Das Studium
Leitung: Hon.-Prof. Christiane Pohle, Prof. Benedikt Haubrich
Wesentliche Ziele der Schauspielausbildung an der ADK
Das Schauspielcurriculum der ADK ist so aufgebaut, dass die Studierenden am Ende des Studiums (8 Semester) eine Befähigung für eine professionelle Ausübung des Schauspielberufes erlangt haben. Das Berufsbild der SchauspielerInnen orientiert sich im weitesten Sinne an den vielfältigen Ausdrucks- und Organisationsformen des zeitgenössischen Sprechtheaters. (Darunter sind sowohl das zeitgenössische Regietheater, als auch kollektive Arbeitsweisen zu verstehen, die in den klassischen Ensembletheaterstrukturen an Staats- und Stadttheatern oder in freien Strukturen vorkommen).
Es ist ein besonderes Merkmal der Schauspielausbildung an der ADK, künstlerische Identität, Autorenschaft und Eigenverantwortlichkeit zu fördern und zu trainieren. Die Selbständigkeit der SchauspielerInnen im Arbeitsprozess, das Interesse an Stoffen und Themen und deren fortwährende Prüfung und Erweiterung sowie Kritikfähigkeit, Reflexionsvermögen und das Interesse und grundlegende Verständnis für die Ensemblearbeit sind wesentliche Elemente der schauspielerischen Arbeit und dementsprechend der schauspielerischen Ausbildung an der ADK. Die künstlerischen Hauptfächer gewährleisten fundierte Kompetenzen und Sicherheit im Umgang mit Texten, im klassischen Monolog- und Szenenstudium, in Jahrgangsinszenierungen und Projektentwicklungen.
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Das Ausbilden und Trainieren der Stimme, das Erlernen von Sprech- und Atemtechniken, die Entwicklung musikalischer Begabungen und das Trainieren körperlicher Fähigkeiten sind eine handwerkliche Voraussetzung für die Arbeit der SchauspielerInnen. Diese ziehen sich in regelmäßigen, fortlaufenden Unterrichten durch die gesamte Ausbildungszeit. Es wird großer Wert auf den Transfer der erworbenen Kompetenzen aus den kontinuierlichen Unterrichten in die künstlerischen Hauptfächer gelegt.
In der theoretischen Auseinandersetzung mit der Geschichte des Theaters, der Musik, den Bildenden Künsten und der Philosophie geht es um die Bildung des Intellekts, die Fähigkeit zur Reflexion, zur Abstraktion und zur geistigen Auseinandersetzung mit politischen, historischen und ästhetischen Fragen als eine notwendige Voraussetzung für die Entwicklung und Positionierung einer eigenständigen KünstlerInnenpersönlichkeit.
Die Schauspielausbildung ist in den künstlerischen Hauptfächern einerseits in Lehrveranstaltungen aufgebaut, die Produktionszyklen nachempfunden sind (Szenenstudium, Szenische Werkstatt, Abschlussinszenierung) und beinhaltet andererseits in den Grundlagenfächern (Sprechen, Körpertraining, Gesang) fortlaufende Unterrichte. Das gewährleistet in den künstlerischen Hauptfächern die Integration aktiver KünstlerInnen in den Ausbildungsprozess. Die Arbeitsbegegnung mit hervorragenden zeitgenössischen KünstlerInnenpersönlichkeiten ermöglicht den Studierenden einen Praxisbezug auf hohem Niveau. Zum anderen werden sie zu einer aktiven Auseinandersetzung mit vielfältigen zeitgenössischen Theaterästhetiken befähigt.
Einen weiteren Baustein bildet die Filmschauspielausbildung. Theater, Film und digitale Medien stellen zum Teil sehr unterschiedliche Anforderungen an die SchauspielerInnen, und somit ist es von großem Vorteil, schon in der Ausbildung Kompetenzen und Fähigkeiten in beiden Bereichen zu professionalisieren. Zudem ist es eine Tatsache, dass sich im Theater die Auseinandersetzung mit Film und digitalen Medien längst etabliert und zu sehr eigenen ästhetischen Erzählweisen geführt hat und weiter führen wird. Es ist also notwendig, dass die Studierenden Fertigkeiten und einen freien, künstlerischen Umgang mit Film und digitalen Medien entwickeln. Die Filmschauspielausbildung durchzieht alle acht Semester und reicht von Grunderfahrungen vor der Kamera, über Filmkunde, Einsatz von digitalen Medien bis zum Mitwirken in professionellen Fernseh- oder Kinofilmformaten. Dabei begegnen die Studierenden erfahrenen und international arbeitenden Filmschaffenden und MedienkünstlerInnen. In der Filmschauspielausbildung inbegriffen sind Begegnungen mit den Studierenden der Filmakademie. So werden Arbeitszusammenhänge gefördert und initiiert, die über die Ausbildung hinaus Bestand haben.
Getreu dem Gründungsmotto der ADK Bildet Banden überschneidet und ergänzt sich die Arbeit der Schauspielstudierenden regelmäßig mit den Ausbildungsjahrgängen Regie, Dramaturgie und Bühnenbild/ Kostümbild (Akademie der Bildenden Künste Stuttgart). Regie-, Dramaturgie- und Schauspielstudierende belegen zu Beginn der Ausbildung dieselben Basisunterrichte, Schauspielstudierende spielen ab dem 2. Studienjahr regelmäßig in den Regieübungen und Abschlussinszenierungen ihrer RegiekommilitonInnen. Diese Zusammenarbeit hat auch das Ziel, dass sich in der gemeinsamen Forschung eigene Formate, Theatersprachen und neue Ideen vom Organismus Theater und anderen Arbeitszusammenhängen bilden, unabhängig von bereits bestehenden Modellen und Strukturen.
Die Schauspielausbildung wird ergänzt durch Impulse in Form von Arbeitserfahrungen, die auf andere Theaterformen verweisen. Physical Theatre, Tanz, Clown, Performance-Formate, Dokumentartheater, etc. Diese Impulse finden sowohl im Hauptstudium (bis zum AbsolventInnenvorspiel im 7. Semester), als auch im 8. Semester statt.
Eignungsprüfung, Dauer und Abschluss der Ausbildung: Nach bestandener Aufnahmeprüfung, in der sich die Lehrenden der ADK von ausreichender schauspielerischer Begabung und einer Entwicklungsfähigkeit dieser Begabung überzeugt haben, werden acht bis zwölf Schauspielstudierende über acht Semester im Jahrgangsverbund ausgebildet. Am Ende des Studiums haben die Studierenden die Möglichkeit, sich in einem großen Abschlussprojekt, verschiedenen Inszenierungen ihrer Regie-KommilitonInnen und dem AbsolventInnenvorspiel im 7. Semester TheaterleiterInnen, RegisseurInnen, ProduzentInnen und Agenturen vorzustellen. Die Schauspielausbildung an der ADK wird nach 8 Semestern mit dem Bachelor of Arts abgeschlossen.
wenigerKontakt
Ansprechpartnerin: Studienbüro
Dr. Claudia Wolf
Tel: +49 7141 / 30 99 6 – 41
Mail: claudia.wolf@adk-bw.de
Bewerbung
Der Bewerbungszyklus für das Studienjahr 2019/20 ist beendet.
Die 1. Stufe der Aufnahmeprüfung Schauspiel (04. bis 14. März 2019) findet NICHT an der ADK statt, sondern in unseren externen Proberäumen. Diese befinden sich in der Kammererstr. 11 in 71638 Ludwigsburg.
Hier ein Link als Wegbeschreibung vom Bahnhof Ludwigsburg/Westausgang (Fußweg ca. 15 min.)
Die Räumlichkeiten sind auch mit dem Auto zu erreichen, bitte nutzen Sie dann nur die mit Schildern gekennzeichneten Parkplätze der ADK.
Info-Telefon während der Vorsprechphase: 01579 – 230 5284
Termine der Aufnahmeprüfungen:
Prüfungsstufe 1: Mo. 04. März bis einschl. Do. 14. März 2019
Prüfungsstufe 2: Do. 30. und Fr. 31. Mai 2019 (jeweils eine Gruppe)
Endrunde: Sa. 01. und So. 02. Juni 2019 (die Auswahl aus den beiden vorangegangenen Tagen)
Die Entscheidung über eine Zulassung zum Schauspiel-Studium an der ADK wird am So. 02. Juni getroffen.
Ablauf Bewerbungsverfahren:
- Im Online-Registrierungs-Portal werden Ihre persönlichen Daten, Studienwunsch etc. hinterlegt (Anmeldebogen)
- Ausdruck Anmeldebogen und postalischer Versand der vollständigen Unterlagen gemäß
- Bewerbungsfrist ist der 15. Februar 2019. Es gilt das Datum des Poststempels. (Bitte nicht per Einschreiben verschicken).
- Nach Ende der Bewerbungsfrist erhalten Sie per Mail eine Einladung zu den Vorsprechen.
- Aufgrund der Vielzahl der verschickten Mails können diese auch in Ihrem SPAM-Ordner landen. BITTE PRÜFEN !!
- Bei einer Absage erhalten Sie lediglich eine entsprechende Benachrichtigung per Mail. Die eingereichten Unterlagen werden nicht zurückgeschickt.
»Es ist nicht dort, es ist da« Szenen von Eugène Ionesco. Regie: Christian von Treskow. Werkstattinszenierung Schauspiel 03, (Premiere 12/2017)© Philip Henze_ADK
»Es ist nicht dort, es ist da« Szenen von Eugène Ionesco. Regie: Christian von Treskow. Werkstattinszenierung Schauspiel 03, (Premiere 12/2017)© Philip Henze_ADK
»Es ist nicht dort, es ist da« Szenen von Eugène Ionesco. Regie: Christian von Treskow. Werkstattinszenierung Schauspiel 03, (Premiere 12/2017)© Philip Henze_ADK
»Es ist nicht dort, es ist da« Szenen von Eugène Ionesco. Regie: Christian von Treskow. Werkstattinszenierung Schauspiel 03, (Premiere 12/2017)© Philip Henze_ADK
v.l. Jonah Quast, Nicolas Martin, Nathalie Imboden, Marielle Layher, Mona Müller | »Es ist nicht dort, es ist da« Szenen von Eugène Ionesco. Regie: Christian von Treskow. Werkstattinszenierung Schauspiel 03, (Premiere 12/2017)© Philip Henze_ADK
Studieninfos
- 1. Vorlesungsverzeichnis
Im Folgenden können Sie die aktuellen Vorlesungsverzeichnisse des Studiengangs Schauspiel herunterladen:
- 2. Studienbeginn
Das Studium wird jeweils zum Wintersemester aufgenommen.
Nächster Studienbeginn zum Wintersemester 2019|20:
Montag, 23. September 2019 - 3. Zulassung
- Die Vergabe der bis zu zwölf Studienplätze erfolgt aufgrund der Ergebnisse der dreistufigen Eignungsprüfung.
- Keine Altersbegrenzung.
- Gemäß § 9 “Zusatzprüfung für Studienbewerber OHNE Hochschulreife” können BewerberInnen über eine Begabtenprüfung zum Studium zugelassen werden (siehe Zulassungsverordnung § 9).
- 4. Eignungsprüfung
Termine der Aufnahmeprüfungen:
Prüfungsstufe 1: Mo. 04. März bis einschl. Do. 14. März 2019
Prüfungsstufe 2: Do. 30. und Fr. 31. Mai 2019 (jeweils eine Gruppe)
Endrunde: Sa. 01. und So. 02. Juni 2019 (die Auswahl aus den beiden vorangegangenen Tagen)
Die Entscheidung über eine Zulassung zum Schauspiel-Studium an der ADK wird am So. 02. Juni getroffen. - 4.1. Informationen zur 1. Prüfungsstufe
Bei einer Einladung zur 1. Stufe der Eignungsprüfung erwartet die Prüfungskommission das Vorspielen von zwei selbständig erarbeiteten Rollenausschnitten sowie eines musikalischen oder akrobatischen Vortrags (ohne Playback, CD-Player o.ä.). Es folgt ein Einzelgespräch mit einem kurzen Feedback zu den gezeigten Rollen und Fragen aus dem Bereich der darstellenden Kunst.
Die Rollenausschnitte sollen einmal einer Szene der klassischen Dramatik entstammen und einmal der neueren Dramatik.
Die Dauer der Ausschnitte sollte bei max. 5 Minuten liegen.
Die Prüfungskommission entscheidet nach der ersten Stufe der Eignungsprüfung, welche/r Bewerber/in zur zweiten Prüfungsstufe eingeladen wird.
Das Prüfungsergebnis wird den Bewerbern unmittelbar nach dem Vorsprechen mitgeteilt.
- 4.2. Informationen zur 2. Prüfungsstufe
Die 2. Prüfungsstufe und Endrunde erstreckt sich über vier Tage: (30.05. bis 02.06.2019) und ist in zwei Prüfungsphasen unterteilt:
Phase 1 / (Gruppe 1): 30. Mai 2019
ODER
Phase 1 / (Gruppe 2): 31. Mai 2019
UND
Phase 2 und Endrunde : 01. und 02. Juni 2019 (mit der Auswahl aus Phase 1)In Phase 1 werden von der Kommission die klassische und die zeitgenössische Rolle an einem der jeweils ersten beiden Tage geprüft. An einer der beiden Szenen wird möglicherweise gearbeitet. Jede Rolle/Szene soll jeweils max. 3 Minuten dauern. Die Kommission behält sich vor, auf den musikalischen Vortrag der ersten Prüfungsstufe zurückzukommen.
Die Entscheidung über die Zulassung zu Phase 2 erfolgt am Ende der jeweiligen Phase 1.
Phase 2 besteht aus Einzel- und Gruppenimprovisationen sowie der Arbeit an der Eigenarbeit.
Am 02. Juni 2019 entscheidet die Kommission über die Zulassung zum Schauspielstudium an der ADK und teilt diese den BewerberInnen persönlich vor Ort mit.
Seitens der ADK werden für das Vorsprechen ein Tisch und zwei Stühle zur Verfügung gestellt. Weitere Requisiten sind nicht erwünscht.
Unterbringungs- und Reisekosten werden nicht erstattet.
- 5. Wiederholung der Eignungsprüfung
Bewerbungen an der ADK sind bis zu zweimal möglich.
Bei einmaligem Nichtbestehen der Zulassungsprüfung kann diese frühestens nach einem Jahr wiederholt werden. Weitere Wiederholungen sind nicht zulässig.
- 6. Studiengangsleitung/MentorInnen
Studiengangsleitung
Hon.- Prof. Christiane Pohle
Hon.- Prof. Benedikt Haubrich
stellv. Hon.- Prof. Wulf TwiehausMentorInnen
Hon.- Prof. Wulf Twiehaus, 2015-2019
Hon.- Prof. Benedikt Haubrich, Martin Maria Blau, 2016-2020
Peter Eckert, 2017-2021
Wulf Twiehaus, 2018-2022 - 7. Studiendauer
Die Studiendauer beträgt acht Semester.
- Studiengebühren/finanzielle Anforderungen
Das Land Baden-Württemberg erhebt seit dem Sommersemester 2012 keine Studiengebühren mehr.
Am 3. Mai 2017 hat der Landtag von Baden-Württemberg das Gesetz zur Änderung des Landeshochschulgesetzes beschlossen. Damit werden ab dem Wintersemester 2017/18 Internationale Studierende, die zum Zwecke des Studiums von außerhalb der EU einreisen, einen Eigenbeitrag von €1.500 pro Semester leisten.
Für das Zweitstudium werden € 650 pro Semester erhoben. Weitere Informationen erhalten Sie hier.
Ausbildungsförderung BAföG: Infos hier
Pro Semester fällt jedoch ein Studierendenwerks-Beitrag in Höhe von derzeit € 101,40, ein Verwaltungs- und AStA-Beitrag von derzeit insgesamt € 25,- an.
Informationen des Studierendenwerkes Stuttgart
s. auch www.studierendenwerk-stuttgart.de
Studierende
4. Studienjahr
Daniel Noël
Fleischmann
E-Mail: daniel.fleischmann@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Geburtsort Nürnberg
Geburtsjahr 1993
Größe 183 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe grün
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch
Dialekte Bayerisch, Fränkisch
Rollen
Mann | »Hysterikon« (Ingrid Lausund)
Mephisto | »Faust I« (Johann Wolfgang von Goethe)
Bruno | »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)
Liam | »Waisen« (Dennis Kelly)
Prinz von Homburg | »Prinz Friedrich von Homburg« (Heinrich von Kleist)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2018
- »Jugend ohne Gott« von Ödön von Horvath, Rolle: Schüler u.a., Regie: Zino Wey, Staatstheater Stuttgart (Premiere November 2018)
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Amédée, Vater Jakob, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
- Ausgezeichnet mit dem Förderpreis für Szene »Amédée oder wie wird man ihn los«
- »Faust. Montagearbeit am deutschen Klassiker« Eine Stückmontage aus Johann Wolfgang von Goethes »Faust« und Elfriede Jelineks »FaustIn and out«, Rolle: Mephisto, Regie: Max Schaufuß, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2017
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Amédée, Vater Jakob, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Die stille Macht der Zeit« Rolle: Octavio, Regie: Anne Habermehl, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
2015
- »Warten auf Godot« von Samuel Beckett, Rolle: Wladimir, Regie: Valerij Bilchenko, DIE ETAGE, Schauspielschule Berlin
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2018
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2017
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg 2017, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
2016 – 2018
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Wird vertreten durch Agentur Hobrig, Berlin / Potsdam
Stipendiat der Studienstiftung des Deutschen Volkes (seit 2017)
Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Christiane Pohle und Wulf Twiehaus
Fähigkeiten Reiten, Fechten, Klavier, Schlagzeug, Tanz (Modern, Contemporary)
Frederik
Gora
E-Mail: frederik.gora@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Geburtsort Bielefeld
Geburtsjahr 1993
Größe 170 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe braun-grün
Stimmlage Tenor
Sprachen Englisch, Französisch
Rollen
Prometheus | »Der große Marsch« (Wolfram Lotz)
Mistingue | »Die Affäre der Rue de Lourcine« (Eugène Labiche)
Kulygin | »Drei Schwestern« (Anton Tschechow)
Siegfried | »Die Nibelungen« (Friedrich Hebbel)
Romeo | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
Einarm-Johnny | »Kurze Interviews mit fiesen Männern« (David Foster Wallace)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2018
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mr. Smith, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
- »Hasen-Blues. Stopp« von Uta Bierbaum, Rolle: Dr. Peters-Hase-Weinmeier-Schröder-Zebrallala, Oma, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg
2017
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mr. Smith, Erster Herr, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Wallenstein. Tod« Rolle: Tier, Regie: Klemens Hegen, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
2015
- »Geschichten aus dem Wienerwald« von Ödön von Horváth, Regieprojekt, Rolle: Erich sowie Musikalische Begleitung, Regie: Henri Hüster, Deutsches Schauspielhaus Hamburg
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2018
- »Ein Volksfeind« Kurzfilm nach Henrik Ibsen, Rolle: Thomas Stockmann (HR), Filmakademie Baden-Württemberg
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2017
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
2016
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
2016 – 2018
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Studium der Philosophie und der Deutschen Philologie an der Freien Universität Berlin
Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Dance and creation Workshop mit Juan Corres und Nitsan Margaliot | Szenenstudien u.a. mit Verena Buss, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle und Wulf Twiehaus
Fähigkeiten Aikido, Konzertgitarre und E-Gitarre, Gesang
Nathalie
Imboden
E-Mail: nathalie.imboden@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Geburtsort Baden, CH
Geburtsjahr 1995
Größe 176 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe grün-blau
Stimmlage Alt
Sprachen Französisch, Englisch
Dialekte Schweizerdeutsch
Rollen
Klytaimestra | »Die Orestie« (Walter Jens / Aischylos)
Elisabeth | »Glaube Liebe Hoffnung« (Ödön von Horváth)
Mädchen | »Die roten Schuhe« (Fritz Kater)
Maria Stuart | »Maria Stuart« (Friedrich Schiller)
Piperkarcka | »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)
2018
- Rose Bernd aus „Rose Bernd“ von Gerhart Hauptmann
- Karoline aus „Kasimir und Karoline“ von Ödön von Horváth
- Irene aus „Krankheit der Jugend“ von Ferdinand Bruckner
2017
- Klytaimestra »Die Orestie« (Walter Jens / Aischylos)
- Elisabeth »Glaube Liebe Hoffnung« (Ödön von Horváth)
- Mädchen »Die roten Schuhe« (Fritz Kater)
- Maria Stuart »Maria Stuart« (Friedrich Schiller)
- Piperkarcka »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2018
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mrs. Martin, Großmutter, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
2017
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mrs. Martin, Großmutter, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Wallenstein. Tod« Rolle: Tod, Regie: Klemens Hegen, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
2015
- »Freischwimmen« Rolle: N, Regie: Marin Blülle, Theater Tuchlaube Aarau
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)
2018
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2017
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung :Kai Ivo Baulitz
2016 – 2018
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus
Fähigkeiten Aikido, Karate, Jazz Tanz, Yoga, Ski fahren, Schwertkampf, Laute, Klavier (Grundkenntnisse), Führerschein Kl. B
Marielle
Layher
E-Mail: marielle.layher@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Geburtsort Birkenfeld
Geburtsjahr 1991
Größe 174 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe grün
Stimmlage Alt
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Pfälzisch, Berlinerisch
Rollen
Elisabeth | »Maria Stuart« (Friedrich Schiller)
Mascha | »Die Möwe« (Anton Tschechow)
Julia | »Eine Art Hades« (Lars Norén)
Amanda | »Tod für 1.80 Geld« (Franziska vom Heede)
Brunhild | »Die Nibelungen« (Friedrich Hebbel)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2018
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mary, Madeleine, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
- Ausgezeichnet mit dem Förderpreis für Szene »Amédée oder wie wird man ihn los«
- »Hasen-Blues.Stopp.« von Uta Bierbaum, Rolle: Fee, Riesenrad, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg
2017
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mary, Madeleine, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Wallenstein. Tod« Rolle: Wallenstein, Regie: Klemens Hegen, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
- »Ein Tanz-Projekt« Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)
2018
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2017 | 2018
- Einsprechen und Nachsynchronisation bei diversen Kurzfilmproduktionen der Filmakademie Baden-Württemberg
2017
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
2016 – 2018
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Sonstiges Mitglied des Leitungsteams Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus
Fähigkeiten Aikido, Modern Dance, Gesang Pop | Chanson, Führerschein Kl. B
Nicolas
Martin
E-Mail: nicolas.martin@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Geburtsort Wuppertal
Geburtsjahr 1992
Größe 176 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe braun
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Französisch, Spanisch
Dialekte Ruhrpott
Rollen
Der Mann | »Autobahn« (Neil LaBute)
Orest | »Die Orestie« (Aischylos)
Romeo | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
Beckmann | »Draußen vor der Tür« (Wolfgang Borchert)
Clyde | »Clyde und Bonnie« (Holger Schober)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2018
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mr. Martin, Dritter Herr, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
- »Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Fabian, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2017
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mr. Martin, Dritter Herr, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Die stille Macht der Zeit« Rolle: Max, Regie: Anne Habermehl, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
- »Exit« Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2015
- »Afghanistan« von D.C. Moore, Rolle: Gary, Regie: Maximilian Strestik, Rottstr5-Theater Bochun
2014
- »Hexenjagd« Arthur Miller, Rolle: Samuel Parris, Regie: Denise rech, Rottstr5-Theater Bochum
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)
2018
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
- »Beinah« Regie: Anaïs Durand-Mauptit, Filmakademie Baden-Württemberg
2017
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
2016
- »Blühe in Frieden« Serienpilot, Regie: Stefan Bürkner, Filmakademie Baden-Württemberg
- »Talsperre« Kurzspielfilm, Regie: Constantin Hatz, Filmakademie Baden-Württemberg
- Workshop »Filmcoaching« Leitung: Kai Ivo Baulitz
2016 – 2018
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
2015
- »1/2« Kurzfilm, Regie: Kaspar Zoth, Filmakademie Baden-Württemberg
Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus
Fähigkeiten Schwimmen, Jogging, Fitness, Kickboxen (Grundkenntnisse), Schlagzeug (Grundkenntnisse), Aikido, Gesang Rock / Pop / Klassik
Mona Georgia
Müller
E-Mail: mona.mueller@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Geburtsort Freiburg im Breisgau
Geburtsjahr 1995
Größe 163 cm
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe grün-braun
Stimmlage Alt
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Alemannisch
Rollen
Medea | »Medeamaterial« (Heiner Müller)
Alice | »Alice im Wunderland« (Roland Schimmelpfennig)
Herrmann | »Volksvernichtung oder meine Leber ist sinnlos« (Werner Schwab)
Julia | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
Jessica | »Die schmutzigen Hände« (Jean-Paul Sartre)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2018
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mrs Smith, Mutter Robert, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
- »Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Berta, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Paradies Spielen« von Thomas Köck, Rolle: Marianne, Regie: Jenny Regnet, Szenische Lesung am Badischen Staatstheater Karlsruhe
2017
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mrs Smith, Mutter Robert, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Die stille Macht der Zeit« Rolle: Frau Wallenstein, Regie: Anne Habermehl, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2018
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2017
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
2016
- Diverse Kurzfilmproduktionen mit Studierenden der Filmakademie
2016 – 2018
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Astrid Meyerfeldt und Wulf Twiehaus
Fähigkeiten Yoga, Fußball, Skifahren, Führerschein Kl. B, Gitarre (Grundkenntnisse), Aikido (Grundkenntnisse)
Jonah
Quast
E-Mail: jonah.quast@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Geburtsort Bensberg
Geburtsjahr 1995
Größe 183 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe blau-grün
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Kölsch
Rollen
Prinz Phillip | »Yvonne Burgunderprinzessin« (Witold Gombrowicz)
Lessing | »Lessings Schlaf / Traum / Schrei« (Heiner Müller)
Beckmann | »Beckmann« (Wolfgang Borchert)
Frank | »Dämonen« (Lars Noren)
Hagen | »Die Nibelungen« (Friedrich Hebbel)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2018
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: ER; der Feuerwehrhauptmann, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
- »Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Karl, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2017
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: ER, der Feuerwehrhauptmann, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Die stille Macht der Zeit« Rolle: Wallenstein, Regie: Anne Habermehl, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
- »Der Schlaf des Verstandes weckt die Dämonen« Performerrolle, Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2018
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
- »Der Bär« Kurzfilm, Hauptrolle, Regie: Aylin Alici, Produktion: IFS-Köln
- »Keimzelle« Kurzfilm, Rolle: der Metzger, der Sanitäter, Regie: Benjamin Junghans, Produktion: Filmakademie Baden-Württemberg
- »Quixote« Kurzfilm, Hauptrolle, Regie: Jan Gilles, Produktion: Jan Gilles
2017
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
2016 – 2018
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus
Fähigkeiten Parkour, Aikido, Performing Body
Viktor
Rabl
E-Mail: viktor.rabl@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Geburtsort Waidhofen / Thaya (NÖ)
Geburtsjahr 1993
Größe 180 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe blau
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Russisch
Dialekte Wienerisch, Niederösterrreichisch
Rollen
Karl Moor | »Die Räuber« (Friedrich Schiller)
Stalin | »Germania III« (Heiner Müller)
Hugo | »Die Schmutzigen Hände« (Jean-Paul Sartre)
Arbeitsloser | »Furcht und Hoffnung in der BRD« (Franz Xaver Kroetz)
Werther | »Die Leiden des jungen Werther« (Johann Wolfgang von Goethe)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2018
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Professor, Vater Robert, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
- »Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Unertl, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden Württemberg
- »Heimat von Oben – Ein Drahtseilakt« Eigenprojekt, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2017
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Professor, Vater Robert, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Wallensteins Lager« Rolle: Erzähler, Wachtmeister, Regie: Johann Diel, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
2014
- »Das Spiel ist…« nach dem Buch »Das Spiel ist aus« von Jean-Paul Sartre, Rolle: Pierre, Regie: Corry Riesz, Brick5, Wien
2013
- »Dance In Progress« Tanz-Performance, Regie: Sophie Hörmann, Annelie Andre, Dschungel Wien
2012
- »Horner Auslagen« Texte von Oscar Wilde, Arnolt Bronnen, Heiner Müller, Rolle: Erzähler, Regie: Clemens Leander, Susann Faupel, SZENE BUNTE WÄHNE Festival, Niederösterreich
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)
2018
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2017
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
- Mitwirkung in diversen Kurzfilmen der Filmakademie Baden-Württemberg
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
2016 – 2018
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
2015
- »Ausgesperrt« Kurzfilm, Regie: Philipp Petruch
2014
- »Nachtaktiv« Regie: Tim Oppermann
Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Contact Improvisation mit Britta Schönbrunn | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus
Fähigkeiten Handball, Aikido, Bouldern, Gesang, Führerschein Kl. B
Lucia
Schierenbeck
E-Mail: lucia.schierenbeck@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Geburtsort Berlin
Geburtsjahr 1994
Größe 165 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe blau-grau-grün
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen Englisch, Französisch
Rollen
Frau Mirador | »Das Leben auf der Praça Roosevelt« (Dea Loher)
Dirty Rich | »Schlachten!« (Tom Lanoye / Luk Perceval)
Johanna | »Die Jungfrau von Orleans« (Friedrich Schiller)
Frau | »Ob so oder so« (Oliver Bukowski)
Julia | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2018
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Der Sprecher oder Jean, Roberta, Sie, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
- »Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Zeck, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2017
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Der Sprecher oder Jean, Roberta, Sie, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Wallensteins Lager« Rolle: Bauer, Bürger, Aufwärterin, Kapuziner, Arkebusier, Regie: Johann Diel, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
- »Das überflüssigste Kind, das man sich vorstellen kann« Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2015
- »Gesellschaft des Spektakels« nach Motiven von Guy Debord, Rolle: Regieassistentin, Regie: Lukas Renner, Theater im Kino, Berlin
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2018
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
- »Sprechende Löcher« Kurzfilm, Rolle: Weiblicher Guard, Regie: Steve Bache, Andreas Kessler, Atelier Ludwigsburg-Paris, Filmakademie Baden-Württemberg
- »Ödipus‘ Kinder« Kurzfilm, Rolle: Isa, Regie: Maximilian Pellert, Filmakademie Baden-Württemberg
2017
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
- »Ablicht« Experimentalkurzfilm, Rolle: Rosa jung, Regie: Lili Zahavi, Arkadij Khaet, Filmakademie Baden-Württemberg
2016 – 2018
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Astrid Meyerfeld, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus
Fähigkeiten Aikido, Karate, Reiten, Führerschein Kl. B
Leon
Singer
E-Mail: leon.singer@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Geburtsort Kirchheimbolanden
Geburtsjahr 1994
Größe 180 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe grün-braun
Stimmlage Tenor
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Rheinhessisch
Rollen
Gaspard | »Ganze Tage, Ganze Nächte« (Xavier Durringer)
Thomas Morus | »Die Fremden« (William Shakespeare)
Monolog | »Blaat« (Oscar van Woensel)
Robbie | »Shoppen und Ficken« (Mark Ravenhill)
Kostja | »Die Möwe« (Anton Tschechow)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2018
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Hans und Jakob, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
- »Hasen-Blues. Stopp« von Uta Bierbaum, Rolle: Dr. Peters-Hase-Weinmeier-Schröder-Zebrallala und Skelett, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg
2017
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Hans und Jakob, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Wallenstein. Tod« Rolle: Sternengucker, Regie: Klemens Hegen, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
- »Kopfleuchten« Eigenprojekt, Rolle: Taucher, Regie: Leon Singer
2006 – 2012
- Zahlreiche Inszenierungen am Theater Münster
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2018
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
- »Follower« Kurzspielfilm, Regie: Jonathan B. Behr, Rolle: Patrik Quast – Official selected by Berlinale 2018
2017
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
2016 – 2018
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
- Diverse Kurzfilmproduktionen mit Studierenden der Filmakademie
Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Tanz mit Juan Corres und Nitsan Margaliot | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus
Fähigkeiten Thai Boxen, Aikido, Modern Dance, Klavier, Gesang
Zoë
Valks
E-Mail: zoe.valks@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Geburtsort Nijmegen (NL)
Geburtsjahr 1995
Größe 172 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe blau
Stimmlage Alt
Sprachen Niederländisch (Muttersprache), Englisch, Französisch
Dialekte Schweizerdeutsch
Rollen
Frau | »Bier für Frauen« (Felicia Zeller)
Orsina | »Emilia Galotti« (Gotthold Ephraim Lessing)
Babsi | »wohnen. unter glas« (Ewald Palmetshofer)
Chor der Autofahrer | »Unschuld« (Dea Loher)
Bonnie (Duo) | »Clyde und Bonnie« (Holger Schober)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2018
- »Susanne taucht auf« TV-Film, Regie: Ingo Rasper, ARD Degeto (Dreh Oktober 2018)
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Marie, Mutter Jakob, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
- »Hasen-Blues.Stopp.« von Uta Bierbaum, Rolle: Rox, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg
2017
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Marie, Mutter Jakob, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Wallensteins Lager« Rolle: Bauernknabe, Rekrut, 1. Jäger, 2. Jäger, Regie: Johann Diel, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
2011
- »SAND« Tanztheaterprojekt, Rolle: Spielerin, Regie: Sebastian Nübling, Ives Thuwis, Schauspielhaus Zürich
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film|Fernsehen (Auswahl)
2018
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
- »Downtown« (Band: Giirl), Musikvideo, Regie: Joscha Bongard, Filmakademie Baden-Württemberg
- »Susanne taucht auf« TV-Film, Regie: Ingo Rasper, ARD
2017
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
- »Kosmos« Kurzfilm, Regie: Klaus Merkel, Manuel Meinhardt, Filmakademie Baden-Württemberg, Eingeladen zum Filmvestival Camerimage 2017
- »Morgen« (Internationaler Titel: “Swansong”), Episoden-Spielfilm, Regie: Nola Anwar, Szenische Künste Universität Hildesheim | 24. Oldenburg Filmfestival | 41a Mostra Internacional De Cinema São Paulo
- »Gestrüpp« Kurzfilm, Regie: Felix Giese, Hanno Dall, Filmakademie Baden-Württemberg
- »Studentenwohnheim, Innen, Nacht« Kurzfilm, Regie: Hanna Seidel, Laura Staab, Filmakademie Baden-Württemberg
2016
- »Ablicht« Experimentalfilm, Regie: Lili Zahavi, Arkadij Khaet, Filmakademie Baden-Württemberg
- »Überreste« Kurzfilm, Regie: Monja Dietrich, Yi Luo, Filmakademie Baden-Württemberg
- »PUNKT.« Kurzfilm, Regie: Natasha Sena, Filmakademie Baden-Württemberg
2016 – 2018
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Wird vertreten durch Agentur Vogel (Berlin)
Auszeichnungen Junge Talente.ch 2018 | Studienpreis Schauspiel 2018 des Migros-Kulturprozent
Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus
Fähigkeiten Klavier, Saxophon, Jazzgesang, Yoga, Skifahren, Schwimmen
Katharina
Walther
E-Mail: katharina.walther@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Geburtsort München
Geburtsjahr 1991
Größe 159 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe braun-grün
Stimmlage Sopran
Sprachen Englisch, Französisch
Rollen
Jurorin | Szene mit Texten von Gudrun Ensslin
Ingrid | »Michael. Jugendbuch für die Infantilgesellschaft« (Elfriede Jelinek)
Wache | »Antigone« (Sophokles)
Tochter | »Wer« (Oscar van Woensel)
Schülerin | »Die Unterrichtsstunde« (Eugène Ionesco)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2018
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Schülerin | Jakobine, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
- »Hasen-Blues.Stopp.« von Uta Bierbaum, Rolle: Lila, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg | Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2017
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Schülerin, Jakobine, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Wallensteins Lager« Rolle: Marketenderin, Dragoner, Performerin, Regie: Johann Diel, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
- »Nichts als Mitmensch« Eigenprojekt, Rolle: (u.a.) Anne Wand, Data Shizzle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Literaturfest Ludwigsburg
2007 – 2011
- Mitwirkung in Produktionen des »Jugendclub Tanz«, Regie & Choreografie: Abdul M. Kunze, Terry Pedersen Pfeiffer, Tarah Pfeiffer, TiK Stadttheater Giessen
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)
2018
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
- »82 Quadratmeter« Mockumentary, Rolle: Marie, Regie: Elena Schilling, Dominik Hafenmeier, Filmakademie Baden-Württemberg
2017 | 2018
- Diverse Synchrontätigkeiten, Tonstudio Stutt i/O | Kunstmuseum Albstadt
2017
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
- »High School Love Story« Kurzfilm, Rolle: Sara, Regie: Carly Schrader, Filmakademie Baden- Württemberg
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
- »When Life Gives You Lemons« Kurzfilm, Rolle: Clara, Regie: Linda Krauss, Sam Handel, Filmakademie Baden-Württemberg
2016
- »Wenn Feuer Feuerwehr« Ausbildungsproduktion, Rolle: Lea, Regie: Til Sander
2016 – 2018
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Movement Research and Dance Composition« mit Nitsan Margaliot & Juan Corres | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus
Fähigkeiten Synchron-Sprechen, Ballett (Modern), Klavier, Yoga, Schwimmen, Aikido, Schreiben, Führerschein Kl. B
3. Studienjahr
Kim Patrick
Biele
E-Mail: kim-patrick.biele@stud.adk-bw.de
Geboren: 1994 in Leverkusen
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: braun
Größe: 189 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Tenor
Fähigkeiten und Kenntnisse
Sprachen / Dialekte
Englisch (fließend), Italienisch (Grundkenntnisse)
Sonstiges
HipHop-Tanz, Kung-Fu
Silva
Bieler
E-Mail: silva.bieler@stud.adk-bw.de
Geboren: 1994 in Düsseldorf
Haarfarbe: braun-blond
Augenfarbe: blau
Größe: 168 cm
Statur: schlank
Fähigkeiten und Kenntnisse
Studium
5 Semester Bachelor-Studium am Institut für angewandte Theaterwissenschaft, Gießen
Sprachen / Dialekte
Englisch (fließend in Wort und Schrift), Französisch (Grundkenntnisse)
Sonstiges
Yoga, Contact Improvisation, Contemporary Dance
- Workshop »Radikales Erfinden – Workshop für junge Dramatik« mit Roberto Alvim (Mousonturm Frankfurt)
- Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova
- Workshop »Meisner-Technik« mit Mike Bernadin
- Workshop »Camera Acting« mit Florian Gottschick und Kai Ivo Baulitz
Rollen (Auswahl)
- 2018 Mira in »Diebe« von Dea Loher, Regie: Christiane Pohle
- 2017 Medea in »Medea/Medeamaterial« nach Euripides und Heiner Müller, Regie: Christiane Pohle
- 2017 Marie in »Woyzeck« von Georg Büchner, Regie: Nils Brück
Film
- 2018 Anna in »Ödipus Kinder«, Regie: Max Pellert, Filmakademie Baden-Württemberg/ADK
Veröffentlichungen (Auswahl)
- »Neid« Siebzehn Kurzgeschichten, Filamakademie Baden-Württemberg (2018)
- »Nagelprobe« Anthologie des Jungen Literaturforums Hessen – Thüringen (2013, 2014, 2017, 2018)
- »Rostschutzmittel« Anthologie des Treffens Junger Autoren (2014)
- »Destillate« Anthologie des Literaturlabor Wolfenbüttel (2014)
Maria João Kreth
d´Orey
E-Mail: maria-joao.krethd'orey@stud.adk-bw.de
Geboren: 1995 in Hamburg
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau
Größe: 185 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Sopran
Fähigkeiten und Kenntnisse
Instrumente
Querflöte
Sprachen / Dialekte
Französisch (fließend), Englisch / Berlinerisch
Sonstiges
Tanz (HipHop), Voltigieren
Lily Josephin
Frank
E-Mail: lily-josephin.frank@stud.adk-bw.de
Geboren: 1993 in Wuppertal
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grün-braun
Größe: 156 cm
Statur: zierlich/schlank
Stimmlage: Sopran
Fähigkeiten und Kenntnisse
Instrumente
Ukulele (Grundkenntnisse)
Sprachen / Dialekte
Englisch, Französisch, ruhrpott, bayrisch, berlinerisch
Sonstiges
Reiten, Pfeifen
Florian
Gerteis
E-Mail: florian.gerteis@stud.adk-bw.de
Geboren: 1996 in Albstadt-Ebingen
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grün-braun
Größe: 167 cm
Statur: sportlich-athletisch
Stimmlage: Tenor (7 Jahre Gesangsunterricht)
Fähigkeiten und Kenntnisse:
Instrumente
Saxophon
Sprachen / Dialekte
Englisch (fließend), Französisch (fließend) / schwäbisch
Sonstiges
Gesang, HipHop-Tanz, Schwimmen, Aikido, Fußball
Rollen
2019
- Camille in »Thérèse Raquin« von Émile Zola, Regie: Maximilian Pellert
2018
- Thomas Thomason in »Diebe« von Dea Loher, Regie: Christiane Pohle
- Soloprogramm »Monsters from beneath« mit Texten von Franz Kafka und Kurt Cobain
- Alice in »Alice (s)« nach Lewis Carrol, Regie: Pedro Martins Beja
2017
- Ringo, Kurt, Benjamin in »Parasiten, Feuergesicht, Märthyrer« von Marius von Meyenburg, Regie: Wulf Twiehaus
- Stanley Kowalski in »Endstation Sehnsucht« von Tenessee Williams, Regie: Christina Rast
- Edward II in »Edward II« von Christopher Marlowe, Regie: Nils Brück
Film
2018
- Sebastian in »Toilet Talk«, Kurzfilm, Regie: Simon Schulz, Filmakademie Baden-Württemberg
- Roland in »The Dreamlands«, engl. Independent-Abenteuerfilm, Regie: Huan Vu
- Mann in »Weiß nicht«, Kurzfilm, Regie: Ares Ceylan
- Gast in »Zum goldenen Lama«, Pilotfolge Sitcom, Regie: Tarek Röhrlinger, Filmakademie Baden-Württemberg
- Carlo Manzolini in »Die Anatomin«, Doku-Drama, Regie: Iris Fegerl, Filmakademie Baden-Württemberg
2017
- Otto in »Franz«, Kurzfilm, Regie: Adrian Goiginger, Filmakademie Baden-Württemberg
- Anton in »Überraschungsparty«, Kurzfilm, Regie: Ares Ceylan, Filmakademie Baden-Württemberg
- Dominik in »Mein«, Kurzfilm, Regie: Ares Ceylan, Filmakademie Baden-Württemberg
2016
- David in »Sommerbrand«, Kurzfilm, Regie: Samuel Gheist
2015
- »#badmonday«, Kurzfilm, Regie: Lukas Mohl
Sprechen und Synchron
2019
- Friedrich Schlegel in »Die geistige Beschleunigung der Jenaer Frühromantik« von Alexej Wieber und Henning Schönenberger, Hörspiel
- Kruschke und Franzose in »Nelson, Kruschke und ich« von Floris Demant und Marcus Imbsweiler, Hörspiel
- Ronald in »Nory – 2023 The world stops« von Leonard Gabler und Juliane Sophie Kayser, Hörspiel
2018
- Boy in »Pooky«, engl. Animationsfilm, Regie: Mariia Prokopenko
Simon
Kluth
E-Mail: simon.kluth@stud.adk-bw.de
Geboren: 1986 in Hamburg
Haarfarbe: schwarz
Augenfarbe: braun
Größe: 184 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Bariton
Fähigkeiten und Kenntnisse
Instrumente
Violine, Klavier
Sprachen
Englisch (fließend), Französisch (gut), Indonesisch (Grundkenntnisse)
Sonstiges
Skateboarden, Aikido
Studium
- Musik-Studium in Detmold, Hannover und Paris, Diplom-Musiker.
- Stipendiat des Deutschen Musikwettbewerbes 2013
- Erfinder, Organisator und Moderator des Komponistenwettstreits »Composer Slam«.
- Träger des Förderpreises Musikvermittlung 2015 der Niedersächsischen Sparkassenstiftung und der Musikland Niedersachsen gGmbH.
Theater
- Woyzeck in »Woyzeck« von Georg Büchner, Regie: Nils Brück, ADK
- Mortimer in »Edward III« von Ewald Palmetshofer nach Christopher Marlowe, Regie: Nils Brück, ADK
- Herr Schmitt in »Diebe« von Dea Loher, Regie: Christiane Pohle, ADK
- »Wie der Cowboy aus Arizona aus Arizona zu seiner Ehre kam« – Eigenarbeit
Film
- Blind Audition, Regie: Andreas Kessler, Filmakademie Baden-Württemberg, nominiert u.a. für den Deutschen Kurzfilmpreis 2017, den Max Ophüls Preis, Shortlist International BAFTA Student Award und dem Tribeca Film-Festival
- #freundschaftwaehrtewig, Regie: Dominik Hafenmaier und Wunna Winter, Filmakademie Baden-Württemberg.
Arne
Löber
E-Mail: arne.loeber@stud.adk-bw.de
Geboren: 1992 in Lüdenscheid
Haarfarbe: dunkelblond
Augenfarbe: grün-blau
Größe: 178 cm
Statur: sportlich
Stimmlage: Bassbariton
Fähigkeiten und Kenntnisse
Studium
Bachelor-Studium »Sportjournalismus« an der Deutschen Sporthochschule Köln
Instrumente
Bassbariton / Schlagzeug
Sprachen / Dialekte
Englisch (fließend in Wort und Schrift), Spanisch (Grundkenntnisse)
Sonstiges
Turnen, Schwimmen, Reiten
Rollen
- 2018
Frank in »Dämonen« von Lars Noren, Regie: Wulf Twiehaus, ADK
»Apatheia – Diesmal sitze ich in Deiner scheiß Karre in Holland«, Eigenarbeit, ADK - 2017
Fred in »Gerettet« von Edward Bond, Regie: Wulf Twiehaus, ADK
Jason in »Medea« von Euripides, Regie: Christiane Pohle, ADK
Film
- 2017
Lars in »MEIN«, Regie: Ares Ceylan, Kurzfilm, Filmakademie Baden-Württemberg
Paul Lehmann in »Reversion«, Regie: Lenny Heller, Kurzfilm, Filmakademie Baden-Württemberg
Freund in »Tatort – Familien«, ARD
Ralf in »Antinomia«, Regie: Clarissa Eyssel, Maximilian Färber, Kurzfilm, Filmakademie Baden-Württemberg - 2015
Volker in »Die Nibelungen«, Regie: Kelly Copper u. Pavol Liska/Nature Theatre of Oklahoma, Nationaltheater Mannheim
Bene in »JAW CHILLI«, Regie: David J. Lensing, Kurzfilm
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- 2018
Thies Bürotechnik »Wir bringen Schwung ins Büro«, Hegenberg Productions
Greenbase »Greenkeeper«, Aha-Film - 2017
Universität Stuttgart »Mein Campus«, Aha-Film
Emsan »Erlebe die Welt neu«, Hegenberg Productions - 2016
P. Jentschura »Basisch Leben«, Hegenberg-Productions - 2014
Deutsche Telekom »Entertain to go«, Telekom
Sprecher / Moderator
- 2017
Der kleine Wolf in »Der kleiner Rabe Socke 3«, Regie: Verena Fels, Kinofilm - 2015-2018
Moderator für »Reel Rock«, »European Outdoor Film Tour« und »Banff Mountain Film Festival«, Moving Adventures Medien - 2015
Sprecher in »ntv Klassik Mobil«, Fernsehsendung ntv
Luzia
Oppermann
E-Mail: luzia.oppermann@stud.adk-bw.de
Geboren: 1994 in Korneuburg bei Wien / Österreich
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau-grau
Größe: 168 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Sopran
Fähigkeiten und Kenntnisse
Instrumente
Alt-Blockflöte
Sprachen / Dialekte
Englisch / Französisch
Sonstiges
Reiten / 3 Jahre Chor
Rollen
2017
- Blanche in »Endstation Sehnsucht« von Tennessee Williams, Szenenstudium; Regie: Christina Rast
- Medea in »Medeamaterial« von Heiner Müller, Szenenstudium; Regie: Christiane Pohle
- Jenna in »Dämonen« von Lars Norén, Szenenstudium; Regie: Wulf Twiehaus
Film
2018
- Kurzfilm »Kabine« Regie: Zita Wende
ADK Baden-Württemberg/Filmakademie Baden-Württemberg - Kurzfilm »Keimzelle« Regie: Benjamin Junghans
ADK Baden-Württemberg/Filmakademie Baden-Württemberg - Kurzfilm »Achterbahn« Regie: Ares Ceylan
2017
- Kurzfilm EXT. 1-4/Tag, Regie: Tim Oppermann
- Kurzfilm die Trud, Regie: Veronika Franz und Severin Fiala
2016
- Kurzfilm »heute nicht«, Regie: Elena Schilling, Filmakademie Baden-Württemberg
2015
- Kurzfilm »Nichts«, Regie: Marie Luise Lehner
- Musikvideo Hunter Limits von Hearts Hearts
Sarah
Palarczyk
E-Mail: sarah.palarczyk@stud.adk-bw.de
Geboren: 1994 in Eberbach
Haarfarbe: rotblond
Augenfarbe: grün-gold
Größe: 158 cm
Statur: schlank / sportlich
Stimmlage: Mezzosopran (6 Jahre Gesangsunterricht)
Fähigkeiten und Kenntnisse
Studium
5 Semester Bachelor-Studium der Philosophie und Musikwissenschaft an der Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg
Instrumente
Klavier (10 Jahre Unterricht)
Sprachen / Dialekte
Englisch (fließend), Französisch (gut), Polnisch (Grundkenntnisse)
Sonstiges
Gesang (Kabarett, Jazz, Musical, Chanson, Pop) Reiten, Aikido, Thai-Kickboxing, Yoga, Contact Improvisation, Contemporary Dance, Paar-/Swingtanz
Tactical Fitness, Feldenkrais, Führerschein Klasse B
Workshop »True Voice« mit Ida Kelerova
Workshop Meisner-Technik mit Mike Bernardin & Kai Ivo Baulitz
Workshop Camera Acting mit Kai Ivo Baulitz & Florian Gottschick
Mitwirkungen in Inszenierungen
2018
- »Alice(s)« frei nach Lewis Carrolls ‘Alice im Wunderland’, Rolle: Alice, Tweedledee, Regie: Pedro Martins Beja, Werkstattinszenierung, ADK
- »Panta Rhei«, Eigenarbeit, ADK
Rollen
2018
- Medea, Bote in »Medea« von Euripides, Regie: Cornelia Schweitzer, ADK
- Katarina in »Dämonen« von Lars Norén, Regie: Wulf Twiehaus, ADK
2017
- Lady Milford in »Kabale und Liebe« von Friedrich Schiller, Regie: Rahel Ohm, ADK
- Marie in »Woyzeck« von Georg Büchner, Regie: Nils Brück, ADK
2016/17
- Friderike, Petrik, Lena, Haarmann in »Parasiten« & »Haarmann« & Das Kalte Kind von Marius von Mayenburg
Regie: Christian von Treskow, ADK
Film
2018
- Kathrin in »genetisch rein (AT)« Regie: Franziska Brändle, Szenischer Film
- Schwester in »Geschwister« Regie: Carolin Stahl, Kurzfilm
2017
- Bestatterin in »#freundschaftwaehrtewig« Regie: Dominik Hafenmaier & Wunna Winter, Kurzfilm
2016
- Anne in »Water Wings« Regie: Isabella Freilinger & Tina Lackner, Drama, Teilnehmer des »Girls Go Movie Festivals« 2018
Sprecherin / Synchron
2019
- Frauenstimme in »Drei Menschen, im Hintergrund Hochhäuser und Palmen und links das Meer« von Ole Hübner, gemeinsam mit dem Klangforum Wien, Preisträgerkonzert zum 63. Kompositionspreis beim ECLAT Festival 2019
- Caroline Schlegel in »Wir hatten hier ein Zauberreich« von Alexej Weber, Hörspiel und Henning Schönenberger, Hörspiel
- Frauenstimme in »#immerda«, Regie: Katharina Kraft, Kampagnenfilm des Landes Rheinland-Pfalz
2018
- Sophie die Möwe, Mauersegler u.a. in “Manou, der Mauersegler”, Regie: Andrea Block, Kinofilm – Animation
- Brigitte, Afrikanisches Mädchen u.a. in »Frühes Versprechen«, Filmregie:Eric Barbier, Synchroregie: Cornelius Frommann, Kinofilm
- Mysteriöse Frau in »Near and Elsewhere«, Regie: Sue-Alice Okukubo, Kinofilm
2017
- Vitaly in »In Wirklichkeit«, Regie: Elisabeth Neugebauer & Josia Brezing, Kurzfilm
- Julia in »Laubhaufen«, Regie: Olivia Helmlinger, Animationsfilm
- Anne in »Water Wings«, Regie: Isabella Freilinger & Tina Lackner, Drama
- Braut, Mutter in »Teekesselchen«, Regie: Arne Hain & Tobias Pinegger, Animationsfilm
Freie Projekte
2018
- »Orplid«, ein Projekt im Auftrag der Mörike-Gesellschaft von Susanne Brendel, Jasmin Schädler, Julia Schäfer und Hannah Ebenau
Jonathan
Peller
E-Mail: jonathan.peller@stud.adk-bw.de
Geboren: 1993 in Duisburg
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau
Größe: 172 cm
Statur: sportlich
Stimmlage: Tenor (1 Jahr Gesangsunterricht)
Fähigkeiten und Kenntnisse
Instrumente
Trompete (15 Jahre), Gitarre (3 Jahre), Klavier (Grundkenntnisse)
Sprachen / Dialekte
Englisch / Ruhrgebiet, Thüringen, Bayern
Studium
5 Semester Biomaterial Sciences Studium an der Hochschule Rhein-Waal
Sonstiges
Shaolin Kempo, Kung Fu Dju Zu (beides Grüngurt), Bogenschießen (Grundkenntnisse), Tauchschein, Reiten
Rollen
1. Studienjahr:
- Rollencollage (»Haarmann«, »Parasiten« von Marius von Mayenburg; Szenenwerkstatt unter Christian von Treskow)
- Woyzeck, Hauptmann (»Woyzeck« von Georg Büchner; Szenenstudium unter Nils Brück)
2. Studienjahr:
- Gaveston (»Edward II. – Die Liebe bin ich« von Christopher Marlowe, Bearbeitung von Ewald Palmetshofer; Szenenstudium unter Nils Brück)
- Thomas (»Dämonen« von Lars Norèn; Szenenstudium unter Wulf Twiehaus)
Film
1. Studienjahr:
- Jakob (»Tellus«, studentischer Kurzfilm von Kamil Tybel)
- sterbendes Unfallopfer (»12 Minuten«, Bachelorfilm von Valentin Hilker)
2. Studienjahr:
- Eddie (»Ödipus Kinder«, FG2 von Maximilian Pellert)
Synchros
1. Studienjahr:
- der Sohn (»Zu Besuch«, FG1 von Andrea Grumbt und Sam Handel)
- Susu (»Brechen«, Diplomfilm von Ara Jo)
2. Studienjahr:
- Tubaspieler (»Gravedad«, FG2 von Matisse Gonzalez)
- Luis (»Drahtseilakt«, FG1 von Esra Laske, Bianca Scali und Markus Ott)
- Kunde (“Die Sendung mit der Maus Spezial: 360 Grad)
2. Studienjahr
Solveig
Eger
E-Mail: solveig.eger@stud.adk-bw.de
Geboren: 1999 in Berlin
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau
Größe: 180 cm
Statur: schlank
Fähigkeiten und Kenntnisse
Instrument
Gitarre
Sprachen / Dialekte
Französisch, Englisch, Italienisch
Sonstiges
Ballett, Yoga, Paartanz
Marcel
Gisdol
E-Mail: marcel.gisdol@stud.adk-bw.de
Geboren: 1993 in Esslingen
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grau-grün
Größe: 185 cm
Statur: schlank
Stella
Hanheide
E-Mail: stella.hanheide@stud.adk-bw.de
Geboren: 1995 in Oldenburg
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: braun
Größe: 158 cm
Statur: schlank
Fähigkeiten und Kentnisse
Instrument
Geige
Sprachen / Dialekte
Englisch, Französisch
Sonstiges
Stepptanz (Grundkenntnisse)
Till
Krüger
E-Mail: till.krueger@stud.adk-bw.de
Geboren: 1995 in Aachen
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: braun
Größe: 191 cm
Statur: schlank
Fähigkeiten und Kenntnisse
Sprachen
Englisch (fließend)
Henning
Mittwollen
E-Mail: henning.mittwollen@stud.adk-bw.de
Geboren: 1998 in Offenbach/Main
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: grün
Größe: 172 cm
Statur: athletisch
Stimmlage: Sopran (alle Musikrichtungen)
Fähigkeiten und Kenntnisse
Gesang / Instrumente
4 Jahre Chor / Akkordeon (10 Jahre), Klavier (1 Jahr), Gitarre – akustisch und elektrisch (5 jahre), e-bass (2 Jahre), Mundharmonika (Grundkenntnisse)
Sprachen
Englisch (fließend), Norwegisch (Grundkenntnisse)
Sonstiges
Grundkenntnisse: Akrobatik, Pantomime, Zirkus, Fußball (Vereinserfahrung)
Sara
Scheer
E-Mail: sara.scheer@stud.adk-bw.de
Geboren: 1994 in Berlin
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: grau-grün
Größe: 174 cm
Statur: normal
Fähigkeiten und Kenntnisse
Instrument
Grundkenntnisse Klarinette
Sprachen / Dialekte
Englisch, Grundkenntnisse Portugiesisch / Berlinerisch
Sonstiges
2016-2017 Studium an der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig: Hauptfach Darstellendes Spiel, Nebenfach Visuelle Kommunikation
Jannik
Süselbeck
E-Mail: jannik.sueselbeck@stud.adk-bw.de
Geboren: 1992 in Oberhausen
Haarfarbe: dunkelblond
Augenfarbe: blau-grün
Größe: 178 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Bass/Bariton
Fähigkeiten und Kenntnisse
Instrumente
Gitarre, Klavier
Sprachen / Dialekte
Englisch / Ruhrdeutsch
Studium:
- 2016-2017
M.Sc. Psychologie an der Universität Hamburg - 2013-2016
B.Sc. Psychologie an der Universität zu Köln
Sonstiges:
- Feldenkrais (Natan Gardah), Aikido (Volker Hochwald), Tanztheater, Laufsport, Führerschein Klasse B
- Workshop »Bühnenkampf« (Christian Bott)
- Workshop »Chorsprechen« (Mirjam Schmuck)
- Workshop »Viewpoints« (Paul Lederer)
- Workshop »Arbeit an der Rolle« (Bob Ziegenbalg)
- Workshop »Zeitgenössische Performance« (Katharina Oberlik)
Diverse Projekte:
- 2012
»EMILIA nach Lessing«, Regie und Spiel, Eigenproduktion (stegelmeyer_süselbeck_schillinger) - 2010
»Endspiel«, Ringlokschuppen Mülheim a.d.R., Regie: Martin Kreidt - 2009
»play:FATZER vol. 2« (nach »Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer«), Ringlokschuppen Mülheim a.d.R., Regie: Martin Kreidt - 2008
»play:FATZER vol. 1« (nach »Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer«), Ringlokschuppen Mülheim a.d.R., Regie: Martin Kreidt - 2004 – 2010
Teenie-/Jugendclub und Regieassistenzen, Theater Oberhausen (div. Produktionen, Projekte und Workshops)
Dominik
Tippelt
E-Mail: dominik.tippelt@stud.adk-bw.de
Geboren: 1995 in Coburg
Haarfarbe: rot
Augenfarbe: blau
Größe: 185 cm
Statur: normal
Stimmlage: Bass/Bariton
Fähigkeiten und Kenntnisse
Sprachen / Dialekte
Englisch / Fränkisch
Sonstiges
Tischtennis, Squash, Badminton
- 26. Bundestreffen »Jugendclubs an Theatern« 2016 und Clownerie Workshop bei Elisabeth Schröder
- Vollzeitpraktikum in der Theaterpädagogik bei Luca Pauer am Landestheater Coburg
- Diverse Gastverträge am Landestheater Coburg in Stücken wie »Die Winterreise« und »Jihad Baby!«
Tim
Wilfer
E-Mail: tim.wilfer@stud.adk-bw.de
Geboren: 1996 in Gießen
Haarfarbe: schwarz
Augenfarbe: braun
Größe: 177 cm
Statur: sportlich-athletisch
Stimmlage: Bassbariton
Fähigkeiten und Kenntnisse
Instrumente
Klavier
Sprachen / Dialekte
Englisch, Persisch (GK)
Sonstiges
Aikido, Standart, Marathon, Kickboxen
Workshop Filmschauspiel & Kameraseminar für junge Talente mit Teresa Harder
Workshop SourceTuning Kamera Intense & Shakespear Animalisch mit Jens Roth
Anna Maria
Zeilhofer
E-Mail: anna.zeilhofer@stud.adk-bw.de
Geboren: 1995 in München
Haarfarbe: dunkelblond
Augenfarbe: grün-blau-grau
Größe: 166 cm
Statur: schlank
Fähigkeiten und Kenntnisse
Sprachen
Englisch (fließend), Italienisch / Bayrisch
Sonstiges
Ballett, Tanz, Yoga, Reiten, Turnen, Skifahren, Konfu (Basics), Führerschein Klasse B
Workshop Meisner Technik mit Lou Binder
Workshop Camera Acting mit Adrian Castilla Valenzuela
1. Studienjahr
Clara Luna
Deina
E-Mail: clara-luna.deina@stud.adk-bw.de
Geboren: 1995 in Düsseldorf
Haarfarbe: hellbraun
Augenfarbe: braun-grün
Größe: 168 cm
Statur: schlank/zierlich
Stimmlage: Mezzosopran
Fähigkeiten und Kenntnisse
Sprachen
Englisch
Joscha
Eißen
E-Mail: joscha.eissen@stud.adk-bw.de
Geboren: 1995 in Schwäbisch Hall
Haarfarbe: dunkelblond-rötlich
Augenfarbe: blau
Größe: 171 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Tenor
Studium
Medizin LMU München (6 Semester)
Fähigkeiten und Kenntnisse
Instrument
Saxophon, Klavier, Gitarre (Grundkenntnisse)
Sprachen / Dialekte
Englisch, Französisch / Schwäbisch
Sonstiges
Tennis, Führerschein Klasse B
Wird vertreten durch Agentur Hobrig, Berlin/Potsdam
https://www.agenturhobrig.de/?s_nr=215
David
Gaviria
E-Mail: david.gaviria@stud.adk-bw.de
Geboren: 1997 in Bogota (Kolumbien)
Haarfarbe: schwarz
Augenfarbe: dunkelbraun
Größe: 175 cm
Gesangstimme: Bariton
Fähigkeiten und Kenntnisse
Instrumente
Geige, Schlagzeug (Grundkenntnisse), Flöte (Grundkenntnisse)
Sprachen
Spanisch (Muttersprache), Deutsch (C1, fließend), Englisch (B2, sehr gut)
Sport
Basketball, Squash, Fußball, Fitness, Leichtatletik, Akrobatik, Schwimmen, Radfahrer, Schlittschuh, Rollschuh, Kayak, Ultimate (Frisbee), Ski Alpin,
Wasserski
Tanz
Lateinamerikanische Rhythmen, Hip Hop, Standard, Contemporary, Tanzausdruck, Showdance, Grundlagen historische Tänze
Sonstiges
Biomechanik (Philipp Brese), Theatre du mouvement (Yves Marc), Mimic (Yves Marc), Feldenkrais (Franziskus Rohmert), Tanzausdruck Theater (Edith Buttingsrud Pedersen),
Reiten (Elma Esrig)
Olivia
Heuss
E-Mail: olivia.heuss@stud.adk-bw.de
Geboren: 1995 in Lenzburg (CH)
Haarfarbe: schwarz
Augenfarbe: dunkelbraun
Größe: 168 cm
Stimmlage: Alt und Tenor
Fähigkeiten und Kenntnisse:
Instrumente
Klavier und Cajon
Sprachen / Dialekt
Französisch (fliessend), Englisch (gut), Deutsch, Schweizerdeutsch (Muttersprache), Spanisch (Grundkenntnisse)
Studium
in Sozialarbeit, Sozialpolitik und Zeitgeschichte (4 Semester)
Sonstiges
Yoga, Klettern, Reiten, Skifahren, Meditation, Skateboarden
Luisa
Krause
E-Mail: luisa.krause@stud.adk-bw.de
Geboren: 1996 in Buxtehude bei Hamburg
Haarfarbe: hellbraun
Augenfarbe: Blau/Grün
Größe: 168 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Sopran
Fähigkeiten und Kenntnisse:
Instrumente
Gitarre (Grundkenntnisse)
Sprachen
Englisch
Sonstiges
Yoga, Skifahren, Snowboarden, Surfen, Bouldern, Führerschein Klasse B
Produktionen:
2017
- Querformat, Schaubühne Berlin
Inszenierung: »Mütter«- Eigenarbeit
2014-2016
- Kinder- und Jugendschauspielschule Task Hamburg Altona,
Stücke: Tschick- Wolfgang Herrndorf
Das Fremde- Eigenarbeit
2014-2015
- Jugendgruppe »Reset« Thalia Theater Hamburg
Stücke: Oye Hermano, hey brother- Jonas Hassen Khemiri
Regiehospitanz:
2018
- Regiehospitanz am Thalia Theater Hamburg
Julian
Moritz
E-Mail: julian.moritz@stud.adk-bw.de
Geboren: 1994 in Berlin
Haarfarbe: dunkelblond
Augenfarbe: braun
Größe: 171 cm
Statur: endomorph
Stimmlage: Bariton
Fähigkeiten und Kenntnisse
Instrumente
Violincello
Sprachen / Dialekte
Englisch, Französisch / Berlinerisch, Sächsisch, Wienerisch, Hamburgerisch, Schwäbisch, Kölsch
(Akzente: Spanisch, Französisch, Vietnamesisch, Russisch, Amerikanisch)
Nils
Müller
E-Mail: nils.mueller@stud.adk-bw.de
Geboren: 1995 in Lüdinghausen
Haarfarbe: rot
Augenfarbe: grün
Größe: 168 cm
Statur: kräftig
Stimmlage: Bariton
Fähigkeiten und Kenntnisse
Instrumente
Klavier, Ukulele
Sprachen / Dialekte
Englisch
Sonstiges
Standardtanz (Goldstar Niveau)
Führerscheinklasse B
Pädagogische Grundausbildung
Larissa
Pfau
Geboren: 1994 in Augsburg
Haarfarbe: hellbraun
Augenfarbe: blau
Größe: 170 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Mezzosopran
Fähigkeiten und Kenntnisse
- 2015
junges Team Theater Augsburg - 2015 bis 2018
Theter Ensemble Augsburg
Studium
Vergleichende Literaturwissenschaften (6 Semester)
Sprachen / Dialekte
Englisch, Französisch / bayrisch
Ruby
Rawson
E-Mail: ruby.rawson@stud.adk-bw.de
Geboren: 1997 in Forest Row, England
Haarfarbe: rot-dunkelblond
Augenfarbe: blau-grün
Größe: 156 cm
Statur: normal/sportlich
Stimmlage: Sopran
Fähigkeiten und Kenntnisse
Instrument
Klarinette
Sprachen / Dialekte
Englisch (Muttersprache), Französisch (Grundlagen), Russisch (Grundlagen)
Schwäbisch, Hamburgerisch
Besondere Fähigkeiten
Reiten, Skifahren
Nicolas
Schwarzbürger
E-Mail: nicolas.schwarzbuerger@stud.adk-bw.de
Geboren: 1998 in Heilbronn
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: braun
Größe: 177 cm
Statur: schlank, sportlich
Stimmlage: Tenor
Fähigkeiten und Kenntnisse
Instrumente
Klavier
Studium
Theater- und Kommunikationswissenschaft (2 Semester)
Sonstiges
Führerschein Klasse B, Fotografie (Grundkenntnisse), Feldhockey, Fußball, Volleyball
Cansu
Yildiz
E-Mail: cansu.yildiz@stud.adk-bw.de
Geboren: 1994 in Seeheim Jugenheim
Haarfarbe: dunkelbraun
Augenfarbe: braun
Größe: 171 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Sopran
Fähigkeiten und Kenntnisse
Instrumente
Saz (Baglama), Klavier
Sprachen
Englisch, Türkisch
Sonstiges
Yoga, Contemporary dance
Lehrende
Studiengangsleitung | MentorInnen
Benedikt HaubrichProf., Studiengangsleitung Schauspiel, Mentor des Jahrgangs 03 (Stellv.)
Studiengangsleiter und Mentor Schauspiel, Dozent Schauspiel und Regie
Studium Schauspielregie am Max Reinhardt Seminar in Wien. Er war Regieassistent an der Schaubühne am Lehniner Platz. Inszenierungen am Theater Dortmund, an der Schaubühne und am Thalia Theater Hamburg. Seine Theaterstücke »Kaltes Land Heißes Land Heiliges Land« (Uraufführung Staatstheater Kassel), »Stromabwärts« (Uraufführung Luzerner Theater) und »Das Maß der Verlässlichkeit« (Staatstheater Kassel) sind bei Jussenhoven & Fischer verlegt.
Christiane PohleHon.-Prof., Studiengangsleitung Schauspiel, Dozentin Schauspiel
Honorarprofessorin, Studiengangsleitung Schauspiel, Dozentin Schauspiel
Regisseurin. Schauspielausbildung in Hamburg, seit 1999 Regietätigkeit, u.a. Schaubühne Berlin, Sophiensæle Berlin, TIF Dresden, Theater Freiburg, Schauspielhaus Zürich, Salzburger Festspiele, Kampnagel Hamburg, Kammerspiele München, Burgtheater Wien, Schauspielhaus Düsseldorf, Theater Basel, Centraltheater Leipzig. Dozentin für Schauspiel und Regie u.a. UdK Berlin, Hochschule für Musik und Theater Hamburg, Falckenbergschule München sowie an der Akademie für Darstellende Kunst in Ludwigsburg. Seit 2012 Studiengangsleiterin Schauspiel an der ADK.
Peter EckertDozent Schauspiel, Mentor des Jahrgangs 02
Dozent und Mentor Schauspiel
Studierte Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt am Main und Theaterregie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Er arbeitete als Schauspiel-Quereinsteiger und Regieassistent an verschiedenen Theatern wie dem Schauspiel Frankfurt, dem Nationaltheater Mannheim, dem Wiesbadener Staatstheater und dem Maxim Gorki Theater Berlin. Zahlreiche Arbeiten mit seiner von ihm 2005 gegründeten Theatergruppe »Wunschmaschinen«.
Martin Maria BlauDozent Schauspiel, Mentor des Jahrgangs 03
Dozent und Mentor Schauspiel (Grundlagen / Szenische Improvisation)
Regisseur, Schauspieler, Coach und Dozent in München, Berlin und Hamburg sowie in der Schweiz. Er spielte unter anderem in Filmen wie »Ginger und Fred« (Federico Fellini), »Europa, Europa« (Agnieszka Holland) und »Die Zweite Heimat« (Edgar Reitz) sowie in zahlreichen TV-Produktionen. Er lehrte u.a. an der Fachhochschule für angewandte Wissenschaften Hamburg, an der Universität Hamburg, an der Hochschule in Bern und an der Schule für Schauspiel Hamburg. Seit Januar 2013 Dozent an der ADK.
Wulf TwiehausHon.-Prof., Dozent Schauspiel, Mentor der Jahrgänge 01, 04
Honorarprofessor, Dozent und Mentor Schauspiel
Regisseur, Studium der Regie an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin. Er inszenierte u.a. an der Schaubühne am Lehniner Platz, am Staatstheater Mainz und Cottbus, an den Theatern Bremen, Potsdam, Erlangen, Aachen, Heidelberg, den Schauspielhäusern Magdeburg, Leipzig sowie am Theater Krétakör in Budapest und dem Kamerni Theater in Sarajevo. Von 2007 – 10 Oberspielleiter am Theater Konstanz. Gastdozent an der Universität der Künste, der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« in Berlin sowie an der Theaterakademie Helsinki.
DozentInnen
Peter-Georg Bärtsch
Dozent Schauspiel (Szenenstudium Sprache)
Schauspielausbildung Zürich. Als Schauspieler sieben Jahre in Deutschland und der Schweiz tätig. Studium der Sprecherziehung in Stuttgart. Über viele Jahre Professur für Sprechen in Stuttgart und an der Folkwang Universität der Künste (davon vier Jahre Dekan im FB 3). Gab international Meisterkurse. Als Sprachcoach an zahlreichen Theatern u.a. in Basel, Zürich, München (Kammerspiele), Hamburg, Düsseldorf und Bochum. Bärtsch ist seit 2010 an der ADK tätig
Hubert Bauer
Dozent Schauspiel (Filmgeschichte)
Studium Slavistik und Komparatistik in München, Perugia, Moskau und Odessa. Danach journalistische Tätigkeit, ab 1998 Filmwissenschaftler und Kurator an den Cinematheken München und Jerusalem. Seit 2001 Stoffentwicklung und Drehbuch für Dokumentar- und Spielfilme. Zusammenarbeit u.a. mit Andrea Breth, Laurent Chétouane, Christiane Pohle. Ausstellungen photographischer Arbeiten, u.a. ARTparis und WEST 46 Wien.
Kai Ivo Baulitz
Dozent Schauspiel (Filmschauspiel)
Schauspieler, Autor und Gastdozent für Schauspiel und Regie an der Folkwang Universität der Künste, Hamburg Media School, Filmakademie Baden-Württemberg. Als Theaterautor Förderpreis des Maxim Gorki Theaters 2007, Einladung zum Theatertreffen 2007. Uraufführungen in Frankfurt / Main, Dresden, Oberhausen, Berlin, Magdeburg und Hamburg.
Jürgen Berger
Dozent Dramaturgie / Schauspiel /Regie (Geschichte der Regie / Schauspielerpersönlichkeiten)
Studium der Germanistik und Politologie an der Universität Heidelberg. Freier Theater- und Literaturkritiker für die Süddeutsche Zeitung, Theater heute, Spiegel Online und die TAZ. Seit 2003 Mitglied in Auswahlgremien und Jurys wie dem Mülheimer Dramatikerpreis, Berliner Theatertreffen und Osnabrücker Dramatikerpreis. Kurator des Festivals OFFENE WELT in Ludwigshafen (2015), des Iberoamerikanischen Theaterfestivals ADELANTE in Heidelberg (2017) und des Gastlandes Südkorea beim Heidelberger Stückemarkt (2018). Bislang kamen fünf seiner Theatertexte zur Uraufführung.
Mike Bernardin
Dozent Schauspiel (Meisner-Technik)
Regisseur, Studium Schauspiel an der Mountview Theatre School in London und Physisches Theater bei Desmond Jones bis er 1989 die Meisner-Technik für sich entdeckte. Als Regisseur und Intendant der Fervent Theatre Company in London inszenierte und produzierte er über 30 Produktionen. Er unterrichtet die Meisner-Technik seit zehn Jahren an Londons Actors Centre und CityLit, an der Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf in Potsdam und der ADK.
Rolf Bolwin
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht, Bühnenrecht)
Von Beruf Rechtsanwalt, 1992 – 2016 Geschäftsführender Direktor des Deutschen Bühnenvereins – Bundesverband Deutscher Theater und Orchester. 1982 – 92 beim Deutschlandfunk. Herausgeber des Kommentars zum Bühnen- und Orchesterrecht (Decker-Verlag). Seit 2017 mit »stadtpunkt kultur« und als Rechtsanwalt beratend tätig. Mitglied in verschiedenen Gremien von Sozialversicherungen für KünstlerInnen, u.a. Vorsitzender des Beirats der Künstlersozialkasse. Lehraufträge u.a. am Mozarteum (Salzburg), an der Bayerischen Theaterakademie August Everding, der Ludwig-Maximilians-Universität in München sowie der ADK.
Nils Brück
Dozent (Schauspiel)
Schauspieler und Regisseur, Studium an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch«. Schauspieler an zahlreichen Theatern in Deutschland (Rostock, Schwerin, Cottbus, Berlin etc.). Momentan arbeitet er am Theater Heilbronn. Seit 1999 ist Brück regelmäßig auch als Regisseur tätig und ist seit 2009 Dozent an der ADK.
Ingoh Brux
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Lektürekurs)
Dramaturg u.a. am Ulmer Theater, Staatstheater Kassel, Theater Dortmund und Düsseldorfer Schauspielhaus. Als Lehrbeauftragter unterrichtete er an der Essener Folkwang Universität der Künste und der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf. Von 2006 bis 2018 war er am Nationaltheater Mannheim Chefdramaturg und seit 2013 dort auch Stellvertretender Schauspielintendant. Mit der Spielzeit 2018/19 kommt er als Chefdramaturg und Stellvertretender Schauspielintendant ans Schauspiel Stuttgart.
Fabian Eckenfels
Studium der Sprechwissenschaft und Musik in Halle an der Saale. Seine Arbeit orientiert sich an den Ansätzen Parows, Feldenkrais‘ und Linklaters. Neben seiner Tätigkeit als Sprecherzieher und Stimmcoach spricht er gelegentlich in Hörspielen sowie Computerspielen und widmet sich der Komposition elektronischer Musik (Vertonung von Lyrik, Remixe, u.a.).
Andreas Eckhardt
Dozent Schauspiel (Chor)
Musikpädagoge, Kirchenmusiker und Dirigent. Dozent an den Abteilungen Musik und Kultur- und Medienbildung der Pädagogischen Hochschule Ludwigsburg, Leiter des Hochschulchores (Kooperation ADK / PH) und des Hochschulorchesters. Mitarbeit bei Trimum e.V. (Bundespreis Kulturelle Bildung 2016). Interkulturelle, interreligiöse und intermediale Ensembleprojekte. Musikpädagogische Veröffentlichungen zu Neuer (Chor-)Musik.
Salomé Feth
Dozentin Schauspiel (Sprechen)
Sprecherin und Kommunikationspädagogin, Studium der Musik, Sport sowie Sprechkunst und Kommunikationspädagogik (HfMDK Stuttgart). Weiterbildung in Schauspieltechniken und asiatischen Kampfkünsten, Hospitanzen bei Bühnen- und Filmproduktionen. Zahlreiche Auftritte mit dem Kabarettensemble Trio Furioso und der A Capella Formation D’aCHORd, die sie beide mitgründete. Dirigentin von verschiedenen Chor- und Orchesterprojekten, Konzeption/Regie szenisch-musikalischer Programme für A Capella Ensembles. Gründerin und Leiterin der Gesangsschule Acting Voice. Dozentin/Coach für Führungskräfte und Mitarbeiterführung. Dozentin am Graduiertenkolleg der Goethe Universität Frankfurt (Fachbereich Medizin). Seit dem Sommersemester 2017 ist sie Dozentin für Sprechen im Studiengang Schauspiel an der ADK.
Andreas Fischer
Dozent Schauspiel (Gesangsunterricht)
Der Bass Andreas Fischer studierte Gesang, Schulmusik und Germanistik in Stuttgart, Wien und Tübingen. Zentraler Aspekt seiner Arbeit ist die intensive Auseinandersetzung mit neuester Musik. Dabei ist ihm die enge Zusammenarbeit mit den Komponisten besonders wichtig. Als Mitglied der Neuen Vocalsolisten Stuttgart hatte er Teil an unzähligen Uraufführungen, Rundfunkproduktionen und CD-Aufnahmen. Sein besonderes Interesse gilt dem Musiktheater: als Solist ist er gefragter Partner diverser Opernhäuser, Ensembles und Komponisten. In zunehmenden Maße widmet er sich auch der pädagogischen Arbeit und gestaltet Workshops und Masterclasses für Vokalensembles an renommierten Instituten und Akademien wie z.B. den Darmstädter Ferienkursen, IMPULS Graz, der Stuttgarter Musikhochschule und dem Californian Institute of the Arts.
Natan Gardah
Dozent Schauspiel (Bewegung)
Tänzer und Lehrer der Batsheva Dance Company, zahlreiche Tourneen durch Israel, die USA und Europa. In der BRD arbeitete er u. a. als Gastdozent am Frankfurter Ballett unter Forsythe, als Ballettmeister beim Augsburger Ballett, Telos und Marco Santi Danse Ensemble. Ausbildung zum Feldenkrais-Trainer bei Mia Segal in NL.
Tobias Grauer
Professor, Dozent Sprechen und Körper-Stimm-Training (Leitung)
Studium der Germanistik und Philosophie an der Universität Tübingen sowie Sprechkunst und Kommunikationspädagogik an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Er ist Dozent für Sprecherziehung an der ADK, an der Schauspielschule Krauss in Wien, an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart und beim Knabenchor Collegium Iuvenum Stuttgart. Er arbeitet als freier Stimm- und Rhetoriktrainer.
Anna Haas
Dozentin Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Aufführungs- und Inszenierungsanalyse)
Dramaturgin, Studium der Germanistik, Theaterwissenschaft und Kulturwissenschaft an der Freien Universität und an der Humboldt-Universität in Berlin. Dramaturgin am Deutschen Schauspielhaus in Hamburg, am Landestheater Tübingen, am Schauspiel Hannover, am Schauspiel Essen und am Schauspielhaus Bochum. Von 2013-2018 Dramaturgin am Schauspiel Stuttgart und arbeitete dort unter anderem mit Kay Voges, René Pollesch, Stefan Pucher und SheShePop. Ab der Spielzeit 2018/19 Stellvertretende Schauspieldirektorin und Dramaturgin am Badischen Staatstheater Karlsruhe.
Nina Haun
Dozentin Schauspiel (Filmschauspiel/Casting)
Casting Director. Verantwortlich für die Besetzung zahlreicher, u.a. mehrfach preisgekrönter Spiel- und Kinofilme (u.a. Toni Erdmann von Maren Ade). Sie erhielt eine Nominierung für den Grimmepreis 2009 und wurde sowohl mit dem Deutschen Castingpreis (2009) als auch dem Castingpreis der DafF (2013) ausgezeichnet. 2017 wurde ihr der First Steps Ehrenpreis verliehen. Als Gastdozentin unterrichtet sie u.a. an der Filmakademie Baden-Württemberg, der HMS, der Filmuniversität Babelsberg, der ADK, der ZHdK und der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin. Sie ist Mitherausgeberin der »Schauspielerbekenntnisse« (Verlag UVK 2007) und Mitglied im ICDN (International Casting Directors Network). Nach ihrem Magisterstudium gründete und führte sie zwei freie Kleintheater, war an der Filmakademie Baden-Württemberg für die Abteilungen Filmschauspiel und Szenenbild zuständig und leitete das akademieinterne Castingbüro.
Benjamin Hille
Dozent Schauspiel (Szenenstudium)
Schauspieler und Regisseur, Schauspielstudium an der Hochschule für Musik und Theater Hannover. Bis 2010 fest engagiert an den Stadttheatern in Kaiserslautern, Heilbronn und Heidelberg. Seitdem freischaffend, Inszenierungen u.a. am Deutschen Theater Göttingen, Studio Theater Stuttgart und Theater Baden-Baden. Diverse Solo-Stücke. Schauspieldozent an der Opernschule der HMDK Stuttgart.
Volker Hochwald
Dozent Schauspiel (Aikido und Kampftraining)
Ausgebildeter Tacfit Field Instructor und Aikido-Meister (5. Dan Dento Iwama Ryu), trainiert diese japanische Selbstverteidigungs-Kunst seit seinem fünfzehnten Lebensjahr. Als professioneller Aikido-Trainer für Erwachsene und Kinder lehrt er auf überregionalen Seminaren. Der extrem Kampfsport-orientierte Stil des Iwama Ryu verlangt hohen Körpereinsatz und ist besonders gut dazu geeignet, Bewegungsabläufe zu verstehen und die Selbstwahrnehmung intensiv zu trainieren.
Ida Kelarova
Dozentin Schauspiel, Stimme und Gesang
Sängerin, Schauspielerin. Studium am Konservatorium in Brno, Tschechien. Sängerin, Schauspielerin und Musikdirektorin am Goose on a String Theater von 1975 – 82. Sie arbeitet international als Sängerin und Workshop-Leiterin genre-übergreifend u.a. in Großbritannien, Dänemark, Tschechien, Österreich, Schweiz, Belgien. Sie unterstützt seit vielen Jahren die Roma und tritt auf zahlreichen Roma-Festivals auf. Sie hat zahlreiche CDs eingespielt (u.a. bei LOTOS, Indies Records). Zahlreiche Dokumentationen und Auftritte in Film und Fernsehen.
Torsten Knoll
Dozent Schauspiel (Musik /Gesang) (Leitung)
Musiker. Studium Jazzklavier und Gesang an der Hochschule für Musik in Mainz sowie Filmmusik-Komposition an der Filmakademie Baden-Württemberg in Ludwigsburg. Er arbeitet als Theatermusiker, Schauspieler, Regisseur und Chansonnier u.a. am Theater Konstanz und der theaterperipherie Frankfurt / Main. Seit Oktober 2009 unterrichtet er Musik und Gesang an der ADK in Ludwigsburg.
Brigitte Leistikow
Dozentin Sprechen
Studium: Gymnastik, Tanz und Rhythmik, Bode Schule, München, elementare Musik– und Tanzpädagogik, Orff Institut Mozarteum, Salzburg, funktionale Stimmpädagogik und Stimmtraining(CRT), Rabine Institut, Wahlheim, Gesangsausbildung bei Uwe Götz und Eugen Rabine, Schauspielausbildung bei Hilde Brand, Frankfurt.
Seit 1998 leitet sie das Studio vokalRaum für Gesang, Sprache und Kommunikation, Frankfurt und arbeitet als freischaffende Trainerin für Atmung, funktionale Stimmbildung, Gesang, Sprechtechnik, Sprachgestaltung, Körpersprache und Performance. Seit 2005 Dozentin bei der zentralen Fortbildung des Hessischen Ministeriums, seit 2013 Dozentin an der privaten Pädagogischen Hochschule Diözese Linz, Fachbereich Theaterpädagogik und seit Oktober 2018 Dozentin für Sprecherziehung an der ADK.
Brigitte Leistikow ist außerdem Regisseurin und Sängerin für zeitgenössische Musik. Sie inszenierte u.a. Thomas Bernhard »Der Schein trügt« mit dem Theater Tamen The, Frankfurt und Giuseppe Verdi »Rigoletto« für Monschau Klassik, Sommerfestival. Im Rahmen ihrer Konzertreihe »Lyrik trifft Töne« sang sie zwischen 2004 und 2018 mehrere Werke zeitgenössischer Komponisten.
Seit 1998 leitet sie außerdem das projektHaus Leistikow, in dem sie Frankfurter Künstler ausstellt und einen Raum für Lesungen, Performances und Konzerte bietet.
Martin Lüdke
Dozent Dramaturgie / Schauspiel /Regie (Einführung in die Hegelsche Ästhetik)
Literaturkritiker (Spiegel, Zeit, Rundfunk u.a.) und Literaturwissenschaftler. 1976 – 78 Wissenschaftlicher Rat am SOWI, München; 1978 – 84 Professor für Neuere Deutsche Literatur (J.W. Goethe-Universität Frankfurt); Gastprofessuren in den USA; Courtesy Professor an der University of Florida, Gainesville. 1986 – 2009 Literaturredakteur des Hessischen Rundfunks und des Südwestrundfunks. Mitglied div. Jurys; Vorsitzender des Kuratoriums des Deutschen Literaturfonds bis 2014; Mitglied des PEN. Veröffentlichungen u.a.: »Philosophische Salons. Frankfurter Dialoge VIII«, hrsg. von E. Schweeger, 2009; »Meine Moderne. Bausteine zu einer persönlichen Literaturgeschichte«, 2011; Hg.: »Schöne Stellen. Musik in der Literatur«, 2012.
Pedro Martins Beja
Dozent Schauspiel (Werkstattinszenierung)
Pedro Martins Beja studierte Regie an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« und gewann 2008 mit seiner Inszenierung von »Berlin Alexanderplatz oder was (eine Annäherung könnte man meinen nee ehrlich)« nach Alfred Döblin den Jurypreis des 100° Festivals. 2011 folgte der Preis für beste Regie mit »Autofahrt ins All« von Paul Wierbinski beim Wettbewerb »Text trifft Regie« am Staatstheater Mainz. Seine Arbeiten führten u.a. an die Berliner Schaubühne, ans Schauspiel Frankfurt, Düsseldorfer Schauspielhaus, Schauspielhaus Wien, Theater Neumarkt Zürich, ans Schauspielhaus Graz sowie nach Finnland.
Peter W. Marx
Dozent Dramaturgie / Regie / Schauspiel (Theatergeschichte / Rezeptionsgeschichte Antike / Theatermodelle der Gegenwart)
Theaterwissenschaftler und Geschäftsführender Direktor des Instituts für Medienkultur und Theater sowie der Theaterwissenschaftlichen Sammlung der Universität zu Köln. Bekannt ist Marx vor allem für seine kulturwissenschaftlich geprägte theaterhistoriographische Forschung zur metropolitanen Kultur am Beginn des 20. Jahrhunderts und zu Max Reinhardt sowie für seine Forschung zu Shakespeare in Performance, vor allem zu Hamlet als Figur kultureller Mobilität. 2018 erschien sein neues Buch »Hamlets Reise nach Deutschland« (Berlin, Alexander Verlag).
Astrid Meyerfeldt
Dozentin Schauspiel (Szenenstudium)
Schauspielerin, absolvierte ihre Ausbildung an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch«. Nach ihrem ersten Engagement am Theater der Freundschaft in Berlin gehörte sie von 1992 bis 2008 dem Ensemble der Berliner Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz an. Hier spielte sie zahlreiche Rollen in Inszenierungen von Frank Castorf, Christoph Schlingensief, Leander Haußmann, Andreas Kriegenburg und René Pollesch. Seit 2008 freie Schauspielerin am Theater Oberhausen, Opernhaus Kiel, Hebbel am Ufer Berlin, Theater Basel und Schauspiel Stuttgart. 2012 gab sie mit »I hired Tristan und Isolde« ihr Regiedebüt am Theater Basel. Sie wirkt in zahlreichen Film-, Fernseh- und Hörspielproduktionen mit. Von 2013 / 14 bis 2018 ist sie festes Ensemblemitglied am Schauspiel Stuttgart. Für die Rolle der Marianne in »Szenen einer Ehe« war Astrid Meyerfeldt in der Kategorie »Beste darstellerische Leistung« bei dem Theaterpreis DER FAUST 2014 nominiert.
Franziska Michel
Dozentin Sprechen
Studium der Sprechkunst und Kommunikationspädagogik an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart. Neben ihrer Tätigkeit als Dozentin an der ADK arbeitet sie regelmäßig an den Universitäten Mannheim, Karlsruhe und Freiburg, betreut freie Theatergruppen und leitet Seminare in der Ausbildung von TheaterpädagogInnen.
Helge Musial
Dozent Körpertraining
Professor für Tanz an der Universität Mozarteum in Salzburg. Er unterrichtete Theater- und Schauspielstudierende u.a. an der Teesside University und dem Dartington College of Arts in England, der Hochschule der Künste Bern und der Universität der Künste Berlin. Als Choreograph tätig u.a. am Staatstheater Karlsruhe, Berliner Staatsoper, dem Maxim Gorki Theater, der Schaubühne am Lehniner Platz und in Korea am National Drama Theatre Seoul.
Angelika Niermann
Dozentin für Konfliktmanagement
Coach u.a. für persönliche Entwicklungsthemen und Krisenintervention
Trainerin u.a. für Teamentwicklung, Konfliktmanagement, Burnout-ProphylaxeStudium der Sozialpädagogik, Ausbildungen: zur Paar-und Familientherapeutin, zur Supervisorin/Coach und zur Hypnotherapeutin (Milton Erickson Institut)
Seit 20 Jahren Beratungspraxis in München. Supervisorin im Sozialwesen. Coach in Wirtschaftsunternehmen.
Seit 2000 Gastdozentin an der FABW, als Coach/Dozentin mit Drehbuchaufstellungen und div. Seminaren, Beratung von Projektteams und einzelnen Studierenden und seit dem Studienjahr 18/19, als Gleichstellungsbeauftrage der Studierendenschaft.Projekte und Arbeiten im Bereich Schauspiel und Theater:
– Fortbildungen für Schauspieler mit Robert Spitz bei FOCAL/Zürich 2004-2010
– Unterstützung der Probenarbeit am Stadttheater Basel bei Erich Sidler in seiner Inszenierung von Hauptmanns »Vor Sonnenuntergang«
– Acting for Film-Projekt zur Weiterbildung und Qualifizierung von Schauspielern Theater Halle 7 München
– »Illegal und Departed« Intitiatorin des 3-tägigen- Benefiz- Theaterprojekts zu Gunsten des Bayrischen Flüchtlingsrates mit einer Inszenierung des Theater-Hof Priesenthal und einer Lesung von Björn Bicker.
– Beraterin an der Theaterakademie August EverdingPublikation in: FILMLEHREN Béatrice Ottersbach/Thomas Schadt (Hg) Verlag Bertz+Fischer
Katharina Oberlik
Dozentin Zeitgenössische Performance
Performerin und Regisseurin, studierte Theater-, Film und Fernsehwissenschaften in Frankfurt und Angewandte Theaterwissenschaften in Gießen. Als langjähriges Mitglied und Mitgründerin des Performancekollektivs »She She Pop« kreiert sie inzwischen eigene Stücke und Produktionen (zuletzt: »Hamlet Who« von und mit Inner Rise, »Das Gender_ding« mit Hajusom und »School of Normal« bei New Hamburg, Hamburger Schauspielhaus). Als Dozentin vermittelt sie zeitgenössische Performance an der Theaterakademie Hamburg und an der ADK. Seit 2010 initiiert und leitet sie die ghettoakademie Hamburg mit dem interkulturellen Jugendensemble Inner Rise, welches mit Videos, Theaterstücken und interaktiven Performances an die Öffentlichkeit tritt.
Rahel Ohm
Dozentin Schauspiel (Szenenstudium)
Schauspielstudium an der Berliner Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch«. Es folgten Engagements u.a. am Deutschen Nationaltheater Weimar, am Kleist-Theater Frankfurt/Oder, am Schauspiel Leipzig, am Staatstheater Kassel sowie am Hans Otto Theater Potsdam. Sie arbeitete u.a. mit den Regisseuren Andreas Kriegenburg, Leander Haußmann, Wolfgang Engel, Thomas Bischoff und Armin Petras. Daneben arbeitet sie regelmäßig bei Film und Fernsehen. Rahel Ohm ist von 2009 bis 2018 festes Ensemblemitglied am Schauspiel Stuttgart.
Theo Roos
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Ästhetik der Existenz)
Musik, Philosophie und laufende Bilder sind seine Leidenschaften und verwirklichen sich in verschiedener Gewichtung in seiner Arbeit: in Dokumentarfilmen mit szenischen Elementen, in kurzen Filmessays, in musikalisch fundierten Performances, konzertanten Lesungen, Hörstücken fürs Radio und im Schreiben. Das Studium (Philosophie, Germanistik, Sport), die Begegnung mit der indischen Kultur, die Lehrerausbildung und acht Jahre wissenschaftliche Arbeit am philosophischen Institut der Ruhr-Universität bilden dabei die Basis. Seit 2004 Dozent an der Internationalen Filmschule Köln.
Max Ruhbaum
Dozent Schauspiel (Szenenstudium)
Max Ruhbaum wurde 1976 in Westberlin geboren. Dort studierte er an der Schauspielschule »Ernst Busch« bis 2001. Es folgten Festengagements an verschiedenen Stadttheatern, u. a. am Theater der Stadt Freiburg, sowie dem Grillotheater, Essen. Seit 2006 ist Max Ruhbaum festes Ensemblemitglied des Stadttheaters Baden-Baden, wo er u. a. als Truffaldino in Godonis »Diener zweier Herren« und als Benedikt in Shakespeares »Viel Lärm um Nichts« zu sehen war. Neben seiner Arbeit als Theaterschauspieler hat er in etlichen Fernsehproduktionen mitgewirkt, 2017 spielte er in dem Fernsehspiel »Big Manni« sowie in dem Kinofilm »Die Reste meines Lebens«.
Als Comedian tritt Max Ruhbaum regelmäßig live im Quatsch Comedy Club, Berlin, auf und im Fernsehen, u.a. bei SWR »Müller and Friends« und WDR Funkhaus. Er schrieb eine Sketchreihe für SWR3 unter dem Titel »Die Comedy Kantine mit Max und Ruhbaum« und entwickelte mehrere Soloabende für das Theater Baden-Baden und das Hotel Barreiss im Schwarzwald.Clemens Schick
Dozent Schauspiel (Filmschauspiel)
Schauspieler für Film, Fernsehen und Theater. Ausbildung in Berlin. Theaterengagements an den Schauspielhäusern in Hannover, Stuttgart, Hamburg, Schaubühne Berlin, Frankfurt. Filmschauspieler im In- und Ausland.
Christiane Schneider
Dozentin Dramaturgie /Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht, Verlagsrecht)
Begann ihre Theaterarbeit 1982 bei Claus Peymann am Schauspielhaus Bochum, mit dem sie 1986 an das Wiener Burgtheater wechselte. 1999 wurde sie von Gerard Mortier für den Schauspielbereich der Salzburger Festspiele engagiert, bevor Frank Baumbauer sie 2001 in die künstlerische Leitung der Münchner Kammerspiele holte. 2010 wurde sie die künstlerische Direktorin bei Johan Simons, mit dem sie gemeinsam die Münchner Kammerspiele bis zum Sommer 2015 leitete. Seit 2015 leitet Christiane Schneider den Suhrkamp Theaterverlag.
Britta Schönbrunn
Dozentin Schauspiel (Kontaktimprovisation)
Freischaffende Tänzerin, Choreographin, Diplom Yogalehrerin. Masterstudium in zeitgenössischer Tanzvermittlung an der HfMDK Frankfurt. Kollaboration in interdisziplinären Projekten mit internationalen KünstlerInnen aus Tanz, Musik und Bildende Kunst in Europa, USA und Japan. Performerin u.a. in Produktionen von Robert Wilson, Amoz Hetz, Christoph Winkler und bei zahlreichen internationalen Festivals. Dozentin in Yoga an der HfMDK für Studierende und Lehrende aller Fachbereiche.
Hansl Schulder
Dozent Schauspiel Filmgeschichte
Leiter der Bibliothek / Videothek seit der Gründung der Filmakademie Baden-Württemberg vor fünfundzwanzig Jahren. Profunder Kenner der Kinowelt.
Cornelia Schweitzer
Honorarprofessorin, Dozentin Sprechen
Studium Sprecherziehung an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart. Schauspielerin an verschiedenen deutschen Bühnen. Seit 1994 freiberufliche Sprecherzieherin, Sprecherin und Schauspielerin. Sprecherin für SWR, BR und ZDF. Dozentin an der Uni Hildesheim, Folkwang Hochschule, Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt. Sprecherzieherin u.a. am Schauspielhaus Frankfurt, Schauspiel Stuttgart. Seit 2009 Dozentin für Sprechen an der ADK. Sprecherziehung an der WLB Esslingen und Dozentin für Oper (MA) an der Bayerischen Theaterakademie August Everding.
Claudia Senoner
Dozentin Körpertraining
Freischaffende Choreografin, Performerin und Tanzpädagogin. Seit 2001 Tänzerin bei Coac Fabian Chyle/Stuttgart. Als Choreografin arbeitete sie u.a. für das Volkstheater Wien, Oper Neukölln Berlin, Theater Rampe in Stuttgart, Rodeofestival München, schwere reiter München. Sie war jahrelang im Vorstand von Tanztendenz München e.V., erhielt 2010 den Tanzpreis der Landeshauptstadt München. Seit 2002 unterrichtet sie Klassischen Tanz, Zeitgenössischen Tanz, Placement und Improvisation in München, Stuttgart, Nürnberg, Zürich. Lebt in Stuttgart.
Antje Siebers
Dozentin Schauspiel (Szenenstudium)
Antje Siebers studierte an der Uni Köln Theaterwissenschaften, Germanistik, Geschichte und absolvierte ein Schauspielstudium an der Hochschule der Künste Berlin. Seit 1986 arbeitet Antje Siebers als freie Regisseurin und inszenierte u.a. an der Akademie der Künste, Berlin, der Dortmunder Oper, dem Theater Thikwa Berlin, dem Theater zum westlichen Stadthirschen Berlin, und seit mehr als 15 Jahren kontinuierlich am Theater Dortmund und dem Konzerthaus Berlin. An der Universität der Künste lehrt sie seit vielen Jahren als Dozentin und im Wintersemester 15/16 als Gastprofessorin im Szenen- und Rollenstudium im Fachbereich Darstellende Kunst.
Aureliusz Śmigiel
Dozent Schauspiel
Geboren in Polen. Studium in Krakau, Graz und Hamburg. Regiearbeiten in Deutschland, Österreich, Frankreich und Luxemburg (u.a. Deutsches Theater Berlin, Maxim Gorki Theater Berlin, Residenztheater München, Theater Bremen, Schauspiel Leipzig). Mitbegründer und Künstlerischer Leiter des Theaters EIGENREICH. Seit 1993 Schauspiel Dozent und Gastprofessor an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin, Universität der Künste Berlin, Universität Mozarteum Salzburg, Hochschule für Musik und Theater Rostock, University of Duhok (Irak).
Cordula Stepp
Dozentin Schauspiel (Gesangsunterricht)
Sängerin und Gesangspädagogin, Musikstudium an der HfMDK Mannheim, Gesangstudium an der KUG Graz. Mitbegründerin des Musik-Kabarett-Duos Liederträchtig. Konzertreisen als Lied- und Konzertsängerin auch im Bereich der zeitgenössischen Musik nach Österreich, Schweiz, Italien, Brasilien und China. 2008-2012 Jun.-Prof. für Gesang am China Conservatory in Beijing, China. 2012-2017 Lehrauftrag für Gesang an der HfMDK Frankfurt a.M., seit 2014 an der Päd. Hochschule Heidelberg und seit Wintersemester 2018/19 Lehrbeauftragte für Gesang an der ADK.
Yve Stöcklin
Dozentin Schauspieltraining /Clowns-Workshop
Seit über dreißig Jahren freischaffende Theatermacherin, Clownfrau / Regisseurin, Theaterpädagogin, Dozentin und Kursleiterin im In- und Ausland, sowie Körpersprache-Coach für PersonalberaterInnen Basel. Professionelle Theater- und Clownausbildung in Zürich und Paris. Theaterpädagogik-Dozentin an der Pädagogischen Hochschule Basel mit Engagements als Clownfrau im Schweizer Fernsehen DRS. Diverse Clown Solo-Programme und Auftritte. Gründung einer eigenen Theatercompagnie und Leitung der Clownschule in Basel.
Ted Stoffer
Dozent Schauspiel (Performing Body)
Gründung der Aphasia Dance Company 1998. Als Tänzer tätig beim Scapino Ballet Rotterdam, Rambert Dance Company, Sasha Waltz und zahlreichen freischaffenden ChoreografInnen. Er unterrichtet regelmäßig für Ultima Vez, Rosas, Charleroi Danses, Sasha Waltz und an der ADK.
Tom Stromberg
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht)
Stromberg war Dramaturg und später Intendant am Theater am Turm (TAT) in Frankfurt, danach Leiter des Kultur- und Ereignisprogramms der EXPO2000 in Hannover, Kurator des Theaterprogramms der documenta X, »Theaterskizzen«, in Kassel. Er war Intendant am Deutschen Schauspielhaus in Hamburg. Mit Antje Landshoff-Ellermann und Peter Zadek gründete er 2005 eine Theaterproduktionsgesellschaft und Akademie. Gemeinsam mit Matthias von Hartz leitete er das Festival »Impulse«. Stromberg lehrt als Dozent in Hamburg an der Hochschule für Musik und Theater, an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« in Berlin, an der Universität Mozarteum Salzburg und an der ADK. Tom Stromberg vertritt mit seiner Agentur in Berlin Theaterregisseure wie Anna Bergmann, Robert Borgmann, Jan Bosse, Martin Laberenz, Antú Romero Nunes , Stefan Pucher, Roland Schimmelpfennig und Jette Steckel sowie Bühnen- und Kostümbildner, Sound- und Videodesigner. Er führt Regie und produziert Theater zusammen mit RegisseurInnen, SchauspielerInnen und MusikerInnen.
Laura Tetzlaff
Dozentin Schauspiel (Schauspielcoaching)
Freie Regisseurin, Studium der Theater-, Literatur- und Medienwissenschaften in Leipzig. Nach ihrem dreijährigen Engagement als Regieassistentin am Staatstheater Stuttgart inszeniert sie dort ihr Debüt. Regiearbeiten u.a. am Forum Freies Theater in Düsseldorf, an der Württembergischen Landesbühne Esslingen und am theater // an der rott. An der ADK ist sie seit Herbst 2011 Dozentin für Schauspiel.
Truike van der Poel
Dozentin Schauspiel (Gesangsunterricht)
Die niederländische Mezzosopranistin Truike van der Poel studierte zunächst Altphilologie in Leiden, anschließend Chorleitung und Gesang in Rotterdam und Den Haag. Ihre Neugier nach Unbekanntem führte sie im Laufe der Jahre immer mehr zu zeitgenössischer Musik und experimentellem Musiktheater, ohne dass dabei die Verbindung zur alten und klassischen Kammermusik verloren ging. Truike van der Poel ist seit 2007 Mitglied der Neuen Vocalsolisten Stuttgart und in dieser Besetzung auf vielen internationalen Festivals und Konzertserien zu Gast. Darüber hinaus ist und wird sie besonders gerne als Vokal-Solistin der zeitgenössischen und improvisierten Musik verpflichtet.
Juliette Villemin
Dozentin Körpertraining
Choreografin und Tanzpädagogin. Ihre Ausbildung erhielt sie an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main und an der Ballettakademie Dancestudio in Bilbao, Spanien. Solotänzerin im Hessischen Staatstheater Wiesbaden und im Euskadi Ballett, Bilbao. Als Choreografin und Tanz-Produzentin arbeitete sie u.a. für die Akademie der Künste Berlin, Bauhaus Dessau, euro-scene Leipzig, Staatsoper Ruse, Bulgarien, Ulmer Museum, Wartburg Wiesbaden. Sie unterrichtete an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart, an der Anton Bruckner Universität Linz und der Staatlichen Hochschule für Musik Trossingen. Lebt in Stuttgart.
Caspar Weimann
Dozent Schauspiel (Szenenstudium)
Schauspielstudium in Rostock, Dozent in Rostock und Ludwigsburg, Initiator des online-theater.live, Mitgründer des Spoken Jazz Ensembles Bakkhos Puns, Teil der künstlerischen Leitung des Schauwerk Rostock, langjährige Zusammenarbeit mit der Bühne für Menschenrechte, Schauspieler auf verschiedenen Bühnen der Bundesrepublik, aktives Mitglied des local service, Leitung zahlreicher theaterpädagogischer Projekte.
Carmen Wolfram
Dozentin Dramaturgie / Regie / Schauspiel (Theatergeschichte / Grundlagen Dramaturgie)
Studium der Theaterwissenschaft mit anschließendem Forschungsstudium im Lehrstuhl »Alte Theatergeschichte« in Leipzig. Seit 1993 Dramaturgin an verschiedenen Theatern: u.a. Leitende Dramaturgin im Theater Nordhausen, wo ihre bis heute andauernde Zusammenarbeit mit dem Regisseur und Autor Armin Petras begann. Von 1999-2006 war sie als Dramaturgin am Schauspiel Leipzig engagiert. Hier arbeitete sie vor allem mit dem damaligen Intendanten Wolfgang Engel und mit Regisseuren wie Michael Thalheimer, Enrico Lübbe, Johanna Schall oder Markus Dietz zusammen. 2006 holte sie Armin Petras, mit Beginn seiner dortigen Intendanz, an das Maxim Gorki Theater Berlin, wo sie u.a. Inszenierungen von Stefan Bachmann, Antù Romero Nunes, Jorinde Dröse, Felicitas Brucker, Nuran David Calis, Simon Solberg und Sebastian Baumgarten dramaturgisch begleitete. Von der Spielzeit 2013 /14 – 2017/18 war sie unter der Intendanz von Armin Petras am Schauspiel Stuttgart engagiert, wo sie die dort entstandenen Theaterarbeiten u.a. der Regisseure Frank Castorf, Bastian Kraft, Stephan Kimmig, Jan Neumann, Schorsch Kamerun und Armin Petras als Dramaturgin betreute. Seit 2014 arbeitet sie als Gastdozentin an der ADK. Mit Beginn der Spielzeit 2018/2019 wechselt sie als Chefdramaturgin und Stellvertretende Schauspieldirektorin an das Theater Bonn.
Pascal Zurek
Dozent Schauspiel (Gesangsunterricht)
Ausbildung zum Sänger & Sprecher in Rostock, Piteå und Stuttgart mit Schwerpunkt auf zeitgenössischer Musik. Außerdem: Vokalimprovisator, Tontechniker, Stimmtrainer, Diplomphysiker. Regelmäßig: Uraufführungen im Bereich Musiktheater und Oratorium.
Alumni
Petya AlabozovaAbschluss 2016
Lea BeieAbschluss 2017
Franziska BenzAbschluss 2014
Cuyén BirabenAbschluss 2018
Yasemin CetinkayaAbschluss 2015
Philip DeschampsAbschluss 2014
Manuel Pascal FlachAbschluss 2016
Johannes FrickAbschluss 2013
Janosch FriesAbschluss 2017
Karoline FritzAbschluss 2012
Alexander GaidaAbschluss 2015
Anja GläserAbschluss 2014
Georg GrohmannAbschluss 2018
Sophia Hankings-EvansAbschluss 2016
Godje HansenAbschluss 2016
Lara HauckeAbschluss 2018
Sarah HorakAbschluss 2013
Stefan HornbachAbschluss 2015
Banafshe HourmazdiAbschluss 2013
Banafsche JamalzahieAbschluss 2013
Johannes JannaschAbschluss 2018
Odine JohneAbschluss 2012
Tim KalkhofAbschluss 2013
Hadi KhanjanpourAbschluss 2013
Benjamin-Lew KlonAbschluss 2013
Sarah Siri Lee KönigAbschluss 2018
David KorbmannAbschluss 2015
David KrzysteczkoAbschluss 2018
Natascha KuchAbschluss 2012
Jens LamprechtAbschluss 2017
Anna Gesa-Raija LappeAbschluss 2017
Esra LaskeAbschluss 2017
Claudia LorentzAbschluss 2013
Tobias LothAbschluss 2017
Alexandra LukasAbschluss 2016
Mazdak MadaniAbschluss 2014
Nils MaltenAbschluss 2013
Johannes MayAbschluss 2014
Konstantin MorfopoulosAbschluss 2016
Christian MüllerAbschluss 2016
Ann-Christin MündnerAbschluss 2017
Marilena NetzkerAbschluss 2013
Dario NeumannAbschluss 2017
Duran ÖzerAbschluss 2014
Constantin PetryAbschluss 2016
Leon PfannenmüllerAbschluss 2012
Laila RichterAbschluss 2017
Jana Julia RothAbschluss 2015
Fridolin Yannik SandmeyerAbschluss 2012
Laura SauerAbschluss 2014
Christian SchäferAbschluss 2015
Judith SchlinkAbschluss 2014
Janina SchröderAbschluss 2013
Michaela Maxi SchulzAbschluss 2012
Benno SchulzAbschluss 2012
Esther SchwartzAbschluss 2018
Kais SettiAbschluss 2012
Sinem SpielbergAbschluss 2015
Florian StammAbschluss 2013
Veruschka StreicherAbschluss 2012
Paula ThieleckeAbschluss 2015
Lena ThomAbschluss 2015
Louis von KlipsteinAbschluss 2017
Dominik WeberAbschluss 2013
Anne Greta WeberAbschluss 2014
Maximilian WexAbschluss 2015
Magdalena WiedenhoferAbschluss 2013
Tommy WiesnerAbschluss 2018
Katharina WittenbrinkAbschluss 2016
Ioachim-Willhelm ZarculeaAbschluss 2016
Thomas ZerckAbschluss 2014