Das Studium
Leitung: Prof. Benedikt Haubrich, Wulf Twiehaus (stellv.)
Wesentliche Ziele der Schauspielausbildung an der ADK
Das Schauspielcurriculum der ADK ist so aufgebaut, dass die Student*innen am Ende des Studiums (8 Semester) eine Befähigung für eine professionelle Ausübung des Schauspielberufes erlangt haben. Das Berufsbild der Schauspieler*innen orientiert sich im weitesten Sinne an den vielfältigen Ausdrucks- und Organisationsformen des zeitgenössischen Sprechtheaters, den Anforderungen des Filmmarktes und Fernsehgeschäfts, der Kameraarbeit. (Darunter sind sowohl das zeitgenössische Regietheater, als auch kollektive Arbeitsweisen zu verstehen, die in den klassischen Ensembletheaterstrukturen an Staats- und Stadttheatern oder in freien Strukturen vorkommen).
Es ist ein besonderes Merkmal der Schauspielausbildung an der ADK, künstlerische Identität, Autor*innenschaft und Eigenverantwortlichkeit zu fördern und zu trainieren. Die Selbständigkeit der Schauspieler*innen im Arbeitsprozess, das Interesse an Stoffen und Themen und deren fortwährende Prüfung und Erweiterung sowie Kritikfähigkeit, Reflexionsvermögen und das Interesse und grundlegende Verständnis für die Ensemblearbeit sind wesentliche Elemente der schauspielerischen Arbeit und dementsprechend der schauspielerischen Ausbildung an der ADK. Die künstlerischen Hauptfächer gewährleisten fundierte Kompetenzen und Sicherheit im Umgang mit Texten, im klassischen Monolog- und Szenenstudium, in Jahrgangsinszenierungen und Projektentwicklungen.
mehr
Das Ausbilden und Trainieren der Stimme, das Erlernen von Sprech- und Atemtechniken, die Entwicklung musikalischer Begabungen und das Trainieren körperlicher Fähigkeiten sind eine handwerkliche Voraussetzung für die Arbeit der Schauspieler*innen. Diese ziehen sich in regelmäßigen, fortlaufenden Unterrichten durch die gesamte Ausbildungszeit. Es wird großer Wert auf den Transfer der erworbenen Kompetenzen aus den kontinuierlichen Unterrichten in die künstlerischen Hauptfächer gelegt.
In der theoretischen Auseinandersetzung mit der Geschichte des Theaters, der Musik, den Bildenden Künsten und der Philosophie geht es um die Bildung des Intellekts, die Fähigkeit zur Reflexion, zur Abstraktion und zur geistigen Auseinandersetzung mit politischen, historischen und ästhetischen Fragen als eine notwendige Voraussetzung für die Entwicklung und Positionierung einer eigenständigen Künstler*innenpersönlichkeit.
Die Schauspielausbildung ist in den künstlerischen Hauptfächern einerseits in Lehrveranstaltungen aufgebaut, die Produktionszyklen nachempfunden sind (Szenenstudium, Szenische Werkstatt, Abschlussinszenierung) und beinhaltet andererseits in den Grundlagenfächern (Sprechen, Körpertraining, Gesang) fortlaufende Unterrichte. Das gewährleistet in den künstlerischen Hauptfächern die Integration aktiver Künstler*innen in den Ausbildungsprozess. Die Arbeitsbegegnung mit hervorragenden zeitgenössischen Künstler*innenpersönlichkeiten ermöglicht den Student*innen einen Praxisbezug auf hohem Niveau. Zum anderen werden sie zu einer aktiven Auseinandersetzung mit vielfältigen zeitgenössischen Theaterästhetiken befähigt.
Einen weiteren Baustein bildet die Filmschauspielausbildung. Theater, Film und digitale Medien stellen zum Teil sehr unterschiedliche Anforderungen an die Schauspieler*innen, und somit ist es von großem Vorteil, schon in der Ausbildung Kompetenzen und Fähigkeiten in beiden Bereichen zu professionalisieren. Zudem ist es eine Tatsache, dass sich im Theater die Auseinandersetzung mit Film und digitalen Medien längst etabliert und zu sehr eigenen ästhetischen Erzählweisen geführt hat und weiter führen wird. Es ist also notwendig, dass die Student*innen Fertigkeiten und einen freien, künstlerischen Umgang mit Film und digitalen Medien entwickeln. Die Filmschauspielausbildung durchzieht alle acht Semester und reicht von Grunderfahrungen vor der Kamera, über Filmkunde, Einsatz von digitalen Medien bis zum Mitwirken in professionellen Fernseh- oder Kinofilmformaten. Dabei begegnen die Student*innen erfahrenen und international arbeitenden Filmschaffenden und Medienkünstler*innen. In der Filmschauspielausbildung inbegriffen sind Begegnungen mit den Student*innen der Filmakademie. So werden Arbeitszusammenhänge gefördert und initiiert, die über die Ausbildung hinaus Bestand haben.
Getreu dem Gründungsmotto der ADK Bildet Banden überschneidet und ergänzt sich die Arbeit der Schauspielstudent*innen regelmäßig mit den Ausbildungsjahrgängen Regie, Dramaturgie und Bühnenbild/Kostümbild (Akademie der Bildenden Künste Stuttgart). Regie-, Dramaturgie- und Schauspielstudent*innen belegen zu Beginn der Ausbildung dieselben Basisunterrichte, Schauspielstudent*innen spielen ab dem 2. Studienjahr regelmäßig in den Regieübungen und Abschlussinszenierungen ihrer Regiekommiliton*innen. Diese Zusammenarbeit hat auch das Ziel, dass sich in der gemeinsamen Forschung eigene Formate, Theatersprachen und neue Ideen vom Organismus Theater und anderen Arbeitszusammenhängen bilden, unabhängig von bereits bestehenden Modellen und Strukturen.
Die Schauspielausbildung wird ergänzt durch Impulse in Form von Arbeitserfahrungen, die auf andere Theaterformen verweisen. Physical Theatre, Tanz, Clown, Performance-Formate, Dokumentartheater, etc. Diese Impulse finden sowohl im Hauptstudium (bis zum Absolvent*innenvorspiel im 7. Semester), als auch im 8. Semester statt.
Eignungsprüfung, Dauer und Abschluss der Ausbildung: Nach bestandener Aufnahmeprüfung, in der sich die Dozent*innen der ADK von ausreichender schauspielerischer Begabung und einer Entwicklungsfähigkeit dieser Begabung überzeugt haben, werden acht bis zwölf Schauspielstudent*innen über acht Semester im Jahrgangsverbund ausgebildet. Am Ende des Studiums haben die Student*innen die Möglichkeit, sich in einem großen Abschlussprojekt, verschiedenen Inszenierungen ihrer Regie-Kommiliton*innen und dem Absolvent*innenvorspiel im 7. Semester Theaterleiter*innen, Regisseur*innen, Produzent*innen und Agenturen vorzustellen. Die Schauspielausbildung an der ADK wird nach 8 Semestern mit dem Bachelor of Arts abgeschlossen.
weniger
Kontakt
Ansprechpartnerin Studienbüro Schauspiel:
Meral Demirdögen
meral.demirdoegen@adk-bw.de
Dr. Claudia Wolf (in Elternzeit)
Bewerbung
Liebe Studieninteressierte!
Wir freuen uns über Ihr Interesse am Bachelor-Studiengang Schauspiel.
Die Bewerbungsrunde für das WiSe 2024|25 ist gestartet! Ab sofort können sich Bewerber*innen über unser Registrierungsportal ONLINE bewerben.
Bitte dabei folgendes Prozedere beachten:
-> Checkliste ausdrucken (siehe unten)
-> Online registrieren und Unterlagen hochladen
-> Die Bewerbungsunterlagen sind parallel auch per Post an die ADK zu verschicken (siehe Info auf der Checkliste). Bitte NICHT per Einschreiben.
Die Bewerbungsfrist endet am 31. Januar 2024.
Die entsprechende Checkliste mit Informationen zu den einzureichenden Unterlagen etc. finden Sie nachfolgend.
Die Termine für die einzelnen Prüfungsstufen der Aufnahmeprüfungen zum Studienbeginn im Wintersemester 2024|25 werden noch bekannt gegeben.
Bei Rückfragen wenden Sie sich bitte an meral.demirdoegen@adk-bw.de
Studieninfos
- 1. Vorlesungsverzeichnis
Im Folgenden können Sie die aktuellen Vorlesungsverzeichnisse des Studiengangs Schauspiel herunterladen.
- 2. Studienbeginn
Das Studium wird jeweils zum Wintersemester aufgenommen.
Studienbeginn zum Wintersemester 2023|24:
Mo. 18. September 2023 - 3. Zulassung
- Die Vergabe der bis zu zwölf Studienplätze erfolgt aufgrund der Ergebnisse der dreistufigen Eignungsprüfung.
- Keine Altersbegrenzung.
- Gemäß § 9 „Zusatzprüfung für Studienbewerber OHNE Hochschulreife“ können Bewerber*innen über eine Begabtenprüfung zum Studium zugelassen werden (siehe Zulassungsverordnung § 9).
- 4. Eignungsprüfung
Liebe Bewerber*innen,
die 1. Stufe der Aufnahmeprüfung Schauspiel findet nach zwei Jahren wieder in Präsenz statt. Wir haben uns trotz eines gegenläufigen Trends klar für diesen Schritt entschieden. Eine frühe Begegnung erscheint uns grundlegend für die gemeinsame Arbeit und ermöglicht ein direktes gegenseitiges Kennenlernen und eine erste kleine Arbeitserfahrung miteinander. Ein persönliches Feedback-Gespräch ist wesentlicher Bestandteil der Prüfung, da hier eine mögliche Basis für eine gemeinsame Ausbildungszeit gelegt werden kann. Deshalb haben wir uns für die aufwändigere Variante des Bewerbungsprozesses entschieden und würden uns freuen, wenn Sie diesen Bewerbungsschritt mit uns gehen. Bis bald an einem intensiven Arbeits- und Vorsprechtag in Ludwigsburg.
Das Team der ADKDie Termine der einzelnen Prüfungsstufen der Aufnahmeprüfung zum Wintersemester 2024|25 werden noch bekanntgegeben.
- 4.1. Informationen zur 1. Prüfungsstufe
Für die 1. Stufe der Aufnahmeprüfung sind selbstständig zu erarbeiten:
- zwei Monologe von jeweils höchstens 4 Minuten Länge
- ein Lied / Song / Chanson
Unter Monolog verstehen wir eine theatrale Auseinandersetzung mit einem Text. Sie können dafür literarische Texte aus Drama, Prosa oder Lyrik wählen – aber auch Sachtexte und andere Textformen, die z.B. aus Medien stammen, sind möglich. Eigene Texte sind erlaubt. Achten Sie bitte darauf, dass sich die Monologe möglichst voneinander unterscheiden. Mindestens einer der Texte sollte auf Deutsch gespielt werden.
Es folgt ein Einzelgespräch mit einem kurzen Feedback zu den gezeigten Rollen und Fragen aus dem Bereich der darstellenden Kunst.
Die Prüfungskommission entscheidet nach der ersten Stufe der Eignungsprüfung, welche*r Bewerber*in zur zweiten Prüfungsstufe eingeladen wird.
Das Prüfungsergebnis wird den Bewerber*innen unmittelbar nach dem Vorsprechen mitgeteilt.
- 4.2. Informationen zur 2. Prüfungsstufe
Die 2. Prüfungsstufe und Endrunde erstreckt sich über vier Tage und ist in zwei Prüfungsphasen unterteilt:
Phase 1 / (Gruppe 1):
ODER
Phase 1 / (Gruppe 2):
UND
Phase 2 und Endrunde : (mit der Auswahl aus Phase 1)In Phase 1 werden von der Kommission zwei Monologe von max. 4 Minuten Länge an einem der jeweils ersten beiden Tage geprüft. An einer der beiden Szenen, die dieselben aus der ersten Stufe sein dürfen, aber nicht müssen, wird möglicher Weise gearbeitet. Die Kommission behält sich vor, auf den musikalischen Vortrag der ersten Prüfungsstufe zurückzukommen und/oder in der ersten Prüfungsstufe eine Aufgabe für die 2. Stufe zu stellen.
Die Entscheidung über die Zulassung zu Phase 2 erfolgt am Ende der jeweiligen Phase 1.
Phase 2 besteht aus Einzel- und Gruppenimprovisationen sowie der Arbeit an der Eigenarbeit.
Am letzten Tag der Endrunde entscheidet die Kommission über die Zulassung zum Schauspielstudium an der ADK und teilt diese den Bewerber*innen persönlich vor Ort mit.
Seitens der ADK werden für das Vorsprechen ein Tisch und zwei Stühle zur Verfügung gestellt. Weitere Requisiten sind nicht erwünscht.
Unterbringungs- und Reisekosten werden nicht erstattet.
- 5. Wiederholung der Eignungsprüfung
Bewerbungen an der ADK sind bis zu zweimal möglich.
Bei einmaligem Nichtbestehen der Zulassungsprüfung kann diese frühestens nach einem Jahr wiederholt werden. Weitere Wiederholungen sind nicht zulässig.
- 6. Studiengangsleitung/MentorInnen
Studiengangsleitung
Hon.- Prof. Benedikt HaubrichMentor*innen
Hon.- Prof. Wulf Twiehaus, 2021-2025
Hon.- Prof. Benedikt Haubrich, 2020-2024
Antje Siebers, 2019-2023
Anne Greta Weber | Caspar Weimann, 2018-2022 - 7. Studiendauer
Die Studiendauer beträgt acht Semester.
- 8. Studiengebühren/Semestergebühren/weitere finanzielle Anforderungen
Das Land Baden-Württemberg erhebt seit dem Sommersemester 2012 keine allgemeinen Studiengebühren mehr.
Am 3. Mai 2017 hat der Landtag von Baden-Württemberg das Gesetz zur Änderung des Landeshochschulgesetzes beschlossen. Damit werden ab dem Wintersemester 2017/18 Internationale Student*innen, die zum Zwecke des Studiums von außerhalb der EU einreisen, einen Eigenbeitrag von €1.500 pro Semester leisten.
Für das Zweitstudium werden € 650 pro Semester erhoben. Weitere Informationen erhalten Sie hier.
Ausbildungsförderung BAföG: Infos hier
Pro Semester fällt jedoch ein Studierendenwerks-Beitrag in Höhe von derzeit € 86,50 sowie ein Versicherungs- und AStA-Beitrag von derzeit insgesamt € 35,- an (Gesamt € 121,50).
Informationen des Studierendenwerkes Stuttgart
s. auch www.studierendenwerk-stuttgart.de
Student*innen
4. Studienjahr | Absolvent*innen
Saba
Hosseini
E-Mail: seyedehsaba.hosseini@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie/ihr
Geburtsort: Isfahan/ Iran
Geburtsjahr: 2000
Größe: 155 cm
Haarfarbe: schwarz
Augenfarbe: dunkelbraun
Stimmlage: Mezzosopran
Sprachen: Persisch (Muttersprache), Deutsch (fließend), Englisch (fließend)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2023
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Die Schauspielerin, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam
»Die Welt von Gestern« Ein musikalisches Erinnerungsarchiv mit Texten von Stefan Zweig, Rolle: Archivarin, Regie: Jan Moritz Müller, ADK
»Gabriel« Eine Freiheitssuche nach George Sand mit Texten aus dem Ensemble, deutsch von Elisabeth Ranke, Rolle: Gabriel1, Regie: Alessa Antonia Bollack, ADK
2022
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Die Schauspielerin, Regie: Paul Spittler, ADK
»Deutsches hysterisches Museum« von Felicia Zeller, Rolle: Klaus, Regie: Christian von Treskow, ADK, Szenenstudium
2021
»demut vor deinen taten baby!« von Laura Naumann, Rolle: Mia, Regie: Christiane Pohle, ADK, Szenenstudium
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):
2024
Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick
2023
»Happy Ever After« Kurzfilm, Rolle: Cindy, Regie: Merle Zurawski, Filmakademie Baden-Württemberg
2022-2024
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
2022-2023
Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop»Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Edith Saldanha, Christian von Treskow, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann
2022|23 ACADEMIX-Projekt des E:UTSA-Netzwerks (Europe: Union of Theatre Schools and Academies), Pilotteam
Fähigkeiten:
Aikido, Yoga, Bühnenkampf, Schwimmen, Zeitgenössischer Tanz, Contact Improvisation
Lara Maria
Humm
E-Mail: lara.maria.humm@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie | ihr
Geburtsort: Kiel
Geburtsjahr: 1999
Größe: 166 cm
Augenfarbe: blau
Haarfarbe: dunkel blond
Stimmlage: Sopran
Sprachen: Deutsch / Englisch (gut)
Dialekte: Norddeutsch
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2023
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der Ehegatte, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam
»Bin ich ein überflüssiger Mensch?« Eine Werkstattinszenierung nach dem Roman von Mela Hartwig, Rolle: Luise, Regie: Glen Hawkins, ADK | Körber Studio Junge Regie 2023
»Gabriel« Eine Freiheitssuche nach George Sand mit Texten aus dem Ensemble, deutsch von Elisabeth Ranke, Rolle: Gabriel, Regie: Alessa Antonia Bollack, ADK
2022
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der Ehegatte, Regie: Paul Spittler, ADK
»Schwarzes Tier Traurigkeit« von Anja Hilling, Rolle: Jennifer, Regie: Wulf Twiehaus, ADK, Szenenstudium
2021
»Fegefeuer in Ingolstadt« von Marieluise Fleißer, Rolle: Olga, Regie: Nils Brück, ADK, Szenenstudium
»Romeo und Julia« von William Shakespeare, Rolle: Julia, Regie: Caspar Weimann, ADK, Szenenstudium
2018
»Haptisch« von Philipp van der Heijden, Stückentwicklung, unart – Jugendwettbewerb für multimediale Performances, Thalia Theater Gaußstraße, Deutsches Theater Berlin
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):
2024
Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
2023»Wände« (Kurzfilm), Rolle: Franka, Regie: Alize Heiser, Filmakademie Baden-Württemberg
2024
Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick
2022-2024
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
2022-2024
Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour
2022
»Auf der Kippe« Kurzfilm, Rolle: Naomi, Regie: Johanna Scheler/Veronika Hauger
58. Werkstatt der Jungen Filmszene 2023, Open-Air Filmfest Weiterstadt 2023, Cameo Film Festival 2023
»Herz Seele Kniekehle« Kurzfilm, Rolle: A, Regie: Alessa Antonia Bollack, Filmakademie Baden-Württemberg
44. Europäisches Filmfestival Göttingen, Niederrhein Filmfestival (Wesel)
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Anke Retzlaff, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann
Fähigkeiten:
Aikido, Handball, Zeitgenössischer Tanz, Führerschein Kl. B
Alex
Junge
E-Mail: alex.junge@stud.adk-bw.de
Pronomen: they/er
Geburtsort: Rostock
Geburtsjahr: 1999
Größe: 191 cm
Haarfarbe: dunkelblond
Augenfarbe: blau/grün/gelb
Stimmlage: Bariton
Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (sehr gut)
Dialekte: Mecklenburgisch
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2023
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der junge Herr, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam
»Die Welt von Gestern« Ein musikalisches Erinnerungsarchiv mit Texten von Stefan Zweig, Rolle: Wissenschaftler*in, Regie: Jan Moritz Müller, ADK
2022
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der junge Herr, Regie: Paul Spittler, ADK
»Maria Stuart« von Friedrich Schiller, Rolle: Robert Dudley, Lord von Leicester, Regie: Christof Lange, Bühne 602 / Freigeister Theater- und Kulturkollektiv Rostock
2019-20
»Frau Luna« Operette von Paul Lincke, Rolle: Mondgroom, Regie: Dominik Wilgenbus, Volkstheater Rostock
»Der Garten der Lüste – Hieronymus Bosch« | Tanztheater mit Schauspiel von Katja Taranu und Hung-Wen Mischnick Rolle: Gott, Blume, Ohr, Ratte, Giraffe, Regie: Katja Taranu, Volkstheater Rostock
2019
»Spring Awakening –Frühlings Erwachen« Musical von Steven Sater nach dem Schauspiel von Frank Wedekind, Rolle: Moritz Stiefel, Regie: Stephan Brauer, Volkstheater Rostock
2018
»Fame – Das Musical« von David de Silva, Rolle: Schlomo Metzenbaum, Regie: Stephan Brauer, Volkstheater Rostock
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):
2024
Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick
2020-2024
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour
2023
»Es geht um Luis (AT)« Kinofilm, Rolle: Eli, Regie: Lucia Chiarla, Produzent ostlicht Filmproduktion GmbH, East End Film GmbH
2022
»OPUS – Wunschkind (AT)« Serienpilot, Rolle: Mitarbeiter*in OPUS Kommunikationsstab, Regie: Julia Schubeius, Filmakademie Baden-Württemberg
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Martin Carnevali, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann
Fähigkeiten:
Aikido, Mikrofonsprechen, Yoga, Contemporary Dance, Führerschein Kl. B
Lukas
Lüdeking
E-Mail: lukas.luedeking@stud.adk-bw.de
Pronomen: er/ihm
Geburtsort: Hannover
Geburtsjahr: 1996
Größe: 184 cm
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blaugrau
Stimmlage: Tenor
Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Spanisch (Grundkenntnisse)
Dialekte: Rheinisch
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2023
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Dirne, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam
»I am a Powerbank« Eine szenische Versuchsanordnung, Regie: Mu Wang, ADK
»Mein Kopf ist ein leerer Tanzsaal« Eine Utopie um Leonce und Lena nach Georg Büchner in einer Fassung von Jan Moritz Müller & Niklas Knüpling, Rolle: Leonce, Regie: Jan Moritz Müller, ADK
2022
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Dirne, Regie: Paul Spittler, ADK
»Deutsches hysterisches Museum« von Felicia Zeller, Rolle: Alter 1 und Roboter, Regie: Christian von Treskow, ADK, Szenenstudium
2017
»Frühlings Erwachen« von Frank Wedekind, Rolle: Gauner, Regie: Sven Post, Globe Theater Neuss
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):
2024
Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick
2023
»Theo« Kurzfilm, Rolle: Schlagzeuger, Regie: Sejad Ademaj, Filmakademie Baden-Württemberg
2022-2024
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour
2022
»Monoton & Maximal« Kurzfilm, Rolle: Monoton,, Regie: Alexandra Konst
2021
»Schleudergang« Kurzfilm, HR, Regie: Frederik Boesing, Filmakademie Baden-Württemberg
Sprechen:
2023
»After Hours« Animationsfilm, Sprecher, Regie: Cristina Narata, Melanie Schnaidt, Filmakademie Baden-Württemberg
Studium:
Germanistik / Medien- und Kommunikationswissenschaften (6 Semester, HHU Düsseldorf)
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Martin Carnevali, Peter Eckert, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Eva Meckbach, Murali Perumal, Christian von Treskow, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann
Fähigkeiten:
Aikido, Zeitgenössischer Tanz, Contact Improvisation, Fußball, Frisbee, Bouldern, Führerschein Kl. A/B
Rabea
Lüthi
E-Mail: rabea.luethi@stud.adk-bw.de
Pronomen: they | keine | sie*
Geburtsort: Basel
Geburtsjahr: 1997
Größe: 160cm
Haarfarbe: schwarz
Augenfarbe: dunkelbraun
Stimmlage: Sopran, Alt
Sprachen: Deutsch, Schweizerdeutsch, Englisch
Dialekte: Baseldeutsch, Zürichdeutsch
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2023
»SPLASH- un/coming of age« Stückentwicklung von Henrike Iglesias, Mona Louisa-Melinka Hempel, der Drama Control unddem Ensemble, Konzept, Text, Regie: Mona Louisa-Melinka Hempel, Marielle Schavan, Sophia Schroth, Junges Schauspielhaus Bochum
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Soldat, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachigerSchauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam
»I am a Powerbank« Eine szenische Versuchsanordnung, Regie: Mu Wang, ADK
2022
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Soldat, Regie: Paul Spittler, ADK
»UNTITLED [2020]« Performance, Rolle: Rabea, Regie: Henrike Iglesias und junges theater basel, Freiburg Festival 2022 – Performing Democracy, Theater im Marienbad/Freiburg
»demut vor deinen taten baby!« von Laura Naumann, Rolle:, Regie: Christiane Pohle, ADK, Szenenstudium
2020
»UNTITLED [2020]« Performance, Rolle: Rabea, Regie: Henrike Iglesias und junges theater basel, OH BODY! FeministischeTheater- und Performancetage, Schlachthaus Theater Bern
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):
2024
Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick
2023
»Wände« Kurzfilm, Rolle: Viv, Regie: Alize Heiser, Filmakademie Baden- Württemberg / ADK
»Happy Ever After« Kurzfilm, Rolle: Fee Gelb, Regie: Merle Zurawski, Filmakademie Baden- Württemberg/ADK
»Clashing Differences« Kinofilm, Rolle: Sus, Regie: Merle Grimme, Sperl Film/ a little filmproduction, Arte, SWR
2022-2024
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
2022
Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour
»Heartbeat« Kurzfilm, Rolle: Vanja, Regie: Michèle Flury, independently published, Best Swiss Newcomer Locarno Film Festival
2021
»Sami, Joe und Ich« Kinofilm, Rolle: Joe, Regie: Karin Heberlein, Abrakadabra Films Zürich, SRF
»Working on Society-Carhartt WIP« Werbefilm, Rolle: Person im Schwimmbad, Regie: Vincent Boehringer, Filmakademie Baden-Württemberg
Stipendium:
Armin Ziegler-Stiftung Förderbeitrag 2022
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mitHubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Martin Carnevali, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Murali Perumal, Christiane Pohle, Edith Saldanha, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann
Fähigkeiten:
Aikido, Tennis, Snowboarden, HipHop
Tobias
Neumann
E-Mail: tobias.neumann@stud.adk-bw.de
Pronomen: er/ihm
Geburtsort: Parchim
Geburtsjahr: 1993
Größe: 193 cm
Haarfarbe: dunkelblond
Augenfarbe: blau-grau
Stimmlage: Bass
Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (gut)
Dialekte: Norddeutsch
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2023
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Stubenmädchen, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam
»Die Welt von Gestern« Ein musikalisches Erinnerungsarchiv mit Texten von Stefan Zweig, Rolle: Forschender, Regie: Jan Moritz Müller, ADK
»Gabriel« Eine Freiheitssuche nach George Sand mit Texten aus dem Ensemble, deutsch von Elisabeth Ranke, Rolle: Gabriel 4, Regie: Alessa Antonia Bollack, ADK
2022
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Stubenmädchen, Regie: Paul Spittler, ADK
«Faust I« Stückentwicklung, Regie: Mathilda Switala, Zazie Cayla, UNI.T – das Theater der Universität der Künste, Berlin
2021
»Fegefeuer in Ingolstadt« von Marieluise Fleißer, Rolle: Christian, Gervasius, Ministrant, Regie: Nils Brück, ADK, Szenenstudium
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):
2024
Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick
2022
»Sirène« Kurzfilm, Rolle: Rainer, Regie: Jeanine Lang, Produzent: Aliena Leonhardt
2022-2024
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour
2022
»See you soon« Kurzfilm, Rolle: Vitali, Regie: Alexander Knauer, Bauhaus-Universität Weimar
Sprechen:
2022
»Spaltung der Gesellschaft«, Voice-Over Magazinbeitrag, Regie: Leonie Morgenstern, Filmakademie Baden-Württemberg
Studium:
Logopädie B.Sc. (Abschluss 2016, Rostock) | Stipendium: Deutschlandstipendium 2022
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop»Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann | Soziales Engagement: Ehrenamtliche Lesungen, Chöre u.a. in sozialen Einrichtungen
Fähigkeiten:
Aikido, Zeitgenössischer Tanz, Reiten (Grundkenntnisse), Schwimmen, Führerschein Kl. B
Marie
Schwanitz
E-Mail: marie.schwanitz@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie/ihr
Geburtsort: Bergisch Gladbach
Geburtsjahr: 1998
Größe: 169cm
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: blau-grün
Stimmlage: Sopran
Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend)
Mitwirkung an Inszenierung Auswahl:
2023
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Die junge Frau, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam
»Mein Kopf ist ein leerer Tanzsaal« Eine Utopie um Leonce und Lena nach Georg Büchner in einer Fassung von Jan Moritz Müller & Niklas Knüpling, Rolle: Lena, Regie: Jan Moritz Müller, ADK
»Konferenz der Tiere« Ein Utopieversuch nach dem Roman von Erich Kästner mit Texten des Ensembles, Rolle: Löwin, Regie: Alessa Antonia Bollack, ADK
2022
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Die junge Frau, Regie: Paul Spittler, ADK
»Deutsches hysterisches Museum« von Felicia Zeller, Rolle: Alter 1 und Roboter, Regie: Christian von Treskow, ADK, Szenenstudium
2021
»Gerettet« von Edward Bond, Rolle: Pam, Regie: Antje Siebers, ADK, Szenenstudium
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):
2024
Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick
2022-2024
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Anke Retzlaff, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann.
Fähigkeiten:
Aikido, Contact Improvisation, Zeitgenössischer Tanz
Josephine
Tancke
E-Mail: josephine.tancke@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie/ihr
Geburtsort: Weimar
Geburtsjahr: 1995
Größe: 175 cm
Haarfarbe: dunkelblond
Augenfarbe: blau
Stimmlage: Sopran (Klassik), Alt (Jazz)
Sprechstimmlage: Mezzosopran/Alt
Sprachen: Englisch (gut), Französisch (gut)
Dialekte: Thüringisch, Sächsisch
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2023
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Das süße Mädel, Regie: Paul Spittler | 34.Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam
»Die Welt von Gestern« Ein musikalisches Erinnerungsarchiv mit Texten von Stefan Zweig, Regie: Jan Moritz Müller, ADK
»Gabriel« Eine Freiheitssuche nach George Sand mit Texten aus dem Ensemble, deutsch von Elisabeth Ranke, Rolle: Gabriel 2, Regie: Alessa Antonia Bollack, ADK
2022
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Musik/Sounddesign, Rolle: Das süße Mädel, Regie: Paul Spittler, ADK
»Performative Lesung«, Abschlusspräsentation des Stadtschreibers Tucké Royale, Rolle: Gudrun Ensslin, Regie: Tucké Royale, Karlskaserne Ludwigsburg
»A Magical Mystery Dream« Rolle: Diamante und Musikerin, Regie: Peter Kratz, Theatersommer Ludwigsburg
»Michael Kohlhaas« von Heinrich von Kleist, Rolle: Michael Kohlhaas und Lisbeth, Regie: Merle Zurawski, ADK
»Deutsches hysterisches Museum« von Felicia Zeller, Rolle: Vater und Alter 1, Regie: Christian von Treskow, ADK, Szenenstudium
2021
»Fegefeuer in Ingolstadt« von Marieluise Fleißer Rolle: Clementine, Regie: Nils Brück, ADK, Szenenstudium
2020
»Die Blechtrommel« von Günther Grass, Rolle: Multiinstrumentalistin, Regie: Peter Kratz, Theatersommer Ludwigsburg
2019
»Sister Soul und ihre Schwestern« Rolle: Felicitas und Penny, Musikerin/Schauspielerin, Regie: Udo Schürmer, Komödie im Marquardt an den Schauspielbühnen Stuttgart
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):
2024
Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick
2022-2024
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz
2022
Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour
»Goldfische können 30 werden« Kurzfilm, Rolle: Jule, Regie: Nico Schönberger, Thomas Hütte, Emanuel Ramin Funck, Filmakademie Baden-Württemberg
»Ich habe so blaue Augen« (AT) Kurzfilm, Rolle: Die ewige Blauäugige, Regie: Gabriel Kowak, Filmakademie Baden-Württemberg
2021
»Random Romeo & Jibberish Juliet« Kurzfilm, Rolle: Juliet/Julia, Regie: Florian Leppin, Filmakademie Baden-Württemberg
Studium:
Schulmusik/Musik auf Lehramt, Hochschule für Musik Franz-Liszt Weimar (2016-2020) (Bachelor of Education) | 2015-2016 Musikwissenschaft, Hochschule für Musik Franz-Liszt Weimar
2014-2015 Bundesfreiwilligendienst, Kinder- und Jugendzirkus Tasifan, Weimar
Stipendium: Deutschlandstipendium 2022
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Eva Meckbach, Christiane Pohle, Antje Siebers, Christian von Treskow, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann
Fähigkeiten:
Aikido, Artikstik (Jonglage, Akrobatik, Clownerie, Trapez, Einrad, Balance), Chorleitung, Chorsingen, Reiten, Schwimmen, Solo-Gesang, Stepptanz, Yoga, Zeitgenössischer Tanz, Zirkus, Führerschein Kl. B
Musik:
Instrumente: Klavier (professionell), E-Bass (professionell), Kontrabass (Grundkenntnisse), Schlagzeug (Grundkenntnisse), Gitarre (Grundkenntnisse) | Musikproducing (gut), Chorleitung, Chorsingen, Solo-Gesang |
Bands: Seit 2022 Turbine Pegasus, 2010-2022 Majofran, 2018-2020 Bigband Weimar
Franz Bertram
Warnek
E-Mail: franz.warnek@stud.adk-bw.de
Pronomen: er/ihm
Geburtsort: Kassel
Geburtsjahr: 1998
Größe: 185 cm
Haarfarbe: Braun
Augenfarbe: Blau
Stimmlage: Bariton
Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Spanisch (gut)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2023
»Montag« von Kate Tarker, Rolle: David, Regie: Lily Sykes, Badisches Staatstheater Karlsruhe
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der Graf, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam
»Amphitryon« Ein Fiebertraum nach Heinrich von Kleist, Rolle: Merkur, Regie: Glen Hawkins, ADK
»I am a Powerbank« Eine szenische Versuchsanordnung, Regie: Mu Wang, ADK
2022
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der Graf, Regie: Paul Spittler, ADK
»Onkel Wanja« von Anton Tschechow, Rolle: Astrow, Regie: Jan Müller, ADK
»Michael Kohlhaas« von Heinrich v. Kleist) Rolle: Michael Kohlhaas, Regie: Merle Zurawski, ADK
»Schwarzes Tier Traurigkeit« von Anja Hilling, Rolle: Flynn, Regie: Wulf Twiehaus, ADK, Szenenstudium
2021
»Fegefeuer in Ingolstadt« von Marieluise Fleißer, Rolle: Roelle, Regie: Nils Brück, ADK, Szenenstudium
»Gerettet«von von Edward Bond, Rolle: Len, Regie: Antje Siebers, ADK, Szenenstudium
2020
»Diodati. Unendlich« von Dea Loher, Rolle: Lord Byron, Regie: Anne Greta Weber, ADK, Szenenstudium
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):
2024
Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick
2023
»Lust« (Fernsehserie), Rolle: Vincent, Regie: Pia Hellenthal, Bartosz Grudziecki, Produktion: David Armati Lechner, Trini Götze, Isabelle Bertolone (SWR, TRIMAFILM)
2022-2024
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour
2022
»Flowerboy (Little Guide for Lonely Houseplants, AT)« Kurzspielfilm, Rolle: Flowerboy, Regie: Nico Schönberger, Thomas Hütte, Filmakademie Baden-Württemberg
»Das Internat« Webserie, Rolle: Sebastian, Regie: Melanie Müller-Ittstein, Pantaflix Studios (Joyn)
2021
»A Hitman Story« Kurzfilm, Rolle: Herbert Itman, Regie: Florian Leppin, Franz Rügamer, Filmakademie Baden-Württemberg
»Servus Papa, See You In Hell« (Kinofilm), Rolle: Der Münchner/Komparse, Regie: Christopher Roth, Andro Steinborn, Port Au Prince Pictures GmbH
Berufsausbildung:
Industriemechaniker
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann
Fähigkeiten:
Aikido, Geräteturnen, Zeitgenössischer Tanz, Gitarre (Klassisch und Elektronisch), Klarinette, Führerschein Kl. A (Motorrad) & B
David
Zico
E-Mail: david.zico.krohne@stud.adk-bw.de
Pronomen: er/ihm
Geburtsort: Maastricht
Geburtsjahr: 1994
Größe: 166 cm
Haarfarbe: schwarz
Augenfarbe: braun
Stimmlage: Bariton
Sprachen: Englisch (gut), Französisch (Grundkenntnisse)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2023
»Drei Kameradinnen« nach dem Roman von Shida Bazyar, Fassung Golda Barton, Rolle: Life, Markus, Regie: Isabelle Redfern | Gastspiel Staatstheater Darmstadt, Heidelberger Stückemarkt
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der Dichter, Regie: Paul Spittler | 34. Bundeswettbewerb deutschsprachigerSchauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Potsdam
»Konferenz der Tiere« Ein Utopieversuch nach dem Roman von Erich Kästner mit Texten des Ensembles, Rolle: Der Elefant,Regie: Alessa Antonia Bollack, ADK
»Amphitryon« Ein Fiebertraum nach Heinrich von Kleist, Rolle: Amphitryon, Regie: Glen Hawkins, ADK
2022
»Drei Kameradinnen« nach dem Roman von Shida Bazyar, Fassung Golda Barton, Rolle: Life, Markus, Regie: Isabelle Redfern, Staatstheater Darmstadt
»Reigen« von Arthur Schnitzler, Rolle: Der Dichter, Regie: Paul Spittler, ADK
»Philoktet« von Heiner Müller, Rolle: Dionysos, Regie: Hans Fleischmann, ADK, Szenenstudium
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl):
2024
Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick
2022-2024
Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
JahrMeisner-Technik, Leitung Amélie Tambour
2022
»Helgoland 513« (AT), Drama-Serie, Rolle: Mojique, Regie: Robert Schwentke, UFA Fiction Produktion für Sky,
Studium:
Theater- und Medienwissenschaften / Germanistik
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Martin Carnevali, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Eva Meckbach, Murali Perumal, Christiane Pohle, Anke Retzlaff, Antje Siebers, Christian von Treskow, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann
Fähigkeiten:
Aikido, Badminton, Jonglieren, Yoga, Führerschein Kl. B
3. Studienjahr
Janne Pauline
Böhm
E-Mail: jannepauline.boehm@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie | ihr
Geboren: 2001 in Oldenburg
Augenfarbe: hellblau-gräulich
Haarfarbe: kupferrot (Naturhaarfarbe ist dunkelbraun)
Größe: 1,64 m
Statur: mittelschlank-sportlich
Stimmlage / Instrumente:
Sopran / Klavier, Gitarre (GK)
Sprachen:
Deutsch (Muttersprache), Englisch und französisch (Niveau B2)
Besondere Fähigkeiten:
Reiten, Basketball, Handball und allerlei Sport, gute Kondition
Bisherige Projekte:
2018-2021 diverse Jugendclubs am Oldenburgischen Staatstheater
Adriana
Fernandez Falso
E-Mail: adriana.fernandezfalso@stud.adk-bw.de
Pronomen sie | ihr
Geboren 2000 in Tübingen
Augenfarbe dunkelbraun
Haarfarbe dunkelbraun
Größe 158 cm
Stimmlage Sopran
Sprachen Deutsch, Italienisch, Spanisch, Englisch, Französisch.
Besondere Fähigkeiten
2011 – 2017 Tanzunterricht an der Tanzschule Ciechoradzki , Fechten (GK)
Theater
- 2023 »I HEART TROJA« Bachelorinszenierung, Regie: Jonas Arndt, ADK
- 2018 »Wahrheit ohne Pflicht« Junges Landestheater Tübingen, Regie: Tobias Ballnus
- 2017 »Lampenfieber« Junges Landestheater Tübingen, Regie: Tobias Ballnus
Film
- 2023 »In Between« Kurzfilm, Filmakademie Baden-Württemberg, Regie: Emma Mae Zich
- 2022 »HAZE« Kurzfilm, Filmakademie Baden-Württemberg, Regie: Kevin Koch und Emma Holzapfel
- Ab 2022
Filmcoaching bei Kai Ivo Baulitz »Chubbuck Technik«
Filmworkshop bei Kai Wessel
»Meisner Technik« bei Amélie Tambour
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | »Szenenstudium Sprache« mit Andrea Hancke | Szenenstudien mit Christiane Pohle, Anne Greta Weber, Hans Fleischmann, Antje Siebers.
Stella
Holzapfel
E-Mail: stella.holzapfel@stud.adk-bw.de
Pronomen sie | ihr
Geboren 1998, Bergisch Gladbach
Augenfarbe: Blau
Haarfarbe: blond
Größe: 164 cm
Statur: schlank
Stimmlage / Instrumente:
Hoher Mezzosopran / Gitarre (GK)
Sprachen:
Deutsch (Muttersprache) | Englisch (fließend) | Spanisch (GK)
Besondere Fähigkeiten:
Ballett (GK) | Modern Dance (GK) | Reiten (GK) | Somatics (GK).
Mitwirkung an Inszenierungen:
2021 »Zitronen, Zitronen, Zitronen« | Junges Theater Leverkusen | Regie: Lisa Graf
2019-2021 Mitglied des Jungen Theaters Leverkusen
2019 »Time out« | Junges Theater Leverkusen | Regie: Petra Clemens
2016 »Von Dort nach Hier…und etwas weiter« | Comedia Köln | Regie: Rainer Conrads
2014-2017 »Improtheater« | Regie: Miriam Chebabi.
2012 »Liebst du mich nicht, Lieb ich dich doch« / junge Louise Bourgeoise / R.: Claudia Braubach und Claudia Holzapfel.
Film/Fernsehen (Auswahl):
2020 »Marie Brandt und der Tote im Trikot« / Anja / ZDF / R.: Alexander Costea
2019 »Stella / Stella / 72h Bewerbungsfilm« / R.: Jonathan Schaller
2018/19 »Vatersland« / Marie / Kino / R.: Petra Seeger
2015 »Tanzmariechen« Tatort Köln / Evelyn / Das Erste / R.: Thomas Jauch
2013 »Die Auserwählten« / Heike / Das Erste / R.: Christoph Röhl
2009 »Vision aus dem leben der Hildegard von Bingen« / junge Hildegard / Kino / R.: Margareta von Trotta.
Workshops:
2021 SCP („Somatics Creativity Performance“), Weiterbildungsprogramm, 39 Tage Intensivtraining mit Soto G. Hoffman und Frank Hediger.
Sophie Marleen
Jany
E-Mail: sophiemarleen.jany@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie | ihr
Geboren: 2002 in Gießen
Augenfarbe: braun-grün
Haarfarbe: dunkelbraun
Größe: 167 cm
Stimmlage: Sopran
Sprachen:
Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (GK)
Besondere Fähigkeiten:
Contemporary Dance, Führerschein Klasse B
Theater
- 2023/24
»Freibaden« (AT) | Ensemblearbeit des 3. Jahrgangs Schauspiel ADK | 35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Frankfurt - 2023
»My body is not your temple« | Schillertage Nationaltheater Mannheim | ADK - 2021-2023
Szenenstudien | ADK | Anne-Greta Weber, Hans Fleischmann, Caspar Weimann - 2020
»Der Zauberer von Oz« | Kleindarstellerin | Regie: Christina Rast | Staatsschauspiel Dresden - 2019-2020
»Die Verwandlung« | Staatsschauspiel Dresden | Regie: Philipp Lux - 2018-2021
diverse Jugendclubs | Bürgerbühne Staatsschauspiel Dresden | Leitung: Moritz Kienemann, Jannik Hinsch, Franziskus Claus, Philipp Teich, Miriam Tscholl - 2017-2018
»Moving Stories« | Tanztheaterprojekte der Jungen Semperoper Dresden | Leitung: Jan-Bart DeClercq - 2013-2020
Freizeittheaterschule Pegasus | Schauspiel: Uwe Lach und Hannelore Seezen-Mundt | Tanz: Olimpia Scardi | Gesang: Kerstin Döring und Laura Keil.
Film
- 2021-2023
Mitwirkung an studentischen Kurzfilmen
Workshops
- 2023
Tanzlabor Seeds | Produktionszentrum Stuttgart | Choreografie: Emi Miyoshi und Eleonora TeKi TeKua - 2023
Chubbuck Technik | Kai Ivo Baulitz - 2022
Meissner Technik | Amélie Tambour
Daria
Kleyn
E-Mail: daria.kleyn@stud.adk-bw.de
Geboren: 1999/Tscheljabinsk, Russland
Augenfarbe: Blau-grau
Haarfarbe: rot
Größe: 170 cm
Statur: durchschnittlich-schlank
Stimmlage: Mezzosopran
Sprachen / Dialekte: Deutsch, Englisch, Russisch / russischer Akzent
Ausbildung:
2019-2021 Privates Coaching bei Werner Heinrich Möller.
Besondere Fähigkeiten:
Theater
- 2018 – 2020 »Verirrten sich im Wald« (NR) Junges Deutsches Theater, Regie: Robert Lehniger
- 2016 – 2017 Bühnenkunstschule Academy (Musical CTRL ), kein Name (AR), Regie: Steffi Garke
- 2015 – 2016 Jugendtheater Goldoni (Schauspiel), verschieden (HR), Regie: Sterika Rhein
- 2011 – 2012 Jugendtheater T&T (Schauspiel), verschieden (NR).
Film
- 2020 »Pleasing Kills« Kraija (HR), Regie: Mandy Krahn
- 2018 »Take the Money and Go« Agent (HR) Kurzfilm, Regie: Mandy Krahn.
Trigal
Sandberger Cañas
E-Mail: trigal.sandbergercanas@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie | ihr
Geboren: 2001 in Hamburg
Augenfarbe: Grün-Braun
Haarfarbe: Braun
Größe: 156 cm
Statur: durchschnittlich bis sportlich
Stimmlage / Instrumente:
Sopran / Schlagzeug, Gitarre (GK)
Sprachen / Dialekte:
Spanisch (Muttersprache), Englisch (fließend) / Norddeutsch
Besondere Fähigkeiten:
Bewegung/Tanz, Zeichnen, Führerschein Klasse B.
Mitwirkungen am Theater:
2011 bis 2021
Theatererfahrung im Bereich Schauspiel und Performance durch Jugendclubs und Theaterproduktionen u.a. am Ernst Deutsch Theater in Hamburg, an der Hochschule für bildende Künste sowie an der Hochschule für Musik und Theater in Hamburg.
Moné
Sharifi
E-Mail: mona.sharifi@stud.adk-bw.de
Pronomen sie | ihr
Geboren in Kurdistan-Iran
Augenfarbe dunkelbraun
Haarfarbe dunkelbraun
Größe 161 cm
Statur sportlich schlank
Stimmlage / Instrumente Mezzosopran / Gitarre (GK)
Sprachen / Dialekte Kurdisch (Muttersprache), Persisch (fließend), Deutsch (fließend), Englisch (Mittelstufe), Französisch(GK)
Sonstiges Schwimmen, Yoga
Besondere Fähigkeiten Kurdischer Folkloretanz (Gut), Contemporary Dance (GK)
Mitwirkung am Theater
Herbst 2023|Winter 2024
- Gastspiel – »Schmerz Camp«, Rolle: Die junge Patientin, Regie: Christiane Pohle, Theater Bremen.
Seit 2022
- Gastspiel – »Sweet Sixteen«, Rolle: Dido, Regie: Andreas Weinmann, Württembergische Landesbühne Esslingen
2021
- »Plastique Fantastique (Other)«, Performer .Marco Canevacci , Yena Young. Berlin.
2019
- »Don’t be Yourself«, Düsseldorfer Kammerspiele, Mentor : Boris Nikitin.
2010-2018
- Theateraufführungen. Teheran-Iran.
Kurzfilm
August|September 2023
- »Dilemma«, Rolle: Leyla, Regie : Reza Rasouli, Producers: Ivet Castelo , Maximilian Demets, Filmakademie Wien.
Dezember 2022
- »Nothing to Cover«, Rolle: Amara, Regie: Iris Fedrizzi, Heimspiel GmbH, Sender/Verleih: BR/Arte.
Stipendien
2022 Stipendiatin des Deutschlandstipendiums
2022|2023 Franz Meiller Stiftung
2023|2024 Manfred Strecker Stiftung
Maria-Luisa
Turskiy
E-Mail: maria.turskiy@stud.adk-bw.de
Pronomen: they | them | Name
Geboren: 2001 in Leipzig
Augenfarbe: braun
Haarfarbe: dunkelbraun
Größe: 169cm
Statur: schlank/sportlich
Stimmlage/Instrumente:
Alt bzw. Mezzosopran/Klavier, Gitarre, Bassgitarre, Ukulele, Schlagzeug.
Sprachen/Dialekte:
Russisch (Muttersprache), Englisch, Französisch (gut)/Sächsisch, Berlinerisch.
Sonstiges:
Tanz (Zeitgenössisch/Modern/Standard)
2021 Einladung zum Berliner Tanztreffen der Jugend, Performance »HerStory and Sisters*«.
2015-2021 Schauspielkurse und Produktionen in der KAOS Kulturwerkstatt Leipzig.
2018-2020 Jugendclub »sorry, eh!«, Schauspielhaus Leipzig.
BFD, KAOS Kulturwerkstatt Leipzig – Regieassistenz/Theaterpädagogik/Kostümbildnerin.
2. Studienjahr
Stella
Butz
E-Mail: stella.butz@stud.adk-bw.de
Pronomen sie | ihr
Geboren 1998 in Wien/Österreich
Augenfarbe Braun
Haarfarbe Dunkelblond
Größe 187 cm
Sprachen / Dialekte
Deutsch, Tschechisch, Englisch / Wienerisch
Besondere Fähigkeiten
Laufsteg, Reiten, Skifahren, Eislaufen, Aikido, Führerschein (B)
Film
2021
- Letzte Bootsfahrt, Julian Pölsler
2020
- Letzter Gipfel, Julian Pölsler
2013
- In der Stille der Nacht (Kurzfilm), Erich Steiner
2011
- Nur der Berg kennt die Wahrheit, Hartmut Griesmayr
2010
- Meine Schwester, Sascha Bigler
2006
- Lilly Schönauer und dann war es Liebe, Holger Barthel
Fernsehen
2013
- Copstories »Liebesg’schichten«, Christopher Schier
2012
- Soko Kitzbühel »Der schwarze Fürst«, Martin Kinkel
2009
- Soko Donau »Abgestürzt«, Erwin Keusch
Nele
Holzmann
E-Mail: nele.holzmann@stud.adk-bw.de
Pronomen sie | ihr
Geboren 1998 in Berlin
Augenfarbe Grün-Braun
Haarfarbe Dunkelblond-Rötlich
Größe 173 cm
Stimmlage/Instrument
Mezzosopran / Klavier (GK), Schlagzeug (GK)
Sprachen/Dialekte
Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (gut) / Berlinerisch
Besondere Kenntnisse
Tanz (HipHop, Streetdance, Contemporary, Modern, Bachata), Segeln, Handball, Volleyball, Führerschein (Klasse B), mit dem rechten Ohr wackeln, Mitwirkung bei Student*innen Filmen, Kurzfilmen
Lena
Karius
E-Mail: lena.karius@stud.adk-bw.de
Pronomen sie | ihr
Geboren 1997 in Jever
Augenfarbe Blau
Haarfarbe Dunkelblond/Hellbraun
Stimmlage / Instrument
Mezzosopran / Ukulele
Sprachen
Deutsch/Englisch
Besondere Fähigkeiten
Gesang
Mitarbeit am Theatern
2022
- Regieassistenz bei „Der Ring“ von Richard Wagner, Wiederaufnahme unter der Regie von Mathilda Kochan am Oldenburgischen Staatstheater
2021
- Soufflage bei „ Meisterklasse“ von Terrence McNally unter der Regie von Tobias Materna am Oldenburgischen Staatstheater
2016 – 2020
- Teil der Jugendclubs am Oldenburgischen Staatstheater in verschiedenen Produktionen
Sprecherfahrung
2021
- Lesung im Kulturzentrum PFL Oldenburg für das Buch ,,Sternstunden“ von Andreas Wojak.
2022
- Sprecherin für das Online Lyrik Projekt „Stiller Glanz“ von Anne Eversbusch, Gedicht: Thekla Lingen – Flirt I.
Film
2021
- Klappe 48h! Filmfest Bremen, Kurzfilm »Überforderte Freiheit« von Lena Karius, Pia Karius und Liz Hussain
Top 10 und Gewinner* innen der Lobende Erwähnung 2021.
Performance
2020
- Die Loge – Killing Loneliness, Mitglied im Performances – Kollektiv
- Projekt zum Thema Theater in Zeiten von Covid-19 – Kunst alleine begegnen
- Performance zu »Schutt« von Dennis Kelly
- Hidden Art Projekt – Kunst statt Kommerz
- Performances zu »Undine geht« von Ingeborg Bachmann
2022
- Gewinner*innen des Oldenburger Förderpreises für junge Künstler*innen Creative Mass Oldenburg -Netzwerk Kultur und Kreativität e.V.
Projekt: »Der Kunstkomplex« – Performance Art Festival - Performance Art Festival »Der Kunstkomplex«, Organisatorin und Performerin.
Sascha Paul
Klaus
E-Mail: sascha.klaus@stud.adk-bw.de
Pronomen they | er
Geboren 2001 in Weinheim
Augenfarbe Blau
Haarfarbe Blond
Größe 180 cm
Sprachen Deutsch, Englisch
Theater
2022
- »Ich hab mich für Dich nackt gemacht«, Bürger*innen-Ensemble, Regie: Serafina Bach, Nike-Marie Steinbach
- Bühnenbild-Hospitanz »Saturday Night Fever«, Staatstheater Darmstadt
2019-2020
- BFD bremer kriminal theater
Kurzfilm
2022
- »Manie« (HR), Hochschule Ansbach, Regie: Sina Daryaei-Tabar
2021
- »Fasern färben« (HR), h_da, Regie: Moritz Brachmann
Sonstiges
Moderner Tanz
Lasse
Lehmann
E-Mail: lasse.lehmann@stud.adk-bw.de
Pronomen: er | ihm
Geboren: 1996 in Karlsruhe
Augenfarbe: Blau
Haarfarbe: Blond-Dunkelblond /
Größe: 184 cm
Studium:
Studium Sozialwissenschaften (7. Semester) / Weinschule (LVL. 2)
Stimmlage / Instrumente:
Bariton / klassische Gitarre / E-Gitarre
Sprachen / Dialekte:
Deutsch, Englisch, Französisch (GK) / Badisch
Besondere Fähigkeiten:
Fußball, Basketball, Skaten, Surfen, Snowboarden, Führerschein Klasse B
2015-2016
- FSJ Kultur am Stadttheater Aachen im Bereich der Theaterpädagogik
2018
- Studiobühne Köln „ISI“
Film:
- Seit 2021 Agentur Das Imperium Talent Agency D.I.T.A
Lina Agnes
Nordhausen
E-Mail: lina.nordhausen@stud.adk-bw.de
Pronomen sie | ihr
Geboren 1999 in Aachen
Augenfarbe Blau
Haarfarbe Hellblond
Größe 160 cm
Studium
Kulturwissenschaft und Anglistik im Bachelor
Stimmlage / Instrumente
Mezzosopran / Gitarre
Sprache
Deutsch (Muttersprache) Englisch (fließend) Französisch (GK)
Sonstiges
Ballett, zeitgenössischer Tanz, Führerschein (Klasse B)
Weiterbildung und Mitwirkung in Inszenierungen
2022
- Emotional Preparation nach Stanford Meisner/ Workshop / Peter Geisberg
- Dramaturgiehospitanz, »Geschwister«, Maxim Gorki Theater, Regie: Ersan Mondtag
2021
- Dramaturgiehospitanz in »Hexenjagd«, Berliner Ensemble, Regie: Mateja Koležnik
2018
- »CoLab«, Choreografie: Hans Tuerling / Schrittmacher-Festival
- »Ein Sommernachtstraum«, Helena, U21 / Stadttheater Aachen
2017
- »FEELINGS – Lottospielen ist für Loser«, U21, Stadttheater Aachen
2016
- »Wir sind verdammt gut drauf«, U21, Stadttheater Aachen.
Selina
Schoeneberger
E-Mail: selina.schoeneberger@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie | ihr
Geboren: 2001, Bad Homburg vor der Höhe
Augenfarbe: Braun-grün
Haarfarbe: Braun
Größe: 171 cm
Stimmlage: Mezzosopran
Sprachen:
Deutsch und Russisch (Muttersprache), Englisch und Ukrainisch (gut).
Besondere Fähigkeiten:
Gesang und Contemporary Dance
Mitarbeit am Theater:
2021-2022
- Dolmetscherin für eine Performance im Theater der Jungen Generation mit ukrainischen Kindern.
2020-2021
- Assistenz im Bürgerbühne-Club, Fortbildung für Lehrer*innen.
2019-2020
- Bürgerbühne-Club( B: CLUB+ Schauspiel)
2018-2019
- Jugendclub: „Dramatische Bürger 2„ an der Bürgerbühne, Dresden
2013-2019
- Freizeittheaterschule Pegasus in Dresden
- Zahlreiche Gesangs und Tanzauftritte vom Jahr 2013 bis 2019.
Alina
Thiemann
E-Mail: alina.thiemann@stud.adk-bw.de
Pronomen sie | ihr
Geboren 1999, Buchholz in der Nordheide
Augenfarbe Blau-grau
Haarfarbe Braun
Größe 166 cm
Studium
2018 – 2022 Abschluss Bachelor of Arts, Leuphana Universität Lüneburg,
Major: Kulturwissenschaften (Vertiefung: Literarische Kulturen); Minor: Digitale Medien und Kulturinformatik.
Stimmlage
Alt/Sopran
Sprachen / Dialekte
Deutsch (Muttersprache), Englisch B2, Schwedisch A1 / Norddeutsch
Besondere Fähigkeiten
Führerschein Klasse B
Mitarbeit an Theatern
- 2019-2022
Thalia Jung & Mehr Studierenden Ensemble, Thalia Theater, Hamburg.
Mitwirkung an Inszenierungen
- »Drei Schwestern« von Anton Tschechow, Rolle: Natascha, Regie: Benedikt Haubrich, ADK, Szenenstudium
- »Familie Schroffenstein« von Heinrich von Kleist, Rolle: Ottokar; Gertrude, Regie: Jenke Nordalm, ADK, Szenenstudium
Film
Levi
Tounkara
E-Mail: levi.tounkara@stud.adk-bw.de
Pronomen: er | ihm
Geboren: 2003 in Bayreuth
Augenfarbe: Braun
Haarfarbe: Schwarz
Größe: 186 cm
Stimmlage / Instrumente:
Bariton / Keyboard, Piano, Schlagzeug (Grundkenntnisse)
Sprachen:
Englisch (fließend), Französisch (A2), Spanisch (GK)
Besondere Fähigkeiten:
Breakdance, Free Running/Parkour, Kampfkunsterfahrung,
4 Jahre Musical Erfahrung
1. Studienjahr
Theresa
Dobersberger
E-Mail: theresa.dobersberger@stud.adk-bw.de
Pronomen sie/ihr
Geboren 2001 in Wien
Augenfarbe blau
Haarfarbe blond
Größe 178cm
Stimmlage Alt
Sprachen Deutsch, Englisch, Französisch ( GK)
Dialekte Wienerisch
Besondere Fähigkeiten
Führerschein Klasse B, Tennis, Ski fahren, Eislaufen
Arne
Kerst
E-Mail: arne.kerst@stud.adk-bw.de
Geboren 1998 in Henstedt-Ulzburg
Augenfarbe grünblau
Haarfarbe rotblond
Größe 184 cm
Stimmlage (vrstl.) Bariton
Instrument Gitarre (Grundkenntnisse)
Sprachen Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend)
Dialekte Norddeutsch
Studium
2018 – 2023 Multimedia Production, Fachhochschule Kiel
Abschluss: Bachelor of Arts
Theatererfahrung
2022 Die Schimmelreiterin – Das Musical, Musical Academy SH
Regie: Claudia Piehl
Besondere Fähigkeiten
Führerschein Klasse B,BE, Foto -& Videografie und Schnitt, Standard – und Lateintanz (Grundkenntnisse)
Sonstiges
Snowboarden, Bouldern
Frederik
Krischer
E-Mail: frederik.krischer@stud.adk-bw.de
Pronomen er/ihm
Geboren 2001 in Tübingen
Augenfarbe Blau-Grün
Haarfarbe Braun
Größe 187 cm
Stimmlage/Instrument Tenor / Gitarre
Sprache Deutsch, Englisch, Französisch (Grundkenntnisse)
Dialekte Kölsch, Rheinisch, Schwäbisch
Film
2008 »Selbstgespräche«, Komödie von André Erkau
Theater
2017-2023 Nachwuchsensemble Junges Theater Bonn
- »Löcher – Das Geheimnis von Green Lake«, Regie, Moritz Seibert; Text, Moritz Seibert; basierend auf dem Roman von Louis Sachar
- »TKKG – Freundschaft in Gefahr«, Regie, Moritz Seibert; Text, Moritz Seibert, Oscar Kafsack, Fabiola Mon de la Fuente
- »Das letzte Aufgebot«, Regie, Moritz Seibert; Text, Moritz Seibert, Oscar Kafsack, Karl Junker, Fabiola Mon de la Fuente
- »Krabat«, Regie, Moritz Seibert; Text, Moritz Seibert; basierend auf dem Roman von Ottfried Preußler.
2021 Theaterperipherie Frankfurt am Main
- »Im Namen des Overheadprojektors«, Regie, Maurizio Pellizon; Text, Maurzio Pellizon.
Kioma
Palmen
E-Mail: kioma.palmen@stud.adk-bw.de
Geboren 1996 in Mönchengladbach
Augenfarbe Grau-Blau-Grün
Haarfarbe Braun
Größe 169 cm
Stimmlage / Instrument
Sopran / Klavier
Sprachen / Dialekte
Deutsch, Englisch, Spanisch (GK) / Niederrheinisch, Berlinerisch
Studium
2018-2022
B.A. in Kulturwissenschaft und Gender Studies, Humboldt-Universität zu Berlin
Bachelorarbeit: Rassismuskritisches Theater? Interferenzen zwischen kolonialrassistischen Strukturen und antirassistischer Theaterpraxis am Beispiel von Öziris »Die Verlobung in St. Domingo – Ein Widerspruch«
Schauspiel/Theater
2023
»HALTET DIE BAKCHEN!« von Peter Neugschwentner frei nach Euripides, Theaterkollektiv Bäklaba
2022
»The Wedding/ Kopula«, Eigenarbeit von Nihan Kirmanoğlu und Daria Lik, Berliner Ringtheater/ Universität der Künste Berlin
2021 – 2022
Regieassistenz »Konzil«, Regie Diplom von Franziska Wenning, Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch
2021
»Life is Presence« Performance, Konzeption von Toni Wagner, FELD theater für junges publikum/ Universität der Künste Berlin
2020
Research Physical Theater mit Fanis Katechos und Giovanna Michaliadi Sarti, Theater Fabrica Athen in Kooperation mit dem Mostar Friedensprojekt e.V.
2018
QuerFORMAT »Begegnungen«, Schaubühne Berlin
Schauspiel/Film
2022
- »Sag dem Leben« – Blinker (Musikvideo) von Guerilla Divas
- NR in »Knochen und Namen« (Spielfilm) von Fabian Stumm
2019
HR in »Wdrstnd« (Kurzfilm) von Karen Dohr
Sonstiges
2023
Co-Leitung »Riverwalk Europe« einwöchige Wanderung entlang des Inn – klimaaktivistische künstlerische Forschung in Zusammenarbeit mit Anina Neumeier und Generation Earth, WWF Austria
Besondere Fähigkeiten
Zeitgenössischer Tanz, Reiten, Segeln (SBF Binnen), Tauchen (PADI Open Water Diver), Führerschein Klasse B
Isabella Kaissan
Pfeiffer
E-Mail: isabella.pfeiffer@stud.adk-bw.de
Pronomen Sie/Ihr
Geboren 2003 in Hamburg, Altona
Augenfarbe Dunkelbraun
Haarfarbe schwarz
Körpergröße 170 cm
Instrument Singen (Gesangsunterricht seit 2013)
Sprachen Deutsch, Englisch(gut), Mina, Togo (gut), Spanisch(Grundkenntnisse)
Künstlerische Erfahrungen
• habe in verschieden Schulaufführungen in der Schule mitgewirkt u. hatte als Wahlpflichtkurse oft Theater
• war seit 2017 bis 2023 Sängerin einer Schulband in Wedel
• Hauptrolle in Kurzfilm »Mein Schulweg des Lebens« von Bradley Iyamu (2018)
• Musikvideo von Band Arrow Minds (2020)
• Werbung, BVR Bank (2021)
• Werbespot, Lidl Connect (2021)
• Musikvideo (»So bereuen«) Swiss und die Andern (2022)
• Werbespot, DB Mystery, Episode Offline Dating (auf YouTube) (2022)
Besondere Fähigkeiten
Singen, Tanzen, laufen (Joggen)
Melanie Nguyên
Pietsch
E-Mail: melanienguyen.pietsch@stud.adk-bw.de
Pronomen sie/ihr
Geboren 1999, Wiesbaden
Augenfarbe Dunkelbraun
Größe 165 cm
Studium B.A. Zeitbasierte Medien, Hochschule Mainz, Abschlss 2023
Mitwirkung an Produktionen:
2022
RUSTED, Kurzfilm, Anthony Jole und Julian Möglich, Mainz, Kostümbild
ISS AUF, SONST REGNET ES MORGEN, Kurzfilm, Johanna Friedemann, Mainz, Set-Aufnahmeleitung
HEUTE IST ES ZU KALT, UM SICH ZU TRENNEN, Tanztheaterperformance, Ute Faust und Katharina Bahlmann, Mainz, Flyerdesign, Filmschnitt, Performance, Poesie
2021/22
IN TIEFER NACHT ZERRONNEN, Kurzfilm, Joshua Lehmann, Mainz, Produktionsleitung
2021
LIPOGRAMM, Kurzfilm, Felix Bausch, Schauspiel
LASS UNS DA SEIN, Kurzfilm, Melissa Guidi, Mainz, Schauspiel, Tanz, Schnitt, Voice-Over
2020
TAGTRÄUME, Animationskurzfilm, Tabish Ahmad, Mainz, Voice-Over
ENEMY, Kurzfilm, Elena Scharwächter, Mainz, Produktionsleitung
OLAWARE, Kurzfilm, Julia Rosenau und Moritz Prior, Mainz, Setdesign Assistenz
HEXAGON, Kurzfilm, Rebecca Wannemacher, Mainz, Setdesign Assistenz
2019
SELBST GENUG? NACH MOTIVEN AUS PEER GYNT, Tanztheaterperformance, Felix Berner und Henner Momann, Staatstheater Mainz, Tanz, Schauspiel
2017
THOM PAIN, Theaterperformance, Richard Weber und Ute Faust, Schauspielschule Mainz, Schauspiel
KOLLISION, Theaterperformance, Richard Weber und Ute Faust, Schauspielschule Mainz, Schauspiel, Poesie
LOVE & POETRY, Lesung, Amelie Barucha, Staatstheater Mainz Schauspiel, Poesie
Eigene Produktionen (Auswahl)
2023
KONTRA, Veranstaltungsreihe – Netzwerk – Plattform, Emma Jorges, Jena, Logodesign
VERGESSENE KÖRPER – ZWISCHEN BLUT UND EXKREMENTEN VON TIEREN, Kunstausstellung, Produktion, Konzeption, Rauminstallation, Plakat- und Flyerdesign
2022/23
FLAMENCOMEL, Typedesign, Glyphs
KAFKA – INSPIRED, Illustration, Siebruck
2022
HEUTE IST ES ZU KALT, UM SICH ZU TRENNEN, Ute Faust und Katharina Bahlmann, Mainz, Flyerdesign, Filmschnitt, Tanz, Theater, Performance, Text
GÄNSEHAUT, Lyrik, Animation, Voice-Over, Monotypie, Radierung, Ätzung, Kohlezeichnung, Tuschezeichnung
DAS KIND IN MIR SCHREIT, Treatment, Dokumentarlangfilm
Instrumente Klavier, Violine | Sprachen Deutsch, Englisch (GK), Französisch (GK), Vietnamesisch (GK) | Besondere Kenntnisse Produktionsleitung, Grafikdesign, Illustration, Fotografie, Animation, Filmschnitt, Typedesign, Zeitgenössischer Tanz, Hoch- und Tiefdruck, Siebdruck, Malerei, Zeichnung, Poesie, Stop Motion, Paper Cutting, Buchbinden, Plastisches Gestalten
Geraldine
Rummel
Pronomen sie | ihr
Geboren 2001 in Bremen
Augenfarbe Blau-grau
Haarfarbe Braun
Größe 172 cm
Stimmlage/Instrument
-Information folgt- / Geige, Klavier (GK)
Sprachen
Deutsch (Muttersprache), Englisch B2
Studium
B.A. Theaterwissenschaft transdisziplinär (4. Semester), Universität Leipzig
Theater und Film:
2021
Spielerin des multimedialen Theaterwalks „404 not found“ des f.e.t.t.- Kollektivs, Hamburg
2020
Spielerin des multimedialen Theaterwalks „Verschwörung im Gängeviertel“ des f.e.t.t.-kollektivs, Hamburg
Darstellerin der mixed reality performance installation „Dreams about girls“, Regie: Katharina Haverich,
Berlin
Regieassistenz „Like a virgin“ am Theater Bremen
2019 – 2020
Spielerin/Tänzerin der Produktion „Bravehearts“ am Theater Bremen, Choreograf: Samir Akika
2017 – 2020
Jugendclub „Junge Akteur:innen“ am Theater Bremen, Spielerin der Produktionen „Bilder deiner großen
Liebe“ und „Boy“
Sonstige Fähigkeiten
Ballett, Zeitgenössischer Tanz
Louis
Umbach
E-Mail: louis.umbach@stud.adk-bw.de
Pronomen er | ihm
Geboren 2003 in Langen
Augenfarbe braun
Haarfarbe dunkelblond
Größe 176cm
Instrumente Klassische Gitarre, Triangel
Sprachen Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Spanisch (GK)
Theater
2022
- Spieler und Regieassistent »Erinnern Verändern«, Regie: Martina Droste, Junges Schauspiel
Frankfurt, Vorstellungen im Historischen Museum FFM
Regieassistent und Souffleur »See You.«, Regie: Martina Droste, Kammerspiele Schauspiel Frankfurt - »Im Frühling töten wir Juli«, Rolle: Thilly von Gora, Regie: Li von Massow, Bachelorfilm der
Hochschule Mainz
2021
Regiehospitant »Am Leben bleiben«, Regie: Martina Droste, Junges Schauspiel Frankfurt,
Vorstellungen in der Deutschen Nationalbibliothek
FSJ-Kultur am Jungen Schauspiel Frankfurt und Theaterpädagogik, Spielzeit 21/22
2020
Spieler »Rund oder Spitz. Weltordnungen«, Regie: Martina Droste, Kammerspiele Schauspiel
Frankfurt, Teilnahme Theaterfestival „30 Bundestreffen Jugendclubs an Theatern“
Film:
Performance
2022
Performer und Assistent des Stadtprojekts »SHARE!«, Leitung: Martina Droste/Jorma Foth/ Lukas
Schmelmer/ Katrin Spira, Schauspiel Frankfurt, diverse Performances im Bockenheimer Depot FFM
Juror Jugend Performancewettbewerb »UNART« am Schauspiel Frankfurt
2021
Performer Videowettbewerb »Meine Ausbildung – Du führst Regie« Hessischer Rundfunk, Regie:
Katrin Aurich, Gewinner Kategorie „Bester Film“
2019
Performer Jugend Performancewettbewerb »UNART« am Schauspiel Frankfurt, Gewinner ausgewählt
für »You Perform – European participatory youth exchange project«
Performer »Populismus – Gesellschaftskritik Medizinnotstand«, Regie: Katrin Aurich
Sonstige Fähigkeiten
Handball, Bogenschießen, Führerschein Klasse B
Maya
Vehmeier
E-Mail: maya.vehmeier@stud.adk-bw.de
Pronomen sie/dey
Geboren 2003 in Berlin
Augenfarbe Braun
Haarfarbe Dunkelbraun mit blau/türkisen Strähnen (Naturhaarfarbe dunkelbraun/schwarz)
Größe 160 cm
Stimmlage Sopran
Instrumente Klavier, Gitarre (GK)
Sprachen Deutsch (Muttersprache), Englisch (C1, fließend), Französisch (B2, GK), Kurdisch Kurmanji (GK)
Dialekte Berlinerisch
Theatererfahrung (Auswahl)
2023
- »We’re Teens, We’re Cute«, P14 Volksbühne Berlin, Regie: Nike Hartmond, Leon Locher, Louis Platzer unter der Leitung von Vanessa Unzalu-Troya
- «Fliegende Fische« Frühlingscamp des Jungen DTs Schauspiel/Tanzperformance Regie: Ronald Berger.
2022
- „Repeat. Reset. Reload“ Bühnenkunstschule Academy Berlin; Regie: Steffi Garke.
2021
- Kurzfilm »Bubble Town«, Jugendclub Theater Strahl Berlin, Regie: Mira Laskowski.
2017
- Ronja in »Ronja Räubertochter«, Jugendclub Juventa Schloss Hohenerxleben, Regie: Christiane Friebe.
2004
- Baby Jesus im Krippenspiel
Besondere Fähigkeiten
Tanzen (Hiphop | House | Popping, Locking GK | Ballett GK | Contemporary | Jazz Dance GK)
Alina
Wessel
E-Mail: alina.wessel@stud.adk-bw.de
Geboren 2000 in Mülheim an der Ruhr
Augenfarbe grau/blau
Haarfarbe braun
Stimmlage Mezzosopran
Instrument Grundkentnisse E-Bass
Sprachen Englisch/ Italienisch (Grundkenntnisse)/ Latinum
Studium
2020-2023 Studium der Kulturwissenschaft und Genderstudies an der Humboldt Universität zu Berlin
(6 Semester/nicht abgeschlossen)
Künstlerische Tätigkeiten
2014-2020
Mitglied im jungen Theater an der Ruhr
Rollen:
- Hikikomori in „Hikikomori“ von Holger Schober
- Diverse Rollen in „Animal Farm“ von George Orwell
- Das Mädchen in „Roberto Zucco“ von Bernard Marie Koltes
- Egeus und die Elfe in „Ein Sommernachtstraum“ von William Shakespeare
- Königin Margarethe in „Ivonne die Burgunderprinzessin“ von Witold Gombrowicz
2015
Leitung einer Kinder Theater Produktion zu “ Peter Pan“ von James Matthew Barrie am Theater an der Ruhr
2016
Mitglied des Esembles von „TraumA“ einem mehr Generationen Theaterstück der Volxx Bühne Mülheim an der Ruhr
2016
Praktikum im Bühnenbild/Bühnenmalerei im Aalto Theater
2019-2020
Regie Hospitanz am Theater an der Ruhr in Mülheim bei Roberto Ciulli und Phillip Preuss
2023
Schauspielerin in der szenischen Lesung „Extra Zero“ am deutschen Theater Berlin.
2023
Schauspielerin in der Performance „FETT“ am deutschen Theater Berlin im Rahmen des Frühlingscamps
2023
Schauspielerin in dem studentischen Kurzfilm „Alter Ego“ unter Regie von Moritz Geiser an der DFFB
2023/24
Schauspielerin in „Space Queers“, Einer Stückentwicklung des jungen deutschen Theaters Berlin unter Regie von Paul Spittler.
Rollen: Star of Kuscheligkeit und Heidi Klum
Besondere Fähigkeiten
Führerschein Klasse B, Bunsenbrenner Führerschein, Grundkenntnisse im Kunst Rad fahren, Hip Hop und Improvisationstanz, Malerei, Maskenbild
Mohamed-Amin
Zariouh
E-Mail: mohamed-amin.zariouh@stud.adk-bw.de
Geboren 2002 in Frankfurt am Main
Augenfarbe Grün-Braun
Haarfarbe Braun
Größe 185 cm
Stimmlage Bariton/Tenor (Countertenor)
Sprachen Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch, Spanisch, Arabisch und Berberisch (Grundkenntnisse).
Fähigkeiten
Führerschein Klasse B, Ringen, Standardtanz, Contact Improvisation.
Arbeit am Theater
Spielzeit 2022|23
- Regieassistenz bei »TICK TACK«, Regie: Daniela Kranz, Residenztheater München
- Regiehospitanz bei »Valentiniade. Sportliches Singspiel mit allen Mitteln«,
Regie: Claudia Bauer, Residenztheater München - FSJ-Kultur in der Dramaturgie, Residenztheater München.
Lehrende
Studiengangsleitung | Mentor*innen
Benedikt HaubrichProf., Studiengangsleitung Schauspiel, Mentor des Jahrgangs 03
Studiengangsleiter und Mentor Schauspiel, Dozent Schauspiel und Regie
Studium Schauspielregie am Max Reinhardt Seminar in Wien. Er war Regieassistent an der Schaubühne am Lehniner Platz. Inszenierungen am Theater Dortmund, an der Schaubühne und am Thalia Theater Hamburg. Seine Theaterstücke »Kaltes Land Heißes Land Heiliges Land« (Uraufführung Staatstheater Kassel), »Stromabwärts« (Uraufführung Luzerner Theater) und »Das Maß der Verlässlichkeit« (Staatstheater Kassel) sind bei Jussenhoven & Fischer verlegt.
Wulf TwiehausHon.-Prof., Stellv. Studiengangsleitung Schauspiel, Dozent Schauspiel, Mentor des Jahrgangs 01
Stellvertretende Studiengangsleitung / Dozent / Mentor Schauspiel
Regisseur, Studium der Regie an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin. Inszenierte u. a. an der Schaubühne am Lehniner Platz, am Staatstheater Mainz und Cottbus, an den Theatern Bremen, Potsdam, Erlangen, Aachen, Heidelberg, den Schauspielhäusern Magdeburg, Leipzig sowie am Theater Krétakör, Budapest und dem Kamerni Theater in Sarajevo. Von 2007 – 2010 Oberspielleiter am Theater Konstanz. Gastdozent an der Universität der Künste, der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« in Berlin sowie an der Theaterakademie Helsinki.
Antje SiebersHon.-Prof., Dozentin Schauspiel, Mentorin des Jahrgangs 02
Hon.-Professorin, Dozentin (Szenenstudium) und Mentorin Schauspiel
Studium Theaterwissenschaften, Germanistik, Geschichte an der Uni Köln, Schauspielstudium an der Hochschule der Künste, Berlin; nach diversen Engagements als Schauspielerin, Regisseurin u.a. an der Akademie der Künste, Berlin, Theater zum westlichen Stadthirschen Berlin, Theater Thikwa, Dortmunder Oper, Konzerthaus Berlin, Theater Koblenz, und seit mehr als 20 Jahren kontinuierlich am Theater Dortmund. Dozentin im Bereich Schauspiel u.a. am Mozarteum Salzburg, Dozentin und Gastprofessorin an der Universität der Künste, Berlin, Hon.- Professorin und Mentorin an der ADK Ludwigsburg.
Anne Greta WeberDozentin Schauspiel, Co-Mentorin des Jahrgangs 04
Dozentin Schauspiel (Szenenstudium)
Schauspielerin und Dozentin für Schauspiel. Geboren in Berlin. Studium der Kulturwissenschaften an der Europa-Universität Viadrina Frankfurt (Oder). Schauspielstudium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Gastengagements am Schauspiel Stuttgart, Theater Konstanz und am Volkstheater Rostock. Festengagement am Theaterhaus Jena. Regelmäßige Zusammenarbeit mit dem Theaterkollektiv »Kollektiv Eins« und Mitglied des interdisziplinären Kollektivs »DeliriousProductions«. Mitwirkung in diversen Film-, und Fernsehproduktionen. Seit 2020 freie Dozentur für Schauspiel an UdK Berlin und der Akademie für Darstellende Kunst in Ludwigsburg.
Caspar WeimannHon.-Prof., Dozent Schauspiel, Co-Mentor des Jahrgangs 04
Honorarprofessor, Dozent Schauspiel (Szenenstudium)
Schauspielstudium in Rostock, Initiator des onlinetheater.live und der Digitalen Drama- turgie, Workshop- und Seminarleiter zu partizipativem Netztheater, Entwickler der digitalen Klimakunstkonferenz #ClimArtCon und der mehrfach ausgezeichneten App »Loulu«, Mitgründer des Spoken Jazz Ensembles Bakkhos Puns, ehem. Teil der künstlerischen Leitung des Schauwerk Rostock, langjährige Zusammenarbeit mit der Bühne für Menschenrechte, Leitung zahlreicher theaterpädagogischer Projekte.
Dozent*innen
Jasmin Avissar
Choreografin, Tänzerin, Tanzlehrerin wurde in Jerusalem geboren und absolvierte die Jerusalem Academy of Music and Dance. Sie studierte bei Nina Timofeeva, ehemalige Prima Ballerina am Bolshoi Theater und Mitbegründerin der Jerusalem Ballet Company and School (2004). Als Tänzerin arbeitete Jasmin Avissar mit Choreograf*innen wie Joseph Tmim, Joseph Jungman, Thomas McManus, Jean-Loup Jordan, Boris Nebyla, Robert Sher-Machherndl, Natalia Horecna. Sie assistierte Choreograf*innen wie Jean-Loup Jordan, Jean Guilalume Bart, Boris Nebyla, Natalia Horecna, Evelyn Teri. Jasmin Avissar unterrichtet und coacht an der Volksoper Wien (Gast-Lehrerin), Ballettakademie und Jungekompanie der Wiener Staatsoper (Austria, 2010-2016), am Teatro Argentino de la Plata (Argentine, 2016) und am Jerusalem Ballet (Israel, 2013-2016).
Peter-Georg Bärtsch
Dozent Schauspiel (Szenenstudium Sprache)
Schauspielausbildung Zürich. Als Schauspieler sieben Jahre in Deutschland und der Schweiz tätig. Studium der Sprecherziehung in Stuttgart. Professur für Sprechen in Stuttgart und an der Folkwang Universität der Künste (davon vier Jahre Dekan im FB 3). Gab international Meisterkurse. Als Sprachcoach an zahlreichen Theatern u. a. in Basel, Zürich, München (Kammerspiele), Hamburg, Düsseldorf und Bochum. Bärtsch ist seit 2010 an der ADK tätig.
Hubert Bauer
Dozent Schauspiel (Filmgeschichte)
Studium Slavistik und Komparatistik in München, Perugia, Moskau und Odessa. Danach journalistische Tätigkeit, ab 1998 Filmwissenschaftler und Kurator an den Cinematheken München und Jerusalem. Seit 2001 Stoffentwicklung und Drehbuch für Dokumentar- und Spielfilme. Zusammenarbeit u.a. mit Andrea Breth, Laurent Chétouane, Christiane Pohle. Ausstellungen photographischer Arbeiten, u.a. ARTparis und WEST 46 Wien.
Kai Ivo Baulitz
Dozent Schauspiel (Filmschauspiel)
Schauspieler, Autor und Gastdozent für Schauspiel und Regie an der Folkwang Universität der Künste, Hamburg Media School, Filmakademie Baden-Württemberg. Als Theaterautor Förderpreis des Maxim Gorki Theaters 2007, Einladung zum Theatertreffen 2007. Uraufführungen in Frankfurt / Main, Dresden, Oberhausen, Berlin, Magdeburg und Hamburg.
Johannes Blattner
Dozent Körpertraining
Ausbildung an der »freiburger akademie für tanz«, Weiterbildung in New York. Vier Jahre Solist am Ballett Theater Pforzheim (Publikumspreis), Gasttänzer u.a. für Theater Bonn, Theater Magdeburg, die Deutsche Oper am Rhein, sowie eine Vielzahl an freien Projekten als Tänzer und Choreograf. 2020 gründete Johannes Blattner das Kollektiv »multipluralwesen«, welches an der Schnittstelle Tanz, Figurenspiel und Performance arbeitet.“
Nils Brück
Dozent (Schauspiel)
Schauspieler und Regisseur, Studium an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch«. Schauspieler an zahlreichen Theatern in Deutschland (Rostock, Schwerin, Cottbus, Berlin etc.). Momentan arbeitet er am Theater Heilbronn. Seit 1999 ist Brück regelmäßig auch als Regisseur tätig und ist seit 2009 Dozent an der ADK.
Ingoh Brux
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Lektürekurs).
Dramaturg u. a. am Ulmer Theater, Staatstheater Kassel, Theater Dortmund und Düsseldorfer Schauspielhaus. Als Lehrbeauftragter unterrichtete er an der Essener Folkwang Universität der Künste und der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf. Von 2006 bis 2018 Chefdramaturg und Stellvertretender Schauspielintendant des Nationaltheater Mannheim. Seit der Spielzeit 2018 / 19 Chefdramaturg und Stellvertretender Schauspielintendant am Schauspiel Stuttgart.
Tony De Maeyer
Dozent Schauspiel (Biomechanik)
Film- und Theaterschauspieler, Choreograf. Studium am Koninklijk Vlaams Conservatorium in Antwerpen bei Ivo Van Hove. Weiterbildungen durch Workshops u. a. mit Luk Perceval, Minako Seki, Thierry Salmon. Intensive Zusammenarbeit mit Gennadi N. Bogdanov, der ihm Theorie und Praxis der Biomechanik nach Meyerhold lehrte. Seitdem Dozent dieser speziellen Methode des Schauspielunterrichts an Theaterschulen im In- und Ausland wie z.B. Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch, Universität der Künste Berlin, Anton Bruckner Privatuniversität Linz und ADK, an Theatern arbeitet er als Choreograf u. a. Volksbühne Berlin, Theater Aachen, Theater Bonn, Theater Münster u. a. Als Schauspieler erhielt De Maeyer 1993 die Auszeichnung »Bester Schauspieler« auf dem Internationalen Filmfestival von Brüssel.
Andreas Dresen
Dozent Schauspiel (Filmregie): Film- und Theaterregisseur.
Studierte Regie an der Hochschule für Film und Fernsehen »Konrad Wolf« in Potsdam-Babelsberg, Meisterschüler von Günther Reisch an der Akademie der Künste Berlin. Film: »Stilles Land«, »Halbe Treppe«, »Wolke 9«, »Als wir träumten« u. a. Erhielt zahlreiche Filmpreise in Cannes, Berlinale, Deutschen Filmpreis, Grimme-Preis, Bayerischen Filmpreis. Als Theaterregisseur inszenierte er in Cottbus, Leipzig, am Deutschen Theater Berlin, Opernregie führte er in Basel, Potsdam und an der Bayerischen Staatsoper.
Peter Eckert
Dozent Schauspiel
Studierte Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt am Main und Theaterregie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Er arbeitete als Schauspiel-Quereinsteiger und Regieassistent an verschiedenen Theatern wie dem Schauspiel Frankfurt, dem Nationaltheater Mannheim, dem Wiesbadener Staatstheater und dem Maxim Gorki Theater Berlin. Zahlreiche Arbeiten mit seiner von ihm 2005 gegründeten Theatergruppe »Wunschmaschinen«.
Andreas Eckhardt
Dozent Schauspiel (Chor).
Musikpädagoge, Kirchenmusiker und Dirigent. Dozent an den Abteilungen Musik und Kultur- und Medienbildung der Pädagogischen Hochschule Ludwigsburg, Leiter des Hochschulchores (Kooperation ADK/PH) und des Hochschulorchesters. Mitarbeit bei Trimum e.V. (Bundespreis Kulturelle Bildung 2016). Interkulturelle, interreligiöse und intermediale Ensembleprojekte. Musikpädagogische Veröffentlichungen zu Neuer (Chor-)Musik.
Florian Esche
Dozent Schauspiel (Sprechen).
Als freier Sprechtrainer und Kommunikationscoach unterrichtet er Klient*innen aus den Bereichen Kunst, Journalismus, Wirtschaft und Pädagogik. Er ist Teil des SWR2 Sprecherteams in Baden-Baden und ist in Hörfunknachrichten und weiteren Formaten in TV und Radio zu hören. Als freier Sprecher ist er für Studios, Verlage und Kultureinrichtungen tätig.
Er hat Allgemeine Rhetorik und Anglistik/Amerikanistik an der Universität Tübingen, sowie Sprechkunst und Kommunikationspädagogik an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart studiert.
Edris Fakhri
Dozent für afghanische Theatergeschichte
Bobbi Fischer
Dozent für Musik
Bobbi Fischer arbeitet als Pianist, Komponist und Arrangeur in den Bereichen Jazz, Bühnen- und Filmmusik. So schrieb er außer Musiken für die Fernseh-Krimis Tatort und Polizeiruf 110 u. a. auch einige Werke für Chor (Missa Latina 2016). Als musikalischer Leiter arbeitete er an verschiedenen Theatern des Landes (Stuttgart, Karlsruhe) Mehrere CDs mit dem Raul Jaurena Tango Trio oder z. B. mit Fola Dada. Aktuell tritt er mit seinem Ensemble »Berta Epple« auf, mit dem er 2019 den Kleinkunstpreis Baden-Württemberg gewonnen hat. Das aktuelle Programm trägt den Titel »das ganze Jahr geöffnet«.
Andreas Fischer
Dozent Schauspiel (Gesangsunterricht)
Der Bass Andreas Fischer studierte Gesang, Schulmusik und Germanistik in Stuttgart, Wien und Tübingen. Zentraler Aspekt seiner Arbeit ist die intensive Auseinandersetzung mit neuester Musik. Dabei ist ihm die enge Zusammenarbeit mit den Komponisten besonders wichtig. Als Mitglied der Neuen Vocalsolisten Stuttgart hatte er Teil an unzähligen Uraufführungen, Rundfunkproduktionen und CD-Aufnahmen. Sein besonderes Interesse gilt dem Musiktheater: als Solist ist er gefragter Partner diverser Opernhäuser, Ensembles und Komponisten. In zunehmenden Maße widmet er sich auch der pädagogischen Arbeit und gestaltet Workshops und Masterclasses für Vokalensembles an renommierten Instituten und Akademien wie z.B. den Darmstädter Ferienkursen, IMPULS Graz, der Stuttgarter Musikhochschule und dem Californian Institute of the Arts.
Hans Fleischmann
Dozent Schauspiel (Szenenstudium)
Schauspieler. Schauspielausbildung an der Otto-Falckenberg-Schule München. Engagements u.a. am Bayerischen Staatsschauspiel, Nationaltheater Mannheim und am Staatstheater Stuttgart, Theater Heidelberg, Schaubühne Berlin. Rollen u.a.: Hans in »Minderleister«, Sänger in »Marat / Sade«, Engstrand in »Gespenster« und Theobald Friedeborn in »Das Käthchen von Heilbronn«. Zusammenarbeit u.a. mit Peter Palitzsch, Johann Kresnik.
Heike Marianne Goetze
Dozentin Dramaturgie /Schauspiel / Regie (Rhetorik), Regisseurin
Studierte Regie an der Züricher Hochschule der Künste. Regiehospitanzen und -assistenzen unter anderem bei Luk Perceval und George Tabori. 2008 wurde sie für ihre Inszenierung »Spieltrieb« von der Körber-Stiftung als »Beste Nachwuchsregisseurin« ausgezeichnet. Als Regisseurin arbeitet sie an den Schauspielhäusern in Zürich, Essen, Tübingen, Bochum und Hannover.
Tobias Grauer
Professor, Leiter Bereich Sprechen, Dozent Sprechen und Körper-Stimm-Training.
Studium der Germanistik und Philosophie an der Universität Tübingen sowie Sprechkunst und Kommunikationspädagogik an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Inhaltliche Einflüsse: Das Prinzip des handelnden Atems nach Prof. Juri A. Vasiljev, Erkenntnisse der Eutonie nach Volkmar Glaser und Methoden aus der Psychotonik von Annelies Wieler. Prägende Begegnungen u.a.: Luk Perceval, Gennadi Bogdanov, Tony de Meyer, Aureliusz Smigiel. Er war Dozent an der Schauspielschule Krauss in Wien, der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart und der Theaterakademie Stuttgart. Diverse pädagogische Projekte an Schulen und im Jugendstrafvollzug. Coach für Führungskräfte und Politiker*innen. Arbeiten als Künstler u.a.: Bachakademie Stuttgart unter Hellmuth Rilling, Wilhema Theater Stuttgart, FITZ Stuttgart, Forum neues Musiktheater, Stiftung für konkrete Kunst Reutlingen, Landesmuseum Württemberg, Institut Français, Literaturhaus Stuttgart, Württembergische Philharmonie Reutlingen, Landesvertretungen Baden-Württemberg Berlin und Brüssel, Mercedes-Benz-Museum Stuttgart, SWR Fernsehen.
Mariann Grieshaber
Dozentin Schauspiel (Musik):
Die Sopranistin Mariann Grieshaber studierte Schulmusik und Germanistik in Freiburg und entdeckte dabei ihre Leidenschaft für den klassischen Gesang. Nach Abschluss des Staatsexamens legte sie daher den Fokus auf ihre Stimme und studierte Operngesang in Trossingen und Karlsruhe. Durch ihr breit gefächertes Studium wurde sie sowohl im klassischen als auch im Pop-, Jazz- und Musicalgesang ausgebildet. Ihre stilübergreifenden Fähigkeiten ermöglichen ihr als Sängerin in vielen verschiedenen Genres tätig zu sein. Vor allem in den Bereichen Musical und Oratorium führten sie Engagements bereits nach Frankreich und Japan. Als Frontsängerin einer Jazz- sowie einer Rock`n`Roll-Band blickt sie außerdem auf zehn Jahre Bühnenerfahrung zurück.
Andrea Hancke
Dozentin Schauspiel (Sprechen)
Studierte Sprecherziehung an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Als Sprechdozentin arbeitete sie unter anderem an der MuK Wien und der Zürcher Hochschule der Künste. Regelmäßig ist sie im Rahmen von Coachings und Workshops für verschiedene Firmen tätig, an Allgemein Bildenden Schulen, am Lehrerseminar sowie an beiden Stuttgarter Musicaltheatern. In ihren eigenen künstlerischen Projekten geht es vor allem um die Begegnung von Musik und Sprache. Seit 2018 lehrt sie an der ADK.
Nina Haun
Dozentin Schauspiel (Filmschauspiel / Casting)
Casting Director. Verantwortlich für die Besetzung zahlreicher, zum Teil mehrfach preisgekrönter Spiel- und Kinofilme (u. a. »Toni Erdmann«, »Ku’damm 56-63«, »Wir Kinder vom Bahnhof Zoo«). Sie entdeckte u. a. Lars Eidinger (»Alle Anderen«) und Hannah Herzsprung (»Vier Minuten«) für den Film. 2009 erhielt sie den Deutschen Castingpreis und war für den Grimme-Preis nominiert. 2013 bekam sie die Auszeichnung der Deutschen Akademie für Fernsehen (DafF) in der Kategorie Casting und 2017 wurde ihr der »First Steps« Ehrenpreis verliehen. Studium der Germanistik und Romanistik. Gründung zwei freier Kleintheater. Gastdozentin u. a. an der Filmakademie Baden-Württemberg, der Hamburg Media School, der Filmuniversität Babelsberg, der ADK und der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin. An der Filmakademie Baden-Württemberg war sie für die Abteilungen Filmschauspiel und Szenenbild zuständig und leitete das akademieinterne Castingbüro.
Mitherausgeberin der »Schauspielerbekenntnisse« (Verlag UVK 2007) und Mitglied im ICDN (International Casting Directors Network) und der Deutschen sowie der Europäischen Filmakademie.
Volker Hochwald
Dozent Schauspiel (Aikido und Kampftraining)
Ausgebildeter Tacfit Field Instructor und Aikido-Meister (5. Dan Dento Iwama Ryu), trainiert diese japanische Selbstverteidigungs-Kunst seit seinem fünfzehnten Lebensjahr. Als professioneller Aikido-Trainer für Erwachsene und Kinder lehrt er auf überregionalen Seminaren. Der extrem Kampfsport-orientierte Stil des Iwama Ryu verlangt hohen Körpereinsatz und ist besonders gut dazu geeignet, Bewegungsabläufe zu verstehen und die Selbstwahrnehmung intensiv zu trainieren.
Johannes Lachermeier
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht, Marketing und Social Media)
Studierte nach einer Ausbildung zum Buchhändler Literatur- und Theaterwissenschaft an der LMU München. 2008 – 15 Referent für Online-Kommunikation an der Bayerischen Staatsoper. Als Dozent unterrichtete er u. a. an der LMU München und der Theaterakademie August Everding. 2016 – 18 Leitung der Abteilung Kommunikation der Theaterakademie August Everding. Als freier Berater im Bereich Social Web arbeitete er u. a. für die Bayreuther Festspiele. Seit 2018/19 Direktor Kommunikation an der Staatsoper Stuttgart.
Peter W. Marx
Dozent Dramaturgie / Regie / Schauspiel (Theatergeschichte / Rezeptionsgeschichte Antike / Theatermodelle der Gegenwart)
Theaterwissenschaftler und Geschäftsführender Direktor des Instituts für Medienkultur und Theater sowie der Theaterwissenschaftlichen Sammlung der Universität zu Köln. Bekannt ist Marx vor allem für seine kulturwissenschaftlich geprägte theaterhistoriographische Forschung zur metropolitanen Kultur am Beginn des 20. Jahrhunderts und zu Max Reinhardt sowie für seine Forschung zu Shakespeare in Performance, vor allem zu Hamlet als Figur kultureller Mobilität. 2018 erschien sein neues Buch »Hamlets Reise nach Deutschland« (Berlin, Alexander Verlag).
Eva Meckbach
Dozentin Schauspiel | Szenen und Monologe
Eva Meckbach wuchs in Heidenheim an der Brenz auf. Sie erhielt ihre Schauspielausbildung 2003 bis 2007 an der Universität der Künste Berlin[2]. Von 2006 bis 2019 gehörte sie zum festen Ensemble der Schaubühne.[1] 2012 erhielt sie beim Theaterfestival Stettin den Preis als Beste Darstellerin und 2015 mit dem Ensemble für das Stück Tartuffe, inszeniert von Michael Thalheimer, den Russischen Theaterpreis Goldene Maske sowie den Prix de critique de L’Association québécoise des critiques de théatre (Montreal 2015).
2012 spielte Eva Meckbach in dem Drama »Was bleibt Hans-Christian Schmid« mit. 2019 übernahm sie in der Netflix-Serie »Criminal« eine der Hauptrollen. Für »Der König von Köln« (Regie: Richard Huber, WDR 2019) erhielt sie 2020 den Sonderpreis für herausragende darstellerische Ensemble-Leistung beim Fernseh- und Filmfestival Baden-Baden sowie den Grimme-Publikumspreis. 2021 stand sie u.a. für eine Hauptrolle in der neuen ARD-Krimi-Reihe »Lost in Fuseta« und die Hauptrolle in der ZDFneo-Serie »Decision Game« vor der Kamera. Die Verfilmung des zweiten Bands von ›Lost in Fuseta – Spur der Schatten‹ erfolgte im Jahr 2023.
Eva Meckbach ist auch regelmäßig als Hörbuchsprecherin tätig. 2019 wurde sie als Beste Interpretin für das Hörbuch von Deutsches Haus der Autorin Annette Hess mit dem Deutschen Hörbuchpreis ausgezeichnet.
Meckbach ist eine der Mitinitiator*innen von der Aktion #actout.
Helge Musial
Dozent Körpertraining
Professor für Tanz an der Universität Mozarteum in Salzburg. Er unterrichtete Theater- und Schauspielstudierende u.a. an der Teesside University und dem Dartington College of Arts in England, der Hochschule der Künste Bern und der Universität der Künste Berlin. Als Choreograph tätig u.a. am Staatstheater Karlsruhe, Berliner Staatsoper, dem Maxim Gorki Theater, der Schaubühne am Lehniner Platz und in Korea am National Drama Theatre Seoul.
Angelika Niermann
Dozentin für Konfliktmanagement
Coach u.a. für persönliche Entwicklungsthemen und Krisenintervention
Trainerin u.a. für Teamentwicklung, Konfliktmanagement, Burnout-ProphylaxeStudium der Sozialpädagogik, Ausbildungen: zur Paar-und Familientherapeutin, zur Supervisorin/Coach und zur Hypnotherapeutin (Milton Erickson Institut)
Seit 20 Jahren Beratungspraxis in München. Supervisorin im Sozialwesen. Coach in Wirtschaftsunternehmen.
Seit 2000 Gastdozentin an der FABW, als Coach/Dozentin mit Drehbuchaufstellungen und div. Seminaren, Beratung von Projektteams und einzelnen Studierenden und seit dem Studienjahr 18/19, als Gleichstellungsbeauftrage der Studierendenschaft.Projekte und Arbeiten im Bereich Schauspiel und Theater:
– Fortbildungen für Schauspieler mit Robert Spitz bei FOCAL/Zürich 2004-2010
– Unterstützung der Probenarbeit am Stadttheater Basel bei Erich Sidler in seiner Inszenierung von Hauptmanns »Vor Sonnenuntergang«
– Acting for Film-Projekt zur Weiterbildung und Qualifizierung von Schauspielern Theater Halle 7 München
– »Illegal und Departed« Intitiatorin des 3-tägigen- Benefiz- Theaterprojekts zu Gunsten des Bayrischen Flüchtlingsrates mit einer Inszenierung des Theater-Hof Priesenthal und einer Lesung von Björn Bicker.
– Beraterin an der Theaterakademie August EverdingPublikation in: FILMLEHREN Béatrice Ottersbach/Thomas Schadt (Hg) Verlag Bertz+Fischer
Jenke Nordalm
Dozentin Schauspiel
Studium der Theaterwissenschaft, Germanistik und Kunstgeschichte in Berlinund London. Regieassistentin am Maxim Gorki Theater Berlin und am Theater Basel. Seit 2000 freiberufliche Regisseurin und Dramaturgin u.a. an den Sophiensaelen Berlin, der Jungen Staatsoper Stuttgart, am Theater Freiburg, DNT Weimar, Theater St. Gallen, Theater Aachen und LTT Tübingen. Arbeit mit Jugendlichen am Jungen DT Berlin. Regisseurin des Dokumentarfilms »Waschen und Leben«. Seit 2020 Gastdozentin an der ADK.
Katharina Oberlik
Dozentin Zeitgenössische Performance
Performerin und Regisseurin. Studium der Theater-, Film- und Fernsehwissenschaften in Frankfurt/Main und der angewandten Theaterwissenschaften in Gießen. Mitgründerin und langjähriges Mitglied von She She Pop, dem ersten rein weiblichen Performancekollektiv Deutschlands.
Zeitgenössische, interdisziplinäre Theaterproduktionen im Kontext von Kunst, Pop und Politik; Gründung der ghettoakademie Hamburg, Vidoes, Performances und TheaterShows über zeitgenössische Thematiken, Gründung und Leitung des postmigrantischen Jugendensembles Inner Rise. Langjährige Kooperation mit dem transnationalen Ensemble ‘Hajusom’ und ‘Theater:Playstation’. Seit 2019 The Rich Artist mit Katharina&theMonkeys.
2020 Gründung von Performing Females mit den aktuellen Produktionen: Female Buddies 2021 und Performing Female B. 2022 als globalem Netzwerk für neue weibliche Narrative in der darstellenden Kunst und Video.
Christiane Pohle
Honorarprofessorin, Dozentin Schauspiel
Regisseurin. Schauspielausbildung in Hamburg, seit 1999 Regietätigkeit, u.a. Schaubühne Berlin, Sophiensæle Berlin, TIF Dresden, Theater Freiburg, Schauspielhaus Zürich, Salzburger Festspiele, Kampnagel Hamburg, Kammerspiele München, Burgtheater Wien, Schauspielhaus Düsseldorf, Theater Basel, Centraltheater Leipzig. Dozentin für Schauspiel und Regie u.a. UdK Berlin, Hochschule für Musik und Theater Hamburg, Falckenbergschule München sowie an der Akademie für Darstellende Kunst in Ludwigsburg. Von 2012-2019 Studiengangsleiterin Schauspiel an der ADK.
Annette Reschke
Dozentin Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Künstlerisches Management/Verlagsrecht)
Studium der Germanistik, Alten Geschichte und Kunstgeschichte in Freiburg und Berlin, währenddessen Arbeit für Filmfirma (TeleCulture, New York), am Theater (Freiburger Theater) und für Theaterverlag (Fischer Theaterverlag). Lektorin und Lizenzspezialistin, vor allem für Theater und Choreographie, im Verlag der Autoren, Frankfurt. Vorstandsmitglied des Literaturhauses Frankfurt, Mitglied der Bühnenkommission des Verbands Deutscher Bühnen- und Medienverlage. Vorsitzende der Autorenstiftung Frankfurt sowie der Stiftung Verband Deutscher Bühnen- und Medienverlage. Herausgeberin des Buches: »Die Pixel des Paul Cézanne und andere Blicke auf Künstler« von Wim Wenders.
Stephan Richter
Stephan Richter studierte Schauspiel an der HfS »Ernst Busch« und hatte Engagements an der Volksbühne Berlin, am Staatstheater Hannover, dem Thalia Theater in Hamburg und dem Deutschen Theater Berlin.
Neben der Theaterarbeit war er auch im Film- und Fernsehbereich tätig. Zehn Jahre unterrichtete er an der von ihm mitbegründeten privaten Schauspielschule »art of acting Berlin«, die er später mit leitete.
Er arbeitet als Regisseur, lehrt an der Filmuniversität Babelsberg »Konrad Wolf«, der HfS »Ernst Busch« Berlin, sowie an der ADK in Ludwigsburg.
Seit einer zusätzlichen Ausbildung in systhemischer Aufstellungs-
arbeit, ist Stephan Richter auch als Coach tätig und leitet Drehbuch- Stück- und Figurenaufstellungen.
2018 erschien die dritte, überarbeitete Auflage seines 2012, im Henschelverlag, herausgegeben Buches: »Schauspieltraining«
https://www.seemann-henschel.de/produkt/schauspieltraining/
https://www.filmuniversitaet.de/portrait/person/stephan-richter
https://de.wikipedia.org/wiki/Stephan_Richter_(Schauspieler)
Ingo Sawilla
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht, Marketing und Social Media)
Studierte Germanistik und Theaterwissenschaft. Während des Studiums bereits Arbeit für das Münchner Volkstheater sowie Theaterprojekte und Festivals. Seit 2009 Öffentlichkeitsarbeit für zahlreiche Institutionen, Festivals und freie Projekte im In- und Ausland mit Schwerpunkt Theater, Oper und Tanz, u. a. für die Berliner Festspiele, die KunstFestSpiele Herrenhausen und das Festival Impulse. Von 2011-17 (Intendanz M. Kušej) am Residenztheater zuständig für Online-Kommunikation und Pressearbeit. Zahlreiche Workshops und Vorträge im Bereich Online-
Kommunikation für Kultureinrichtungen, beratend tätig, u. a. für die Bayreuther Festspiele. Seit 2017/18 Leitung der Abteilung Kommunikation des Berliner Ensembles.Clemens Schick
Dozent Schauspiel (Filmschauspiel)
Schauspieler für Film, Fernsehen und Theater. Ausbildung in Berlin. Theaterengagements an den Schauspielhäusern in Hannover, Stuttgart, Hamburg, Schaubühne Berlin, Frankfurt. Filmschauspieler im In- und Ausland.
Götz Schneyder
Dozent Sprechen
Studium Sprecherziehung an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart. Bis 2018 Lehrlogopäde. Freiberuflicher Sprecher, Sprecherzieher , Coach für Moderation und Nachrichtensprechen im Rundfunk. Seit 2011 Lehrauftrag für Anatomie und Physiologie für Sprecher an der HMDK Stuttgart. Mitglied des Ensembles sprech&schwefel. Genreübergreifende Lesungen und Performances mit Künstlern aus der (Neuen) Musik, Illustration und Schauspiel. Seit 2018 Dozent für Sprechen an der ADK.
Hansl Schulder
Dozent Schauspiel Filmgeschichte
Leiter der Bibliothek / Videothek seit der Gründung der Filmakademie Baden-Württemberg im Jahr 1991. Profunder Kenner der Kinowelt.
Cornelia Schweitzer
Dozentin Sprechen
Studium Sprecherziehung an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart. Schauspielausbildung bei Ellen Mahlke, Paritätische Abschlussprüfung unter Kutschera / Baumbauer. Schauspielerin an verschiedenen deutschen Bühnen. Seit 1994 freiberufliche Sprecherzieherin, Sprecherin und Schauspielerin. Sprecherin für SWR, BR und ZDF. Dozentin an der Uni Hildesheim, Folkwang Hochschule, Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt. Sprecherzieherin u. a. am Schauspielhaus Frankfurt, Schauspiel Stuttgart. Seit 2009 Dozentin für Sprechen an der ADK. Sprecherziehung an der WLB Esslingen und am Residenztheater München sowie Dozentin für Oper an der Bayerischen Theaterakademie August Everding.
Claudia Senoner
Dozentin Körpertraining
Freischaffende Choreografin, Performerin und Tanzpädagogin. Seit 2001 Tänzerin bei Coac Fabian Chyle/Stuttgart. Als Choreografin arbeitete sie u.a. für das Volkstheater Wien, Oper Neukölln Berlin, Theater Rampe in Stuttgart, Rodeofestival München, schwere reiter München. Sie war jahrelang im Vorstand von Tanztendenz München e.V., erhielt 2010 den Tanzpreis der Landeshauptstadt München. Seit 2002 unterrichtet sie Klassischen Tanz, Zeitgenössischen Tanz, Placement und Improvisation in München, Stuttgart, Nürnberg, Zürich. Lebt in Stuttgart.
Paul Spittler
Leitung Werkstattinszenierung 2022
Studium der Literatur-, Kultur- und Theaterwissenschaft in Dresden und Wien; 2015-2018 fester Regieassistent am Volkstheater Wien. Seither inszeniert er in der Freien Szene ebenso wie an Stadt- und Staatstheatern. Mit dem Theaterfilm »Dark Room revisited« (Maxim Gorki Theater Berlin) zum Heidelberger Stückemarkt 2022 eingeladen.
Seine Theaterarbeit ist von starker Körperlichkeit, von Exzess und queeren Strömungen geprägt. Gemeinsames Entwickeln und Ergründen sind die Grundlage für seine inszenatorische Arbeit.
Yve Stöcklin
Dozentin Schauspieltraining /Clowns-Workshop
Seit über dreißig Jahren freischaffende Theatermacherin, Clownfrau / Regisseurin, Theaterpädagogin, Dozentin und Kursleiterin im In- und Ausland, sowie Körpersprache-Coach für PersonalberaterInnen Basel. Professionelle Theater- und Clownausbildung in Zürich und Paris. Theaterpädagogik-Dozentin an der Pädagogischen Hochschule Basel mit Engagements als Clownfrau im Schweizer Fernsehen DRS. Diverse Clown Solo-Programme und Auftritte. Gründung einer eigenen Theatercompagnie und Leitung der Clownschule in Basel.
Ted Stoffer
Dozent Schauspiel (Performing Body)
Gründung der Aphasia Dance Company 1998. Als Tänzer tätig beim Scapino Ballet Rotterdam, Rambert Dance Company, Sasha Waltz und zahlreichen freischaffenden ChoreografInnen. Er unterrichtet regelmäßig für Ultima Vez, Rosas, Charleroi Danses, Sasha Waltz und an der ADK.
Tom Stromberg
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie, Künstlerisches Management / Zukunftscoaching
Stromberg war Dramaturg und später Intendant am Theater am Turm (TAT) in Frankfurt, danach Leiter des Kultur- und Ereignisprogramms der EXPO 2000 in Hannover, Kurator des Theaterprogramms der documenta X, »Theaterskizzen«, in Kassel. Er war Intendant am Deutschen Schauspielhaus in Hamburg. Mit Antje Landshoff-Ellermann und Peter Zadek gründete er 2005 eine Theaterproduktionsgesellschaft und Akademie. Gemeinsam mit Matthias von Hartz leitete er das Festival »Impulse«. Stromberg lehrt als Dozent in Hamburg an der Hochschule für Musik und Theater, an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« in Berlin und an der ADK. Tom Stromberg vertritt mit seiner Agentur in Berlin Theaterregisseur*innen wie Anna Bergmann, Leonie Böhm, Robert Borgmann, Jan Bosse, Elsa-Sophie Jach, Pinar Karabulut, Antú Romero Nunes, Stefan Pucher, Marius Schötz sowie Bühnen- und Kostümbildner*innen, Sound- und Video- designer*innen. Er führt Regie und produziert Theater zusammen mit Regisseur*innen, Schauspieler*innen und Musiker*innen
Amelie Tambour
Dozentin Filmseminar
Studium der Theaterregie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Mentor Mike Bernardin. Gründung des Schauspielstudios »Studio Tambour« in Berlin mit Schwerpunkt Meisner Technik. Arbeitet seit 2014 als Regisseurin, Schauspiel-, Regie- und Drehbuchcoach für Film und Fernsehen. Unterrichtet seit 2019 Meisner Technik an der ADK.
Laura Tetzlaff
Dozentin Schauspiel / Schauspiel- coaching
Leiterin der Jungen Württembergischen Landesbühne. Arbeitet seit 2011 als freie Regisseurin und als Schauspieldozentin an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg.
Zuvor studierte sie Theater-, Literatur- und Medienwissenschaften in Leipzig und assistierte am Staatstheater Stuttgart. Inszeniert hat sie u. a. am Forum Freies Theater in Düsseldorf, am theater // an der rott, am Schauspiel Stuttgart und am Eurotheater Central in Bonn sowie der Württembergischen Landesbühne Esslingen. Seit 2020 initiiert und leitet sie zudem partizipative Rechercheprojekte im öffentlichen Raum.
Truike van der Poel
Honorarprofessorin, Dozentin Schauspiel (Gesangsunterricht)
Die niederländische Mezzosopranistin Truike van der Poel studierte zunächst Altphilologie in Leiden, anschließend Chorleitung und Gesang in Rotterdam und Den Haag. Ihre Neugier nach Unbekanntem führte sie im Laufe der Jahre immer mehr zu zeitgenössischer Musik und experimentellem Musiktheater, ohne dass dabei die Verbindung zur alten und klassischen Kammermusik verloren ging. Truike van der Poel ist seit 2007 Mitglied der Neuen Vocalsolisten Stuttgart und in dieser Besetzung auf vielen internationalen Festivals und Konzertserien zu Gast. Darüber hinaus ist und wird sie besonders gerne als Vokal-Solistin der zeitgenössischen und improvisierten Musik verpflichtet.
Juliette Villemin (†)
Dozentin Körpertraining
Choreografin und Tanzpädagogin. Ihre Ausbildung erhielt sie an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main und an der Ballettakademie Dancestudio in Bilbao, Spanien. Solotänzerin im Hessischen Staatstheater Wiesbaden und im Euskadi Ballett, Bilbao. Als Choreografin und Tanz-Produzentin arbeitete sie u.a. für die Akademie der Künste Berlin, Bauhaus Dessau, euro-scene Leipzig, Staatsoper Ruse, Bulgarien, Ulmer Museum, Wartburg Wiesbaden. Sie unterrichtete an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart, an der Anton Bruckner Universität Linz und der Staatlichen Hochschule für Musik Trossingen.
Juliette Villemin war seit 2018 Bewegungsdozentin im Fach Schauspiel an der ADK. Mit ihrem großen künstlerischen, pädagogischen und menschlichen Engagement hat sie die Grundlagen für eine intensive Bewegungsausbildung an der ADK geschaffen. Ihr plötzlicher Tod im Januar 2023 hat eine große Lücke in die Gemeinschaft der ADK gerissen.
Christian von Treskow
Dozent Filmseminar, Szenenstudium
Regisseur, erhielt seine Ausbildung am Regie-Institut der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin.
Ersten Engagements am Deutschen Theater Berlin und dem Wiener Burgtheater folgte eine langjährige Tätigkeit als Gastregisseur an vielen deutschsprachigen Bühnen sowie in Frankreich. Von 2009 – 2014 war er Schauspielintendant und künstlerischer Geschäftsführer der Wuppertaler Bühnen. Seit 2014 arbeitet er als freischaffender Regisseur an den Theatern Aachen, Augsburg, Münster, Osnabrück, am Düsseldorfer Schauspielhaus, am Neuen Theater Halle, am Jungen Theater Göttingen sowie an der Staatsoper Hamburg.Jutta Wangemann
Dozentin Dramaturgie (Themenmodule)
Dramaturgin und Kuratorin. Studium Lateinische Philologie und Germanistik in Freiburg und Rom. Dramaturgin an der Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz Berlin, Intendanz Frank Castorf (2001-06) und am Theater Freiburg, Intendanz Barbara Mundel (2010-17) sowie leitende Dramaturgin des Programms »Immersion«, Berliner Festspiele (2017-18) und am Theater an der Parkaue – Junges Staatstheater Berlin (2019-21). Freie Dramaturgin und Kuratorin bevorzugt ortsspezifischer und interdisziplinärer Formate, u.v.a. »Rollende Road Schau« im Berliner Stadtraum, »Überleben im Umbruch« des Hamburger Instituts für Sozialforschung, Festival »Politik im Freien Theater« der bpb oder »Allesandersplatz«, Haus der Statistik Berlin.
Pascal Zurek
Dozent Schauspiel (Gesangsunterricht)
Ausbildung zum Sänger & Sprecher in Rostock, Piteå und Stuttgart mit Schwerpunkt auf zeitgenössischer Musik. Außerdem: Vokalimprovisator, Tontechniker, Stimmtrainer, Diplomphysiker. Regelmäßig: Uraufführungen im Bereich Musiktheater und Oratorium.
Alumni
João d´OreyAbschluss 2020
Zur Person:
Geboren: 1995 in Hamburg
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau
Größe: 185 cm
Stimmlage: Sopran
Sprachen / Dialekte: Französisch (fließend), Englisch / BerlinerischRollen
Nina | »Die Möwe« (Anton Tschechow)
Dascha | »Zement« (Heiner Müller)
Mira | »Diebe« (Dea Loher)
Kreon | »Antigone« (Euripides)
Frau Pestalozzi | »Mesalliance / aber wir ficken uns prächtig« (Werner Schwab)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2020
- „Hölderlin“ von Peter Weiß, Rolle: Sinclair, Karl Marx, Regie: Klaus Hemmerle, Landesbühne Baden Württemberg
2019
- „Clitzilla 2: children of liberation“, Performance von Linn Uyi A. Ihaase +Ensemble, WHOLE United Queer Festival Berlin
- »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Märzhase, Weiße Königin, Alice, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ)
30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin - »Salon im Turm« von und mit Sarah Maria Löber-Kluth, Rolle: Walkyrie Eleison, Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Romeo und Julia« von William Shakespeare, Rolle: Herr Capulet, Frau Capulet, Amme, Tybalt, Regie: Rafael Ossami Saidy, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2018
- »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Märzhase, Weiße Königin, Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden- Württemberg
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2020
- Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun
2019
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2018
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
2017 | 2019
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
»Flamingo» Kurzfilm, Rolle: Molpe Regie: Konstantin Pape/Isabell Kuhn Filmakademie Baden Württemberg
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Christina Rast, Rahel Ohm, Christiane Pohle
Fähigkeiten
Aikido, Modern Dance/Contemporary, Contact Improvisation, Gesang Pop/Chanson, Instrument: Querflöte, Voltigieren
Petya AlabozovaAbschluss 2016
Zur Person:
Geburtsort Sliven, Bulgarien
Geburtsjahr 1984
Größe 1,68 m
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe braun
Stimmlage Sopran
Sprachen Bulgarisch (3), Französisch (3), Englisch (3), Italienisch (2)Rollen 2015
- Oppenheimer »Joseph Süß Oppenheimer. Eine Nachtwache«, Leitung Christina Friedrich
- Salome »Salome« (Oscar Wilde), Regie Jasmin Schädler
- Lum »Einige Nachrichten an das All« (Wolfram Lotz), Regie Sören Hornung
Rollen 2014
- Eeva-Lisa »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus
- Eine Utopistin »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Paula Thielecke / Stefan Hornbach), Regie Ted Stoffer u.a.
- Ein Soldat »Die letzten Tage der Menschheit« (Karl Kraus), Regie Daniel Foerster
Filmschauspielausbildung
2015
- Jona in »Kanone«, Kurzfilm, Regie Arvid Klapper, Filmakademie Baden-Württemberg
2014
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
2012
- Irina in »Boulevard du palais«, Episode 43, Leitung Christian Bonnet, France 2
2011
- Ines in »Le jour où tout a basculé«, Episode 60, Leitung Sylvain Gignoux, France 2
- Mutter in »La coupure«, Kurzfilm von Antoine
- Dalibard, Filmschule 3is (Institut International de l’Image et du Son)
2010
- Aminata in »Fin d’été«, Kurzfilm von Marion Desseigne, Filmschule La Fémis
Engagements und Produktionen außerhalb der ADK
2013
- »Festival Europolis« Ein kollektives Kunstprojekt der Theaterkompanie ISO Theatre
2013 / 12
- »Cendrillon« Ein kollektives Kunstprojekt der Kompanie Les Naïves
2011
- »Until the End of the World« Ein kollektives Kunstprojekt in Zusammenarbeit mit dem Düsseldorfer Schauspielhaus, Leitung Christina Zintl unter der Beteiligung von Rimini Protokoll und Hans-Werner Kroesinger
2010
- »Pornographie« (Simon Stephens), Regie Laurent Gutmann
2009
- »Les possibilités« (Howard Barker), Regie Sophie Loucachevsky
- »L’Otage« (Lorant Wanson), Regie Emmanuel De Candido
- »Minetti« (Thomas Bernhard), Regie André Engel mit Michel Piccoli
2003
- »The Resistable Rise of Arturo Ui« (Bertolt Brecht)
2001
- »Tales« (Eugène Ionesco), Regie Vladimir Nikolov
Sonstiges: Masterclasses mit Lev Dodine, Eric de Vroedt, Viktor Bodó, Philippe Lanton, Compagnie Ricci/Forte, Sergueï Tcherkasski / Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Tanz: Tango, Oriental, Freestyle / Gesang: Chanson / Instrument: Ukulele / Sport: Eiskunstlauf / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Benedikt Haubrich, Laura Tetzlaff
Lea BeieAbschluss 2017
Zur Person:
Geburtsort Nürnberg
Geburtsjahr 1989
Größe 164 cm
Haarfarbe rotbraun
Augenfarbe braun
Stimmlage Mezzosopran, Alt
Sprachen Französisch, Englisch
Dialekte Fränkisch, BayerischRollen
- Emilia Galotti »Emilia Galotti« (Gotthold Ephraim Lessing)
- Sonja »Onkel Wanja« (Anton Tschechow)
- Lady Macbeth »Macbeth« (William Shakespeare)
- Sabine »Push-up 1-3« (Roland Schimmelpfennig)
- Hekuba »Die Troerinnen« (Jean-Paul Sartre)
- Medea »Medeamaterial« (Heiner Müller)
- Hasi »Übergewicht, unwichtig: Unform« (Werner Schwab)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2016
- »Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Anatomie Titus: Fall of Rome« nach Heiner Müller, Rolle: Tamora, Regie: Wilke Weermann, Heusteigtheater Stuttgart
- »Die Troerinnen« nach Jean-Paul Sartre, Rolle: Hekuba, Regie: Faraz Baghaei, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2015
- »5.6.-11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
- »The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
- »Kriemhilds Rache« Rolle: Kriemhild, Regie: Max Schaufuß, Lukas Maser, Svenja Käshammer, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms
- »Der große Marsch« (Szenen) von Wolfram Lotz, Rolle: Patrick S, Prometheus, Regie: Max Schaufuß, Theater Rampe Stuttgart
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2016
- »Das Paket« Rolle: Nachbarin, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Wilke Weermann
2015
- »Back for Good« Rolle: Fan, Zum Goldenen Lamm Filmproduktion GmbH & Co. KG, Diplomfilm, Regie: Mia Spengler
- »Hollywoodreif« Rolle: Rose, Kinowerbung, Regie: Christopher Mosselman
- Filmschauspiel-Workshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
- Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer
2014
- »Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz
2013-2016
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Nils Brück, Martin Brauer, Kai Festersen, Wulf Twiehaus, Peter Eckert
Fähigkeiten: Reiten, Aikido, Yoga, Pilates, Segeln, Talmi-Methode®, Führerschein Klasse BFranziska BenzAbschluss 2014
Zur Person:
Geboren 1988 in Würzburg
Haarfarbe braun
Augenfarbe grün-braun
Größe 164 cm
Statur schlankFähigkeiten und Kenntnisse
GESANG / INSTRUMENTE:
Stimmlage Mezzosopran
KlavierSPRACHEN / DIALEKTE:
Englisch, Französisch, Latein, Spanisch
BerlinerischSONSTIGES:
»Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution«
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer, Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
Aikido, Klavier, Standardtanz, BalletausbildungRollen
2013
- Michelle »Der utopische Körper« (Foucault)
- Elisabeth »Maria Stuart« (Schiller)
- Carmen »Carmen Kittel« (Seidel)
- Klara »Maria Magdalena« (Hebbel)
- Mutter »Sexy Sally« (Lollike) Regie Schadt
- Mme. Blanche »Spieler« (nach Dostojewski) Regie Laberenz
2012
- Natalie »Prinz Friedrich von Homburg« (Kleist)
- Lonyl »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie Pohle und Haubrich
- Kassandra »Die Orestie« (Aischylos) Regie Winterstein
- Marie »Motherland« (Nagel) Regie Nagel
2011
- Fatima »Arabische Nacht« (Schimmelpfennig)
- Die Frau »Bash — Medea Redux« (LaBute)
2010
- Beamtin / Gerichtsdienerin in »Dekalog« / »Der Prozeß«, Leitung: Christiane Pohle
- Julia in »Romeo und Julia« / Shakespeare, Leitung: Luk Perceval
Mitwirkung in Inszenierungen
2013
- »Meisner meets Playing Position«, Workshop, Actors Space Berlin, Leitung Bernardin und Amend
2012
- Claudia in »Zeitfrage«, Imagefilm, Regie Lehmann
- Master Class in Delphi, Stipendium UTE, Leitung Langhoff
Film
2013
- Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie, Leitung Wagner
- Snake in »Redland«, Diplomfilm, Regie Werner
- Cherry in »The Last Show«, Diplomfilm, Regie Witscherkowsky
- Frau in »Porn Punk Poetry«, Diplomfilm, Regie Hübner
2012
- Filmworkshop Kurzfilme, Leitung Pfeiffer
- Wonderwoman in »Helden des Alltags«, Diplomfilm, Regie Rübesam
- Frau in »Drinnen ist Draussen«, Diplomfilm, Regie Brekle
- Träumende in »Incubus«, Regie Tietz
- Nora in »Fliegende Hechte«, Regie Dengler
2011
- Jule in »Lena Fauch und die Tochter des Amokläufers«, Pilotfilm, Regie Wessel, Produktion ZDF
- Simone in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung Wessel und Radsi
2011-2013
- Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin
- Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer
Bildnachweis: Delia Baum
Kim BieleAbschluss 2020
Zur Person:
Geboren: 1994 in Leverkusen
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: braun
Größe: 189 cm
Stimmlage: Tenor
Sprachen: Deutsch, Englisch, Italienisch
Dialekt: RheinischRollen
Paul Niemand | »Unter Eis« (Falk Richter)
St. Just | »Dantons Tod« (Georg Büchner)
Joé | »Sleeping Around« (Mark Ravenhill)
Margot | »Margot und Hannelore« (Marc Becker)
Bjarne | »Konfetti« (Ingrid Lausund)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2019
- »Alice_(S)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Hutmacher Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
- »Titus Andronicus« von William Shakespeare, Rolle: Saturnin, Chiron, Regie: Zita Gustav Wende, Regie-Werkschau »Shakespeare«, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2018
- »Alice_(S)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Kim Viele« Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2011
- »Secret Garden« Tanztheater, Regie: Guido Markowitz, Tanzhaus NRW, Düsseldorf
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2020
- Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun
2019
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2018
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
- »Ausgewählt« Rolle: Thomas, Regie: Lukas Lankisch, Paul Vollet, Filmakademie Baden-Württemberg
2017 | 2019
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Sonstiges »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Christian von Treskow, Rahel Ohm, Nils Brück, Antje Siebers und Wulf Twiehaus
Fähigkeiten Hip-Hop Tanz, Kontaktimprovisation, Aikido, Jonglieren, Führerschein Kl. B
Silva BielerAbschluss 2020
Zur Person:
Geboren: 1994 in Düsseldorf
Haarfarbe: braun-blond
Augenfarbe: blau
Größe: 168 cm
Sprachen: Englisch (fließend in Wort und Schrift), Französisch (Grundkenntnisse)Rollen
Leonce | »Leonce und Lena« (Georg Büchner)
Fleabag | »Fleabag« (Phoebe Waller-Bridge)
Die Elbe | »Draußen vor der Tür« (Wolfgang Borchert)
Medea | »Medea« (Euripides)
Hamlet | »Hamlet« (William Shakespeare)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2019
- »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
- »Fräulein Else« Rolle: Else, Regie: Zita Gustav Wende, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg/ UWE-der Festival, München
- »Operation Hamlet« nach William Shakespeare, Rolle: Hamlet, Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2018
- »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2020
- Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun
2019
- Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
- »Manchmal habe ich gewaltvolle Gedanken« Kurzfilm, Rolle: Sie, Regie: Felix Bieske, Filmakademie Baden-Württemberg
2018
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung Kai Ivo Baulitz
- »Ödipus Kinder«, Rolle: Anna, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Max Pellert
2017 | 2019
- Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin
Studium: Institut für angewandte Theaterwissenschaft, Gießen (5 Semester)
Sonstiges: Workshop»Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus.Fähigkeiten: Contact Improvisation, Yoga, Tanz (Modern), Literarisches Schreiben
Veröffentlichungen (Auswahl)
»Neid« Siebzehn Kurzgeschichten, Filamakademie Baden-Württemberg (2018)
»Nagelprobe« Anthologie des Jungen Literaturforums Hessen – Thüringen (2013, 2014, 2017, 2018)
»Rostschutzmittel« Anthologie des Treffens Junger Autoren (2014)
»Destillate« Anthologie des Literaturlabor Wolfenbüttel (2014)Cuyén BirabenAbschluss 2018
Geboren: 1989 in Buenos Aires, Argentinien
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: blau
Größe: 177 cm
Statur: schlank
Stimmlage: MezzosopranFähigkeiten und Kentnisse
Sprachen
Muttersprachen: Deutsch / Spanisch
Fließend: Französisch / Englisch
Grundkenntnisse: Italienisch / Russisch
Dolmetschen: Französisch-Spanisch-Deutsch
GebärdenspracheFähigkeiten
Tango Argentino, Salsa, Lindy Hop, Aikido, Volleyball, Reiten, SegelnSonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer, »Contact Improvisation« mit Helge Musial,
»True Voice« mit Ida Kelarova,
»Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich,
Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
Feldenkrais mit Natan Gardah
Filmgeschichte und Medientheorie mit Hans Beller, Filmanalyse mit Mathilde BonnefoySzenenstudien
u.a. mit Verena Buss, Kai Festersen, Benedikt Haubrich und Christiane Pohle
Rollen- Gräfin Orsina »Emilia Galotti« (Gotthold Ephraim Lessing)
- Dornröschen »Der Tod und das Mädchen II« (Elfriede Jelinek)
- Iphigenie »Iphigenie auf Tauris« (Johann Wolfgang von Goethe)
- Die Frau »Die Frau auf dem Sockel« (Martin Walser)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)2017
- »›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: L’Intellectuelle, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
- »Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: Therese Kaumann, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
- »Himmelhochabgrundtief« mit Texten von Büchner, Goethe und Kleist, Rolle: Werther / Lenz, Regie: Max Schaufuß, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2016- »Die Räuber« von Friedrich Schiller, Rolle: Räuber / Sprechchor,Regie: Antú Romero Nunes, Schauspiel Stuttgart
- »ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Der Bote, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Anatomie Titus: Fall of Rome« von Heiner Müller, Rolle: Aaron, Regie: Wilke Weermann, Heusteigtheater Stuttgart
2014
- »Entropía Shakespeare« von Teresa Basile, Rolle: Shakespeare, Regie: Claudia Billourou / Gustavo Basso, La Plata / Teatro Argentino
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)
- 2017 »Sophie macht Theater« Rolle: Anne, Filmakademie Baden-Württemberg, Diplomfilm, Regie: Moritz Lenz
- 2016
»Alle Anderen« (Maren Ade), Filmübung, Rolle: Gitti, Regie: Katrin Gebbe
»Hautnah« (Mike Nichols), Filmübung, Rolle: Anna, Regie: Kai Ivo Baulitz - seit 2015 Diverse Filmproduktionen mit Studierenden der Filmakademie Baden-Württemberg
- 2014-2017
Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schick und Kai Wessel
Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin - 2013-2014 Video-Performance mit Lars Eidinger und Burghart Klaußner, Regie: Aernout Mik, HKW Berlin
Yasemin CetinkayaAbschluss 2015
Zur Person:
Geburtsort Herdecke
Geburtsjahr 1988
Größe 1,58m
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe braun
Stimmlage Alt
Sprachen Englisch(2), Spanisch(2), Türkisch(1)
Dialekte RuhrpottRollen 2014
- Christin | »Fräulein Julie« (Strindberg) Regie Hartlep
- Gräfin Gianettino | »FIESO!FIESCO!« (Schiller) Regie Nagel
Rollen 2013
- Eve | »Der zerbrochne Krug« (Kleist) Regie Hirche
- Mädchen | »Volksvernichtung« (Schwab)
- Eutache | »Die Familie Schroffenstein« (Kleist) Regie Hornung
- Richter | »Das Käthchen von Heilbronn« (Kleist) Regie Foerster
- Frida | »Edward goes Mexico«, Stunde der Wahrheit
- Helena | »Ein Sommernachtstraum« (Shakespeare)
Rollen 2012
- Tamora | »Anatomie Titus Fall of Rome« (Müller)
- Philomena | »Die verlorenen Jungs« (Eigenarbeit) Regie Bauer
Rollen 2011
- Eboli | »Don Carlos« (Schiller)
Filmschauspielausbildung
2014
- Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden- Württemberg, Leitung Wagner
- Die Tochter in »Leaving Damaskus«, Regie Phiel
- Libby in »Das Smoothie«, Regie Heinemann
- Julia in »Stammplatz«, Regie Roehlinger
- Feenwesen in »Temptatio«, Regie Folk
2013
- Celia in »Celia und Thomas«, Regie Peters, Leitung Wessel
- Nora in »Nora«, Regie Klapper
2011
- Jessica Alvarez in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland
2011 — 2014
- Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz
2010 — 2013
- Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland, Bogdanski
Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK
2014
- Mira in »Göttliche Funken«, Spielfilm, Regie von Heland, Produktion ARD
2012
- Chris P in »DIE HYMNE – Eine satirische Revue«, (Glasauer) Regie Koslowski
- »Putting Words in Pictures«, Filmworkshop, Leitung Idziak
2010
- Juli/August in »Norway.today«, Regie Schlenger, Schauspiel Dortmund
Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov Contact Improvisation mit Helge Musial »True Voice« mit Ida Kelarova Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya Aikido, Karate Reiten Tanz: Standardtanz, Freestyle, oriental Gesang: Chanson, rhythmischer Sprechgesang Szenenstudien u.a. mit Lena Lauzemis, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Laura Tetzlaff, Wulf Twiehaus
Clara Luna DeinaAbschluss 2022
Zur Person:
Pronomen: sie| ihr
Geburtsort: Düsseldorf
Geburtsjahr: 1995
Größe: 168 cm
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grün-braun
Stimmlage: Mezzosopran
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (GK), Italienisch (GK),
Spanisch (GK)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2022
- »Bodybild« von Julia Haenni, Regie: Susanne Frieling, Theater Konstanz
2021
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis. - »Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: Person, Regie: Jannik Graf, ADK
- »Polyphonie« von Mathis Dieckmann und Ensemble, Regie: Mathis Dieckmann, ADK.
2020
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK
- »Vor dem Fest« nach dem Roman von Saša Stanišic, Rolle: Anna, Regie: Maximilian Pellert, Spielstätte: ein Feld in Pflugfelden (Ludwigsburg).
2019
- »JULI MONSUN Live« von Julian Mahid Carly, Performerin, Regie: Julian Mahid Carly, ADK.
2017
- »dionysos rex« frei nach Euripides, Rollen: verschiedene, Regie: Damian Popp, TIK Berlin.
2013
- »Guten Morgen Du Schöne« Ein Abend durch das Leben einer Frau, Rollen: verschiedene, Regie: Marian Kindermann, Theatermuseum Düsseldorf.
2012 – 2014
- »27/ siebenundzwanzig« Rolle: Gastgeberin, Regie: Urs Peter Halter, Junges Schauspielhaus Düsseldorf.
2011
- »Freie Sicht« Rolle: Mädchen, Text / Regie: Verena Ries / Isabel Dorn, Junges Schauspielhaus Düsseldorf.
2003 – 2011
- Acht Inszenierungen, Regie: Ronnie Wellnitz, Impulz Theaterprojekte e.V.
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):
2022
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.
2021
- »Verbrannter Honig« (AT) Kurzfilm, Rolle: Die goldene Frau, Regie: Jan Oprach, Filmakademie Baden-Württemberg.
2021
- »Schleudergang« Kurzfilm, HR: Kiki, Regie: Frederik Bösing, Filmakademie Baden-Württemberg.
2020 | 2021
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
2019 | 2021
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.
2018 | 2020
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour.
Sprechen:
2020 | 2021
- Lesung Buchpremieren »Sommer« (2021) und »Krieg − der ›Vater aller Dinge‹?« (2020), Edition FABW, Filmakademie Baden-Württemberg, Regie: Katja Ginnow.
2020
- »5 Jahre Neckar Open« Lesung. Neckarguides e. V.
2019 | 2020
- »Politische Teilhabe als Querschnittsthema des bilingualen Unterrichts in Deutschland und Frankreich« im Auftrag des Deutsch-Französischen Instituts Ludwigsburg.
Stipendiatin der Studienstiftung des deutschen Volkes.
Ausbildung:
Jahrespraktikum am Jungen Schauspielhaus Düsseldorf 2012 – 2013.
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u. a. mit Peter Georg Bärtsch, Katrin Hentschel, Wulf Twiehaus, Caspar Weimann und Christian von Treskow.
Fähigkeiten: Aikido, Yoga, Bouldern, Badminton.
Philip DeschampsAbschluss 2014
Zur Person:
Geboren 1989 in München
Haarfarbe braun
Größe 185
Statur schlank
Augenfarbe blau-grün
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Französisch, Spanisch
Dialekte Bayrisch
Instrumente Gitarre, SchlagzeugInszenierungen
2013
- Arkadi | »Der grüne Junge« (Dostojewski)
- Mann 2 | »Hände« (Loher)
- Mani | »hamlet ist tot. keine schwerkraft« (Palmetshofer)
- Harald | »Carmen Kittel« (Seidel)
- Petruccio | »Der Widerspenstigen Zähmung« (Shakespeare)
- Angelo | »Mass für Mass« (Shakespeare)
- Sako | »Sexy Sally« (Lollike) Regie: Schadt
2012
- Gloster | »Richard III« (Shakespeare)
- Simpel | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
- Apollon | »Die Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein
2011
- Ian Brady | »Preparadise Sorry Now« (Fassbinder)
- Tomek | »Dekalog« (Kieslowski)
2010
- Jago | »Othello« (Shakespeare)
Film
2013
- Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Wagner
- »SOKO 5113«, Regie: Papavassiliou, Produktion ZDF
2012
- Filmworkshop Kurzfilme, Leitung: Pfeiffer
- »John Air präsentiert Rein Action Raus«, Regie: Scherr, Produktion SWR
- »Zeit der Helden«, Regie: Wessel, Produktion Arte/SWR
2011-2013
- Diverse Kurzfilme an der Filmakademie Baden-Württemberg
- Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
- Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer
2011
- Kolja in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung: Wessel und Radsi
2010
- »Blaubeerblau«, Regie: Kaufmann, Produktion Polyphon Film
- »Kommissarin Lucas«, Regie: Pfeiffer, Produktion ZDF
- »Blau«, Regie: Moreth, Stadttheater Landsberg
SONSTIGES »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution« | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
Fähigkeiten Aikido, Tennis, Fußball, Golf, SkiSolveig EgerAbschluss 2022
Zur Person:
Pronomen: sie | ihr
Geburtsort: Berlin
Geburtsjahr: 1999
Größe: 182 cm
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau
Stimmlage: Sopran
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (gut), Italienisch (gut)
Dialekte: BerlinerischMitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2022
- »Bodybild« von Julia Haenni, Regie: Susanne Frieling, Theater Konstanz
2021
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis. - »Homo Femcolage« von Isabell Schnalle im Schinkel Pavillon Berlin.
- »doch an uns wird manche:r sich erinnern später noch« von Juli Bökamp und Ensemble frei nach Euripides, Rolle: Alkestis, ADK, Körber Studio Junge Regie 2021 (Platz 2 der Shortlist)
- »movements for the everday life 1 – 12« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Performerin, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK | Galerie Oberwelt e. V., Stuttgart.
2020
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.
- »Hyperion« von Friedrich Hölderlin, Rolle: Hyperion, Regie: Felix Bieske, ADK.
2019
- »Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Königin Margarethe, Regie: Evy Schubert, ADK.
2017
- »Faust« von Charles Gounod, Rolle: »Teufelsbraten«, Regie: Philipp Stölzl, Deutsche Oper Berlin.
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):
2022
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.
2021
- »Störenfrieda«, Film, Rolle: Fine, Regie: Alina Yklymove, Filmakademie Baden-Württemberg, SWR /ARTE.
2021
- Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun.
2018
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung Clemens Schick.
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz.
2017 | 2019
- Meisner-Technik, Leitung Sylvia Schwarz.
Sprechen:
2021
- Lesung zum 10jährigen Jubiläum der Stadtbibliothek Stuttgart.
2019 | 2020
- »Oda und das Pferd der Götter« von Ingeborg von Zadow, Hörspiel.
2019
- »Im Tag ist Schatten« von Annette Butzmann und Lennard Meyermann, Hörspiel Die Hörspiele entstanden im Rahmen der Hörspielreihe »Im Tag ist Schatten«,
einem interdisziplinären Kooperationsprojekt des Studiengangs Musikdesign der staatlichen Hochschule für Musik Trossingen und Autor*innen der UNESCO
City of Literature Heidelberg 2019.
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Kontakt« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch |Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenenstudien u. a. Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Stephan Richter, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.
Fähigkeiten:
Aikido, Yoga, Ballett, Contemporary Dance, Führerschein Kl. B.
Joscha EißenAbschluss 2022
Zur Person:
Pronomen: er| ihm
Geburtsort: Schwäbisch Hall
Geburtsjahr: 1995
Größe: 171 cm
Haarfarbe: dunkelblond-rötlich
Augenfarbe: blau
Stimmlage: Bariton
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (fließend)
Dialekte: SchwäbischMitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2021
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis. - »Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: KI, Regie: Jannik Graf, ADK.
- »Odyssee« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Rolle: Tiresias, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK.
2020
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.
- »Geschichten aus der Wall StreetiChmÖhCteliEbErNihCt« nach Herman Melville, Rolle: Bartleby, Regie: Rafael Ossami Saidy, ADK.
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):
2022
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.
2021
- »Wann wird es wieder so, wie es nie war« nach dem Roman von Joachim Meyerhoff , Kinofilm, Rolle: Patrick, Regie: Sonja Heiss, Komplizen Film.
2020 / 2021
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung Clemens Schick.
2020
- »Endjährig« Kinofilm, Rolle: Jungbrunnler, Regie: Willi Kubica, Kooperation von Das kleine Fernsehspiel / ZDF und Filmakademie Baden-Württemberg.
- »Im Widerschein« Kurzfilm, Regie: Anja Gurres, Filmakademie Baden-Württemberg, SWR /ARTE.
- »SOKO Stuttgart« TV-Film, Rolle: Marvin, Regie: Tanja Roitzheim, ZDF.
2020 | 2021
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
2019 | 2021
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.
2018 | 2020
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour, Sylvia Schwarz.
2018
- »Weit draußen« Kinokurzfilm, Rolle: Nico, Regie: Jan-Peter Horstmann, Nominiert für Max-Ophüls-Preis, Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf.
2016
- »Die Freibadclique« TV-Film, Rolle: Zungenkuss, Regie: Friedemann Fromm, ARD, Venice TV Award (bester TV Film).
Sprechen:
2021
- »Fahrt der Argonauten« nach Apollonios von Rhodos, Rolle: Argos, Regie: Iris Drögekamp, Hörspiel SWR.
2020
- »Heimatjahre« Regie: Zoran Solomun, Hörspiel SWR
- »Angespannt« Regie: Leonhard Koppelmann, Hörspiel SWR.
2019
- »Rabenkrächzen« Regie: Felicitas Ott, Hörspiel SWR
Studium: Humanmedizin, LMU München (2015–2018).
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer und Christian von Treskow | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Christiane Pohle, Nils Brück, Peter Eckert, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann.
Fähigkeiten:
Aikido, Yoga, Tennis, Tanz, Saxophon (sehr gut), Klavier (sehr gut), Gitarre (gut), Gesang, Führerschein Kl. B.
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
Fynn EngelkesAbschluss 2023
Agentur Krägermann
Zur Person
Pronomen er | ihm
Geburtsort Berlin
Geburtsjahr 1998
Größe 190 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe blau-grau
Stimmlage Bariton
Sprachen Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse)
Dialekte Kölsch, BerlinerischRollen
- Mann | »Die Regression – Der Weg zurück« (Dennis Kelly)
- Polyneikes | »Alles Weitere kennen Sie aus dem Kino« (Martin Crimp) (Zweierszene)
- Jonas | »Eleos« (Caren Jeß)
- B | »Tatütata und hopsasa« (versch. Autor*innen), Eigenarbeit (Zweierszene)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2023
- Picknick im Felde« von Fernando Arrabal, Regie: Paul Auls, Schauspiel Stuttgart
2022
- »antigone . ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Kreon, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
- »La Bohème oder Wir sind jung und machen uns Sorgen um unsere Chancen auf dem Arbeitsmarkt« Eine Soirée nach Murger/Puccini/Giacosa/Illica mit Songs von Peter Licht, Rolle: Marcello, Regie: Jonas Arndt, ADK
- »Macbeth – Macht der Informationen« nach William Shakespeare, Rolle: Macbeth, Regie: Nandi Nastasja, ADK
2021
- »Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
- »antigone.ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Kreon, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK
2018
- »Frau Holle« nach den Gebrüdern Grimm, Regie: Jürg Schlachter, Apollo Theater Siegen
2017
- »Hallo Nazi« von Lutz Hübner und Sarah Nemitz, Rolle: Klaus, Regie: Werner Hahn, Theater Hagen/Apollo-Theater Siegen
- »Kalif Storch« nach Wilhelm Hauff, Regie: Michael Bleiziffer, Apollo-Theater Siege
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)
2023
- Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun
2022
- Präventionskampagne – Wer trinkt gibt ab« Werbefilm, HR, Regie: Markus Ott, Polizei BW/ VfB Stuttgart
2021 | 2023
- Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour
2021 / 2022
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
2021
- »Glühbirnensaft« Kurzfilm, HR, Regie: Joshua Neubert, Filmakademie Baden-Württemberg
- »Roses« Kurzfilm, HR, Regie: Jonas Arndt, Produktion / Konzeption: Linda Bockmeyer, Filmakademie Baden-Württemberg
- » Men go their own way« Kurzfilm HR, Regie: Nandi Nastasja
2020/2021
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
2021
- »Waidmannsheil« Kurzfilm, HR, Regie: Tobias Gaiser, DHBW Ravensburg
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Julian Carly, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Anne Greta Weber und Caspar Weimann
Fähigkeiten Aikido, Schwimmen, Zeitgenössischer Tanz, Führerschein Kl. B
Ausbildung | Studium: Soziale Arbeit (3 Semester)
