bayerisch

Rollen

Emilia Galotti »Emilia Galotti« (Gotthold Ephraim Lessing)
Sonja »Onkel Wanja« (Anton Tschechow)
Lady Macbeth »Macbeth« (William Shakespeare)
Sabine »Push-up 1-3« (Roland Schimmelpfennig)
Hekuba »Die Troerinnen« (Jean-Paul Sartre)
Medea »Medeamaterial« (Heiner Müller)
Hasi »Übergewicht, unwichtig: Unform« (Werner Schwab)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2016

»Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Anatomie Titus: Fall of Rome« nach Heiner Müller, Rolle: Tamora, Regie: Wilke Weermann, Heusteigtheater Stuttgart
»Die Troerinnen« nach Jean-Paul Sartre, Rolle: Hekuba, Regie: Faraz Baghaei, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2015

»5.6.-11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
»The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
»Kriemhilds Rache« Rolle: Kriemhild, Regie: Max Schaufuß, Lukas Maser, Svenja Käshammer, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms
»Der große Marsch« (Szenen) von Wolfram Lotz, Rolle: Patrick S, Prometheus, Regie: Max Schaufuß, Theater Rampe Stuttgart

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2016

»Das Paket« Rolle: Nachbarin, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Wilke Weermann

2015

»Back for Good« Rolle: Fan, Zum Goldenen Lamm Filmproduktion GmbH & Co. KG, Diplomfilm, Regie: Mia Spengler
»Hollywoodreif« Rolle: Rose, Kinowerbung, Regie: Christopher Mosselman
Filmschauspiel-Workshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer

2014

»Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz

2013-2016

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Nils Brück, Martin Brauer, Kai Festersen, Wulf Twiehaus, Peter Eckert
Fähigkeiten: Reiten, Aikido, Yoga, Pilates, Segeln, Talmi-Methode®, Führerschein Klasse B

Franziska Benz

Zur Person:
Geboren 1988 in Würzburg
Haarfarbe braun
Augenfarbe grün-braun
Größe 164 cm
Statur schlank

Fähigkeiten und Kenntnisse

GESANG / INSTRUMENTE:
Stimmlage Mezzosopran
Klavier

SPRACHEN / DIALEKTE:
Englisch, Französisch, Latein, Spanisch
Berlinerisch

SONSTIGES:
»Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution«
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer, Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
Aikido, Klavier, Standardtanz, Balletausbildung

Rollen

2013

Michelle »Der utopische Körper« (Foucault)
Elisabeth »Maria Stuart« (Schiller)
Carmen »Carmen Kittel« (Seidel)
Klara »Maria Magdalena« (Hebbel)
Mutter »Sexy Sally« (Lollike) Regie Schadt
Mme. Blanche »Spieler« (nach Dostojewski) Regie Laberenz

2012

Natalie »Prinz Friedrich von Homburg« (Kleist)
Lonyl »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie Pohle und Haubrich
Kassandra »Die Orestie« (Aischylos) Regie Winterstein
Marie »Motherland« (Nagel) Regie Nagel

2011

Fatima »Arabische Nacht« (Schimmelpfennig)
Die Frau »Bash — Medea Redux« (LaBute)

2010

Beamtin / Gerichtsdienerin in »Dekalog« / »Der Prozeß«, Leitung: Christiane Pohle
Julia in »Romeo und Julia« / Shakespeare, Leitung: Luk Perceval

Mitwirkung in Inszenierungen

2013

»Meisner meets Playing Position«, Workshop, Actors Space Berlin, Leitung Bernardin und Amend

2012

Claudia in »Zeitfrage«, Imagefilm, Regie Lehmann
Master Class in Delphi, Stipendium UTE, Leitung Langhoff

Film

2013

Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie, Leitung Wagner
Snake in »Redland«, Diplomfilm, Regie Werner
Cherry in »The Last Show«, Diplomfilm, Regie Witscherkowsky
Frau in »Porn Punk Poetry«, Diplomfilm, Regie Hübner

2012

Filmworkshop Kurzfilme, Leitung Pfeiffer
Wonderwoman in »Helden des Alltags«, Diplomfilm, Regie Rübesam
Frau in »Drinnen ist Draussen«, Diplomfilm, Regie Brekle
Träumende in »Incubus«, Regie Tietz
Nora in »Fliegende Hechte«, Regie Dengler

2011

Jule in »Lena Fauch und die Tochter des Amokläufers«, Pilotfilm, Regie Wessel, Produktion ZDF
Simone in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung Wessel und Radsi

2011-2013

Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin
Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

Bildnachweis: Delia Baum

Kim Biele

Zur Person:

Geboren: 1994 in Leverkusen
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: braun
Größe: 189 cm
Stimmlage: Tenor
Sprachen: Deutsch, Englisch, Italienisch
Dialekt: Rheinisch

Rollen

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2019

»Alice_(S)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Hutmacher Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
»Titus Andronicus« von William Shakespeare, Rolle: Saturnin, Chiron, Regie: Zita Gustav Wende, Regie-Werkschau »Shakespeare«, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2018

»Alice_(S)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Kim Viele« Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2011

»Secret Garden« Tanztheater, Regie: Guido Markowitz, Tanzhaus NRW, Düsseldorf

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2020

Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

2019

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

2018

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
»Ausgewählt« Rolle: Thomas, Regie: Lukas Lankisch, Paul Vollet, Filmakademie Baden-Württemberg

2017 | 2019

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Sonstiges »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Christian von Treskow, Rahel Ohm, Nils Brück, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

Fähigkeiten Hip-Hop Tanz, Kontaktimprovisation, Aikido, Jonglieren, Führerschein Kl. B

Kim Biele© Niklas Vogt

Silva Bieler

Zur Person:

Geboren: 1994 in Düsseldorf
Haarfarbe: braun-blond
Augenfarbe: blau
Größe: 168 cm
Sprachen: Englisch (fließend in Wort und Schrift), Französisch (Grundkenntnisse)

Rollen

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2019

»Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
»Fräulein Else« Rolle: Else, Regie: Zita Gustav Wende, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg/ UWE-der Festival, München
»Operation Hamlet« nach William Shakespeare, Rolle: Hamlet, Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2018

»Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2020

Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

2019

Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
»Manchmal habe ich gewaltvolle Gedanken« Kurzfilm, Rolle: Sie, Regie: Felix Bieske, Filmakademie Baden-Württemberg

2018

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
Workshop »Filmcoaching«, Leitung Kai Ivo Baulitz
»Ödipus Kinder«, Rolle: Anna, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Max Pellert

2017 | 2019

Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin

Studium: Institut für angewandte Theaterwissenschaft, Gießen (5 Semester)
Sonstiges: Workshop»Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus.

Fähigkeiten: Contact Improvisation, Yoga, Tanz (Modern), Literarisches Schreiben

Veröffentlichungen (Auswahl)
»Neid« Siebzehn Kurzgeschichten, Filamakademie Baden-Württemberg (2018)
»Nagelprobe« Anthologie des Jungen Literaturforums Hessen – Thüringen (2013, 2014, 2017, 2018)
»Rostschutzmittel« Anthologie des Treffens Junger Autoren (2014)
»Destillate« Anthologie des Literaturlabor Wolfenbüttel (2014)

Silva Bieler© Niklas Vogt | ADK

Dramaturgie, Graduation 2019Graduation 2019

Lorena Biemann

Geboren: 1994 in Nürnberg

Studium

2012 – 2014, Studium der Rechtswissenschaften an der Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg
Okt. 2014 – Sept. 2017 Bachelorstudium in Theater-/Medienwissenschaften und Kunstgeschichte an der Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg.
Abschluss: Bachelor of Arts zum Thema: »Textflächen und Aufführungen. Analysen zu Elfriede Jelineks Theatertext »Wut« und dessen Inszenierungen am Deutschen Theater Berlin und an den Münchner Kammerspielen.«
2015-2017 Abenddienst im KunstKulturQuartier Nürnberg

Diverse Praktika

Dramaturgiehospitanz, »Salome« am Staatstheater Stuttgart, Regie: Sebastian Baumgarten
September/Oktober 2018, She She Pop
Januar bis April 2017, Dramaturgiepraktikantin und Regiehospitantin (+Souffleuse) (Romeo und Julia, Regie: Eike Hannemann) am Theater Erlangen
September bis Dezember 2016, Dramaturgieassistenz am Stadttheater Fürth
Februar bis April 2016, Praktikum in den Abteilungen Marketing und Presse-/Öffentlichkeit des Staatstheater Nürnberg
November 2015 bis Mai 2016, Mitorganisation des Festivals studentischer Jungkunst »Kunstmühlen« an der Roten Bühne Nürnberg
März bis April 2015, Regiehospitantin bei der musikalischen Schauspielproduktion »Das Leben der Bohème« in der Regie von Stefan Otteni und Bettina Ostermeier am Staatstheater Nürnberg
Juni/Juli 2015,2016 und 2017, Festivalpraktikantin bei »Talking About Borders« am Staatstheater Nürnberg.

Dramaturgie

»Hasen-Blues.Stopp.«, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg, Regie: Johann Diel. Eingeladen zum Körber Studio 2018.
»Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, ADK, Regie: Pedro Martins Beja

Felix Bieske

Geboren: 1989 in Rüsselsheim

Felix Bieske fand nach 2009 begonnenem Soziologie-/Politik-Studium zum Theater und in die freie Theaterszene Frankfurt am Main.
Dort ist er seit 2013 Mitbetreiber des freien Theaters Landungsbrücken Frankfurt.

Auf erste Produktionen und Ausflüge ins Schauspiel am eigenen Theater folgten Assistenzen am Staatstheater Darmstadt (Schulden – Eine Befreiung!) für Regisseur Michael von zur Mühlen, an der Fliegenden Volksbühne Frankfurt für Michael Quast und Sarah Groß und am Staatstheater Wiesbaden (Die Beerdigung, im Rahmen der Wiesbaden Biennale) für Dries Verhoeven.

Der 2019 entstandene Kurzfilm “Extra Sauce” (Regie Alireza Ghasemi), für den er im Rahmen seines Studiums die Co-Regie und Schauspieler*innen-Führung übernahm, gewann beim Canberra Shortfilmfest in der Kategorie Best Actors International.

Felix Bieske© Jens Lamprecht

Cuyén Biraben

Geboren: 1989 in Buenos Aires, Argentinien
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: blau
Größe: 177 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Mezzosopran

Fähigkeiten und Kentnisse

Sprachen
Muttersprachen: Deutsch / Spanisch
Fließend: Französisch / Englisch
Grundkenntnisse: Italienisch / Russisch
Dolmetschen: Französisch-Spanisch-Deutsch
Gebärdensprache

Fähigkeiten
Tango Argentino, Salsa, Lindy Hop, Aikido, Volleyball, Reiten, Segeln

Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer, »Contact Improvisation« mit Helge Musial,
»True Voice« mit Ida Kelarova,
»Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich,
Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
Feldenkrais mit Natan Gardah
Filmgeschichte und Medientheorie mit Hans Beller, Filmanalyse mit Mathilde Bonnefoy

Szenenstudien
u.a. mit Verena Buss, Kai Festersen, Benedikt Haubrich und Christiane Pohle

Rollen

Gräfin Orsina »Emilia Galotti« (Gotthold Ephraim Lessing)
Dornröschen »Der Tod und das Mädchen II« (Elfriede Jelinek)
Iphigenie »Iphigenie auf Tauris« (Johann Wolfgang von Goethe)
Die Frau »Die Frau auf dem Sockel« (Martin Walser)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2017

»›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: L’Intellectuelle, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
»Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: Therese Kaumann, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
»Himmelhochabgrundtief« mit Texten von Büchner, Goethe und Kleist, Rolle: Werther / Lenz, Regie: Max Schaufuß, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2016

»Die Räuber« von Friedrich Schiller, Rolle: Räuber / Sprechchor,Regie: Antú Romero Nunes, Schauspiel Stuttgart
»ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Der Bote, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Anatomie Titus: Fall of Rome« von Heiner Müller, Rolle: Aaron, Regie: Wilke Weermann, Heusteigtheater Stuttgart

2014

»Entropía Shakespeare« von Teresa Basile, Rolle: Shakespeare, Regie: Claudia Billourou / Gustavo Basso, La Plata / Teatro Argentino

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

2017 »Sophie macht Theater« Rolle: Anne, Filmakademie Baden-Württemberg, Diplomfilm, Regie: Moritz Lenz
2016
»Alle Anderen« (Maren Ade), Filmübung, Rolle: Gitti, Regie: Katrin Gebbe
»Hautnah« (Mike Nichols), Filmübung, Rolle: Anna, Regie: Kai Ivo Baulitz
seit 2015 Diverse Filmproduktionen mit Studierenden der Filmakademie Baden-Württemberg
2014-2017
Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schick und Kai Wessel
Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
2013-2014 Video-Performance mit Lars Eidinger und Burghart Klaußner, Regie: Aernout Mik, HKW Berlin

Sophia Bock

Geboren: 1995 in Ulm

Studium

Bachelorstudium an der Ludwig-Maximilians-Universität München mit Hauptfach Theaterwissenschaft, Nebenfach Sprache, Literatur, Kultur.
Thema der Abschlussarbeit: »The Woman’s Prize or The Tamer Tamed – John Fletchers dramatische Reaktion auf Shakespeares Frauenunterdrückung«

Hospitanzen und Assistenzen

2018
Rock of Ages (DE), Theater Ulm, Regiehospitanz, Regie: Arthur Castro
2017
DOGTOWN Munich von Herbert Achternbusch (UA), Münchner Volkstheater, Regieassistenz und Abendspielleitung, Regie: Pınar Karbulut
2016
Der Sturm von William Shakespeare, Münchner Volkstheater, Regiehospitanz, Regie: Christian Stückl
2015
Shabbyshabby Apartments, Münchner Kammerspiele, Produktionshospitanz, Leitung: Juliane Hahn

Projekte in der freien Theaterszene Münchens (Auswahl)

2017
Gesammelte Werke #2: Georg Büchner, Rationaltheater München, Dramaturgie und Ausstattung, Regie: Marion Weber und Dominik Frank
2016
Ein Land in Europa, nach Andorra von Max Frisch, Keller der kleinen Künste, Regieassistenz/Dramaturgie/ Bühne, Regie: Marion Weber
Gesammelte Werke #1, Keller der kleinen Künste, Bühnenbild, Regie: Ria Sommer und Dominik Frank
2015
Julia & Romeo nach Shakespeare, Studiobühne der Theaterwissenschaft München, Konzept/Dramaturgie/ Übersetzung/Schauspiel, Regie: Ria Sommer

Linda Bockmeyer

Geboren 1995 in Germersheim

Studium

2014–2019 | Religionswissenschaft (Kulturwissenschaft), Germanistik und Informatik. Abschluss: Bachelor of Arts

Stipendium

2017–2023 | Stipendiatin der Studienstiftung des Deutschen Volkes

Arbeiten im Rahmen des Regie-Studiums

2023

»Exzess«, Performance im Rahmen des Theatermarathons am Theater und Orchester Heidelberg
»Iwein. Löwe. Ritter. Feat. Hartmann von Aue«, Regie-Bachelor-Abschlussinszenierung an der ADK
»Alles muss sich ändern – Jetzt!« (Das Ende einer Welt), surreale Tragikomödie zum Thema Klimawandel am Landestheater Schwaben in Memmingen
»Olympioi« eine interaktive Performance zum Trojanischen Krieg

2022

»KING$«, Montage nach William Shakespeare über Macht, Gewalt und Rache
»Es wird einmal…« Stückentwicklung nach den Märchen der Gebrüder Grimm

2021

»REM: Eine Langzeitdokumentation«, Soundinstallation über den Schlaf und das Träumen als Widerstand gegen neoliberale Verwertungslogik
»ROSES«, Kurzfilm über eine Gesellschaft, die keine Empathie mehr empfinden kann
»CHURCH OF CARO« Performance | »EXIT ROOM: INFERNO« Exit-Game und szenische Installation, im Rahmen von: Nomadische Recherche auf dem NEULAND Festival für Stadt Raum Kunst, Franck-Areal Ludwigsburg 24.-26.09.2021

Regieassistenzen

April – Mai 2019
»Fetzen aus dem Traum des William S.«, Regie: Hansgünther Heyme, in Zusammenarbeit mit den Ruhrfestspielen Recklinghausen Lebenshilfe e.V.
März 2019
»Geschichten aus dem Wiener Wald«, Regie: Eva Adorjan, Chawwerusch-Theater

2018 und früher

Dezember 2018
»Der Kaiser von Atlantis«, Regie: Hansgünther Heyme, Ludwigshafen setzt Stolpersteine e.V.
Mai – Juni 2018
»Götz«, Regie: Hansgünther Heyme, Burgfestspiele Jagsthausen: (Mitarbeit Regie)
März 2016 – April 2017
»Agrippina«, Regie: Hansgünther Heyme, Integratives Theaterprojekt für Schüler und syrische Geflüchtete (Mitarbeit Regie)
September – November 2015
»Anatevka«, Regie: Eva Adorjan, Musiktheaterproduktion , Fachbereich Darstellendes Spiel/Theater der Universität Koblenz – Landau (Produktionsassistenz)
März – Juli 2015
»Sturm«, Regie: Hansgünther Heyme, Integratives Theaterprojekt
Januar – Dezember 2014
Gilgamesch-Projekt am Theater im Pfalzbau Ludwigshafen/ Pfalztheater Kaiserslautern, Regie: Hansgünther Heyme

Eigene Inszenierungen

Februar 2019
Theater im Romanischen Keller Heidelberg »Die respektvolle Dirne« (Regie)
seit Juli 2016
Studentische Theatergruppe »Vogelfrei«, Heidelberg (Leitung, Organisation, Regie)

Regiehospitanzen

Juli – September 2023
»Meine Geniale Freundin«, Regie: Ewelina Marciniak, Dramaturgie: Christina Bellingen, Thalia Theater Hamburg.
Februar – April 2016
»Die Troerinnen«, Regie: Jan Philipp Gloger, Badisches Staatstheater Karlsruhe

Linda Bockmeyer© Anna Zeilhofer

Juli Bökamp

Geboren: 1995 in Osnabrück

Studium:

2016-2018:

Kulturwissenschaften und ästhetische Praxis in Hildesheim

Ab 2020

Stipendiatin der Studienstiftung des deutschen Volkes

Regieassistenzen und Regiehospitanzen:

Hochschule für Musik und Theater Hamburg in Kooperation mit Kampnagel:
März 2018 Regieassistenz »Mauser« (Heiner Müller), Regie: Sophia Barthelmes
Theater Osnabrück:
September 2017 Regieassistenz »I am a bird now« (Stückentwicklung), Regie: Jana Vetten, Choreografie: Erin Hill
Stadttheater Bielefeld:
April 2016 Regiehospitanz »Sissy Murnau« Folge 1+2 (David Gieselmann) Regie: Henner Kallmeye
Junges Schauspielhaus Düsseldorf:
Oktober 2015 Regiehospitanz »Es Bringen« (Verena Güntner), Regie: Karsten Dahlem
Mai 2015 Regieassistenz »Herzrasen« (Stückentwicklung), Regie: Bianca Künzel
März 2015 Regiehospitanz »kreidekreis« (Armin Petras und Lara Kugelmann), Regie: Krystyn Tuschoff
Januar 2015 Regieassistenz »Söhne wie wir« (Stückentwicklung), Regie: Ines Habich
September 2014 Regieassistenz »Patricks Trick« (Kristo Šagor), Regie: Hanna Müller

Eigene Projekte:

Juli 2018:
»Reclaiming Hysteria« (Stückentwicklung); kollektive Performance im Rahmen des Projektes »So I’ll Stand and Fight« der Universität Hildesheim (Mentoring: Laura Kallenbach)
Mai 2018:
»Als sie gemeinsam zum Mond hinauf schauten, sahen sie..« (Stückentwicklung); kollektive Performance im Rahmen des coraci Festival Lüneburg
April 2018:
Rrrring! Austauschformat im Rahmen des Best OFF – Festival Freier Theater in Niedersachsen
seit 2017:
Dramaturgische Mitarbeit LET’S PLAY ShowMasters
Spielzeit 2015/16:
Leitung Spielclub des Jungen Schauspielhaus Düsseldorf

Jule Elisabeth Bökamp© ADK | Anna Zeilhofer

Alessa Antonia Bollack

Website: Link

Geboren 2000 in Berlin

Pronomen alle

Ausbildung

2019-2020
FSJ-Kultur im Landestheater Eisenach

2016-2018
Mitglied des »Theater ohne Bühne«

Projekte im Rahmen des Studiums

Apr/Mai 2023
»Gabriel« – eine Freiheitssuche, mit Texten des Ensembles und George Sand
Jan/Feb 2023
»Konferenz der Tiere« – ein Utopieversuch, mit Texten des Ensembles und Erich Kästner.
Okt 2021- Apr 2022
»HERZ SEELE KNIEKEHLE« – Kurzfilm – Regie, Kurzfilm-Wettbewerb Göttingen, Niederrhein Filmfestival.

A QUEER BITCH PARTY: A trilogy

07/2023
»A QUEER BITCH PARTY« Vol. 3 »A final happily ever after?!?!«| Club white noise, Stuttgart
11/2022
»A QUEER BITCH PARTY« Vol.2 »Das (vor)letzte Gericht«| ADK
10/2022
»A QUEER BITCH PARTY« Vol. 1 »Q. Surrounding«, Showing | Otjomuise Live Arts Festival in Windhoek/Namibia

Mitwirkung an Inszenierungen

2019

»ARTE EN LA SELVA« nach Rudyard Kipling, mit Kindern von 6 bis 14 Jahre bei »Educar es Fiesta« , Cochabamba, Bolivien.

Regieassistenzen

Juni 2023

»FLIPPER«, Assistenz und Mitwirkung, von Heinrich Horwitz und einem fluiden Kollektiv, Ballhaus Ost, Berlin.

2019|2020

»Geheimcodes« von Simone Isabel Nørgaard Regie: Christine Hofer, Landestheater Eisenach
»Mäuseken Wackelohr« nach Hans Fallada Regie: Stephan Rumphorst, Landestheater Eisenach

Weiteres

6/2022 – 10/2022
Austauschstipendium im Rahmen der Namibia-Initiative des Landes Baden-Württemberg.

Alessa Bollack©engelkes|fiebig

Dramaturgie, Graduation 2016Graduation 2016

Bastian Boß

Yasemin Cetinkaya

Zur Person:
Geburtsort Herdecke
Geburtsjahr 1988
Größe 1,58m
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe braun
Stimmlage Alt
Sprachen Englisch(2), Spanisch(2), Türkisch(1)
Dialekte Ruhrpott

Rollen 2014

Christin | »Fräulein Julie« (Strindberg) Regie Hartlep
Gräfin Gianettino | »FIESO!FIESCO!« (Schiller) Regie Nagel

Rollen 2013

Eve | »Der zerbrochne Krug« (Kleist) Regie Hirche
Mädchen | »Volksvernichtung« (Schwab)
Eutache | »Die Familie Schroffenstein« (Kleist) Regie Hornung
Richter | »Das Käthchen von Heilbronn« (Kleist) Regie Foerster
Frida | »Edward goes Mexico«, Stunde der Wahrheit
Helena | »Ein Sommernachtstraum« (Shakespeare)

Rollen 2012

Tamora | »Anatomie Titus Fall of Rome« (Müller)
Philomena | »Die verlorenen Jungs« (Eigenarbeit) Regie Bauer

Rollen 2011

Eboli | »Don Carlos« (Schiller)

Filmschauspielausbildung

2014

Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden- Württemberg, Leitung Wagner
Die Tochter in »Leaving Damaskus«, Regie Phiel
Libby in »Das Smoothie«, Regie Heinemann
Julia in »Stammplatz«, Regie Roehlinger
Feenwesen in »Temptatio«, Regie Folk

2013

Celia in »Celia und Thomas«, Regie Peters, Leitung Wessel
Nora in »Nora«, Regie Klapper

2011

Jessica Alvarez in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland

2011 — 2014

Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz

2010 — 2013

Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland, Bogdanski

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2014

Mira in »Göttliche Funken«, Spielfilm, Regie von Heland, Produktion ARD

2012

Chris P in »DIE HYMNE – Eine satirische Revue«, (Glasauer) Regie Koslowski
»Putting Words in Pictures«, Filmworkshop, Leitung Idziak

2010

Juli/August in »Norway.today«, Regie Schlenger, Schauspiel Dortmund

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov Contact Improvisation mit Helge Musial »True Voice« mit Ida Kelarova Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya Aikido, Karate Reiten Tanz: Standardtanz, Freestyle, oriental Gesang: Chanson, rhythmischer Sprechgesang Szenenstudien u.a. mit Lena Lauzemis, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Laura Tetzlaff, Wulf Twiehaus

Dramaturgie, Graduation 2021Graduation 2021

Nina Dahl

Geboren: 1994 in Troisdorf

Studium:

2019-2021

Akademie für darstellende Kunst Baden-Württemberg // Masterstudiengang Dramaturgie

2014-2018/19

Rheinische Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn // Bachelorstudiengang Germanistik, vergleichende Literatur- & Kulturwissenschaften, Kunstgeschichte //
Bachelorarbeit ”’Die Haube rutscht / und meine Enkelin lacht / Rutscht die Haube / lacht meine Enkelin’. Die Komik der Dinge in Thomas Bernhards Die Macht der Gewohnheit” – Benotung: 1,1

Nebenjobs:

Sept/Okt 2020

REMOTE LUDWIGSBURG, Tourguide, Steuerung und Abfahren der Soundspuren beim Audiowalk, Rimini Protokoll

2012-2019

Vorverkauf, Abendkasse & Abenddienst, Eurotheater Central Bonn

Dramaturgie:

Okt–Dez 2020

»DAS WAR’S NICHT«, eine dokumentarische Recherchearbeit, Werkstattinszenierung, Regie: Adeline Rosenstein, ADK

Apr–Juni 2020

»#WIRWERDENROSA«, ein digitales Videoprojekt, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK

Okt–Nov 2018

»WAISEN« von Dennis Kelly, Regie: Michael Meichßner, Eurotheater Central Bonn

Jan–Mai 2018

»DER SANDMANN« von E.T.A. Hoffmann, Regie: Laura Tetzlaff, Eurotheater Central Bonn

Dramaturgiehospitanz:

Juni–Sept 2018

»CANDIDE« nach Voltaire, Regie: Simon Solberg, Schauspiel Bonn

Regieassistenz:

März 2017

»KASSANDRA« von Christa Wolf, Regie: Frank Heuel, Theater im Ballsaal Bonn

Januar 2017

»KLEINE EHEVERBRECHEN« von Eric-Emmanuel Schmitt, Regie: Gabriele Gysi, Eurotheater Central Bonn

Januar 2016

»FLÜCHTLINGSGESPRÄCHE« von Bertolt Brecht, Regie: Gabriele Gysi, Eurotheater Central Bonn

Aufnahmeleitung Film:

März 2019

Berlinale-Dreh für das Jugendberufshaus Dortmund mit über 50 Statist*innen

Nina Dahl© Steven M. Schultz | ADK

Clara Luna Deina

Zur Person:

Pronomen: sie| ihr
Geburtsort: Düsseldorf
Geburtsjahr: 1995
Größe: 168 cm
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grün-braun
Stimmlage: Mezzosopran
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (GK), Italienisch (GK),
Spanisch (GK)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

2022

»Bodybild« von Julia Haenni, Regie: Susanne Frieling, Theater Konstanz

2021

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis.
»Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: Person, Regie: Jannik Graf, ADK
»Polyphonie« von Mathis Dieckmann und Ensemble, Regie: Mathis Dieckmann, ADK.

2020

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK
»Vor dem Fest« nach dem Roman von Saša Stanišic, Rolle: Anna, Regie: Maximilian Pellert, Spielstätte: ein Feld in Pflugfelden (Ludwigsburg).

2019

»JULI MONSUN Live« von Julian Mahid Carly, Performerin, Regie: Julian Mahid Carly, ADK.

2017

»dionysos rex« frei nach Euripides, Rollen: verschiedene, Regie: Damian Popp, TIK Berlin.

2013

»Guten Morgen Du Schöne« Ein Abend durch das Leben einer Frau, Rollen: verschiedene, Regie: Marian Kindermann, Theatermuseum Düsseldorf.

2012 – 2014

»27/ siebenundzwanzig« Rolle: Gastgeberin, Regie: Urs Peter Halter, Junges Schauspielhaus Düsseldorf.

2011

»Freie Sicht« Rolle: Mädchen, Text / Regie: Verena Ries / Isabel Dorn, Junges Schauspielhaus Düsseldorf.

2003 – 2011

Acht Inszenierungen, Regie: Ronnie Wellnitz, Impulz Theaterprojekte e.V.

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

2022

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

2021

»Verbrannter Honig« (AT) Kurzfilm, Rolle: Die goldene Frau, Regie: Jan Oprach, Filmakademie Baden-Württemberg.

2021

»Schleudergang« Kurzfilm, HR: Kiki, Regie: Frederik Bösing, Filmakademie Baden-Württemberg.

2020 | 2021

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.

2019 | 2021

Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.

2018 | 2020

Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour.

Sprechen:

2020 | 2021

Lesung Buchpremieren »Sommer« (2021) und »Krieg − der ›Vater aller Dinge‹?« (2020), Edition FABW, Filmakademie Baden-Württemberg, Regie: Katja Ginnow.

2020

»5 Jahre Neckar Open« Lesung. Neckarguides e. V.

2019 | 2020

»Politische Teilhabe als Querschnittsthema des bilingualen Unterrichts in Deutschland und Frankreich« im Auftrag des Deutsch-Französischen Instituts Ludwigsburg.

Stipendiatin der Studienstiftung des deutschen Volkes.

Ausbildung:

Jahrespraktikum am Jungen Schauspielhaus Düsseldorf 2012 – 2013.

Sonstiges:

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u. a. mit Peter Georg Bärtsch, Katrin Hentschel, Wulf Twiehaus, Caspar Weimann und Christian von Treskow.

Fähigkeiten: Aikido, Yoga, Bouldern, Badminton.

Philip Deschamps

Zur Person:
Geboren 1989 in München
Haarfarbe braun
Größe 185
Statur schlank
Augenfarbe blau-grün
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Französisch, Spanisch
Dialekte Bayrisch
Instrumente Gitarre, Schlagzeug

Inszenierungen

2013

Arkadi | »Der grüne Junge« (Dostojewski)
Mann 2 | »Hände« (Loher)
Mani | »hamlet ist tot. keine schwerkraft« (Palmetshofer)
Harald | »Carmen Kittel« (Seidel)
Petruccio | »Der Widerspenstigen Zähmung« (Shakespeare)
Angelo | »Mass für Mass« (Shakespeare)
Sako | »Sexy Sally« (Lollike) Regie: Schadt

2012

Gloster | »Richard III« (Shakespeare)
Simpel | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
Apollon | »Die Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein

2011

Ian Brady | »Preparadise Sorry Now« (Fassbinder)
Tomek | »Dekalog« (Kieslowski)

2010

Jago | »Othello« (Shakespeare)

Film

2013

Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Wagner
»SOKO 5113«, Regie: Papavassiliou, Produktion ZDF

2012

Filmworkshop Kurzfilme, Leitung: Pfeiffer
»John Air präsentiert Rein Action Raus«, Regie: Scherr, Produktion SWR
»Zeit der Helden«, Regie: Wessel, Produktion Arte/SWR

2011-2013

Diverse Kurzfilme an der Filmakademie Baden-Württemberg
Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

2011

Kolja in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung: Wessel und Radsi

2010

»Blaubeerblau«, Regie: Kaufmann, Produktion Polyphon Film
»Kommissarin Lucas«, Regie: Pfeiffer, Produktion ZDF
»Blau«, Regie: Moreth, Stadttheater Landsberg

SONSTIGES »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution« | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
Fähigkeiten Aikido, Tennis, Fußball, Golf, Ski

Mathis Dieckmann

Geboren: 1995 in Westfalen

Studium:

2018 bis 2022

Regiestudium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg.

2015 bis 2018

Politikwissenschaften an der Leibniz Universität Hannover.

Eigene Arbeiten:

Mai 2021

»i have a cry inside of me«, Stückentwicklung zu „Future is Now“ in Zusammenarbeit mit Kasia Obidzińska, Julian Moritz, Nils Eric Müller, Marvin Groh, Christina Sauer und Lea Seiz, Digitale Präsentation unter: https://ihaveacryinsideofme.online.

Februar 2021

»Polyphonie«, Stückentwicklung zu „Antike. Zwischen Opferplatz und Utopie“ in Zusammenarbeit mit Clara Luna Deina, Nils Eric Müller, Nora Solcher, Nicolas Schwarzbürger, Greta Wilhelm und Philipp Schulze.

November 2020

»habitat. Ein bewohntes Essay«, eine biografische Erkundung in Zusammenarbeit mit Sarah Charlotte Becker. Eingeladen zu UWE – Die Festival 2021 in München.

Mai 2020

»Masse Mensch«, digitale Liveperformance nach Ernst Toller mit Oliv Heuss, David Gaviria, Julian Moritz und Ruby Ann Rawson

April 2020

»Wie Weimar Leider«, digitale Installation in Zusammenarbeit mit Nicolas Schwarzbürger und Nils Eric Müller

Februar 2020

»Over my Ashes«, Kurzfilm von Agustina Pastorino und Mathis Dieckmann

Assistenzen & Hospitanzen:

November 2019

Regieassistenz am Schauspiel Stuttgart für die Produktion „Die Marquise von O.“ (Regie: Zita Wende).

März 2018

Regieassistenz im Theater Erlebnis Hannover bei der Inszenierung „Gretel und Hänsel“ (Regie: Tim Schaller).

September 2016

Regieassistenz / Schauspiel im Commedia Futura Hannover für die Produktion „Nacht des Orakels“ (Regie: Wolfgang Piontek).

März 2016

Regiehospitanz am Staatsschauspiel Hannover für die Produktion „Anadigiding III“ (Regie: Rainald Grebe).

März 2015

Regieassistenz im Theater Erlebnis Hannover für die Produktion „Mama Matsch & Marzipan“.

September 2014 bis August 2015

Freiwilliges Soziales Jahr im Theater Partout Lübeck; Tätigkeiten: Regieassistenz; Theaterpädagogik.

Mathis Diekmann© ADK | Anna Zeilhofer

Regie, Graduation 2019Graduation 2019

Johann Michael Diel

Geboren: 1988 in Kirchheimbolanden

Studium:
Theaterwissenschaft und Griechische Philologie (BA) an der FU Berlin

Regieassistenzen:
Freiberufliche Regieassistenzen, Abendspielleitungen, Produktionsleitungen und Regiemitarbeiten an der Neuköllner Oper Berlin, der Young Opera Company Freiburg (jetzt Opera Factory Freiburg) und der Oper Frankfurt.

2013-2016
Fest engagierter Regieassistent und Abendspielleiter für alle Sparten am Theater Freiburg mit Schwerpunkt Oper.

Seit 2015
Stipendiat der Akademie Musiktheater, heute der Deutsche Bank Stiftung.

Dramaturgie, Graduation 2015Graduation 2015

Jeffrey Döring

(*1991)
Jeffrey Döring studierte von 2010 bis 2013 Theaterwissenschaft, Philosophie und Germanistik an der Freien Universität Berlin. Es folgte 2013 – 2015 ein Masterstudium der Dramaturgie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg, wo er mit Studierenden der Interaktiven Medien der Filmakademie Baden-Württemberg zusammenarbeitete.

Seine Arbeiten bewegen sich zwischen medialer Installation und gamifizierter Performance und wurden u.a. bei den RAUMWELTEN in Ludwigsburg, am Theater Rampe in Stuttgart, am Volkstheater Rostock, am Landestheater Tübingen, auf der Kulturinsel Stuttgart, beim Festival PRÈMIERES in Karlsruhe und beim PODIUM Festival Esslingen präsentiert.

Einen weiteren Schwerpunkt bildet die Arbeit mit Gehörlosen und die künstlerische Erforschung der Deutschen Gebärdensprache auf der Bühne. Seine Inszenierung mit dem Deutschen Gehörlosen-
theater wurde u.a. im Gasteig München, im Admiralspalast Berlin, der WLB Esslingen, dem Staatstheater Karlsruhe und dem Ernst-Deutsch-Theater in Hamburg gezeigt. Darüber hinaus doziert er am
Institut für Übersetzungswissenschaft & Fachkommunikation der Universität Hildesheim zum Themenbereich “Intralinguale Theater-Übertitelung für Gehörlose”.

Er ist Gründer und künstlerischer Leiter von Goldstaub e.V., einer freien Theater- und Mediengruppe in Stuttgart, mit der bisher die Gehörlosenoper Rat Krespel (2016), das installative Musiktheater Brennender Schnee (2017) sowie das musikalische Stationentheater Wankelmut der Herzen (2019) entstanden. 2021 folgt nun die neue Produktion Tränen der Daphne in Kooperation mit der Kunsthalle Tübingen.

Jeffrey Döring ist Preisträger des Marie-Zimmermann-Stipendiums für Dramaturgie 2017 und erhielt 2020 sowohl das Denkzeit-Stipendium der Kulturstiftung des Freistaats Sachsen, ein Take-Care-Stipendium des Fonds Darstellende Künste als auch das Reload Stipendium der Kulturstiftung des Bundes. 2021 erhält er das Arbeitsstipendium der Kulturstiftung des Freistaats Sachsen.
Weitere Informationen unter: www.jeffrey-doering.de

Dramaturgie, Graduation 2011Graduation 2011

Mirka Döring

Geboren: 1983

Eigenständige Dramaturgien

2011

Ayckbourn: Ab jetzt. Regie: Christian Brey, Staatstheater Stuttgart

2010

Pension Schöller. Die Schlacht. L’explosion du coeur oder: Das Geheimnis der Re-Inszenierung. Regie: Jan Koslowski, Volksbühne Berlin (im Rahmen des Volksbühnen-Spektakels Extrem jerne politisch)
Klinger: Die Zwillinge. Regie: Anton Krause, studentisches Projekt der AdK-BW. Einladung der Produktion zum Bremer outnow!-Festival

Hospitanzen / Dramaturgie-Assistenzen

2010

Dramaturgie-Assistenz am Staatstheater Stuttgart (Müller: Der Bau. Regie: Hasko Weber, Dramaturgie: Jörg Bochow)

2007

Hospitanz in der Regie des Bremer Theaters (Kafka: Amerika. Regie: Johann Kresnik, Dramaturgie: Christine Richter-Nilsson und Hilko Eilts)
4-monatige studienbegleitende Dramaturgie-Assistenz am Bremer Theater (insbesondere Betreuung von Schütz: Die Amazonen. Regie: Konstanze Lauterbach, Dramaturgie: Christine Richter-Nilsson)

2006

5-monatige Tätigkeit im Dramaturgie-Sekretariat des Bremer Theaters. Während dieser Zeit Dramaturgie-Hospitanz (Shabtai: Die wundersame Reise des kleinen Kröterichs, Regie: Irmgard Paulis, Dramaturgie: Marion Scherthan)

Festivals / Inszenierungen

2008

Mitarbeit im Organisationsteam und in der Künstlerbetreuung von TANZ! Bremen, Standort-Verantwortliche der Spielstätte Schwankhalle Bremen

Zusätzliche Fähigkeiten / Kenntnisse

2009

Bachelor-Abschluss an der Universität Bremen. Germanistik (HF), Kulturwissenschaft (NF)
Thema der BA-Thesis: Deutsches Theater im 20. Jahrhundert: Die Krise der theatralen Illusion. Exemplarische Analysen zwischen Drama und Postdramatik.

2007

8-monatiger studienrelevanter Auslandsaufenthalt auf Martinique, Frankreich (DOM). Studium an der Université des Antilles et de la Guyane. Studiengang: Langues et cultures régionales

2005

5-monatiges Praktikum in der Nachrichtenredaktion von Radio Tonkuhle, Hildesheim

Marina Dumont

Geboren 1993 in Strasbourg (Frankreich)

Studium und Ausbildung:

2018 – 2022
Regiestudium, ADK Baden-Württemberg
2014-2019
Studentin der Ecole Normale Supérieure, Paris
2017-2018
Language Assistant und Studierende am Amherst College, Massachusetts, USA
2014-2016
Master in Geschichte an der Université Paris 1 – Panthéon Sorbonne. 2016 abgeschlossen
2011-2014
Classe préparatoire littéraire in Paris

Regieassistenzen:

2018

Curtain Theater (UMass, Amherst), »Dream Play« von August Strindberg (Regie: Mary Corinne Miller)

2017

Théâtre du Baléti (Montreuil), »Les tribulations d’Arthur Show« von Thomas Lélu (Regie: Grégory Montel und Irina Solano)

2016-2017

Théâtre National de Strasbourg, »Neige« von Orhan Pamuk (Inszenierung von Blandine Savetier).

Regieprojekte:

2021

»Τα Γεμιστά (The Tomatoes of Thessaloniki)«, Kurzfilm. Eingeladen zum 36. Unabhängigen Filmfest Osnabrück.
»movements for the everyday life 1-12«, Drittjahresinszenierung, long durational, 12 Performances in 12 Monate, Mai 2021-April 2022, in Kooperation mit der Oberwelt in Stuttgart und mit der ABK Stuttgart.
»Odyssee«, Drittjahres-Inszenierung, in Kooperation mit der Hoschule Hannover und der HfBK Dresden. Akademie für Darstellende Kunst – Bühne

2020

»Ich weiß auch nicht, ob ich bis zum Ende bleibe«, Durational Performance/Installation. Drittjahresinszenierung, Biopic, ADK.
»Und am Ende stirbt Karl«, 24 Stunden Live-Stream.

2019

»können wir bitte zusammenbleiben?«, Performative Schnitzeljagd, Wilhelmsburg (Ulm), Festival Pop Up Space – Stürmt die Burg.

Andere Projekte:

2021

Schauspielerin (Rolle : Student 6) in der Uraufführung der Oper »Innocence« von Kaija Saariaho, Festival d’Art lyrique d’Aix-en-Provence. Dirigentin: Susanna Mälkki, Regisseur: Simon Stone.

2020

Dramaturgie bei »iCh mÖhCte liEbEr NihCt«, Regie-Bachelorinszenierung, ADK, Regie: Rafael Ossami Saidy. Bühne: Susanne Brendel (ABK).

Marina Dumont© ADK | Steven M. Schultz

Anaïs Durand-Mauptit

Geboren: 1993 in Paris/Frankreich

Sprachen: Französisch, Deutsch und Englisch

Stipendien:

Stipendiatin des Deutschlandstipendiums 2019

Ausbildung und Studium:

ANAÏS D. MAUPTIT studierte Schauspiel in Cours Florent (Paris, 2011), wo sie Ihre Abschlussinszenierung selbst im Théâtre du Nord-Ouest inszenierte. Anschließend absolvierte sie ein deutsch-französisches Studium in Literatur- und Sprachwissenschaften an der Universität Bonn in Zusammenarbeit mit der Pariser Sorbonne IV. Von 2015 bis 2017 arbeitete sie am Stadttheater Bonn als feste Regieassistentin und inszenierte dort Der Kunde ist König Ubu sowie ihre Stückentwicklung Vin Rouge über die Attentate in Paris 2015.

Seit 2017 studiert sie Regie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden- Württemberg in der Klasse von Christina Rast. 2018 drehte sie mit Obdachlosen den Dokumentarfilm Der Mann, der schneller als sein Schatten fuhr. Der Film feiert Premiere im Herbst 2020 auf dem Lunatik Festival Leipzig. Im Rahmen des Studiums entstanden das biographische Projekt Vergiss mich endlich blöde Sau über die Zärtlichkeit der digitale Welt und die Inszenierung Penthesilea nach Heinrich von Kleist. Sie interessiert sich für Arbeiten, die Theater, Tanz und Musik zusammenfügen und arbeitet mehrsprachig. 2019 assistiert sie Schorsch Kamerun auf der Baustelle von Stuttgart 21 für Motor City Super Stuttgart in Kooperation mit der Oper und dem Schauspiel Stuttgart. Gemeinsam mit Rafael Ossami Saidy arbeitet sie für Juli 2020 an dem Projekt BETON.GEMÜTLICHKEIT im Rahmen des Festivals die Irritierte Stadt, ein Fest der Künste gefördert u.a. von Musik der Jahrhunderte und dem Theater Rampe in Stuttgart. Ihre Abschlussinszenierung ist für die Spielzeit 2020/2021 am Badischen Staatstheater Karlsruhe geplant.

Arbeiten im Rahmen des Studiums:

2019/2020

»Der Zusammenstoß« – www.zusammenstoß.dada frei nach Motiven von Kurt Schwitters, eine digitale Inszenierung. Weitere Infos HIER
»Penthesilea« nach Heinrich von Kleist, mit Schauspieler*innen und Amazonen des Alltags. Weitere Infos HIER
»Vergiss mich endlich blöde Sau«, (une histoire d’amour digitale) in Zusammenarbeit mit Lucie Dor, nach einer autobiographischen Idee von Anaïs D. Mauptit aus Paris. Weitere Infos HIER

2018/2019

Der Mann, der schneller als sein Schatten fuhr (Dokumentarfilm)
Hamlet, a story of infinite Monkeys nach W. Shakespeare
Ich habe King Kong gezähmt nach Die Widerspenstige Zähmung von W. Shakespeare und King Kong Theorie von Virginie Despente

2017/2018

Die Schere aus Magazin des Glücks von Dea Loher
Letzter Talkshow vor der Apokalypse nach Letzte Nachrichten an das All von Wolfram Lotz
Oh Hedda, deutsch-französische Skizze um Hedda Gabler von Henrik Ibsen
Elektra von Sophokles

Praktische Erfahrungen vor 2017:

Regie:

Der Kunde ist König Ubu nach Alfred Jarry, Jugend Klub Theater Bonn (2016)
Vin Rouge nach Texten von Camus, Joëlle Pommerat, u.a., Theater Bonn (2016)
Clair-Obscur von Israël Horowitz, Théâtre du Nord-Ouest, Paris (2012)

Regieassistenzen:

am Theater Bonn (2015-2017)

Jenseits von Eden nach John Steinbeck Regie: Alice Buddeberg
Kabale und Liebe von Friedrich Schiller, Regie: Martin Nimz
Werther nach J. W. Goethe, Regie: Mirja Biel
Woyzeck nach Georg Büchner, Regie: Simon Solberg
Das Schloss nach Franz Kafka Regie: Mirja Biel
Massiver Kuss (UA) von Anja Hilling, Regie: Friederike Heller
Der Spieler nach Dostojewski, Regie: Jacob Suske & Hajo Tuschy
Kunst von Yasmina Reza, Regie: Jens Gross
Zorn der Wälder (UA) von Alexander Eisenach, Regie: Marco Störman
Abraumhalde von Elfriede Jelinek, Regie: Simone Blattner

am Theater Marabu (Bonn) (2017)

Der Bär, der nicht da war. Regie: Klaus Overkamp, Musiktheater
Klavierspielerin bei der Inszenierung Massiver Kuss von Anja Hilling, Regie: Friederike Heller.

Regiehospitanzen:

Wunderland, Regie: Fabian Gerhardt, UdK Berlin (2014)
Les Naufragés du Fol Espoir, Regie: Ariane Mnouchkine, Théâtre du Soleil (2011)

Anais Durant © ADK | Anna Maria Zeilhofer

Peter Eckert

Geboren am 01.04.1981 und Abitur 2000 in Offenbach am Main
Zivildienst als Kinderpfleger im Krankenhaus und Altenpfleger im Altenheim
Studium der Philosophie im Hauptfach, Psychoanalyse und Kulturanthropologie in den Nebenfächern ohne Abschluss.

WAS DER GEIST BESTELLT MUSS DIE SEELE BEZAHLEN UND DER KÖRPER AUFESSEN

Seit 1999 Arbeiten als Kleindarsteller und Schauspieler, Regiehospitant und Regieassistent am Schauspielhaus Frankfurt, schauspielfrankfurt, Nationaltheater Mannheim, Staatstheater Wiesbaden und dem Maxim Gorki Theater Berlin. Produktionen bei Alexander Brill, Peter Eschberg, Markus Baumhaus, Christian Hockenbrink, Wanda Golonka, Mouchtar-Samorai, Martin Laberenz, Jan Bosse und Christoph Schlingensief. Workshop mit Dave St. Pierre. Er wirkte bei zwei Uraufführungen von Tankred Dorst mit und spielte drei Spielzeiten den »Leonce« in »Leonce und Lena« von Georg Büchner bei Alexander Brill unter Elisabeth Schweger in Frankfurt am Main. Seine freie Gruppe und Band heißt »Wunschmaschinen«, inspiriert durch den »Anti-Ödipus« von Gilles Deleuze und Felix Guattari.

WIR WERDEN MEHRMALS IM LEBEN GEBOREN WENN WIR GELERNT HABEN ZU STERBEN

»WÄRMETOD« / Postdramatisches Theater
frei nach Texten von Nietzsche, Hölderlin, Kane, Palahniuk, Bataille, Foucault und Michael Ende.
Ort: Freies Theater »Landungsbrücken Frankfurt« mit den »Wunschmaschinen«.

»DIE VERWANDLUNG« / Postdramatisches Musical
frei nach Texten und Musik von Kafka, Kane, Schubert, Calderón, Elvis Presley, Büchner,
Loriot, John Lennon, Star Wars und Michael Ende.
Ort: Freies Theater »Landungsbrücken Frankfurt« mit den »Wunschmaschinen«.

»WOZZECK« / Theater
von Georg Büchner.
Ort: Eigener Spielort der »Wunschmaschinen«.

»GELATINE« / Theater
von Peter Eckert
Ort: Eigener Spielort mit den »Wunschmaschinen«.

»BLASEBALG« / Performance
mit Texten von Žižek, Müller, Rilke, Sloterdijk, Björk und Live-Musik von »The Oh Oh Ohs«.
Ort: Akademietheater Ludwigsburg.

»FRÜHLING« / Sprechtheater
»Lenz« von Georg Büchner.
Ort: Akademietheater Ludwigsburg.

»WARTEN AUF GODOT« / Theater
von Samuel Beckett.
Ort: theaterperipherie Frankfurt am Main.

Solveig Eger

Zur Person:

Pronomen: sie | ihr
Geburtsort: Berlin
Geburtsjahr: 1999
Größe: 182 cm
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau
Stimmlage: Sopran
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (gut), Italienisch (gut)
Dialekte: Berlinerisch

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

2022

»Bodybild« von Julia Haenni, Regie: Susanne Frieling, Theater Konstanz

2021

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis.
»Homo Femcolage« von Isabell Schnalle im Schinkel Pavillon Berlin.
»doch an uns wird manche:r sich erinnern später noch« von Juli Bökamp und Ensemble frei nach Euripides, Rolle: Alkestis, ADK, Körber Studio Junge Regie 2021 (Platz 2 der Shortlist)
»movements for the everday life 1 – 12« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Performerin, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK | Galerie Oberwelt e. V., Stuttgart.

2020

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.
»Hyperion« von Friedrich Hölderlin, Rolle: Hyperion, Regie: Felix Bieske, ADK.

2019

»Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Königin Margarethe, Regie: Evy Schubert, ADK.

2017

»Faust« von Charles Gounod, Rolle: »Teufelsbraten«, Regie: Philipp Stölzl, Deutsche Oper Berlin.

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

2022

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

2021

»Störenfrieda«, Film, Rolle: Fine, Regie: Alina Yklymove, Filmakademie Baden-Württemberg, SWR /ARTE.

2021

Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun.

2018

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
Workshop »Filmcoaching«, Leitung Clemens Schick.
Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz.

2017 | 2019

Meisner-Technik, Leitung Sylvia Schwarz.

Sprechen:

2021

Lesung zum 10jährigen Jubiläum der Stadtbibliothek Stuttgart.

2019 | 2020

»Oda und das Pferd der Götter« von Ingeborg von Zadow, Hörspiel.

2019

»Im Tag ist Schatten« von Annette Butzmann und Lennard Meyermann, Hörspiel Die Hörspiele entstanden im Rahmen der Hörspielreihe »Im Tag ist Schatten«,
einem interdisziplinären Kooperationsprojekt des Studiengangs Musikdesign der staatlichen Hochschule für Musik Trossingen und Autor*innen der UNESCO
City of Literature Heidelberg 2019.

Sonstiges:

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Kontakt« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch |Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenenstudien u. a. Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Stephan Richter, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.

Fähigkeiten:

Aikido, Yoga, Ballett, Contemporary Dance, Führerschein Kl. B.

Joscha Eißen

Zur Person:

Pronomen: er| ihm
Geburtsort: Schwäbisch Hall
Geburtsjahr: 1995
Größe: 171 cm
Haarfarbe: dunkelblond-rötlich
Augenfarbe: blau
Stimmlage: Bariton
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (fließend)
Dialekte: Schwäbisch

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

2021

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis.
»Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: KI, Regie: Jannik Graf, ADK.
»Odyssee« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Rolle: Tiresias, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK.

2020

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.
»Geschichten aus der Wall StreetiChmÖhCteliEbErNihCt« nach Herman Melville, Rolle: Bartleby, Regie: Rafael Ossami Saidy, ADK.

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

2022

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

2021

»Wann wird es wieder so, wie es nie war« nach dem Roman von Joachim Meyerhoff , Kinofilm, Rolle: Patrick, Regie: Sonja Heiss, Komplizen Film.

2020 / 2021

Workshop »Filmschauspiel«, Leitung Clemens Schick.

2020

»Endjährig« Kinofilm, Rolle: Jungbrunnler, Regie: Willi Kubica, Kooperation von Das kleine Fernsehspiel / ZDF und Filmakademie Baden-Württemberg.
»Im Widerschein« Kurzfilm, Regie: Anja Gurres, Filmakademie Baden-Württemberg, SWR /ARTE.
»SOKO Stuttgart« TV-Film, Rolle: Marvin, Regie: Tanja Roitzheim, ZDF.

2020 | 2021

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.

2019 | 2021

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.

2018 | 2020

Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour, Sylvia Schwarz.

2018

»Weit draußen« Kinokurzfilm, Rolle: Nico, Regie: Jan-Peter Horstmann, Nominiert für Max-Ophüls-Preis, Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf.

2016

»Die Freibadclique« TV-Film, Rolle: Zungenkuss, Regie: Friedemann Fromm, ARD, Venice TV Award (bester TV Film).

Sprechen:

2021

»Fahrt der Argonauten« nach Apollonios von Rhodos, Rolle: Argos, Regie: Iris Drögekamp, Hörspiel SWR.

2020

»Heimatjahre« Regie: Zoran Solomun, Hörspiel SWR
»Angespannt« Regie: Leonhard Koppelmann, Hörspiel SWR.

2019

»Rabenkrächzen« Regie: Felicitas Ott, Hörspiel SWR

Studium: Humanmedizin, LMU München (2015–2018).

Sonstiges:

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer und Christian von Treskow | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Christiane Pohle, Nils Brück, Peter Eckert, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann.

Fähigkeiten:

Aikido, Yoga, Tennis, Tanz, Saxophon (sehr gut), Klavier (sehr gut), Gitarre (gut), Gesang, Führerschein Kl. B.

Vanessa Emde

Geboren 1981 in Düsseldorf

2011

Text und Regie für das Ministück: »Eine Kleinstadt ist ein Kleinstadt ist eine Kleinstadt« im Rahmen des Regiestudiums an der ADK.
Text und Regie für »Ich. Ein biografisches Projekt« im Rahmen des Regiestudiums an der ADK
Studentische Tutorin für Schauspiel (Monologe und Szenen im Rahmen der Wahlrollenarbeit)

2010

Text und Regie für »Geht ein Pfirsich ins Schwimmbad…« im Rahmen des Regiestudiums an der ADK

2009

Text und Regie für »Drag. Ein Kleidungsstück.« Premiere in der Köpi Berlin, weitere Vorstellungen u.a. im SchwuZ Berlin

2008 – 2009

Spielleitung bei »Regenr_Innen*.« (Queer-Feministisches Laientheater in Berlin)

2006 -2009

Verschiedene Drag-Performances (u.a. für Transgenialer CSD Berlin) Performance Workshops (u.a. während der Queer and Rebel Days Berlin) und Video-Performances (u.a. Identität ist Performance. Ein Blickkontakt für die Galerie Onyva in Maastricht)

Fynn Engelkes

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Agentur Krägermann

Zur Person

Pronomen er | ihm
Geburtsort Berlin
Geburtsjahr 1998
Größe 190 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe blau-grau
Stimmlage Bariton
Sprachen Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse)
Dialekte Kölsch, Berlinerisch

Rollen

Mann | »Die Regression – Der Weg zurück« (Dennis Kelly)
Polyneikes | »Alles Weitere kennen Sie aus dem Kino« (Martin Crimp) (Zweierszene)
Jonas | »Eleos« (Caren Jeß)
B | »Tatütata und hopsasa« (versch. Autor*innen), Eigenarbeit (Zweierszene)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2023

Picknick im Felde« von Fernando Arrabal, Regie: Paul Auls, Schauspiel Stuttgart

2022

»antigone . ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Kreon, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
»La Bohème oder Wir sind jung und machen uns Sorgen um unsere Chancen auf dem Arbeitsmarkt« Eine Soirée nach Murger/Puccini/Giacosa/Illica mit Songs von Peter Licht, Rolle: Marcello, Regie: Jonas Arndt, ADK
»Macbeth – Macht der Informationen« nach William Shakespeare, Rolle: Macbeth, Regie: Nandi Nastasja, ADK

2021

»Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
»antigone.ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Kreon, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK

2018

»Frau Holle« nach den Gebrüdern Grimm, Regie: Jürg Schlachter, Apollo Theater Siegen

2017

»Hallo Nazi« von Lutz Hübner und Sarah Nemitz, Rolle: Klaus, Regie: Werner Hahn, Theater Hagen/Apollo-Theater Siegen
»Kalif Storch« nach Wilhelm Hauff, Regie: Michael Bleiziffer, Apollo-Theater Siege

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

2023

Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

2022

Präventionskampagne – Wer trinkt gibt ab« Werbefilm, HR, Regie: Markus Ott, Polizei BW/ VfB Stuttgart

2021 | 2023

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

2021 / 2022

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

2021

»Glühbirnensaft« Kurzfilm, HR, Regie: Joshua Neubert, Filmakademie Baden-Württemberg
»Roses« Kurzfilm, HR, Regie: Jonas Arndt, Produktion / Konzeption: Linda Bockmeyer, Filmakademie Baden-Württemberg
» Men go their own way« Kurzfilm HR, Regie: Nandi Nastasja

2020/2021

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

2021

»Waidmannsheil« Kurzfilm, HR, Regie: Tobias Gaiser, DHBW Ravensburg

Sonstiges

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Julian Carly, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Anne Greta Weber und Caspar Weimann

Fähigkeiten Aikido, Schwimmen, Zeitgenössischer Tanz, Führerschein Kl. B

Ausbildung | Studium: Soziale Arbeit (3 Semester)

Dramaturgie, Graduation 2010Graduation 2010

Hayat Erdoğan

Geboren 22. August 1981

Studium: Germanistik und Anglistik an der Universität Stuttgart, Abschluss 2008/09: Magistra Artium

Aktuell

Wissenschaftliche Mitarbeiterin & Dozentin im Studiengang Master of Arts in Theater (Studiengangsleitung: Res Bosshart), Zürcher Hochschule der Künste
Wissenschaftliche Mitarbeiterin im SNF-Forschungsprojekt »Das Spiel mit den Gefühlen« (Projektleitung: Dr. Jochen Kiefer)
Künstlerisches Leitungsteam Bühne A, Theater der Künste ZHdK

Herausgeberschaften

City of Change: Demokratie und Kunst im Zeitalter der Interkultur, Verlag Theater der Zeit, Berlin 2012.
Die Enthüllung des Realen: International Institute of Political Murder, Verlag für moderne Kunst, Nürnberg 2012.

Eigenständige Dramaturgien / Projekte

Die Kontrakte des Kaufmanns, Regie: Pedro Martins Beja, Schaubühne Berlin 2010
FabianMoralist, Romanadaption und Einrichtung szenische Lesung, Theater ADK-BW 2010
Tryst, Drehbuch, Gewinnerin des Bloom Prize beim 20th Annual Film Festival Triest, 2009
Permanent Vacation – Fuck my Crisis. Ein parasitärer Versuch, Stückentwicklung, Regie: Pedro Martins Beja, bat Berlin 2009
Verhörostinato, Konzept/Regie: Hayat Erdogan, Theaterturm ADK-BW 2009

Hospitanzen / Assistenzen

Assistenz bei der Biennale – Neue Stücke aus Europa, Wiesbaden 2010
Zahlreiche Hospitanzen am Schauspiel Stuttgart, u.a. »Vor den Vätern sterben die Söhne / Warum läuft Herr R. Amok?«, Regie: Thomas Dannemann, Dramaturgie: Dr. Jörg Bochow

Zusätzliche Fähigkeiten / Kenntnisse

Übersetzerin / Dolmetscherin (Deutsch ↔ Türkisch / Englisch → Deutsch) u.a. Übersetzung des Stücks »80 Tage, 80 Nächte« von Soeren Voima für das internationale Theaterevent/Festival »Orient Express«, 2009 u.a. Dolmetscherin bei der Theaterbiennale – Neue Stücke aus Europa, Wiesbaden 2010

Sonstiges

Forschungsstipendium der Zürcher James Joyce Stiftung, 2008
Stipendium der James Joyce Summer School, Triest 2008

Annbritt Faubel

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Pronomen sie | ihr
Geburtsort Radevormwald
Geburtsjahr 1996
Größe 162 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe blau
Stimmlage Sopran
Sprachen Englisch (sehr gut),
Französisch (gut)
Dialekte Rheinisch, Ruhrpott

Rollen

Kreon | »antigone. ein requiem« (Thomas Köck nach Sophokles)
Tilly Erdmann | »Granaten« (Joanna Murray-Smith)
Johanna | »Die Jungfrau von Orleans« (Friedrich Schiller)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2022

»Das große Heft« nach dem Roman von Ágota Kristóf, Rolle: Zwilling, Regie: Jessica Cremer, Theater Ulm
»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Kreon, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
»La Bohème oder Wir sind jung und machen uns Sorgen um unsere Chancen auf dem Arbeitsmarkt« Eine Soirée nach Murger / Puccini / Giacosa / Illica mit Songs von Peter Licht, Rolle: Mimi, Regie: Jonas Arndt, ADK
»Sommernachtsträume« nach Motiven von William Shakespeare, Rolle: Helena, Regie: Paul Auls, ADK

2021

»Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Kreon,
Regie: Damiàn Dlaboha, ADK

2020

»Don Karlos« von Friedrich Schiller, Rolle: Prinzessin Eboli, Regie: Christiane Pohle, Szenenstudium ADK

2018 | 2017

»Leonce und Lena« von Georg Büchner, Rolle: Lena, Regie: Claudia Sowa, Junges Theater Leverkusen
»Demut vor deinen Taten Baby« von Laura Naumann, Rolle: Bettie, Regie: Petra Clemens, Junges Theater Leverkusen
»Fahrenheit 451« von Ray Bradbury, Rolle: Faber, Regie: Petra Clemens, Junges Theater Leverkusen

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2023

Workshop »Filmcasting«, Nina Haun

2022

Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

2021 | 2023

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

2021 / 2022

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

2021

Roses« Kurzfilm, HR, Regie: Jonas Arndt, Produktion / Konzeption: Linda
Bockmeyer, Filmakademie Baden-Württemberg

2020 / 2021

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

Sonstiges

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann
Fähigkeiten Aikido, Skifahren, Gesang, Ballett, Zeitgenössischer Tanz, Rollschuhfahren, Instrumente: Altblockflöte, Klavier (Grundkenntnisse), Führerschein Kl. B

Studium Theaterwissenschaft, Ruhruniversität Bochum (2016) | Medienkulturwissenschaften und Musikvermittlung, Universität zu Köln (2017-2019)

Dramaturgie, Graduation 2023Graduation 2023

Julia Fiebag

Pronomen: sie | ihr
Geboren: 1996 in Hannover

Ausbildung | Studium:

Doppelbachelor: B.A. Kunstgeschichte und B.A. Theaterwissenschaft, transdisziplinär an der Universität Leipzig.

Abschlussarbeit: Das Totaltheater von Erwin Piscator und Walter Gropius – Ein Produkt des avantgardistischen Zeitgeistes.

Assistenzen | Hospitanzen:

2021

Regieassistenz | 38. Sommertheater der Studierenden der Hmt Leipzig | Produktion “Der Weltuntergang” | Regie: Tilo Esche.

2020

Dramaturgiehospitanz | Schauspiel Köln | Produktion “WUT” | Regie: Ersan Mondtag.

2019

Regiehospitanz | Deutsches Schauspielhaus Hamburg | Produktion “Die Nibelungen – allerdings mit anderem Text und anderer Melodie” | Regie: Barbara Bürk & Clemens Sienknecht.

2017

Regiehospitanz | Staatsschauspiel Dresden | Produktion “Nationalstrasse” | Regie: Mina Salehpour.

2016

Regiehospitanz | Thalia Theater | Produktion “Schnee” | Regie: Ersan Mondtag.

2015

Regiehospitanz | Thalia Theater | Produktion “Die Unendliche Geschichte” | Regie: Rüdiger Pape.

Jonathan Fiebig

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Pronomen er | ihm
Geburtsort Winterthur Zürich (Schweiz)
Geburtsjahr 1994
Größe 180 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe blau-grau
Stimmlage Bass-Bariton
Sprachen Deutsch (Muttersprache), Schwyzerdeutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (gut), Italienisch (gut), Mandarin (Grundlagen)
Dialekte Zürcher Dialekt

Rollen

Tenor | »Der Ignorant und der Wahnsinnige« (Thomas Bernhard)
Eteokles | »Alles Weitere kennen Sie aus dem Kino« (Martin Crimp) (Zweierszene)
A | »Gier« (Sarah Kane)
Leonce | »Leonce und Lena« (Georg Büchner)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2023

»Picknick im Felde« von Fernando Arrabal, Regie: Paul Auls, Schauspiel Stuttgart

2022

»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Botin, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
»Wenn wir Toten erwachen« Ein dramatischer Epilog von Henrik Ibsen, Rolle: Ulfhejm, Regie: Paul Auls, ADK
»Macbeth – Macht der Informationen« nach William Shakespeare, Rollen: Banquo & Malcolm, Regie: Nandi Nastasja, ADK

2021

»Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Botin, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK
»paradies fluten« von Thomas Köck, Regie: Alessa Bollack, ADK

2020

»Die Räuber« von Friedrich Schiller, Rolle: Spiegelberg, Regie: Wulf Twiehaus, Szenenstudium

2018

»Triptychon« nach Wassily Kandinsky und Karel Čapek, Regie: Nadja Bietenhader, Christof Bühler, Damiàn Dlaboha, Sandro Griesser, Tojo Theater Bern
»Tabula Rasa« nach Carl Sternheim, Regie: Damiàn Dlaboha, Dynamo Zürich

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

2023

Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

2022

Workshop Filmschauspiel, Leitung Clemens Schick

2022

»Präventionskampagne – Wer trinkt, gibt ab« Werbefilm, HR, Regie: Markus Ott, Polizei BW/ VfB Stuttgart

2022

»Fische im Glas« Kurzfilm, HR, Regie: Nico Schönberger, Filmakademie Baden-Württemberg

2021 | 2023

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

2021 / 2022

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

2021

»Men Go Their Own Way« Kurzfilm, HR, Regie: Nandi Nastasja

2021

»Roses« Kurzfilm, HR, Regie: Jonas Arndt, Produktion/Konzeption: Linda Bockmeyer, Filmakademie Baden-Württemberg

2020 / 2021

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

2019

»Kinder unserer Zeit« Kurzfilm, HR, Regie: Jules Claude Gisler, HSLU Studienbereich Video

Sprechen

2022 DiBa-Forschungsprojekt, Sprecher für diverse E-Learning Module

Sonstiges

Förderbeitrag der Armin Ziegler Stiftung

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber und Caspar Weimann

Fähigkeiten Aikido, Fußball, Snowboard, Tanz (Urban, Zeitgenössisch), Instrumente (Cello, Schlagzeug)

Studium: Sinologie und Politikwissenschaften (4 Semester)

Manuel Pascal Flach

Zur Person:
Geburtsort Heidelberg
Geburtsjahr 1990
Größe 1,86 m
Haarfarbe braun
Augenfarbe braun
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch (3), Französisch (1), Spanisch (1)
Dialekt Kurpfälzisch

Rollen 2015

Oppenheimer u.a. »Joseph Süß Oppenheimer. Eine Nachtwache«, Leitung Christina Friedrich
Jochanaan »Salome« (Oscar Wilde), Regie Jasmin Schädler
Gloster »Richard III.« (William Shakespeare)
Hamlet »Hamlet« (William Shakespeare)

Rollen 2012 – 2014

E »Dies ist die ganze Geschichte« nach
»Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus
Kasimir »Kasimir und Karoline« (Ödön von Horvath)
Ian »Zerbombt« (Sarah Kane)
»Die Hamletmaschine« (Heiner Müller)
Treplev »Die Möwe« (Anton Tschechow)
Platonow »Platonow« (Anton Tschechow)

Filmschauspielausbildung

2014

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer

2012 – 2014

Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone

2012

»Im Kreis« (Angelina Maccarone), Nachdreh, Regie Angelina Maccarone
»Lichter« (Hans-Christian Schmid), Nachdreh, Leitung Kai Wessel

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2015

Hans / Malte in »You Are Not Alone«, Synchronisation, LAB SIX Heilbronn
»Sparkasse Goes Hollywood«, Kinowerbung, Regie Christopher Mosselmann

2012 – 2016

Zahlreiche Kurzfilme, Filmakademie Baden-Württemberg

2012 – 2014

Sprachaufnahmen für den Klett Verlag

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Thaiboxen / Argentinischer Tango / Reiten / Wildwasserkayak / Tauchen / Motorrad / Diabolo / Instrument: Gitarre / Leitung von theaterpädagogischen Seminaren / Regiearbeiten in der freien Szene Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Martin Brauer

Daniel Noël Fleischmann

Aktuelle Vita siehe Agentur Hobrig hier

Zur Person:

Geburtsort Nürnberg
Geburtsjahr 1993
Größe 183 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe grün
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch
Dialekte Bayerisch, Fränkisch

Rollen

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2018

»Jugend ohne Gott« von Ödön von Horvath, Rolle: Schüler u.a., Regie: Zino Wey, Staatstheater Stuttgart (Premiere November 2018)
»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Amédée, Vater Jakob, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
Ausgezeichnet mit dem Förderpreis für Szene »Amédée oder wie wird man ihn los«
»Faust. Montagearbeit am deutschen Klassiker« Eine Stückmontage aus Johann Wolfgang von Goethes »Faust« und Elfriede Jelineks »FaustIn and out«, Rolle: Mephisto, Regie: Max Schaufuß, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2017

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Amédée, Vater Jakob, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Die stille Macht der Zeit« Rolle: Octavio, Regie: Anne Habermehl, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg

2015

»Warten auf Godot« von Samuel Beckett, Rolle: Wladimir, Regie: Valerij Bilchenko, DIE ETAGE, Schauspielschule Berlin

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2018

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

2017

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg 2017, Leitung: Kai Wessel
Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

2016 – 2018

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Wird vertreten durch Agentur Hobrig, Berlin / Potsdam

Stipendiat der Studienstiftung des Deutschen Volkes (seit 2017)

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Christiane Pohle und Wulf Twiehaus

Fähigkeiten Reiten, Fechten, Klavier, Schlagzeug, Tanz (Modern, Contemporary)

Regie, Graduation 2015Graduation 2015

Daniel Foerster

Daniel Foerster, 1986 geboren, hospitierte und assistierte am HAU Berlin, bei den Wiener Festwochen, am Theater Freiburg und am Maxim Gorki Theater Berlin. Seit 2005 realisierte er eigene Projekte als Autor und Regisseur bei den Jungen Akteuren vom Theater Bremen, am Deutschen Theater in Göttingen und im TiK Berlin. Von 2011 bis 2015 Regiestudium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Für sein Stück »Tanzen! Tanzen!« bekam Daniel Foerster den NachwuchsPreis beim Heidelberger Stückemarkt 2014. Ab der Spielzeit 2015/2016 wird er im REGIEstudio am Schauspiel Frankfurt arbeiten.

Lily Josephin Frank

Zur Person:

Geboren: 1993 in Wuppertal
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grün-braun
Größe: 156 cm
Statur: zierlich/schlank
Stimmlage: Sopran
Sprachen / Dialekte: Englisch, Französisch, ruhrpott, bayrisch, berlinerisch

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2019

»Alice_(S)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice/die Taube, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
»Thérèse Raquin« nach dem Roman von Émile Zola unter Verwendung der Bühnenfassung von Paris Kosmidis, Rolle: Thérèse Raquin, Regie: Maximilian Pellert, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Operation Hamlet« nach William Shakespeare, Rolle: Ophelia Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2018

»Alice_(S)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2020

Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

2019

»Innerlich tot« Kurzfilm, Rolle: Daniela, Regie: Christopher Schmier, Ares Ceylan, Filmakademie BadenWürttemberg
Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2018 Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

2018

Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

2017 | 2019

Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin

Sonstiges

Studium der Philosophie und der Deutschen Philologie an der Freien Universität Berlin
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin /Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle und Wulf Twiehaus.

Fähigkeiten Aikido, Yoga, Reiten, Pfeifen, Kontakimprovisation, Synchronsprechen, Instrument: Ukulele (Grundkenntnisse)

Lily Frank© Niklas Vogt | ADK

Patricia Franke

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Pronomen sie | ihr
Geburtsort Großenhain
Geburtsjahr 1998
Größe 164 cm
Haarfarbe rot
Augenfarbe blau
Stimmlage Sopran
Sprachen Englisch (fließend), Spanisch (fließend), Italienisch (Grundkenntnisse)
Dialekt Sächsisch

Rollen

Königin Elisabeth | »Don Karlos« (Friedrich Schiller)
Sabrina | nach »Als ich mit Hitler Schnapskirschen aß« (Manja Präkels), Eigenarbeit
Gertrud | »Lass uns reden Ophelia lass dich nicht hängen« (Laura Naumann)
Potilla | »Potilla« (Cornelia Funke)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2022

»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Antigone, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
»Wenn wir Toten erwachen« Ein dramatischer Epilog von Henrik Ibsen, Rolle: Irene, Regie: Paul Auls, ADK
»Macbeth – Macht der Informationen« nach William Shakespeare,
Rolle: Duncan / Macduff, Regie: Nandi Nastasja, ADK

2021

»Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Antigone, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK
»Don Karlos« von Friedrich Schiller, Rolle: Elisabeth, Regie: Christiane Pohle, Szenenstudium ADK
»Die Möwe« Rolle: Nina, Regie: Caspar Weimann, Szenenstudium ADK

2019

»Das Vermächtnis« Regie: Elsa Weise, Tom Wolter, WUK Theater Quartier Halle
»Take Me Hauser« Regie: Elsa Weise, Tom Wolter, WUK Theater Quartier Halle

2018

»HOTZE. Eine Weihnachtsgesellschaft« Regie: Christoph Awe, Maria Weiße, Cammerspiele Leipzig

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

2023

Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

2022

Workshop Filmschauspiel, Leitung Clemens Schick

2021 | 2023

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

2021 / 2022

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

2021

»Awakening« Kurzfilm, HR, Regie: Theóphile Farant, Produzentin: Svenja Weber, Filmakademie Baden-Württemberg

2021

Kreisleriana« Musikvideo, Regie: Simon Kluth, Produzent: Julius Wieler, Filmakademie Baden-Württemberg

2020 / 2021

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

2020

»Roses« Kurzfilm, HR, Regie: Jonas Arndt, Produktion / Konzeption: Linda Bockmeyer, Filmakademie Baden-Württemberg

Sonstiges

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Antje Siebers, Anne Greta Weber, Caspar Weimann und Sarah Zelt | Theaterpädagogische Arbeit

Fähigkeiten Aikido, Yoga, Klettern / Bouldern, Laufsport, Tanz (Standard, Zeitgenössisch, Salsa), Contact Improvisation, Führerschein Klasse B

Ausbildung / Studium Freiwilliges Soziales Jahr am Theater der Altmark Stendal | Romanistik (Spanisch, Italienisch), Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg (2018 | 19, 2 Semester)

Johannes Frick

Zur Person:
Geboren 1987
Haarfarbe braun
Größe 194 cm
Statur schlank
Augenfarbe braun
Stimmlage Bariton, Counter (Chanson, Pop)
Instrumente Klavier
Sprachen Deutsch Englisch, Französisch
Dialekte Norddeutsch

Rollen 2012

Johnny in VON TOTEN VÖGELN / Emde (Bachelorinszenierung Vanessa Emde)
Edmund in EINES LANGEN TAGES REISE IN DIE NACHT / O`Neill
Robespierre in DANTONS TOD / Büchner
Jacques Roux in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)

Rollen 2011

Johann in FAMILIE SCHROFFENSTEIN / Kleist
Escamillo in CARMEN / Mérimée
Dionysos in DIE BAKCHEN / Euripides
Christian / Gervasius / Roelle in FEGEFEUER IN INGOLSTADT / Fleißer, Insz.: Malte Kreutzfeldt

Rollen 2010

Tim in GESTOCHEN SCHARFE POLAROIDS / Ravenhill
Jacques in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
Schürzinger in KASIMIR UND KAROLINE / Horváth
Danton/Legendre in PROJEKT DANTON / nach Büchner Insz.: Benedikt Haubrich/Thorsten Schlenger
Stanley Kowalski in HEXENJAGD / Miller

Rollen 2009

Herrmann Wurm VOLKSVERNICHTUNG / Werner Schwab

2011

CARMEN Rolle: Escamillo/ Regie: Maarten Güpperts
BIO-PIC Rolle: Character / Regie: Vanessa Emde

2010

PROJEKT DANTON Rolle: Legendre / Regie: Benedikt Haubrich, Thorsten Schlenger

2009

HELGES LEBEN Rolle: Tod / Regie: Peter Raffal
ROSE & REGEN, SCHWERT & WUNDE Rolle: Puck/ Regie: Peter Raffalt

Film

2011

Meisner Workshop Leitung Mike Bernardin

2010-2011

Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

2010

Sohn in ENTSCHULDIGUNG Regie: Adrian Koch
Filmseminar »HAPPY« Leitung Kai Wessel/Samira Radsi
Filmkurs, Kurzfilme Leitung Maris Pfeiffer (Schauspiel Absolvent)

Weitere Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2009

Junges Schauspielhaus Zürich
Puck in ROSE&REGEN, SCHWERT&WUNDE
Tod in HELGES LEBEN (Inszenierung: Peter Raffalt)

2011

Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
Herr Museumsführerin in JOHNNY KILOMETÁ / Bonn Park (Inszenierung Jan Koslowski, Studierender Regie)

SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Performing Body Workshop mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov

Fähigkeiten Aikido

Regie, Graduation 2017Graduation 2017

Anna-Elisabeth Frick

geboren 1989 in Darmstadt, studiert Germanistik und Kunstgeschichte. Neben dem Studium hospitiert und assistiert sie am Hebbel Theater, dem Deutschen Theater Berlin und der Schaubühne bei Friederike Heller, Cordula Däuper, Volker Lösch und Studio Braun. Danach Regieassistenz am Stadttheater in Würzburg, wo sie »Das trojanische Kalb« von Heidi Fuchs inszeniert, das mit dem Leonhard Frank Preis ausgezeichnet wird. Seit 2013 studiert sie Regie an der Akademie für Darstellenden Kunst Baden-Württemberg. Während des Studiums zeigt sie Arbeiten am Theater RAMPE, am Schauspiel Stuttgart (»Jetzt.Tanz.« und »Sieben Schwestern«) sowie jüngst am Theater Trier und am Grand Théâtre de la Ville de Luxembourg (»Der Steppenwolf« Romanadaption nach H. Hesse). Ihre Inszenierung »Die Unerhörte« ist Siegerstück des 13. Körber Studios für junge Regie am Thalia Theater in Hamburg.

Janosch Fries

Zur Person:
Geburtsort Neunkirchen/Saar Geburtsjahr 1992
Größe 174 cm
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe braungrün
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Saarländisch, Rheinfränkisch

Rollen

Beckmann »Draußen vor der Tür« (Wolfgang Borchert)
Thomas »Buddenbrooks« (John von Düffel)
Jake »Hirngespinst« (Sam Shepard)
Gary »Shoppen und Ficken« (Mark Ravenhill)
Mann »Interviews mit fiesen Männern« (David Foster Wallace)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2016

»Hamlets Hälfte« Rolle: Hamlet; Claudius, Regie: Amelie Hafner, Heusteigtheater Stuttgart
»Die Troerinnen« nach Jean-Paul Sartre, Rolle: Thaltybios, Regie: Faraz Baghaei, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2015

»5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
»The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
»jemand hat mich betrogen und ich weiß nicht wer es war« nach »Luft aus Stein« von Anne Habermehl, Rolle: Anton, Ulrike, Regie: Amelie Hafner, Theater Rampe Stuttgart, eingeladen zum Festival CONTAMINAZIONE Rom
»Vernetzt« Interaktive Performance, Rolle: Hagen, Künstlerische Leitung: Annika Bauer, Johanna Maul, Jeffrey Döring, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms / Raumwelten 2015
»Ich schwitze, also bin ich« Eigenprojekt, Schauspiel Stuttgart
»Im Ausnahmezustand« Musikalische Leitung, Regie: Jacek Jabrzyk, Olsztyn, Polen

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

2016

»Tradition, die Spaß macht« Werbespot, Regie: Raphael Ghobadloo

2015

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer
Nivea Mama« Werbespot, Regie: Dorian Lebherz, Daniel Titz
»Back for Good« Rolle: Journalist, Zum Goldenen Lamm Filmproduktion GmbH & Co. KG, Diplomfilm, Regie: Mia Spengler

2014

»Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz
»Traum« Musikvideo für Cro, Regie: Sebastian Raphael
»White Heat Blood« Musikvideo für David Douglas, Regie: Madlen Folk
»Leon lügt« Lorenzberger Film GbR, Kurz-Spielfilm, Regie: Jörn Michaely, eingeladen zum Filmfestival Max-Ophüls-Preis 2015
»Perspektiven« Diplomwerbespot, Regie: Johannes Kizler

2013-2016

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Peter Eckert, Nils Brück, Martina Eitner-Acheampong, Kai Festersen, Holger Kraft
Fähigkeiten: Klavier, Reiten, Aikido, Yoga, Bühnenkampf, Clownerie, Führerschein Klasse B

Dramaturgie, Graduation 2014Graduation 2014

Lena Fritschle

Geboren 1988 in Stuttgart. Bachelorstudium Theater-, Film- und Medienwissenschaften in Wien anschließender Master in Dramaturgie für Bühne und audiovisuelle Medien (Studiengangsleitung: Dr. Jörg Bochow) an der Akademie für Darstellende Kunst sowie der Filmakademie Baden-Württemberg. Während des Studiums Produktionsdramaturgien, Praktika und Assistenzen am Theater Tri-Bühne, Theater Rampe, Schauspiel Stuttgart. bei Rimini Protokoll sowie dem Stuttgart Europa Theatertreffen.

Es folgten Festengagements als Dramaturgin beim Theatersommer Ludwigsburg (SZ 14/15), am Theater Heilbronn (SZ 16/17) sowie dem Jungen Staatstheaters Karlsruhe (2017-19).

Produktionsbezogene Zusammenarbeiten u.a. mit Martin G.Berger & Jonas Egloff an der Jungen Deutschen Oper Berlin, an den Hamburger Kammerspielen, mit der andreasbodecompany sowie für den Ernst-Klett-Verlag.

Zwischen 2013 und 2016 experimentierte sie im Rahmen der kollektivischen Arbeitsgemeinschaft cinéma des étoiles verstärkt mit immersiven und installativen Zugängen zu dokumentarischen Inhalten, wobei unter anderem “Die Zeit, die übrig bleibt”, eine performative Installation mit der Auschwitzüberlebenden Éva Fahidi, entstand.
2015 gründete sie gemeinsam mit Philine Pastenaci das Performancekollektiv “polychrom”., welches im Schwerpunkt zu LGBTIQ* Themen arbeitet, neben partizipativen Projekten und dokumentarischen Installationen entstand 2019 in diesem Rahmen unter anderem die Performance “Es ist was es ist” für die Gedenkstunde des Landtages von Baden-Württemberg zur Erinnerung an die Opfer des Nationalsozialismus.
Seit 2017 ist sie Festivaldramaturgin und stellvertretende Künstlerische Leitung des THEATERNATUR – Festival der darstellenden Künste in Benneckenstein (Harz).
Lebt und arbeitet aktuell freischaffend zwischen Hamburg, Berlin & Stuttgart.

www.theaternatur.de
www.polychrom.net
www.pudelskern.de

Karoline Fritz

Zur Person:
Geboren 1987 in Dresden
Größe 1,68 m
Figur schlank
Haarfarbe blond
Augenfarbe grün
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekt Sächsisch
Instrumente Saxophon, Keyboard

Rollen 2009

Mariedl in »Die Präsidentinnen« / Schwab
Grüngekleidetes Weib in »Peer Gynt« / Ibsen
Marie Steuber in »Die Zeit und das Zimmer« / Strauß
Antigone in »Antigone« / Sophokles
Sie in »Unschuld« / Loher

Rollen 2010

Cäcilie in »Stella / Goethe (Inszenierung: Werner Heinrichmöller)
Charlotte in »Die Soldaten« / Lenz (Inszenierung: Hilde Stark)
Io / Hermes in Prom eth eus / Müller (Inszenierung: Juliar Jost, Studierende Regie)
Estragon in »Warten auf Godot« / Beckett
Gräfin Orsina in »Emilia Galotti« / Lessing
Blonde Sekretärin in »Nach dem Regen« / Belbel
Gisela in »Bartsch, Kindermörder« / Reese (Inszenierung: Jens Winterstein)

2011

Kriemhild in »Die Nibelungen« / Hebbel
Kate Gompert in »A Failed Entertainment« nach dem Roman Infinite Jest / Wallace (Inszenierung: Luk Perceval)
Frau in »Bilanz der Wände« / Kroetz

Produktionen/Kooperationen mit der Filmakademie Baden-Württemberg

2010

Katzenfrau in »Diplomwerbespot«, Regie: Lawrence Steele

2011

Lara in »Filmgestaltung 1«, Regie: Daniel Jacob
Sie in »Elefant im Raum«, Regie 1, Regie: Philipp Klinger
Filmschauspiel-Workshop Filmakademie
Workshop mit Harald Schmidt

Weitere Engagements und Filmproduktionen

2009

Lulana in »Summerlast«, Kurzfilm, Regie: Gesine Danckwart

2010

Lucile / Julie/ Marion in »Projekt Danton« nach Büchner (Inszenierung: Benedikt Haubrich und Thorsten Schlenger)

2011

Chinesin 1 in »Universal Chinatown« / Studlar am Badischen Staatstheater Karlsruhe (Inszenierung: Anton Kurt Krause, Studierender Regie)

Dramaturgie, Graduation 2023Graduation 2023

Jana Fritzsche

Pronomen: sie | ihr

Geboren: 1997 in Offenbach am Main

Studium:

2015-2020 Bachelorstudium Germanistik mit Nebenfach Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt am Main.

2020-2021 Masterstudium Philosophie (ohne Abschluss) an der Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt am Main.

Abschlussarbeit Bachelorstudium: Deformierte Körper in Wolframs von Eschenbach “Parzival”.

Hospitanzen | Assistenzen:

2018

Dramaturgiehospitanz am Theater und Orchester Heidelberg, (Febr.-Mai)
Regieassistenz und Soufflage bei “Josef und Maria”, Theater und Orchester Heidelberg, Regie: Fabian Appelshäuser

Alexander Gaida

Zur Person:
Geburtsort Bietigheim-Bissingen
Geburtsjahr 1991
Größe 1,72m
Haarfarbe blond
Augenfarbe grün
Stimmlage Bariton
Sprachen Polnisch(3), Englisch(2), Französisch(2), Italienisch(1), Spanisch(1)
Dialekte Schwäbisch

Rollen 2014

Diverse | »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Thielecke und Hornbach) Regie Nagel, Tambour, Müller und Stoffer
Woinizki | »Onkel Wanja« (Tschechow) Regie Renner
Offizier | »Traumspiel« (Strindberg) Regie Frick
Jean | »Fräulein Julie« (Strindberg) Regie Renner
Mani | »hamlet ist tot. keine schwerkraft« (Palmetshofer)
St. Just | »Dantons Tod« (Büchner)
Biff | »Tod eines Handlungsreisenden« (Miller)

Rollen 2013

Malvolio | »Was ihr wollt« (Shakespeare)
Odysseus | »Penthesilea« (Kleist) Regie Hartlep und Hornung
Fernando | »Stella« (Goethe)
Richter Adam | »Der zerbrochne Krug« (Kleist) Regie Hirche

Rollen 2012

Lenny | »Die Heimkehr« (Pinter)

Filmschauspielausbildung

2014

Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner
Michael Stöhr in »I promised you an existence« (Hornung) Regie Hornung

2013

Der Tod in »toastbrot«, Regie Bohnstingl

2011 — 2014

Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz

2010 — 2013

Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland, Bogdanski

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2014

Er in »Hitster«, Werbung, Regie Hornung
WG-Bewohner in »One day«, Werbung, Regie Wischnewski, Produktion SWR

2013

Kruse in »Kaleidoskop«, Regie Hauke, UdK Berlin

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov Contact Improvisation mit Helge Musial »True Voice« mit Ida Kelarova Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya Feldenkrais mit Natan Gardah Schauspieler Reitkurs mit Jan Konieczny Aikido Standardtänze Führerschein Klasse B Stelzenlauf Szenenstudien u.a. mit Elisabeth Umberg-Krejcir, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Laura Tetzlaff, Sabine Vitua, Matthias Breitenbach, Maarten Güppertz, Benedikt Haubrich

Davíd Gavíria

Zur Person:

Pronomen: er | ihm
Geburtsort: Bogotá (Kolumbien)
Geburtsjahr: 1997
Größe: 175 cm
Haarfarbe: schwarz-braun
Augenfarbe: braun
Stimmlage: Tiefer Bariton
Sprachen: Spanisch (Muttersprache), Deutsch (fließend), Englisch (fließend).

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

2021

»Heidi weint – eine Gefühlsversammlung« Stückentwicklung (Urauff ührung), Performer, Regie: Nele Jahnke, Münchner Kammerspiele
»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER
FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspiel-
studierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis
»ABSOLUT SCHÖN« von Jannik Graf und Ensemble, Rolle: Willy Zielke, Regie: Jannik Graf, ADK.
»movements for the everday life 1 – 12« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Performer, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK.

2020

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

2022

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

2020 / 2021

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.

2019 | 2021

Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz.

2019 / 2020

Workshop »Filmcoaching«, Leitung Clemens Schick.

2018 | 2020

Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour.

Sprechen:

2019 | 2020

»Zwischenraum« von Melanie Neumann, Rolle: Graf von Wallstein, Hörspiel TH Deggendorf.

Sonstiges:

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova |Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch und Katrin Hentschel | »Biomechanik« mit Tony De Maeyer und Christian von Treskow | Filmseminar mit Hubert Bauer | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Christiane Pohle, Benedikt Haubrich, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Caspar Weimann.

Fähigkeiten:

Lateinamerikanische Tänze (fortgeschritten), Ballett (Grundkenntnisse), Hiphop und Modern Dance, Gesang (Jazz, Klassik, Rock, Sprechgesang), Violine, Aikido, Schwimmen, Yoga, Squash, Basketball, Ski, Kontakt-
improvisation, Reiten/Pferdesensibilisierung.

Florian Gerteis

Zur Person:

Geboren: 1996 in Albstadt-Ebingen
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grün-braun
Größe: 167 cm
Stimmlage: Tenor (7 Jahre Gesangsunterricht)
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (fließend)
Dialekt: Schwäbisch

Rollen

Bruno | »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)
Mordred | »Merlin oder Das wüste Land« (Tankred Dorst)
Franz Moor | »Die Räuber« (Friedrich Schiller)
Antigone | »Antigone« (Sophokles)
Christian | »Buddenbrooks« nach dem Roman von Thomas Mann (Bühnenfassung John von Düffel)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2020

Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

2019

»Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice,
Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) |
30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
»Thérèse Raquin« Rolle: Camille Regie: Maximilian Pellert, Akademie für Darstel lende Kunst Baden-Württemberg
»Titus Andronicus« von William Shakespeare, Rolle: Lucius Regie: Zita Gustav Wende, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2018

»Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Diebe« von Dea Loher, Rolle: Thomas Thomason, Regie: Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg / Szenenstudium
»Monsters from beneath« mit Texten von Franz Kafka und Kurt Cobain, Rolle: Affe, Regie: Soloprogramm, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2017

»Edward II« nach Christopher Marlowe Rolle: Edward II, Regie: Nils Brück, Akade mie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg / Szenenstudium
Ringo, Kurt, Benjamin in »Parasiten, Feuergesicht, Märthyrer« von Marius von Meyenburg, Regie: Wulf Twiehaus
Stanley Kowalski in »Endstation Sehnsucht« von Tenessee Williams, Regie: Christina Rast

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2019

Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
2018 Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

2018

»Shit Happens« Rolle: Sebastian, Regie: Simon Schulz,Filmakademie Baden- Württemberg / Kurzfilm
Workshop »Filmcoaching«, Leitung Kai Ivo Baulitz
»Weiß Nicht« Rolle: Mann, Regie: Ares Ceylan, Filmakademie Baden-Württemberg / Kurzfilm
»Die Anatomin« Rolle: Carlo Manzolini, Regie: Iris Fegerl, Filmakademie Baden- Württemberg / Doku Drama
»Toilet Talk«, Rolle: Sebastian, Kurzfilm, Regie: Simon Schulz, Filmakademie Baden-Württemberg
»The Dreamlands«, Rolle: Roland , engl. Independent-Abenteuerfilm, Regie: Huan Vu
»Weiß nicht«, Rolle: Mann, Kurzfilm, Regie: Ares Ceylan
»Zum goldenen Lama«,Rolle: Gast, Pilotfolge Sitcom, Regie: Tarek Röhrlinger, Filmakademie Baden-Württemberg

2017 | 2019

Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin

2017

»Franz« Rolle: Otto, Kurzfilm, Regie: Adrian Goiginger, Filmakademie Baden-Württemberg
»Innerlich tot« Rolle: Anton, Regie: Ares Ceylan, Filmakademie Baden-Württemberg / Kurzfilm
Anton in »Überraschungsparty«, Kurzfilm, Regie: Ares Ceylan, Filmakademie Baden-Württemberg
Dominik in »Mein«, Kurzfilm, Regie: Ares Ceylan, Filmakademie Baden-Württemberg

2016

David in »Sommerbrand«, Kurzfilm, Regie: Samuel Gheist

2015

»#badmonday«, Kurzfilm, Regie: Lukas Mohl

Sonstiges

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus.

Fähigkeiten Klettern, Aikido, Schwimmen, Tanz (HipHop, Balett), Contact Improvisation, Bühnenkampf/ Stunt, Gesang (Klassisch, Pop, Jazz), Fußball, Skifahren,,Instrument: Saxophon, Führerschein Kl. B

Sprechen und Synchron

2019

Friedrich Schlegel in »Die geistige Beschleunigung der Jenaer Frühromantik« von Alexej Wieber und Henning Schönenberger, Hörspiel
Kruschke und Franzose in »Nelson, Kruschke und ich« von Floris Demant und Marcus Imbsweiler, Hörspiel
Ronald in »Nory – 2023 The world stops« von Leonard Gabler und Juliane Sophie Kayser, Hörspiel

2018

Boy in »Pooky«, engl. Animationsfilm, Regie: Mariia Prokopenko

Florian Gerteis© Niklas Vogt | ADK

Marcel Gisdol

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Geburtsort Esslingen
Geburtsjahr 1993
Größe 185 cm
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe graugrün
Stimmlage Bass / Bariton
Sprachen Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse),
Italienisch (Grundkenntnisse)
Dialekte Berlinerisch, Hamburgisch, Schwäbisch, Wienerisch

Rollen

Orgon | »Tartuffe« (Moliere)
Claudia | »Körper und Frau« (Elfriede Jelinek)
Mephista | »Faust I / II« (Johann Wolfgang von Goethe)
Marcel Schönfeld | »Der Kick« (Andres Veiel)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

geplant

»Atemschaukel« nach dem Roman von Herta Müller, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK (Premiere März 2021)

2020

»Mermaid Cut« nach Hans Christian Andersen, Rolle: Aphrodite, Text und Regie: Julian Mahid Carly, Schauspiel Stuttgart (Premiere Dezember 2020)
»Der Zusammenstoß – www.zusammenstoß.dada« frei nach Motiven von Kurt Schwitters, Ein digitales Kaleidoskop, Rolle: Virmula, Regie: Anaïs Durand-Mauptit, ADK
»räuber • bachelor • paradise« von Julian Mahid Carly nach Friedrich Schiller, Rolle: Amalia, Regie: Julian Mahid Carly, ADK. Eingeladen zum Körber Studio
Junge Regie 2021

2019

»Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Graf Innozenz, Regie: Evy Schubert, ADK

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2021

Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

2020

»Blutiger Beton« Barcelona-Krimi (TV-Film), Rolle: Felix Herrera, Regie: Isabell Šuba, ARD Degeto
Noch bis 25. November 2020 in der ARD-Mediathek abrufbar, hier

2019

Meisner-Technik, Leitung: Sylvia Schwarz

2018 | 2019

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

2018

Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

Sprechen

2019 | 2020

»Wir hatten hier ein Zauberreich« von belmonte und Alexej Wieber, Rolle: Wilhelm Schlegel, Hörspiel
»Nelson, Kruschke und ich« von Floris Demant und Marcus Imbsweiler, Rolle: Erzähler, Hörspiel
»Nory – 2023 The world stops« von Leonard Gabler und Juliane Sophie Kayser, Rolle: Nory, Hörspiel
»Synapsenpolyphonie« von Ida Fiedler, Rolle: Arzt, Hörspiel. In Kooperation mit dem Studiengang Musikdesign, Staatliche Hochschule für Musik Trossingen, und Autor*innen der UNESCO City of Literature Heidelberg

Studium

Studium Alte Geschichte, Universität Heidelberg (2012 – 14)

Sonstiges

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Clown« mit Yve Stöcklin| Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Benjamin Hille, Christiane Pohle, Stephan Richter, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann

Fähigkeiten

Ski, Aikido, Fußball, Tennis, Tanz, Ballett (Grundkenntnisse), Modern Dance (fortgeschritten),Schwimmen, Yoga, Gesang (Pop, Klassik, Sprechgesang), Führerschein Kl. B

Anja Gläser

Zur Person:
Geboren 1989 in Wiesbaden
Haarfarbe braun
Größe 180 cm
Stimmlage Mezzosopran (Pop, Chanson, Jazz, Klassik)
Augenfarbe grün
Statur schlank / sportlich
Instrumente Geige
Sprachen Englisch, Französisch

Rollen 2013

Junge Frau | »Die Nacht singt ihre Lieder« (Fosse)
Babsi (B) | »wohnen. unter glas« (Palmetshofer)
Luise | »Kabale und Liebe« (Schiller)
Lady Macbeth | »Macbeth« (Shakespeare)
Sally/Lisa | »Sexy Sally« (Lollike) Regie Schadt
Falada | »Falada — Ein Fragment« (Brasch), Regie Henschel und Ensemble
Mme. Voltage < »Die Hymne« (Jubiläumsgala) Regie: Koslowski
Julia | »Räuber.Material« (Schiller) Regie: Galli, Leitung Veiel

Rollen 2012

Maria Stuart | »Maria Stuart« (Schiller)
Managerin Selbsterarbeiteter Monolog
Catherine/Faeroey | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
Chor | »Die Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein

Rollen 2011

Franziska | »Arabische Nacht« (Schimmelpfennig)
Frau Koch Selbsterarbeiteter Monolog

Film

2014

Marina in »John Air präsentiert: Rein Action Raus«, Regie: Scherr, Produktion SWR

2013

Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner
Officer in »Redland«, Diplomfilm, Regie: Werner

2012

»Putting Words in Pictures«, Filmworkshop, Leitung Idziak

2011-2013

Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin
Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

2010-2014

Diverse Kurzfilme und Sprechertätigkeiten an der Filmakademie

2011

Simone/Junge Verkäuferin in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung Wessel und Radsi

SONSTIGES »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution« | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
Fähigkeiten Aikido

Frederik Gora

Zur Person:

Geburtsort Bielefeld
Geburtsjahr 1993
Größe 170 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe braun-grün
Stimmlage Tenor
Sprachen Englisch, Französisch

Rollen

Prometheus | »Der große Marsch« (Wolfram Lotz)
Mistingue | »Die Affäre der Rue de Lourcine« (Eugène Labiche)
Kulygin | »Drei Schwestern« (Anton Tschechow)
Siegfried | »Die Nibelungen« (Friedrich Hebbel)
Romeo | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
Einarm-Johnny | »Kurze Interviews mit fiesen Männern« (David Foster Wallace)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2018

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mr. Smith, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
»Hasen-Blues. Stopp« von Uta Bierbaum, Rolle: Dr. Peters-Hase-Weinmeier-Schröder-Zebrallala, Oma, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg

2017

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mr. Smith, Erster Herr, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Wallenstein. Tod« Rolle: Tier, Regie: Klemens Hegen, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg

2015

»Geschichten aus dem Wienerwald« von Ödön von Horváth, Regieprojekt, Rolle: Erich sowie Musikalische Begleitung, Regie: Henri Hüster, Deutsches Schauspielhaus Hamburg

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2018

»Ein Volksfeind« Kurzfilm nach Henrik Ibsen, Rolle: Thomas Stockmann (HR), Filmakademie Baden-Württemberg
Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

2017

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick

2016

Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

2016 – 2018

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Studium der Philosophie und der Deutschen Philologie an der Freien Universität Berlin

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Dance and creation Workshop mit Juan Corres und Nitsan Margaliot | Szenenstudien u.a. mit Verena Buss, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle und Wulf Twiehaus

Fähigkeiten Aikido, Konzertgitarre und E-Gitarre, Gesang

Jannik Graf

Geboren: 1995 in Hamburg

Studium:

2018 – 2022

Regie Bachelorstudium, ADK Baden-Württemberg

2015-2017

Theater- und Kunstwissenschaft an der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig

Arbeiten im Rahmen des Studiums an der ADK:

2021|22

»Nathanael« nach Motiven aus »Der Sandmann« von E.T.A. Hoffmann, Bachelorinszenierung (Februar 2022) in Kooperation mit Staatstheater Stuttgart und Toneelacademie Maastricht | Buch & Regie

2020|21

»Wonderland Ave.« von Sibylle Berg | Regie
»ABSOLUT SCHÖN«, Stückentwicklung über das Leugnen, das Verdrängen und das Schweigen | Buch & Regie
»unboxed«, biografisches Projekt | Konzept & Regie

2019|20

»Loony & Lerry in Lerryland (working title)«, drei animierte Kurzfilme als Ergebnis einer Recherchearbeit zu Zeichentrickfilmen zwischen 1918 und 1939 | Produktion, Konzept & Regie
»Nathanael – Erstes Kapitel«, Kurzfilm nach Figuren und Motiven von E.T.A. Hoffmann | Produktion, Buch & Regie
»MŨCIĨ – Home«, Kurzfilm von Karanja Ng’endo | Produktion & Schnitt

2018|19

»Hedda Gabler im Urlaub« nach Henrik Ibsen | Buch & Regie
»Lange Schatten«, Kurzfilm | Buch & Regie
»Zum Shäkespears Tag« von Johann W. von Goethe | Regie

Arbeiten vor 2018:

2018

»Viel Lärm um nichts« von William Shakespeare | Regie, STADEUM, Stade, 2018.

2017

»Das Bildnis des Dorian Gray« nach Oscar Wilde und Johann W. von Goethe | Buch & Regie, Halepaghen-Bühne, Buxtehude.

2016

»Was ihr wollt« von William Shakespeare | Regie, Halepaghen-Bühne, Buxtehude.

2015

»Nachts« | Buch & Regie, Kulturforum am Hafen, Buxtehude.
»Dracula« nach Bram Stoker | Buch & Regie, Forum Süd, Buxtehude.

Jannik Graf© ADK | Anna Zeilhofer

Georg Grohmann

Geboren: 1990 in Hamburg
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: braun-grün
Größe: 185 cm
Stimmlage: Bariton

Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrumente
Gitarre, Klarinette (jeweils Grundkenntnisse)

Sprachen / Dialekte
Englisch, Altgriechisch, Althebräisch, Latein, Hessisch

Fähigkeiten
Feldhockey, Aikido, Snowboarden, Kung Fu, Sportbootführerschein Binnen (Segeln), Führerschein: Klasse B

Sonstiges
Studium »Ev. Theologie« (B.A.) und »Gender-Studies«,
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer
»True Voice« mit Ida Kelarova
»Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich
»Contact Improvisation« mit Helge Musial
Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
Feldenkrais mit Natan Gardah

Szenenstudien
u.a. mit Verena Buss, Kai Festersen, Astrid Meyerfeldt und Aureliusz Šmigiel

Agentur
Patricia Horwitz

Rollen

Peer Gynt »Peer Gynt« (Henrik Ibsen)
Franz Moor »Die Räuber« (Friedrich Schiller)
Herrmann Wurm »Volksvernichtung oder meine Leber ist sinnlos« (Werner Schwab)
Don Juan »Don Juan« (Molière)

Mitwirkungen in Inszenierungen (Auswahl)

2017

»›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: Jorge, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
»Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: Soldat/Prediger, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
»Himmelhochabgrundtief« mit Texten von Büchner, Goethe und Kleist, Rolle: Werther / Lenz / Kleist, Regie: Max Schaufuß, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2016

»ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Chor, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Othello – Der national-nützliche Neger« Rolle: Othello/ Sigmar Gabriel, Regie: Lukas Maser, Heusteigtheater Stuttgart

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung im Film/Fernsehen (Auswahl)

2017 Synchronisation: »Der Kleine Rabe Socke – Die Suche nach dem verlorenen Schatz« Rolle: Kleiner Fuchs sowie Layoutsprecher für Jan Delay und Dieter Hallervorden
2016 »Von Männern und Mäusen« Rolle: Der Schauspieler, Filmakademie Baden-Württemberg, Mittellanger Spielfilm, Regie: Lukas Maser
2014-2017
Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schick und Kai Wessel
Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Regie, Graduation 2019Graduation 2019

Anne Habermehl

Geboren: 1981 in Heilbronn

Studium und Ausbildung:

Studium: 2004-2008 Szenisches Schreiben an der UdK Berlin

Ihre Stücke wurden u. a. am Thalia Theater Hamburg, am Bayerischen Staatsschauspiel München und am Theater Chemnitz aufgeführt. 2008 war sie Teilnehmerin des Dramatiker-Workshops des Theatertreffens Berlin und Preisträgerin des Werkauftrages.
Ihr Stück Letztes Territorium war 2008 zu den Autorentheatertagen am Thalia Theater Hamburg eingeladen sowie 2009 zum Festival »Radikal jung« am Münchner Volkstheater.
In der Spielzeit 2008/2009 war sie Stipendiatin des Autorenlabors am Düsseldorfer Schauspielhaus und 2009 Teilnehmerin des Workshops bei Simon Stephens des Obrador d´estiu im Sala Beckett, Barcelona.
Die Uraufführungsinszenierung von Narbengelände in eigener Regie war zu den Autorentheatertagen 2011 am Deutschen Theater Berlin eingeladen.
In der Spielzeit 2013/2014 war Anne Habermehl Hausautorin am Schauspielhaus Wien sowie im Sommer 2014 Stipendiatin der Akademie Schloss Solitude, Stuttgart.
Anne Habermehl lebt in Berlin.

Amelie Hafner

Geboren:1986 in Ravensburg

Ausbildung

Ab 2011
Universität zu Köln, Deutsche Sprache und Literatur

2007-2010
Bachelor of Arts, Universität Bayreuth, Theater und Medien und Germanistik

Regiearbeiten

Arbeiten im Rahmen des Studiums

2020
»Der Ursprung der Liebe« nach Liv Strömquist, Bachelorarbeit (interne Präsentation, Corona bedingt)
2017
»Entscheide dich! mit Friedland von Wallenstein« nach Friedrich Schiller,
Kooperation der ADK mit dem Theater Augsburg
2016
»Partnerlook. Das hat was mit mir, wie ich dich sehe, zu tun.« Biografisches Projekt
»Guten Abendland«, Dokumentarfilm Filmakademie Ludwigsburg
2015
»Jemand hat mich betrogen und ich weiß nicht, wer es war« nach »Luft aus Stein« von Anne Habermehl,
Theater Rampe Stuttgart | Festival Contaminazioni in Rom

Weitere Regiearbeiten

2019
»Peter gegen den Wolf« nach Sergei Sergejewitsch Prokofjew und Justin Locke, Südwestdeutsche Philharmonie
2018
Kurios-Fantastisches aus «Du und ich und alle anderen Kinder» von Bart Moeyaert, Literaturhaus Zürich
2018
»1001 Nachmittag« von Rafik Schami, Literaturhaus Zürich
2017
Die Dumme Augustine« von Otfried Preußler, Südwestdeutsche Philharmonie
2016
»Frederick« von Leo Lionni, Südwestdeutsche Philharmonie

Regieassistenzen

LUNATIKS BERLIN (2019-2020). Freies Theaterkollektiv

BLÜHENDE RANDSCHAFTEN * STAHL, Stückentwicklung im Spannungsfeld von Politik und Deindustrialisierung. Eine Kooperation von LUNATIKS, Theater Brandenburg und Schlossplatztheater Köpenick – gefördert im Fonds Doppelpass der Kulturstiftung des Bundes

Gaststätte Aktivist. Der letzte Kommunist. Vom Suchen und Finden politischer Ideen in der Kneipe ums Eck für den Neustart am Mars. Ebf. gefördert im FONDS DOPPELPASS der Kulturstiftung des Bundes

2017 bis 2019 | Junges Schauspielhaus Zürich
Freie Regieassistenz

»Liebe Grüsse… oder Wohin das Leben fällt« Stückentwicklung, Regie: Theo Fransz
»Nachspielzeit« Stückentwicklung, Regie: Jan Sobrie
»MEET ME« von Liv Heløe, Regie: Enrico Beeler
»Die Räuber« von Friedrich Schiller, Regie: Daniel Kuschewski
»piccolo concerto grosso« eine kollektive und partizipative Musikwerkstatt
»Der Josa mit der Zauberfiedel« nach Janosch, Regie: Enrico Beeler / Musik Simon Ho
»Casa 18« mit Texten von Jürg Schubiger, Regie: Enrico Beeler
»King A« – nach einer Idee von Inèz Derksen, Regie: Theo Fransz
»Apropos… ›Urknall‹« Stückentwicklung, Regie: Daniel Kuschewski
»Das Auge«, Installation für das Saisoneröffnungsfest, Leitung: Cornelia Koch
»Apropos … ›Du bist schuld!‹« Stückentwicklung, Regie: Enrico Beeler
»Fratelli« nach Carmelo Samonà, Regie: Antonio Viganò
»Shut up« von Jan Sobrie und Raven Ruëll, Regie: Enrico Beeler

2011-2013 | Analogtheater Köln

»BEING PHILOTAS – WOFÜR ES SICH ZU STERBEN LOHNT« (UA), Regie: Sandra Röseler und Daniel Schüssler in Kooperation mit dem Düsseldorfer Klangkollektiv weltAusstellung
»HAMLET IST TOT.KEINE SCHWERKRAFT« von Ewald Palmetshofer, Regie: Daniel Schüssler in Koproduktion mit der STUDIOBÜHNEKÖLN

Julia Hagen

Geboren: 1992 in Offenbach am Main

2016
B. A. Theaterwissenschaft an der Universität Leipzig, Titel der Abschlussarbeit “Maskenspiel als kulturell-anthorpologische Notwendigkeit? Subjektgenese nach Gabriele Schwab durch Maskentheater am Beispiel der Maskentheatergruppe Familie Flöz”.

Jan.-März 2016
PROMOS Stipendium des Akademischen Auslandsamtes der Universität Leipzig für ein Auslandspraktikum in Bihar/Indien

Dramaturgie

Kollektiv Manuel Bäumlisberger/Frauenkultur e. V.:
05 – 09/2015: Dramaturgie und Produktionsleitung bei der kritischen Produktion »Nur zu wissen reicht nicht« zum 1000jährigen Jubiläum der Stadt Leipzig

Schauspiel Leipzig:
09 – 10/2014: Dramaturgiehospitanz bei »Wolokolamsker Chaussee I-V« von Heiner Müller (Regie: Philipp Preuss, Dramaturgie: A. Elsner, C. Ihle)

Produktions- und Regieassistenz

Schauspiel Frankfurt:

Spielzeit 2011/12 Produktions- und Regieassistenz im Rahmen eines FSJ Kultur bei diversen Produktionen, unter anderem bei Laura Linnenbaum, Lily Sykes, Pedro Martins Beja, Sébastien Jacobi, Christopher Rüping

08 – 10/2012 Produktionsassistenz bei der theaterpädagogischen Produktion «Das verfluchte Hier!« nach «Faust. Der Tragödie erster und zweiter Teil« von J. W. Goethe (Regie: Martina Droste, Raphael Kassner)

Theaterpädagogik

CreActing – Verein zur Förderung der Kreativität e. V.:
Seit 07/2015: Leitung und Co-Leitung theaterpädagogischer Projekte (unter anderem in Bihar, Indien) und ehrenamtliche Mitarbeit

Spielen (Auswahl)

Familie Flöz:
07 – 08/2016: Sommerakademie (internationaler Maskentheaterworkshop) in San Giusto (Italien)

Cammerspiele Leipzig:
2015 – 2016: Schauspiel in »Don Q« nach M. d. Cervantes‘ »Don Quijote« (Regie: Rico Dietzmeyer; nominiert für den Leipziger Bewegungskunstpreis Leipzig)

Neues Schauspiel Leipzig (Werkstattproduktion):
03 – 06/2014: Schauspiel in »Die Bestäubten« nach A. Schnitzlers »Reigen« (Regie: M. Gather; Rolle: div.)

Schauspiel Frankfurt:
Seit 10/2011: Schauspiel und Musik (Gesang und instrumental) in der Inszenierung »Reise!Reiser!« (Text und Regie: Sébastien Jacobi, Ja!No!Be!k.o.!

Stella Hanheide

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Geburtsort Oldenburg
Geburtsjahr 1995
Größe 158 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe braun
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse)
Dialekte Norddeutsch

Rollen

Hanna | »Amazonen verrecken« (Amanda Lasker-Berlin)
Ilse | »Frühlings Erwachen« (Frank Wedekind)
Ophelia | »Hamlet« (William Shakespeare)
Frau | »Trust« (Falk Richter)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

geplant

»Atemschaukel« nach dem Roman von Herta Müller, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK (Premiere März 2021)

2020

»Mermaid Cut« nach Hans Christian Andersen, Rolle: Kalypso, Text und Regie: Julian Mahid Carly, Schauspiel Stuttgart (Premiere Dezember 2020)
»#wirwerdenrosa« Videoprojekt, Rolle: Martha, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK
»Penthesilea« nach Heinrich v. Kleist, Rolle: Penthesilea, Regie: Anaïs Durand-Mauptit, ADK

2018

»Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Tante, Hofdame, Valentin, Regie: Evy Schubert, ADK

2019

»Bilder deiner großen Liebe« Rolle: Isa, Eigenprojekt, ADK

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2021

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

2019

Meisner-Technik, Leitung: Sylvia Schwarz

2018 | 2019

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

2018

- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz
- »Wir sind friedlich, was seid ihr?« Kurzfilm, HR: Nikita, Regie: Lukas Reiter, Filmakademie BW, SWR u. a.

Sonstiges

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Clown« mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Stephan Richter, Max Ruhbaun, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.

Fähigkeiten

Aikido, Rock’n’Roll, Yoga, Tai Chi, Double Dutch, Skifahren, Bühnenfechten, Akrobatik

Sophia Hankings-Evans

Zur Person:
Geburtsort Stuttgart
Geburtsjahr 1990
Größe 1,68 m
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe dunkelbraun
Stimmlage Alt
Sprachen Englisch (3), Spanisch (2)
Dialekt Schwäbisch

Rollen 2015

LdF »Einige Nachrichten an das All« (Wolfram Lotz), Regie Sören Hornung
Herodias »Salome« (Oscar Wilde), Regie Jasmin Schädler
Lulu »Shoppen und Ficken« (Mark Ravenhill)
Anne »Richard III.« (William Shakespeare)
Erste Liebe »Der Auftrag« (Heiner Müller)
Estragon »Warten auf Godot« (Samuel Beckett)

Rollen 2014

Ich-Erzähler »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus

Rollen 2013

Nina »Die Möwe« (Anton Tschechow)
Ophelia »Die Hamletmaschine« (Heiner Müller)

Filmschauspielausbildung

2014

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer

2012 – 2014

Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2015

Enola Akadi in »Wurstland«, Film Kollektiv1

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Gesangsausbildung / Steppen / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Martin Brauer

Godje Hansen

Zur Person:
Geburtsort Bad Oldesloe
Geburtsjahr 1989
Größe 1,78 m
Haarfarbe blond
Augenfarbe blau
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen Englisch (3)
Dialekt Plattdeutsch

Rollen 2015

Oppenheimer u.a. »Joseph Süß Oppenheimer. Eine Nachtwache«, Leitung Christina Friedrich
Dim / Marty / Dr. Branom »Clockwork Orange« nach dem Roman von Anthony Burgess, Regie Daniel Foerster, Schauspiel Stuttgart
Schlauberger »Die Vögel« (Aristophanes), Regie Philine Pastenaci
Lady Anne »Richard III.« (William Shakespeare)
Frau »Da kommt noch wer« (Jon Fosse)

Rollen 2014

Mutter »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus

Rollen 2013

Gudrun »Ulrike Maria Stuart« (Elfriede Jelinek)
Frau »Messer in Hennen« (David Harrower)

Filmschauspielausbildung

2014

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer

2012 – 2014

Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2015

Radiosekretärin in »24 Wochen«, Regie Anne Zohra Berrached, Filmakademie Baden-Württemberg, ZDF
»Komm zur Ruh‘. Eine performative Installation« (Jeffrey Döring und Johanna Stenzel), Badisches Staatstheater Karlsruhe »PREMIÈRES – Junge europäische Regisseure« und RAUMWELTEN 2014, Stuttgart, Ludwigsburg
Dim / Marty / Dr. Branom in »Clockwork Orange«, Regie Daniel Foerster, »Young Artists Week«, Thomas Bernhard Institut, Mozarteum Salzburg und »UWE-Festival«,Theaterakademie August Everding
Jana Wadewitz in »out oft the box«, Kurzfilm, Regie Caroline Siegner, Filmakademie Baden-Württemberg

2014

Ella in »Elle und Ella«, Kurzfilm, Regie Pedro Danneman und Moritz Henne, Filmakademie Baden-Württemberg

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Reiten / Aufnahmen für den Klettverlag, Stuttgart (seit 2012) / Szenenstudien u.a mit Lena Lauzemis, Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Martin Brauer, Nils Brück, Benedikt Haubrich

Regie, Graduation 2015Graduation 2015

Sven Hartlep

Geboren 1981 in Leipzig

Kurator + Produktionsleiter für die Internationalen Maifestspiele am Hessischen Staatstheater Wiesbaden
künstlerische Mitarbeit + Produktionsleitung Biennale am Hessischen Staatstheater Wiesbaden
freiberuflicher Regisseur + Konzeptentwickler für digitale und dokumentarische Theaterprojekte
Diplomschauspieler

Lara Haucke

Geboren: 1991 in Herdecke
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grün
Größe: 160 cm
Stimmlage: Sopran

Fähigkeiten und Kentnisse

Sprachen / Dialekte
Deutsch, Englisch, Italienisch (Grundkenntnisse), Ruhrgebiet

Fähigkeiten
Aikido, Yoga, Ballett

Sonstiges
Workshop
»Performing Body« mit Ted Stoffe
»True Voice« mit Ida Kelarova
»Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich
»Contact Improvisation« mit Helge Musial
Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
Feldenkrais mit Nathan Gardah

Szenenstudien
u.a. mit Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Astrid Meyerfeldt, Christiane Pohle, Aureliusz Šmigiel und Katharina Voss

Rollen

Franziska »Minna von Barnhelm« (Gotthold Ephraim Lessing)
Lena »Leonce und Lena« (Georg Büchner)
Fräulein Julie »Fräulein Julie« (August Strindberg)
Sie »Land ohne Worte« (Dea Loher)

Mitwirkung und Inszenierungen (Auswahl)

2017

»›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: junge Frau, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
»Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: diverse, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
»Entscheide dich! mit Friedland Wallenstein« Rolle: Gräfin Tertzky, Regie: Amelie Hafner, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Theater Augsburg

2016

»ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Antigone, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Sicher ist sicher« Eigenarbeit, Stunde der Wahrheit, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Hamlets Hälfte« Rolle: Ophelia / Hamlet / Gertrud, Regie: Amelie Hafner, Heusteigtheater Stuttgart

2013/14

»Da-Heim« Tanz- und Theaterprojekt mit Geflüchteten, Regie: Martina van Boxen, Schauspielhaus Bochum, Tanztreffen der Jugend im Haus der Berliner Festspiele
»Krankheit der Jugend« Rolle: Irene, Regie: Ariane Kareev, Rottstraße 5 Theater Bochum

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

2016

»Kleiner Mann, was tun?« Eine Thekengeschichte. Eine filmische Annäherung. Rolle: Staatsmacht, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Lukas Maser
»Talsperre« Rolle: Sie, Atelier Luwigsburg-Paris der Filmakademie, Kurzfilm, Regie: Constantin Hatz
»Hieronymus« Rolle: Julia, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Janis Leonard Heller
»Von Männern und Mäusen« Rolle: Sekretärin, Filmakademie Baden-Württemberg, Mittellanger Spielfilm, Regie: Lukas Maser

2015

»Back for Good« Rolle: Promi, Zum Goldenen Lamm Filmproduktion GmbH & Co. KG, Diplomfilm, Regie: Mia Spengler

2014 – 2017

Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schick und Kai Wessel
Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Glen Hawkins

Link zum Portfolio von Glen Hawkins

Geboren

1999 in Salzburg / Österreich
(britisch-österreichische Staatsbürgerschaft)

Pronomen

they/them/name

Studium

2020 – 2024

Bachelor-Studiengang Regie an der Akademie der Darstellenden Künste Baden-Württemberg

2019/20

Theater-, Film- & Medienwissenschaften (Universität Wien)

Projekte

2023

Regie, Performance & Text
»Ich dachte ich bin frei, aber eigentlich war ich doch nur leer« – eine performative Baustellenbegehung, Freie Szene Stuttgart/ Theater im öffentlichen Raum.
Zeitungsbericht zu diesem Projekt | Onlinebericht zu diesem Projekt
Performance, Text & Produktion
»Queer Bitch Party Vol. 3: A final happily ever after?!?!«, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg & White Noise Stuttgart.
Regie
»AMPHITRYON« – Ein Fiebertraum nach Heinrich von Kleist, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg.
Regie
»Bin ich ein überflüssiger Mensch?« – Eine Werkstattinszenierung nach dem Roman von Mela Hartwig, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg und
Einladung zum Körber Studio für junge Regie 2023, Hamburg.

2022

Performance, Text & Produktion
»Queer Bitch Party Vol. 2: Das (vor)letzte Gericht«, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
Performance, Text & Produktion
»Queer Bitch Party Vol. 1: Q. Surroundings«, Otjomuise Live Arts Festival 2022 in Windhoek / Namibia und Einladung zum UWE-Festival, München.

2017

Schauspiel
»Kasimir« in Horvaths Kasimir & Karoline, Regie: 600 Highwaymen, Salzburger Festspiele, Nominierung für den Nestroy-Preis 2017.

Regieassistenz

»The Great Gatsby«, F. Scott Fitzgerald, Regie: Irmgard Lübke, Schauspielhaus Salzburg.

Regiehospitanz

»Schwarzwasser«, Elfriede Jelinek (UA), Regie: Robert Borgmann, Akademietheater Wien
»Die Edda«, Thorleifur Örn Arnarsson & Mikael Torfason, Regie: Thorleifur Örn Arnarsson, Burgtheater Wien
»Die Welle«, Morton Rhue, Regie: Sarah Henker, Salzburger Landestheater (Jugendclub)
»Jedermann«, Hugo von Hofmannsthal, Regie: Michael Sturminger, Salzburger Festspiele

Weiteres

2022

Austauschstipendium im Rahmen der Namibia-Initiative des Landes Baden-Württemberg am COTA College in Windhoek/Namibia.

Regie, Graduation 2019Graduation 2019

Klemens Hegen

Geboren: 1989 in Berlin

Fähigkeiten und Kenntnisse

Studium:

2011-2016 Sozialwissenschaften mit Schwerpunkt Philosophie, Kultur- und Theaterwissenschaft an der Uni Leipzig, (BA-Abschluss Sozialwissenschaften und Philosophie)

Eigene Regieprojekte:

2015

ANN∆, eine Produktion von Klemens Hegen in Zusammenarbeit mit Werkstattmacher e.V. und LOFFT
Prolog zur Nacht eine Produktion von Klemens Hegen in Zusammenarbeit mit ostxxx Leipzig

2012

KONTAKT WOLFRAM, eine Produktion von Klemens Hegen in Zusammenarbeit mit Werkstattmacher e.V. und LOFFT

Assistenz und Hospitanz:

2016

Regieassistent der Szenischen Lesungen von A Concise History of Future China und Szenen für einen Spielfilm, Regie: Philipp Preuss, Haus der Berliner Festspiele

2015

Regieassistent bei Die Leere des Himmels, Regie: Moritz Riesewieck, Ballhaus Ost Berlin

2013

Regiehospitant bei Zement, Regie: Dimiter Gotscheff, Residenztheater München

2011

Was nagen diese Ratten aus ? / 2011 hab es noch keinen Sonnenschein, Regie: Stathis Grafanakis, Volksbühne Berlin

2010

Eins zu Eins eine Produktion von 400asa nord und P14, Regie: Samuel Schwarz, Volksbühne Berlin

Annika Henrich

Geboren: 1990 in Gießen

Studium:

2011-2015 Szenische Künste B.A. an der Universität Hildesheim Abschlussarbeit: Populäre Kultur im Gegenwartstheater am Beispiel von »The Hooks« (Damian Rebgetz) und »Let’s get Physical« (Herrmann Simons & Family)

Stipendien:

2013 Stipendiatin des Deutschland Stipendiums (Sept. 2013 – Feb. 2014)

ERASMUS-Aufenthalt an der Anadolu Üniversitesi Eskişehir (Türkei)

Praktika:

Nov. 2017 – Jan. 2018
Dramaturgieassistenz am Schauspiel Stuttgart bei »Das 1. Evangelium«, Regie: Kay Voges

Juni – Okt. 2014
Regiehospitanz am Schauspiel Hannover bei »Volksrepublik Volkswagen«, Stückentwicklung, Regie: Stefan Kaegi

2009 – 2011
Praktikum am Stadttheater Gießen in der Abteilung Kinder- und Jugendtheater Im Rahmen des Praktikums Regieassistenzen bei Jörn Udo Kortmann, Stephanie Kuhlmann, Meike Niemeyer, Andreas Mihan und Suse Pfister

Weitere Tätigkeiten:

2018
Mitglied des Leitungsteams von Furore 2018, Internationales Festival für junges Theater in Ludwigsburg

2016
Leitung einer Lehrveranstaltung an der Uni Hildesheim zum Thema »Peinlichkeit und Selbstherabsetzung als Strategien der Selbstinszenierung«.

Leitung und Organisation des Nachwuchstheaterfestivals »Der Schredder« am Theaterhaus Hildesheim

Arbeiten (Auswahl):

Dramaturgie:

März 2018
»Faust. Montagearbeit am deutschen Klassiker«, nach J. W. v. Goethe und Elfriede Jelinek, ADK Ludwigsburg, Regie: Max Schaufuß

Juni 2017
»Himmelhochabgrundtief«, mit Texten von H. v. Kleist, G. Büchner und J. W. v. Goethe, ADK Ludwigsburg, Regie: Max Schaufuß

März 2017
»Die Ratlosen – ein Versuch in dreieinhalb Akten«, mit Texten von u.a. Ödön von Horváth, Georg Heym, Ernst Friedrich und Feldpostbriefen aus dem ersten Weltkrieg, ADK Ludwigsburg, Regie: Max Schaufuß.

Freie Projekte/Kollektivarbeiten:

Mai 2015
»Somethin‘ Stupid – Ein Solo über die Liebe«, Solo-Performance, Burgtheater Universität Hildesheim

Juli 2013
»Staub lieber als ein Weib sein, das nicht reizt«, frei nach Kleists Penthesilea, Kollektivarbeit, Stadtraum Hildesheim

Juni 2012
»WORK IT OUT – von Lohndrückern und Arbeiterverrätern«, Solo-Abend, Burgtheater Universität Hildesheim.

Dramaturgie, Graduation 2024Graduation 2024

Amelie Hermann

Pronomen sie | ihr

Geboren 1999 in Mannheim

Studium 2019-2022

Bachelorstudium: 1. Philosophie (50%) 2. Germanistik (50%)

Hospitanzen | Assistenzen

Festivalscout | Nationaltheater Mannheim | Mannheimer Sommer 2022

Kostüm- und Bühnenbildassistenz | Nationaltheater Mannheim | Produktion: Wir sind so frei | Regie: Beata Anna Schmutz

Spielclubassistenz | Theater und Orchester Heidelberg | Spielclub: Takt los | Leitung: Gaelle Morello

Festivalakademie | Nationaltheater Mannheim | Schillertage 2021 | Leitung: Laura Strack und Johanna-Yassira Kluhs

Regiehospitanz | Theater und Orchester Heidelberg | Produktion: Professor Mamlock | Regie: Britt Bartkowiak

Produktionsassistenz | Nationaltheater Mannheim | Schillertage 2019 | Produktion: Mannheim 2.480 oder die subjektive Sicherheit | Regie: Clemens Bechtel

Regiehospitanz | Nationaltheater Mannheim | Produktion: Wir | Regie: Roscha A.Säidow

Regiehospitanz | Nationaltheater Mannheim | Produktion: Ansichten eines Clowns | Regie: Maxim Didenko

Oliv Heuss

Zur Person:

Pronomen: ielle | lui
Geburtsort: Lenzburg (CH)
Geburtsjahr: 1995
Größe: 168 cm
Haarfarbe: schwarz
Augenfarbe: grünbraun
Stimmlage: Sopran
Sprachen: Schwyzerdeutsch (Muttersprache), Französisch (fließend), Englisch (gut), Spanisch (GK)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

2021

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis.
»ABSOLUT SCHÖN« von Jannik Graf und Ensemble, Regie: Jannik Graf, ADK
»Time to Shine« von Juli Bökamp, Live-Stream, Rolle: Frau Zielke, Regie: Juli Bökamp, ADK.

2020

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.

2016

»Wurst Wurst Glück« Rolle: Ferkel, Regie: Sasha Mazotti, Schlachthaus Theater Bern.

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

2022

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

2020 | 2021

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.

2019 | 2021

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.

2018 | 2020

Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour, Sylvia Schwarz.

Sprechen:

2021

»Unschuld auf Lager« Vertonung Animationsvideo, Regie: Milena Aboyan, Filmakademie Baden-Württemberg.

2020

»Mais Momo, où va le monde?« Eigenarbeit frei nach Michael Ende, Hörspiel.

Studium: Sozialarbeit, Sozialpolitik und Zeitgeschichte (4 Semester, Universitè de Fribourg).

Sonstiges:

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer, Wulf Twiehaus und Christian von Treskow | Szenenstudien, Szenenstudien u. a. mit Peter Bärtsch, Wulf Twiehaus, Monika Wiedemer | Dreimonatsprogramm Schauspiel mit Nicola Heim, Schauspielfabrik Berlin | 5th International Theatre Meeting at l`ARIA (Korsika) mit Serge Nicolaï.

Fähigkeiten: Reiten, Klettern, Skifahren, Jonglieren, Yoga.

Sarah Horak

Zur Person:
Geboren 1989 in Bühl
Haarfarbe braun
Größe 174 cm
Statur weiblich
Augenfarbe braun
Stimmlage Mezzosopran – Gesangsausbildung (bei Melanie Wittke, Thomas Wyss; Chanson, Pop, Soul, Musical)
Instrument Querflöte
Sprachen Englisch, Französisch, Spanisch
Dialekt Schweizerdeutsch, Badisch, Kurpfälzisch

Rollen 2012

Claire Clochard in BRUNCH BUNCH (Bachelorinszenierung Jan Koslowski)
Eboli in DON CARLOS / Schiller
Lottchen in LOTTCHEN BEICHTET EINEM GELIEBTEN / Tucholsky
Arsinoe in MENSCHENFEIND / Moliere
Melancholie in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)

Rollen 2011

Klytemnestra (ORESTIE / Aischylos) Regie: Jan Koslowski
Penthesilea (PENTHESILEA / Kleist) Regie: Maarten Güppertz
Carmen in CARMEN / Mérimée
Elvira Just in RUF DER WILDNIS / nach Jack London (Insz. Thomas Schadt)

Rollen 2010

Blanche/ Stella (ENDSTATION SEHNSUCHT / Tennessee Williams) Regie: Vanessa Emde
Celia (WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare) Regie: Jasper Brandis
Jo (BITTERER HONIG / Shelagh Delaney) Regie: Annette Straube
Mephistopheles (FAUST 2 / Goethe) Regie: Luk Perceval
Gesang in »GEHT EIN PFIRSICH INS SCHWIMMBAD« Regie: Vanessa Emde
Gräfin de Provence (URBANISMA) Regie: Jan Koslowski

Mitwirkung in Inszenierungen

2011

Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
Johnny in JOHNNY KILOMETÁ / Bonn Park (Insz. Jan Koslowski, Studierender Regie ADK)

2013

Theater Heilbronn, (Premiere 24.01.2013)
Anna in »Am Horizont« / Wüllenweber (Regie: N.Brück)

Film

2012

Filmschauspiel-Workshop mit Filmakademie (Leitung: Christian Wagner)

2011-2012

Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

2011

Meisner Workshop (Leitung: Mike Bernardin)

2010

Filmseminar »HAPPY« Leitung: Kai Wessel/Samira Radsi
Filmkurs, Kurzfilme (Leitung: Maris Pfeiffer)

Sprechertätigkeit Puppenspiel /FG 2, Julia Urban | Oracle-Vom CIO zum COO / Imagefilm, Regie: Alex Rubin
SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshop bei Luk Perceval | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Workshop Performing Bodies mit Ted Stoffer
Fähigkeiten Aikido, Segeln, Ballett

Stefan Hornbach

Zur Person:
Geburtsort Speyer
Geburtsjahr 1986
Größe 1,77m
Haarfarbe braun
Augenfarbe braun
Stimmlage Tenor
Sprachen Englisch(3), Französisch(1)
Dialekte Pfälzisch

Rollen 2014

Jemand/Gavrilo | »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Thielecke und Hornbach) Regie Nagel, Tambour, Müller und Stoffer
Richard | »Richard II« (Shakespeare)
Sacco | »FIESO!FIESCO!« (Schiller) Regie Nagel
Jeff | »Suburbia« (Bogosian)
Erhart/Elias | »John Gabriel Borkman« (Ibsen)
Er | »Tod-krank.Doc« (Jelinek)

Rollen 2013

Walter | »Der zerbrochne Krug« (Kleist) Regie Hirche
Elvira | »In einem Jahr mit 13 Monden« (Fassbinder)
Eben | »Gier unter Ulmen« (O‘Neill)
Lysander/Demetrius | »Ein Sommernachtstraum« (Shakespeare)
Odysseus/Diomedes | »Penthesilea« (Kleist)
Ich | »Alles was ich dir schon immer sagen wollte«, Stunde der Wahrheit

Rollen 2012

Demetrius | »Anatomie Titus Fall of Rome« (Müller)

Filmschauspielausbildung

2014

Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner
Patrick in »Zwischen uns und denen da draußen«, Regie Westerfeld
Dave in »I promised you an existence«, Regie Hornung

2012

Simon in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland
Träumender in »Incubus«, Regie Titz

2011 — 2014

Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz

2010 — 2013

Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2014

Chrisitan Ziegler in »Der Erste Weltkrieg im Südwesten«, Regie Weinrich, Produktion SWR

2013

Jarmila Fjodokaja in »Die apokalyptischen Reiterinnen«, Regie Thielecke/ Hornung, Schlossplatztheater Köpenick, Berlin

2012

Robin in »Die Internationale Liste der Krankheiten«, Regie Thielecke/Hornung, Schlossplatztheater Köpenick, Berlin

2011

Robert Mapplethorpe in »Just Kids«, Regie Walter, UNI.T – Theater der UdK Berlin
Daniel in »Beziehungskisten«, Regie und Produktion Krause

2010

Kevin in »Überland«, Regie Cöster, HFF München

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov Contact Improvisation mit Helge Musial »True Voice« mit Ida Kelarova Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya Feldenkrais mit Natan Gardah Aikido, Karate Akrobatik, Ski Standardtanz Autor von Dramatik und Prosa Szenenstudium u.a. mit Lena Lauzemis, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Laura Tetzlaff, Benedikt Haubrich, Sebastian Röhrle

Regie, Graduation 2016Graduation 2016

Sören Hornung

Sören Hornung, geboren 1989 in Berlin, absolviert 2016 sein Regiestudium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (ADK). 2010 inszeniert er erstmals am Schlossplatztheater Berlin-Köpenick. 2012 gründet er mit Paula Thielecke das KOLLEKTIV EINS. 2014 ist er an der ADK Mitbegründer und Festivalkoordinator des »ManieFest«. Seine Inszenierung von Ibsens »Ein Volksfeind« wird zum Körber Studio Junge Regie 2015 eingeladen. Als Koproduktion mit dem Theater Rampe inszeniert er im selben Jahr »Einige Nachrichten an das All« von Wolfram Lotz. Seit seiner Bachelorinszenierung »Republik der Gespenster« forscht er in seinen Arbeiten nach dem ›deutschen Körper‹. Sein freies Projekt »Hundert Jahre Hörigkeit. Eine Stückentwicklung frei nach Heinrich Manns Der Untertan« zeigt das Schauspiel Stuttgart im Nord im März 2016. (Premiere 18.03.2016).

Saba Hosseini

Pronomen: sie/ihr

Geburtsort: Isfahan/ Iran
Geburtsjahr: 2000
Größe: 155 cm
Haarfarbe: schwarz
Augenfarbe: dunkelbraun
Stimmlage: Mezzosopran
Sprachen: Persisch (Muttersprache), Deutsch (fließend), Englisch (fließend)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

2023

»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Die Schauspielerin, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

»Die Welt von Gestern« Ein musikalisches Erinnerungsarchiv mit Texten von Stefan Zweig, Rolle: Archivarin, Regie: Jan Moritz Müller, ADK

»Gabriel« Eine Freiheitssuche nach George Sand mit Texten aus dem Ensemble, deutsch von Elisabeth Ranke, Rolle: Gabriel1, Regie: Alessa Antonia Bollack, ADK

2022

»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Die Schauspielerin, Regie: Paul Spittler, ADK

»Deutsches hysterisches Museum« von Felicia Zeller, Rolle: Klaus, Regie: Christian von Treskow, ADK, Szenenstudium

2021

»demut vor deinen taten baby!« von Laura Naumann, Rolle: Mia, Regie: Christiane Pohle, ADK, Szenenstudium

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

2024

Workshop »Filmcasting«, Nina Haun

Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

2023

»Happy Ever After« Kurzfilm, Rolle: Cindy, Regie: Merle Zurawski, Filmakademie Baden-Württemberg

2022-2024

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

2022-2023

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

Sonstiges:

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop»Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Edith Saldanha, Christian von Treskow, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

2022|23 ACADEMIX-Projekt des E:UTSA-Netzwerks (Europe: Union of Theatre Schools and Academies), Pilotteam

Fähigkeiten:

Aikido, Yoga, Bühnenkampf, Schwimmen, Zeitgenössischer Tanz, Contact Improvisation

Saba Hosseini© Niklas Vogt

Banafshe Hourmazdi

Zur Person:
Geboren 1990 in Uelzen
Größe 1,60 m
Statur zierlich
Haarfarbe schwarz
Augenfarbe dunkelbraun
Stimmlage Alt
Sprachen Deutsch, Farsi (Muttersprachen), Französisch (3), Englisch (3), Schwedisch (1)
Dialekte Ruhrpott

Rollen u.a.

2010

Rosalinde in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
Anna in TROPFEN AUF HEIßE STEINE / Fassbinder
Mary Warren in HEXENJAGD / Miller

2011

Meroe in PENTHESILEA / Kleist
Kassandra in ORESTIE / Aischylos
Lucy in KRANKHEIT DER JUGEND / Bruckner
Sonja in ONKEL WANJA / Tschechow

2012

Hanna Rühle in VON TOTEN VÖGELN / Emde (Bachelorinszenierung Vanessa Emde)
Medea in MEDEA / Euripides
Charlotte Corday in MARAT-Sade / Weiss (Insz.: Hilde Stark)
Viola in WAS IHR WOLLT / Shakespeare

Filmausbildung

Produktionen/Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg

2010

Filmseminar, Arbeitstitel HAPPY (Regie: Kai Wessel / Samira Radsi)
Filmkurs, KURZFILME (Leitung: Maris Pfeiffer)

2011

Meisner Workshop (Leitung: Mike Bernardin)

2011 – 2012

Kurzfilme Filmakademie Ludwigsburg
Azadeh in AZADEH (Regie: K. Flemig)
Neyla in GEGENWIND (Regie: A. Dengler)

2012

Filmschauspiel-Workshop Filmakademie (Leitung: Christian Wagner)

Weitere Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2008 – 2009

Ruhrtriennale / Theatertreffen Berlin
Blumenmädchen in EINE KIRCHE DER ANGST VOR DEM FREMDEN IN MIR (Insz.: Christoph Schlingensief)

2011

Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
Ernö in MASCHINE, STADT, MENSCH (Küspert / Eigenregie)

Sonstiges
Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Aikido | Instrumente: E-Bass, Klavier

Lara Maria Humm

Pronomen: sie | ihr
Geburtsort: Kiel
Geburtsjahr: 1999
Größe: 166 cm
Augenfarbe: blau
Haarfarbe: dunkel blond
Stimmlage: Sopran
Sprachen: Deutsch / Englisch (gut)
Dialekte: Norddeutsch

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

2023

»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der Ehegatte, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

»Bin ich ein überflüssiger Mensch?« Eine Werkstattinszenierung nach dem Roman von Mela Hartwig, Rolle: Luise, Regie: Glen Hawkins, ADK | Körber Studio Junge Regie 2023

»Gabriel« Eine Freiheitssuche nach George Sand mit Texten aus dem Ensemble, deutsch von Elisabeth Ranke, Rolle: Gabriel, Regie: Alessa Antonia Bollack, ADK

2022

»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der Ehegatte, Regie: Paul Spittler, ADK

»Schwarzes Tier Traurigkeit« von Anja Hilling, Rolle: Jennifer, Regie: Wulf Twiehaus, ADK, Szenenstudium

2021

»Fegefeuer in Ingolstadt« von Marieluise Fleißer, Rolle: Olga, Regie: Nils Brück, ADK, Szenenstudium

»Romeo und Julia« von William Shakespeare, Rolle: Julia, Regie: Caspar Weimann, ADK, Szenenstudium

2018

»Haptisch« von Philipp van der Heijden, Stückentwicklung, unart – Jugendwettbewerb für multimediale Performances, Thalia Theater Gaußstraße, Deutsches Theater Berlin

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

2024

Workshop »Filmcasting«, Nina Haun

2023»Wände« (Kurzfilm), Rolle: Franka, Regie: Alize Heiser, Filmakademie Baden-Württemberg

2024

Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

2022-2024

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

2022-2024

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

2022

»Auf der Kippe« Kurzfilm, Rolle: Naomi, Regie: Johanna Scheler/Veronika Hauger

58. Werkstatt der Jungen Filmszene 2023, Open-Air Filmfest Weiterstadt 2023, Cameo Film Festival 2023

»Herz Seele Kniekehle« Kurzfilm, Rolle: A, Regie: Alessa Antonia Bollack, Filmakademie Baden-Württemberg
44. Europäisches Filmfestival Göttingen, Niederrhein Filmfestival (Wesel)

Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Anke Retzlaff, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

Fähigkeiten:
Aikido, Handball, Zeitgenössischer Tanz, Führerschein Kl. B

Lara Maria Humm © Niklas Vogt

Nathalie Imboden

Zur Person:

Geburtsort Baden, CH
Geburtsjahr 1995
Größe 176 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe grün-blau
Stimmlage Alt
Sprachen Französisch, Englisch
Dialekte Schweizerdeutsch

Rollen

2018

Rose Bernd aus „Rose Bernd“ von Gerhart Hauptmann
Karoline aus „Kasimir und Karoline“ von Ödön von Horváth
Irene aus „Krankheit der Jugend“ von Ferdinand Bruckner

2017

Klytaimestra »Die Orestie« (Walter Jens / Aischylos)
Elisabeth »Glaube Liebe Hoffnung« (Ödön von Horváth)
Mädchen »Die roten Schuhe« (Fritz Kater)
Maria Stuart »Maria Stuart« (Friedrich Schiller)
Piperkarcka »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2018

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mrs. Martin, Großmutter, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz

2017

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mrs. Martin, Großmutter, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Wallenstein. Tod« Rolle: Tod, Regie: Klemens Hegen, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg

2015

»Freischwimmen« Rolle: N, Regie: Marin Blülle, Theater Tuchlaube Aarau

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)

2018

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

2017

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
Workshop »Filmcoaching«, Leitung :Kai Ivo Baulitz

2016 – 2018

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

Fähigkeiten Aikido, Karate, Jazz Tanz, Yoga, Ski fahren, Schwertkampf, Laute, Klavier (Grundkenntnisse), Führerschein Kl. B

Johannes Jannasch

Geboren: 1991 in Eckernförde
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau-grün
Größe: 186 cm
Stimmlage: Bariton/Tenor

Fähigkeiten und Kentnisse

Instrumente
Gitarre

Sprachen / Dialekte
Deutsch (Muttersprache)
Englisch und Französisch (Grundkenntnisse)
Norddeutsch (Heimatdialekt)
Hamburgisch

Fähigkeiten
Aikido, Skaten, Gitarre

Sonstiges
Workshops
»Performing Body« mit Ted Stoffer
»True Voice« mit Ida Kelarov
»Ensemble und Persönlichkeit « mit Benedikt Haubrich
»Neue Medien und Theater« mit Chris Kondek
»Contact Improvisation« mit Helge Musial
Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
Feldenkrais mit Natan Gardah

Szenenstudien
u.a. mit Kai Festersen, Benedikt Haubrich, Frank Lienert-Mondanelli, Christiane Pohle, Aureliusz Šmigiel und Wulf Twiehaus

Rollen

Semjon »Der Selbstmörder« (Nikolaj Erdmann)
Romeo »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
Oswald »Gespenster« (Henrik Ibsen)
Mann »Mann im Fahrstuhl« (Heiner Müller)
Prinz von Homburg »Prinz Friedrich von Homburg« (Heinrich von Kleist)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2017

»›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: Jean, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
»Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: Soldat, Mensch, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
»Rifle the Band« Rolle: Ich, Stückentwicklung von: Johannes Jannasch, Emina Messaoudi, Ouldooz Pirniya, Esther Schwartz, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Theater Augsburg
»ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Kreon, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2016

»Hamlet – We are Family« Rolle: Claudius, Regie: Annika Schäfer, Heusteigtheater Stuttgart
»Das Glück liegt auf der Straße«, Eigenarbeit, Stunde der Wahrheit, Akademie für Darstellende Kunst Baden Württemberg

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

2017

»Zwischen Uns« Rolle: Lukas (HR), Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Amina Krami
»Brechts Dreigroschenfilm« Rolle: Spekulant, SWR-Kinoproduktion, Regie: Joachim Lang
»Fremd« Rolle: Pico Seidel (HR), Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Robin Alberding

2016

»Elja – 376 A.D.« Rolle: Mekin, Filmakademie Baden-Württemberg, Szenischer Film, Regie: Willi Kubica
»Gestern hab ich angefangen dich zu töten mein Herz« Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Annika Schäfer, Drehbuch und Regieassistenz: Johannes Jannasch

2015

»Sparkasse Goes Hollywood« Kinowerbung, Regie: Christopher Mosselman
»Merkwürdige Begegnungen« Rolle: Fred, Filmakademie Baden-Württemberg, Szenischer Film, Regie: Arkadi Kreslow

2014 – 2016

Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schick und Kai Wessel
Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Odine Johne

Zur Person:
Geboren 1987 in Stuttgart
Größe 1,63 m
Figur zierlich
Haarfarbe blond
Augenfarbe blau-grün
Stimmlage Sopran
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Schwäbisch

Rollen 2009

Pam in »Gerettet« / Bond
Antigone in »Antigone« / Sophokles
Lucy in »Stella« / Goethe (Inszenierung: Werner Heinrichmöller)
Lenz in »Lenz« / Büchner (Inszenierung: Peter Eckert, Studierender Regie)
Lydia in »Irrlicht« / Malle (Inszenierung: Werner Heinrichmöller)

Rollen 2010

Irina in »Drei Schwestern« / Tschechow
Rita in »Lovely Rita« / Brasch
Penthesilea in »Penthesilea« / Kleist
Estragon in »Warten auf Godot« / Beckett
Gisela Bartsch in »Bartsch Kindermörder« / Reese (Insz.: Jens Winterstein)

Rollen 2011

Joelle Van Dyne in »A Failed Entertainment« / Wallace (Insz.: Luk Perceval)
Lulu in »Lulu« / Wedekind
Johanna in »Die Jungfrau von Orléans« / Schiller
Spielerin in »Could These Sensations Make Me Feel The Pleasures Of A Normal Man« (Inszenierung: Sebastian Lang, Studierender Regie)

Produktionen / Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg

2009

Das Blaue vom Himmel, Kurzfilm, Regie: Julia Ziesche

2011

Doppelreihenhaus, Regie: Anne Berrached
Le cheval d‘argent, Regie: Jörg Rambaum, Hauptrolle
Filmschauspiel-Workshop Filmakademie
Workshop mit Harald Schmidt

Weitere Engagements und Filmproduktionen

2008

»Die Welle«, Kino, Regie: Dennis Gansel, Ensemblerolle
»Unverwundbar«, Regie: Felice Götze, HFF München, Hauptrolle
»Polizeiruf 110 – Der Tod und das Mädchen«, ARD, Regie: Karola Hattop, Episodenhauptrolle

2009

»Brüderchen & Schwesterchen«, Fernsehfilm ARD, Regie: Wolfgang Eißler, Hauptrolle
»Arsène Lupin und die Frau mit den jadegrünen Augen«, Hörspiel, SWR, Regie: Stefan Hilsbecher, Hauptrolle

2010

»Weißt du eigentlich, dass ganz viele Blumen blühen im Park«, DFFB, Regie: Lothar Herzog (Berlinale 2011: Perspektive Deutsches Kino), Hauptrolle
»Uterus« (Insz.: Juliar Jost, Studierende Regie, WestGermany Theater Berlin)
»Das Geisterhaus«, Hörspiel, SWR, Regie: Walter Adler

Regie, Graduation 2012Graduation 2012

Julia Renelde Jost

Geboren: 1982

»Alles nur der Liebe wegen« R: Andreas Kriegenburg; Kammerspiele München

2011

»dein. mein. error.«

2010

»Uterus II«
»Prometheus«

2009

»Uterus«

2008

»Da Capo«

2012

»Von toten Vögeln (AT)« (Bühne), Regie: Vedi Emde

2011

»A Failed Entertaiment« (Co-Regie), Regie: Luk Perceval

Sonstiges Bühnenbild| Bildhauerei| Installation (ab 2011 Studium der Bildhauerei an der Akademie für Bildende Kunst Wien bei Monica Bonvicini)

Alex Junge

Pronomen: they/er
Geburtsort: Rostock
Geburtsjahr: 1999
Größe: 191 cm
Haarfarbe: dunkelblond
Augenfarbe: blau/grün/gelb
Stimmlage: Bariton
Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (sehr gut)
Dialekte: Mecklenburgisch

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

2023

»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der junge Herr, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

»Die Welt von Gestern« Ein musikalisches Erinnerungsarchiv mit Texten von Stefan Zweig, Rolle: Wissenschaftler*in, Regie: Jan Moritz Müller, ADK

2022

»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der junge Herr, Regie: Paul Spittler, ADK

»Maria Stuart« von Friedrich Schiller, Rolle: Robert Dudley, Lord von Leicester, Regie: Christof Lange, Bühne 602 / Freigeister Theater- und Kulturkollektiv Rostock

2019-20

»Frau Luna« Operette von Paul Lincke, Rolle: Mondgroom, Regie: Dominik Wilgenbus, Volkstheater Rostock

»Der Garten der Lüste – Hieronymus Bosch« | Tanztheater mit Schauspiel von Katja Taranu und Hung-Wen Mischnick Rolle: Gott, Blume, Ohr, Ratte, Giraffe, Regie: Katja Taranu, Volkstheater Rostock

2019

»Spring Awakening –Frühlings Erwachen« Musical von Steven Sater nach dem Schauspiel von Frank Wedekind, Rolle: Moritz Stiefel, Regie: Stephan Brauer, Volkstheater Rostock

2018

»Fame – Das Musical« von David de Silva, Rolle: Schlomo Metzenbaum, Regie: Stephan Brauer, Volkstheater Rostock

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

2024

Workshop »Filmcasting«, Nina Haun

Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

2020-2024

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

2023

»Es geht um Luis (AT)« Kinofilm, Rolle: Eli, Regie: Lucia Chiarla, Produzent ostlicht Filmproduktion GmbH, East End Film GmbH

2022

»OPUS – Wunschkind (AT)« Serienpilot, Rolle: Mitarbeiter*in OPUS Kommunikationsstab, Regie: Julia Schubeius, Filmakademie Baden-Württemberg

Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Martin Carnevali, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

Fähigkeiten:
Aikido, Mikrofonsprechen, Yoga, Contemporary Dance, Führerschein Kl. B

Alex Junge© Niklas Vogt

Benjamin Junghans

Benjamin Junghans (*1993) studierte nach einem Bachelor in Deutscher Literatur und Geschichte an der Humboldt-Universität zu Berlin von 2016-2020 Regie an der ADK. Im Rahmen seines Studiums entstanden sowohl Arbeiten für die Bühne, als auch für Film und Funk. Mit dem Solostück »Verlust« war er 2019 beim Körber Studio Junge Regie am Thalia Theater Hamburg vertreten. Sein Kurzfilm »Keimzelle« lief 2019 unter anderem auf dem Filmfest Dresden und bekam beim Bundesfestival junger Film den Preis für die besondere Bildgestaltung. Mit dem Hörspiel »Schutzkontakt« war er 2020 in der Shortlist des International Wettbewerbs des Leipziger Hörspielsommers.

Seit 2020 ist Benjamin Junghans freischaffender Regisseur und Komponist. Er lebt in Leipzig.

hansjunghans.de

Praktika / Hospitanzen

2011-12
FSJ Kultur am Deutschen Nationaltheater Weimar; Hospitanzen bei Sabine auf der Heyde (Merlin oder das wüste Land), Jakob Fedler (Tschick) und Konstanze Lauterbach (die Troerinnen)

2012-13
Studentische Hilfskraft bei verschiedenen Veranstaltungen des International Institute of Political Murder in Weimar und Berlin (u.a. Power and Dissent / die Moskauer Prozesse)

2017
>Redaktionspraktikum beim Deutschlandfunk im Funkhaus Köln bei Feature und Zeitfunk
>seit 2017 freiberuflich verschiedene Beiträge für den Deutschlandfunk

Künstlerische Arbeiten

2012
Was willst du hören, Hörspiel (2 Minuten), Radio Lotte Weimar (Buch und Regie)

2015
Answer Archive, Raum- und Klanginstallation, Afro Banana Republic Kornos Zypern (Installation und Performance)

2016
Posituren oder I want to play the Ungeheuer, dreisprachiges Filmprojekt (115 Minuten), Eigenproduktion (Buch, Regie, Musik)

2017
Bügeln, Hörspiel (9 Minuten), Leipziger Hörspielsommer (Buch und Regie)

2018
Keimzelle, Kurzfilm (30 Minuten), Filmakademie Baden-Württemberg (Buch, Regie, Musik)

Festivalteilnahmen 2019
Kurzsüchtig Leipzig, Filmfest Dresden, Sehsüchte Potsdam, Bundesfestival junger Film St. Ingbert, OpenEyes Marburg;
ausgezeichnet mit dem Preis für die besondere Bildgestaltung beim Bundesfestival junger Film St. Ingbert

Verlust, Solo-Performance (50 Minuten), Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (Text, Musik, Regie und Performance)
Festivalteilnahmen 2019: Körber Studio Junge Regie am Thalia in der Gaußstraße in Hamburg

2019
Salon im Turm, Stückentwicklung (45 Minuten), Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (Regie und Musik)
Operation Hamlet, Stückentwicklung nach Shakespeare (50 Minuten), Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (Regie)
Schutzkontakt, Hörspiel (15 Minuten), SWR und Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (Buch, Regie, Musik)

2020
Am Wulst der Zeit (von TIll Wiebel), Audiowalk, 25 Minuten, auftakt – Festival für szenische Künste (gemeinsam mit Andrea Garcia-Vasquez, Frederik Schreiber und Anne-Cathrine Münnich)
Radio Betón, 24h Radiostream für das durational beton.gemütlichkeit von Rafael Ossami-Saidy und Anaïs Durand-Mauptit im Rahmen des Festivals Die Irritierte Stadt, Stuttgart
Lebensgrundlagen, Makro-Kurzfilm, 15 Minuten, Kollision der Künste, Bischofswerda

Benjamin Junghans, Regie© Niklas Vogt | ADK

Tim Kalkhof

Zur Person:
Geboren 1987 in Heidelberg
Haarfarbe blondbraun
Augenfarbe blau
Größe 180 cm
Statur sportlich/athletisch

Fähigkeiten und Kenntnisse

GESANG / INSTRUMENTE:
Stimmlage Bariton
Saxophon

SPRACHEN / DIALEKTE:
Englisch, Spanisch, Kurpfälzisch

TANZ:
Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer

SONSTIGES:
Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval
Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
Aikido, Rugby, Bühnenkampf

Rollen 2012

Hans in VON TOTEN VÖGELN / Emde (Bachelorinszenierung Vanessa Emde)
Aleksej Iwanowitsch in DER SPIELER / Dostojewski
Jacques in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
Duperet in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)

Rollen 2011

Ottokar in FAMILIE SCHROFFENSTEIN / Kleist
Agamemnon in ORESTIE / Aischylos
David in HELDEN / Palmetshofer
Robert Münkel in RUF DER WILDNIS / nach J. London (Insz.: Thomas Schadt)

Rollen 2010

Boris in ZWEI BRÜDER / Paravidino
Narr in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
Mitch in ENDSTATION SEHNSUCHT / Williams

Mitwirkung in Inszenierungen

2011

Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe: Johnny in JOHNNY KILOMETÁ / Bonn Park (Insz.: Jan Koslowski, Regie-Absolvent ADK)
Theater Heidelberg: Verschiedene Rollen in EXPEDITION UND PSYCHIATRIE (Regie: N.-M. Stockmann)

Film

2012

ProSiebenSat.1: Marko Krotz in ERSTE LIGA, Pilotfilm (Regie: Justus Becker)
Filmschauspiel-Workshop Filmakademie (Leitung: Christian Wagner)

2011

Wolf in DIE DINGE DIE WAREN / Kinofilm (Regie: Marc Schiesser)
Meisner Workshop (Leitung: Mike Bernardin)

2010-2011

Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

2010

Filmseminar »HAPPY« (Regie: Kai Wessel/Samira Radsi)
Filmkurs, Kurzfilme (Leitung: Maris Pfeiffer)

Dramaturgie, Graduation 2016Graduation 2016

Svenja Käshammer

Hadi Khanjanpour

Zur Person:
Geboren 1982
Haarfarbe dunkelbraun
Größe 184 cm
Statur schlank
Augenfarbe braun
Stimmlage Bariton/Tenor (Chanson, Oriental)
Sprachen Deutsch, Farsi
Dialekte Hessisch, Kiezdeutsch

Rollen 2012

Andrew in BRUNCH BUNCH Bachelorinsz.: Jan Koslowski
Hamlet / Polonius in HAMLETMASCHINE / Shakespeare / Müller
Carlos in DON CARLOS / Schiller
Marat in MARAT-SADE / Weiss Insz.: Hilde Stark

Rollen 2011

Hauptmann in PENTHESILEA / Kleist
Agamemnon in ORESTIE / Aischylos
Peps / Roelle in FEGEFEUER IN INGOLSTADT / Fleißer Insz.: Malte Kreutzfeldt

Rollen 2010

Victor in GESTOCHEN SCHARFE POLAROIDS / Ravenhill
Orlando in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
Leopold / Franz in TROPFEN AUF HEISSE STEINE / Fassbinder
John Hale in HEXENJAGD / Miller

Weitere Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2011

Schlossfestspiele Ludwigsburg
Geist in ICH ERFAND KARL MAY / nach May Regie: Thomas Schadt
Theater Hagen: Cem in EHRENSACHE / Hübner Regie: Werner Hahn
Kinofilm Ekip&Stoked Film: Terrorist in LABIRENT Regie: T. Önek

2010

Gastspiele mit der Eigenproduktion »Hadi in STUNDE DER WAHRHEIT« Hadi Khanjanpour

2009

Schauspiel Frankfurt
Bräutigam in KLEINBÜRGERHOCHZEIT / Brecht Regie: Alexander Brill
Cutio in BLUTSBANDE / nach Büchner & Shakespeare Regie: Alexander Brill

2008

Schauspiel Frankfurt:
Schulz in KLEINER MANN, WAS NUN? / Fallada Regie: Alexander Brill
Theaterperipherie Frankfurt (Main)
Sinan / Cem in EHRENSACHE / Hübner Regie: Alexander Brill

Film

2012

Filmschauspiel-Workshop mit Filmakademie Leitung: Christian Wagner

2011-2012

Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

2011

Meisner Workshop Leitung: Mike Bernardin

2010

Filmseminar »HAPPY« Leitung: Kai Wessel/Samira Radsi
Filmkurs, Kurzfilme Leitung: Maris Pfeiffer

SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Workshop Performing Bodies mit Ted Stoffer
Fähigkeiten Aikido Modern, Hip-Hop, Bauchtanz

Benjamin-Lew Klon

Zur Person:
Geboren 1983 in Düsseldorf
Größe 1,72 m
Statur normal
Haarfarbe braun
Haarlänge kurz
Augenfarbe braun
Stimmlage Tenor
Sprachen Polnisch (3), Englisch (3), Französisch (1), Latein (1), Hebräisch (1)
Dialekte Köln, München, Hamburg

Rollen u.a.

2010

Wurm in KABALE UND LIEBE / Schiller (eigene Inszenierung)
Robespierre / Desmoulins in PROJEKT DANTON / nach Büchner (Insz.: Benedikt Haubrich / Thorsten Schlenger)

2011

Sosias in AMPHITRYON / Kleist
Aigisthos in ORESTIE / Aischylos
Richard in RICHARD III / Shakespeare (engl.)
Franz Wolf / Buck in RUF DER WILDNIS / nach J. London (Insz.: Thomas Schadt)

2012

Cage in CONSTANT BLISS IN EVERY ATOM (Insz.: Sebastian Lang)
Binozzo Firlful in DRUQKS / Eckert (Bachelorinszenierung Peter Eckert)
Direktor in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)

Filmausbildung:

Produktionen/Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg

2008 – 2012

Kurzfilme Filmakademie Ludwigsburg, diverse Rollen

2010

Filmkurs, KURZFILME (Leitung: Maris Pfeiffer)

2011

Meisner Workshop (Leitung: Mike Bernardin)

Weitere Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2010 – 2011

Mann in FLASCHENPOST (Regie: Helga Utz) Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
Der Einsame (Monologstück) in Metropolis / Krštin (Insz.: Sebastian Lang, Studierender Regie)
Box / Staatstheater Stuttgart Performer in MODELL ZUM TODE P.P.P. (Eigenregie)

2012

ProSiebenSat.1 / teamWorx: Holger Kanter in ROBIN HOOD (Regie: Martin Schreier)
Thalia Theater Hamburg / Premiere 13.10.2012, verschiedene Rollen in JEDER STIRBT FÜR SICH ALLEIN / Fallada (Insz.: Luk Perceval)

Sonstiges
Regiehospitanzen bei Michael Haneke, Wong Kar-Wai, Luk Perceval, Robert Wilson | Workshops mit Ted Stoffer u.a. PERFORMING BODIES | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Aikido | Instrument: Klarinette

Simon Kluth

Zur Person:

Geboren: 1986 in Hamburg
Haarfarbe: schwarz
Augenfarbe: braun
Größe: 184 cm
Stimmlage: Bariton
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (gut), Indonesisch (Grundkenntnisse)

Rollen

Woyzeck | »Woyzeck« (Georg Büchner)
Lopachin | »Der Kirschgarten« (Anton Tschechow)
Reverend Lyle Carter | »Die lächerliche Finsternis« (Wolfram Lotz)
Lyle Carter | »Die lächerliche Finsternis« (Wolfram Lotz)
Debuisson | »Der Auftrag« (Heiner Müller)
Herr Pestalozzi | »Mesalliance / aber wir ficken uns prächtig« (Werner Schwab)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2019

»Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice / Raupe, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
»Salon im Turm« von und mit Sarah Maria Löber-Kluth, Rolle: SLMK / Franz Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Romeo und Julia« von William Shakespeare, Rolle: Mercutio Regie: Rafael Ossa mi Saidy, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Wie der Cowboy aus Arizona zu seiner Ehre kam« Eigenprojekt,
Regie: Simon Kluth / Rafael Ossami Saidy, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | SOMMERWERFT- Intern. Theaterfestival, Frankfurt a.M.

2018

»Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice / Raupe, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden -Württemberg
»Diebe« Rolle: Herr Schmitt Regie: Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (Februar 2018)
»Wie der Cowboy aus Arizona zu seiner Ehre kam« Eigenprojekt, Regie: Simon Kluth / Rafael Ossami Saidy, KURZ.SCHLUSS.FESTIVAL
Frankfurt a.M.

2017

»Woyzeck« von Georg Büchner, Rolle: Woyzeck Regie: Nils Brück, Akademie für Darstellende Kunst Baden- Württemberg
»Edward II. Die Liebe bin ich« Rolle: Mortimer Regie: Nils Brück, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2020

Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

2019

»Nocturne« Kurzfilm, Rolle: Marlon, Regie: Manuel Ziegler, Filmakademie Baden-
Württemberg
Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

2018

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

2017| 2018

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

2017

Blind Audition, Regie: Andreas Kessler, Filmakademie Baden-Württemberg, nominiert u.a. für den Deutschen Kurzfilmpreis 2017, den Max Ophüls Preis, Shortlist International BAFTA Student Award und dem Tribeca Film-Festival
#freundschaftwaehrtewig, Regie: Dominik Hafenmaier und Wunna Winter, Filmakademie Baden-Württemberg.

Studium: Musik in Detmold, Hannover und Paris, Diplom-Musiker | Stipendiat des Deutschen Musikwettbewerbes 2013 | Erfinder, Organisator und Moderator des Komponistenwettstreits »Composer Slam« | Träger des Förderpreises Musikvermittlung 2015 der Niedersächsischen Sparkassenstiftung und der Musikland Niedersachsen gGmbH.

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

Fähigkeiten und Kenntnisse: Skateboarden, Aikido, Instrumente: Violine, Klavier

Simon Kluth© Niklas Vogt | ADK

Sarah Siri Lee König

Geboren: 1990 in Göttingen
Haarfarbe: dunkelblond
Augenfarbe: blau-grau
Größe: 160 cm
Stimmlage: Sopran

Fähigkeiten und Kentnisse

Sprachen
Deutsch (Muttersprache), Englisch (gut), Spanisch (Grundkenntnisse)

Fähigkeiten
Reiten, Aikido, Fußball, Akrobatik

Sonstiges
Workshops
»Performing Body« mit Ted Stoffe
»Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich
»Zeitgenössische Peformance« mit Katharina Oberlik
»Contact Improvisation« mit Helge Musial Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
Feldenkrais mit Nathan Garda
Gründungs- und Organisationsmitglied des FURORE Festivals 2016
Studium Humanmedizin (1,5 Jahre), im Anschluss: Arbeit in der Krankenpflege (2 Jahre)

Szenenstudien
u.a. mit Verena Buss, Kai Festersen, Benedikt Haubrich, Aureliusz Šmigiel und Wulf Twiehaus

Rollen

Hilde Wangel »Baumeister Solness« (Henrik Ibsen)
Sonja »Onkel Wanja« (Anton Tschechow)
Claudia »Körper und Frau« (Elfriede Jelinek)
Suzanne »Karussell« (Klaus Chatten)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2017

»›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: Die Einsame, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
»Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: Eine Frau, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
»Wallenstein // Der Zukunft dunkles Land« von Friedrich Schiller // Wilke Weermann, Rolle: Max Piccolomini / Sarah, Regie: Annika Schäfer, Wilke Weermann, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Theater Augsburg

2016

»ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Der Bote, Antigone, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Hamlets Hälfte« Rolle: Hamlet, Regie: Amelie Hafner, Heusteigtheater Stuttgart
»Die Filifjonka, die an Katastrophen glaubte« Eigenarbeit, Stunde der Wahrheit, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

2017

»UFO« Rolle: Beckie, Filmakademie Baden-Württemberg, Serienpilot, Regie: Sarah Neumann
»Kleiner Mann, was tun?« Eine Thekengeschichte. Eine filmische Annäherung. Voice Over, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg, Regie: Lukas Maser
»Von Männern und Mäusen« Rolle: Lisa, Filmakademie Baden-Württemberg, Mittellanger Spielfilm, Regie: Lukas Maser
»Alle Anderen« (Maren Ade) Filmübung, Rolle: Gitti, Regie: Katrin Gebbe
»Hautnah« (Mike Nichols) Filmübung, Rolle: Alice, Regie: Kai Ivo Baulitz

2014-2017

Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schick und Kai Wessel
Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

2016

FURORE Festival, Internationales Festival für junges Theater, primär zuständig für PR, Dokumentation, Kuration und Künstlerbetreuung

David Korbmann

Zur Person:
Geburtsort München
Geburtsjahr 1986
Größe 1,85m
Haarfarbe blond
Augenfarbe grün-braun
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch(2), Französisch(3)
Dialekte Bayerisch, Österreichisch

Rollen 2014

John Gabriel / Borkman/Erhard / Borkman | »Borkman« (nach Ibsen) Regie Foerster
Richard | »Richard II« (Shakespeare)

Rollen 2013

Er | »Erste Liebe« (Beckett)
Sir Tobi | »Was ihr wollt« (Shakespeare)
Kasimir | »Kasimir und Karoline« (von Horvath)
Achilles | »Penthesilea« (Kleist) Regie Foerster
Rupert | »Die Familie Schroffenstein« (Kleist) Regie Pastenaci
Kreon | »Antigone« (Sophokles) Regie Schein
Paul Niemand | »Unter Eis« (Richter)

Rollen 2012

Homburg | »Prinz Friedrich von Homburg« (Kleist)
Brick | »Die Katze auf dem heißen Blechdach« (Williams)
Rustan | »Der Traum ein Leben« (Grillparzer)

Rollen 2011

Bruno | »Die Ratten« (Hauptmann)
David | »Throw your Shoes into the Ocean Ulrike Meinhoff« Regie Koslowski

Filmschauspielausbildung

2014

Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner
Hooligan in »Fist of Karma«, Regie Melnyk und Liebetrau

2013

Karl/Franz von Mohr in »räuber.material« (Fritschle und Scholz) Regie Fritschle und Scholz, Leitung Veiel
Polizist in »Allein unter Irren«, Regie Kizler
Bill in »Das Meer im Fernseher«, Regie Tsvetkov

2012

Bernd in »Drinnen ist draußen«, Diplomfilm, Regie Brekle
Kolya in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland
Daniel in »Die Arschbombe«, Regie Heinemann
Mann in »Flucht«, Regie Haering

2011 — 2014

Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz

2010 — 2013

Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland, Bogdanski

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2013

Vater in »Der Teufel mit den drei goldenen Haaren«, Regie von Heland, Produktion ARD

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov Contact Improvisation mit Helge Musial »True Voice« mit Ida Kelarova Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya Feldenkrais mit Natan Gardah Aikido Führerschein Klasse B Standardtanz Theatergeschichte Szenenstudien u.a. mit Elisabeth Umberg-Krejcir, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Kai Festersen, Holger Kraft

Jan Koslowski

Geboren: 1987

Regiehospitanzen

2009

»Du hast mir die Pfanne versaut, du Spiegelei des Terrors!« (Regie: René Pollesch)
»Ein Chor irrt sich gewaltig« (Regie: René Pollesch)

Mitwirkung in Inszenierungen

2009

»Du hast mir die Pfanne versaut, du Spiegelei des Terrors!« (R. Pollesch)

2007

»Der Selbstmörder« ( D. Gotscheff)
»Nebel« ( A. Wandtke)
»Nichts Süßes und kein Grün« (P. Schlewinski)

Eigene Projekte

2011

»100 Tage nach der Kindheit! Ich bin glücklich, Rainer will mich ins Kino einladen!«
»Argo Berlin!«
»Die Rat« ( P14 Volksbühne Berlin)

2010

»Beschissene Umarmungen« ( P14 Volksbühne Berlin)
»Urbanisma! Urbanisme! Urbanismu!«
»Pension Schöller. L´explosion de la coeur. Die Schlacht oder: Das Geheimnis der Reinszenierung« ( P14 Volksbühne Berlin)

2009

Paulina sulla spiaggia ( P14 Volksbühne Berlin)

2008

Tëfla La Têfe La Fête La Boum ( P14 Volksbühne Berlin)
Die Orestie – Der Foltergarten der Sinnlichkeit /”Darling, ich muss dich leider umbringen, denn du hast unsere Tochter geopfert” ( P14 Volksbühne Berlin)
P14 – Late – Night: Best of Orestie und andere Theaterjugendirrtümer ( P14 Volksbühne Berlin),
Striptease ( P14 Volksbühne Berlin)

Regie, Graduation 2012Graduation 2012

Anton Krause

Geboren 1986

Februar 1986: 74 Tage vor Tschernobyl und 24 Tage nach dem Challanger Unglück erblicke ich im naturtrüben Magdeburg das Licht der Welt. Schnell war klar, wer hoch hinaus will, kann tief fallen. Meinen ersten großen Traum erfülle ich mir mit 18 Jahren – mein eigenes Theaterfesival – »Improv(is)e your life«. Nach einem großem Hoch mit Bühnenkampf, Objekt- und Puppentheater, Jugendclubinszenierungen, ein Jahr Regieassistenz, Improtheater, Generationentheater und Comictheater kam der tiefe Fall. Ganz tief, aus dem nördlichsten Teil Mitteldeutschlands an den Bodensee, trotz meines Mathestudiums läßt mich dort das Theater nicht los. Ich bewerbe mich auf Regie. Aus Spaß wird ernst – hier in Lubu-City. Play that fight and fight that play

2006

»Ein Sommernachtstraum« R: Gabriele Wiesmüller, »Mütter« R: Markus Tietze,
»Du bist meine Mutter« R: Markus Eberl, »Oh, what a lovely afternoon…« Regie: Julius Jensen

2005

»Viktor/Viktoria« Regie: Gabriele Wiesmüller, »Fünf vor Null/Export» R: Esther Hattenbach

2011

MEDEA a lovely wedding or the tragedy of IASON

2010

Die Zwillinge oder auch Schillers Rest, MRS. Scatterbrain und Ganesh

2009

EHRSUCHT

2008

Eine Folge »Am Schmerzenmösle« Theatersaal , Die Zauberflöte der erste Akt in 15 min., Migraliteration(Lesung)

2006

10-nulleins

2005

Holmes vs Christie(Lesung), Romeo und Julia

2004

Das Helmholtzprojekt

2011

»A Failed Entertaiment« (Co-Regie), Regie: Luk Perceval
Argo Berlin (Bühnenkampf), Ein Sommernachtstraum (Bühnenkampf),
Nachtgeschichten (Bühnenkampf)

2010

Charly’s Tante (Co-Regie), Regie: Kai Festersen

2009

Kasimir und Karoline (Schauspiel)

2008

Roberto Zucco (Bühne)

2007

Das Fest (Schauspiel)

2005

Top Dogs (Bühnenkampf und Schauspiel), Wie es euch gefällt (Statist)

2004

Rückkehr auf die Koralleninsel (Schauspiel), Beschädigte Seelen (Schauspiel), Eisbein und Sauerkraut (Bühnenkampf)

2003

Kampf der Generationen (Schauspiel)

2002

Wie der Wind hier weht (Schauspiel)

2001

Novembertau (Schauspiel)

2000

Ein Sommernachtstraum (Schauspiel)

1999

Das Gespenst von Canterville (Schauspiel)

1998

Crash in der 8/2 (Schauspiel)

1997

Der arme Ritter (Schauspiel)

1996

Michel des Auszog das Fürchten zu lernen (Schauspiel)

Sonstiges Bühnenkampf | Kampfsport | Origami| Improvisationstheater

Luisa Krause

Zur Person:

Pronomen: sie | ihr
Geburtsort: Buxtehude
Geburtsjahr: 1996
Größe: 167 cm
Haarfarbe: braunrot
Augenfarbe: grünblau
Stimmlage: Alt
Sprachen: Englisch (fließend), Spanisch (GK), Französisch (GK)
Dialekte: Hamburgisch, Berlinerisch

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

2022

»Blank« von Alice Birch, Deutsch von Corinna Brocher, Deutschsprachige Erstaufführung, Regie: Anna Bergmann, Badisches Staatstheater Karlsruhe.
»Wir Wasserbären« von Till Wiebel, Regie: Juli Bökamp, Nationaltheater Mannheim.

2021

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis.
»Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: Mensch, Regie: Jannik Graf, ADK.
»Odyssee« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Rolle: Nausica, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK.

2020

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.

2019

»Wuchern« von Amanda Lasker-Berlin, Biografi sches Projekt, Rolle: Ärztin, Regie: Amanda Lasker Berlin, ADK.

2017

»Mütter« Regie: Philipp Rost, Querformat Schaubühne Berlin.

2016

»Oye Hermano, hey brother« Regie: Alina Gregor, Jugendclub »Reset«, Thalia Theater Hamburg.

2015

»Tschick« Rolle: Isa, Regie: Alina Gregor, TASK Hamburg Altona.

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

2022

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

2021

»A little Guide For Lonely Houseplants« Kurzfilm, Rolle: Flore, Regie: Nicolas Schönberger und Thomas Hütte, Filmakademie Baden-Württemberg.

2020 | 2021

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour.

2020

»Störenfrieda« Kurzfilm, Rolle: Ilgen, Regie: Alina Yklymova, Filmakademie Baden-Württemberg, SWR / ARTE.

2019 | 2021

Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.

2019

»In letzter Konsequenz« Kurzfilm, Rolle: Rotkäppchen, Regie: Jonas Baumann, Filmakademie Baden-Württemberg.

Sonstiges:

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoff er | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Szenenstudien u. a. mit Peter Bärtsch, Hans Fleischmann, Monika Wiedemer, Wulf Twiehaus, Christian von Treskow | Spieltraining mit Christiane Pohle.

Fähigkeiten:

Yoga, Aikido, Ski, Snowboarden, Ballett (Grundkenntnisse), Modern Dance (fortgeschritten), Gesang, Gitarre (Grundkenntnisse), Biomechanik, Handball, Tennis, Basketball, Führerschein Kl. B.

Till Krüger

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Geburtsort Aachen
Geburtsjahr 1995
Größe 191 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe braun
Stimmlage Tenor
Sprachen Englisch (fließend)

Rollen

leonhard | »die pfandleihe« (Konrad Bayer)
Gehender Bürger | »Heiliger Krieg« (Rainald Goetz)
Hermes | »Der gefesselte Prometheus« (Aischylos)
hund | »hund« (Eigenarbeit)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

geplant

»Atemschaukel« nach dem Roman von Herta Müller, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK (Premiere März 2021)

2020

»#wirwerdenrosa« Videoprojekt, Rolle: Wilhelm, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK
»Hyperion« von Friedrich Hölderlin, Regie: Felix Bieske, ADK
»Medea bin ich jetzt.« Rolle: Medea / Leukon, Regie: Zita Gustav Wende, ADK

2019

»Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Prinz Philipp, Regie: Evy Schubert, ADK
»Fräulein Else« von Arthur Schnitzler in einer Bühnenfassung von Juliane Logsch und Zita Gustav Wende, Rolle: Else, Regie: Zita Gustav Wende, ADK | UWE – Der Festival, München

2018

»The Black Rider – The Casting of the Magic Bullets« Rolle: Teufelchen, Bertram, Hirsch, Brautjungfer, Regie: Gregor Müller / Philip Richert, Theater Lüneburg

seit 2013

»Struwwelpeter« Rolle: Engel, Regie: Gregor Müller / Philip Richert, Theater Lüneburg | Theaterfestival Isny

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2021

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

2019

Meisner-Technik, Leitung: Sylvia Schwarz
Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
»Der schöne Hans« Kurzspielfilm, NR: Soldier, Regie: Anna Sophia Richard, Filmakademie BW, SWR, ARTE, La Fémis 2018

2018 | 2019

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

2018

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz

Sprechen

2019 | 2020

»Love and 50 Megatons« Rolle: Mann, Regie: Cornelius Schick, Filmakademie BW

Sonstiges

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Clown« mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Stephan Richter, Max Ruhbaum, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann

Fähigkeiten

Contemporary Dance, Aikido, Yoga, Scuba Diving, Führerschein Kl. B

David Krzysteczko

Geboren: 1995 in Herzberg am Harz
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: blau
Größe: 173 cm
Stimmlage: Bariton

Fähigkeiten und Kentnisse

Instrumente
Klavier, Gitarre, Bass

Sprachen
Deutsch, Polnisch, Englisch

Fähigkeiten
Feldenkrais, Aikido, Reiten, Wing Tsun, Standardtanz, Gitarre, Bass, Klavier, Führerschein Klasse B

Sonstiges
Workshops
»Performing Body« mit Ted Stoffer
Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova
»Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich
»Neue Medien und Theater« mit Chris Kondek
»Contact Improvisation« mit Helge Musial
Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
Zeitgenössische Improvisation mit Katharina Oberlik
Szenische Improvisation mit Martin Blau

Szenenstudien
u.a. mit Verena Buss, Kai Festersen, Benedikt Haubrich, Astrid Meyerfeldt und Aureliusz Šmigiel

Rollen

Konstantin »Die Möwe« (Anton Tschechow)
Odysseus »Odyssee« (nach Homer / Caspar Weimann)
Kurt »Feuergesicht« (Marius von Mayenburg)
Moritz Stiefel »Frühlings Erwachen« (Frank Wedekind)
Rodrigo »Othello« (William Shakespeare)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2017

»›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: Der moderne Dandy, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
»Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: Büsching, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
»Entscheide dich! mit Friedland Wallenstein« Rolle: Clown Piccolomini, Regie: Amelie Hafner, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Theater Augsburg

2016

»ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Haimon / Hyperion, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2011/12

»Jungs – ein Forschungsprojekt« Biografisches Projekt, Regie: Martin Thamm, Deutsches Theater Göttingen

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

2016

»Hautnah« (Mike Nichols) Filmübung, Rolle: Oliver, Regie: Kai Ivo Baulitz
»Alle Anderen« (Maren Ade) Filmübung, Rolle: Chris, Regie: Katrin Gebbe
»Madication« Rolle: Wizard, Kurzfilm, Regie: Nathalie Lamb
»Hieronymus« Rolle: Tim, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Janis Leonard Heller

2015

»Vier Zimmer / Küche / Bad« (Anna und Dietrich Brüggemann) Filmübung, Rolle: Philipp, Regie: Kai Ivo Baulitz

seit 2015

Diverse Filmproduktionen mit Studierenden der Filmakademie Baden-Württemberg

2014-2017

Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schickund Kai Wessel
Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Natascha Kuch

Zur Person:
Geboren 1986 in Stuttgart
Größe 1,68 m
Figur schlank
Haarfarbe Braun
Augenfarbe Braun
Stimmlage Alt
Sprachen Englisch, Italienisch, Französisch
Dialekte Schwäbisch
Instrument Klavier

Rollen 2009

Das Mädchen in »Roberto Zucco« / Koltès
Ismene in »Antigone« / Sophokles
Dor in »Es ist Zeit Abriss« / Ostermaier

Rollen 2010

Gretchen in »Faust« / Goethe (Insz.: Anton Kurt Krause, Studierender Regie)
Dorine in »Tartuffe« / Molière
Desdemona in »othello zb« / Shakespeare (Inszenierung: Hilde Stark)
Hephaistos in »Prometheus« / Aischylos
Marie in »Die Soldaten« / Lenz (Inszenierung: Hilde Stark)

Rollen 2011

Evchen in »Die Kindermörderin« / Wagner
Avril Incandenza in »A Failed Entertainment« nach dem Roman Infinite Jest / Wallace (Inszenierung: Luk Perceval)

Produktionen / Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg

2008

Annika in »Rodeo*King«, Kurzfilm, Regie: Christoph Heimer

2009

Clara in »Überhaupt das Problem«, Kurzfilm, Regie: Marie-Louisa Weber

2010

Clara (Doppelgängerin) Immer letzte Reihe, Kurzfilm, Regie: Daniel Jacobs

2011

Filmschauspiel-Workshop Filmakademie
Workshop mit Harald Schmidt

Weitere Engagements und Kooperationen seit

2006

Sprachaufnahmen für den Klettverlag

2011

Geist in »Ich erfand Karl May« / nach May, Ludwigsburger Schlossfestspiele (Inszenierung: Thomas Schadt)

Sonstiges Judo | Steppen (Grundkenntnisse) | Workshop “Performing Bodies“ mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Filmworkshop mit Kai Wessel

Jens Lamprecht

Zur Person:
Geburtsort Stuttgart
Geburtsjahr 1990
Größe 171 cm
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe braun
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch
Dialekte Schwäbisch

Rollen

Hamlet »Hamlet« (William Shakespeare)
Wächter »Antigone« (John von Düffel)
Randy Lenz »Unendlicher Spaß« (David Foster Wallace)
Engel »Ulrike Maria Stuart« (Elfriede Jelinek)
Offizier »In der Strafkolonie« (Franz Kafka)
Hermann »Volksvernichtung« (Werner Schwab)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2016

»Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Die Tragödie des Macbeth« Rolle: Macbeth, Regie: Max Schaufuß, Heusteigtheater Stuttgart

2015

»5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
»The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
»Knotenpunkt. An der Mündung des Gedankenflusses«, ein Projekt von »Ich grüße alle die mich kennen«, Regie: Wilke Weermann, Theater Rampe (Stuttgart), Versionale 2015 (Leverkusen)
»Material Nibelungen« Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele 2015, Worms

2014

»Digging for Love« Eigenprojekt, Schauspiel Stuttgart (Spielstätte Nord), Kaltstart Festival 2015 (Hamburg), UWE-Festival 2015 (München), FURORE Festival 2016 (Ludwigsburg)

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

2016

»Das Paket« Rolle: Der Postbote, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Wilke Weermann

2015

»Hollywoodreif« Kinowerbung, Regie: Christopher Mosselman
Method Acting Workshop mit Cathy Haase
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer

2014

»Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz

2013-2016

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

2013-2015

Drehvorbereitung, Leitung: Kai Ivo Baulitz

2013-2016

Verschiedene Kurzfilme an der Filmakademie Baden-Württemberg

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Nils Brück, Peter Eckert, Kai Festersen, Wolfgang Michalek
Fähigkeiten: Fußball, Aikido, Wellenreiten, Tennis, Skifahren, Fotografie, Führerschein Klasse B

Regie, Graduation 2012Graduation 2012

Sebastian Lang

Geboren: 1985 in Schweinfurt

2005-2006

Freiwilliges Soziales Jahr in der Kultur (FSJK) als Wehrdienstersatz am Stadttheater Pforzheim

2006-2008

Studium Szenische Künste und Kreatives Schreiben an der Universität Hildesheim;
Mitbegründer der freien Theatergruppe »Theater Schießbühne«, spielte in »Messer in Hennen« von David Harrower

2011

Bachelor-Stück »Could These Sensations Make Me Feel The Pleasures of a Normal Man«, Tanztheater, Mentor: Ted Stoffer
Co-Regie »A Failed Entertainment« nach »Infinite Jest« von David Foster Wallace, Regie: Luk Perceval

2010

CLAVIGO, FOTZ frei nach J.W. v. Goethe
VERENDEN ZUR UNZEIT, Tanztheater frei nach der Paktszene aus Faust
REST AREA, achtstündige szenische Freiluftinstallation bei dem S.O.S. Stage on Screen-Festival Ludwigsburg mit Tanzenden, Autos, Nebel und einer Stuntkuh. Nach Texten von Paul Virilio and Filippo Tommaso Marinetti, Musik John Gürtler Filmkomponist, Raumkonzept Sarah Haas.
SHOOTING fünfteilige Videoinstallation
PROKRASTINATOR, kurzes Tanzstück, Mentor: Ted Stoffer
Workshop-Teilnahme International Summer Lab Mousonturm Frankfurt bei Alva Noe und Dave St. Pierre

2009

MEA RES AGITUR. Schweigeoper in drei Akten.

Anna Gesa-Raija Lappe

Zur Person:
Geburtsort Hamburg
Geburtsjahr 1991
Größe 164 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe blau
Stimmlage Sopran
Sprachen Englisch
Dialekte Norddeutsch

Rollen

Johanna »Die Jungfrau von Orleans« (Friedrich Schiller)
Julia »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
Doppelgeschöpf »Die Straße. Die Stadt. Der Überfall.« (Elfriede Jelinek)
Sascha »Ivanov« (Anton Tschechow)
Anna Lappe »Anna Lappe macht eine Wurst« (Wilke Weermann)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2016

»Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Hamlet – We are family« Rolle: Ophelia, Regie: Annika Schäfer, Heusteigtheater Stuttgart
»Die Unerhörte« nach Christa Wolf und Aischylos, Rolle: Kassandra, Regie: Anna-Elisabeth Frick, ausgezeichnet mit dem Preis des Körber Studios Junge Regie 2016 / Thalia Theater Hamburg
Nominiert als Nachwuchsschauspielerin des Jahres, Theater heute

2015

»5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
»The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
»Halt die Fresse bis du was verändert hast!« nach »Ulrike Maria Stuart« von Elfriede Jelinek, Rolle: Ulrike, Regie: Lukas Maser, Theater Rampe Stuttgart
»Das Rinnsal Rhein der Totenfluss« von Wilke Weermann, Rolle: Kriemhild, Regie: Annika Schäfer, Wilke Weermann, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms
»Frau M. Das Fest – die Unterbrechung« frei nach »Die Winterreise« von Elfriede Jelinek, Rolle: Ann-Christin, Regie: Annika Schäfer, Anna Gesa-Raija Lappe, Ebene 0, Stuttgart

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2016

»Die Freibadclique« Ziegler Film / ARD, Fernsehfilm, Regie: Friedemann Fromm
»Gestern habe ich angefangen dich zu töten mein Herz« Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Annika Schäfer

2015

»Waiting For The Train« Kurzfilm, Regie: Britta Schönig, Béla Tarr
Method Acting Workshop mit Cathy Haase
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer

2014

»Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz

2013-2016

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »The Gaga Movement« mit Noa Zuk und Ohad Fishof / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Nils Brück, Martin Brauer, Kai Festersen, Wolfgang Michalek
Fähigkeiten: Reiten, Aikido, Yoga, Contact Improvisation, Führerschein Klasse B

Esra Laske

Zur Person:
Geburtsort Berlin
Geburtsjahr 1990
Größe 173 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe braun
Stimmlage Alt
Sprachen Englisch
Dialekte Berlinerisch

Rollen

Johanna »Die heilige Johanna der Schlachthöfe« (Bertolt Brecht)
Ulrike »Ulrike Maria Stuart« (Elfriede Jelinek)
Anna »Ivanov« (Anton Tschechow)
Brunhilde »Das Rinnsal Rhein der Totenfluss« (Wilke Weermann)
Lilo »Herr Paul« (Tankred Dorst)
Sophie Dechant »Baal« (Bertolt Brecht)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2016

»Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Hamlet – We are family« Rolle: Gertrud, Regie: Annika Schäfer, Heusteigtheater Stuttgart
»Tracking Klytaimnestra« Regie: Anna Renner, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2015 »5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
»The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
»Der große Marsch« (Szenen) von Wolfram Lotz, Rolle: Schauspielerin, Regie: Max Schaufuß, Theater Rampe Stuttgart
»Das Rinnsal Rhein der Totenfluss« von Wilke Weermann, Rolle: Brunhilde, Regie: Annika Schäfer, Wilke Weermann, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms

2013

»Die Aktionistin« Maxim Gorki Theater, Jugendensemble

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

2016

»1 / 2 Einhalt.« Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Kasper Zoth
»The Meet« Kurzfilm, Regie: Nicolas Ehret, Béla Tarr

2015

Method Acting Workshop mit Cathy Haase
Filmschauspielworkshop, Leitung: Christian Wagner, Filmakademie Baden-Württemberg
Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer

2014

»Perspectives« Filmakademie Baden-Württemberg, Diplomfilm, Regie: Johannes Kizler, Finalist Award, New York Festival 2016
»Leon lügt« Lorenzberger Film GbR, Kurz-Spielfilm, Regie: Jörn Michaely, eingeladen zum Filmfestival Max-Ophüls-Preis 2015
»Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz

2013-2016

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Nils Brück, Kai Festersen, Wolfgang Michalek
Fähigkeiten: Reiten, Aikido, Yoga, Grundkenntnisse: Ballett, Gitarre, Bass

Amanda Lasker-Berlin

Geboren: 1994 in Essen

Studium
2014-2017
Medienkunst und Freie Kunst, an der Bauhaus-Universität Weimar bei Christine Hill und Simon Wachsmuth
Nominierung für den Bundespreis der Kunststudierenden

2017-2021
Regie an der ADK

Regiearbeiten an der ADK

2020
»Wilhelm Tell« nach Friedrich Schiller,
im Rahmen von »Zwischen Idealismus und Terror. Eine Landkarte klassischer deutscher Theatertexte«. Mehr Infos…
2019
Biografisches Projekt »Wuchern« kooperiert mit Ella Estrella Tischa Raetzer, Sophia Bock. Mehr
2018
»Macbeth«, Themenmodul Shakespeare, mit Natascha Kuch, Lotte Lindenborn, Anna Maria Zeilhofer
»Hamlet« mit Dominik Tippelt, Till Krüger, Sarah Kreiss, Renate Regel

Film

»wir sprechen« mit Felicia Hamza

Autorin

Elijas Lied, Roman, Frankfurter Verlagsanstalt, März 2020.
AMAZONEN VERRECKEN, Theatertext
3. Preis des Osnabrücker Dramatiker*innen Wettbewerbs
Die Wahrheitsschwestern, Opernlibretto
vertont von Giordano Bruno do Nascimento
Gelbe Wüste/Rosa Raum
ausgezeichnet mit dem THOP-Nachwuchsdramatiker*innenpreis

Hospitanzen

2017 Theaterhaus Jena
Produktion »Mr. Dynamit« (Regie: Georg Carstens)
2016 Theaterhaus Jena
Produktion »Mein süßes Unbehagen« (Regie: Hannes Weiler)
2015 Musiktheater im Revier, Gelsenkirchen
Produktion »A midsummernight’s dream« (Regie: Michael Schulz)
2014 Musiktheater im Revier, Gelsenkirchen
Produktion »Männer« (Regie: Thomas Weber-Schallauer)

Marielle Layher

Zur Person:

Geburtsort Birkenfeld
Geburtsjahr 1991
Größe 174 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe grün
Stimmlage Alt
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Pfälzisch, Berlinerisch

Rollen

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2018

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mary, Madeleine, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
Ausgezeichnet mit dem Förderpreis für Szene »Amédée oder wie wird man ihn los«
»Hasen-Blues.Stopp.« von Uta Bierbaum, Rolle: Fee, Riesenrad, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg

2017

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mary, Madeleine, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Wallenstein. Tod« Rolle: Wallenstein, Regie: Klemens Hegen, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
»Ein Tanz-Projekt« Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)

2018

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

2017 | 2018

Einsprechen und Nachsynchronisation bei diversen Kurzfilmproduktionen der Filmakademie Baden-Württemberg

2017

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

2016 – 2018

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Sonstiges Mitglied des Leitungsteams Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

Fähigkeiten Aikido, Modern Dance, Gesang Pop | Chanson, Führerschein Kl. B

Marielle Layher© Niklas Vogt

Dramaturgie, Graduation 2013Graduation 2013

Annabelle Leschke

Geboren 1985 in Marburg

Studium

Studium der Theaterwissenschaft, Sozialpsychiologie und Medienrecht an der LMU in München/ Magister Artium
Theatererfahrung Regie:
Regieassistenz an den Münchner Kammerspielen, Projekt »Illegal«
Theatererfahrung Dramaturgie:
Dramaturgieassistenz an den Münchner Kammerspielen, Festival »Doing Identity Bastard München«

Arne Löber

Zur Person:

Geboren: 1992 in Lüdenscheid
Haarfarbe: dunkelblond
Augenfarbe: grün-blau
Größe: 178 cm
Stimmlage: Bassbariton
Sprachen: Englisch (fließend in Wort und Schrift), Spanisch (Grundkenntnisse)

Rollen
Hamlet | »Hamlet« (Wiliam Shakespeare)
Johann G. | »Gespräche mit Schizophrenen« (Leo Navratil)
Semjon | »Der Selbstmörder« (Nikolaj R. Erdmann)
Werner | »Das kalte Kind« (Marius von Mayenburg)
Thomas | »Buddenbrooks« nach dem Roman von Thomas Mann
Anne Frank | »Das Hinterhaus« Textcollage mit Texten aus dem Tagebuch von Anne Frank und eigenen Texten

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2019

»Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) |
30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
»Salon im Turm« von und mit Sarah Maria Löber-Kluth, Rolle: SMLK/Max Wes dorf, Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Titus Andronicus« von William Shakespeare, Rolle: Tamora, Regie: Zita Gustav Wende, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2018

»Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Tweedledum, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Dämonen« Rolle: Frank, Regie: Wulf Twiehaus, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Apatheia – Diesmal sitze ich in Deiner scheiß Karre in Holland« Rolle: Museums wärter Kinski, Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2017

»Medea« Rolle: Iason, Regie: Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2020

Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

2019

»Endjährig« TV-Film, Rolle: Junger Vater, Regie Willi Kubica, Koooperation: Das kleine Fernsehspiel / ZDF, Filmakademie Baden-Württemberg
»Was weiß ich nicht, keine Ahnung, beste Freunde« Kurzfilm, Regie: Julia Skala, Revan Sarikaya, Filmakademie Baden-Württemberg
»Daimler AG« Werbefilm, Rolle: Thorsten, Regie: Stephen Reuß
Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
Huntaz, Regie: Hanna Seidel, Filmakademie Baden-Württemberg
Was weiß ich nicht, keine Ahnung, beste Freunde, Regie: Julia Skala, Revan Sarikaya, Filmakademie Baden-Württemberg

2018

In friedlichen Zeiten, Regie: Malin Koch, SWR, Filmakademie Baden-Württemberg
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
Workshop »Filmcoaching«, Leitung Kai Ivo Baulitz

2017 | 2019

Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin

2017

Reversion, Regie: Janis Leonard Heller, Filmakademie Baden-Württemberg
Der kleine Rabe Socke 3, Regie: Verena Fels, Kino
Lars in »MEIN«, Regie: Ares Ceylan, Kurzfilm, Filmakademie Baden-Württemberg
Paul Lehmann in »Reversion«, Regie: Lenny Heller, Kurzfilm, Filmakademie Baden-Württemberg
Freund in »Tatort – Familien«, ARD
Ralf in »Antinomia«, Regie: Clarissa Eyssel, Maximilian Färber, Kurzfilm, Filmakademie Baden-Württemberg

2015

Volker in »Die Nibelungen«, Regie: Kelly Copper u. Pavol Liska/Nature Theatre of Oklahoma, Nationaltheater Mannheim
Bene in »JAW CHILLI«, Regie: David J. Lensing, Kurzfilm

Werbefilm

2018

Thies Bürotechnik »Wir bringen Schwung ins Büro«, Hegenberg Productions, Greenbase »Greenkeeper«, Aha-Film

2017

Universität Stuttgart »Mein Campus«, Aha-Film, Emsan »Erlebe die Welt neu«, Hegenberg Productions

2016

P. Jentschura »Basisch Leben«, Hegenberg-Productions

2014

Deutsche Telekom »Entertain to go«, Telekom

Sprecher / Moderator

2017

Der kleine Wolf in »Der kleiner Rabe Socke 3«, Regie: Verena Fels, Kinofilm

2015-2018

Moderator für »Reel Rock«, »European Outdoor Film Tour« und »Banff Mountain Film Festival«, Moving Adventures Medien

2015

Sprecher in »ntv Klassik Mobil«, Fernsehsendung ntv

Studium: »Sportjournalismus« an der Deutschen Sporthochschule Köln (B.A.)

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus.

Fähigkeiten Akrobatik, American Football, Basketball, Contact Improvisation, Geräteturnen, Klettern, Reiten, Schwimmen, Snowboarden, Wellenreiten, Yoga, Instrumente:
Bassbariton / Schlagzeug, Führerschein Kl. B

Arne Löber© Niklas Vogt | ADK

Juliane Logsch

Geboren: 1989 in Ost-Berlin

Studium:

Studium der Kunstgeschichte, Jüdischen Geschichte und Religionswissenschaft an der Freien Universität Berlin, Abschluss: Bachelor of Arts (1.2)
Bachelorarbeit: Horst Strempels »Nacht über Deutschland«. Ein modernes Golgatha (1.1)

Diverse Assistenzen, Hospitanzen und eigene Projekte:

2020
Nominiert für den Retzhofer Dramapreis 2021
Seit September 2019
Redaktionelle Unterstützung der social media-Kanäle der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (stud. Stelle)
Mitglied im Organisationsteam des Theaterfestivals FURORE 2020 –
Internationales Festival für junges Theater der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
Seit 2018
Mitglied im Kernteam des »jungen ensemble-netzwerks«
Spielzeit 2017/2018
Volontariat im Bereich Marketing und Öffentlichkeitsarbeit am Stadttheater Bremerhaven
05/2017 – 07/2017
Regiehospitanz am Deutschen Schauspielhaus Hamburg und den Salzburger Festspielen bei der Produktion »Rose Bernd« von Gerhart Hauptmann / Regie: Karin Henkel, Premiere: 29. Juni 2017 im Rahmen der Salzburger Festspiele auf der Pernerinsel, Hallein
12/2016 – 03/2017
Praktikum in der Abteilung Kommunikation und Marketing des Maxim Gorki Theater, Berlin
09/2016 – 11/2016
Praktikum in der Abteilung PR und Marketing der Schaubühne am Lehniner Platz, Berlin
01/2015 – 03/2015
Praktikum in der Redaktion »titel thesen temperamente« des hessischen Rundfunks, Frankfurt am Main
04/2014 – 06/2014
Hospitanz in der Redaktion »aspekte« und »Kulturzeit« des ZDF, Berlin
2013
Filmporträt über den Maler Mariano Rinaldi Goñi Idee, Konzept, Regie: Juliane Logsch und Marlene Bretschneider, Schnitt: Juliane Logsch, Marlene Bretschneider, Christophe Ndabananiye, Kamera: Christophe Ndabananiye
2001-2015
Ensemblemitglied im »Kinder- und Jugendtanzensemble Neuenhagen«, Ausbildung im klassischen und modernen Tanz unter der Leitung von Simone Meuche (Trägerin Bundesverdienstkreuz)

Dramaturgische Arbeiten an der ADK Baden-Württemberg

Juli 2020
»Vor dem Fest« nach dem Roman von Saša Stanišić in einer Bühnenfassung von Juliane Logsch, Bachelorinszenierung im Fach Regie von Maximilian Pellert | Dramaturgie: Juliane Logsch | Bühnen- und Kostümbild: Katharina Grof (in Zusammenarbeit mit der ABK Stuttgart | Premiere: 21. Juli 2020, ADK Baden-Württemberg
Dezember 2019
»Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Werkstattinszenierung des 3. Studienjahres Schauspiel, Regie: Evy Schubert I Dramaturgie: Juliane Logsch
Premiere: 10. Dezember 2019, ADK Baden-Württemberg
Oktober 2019
»Die Marquise von O…« nach Heinrich von Kleist, Regie-Bachelorinszenierung von Zita Gustav Wende. In einer Bearbeitung für die Bühne von Juliane Logsch, Zita Gustav Wende und Katharina Grof | Regie: Zita Gustav Wende I Dramaturgie: Juliane Logsch. Eine Kooperation des Schauspiel Stuttgart mit der ADK Baden-Württemberg in Zusammenarbeit mit der ABK Stuttgart. Premiere: 26. Oktober 2019, Studiobühne NORD der Staatstheater Stuttgart
Mai 2019
»Operation Hamlet« nach William Shakespeare, in einer Bearbeitung von Benjamin Junghans und Juliane Logsch, Regie: Benjamin Junghans I
Dramaturgie: Juliane Logsch I Bühne- und Kostüm: Benjamin Junghans, Juliane Logsch I Premiere: 15. Mai 2019, ADK.
Februar 2019
»Fräulein Else« von Arthur Schnitzler, In einer Bühnenfassung von Juliane Logsch und Zita Gustav Wende I Regie: Zita Gustav Wende I Dramaturgie: Juliane Logsch,
Premiere: 13. Februar 2019, ADK, eingeladen zum UWE – Der Festival 2019 in München

Claudia Lorentz

Zur Person:
Geboren 1986 in Brandenburg/Havel
Größe 176 cm
Statur schlank
Haarfarbe rotblond
Augenfarbe braun
Stimmlage Mezzosopran
Instrument Klavier
Sprachen Englisch
Dialekte Berlinerisch

Rollen 2012

Junge Frau in VON TOTEN VÖGELN / Emde Bachelorinszenierung Vanessa Emde
Elisabeth in MARIA STUART / Schiller
Célimene in MENSCHENFEIND / Molière
Königin in MARAT-SADE / Weiss Insz.: Hilde Stark

Rollen 2011

Meroe in PENTHESILEA / Kleist
Klytaimnestra in ORESTIE / Aischylos
Desirée in KRANKHEIT DER JUGEND / Bruckner
Ilona Gänseke in RUF DER WILDNIS / nach J. London Insz.: Thomas Schadt

Rollen 2010

Nadja in GESTOCHEN SCHARFE POLAROIDS / Ravenhill
Erna in KASIMIR UND KAROLINE / Horváth
Elisabeth Proctor in HEXENJAGD / Miller

Weitere Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2011

ARTE
Alyn in WENDEHAMMER, Regie: Franziska Hoenisch
Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
Samuelel Cooljay in JOHNNY KILOMETÀ / Bonn Park Insz: Jan Koslowski, Studierender Regie

2010

SWR / RBB
Mädchen in DIE BRÜCKE ZWISCHEN DIR UND MIR Regie: Felicitas Ott

Film

2012

Filmschauspiel-Workshop mit Filmakademie Leitung: Christian Wagner

2011-2012

Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

2011

Meisner Workshop Leitung: Mike Bernardin

2010

Filmseminar »HAPPY« Leitung: Kai Wessel/Samira Radsi
Filmkurs, Kurzfilme Leitung: Maris Pfeiffer

SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Biomechnik mit Gennadij Bogdanov | Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer
Fähigkeiten Aikido, Klettern
Sprechertätigkeit Die Brücke zwischen dir und mir / swr und rbb, Regie: Felicitas Ott

Tobias Loth

Zur Person:
Geburtsort Berlin
Geburtsjahr 1986
Größe 178 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe grün
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Französisch, Spanisch
Dialekte Berlinerisch, Norddeutsch, Wienerisch

Rollen

Josef K. »Der Prozess« (Franz Kafka)
Ivanov »Ivanov« (Anton Tschechow)
Baal »Baal« (Bertolt Brecht)
Mercutio »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
Bruno »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)
Eddie »Am schwarzen See« (Dea Loher)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2016

»Anatomie Titus: Fall of Rome« nach Heiner Müller, Rolle: Titus Andronicus, Regie: Wilke Weermann, Heusteigtheater Stuttgart
»Hundert Jahre Hörigkeit« nach »Der Untertan« von Heinrich Mann, Rolle: Diederich Heßling, Regie: Sören Hornung, Schauspiel Stuttgart, Spielstätte NORD

2015

»5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
»The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
»Judas« von Lot Vekemans, Rolle: Judas, Regie: Anna-Elisabeth Frick, Theater Rampe Stuttgart
»Dort ist er zu Haus« nach »Der Freund krank« von Nis-Momme Stockmann, Monologstück, Regie: Annika Schäfer, Theater Rampe Stuttgart
»Das Rinnsal Rhein der Totenfluss« von Wilke Weermann, Rolle: Hagen, Regie: Annika Schäfer, Wilke Weermann, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

2016

»Gestern habe ich angefangen dich zu töten mein Herz« Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Annika Schäfer

2015

»Festspiele Worms« SWR Dokumentation, Regie: Rebecca Barthel
Method Acting Workshop mit Cathy Haase
»Empathie mit einer Leiche« Kurzfilm, Regie: Robin Liebetrau
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
»Hollywoodreif« Kinowerbung, Regie: Christopher Mosselman
Filmworkshop »Kurzfilme« Leitung: Torsten C. Fischer

2014

»Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz

2013-2016

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Sonstiges: Studium der Rechtswissenschaften an der Freien Universität Berlin bis 2012 / Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova /
Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Martina Eitner-Acheampong, Nils Brück, Peter Eckert, Kai Festersen
Fähigkeiten: Tennis, Aikido, Surfen, Yoga, Führerschein Klasse B

Lukas Lüdeking

Pronomen: er/ihm
Geburtsort: Hannover
Geburtsjahr: 1996
Größe: 184 cm
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blaugrau
Stimmlage: Tenor
Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Spanisch (Grundkenntnisse)
Dialekte: Rheinisch

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

2023

»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Dirne, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

»I am a Powerbank« Eine szenische Versuchsanordnung, Regie: Mu Wang, ADK

»Mein Kopf ist ein leerer Tanzsaal« Eine Utopie um Leonce und Lena nach Georg Büchner in einer Fassung von Jan Moritz Müller & Niklas Knüpling, Rolle: Leonce, Regie: Jan Moritz Müller, ADK

2022

»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Dirne, Regie: Paul Spittler, ADK
»Deutsches hysterisches Museum« von Felicia Zeller, Rolle: Alter 1 und Roboter, Regie: Christian von Treskow, ADK, Szenenstudium

2017

»Frühlings Erwachen« von Frank Wedekind, Rolle: Gauner, Regie: Sven Post, Globe Theater Neuss

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

2024

Workshop »Filmcasting«, Nina Haun

Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

2023

»Theo« Kurzfilm, Rolle: Schlagzeuger, Regie: Sejad Ademaj, Filmakademie Baden-Württemberg

2022-2024

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

2022

»Monoton & Maximal« Kurzfilm, Rolle: Monoton,, Regie: Alexandra Konst

2021

»Schleudergang« Kurzfilm, HR, Regie: Frederik Boesing, Filmakademie Baden-Württemberg

Sprechen:

2023

»After Hours« Animationsfilm, Sprecher, Regie: Cristina Narata, Melanie Schnaidt, Filmakademie Baden-Württemberg

Studium:
Germanistik / Medien- und Kommunikationswissenschaften (6 Semester, HHU Düsseldorf)

Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Martin Carnevali, Peter Eckert, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Eva Meckbach, Murali Perumal, Christian von Treskow, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

Fähigkeiten:
Aikido, Zeitgenössischer Tanz, Contact Improvisation, Fußball, Frisbee, Bouldern, Führerschein Kl. A/B

Lukas Lüdeking© Niklas Vogt

Alexandra Lukas

Zur Person:
Geburtsort Düsseldorf
Geburtsjahr 1991
Größe 1,70 m
Haarfarbe braun
Augenfarbe blau
Stimmlage Sopran
Sprachen Englisch (3), Französisch (1)

Rollen 2015

Droog / Ärztin / Sonietta »Clockwork Orange« nach dem Roman von Anthony Burgess, Regie Daniel Foerster, Schauspiel Stuttgart
Katrine »Ein Volksfeind« nach Henrik Ibsen, Regie Sören Hornung
Grunvalski »Joseph Süß Oppenheimer. Eine Nachtwache«, Regie Christina Friedrich
Friderike »Parasiten« (Marius von Mayenburg)
Murx » Max und Murx« (Paula Fünfeck)
Natalja
Stepanowna »Der Heiratsantrag« (Anton Tschechow)

Rollen 2014

Ich » Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus
Ulrike »Ulrike Marie Stuart« (Elfriede Jelinek)
Ulrike »Stunde der Wahrheit« (Alexandra Lukas), Schauspiel Stuttgart
Karoline »Kasimir und Karoline« (Ödön von Horvath)

Filmschauspielausbildung

2014

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer

2012 – 2014

Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone

2012

Simone in »Lichter« (Hans-Christian Schmid), Nachdreh, Leitung Kai Wessel

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2015

Katrine in »Ein Volksfeind« nach Henrik Ibsen, Regie Sören Hornung, Körber Studio Junge Regie, Hamburg
Droog / Ärztin / Sonietta in »Clockwork Orange«, Regie Daniel Foerster, »Young Artists Week«, Thomas Bernhard Institut, Mozarteum Salzburg und »UWE-Festival«, Theaterakademie August Everding

Sonstiges: Hip Hop Tanz Freestyle / Ausdruckstanz / Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Martin Brauer

Rabea Lüthi

Pronomen: they | keine | sie*
Geburtsort: Basel
Geburtsjahr: 1997
Größe: 160cm
Haarfarbe: schwarz
Augenfarbe: dunkelbraun
Stimmlage: Sopran, Alt
Sprachen: Deutsch, Schweizerdeutsch, Englisch
Dialekte: Baseldeutsch, Zürichdeutsch

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

2024

»SPACE DUDES – Einmal hin und zurück« Performance, Kollaboration mit Henrike Iglesias, Rabea Lüthi u.a.

»SPLASH- un/coming of age« Stückentwicklung von Henrike Iglesias, Mona Louisa-Melinka Hempel, der Drama Control und dem Ensemble, Konzept, Text, Regie: Mona Louisa-Melinka Hempel, Marielle Schavan, Sophia Schroth, Junges Schauspielhaus Bochum

2023

»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Soldat, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachigerSchauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

»I am a Powerbank« Eine szenische Versuchsanordnung, Regie: Mu Wang, ADK

2022

»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Soldat, Regie: Paul Spittler, ADK

»UNTITLED [2020]« Performance, Rolle: Rabea, Regie: Henrike Iglesias und junges theater basel, Freiburg Festival 2022 – Performing Democracy, Theater im Marienbad/Freiburg
»demut vor deinen taten baby!« von Laura Naumann, Rolle:, Regie: Christiane Pohle, ADK, Szenenstudium

2020

»UNTITLED [2020]« Performance, Rolle: Rabea, Regie: Henrike Iglesias und junges theater basel, OH BODY! FeministischeTheater- und Performancetage, Schlachthaus Theater Bern

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

2024

Workshop »Filmcasting«, Nina Haun

Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

2023

»Wände« Kurzfilm, Rolle: Viv, Regie: Alize Heiser, Filmakademie Baden- Württemberg / ADK

»Happy Ever After« Kurzfilm, Rolle: Fee Gelb, Regie: Merle Zurawski, Filmakademie Baden- Württemberg/ADK

»Clashing Differences« Kinofilm, Rolle: Sus, Regie: Merle Grimme, Sperl Film/ a little filmproduction, Arte, SWR

2022-2024

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

2022

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

»Heartbeat« Kurzfilm, Rolle: Vanja, Regie: Michèle Flury, independently published, Best Swiss Newcomer Locarno Film Festival

2021

»Sami, Joe und Ich« Kinofilm, Rolle: Joe, Regie: Karin Heberlein, Abrakadabra Films Zürich, SRF

»Working on Society-Carhartt WIP« Werbefilm, Rolle: Person im Schwimmbad, Regie: Vincent Boehringer, Filmakademie Baden-Württemberg

Stipendium:
Armin Ziegler-Stiftung Förderbeitrag 2022

Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mitHubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Martin Carnevali, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Murali Perumal, Christiane Pohle, Edith Saldanha, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

Fähigkeiten:
Aikido, Tennis, Snowboarden, HipHop

Rabea Lüthi© Niklas Vogt

Mazdak Madani

Zur Person:
Geboren 1986 in Bochum
Haarfarbe dunkel
Augenfarbe dunkelbraun
Größe 186 cm
Statur sportlich

Fähigkeiten und Kenntnisse

GESANG / INSTRUMENTE
Bassbariton; Bass

SPRACHEN / DIALEKTE
Englisch, Französisch, Rheinisch

Rollen 2013

Terry Maloy | »On the Waterfront« (Kazan)
Angelo | »Mass für Mass« (Shakespeare)
Pael | »Sexy Sally« (Lollike) Regie: Schadt

Rollen 2012

Hohenzollern | »Prinz Friedrich von Homburg« (Kleist)
Franz | »Die Räuber« (Schiller)
Casco | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
Herold | »Die Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein

Rollen 2011

Peter | »Arabische Nacht« (Schimmelpfennig)
Paul | »Unter Eis« (Richter)

Rollen 2010

Hamlet | »Hamlet« (Shakespeare)

Film

2013

Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie, Leitung: Wagner
Synchronisation »Robin Hood (2K)«, Diplomfilm, Regie: Schreier, Filmakademie
Erol in »Der Prinz von Gmünd«, Regie: Sendino

2012

Mann in »Kein Geld für Scheisse«, Werbespot, Regie: Madani
Motion Capture Workshop (Cryengine 3), Leitung: Appell
Mann in »Steps«, Kurzfilm, Regie: Priegl
S.W.A.T. Beamter in »Catch the Clown«, Kurzfilm, Regie: Sendino
Lars in »Wunder Gewinn«, Kurzfilm, Regie: Raible
Kasi in »Zeit der Helden«, Regie: Wessel, Produktion Arte/SWR
»Putting Words in Pictures«, Filmworkshop, Leitung: Idziak
Mitarbeiter Werbefirma in »Viraler Effekt«, Diplomfilm Werberegie, Regie: Steffan

2011

Ingo in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung: Wessel und Radsi

2011-2013

Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

2010

Synchronisation »Titanic Mystery«, Videospiel Nintendo DS & PC

2009

Synchronisation »House of Boys«, Spielfilm

SONSTIGES

»Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution«, Workshop
»Performing Body« mit Ted Stoffer
Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
Aikido, Muay Thai, Ju-Jutsu, Reiten
Masterclass Regie/Kamera-Workshop mit Slawomir Idziak

Julian Mahid Carly

Geboren: 1997 in Kassel

Studium

2015-2017

B.A. Deutsche Philologie und Geschichte an der Georg-August-Universität Göttingen
Seit 2015
Stipendiat der Studienstiftung des deutschen Volkes

Arbeiten

Drama // VERBINDUNGSFEHLER (Autor)
Ausgezeichnet mit dem ersten Preis beim Osnabrücker Dramatiker*innenwettbewerb 2019 (Uraufführung 2020 am Theater Osnabrück)
Drama // Kein Wolf, kein Schafspelz (Autor)
Ausgezeichnet und uraufgeführt im Rahmen des Festivals What A Mess / It´s Cum Ex im Studio Naxos Frankfurt (Hörspielfassung durch den Hessischen Rundfunk, Februar 2020. Reinhören hier)
Dokumentarfilm // WEISSABGLEICH (Regie, Protagonist)
Premiere 2019 bei den Internationalen Hofer Filmtagen, diverse weitere Festival-Screenings in 2020
Film des Jahres, Hauptpreis im deutschlandweiten Wettbewerb JUNGER FILM | Rostocker FiSH – Filmfestival

Szenische Projekte an der ADK

2019 | Themenmodul »Shakespeare« (Regie)
Ende gut alles gut (nach William Shakespeare) mit: Stella Hanheide, Jannik Süselbeck, Anja Wilutzki und Kimberly Krall
Richard³ (nach William Shakespeare) mit: Shyvonne Ahmmad, Solveig Eger und Felician Hohnloser
2019 | Biographisches Projekt
JULI MONSUN live
2020 | Themenmodul »Zwischen Idealismus und Terror. Eine Landkarte klassischer deutscher Theatertexte«
»räuber • bachelor • paradise« von Julian Mahid Carly nach Friedrich Schiller (Premiere Februar 2020. Eingeladen zum Körber Studio Junge Regie 2020)

Sonstiges

Studio Lev Kassel // (Performer, Regieassistent, Organisation, Konzeption) Progressive Musicals und kollektives Schreiben mit jungen Erwachsenen seit 2014

Julian Mahid Carly © Anna Zeilhofer

Nils Malten

Zur Person:
Geboren 1985
Haarfarbe blond
Größe 185 cm
Statur normal
Augenfarbe blau
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Hamburgisch

Rollen 2010

Hamletdarsteller in HAMLETMASCHINE / Shakespeare/Müller
Boxer in DIE STADT, DIE LICHTER / Meyer
Ezraat Pandosto in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)

Rollen 2011

Graf Hohenzollern in PRINZ FRIEDRICH VON HOMBURG / Kleist
Medea in MEDEA / Euripides (Bachelorinszenierung Anton Krause)
Orest in ORESTIE / Aischylos
José in CARMEN / Mérimée
Roelle in FEGEFEUER IN INGOLSTADT / Fleißer (Insz.: Malte Kreutzfeldt)

Rollen 2012

Touchstone / Orlando in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
Kasimir in KASIMIR UND KAROLINE / Horváth
Dick in FRÜHLINGSSTÜRME / Williams

Mitwirkung in Inszenierungen

2011

Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
Chinese in UNIVERSAL TOWN / Studlar, Insz.: Anton Krause, Studierender Regie

Film

2012

3sat / zero one film: Junger Ehemann in ZEIT DER HELDEN Regie: Kai Wessel
ProSiebenSat.1 / teamWorx: Steffen in ROBIN 2K (Regie: Martin Schreier)
Filmschauspiel-Workshop Filmakademie (Leitung: Christian Wagner)

2011-2012

Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

2011

Meisner Workshop Leitung: Mike Bernardin

2010

Filmseminar »HAPPY« Regie: Kai Wessel/Samira Radsi
Filmkurs, Kurzfilme Leitung: Maris Pfeiffer

SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer

Fähigkeiten Aikido, Schwimmen

Nicolas Martin

Zur Person:

Geburtsort Wuppertal
Geburtsjahr 1992
Größe 176 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe braun
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Französisch, Spanisch
Dialekte Ruhrpott

Rollen

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2018

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mr. Martin, Dritter Herr, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
»Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Fabian, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2017

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mr. Martin, Dritter Herr, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Die stille Macht der Zeit« Rolle: Max, Regie: Anne Habermehl, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
»Exit« Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2015

»Afghanistan« von D.C. Moore, Rolle: Gary, Regie: Maximilian Strestik, Rottstr5-Theater Bochun

2014

»Hexenjagd« Arthur Miller, Rolle: Samuel Parris, Regie: Denise rech, Rottstr5-Theater Bochum

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)

2018

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
»Beinah« Regie: Anaïs Durand-Mauptit, Filmakademie Baden-Württemberg

2017

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick

2016

»Blühe in Frieden« Serienpilot, Regie: Stefan Bürkner, Filmakademie Baden-Württemberg
»Talsperre« Kurzspielfilm, Regie: Constantin Hatz, Filmakademie Baden-Württemberg
Workshop »Filmcoaching« Leitung: Kai Ivo Baulitz

2016 – 2018

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

2015

»1/2« Kurzfilm, Regie: Kaspar Zoth, Filmakademie Baden-Württemberg

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

Fähigkeiten Schwimmen, Jogging, Fitness, Kickboxen (Grundkenntnisse), Schlagzeug (Grundkenntnisse), Aikido, Gesang Rock / Pop / Klassik

Nicolas Martin© Niklas Vogt

Lukas Maser

Geboren: 1992 in Simmern/Hunsrück

Regiehospitanzen:

2014:
DÜSSELDORFER SCHAUSPIELHAUS
Regiehospitanz der Produktion IPHIGENIE AUF TAURIS (Regie: Mona Kraushaar)

Eigene Regiearbeiten:

2013/2014:
Schauspiel: »Lola et Davíd«

2012:
Projekt: »Jonestown – War Jesus Sozialist?«
Stückentwicklung zum kollektiven Suizid der Anhänger des People Temple 1978. Präsentation u.a. im Rahmen der Jugendtheatertage des Landestheaters Neuss.

Johannes May

Zur Person:
Geboren 1987 in Friesenhagen/Westerwald
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe blau-grün
Größe 182 cm
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Rheinisch, Kölsch

Fähigkeiten und Kenntnisse

GESANG / INSTRUMENTE
Stimmlage Bariton

Rollen 2013

Leonhard | »Maria Magdalena« (Hebbel)
Camille | »Dantons Tod« (Büchner)
Biff | »Tod eines Handlungsreisenden« (Miller)
Wurm | »Kabale und Liebe« (Schiller)
Mani | »hamlet ist tot. keine schwerkraft« (Palmetshofer)
Abalon | »Abalon, one nite in Bangkok« (Kater) Regie: Baumann
Mr. Astley | »Spieler« (nach Dostojewski) Regie: Laberenz

Rollen 2012

Philoktet | »Philoktet« (Müller)
Agamemnon/Aigisthos | »Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein
Papahans | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
Moritz | »Motherland« (Nagel) Regie: Nagel

Rollen 2011

Hans Lomeier | »Arabische Nacht« (Schimmelpfennig)
Rebel | »Macht und Rebel« (Faldbakken)
Richard III | »Richard III« (Shakespeare)

Film

2013

Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Wagner

2012

Filmworkshop Kurzfilme, Leitung: Pfeiffer
John Air in »John Air präsentiert Rein Action Raus«, Regie: Scherr, Produktion SWR
Tramper in »Zeit der Helden«, Regie: Wessel, Produktion Arte/SWR

2011

Ingo in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung: Wessel und Radsi

2011-2013

Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

SONSTIGES

»Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution«,
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer, Biomechanik mit Gennadij Bogdanov, Jonglage

Tabea Mewis

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Pronomen sie | ihr
Geburtsort Nürnberg
Geburtsjahr 1996
Größe 163 cm
Haarfarbe rot-braun
Augenfarbe blau
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen Englisch (gut)

Rollen

Ali | »Trainspotting« (Irvine Welsh)
Erna | »Kasimir und Karoline« (Ödön von Horváth)
Lotte | »Groß und klein« (Botho Strauß)
Klärchen | »Egmont« (Johann Wolfgang v. Goethe)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2023

Picknick im Felde« von Fernando Arrabal, Regie: Paul Auls, Schauspiel Stuttgart

2022

»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Theresias, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
»Wenn wir Toten erwachen« Ein dramatischer Epilog von Henrik Ibsen, Rolle: Frau Maja, Regie: Paul Auls, ADK
»KING$« Eine Montage nach William Shakespeare, Rolle: Edmund, Regie: Linda Bockmeyer, ADK

2021

»Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Theresias, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK
»5 Rooms /4 Walls« Rolle: diverse, Regie: kollektive Arbeit| State of the Art-Festival (Hildesheim), Ost-Passage Theater Leipzig

2016

»Der Held der westlichen Welt« Rolle: Susan Brady, Regie: Tobias Sosinka, 34. Bayrische Theatertage Regensburg, Stadttheater Fürth

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

2023

Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

2022

»Zuckerdings« Kurzfilm, Rolle: Miriam, Regie: Emelie Paylar

2022

Workshop Filmschauspiel, Leitung Clemens Schick

2021 | 2023

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

2021 / 2022

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

2020 / 2021 Workshop

»Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

Sprechen

2022

»En passant…« Lesung Stadtbibliothek Ludwigsburg
»Wut Raum« Experimentalfilm, Voice Over, Regie: Christina Muñoz, Filmakademie Baden-Württemberg

Sonstiges

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Jenke Nordalm, Antje Siebers und Caspar Weimann | Workshop »Shakespeare– spielen ohne zu proben« mit Marceau Deschamps- Ségura | Workshop »Ècriture de plateau« mit Marceau Deschamps- Ségura

Fähigkeiten Aikido, Tanz (Zeitgenössisch, Modern), Ballett (Grundkenntnisse), Inline-Skaten (Grundkenntnisse), Führerschein (Kl. B)

Ausbildung / Studium Staatlich anerkannte Erzieherin, Fachakademie für Sozialpädagogik Nürnberg (Abschluss 2018)

Lena Meyerhoff

Geboren: 1992 in Gifhorn

Studium

Journalistik an der Hochschule Hannover
Innenarchitektur an der Hochschule Kaiserslautern

Vita

2019

Bloggerin auf dem OUTNOW!, Internationales Performing Arts Festival Bremen
Dramaturgiehospitantin, »Italienische Nacht« am Staatstheater Stuttgart, Regie: Calixto Bieito
Dramaturgieassistentin, »Der Würgeengel«, frei nach dem Film von Luis Buñuel am Nationaltheater Mannheim, Regie: Anna-Elisabeth Frick
Co-Autorin der Ausstellung »15 Filmtagebücher – Ergebnisse des Projekts 28 Stunden Film« in der Pfalzgalerie Kaiserslautern

2018

Technische Assistentin im Kunstmuseum Stuttgart

2017

Online-Redakteurin, »PLOT«, Magazin für Inszenierungen im Raum, Stuttgart
Assistentin, Kunstgalerie Gouil und Bellenbaum, Kaiserslautern
Stipendiatin der Deutschen Werkbundakademie

2015 Mitarbeiterin in der Requisite am Staatstheater Hannover

2014–2015 Korrektorat, Verlagsgesellschaft Madsack,Hannover

Dramaturgie

»Thérèse Raquin«, nach dem Roman von Émile Zola, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg, Regie: Maximilian Pellert

Henning (alias Gisken) Mittwollen

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Alle Infos von Henning Mittwollen nach dessen Abschluss an der ADK finden Sie www.mittwollen.art

Zur Person

Geburtsort Offenbach am Main
Geburtsjahr 1998
Größe 172 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe grün
Stimmlage Bariton, Counter
Sprachen Englisch (fließend), Norwegisch (Grundkenntnisse)
Dialekte Hessisch

Rollen

Liam | »Waisen« (Dennis Kelly)
Peer Gynt | »Peer Gynt« (Henrik Ibsen)
Fürst Myschkin | »Der Idiot« (Fjodor Dostojewskij)
Ferdinand | »Kabale und Liebe« (Friedrich Schiller)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2020

»Der Zusammenstoß – www.zusammenstoß.dada« frei nach Motiven von Kurt Schwitters, Ein digitales Kaleidoskop, Rolle: Alma, Naa, Radiomoderator, Regie:
Anaïs Durand-Mauptit, ADK
»Wilhelm Tell« nach Friedrich Schiller, Rolle: Wilhelm Tell, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK

2019

»Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Cyrill, Regie: Evy Schubert, ADK
»Coriolanus« nach Shakespeare, Rolle: Coriolanus, Regie: Felix Bieske, ADK

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2021

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

2020

»Sounds Wrong« Kurzfilm, HR: Jugendlicher, Kampagne der Polizeilichen Kriminalprävention der Länder und des Bundes (ProPK), Regie: Mahyar Goudarzi

2019

»Und morgen die ganze Welt« Kinofilm, NR: Helgor, Regie: Julia von Heinz, Seven Elephants
Meisner-Technik, Leitung: Sylvia Schwarz

2018 | 2019

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

2018

Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
»Fliegen« Kurzfilm, HR: Noah, Regie: Olga Müller, Filmakademie BW
»Locker Room Talk« Kurzfilm, HR: Luca, Regie: Clara Stella Hüneke, Filmakademie BW
Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz

2017

»Ictus« Kurzfilm, HR: Victima, Regie: Johannes Krug, Filmakademie BW

Sonstiges

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Clown« mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Stephan Richter, Max Ruhbaum, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann

Fähigkeiten

Aikido, Ballett, Contemporary Dance, Yoga, Fußball, Acro-Yoga, Kontaktimpro, Inline-Skating, Gitarre, Akkordeon, Schlagzeug, Chor (langjährige Erfahrung)

Konstantin Morfopoulos

Zur Person:
Geburtsort Bonn
Geburtsjahr 1990
Größe 1,80 m
Haarfarbe braun
Augenfarbe blau
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch (3), Spanisch (2), Griechisch (1)
Dialekt Rheinisch

Rollen 2015

Kleist »Einige Nachrichten an das All« (Wolfram Lotz), Regie Sören Hornung
Dr. Thomas
Stockmann »Ein Volksfeind« nach Henrik Ibsen, Regie Sören Hornung
Lomov »Der Heiratsantrag« (Anton Tschechow)
Wladimir »Warten auf Godot« (Samuel Beckett)

Rollen 2014

Schürzinger »Kasimir und Karoline« (Ödön von Horvath)
Ich-Erzähler »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus

Rollen 2013

Stockhausen »Krieg« (Rainald Goetz)
Platonow »Platonow« (Anton Tschechow)
Trigorin »Die Möwe« (Anton Tschechow)
Bauer »Messer in Hennen« (David Harrower)

Filmschauspielausbildung

2014

Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer

2012 – 2014

Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2015

Murphy Mcmurphy in »Wurstland«, Film Kollektiv 1
Dr. Thomas Stockmann in »Ein Volksfeind« nach Henrik Ibsen, Regie: Sören Hornung, Körber Studio, Junge Regie, Hamburg

2014

Buffalo Bill in »Faulheit Feigheit Dummheit« (Paula Thielecke und Sören Hornung), Regie Paula Thielecke und Sören Hornung, Schlossplatztheater Köpenick Berlin

2013

Nadeschda Adrejkaja in »Die Apokalyptischen Reiterinnen« (Paula Thielecke und Sören Hornung), Regie Paula Thielecke und Sören Hornung, Schlossplatztheater Köpenick Berlin

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Gesangsausbildung Steppen / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Martin Brauer und Bijan Zamani

Julian Moritz

Zur Person:

Pronomen: er | ihm
Geburtsort: Berlin
Geburtsjahr: 1994
Größe: 171 cm
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: braun
Stimmlage: Bariton
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (GK)
Dialekte: Berlinerisch, Sächsisch, Wienerisch

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

2022

»Bodybild« von Julia Haenni, Regie: Susanne Frieling, Theater Konstanz

2021

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis
»doch an uns wird manche:r sich erinnern später noch« von Juli Bökamp und Ensemble frei nach Euripides, Rolle: Helena, Regie: Juli Bökamp, ADK, Körber Studio Junge Regie 2021 (Platz 2 der Shortlist)
»i have a cry inside of me« von Mathis Dieckmann und Ensemble, Regie: Mathis Dieckmann, ADK.

2020

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.

2019

»JULI MONSUN Live« von Julian Mahid Carly, Performer, Regie: Julian Mahid Carly, ADK

2017

»Die Blumen aus der Rue la Pedie« Rolle: Ada Meierbeer, Regie: Lorenz Leander Haas, Freie Theaterproduktion am Theater im Kino (TiK) Berlin.

2016

»Es ist so Deutsch in Kaltland« Eine Audiotopie durch Mitte, Rollen: Gärtner / JumialMotuz1, Künstlerische Leitung: Judica Albrecht / Lajos Talamonti, Audioperformance Sophiensæle, Berlin.

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

2022

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

2020 | 2021

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.

2020

»JESSY.zip« Kurzfi lm, NR: Maskierter, Regie: Jonathan Behr, Filmakademie Baden-Württemberg.

2019 | 2021

Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.

2018 | 2020

Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour.

Sprechen:

2019 | 2020

»Quellenrepertorium der Bibliothek von Exilautoren im Deutschen Literaturarchiv Marbach: Siegfried Kracauer« Filmkritiken von Siegfried Kracauer, Hörbeitrag, Deutsches Literaturarchiv Marbach.

Studium: Romanistik (Französisch, Italienisch), Humboldt-Universität zu Berlin (2015–2018).

Sonstiges:

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer, Wulf Twiehaus und Christian von Treskow | Szenenstudien u. a. mit Peter Bärtsch, Nils Brück, Peter Eckert, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Katrin Hentschel, Christiane Pohle, Antje Siebers, Laura Tetzlaff , Wulf Twiehaus, Caspar Weimann und Monika Wiedemer.

Fähigkeiten:

Aikido, Instrument (Violoncello), Biomechanik, Contemporary Dance, Gesang (Jazz, Pop, Klassik, Sprechgesang), Schreiben.

Regie, Graduation 2015Graduation 2015

Frederik Müller

Frederik Müller, 1988 in Bad Driburg geboren, begann das Regiestudium 2010 an der Akademie für Darstellende Kunst Ludwigsburg. Eigene Inszenierungen waren u.a. »Krieg den Hütten« (nach Georg Büchner) 2012, (eingeladen 2013 zum Osterfestival am Maxim Gorki Theater Berlin, »FucKing Richard III« (nach William Shakespeare) 2013 beim Körber Studio Junge Regie am Hamburger Thalia Theater, »BioPigs« 2013, eine autobiografische Stückentwicklung mit Banafshe Hourmazdi und Tuba Alacali sowie die Gemeinschaftsproduktion »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Paula Thielecke/Stefan Hornbach) mit Ted Stoffer, Verena Nagel und Amélie Tambour 2014. Von September 2013 bis Mai 2014 besuchte er zudem die Ausbildung »Politisk scenkonst« am Theater Tribunalen in Stockholm. Regiestudenten an der Akademie für Darstellende Kunst haben die Möglichkeit auch im Bereich Film die Abschlussarbeit zu leisten.

Mona Georgia Müller

Zur Person:

Geburtsort Freiburg im Breisgau
Geburtsjahr 1995
Größe 163 cm
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe grün-braun
Stimmlage Alt
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Alemannisch

Rollen
Medea | »Medeamaterial« (Heiner Müller)
Alice | »Alice im Wunderland« (Roland Schimmelpfennig)
Herrmann | »Volksvernichtung oder meine Leber ist sinnlos« (Werner Schwab)
Julia | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
Jessica | »Die schmutzigen Hände« (Jean-Paul Sartre)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2018

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mrs Smith, Mutter Robert, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
»Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Berta, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Paradies Spielen« von Thomas Köck, Rolle: Marianne, Regie: Jenny Regnet, Szenische Lesung am Badischen Staatstheater Karlsruhe

2017

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mrs Smith, Mutter Robert, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Die stille Macht der Zeit« Rolle: Frau Wallenstein, Regie: Anne Habermehl, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2018

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

2017

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

2016

Diverse Kurzfilmproduktionen mit Studierenden der Filmakademie

2016 – 2018

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Astrid Meyerfeldt und Wulf Twiehaus

Fähigkeiten Yoga, Fußball, Skifahren, Führerschein Kl. B, Gitarre (Grundkenntnisse), Aikido (Grundkenntnisse)

Nils Müller

Zur Person:

Pronomen: er | ihm
Geburtsort: Lüdinghausen
Geburtsjahr: 1995
Größe: 169 cm
Haarfarbe: rot
Augenfarbe: grün
Stimmlage: Tenor
Sprachen: Englisch (fließend)
Dialekte: Rheinländisch, Hamburgisch, Westfälisch

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

geplant 2022

»Blank« von Alice Birch, Deutsch von Corinna Brocher, Deutschsprachige Erstaufführung, Regie: Anna Bergmann, Badisches Staatstheater Karlsruhe.

2021

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis.
»Polyphonie« von Mathis Dieckmann und Ensemble, Rolle: Choreut, Regie: Mathis Dieckmann, ADK.
»i have a cry inside of me« von Mathis Dieckmann und Ensemble, Performer, Regie: Mathis Dieckmann, ADK.

2020

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK
»Vor dem Fest« nach dem Roman von Saša Stanišic, Rolle: Johann, Regie: Maximilian Pellert, Spielstätte: ein Feld in Pflugfelden (Ludwigsburg)
»Die Tür« von Rue Obscure, Rolle: Wirt, Regie: Anne Keller, Münster
»Brechen und Biegen« von Skrytin Systur, Rolle: Der Regisseur, Regie: Lennart Aufenvenne, Sebastian Voosholz, Münster
»Trommeln in der Nacht« von Berthold Brecht, Rolle: Andreas Kragler, Leitung: Christian von Treskow, Szenenstudium ADK.

2019

»Der zerbrochne Krug« von Heinrich von Kleist, Rollen: wechselnde Rollen, Leitung: Katrin Hentschel, Szenenstudium ADK
»Die Räuber« von Friedrich Schiller, Rolle: Karl Moor, Leitung: Benjamin Hille, Szenenstudium ADK.

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

2022

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

2020 / 2021

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.

2019 | 2021

Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.

2018 | 2020

Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour.

Sonstiges:

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Hochschul-
chor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.

Fähigkeiten:

Erfahrung Theaterpädagogik (Cactus Junges Theater), Tanz (Standard, Lateinamerikanische Tänze auf »Goldstar«-Niveau), Führerschein Kl. B, Instrumente (Ukulele, Klavier), Aikido (GK), Komposition, Moderation.

Jan Moritz Müller

Pronomen: er | ihm

Geboren: 1995 in Wiesbaden

Zum Portfolio hier

Studium

2015-2019

Theaterwissenschaft an der Universität Leipzig, Abschluss: Bachelor of Arts
Bachelorarbeit:»Erzählen in Bruchstücken – Brechts Theorie des Materialwertes in Bezug auf Textfragmente von Franz Kafka«

2020-2024
Regiestudium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

Arbeiten

2023

»Mein Kopf ist ein leerer Tanzsaal« nach »Leonce und Lena« von Georg Büchner (Premiere: 25.05.2023)
»Die Welt von Gestern« Ein musikalisches Erinnerungsarchiv nach Texten von Stefan Zweig, (Premiere: 16.02.2023)

2022

»Was ist eigentlich so interessant daran Jan Müller zu sein?« Autobiografische Performance/Biopic (Premiere: 24.11.2022)
»Die Abwesenden« Stücktext, nominiert zum Osnabrücker Dramatiker:innenpreis 2023, ausgezeichnet mit dem Springenschmiedpreis des KOSMOS-Theater Bregenz 2023, Szenische Lesung am Theater Osnabrück am 22.04.2023
»Mach’s gut« Kurzdokumentarfilm, Filmakademie Baden-Württemberg, eingeladen zum Filmfest Weiterstadt 2023

2019

»Fragmente aus Heften und losen Blättern« nach Texten von Franz Kafka, Cammerspiele Leipzig

Regie-/Dramaturgiehospitanzen

»Eine Odyssee« nach Homer, Regie: Thorleifur Örn Arnarsson, Volksbühne Berlin, September 2019
»Aida« von Guiseppe Verdi, Regie: Michael von zur Mühlen, Oper Halle, Januar 2018
»Angst Essen Seele Auf« von Rainer Werner Fassbinder, Regie: Nuran David Calis, Schauspiel Leipzig, Mai 2018
»Kollaps« (UA) von Philipp Löhle, Regie: Jan Philipp Gloger, Hessisches Staatstheater Wiesbaden, April 2015

Jan Moritz Müller© Niklas Vogt

Dramaturgie, Graduation 2017Graduation 2017

Anna-Katharina Müller

Christian Müller

Zur Person:
Geburtsort Frankfurt / Oder
Geburtsjahr 1987
Größe 1,90 m
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe blau
Stimmlage Tenor
Sprachen Englisch (2), Französisch (1)
Dialekte Berlinerisch

Rollen 2015 / 2014 / 2013

Oppenheimer / Tänzer »Joseph Süß Oppenheimer. Eine Nachtwache«, Regie Christina Friedrich
Agent Müller »Gestern, hier und jetzt« (Philine Pastenaci), Regie Philine Pastenaci
Schönhoff / Vogel / Miss Woods »Die Vögel« (Aristophanes), Regie Philine Pastenaci
Gloster »Richard III.« (William Shakespeare)
Ich » Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« von Per Olov Enquist, Regie Wulf Twiehaus
Kasimir »Kasimir und Karoline« (Ödön von Horvath)
Stammheimer »Krieg« (Rainald Goetz)
Soldat »Zerbombt« (Sarah Kane)
Platonow »Platonow« (Anton Tschechow)
Trigorin »Die Möwe« (Anton Tschechow)

Filmschauspielausbildung

2015

Motion Capturing, Leitung: J. Dover / O. Hollis-Leick

2014

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer

2012 – 2014

Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone

2014

Dan / Larry in »Hautnah« (Patrick Marber), Leitung Connie Walther

2013

Anwalt in »Im Kreis« (Angelina Maccarone), Nachdreh, Leitung Angelina Maccarone

2012

Ingoin »Lichter« (Hans-Christian Schmid), Nachdreh, Leitung Kai Wessel

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2015

Polizist in »24 Wochen«, Regie Anne Z. Berrached, Filmakademie Baden-Württemberg, ZDF

2014

Räuber in »Geschichte des Südwestens«, Regie Saskia Weisheit, SWR
Priester in »Fist of Karma«, Regie Robin Liebtrau
Mann in »Dodo«, Regie Arvid Klapper
Ingo in »Ich zünd dir nen Mercedes an«, Regie Manuela Bastian, Denis Stormer
»Das Bewerbungsgespräch«, Werbung, Regie Daniel Rübesam
Vater in »Tutorial Bibliothek Stuttgart«, Werbung, Regie Kristina Förtsch

2013

Handwerker in »Die Rechte Hand«, Kurzfilm, Regie Anne Zohra Berrached

2012

Elias in »Schattenseiten«
A Offizier »Nacht über Berlin«, Regie Friedemann Fromm, ARD

2012 – 2015

Div. Kurzfilme, Filmakademie Baden-Württemberg
Sprecher »Taimur – Der einzige Al-Anfal Überlebende«, Regie Revan Hasan Ahmed
Sprecher »You Are Not Alone«, Regie Srdan Rodic
Sprecher Div. Hörproduktionen mit T. Grauer und F. Eckenfels u.a. »Der Rabe«, »Das Bild im Haus«

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Tanz: Freestyle, Hip Hop / Gesang: Fallset / Gesang: Rock, Pop, Swing, Jazz, Metal / Fußball, Skatebord, Akrobatik / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Martin Brauer, Holger Kraft und Bijan Zamani

Ann-Christin Mündner

Zur Person:
Geburtsort Filderstadt
Geburtsjahr 1990
Größe 166 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe blau
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Schwäbisch

Rollen

Klärchen »Egmont« (J.W. von Goethe)
Alice »Nur Kinder, Küche, Kirche« (Dario Fo / Franca Rame)
Zoé Mill »Ab jetzt« (Alan Ayckbourn)
Gräfin Orsina »Emilia Galotti« (G. E. Lessing)
»Facebook« »Rausch« (Falk Richter)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2016

»Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Die Tragödie des Macbeth« Rolle: Lady Macbeth, Regie: Max Schaufuß, Heusteigtheater Stuttgart
»Nathan der Weise« von Gotthold Ephraim Lessing, Rolle: Zimmermädchen, Regie: Armin Petras, Schauspiel Stuttgart
»Frau mit Landschaft« Performative Rauminstallation und Texte aus Elfriede Jelineks »Krankheit oder moderne Frauen« Regie: Jasmin Schädler, Stadtbad Ludwigsburg

2015

»5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
»The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
»Vagina Dentata. Das Muschitier« nach Ewald Palmetshofer, Rolle: Erika, Regie: Wilke Weermann, Theater Rampe Stuttgart
»Vernetzt« Interaktive Performance, Künstlerische Leitung: Annika Bauer, Johanna Maul, Jeffrey Döring, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms / Raumwelten 2015

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2015

Workshop mit Béla Tarr, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Vivien Hartmann
Method Acting Workshop mit Cathy Haase
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer

2014

»Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz

2013-2016

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Kai Festersen, Sandra Strunz, Wulf Twiehaus, Martina Eitner-Acheampong
Fähigkeiten: Aikido, Yoga, Zeitgenössischer Tanz, Snowboarden, Reiten, Führerschein Klasse B

Regie, Graduation 2014Graduation 2014

Verena Nagel

Geboren: 1985 in Amberg

2004-2010
Studium der Theater- und Medienwissenschaft und der Philosophie an der Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg, Abschluss: Magister Artium

2010

»Wahlverwandschaften« an den Kammerspielen Paderborn, Regie: Tanja Weidner
»Ein Schaf fürs Leben« an den Kammerspielen Paderborn, Regie: Katarina Kokstein

2009

»Ein Chor irrt sich gewaltig« Uraufführung an der Volksbühne Berlin, Regie: René Pollesch

2008

»Tannöd« Erstaufführung am Stadttheater Fürth, Regie: Maya Fanke
»Lohengrin« an der Staatsoper Nürnberg, Regie: Michael Simon

2009

Regie und Dramaturgie bei der Produktion »Kleinkarierter Dreiteiler« im Experimentiertheater Erlangen

2008

Regie und Dramaturgie bei der Produktion »Die Suppe des Tages« im Experimentiertheater Erlangen
Regie und Dramaturgie beim Aufbaukurs Darstellung »Faust« am Experimentiertheater Erlangen
Performerin in der Gruppe »Performance Quadrate« auf dem ARENA Festival

2005

Darstellung der Alma in »Persona«, Regie: Till Pawlowsky
Darstellung der Marla Singer in »Fight Club«, Regie: Frank de Buhr
Darstellerin in der szenischen Uraufführung der Operntriologie »Monolog – es kamen schwarze Vögel – Vampirabile« von Adriana Hölszky im Experimentiertheater Erlangen, Regie: Christiane Fritz

Nandi Nastasja

Link zum Portfolio von Nandi Nastasja

Vita

Geboren 1997 in Mönchengladbach, Deutschland. Studiert Regie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (BA 2023).

2021 erhielt sie das Stipendium für die Namibia Initiative des Ministeriums für Wissenschaft und Kultur Baden-Württemberg und realisierte in diesem Rahmen mit ihrem Team den Kurzfilm „Stray Flower“, welcher seine Uraufführung auf dem 44. Filmfestival Max Ophüls Preis feierte.

Filmografie

2023

»Stray Flower« Kurzfilm über den Völkermord an den Herero durch die deutsche
Kolonialmacht in Südwestafrika | Regie, Buch & Produktion

2022

»VANJA« Kurzfilm über die Ambivalenz zwischen Grausamkeit und
Verletzlichkeit | Regie & Buch

2021

»ManGoTheirOwnWay« Kurzfilm über die Incel-Community | Regie, Buch & Produktion
»Hundejahre« Filminstallation als Biopic | Regie, Buch & Produktion

2020

»(A)nastasia« filmische Collage über Anastasia Romanov | Konzept & Regie
»Hunger« Kunstfilm nach Antonin Artraud’s »Theater der Grausamkeit« | Produktion, Buch & Regie

Theater

2022

»Macbeth« Theaterstück über die Macht der Informationen | Regie & Konzept
»Frankenstein« Theaterstück über die Grausamkeit der Menschen | Regie & Konzept

2021

»Bash75« Montage aus Neil La Butes »Bash« und Elliot Rodgers »My Twistes World« | Buch & Regie
»Schutt« Inszenierung nach Dennis Kelly | Regie

2020

»Schein« inspiriert durch das Stück »Die Familie Schroffenstein« von Heinrich von Kleist
»Die Puppe« Inszenierung basierend auf dem Stück »Triumph der Empfindsamkeit« von Johann W. von Goethe | Regie & Buch

Andere Projekte

»Kirschbaum« Kurzgeschichte, welche im Kurzgeschichtenband »Sommer« der Filmakademie veröffentlicht wurde, 2021

Dramaturgie, Graduation 2021Graduation 2021

Marvin Neidhardt

Geboren: 1991 in Gießen

Studium:

Bachelorstudium der Philosophie, Politikwissenschaften und Soziologie an der Technischen Universität Dresden;
Bachelorarbeit: Unterdrückung als zivilisatorische Konstante – Die Kontinuität der Organisation von Herrschaftsstrukturen (1,3)

Sprachen:

Deutsch, Englisch (C1), Französisch (B1), kl. Latinum

ADK Ludwigsburg

10/2019 – 07/2020 «FURORE 2020 – THE VOID», Internationales Festival für junges Theater, Mitarbeit finanzielle Akquise; Redaktion Website
02/2020 – 06/2020 «Der Zusammenstoß – www.zusammenstoß.dada», Regie: Anaïs D. Mauptit, Digitales Programmheft
01/2020 – 02/2020 »räuber • bachelor • paradise», Regie: Julian Mahid Carly, eingeladen zum Körber-Studio Junge Regie 2020

Praktika

09/2020 – 11/2020 Tanztheater Wuppertal Pina Bausch & Pina Bausch Zentrum, Produktionsassistenz UNDER CONSTRUCTION Festival, inhaltliche Leitung & Kuration: Marc Wagenbach
03/2020 – 09/2020 Palucca Hochschule für Tanz Dresden, Dramaturgie f. 5 Abschluss-Inszenierungen d. M.A. Choreography (Kritiken a / b / c )
12/2014 – 09/2016 Staatsschauspiel Dresden: div. Hospitanzen Dramaturgie und Regie, u.a. bei Inszenierungen von Jan-Philip Gloger; Sebastian Baumgarten

Hole Of Fame e.V., Dresden – Entwicklung & Koordination spartenübergreifender Projekte

02/2020 – 11/2021 «We try together and start to scream: Freedom» (Arbeitstitel), Ausstellungs- & Veranstaltungsreihe zur Wahrnehmung des Wandels von Demokratie zu Diktatur mit Künstler*innen aus CZ, GER, PL
09/2019 – 12/2020 «Nach dem Jetzt das Nichts – Die Leere und wie sie zu füllen sei», Ausstellungs- & Veranstaltungsreihe mit lokalen Kooperationspartner*innen (u.a. Tanznetz Dresden), Mitarbeit Entwicklung
& finanzielle Akquise
01/2019 – 10/2019 «AnnieQuinn – Let Your Eyes Adjust To The Light», Performanceserie im Rahmen von alles.jetzt – time, space and its contents, Künstlerische Leitung: Caroline Beach, Ian Whalen
06/2018 – 04/2020 alles.jetzt – time, space and its contents», Ausstellungs- & Veranstaltungsreihe z. Utopien & Dystopien der Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft, Mitarbeit Konzeption; Redaktion Dokumentation

Sonstiges

10/2016 – 09/2019 Semperoper Ballett Dresden, Kameramann, Filmen von Proben & Vorstellungen zu Werbe- & Dokumentationszwecken
ab 2016 (unregelm.) Teilnahme an versch. Tanzunterrichten- & Workshops, z.B. 03/’19 – 06/’19 Einsteigerkurs Ballett; Gaga; Total Brutal
04/2014 – 09/2019 «Dunstkreis – offene Lesebühne» im Hole Of Fame e.V. Dresden, Gründung, Organisation (22 Ausgaben)

Marvin Neidhardt© Steven M. Schultz | ADK

Marilena Netzker

Zur Person:
Geboren 1985
Haarfarbe braun
Größe 170 cm
Statur schlank
Augenfarbe grün
Stimmlage Sopran
Instrumente Gitarre
Sprachen Rumänisch, Französisch, Englisch, Tschechisch
Dialekte Hessisch

Rollen 2012

Helena in SOMMERNACHTSTRAUM / Shakespeare
Journalistin in MARAT-SADE / Weiss Insz.: Hilde Stark
Marion in DANTONS TOD / Büchner
Mommina in HEUTE WIRD AUS DEM STEGREIF GESPIELT / Pirandello
Lilo in Herr Paul / Dorst

Rollen 2011

Penthesilea in PENTHESILEA / Kleist
Kassandra in ORESTIE / Aischylos
Irene in KRANKHEIT DER JUGEND / Bruckner
Clementine / Olga / Mutter in FEGEFEUER IN INGOLSTADT / Fleißer, Insz.: Malte Kreutzfeldt

Rollen 2010

Bianca in WEISSE EHE / Różewicz
Celia / Rosalinde in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
Blanche / Stella in ENDSTATION SEHNSUCHT / Williams

Rollen 2011

Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
Monsieur Mistérieux in JOHNNY KILOMETÁ / Bonn Park, Insz.: Jan Koslowski, Regie-Absolvent ADK

Film

2012

teamWorx (Ausstrahlung 2013): Rebecca Scholz in ROBIN HOOD / Regie: Martin Schreier
Filmschauspiel-Workshop Filmakademie Leitung: Christian Wagner

2011-2012

Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

2011

Meisner Workshop Leitung: Mike Bernardin

2010

Filmseminar, HAPPY Regie: Kai Wessel/Samira Radsi
Filmkurs, Kurzfilme Leitung: Maris Pfeiffer
Tiptoefilms Sophie Barnstein in DOUGH´S DEUTSCHLAND Regie: Philip Lee Duncan

SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Film-Workshop mit Harald Schmidt | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer
Fähigkeiten Aikido, Eiskunstlauf, Standardtanz, Flamenco

Tobias Neumann

Pronomen: er/ihm
Geburtsort: Parchim
Geburtsjahr: 1993
Größe: 193 cm
Haarfarbe: dunkelblond
Augenfarbe: blau-grau
Stimmlage: Bass
Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (gut)
Dialekte: Norddeutsch

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

2023

»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Stubenmädchen, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

»Die Welt von Gestern« Ein musikalisches Erinnerungsarchiv mit Texten von Stefan Zweig, Rolle: Forschender, Regie: Jan Moritz Müller, ADK

»Gabriel« Eine Freiheitssuche nach George Sand mit Texten aus dem Ensemble, deutsch von Elisabeth Ranke, Rolle: Gabriel 4, Regie: Alessa Antonia Bollack, ADK

2022

»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Stubenmädchen, Regie: Paul Spittler, ADK
«Faust I« Stückentwicklung, Regie: Mathilda Switala, Zazie Cayla, UNI.T – das Theater der Universität der Künste, Berlin

2021

»Fegefeuer in Ingolstadt« von Marieluise Fleißer, Rolle: Christian, Gervasius, Ministrant, Regie: Nils Brück, ADK, Szenenstudium

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

2024

Workshop »Filmcasting«, Nina Haun

Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

2022

»Sirène« Kurzfilm, Rolle: Rainer, Regie: Jeanine Lang, Produzent: Aliena Leonhardt

2022-2024

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

2022

»See you soon« Kurzfilm, Rolle: Vitali, Regie: Alexander Knauer, Bauhaus-Universität Weimar

Sprechen:

2022

»Spaltung der Gesellschaft«, Voice-Over Magazinbeitrag, Regie: Leonie Morgenstern, Filmakademie Baden-Württemberg

Studium:
Logopädie B.Sc. (Abschluss 2016, Rostock) | Stipendium: Deutschlandstipendium 2022

Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop»Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann | Soziales Engagement: Ehrenamtliche Lesungen, Chöre u.a. in sozialen Einrichtungen

Fähigkeiten:
Aikido, Zeitgenössischer Tanz, Reiten (Grundkenntnisse), Schwimmen, Führerschein Kl. B

Tobias Neumann © Niklas Vogt

Dario Neumann

Zur Person:
Geburtsort Bielefeld
Geburtsjahr 1991
Größe 166 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe blau
Stimmlage Bariton, Tenor
Sprachen Englisch

Rollen

Jago »Othello« (William Shakespeare)
Der Bruder »Roberto Zucco« (Bernard-Marie Koltès)
Ich »Das schweigende Mädchen« (Elfriede Jelinek)
Christian »Die Buddenbrooks« (John von Düffel)
Moleküle »Mit dem Kopf schlage ich Nägel in den Boden« (Eric Bogosian)
Macbeth »Macbeth« (William Shakespeare)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2016

»Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Othello – Der national-nützliche Neger« Rolle: Joseph, Adolf, Regie: Lukas Maser, Heusteigtheater Stuttgart
»Die Unerhörte« nach Christa Wolf und Aischylos, Rolle: Kassandra, Regie: Anna-Elisabeth Frick, ausgezeichnet mit dem Preis des Körber Studios Junge Regie 2016 / Thalia Theater Hamburg

2015

»5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
»The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
»Call me God« von Gian Maria Cervo, Marius von Mayenburg, Albert Ostermaier, Rafael Spregelburd, Regie: Faraz Baghaei, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Die Vogeljagd« Rolle: Siegfried, Regie: Katharina Muske, Bastian Boß, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms
»Vagina Dentata. Das Muschitier« nach Ewald Palmetshofer, Rolle: Ignaz, Regie: Wilke Weermann, Theater Rampe Stuttgart

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

2015

»Hollywoodreif« Kinowerbung, Regie: Christopher Mosselman
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer

2014

»Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz

2013-2016

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Nils Brück, Martin Brauer, Kai Festersen, Frank Lienert-Mondanelli, Martina Eitner-Acheampong
Fähigkeiten: Slackline, Skateboard, Klettern, Gitarre, Aikido, Führerschein Klasse B

Han Nguyen

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Pronomen they | keine Pronomen
Geburtsort Berlin
Geburtsjahr 1998
Größe 163 cm
Haarfarbe schwarz
Augenfarbe braun
Stimmlage Sopran
Sprachen Deutsch (Muttersprache), Englisch (gut), Französisch (gut), Vietnamesisch (gut)
Dialekt Berlinerisch

Rollen

Sylvana | »Nothing Hurts« (Falk Richter) (Zweierszene)
Karl Moor | »Die Räuber« (Friedrich Schiller)
Margarete | »Untenrum frei« (Margarete Stokowski)
Marianne | »Geschichten aus dem Wiener Wald« (Ödön von Horváth) (Zweierszene)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2022

»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Botin, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
»Es wird einmal… « Eine Erzählperformance, Rolle: Performerin* und Choreografin*, Regie: Linda Bockmeyer, ADK
»Sommernachtsträume« nach Motiven von William Shakespeare, Rolle: Lysander, Regie: Paul Auls, ADK

2021

»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Botin, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK
»Jonah wird von einem Wal gefressen und wem ist eigentlich damit geholfen…« von Jonas Arndt, Pianistin*, Regie Jonas Arndt, ADK
»EXTRA ZERO« von Elisabeth Pape, Rolle: Die mit der Pringles-Dose, Regie: Linda Glanz, Berlin / HfS Ernst Busch
»Be a Panda. Be a Cow« von Mu Wang, Rolle: Women, Regie: Mu Wang, ADK
»Odyssee« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Rolle: Choreographin*, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK
»Con hỏi mẹ một câu [Mama, eine Frage …]« Eigenprojekt, ADK

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2023

Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

2022

Workshop Filmschauspiel, Leitung Clemens Schick

2021 | 2023

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

2021 / 2022

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

2021

»Über Sehen | Frauen« Kurzfilm, Schauspielerin*, Regie: Alina Yklymova, Wüstenrot Stiftung

2021

»Roses« Kurzfilm, HR, Regie: Jonas Arndt, Produktion/Konzeption: Linda Bockmeyer, Filmakademie Baden-Württemberg

2020 / 2021

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

2020

»Störenfrieda« Rolle: Zwoisy, Regie: Alina Yklymove, Filmakademie Baden-Württemberg, SWR /ARTE

2017

»Macht Euch keine Sorgen!« Fernsehfilm, Rolle: Ina, Regie: Emily Atef, WDR

2016

»SOKO München – Wutbürger« Serie, Rolle: Ngo Thu Lan, Regie: Katharina Bischof, UFA Fiction
»Der Kriminalist – Claire« Rolle: Minh Khai, Regie: Christian Görlitz, Monaco Film Hamburg
»Blind Audition« Kurzfilm, Rolle: Ari, Regie: Andreas Kessler, Filmakademie Baden-Württemberg

Sprechen

2021 DiBa-Forschungsprojekt, Sprecherin* für diverse E-Learning Module

Sonstiges

Stipendiatin* Studienstiftung des deutschen Volkes

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Julian Carly, Benedikt Haubrich, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber und Caspar Weimann | BASIS Tanzprogramm im motion*s Tanz- und Bewegungsstudio Berlin | Berliner Festspiele »Tanztreffen der Jugend« Jungjurorin

Fähigkeiten Aikido, Tanz (Zeitgenössisch, Urbane Tanzstile), Contact Improvisation, Instrumente (Klavier, Geige)

Luzia Oppermann

Zur Person

Geboren: 1994 in Korneuburg bei Wien / Österreich
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau-grau
Größe: 168 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Sopran
Sprachen / Dialekte: Englisch / Französisch

Rollen

Medea | »Verkommens Ufer/ Medeamaterial/Landschaft mit Argonauten« (Heiner Müller)
Frau | »Bier für Frauen« (Felicia Zeller)
Alina | »Heuchler, Heuchler, Heuchler« (Luiza Oppermann)
Silke | »Das kalte Kind« (Marius von Mayenburg)
Stefan Dorsch | »Die lächerliche Finsternis« (Wolfram Lotz)
Linda | »Sleeping Around« (Mark Ravenhill)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2019

- »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Haselmaus,Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) |
  30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
- »Fräulein Else« nach dem Roman von Émile Zola unter Verwendung der Büh nenfassung von Paris Kosmidis Rolle: Else, Regie: Zita Gustav Wende, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | UWE – der Festival, Theaterakade mie August Everding München
- »Operation Hamlet« nach William Shakespeare, Rolle: Horatio, Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2018

- »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Haselmaus Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
  »alles wird gut« Eigenprojekt, Linz (AT) | Feminismus und Krawall (Festival)

2017

- Blanche in »Endstation Sehnsucht« von Tennessee Williams, Szenenstudium; Regie: Christina Rast
- Medea in »Medeamaterial« von Heiner Müller, Szenenstudium; Regie: Christiane Pohle
- Jenna in »Dämonen« von Lars Norén, Szenenstudium; Regie: Wulf Twiehaus

2012-2015

- Jugendclub JungerSalon, Wien/Salon5

Filmschauspielausbildung | Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

2020

Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

2019

»Die Geschichte des Trümmermädchens Charlotte Schumann« (AT),
Rolle: Krankenschwester, Regie / Drehbuch: Oliver Kracht, simonsays.pictures GmbH
(Produzent Simon Buchner) in Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg, der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg, mit dem SWR und der baden-württembergischen Filmförderung MFG
»Jazzelle« Kurzfilm, Rolle: Jazzelle (HR), Regie: Stefan Rossius, dffb / rbb
Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
Kurzfilm »Jazzelle«, HR, Regie: Stefan Rossius, dffb/rbb
Kurzfilm »stranger«, HR, Regie: Katharina Kraft, Filmakademie Baden-Württemberg

2018

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
Kurzfilm »Keimzelle«, HR, Regie: Benjamin Junghans, Filmakademie Baden-Württemberg
Kurzfilm »Kabine«, HR, Regie: Zita Wende, Filmakademie Baden-Württemberg
Workshop »Filmcoaching«, Leitung Kai Ivo Baulitz

2017 | 2019

Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin

2017

Kinofilm »the sinful women of Höllfall (the Field Guide to evil)« HR, Regie: Veronika Franz und Severin Fiala, Ulrich Seidl Filmproduktion GmbH,
Field Guide to Evil LLC
Kurzfilm EXT. 1-4/Tag, Regie: Tim Oppermann
Kurzfilm die Trud, Regie: Veronika Franz und Severin Fiala

2016

Kurzfilm »heute nicht«, Regie: Elena Schilling, Filmakademie Baden-Württemberg

2015

Kurzfilm »Nichts«, Regie: Marie Luise Lehner, Musikvideo Hunter Limits von Hearts Hearts

Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Benedikt Haubrich, Christiane Pohle und Wulf Twiehaus/ Mitglied des ODAS-Verein Stuttgart und Mitarbeit an diversen Performances/Lesungen/Ausstellungen

Fähigkeiten Yoga, Skifahren, Reiten, Kontaktimprovisation, Zeitgenössischer Tanz, Instrument: Altblockflöte, Chorerfahrung, Führerschein Kl. B

Luzia Oppermann© Niklas Vogt

Rafael Ossami Saidy

Geboren: 1990 in Berlin-Neukölln

Studium:

2010-2014

Philosophie und Geschichte (B.A) an der Freien Universität Berlin

2015

Masterstudium Philosophie an der Freien Universität Berlin

Hospitanzen/Assistenzen:

2016

Berliner Ensemble „Die Stühle“ R: Sebastian Sommer

2019

Regieassistenz „MOTOR CITY SUPER STUTTGART“ R: Schorsch Kamerun
Hospitanz Oper Stuttgart „Le Nozze di Figaro“ R: Christiane Pohle

Projekte an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg (Auswahl):

2020

Freies Projekt »Lockdown.Gemütlichkeit« auf dem Marktplatz Ludwigsburg: eine sechstägige nicht-öffentliche Installation auf einem öffentlichen Platz, für die gilt: Bitte besuchen Sie uns nicht! (15. – 20. April 2020)
Regie-Bachelorarbeit »Geschichten aus der Wall Street« nach Herman Melville (in Planung)

2019

„Romeo und Julia“, Drittjahresinszenierung
„Wie der Cowboy aus Arizona zu seiner Ehre kam“ von und mit Simon Kluth
„Dekoder“, Hörspiel, Text und Regie in Kooperation mit dem SWR

2018

„Bitte einzeln betreten“ Installation/Performance
»Thyestes« Tanztheater/Choreographie
»Hedda Gabler« eingeladen zum FURORE-Festival 2018
»Etwas in einer Drogerie« Performance im öffentlichen Raum in Kooperation mit MÜLLER in Ludwigsburg

2017

»Das kunstseidene Mädchen« mit Studierenden der Theaterakademie Mannheim

Projekte an der Filmakademie Baden-Württemberg:

2018

»Ein Volksfeind« Kurzfilm nach Hendrik Ibsen (eingeladen zum Bilbao International Zinema School Fest 2019)

2017

»Friendship with Death« Konzept und Prototyp für ein Hörspiel/interaktive Sound-Installation mit Merlin Deppeler (Studiengang Interaktive Medien)

Stipendien/Auszeichnungen:

„Die Hausherren“, Stücktext, 1. Platz beim Bochumer Preis für neue Dramatik
Stipendiat Akademie Musiktheater Heute der Deutschen Bank Stiftung

Rafael Ossami Saidy©

Duran Özer

Zur Person:
Geboren 1988 in Alanya/Türkei
Haarfarbe braun
Augenfarbe braun
Stimmlage Bassbariton
Größe 179 cm
Sprachen Englisch, Türkisch, Portugiesisch, Spanisch

Rollen 2013

Philoktet | »Philoktet« (Müller)
Arbeit | »Jeff Koons« (Goetz)
Herzog | »Mass für Mass« (Shakespeare)
Ivanow | »Ivanow« (Tschechow)
Marquis de Grieux | »Spieler« (nach Dostojewski) Regie: Laberenz
Bruder | »Abalon, one nite in Bangkok« (Kater) Regie: Baumann

Rollen 2012

Odysseus | »Philoktet« (Müller)
Robert Jegleim | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
Orest | »Die Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein

Rollen 2011

Edmund | »König Lear« (Shakespeare)
Herakles | »Argo Berlin« Regie: Koslowski

Mitwirkung in Inszenierungen

2010

Cutio in »Blutsbande« (Shakespeare und Kleist) Regie: Brill, Theaterperipherie

2009

Ward in »Leyla und Medschnun« (Nizami) Regie: Brill, Theaterperipherie

Film

2013

Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie, Leitung: Wagner
»serbia_boy_26«, Kurzfilm, Regie: Vögele

2011-2013

Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

2011

Kolja in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung: Wessel und Radsi

SONSTIGES »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution« | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
Fähigkeiten Akrobatik, Aikido, Boxen, Capoeira

Sarah Palarczyk

Zur Person

Geboren: 1994 in Eberbach
Haarfarbe: rotblond
Augenfarbe: grün-gold
Größe: 158 cm
Stimmlage: Mezzosopran (6 Jahre Gesangsunterricht)
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (gut), Polnisch (Grundkenntnisse)

Rollen

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2019

»Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Tweedledee,
Weiße Königin, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) |
30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
»Titus Andronicus« von William Shakespeare, Rolle: Titus, Regie: Zita Gustav Wende, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Salon im Turm« von und mit Sarah Maria Löber-Kluth, Rolle: SMLK, Anna Pet rovna, Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2018

Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Tweedledee, Weiße Königin, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»something in a drugstore«, Regie: Rafael Ossami Saidy, Theaterperformance im öffentlichen Raum, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Eduard Mörikes ›Orplid‹ Auf der Suche nach der utopischen Stadt«, Rolle: König Ulmon, Regie: Jasmin Schädler, 35. Baden-Württembergische Literaturtage (im Auftrag der Mörike-Gesellschaft e.V.), Stadtbibliothek Ludwigsburg
»Panta Rhei« Performance, Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2015-16

»Auf Kafkas Spuren« Rolle: Franz Kafka, Gregor Samsa, Regie: Beate Krist, Theater 3D Wiesbaden

2014-15

»Der Kaufmann von Venedig« von/nach William Shakespeare Rolle: Jessica, Regie: Joerg Mohr, Frankenfestspiele Röttingen | Theater am Puls, Schwetzingen

2009-10

»Alice im Wunderland« von Lewis Carroll, Rolle: Alice, Regie: Joerg Mohr, Theater Am Puls, Schwetzingen

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2020

Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

2019

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
»Schattenstunde« Kinospielfilm, Regie: Benjamin Martins, Herbsthundfilme
Workshop »Film / Szenisches Arbeiten«, Leitung: Florian Gottschick
Workshop »Flimcoaching / Ivana Chubbuck«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
»natur / talent« Kurzfilm, Regie: Franziska Brändle
»Geschwister« Kurzfilm, Regie: Carolin Stahl

2018

Kathrin in »genetisch rein (AT)« Regie: Franziska Brändle, Szenischer Film
Schwester in »Geschwister« Regie: Carolin Stahl, Kurzfilm

2017

»#freundschaftwaehrtewig«, Rolle: Bestatterin, Kurzfilm, Regie: Wunna Winter & Dominik Hafenmaier, Filmakademie Baden-Württemberg
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

2017- 2019

Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin

2016

»Water Wings«, Rolle: Anne, Kurzfilm, Regie: Isabella Freilinger & Tina Lackner,AllInOneCamera | Girls Go Movie Festival | Linea d’Ombra-Festival | Internationales
Filmfestival Mannheim Heidelberg | Kobane International Film Festival

Sprecherin / Synchron (Auswahl)

2019

»Spotted« Werbespot, Regie: Tobias Elsner
»Drei Menschen, im Hintergrund Hochhäuser und Palmen und links das Meer« von Ole Hübner, Preisträgerkonzert zum 63. Kompositionspreis – ECLAT Festival
»Wir hatten hier ein Zauberreich« Hörspiel, Regie: Alexej Weber

2018

»Manou, der Mauersegler«, Sophie die Möwe, Kinoanimationsfilm, Regie: Andrea Block
»Frühes Versprechen«, Brigitte, Afrikanisches Mädchen u.a., Kinospielfilm, Regie: Eric Barbier
»Near and Elsewhere«, Mysteriöse Frau Kinodokumentarfilm, Regie: Sue Alice Okukubo

2017

»Laubhaufen«, Julia, Animationsfilm, Regie: Olivia Helmlinger, Filmakademie Baden-Württemberg
Vitaly in »In Wirklichkeit«, Regie: Elisabeth Neugebauer & Josia Brezing, Kurzfilm
Anne in »Water Wings«, Regie: Isabella Freilinger & Tina Lackner, Drama
Braut, Mutter in »Teekesselchen«, Regie: Arne Hain & Tobias Pinegger, Animationsfilm

Studium: Philosophie und Musikwissenschaft an der Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg (5 Semester)

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Aikido mit Volker Hochwald / Contact-Improvisation mit Britta Schönbrunn / Ballett & Contemporary Dance mit Claudia Senoner / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Christian von Treskow, Nils Brück, Rahel Ohm, Wulf Twiehaus.

Fähigkeiten: Gesang (Chanson, Jazz, Kabarett, Musical), Klavier (gut), Synchronsprechen, Thai-Kickboxen, Aikido, Yoga, Reiten, Tanz (Contemporary, Contact Improvisation, Ballett) Führerschein Kl. B

Sarah Palarczyk© Niklas Vogt

Regie, Graduation 2016Graduation 2016

Philine Pastenaci

Philine Pastenaci,
(geboren 1990 in Berlin) ist Regisseurin, Performerin und Autorin. Sie studierte 2012-2016 Regie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg, unter anderem bei Christof Nel, Sandra Strunz, Peter Michalzik, Carolin Hochleichter, Oliver Bukowski und Katharina Oberlik. Gemeinsam mit der Dramaturgin Lena Fritschle leitet sie seit 2016 das Projekt „Polychrom. Kreativ für Akzeptanz und Vielfalt“ der Initiativgruppe Homosexualität Stuttgart, mit dem sie bereits mit unterschiedlichsten Institutionen und Vereinen kooperierte, beispielsweise: IG CSD, Interakt Initiative e.V., Landtag Baden-Württemberg, Stadtjugendring Stuttgart, Stadt Stuttgart, Türkische Gemeinde Baden-Württemberg, und dem Weissenburg e.V. – Zentrum LSBTTIQ.

Seit 2018 war sie regelmäßig Teil der Künstlerischen Leitung bei Kulturaustauschen und Performances des Kollektiv Wheels Berlin in Jekaterinburg (RU), Kharkiv (UKR) und Oberhausen. Seit 2015 ist sie Vorstandsmitglied der Initiativgruppe Homosexualität Stuttgart e.V. und seit 2020 stellvertretende Vorsitzende. Ebenfalls seit 2020 arbeitet sie mit im Geschäftsführenden Vorstand des Weissenburg e.V.

http://polychrom.net
http://ihs-ev.de

Aktuelle Arbeiten:

https://theaterrampe.de/stuecke/tag-y/
https://m.youtube.com/playlist?list=PLJC7TpgBwyjy8o7klI86vITxIQOHKVMNC

Dramaturgie, Graduation 2024Graduation 2024

Philine Pastenaci

Pronomen sie | ihr

Geboren 1990 in Berlin

Studium | Ausbildung

2006 & 2008

Englisch Kurs Cambridge Regional Collage

2011

Gaststudium Philosophie FU Berlin

2012-2016

Bachelorstudium Regie (B.A.) an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Bachelorarbeit: »Autorin vs. Leserin – oder was spielt es für eine Rolle, ob ein Text autobiografisch ist«

Regie | Autorin| Künstlerische Leitung (Auswahl)

2023

ihs e.V./Weissenburg e.V./Fabryka Równosci – Wut! Antrieb oder Ohnmacht? – Kunstprojekt und Jugendbegegnung in Stuttgart und Łódź.

2022

Interakt Initiative e.V. – Pastenaci – am unteren Rand – Kunstprojekt mit Suchtkranken Menschen an der Paulinenbrücke.

2021

Theater Rampe – Pastenaci/ Agudelo – Volks*theater an der Paule
Rakete – Pastenaci – Womansplaning – Raketenradio
Weissenburg e.V. – Gössner – Brigitte Bordeaux

2020

Theater Rampe – N. Gülstorff – Volks*theater Rampe, Tag Y
CSD Stuttgart – Pastenaci/Fritschle – Vielfaltsverstärker*innen

2019

Türkische Gemeinde BW – Pastenaci – Selma‘s Story (App basiertes Game)
Weissenburg e.V. – Interviewmaterial – Der Liebe Wege(n), (Website und Audiowalk)
Landtag BW/ Ihs e.V. – Pastenaci/Ensemble – Es ist was es ist – ein Audio-performatives Gedenken
Wheels e.V. – Ensemble Tumble (Oberhausen/Kharkiv UKR)

2018

Schauspiel Stuttgart – Zuschauerstatements – Was bedeutet Europa für Sie heute? – (Audioinstallation)
Wheels e.V. – Ensemble/Pastenaci – Unity Bang – Kulturaustausch Jekaterinburg (RU)
Mörike Gesellschaft e.V. – Mörike – Orplid – eine Interaktive Installation
Interakt Initiative e.V. – Pastenaci/Diverse – AFAIK 143 OTOH IDK (Neue Musik)
Türkische Gemeinde BW – Pastenaci/Ensemble – Andrej ist anders und Selma liebt Sandra – (25 Kurzfilme)

2017

Staatstheater Augsburg – Friedrich Schiller – Wir gehen nicht wie wir gekommen eine interaktive Installation nach »Wallenstein«

2016

Regie-Bachelor-Abschlussprojekt – Pastenaci – Zwei Welten
Rathaus Stuttgart – Pastenaci/Ensemble – Polychrom, Jugend- & Interviewprojekt

2015

Theater Rampe – Ensemble – Gestern Hier und Jetzt
Musiktheatertage Wien – Jedenack/Pastenaci – Bunraku oder wie Ödipus zu Beinen kommt – für 2 Puppen und 1 Cello

2014

Filmakademie BW – Pastenaci/improv. – Man muss eben auch mal schlucken

Hospitanzen und Assistenzen

2019

Schauspiel Stuttgart – Europa Ensemble – Mitarbeit Produktion

Schauspiel Stuttgart – Probegrube – Mitarbeit Produktion – Künstlerische Betriebsleitung: Mary Petersen

2012

Deutsches Theater Berlin – Elfriede Jelinek – Er nicht als er (Hospitanz), Regie: Felicitas Brucker

Salzburger Festspiele – Ibsen – Peer Gynt (Assistenz), Regie: Irina Brook

2011

Deutsches Theater Berlin nach Ayn Rand – Capitalista, Baby! (Hospitanz), Regie: Tom Kühnel, Jürgen Kuttner

Salzburger Festspiele – Mitarbeit im Schauspielbüro, Leitung: Thomas Oberender, Referentin: Martine Dennewald

2010-12

Hexenkessel Hoftheater Berlin – Shakespeare/Moliére/Goldoni, Regie: Jan Zimmermann

Performance | Darstellerin (Auswahl)

2022

SWR/ I&U TV- Produktion – Wie geht wir – Experiment am Berg

2021

Wheels e.V. – Marwitz /Buchholz – Staatenlos. Meuterei in der Mitte

2020

Theater Rampe – N. Gülstorff – Volks*theater Rampe, Tag Y

2017

Staatstheater Augsburg – Friedrich Schiller – Wir gehen nicht wie wir gekommen eine interaktive Installation nach »Wallenstein«

2015

Musiktheatertage Wien – Jedenack/Pastenaci – Bunraku oder wie Ödipus zu Beinen kommt – für 2 Puppen und 1 Cello

2011-2013

Junges DT Berlin nach Homer – Odyssee, Regie: Uli Jäckle

2011

Junges DT Berlin in Kooperation mit Magic Fonds lunatiks production und dem Theater Basel, Regie: Tobias Rausch

2010

Junges DT Berlin, Spreeagenten Puternicul – Der Starke in Kooperation mit der Gemeinde Hosman (Rumänien), Regie: Susanne Chrudina

2005-09

Durchgedrehtes Drama – Diverse – Ensemble Mitglied

Vermittlung (Auswahl)

2016-2019

IHS e.V., Stadtjugendring Stuttgart, Türkische Gemeinde Baden-Württemberg: Diverse performative Workshops zu sexueller Vielfalt mit Jugendlichen
und Erwachsenen

2019

Stadtjugendring Stuttgart – Interviewmaterial – Achtung Geschichte, nicht stolpern

Interakt Initiative e.V., IHS e.V., I.G. CSD Stuttgart – Born this way! (Dragworkshops)

2018

IB Stuttgart – Pastenaci/K.H. Ulrichs – Rede, rede oder sei gerichtet!

2017-2018

Dozentin der Open Academy an der ADK

Ehrenamt | Sonstiges

2021-2023

Sprechende des Landesnetzwerk LSBTTIQ Baden-Württemberg

2020-2022

Mitglied des Geschäftsführenden Vorstands Weissenburg e.V. – Zentrum LSBTTIQ

2020-2022

Leitung Projektstudie Regenbogenhaus Stuttgart

2013-2017

Initiativgruppe Homosexualität Stuttgart e.V. , Leitung LesBische Jugendgruppe Luna

Seit 2015

IHS e.V., Vorstandsmitglied

Jonathan Peller

Zur Person:

Geboren: 1993 in Duisburg
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau
Größe: 172 cm
Stimmlage: Tenor (1 Jahr Gesangsunterricht)
Sprachen / Dialekte: Englisch / Ruhrgebiet, Thüringen, Bayern

Rollen

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2020

»Der gute Mensch von Sezuan« von Bertolt Brecht, Staatstheater Darmstadt

2019

»Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Humpty Dumpty
Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ)
| 30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und
Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
»Fräulein Else« Rolle: Else Regie: Zita Gustav Wende,Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | UWE Der Festival,München
»Romeo und Julia« von William Shakespeare, Rolle: Romeo, Koch, Regie: Rafael Ossami Saidy, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Drei Menschen, im Hintergrund Hochhäuser und Palmen und links das Meer«, Rolle: Mann 1, Komponist: Ole Hübner, Klangforum Wien, Preisträgerkonzert im
Festival Eclat

2018

»Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Humpty Dumpty Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Distortion« Rolle: Prüfer, Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden- Württemberg
»Eduard Mörikes ›Orplid‹ Auf der Suche nach der utopischen Stadt«, Rolle: König, Eduard Mörike, Christian Maurer (Collage), Regie: Jasmin Schädler, 35. Baden-Württembergische Literaturtage (Im Auftrag der Mörike-Gesellschaft e.V.), Stadtbibliothek Ludwigsburg

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2020

Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

2019

Workshop »Filmcasting«, Nina Haun

2018

»Haut« Bachelorprojekt, Rolle: Paul, Regie: Laurie Hamen Wagner, Merz Akademie Stuttgart
»Oedipus‘ Kinder« Kurzfilm, Rolle: Eddie, Regie: Maximilian Pellert, Filmakademie Baden-Württemberg
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
Workshop Filmcoaching«, Leitung Kai Ivo Baulitz

2017 – 2019

Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin

Synchron-Sprecher

für etwaige Projekte der Filmakademie Baden-Württemberg u.a.
»Zu Besuch«, Rolle: der Sohn, Regie: Sam Handel und Andrea Grumbt;
»Brechen«, Rolle: Susu, Regie: Ara Jo (Diplomprojekt);
»Gravedad«, Rolle: Tubaspieler, Regie: Matisse Gonzalez;
»Drahtseilakt«, Rolle: Luis, Regie: Esra Laske;
»Pumpers Paradise«, Rolle: Pastor, Regie: Eddy Hohf, (nominiert für den »First Steps Award«)

2018

»Maus Spezial: 360 Grad«, Rolle: Kunde, Synchronregie: Studio Soi GmbH, Sendung mit der Maus

2017

»Tellus« Kurzfilm, Rolle: Jakob, Regie: Kamil Tybel

Studium
Biomaterial Sciences Studium an der Hochschule Rhein-Waal
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / „Contact Improvisation“ mit Britta Schönbrunn / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Christian von Treskow und Wulf Twiehaus.
Fähigkeiten
Shaolin Kempo (Grüngurt), Kung Fu Dju Zu (Grüngurt), Trompete (10 Jahre Musikschule, Orchester, Big Band), Gitarre (gut), Ukulele (gut), Klavier (Grundkenntnisse), Aikido (Grundkenntnisse), Snowboarden, Reiten, Führerschein Kl. B, Tauchschein, Bogenschießen (Grundkenntnisse), Beatboxen, A Cappella- Gesang (5 Jahre), Ballett (Grundkenntnisse), Musical Jazz Dance, Rock- und Pop-Gesang

Jonathan Peller© nIKLAS vOGT

Maximilian Pellert

Geboren: 1995 in Erfurt

Studium / Praktika:

Studium der Theaterwissenschaft: Universität Leipzig (2015 – 2016)
Festival-Assistenz beim Kinder- und Jugendtheater Festival Wildwechsel in Weimar, 2015
FSJkultur: Deutsches Nationaltheater Weimar (DNT),
Abt. Theaterpädagogik (2014 – 2015)

Regiearbeiten (Auswahl):

“Heinrich IV” von William Shakespeare, Schauspiel im Rahmen des Studiums an der ADK, Ludwigsburg 2019
“Mongos” von Sergej Gößner, mobile Produktion am Jungen Staatstheater Karlsruhe, 2019 (eingeladen zum Festival Neues Stück 2019 “Semaine de la dramaturgie allemande”, Nancy, Frankreich)
“Thérèse Raquin” nach Émile Zola, Romanadaption im Rahmen des Studiums an der ADK, Ludwigsburg 2019 (eingeladen zum Festival für darstellende Künste “Szene zeigen” , Laucha 2019)
“Der Tag an dem ich beschloss in den Krieg zu ziehen”, Autobiografische Performance im Rahmen des Studiums an der ADK, Ludwigsburg 2018, (eingeladen zum Festival International des Écoles Supérieures d’Art Dramatique “FIESAD 2019” in Rabat/Marokko
“Onkel Wanja” nach Anton Tschechow, Theateradaption im Rahmen des Studiums an der ADK, Ludwigsburg 2018
“Oedipus Kinder” nach Sophokles, Experimenteller Spielfilm im Rahmen des Studiums an der Filmakademie Ludwigsburg, 2018
“Tanzwut”, Tanzprojekt über den Veitstanz im Rahmen des Studiums an der ADK, Ludwigsburg 2017
“Kaltes Herz / Der Ring” nach Wilhelm Hauff und Richard Wagner, Mehrgenerationen-Theater am Clubtheater Weimar in Kooperation mit der Musikhochschule Franz-Liszt, Weimar 2016 (Gastspiel am Deutschen Nationaltheater Weimar 2017)
“Der Kick” von Andres Veiel, mit dem Studentenclub am Deutschen Nationaltheater Weimar, 2015

Regie-Assistenzen:

“Eden. Evil Eyes in Paradise” von Wilke Weermann, R.: Wilke Weermann, Produktion des Kollektivs “Feinstaubalarm” und der ADK Ludwigsburg, Volkstheater Rostock, 2017
“Tannöd” nach dem Roman von Andrea Maria Schenkel, R.: Otto A. Thoß, Deutsches Nationaltheater Weimar, 2015
“Das Ding” von Philipp Löhle, R.: Steffi Heiner, Otto A. Thoß, Deutsches Nationaltheater Weimar, 2015

Regie-Hospitanzen:

“Wallenstein” von Friedrich Schiller, R.: Hasko Weber, Deutsches Nationaltheater Weimar, 2015
“Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui” von Bertolt Brecht, R.: Christoph Mehler, Deutsches Nationaltheater Weimar, 2015

Marius Petrenz

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Pronomen er | ihm
Geburtsort Strausberg
Geburtsjahr 2001
Größe 178 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe blau-grau
Stimmlage Bassbariton
Sprachen Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Russisch (Grundkenntnisse), Hebräisch (Grundkenntnisse)
Dialekt Berlinerisch

Rollen

Don Karlos | »Don Karlos« (Friedrich Schiller)
Wolfram | »Die Politiker« (Wolfram Lotz)
Alfred | »Geschichten aus dem Wiener Wald« (Ödön von Horváth) (Zweierszene)
Woyzeck | »Woyzeck« (Georg Büchner)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2022

»Hitze« nach dem Roman ›La Chaleur‹ von Victor Jestin, Rollen: Louis, Regie: Sarah Rindone, Schauspiel Stuttgart
»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rollen: Kreon / Chor, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
»Frankenstein« Ein Schauerstück nach Mary Shelley, Rolle: Henry, Regie: Nandi Nastasja, ADK
»KING$« Eine Montage nach William Shakespeare, Rolle: Lady Mc Beth, Regie: Linda Bockmeyer, ADK

2021

»Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rollen: Kreon / Chor, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2023

Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

2022

Workshop Filmschauspiel, Leitung Clemens Schick

2022

»Zuckerdings« Kurzfilm, Rolle: Leon, Regie: Emelie Paylar

2021 | 2023

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

2021 / 2022

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

2020 / 2021

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

Sonstiges

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Antje Siebers, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann

Fähigkeiten Aikido, Zeitgenössischer Tanz, Contact Improvisation, Instrument (Schlagzeug)

Constantin Petry

Zur Person:
Geburtsort Kirchheimbolanden
Geburtsjahr 1993
Größe 1,74 m
Haarfarbe dunkelblond / braun
Augenfarbe blau
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch (3), Französisch (2)
Dialekte Pfälzisch, Kurpfälzisch

Rollen 2015 / 2014 / 2013

Oppenheimer u.a. »Joseph Süß Oppenheimer. Eine Nachtwache«, Leitung Christina Friedrich
Agent »Gestern, hier und jetzt« (Philine Pastenaci), Regie Philine Pastenaci
Hovstad »Ein Volksfeind« nach Henrik Ibsen, Regie Sören Hornung
David »Helden« (Ewald Palmetshofer)
Franz »Die Räuber« (Friedrich Schiller)
Max »Max und Murx« (Paula Fünfeck)
Petrik »Parasiten« (Marius von Mayenburg)
Ich »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus
Jeff »Suburbia« (Eric Bogosian)
Kasimir / Schürzinger »Kasimir und Karoline« (Ödön von Horvath)
Andreas Baader »Ulrike Maria Stuart« (Elfriede Jelinek)
Müller »Messer in Hennen« (David Harrower)
Platonow »Platonow« (Anton Tschechow)
Trigorin »Die Möwe« (Anton Tschechow)

Filmschauspielausbildung

2014

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer
Discotänzer in »Marder« (Nadine Gottmann, Sebastian Hilger), Regie Sebastian Hilger
Victor in »Der kleine Reigen« (Jasmin Schädler), Regie Jasmin Schädler
Frederik in »Brötchenkönig« (Ewa Borysewicza), Regie Ewa Borysewicza

2013

Boris in »Im Kreis« (Angelina Maccarone), Nachdreh, Leitung Angelina Maccarone

2012 – 2014

Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK (Auswahl)

2015

»Komm zur Ruh‘«, Badisches Staatstheater Karlsruhe und RAUMWELTEN 2014
Harry Parson in »Like a Coin« (Marlon Dannert), Regie Marlon Dannert, Merz Akademie Stuttgart
Hovstad in »Ein Volksfeind«, Körber Studio Junge Regie, Hamburg
Ghost Buster in »Sparkasse Goes Hollywood«, Kinowerbung, Regie Christopher Mosselmann

2014

Johann Georg Bodmer in »Geschichte des Südwestens«, Regie Saskia Weisheit, SWR
WG-Bewohner »One Day«, Werbung, Regie Jens Wischnewski, SWR
Ami in »You Are Not Alone«, Synchronisation, LAB SIX Heilbronn

2012 / 11

Frondoso in »Das brennende Dorf« (Fassbinder), Wiedehopf in »Die Vögel« (Aristophanes), Regie Hermann Beyer, Pfalztheater Kaiserslautern

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Workshop »Method Acting« mit Catherine Carlen (2010) / Windsurfing (International Basic License) / Reiten / Schwimmen (Rettungsschwimmabzeichen Bronze DLRG) / Szenenstudien u.a. mit Leyla Rabih, Wulf Twiehaus, Lena Lauzemis, Martin Brauer, Christiane Pohle, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Mike Bernardin, Cathy Haase

Leon Pfannenmüller

Zur Person:
Geboren 1987 in Nürnberg
Größe 1,80 m
Figur schlank
Haarfarbe blond
Augenfarbe grau-blau
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Bayrisch, Fränkisch

Rollen 2009

Leonce in »Leonce und Lena« / Büchner
Carlos in »CLAVIGO« / Goethe
Kindsmörder in »ANARCHIE IN BAYERN« / Fassbinder
Kaspar in »Kaspar Hauser« / Handke
Orest in »Elektra« / Sophokles
Pentheus in »Backchen« / Euripides
Sprecher in »Selbstbezichtigungen« / Handke
Sprecher in »Not-I« / Beckett 2010

Rollen 2010

Alain / Verwalter in »STELLA / IRRLICHT« / Goethe/Malle (Insz: Werner Heinrichmöller)
Clavigo in »Clavigo« / Goethe (Insz.: Sebastian Lang, Studierender Regie)
Faust/Wagner in »FAUST« / Goethe; Wladimir in WARTEN AUF GODOT / Beckett
John Gale in »DAS TOTENSCHIFF« / Traven
Othello in »OTHELLO zB« / Shakespeare (Inszenierung: Hilde Stark)

Rollen 2011

Oskar in »Could these sensations make me feel the Pleasures of a Normal Man« (Inszenierung: Sebastian Lang, Studierender Regie)
Richard in »RICHARD III« / Shakespeare
Michael Pemulis in »A Failed Entertainment« nach dem Roman Infinite Jest / Wallace (Inszenierung: Luk Perceval)
Walter Steiner in »DIE EXTASE DES Bild SCHNITZERS«
Herzog Grünauge in »Unter Aufsicht« / Genet

Film

2009

Sanitäter in »Personenschaden«, Regie: Dustin Loose

2011

Workshop mit Harald Schmidt und Filmschauspiel-Workshop Filmakademie

2006 –2008

Arbeiten am Gaya-Theater Berlin (u.a. Mann in Act Without Words I / Beckett, Faal in Der Faal / Necci, Sergeij in AUSGEBURTSTAG / Silde)

2009

Moritz in »Frühlings Erwachen«, Fernsehfilm ZDFtheaterkanal, Arte, 3sat (Inszenierung: Nuran David Calis)

2010

Grenzwächter in »Bosnian Charlie Chaplin Crosses The Border«, Regie: Vania Celebicic, eingeladen zum Sarajevo Filmfestival

2011

Geist in »Ich erfand Karl May« / nach May, Schlossfestspiele Ludwigsburg (Inszenierung: Thomas Schadt)
Orlando / Shel in »ORLANDO« / Woolf, Thalia Theater Hamburg (Insz.: Bastian Kraft)

Dramaturgie, Graduation 2019Graduation 2019

Jan Pfannenstiel

Geboren: 1991 in Köln

Studium:

Medienkulturwissenschaft, Deutsche Sprache und Literatur an der Universität zu Köln

Regieassistenz, -hospitanz, Praktika

2013-2017
Studentische Hilfskraft in der Theaterwissenschaftlichen Sammlung der Universität zu Köln
September-Dezember 2013
Praktikum in der Öffentlichkeitsarbeit und Dramaturgie am Theater der Keller in Köln
2012
Regieassistenz bei »Irgendwo müsste es schön sein« von Moritz Rinke, Mario Salazar und Ghassan Zaqtan, Regie: Johannes Klaus und Kathrin Lindner, Koproduktion der Folkwang Universität der Künste und der Drama Academy Ramallah
2012
Regiehospitanz bei »Vor Sonnenaufgang« von Gerhart Hauptmann, Regie: Anselm Weber, Schauspielhaus Bochum
2010–2011
Freiwilliges Soziales Jahr in der Kultur im Jungen Schauspielhaus Bochum, organisatorische und technische Mitarbeit bei Jugendclubs und dem Projekt »Schulen in Bewegung«

Larissa Pfau

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Pronomen: sie | ihr
Geburtsort: Augsburg
Geburtsjahr: 1994
Größe: 169 cm
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: blaugrau
Stimmlage: Alt
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (GK)

Rollen

Simone, die Aushilfe | »Arche Noa. Das Ende vom Schluss« (Sören Hornung)
Kassandra | »Der Untergang« (Euripides, Bearbeitung Walter Jens)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2022

»Nathanael« nach Motiven aus »Der Sandmann« von E.T.A. Hoffmann | Buch, Regie und Video: Jannik Graf, Schauspiel Stuttgart
»Frankenstein« Ein Schauerstück nach Mary Shelley, Rolle: Monster,
Regie: Nandi Nastasja, ADK

2021

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treff en des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis
»ABSOLUT SCHÖN« von Jannik Graf und Ensemble, Rollen: Leni Riefenstahl / Penthesilea, Regie: Jannik Graf, ADK
»Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: Chor, Regie: Jannik Graf, ADK

2020

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2022

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

2021

»Handbook for a Privileged European Woman« Kurzspielfi lm, Rolle: Levitating Woman, Regie: Alma Buddecke, Filmakademie Baden-Württemberg

2020 | 2021

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

2020

»Endjährig« TV-Film, Rolle: Jungbrunnlerin, Regie: Willi Kubica, Kooperation von Das kleine Fernsehspiel / ZDF und Filmakademie Baden-Württemberg

2019 | 2021

Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Clemens Schick

2018 | 2020

Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour

Sprechen

2019 | 2020

»Loony & Lerry in Lerryland« drei animierte Kurzfilme, Synchronsprecherin, Produktion, Konzept und Regie: Jannik Graf

Sonstiges

Studium: Vergleichende Literaturwissenschaften, Universität Augsburg (2014 – 2018)

Deutschlandstipendium 2020

Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Kontakt« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Filmseminar mit Hubert Bauer | Szenenstudien u. a. mit Peter Bärtsch, Hans Fleischmann, Laura Tetzlaff, Wulf Twiehaus, Caspar Weimann und Monika Wiedemer

Fähigkeiten: Aikido, Yoga, Ski Alpin, Instrumente: Klavier Basics; Midi Contoller mit Ableton software (Bsp.: Akai Professional MPK Mini Mk3 – Keyboard und Nauvation Launchpad Mini mK2)

Ouldooz Pirniya

Geboren: 1989 in Teheran / Iran

Studium:

2009 – 2013 | Abschluss Bachelor, Kunstuniversität Teheran
Theater und Cinema Fakultät, Theater mit dem Schwerpunkt Dramatische Literatur, Bachelorarbeit: Klauenseuche unter Betreuung von Ali-Akbar Alizad, wurde als Lernmaterial für die neuen Studierenden in Theateranalyse verwendet (Gesamtnote: 18.34/20)

Theatererfahrungen:

2017
Theater Bonn Kammerspiele, Dramaturgieassistenz, »Die Physiker«, Regie: Simon Solberg

2016
Theater Bonn Kammerspiele, Dramaturgiehospitanzen, Love you, Dragonfly. Sechs Versuche zur Sprache des Glaubens von Fritz Kater, Regie: Alice Buddeberg

2015
Untergrund-Theater Iran mit der Theatergruppe Khane, Dramaturgie Syrische Nächte, Regie: Mohammad Rezaei Rad

2013
13. Internationales Puppentheater-Festival Iran Teheran, Führungskraft

2011
Kunstuniversität Teheran, Theater und Cinema Fakultät, Schreiben und Schauspielerei, Außerhalb der Runde, Regie: Mohsen Mohammadi Persönliche Auszeichnung für den besten Monolog und die beste Schauspielerin unter Kunststudierenden beim zweiten Molog-Festival an der Kunstuniversität Teheran

Kunstuniversität Teheran, Theater und Cinema Fakultät, Schauspielerei, Die Glasmenagerie, Regie: Elham Yousefi

Geschriebene Theaterstücke:

2013 – 2015
»Unvollständiger Bericht« mit dem Thema Krieg in Syrien

»Heckenschütze« mit dem Thema Krieg in Syrien

2013
»Verzerrung« basierend auf einem Projekt von Mohammad Rezaei Rad

An einem dieser Tage ein Hörspiel basierend auf einer Kurzgeschichte von Gabriel García Márquez

Sonstige Auszeichnungen:

2013
Aufnahme in einen Master-Studiengang ohne Aufnahmeprüng als Topstudentin an der Kunstuniversität Teheran, Theater und Cinema Fakultät

1995 – 2007
Mehr als 100 Medaillen bei nationalen und internationalen Schwimmwettbewerben

1997
Beste Sportlerin Irans

Dramaturgie, Graduation 2023Graduation 2023

Milena Plach

Pronomen: sie | ihr

Geboren: 1996 in Saarbrücken

Studium:

Bachelor in Psychologie an der Ludwig-Maximilians-Universität, München
Abschlussarbeit: “Motivation für die Bevorzugung von armen Rezipienten beim Teilen- Eine Studie mit Vorschulkindern”
Bachelor Ethnologie an der Ludwig-Maximilians-Universität, München
Abschlussarbeit: “Die Viszeralität der Subjektivierung: Zombies und Selbstzerstörung in den Filmen Rhymes for Young Ghouls und File under Miscellaneous von Jeff Barnaby”.

Assistenzen und Hospitanzen:

2021 (Juli) Regieassistenz »Poetry of Failure II Schade, dass ich nicht da bin«, ein Karaokeabend von Laura Eichten, Klemens Hegen, Josefin Kwon, Marcus Peter Tesch
2020/2021 Regieassistenz Münchner Volkstheater u.a. bei Christian Stückl, Simon Solberg, Abdullah Kenan Karaca
2019 Regiehospitanz am Münchner Volkstheater bei »Warten auf Godot« von Samuel Backett, Regie: Nicolas Charaux
2016 Produktionsassistenz bei Serienpilot »Ketapan«, Regie: David Helmut, Produktion: Andrea Schmitt.

Jonah Quast

Zur Person:

Geburtsort Bensberg
Geburtsjahr 1995
Größe 183 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe blau-grün
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Kölsch

Rollen

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2018

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: ER; der Feuerwehrhauptmann, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
»Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Karl, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2017

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: ER, der Feuerwehrhauptmann, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Die stille Macht der Zeit« Rolle: Wallenstein, Regie: Anne Habermehl, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
»Der Schlaf des Verstandes weckt die Dämonen« Performerrolle, Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2018

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
»Der Bär« Kurzfilm, Hauptrolle, Regie: Aylin Alici, Produktion: IFS-Köln
»Keimzelle« Kurzfilm, Rolle: der Metzger, der Sanitäter, Regie: Benjamin Junghans, Produktion: Filmakademie Baden-Württemberg
»Quixote« Kurzfilm, Hauptrolle, Regie: Jan Gilles, Produktion: Jan Gilles

2017

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

2016 – 2018

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

Fähigkeiten Parkour, Aikido, Performing Body

Jonah Quast© Niklas Vogt

Viktor Rabl

Zur Person:

Geburtsort Waidhofen / Thaya (NÖ)
Geburtsjahr 1993
Größe 180 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe blau
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Russisch
Dialekte Wienerisch, Niederösterrreichisch

Rollen

Karl Moor | »Die Räuber« (Friedrich Schiller)
Stalin | »Germania III« (Heiner Müller)
Hugo | »Die Schmutzigen Hände« (Jean-Paul Sartre)
Arbeitsloser | »Furcht und Hoffnung in der BRD« (Franz Xaver Kroetz)
Werther | »Die Leiden des jungen Werther« (Johann Wolfgang von Goethe)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2018

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Professor, Vater Robert, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
»Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Unertl, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden Württemberg
»Heimat von Oben – Ein Drahtseilakt« Eigenprojekt, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2017

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Professor, Vater Robert, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Wallensteins Lager« Rolle: Erzähler, Wachtmeister, Regie: Johann Diel, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg

2014

»Das Spiel ist…« nach dem Buch »Das Spiel ist aus« von Jean-Paul Sartre, Rolle: Pierre, Regie: Corry Riesz, Brick5, Wien

2013

»Dance In Progress« Tanz-Performance, Regie: Sophie Hörmann, Annelie Andre, Dschungel Wien

2012

»Horner Auslagen« Texte von Oscar Wilde, Arnolt Bronnen, Heiner Müller, Rolle: Erzähler, Regie: Clemens Leander, Susann Faupel, SZENE BUNTE WÄHNE Festival, Niederösterreich

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)

2018

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

2017

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
Mitwirkung in diversen Kurzfilmen der Filmakademie Baden-Württemberg
Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

2016 – 2018

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

2015

»Ausgesperrt« Kurzfilm, Regie: Philipp Petruch

2014

»Nachtaktiv« Regie: Tim Oppermann

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Contact Improvisation mit Britta Schönbrunn | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

Fähigkeiten Handball, Aikido, Bouldern, Gesang, Führerschein Kl. B

Viktor Rabl© Niklas Vogt

Fariborz Rahnama

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Pronomen er | ihm
Geburtsort Teheran (Iran)
Geburtsjahr 1991
Größe 188 cm
Haarfarbe schwarz
Augenfarbe braun
Stimmlage Bassbariton
Sprachen Persisch (Muttersprache), Deutsch (fließend)

Rollen

Karl Thomas | »Hoppla, wir leben!« (Ernst Toller)
Popo Martin | »Fette Männer im Rock« (Nicky Silver)
Arturo Ui | »Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui« (Bertolt Brecht)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2022

»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Teiresias, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
»Frankenstein« Ein Schauerstück nach Mary Shelley, Rolle: Alphonse Frankenstein, Regie: Nandi Nastasja, ADK
»KING$« Eine Montage nach William Shakespeare, Rolle: Richard III, Regie: Linda Bockmeyer, ADK

2021

»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Teiresias, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK

2020

»Maria Stuart« von Friedrich Schiller, Rolle: Graf von Leicester, Regie: Jenke Nordalm, ADK, Szenenstudium
»Der Helm vom Nachbar« Eigenprojekt, ADK

2018 / 19

»Wer ist die Schönste im ganzen Land?« nach den Gebrüdern Grimm, Rolle: Jäger und der Prinz, Regie: Pierre Schäfer, Theater Laboratorium Oldenburg

2015 / 16

»Das Wintermärchen« von William Shakespeare, Theaterstück Rolle: Leontes, Regie: Barbara Wollrath-Kamer, Theater Total Bochum

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2023

Workshop »Filmcasting«, Nina Haun

2022

Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

2021 | 2023

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

2021 | 2022

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

2021

»Muss ja nicht sein, dass es heute ist« Kurz-Spielfilm, Rolle: Navid, Regie: Sophia Gröning

2020 / 2021

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

2020

»Brother Awareness« Werbefilm, Hand Model, Regie: Hanna Seidel, Kojoten Filmproduktion

2019

»Barbershop« Kurzfilm, Rolle: Djamal, Regie: Gwenola Heck / Dominik Girod, Filmakademie Baden-Württemberg

Sonstiges

Deutschlandstipendium

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Benedikt Haubrich, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber und Caspar Weimann | Mitglied Freiwillige Feuerwehr (Ludwigsburg) | Bühnenbau und Bühnentechnik, Theater Laboratorium (Oldenburg) und Theater Total (Bochum)

Fähigkeiten Aikido, Teakwondo, Kart, Reiten, Fußball, Tischtennis. Führerschein Klasse B

Studium: Elektronik (5 Semester)

Ruby Ann Rawson

Zur Person:

Pronomen: they | them
Geburtsort: Forest Row (England)
Geburtsjahr: 1997
Größe: 157 cm
Haarfarbe: rotblond
Augenfarbe: blaugrün
Stimmlage: Sopran
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (GK)
Dialekte: Schwäbisch, Hamburgisch

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

2022

»Bodybild« von Julia Haenni, Regie: Susanne Frieling, Theater Konstanz

2021

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis
»doch an uns wird manche:r sich erinnern später noch« von Juli Bökamp und Ensemble frei nach Euripides, Rolle: Orest, Regie: Juli Bökamp, ADK, Körber Studio Junge Regie 2021 (Platz 2 der Shortlist)
»movements for the everday life 1 – 12« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Konzeption und Performance, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble.

2020

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.

2016

»Romeo und Julia« Rolle: Massenchor, Regie: Jette Steckel, Thalia Theater.

2015

»Pfäffersäcke im Zuckerland und die stahlenden Verfolger« Rolle: Mädchen, Regie: Karin Beier, Deutsches Schauspielhaus Hamburg.

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

2022

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

2021

Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun.

2020 | 2021

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.

2019 | 2021

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Clemens Schick.

2018 | 2020

Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour, Sylvia Schwarz.

Sprechen:

2020

»FEM*. Radio« Konzept / Produktion: Ruby Ann Rawson, Rahmen: Eigenarbeit, Dozentin: Andrea Hanke.

Deutschlandstipendium 2021.

Studium: Literaturwissenschaften (2017), Universität Hamburg.

Sonstiges :

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer, Wulf Twiehaus und Christian von Treskow | Szenenstudien u. a. mit Peter Bärtsch, Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Laura Tetzlaff , Wulf Twiehaus, Caspar Weimann und Monika Wiedemer | Workshop ARIA international meeting of theatre students with Waldemar Raźniak, Samuli Nordberg, Serge Nicolaï, Piotr Cholodzinski.

Fähigkeiten:

Reiten, Ski, Aikido, Führerschein Kl. B, Yoga, Contemporary Dance, Biomechanik, Instrument (Klarinette), Improvisation, Tanz, Kontaktimprovisation, Bühnenkampf, Performance, Schreiben.

Anna Renner

Geboren: 1994 in Feldkirch/Österreich

Sonstiges:

Austauschstudium:
Okt – Dez 2016 an der Accademia Dimitri, Ticino; Schwerpunkt Maskenspiel

FSJ Kultur:
2013/2012 in der Integrativen Kulturwerkstatt Alte Schule, Lüdenscheid: Integratives Theater für Menschen mit und ohne Behinderung

Projekte:

2016:
Regie und Text in | Lear | | Julia |.
Intimes Schauspiel. In Kooperation mit dem Studiengang Motion Design der Filmakademie Baden-Württemberg an der ADK Ludwigsburg.

Dramaturgie bei Hallo, ich muss gehen. Figurentheater mit Objekt, Mensch und Live-Musik von Laura Oppenhäuser, Theater LaLune, Stuttgart.

2015:
Regie und Produktion bei Ich treffe Dich an der Ferse. Ein Mehrgenerationenprojekt mit 4 Frauen aus Stuttgart. Seestraße 7, Ludwigsburg.

Regie und Text in Der Ameisenzyklus. Eine philosophische Parabel als Schattentheater. Im Theater Rampe und am Die-Wo-Spielen, Figurentheaterfestival Stuttgart.

Szenische Beratung bei 29.000 Tage. Ein Gleichnis mit 9 Tischen von Eike Schmidt, Objekttheater.

2014:
Reference Coach bei Child. Diplomfilm von Viktor Stickel und Iring Freytag im Studiengang Animation der Filmakademie Baden-Württemberg.

2013:
Regie und Workshopleitung in Als der Esel die Lasagne klaute oder Ausbruch aus der Funkstille. Hörspiel mit Menschen mit und ohne Behinderung, Integrative Kulturwerkstatt Alte Schule, Lüdenscheid.

Regieassistenz/-hospitanz:

2017:
Die dritte Haut : : Der Fall Simon – Regie: Bernhard Mikeska, Düsseldorfer Schauspielhaus, Choreografie Begleitpersonen und Hospitanz

2014:
Königsdramen I – Träume -Regie: Alice Buddeberg, Theater Bonn, Hospitanz

2012/2013:
Die Wilden Hühner geben Fuchsalarm -Regie: Thomas Wewers, Integrative Kulturwerkstatt Alte Schule, Lüdenscheid, Assistenz

Auf der Bühne:

2009-2012:
Regensburger Theaterjugendclub in den Produktionen
Les Misérables, komA und Frühlingserwachen. Leitung: Petra Siegel

2009/2010:
Common Thread -Performance Projekt in Kooperation mit dem Lemon Tree Theatre, Aberdeen und dem Rogaland Teater, Stavangar anlässlich des International Youth Festival Aberdeen

Laila Richter

Zur Person:
Geburtsort Hamburg
Geburtsjahr 1995
Größe 167 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe braun
Stimmlage Alt
Sprachen Englisch
Dialekte Hamburgisch

Rollen

Andromache »Die Troerinnen« (Jean-Paul Sartre)
Luise »Kabale und Liebe« (Friedrich Schiller)
Leah »DNA« (Dennis Kelly)
Julia »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
Lulu »Shoppen und Ficken« (Mark Ravenhill)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2016

»Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Othello – der national-nützliche Neger« Rolle: Eva Braun, Regie: Lukas Maser, Heusteigtheater Stuttgart

2015

»5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
»Ich geh dann mal« Eigenprojekt, Stunde der Wahrheit, Schauspiel Stuttgart (Spielstätte Nord)
»The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
»jemand hat mich betrogen und ich weiß nicht wer es war« nach »Luft aus Stein« von Anne Habermehl, Rolle: Paula, Regie: Amelie Hafner, Theater Rampe Stuttgart, eingeladen zum Festival CONTAMINAZIONI in Rom
»Kriemhilds Terror« von Bastian Boß, Rolle: Kriemhild, Regie: Bastian Boß, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms

2013

»Hamletanstalt« Regie: Nina Ender / Stefan Kolosko, Kampnagel Hamburg
»Geschlossene Gesellschaft« nach Jean-Paul Sartre, Regie: Luisa Taraz, Thalia Nachtasyl

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2016

»Kora« Rolle: Kora, Nordwest Film, Spielfilm, Regie: Urs Odermatt

2015

Diverse Kurzfilmproduktionen mit Studierenden der Filmakademie
Method Acting Workshop mit Cathy Haase
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer

2014

»Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz

2013-2016

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / seit 2015 Sprechertätigkeit für die Bauer Studios Ludwigsburg / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Nils Brück, Kai Festersen
Fähigkeiten: Beatbox, Salsa, Forro, Hip Hop, Fechten (Grundkenntnisse), Ukulele (Grundkenntnisse), Gesang Jazz / Pop / Folk

Dramaturgie, Graduation 2015Graduation 2015

Mona Rieken

Jana Julia Roth

Zur Person:
Geburtsort Chemnitz
Geburtsjahr 1990
Größe 1,65m
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe blau
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen Englisch(1), Russisch(1)
Dialekte Sächsisch

Rollen 2014

Bulle | »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Thielecke und Hornbach) Regie Nagel, Tambour, Müller und Stoffer
Liam | »Waisen« (Kelly)
Julie | »Fräulein Julie« (Strindberg)

Rollen 2013

Antigone | »Antigone« (Sophokles) Regie Schein
Frau Wurm | »Volksvernichtung« (Schwab)

Rollen 2012

Narr | »Was ihr wollt« (Shakespeare)
Lena | »Leonce und Lena« (Büchner)
Lavinia | »Anatomie Titus Fall of Rome« (Müller)

Filmschauspielausbildung

2014

Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner
Lea in »Zwischen uns und denen da draußen«, Regie Westerfeld

2012

Lea in »Flucht«, Regie Haering, Leitung Wessel, Filmakademie Baden-Württemberg
Hannah in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland

2011 — 2014

Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz

2010 — 2013

Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland, Bogdanski

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2014

Suza in »Meetings«, Regie La Roux, Produktion MET Berlin

2013

Sani in »Göttliche Funken«, Regie von Heland, Produktion ARD
Anna in »Der Teufel mit den drei goldenen Haaren«, Regie von Heland, Produktion ARD

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Contact Improvisation mit Helge Musial Clowns-Workshop mit Lena Lauzemis Gesang: Chanson, Musical, Pop Gesangsausbildung Karate Fußball Szenenstudien u.a. mit Elisabeth Umberg-Krejcir, Lena Lauzemis, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Kai Festersen, Benedikt Haubrich

Fridolin Yannik Sandmeyer

Zur Person:
Geboren 1987 in Saarbrücken
Größe 1,90 m
Figur schlank
Haare braun
Augenfarbe braun
Stimmlage Tenor
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekt Saarländisch
Instrumente Gitarre, Bass, Schlagzeug

Rollen 2009

Robie in »Shoppen und Ficken« / Ravenhill
Hamlet in »Hamlet« / Shakespeare
Zucco in »Roberto Zucco« / Koltès
Kreon in »Antigone« / Sophokles
Adam in »Adam Geist« / Loher
Stolzius in »Die Soldaten« / Lenz (Inszenierung: Hilde Stark)
Lenz in »Lenz« / Büchner (Inszenierung: Peter Eckert, Studierender Regie)
Er in »Notizen aus dem Untergrund« / Bogosian

Rollen 2010

Ossip in »Platonow« / Tschechow
Rotter in »Rotter« / Brasch

Rollen 2011

Orin in »A failed Entertainment« nach dem Roman Infinite Jest / Wallace (Inszenierung: Luk Perceval)

Produktionen / Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg

2008

Der eigene Fremde / Kurzfilm

2009

Wer ist schuld / Kurzfilm
Liebesdunst / Kurzfilm

2010

Birgit Stark und Finn / Kurzfilm

2011

Demontag e / Kurzfilm
Filmschauspiel-Workshop Filmakademie
Workshop mit Harald Schmidt

Weitere Engagements und Filmproduktionen

2009

Ernst in »Frühlings erwachen«, Fernsehfilm ZDFtheaterkanal, 3sat, Arte (Inszenierung: Nuran David Calis)

2010

Danton in »Projekt Danton« / nach Büchner (Inszenierung: Benedikt Haubrich/Thorsten Schlenger)

2010 – 2011

Rico in »Nachtblind«, Staatstheater Stuttgart (Inszenierung: Hasko Weber)

2011

Junger Mann in »Homo Faber«, Staatstheater Stuttgart (Insz.: Mareike Mikat)
Geist in »Ich erfand Karl May« / nach May, Ludwigsburger Schlossfestspiele (Inszenierung: Thomas Schadt)

Laura Sauer

Zur Person:
Geboren 1988 in Bensberg
Haarfarbe braun
Augenfarbe braungrün
Stimmlage Mezzosopran
Größe 164 cm
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Kölsch, Rheinisch
Instrumente Klavier

Rollen 2013

Frau | »Licht« (Loher)
Sydney | »Die Altruisten« (Silver)
Maria Stuart | »Maria Stuart« (Schiller)
Natalja Stepanovna | »Der Heiratsantrag« (Tschechow)
Falada | »Falada — Ein Fragment« (Brasch) Regie: Henschel und Ensemble
Lin | »Abalon, one nite in Bangkok« (Kater) Regie: Baumann

Rollen 2012

Lady Anne | »Richard III« (Shakespeare)
Dani | »hamlet ist tot. keine schwerkraft« (Palmetshofer)
Eisenmann | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann), Regie: Pohle, Haubrich
Klytaimnestra | »Die Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein

Rollen 2011

Div. Rollen | »Preparadise Sorry Now« (Fassbinder)
Dorota Geller | »Dekalog« (Kieslowski)

Film

2013

Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie , Leitung: Wagner
Junge Frau in »Dystopia«, Regie: Haase

2012

Filmworkshop Kurzfilme, Leitung: Pfeiffer
Sabine in »Zeit der Helden«, Regie: Wessel, Produktion Arte/SWR

2011-2013

Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

2011

Christine in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung: Wessel und Radsi

SONSTIGES »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution« | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
Fähigkeiten Aikido, Spring- und Dressurreiten (achtzehn Jahre Erfahrung), Stelzenlaufen

Regie, Graduation 2016Graduation 2016

Jasmin Schädler

Jasmin Schädler studiert seit 2012 Theaterregie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Im Rahmen des Studiums entstanden u.a. der Film »Fahr mit uns zu Linda«, der in Kürze im MDR laufen wird und die begehbare Installation »Das letzte Ende«, die am Theater Rampe 2015 zu sehen war. Zuvor studierte sie Physik und Kulturwissenschaften in Bremen. Dort realisierte sie »Für immer, Medea« mit Jugendlichen am Theater Bremen und »4.48 Psychosis« in englischer Sprache am Theater Space. Im Mai 2016 hat Jasmin Schädlers szenisches Projekt »Hilde & Hilde« Premiere am Theater der Stadt Aalen.
Jasmin Schädler lebt und arbeitet in Stuttgart. Von 2012 bis 2016 studierte sie Theaterregie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Ludwigsburg, direkt im Anschluss an ihren Bachelor in Physik und Kulturwissenschaft an der Jacobs University Bremen. Im Rahmen ihres Regiestudiums entstanden u. a. der Film »Fahr mit uns zu Linda«, der in Kürze im MDR laufen wird; die lyrische Installation »Orplid« im Blühenden Barock Ludwigsburg, gefördert durch die Mörike-Gesellschaft; die begehbare Installation »Das letzte Ende«, die am Theater Rampe in Stuttgart zu sehen war; »Frau mit Landschaft«, eine performative Installation über das Konzept »Frau« im Stadtbad Ludwigsburg sowie die Arbeit »Hilde&Hilde«; eine Arbeit über die Frauen der Nibelungensagen und mit Frauen aus Aalen und Worms, in Zusammenarbeit mit dem Theater der Stadt Aalen und den Nibelungen-Festspielen Worms. (März 2017)

Dramaturgie, Graduation 2019Graduation 2019

Lukas Schädler

Geboren: 1994 in Tettnang

Studium:

2013 – 2017, Tübingen, B.A. Germanistik / Philosophie. Thema der Bachelorarbeit: »Spielformen der Textlinguistik. Eine Analyse mittelhochdeutscher Mären und ihrer textimmanenten Performativität«

Mitwirkung in Projekten und diverse Hospitanzen:

Dresden

2009 – 2012
verschiedene Projekte an der Bürgerbühne Dresden u.a. mit Miriam Tschol
2011
»Z« in: Jugend ohne Gott, Regie: Marc Prätsch, Dramaturgie: Jens Groß; Bürgerbühne Dresden
2012
Jurymitglied beim »unart«-Festival u.a. mit Wilfried Schulz, Miriam Tscholl und Felicitas Löwe

Weimar

2012/13
FSJ Kultur am Deutschen Nationaltheater Weimar in der Theaterpädagogik bei Annegret Bauer
2013
Regiehospitanz bei »Die Nibelungen« nach F. Hebbel, Regie: Michael von zur Mühlen, Dramaturgie: Elisa Liepsch
2013
Mithilfe bei der Organisation des Tanz- und Performancefestivals »passage.recherche« im e-werk Weimar

Tübingen

2015
»Landgang« – Organisation einer Lesung mit dem Autor Stefan Berg für das Deutsche Seminar der Universität Tübingen
2016
Mitwirkung bei »die nibelungen – alte mæren neu erzählt« nach der mhd. Vorlage, studentisches Theaterprojekt, aufgeführt am LTT
2016
»Cyrano« in: »Cyrano: Das Wortgefecht eines Mondreisenden«, Regie: Max Sauer (Uni Gießen), freies Projekt
2017
Improtheaterkurse bei Volker Quandt

Christian Schäfer

Zur Person:
Geburtsort Augsburg
Geburtsjahr 1990
Größe 1,86m
Haarfarbe braun
Augenfarbe braun
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch(3)
Dialekte Bayerisch, Schwäbisch

Rollen 2014

Gavrilo/Chor/Luceni | »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Thielecke und Hornbach) Regie Nagel, Tambour, Müller und Stoffer
Verwalter/Bedienter | »Stella« (Goethe)
Paul Niemand »Unter Eis« (Richter)

Rollen 2013

Haimon/Wächter | »Antigone« (Sophokles) Regie Schein
Graf Wetter von Strahl | »Das Käthchen von Heilbronn« (Kleist) Regie Hartlep
Pandarus | »Troilus und Cressida« (Shakespeare)
Er | »Die Matrix«, Stunde der Wahrheit

Rollen 2012

Mohr/Demetreus | »Anatomie Titus Fall of Rome« (Müller)

Filmschauspielausbildung

2014

Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner

2012

Jason in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland

2011 — 2014

Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz

2010 — 2013

Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland, Bogdanski

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2011

Petro in »Der Lechner Edi schaut ins Paradies« (Soyfer) Regie Sosinka

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov Klavier, Geige, Gitarre Tanz: Hip Hop, Breakdance, Contemporary, Jazz Feldenkrais, Klettern, Akrobatik Szenenstudien u.a. mit Lena Lauzemis, Astrid Meyerfeldt, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Matthias Breitenbach, Maarten Güppertz

Annika Schäfer

Geboren: 1991 in Stuttgart

Sonstiges:

2011-2014 | Studium der Theater- und Filmwissenschaft an der FU Berlin

2012-2015 | Regieassistentin am Staatstheater Kassel

2014-2018 | Regie-Studium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2016 | Organisatorin und Kuratorin des Furore Festivals – Internationales Festival für junges Theater an der ADK

2017 | Gründung schaeferIIscherpinski Mehr…

Auslandsaufenthalt:

08. – 12.2017 | Amsterdam, Niederlande – Academie voor Theater en Dans,
gefördert mit dem Baden-Württemberg STIPENDIUM für Studierende der Baden-Württemberg Stiftung

Eigene Regieprojekte:

2012-2014 | Regie- und Vereinsarbeit am Theater im Kino in Berlin

Regie-Projekte an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2015 | Nibelungen-Adaption: »Das Rinnsal Rhein der Totenfluss« – Nibelungen-Festspiele Worms

2016 |
Kurzfilm: »Gestern habe ich angefangen dich zu töten mein Herz« – Filmakademie Baden-Württemberg
Biografische Arbeit: »Herzkammer« (Regisseurin und Performerin)

2017 |
»Gott übergibt dem Steckenpferd Johann die Geschicke der Welt« – eingeladen zum Festival dei 2Mondi Spoleto in Italien
»Wallenstein / Der Zukunft dunkles Land« – Theater Augsburg, Festival »In Gottes Namen«

2018 | Regie-Bachelorinszenierung: »Quartett« von Heiner Müller

Max Schaufuß

Max Schaufuß studierte Regie an der Akademie für Darstellende Kunst. In seinem letzten Jahr an der Akademie, wurde er in die Studienstiftung des deutschen Volkes aufgenommen. Seine Bachelorinszenierung »Faust. Montagearbeit am deutschen Klassiker« wurde 2019 zum »OUTNOW! Festival« nach Bremen eingeladen. Seit 2018 ist er Regieassistent am Theater Bonn. (Stand 03/2020)

________________-

Geboren: 1989 in Leipzig

Sonstiges:

Ausbildung im Einzelhandel
Seit 2017 Stipendiat der Studienstiftung des deutschen Volkes

An der ADK:

2018 »Faust. Montagearbeit am deutschen Klassiker« Eine Stückmontage aus Johann Wolfgang von Goethes »Faust« und Elfriede Jelineks »FaustIn and out«. Bachelorarbeit. Eingeladen zum OUTNOW-Festival 2019
2017 »Himmelhochabgrundtief« Mit Texten von Georg Büchner, Johann W. v. Goethe und Heinrich von Kleist, im Rahmen des Themenmoduls »Einsame Spitze«
2017 »Die Ratlosen. Ein Versuch in dreieinhalb Akten« Werkstattinszenierung im Rahmen des Themenmoduls »Zwischen den Kriegen« (Premiere März 2017)
2016 »L8G1H6L7J« Biographisches Projekt

Film:

2016 »Frei.Klar.Liebend« Drama, Kurzfillm, Regie: Max Schaufuß | Musik: Maximilian Clouth | Kamera: Leonard Frederic Caspari | Buch: Lucia Knollhuber | Szenenbild: Lara Scherpinski, Katharina Grof | Darsteller: Anna Sophie Schindler, Nicolai Despot. Eine Produktion der Filmakademie Baden-Württemberg

Auf der Bühne:

2011 NOISE. Dancing in the streets Rolle: Performer LOFFT Leipzig, Regie: Elsner, Meckel
Spinntalk 1 Rolle: Assa Spinnwerk Leipzig, Regie: Emanuel Schiller
Mahatma Hitler Rolle: Individuum männlich Regie: Friedrich Schmidt, Spinnwerk Leipzig
Grundsatzfragen Rolle: Professor German Istik, Regie: Solveig Hoffmann, LOFFT Leipzig
Spinntalk 2 Rolle: Justin Bieber, Regie: Emanuel Schiller, Spinnwerk Leipzip
Anja und Esther Rolle: Kaspar, Regie: Barbara Friedrich, LOFFT Leipzig
Spinntalk 3 Rolle: John Frances Kramer, Regie: Emanuel Schiller, Spinnwerk Leipzig

Gruppe:

Gründungsmitglied der Performancegruppe »Shitstorm Tittschlitz«

Eigene Regieprojekte:

2011 »Vegetables« im Spinnewerk-Leipzig Jugendclub Eigenproduktion

Sar Adina Scheer

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Geburtsort Berlin
Geburtsjahr 1994
Größe 174 cm
Haarfarbe grün- blau
Augenfarbe blond
Stimmlage Alt, Mezzosopran
Sprachen Englisch (fließend), Portugiesisch (Grundkenntnisse), Französisch (Grundkenntnisse)
Dialekte Berlinerisch

Rollen

Hasi | »Übergewicht, unwichtig: Unform« (Werner Schwab)
Erna | »Kasimir und Karoline« (Ödön von Horváth)
Mann | »Kolik« (Rainald Goetz)
Gretchen | »Faust« (Johann Wolfgang von Goethe)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

geplant

»Atemschaukel« nach dem Roman von Herta Müller, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK (Premiere 10. März 2021)

2020

»Mermaid Cut« nach Hans Christian-Andersen, Rolle: Parthenope, Text und Regie: Julian Mahid Carly, Schauspiel Stuttgart, (Premiere Dezember 2020)
»#wirwerdenrosa« Videoprojekt, Rolle: Henriette Vau-Gögel, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK
»räuber • bachelor • paradise« von Julian Mahid Carly nach Friedrich Schiller, Rolle: Karl Moor, Regie: Julian Mahid Carly, ADK. Eingeladen zum Körber Studio
Junge Regie 2021

2019

»Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Isa , Regie: Evy Schubert, ADK
»JULI MONSUN live« Rolle: Tänzerin, Regie: Julian Mahid Carly, ADK
»Orakel von Lichterfeld« Installative Performance vom Kollektiv Rokokokomplex, Art Lake Festival, Lichterfeld
»Quennella« Videoprojekt, Rolle: Queenella Delicias Regie: Sara Adina Scheer, ADK

2018

»Bund auf Zeit« Installative Performance vom Kollektiv Rokokokomplex, Stürmt die Burg Festival, Ulm

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2021

Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

2019

»Weißabgleich« Dokumentarischer Essay, NR: Tänzerin, Regie: Julian Mahid Carly, Filmakademie BW. Ausgezeichnet als Film des Jahres im deutschlandweiten
Wettbewerb JUNGER FILM, Rostocker FiSH – Filmfestival
Meisner-Technik, Leitung Sylvia Schwarz

2018 | 2019

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

2018

»82 Quadratmeter« Mockumentary (Ausbildungsproduktion), HR: Fiona Diekamp, Regie: Elena Schilling, Produzent: Dominik Hafenmaier
Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz

Studium

Visuelle Kommunikation und Darstellendes Spiel, HBK Braunschweig (2016-2017) | Theologie, BTA Wiedenest (2014-2015)

Sonstiges

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova |Workshop »Clown« mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Stephan Richter, Max Ruhbaum, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.

Fähigkeiten

Aikido, Yoga, Schwimmen, Modern Dance, Rollschuhfahren, Instrumente (Klarinette, Ukulele), Führerschein Kl. B

Christina Schelhas

Geboren: 1985 in Freiburg im Breisgau

2007/09

Studium Szenische Künste an der Universität Hildesheim. Ab 2009 Studium Regie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden- Württemberg. Nach dem Abitur Assistenzen unter anderem am Maxim Gorki Theater, Schauspiel Köln und der Auckland Theater Company of New Zealand.

Eigene Projekte und Aufführungen

2011- 2010

Inszenierungen an der Akademie für Darstellende Kunst Baden- Württemberg:

»Die Orestie« Szenenkollage nach Aischylos
»There is no orchestra.« Ein Schwesternprojekt | Einladung zum Kaltstart Festival Hamburg.
»Stadt der Blinden« nach José Saramago
»Wie es euch gefällt« Szenenkollage nach William Shakespeare

2009

»How to become a Super Hero in 20 minute«s Performance. Festival of emerging artists, Performer Stammtisch, Berlin
»Superhero at work« Performance. Kunstsalon 2009, Berlin
»How to save the world« Performance. ZOOM 2009, Hildesheim
»TransAktion« Theaterprojekt im öffentlichen Raum mit dem Theaterkollektiv »Bobby Zielinski«, Transeuropa Festival
»Einmal um die Welt« Theaterinszenierung entwickelt von und mit Menschen mit Behinderung. Theatergruppe der Diakonie Himmelsthür, Hildesheim

2008

»brunolebt.de« nach Martin Heckmanns »Kommt ein Mann zur Welt«, Theaterprojekt im öffentlichen Raum mit dem Theaterkollektiv »Bobby Zielinski«, Hildesheim

2002-2004

Regie der Schultheatergruppe des Sankt Adelheid Gymnasiums.
Inszenierung der Stücke »Die kleine Prinzessin« nach Antoine de Saint Exupéry im Rahmen des Schultheater Festivals Bonn/ Rhein Sieg.
»Der Lügner« von Carlo Goldoni.

Lucia Schierenbeck

Zur Person:

Geburtsort Berlin
Geburtsjahr 1994
Größe 165 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe blau-grau-grün
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen Englisch, Französisch

Rollen

Frau Mirador | »Das Leben auf der Praça Roosevelt« (Dea Loher)
Dirty Rich | »Schlachten!« (Tom Lanoye / Luk Perceval)
Johanna | »Die Jungfrau von Orleans« (Friedrich Schiller)
Frau | »Ob so oder so« (Oliver Bukowski)
Julia | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2018

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Der Sprecher oder Jean, Roberta, Sie, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
»Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Zeck, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2017

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Der Sprecher oder Jean, Roberta, Sie, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Wallensteins Lager« Rolle: Bauer, Bürger, Aufwärterin, Kapuziner, Arkebusier, Regie: Johann Diel, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
»Das überflüssigste Kind, das man sich vorstellen kann« Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2015

»Gesellschaft des Spektakels« nach Motiven von Guy Debord, Rolle: Regieassistentin, Regie: Lukas Renner, Theater im Kino, Berlin

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2018

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
»Sprechende Löcher« Kurzfilm, Rolle: Weiblicher Guard, Regie: Steve Bache, Andreas Kessler, Atelier Ludwigsburg-Paris, Filmakademie Baden-Württemberg
»Ödipus‘ Kinder« Kurzfilm, Rolle: Isa, Regie: Maximilian Pellert, Filmakademie Baden-Württemberg

2017

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
»Ablicht« Experimentalkurzfilm, Rolle: Rosa jung, Regie: Lili Zahavi, Arkadij Khaet, Filmakademie Baden-Württemberg

2016 – 2018

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Astrid Meyerfeld, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

Fähigkeiten Aikido, Karate, Reiten, Führerschein Kl. B

Judith Schlink

Zur Person:
Geboren 1985 in Schorndorf
Größe 170 cm
Haarfarbe hellbraun
Augenfarbe hellgrün
Stimmlage Mezzosopran(Blues, Hip Hop, Improvisation, Freestyle)
Sprachen Englisch, Französisch, Arabisch (Grundkenntnisse)
Dialekte Schwäbisch, Wienerisch
Instrumente Klavier, Gitarre (Grundkenntnisse)

STUDIUM:
Bachelor-Studium in Literatur-, Kunst- und Medienwissenschaften und Französisch
(Abschluss 2010)

Rollen 2013

Mani | »hamlet ist tot. keine schwerkraft« (Palmetshofer)
Sie/Er | »er nicht als er« (Jelinek)
Julia | »Romeo und Julia« (Shakespeare)
Hamlet | »Hamlet« (Shakespeare)
Falada | »Falada — Ein Fragment« (Brasch) Regie: Henschel und Ensemble

2012

Moses | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
Mia | »Abalon, one nite in Bangkok« (Kater) Regie: Baumann

2011

Medea | »Manhattan Medea« (Loher) Regie: Müller

Film

2013

Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie, Leitung: Wagner
Dialogseminar, Filmakademie, Leitung: Ade
Ada Verov in »Mosaik«, Bachelorfilm Merz Akademie, Regie: Yildiz

2012

Au-Pair-Mädchen in »Herr und Au-Pair«, Filmworkshop Kurzfilme, Leitung: Pfeiffer
Junge Frau in »Zeit der Helden«, Regie: Wessel, Produktion Arte/SWR
Synchronisation »Alices Sizilien«, Regie: Santamaria, Produktion Zum Goldenen Lamm/SWR

2011-2013

Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

2011

Nadja in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung: Wessel und Radsi

SONSTIGES »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution« | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Maskenworkshop mit Mylène Ibazatène und Luis Martinez Saiz

Fabian Schmidtlein

Geboren: 1993 in Köln

Studium:

2013-2016 Theater und Medien, Nebenfach Germanistik an der Universität Bayreuth. Thema der BA: »Mit der Figur spielen. Verfahren der Darstellung zwischen postdramatischer Ästhetik und dramatischer Literatur.«

Assistenzen und Hospitanzen

2016
Abschlussprojekt an der Uni Bayreuth »The Tragicall Historie Of Hamlet, Prince Of Denmarke«, Eigenproduktion, Kollektivarbeit.

August – Oktober 2015
Dramaturgiehospitanz am Schauspielhaus Wien bei den Produktionen:
1. »Punk und Politik« von Thomas Schweigen und Ensemble, Regie: Thomas Schweigen.
2. »Möglicherweise gab es einen Zwischenfall« von Chris Thorpe, Regie: Marco Storman.

2012 – 2013
Teilnahme am Projekt Theater Total in Bochum (Arbeit u. A. in den Bereichen Dramaturgie, Regieassistenz, Kulturmanagement, Schauspiel, Bühnentechnik) mit den Produktionen:
1. »Nocturne – Jacke wie Hose« Eigenproduktion, Regie: Barbara Wollrath-Kramer.
2. »Faust I« von J.W. Goethe, Regie: Barbara Wollrath-Kramer.

2011
Jugendclub Schauspiel Köln, musikalische Mitarbeit bei »Fluch der Hoffnung« nach B. Traven, Regie: Anna Horn. (Eingeladen zum Theatertreffen der Jugend 2012)

Sonstige studentische Produktionen an der Uni Bayreuth

2014
»Andorra« von M. Frisch (Schauspiel)

»Woyzeck« nach G. Büchner (Bearbeitung und Regie)

2013
»Die Reise des Enoch« nach A. Tennyson, (Schauspiel)

Janina Schröder

Zur Person:
Geboren 1988 in Berlin
Haarfarbe hellblond
Größe 160 cm
Statur sportlich, schlank
Augenfarbe blau
Stimmlage Alt
Instrument Schlagzeug
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Berlinerisch

Rollen 2010

Lina in WEISSE EHE / Różewicz
Celia in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
Elisabeth in GLAUBE LIEBE HOFFNUNG / Horváth

Rollen 2011

Agnes in FAMILIE SCHROFFENSTEIN / Kleist
Marie in KRANKHEIT DER JUGEND / Bruckner
Olga / Protasius in FEGEFEUER IN INGOLSTADT / Fleißer Insz.: Malte Kreutzfeldt

Rollen 2012

Jessica in VON TOTEN VÖGELN / Emde (Bachelorinszenierung Vanessa Emde)
Salome in Salome / Wilde
Simonne Èvrard in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)
Lena in LEONCE UND LENA / Büchner

Mitwirkung in Inszenierungen

2011

Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
Ernö in MASCHINE, STADT, MENSCH Küspert / Eigenregie

Film

2012

Filmschauspiel-Workshop mit Filmakademie Leitung: Christian Wagner

2011

Meisner Workshop Leitung: Mike Bernardin

2011-2012

Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

2010

Filmkurs, Kurzfilme Leitung: Maris Pfeiffer
Filmseminar, HAPPY Regie: Kai Wessel/Samira Radsi

SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer
Fähigkeiten Aikido, Modern, Hip Hop, Salsa, Jazz

Michaela Maxi Schulz

Zur Person:
Geboren 1985 in Berlin
Größe 1,72 m
Figur schlank
Haarfarbe Blond
Augenfarbe blau
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen Englisch (fließend)
Dialekte Berlinerisch

Rollen 2009

Karoline in »Kasimir und Karoline« / Horvath
Königin Margarethe in »Yvonne, die Burgunderprinzessin« / Gombrowicz
Elektra in »Elektra« / Euripides (Inszenierung: Werner Heinrichmöller)

2010

Gräfin/Vater in »Die Soldaten« / Lenz (Inszenierung: Hilde Stark)
Marie in »Clavigo« / Goethe (Inszenierung: Sebastian Lang, Studierender Regie)
Estragon in »Warten auf Godot« / Beckett
Gisela in »Bartsch, Kindermörder« / Reese (Inszenierung: Jens Winterstein)
Olga in »Drei Schwestern« / Tschechow

2011

Performerin in »Could These Sensations Make Me Feel The Pleasures of a Normal Man?« (Inszenierung Sebastian Lang, Studierender Regie)
Randy in »A Failed Entertainment« nach dem Roman Infinite Jest / Wallace (Inszenierung: Luk Perceval)
Pauline Piperkarcka in »Die Ratten« / Hauptmann

Produktionen/Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg

2009

Silke in »Summerlast«, Kurzfilm, Regie: Gesine Danckwart

2010

verschiedene Kurzfilmdrehs mit Studierenden der Filmakademie

2011

Filmschauspiel-Workshop Filmakademie
Workshop mit Harald Schmidt

Weitere Engagements und Filmproduktionen

2007

»Butze«; Kurzfilm, Regie: Elisa Klement

2009

Performerin / Rest Area / S.O.S Festival (Regie: Sebastian Lang)

2010

Göttin Durga in »Mrs. Scatterbrain und Ganesh«, (Inszenierung: Anton Kurt Krause, Studierender Regie)
Boxenstopp Leipzig und Basel, Theaterhaus TiG7 Mannheim

2011

»Wo die Grenzen sind« / Kurzfilm (Hauptrolle), Regie: Elisa Klement

Benno Schulz

Zur Person:
Geboren 1985 in Nürnberg
Größe 1,72 m
Figur sportlich
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe blau-grün
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Französisch
dialektbegabt
Instrumente Waldhorn

Rollen 2009

Kasimir in »Kasimir und Karoline« / Horváth
Peer Gynt in »Peer Gynt« / Ibsen
Guildenstern in »Rosencrantz and Guildenstern are dead« / Stoppard
Der Wächter in »Antigone« / Sophokles
Kreon in »Antigone« / Sophokles

Rollen 2010

Wagner in »Faust« / Goethe
Desportes in »Die Soldaten« / Lenz (Inszenierung: Hilde Stark)
Grimaldi in »Die Zwillinge« / Klinger (Insz: Anton Kurt Krause, Studierender Regie)
Wladimir in »Warten auf Godot« / Beckett
Lord Biron in »Amor Vincit Omnia« / Shakespeare
Bukem in »99°« / Ostermaier
Jürgen Bartsch in »Bartsch, Kindermörder« / Reese (Insz.: Jens Winterstein)

Rollen 2011

Kreon in »Medea« / Euripides (Insz.: Anton Kurt Krause, Studierender Regie)
Don Gately / Charles Tavis in »A failed Entertainment« nach dem Roman
»Infinite Jest« / Wallace (Inszenierung: Luk Perceval)

Produktionen/Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg

2011

Thomas in »Elefant im Raum«, Regie: Philipp Klinger
Karl in »Le cheval d‘argent«, Regie: Jörg Rambaum
Filmschauspiel-Workshop Filmakademie
Workshop mit Harald Schmidt

Weitere Engagements und Filmproduktionen

2009

Gigi in »Frühlings Erwachen«, Fernsehfilm (ZDF Theaterkanal, 3Sat, Arte), Regie: Nuran David Calis

2010

Camille / Robespierre in »Projekt Danton« / nach Büchner (Inszenierung: Benedikt Haubrich und Thorsten Schlenger)

2011

Geist in »Ich erfand Karl May« / nach May, Ludwigsburger Schlossfestspiele (Inszenierung: Thomas Schadt)
Aigisthos / Der Wächter in Agamemnon / Aischylos (Insz.: David Gravenhorst)
Jürgen in »Aber sie haben gelacht« (Arbeitstitel), Regie: Gwendolin Stolz

Dramaturgie, Graduation 2022Graduation 2022

Philipp Schulze

Geboren: 1998 in München

Studium:

Bachelorstudium Theaterwissenschaft und Kunst, Musik, Theater an der Ludwig-Maximilians-Universität München.
Abschlussarbeit: »Politik, na, die vielleicht schon, aber definitiv kein Drama«. Repräsentation und Repräsentationskritik in Werk und Inszenierung von Elfriede Jelinek.

Ausgewählte Projekte:

Dramaturgieassistenz im Sommertheater Rosenheim; „Krabat“ nach Ottfried Preussler (Vetternwirtschaft Rosenheim: 2017)
Mitbegründer und zweimaliger Veranstalter des „schnapsundidee”-Kreativfestivals: Übernahme diverser dramaturgischer, kuratorischer und organisatorischer Aufgaben (Pathos München: 2018; WhiteBox ART München: 2019)
Ko-Leitung der Theatergruppe der StuVe LMU: Theaterpädagogische Leitung, Stückentwicklung und dramaturgische Konzeption des Stückes „Übers.Nehmen“ (Glockenbachwerkstatt München 2019).

Marie Schwanitz

Pronomen: sie/ihr
Geburtsort: Bergisch Gladbach
Geburtsjahr: 1998
Größe: 169cm
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: blau-grün
Stimmlage: Sopran
Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend)

Mitwirkung an Inszenierung Auswahl:

2023

»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Die junge Frau, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

»Mein Kopf ist ein leerer Tanzsaal« Eine Utopie um Leonce und Lena nach Georg Büchner in einer Fassung von Jan Moritz Müller & Niklas Knüpling, Rolle: Lena, Regie: Jan Moritz Müller, ADK

»Konferenz der Tiere« Ein Utopieversuch nach dem Roman von Erich Kästner mit Texten des Ensembles, Rolle: Löwin, Regie: Alessa Antonia Bollack, ADK

2022

»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Die junge Frau, Regie: Paul Spittler, ADK

»Deutsches hysterisches Museum« von Felicia Zeller, Rolle: Alter 1 und Roboter, Regie: Christian von Treskow, ADK, Szenenstudium

2021

»Gerettet« von Edward Bond, Rolle: Pam, Regie: Antje Siebers, ADK, Szenenstudium

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

2024

Workshop »Filmcasting«, Nina Haun

Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

2022-2024

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Anke Retzlaff, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann.

Fähigkeiten:
Aikido, Contact Improvisation, Zeitgenössischer Tanz

Esther Schwartz

Geboren: 1991 in Speyer
Augenfarbe: grau-grün
Haarfarbe: dunkelbraun
Größe: 169 cm
Stimmlage: Alt

Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrumente
Klavier (Grundkenntnisse)

Sprachen / Dialekte
Deutsch (Muttersprache), Englisch, Französisch, Pfälzisch

Fähigkeiten
Ballett (Grundkenntnisse), Aikido, Klavier, Führerschein Klasse B

Sonstiges
Workshops
»Performing Body« mit Ted Stoffer
»True Voice« mit Ida Kelarova
»Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich
»Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik
»Contact Improvisation« mit Helge Musial
Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
Feldenkrais mit Natan Gardah

Szenenstudien
u.a. mit Kai Festersen, Frank Lienert-Mondanelli, Aureliusz Šmigiel, Wulf Twiehaus und Katharina Voss

Rollen

Margarete »Faust I« (Johann Wolfgang von Goethe)
Ferdinand »Kabale und Liebe« (Friedrich Schiller)
Sascha »Iwanow« (Anton Tschechow)
Jessica »Twelve« (Nick McDonell)
Lulu »Lulu« (Frank Wedekind)

Mitwirkung in Inszenierungen

2017

»›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: Esther, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
»Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: diverse, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
»Rifle the Band« Rolle: 14ES91, Lizzy, the Machine, Stückentwicklung von: Johannes Jannasch, Emina Messaoudi, Ouldooz Pirniya, Esther Schwartz, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Theater Augsburg
»Gebär(d)en der Mutterliebe« Rolle: Die Forscherin, Performative Installation von: Jasmin Schädler, Johana Gómez, Akademie Schloss Solitude Stuttgart

2016

»ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Teiresias, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Othello – Der national-nützliche Neger« Rolle: Angela, Regie: Lukas Maser, Heusteigtheater Stuttgart
»Zwei Welten« Rolle: Die Freundin, Regie: Philine Pastenaci, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung im Film/Fernsehen

2016

»Hautnah« (Mike Nichols) Filmübung, Rolle: Alice, Regie: Kai Ivo Baulitz
»Alle Anderen« (Maren Ade) Filmübung, Rolle: Gitti, Regie: Katrin Gebbe

2015

»Vier Zimmer / Küche / Bad« (Anna und Dietrich Brüggemann) Filmübung, Rolle: Wiebke, Regie: Kai Ivo Baulitz

2014-2017

Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schick und Kai Wessel
Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Nicolas Schwarzbürger

Zur Person:

Pronomen: er | ihm
Geburtsort: Heilbronn
Geburtsjahr: 1998
Größe: 176 cm
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grün-braun
Stimmlage: Bariton, Tenor
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (GK)
Dialekte: Schwäbisch

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

2021

»Der Vorleser« nach dem Roman von Bernhard Schlink, Rolle: Michael Berg, Regie: Mirjam Neidhart, Württembergische Landesbühne Esslingen
»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis
»Polyphonie« von Mathis Dieckmann und Ensemble, Rolle: Choreut, Regie: Mathis Dieckmann, ADK
»Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: Person, Regie: Jannik Graf, ADK.

2020

»Der Vorleser« nach dem Roman von Bernhard Schlink, Rolle: Michael Berg, Regie: Mirjam Neidhart, Württembergische Landesbühne Esslingen
»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):

2022

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.

2020 | 2021

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Clemens Schick.

2020 | 2021

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.

2018 | 2020

Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour, Sylvia Schwarz.

Stipendiat der Studienstiftung des deutschen Volkes.

Sonstiges:

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoff er | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer, Wulf Twiehaus und Christian von Treskow | Szenenstudien u. a. mit Peter Bärtsch, Nils Brück, Peter Eckert, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Katrin Hentschel, Christiane Pohle, Antje Siebers, Laura Tetzlaff , Wulf Twiehaus, Caspar Weimann und Monika Wiedemer.

Fähigkeiten:

Aikido, Yoga, Klavier, Contemporary Dance, Führerschein Kl. B.

Dramaturgie, Graduation 2022Graduation 2022

Lea Seiz

Geboren: 1996 in Rorschach (CH)

Studium:

Bachelorstudium Germanistik und Theaterwissenschaft (Bachelor of Arts in German Language and Literature) an der Universität Bern.

Abschlussarbeit: »Angriff und Anpassung. Themen der Sozialkritik in Charlotte Birch-Pfeiffers Komödien«

Projekte:

2019

Regiehospitanz: Grüezi. Der wilde Mann, Musik & Theater Zürich, Regie: Ulla Schlegelberger
Regieassistenz: Sommergäste, Unitheater Basel, Regie: Mukdanin Phongpachith
Booking & Bandbetreuung: CAMPUS Festival 2019, Universität Bern
Dramaturgie: Robin. Eine Performance zu unseren Zwanzigern, Theaterverein Bunburyaner, Regie: Maria Kattner

2018/19

Dramaturgie: Blaubart. Hoffnung der Frauen, Theaterverein Bunburyaner, Regie: Ludmila Malach, Tessa Zuckweiler

Kais Setti

Zur Person:
Geboren 1985 in Köln
Größe 1,79 m
Figur Normal-Kräftig
Haarfarbe braun
Augenfarbe braun
Stimmlage Bass-Bariton
Sprachen Deutsch, Englisch, Arabisch
Dialekte Kölsch

Rollen 2009

Häftling in »Unter Aufsicht« / Genet
Troll/Peer in »Peer Gynt« / Ibsen
Antonius in »Julius Caesar« / Shakespeare
Kreon in »Antigone« / Anouilh
Soldat in »Soldaten« / Lenz (Inszenierung: Hilde Stark)
Sad in »Dreck« / Schneider
Wladimir in »Warten auf Godot« / Beckett
Woyzeck in »Woyzeck« / Büchner

Rollen 2010

Othello/Rodrigo in »othello zb« / Shakespeare (Inszenierung: Hilde Stark)
Guelfo in »Zwillinge Klinger« (Inszenierung: Anton Krause, Studierender Regie)
Shylock in »Kaufmann von Venedig« / Shakespeare

Rollen 2011

Ben Ali in »Arabischer Frühling« / Taher Ben Jelloun (Inszenierung: Peter Eckert, Studierender Regie)
Ruprecht in »Der Zerbrochene Krug« / Kleist

Produktionen/Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg

2008

Diverse Kurzfilme

2009–2010

Said in »SorgenKind«, Kurzfilm, Regie: Thomas Szabo

2011

Kommissar in »Der Vater ist tot, es lebe der Vater«
Filmschauspiel-Workshop Filmakademie
Workshop mit Harald Schmidt
Samir, Zweites Leben, Diplomfilm/SWR, Regie: Lars Gunnar Lotz

Weitere Engagements und Filmproduktionen

2009

Otto in »Frühlings Erwachen«, Fernsehfilm ZDFtheaterkanal, Arte, 3sat (Regie: Nuran David Calis)

Leon Singer

Zur Person:

Geburtsort Kirchheimbolanden
Geburtsjahr 1994
Größe 180 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe grün-braun
Stimmlage Tenor
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Rheinhessisch

Rollen

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2018

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Hans und Jakob, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
»Hasen-Blues. Stopp« von Uta Bierbaum, Rolle: Dr. Peters-Hase-Weinmeier-Schröder-Zebrallala und Skelett, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg

2017

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Hans und Jakob, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Wallenstein. Tod« Rolle: Sternengucker, Regie: Klemens Hegen, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
»Kopfleuchten« Eigenprojekt, Rolle: Taucher, Regie: Leon Singer

2006 – 2012

Zahlreiche Inszenierungen am Theater Münster

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2018

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
»Follower« Kurzspielfilm, Regie: Jonathan B. Behr, Rolle: Patrik Quast – Official selected by Berlinale 2018

2017

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

2016 – 2018

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Diverse Kurzfilmproduktionen mit Studierenden der Filmakademie

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Tanz mit Juan Corres und Nitsan Margaliot | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

Fähigkeiten Thai Boxen, Aikido, Modern Dance, Klavier, Gesang

David Smith

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Pronomen er | ihm
Geburtsort Münster
Geburtsjahr 1999
Größe 180 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe blau
Stimmlage Tenor
Sprachen Deutsch (Muttersprache), Englisch (Muttersprache)
Dialekt Westfälisch

Rollen

Gaspard | »Ganze Tage, ganze Nächte« (Xavier Durringer) (Zweierszene)
Orest | »Die Orestie« (Aischylos / Peter Stein)
O | »Brand New Ancients« (Kae Tempest)
Mervyn | »A Behanding in Spokane« (Martin McDonagh)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2022

»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Kreon/Haimon, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
»Es wird einmal… « Eine Erzählperformance, Rolle: Performer, Regie: Linda Bockmeyer, ADK
»Lovers on Ice« nach William Shakespeare, Rolle: Benedikt / Olivia, Regie: Jonas Arndt, ADK | Körber Studio Junge Regie 2022

2021

»Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Kreon /Haimon, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK

2020

»Don Karlos« von Friedrich Schiller, Rolle: Don Karlos, Regie: Christiane Pohle, Szenenstudium ADK

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2023

Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

2022

Workshop Filmschauspiel, Leitung Clemens Schick

2022

»Detlev« Animation (Diplomfilm), Rolle: narrator / son, Regie: Ferdinand Ehrhardt, Filmakademie Baden-Württemberg

2021 | 2023

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

2021 / 2022

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

2020 / 2021

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

Sonstiges

2021 Teilnahme am Bundeswettbewerb Gesang, Kategorie ›Musical/Chanson‹, Deutsche Oper Berlin

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Jenke Nordalm, Christiane Pohle, Antje Siebers, Anne Greta Weber, Caspar Weimann und Sarah Zelt

Fähigkeiten Gesang (Klassisch /Chansons, Chor), Aikido, Tanz, Badminton

Sinem Spielberg

Zur Person:
Geburtsort Düsseldorf
Geburtsjahr 1988
Größe 1,67m
Haarfarbe hellbraun
Augenfarbe braun
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen Englisch(3), Schwedisch(1), Türkisch(1)
Dialekte Rheinisch, Britisch

Rollen 2014

Ulrike Meinhof | »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Thielecke und Hornbach) Regie Nagel, Tambour, Müller und Stoffer
Helen | »Waisen«, Kollektivarbeit (Kelly)
Ismene/Teiresias | »Antigone« (Sophokles) Regie Schein
Person | »Es sagt mir nichts, das sogenannte draußen« (Berg)
Denise | »Suburban Motel: Problemkind« (Walker)
Emilia | »Emilia Galotti« (Lessing)
Kristin | »Fräulein Julie« (Strindberg)

Rollen 2013

Penthesilea | »Penthesilea« (Kleist)
Helena | »Ein Sommernachtstraum« (Shakespeare)
Kirchenvogt | »Die Familie Schroffenstein« (Kleist)
Cäcilie | »Stella« (Goethe)

Rollen 2012

Nora | »Ein paar Leute suchen das Glück und lachen sich tot« (Berg)
Big Daddy | »Die Katze auf dem heißen Blechdach« (Williams)

Filmschauspielausbildung

2014

Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner

2013

Carmen Nebel in »räuber.material« (Fritschle und Scholz), Regie Fritschle und Scholz, Leitung Veiel
Nathalie in »Flucht«, Regie Haering, Leitung Wessel

2012

Klara in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland

2011 — 2014

Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz

2010 — 2013

Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland, Bogdanski

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2014

Alina in »Das Smoothie«, Kurzfilm, Regie Heinemann, Filmakademie Baden-Württemberg
Marie Drouet in »Der Erste Weltkrieg im Südwesten«, Regie Weinrich, Produktion SWR

2009

Franz[iska] in »[SUD. Irgendwo muss es eine Wut geben]«, Regie Stieleke, FFT Düsseldorf

2008

Esra in »Esra«, Kurzfilm, Regie Pekyürek

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov Contact Improvisation mit Helge Musial »True Voice« mit Ida Kelarova Aikido Yoga, Bogenschießen Clownerie Gesang: Chanson, Pop Klavier Tanz: Modern, Jazz, Standardtanz, Latein Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Laura Tetzlaff, Kai Festersen, Holger Kraft

Florian Stamm

Zur Person:
Geboren 1978
Größe 177 cm
Haarfarbe aschblond
Augenfarbe braun
Stimmlage Tenor
Sprachen Englisch
Dialekte Hessisch
Statur normal-kräftig
Instrumente Trompete

Rollen 2012

Richard in König RICHARD III / Shakespeare
Hamlet / Polonius in HAMLETMASCHINE / Shakespeare/Müller
Sosias in AMPHITRYON / Kleist
Clown in DRUQKS / Eckert (Bachelorinszenierung Peter Eckert)
Marquis de Sade in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)

Rollen 2011

Aigisthos in ORESTIE / Aischylos
Freder in KRANKHEIT DER JUGEND / Bruckner
Herrmann Wurm in VOLKSVERNICHTUNG / Schwab
Francine in RUF DER WILDNIS / nach J. London (Insz.: Thomas Schadt)

Rollen 2010

Orlando in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
Merkl Franz in KASIMIR UND KAROLINE / Horváth
John Proctor in HEXENJAGD / Miller

Mitwirkung in Inszenierungen

2012

Theaterperipherie Frankfurt (Main)
Rechtsradikaler / Salafist in Extrem Radikal Hoch 2 (Regie: Alexander Brill)

2011

Theater Heidelberg:
Admiral in EXPEDITION UND PSYCHIATRIE (Regie: N.-M. Stockmann)
Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe:
Mann in INNENSTADT (Monologstück) / Onur (Insz.: Christina Schelhas, Regie-Absolventin ADK)

2005-2009

Schauspiel Frankfurt:
Pinneberg in KLEINER MANN WAS NUN / Fallada (Regie: Alexander Brill)
Ede in DREIGROSCHENOPER / Brecht (Regie: André Wilms)

Film

2012

Filmschauspiel-Workshop mit Filmakademie (Leitung: Christian Wagner)

2011-2012

Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

2011

Meisner Workshop (Leitung: Mike Bernardin)

2010

Filmseminar »HAPPY«(Leitung: Kai Wessel/Samira Radsi
Filmkurs, Kurzfilme (Leitung: Maris Pfeiffer)

SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshop bei Luk Perceval | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer
Fähigkeiten Aikido | Reiten

Dramaturgie, Graduation 2017Graduation 2017

Anna Stegherr

Rahel Stork

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Pronomen sie | ihr
Geburtsort Wald (Schweiz)
Geburtsjahr 1997
Größe 173 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe grau-grün
Stimmlage Sopran, Alt
Sprachen Deutsch (Muttersprache), Schwyzerdeutsch (Muttersprache), Französisch (gut), Englisch (fließend)
Dialekt Zürcher Dialekt

Rollen

Luise |»Kabale und Liebe« (Friedrich Schiller)
Bundeswehr-Soldat Karl Schmidt | »ARCHE NOA. Das Ende vom Schluss« (Sören Hornung)
B | »Eleos« (Caren Jeß)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2022

»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Eurydike, Kreon, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
»Frankenstein« Ein Schauerstück nach Mary Shelley, Rolle: Viktor Frankenstein, Regie: Nandi Nastasja, ADK
»Lovers on Ice« nach William Shakespeare, Rolle: Julia, Orsino, Regie: Jonas Arndt, ADK | Körber Studio Junge Regie 2022

2021

»Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Eurydike, Kreon, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK

2020

Die Räuber« von Friedrich Schiller, Rolle: Karl Moor, Regie: Wulf Twiehaus, Szenenstudium

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2023

Workshop »Filmcasting«, Nina Haun

2021 | 2023

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

2021 / 2022

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

2020 / 2021

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

Sonstiges

Studium Psychologie und Philosophie | (2 Semester, Universität zu Zürich)

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Benedikt Haubrich, Jenke Nordalm, Wulf Twiehaus, Antje Siebers, Anne Greta Weber und Caspar Weimann

Fähigkeiten Aikido, Yoga, Contact Improvisation, Skifahren, Gesang, Instrumente (Gitarre, Klavier), Führerschein Kl. B

Dramaturgie, Graduation 2010Graduation 2010

Marianne Strauhs

Geboren 1982

Ausbildung

Studium Bühnengestaltung an der Akademie der Bildenden Künste Wien (Diplom: Juni 2007)
Zweijähriger Lehrgang Szenisches Schreiben bei uni-T in Graz

Eigenständige Dramaturgien

Staatstheater Stuttgart / Kammertheater »Wir werden sehen« von Juliane Kann, Regie: F. Abt

Eigene Theatertexte

Landestheater Niederösterreich UA »In Liebe fallen«, Februar 2008
Sommertheater Hall in Tirol UA Kurzdrama »Anna und Lukas«, Juni 2009
ADK Ludwisburg, Studioinszenierung »Umdrehungen pro Minute«, Juli 2009
Staatstheater Stuttgart / Kammertheater, Konzept und Text: »Liebeskommer lohnt sich nicht – eine Theaternovela«, März 2010
Phönix Theater Linz / Theaterfestival »Schäxpir 2011« UA »Material Girl«, Juni 2011

Hospitanzen / Dramaturgie-Assistenzen

Dramaturgiehospitanz Schaubühne Berlin, 2007
Dramaturgiehospitanz Burgtheater Wien, 2007

Veruschka Streicher

Zur Person:
Geboren 1986 in Darmstadt
Größe 1,80 m
Statur schlank
Haarfarbe blond
Augenfarbe blau
Stimmlage Alt
Sprachen Englisch, Französisch und Nepali
Dialekte Hessisch

Rollen 2009

Erna in »Die Präsidentinnen« / Schwab
Ingrid in »Peer Gynt« / Ibsen
Shen Te in »Der Gute Mensch von Sezuan« / Brecht
Agaue in »Die Backchen« / Euripides
Elektra in »Elektra« / Euripides

Rollen 2010

Stella in »Stella« / Goethe (Inszenierung: Werner Heinrichmöller)
Lenz in »Lenz« / Büchner (Inszenierung: Peter Eckert, Studierender Regie)
Wladimir in »Warten auf Godot« / Beckett
Mascha in »Drei Schwestern« / Tschechow
Emilia/Bianca in »othello zb« / Shakespeare (Inzenierung: Hilde Stark)

Rollen 2011

Performerin in »Could These Sensations Make Me Feel The Pleasures Of A Normal Man?« (Inszenierung: Sebastian Lang, Studierender Regie)
Poor Tony Krause in »A Failed Entertainment« nach dem Roman Infinite Jest / Wallace (Inszenierung: Luk Perceval)

Produktionen/Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg

2010

Lilith in »Lilith« / Maurice Hübner

2011

Filmschauspiel-Workshop Filmakademie
Workshop mit Harald Schmidt

Weitere Engagements und Filmproduktionen

2010

Performerin in »Rest Area« (Inszenierung: Sebastian Lang, Studierender Regie)

2011

Architektin / Orchestermitglied in »Die Kunst der Fuge« / Junod

Sonstiges
Schlagzeug | Violine | Workshop »Performing Bodies« mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Filmworkshop mit Kai Wessel

Jannik Süselbeck

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Geburtsort Oberhausen
Geburtsjahr 1992
Größe 178 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe blaugrün
Stimmlage Bassbariton
Sprachen Englisch (fließend)
Dialekte Ruhrdeutsch

Rollen

Lucky | »Warten auf Godot« (Samuel Beckett)
Leonce | »Leonce und Lena« (Georg Büchner)
Werther | »Die Leiden des jungen Werthers« (Johann Wolfgang von Goethe)
Vorspiel im Parterre | »Die Lage« (Thomas Melle)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2020

»Metamorphosis« nach Franz Kafka, Rolle: Prokurist, Online-Live-Performance, Text und Regie: Julian Mahid Carly, ADK
»Penthesilea« nach Heinrich von Kleist, Rolle: Hauptmännin, Regie: Anaïs Durand-Mauptit, ADK

2019

»Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: König Ignaz, Regie: Evy Schubert, ADK
»Ende gut alles gut« nach William Shakespeare, Rollen: Parales, Königin, Regie: Julian Mahid Carly
»NUR WÖRTER« Videoperformance nach Texten von Rolf Dieter Brinkmann, Eigenarbeit, ADK
»Künstliche Intelligenz*in« Audioperformance im Rahmen der »Nomadischen Recherche«, Leitung: Josep Caballero García, ADK

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2021

Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

2019

»Lag Kiss« Kinospot, Rolle: Sohn, Regie: Tobias B. Lischka, Selbsthilfe Rheinland-Pfalz, Filmakademie BW
Workshop »Filmschauspiel« Leitung: Clemens Schick
Meisner-Technik, Leitung: Sylvia Schwarz
»Als der Flur in mein Zimmer kam« Kurzfilm, HR: Ben, Regie: Hagen Ulbrich, Tom Tolle, Tobias B. Lischka, Filmakademie BW
»Liebe geht durch den Magen« Kurzfilm, HR: Benjamin, Regie: Shiar Sahi, Alexander Kuhn, Filmakademie BW

2018 | 2019

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

2018

»Ungesehen« Kurzfilm, HR: Nick, Regie: Ellen Baramidze, SAE Institute Stuttgart
»Der Wasserfall« Kurzfilm, NR: Paul, Regie: Bianca Scali, Verena Mühling, Filmakademie BW
Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck-Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz

Sprechen (Auswahl)

2020

»Sounds Wrong« Rolle: Jugendlicher, Kampagne der Polizeilichen Kriminalprävention der Länder und des Bundes (ProPK), Regie: Mahyar Goudarzi

2019 | 2020

»Synapsenpolyphonie« von Ida Fiedler, Rolle: Genervter Freund, Hörspiel
»Im Tag ist Schatten« von Anette Butzmann und Lennard Meyermann, Rolle: Gespaltene Persönlichkeit, Hörspiel.
In Kooperation mit dem Studiengang Musikdesign, Staatliche Hochschule für Musik Trossingen und Autor*innen der UNESCO City of Literature Heidelberg.

Schreiben

2019

»Globus hystericus« in »Krieg – Vater aller Dinge«, Edition der Filmakademie BW

2018

»neidfever« in »Neid – Siebzehn Geschichten«, Edition der Filmakademie BW

Studium

Psychologie (B.A.), Universität zu Köln (2013–2016) | Psychologie (M.A.), Universität Hamburg (2016–2017).
Auszeichnungen: Stipendiat des Deutschlandstipendiums (seit 2019).

Sonstiges

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Clown« mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Rahel Ohm, Christiane Pohle, Stephan Richter, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.

Fähigkeiten

Gitarre, Aikido, Kontaktimprovisation, Zeitgenössischer Tanz,
Führerschein Kl. B

Agnes Szedlak

Geboren: 1992 in Sigmaringen

Studium:

2012-2016
Deutsche Sprach- und Literaturwissenschaft (Hauptfach)/ Kognitionswissenschaft (Nebenfach) an der Albert-Ludwigs Universität Freiburg. Thema der Bachelorarbeit: »Schauerlich war es und beinahe prächtig« – Über die Natur-Kultur-Dichotomie im Werk von Adalbert Stifter
E-Mail: agnes.szedlak@stud.adk-bw.de

Regie-Assistenzen u.a.:

Juni/Juli 2016
Regieassistenz für die Freilicht-Produktion »Romulus der Große« von Friedrich Dürrenmatt am Wallgraben Theater (Freiburg). Regie: Peter W. Hermanns

2013-2016
Mitarbeit bei »Die Schönen – Musiktheater im E-Werk Freiburg« bei den Produktionen:
»Drei Viertel ohne Takt-Wien, Weib und Gesang« (2016). Regie: Herbert Wolfgang
»Gala-ein Abend, viele Songs« (2015). Regie: Leopold Kern
»Im weißen Rößl-Operette von Ralph Benatzky« (2014/15). Regie: Martin Schurr, Leopold Kern
»Zartbitter-Die Schokoladen Revue« (2014/15). Regie: Leopold Kern
»Die Fledermaus-Operette von Johann Strauß« (2013). Regie: Herbert Wolfgang, Martin Schurr

2017-2018

Dramaturgieassistenz
Oktober 2017 – Januar 2018 an der Württembergischen Landesbühne Esslingen
»Frau Emma kämpft im Hinterland« von Ilse Langner. Regie: Laura Tetzlaff
»Schtonk!« (UA) von Helmut Dietl und Ulrich Limmer. Regie: Marcus Grube
»Unser Lehrer ist ein Troll« von Dennis Kelly. Regie: Jonas Weber

Studentische Projekte
Wintersemester 2017/18: »Quartett« von Heiner Müller. Regie: Annika Schäfer / Bachelorinszenierung
Sommersemester 2017: »Wallenstein. Tod.« Regie: Klemens Hegen
Wintersemester 2016/17: »Gott übergibt dem Steckenpferd Johann die Geschicke der Welt.« Regie: Annika Schäfer / Einladung Festival di Spoleto 60 Edizione 2017

Regie, Graduation 2014Graduation 2014

Amelie Tambour

Geboren: 1986 in Wien

Studium Modedesign, Modeschule Wien Hetzendorf/ Abschluss Bakk. Art.

Eigene Projekte und Aufführungen

2009

»Doggod«, Text: Magda Woitzuck, Mimamusch Theaterfestival, Ragnarhof Wien

2008

»Stillborn« , Text: Michael Stavaric, Mimamusch Theaterfestival, Ragnarhof Wien
»Die Putztour«, Text: Donald Padel, Mimamusch Theaterfestival, Ragnarhof Wien

Mitwirkung in Inszenierungen

2009

»Die Weberischen« F. Mitterer, Regie: Steffi Mohr, Volksoper Wien

2008

»Ich glaube an Raum« S. Fust, Regie: Sebastian Fust, Burgtheater Wien

2006

»Zero Degrees« R. Ikeda, Regie: Arne Vogelgesang, Max-Reinhardt-Seminar Wien

2005

»Hoffmann`s Erzählungen« J. Offenbach, Regie: Barry Kosky, Schauspielhaus Wien

2004

»Auf dem Land« M. Crimp, Regie: Arne Vogelgesang, Max-Reinhardt-Seminar Wien

Josephine Tancke

Pronomen: sie/ihr
Geburtsort: Weimar
Geburtsjahr: 1995
Größe: 175 cm
Haarfarbe: dunkelblond
Augenfarbe: blau
Stimmlage: Sopran (Klassik), Alt (Jazz)
Sprechstimmlage: Mezzosopran/Alt
Sprachen: Englisch (gut), Französisch (gut)
Dialekte: Thüringisch, Sächsisch

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):

2023

»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Das süße Mädel, Regie: Paul Spittler | 34.Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

»Die Welt von Gestern« Ein musikalisches Erinnerungsarchiv mit Texten von Stefan Zweig, Regie: Jan Moritz Müller, ADK

»Gabriel« Eine Freiheitssuche nach George Sand mit Texten aus dem Ensemble, deutsch von Elisabeth Ranke, Rolle: Gabriel 2, Regie: Alessa Antonia Bollack, ADK

2022

»Reigen« von Arthur Schnitzler, Musik/Sounddesign, Rolle: Das süße Mädel, Regie: Paul Spittler, ADK

»Performative Lesung«, Abschlusspräsentation des Stadtschreibers Tucké Royale, Rolle: Gudrun Ensslin, Regie: Tucké Royale, Karlskaserne Ludwigsburg

»A Magical Mystery Dream« Rolle: Diamante und Musikerin, Regie: Peter Kratz, Theatersommer Ludwigsburg

»Michael Kohlhaas« von Heinrich von Kleist, Rolle: Michael Kohlhaas und Lisbeth, Regie: Merle Zurawski, ADK

»Deutsches hysterisches Museum« von Felicia Zeller, Rolle: Vater und Alter 1, Regie: Christian von Treskow, ADK, Szenenstudium

2021

»Fegefeuer in Ingolstadt« von Marieluise Fleißer Rolle: Clementine, Regie: Nils Brück, ADK, Szenenstudium

2020

»Die Blechtrommel« von Günther Grass, Rolle: Multiinstrumentalistin, Regie: Peter Kratz, Theatersommer Ludwigsburg

2019

»Sister Soul und ihre Schwestern« Rolle: Felicitas und Penny, Musikerin/Schauspielerin, Regie: Udo Schürmer, Komödie im Marquardt an den Schauspielbühnen Stuttgart

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

2024

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

2022-2024

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz

2022 

Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour

»Goldfische können 30 werden« Kurzfilm, Rolle: Jule, Regie: Nico Schönberger, Thomas Hütte, Emanuel Ramin Funck, Filmakademie Baden-Württemberg

»Ich habe so blaue Augen« (AT) Kurzfilm, Rolle: Die ewige Blauäugige, Regie: Gabriel Kowak, Filmakademie Baden-Württemberg

2021

»Random Romeo & Jibberish Juliet« Kurzfilm, Rolle: Juliet/Julia, Regie: Florian Leppin, Filmakademie Baden-Württemberg

Studium:

Schulmusik/Musik auf Lehramt, Hochschule für Musik Franz-Liszt Weimar (2016-2020) (Bachelor of Education) | 2015-2016 Musikwissenschaft, Hochschule für Musik Franz-Liszt Weimar
2014-2015 Bundesfreiwilligendienst, Kinder- und Jugendzirkus Tasifan, Weimar

Stipendium: Deutschlandstipendium 2022

Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Eva Meckbach, Christiane Pohle, Antje Siebers, Christian von Treskow, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

Fähigkeiten:
Aikido, Artikstik (Jonglage, Akrobatik, Clownerie, Trapez, Einrad, Balance), Chorleitung, Chorsingen, Reiten, Schwimmen, Solo-Gesang, Stepptanz, Yoga, Zeitgenössischer Tanz, Zirkus, Führerschein Kl. B

Musik:
Instrumente: Klavier (professionell), E-Bass (professionell), Kontrabass (Grundkenntnisse), Schlagzeug (Grundkenntnisse), Gitarre (Grundkenntnisse) | Musikproducing (gut), Chorleitung, Chorsingen, Solo-Gesang |
Bands: Seit 2022 Turbine Pegasus, 2010-2022 Majofran, 2018-2020 Bigband Weimar

Fabienne ten Thije

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Pronomen they | name
Geburtsort Essen
Geburtsjahr 1998
Größe 176 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe blau
Stimmlage Sopran
Sprachen Deutsch (Muttersprache),Englisch (fließend), Niederländisch (fließend), Spanisch (Grundkenntnisse)

Rollen

Viola | »Was ihr wollt« (William Shakespeare)
A | »Tatütata und hopsasa« (versch. Autor*innen), Eigenarbeit (Zweierszene)
Mann | »Der ungezähmte Mann« (John Aldrige) | »Don Quijote von la Mancha« (Miguel de Cervantes Saavedra), Eigenarbeit
Tochter | »von den beinen zu kurz« (Katja Brunner)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2022

»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Ismene, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
»Es wird einmal… « Eine Erzählperformance, Rolle: Performerin, Regie: Linda Bockmeyer, ADK
»Macbeth- Macht der Informationen« nach William Shakespeare, Rolle: Lady Macbeth, Regie: Nandi Nastasja, ADK

2021

»Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Ismene,
Regie: Damiàn Dlaboha, ADK

2020

»Maria Stuart« von Friedrich Schiller, Rolle: Maria Stuart, Regie: Jenke Nordalm, Szenenstudium

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2023

Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

2022

»Sandmann« Kurzfilm, Rolle: Sandmann, Kamera-Workshop, Filmakademie Baden-Württemberg

2021 | 2023

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

2021 / 2022

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

2020 / 2021

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

Sprechen
2020 »Vertigo« von Fabienne ten Thije, Rolle: Ich (Hörspiel)

Sonstiges

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Antje Siebers und Caspar Weimann
Fähigkeiten Ballett, Tanz (Jazzdance, Modern Dance) Aikido, Reiten, Hockey, Eiskunstlauf, Schwimmen, Instrument (Geige)

Paula Thielecke

Zur Person:
Geburtsort Berlin
Geburtsjahr 1990
Größe 1,72m
Haarfarbe blond
Augenfarbe blau-grün
Stimmlage Sopran
Sprachen Englisch(3), Französisch(1)
Dialekte Berlinerisch

Rollen 2014

Bulle | »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Thielecke und Hornbach) Regie Nagel, Tambour, Müller und Stoffer
Petra | »Die bitteren Tränen der Petra von Kant« (Fassbinder)
A | »Kein Licht« (Jelinek)
Fr. Borkman/Fanny Wilton | »Borkman« (nach Ibsen) Regie Foerster
Licht | »Der zerbrochne Krug« (Kleist) Regie Foerster

Rollen 2013

Penthesilea | »Penthesilea« (Kleist) Regie Foerster
Käthchen | »Das Käthchen von Heilbronn« (Kleist)
Abbie | »Gier unter Ulmen« (O‘Neill)
Cressida | »Troilus und Cressida« (Shakespeare)

Filmschauspielausbildung

2014

Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner
Frau in »I promised you an existence« (Hornung) Regie Hornung

2012

Frau in »Whispering water« (Leschke und Saleh) Regie: Leschke und Saleh

2011

Magda Gessler in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland

2011 — 2014

Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz

2010 — 2013

Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland, Bogdanski

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2014

»Du hast mir die Pfanne versaut du Spiegelei des Terrors«, Regie: Pollesch, Volksbühne Berlin/Lenbachhaus München
Katjuscha in »Die apokalyptischen Reiterinnen«, Regie: Thielecke/Hornung, Schlossplatztheater Köpenick, Berlin

2013

Schmiedin in »Der Teufel mit den drei goldenen Haaren«, Regie von Heland, Produktion ARD
Ego in »Eine Utopie des Todes« (Thielecke) Regie Thielecke

2012

Tracy in »Die Internationale Liste der Krankheiten« (Thielecke/Hornung) Regie Thielecke/Hornung, Schlossplatztheater Köpenick, Berlin
Wilhelma Müller-Thurgau in »DIE HYMNE – Eine satirische Revue« (Glasauer) Regie Koslowski
»Schmeiß dein Ego weg«, Regie Pollesch, Volksbühne Berlin

2006-2011

P14, Volksbühne Berlin

2006-2008

Jugendclub, Deutsches Theater Berlin

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov Contact Improvisation mit Helge Musial »True Voice« mit Ida Kelarova Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya Feldenkrais mit Natan Gardah Improvisations-Workshops: »Theatersport Berlin« Aikido, Taekwondo Yoga Gesangsausbildung Gitarre Mitbegründung Künstlerkolletiv KOLLEKTIV EINS (2012) Szenenstudien u.a. mit Sandra Strunz, Christiane Pohle, Astrid Meyerfeldt, Benedikt Haubrich, Holger Kraft, Sebastian Röhrle

Lena Thom

Zur Person:
Geburtsort Bergen auf Rügen
Geburtsjahr 1987
Größe 1,73m
Haarfarbe blond
Augenfarbe blau
Stimmlage Sopran
Sprachen Englisch(2), Französisch(1)

Rollen 2014

Denise | »Suburban Motel: Problemkind« (Walker)
Jackie | »Der Tod und das Mädchen IV« (Jelinek)

Rollen 2013

Marthe | »Der zerbrochne Krug« (Kleist) Regie Hirche
Stella | »Stella« (Goethe)
Agnes | »Die Familie Schroffenstein« (Kleist)
Maria | »Was ihr wollt« (Shakespeare), Regie Pastenaci

Rollen 2012

Ruth | »Heimkehr« (Pinter)
Rose | »Tagträumer« (Mastrosimone)

Filmschauspielausbildung

2014

Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner
Daya in »in the nick of time«, Kunstfilm, Regie Kurzawe
Woman in »The Correct Insult«, Motion-Design Diplom, Regie Aschberger
Laila in »The Last Show«, Regie Witscherkowsky
Kellnerin in »Helden des Alltags«, Diplomserie, Regie Rübesam

2012

»All I Got«, Musikvideo (Borbon Seas) Regie Wojakowska
Kira in »Bad News«, Regie Tsvetkov
Hannah in »Absolution«, Regie Mirkov
Anna in »In case of woman becoming mad«, Regie Gördes
Präsidentenlady in »Catch the Clown«, Regie Sendino
Anna in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland

2011 — 2014

Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz

2010 — 2013

Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland, Bogdanski

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2014

Synchronisation in »Prinzenrolle«, Werbespot, Regie Lobst
Braut in »Betrifft-Indikativ«, SWR Vorspann, Regie Wischnewski

2010

Gretchen in »Faust« (Goethe) Regie Diehl, Theater Monsun
Emilia in »Othello« (Shakespeare) Regie Diehl, Lichthof Theater, 150%Festival

Sonstiges: Contact Improvisation mit Helge Musial »True Voice« mit Ida Kelarova Feldenkrais mit Natan Gardah Standardtanz Aikido Fechten Yoga Volleyball Stelzenlauf Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Elisabeth Umberg-Krejcir, Sandra Strunz, Sabine Vitua, Kai Festersen, Maarten Güppertz

Dramaturgie, Graduation 2013Graduation 2013

Otto A. Thoß

Geboren: 1989 in Markneukirchen

Ausbildung

Theaterpädagoge (Bachelor of Arts) abgeschlossen mit der Gesamtnote »Sehr Gut« (1,3)
Forschungsarbeit: »Musical und Theaterpädagogik – Die Methodik von Schulmusicals und musiktheaterpädagogischen Vorbereitungsworkshops, sowie die Entstehung des Phänomens Musical und den Zusammenhang mit Homosexualität«

Theaterproduktionen mit Jugendlichen

»Das Markus-Experiment« (2012, Theater & Kirche) Regie
»frühlingsERWACHEN« (2011, musikalisches Theaterprojekt) Regie & Choreographie
Teilnehmer des »Schultheater der Länder« (bundesweites Schultheaterfestival) als beste sächsische Schultheaterproduktion 2011
»Den Sternen entgegen« (2010, Musical-Show) Konzeption, Regie, Choreographie & Ausstattung
»Let the sound shine in« (2010, zeitgenössischer Liederabend unter Verwendung von Songs aus dem Musical »Hair«) Chorleitung & Choreographie
»Equus-Blinde Pferde!« (2009) Regie

Dominik Tippelt

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Geburtsort Coburg
Geburtsjahr 1995
Größe 188 cm
Haarfarbe rot
Augenfarbe blau
Stimmlage Bass, Bariton
Sprachen Englisch (fließend)
Dialekte Fränkisch

Rollen

Der Prinz von Homburg | »Prinz Friedrich von Homburg« (Heinrich von Kleist)
Trigorin | »Die Möwe« (Anton Tschechow)
Sohn | »Bauernsterben« (Franz Xaver Kroetz)
Knopka | »Knopka« (Eigenarbeit)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2020

»Mermaid Cut« nach Hans Christian-Andersen, Rolle: Triton, Text und Regie: Julian Mahid Carly, Schauspiel Stuttgart (Premiere 11. Dezember 2020)
»Metamorphosis« nach Franz Kafka, Rolle: Wilhelm, Live-Performance, Text und Regie: Julian Mahid Carly, ADK
»Penthesilea« nach Heinrich v. Kleist, Rolle: Achill, Regie: Anaïs Durand-Mauptit, ADK

2019

»Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Kammerherr, Regie: Evy Schubert, ADK
»Früchte des Zorns« nach John Steinbeck, Rolle: Al, Regie: Malte Kreutzfeldt, Schauspielhaus Kiel

2017

»Jihad Baby!« von Daniel Ratthei, Rolle: Jona, Regie: Maike Bouschen, Reithalle Coburg

2016

»Die Winterreise« von Franz Schubert, Rolle: Das junge Ich, Regie: Bodo Busse, Landestheater Coburg

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

2021

Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

2019

Meisner-Technik, Leitung: Sylvia Schwarz

2018 | 2019

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

2018

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
»Wir sind friedlich, was seid ihr?« Kurzfilm, HR: Dieter, Regie: Lukas Reiter, Filmakademie BW

Sprechen

2019

»Der stille Klang« von Jonas Kieser, Rolle: Budenbesitzer, Interaktives Hörspiel, Hochschule der Medien, Stuttgart

Sonstiges

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Clown« mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Benjamin Hille, Christiane Pohle, Stephan Richter, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.

Fähigkeiten

E-Bass, Akustik- u. E-Gitarre, Aikido, Tanz (Rock’n Roll), Tischtennis, Squash, Badminton, Schwimmen, Akrobatik, Yoga, Butoh, Führerschein Kl. B.

Zoë Valks

Zur Person:

Geburtsort Nijmegen (NL)
Geburtsjahr 1995
Größe 172 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe blau
Stimmlage Alt
Sprachen Niederländisch (Muttersprache), Englisch, Französisch
Dialekte Schweizerdeutsch

Rollen

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2018

»Susanne taucht auf« TV-Film, Regie: Ingo Rasper, ARD Degeto (Dreh Oktober 2018)
»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Marie, Mutter Jakob, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
»Hasen-Blues.Stopp.« von Uta Bierbaum, Rolle: Rox, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg

2017

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Marie, Mutter Jakob, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Wallensteins Lager« Rolle: Bauernknabe, Rekrut, 1. Jäger, 2. Jäger, Regie: Johann Diel, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg

2011

»SAND« Tanztheaterprojekt, Rolle: Spielerin, Regie: Sebastian Nübling, Ives Thuwis, Schauspielhaus Zürich

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film|Fernsehen (Auswahl)

2018

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
»Downtown« (Band: Giirl), Musikvideo, Regie: Joscha Bongard, Filmakademie Baden-Württemberg
»Susanne taucht auf« TV-Film, Regie: Ingo Rasper, ARD

2017

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
»Kosmos« Kurzfilm, Regie: Klaus Merkel, Manuel Meinhardt, Filmakademie Baden-Württemberg, Eingeladen zum Filmvestival Camerimage 2017
»Morgen« (Internationaler Titel: “Swansong”), Episoden-Spielfilm, Regie: Nola Anwar, Szenische Künste Universität Hildesheim | 24. Oldenburg Filmfestival | 41a Mostra Internacional De Cinema São Paulo
»Gestrüpp« Kurzfilm, Regie: Felix Giese, Hanno Dall, Filmakademie Baden-Württemberg
»Studentenwohnheim, Innen, Nacht« Kurzfilm, Regie: Hanna Seidel, Laura Staab, Filmakademie Baden-Württemberg

2016

»Ablicht« Experimentalfilm, Regie: Lili Zahavi, Arkadij Khaet, Filmakademie Baden-Württemberg
»Überreste« Kurzfilm, Regie: Monja Dietrich, Yi Luo, Filmakademie Baden-Württemberg
»PUNKT.« Kurzfilm, Regie: Natasha Sena, Filmakademie Baden-Württemberg

2016 – 2018

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Wird vertreten durch Agentur Vogel (Berlin)

Auszeichnungen Junge Talente.ch 2018 | Studienpreis Schauspiel 2018 des Migros-Kulturprozent

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

Fähigkeiten Klavier, Saxophon, Jazzgesang, Yoga, Skifahren, Schwimmen

Leo van Kann

Louis von Klipstein

Zur Person:
Geburtsort Hamburg
Geburtsjahr 1991
Größe 188 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe blau
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Spanisch (Grundkenntnisse)
Dialekte Norddeutsch

Rollen

Ferdinand »Kabale und Liebe« (Friedrich Schiller)
Hamlet »Hamlet« (William Shakespeare)
Achill »Penthesilea« (Heinrich von Kleist)
Arkadij Dolgorukij »Ein grüner Junge« (Fjodor Dostojewskij)
Baal »Baal« (Bertolt Brecht)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2016

»Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Hamlet – We are family« Rolle: Hamlet, Regie: Annika Schäfer, Heusteigtheater Stuttgart
»Die Unerhörte« nach Christa Wolf und Aischylos, Rolle: Chor; Kassandra, Regie: Anna-Elisabeth Frick, ausgezeichnet mit dem Preis des Körber Studios Junge Regie 2016, Thalia Theater Hamburg
»Rat Krespel« Die erste Gehörlosen-Oper, Rolle: Krespel, Regie: Jeffrey Döring, Zollamt Stuttgart

2015

»5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
»Nathan der Weise« von Gotthold Ephraim Lessing, Rolle: Hotelpage, Regie: Armin Petras, Schauspiel Stuttgart
»The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
»Halt die Fresse bis du was verändert hast!« nach »Ulrike Maria Stuart« von Elfriede Jelinek, Rolle: Kind, Regie: Lukas Maser, Theater Rampe Stuttgart
»Das Rinnsal Rhein der Totenfluss« von Wilke Weermann, Rolle: Siegfried, Regie: Annika Schäfer, Wilke Weermann, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2016

»Gestern habe ich angefangen dich zu töten mein Herz« Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Annika Schäfer

2015

»Being a Technical Director« Werbefilm, Regie: Hendryk Witscherkowsky
Method Acting Workshop mit Cathy Haase
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer

2014

»Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz

2013

»Offline« Rolle: Samuel, Kurzfilm, Regie: Marco Huelser

2013-2016

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Nils Brück, Kai Festersen
Fähigkeiten: Fußball, Reiten, Boxen, Aikido, Saxophon, Führerschein (A,B)

Maximilian Wahnelt

Geboren: 1994 in Heilbronn

Max Wahnelt ist Ideenfinder, Dramaturgien-Bauer und Konzepter für interaktive Räume und Formate. Seine Projekte reichen von immersiven Theatererlebnissen, über Installationen hin zu Spieleanordnungen, wie beispielsweise Escape Rooms. Er findet also ziemlich vieles gut, wo Leute eine körperliche Aufgabe haben und somit ein aktiver Teil des Geschehens sind. Max arbeitet gerne auf Augenhöhe und plant seine Expertisen in einer Festanstellung auf Bereiche wie Museen, Ausstellungsagenturen, Freizeitparks, Spiele-Firmen, pädagogische Einrichtungen oder gänzlich andere Formen und Formate anzuwenden. Neben seinem Studium arbeitet Max als Werkstudent bei SPACE4, einer Agentur für Ausstellungsgestaltung.

Studium:

Okt. 2013 – Sept. 2017
Bachelorstudium: Theater und Medien, Nebenfach: Anglistik an der Universität Bayreuth, Bachelorarbeit: »Raum und Aufführung – Zur Aufführung zeitgenössischer Installationskunst«

Okt. 2018 – Mär. 2019
Austauschstudent im Fachbereich Interaktive Medien am Animationsinstitut der Filmakademie Baden-Württemberg

Okt. 2019 – Mär. 2020
Gaststudent im Fachbereich Szenografie und Ausstellungsdesign an der Staatlichen Hochschule für Gestaltung Karlsruhe

Projekte an der ADK und Filmakademie Baden-Württemberg:

2019
»Six Hats« – Interaktives soziales Experiment
Idee & Konzeption

2018
»Fahrenheit 451« – Bachelorinszenierung am Staatstheater Stuttgart
Dramaturgische Betreuung / konzeptionelle Mitarbeit (Regie: Wilke Weermann)

»Kaine« – Kurzfilm
Dramaturgische Betreuung / konzeptionelle Mitarbeit (Regie: Zita Gustav Wende)

»Die Mänaden« – Inszenierung im Themenmodul »Opferplatz und Wohnzimmer«
Dramaturgische Betreuung / konzeptionelle Mitarbeit (Regie: Klemens Hegen)

»Kammererstraße 11, 71638 Ludwigsburg, Raum 06 und Vorraum« – Biographisches Projekt / theatrale Installation
Dramaturgische Betreuung / konzeptionelle Mitarbeit (Regie: Rafael Ossami Saidy)

2017

»was bleibt« – Biographisches Projekt / Theaterstück
Dramaturgische und theaterpädagogische Betreuung / konzeptionelle Mitarbeit (Regie: Klemens Hegen)

Diverse weitere Projekte, Anstellungen und Praktika:

2019
»der Rest im Keller« – Escape Room im 28e (Stuttgart), Idee & Konzeption

»können wir bitte zusammenbleiben« – performative Schnitzeljagd in der Wilhelmsburg Ulm, konzeptionelle Beratung

2018
»Gefangen in der Baustelle« – Escape Room im Projektraum der freien Szene Stuttgart, Idee & Konzeption

2017
»Ausstellung der Alltäglichkeit« – theatrale Installation im Theaterraum der Universität Bayreuth, Idee & Konzeption

Burgfestspiele Bad Vilbel – Regieassistenz und Requisite bei »Ziemlich beste Freunde« (Regie: Mascha Pitz) & Leitung von Theaterworkshops

2016
»Schöne Menschen stellen sich existenzielle Fragen«, Abschlussprojekt, Installation im Theaterraum der Universität Bayreuth, Idee & Konzeption

Burgfestspiele Bad Vilbel – Leitung von Theaterworkshops

Birsteiner Festspiele – Regieassistenz und Abendspielleitung bei »Der wilde Grimm« (Regie: Axel Brauch)

2015
Schauspiel Frankfurt – Dramaturgiehospitanz bei »Nachtasyl« (Regie: Johanna Wehner)

Burgfestspiele Bad Vilbel – Regieassistenz, Abendspielleitung und Requisite bei »Gut gegen Nordwind« (Regie: Linus Buck), »Alle sieben Wellen« (Regie: Mascha Pitz), »Tschick« (Regie: Ulrich Cyran) und »Der fliegende Holländer« (Regie: Benedikt Borrmann) & Leitung von Theaterworkshops

Landestheater Coburg – Regieassistenz bei »Novecento« (Regie: Mascha Pitz)

2014
Burgfestspiele Bad Vilbel, Regieassistenz, Abendspielleitung und Requisite bei »King Kong« (Regie: Mascha Pitz) und »Gut gegen Nordwind« (Regie: Linus Buck) & Statisterie bei »Die Entführung aus dem Serail« (Regie: Benedikt Borrmann)

»Ich sehe dich« – Studentisches Theaterprojekt, Installation im Theaterraum der Universität Bayreuth, Idee & Konzeption

2012
Staatstheater Stuttgart – Dramaturgiehospitanz bei »Im Augenblick das Chaos« (Regie: Jan Neumann)

Katharina Walther

Zur Person:

Geburtsort München
Geburtsjahr 1991
Größe 159 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe braun-grün
Stimmlage Sopran
Sprachen Englisch, Französisch

Rollen

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2018

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Schülerin | Jakobine, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
»Hasen-Blues.Stopp.« von Uta Bierbaum, Rolle: Lila, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg | Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

2017

»Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Schülerin, Jakobine, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Wallensteins Lager« Rolle: Marketenderin, Dragoner, Performerin, Regie: Johann Diel, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
»Nichts als Mitmensch« Eigenprojekt, Rolle: (u.a.) Anne Wand, Data Shizzle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Literaturfest Ludwigsburg

2007 – 2011

Mitwirkung in Produktionen des »Jugendclub Tanz«, Regie & Choreografie: Abdul M. Kunze, Terry Pedersen Pfeiffer, Tarah Pfeiffer, TiK Stadttheater Giessen

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)

2018

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
»82 Quadratmeter« Mockumentary, Rolle: Marie, Regie: Elena Schilling, Dominik Hafenmeier, Filmakademie Baden-Württemberg

2017 | 2018

Diverse Synchrontätigkeiten, Tonstudio Stutt i/O | Kunstmuseum Albstadt

2017

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
»High School Love Story« Kurzfilm, Rolle: Sara, Regie: Carly Schrader, Filmakademie Baden- Württemberg
Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
»When Life Gives You Lemons« Kurzfilm, Rolle: Clara, Regie: Linda Krauss, Sam Handel, Filmakademie Baden-Württemberg

2016

»Wenn Feuer Feuerwehr« Ausbildungsproduktion, Rolle: Lea, Regie: Til Sander

2016 – 2018

Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Movement Research and Dance Composition« mit Nitsan Margaliot & Juan Corres | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

Fähigkeiten Synchron-Sprechen, Ballett (Modern), Klavier, Yoga, Schwimmen, Aikido, Schreiben, Führerschein Kl. B

Mu Wang

Pronomen: sie | ihr

Geboren: 1998 in Nanjing (China)

My Vimeo Portfolio

Studium

2020-2024

Regiebachelor an der Akademie für darstellende Kunst Baden-Württemberg

2016-2020

Szenisches Schreiben an The Central Academy of Drama (Peking)

Projekte im Rahmen des Regiestudiums

2023

»Turbulence in my heart, love in the air: a humorous retrospective of hours between heaven and earth«. A bittersweet symphony within the confines of a plane im Rahmen des EU-Kooperationsprojektes ACADEMIX präsentiert am Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique (CNSAD) in Paris, Regie, Text & Performerin.
»Rote Kammer – Ein Frauenzimmer«. Eine musikalische Collage mit Texten von Cáo Xuěqín (Deutsch von Franz Kuhn) sowie Lessing, Goethe & Ensemble, Regie & Performerin
»I am A Power Bank«. Eine szenische Versuchsanordnung, Regie.

2022

»In diesem Moment denken alle an mich«. Eine autobiografische Performance, Regie, Text, Performerin
»Unpoetic Poems«, Kurzfilm, Regie Hong Kong Arthouse Film Festival 2023

Freie Projekte & Gastspiele

2023

»In diesem Moment denken alle an mich«, Gastspiel beim Theaterfestival NETWORK, Timisoara/Rumänien, Europäische Kulturhauptstadt 2023
»Die neue Renaissance 2.0«, Musiktheater beim Festival neuer Musiksommer Stuttgart, Regie, https://vimeo.com/interakt/dieneuerenaissance2 ?share=copy
»In diesem Moment denken alle an mich«, Gastspiel beim Theaterfestival SETT Stuttgart

Weiteres

2022|2023

ACADEMIX, EU-Kooperationsprojekt mit fünf europäischen Theaterhochschulen in Paris, Glasgow, München, Ludwigsburg und Warschau des E:UTSA-Netzwerks

2019

Praktikum als Inspizientin im Penghaoren Theater, Peking

Franz Bertram Warnek

Pronomen: er/ihm
Geburtsort: Kassel
Geburtsjahr: 1998
Größe: 185 cm
Haarfarbe: Braun
Augenfarbe: Blau
Stimmlage: Bariton
Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Spanisch (gut)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2023

»Montag« von Kate Tarker, Rolle: David, Regie: Lily Sykes, Badisches Staatstheater Karlsruhe

»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der Graf, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam

»Amphitryon« Ein Fiebertraum nach Heinrich von Kleist, Rolle: Merkur, Regie: Glen Hawkins, ADK

»I am a Powerbank« Eine szenische Versuchsanordnung, Regie: Mu Wang, ADK

2022

»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der Graf, Regie: Paul Spittler, ADK

»Onkel Wanja« von Anton Tschechow, Rolle: Astrow, Regie: Jan Müller, ADK

»Michael Kohlhaas« von Heinrich v. Kleist) Rolle: Michael Kohlhaas, Regie: Merle Zurawski, ADK

»Schwarzes Tier Traurigkeit« von Anja Hilling, Rolle: Flynn, Regie: Wulf Twiehaus, ADK, Szenenstudium

2021

»Fegefeuer in Ingolstadt« von Marieluise Fleißer, Rolle: Roelle, Regie: Nils Brück, ADK, Szenenstudium

»Gerettet«von von Edward Bond, Rolle: Len, Regie: Antje Siebers, ADK, Szenenstudium

2020

»Diodati. Unendlich« von Dea Loher, Rolle: Lord Byron, Regie: Anne Greta Weber, ADK, Szenenstudium

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):

2024

Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick

2023

»Lust« (Fernsehserie), Rolle: Vincent, Regie: Pia Hellenthal, Bartosz Grudziecki, Produktion: David Armati Lechner, Trini Götze, Isabelle Bertolone (SWR, TRIMAFILM)

2022-2024

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

2022

»Flowerboy (Little Guide for Lonely Houseplants, AT)« Kurzspielfilm, Rolle: Flowerboy, Regie: Nico Schönberger, Thomas Hütte, Filmakademie Baden-Württemberg

»Das Internat« Webserie, Rolle: Sebastian, Regie: Melanie Müller-Ittstein, Pantaflix Studios (Joyn)

2021

»A Hitman Story« Kurzfilm, Rolle: Herbert Itman, Regie: Florian Leppin, Franz Rügamer, Filmakademie Baden-Württemberg

»Servus Papa, See You In Hell« (Kinofilm), Rolle: Der Münchner/Komparse, Regie: Christopher Roth, Andro Steinborn, Port Au Prince Pictures GmbH

Berufsausbildung:
Industriemechaniker

Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann

Fähigkeiten:
Aikido, Geräteturnen, Zeitgenössischer Tanz, Gitarre (Klassisch und Elektronisch), Klarinette, Führerschein Kl. A (Motorrad) & B

Dominik Weber

Zur Person:
Geboren 1984
Größe 181 cm
Haarfarbe rot-braun
Augenfarbe blau
Stimmlage Tenor
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Bayrisch, Sächsisch, Schwäbisch
Statur stämmig
Instrumente Saxophon, Gitarre

Rollen

2012

Mr. Werner in BRUNCH BUNCH (Bachelorinszenierung Jan Koslowski)
Entertainer in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)
Oronte in MENSCHENFEIND / Enzensberger
Edmund in KÖNIG LEAR / Shakespeare

2011

Homburg in PRINZ FRIEDRICH VON HOMBURG / Kleist
Jason in MEDEA / Euripides (Bachelorinszenierung Anton Krause)
Agamemnon in ORESTIE / Aischylos
Petrell in KRANKHEIT DER JUGEND / Bruckner
Harald in RUF DER WILDNIS / nach J. London (Insz.: Thomas Schadt)

2010

Geoffrey in BITTERER HONIG / Delaney
Le Beau in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
St. Just in PROJEKT DANTON (Regie: B. Haubrich, T. Schlenger)

2011

Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
Du in MASCHINE, STADT, MENSCH (Küspert / Eigenregie)

Film

2012

Filmschauspiel-Workshop mit Filmakademie (Leitung: Christian Wagner)

2011-2012

Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

2011

Meisner Workshop (Leitung: Mike Bernardin)

2010

Filmseminar »HAPPY« (Leitung: Kai Wessel/Samira Radsi
Filmkurs, Kurzfilme (Leitung: Maris Pfeiffer)
Musikvideo – Rosenstolz

2007

ProSieben – TV-Zweiteiler Dick in DIE SCHATZINSEL (Regie: H. Thurn)

SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshop bei Luk Perceval | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Film-Workshop mit Harald Schmidt | Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer
Fähigkeiten Aikido, Song-Writing, Stand-Up-Comedy, Rap

Anne Greta Weber

Zur Person:
Geboren 1985 in Berlin
Haarfarbe dunkelblond
Größe 164 cm
Augenfarbe grün-braun
Stimmlage Sopran
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Sächsisch, Berlinerisch
Instrumente Blockflöte, Gitarre

Rollen 2013

Kurt/Olga | »Feuergesicht« (Mayenburg)
Frau | »Schlacht« (Müller)
Lucile | »Dantons Tod« (Büchner)
Natalie | »Prinz Friedrich von Homburg« (Kleist)
Doppelgeschöpf weiblich | »Die Strasse. Die Stadt. Der Überfall« (Jelinek)
Polina Alexandrowna | »Spieler« (nach Dostojewski) Regie: Laberenz
Mitsubishi | »Abalon, one nite in Bangkok« (Kater) Regie: Baumann

Rollen 2012

Elisabeth | »Maria Stuart« (Schiller)
Motha | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
Chor | »Die Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein
Grete | »Hans & Grete« Regie: Schelhas

Rollen 2011

Ophelia | »Hamlet« (Shakespeare)

Film

2013

Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie, Leitung: Wagner
»Möglichst Keimfrei«, Kurzfilm, Regie: Lebkuch

2012

»Späte Kinder«, Kurzfilm, Regie: Foerster
»Zeit der Helden«, Regie: Wessel, Produktion Arte/SWR

2011-2013

Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

2011

»Lena Fauch und der Amokläufer«, Regie: Wessel, Produktion ZDF

2010

»The one you love«, Regie: Lipphardt
Sandy in »Frühlings Erwachen« (Wedekind) Regie: Prätsch, Deutsches Theater Berlin

SONSTIGES »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution« | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Choreographie-Workshop an der Fontys Hochschule der Künste in Tilburg
Fähigkeiten Aikido, Snowboard, Rhythmische Sportgymnastik

Wilke Weermann

Geboren: 1992 in Emden

Sonstiges:

2012-2013:
Regieassistent am DT Göttingen

2013-2014:
Studium der Komparatistik und Philosophie an der FU Berlin

2014-2018:
Regie-Studium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

Ausgewählte Arbeiten:

//Drama ABRAUM (Autor)
Nominiert für den Retzhofer Dramapreis 2015;
ausgezeichnet mit dem Hauptpreis vom Münchner Förderpreis für deutschsprachige Dramatik 2016;
Uraufführung 2017 an den Münchner Kammerspielen, diese wiederum eingeladen zum Körber Studio Junge Regie 2017.

// Kurzfilm DAS PAKET (Autor, Regisseur)
Diverse internationale Festivals, bestes Szenenbild beim Watersprite Film Festival 2017, nominiert für den Deutschen Jugendfilmpreis des Bundes.Festival.Film 2017.
http://augohr.de/catalogue/das-paket

// FURORE Festival 2015 (Kurator, Organisator)
Internationales Festival für theatrale Formen, primär zuständig für PR, Dokumentation, Kuration und Künstlerbetreuung.
http://furorefestival.com/

// Inszenierung DER ENTFESSELTE WOTAN (Regisseur)
Eingeladen zum Körber Studio Junge Regie 2017.
http://weermann.de

Dramaturgie, Graduation 2022Graduation 2022

Jessica Weismann

Geboren: 1996 in Dresden

Studium:

Bachelorstudium Theaterwissenschaft und Sprache, Literatur, Kultur an der Ludwig-Maximilians-Universität München.

Abschlussarbeit: »Auf der Suche nach Gott auf den Brettern, die die Welt bedeuten. Bedeutung und Darstellung des christlichen Glaubens im deutschsprachigen Gegenwartstheater«.

Dramaturgie:

2022

„Nathanael“ von Jannik Graf nach E.T.A. Hoffmann | Dramaturgie | Bachelor-Inszenierung: Jannik Graf | Koproduktion ADK Ludwigsburg und Staatstheater Stuttgart.

2021

„Wonderland Ave.“ Von Sibylle Berg | Dramaturgie | Inszenierung: Jannik Graf | ADK Ludwigsburg.
„ABSOLUT SCHÖN“ von Jannik Graf und Ensemble | Dramaturgie und Konzeption | Inszenierung: Jannik Graf | ADK Ludwigsburg.

2018

„Jetlag“ von Roland Hagenberg | Dramaturgie | Inszenierung: Roland Hagenberg | Rationaltheater München.
„Tattoo“ von Igor Bauersima | Dramaturgie | Inszenierung: Tamo Gvenetadze | Studiobühne der Theaterwissenschaft München.
„Welt am Draht“ nach dem Drehbuch von Rainer Werner Fassbinder und Fritz Müller-Scherz | Dramaturgie-Hospitanz | Inszenierung: David Ortmann | Staatstheater Augsburg.

2017

„Der Himmel über Tiflis“ von Tamo Gvenetadze nach Dawit Turaschwili | Dramaturgie | Inszenierung: Tamo Gvenetadze | Studiobühne der Theaterwissenschaft München.

Weiteres:

2019 – 2020

Regieassistentin am Landestheater Tübingen.

2019

Leitung und Organisation „schnapsundidee Kreativfestival“, whiteBOX München.

2016 – 2019

Organisation und Moderation „Ludwig und Kunst“, Offene Bühne der TWM-Studiobühne.

2014 – 2015

FSJ Kultur Dramaturgie/Theaterpädagogik/Regieassistenz, Anhaltisches Theater Dessau.

Zita Wende

Zita Gustav Wende wurde 1992 in München geboren. In Schulzeiten absolvierte sie Praktika an der Bayerischen Staatsoper und am Volkstheater München. Das Studium der Theater-, Film- und Medienwissenschaft brachte sie an die Universität Wien und Freie Universität Berlin. Die Wiener Zeit beendete sie mit der Inszenierung von Kasimir und Karoline (Ödön von Horváth) im Club „aparat“, welche in Kooperation mit dem studentischen Verein „STUTHE“ entstand. Anschließend begann sie an der Volksbühne Berlin als Regiehospitantin bei Produktionen von René Pollesch (Von einem der auszog, weil er sich die Miete nicht leisten konnte) und Johann Kresnik (Die 120 Tage von Sodom). Im Frühjahr 2016 sammelte sie Erfahrungen in der Organisation und Gästebetreuung bei der Film- und Debattenreihe »Woche der Kritik« in Berlin.

2016 begann sie das Regiestudium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Hier entstanden u. a. die Arbeiten: Gebärneid (Biopic), Fräulein Else (Arthur Schnitzler) und Titus Andronicus (W. Shakespeare). Die Produktion Fräulein Else wurde zum diesjährigen UWE – Der Festival der Theaterakademie August Everding nach München eingeladen. Zita Gustav Wende ist Mitgründerin der studentischen freien Gruppe ODAS in Stuttgart. Im Oktober 2019 legt sie mit der Produktion Die Marquise von O… am Schauspiel Stuttgart ihre Bachelorarbeit vor.

Studium:

2013-2014
Theater-, Film- und Medienwissenschaft Hauptuniversität Wien
2014-2016
Theater- und Filmwissenschaft Freie Universität Berlin
Seit 2016
Regie Akademie für Darstellende Kunst

Theaterpraktische Erfahrungen bis 2016

Regieassistenzen:

2012

»Niemand wünsche ich, er wäre ich« (Gert Hofmann) Regie: Alois-Michael Heigl, München

2011

»PINGPONG« (Michael Frayn) Regie: Cornelius Gohlke TamS – München

Regiehospitanzen:

2015

»Von einem der auszog, weil er sich die Miete nicht mehr leisten konnte« Regie: René Pollesch Volksbühne – Berlin
»Die 120 Tage von Sodom« (nach Marquis de Sade und Pier Paolo Pasolini) Regie: Johann Kresnik Volksbühne – Berlin

Regie:

2014

»Kasimir und Karoline« (Ödon von Horváth) Studierendes Theater »STUTHE« – aparat Wien
Auf der Bühne

2012

Nachts und Nebenbei« Regie: Kathrin Plötner Residenztheater – München
»Frei von Astlöchern« Regie: René Kalauch, Volkstheater – München

Maximilian Wex

Zur Person:
Geburtsort Wolfenbüttel
Geburtsjahr 1988
Größe 1,90m
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe blau
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch(2), Französisch(2)
Dialekte Pfälzisch

Rollen 2014

Gavrilo/Jemand | »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Thielecke und Hornbach) Regie Nagel, Tambour, Müller und Stoffer
Franz | »Die Räuber« (Schiller)
Bourgognino | »FIESO!FIESCO!« (Schiller) Regie Nagel

Rollen 2013

Ruprecht | »Der zerbrochne Krug« (Kleist) Regie Hirche
Jago | »Othello« (Shakespeare/Zaimoglu/Senkel)
Herrmann | »Volksvernichtung« (Schwab)
Odysseus | »Penthesilea« (Kleist)
Ottokar | »Die Familie Schroffenstein« (Kleist)
Troilus | »Troilus und Cressida« (Shakespeare)

Rollen 2012

Teddy | »Die Heimkehr« (Pinter)

Filmschauspielausbildung

2014

Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner
Mann in »DODO«, Regie Klapper

2012

Konstantin in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland
Mann in »Whispering Water«, Regie Leschke und Saleh
Mann in »John Air«, Regie Scheer

2011 — 2014

Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz

2010 — 2013

Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland, Bogdanski

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2014

Georg Ziegler in »Der Erste Weltkrieg im Südwesten«, Regie Weinrich, Produktion SWR

2013

Räuber in »Der Teufel mit den drei goldenen Haaren«, Regie von Heland
Paul in »Die Luft zum Atmen«, Regie Kann

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov Contact Improvisation mit Helge Musial »True Voice« mit Ida Kelarova Clownerie Feldenkrais Waldhorn, Trompete Gesang: Klassik, Pop Aikido Kanu, Wasserball, Snowboard, Kletterschein Toprope Sportbootführerschein Binnen Szenenstudien u.a. mit Lena Lauzemis, Astrid Meyerfeldt, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Sabine Vitua, Benedikt Haubrich, Wulf Twiehaus

Magdalena Wiedenhofer

Zur Person:
Geboren 1989 in Basel
Haarfarbe rot-blond
Größe 178 cm
Augenfarbe grün-braun
Statur schlank/sehr sportlich
Stimmlage Sopran
Sprachen Französisch, Englisch
Dialekte Schwytzerdütsch, Alemannisch, Wienerisch, Schwäbisch
Instrument Klavier, Trommeln, Gitarre

Rollen 2012

Ophelia in HAMLETMASCHINE / Shakespeare / Müller
Assistentin in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)

Rollen 2011

Barnabe in FAMILIE SCHROFFENSTEIN / Kleist
Klytaimnestra in ORESTIE / Aischylos
Micaela / Soledad in CARMEN / Mérimée
Dani in HAMLET IST TOT, KEINE SCHWERKRAFT / Palmetshofer
Olga in FEGEFEUER IN INGOLSTADT / Fleißer (Insz.: Malte Kreutzfeldt)

Rollen 2010

Paula in DER GROSSE KRIEG / LaBute
Rosalinde in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare

Film

2012

Hessisches Staatstheater Wiesbaden
Doxi in EIN JEDERMANN / Wiśniewski nach v. Hofmannsthal, (Regie: Janusz Wiśniewski)
Wendla in FRÜHLINGSERWACHEN / Wedekind (Regie: Tilman Gersch)

2011

ZDF Fernsehfilm
Die Junge Frau in LENA FAUCH (Regie: Kai Wessel)
Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
Rolle A in JETZT ABER (Insz.: Sebastian Lang, Studierender Regie)
Theater der Jungen Welt Leipzig / Boxenstop Basel
Mrs. Scatterbrain in MRS. SCATTERBRAIN UND GANESH (Insz.: Anton Krause)

2012

Filmschauspiel-Workshop mit Filmakademie (Leitung: Christian Wagner)

2011

Meisner Workshop (Leitung: Mike Bernardin)

2010

Filmseminar »HAPPY« (Regie: Kai Wessel/Samira Radsi)
Filmkurs, Kurzfilme (Leitung: Maris Pfeiffer)

2009-2012

Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie

SONSTIGES:
Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Slackline | Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer

TANZ:
Modern Dance

Tommy Wiesner

Geboren: 1990 in Berlin
Haarfarbe: dunkelblond
Augenfarbe: blau
Größe: 183 cm
Stimmlage: Tenor

Fähigkeiten und Kentnisse

Sprachen / Dialekte
Deutsch (Muttersprache) Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse), Berlinerisch, Brandenburgisch, Sächsisch (Imitation)

Fähigkeiten
Reiten (Grundkenntnisse), Aikido, Führerschein Klasse B

Sonstiges
Workshops
»True Voice« bei Ida Kelerova
»Performing Body« bei Ted Stoffer
»Ensemble und Persönlichkeit« bei Benedikt Haubrich
»Contact Improvisation« mit Helge Musial
Clownsworkshop bei Yve Stöcklin
Sprechworkshop bei Peter Bärtsch
Shakespeare-Workshop bei Rosee Riggs
Feldenkrais bei Natan Gardah
Gründungs- und Organisationsmitglied des FURORE Festivals 2016
Studium »Soziale Arbeit« (B.A.)

Szenenstudien
u.a. mit Kai Festersen, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle und Aureliusz Šmigiel

Rollen

Marcel Schönfeld »Der Kick« (Andres Veiel)
Leonce »Leonce und Lena« (Georg Büchner)
Christian »Das Fest« (Thomas Vinterberg)
Alceste »Der Menschenfeind« (Molière)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2017

»›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: Der Kameramann, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
»Entscheide dich! mit Friedland Wallenstein«, Rolle: Wallenstein, Regie: Amelie Hafner, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Theater Augsburg
»Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« Rolle: Kaumann / diverse, Regie: Thomas Schmauser, Koproduktion mit dem Schauspiel Stuttgart

2016

»ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Antigone, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Bleiben Wo Ich Nie Gewesen Bin« Eigenarbeit, Stunde der Wahrheit, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
»Anatomie Titus: Fall of Rome«, Rolle: Saturnin, Regie: Wilke Weermann, Heusteigtheater Stuttgart

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)

2017

»Kleiner Mann, was tun?« Eine Thekengeschichte. Eine filmische Annäherung. Rolle: Der Pater, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg, Regie: Lukas Maser

2016

»Von Männern und Mäusen« Rolle: Diener, Filmakademie Baden-Württemberg, Mittellanger Spielfilm, Regie: Lukas Maser
»Number One« Rolle: Narziss, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Nathalie Lamb / Valentin Lilgenau
»Traumtelefon« Rolle: Space Boy, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Sarah Neumann

2015

»Heiße Luft« Rolle: Sebastian, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Raphael Ghobadloo

2014 – 2016

Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schick und Kai Wessel
Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

Katharina Wittenbrink

Zur Person:
Geburtsort Mannheim
Geburtsjahr 1990
Größe 1,76 m
Haarfarbe blond
Augenfarbe grün
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen Englisch (3), Italienisch (1)
Dialekte Hamburgerisch, Pfälzisch

Rollen 2015 / 2014

LdF / Ronald Pofalla / Hilda »Einige Nachrichten an das All« (Wolfram Lotz), Regie Sören Hornung
Schönhoff / Vogel »Die Vögel« (Aristophanes), Regie Philine Pastenaci
Ich d. Johannes »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus

Filmschauspielausbildung

2014

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer

2012 – 2014

Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2015

Assistentin in »Thomas Staubsauger«, Werbung, Regie Francisco Gonzalez, Le Berg / Filmakademie Baden-Württemberg
Ida in »Speed-Dating«, Kino-Kurzfilm, Regie Noel Winzen, Marc Angele, Filmakademie Baden-Württemberg
Frau in »Kat120«, Kurzfilm, Regie Bill Raab, HFG Offenbach
Sophie in »Letzter Zug«, Diplomfilm, Regie Tim Seger, HFG Offenbach
Frau in »Sag´s persönlich«, Kurzfilm, Regie Janine Graubaum
Baby in »Sparkasse goes Hollywood«, Kinowerbung, Regie Christopher Mosselmann, 2014 Nicola in »Spiel«, Kinofilm, Regie Rosa Friedrich,
NYX Filmkollektiv

2014

Junggesellin in »Das Tor zur Welt«, Kinofilm, Regie Delia Gyger, Springchild Production
Hipster in Trailer Jugendkanal, Regie Jens Wischnewski, SWR
Wesen in »Where the Wolf Howls«, Musikvideo, Regie Bill Raab, Produktion Katla Backet

2013

Verschiedene Frauenfiguren in »Trick Me«, Musikvideo, Regie Bill Raab, Produktion Katla Backet

2012

Musikarrangement und Komposition in »Capt´n Diego« (Tim Koller), Regie Tim Koller, Cap San Diego Hamburg

2007

Mädchen in »Draussen« (Melanie Steffens), Regie Melanie Steffens, Haus 73 Hamburg

2006

Engel in »Männer« (Franz Wittenbrink), Regie Franz Wittenbrink, Thalia Theater

Sonstiges: Ballettschule »The Park« Mannheim (1996–2000) / Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Tanz: Ballett, Modern Dance, Dutty Wine / Gesang: Soul, Klassik, Pop, Chanson / Instrumente: Klavier, Klarinette, Schlagzeug, Gitarre / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Martin Brauer Komposition
Singer Songwriting Beat-Box

Jel Woschni

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Pronomen they | name
Geburtsort Bielefeld
Geburtsjahr 1996
Größe 179 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe grün-blau
Stimmlage Tenor
Sprachen Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse)
Dialekte Berlinerisch, Sächsisch

Rollen

Leah | »DNA« (Dennis Kelly)
Silvard | »Ganze Tage, ganze Nächte« (Xavier Durringer) (Zweierszene)
Der Spieler | »Der Spieler« (Fjodor M. Dostojewski)
A | »Eleos« (Caren Jeß) (Zweierszene)
Mercutio | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2022

»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Antigone, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
»La Bohème oder Wir sind jung und machen uns Sorgen um unsere Chancen auf dem Arbeitsmarkt« Eine Soirée nach Murger/ Puccini / Giacosa / Illica mit Songs von Peter Licht, Musikalische Leitung, Rollen: Schaunard, Pianist*in, Regie: Jonas Arndt, ADK
»Sommernachtsträume« nach Motiven von William Shakespeare, Rolle: Puck, Regie: Paul Auls, ADK

2021

»Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
»antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Antigone, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK

2019 / 2020

»Judas« von Lot Vekemans, Rolle: Judas, Regie: Simon Carl Köber, Neues Schauspiel Leipzig

2017 / 2018

Abgezockt« Rechercheprojekt, Rolle: Abzocker*in, Regie: Christoph Frick, Staatsschauspiel Dresden

2017

»manusplere« Rechercheprojekt, Performer*in, Regie: Simon Carl Köber, tjg. theater junge generation Dresden

2016 / 2017

»Herr der Fliegen« von William Golding, Rolle: Jack Merridew, Regie: Kristo Šagor, Staatsschauspiel Dresden

2016

»Ich war einmal« von Lissa Lehmenkühler, Performer*in, Regie: Miriam Tscholl, Staatsschauspiel Dresden

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2023

Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun

2022

Workshop Filmschauspiel, Leitung Clemens Schick

2022

BETTYS« Kurzfilm, Rolle: Getränkemarktazubi, Regie: Lenny Heller, Filmakademie Baden-Württemberg & Atelier Ludwigsburg-Paris

2021 | 2023

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

2021 / 2022

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel

2021

»Ecosia – Weird Search Requests« Werbefilm, Sprecher*in, Regie: Sandro Rados, Filmakademie Baden-Württemberg (Deutscher Wirtschaftsfilmpreis Jahr, 3.Platz | Young Director Award 2020, ›Silver Screens‹ Kategorie Film School

2021

»Roses« Kurzfilm, HR, Regie: Jonas Arndt, Produktion, Konzeption: Linda Bockmeyer, Filmakademie Baden-Württemberg

2020 / 2021

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz

Sonstiges

Ausbildung Logopädie (2 Semester, Dresden)

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Peter Eckert, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Jenke Nordalm, Christiane Pohle, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber und Caspar Weimann

Fähigkeiten Aikido, Ballett und Zeitgenössischer Tanz, Handball, Instrument (Klavier)

Cansu Yildiz

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Pronomen sie | ihr
Geburtsort Seeheim-Jugenheim
Geburtsjahr 1994
Größe 171 cm
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe braun
Stimmlage Sopran
Sprachen Türkisch (Muttersprache), Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse)

Rollen

Frau | »Your very own double crisis club« (Sivan Ben Yishai)
Franz von Moor | »Die Räuber« (Friedrich Schiller)
Gretchen | »Faust« (Johann Wolfgang von Goethe)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2022

»Tiyatroda para yok!« Performance, Ensemblearbeit, Regie: Ilgin Abeln, Kadir Has Üniversitesi, Istanbul

2021

»Türken! Feuer!« von Özlem Özgül Dündar, Rolle: Mutter 1, 2, 3, Regie: Ayşe Güvendiren, Münchner Kammerspiele
»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Wien | Max Reinhardt Preis
»Time to Shine« von Juli Bokamp, Live-Stream, Rolle: Performerin, Regie: Juli Bökamp, ADK
»Odyssee« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Rolle: Calypso, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK

2020

»das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK

2011

»Das traurige Schicksal des Karl Klotz« von Lukas Linder, Rolle: Ellen, Regie: Martin Ratzinger, Staatstheater Darmstadt

2010

»Ganze Tage, ganze Nächte« von Xavier Durringer, Rolle: Punkmädchen, Regie: Martin Meißner, Staatstheater Darmstadt

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2023

Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

2021

»Das ist unser Haus«, Tatort, NR, Regie: Dietrich Brüggemann, ARD

2020 / 2021

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel

2020

»Endjährig« TV-Film, Rolle: Mazur, Regie: Willi Kubica, Kooperation von ›Das kleine Fernsehspiel‹ / ZDF und Filmakademie Baden-Württemberg

2019 | 2021

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick

2018 | 2020

Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour

2018

»Dunkle Herzen«, Szen. Kurzfilm, NR, Regie: Maria Neheimer

2014

»Freak City«, Kinofilm, NR, Regie Andreas Kannengießer

2013

»Ehrensache« krimi.de, HR: Melek, Regie: Jürgen Bretzinger, KiKA, ARD und ZDF

Sonstiges

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer und Christian von Treskow | | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber und Caspar Weimann

Fähigkeiten Aikido, Yoga, Tanz (Folklore), Schreiben, Filmen, Instrumente (Klavier, Saz)

Ioachim-Willhelm Zarculea

Zur Person:
Geburtsort Mediasch, Rumänien
Geburtsjahr 1990
Größe 1,75 m
Haarfarbe braun
Augenfarbe braun
Stimmlage Bass
Sprachen Englisch (3), Rumänisch (3), Französisch (1)
Dialekt Fränkisch

Rollen 2015

Purl »Einige Nachrichten an das All« (Wolfram Lotz), Regie Sören Hornung
Herodes »Salome« (Oscar Wilde), Regie Jasmin Schädler

Rollen 2014

Dan »Nicht um den Hals« (Mihai Ignat), Regie Gina Calinoiu
Johannes »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus

Rollen 2013

William »Punk Rock« (Simon Stephens)
Typ »Die Hamletmaschine« (Heiner Müller)
Mann »Was passierte mit K und A?« (Ioachim Zarculea)

Rollen 2012

Platonow »Platonow« (Anton Tschechow)
Typ »Herakles 2 oder die Hydra« (Heiner Müller)

Filmschauspielausbildung

2014

Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer
Dan / Larry in »Hautnah« (Patrick Marber), Leitung Connie Walther

2013

Onkel in »Familienurlaub« (Clemens Schick), Leitung Clemens Schick

2012 – 2014

Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone

Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK

2015

Pole in »Haus ohne Dach« (Soleen Yusef), Regie Soleen Yusef, Diplomfilm
Rocky in »Sparkasse goes Hollywood«, Kinowerbung, Regie Christopher Mosselmann

2014

Van Gogh in »Faulheit Feigheit Dummheit« (Sören Hornung und Paula Thielecke), Regie Sören Hornung und Paula Thielecke, Schlossplatztheater Köpenick Berlin

2013

Andrej in »Die Apokalyptischen Reiterinnen« (Sören Hornung und Paula Thielecke), Regie Sören Hornung und Paula Thielecke, Schlossplatztheater Köpenick Berlin

2010

Sven in »Lieblingsmenschen« (Laura de Weck), Regie Tina Geisinger, Gostner Hoftheater Nürnberg

2009

Chris in »Aussetzer« (Lutz Hübner), Regie Tillman Seidel, Gostner Hoftheater Nürnberg

Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Yoga / Tanz: Rumänischer Volkstanz und Bauchtanz, Hip Hop, Modern, Freestyle / Szenenstudien u.a. mit Lena Lauzemis, Martin Brauer, Laura Tetzlaff, Wulf Twiehaus, Sebastian Reiß, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Nils Brück, Matthias Jochmann, Jan Frederik Hofmann

Anna Maria Zeilhofer

PDFAbsolvent*innenbroschüre, Einzelflyer

Zur Person

Geburtsort München
Geburtsjahr 1995
Größe 166 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe grün-blau-grau
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen Englisch (fließend), Italienisch (Grundkenntnisse)
Dialekte Bayerisch

Rollen

Fräulein Julie | »Fräulein Julie« (August Strindberg)
Pauline Pipercarcka | »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)
Laura Wingfield | »Die Glasmenagerie« (Tennessee Williams)
Lindbergh | »Der Ozeanflug« (Bertolt Brecht)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2021

»Der Diener zweier Herren« von Carlo Goldoni, Rolle: Clarice, Regie: Markus Bartl, Württembergische Landesbühne Esslingen

2020

»Wilhelm Tell« nach Friedrich Schiller, Rolle: Forscherin, Tell, Ensemble, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK

2019

»Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Yvonne, Regie: Evy Schubert, ADK
»Macbeth« nach William Shakespeare, Rolle: Lady Macbeth, Macbeth, Ensemble, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

2021

Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun

2020

»Die Cherusker Prinzessin« Kurzfilm, HR: Aramun, Regie: Manu Ziegler, Filmakademie BW
»Projekt Tochter« Kurzfilm, HR: Rosalie, Regie: Jannik Gensler, Laura Heinig, Filmakademie BW

2019

»Sprout« VFX / Set-Extension Kurzfilm, HR: Chii, Regie: Niklas Wolff, Animationsinstitut, Filmakademie BW
»Wer’s findet« Seriendiplom, NR: Michelle, Regie: Oliver Krause, Filmakademie BW
»Nocturne« Kurzfilm, HR: Lémonie, Regie: Manu Ziegler, Ebrahin Al-Fadhala, Filmakademie BW
Workshop »Filmschauspiel« Leitung: Clemens Schick
Workshop »Meisner-Technik« Leitung: Sylvia Schwarz

2018 | 2019

»Filmschauspiel-Workshop« Filmakademie BW, Leitung: Kai Wessel#

2018

Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
Workshop »Die Darstellung von Gewalt im Film und die Frage nach ihrer Notwendigkeit« Leitung: Isabelle Stever, Filmakademie BW

2016

Workshop »Camera-Acting, Sanford Meiner, Lee Strasberg, Michael Tschechow« Leitung: Adrian Castilla Valenzuela, München Filmakademie

Sprechen

2019 | 2020

»Nory – 2023 The world stops« von Leonard Gabler und Juliane Sophie Kayser, Rolle: Olexa (KI), Hörspiel
»Im Tag ist Schatten« von Lenny Meyermann, Annette Butzmann, Rolle: Yogalehrerin, Hörspiel. In Kooperation mit dem Studiengang Musikdesign, Staatliche Hochschule für Musik Trossingen, und Autor*innen der UNESCO City of Literature Heidelberg.

Sonstiges

Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Clown« mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Rahel Ohm, Christiane Pohle, Stephan Richter, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.

Fähigkeiten

Klavier, Aikido, Reiten, Ski Alpin, Bouldern, Ballett, Modern Dance, FlickFlack, Führerschein Kl. B.

Thomas Zerck

Zur Person:
Geboren 1985 in Schwerin
Haarfarbe braun
Augenfarbe blau
Stimmlage Bariton
Größe 171 cm
Sprachen Englisch, Chinesisch (Grundkenntnisse)
Dialekte Plattdeutsch, Norddeutsch, Sächsisch
Instrumente Klavier, Schlagzeug, Percussion

Rollen 2013

Leps | »Carmen Kittel« (Seidel)
Lomov | »Der Heiratsantrag« (Tschechow)
Autofahrer | »Unschuld« (Loher)
Alexej | »Spieler« (nach Dostojewski) Regie: Laberenz
Richter | »Sexy Sally« (Lollike) Regie: Schadt

Rollen 2012

Homburg | »Prinz Friedrich von Homburg« (Kleist)
Demagoge | »Ego und Gesellschaft« (Zerck)
Speedo | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
Athene | »Die Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein

Rollen 2011

Beamter | »100 Fragen« (Frisch)
Kalil | »Arabische Nacht« (Schimmelpfennig)
Sakko | »Mercedes« (Brasch)

Rollen 2010

Timon | »Timon von Athen« (Shakespeare)

Film

2013

Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie, Leitung: Wagner
Tito in »Redland«, Diplomfilm, Regie: Werner
Jan in »Träumer«, Regie: Kaufmann
Tom in »Off the beaten track«, Regie: Fegerl
Gefreiter Schmitz in »Meldung«, Regie: Rottig

2012

Filmworkshop Kurzfilme, Leitung: Pfeiffer
Edgar in »Nachtfalter«, Regie: Hummel
Marionette in »Fäden«, Regie: Kayan

2011-2013

Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer

2011

Christoph in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung: Wessel und Radsi

2004

Christoph in »Polizeiruf: Dumm wie Brot«, Regie: Wessel

SONSTIGES »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution« | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
Fähigkeiten Kettensägenschein, Aikido, Taiji, Kung-Fu, Kletterschein Toprope, Tango

David Zico