Das Studium
Kunst braucht Vertrauen.
Wir arbeiten inter- und transdisziplinär.
Wir denken und arbeiten international.
Wir bilden Banden.
Wir beschäftigen uns mit der Frage: Wie wollen wir heute und in Zukunft zusammenarbeiten?
Die Schauspielausbildung ist einerseits in Lehrveranstaltungen aufgebaut, die Produktionszyklen in Theater und Film nachempfunden sind. Neben diesen konzentrierten künstlerischen Arbeitsprozessen begreifen wir vier Jahre Ausbildung als kontinuierlichen Entwicklungsprozess hin zur künstlerischen Souveränität. Er wird von den Jahrgangsmentor*innen so-wie den Dozierenden für Theater und Film durch die stetigen Unterrichte Sprechen, Gesang und Körpertraining begleitet. Dabei sind Barrierefreiheit und Inklusion, die Schnittstellen zwischen Theater und Digitalität sowie Nachhaltigkeit wichtige Grundlagen der Ausbildung.
Die Arbeit der Schauspielstudent*innen überschneiden sich regelmäßig mit den Ausbildungs-jahrgängen Regie, Dramaturgie und Bühnenbild/Kostümbild. Regie-, Dramaturgie- und Schauspiel-student*innen belegen zu Beginn der Ausbildung die-selben Basisunterrichte. Ab dem 2. Studienjahr wirken sie gemeinsam in den künstlerischen Teams der gemeinsamen Projekte und Arbeiten mit. Die Schauspielausbildung Film ist integrativer Bestandteil des Schauspielstudiums. Die Filmschauspielausbildung reicht von Grunderfahrungen vor der Kamera, über Filmkunde, Einsatz von digitalen Medien bis zum Mitwirken in professionellen Fernseh- oder Kinofilmformaten. Durch Begegnungen mit den Student*innen der Filmakademie werden Arbeitszusammenhänge gezielt gefördert und initiiert, die über die Ausbildung hinaus Bestand haben.
Nach bestandener dreistufiger Aufnahmeprüfung werden acht bis zwölf Schauspielstudent*innen über acht Semester im Jahrgangsverbund ausgebildet. Es wird mit dem Bachelor of Arts abgeschlossen.
Studieninhalte
- Körpertraining
• Aikido • Tanz • Kontaktimprovisation • Sprech- & Musiktraining • Körperstimmtraining • Sprechen • Gesangsunterricht ⁄ Chor • Stimme & Gesang
- Mediendramaturgie & -theorie
• Theater und Digitalität • Vergleichende Mediendramaturgie • Theater und Medien • Drehbuch
- Schauspieltraining
• Grundlagen I – Einführung in die schauspielerische Arbeit • Grundlagen II – Szenische Improvisation • Grundlagen III – Terminologie des Bühnenhandwerks
• Grundlagen IV – Spielen – Form und Freiheit • Szenische Werkstatt • Szenenstudium Sprache I • Szenenstudium Bewegung • Szenisches Singen • Szenisches Spieltraining • Grundlagen V – Zeitgenössische Performance • Szenenstudium Sprache II • Wahlrolle • Szenenstudium Dialog ⁄ Biomechanik • Performing Body • Ensemble & Persönlichkeit • Szenenstudium Kompakt • Szenen & Monologe • Nomadische Recherche • Szenische Projekte (Themenmodul A und B)
• Gesangswoche • Absolventen*innen-Vorspiel. Solo • Hörspiel-Workshop • Reflexion (DasArts-Methode) • Tanz - Filmschauspieltraining
• Film I: Einführungskurs • Film II: Meisner Technik I, Filmcoaching I, Vorbereitung
und Dreharbeiten • Film III: Ein Schauspieler berichtet, Filmcoaching II und Chubbuck-Technik, Szenische Arbeiten, Meisner Technik II, Drehbuch und Schnitt • Film IV: Meisner Technik III, Filmcoaching III, Dreharbeiten, Casting • Filmisches Rechercheprojekt mit der Filmakademie - Theorie & Geschichte des Theaters
• Theatergeschichte im Überblick • Lektürekurs Theatergeschichte • Lektürekurs Gegenwart • Aufführungsanalyse inkl. Theaterbesuchen • Kostümgeschichte • Filmgeschichte • Filmseminar I • Filmseminar II • Geschichte der Regie- und Schauspielerpersönlichkeit • Theorie Szenisches Projekt (Themenmodul A und B) • Rhetorik • Methoden des digitalen Theaters
- Künstlerisches Management
• Kuratieren: Einführung | Produktionsleitung, Budget, Sponsoring | Spielpläne von Produktionshäusern, Festivals | Nachhaltigkeit | Freie Szene • Konzepte
schreiben und vermitteln • Praxis kultureller Vermittlung: PR – Theorie und Übung, Marketing, Social Media • Networking • Rechte und Pflichten: Vertragsrecht, Versicherung, Bühnenrecht, Steuerrecht | Verlags- und Urheberrechte, Tarif- und Vertragsrecht, • Zukunftscoaching - Bachelorprüfung
• Praktische Bachelorinszenierung
• Schriftliche Bachelorarbeit
Kontakt
Ansprechpartnerin Studienbüro Schauspiel:
Meral Demirdögen
+49 7141 30 99 6-41
meral.demirdoegen@adk-bw.de
Dr. Claudia Wolf (in Elternzeit)
Bewerbung
Liebe Studieninteressierte!
Wir freuen uns über Ihr/Euer Interesse am Bachelor-Studiengang Schauspiel. Das Studienjahr 2025|26 beginnt zum Wintersemester 2025|26.
Das Bewerbungsportal ist ab sofort freigeschaltet unter diesem Link
Bei Rückfragen wenden Sie sich/wendet Euch bitte an meral.demirdoegen@adk-bw.de
Herzliche Grüße
Das Studienbüro
Studieninfos
- 1. Vorlesungsverzeichnis
Im Folgenden können Sie die aktuellen Vorlesungsverzeichnisse des Studiengangs Schauspiel herunterladen.
- 2. Studienbeginn
Das Studium wird jeweils zum Wintersemester aufgenommen.
Studienbeginn zum Wintersemester 2024|25:
Mo. 23. September 2024 - 3. Zulassung
- Die Vergabe der bis zu zwölf Studienplätze erfolgt aufgrund der Ergebnisse der dreistufigen Eignungsprüfung.
- Keine Altersbegrenzung.
- Gemäß § 9 „Zusatzprüfung für Studienbewerber OHNE Hochschulreife“ können Bewerber*innen über eine Begabtenprüfung zum Studium zugelassen werden (siehe Zulassungsverordnung § 9).
- 4. Aufnahmeprüfung
Liebe Bewerber*innen,
die 1. Stufe der Aufnahmeprüfung Schauspiel findet in Präsenz statt. Eine frühe Begegnung erscheint uns grundlegend für die gemeinsame Arbeit und ermöglicht ein direktes gegenseitiges Kennenlernen und eine erste kleine Arbeitserfahrung miteinander. Ein persönliches Feedback-Gespräch ist wesentlicher Bestandteil der Prüfung, da hier eine mögliche Basis für eine gemeinsame Ausbildungszeit gelegt werden kann. Deshalb haben wir uns für die aufwändigere Variante des Bewerbungsprozesses entschieden und würden uns freuen, wenn Sie diesen Bewerbungsschritt mit uns gehen. Bis bald an einem intensiven Arbeits- und Vorsprechtag in Ludwigsburg.
Das Team der ADKDie Aufnahmeprüfungen für den Studienbeginn zum Wintersemester 2025|26 finden wie folgt statt:
- Die 1. Prüfungsstufe von Montag, 10. März bis einschl. Mittwoch, 19. März 2025 (Probenräume der ADK)
- Die 2. Prüfungsstufe und Endrunde von Mittwoch, 11. Juni bis einschl. Samstag, 14. Juni 2025 (Bühne/Probebühne der ADK)
- 4.1. Informationen zur 1. Prüfungsstufe
Für die 1. Stufe der Aufnahmeprüfung sind selbstständig zu erarbeiten:
- zwei Monologe von jeweils höchstens 4 Minuten Länge
- ein Lied / Song / Chanson
Unter Monolog verstehen wir eine theatrale Auseinandersetzung mit einem Text. Sie können dafür literarische Texte aus Drama, Prosa oder Lyrik wählen – aber auch Sachtexte und andere Textformen, die z.B. aus Medien stammen, sind möglich. Eigene Texte sind erlaubt. Achten Sie bitte darauf, dass sich die Monologe möglichst voneinander unterscheiden. Mindestens einer der Texte sollte auf Deutsch gespielt werden.
Es folgt ein Einzelgespräch mit einem kurzen Feedback zu den gezeigten Rollen und Fragen aus dem Bereich der darstellenden Kunst.
Die Prüfungskommission entscheidet nach der ersten Stufe der Eignungsprüfung, welche*r Bewerber*in zur zweiten Prüfungsstufe eingeladen wird.
Das Prüfungsergebnis wird den Bewerber*innen unmittelbar nach dem Vorsprechen mitgeteilt.
- 4.2. Informationen zur 2. Prüfungsstufe
Die 2. Prüfungsstufe und Endrunde erstreckt sich über vier Tage und ist in zwei Prüfungsphasen unterteilt:
Phase 1 / (Gruppe 1):
ODER
Phase 1 / (Gruppe 2):
UND
Phase 2 und Endrunde : (mit der Auswahl aus Phase 1)In Phase 1 werden von der Kommission zwei Monologe von max. 4 Minuten Länge an einem der jeweils ersten beiden Tage geprüft. An einer der beiden Szenen, die dieselben aus der ersten Stufe sein dürfen, aber nicht müssen, wird möglicher Weise gearbeitet. Die Kommission behält sich vor, auf den musikalischen Vortrag der ersten Prüfungsstufe zurückzukommen und/oder in der ersten Prüfungsstufe eine Aufgabe für die 2. Stufe zu stellen.
Die Entscheidung über die Zulassung zu Phase 2 erfolgt am Ende der jeweiligen Phase 1.
Phase 2 besteht aus Einzel- und Gruppenimprovisationen sowie der Arbeit an der Eigenarbeit.
Am letzten Tag der Endrunde entscheidet die Kommission über die Zulassung zum Schauspielstudium an der ADK und teilt diese den Bewerber*innen persönlich vor Ort mit.
Seitens der ADK werden für das Vorsprechen ein Tisch und zwei Stühle zur Verfügung gestellt. Weitere Requisiten sind nicht erwünscht.
Unterbringungs- und Reisekosten werden nicht erstattet.
- 5. Wiederholung der Eignungsprüfung
Bewerbungen an der ADK sind bis zu zweimal möglich.
Bei einmaligem Nichtbestehen der Zulassungsprüfung kann diese frühestens nach einem Jahr wiederholt werden. Weitere Wiederholungen sind nicht zulässig.
- 6. Studiengangsleitung/MentorInnen
Studiengangsleitung
Prof. Benedikt Haubrich
Stellv. Leitung Hon.-Prof. Wulf TwiehausMentor*innen
Hon.-Prof. Antje Siebers, Mentor*in des 1. Studienjahres
Hon.-Prof. Wulf Twiehaus, Mentor des 2. Studienjahres
Anne Greta Weber|Hon.-Prof. Caspar Weimann, Mentor*innen des 3. Studienjahres
Prof. Benedikt Haubrich, Mentor des 4. StudienjahresLeitung Filmschauspiel
Kai Wessel - 7. Studiendauer
Die Studiendauer beträgt acht Semester.
- 8. Studiengebühren/Semestergebühren/weitere finanzielle Anforderungen
Das Land Baden-Württemberg erhebt seit dem Sommersemester 2012 keine allgemeinen Studiengebühren mehr.
Am 3. Mai 2017 hat der Landtag von Baden-Württemberg das Gesetz zur Änderung des Landeshochschulgesetzes beschlossen. Damit werden ab dem Wintersemester 2017/18 Internationale Student*innen, die zum Zwecke des Studiums von außerhalb der EU einreisen, einen Eigenbeitrag von €1.500 pro Semester leisten.
Für das Zweitstudium werden € 650 pro Semester erhoben. Weitere Informationen erhalten Sie hier.
Ausbildungsförderung BAföG: Infos hier
Pro Semester fällt aktuell im Studienjahr 2023|2024 ein Studierendenwerks-Beitrag in Höhe von derzeit € 86,50 sowie ein Versicherungs- und AStA-Beitrag von derzeit insgesamt € 35,- an (Gesamt € 121,50).
Ab dem Wintersemester 2024|2025 beträgt der Studierendenwerks-Beitrag € 96,50 sowie der Versicherungs- und AStA-Beitrag € 35. Somit beträgt die Semestergebühr ab diesem Zeitpunkt insgesamt € 131,50.
Informationen des Studierendenwerkes Stuttgart
s. auch www.studierendenwerk-stuttgart.de
Student*innen
4. Studienjahr | Absolvent*innen
Janne Pauline
Böhm
E-Mail: jannepauline.boehm@stud.adk-bw.de
Zur Person
Pronomen sie | ihr
Geburtsort Oldenburg
Geburtsjahr 2001
Größe 164 cm
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe grau-blau
Stimmlage Sopran
Sprachen Englisch (gut/fließend), Französisch (Grundkenntnisse)
Dialekt Nordddeutsch
Rollen
Sie »4.48 Psychose« (Sarah Kane)
Sirene »freibaden (AT)« (Eigenarbeit)
Solomé »Salome« (Oscar Wilde)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2024
- »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle Sirene, 35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Frankfurt am Main | Ensemblepreis
- »Blaupause« von Leonie Lorena Wyss, Rolle: Tanja, Regie: Merle Zurawski, ADK
- »Phädra, in Flammen« von Nino Haratischwili, Rolle: Panopeus, Phädra, Regie: Alize Heiser, ADK
2023
- »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Sirene, ADK
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)
2025
- Workshop »Film/Szenisches Arbeiten« Leitung: Florian Gottschick
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2024
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick, Alina Stiegler
- »Kennedy Space Center« Musikvideo für GAST (Band), Regie: Christiane Munoz
- »Mother of A Son (AT)« Kurzfilm, NR, Regie: Kevin Koch, Filmakademie Baden-Württemberg/SWR
- »Stigma« Kurzfilm, NR, Regie: Max Porstmann, Filmakademie Baden-Württemberg
2023
- »Der Papiervogel« Kurzfilm, HR: Sophia, Regie: Fia Metta, Fia Metta Produktion| Award-winner: New York International Women Festival, Berlin Shorts Award, Award winner Edingburgh Film Festivalu.a.
- »Everything | (Wirklich alles)« Kurzfilm, HR, Regie, Produktion: Jakob Vyzina, Testbild Filmproduktion, Finn Wege u. Jakob Vyzina, nominiert Filmschau BW 2023 als »Bester Kurzfilm«
- »Canned« Kurzfilm, HR, Regie: Emelie Paylar, Filmakademie Baden-Württemberg
- »Dunkelziffer« Kurzfilm, NR, Regie: Jessica Martin, Merz Akademie (Stuttgart)
2022-2024
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
2022-2025
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour
2021
- »okCupid« Werbespot, Regie: Biko Voigts, Filmakademie Baden-Württemberg, nominiert für Porsche-Awards
Hörspiel
- 2025 Workshop »Hörspiel«, Leitung: Iris Drögekamp
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Andrea Hancke | Szenenstudien und Monologarbeit mit Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Edith Saldanha, Antje Siebers, Alina Stiegler, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann
Fähigkeiten
Aikido, Basketball, Gesang, Handball, Reiten, Zeitgenössischer Tanz, Instrumente: Klavier und Gitarre, Führerschein Kl. B
Adriana
Fernandez Falso
E-Mail: adriana.fernandezfalso@stud.adk-bw.de
Zur Person
Pronomen sie | ihr
Geburtsort Tübingen
Geburtsjahr 2000
Größe 158 cm
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe dunkelbraun
Stimmlage Sopran
Sprachen Italienisch (Erste Sprache), Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse), Spanisch (Grundkenntnisse)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2024
- »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, 35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Frankfurt am Main | Ensemblepreis
- »DRAMA über Mirjana und die Menschen um sie herum« von Ivor Martinić, Rolle: Veronika, Regie: Mateja Kardelis, ADK
- »Die Sprache der Korallen« Eine Überschreibung des Medusa-Mythos, Rolle: Medusa, Regie: Emma Mae Zich, ADK
2023
- »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, ADK
- »I ♥ Troja« nach der Ilias von Homer, Rolle: Aphrodite/Andromache, Regie: Jonas Arndt, Bachelorinszenierung, Franck-Areal Ludwigsburg, ADK
2018
- »Wahrheit ohne Pflicht« Ein Spiel des tjc (Theaterjugendclub, Uraufführung, Regie: Tobias Ballnus, Landestheater Tübingen
2017
- »Lampenfieber« Komödie vom tjc mit der Band »Thermometer« (jamclub Musikschule), Uraufführung, Regie: Tobias Ballnus, Landestheater Tübingen
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)
2025
- Workshop »Film/Szenisches Arbeiten« Leitung: Florian Gottschick
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2024
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick, Alina Stiegler
2023
- »In Between« Kurzfilm, HR: Claire, Regie: Emma Mae Zich, Filmakademie Baden-Württemberg
2022-2024
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
2022-2025
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulit
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour
2022
- »HAZE« Kurzfilm, NR: Celine, Regie: Kevin Koch und Emma Holzapfel, Filmakademie Baden-Württemberg. Internationale Hofer Filmtage 2023, Brest European Short Film Festival 2023, Festival du Cinéma européen de Lille 2024
Hörspiel
- 2025 Workshop »Hörspiel«, Leitung: Iris Drögekamp
Auszeichnungen
Solopreis 35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Frankfurt am Main
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Andrea Hancke | Szenenstudien und Monologarbeit mit Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Edith Saldanha, Antje Siebers, Alina Stiegler, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann
Fähigkeiten
Aikido, Contact-Improvisation, Reiten, Tanz (Ballett, Modern Dance, Hip-Hop, Lady-Style, Gumboot), Fechten
Stella
Holzapfel
E-Mail: stella.holzapfel@stud.adk-bw.de
Zur Person
Pronomen sie | ihr
Geburtsort Bergisch Gladbach
Geburtsjahr 1998
Größe 1,67 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe blau
Stimmlage Sopran
Sprachen Englisch (gut), Französisch (Grundkenntnisse), Spanisch (Grundkenntnisse)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2024
- »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Orpheus, 35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Frankfurt am Main | Ensemblepreis
- »Blaupause« von Leonie Lorena Wyss, Rolle: Ich und Du, Regie: Merle Zurawski, ADK
- »Phädra, in Flammen« von Nino Haratischwili, Rolle: Phädra, Persea, Acamas und Chor, Regie: Alize Heiser, ADK
2023
- »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Orpheus, ADK
- »Bernada Albas Haus« von Federico García Lorca, Rolle: Angustias, Regie: Christiane Pohle, ADK, Szenenstudium
2022
- »Woyzeck« von Georg Büchner, Rolle: Woyzeck, Regie: Hans Fleischmann, ADK, Szenenstudium
- »Drei Schwestern« von Anton Tschechow, Rolle: Mascha, Regie: Benedikt Haubrich, ADK, Szenenstudium
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)
2025
- Workshop »Film/Szenisches Arbeiten«, Leitung: Florian Gottschick
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2024
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick, Alina Stiegler
- »Bühne frei fürs Leben« Fernsehfilm, Rolle: Annabelle, Regie: Julia Schubeius, ARD Degeto
- »Die volle Teetasse« Kurzfilm, HR: Stef, Regie: Fabian Podeszwa, RAIBACH Films
- »Schau mich an« Kurzfilm, HR: Malerin HR) Regie: Tobias Zürrer, Filmakademie Baden-Württemberg
- »Pommes Weiß Grün« Kurzfilm, HR: Sophie, Regie: Oskar Stolovits, Filmakademie Baden-Württemberg
2022-2024
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
2022-2025
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour
2022
- »Schüler*innen-Report« Serienpilot, Rolle: Stella, Regie: Sylvia Borges, Film- und Fernsehstiftung NRW, Wim Wenders Stiftung, filmbuero NW
2021
- »Kanarienvögel« Kurzfilm, HR: Lilly, Regie: diverse, Filmakademie Baden-Württemberg
2020
- »Marie Brand und der Tote im Trikot« TV-Serie, NR: Anja Delling, Regie: Alexander Costa, Warner Bros., ZDF
- »Conny- Drake ist auch nicht glücklich« Musikvideo, Rolle: Mrs. Miller, Regie: Fitore Muzaqi, Fitore Muzaqi Produktion
- »True Blue-Bad Behaviour« Musikvideo, HR, Regie: Nina Mielitz & Henry Kho
2008 bis 2019
Weitere Produktionen / Filmprojekte u.a. in der Regie von Margarethe von Trotta, Connie Walther, Christoph Röhl, Thomas Jauch bzw. für Warner Bros./ ZDF, Sony Pictures Film und Fernsehproduktion, Bavaria Fiction, WDR, Degeto, Zeitsprung Pictures
Hörspiel
- 2025 Workshop »Hörspiel«, Leitung: Iris Drögekamp
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Andrea Hancke | Szenenstudien und Monologarbeit mit Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Alina Stiegler, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann
Fähigkeiten
Aikido, Chor, Contact-Improvisation, Reiten, Tanz (Gumbootdance, Modern, Ballett), Yoga, Instrumente: Klavier (Grundkenntnisse), Gitarre (Grundkenntnisse), Führerschein Kl. B
Sophie Marleen
Jany
E-Mail: sophiemarleen.jany@stud.adk-bw.de
Zur Person
Pronomen sie | ihr
Geburtsort Gießen
Geburtsjahr 2002
Größe 167 cm
Haarfarbe schwarz
Augenfarbe grün-braun
Stimmlage Sopran
Sprachen Englisch (fließend) Französisch (Grundkenntnisse)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2024
- »Der Sinn des Lebens« Choreografie: Grégory Darcy, Die TanzKompanie | Tanztheater | Württembergische Landesbühne Esslingen, Kulturzentrum Esslingen, Premiere September
- »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Bademeisterin, 35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Frankfurt am Main | Ensemblepreis
- »Blaupause« von Leonie Lorena Wyss, Regie: Merle Zurawski, Choreografie: Rebecca de Toro, Dramaturgie: Marci Hilma Friebe, ADK
- »nostos – eine odyssee frei nach homer« Rolle: Athene, Regie: Mateja Kardelis, ADK
2023
- »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Bademeisterin, ADK
- »My body is not your temple« Performative Eigenarbeit, Regie und Dramaturgie, 22. Internationale Schillertage, Nationaltheater Mannheim, ADK
- »Ismene, Schwester von« von Lot Vekemans, Wahlrolle, Eigenarbeit, ADK
- »Rausch« Textgrundlage von Falk Richter, Stückentwicklung, Regie: Caspar Weimann, Szenenstudium, ADK
2022
- »Woyzeck« von Georg Büchner, Regie: Hans Fleischmann, Szenenstudium, ADK
- »Die Leiden des jungen Werther« von Johann Wolfgang von Goethe, Rolle: Lotte, Regie: Anne-Greta Weber, Szenenstudium, ADK
2020
- »Der Zauberer von Oz« von Lyman Frank Baum für die Bühne bearbeitet von Christina Rast und Janny Fuchs, Rolle: diverse Figuren, Staatsschauspiel Dresden, Regie: Christina Rast
2019-2020
- »Die Verwandlung« eine Entwicklungstragödie nach der Erzählung von Franz Kafka, Bürgerbühne Staatsschauspiel Dresden, Regie: Philipp Lux
2018
- »Und diese Flamme brenne!« Werkstattaufführung Club der dramatischen Bürger*innen, Bürgerbühne Staatsschauspiel Dresden, Rollen: diverse, Regie: Jannik Hinsch und Moritz Kienemann
2017-2018
- »Moving Stories« Tanztheaterprojekte der Jungen Semperoper Dresden, Leitung: Jan-Bart DeClercq
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)
2025
- Workshop »Film/Szenisches Arbeiten« Leitung: Florian Gottschick
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2024
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick, Alina Stiegler
2022-2024
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
2022-2025
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour
2024
- »Früher gab es Schnitzel« Kurzfilm, HR: Nathalie, Regie: Ann-Cathrin Schlieder, Merz Akademie
2023
- »Canned« Kurzfilm, HR: Jay, Regie: Emelie Paylar, Filmakademie Baden-Württemberg
- »Ein warmes Lied in kalten Farben« Kurzfilm, Regie: Leoni Buchner, Institut für Film und Medien, Universität Mainz, REC Filmfestival Berlin
2022
- »Golfkart« Kurzfilm, Regie: Anna Niebert, GIRLS GO MOVIE Festival Mannheim
Hörspiel
- 2025 Workshop »Hörspiel«, Leitung: Iris Drögekamp
Sonstiges
Tanzlabor Seeds Produktionszentrum Stuttgart, Choreografie: Emi Miyoshi und Eleonora TeKi TeKua | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Andrea Hancke | Szenenstudien und Monologarbeit mit Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Alina Stiegler, Anne Greta Weber, Caspar Weimann
Fähigkeiten
Aikido, Contact-Improvisation, Zeitgenössischer Tanz, Führerschein Kl. B
Daria
Kleyn
E-Mail: daria.kleyn@stud.adk-bw.de
Zur Person
Pronomen sie | ihr
Geburtsort Tscheljabinsk, Russland
Geburtsjahr 1999
Größe 168 cm
Haarfarbe rot
Augenfarbe blau-grau
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen Russisch (Muttersprache), Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend)
Dialekt Berliner Dialekt
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2024
- »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Ophelia, 35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Frankfurt am Main | Ensemblepreis
- »Blaupause« von Leonie Lorena Wyss, Rolle: Sebastian, Blau, Ich, Regie: Merle Zurawski, ADK
- »AGAMEMNOMNOMNOM vier fierce flinta*s futtern ihre väterboyfriendsabuser zum dessertr« Collage mit Texten von Sivan Ben Yishai, Miru Miroslava Svolikova, Juli Paul Bökamp, Aischylos und Merle Zurawski, Rolle: Iphigenie, Regie: Merle Zurawski, ADK | Körber Studio Junge Regie 2024, Hamburg | Toneelacademie Maastricht
2023
- »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Ophelia, ADK
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)
2025
- Workshop »Film/Szenisches Arbeiten« Leitung: Florian Gottschick
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2024
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick, Alina Stiegler
2023
- »30 Tage LUST« TV-Serie SWR, NR: Kim, Regie: Bartosz Grudziecki, Trimafilm
- »Everything | Wirklich alles« Kurzfilm, HR, Regie, Produktion: Jakob Vyzina, Testbild Filmproduktion, Finn Wege u. Jakob Vyzina, nominiert Filmschau BW 2023 als »Bester Kurzfilm«
2022-2024
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
2022-2025
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour
2022
- »Seelen« Kurzfilm, HR, Regie: Lorena Mannz, Lorena Mannz-Produktion. Prämiert als »Überzeugendster Film« beim 15. Klappe, Jugendfilmfest 2023, Stuttgart
- »Lina« Dokumentarfilm, HR, Improvisation, ungarische Serienmörderin. Im Rahmen des Béla Tarr Workshops an der Filmakademie Baden-Württemberg, Regie: Jakob Ladanyi Jancso
Hörspiel
- 2025 Workshop »Hörspiel«, Leitung: Iris Drögekamp
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Andrea Hancke | Szenenstudien und Monologarbeit mit Benedikt Haubrich, Alex Junge, Christiane Pohle, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Caspar Weimann
Fähigkeiten
Aikido, Contact-Improvisation, Reiten, Yoga
Trigal
Sandberger Cañas
E-Mail: trigal.sandbergercanas@stud.adk-bw.de
Zur Person
Pronomen sie | ihr
Geburtsort Hamburg
Geburtsjahr 2001
Größe 156 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe braun-grün
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen Deutsch (Erste Sprache) Spanisch (Erste Sprache), Englisch (fließend)
Dialekte Norddeutsch
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2024
- »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Olympia-Schwimmerin / Schwarzer Marlin, 35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Frankfurt am Main | Ensemblepreis
- »DRAMA über Mirjana und die Menschen um sie herum« von Ivor Martinić, Rolle: Violeta, Regie: Mateja Kardelis, ADK
- »AGAMEMNOMNOMNOM vier fierce flinta*s futtern ihre väterboyfriendsabuser zum dessert« Collage mit Texten von Sivan Ben Yishai, Miru Miroslava Svolikova, Juli Paul Bökamp, Aischylos und Merle Zurawski, Rolle: Kassandra, Regie: Merle Zurawski, ADK | Körber Studio Junge Regie 2024, Hamburg | Toneelacademie Maastricht
2023
- »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Olympia-Schwimmerin / Schwarzer Marlin, ADK
- »Picknick im Felde« von Fernando Arrabal, Rolle: Zapo, Regie: Paul Auls, Schauspiel Stuttgart (Nord)
- »Schwanenwik 27« Eigenarbeit, ADK
2022
- »Bizarro Flame«, Eigenarbeit und Stückentwicklung von Sophie Boiten, Lorenz Nolting, Rolle: Cassedy Highway, Regie: Lorenz Nolting, Mundhalle Hamburg
2019
- »1984« von George Orwell, Rolle: Kind, Regie: Elias Perrig, Ernst Deutsch Theater in Hamburg
- »Theiresias« Rolle: Theiresias, Regie: Charlotte Heße, Hochschule für Musik und Theater Hamburg
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)
2025
- Workshop »Film/Szenisches Arbeiten« Leitung: Florian Gottschick
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2024
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick, Alina Stiegler
2023
- »RAK RAKK« Kurzfilm, HR: Xao~739, Regie/Produktion: Bela Brillowska, FBK-Film
2023
- »AMWIRE« Kurzfilm, Regie: Jakob Vyzina, Jakob Vyzina Produktion, Filmschau Baden-Württemberg 2023
2022-2024
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
2022-2025
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour
2022
- »Herz Seele Kniekehle« Kurzfilm, Rolle: A, Regie: Alessa Antonia Bollack, Filmakademie Baden-Württemberg | 44. Europäisches Filmfestival Göttingen, Niederrhein Filmfestival (Wesel)
2022
- »Auf der Kippe« Kurzfilm, HR: CAT, Regie, Produktion: Veronika Sophie Hauger, Johanna Marie Scheler | Aufführungen: 58. Werkstatt der Jungen Filmszene, Wiesbaden Mai 2023 | Open-Air Filmfest Weiterstadt, August 2023 | Cameo Film Festival, Venedig September 2023 | YOUKI, Österreich Oktober 2023 | Kasseler DOKFEST, November 2023
2021
- »Bill Bill Bill« Kurzfilm, Rolle: Bill, Regie/Produktion: Bela Brillowska
Hörspiel
- 2025 Workshop »Hörspiel«, Leitung: Iris Drögekamp
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Wulf Twiehaus | Szenenstudien und Monologarbeit mit Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Edith Saldanha, Antje Siebers, Caspar Weimann
Fähigkeiten
Aikido, Contact-Improvisation, Reiten, Schwimmen, Instrumente: Schlagzeug, Gitarre, Führerschein Kl. B
Künstlerische Fähigkeiten
Bildende Kunst: Zeichnung, Illustration | Publikationen: Programmheft/Abendzettel für Hamburg, Abendzettel ADK, Campus-Magazin ADK u.a.
Moné
Sharifi
E-Mail: mona.sharifi@stud.adk-bw.de
Zur Person
Pronomen: sie | ihr
Geburtsort Kurdistan,-Iran
Größe 161 cm
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe dunkelbraun
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen: Kurdisch (Erste Sprache), Persisch (fließend), Deutsch (fließend), Englisch (fließend), Arabisch (Grundkenntnisse)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2024
- »Momo« nach dem Roman von Michael Ende, Rolle: Gigi, Regie Florian Fiedler, Staatstheater Hannover (Premiere 11|2024)
- »Das kunstseidene Mädchen« nach dem Roman von Irmgard Keun, Rolle: Doris, Regie: Luise Voigt, Staatstheater Hannover (Premiere 09|2024)
- »AGAMEMNOMNOMNOM vier fierce flinta*s futtern ihre väterboyfriendsabuser zum dessert« Collage mit Texten von Sivan Ben Yishai, Miru Miroslava Svolikova, Juli Paul Bökamp, Aischylos und Merle Zurawski, Rolle: Klytämnestra, Regie: Merle Zurawski, ADK | Körber Studio Junge Regie 2024, Hamburg | Toneelacademie Maastricht
- »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Sirene, 35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Frankfurt am Main | Ensemblepreis
2023|24
- »Schmerz Camp« von Patty Kim Hamilton (Uraufführung), Rolle: Die Junge Patientin, Regie: Christiane Pohle, Theater Bremen
2023
- »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Medusa, ADK
2022-2024
- »Sweet Sixteen«, Rolle: Dido Regie: Andreas Weinmann, Junge WLB, Württembergische Landesbühne Esslingen
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)
2025
- Workshop »Film/Szenisches Arbeiten« Leitung: Florian Gottschick
- Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun
2024
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick, Alina Stiegler
- »Sprich mit mir« Kurzfilm, HR: Yara, Regie Bettina Warth, Paul Kley, Filmakademie Baden-Württemberg
- »Vor dem Anfang« Kinofilm, NR: Saré, Regie: Milena Aboyan, Constantin Hatz, RIVA Filmproduktion GmbH, ZDF / Das kleine Fernsehspiel
2023
- »Dilemma« Kurzfilm, HR: Leyla, Regie: Reza Rasouli, Filmakademie Wien
2022-2024
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
2022-2025
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour
2022
- »Nothing to Cover« Kurzfilm, HR: Amara, Regie: Iris Fedrizzi, Heimspiel GmbH, Arte, BR
Hörspiel
- 2025 Workshop »Hörspiel«, Leitung: Iris Drögekamp
- 2024 »Briefe aus dem Gefängnis– Widerstand im Iran« von Gilda Sahebi, Regie: Iris Drögekamp, SWR Kultur
Stipendien
Deutschlandstipendium, Franz Meiller Stiftung, Manfred Strecker Stiftung
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | Workshop »Butoh-Tanz« mit Minako Seki im Rahmen des Projekts »Das kunstseidene Mädchen« nach dem Roman von Irmgard Keun, Staatstheater Hannover | »Szenenstudium Sprache« mit Andrea Hancke | Szenenstudien und Monologarbeit mit Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Edith Saldanha, Antje Siebers, Alina Stiegler, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann
Fähigkeiten
Aikido, Contact-Improvisation, Gesang, Schwimmen, Tanz (Butoh, Folklore, Zeitgenössischer Tanz)
Marix
Turskiy
E-Mail: maria.turskiy@stud.adk-bw.de
Zur Person
Pronomen they | them | Name
Geburtsort Leipzig
Geburtsjahr 2001
Größe 170 cm
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe braun
Stimmlage Mezzosopran/Alt
Sprachen Deutsch (Muttersprache), Russisch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse)
Dialekt Sächsisch
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2024
- »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Polly der Polyp, 35. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Frankfurt am Main | Ensemblepreis
- »raving realities oder eine vorstellung«, Rolle: Raver*in, Regie: Alize Heiser, ADK
- »Phädra, in Flammen« von Nino Haratischwili, Rolle: Phädra, Persea, Theseus, Regie: Alize Heiser, ADK
2023
- »freibaden (AT)« Ein kollektives Eintauchen | Stückentwicklung des 3. Studienjahrs Schauspiel, Rolle: Polly der Polyp, ADK
- »ein liebesbrief an mich selbst (von wem auch sonst wenn nicht von mir ihr schweine)« Eigenarbeit, ADK
- »Bernarda Albas Haus« von Federico García Lorca, Rollen: Die Töchter, Leitung: Christiane Pohle, ADK, Szenenstudium
- »Penthesilea« von Heinrich von Kleist, Rolle: Penthesilea, Achilles, Leitung: Wulf Twiehaus, ADK, Szenenstudium
2022
- »Clyde&Bonnie« von Holger Schober, Rolle: Clyde, Leitung: Caspar Weimann, ADK, Szenenstudium
2021
- »HerStory and Sisters*« Eine Tanzperformance-Entwicklung von der Company Women Performing For Feminism, Künstlerische Leitung: Lisa Wilfert, KAOS Kulturwerkstatt Leipzig (Einladung zu den Berliner Festspielen, Tanztreffen der Jugend)
2020
- »Rose und Regen, Schwert und Wunde« von Beat Fäh, Rolle: Puck, Regie: Lisa Wilfert und Isabella Hertel-Niemann, KAOS Kulturwerkstatt Leipzig
2019
- »mind.body.workout« von Anton Artibilov, Rolle: Das Pärchen und der Chor, Regie: Yves Hinrichs, Schauspiel Leipzig
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)
2025
- Workshop »Film/Szenisches Arbeiten« Leitung: Florian Gottschick
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2024
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick, Alina Stiegler
2022-2024
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
2022-2025
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour
Hörspiel
- 2025 Workshop »Hörspiel«, Leitung: Iris Drögekamp
Ausbildung
2020-2021 Bundesfreiwilligendienst in der KAOS Kulturwerkstatt Leipzig
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Andrea Hancke | Mikrofonsprechen | Szenenstudien und Monologarbeit mit Benedikt Haubrich, Alex Junge, Christiane Pohle, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann
Fähigkeiten
Aikido, Chorleitung, Contact-Improvisation, Gesang, Zeitgenössischer Tanz, Instrumente: Klavier, Bass, Gitarre, Schlagzeug
3. Studienjahr
Stella
Butz
E-Mail: stella.butz@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie | ihr
Geboren: 1998 in Wien/Österreich
Augenfarbe: Braun
Haarfarbe: Dunkelblond
Größe: 187 cm
Sprachen: Deutsch, Tschechisch, Englisch
Dialekte: Wienerisch
Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte
2021
Letzte Bootsfahrt, Julian Pölsler
2020
Letzter Gipfel, Julian Pölsler
2013
In der Stille der Nacht (Kurzfilm), Erich Steiner
Copstories »Liebesg’schichten«, Christopher Schier
2012
Soko Kitzbühel »Der schwarze Fürst«, Martin Kinkel
2011
Nur der Berg kennt die Wahrheit, Hartmut Griesmayr
2010
Meine Schwester, Sascha Bigler
2009
Soko Donau »Abgestürzt«, Erwin Keusch
2006
Lilly Schönauer und dann war es Liebe, Holger Barthel
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
Laufsteg, Reiten, Skifahren, Eislaufen, Aikido, Führerschein (B)
Nele
Holzmann
E-Mail: nele.holzmann@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie | ihr
Geboren: 1998 in Berlin
Augenfarbe: Grün-Braun
Haarfarbe: Dunkelblond-Rötlich
Größe: 173 cm
Stimmlage / Instrument: Mezzosopran / Klavier (GK), Schlagzeug (GK)
Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (gut)
Dialekte: Berlinerisch
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
Tanz (HipHop, Streetdance, Contemporary, Modern, Bachata), Segeln, Handball, Volleyball, Führerschein (Klasse B), mit dem rechten Ohr wackeln, Mitwirkung bei Student*innen Filmen, Kurzfilmen
Lena
Karius
E-Mail: lena.karius@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie | ihr
Geboren: 1997 in Jever
Augenfarbe: Blau
Haarfarbe: Dunkelblond/Hellbraun
Stimmlage / Instrument: Mezzosopran / Ukulele
Sprachen: Deutsch, Englisch
Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte
2022
Gewinner*innen des Oldenburger Förderpreises für junge Künstler*innen Creative Mass Oldenburg -Netzwerk Kultur und Kreativität e.V., Projekt: »Der Kunstkomplex« – Performance Art Festival
Performance Art Festival »Der Kunstkomplex«, Organisatorin und Performerin
Regieassistenz bei „Der Ring“ von Richard Wagner, Wiederaufnahme unter der Regie von Mathilda Kochan am Oldenburgischen Staatstheater
Sprecherin für das Online Lyrik Projekt „Stiller Glanz“ von Anne Eversbusch, Gedicht: Thekla Lingen – Flirt I.
2021
Klappe 48h! Filmfest Bremen, Kurzfilm »Überforderte Freiheit« von Lena Karius, Pia Karius und Liz Hussain
Top 10 und Gewinner* innen der Lobende Erwähnung 2021
Lesung im Kulturzentrum PFL Oldenburg für das Buch ,,Sternstunden“ von Andreas Wojak
Soufflage bei „ Meisterklasse“ von Terrence McNally unter der Regie von Tobias Materna am Oldenburgischen Staatstheater
2020
Die Loge – Killing Loneliness, Mitglied im Performances – Kollektiv
Projekt zum Thema Theater in Zeiten von Covid-19 – Kunst alleine begegnen
Performance zu »Schutt« von Dennis Kelly
Hidden Art Projekt – Kunst statt Kommerz
Performances zu »Undine geht« von Ingeborg Bachmann
2016 – 2020
Teil der Jugendclubs am Oldenburgischen Staatstheater in verschiedenen Produktionen
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
Gesang
Sascha Paul
Klaus
E-Mail: sascha.klaus@stud.adk-bw.de
Pronomen: dey | demm
Geboren: 2001 in Weinheim
Augenfarbe: Blau
Haarfarbe: Blond
Größe: 180 cm
Sprachen: Deutsch, Englisch
Stimmlage: Tenor
Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte
2023 – 2024
»Die Dreigroschenoper« von Elisabeth Hauptmann, Bertolt Brecht und Kurt Weill, Rolle: Polly, Regie: Wulf Twiehaus, ADK, Szenenstudium
»Familie Schroffenstein« von Heinrich von Kleist, Rolle: Sylvester; Santing, Regie: Jenke Nordalm, ADK, Szenenstudium
»Der Kirschgarten« von Anton Tschechow, Rolle: Anja, Regie: Caspar Weimann, ADK, Szenenstudium
2022
Bühnenbild-Hospitanz »Saturday Night Fever«, Staatstheater Darmstadt
2021-2024
Filmproduktionen an h_da, Hochschule Ansbach, ADK und FABW
2019-2020
FSJ bremer kriminal theater
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
Moderner Tanz
Link zur Casting-Kartei von FILMMAKERS
Lasse
Lehmann
E-Mail: lasse.lehmann@stud.adk-bw.de
Pronomen: er | ihm
Geboren: 1996 in Karlsruhe
Augenfarbe: Blau
Haarfarbe: Blond-Dunkelblond /
Größe: 184 cm
Stimmlage / Instrumente: Bariton / klassische Gitarre / E-Gitarre
Sprachen: Deutsch, Englisch, Französisch (GK)
Dialekte: Badisch
Agenturen:
https://www.dasimperium.com/talents-directory/#/lasse-lehmann
https://www.bobbydazzler.de/lasse-lehmann
Casting-Agenturen
https://www.filmmakers.eu/de/actors/lasse-lehmann
https://www.castforward.de/members/profile/lasse-lehmann
Studium
2018-2022
Studium Sozialwissenschaften (8. Semester, abgebrochene
Bachelorarbeit)
Weinschule »Wine & Spirits Educational Trust«
Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte
2024
»YOU CANT’T DO IT!« Stückentwicklung 3. Jahr Schauspiel, Regie: Yana Eva Thönnes
»Dreigroschenoper« von Bertolt Brecht, Rolle: Seeräuberjenny, Regie: Wulf Twiehaus, ADK, Szenenstudium Bewegung
»Odysseus« HR, nach Homer, Rolle: Odysseus, Regie: Redjep Hajder, Betreuung Angela Richter, Frankfurt-Lab
»Herbert« Wahlrolle, selbstgearbeitet, selbstgeschrieben
»Rückfall – Letzte Spur Berlin« (HR), Regie: Thomas Nennstiel, ZDF, Odeon Fiction
»Die Apotheke« (HR), Regie: Jan-Caspar Herzogenstiel, LOAD Studios
»Deutschlandticket« Kurzfilm (HR), Regie: Tobit Kochanek, Filmakademie Baden-Württemberg
»Shut up and Suffer« Kurzfilm (NR), Regie: Emma Bading, Filmakademie Baden-Württemberg
»Stillstand« Kurzfilm (HR), Regie: Emma Scharff, ADK Baden-Württemberg
»Die Couch« Kruzfilm (HR), Regie: Kim Salmon, ADK Baden-Württemberg
»STIGMA« Kurzfilm (HR), Regie: Max Porstmann, ADK Baden-Württemberg
»Kurt Haack 1924« Hörspiel (HR), Regie: Marc J. Reichow
»Yumi – the hole world« Dokumentarfilm Synchro (HR), Regie: Felix Golenko, Filmakademie Baden-Württemberg
2023
»Wilhelm Tell« von Friedrich Schiller, HR, Regie: Hans Fleischmann, Szenenstudium Bewegung
»Platonov« von Anton Tschechov, HR, Regie: Sandra Strunz, Szenenstudium
»Erbschaft« HR, Regie: Boris Maximov, Hochschule der Medien Köln
»Feed Your Head« NR, Regie: Bernhard Strobel, Filmakademie Baden- Württemberg
»Anything That Could Go Wrong« NR, Regie: Max Kubitschek, Filmakademie Baden-Württemberg
»Lapislazuli« NR, Musikvideo, Regie: Benedikt Uphoff, Filmakademie Baden-Württemberg
2022
»Skin on Concrete« NR, R: Marijana Verhoef, DFFB Berlin
2019
»Niemandsland« HR, 15 Minuten Festival Studiobühne Köln, Regie: Lennart Mehrwald
2018
»DEADLINE« Unart, Deutsches Theater (1. Platz)
»ISI« HR, Studiobühne Köln, Einpersonenstück Regie Lennart Mehrwald
»Leni & Caspar« HR, 15-Minutenfestival Studiobühne Köln
2017
»Nekropolis – Die Stadt gehört uns« Regieassistenz, Regie: Eike Hannemann, Stadttheater Aachen
2015/2016
FSJ Kultur am Stadttheater Aachen im Bereich der Theaterpädagogik, Regiehospitanzen: »Der Wunschpunsch« »Der Streit« »Le Toreadeur,
L´heure espagnol«
»Von Küken, Ferkeln und Welpen« Jugendclub des badischen
Staatstheaters
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
Fußball, Basketball, Skaten, Surfen, Snowboarden, Gitarre, Klavier,
Führerschein Klasse B, Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-
Württemberg, Leitung: Kai Wessel | »Filmcoaching« und Chubbuck
Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz | Meisner-Technik, Leitung: Amélie
Tambour | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Filmseminar mit
Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina
Oberlik | Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial
Lina Agnes
Nordhausen
E-Mail: lina.nordhausen@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie | ihr
Geboren: 1999 in Aachen
Augenfarbe: Blau
Haarfarbe: Hellblond
Größe: 160 cm
Stimmlage / Instrumente: Mezzosopran / Gitarre
Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (GK)
Studium
Kulturwissenschaft und Anglistik im Bachelor
Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte
2022
Emotional Preparation nach Stanford Meisner/ Workshop / Peter Geisberg
Dramaturgiehospitanz, »Geschwister«, Maxim Gorki Theater, Regie: Ersan Mondtag
2021
Dramaturgiehospitanz in »Hexenjagd«, Berliner Ensemble, Regie: Mateja Koležnik
2018
»CoLab«, Choreografie: Hans Tuerling / Schrittmacher-Festival
»Ein Sommernachtstraum«, Helena, U21 / Stadttheater Aachen
2017
»FEELINGS – Lottospielen ist für Loser«, U21, Stadttheater Aachen
2016
»Wir sind verdammt gut drauf«, U21, Stadttheater Aachen
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
Ballett, zeitgenössischer Tanz, Führerschein (Klasse B)
Selina
Schoeneberger
E-Mail: selina.schoeneberger@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie | ihr
Geboren: 2001, Bad Homburg vor der Höhe
Augenfarbe: Braun-grün
Haarfarbe: Braun
Größe: 171 cm
Stimmlage: Mezzosopran
Sprachen: Deutsch und Russisch (Muttersprache), Englisch und Ukrainisch (gut)
Mitwirkung Inszenierung | Film | Theater
2024
»Da ist was im Busch, Nacht im Salonwald« Inszenierter Nachtspaziergang | Kooperation Schlossfestspiele Ludwigsburg
2022-2024
Szenenstudien bei Anne-Greta Weber | Benedikt Haubrich | Hans Fleischmann | Wulf Twiehaus
2023
»Erbschaft« Kurzspielfilm, Regie: Boris Maximov
2021-2022
Dolmetscherin für eine Performance im Theater der Jungen Generation mit ukrainischen Kindern
2018-2020
»Die dramatischen Bürger 2«, Bürgerbühne Dresden| Leitung: Paul Max Wilms, Monique Hamelmann, Moritz Dürr, Ursula Hobmair
2013-2019
Pegasus Freizeitschule Dresden
Zahlreiche Gesangs-und Tanzauftritte
Workshops
Meissner Technik | Amélie Tambour
Biomechanik | Tony De Maeyerm
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
Gesang, Contemporary Dance, Aikido
Alina
Thiemann
E-Mail: alina.thiemann@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie | ihr
Geboren: 1999, Buchholz in der Nordheide
Augenfarbe: Blau-grau
Haarfarbe: Braun
Größe: 166 cm
Stimmlage: Alt/Sopran
Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch B2, Schwedisch A1
Dialekte: Norddeutsch
Studium
2018-2022
Bachelor of Arts Leuphana Universität Lüneburg, Major: Kulturwissenschaften (Vertiefung: Literarische Kulturen), Minor: Digitale Medien und Kulturinformatik
Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte
2024
»YOU CANT’T DO IT!« Stückentwicklung 3. Jahr
Schauspiel, Regie: Yana Eva Thönnes
»Projekt Winterschlaf« inspiriert nach dem Roman „Mein
Jahr der Ruhe und Entspannung“ von Otessa Moshfegh,
Wahlrolle, ADK
SOKO Stuttgart – »Das Spukhaus« ENR, ZDF
»Mountain Of Miracle« NR, R: Max Kubitschek, Filmakademie Baden-Württemberg
»The Deep Above – First Hunt« HR, Motion Capture, R: Niklas Wolff, Filmakademie Baden-
Württemberg
»Dreigroschenoper« von Bertolt Brecht, Rolle: Mackie Messer, Regie: Wulf Twiehaus, ADK, Szenenstudium Bewegung
2023
»Feed Your Head« NR, R: Bernhard Strobel, Filmakademie Baden-
Württemberg
»Anything That Could Go Wrong« NR, R: Max Kubitschek, Filmakademie Baden-Württemberg
»Drei Schwestern« von Anton Tschechow, Rolle: Natascha, Regie: Benedikt Haubrich, ADK, Szenenstudium
»Familie Schroffenstein« von Heinrich von Kleist, Rolle: Ottokar; Gertrude, Regie: Jenke Nordalm, ADK, Szenenstudium
2019-2022
Mitarbeit Thalia Jung & Mehr Studierenden Ensemble, Thalia Theater, Hamburg.
Link zur Casting-Kartei von FILMMAKERS
Link zur Casting-Kartei von SCHAUSPIELERVIDEOS
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
Führerschein Klasse B, Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden- Württemberg, Leitung: Kai Wessel | »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz | Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Contact-Improvisation« mit Helge Musial
Levi
Tounkara
E-Mail: levi.tounkara@stud.adk-bw.de
Pronomen: er | ihm
Geboren: 2003 in Bayreuth
Augenfarbe: Braun
Haarfarbe: Schwarz
Größe: 186 cm
Stimmlage / Instrumente: Bariton / Keyboard, Piano, Schlagzeug (Gk)
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (A2), Spanisch (GK)
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
Breakdance, Free Running/Parkour, Kampfkunsterfahrung, 4 Jahre Musical Erfahrung
2. Studienjahr
Theresa
Dobersberger
E-Mail: theresa.dobersberger@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie | ihr
Geboren: 2001 in Wien
Augenfarbe: blau
Haarfarbe: blond
Größe: 178cm
Stimmlage: Alt
Sprachen: Deutsch, Englisch, Französisch ( GK)
Dialekte: Wienerisch
Besondere Fähigkeiten
Führerschein Klasse B, Tennis, Ski fahren, Eislaufen
Arne
Kerst
E-Mail: arne.kerst@stud.adk-bw.de
Geboren: 1998 in Henstedt-Ulzburg
Augenfarbe: grünblau
Haarfarbe: rotblond
Größe: 184 cm
Stimmlage: Bariton
Instrument: Gitarre (Grundkenntnisse)
Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend)
Dialekte: Norddeutsch
Studium
2018 – 2023 Multimedia Production, Fachhochschule Kiel, Abschluss: Bachelor of Arts
Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte
2022
Die Schimmelreiterin – Das Musical, Musical Academy SH, Regie: Claudia Piehl
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse:
Snowboarden, Bouldern, Führerschein Klasse B,BE, Foto -& Videografie und Schnitt, Standard – und Lateintanz (Grundkenntnisse)
Frederik
Krischer
E-Mail: frederik.krischer@stud.adk-bw.de
Pronomen: er | ihm
Geboren: 2001 in Tübingen
Augenfarbe: Blau-Grün
Haarfarbe: Braun
Größe: 187 cm
Stimmlage: Tenor
Instrument: Gitarre
Sprache: Deutsch, Englisch, Französisch (GK)
Dialekte: Kölsch, Rheinisch, Schwäbisch
Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte
2017-2023
Nachwuchsensemble Junges Theater Bonn
»Löcher – Das Geheimnis von Green Lake«, Regie, Moritz Seibert; Text, Moritz Seibert; basierend auf dem Roman von Louis Sachar
»TKKG – Freundschaft in Gefahr«, Regie, Moritz Seibert; Text, Moritz Seibert, Oscar Kafsack, Fabiola Mon de la Fuente
»Das letzte Aufgebot«, Regie, Moritz Seibert; Text, Moritz Seibert, Oscar Kafsack, Karl Junker, Fabiola Mon de la Fuente
»Krabat«, Regie, Moritz Seibert; Text, Moritz Seibert; basierend auf dem Roman von Ottfried Preußler.
2021
Theaterperipherie, Frankfurt am Main, »Im Namen des Overheadprojektors«, Regie, Maurizio Pellizon; Text, Maurzio Pellizon.
2008
»Selbstgespräche«, (Spielfilm) Komödie von André Erkau
Kioma
Palmen
E-Mail: kioma.palmen@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie | they
Augenfarbe grau-blau-grün
Haarfarbe: braun
Größe: 169 cm
Stimmlage: Sopran
Instrument: Klavier
Sprachen: Deutsch, Englisch, Spanisch
Dialekte: Niederrheinisch, Berlinerisch
Studium
2018-2022
B.A. Kulturwissenschaft & Gender Studies, Humboldt-Universität zu Berlin
2019
Universidad de Barcelona, Facultad de Geografía e Historia| Facultad de Filología y Comunicación
Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte
2024
Stipendiat*in für das 27. Philosophicum Lech 2024 mit dem Thema: »Sand im Getriebe. Eine Philosophie der Störung«
Schauspiel »born to die«, Eigenarbeit von Hannah Kohlmeyer, Universität der Künste Berlin
2023
Schauspiel »HALTET DIE BAKCHEN!« von Peter Neugschwentner frei nach Euripides, Theaterkollektiv Bäklaba
Co-Leitung »Riverwalk Europe« klimaaktivistische künstlerische Forschung in Zusammenarbeit mit Anina Neumeier und Generation Earth, WWF Austria
2022
Schauspiel »The Wedding | Kopula«, Eigenarbeit von Nihan Kirmanoğlu und Daria Lik, Berliner Ringtheater | Universität der Künste Berlin
Schauspiel »Sag dem Leben« – Blinker (Musikvideo) von Guerilla Divas
NR in »Knochen und Namen« (Spielfilm) von Fabian Stumm
2021/22
Regieassistenz »Konzil«, Regie Diplom von Franziska Wenning, Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch«
Performer »Life is Presence« , Konzeption von Toni Wagner, FELD theater für junges publikum | Universität der Künste Berlin
2017 – 2021
Darsteller*in und Peformer*in im Bereich Film, Physical Theater und Performance
Besondere Fähigkeiten
Zeitgenössischer Tanz, Aikido, Reiten, Segeln (SBF Binnen), Tauchen (PADI Open Water Diver), Führerschein Klasse B
Isabella Kaïssan
Pfeiffer
E-Mail: isabella.pfeiffer@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie | ihr
Geboren: 2003 in Hamburg
Augenfarbe: dunkelbraun
Haarfarbe: schwarz
Körpergröße: 170 cm
Instrument: Singen (Gesangsunterricht seit 2013)
Sprachen: Deutsch, Englisch (gut), Mina, Togo (gut), Spanisch (GK)
Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte
2017 – 2023
Sängerin einer Schulband in Wedel
Mitwirkung verschiendener Schultheaterproduktionen, Wahlpflichtkurs Theater
2022
Musikvideo »So bereuen«, Swiss und die Andern
2020
Musikvideo von Band Arrow Minds
2018
HR in Kurzfilm »Mein Schulweg des Lebens« von Bradley Iyamu
Besondere Fähigkeiten
Singen, Tanzen, Joggen
Melanie Nguyên
Pietsch
E-Mail: melanienguyen.pietsch@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie | ihr
Geboren: 1999 in Wiesbaden
Augenfarbe: Dunkelbraun
Größe: 165 cm
Instrumente: Klavier, Violine
Sprachen: Deutsch, Englisch (GK), Französisch (GK), Vietnamesisch (GK)
Studium: B.A. Zeitbasierte Medien, Hochschule Mainz, Abschluss 2023
Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte
2023
Produktionshilfe im Set-Design »Delivery for Mr. Frogula«, Stop-Motion Kurzfilm, Vanessa Stachel, Filmakademie Baden-Württemberg
Logodesign »Kontra«, Veranstaltungsreihe, Netzwerk, Plattform, Leitung: Emma Joerges, Jena
Rauminstallation »Vergessene Körper – Zwischen Blut und Exkrementen von Tieren«, Hochschule Mainz
2022
Schauspiel, Flyerdesign: »Heute ist es zu kalt, um sich zu trennen«, Tanz- und Theaterperformance, Künstlerische Leitung: Ute Faust, Katharina Bahlmann, Mainz
Kostümbild »Rusted«, Kurzfilm, Anthony Jole und Julian Möhlich, Hochschule Mainz
Set-Aufnahmeleitung »Iss auf, sonst regnet es morgen«, Kurzfilm, Johanna Friedemann, Hochschule Mainz
Produktionsleitung »In tiefer Nacht zerronnen«, Kurzfilm, Joshua Lehmann, Hochschule Mainz
2021
Schauspiel, Schnitt, Voice-Over »Lass uns da sein«, Kurzfilm, Melissa Guidi, Hochschule Mainz
2020
Voice-Over »Tagträume«, Animationskurzfilm, Tabish Ahmad, Hochschule Mainz
Setdesign Assistenz »Olaware«, Kurzfilm, Julia Rosenau und Moritz Prior, Hochschule Mainz
Produktionsleitung »Enemy«, Kurzfilm, Elena Scharwächter, Hochschule Mainz
2019
Schauspiel »Selbst genug? Nach Motiven aus Peer Gynt«, Tanz- und Theaterperformance, Künstlerische Leitung: Felix Berner, Henner Momann, Staatstheater Mainz
2017
Schauspiel »Thom Pain«, Theaterperformance, Künstlerische Leitung: Richard Weber, Ute Faust, Schauspielschule Mainz
Schauspiel »Kollision«, Theaterperformance, Künstlerische Leitung: Richard Weber und Ute Faust, Schauspielschule Mainz
Schauspiel, Lyrik »Love & Poetry«, Lesung, Künstlerische Leitung: Amelie Barucha, Staatstheater Mainz
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
Produktionsleitung, Grafikdesign, Illustration, Fotografie, Animation, Filmschnitt, Typedesign, Zeitgenössischer Tanz, Hoch- und Tiefdruck, Siebdruck, Malerei, Zeichnung, Poesie, Stop Motion, Paper Cutting, Buchbinden, Plastisches Gestalten
Irma
Rerikh
E-Mail: irma.rerikh@stud.adk-bw.de
Pronomen sie/ihr
Geboren 1999 in Mariupol, Ukraine
Stimmlage Mezzosopran
Augenfarbe Grün
Größe 160 cm
Sprachen Deutsch, Ukrainisch, Russisch, Englisch
Studium
2017-2021
Bachelorabschluss in Philosophie, Studium an der Nationalen Universität Kiew-Mohyla-Akademie.
Bachelor Arbeit: »Ein Phänomen der Einzige in der Philosophie von Max Stirner«
Arbeiten und Veröffentlichungen in Philosophie
- Rerikh, I. (2020). »Die Philosophie des Untergrundes in der Rezeption von Leo Schestow«. [Auf Ukrainisch]
- Mainstreams and Margins. 14th International Conference »Philosophy: the New Generation«: Summaries of Reports (Kyiv, NaUKMA, May 29-30, 2020), 47-48.
Theater
10/2022-2023
Theater Heidelberg – Theater Gruppe Werkstatt
06/2022-07/2022
Ring-Tetralogie von Yona Kim, Nationaltheater Mannheim: Statisterie und Bewegungschor
09/2022-10/2022
Kurs in Fachsprache Bühne an der UdK Berlin
Besondere Fähigkeiten
Lateinamerikanischer Tanz, Standardtänze, Malerei, Schach, Rollschuh fahren
Geraldine
Rummel
E-Mail: geraldine.rummel@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie | ihr
Geboren: 2001 in Bremen
Augenfarbe: Blau-grau
Haarfarbe: Braun
Größe: 172 cm
Stimmlage: Alt
Instrument: Geige, Klavier (GK)
Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch B2
Studium
B.A. Theaterwissenschaft transdisziplinär (4. Semester), Universität Leipzig
Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte
2021
Spielerin des multimedialen Theaterwalks »404 not found« des f.e.t.t.- Kollektivs, Hamburg
2020
Spielerin des multimedialen Theaterwalks »Verschwörung im Gängeviertel« des f.e.t.t.-Kollektivs, Hamburg
Darstellerin der mixed reality performance installation »Dreams about girls«, Regie: Katharina Haverich, Berlin
Regieassistenz »Like a virgin« am Theater Bremen
2019 – 2020
Spielerin/Tänzerin der Produktion »Bravehearts« am Theater Bremen, Choreograf: Samir Akika
2017 – 2020
Jugendclub »Junge Akteur:innen« am Theater Bremen, Spielerin der Produktionen »Bilder deiner großen Liebe« und »Boy«
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
Ballett, Zeitgenössischer Tanz
Louis
Umbach
E-Mail: louis.umbach@stud.adk-bw.de
Pronomen: er | ihm
Geboren: 2003 in Langen
Augenfarbe: braun
Haarfarbe: dunkelblond
Größe: 176cm
Instrumente: Klassische Gitarre, Triangel
Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Spanisch (GK)
Stimmlage: Bassbariton
Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte
2024
»Nichts. Zweimal.«, Rolle: Unterbewusstsein, Regie: Dominik Kaschubowski, Bachelorfilm Merz Akademie
»Arnots Dasein«, Rolle: Läufer, Regie: Johannes Rass & Tobias Zürrer, Kurzfilm Filmakademie Baden-Württemberg
Synchronstimme »Fun, Games and Fire (AT)«, Rolle: Drache Jaspa, Regie: Ruth Faminu, Kurzfilm Animationsinstitut
Synchronstimme »Die Alptraumzone«, Rolle: Johnny, Regie: Aaron Klaus, Computerspiel
»Night Bites«, Rolle: Vampir Yayan, Regie: Rüya Yaman, Kurzfilm Filmakademie Baden-Württemberg
»Stigma«, Rolle: Künstler, Regie: Max Porstmann, Kurzfilm ADK Ludwigsburg
»Gotta Live For Eva«, Rolle: Rezeptionist, Regie: Ansgar Beck & Kira Held, Kurzfilm
2023
»Kunstnacht – Niki de Saint Phalle«, Rolle: Minister für verlorenes Spielzeug, Aufführungen in der Schirn Kunsthalle Frankfurt
2022
Spieler und Regieassistent »Erinnern Verändern«, Regie: Martina Droste, Junges Schauspiel Frankfurt, Vorstellungen im Historischen Museum FFM
Regieassistent und Souffleur »See You.«, Regie: Martina Droste, Kammerspiele Schauspiel Frankfurt
»Im Frühling töten wir Juli«, Rolle: Thilly von Gora, Regie: Li von Massow, Bachelorfilm der Hochschule Mainz
Performer und Assistent des Stadtprojekts »SHARE!«, Leitung: Martina Droste/Jorma Foth/ Lukas Schmelmer/ Katrin Spira, Schauspiel Frankfurt, diverse Performances im Bockenheimer Depot FFM
2021
Performer Videowettbewerb »Meine Ausbildung – Du führst Regie« Hessischer Rundfunk, Regie: Katrin Aurich, Gewinner Kategorie »Bester Film«
Regiehospitant »Am Leben bleiben«, Regie: Martina Droste, Junges Schauspiel Frankfurt, Vorstellungen in der Deutschen Nationalbibliothek
FSJ-Kultur am Jungen Schauspiel Frankfurt und Theaterpädagogik, Spielzeit 21/22
2020
Spieler »Rund oder Spitz. Weltordnungen«, Regie: Martina Droste, Kammerspiele Schauspiel Frankfurt, Teilnahme Theaterfestival „30 Bundestreffen Jugendclubs an Theatern“
2019
Performer Jugend Performancewettbewerb »UNART« am Schauspiel Frankfurt
Performer »Populismus – Gesellschaftskritik Medizinnotstand«, Regie: Katrin Aurich
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
Handball, Bogenschießen, Führerschein Klasse B
Maya
Vehmeier
E-Mail: maya.vehmeier@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie | dey
Geboren: 2003 in Berlin
Augenfarbe: Braun
Haarfarbe: Dunkelbraun, Schwarz
Größe: 160 cm
Stimmlage: Sopran
Instrumente: Klavier, Gitarre (GK)
Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (GK), Kurdisch Kurmanji (GK)
Dialekte: Berlinerisch
Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte
2023
»We’re Teens, We’re Cute«, P14 Volksbühne Berlin, Regie: Nike Hartmond, Leon Locher, Louis Platzer unter der Leitung von Vanessa Unzalu-Troya
»Fliegende Fische«, Frühlingscamp des Jungen DTs Schauspiel/Tanzperformance, Regie: Ronald Berger
2022
»Repeat. Reset. Reload« Bühnenkunstschule Academy Berlin; Regie: Steffi Garke
2021
Kurzfilm »Bubble Town«, Jugendclub Theater Strahl Berlin, Regie: Mira Laskowski
2017
Ronja in »Ronja Räubertochter«, Jugendclub Juventa Schloss Hohenerxleben, Regie: Christiane Friebe
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
Tanzen (Hiphop | House | Popping, Locking GK | Ballett GK | Contemporary | Jazz Dance GK)
Alina
Wessel
E-Mail: alina.wessel@stud.adk-bw.de
Geboren: 2000 in Mülheim an der Ruhr
Augenfarbe: grau/blau
Haarfarbe: braun
Stimmlage: Mezzosopran
Instrument: Grundkentnisse E-Bass
Sprachen: Englisch, Italienisch (Grundkenntnisse), Latinum
Studium
2020-2023
B.A. Kulturwissenschaft & Gender Studies, Humboldt Universität zu Berlin
(6 Semester/nicht abgeschlossen)
Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte
2023/24
Schauspielerin in »Space Queers«, Stückentwicklung des jungen Deutschen Theaters Berlin unter Regie von Paul Spittler. Rollen: Star of Kuscheligkeit und Heidi Klum
2023
Schauspielerin in der szenischen Lesung »Extra Zero« am Deutschen Theater Berlin
Schauspielerin in der Performance »FETT« am Deutschen Theater Berlin im Rahmen des Frühlingscamps
Schauspielerin in dem studentischen Kurzfilm »Alter Ego« unter Regie von Moritz Geiser an der DFFB
2019-2020
Regie Hospitanz am Theater an der Ruhr in Mülheim bei Roberto Ciulli und Phillip Preuss
2014-2020
Mitglied im jungen Theater an der Ruhr:
Hikikomori in »Hikikomori« von Holger Schober
Diverse Rollen in »Animal Farm« von George Orwell
Das Mädchen in »Roberto Zucco« von Bernard Marie Koltes
Egeus und die Elfe in »Ein Sommernachtstraum« von William Shakespeare
Königin Margarethe in »Ivonne die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz
2016
Mitglied des Ensembles von »TraumA« einem Theaterstück der Volxbühne – Ensemble der Generationen am Theater an der Ruhr
Praktikum im Bühnenbild/Bühnenmalerei im Aalto-Musiktheater | Theater und Philharmonie Essen
2015
Leitung einer Kinder Theater Produktion zu »Peter Pan« von James Matthew Barrie am Theater an der Ruhr
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
Führerschein Klasse B, Bunsenbrenner Führerschein, Grundkenntnisse im Kunst Rad fahren, Hip Hop und Improvisationstanz, Malerei, Maskenbild
Mohamed-Amin
Zariouh
E-Mail: mohamed-amin.zariouh@stud.adk-bw.de
Geboren: 2002 in Frankfurt am Main
Augenfarbe: Grün-Braun
Haarfarbe: Braun
Größe: 185 cm
Stimmlage: Bariton/Tenor (Countertenor)
Sprachen: Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch, Spanisch, Arabisch und Berberisch (GK)
Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte
2022 – 2023
Regieassistenz bei »TICK TACK«, Regie: Daniela Kranz, Residenztheater München
Regiehospitanz bei »Valentiniade. Sportliches Singspiel mit allen Mitteln«,
Regie: Claudia Bauer, Residenztheater München
FSJ-Kultur in der Dramaturgie, Residenztheater München
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
Führerschein Klasse B, Ringen, Standardtanz, Contact Improvisation
1. Studienjahr
Elia
Breitenmoser
E-Mail: elia.breitenmoser@stud.adk-bw.de
Pronomen: er | ihm
Geboren: 2005 in Bremerhaven
Augenfarbe: blau
Haarfarbe: Blond
Größe: 203 cm
Stimmlage: Bariton, Bass
Sprachen: Deutsch, Englisch
Dialekte: Norddeutsch
Mitwirkung Inszenierungen | Film | Projekte
2024
»It’s a….« Ensemblearbeit, Rolle: Bobby, Regie: Schirin Badafaras, Junges Theater Bremerhaven
2023
»Cyrano de Bergerac« von Edmond Rostand, Rolle: Statist, Regie: Tobias Rott, Stadttheater Bremerhaven
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
Führerschein Klasse B, Aikido
Lenka
Löhmann
E-Mail: lenka.löhmann@stud.adk-bw.de
Pronomen: sie | ihr
Geboren: 2003 Baden-Baden
Augenfarbe: grün, blau
Haarfarbe: blond
Größe: 158 cm
Stimmlage: Alt
Instrumente: Klavier, Standardakkorde Gitarre, Blockflöte
Sprachen: Deutsch, Grundlagen in Französisch und Englisch
Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte
2024
Performerin beim Gastspiel »Ewigkeit, Ende, Gott«, unter der Regie von Gabriele Oßwald und Wolfgang Sautermeißter (Das Haus Ludwigshafen)
Performerin bei »Schlager – Oder die Sehnsucht nach dem ganz großen Glück«, unter der Regie von Gabriele Oßwald und Wolfgang Sautermeißter (EinTanzHaus Mannheim)
Hörspielsprecherin bei »Tasten« – In Zusammenarbeit mit dem Produzenten Flo Huth (Zeitraumexit Mannheim)
Veröffentlichung des Gedichts »Ewig Lebende Erinnerungen« in »Die besten Gedichte 2024/25« – Frankfurter Bibliothek
2023
Konzertlesung im Rahmen der Fotoausstellung »Selbst-Bewusst-Sein – 36 shades of being normal«, BIBEZ Heidelberg (Zwingertheater Heidelberg)
Interview im Spiegel Wissen-Heft: »Mein Körper und ich«
Performerin bei »Wie viele Gräser braucht es für eine Wiese?« (Bundesgartenshow Mannheim)
Konzertlesung im Rahmen der Fotoausstellung »Selbst-Bewusst-Sein – 36 shades of being normal«, BIBEZ Heidelberg (Abendakademie Mannheim)
Co- Autorin für Audiodeskription – Gastspiel »Maria Stuart« vom Thalia Theater Hamburg unter der Regie von Antú Romero Nunes (NTM – Im Rahmen der Schillertage)
Performerin bei »Ewigkeit, Ende, Gott«, unter der Regie von GabrielebOßwald und Wolfgang Sautermeißter (Zeitraumexit Mannheim)
Co- Autorin für Audiodeskription – Gastspiel »ELFENBEIN – Annäherung an fleischloses Erbe« von Lofft – Das Theater Leipzig (Zeitraumexit Mannheim)
Veröffentlichung des Gedichts »Ewig Lebende Erinnerungen« im »Jahrbuch für das neue Gedicht« – Frankfurter Bibliothek
2022
Schauspielerische Mitwirkung am Kurzfilm »Mensch, guck doch mal hin«, unter der Regie von Mira Rumpel; Link: https://www.youtube.com/watch?v=w2tVUSi12ww
Model für die Fotoausstellung »Selbst-Bewusst-Sein – 36 shades of being normal«, BIBEZ Heidelberg
Konzertlesung im Rahmen der Fotoausstellung »Selbst-Bewusst-Sein – 36 shades of being normal«, BIBEZ Heidelberg (Hebelhalle Heidelberg)
2019
Veröffentlichung der Kurzgeschichte »Frieden brauchen wir«, RNZ
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
Kreatives Schreiben, Kenntnisse in der Astronomie und Geschichte, Erfahrung im Reiten.
Ich bin blind, wie ein Maulwurf. Das liste ich bewusst bei meinen Fähigkeiten auf, da mir das ermöglicht andere Ebenen zu bespielen als Sehende – Ach Quatsch…jede Person, gibt dem Spiel eine eigene Färbung. Wir spielen ja nicht allein als Blinde oder Sehende, sondern nehmen unsere weiteren Facetten in die Kunst mit hinein.
Henrik
Zuber
E-Mail: henrik.zuber@stud.adk-bw.de
Pronomen: er | ihm
Geboren: 2005 in Neuss
Augenfarbe: braun
Haarfarbe: braun
Größe: 181 cm
Stimmlage: Bariton
Sprachen: Deutsch, Englisch, Kroatisch
Mitwirkung Inszenierung | Film | Projekte
2024
Protagonist im Musikvideo »Fallen Angels«
2023
Schauspieler im Kurzfilm »Ewige Sekunden«
Komparse im Spielfilm »Die Tribute von Panem – The Ballad of Songbirds and Snakes«
2022-2023
Schauspieler im Düsseldorfer Schauspielhaus »Die Nacht so groß wie wir«
2021-2023
Schauspieler im Düsseldorfer Schauspielhaus »Making of Shakespeare«
2017
Sprechrolle im Kinderhörbuch »Wieso, Weshalb, Warum?«
Besondere Fähigkeiten | Kenntnisse
Führerschein Klasse B, Fußball, Handball, Leichtathletik, Aikido
Lehrende
Studiengangsleitung | Mentor*innen
Benedikt HaubrichProf., Studiengangsleitung Schauspiel, Mentor des Jahrgangs 04
Studiengangsleiter und Mentor Schauspiel 04, Dozent Schauspiel und Regie
Studium Schauspielregie am Max Reinhardt Seminar in Wien. Er war Regieassistent an der Schaubühne am Lehniner Platz. Inszenierungen am Theater Dortmund, an der Schaubühne und am Thalia Theater Hamburg. Seine Theaterstücke »Kaltes Land Heißes Land Heiliges Land« (Uraufführung Staatstheater Kassel), »Stromabwärts« (Uraufführung Luzerner Theater) und »Das Maß der Verlässlichkeit« (Staatstheater Kassel) sind bei Jussenhoven & Fischer verlegt.
Antje SiebersHon.-Prof., Dozentin Schauspiel, Mentorin des Jahrgangs 01
Hon.-Prof., Dozentin (Szenenstudium) und Mentorin Schauspiel 01
Studium Theaterwissenschaften, Germanistik, Geschichte an der Uni Köln, Schauspielstudium an der Hochschule der Künste, Berlin; nach diversen Engagements als Schauspielerin, Regisseurin u.a. an der Akademie der Künste, Berlin, Theater zum westlichen Stadthirschen Berlin, Theater Thikwa, Dortmunder Oper, Konzerthaus Berlin, Theater Koblenz, und seit mehr als 20 Jahren kontinuierlich am Theater Dortmund. Dozentin im Bereich Schauspiel u.a. am Mozarteum Salzburg, Dozentin und Gastprofessorin an der Universität der Künste, Berlin, Hon.- Professorin und Mentorin an der ADK Ludwigsburg.
Wulf TwiehausHon.-Prof., Stellv. Studiengangsleitung Schauspiel, Dozent Schauspiel, Mentor des Jahrgangs 02
Stellvertretende Studiengangsleitung / Dozent / Mentor Schauspiel
Regisseur, Studium der Regie an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin. Inszenierte u. a. an der Schaubühne am Lehniner Platz, am Staatstheater Mainz und Cottbus, an den Theatern Bremen, Potsdam, Erlangen, Aachen, Heidelberg, den Schauspielhäusern Magdeburg, Leipzig sowie am Theater Krétakör, Budapest und dem Kamerni Theater in Sarajevo. Von 2007 – 2010 Oberspielleiter am Theater Konstanz. Gastdozent an der Universität der Künste, der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« in Berlin sowie an der Theaterakademie Helsinki.
Anne Greta WeberDozentin Schauspiel, Co-Mentor*in des Jahrgangs 03
Dozentin Schauspiel (Szenenstudium), Co-Mentor*in des Jahrgangs 03
Schauspielerin und Dozentin für Schauspiel. Geboren in Berlin. Studium der Kulturwissenschaften an der Europa-Universität Viadrina Frankfurt (Oder). Schauspielstudium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Gastengagements am Schauspiel Stuttgart, Theater Konstanz und am Volkstheater Rostock. Festengagement am Theaterhaus Jena. Regelmäßige Zusammenarbeit mit dem Theaterkollektiv »Kollektiv Eins« und Mitglied des interdisziplinären Kollektivs »DeliriousProductions«. Mitwirkung in diversen Film-, und Fernsehproduktionen. Seit 2020 freie Dozentur für Schauspiel an UdK Berlin und der Akademie für Darstellende Kunst in Ludwigsburg.
Caspar WeimannHon.-Prof., Dozent Schauspiel, Co-Mentor*in des Jahrgangs 03
Hon.-Prof, Dozent Schauspiel (Szenenstudium), Co-Mentor*in des Jahrgangs 03
Schauspielstudium in Rostock, Initiator des onlinetheater.live und der Digitalen Dramaturgie, Workshop- und Seminarleiter zu partizipativem Netztheater, Entwickler der digitalen Klimakunstkonferenz #ClimArtCon und der mehrfach ausgezeichneten App »Loulu«, Mitgründer des Spoken Jazz Ensembles Bakkhos Puns, ehem. Teil der künstlerischen Leitung des Schauwerk Rostock, langjährige Zusammenarbeit mit der Bühne für Menschenrechte, Leitung zahlreicher theaterpädagogischer Projekte.
Dozent*innen
Jasmin Avissar
Choreografin, Tänzerin, Tanzlehrerin wurde in Jerusalem geboren und absolvierte die Jerusalem Academy of Music and Dance. Sie studierte bei Nina Timofeeva, ehemalige Prima Ballerina am Bolshoi Theater und Mitbegründerin der Jerusalem Ballet Company and School (2004). Als Tänzerin arbeitete Jasmin Avissar mit Choreograf*innen wie Joseph Tmim, Joseph Jungman, Thomas McManus, Jean-Loup Jordan, Boris Nebyla, Robert Sher-Machherndl, Natalia Horecna. Sie assistierte Choreograf*innen wie Jean-Loup Jordan, Jean Guilalume Bart, Boris Nebyla, Natalia Horecna, Evelyn Teri. Jasmin Avissar unterrichtet und coacht an der Volksoper Wien (Gast-Lehrerin), Ballettakademie und Jungekompanie der Wiener Staatsoper (Austria, 2010-2016), am Teatro Argentino de la Plata (Argentine, 2016) und am Jerusalem Ballet (Israel, 2013-2016).
Peter-Georg Bärtsch
Dozent Schauspiel (Szenenstudium Sprache)
Schauspielausbildung Zürich. Als Schauspieler sieben Jahre in Deutschland und der Schweiz tätig. Studium der Sprecherziehung in Stuttgart. Professur für Sprechen in Stuttgart und an der Folkwang Universität der Künste (davon vier Jahre Dekan im FB 3). Gab international Meisterkurse. Als Sprachcoach an zahlreichen Theatern u. a. in Basel, Zürich, München (Kammerspiele), Hamburg, Düsseldorf und Bochum. Bärtsch ist seit 2010 an der ADK tätig.
Hubert Bauer
Dozent Schauspiel (Filmgeschichte)
Studium Slavistik und Komparatistik in München, Perugia, Moskau und Odessa. Danach journalistische Tätigkeit, ab 1998 Filmwissenschaftler und Kurator an den Cinematheken München und Jerusalem. Seit 2001 Stoffentwicklung und Drehbuch für Dokumentar- und Spielfilme. Zusammenarbeit u.a. mit Andrea Breth, Laurent Chétouane, Christiane Pohle. Ausstellungen photographischer Arbeiten, u.a. ARTparis und WEST 46 Wien.
Kai Ivo Baulitz
Dozent Schauspiel (Filmschauspiel)
Schauspieler, Autor und Gastdozent für Schauspiel und Regie an der Folkwang Universität der Künste, Hamburg Media School, Filmakademie Baden-Württemberg. Als Theaterautor Förderpreis des Maxim Gorki Theaters 2007, Einladung zum Theatertreffen 2007. Uraufführungen in Frankfurt / Main, Dresden, Oberhausen, Berlin, Magdeburg und Hamburg.
Johannes Blattner
Dozent Körpertraining
Ausbildung an der »freiburger akademie für tanz«, Weiterbildung in New York. Vier Jahre Solist am Ballett Theater Pforzheim (Publikumspreis), Gasttänzer u.a. für Theater Bonn, Theater Magdeburg, die Deutsche Oper am Rhein, sowie eine Vielzahl an freien Projekten als Tänzer und Choreograf. 2020 gründete Johannes Blattner das Kollektiv »multipluralwesen«, welches an der Schnittstelle Tanz, Figurenspiel und Performance arbeitet.“
Nils Brück
Dozent (Schauspiel)
Schauspieler und Regisseur, Studium an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch«. Schauspieler an zahlreichen Theatern in Deutschland (Rostock, Schwerin, Cottbus, Berlin etc.). Momentan arbeitet er am Theater Heilbronn. Seit 1999 ist Brück regelmäßig auch als Regisseur tätig und ist seit 2009 Dozent an der ADK.
Ingoh Brux
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Lektürekurs).
Dramaturg u. a. am Ulmer Theater, Staatstheater Kassel, Theater Dortmund und Düsseldorfer Schauspielhaus. Als Lehrbeauftragter unterrichtete er an der Essener Folkwang Universität der Künste und der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf. Von 2006 bis 2018 Chefdramaturg und Stellvertretender Schauspielintendant des Nationaltheater Mannheim. Seit der Spielzeit 2018 / 19 Chefdramaturg und Stellvertretender Schauspielintendant am Schauspiel Stuttgart.
Tony De Maeyer
Dozent Schauspiel (Biomechanik)
Film- und Theaterschauspieler, Choreograf. Studium am Koninklijk Vlaams Conservatorium in Antwerpen bei Ivo Van Hove. Weiterbildungen durch Workshops u. a. mit Luk Perceval, Minako Seki, Thierry Salmon. Intensive Zusammenarbeit mit Gennadi N. Bogdanov, der ihm Theorie und Praxis der Biomechanik nach Meyerhold lehrte. Seitdem Dozent dieser speziellen Methode des Schauspielunterrichts an Theaterschulen im In- und Ausland wie z.B. Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch, Universität der Künste Berlin, Anton Bruckner Privatuniversität Linz und ADK, an Theatern arbeitet er als Choreograf u. a. Volksbühne Berlin, Theater Aachen, Theater Bonn, Theater Münster u. a. Als Schauspieler erhielt De Maeyer 1993 die Auszeichnung »Bester Schauspieler« auf dem Internationalen Filmfestival von Brüssel.
Andreas Dresen
Dozent Schauspiel (Filmregie): Film- und Theaterregisseur.
Studierte Regie an der Hochschule für Film und Fernsehen »Konrad Wolf« in Potsdam-Babelsberg, Meisterschüler von Günther Reisch an der Akademie der Künste Berlin. Film: »Stilles Land«, »Halbe Treppe«, »Wolke 9«, »Als wir träumten« u. a. Erhielt zahlreiche Filmpreise in Cannes, Berlinale, Deutschen Filmpreis, Grimme-Preis, Bayerischen Filmpreis. Als Theaterregisseur inszenierte er in Cottbus, Leipzig, am Deutschen Theater Berlin, Opernregie führte er in Basel, Potsdam und an der Bayerischen Staatsoper.
Peter Eckert
Dozent Schauspiel
Studierte Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt am Main und Theaterregie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Er arbeitete als Schauspiel-Quereinsteiger und Regieassistent an verschiedenen Theatern wie dem Schauspiel Frankfurt, dem Nationaltheater Mannheim, dem Wiesbadener Staatstheater und dem Maxim Gorki Theater Berlin. Zahlreiche Arbeiten mit seiner von ihm 2005 gegründeten Theatergruppe »Wunschmaschinen«.
Andreas Eckhardt
Dozent Schauspiel (Chor).
Musikpädagoge, Kirchenmusiker und Dirigent. Dozent an den Abteilungen Musik und Kultur- und Medienbildung der Pädagogischen Hochschule Ludwigsburg, Leiter des Hochschulchores (Kooperation ADK/PH) und des Hochschulorchesters. Mitarbeit bei Trimum e.V. (Bundespreis Kulturelle Bildung 2016). Interkulturelle, interreligiöse und intermediale Ensembleprojekte. Musikpädagogische Veröffentlichungen zu Neuer (Chor-)Musik.
Florian Esche
Dozent Schauspiel (Sprechen).
Als freier Sprechtrainer und Kommunikationscoach unterrichtet er Klient*innen aus den Bereichen Kunst, Journalismus, Wirtschaft und Pädagogik. Er ist Teil des SWR2 Sprecherteams in Baden-Baden und ist in Hörfunknachrichten und weiteren Formaten in TV und Radio zu hören. Als freier Sprecher ist er für Studios, Verlage und Kultureinrichtungen tätig.
Er hat Allgemeine Rhetorik und Anglistik/Amerikanistik an der Universität Tübingen, sowie Sprechkunst und Kommunikationspädagogik an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart studiert.
Edris Fakhri
Dozent für afghanische Theatergeschichte
Bobbi Fischer
Dozent für Musik
Bobbi Fischer arbeitet als Pianist, Komponist und Arrangeur in den Bereichen Jazz, Bühnen- und Filmmusik. So schrieb er außer Musiken für die Fernseh-Krimis Tatort und Polizeiruf 110 u. a. auch einige Werke für Chor (Missa Latina 2016). Als musikalischer Leiter arbeitete er an verschiedenen Theatern des Landes (Stuttgart, Karlsruhe) Mehrere CDs mit dem Raul Jaurena Tango Trio oder z. B. mit Fola Dada. Aktuell tritt er mit seinem Ensemble »Berta Epple« auf, mit dem er 2019 den Kleinkunstpreis Baden-Württemberg gewonnen hat. Das aktuelle Programm trägt den Titel »das ganze Jahr geöffnet«.
Andreas Fischer
Dozent Schauspiel (Gesangsunterricht)
Der Bass Andreas Fischer studierte Gesang, Schulmusik und Germanistik in Stuttgart, Wien und Tübingen. Zentraler Aspekt seiner Arbeit ist die intensive Auseinandersetzung mit neuester Musik. Dabei ist ihm die enge Zusammenarbeit mit den Komponisten besonders wichtig. Als Mitglied der Neuen Vocalsolisten Stuttgart hatte er Teil an unzähligen Uraufführungen, Rundfunkproduktionen und CD-Aufnahmen. Sein besonderes Interesse gilt dem Musiktheater: als Solist ist er gefragter Partner diverser Opernhäuser, Ensembles und Komponisten. In zunehmenden Maße widmet er sich auch der pädagogischen Arbeit und gestaltet Workshops und Masterclasses für Vokalensembles an renommierten Instituten und Akademien wie z.B. den Darmstädter Ferienkursen, IMPULS Graz, der Stuttgarter Musikhochschule und dem Californian Institute of the Arts.
Hans Fleischmann
Dozent Schauspiel (Szenenstudium)
Schauspieler. Schauspielausbildung an der Otto-Falckenberg-Schule München. Engagements u.a. am Bayerischen Staatsschauspiel, Nationaltheater Mannheim und am Staatstheater Stuttgart, Theater Heidelberg, Schaubühne Berlin. Rollen u.a.: Hans in »Minderleister«, Sänger in »Marat / Sade«, Engstrand in »Gespenster« und Theobald Friedeborn in »Das Käthchen von Heilbronn«. Zusammenarbeit u.a. mit Peter Palitzsch, Johann Kresnik.
Yahi Nestor Gahé
Elfenbeinküste | Deutschland
Yahi Nestor Gahé ist Tänzer, Choreograf und Tanzpädagoge. Seine vierjährige Bühnentanzausbildung erhielt er an der staatlichen
Tanz- und Schauspielschule in Abidjan/Elfenbeinküste. Er studierte Kunst- und Kulturmanagement an der Universität Straßburg und erhielt seine Diplom Tanzpädagogik an der Off Theater Akademie Düsseldorf/Neuss.Seine künstlerische Arbeit führt ihn zudem immer wieder in den Bereich des Tanzes, des Schauspiels und des Puppentheaters. Als Choreograf realisiert er eigene Projekte wie u.a »Soliloque dansé«, »L-Movement«, »Equi Libre« und kollaboriert mit KünstlerInnen aus aller Welt.
In seiner Arbeit setzt er sich mit aktuellen Themen auseinander und deren Reaktion auf dem Körper, das Individuum und auf die Gesellschaft. Dabei nutzt er in der Recherche die pure Gefühlen, Bewegungen oder Gesten und dekonstruiert sie. Er ist Gastdozent an Hochschulen und Festivals u.a Tanzfestival Bielefeld, Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart, Staatliche Hochschule für Musik und Tanz in Abidjan.
Mit seiner breiten Erfahrung in vielen traditionellen Tänzen Sub-Sahara-Afrikas, entwickelte er eine neue Lehre des sog. »Afrikanischen Tanzes«, wo der Körper im Mittelpunkt steht.
Neben seiner künstlerischen Arbeit ist Gahe Direktor der internationalen Tanzbiennale der Elfenbeinküste – »Biennale Gbonhi«, die Nachwuchs-TänzerInnen und -ChoreografInnen der Elfenbeinküste und Europa
eine Plattform bietet.Seit dem Wintersemester 2022|23 ist Yahi Nestor Gahé Dozent für Tanz und Bewegung an der ADK.
Heike Marianne Goetze
Dozentin Dramaturgie /Schauspiel / Regie (Rhetorik), Regisseurin
Studierte Regie an der Züricher Hochschule der Künste. Regiehospitanzen und -assistenzen unter anderem bei Luk Perceval und George Tabori. 2008 wurde sie für ihre Inszenierung »Spieltrieb« von der Körber-Stiftung als »Beste Nachwuchsregisseurin« ausgezeichnet. Als Regisseurin arbeitet sie an den Schauspielhäusern in Zürich, Essen, Tübingen, Bochum und Hannover.
Tobias Grauer
Professor, Leiter Bereich Sprechen, Dozent Sprechen und Körper-Stimm-Training.
Studium der Germanistik und Philosophie an der Universität Tübingen sowie Sprechkunst und Kommunikationspädagogik an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Inhaltliche Einflüsse: Das Prinzip des handelnden Atems nach Prof. Juri A. Vasiljev, Erkenntnisse der Eutonie nach Volkmar Glaser und Methoden aus der Psychotonik von Annelies Wieler. Prägende Begegnungen u.a.: Luk Perceval, Gennadi Bogdanov, Tony de Meyer, Aureliusz Smigiel. Er war Dozent an der Schauspielschule Krauss in Wien, der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart und der Theaterakademie Stuttgart. Diverse pädagogische Projekte an Schulen und im Jugendstrafvollzug. Coach für Führungskräfte und Politiker*innen. Arbeiten als Künstler u.a.: Bachakademie Stuttgart unter Hellmuth Rilling, Wilhema Theater Stuttgart, FITZ Stuttgart, Forum neues Musiktheater, Stiftung für konkrete Kunst Reutlingen, Landesmuseum Württemberg, Institut Français, Literaturhaus Stuttgart, Württembergische Philharmonie Reutlingen, Landesvertretungen Baden-Württemberg Berlin und Brüssel, Mercedes-Benz-Museum Stuttgart, SWR Fernsehen.
Mariann Grieshaber
Dozentin Schauspiel (Musik):
Die Sopranistin Mariann Grieshaber studierte Schulmusik und Germanistik in Freiburg und entdeckte dabei ihre Leidenschaft für den klassischen Gesang. Nach Abschluss des Staatsexamens legte sie daher den Fokus auf ihre Stimme und studierte Operngesang in Trossingen und Karlsruhe. Durch ihr breit gefächertes Studium wurde sie sowohl im klassischen als auch im Pop-, Jazz- und Musicalgesang ausgebildet. Ihre stilübergreifenden Fähigkeiten ermöglichen ihr als Sängerin in vielen verschiedenen Genres tätig zu sein. Vor allem in den Bereichen Musical und Oratorium führten sie Engagements bereits nach Frankreich und Japan. Als Frontsängerin einer Jazz- sowie einer Rock`n`Roll-Band blickt sie außerdem auf zehn Jahre Bühnenerfahrung zurück.
Martina Gunkel
Dozentin Körpertraining
Martina Gunkel ist zeitgenössische Tänzerin und Tanzpädagogin, sowie zertifizierte Gyrokinesis Trainerin. Sie absolviert ihr TanzTheater Studium an der Fontys Hochschule der Künste in Tilburg / NL und ist seitdem als freischaffende Tänzerin, Pädagogin und Choreografin in den Niederlanden und Deutschland tätig. Seit 2021 ist sie vor allem in der Freien Szene von Stuttgart tätig u.a. in Projekten von Instant PIG, Blomst! und dem Kollektiv multipluralwesen. Sie ist Teil der künstlerischen Leitung der SAAL FREI Plattform für interdisziplinäre künstlerische Improvisation.
Seit März 2023 ist sie als Dozentin des Körpertrainings an der ADK tätig.
Andrea Hancke
Dozentin Schauspiel (Sprechen)
Studierte Sprecherziehung an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Als Sprechdozentin arbeitete sie unter anderem an der MuK Wien und der Zürcher Hochschule der Künste. Regelmäßig ist sie im Rahmen von Coachings und Workshops für verschiedene Firmen tätig, an Allgemein Bildenden Schulen, am Lehrerseminar sowie an beiden Stuttgarter Musicaltheatern. In ihren eigenen künstlerischen Projekten geht es vor allem um die Begegnung von Musik und Sprache. Seit 2018 lehrt sie an der ADK.
Nina Haun
Dozentin Schauspiel (Filmschauspiel / Casting)
Casting Director. Verantwortlich für die Besetzung zahlreicher, zum Teil mehrfach preisgekrönter Spiel- und Kinofilme (u. a. »Toni Erdmann«, »Ku’damm 56-63«, »Wir Kinder vom Bahnhof Zoo«). Sie entdeckte u. a. Lars Eidinger (»Alle Anderen«) und Hannah Herzsprung (»Vier Minuten«) für den Film. 2009 erhielt sie den Deutschen Castingpreis und war für den Grimme-Preis nominiert. 2013 bekam sie die Auszeichnung der Deutschen Akademie für Fernsehen (DafF) in der Kategorie Casting und 2017 wurde ihr der »First Steps« Ehrenpreis verliehen. Studium der Germanistik und Romanistik. Gründung zwei freier Kleintheater. Gastdozentin u. a. an der Filmakademie Baden-Württemberg, der Hamburg Media School, der Filmuniversität Babelsberg, der ADK und der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin. An der Filmakademie Baden-Württemberg war sie für die Abteilungen Filmschauspiel und Szenenbild zuständig und leitete das akademieinterne Castingbüro.
Mitherausgeberin der »Schauspielerbekenntnisse« (Verlag UVK 2007) und Mitglied im ICDN (International Casting Directors Network) und der Deutschen sowie der Europäischen Filmakademie.
Volker Hochwald
Dozent Schauspiel (Aikido und Kampftraining)
Ausgebildeter Tacfit Field Instructor und Aikido-Meister (5. Dan Dento Iwama Ryu), trainiert diese japanische Selbstverteidigungs-Kunst seit seinem fünfzehnten Lebensjahr. Als professioneller Aikido-Trainer für Erwachsene und Kinder lehrt er auf überregionalen Seminaren. Der extrem Kampfsport-orientierte Stil des Iwama Ryu verlangt hohen Körpereinsatz und ist besonders gut dazu geeignet, Bewegungsabläufe zu verstehen und die Selbstwahrnehmung intensiv zu trainieren.
Johannes Lachermeier
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht, Marketing und Social Media)
Studierte nach einer Ausbildung zum Buchhändler Literatur- und Theaterwissenschaft an der LMU München. 2008 – 15 Referent für Online-Kommunikation an der Bayerischen Staatsoper. Als Dozent unterrichtete er u. a. an der LMU München und der Theaterakademie August Everding. 2016 – 18 Leitung der Abteilung Kommunikation der Theaterakademie August Everding. Als freier Berater im Bereich Social Web arbeitete er u. a. für die Bayreuther Festspiele. Seit 2018/19 Direktor Kommunikation an der Staatsoper Stuttgart.
Peter W. Marx
Dozent Dramaturgie / Regie / Schauspiel (Theatergeschichte / Rezeptionsgeschichte Antike / Theatermodelle der Gegenwart)
Theaterwissenschaftler und Geschäftsführender Direktor des Instituts für Medienkultur und Theater sowie der Theaterwissenschaftlichen Sammlung der Universität zu Köln. Bekannt ist Marx vor allem für seine kulturwissenschaftlich geprägte theaterhistoriographische Forschung zur metropolitanen Kultur am Beginn des 20. Jahrhunderts und zu Max Reinhardt sowie für seine Forschung zu Shakespeare in Performance, vor allem zu Hamlet als Figur kultureller Mobilität. 2018 erschien sein neues Buch »Hamlets Reise nach Deutschland« (Berlin, Alexander Verlag).
Eva Meckbach
Dozentin Schauspiel | Szenen und Monologe
Eva Meckbach wuchs in Heidenheim an der Brenz auf. Sie erhielt ihre Schauspielausbildung 2003 bis 2007 an der Universität der Künste Berlin[2]. Von 2006 bis 2019 gehörte sie zum festen Ensemble der Schaubühne.[1] 2012 erhielt sie beim Theaterfestival Stettin den Preis als Beste Darstellerin und 2015 mit dem Ensemble für das Stück Tartuffe, inszeniert von Michael Thalheimer, den Russischen Theaterpreis Goldene Maske sowie den Prix de critique de L’Association québécoise des critiques de théatre (Montreal 2015).
2012 spielte Eva Meckbach in dem Drama »Was bleibt Hans-Christian Schmid« mit. 2019 übernahm sie in der Netflix-Serie »Criminal« eine der Hauptrollen. Für »Der König von Köln« (Regie: Richard Huber, WDR 2019) erhielt sie 2020 den Sonderpreis für herausragende darstellerische Ensemble-Leistung beim Fernseh- und Filmfestival Baden-Baden sowie den Grimme-Publikumspreis. 2021 stand sie u.a. für eine Hauptrolle in der neuen ARD-Krimi-Reihe »Lost in Fuseta« und die Hauptrolle in der ZDFneo-Serie »Decision Game« vor der Kamera. Die Verfilmung des zweiten Bands von ›Lost in Fuseta – Spur der Schatten‹ erfolgte im Jahr 2023.
Eva Meckbach ist auch regelmäßig als Hörbuchsprecherin tätig. 2019 wurde sie als Beste Interpretin für das Hörbuch von Deutsches Haus der Autorin Annette Hess mit dem Deutschen Hörbuchpreis ausgezeichnet.
Meckbach ist eine der Mitinitiator*innen von der Aktion #actout.
Helge Musial
Dozent Körpertraining
Professor für Tanz an der Universität Mozarteum in Salzburg. Er unterrichtete Theater- und Schauspielstudierende u.a. an der Teesside University und dem Dartington College of Arts in England, der Hochschule der Künste Bern und der Universität der Künste Berlin. Als Choreograph tätig u.a. am Staatstheater Karlsruhe, Berliner Staatsoper, dem Maxim Gorki Theater, der Schaubühne am Lehniner Platz und in Korea am National Drama Theatre Seoul.
Angelika Niermann
Dozentin für Konfliktmanagement
Coach u.a. für persönliche Entwicklungsthemen und Krisenintervention
Trainerin u.a. für Teamentwicklung, Konfliktmanagement, Burnout-ProphylaxeStudium der Sozialpädagogik, Ausbildungen: zur Paar-und Familientherapeutin, zur Supervisorin/Coach und zur Hypnotherapeutin (Milton Erickson Institut)
Seit 20 Jahren Beratungspraxis in München. Supervisorin im Sozialwesen. Coach in Wirtschaftsunternehmen.
Seit 2000 Gastdozentin an der FABW, als Coach/Dozentin mit Drehbuchaufstellungen und div. Seminaren, Beratung von Projektteams und einzelnen Studierenden und seit dem Studienjahr 18/19, als Gleichstellungsbeauftrage der Studierendenschaft.Projekte und Arbeiten im Bereich Schauspiel und Theater:
– Fortbildungen für Schauspieler mit Robert Spitz bei FOCAL/Zürich 2004-2010
– Unterstützung der Probenarbeit am Stadttheater Basel bei Erich Sidler in seiner Inszenierung von Hauptmanns »Vor Sonnenuntergang«
– Acting for Film-Projekt zur Weiterbildung und Qualifizierung von Schauspielern Theater Halle 7 München
– »Illegal und Departed« Intitiatorin des 3-tägigen- Benefiz- Theaterprojekts zu Gunsten des Bayrischen Flüchtlingsrates mit einer Inszenierung des Theater-Hof Priesenthal und einer Lesung von Björn Bicker.
– Beraterin an der Theaterakademie August EverdingPublikation in: FILMLEHREN Béatrice Ottersbach/Thomas Schadt (Hg) Verlag Bertz+Fischer
Jenke Nordalm
Dozentin Schauspiel
Studium der Theaterwissenschaft, Germanistik und Kunstgeschichte in Berlinund London. Regieassistentin am Maxim Gorki Theater Berlin und am Theater Basel. Seit 2000 freiberufliche Regisseurin und Dramaturgin u.a. an den Sophiensaelen Berlin, der Jungen Staatsoper Stuttgart, am Theater Freiburg, DNT Weimar, Theater St. Gallen, Theater Aachen und LTT Tübingen. Arbeit mit Jugendlichen am Jungen DT Berlin. Regisseurin des Dokumentarfilms »Waschen und Leben«. Seit 2020 Gastdozentin an der ADK.
Katharina Oberlik
Dozentin Zeitgenössische Performance
Performerin und Regisseurin. Studium der Theater-, Film- und Fernsehwissenschaften in Frankfurt/Main und der angewandten Theaterwissenschaften in Gießen. Mitgründerin und langjähriges Mitglied von She She Pop, dem ersten rein weiblichen Performancekollektiv Deutschlands.
Zeitgenössische, interdisziplinäre Theaterproduktionen im Kontext von Kunst, Pop und Politik; Gründung der ghettoakademie Hamburg, Vidoes, Performances und TheaterShows über zeitgenössische Thematiken, Gründung und Leitung des postmigrantischen Jugendensembles Inner Rise. Langjährige Kooperation mit dem transnationalen Ensemble ‘Hajusom’ und ‘Theater:Playstation’. Seit 2019 The Rich Artist mit Katharina&theMonkeys.
2020 Gründung von Performing Females mit den aktuellen Produktionen: Female Buddies 2021 und Performing Female B. 2022 als globalem Netzwerk für neue weibliche Narrative in der darstellenden Kunst und Video.
Christiane Pohle
Honorarprofessorin, Dozentin Schauspiel
Regisseurin. Schauspielausbildung in Hamburg, seit 1999 Regietätigkeit, u.a. Schaubühne Berlin, Sophiensæle Berlin, TIF Dresden, Theater Freiburg, Schauspielhaus Zürich, Salzburger Festspiele, Kampnagel Hamburg, Kammerspiele München, Burgtheater Wien, Schauspielhaus Düsseldorf, Theater Basel, Centraltheater Leipzig. Dozentin für Schauspiel und Regie u.a. UdK Berlin, Hochschule für Musik und Theater Hamburg, Falckenbergschule München sowie an der Akademie für Darstellende Kunst in Ludwigsburg. Von 2012-2019 Studiengangsleiterin Schauspiel an der ADK.
Annette Reschke
Dozentin Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Künstlerisches Management/Verlagsrecht)
Studium der Germanistik, Alten Geschichte und Kunstgeschichte in Freiburg und Berlin, währenddessen Arbeit für Filmfirma (TeleCulture, New York), am Theater (Freiburger Theater) und für Theaterverlag (Fischer Theaterverlag). Lektorin und Lizenzspezialistin, vor allem für Theater und Choreographie, im Verlag der Autoren, Frankfurt. Vorstandsmitglied des Literaturhauses Frankfurt, Mitglied der Bühnenkommission des Verbands Deutscher Bühnen- und Medienverlage. Vorsitzende der Autorenstiftung Frankfurt sowie der Stiftung Verband Deutscher Bühnen- und Medienverlage. Herausgeberin des Buches: »Die Pixel des Paul Cézanne und andere Blicke auf Künstler« von Wim Wenders.
Stephan Richter
Stephan Richter studierte Schauspiel an der HfS »Ernst Busch« und hatte Engagements an der Volksbühne Berlin, am Staatstheater Hannover, dem Thalia Theater in Hamburg und dem Deutschen Theater Berlin.
Neben der Theaterarbeit war er auch im Film- und Fernsehbereich tätig. Zehn Jahre unterrichtete er an der von ihm mitbegründeten privaten Schauspielschule »art of acting Berlin«, die er später mit leitete.
Er arbeitet als Regisseur, lehrt an der Filmuniversität Babelsberg »Konrad Wolf«, der HfS »Ernst Busch« Berlin, sowie an der ADK in Ludwigsburg.
Seit einer zusätzlichen Ausbildung in systhemischer Aufstellungs-
arbeit, ist Stephan Richter auch als Coach tätig und leitet Drehbuch- Stück- und Figurenaufstellungen.
2018 erschien die dritte, überarbeitete Auflage seines 2012, im Henschelverlag, herausgegeben Buches: »Schauspieltraining«
https://www.seemann-henschel.de/produkt/schauspieltraining/
https://www.filmuniversitaet.de/portrait/person/stephan-richter
https://de.wikipedia.org/wiki/Stephan_Richter_(Schauspieler)
Ingo Sawilla
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht, Marketing und Social Media)
Studierte Germanistik und Theaterwissenschaft. Während des Studiums bereits Arbeit für das Münchner Volkstheater sowie Theaterprojekte und Festivals. Seit 2009 Öffentlichkeitsarbeit für zahlreiche Institutionen, Festivals und freie Projekte im In- und Ausland mit Schwerpunkt Theater, Oper und Tanz, u. a. für die Berliner Festspiele, die KunstFestSpiele Herrenhausen und das Festival Impulse. Von 2011-17 (Intendanz M. Kušej) am Residenztheater zuständig für Online-Kommunikation und Pressearbeit. Zahlreiche Workshops und Vorträge im Bereich Online-
Kommunikation für Kultureinrichtungen, beratend tätig, u. a. für die Bayreuther Festspiele. Seit 2017/18 Leitung der Abteilung Kommunikation des Berliner Ensembles.Clemens Schick
Dozent Schauspiel (Filmschauspiel)
Schauspieler für Film, Fernsehen und Theater. Ausbildung in Berlin. Theaterengagements an den Schauspielhäusern in Hannover, Stuttgart, Hamburg, Schaubühne Berlin, Frankfurt. Filmschauspieler im In- und Ausland.
Götz Schneyder
Dozent Sprechen
Studium Sprecherziehung an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart. Bis 2018 Lehrlogopäde. Freiberuflicher Sprecher, Sprecherzieher , Coach für Moderation und Nachrichtensprechen im Rundfunk. Seit 2011 Lehrauftrag für Anatomie und Physiologie für Sprecher an der HMDK Stuttgart. Mitglied des Ensembles sprech&schwefel. Genreübergreifende Lesungen und Performances mit Künstlern aus der (Neuen) Musik, Illustration und Schauspiel. Seit 2018 Dozent für Sprechen an der ADK.
Hansl Schulder
Dozent Schauspiel Filmgeschichte
Leiter der Bibliothek / Videothek seit der Gründung der Filmakademie Baden-Württemberg im Jahr 1991. Profunder Kenner der Kinowelt.
Karoline Schürer
Dozentin Sprechen
Schauspielausbildung in Anklam (2007 – 2011), Studium der Sprechwissenschaft an der Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg (2011-2017). In ihrer Masterarbeit »Sprechen für die Kamera« und durch ihre praktische Tätigkeit im Tondepartement (seit 2017) setzt sie sich künstlerisch, technisch und didaktisch mit dem Sprechen in fiktionalen Film- und Fernsehkontexten auseinander.
Sie arbeitet als freischaffende Dozentin für Sprechen (Filmuniversität Babelsberg seit 2022, Theaterakademie Vorpommern seit 2018) und als Dialog-Coach für Film- und Fernsehproduktionen (ES BRENNT 2022, DIE ZWEIFLERS 2023, ALLEGRO PASTELL 2024).
Seit dem Wintersemester 2024|25 lehrt Karoline Schürer an der Akademie für Darstellende Kunst in Ludwigsburg.Cornelia Schweitzer
Dozentin Sprechen
Studium Sprecherziehung an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart. Schauspielausbildung bei Ellen Mahlke, Paritätische Abschlussprüfung unter Kutschera / Baumbauer. Schauspielerin an verschiedenen deutschen Bühnen. Seit 1994 freiberufliche Sprecherzieherin, Sprecherin und Schauspielerin. Sprecherin für SWR, BR und ZDF. Dozentin an der Uni Hildesheim, Folkwang Hochschule, Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt. Sprecherzieherin u. a. am Schauspielhaus Frankfurt, Schauspiel Stuttgart. Seit 2009 Dozentin für Sprechen an der ADK. Sprecherziehung an der WLB Esslingen und am Residenztheater München sowie Dozentin für Oper an der Bayerischen Theaterakademie August Everding.
Claudia Senoner
Dozentin Körpertraining
Freischaffende Choreografin, Performerin und Tanzpädagogin. Seit 2001 Tänzerin bei Coac Fabian Chyle/Stuttgart. Als Choreografin arbeitete sie u.a. für das Volkstheater Wien, Oper Neukölln Berlin, Theater Rampe in Stuttgart, Rodeofestival München, schwere reiter München. Sie war jahrelang im Vorstand von Tanztendenz München e.V., erhielt 2010 den Tanzpreis der Landeshauptstadt München. Seit 2002 unterrichtet sie Klassischen Tanz, Zeitgenössischen Tanz, Placement und Improvisation in München, Stuttgart, Nürnberg, Zürich. Lebt in Stuttgart.
Yve Stöcklin
Dozentin Schauspieltraining /Clowns-Workshop
Seit über dreißig Jahren freischaffende Theatermacherin, Clownfrau / Regisseurin, Theaterpädagogin, Dozentin und Kursleiterin im In- und Ausland, sowie Körpersprache-Coach für PersonalberaterInnen Basel. Professionelle Theater- und Clownausbildung in Zürich und Paris. Theaterpädagogik-Dozentin an der Pädagogischen Hochschule Basel mit Engagements als Clownfrau im Schweizer Fernsehen DRS. Diverse Clown Solo-Programme und Auftritte. Gründung einer eigenen Theatercompagnie und Leitung der Clownschule in Basel.
Ted Stoffer
Dozent Schauspiel (Performing Body)
Gründung der Aphasia Dance Company 1998. Als Tänzer tätig beim Scapino Ballet Rotterdam, Rambert Dance Company, Sasha Waltz und zahlreichen freischaffenden ChoreografInnen. Er unterrichtet regelmäßig für Ultima Vez, Rosas, Charleroi Danses, Sasha Waltz und an der ADK.
Tom Stromberg
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie, Künstlerisches Management / Zukunftscoaching
Stromberg war Dramaturg und später Intendant am Theater am Turm (TAT) in Frankfurt, danach Leiter des Kultur- und Ereignisprogramms der EXPO 2000 in Hannover, Kurator des Theaterprogramms der documenta X, »Theaterskizzen«, in Kassel. Er war Intendant am Deutschen Schauspielhaus in Hamburg. Mit Antje Landshoff-Ellermann und Peter Zadek gründete er 2005 eine Theaterproduktionsgesellschaft und Akademie. Gemeinsam mit Matthias von Hartz leitete er das Festival »Impulse«. Stromberg lehrt als Dozent in Hamburg an der Hochschule für Musik und Theater, an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« in Berlin und an der ADK. Tom Stromberg vertritt mit seiner Agentur in Berlin Theaterregisseur*innen wie Anna Bergmann, Leonie Böhm, Robert Borgmann, Jan Bosse, Elsa-Sophie Jach, Pinar Karabulut, Antú Romero Nunes, Stefan Pucher, Marius Schötz sowie Bühnen- und Kostümbildner*innen, Sound- und Video- designer*innen. Er führt Regie und produziert Theater zusammen mit Regisseur*innen, Schauspieler*innen und Musiker*innen
Amelie Tambour
Dozentin Filmseminar
Studium der Theaterregie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Mentor Mike Bernardin. Gründung des Schauspielstudios »Studio Tambour« in Berlin mit Schwerpunkt Meisner Technik. Arbeitet seit 2014 als Regisseurin, Schauspiel-, Regie- und Drehbuchcoach für Film und Fernsehen. Unterrichtet seit 2019 Meisner Technik an der ADK.
Laura Tetzlaff
Dozentin Schauspiel / Schauspiel- coaching
Leiterin der Jungen Württembergischen Landesbühne. Arbeitet seit 2011 als freie Regisseurin und als Schauspieldozentin an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg.
Zuvor studierte sie Theater-, Literatur- und Medienwissenschaften in Leipzig und assistierte am Staatstheater Stuttgart. Inszeniert hat sie u. a. am Forum Freies Theater in Düsseldorf, am theater // an der rott, am Schauspiel Stuttgart und am Eurotheater Central in Bonn sowie der Württembergischen Landesbühne Esslingen. Seit 2020 initiiert und leitet sie zudem partizipative Rechercheprojekte im öffentlichen Raum.
Truike van der Poel
Honorarprofessorin, Dozentin Schauspiel (Gesangsunterricht)
Die niederländische Mezzosopranistin Truike van der Poel studierte zunächst Altphilologie in Leiden, anschließend Chorleitung und Gesang in Rotterdam und Den Haag. Ihre Neugier nach Unbekanntem führte sie im Laufe der Jahre immer mehr zu zeitgenössischer Musik und experimentellem Musiktheater, ohne dass dabei die Verbindung zur alten und klassischen Kammermusik verloren ging. Truike van der Poel ist seit 2007 Mitglied der Neuen Vocalsolisten Stuttgart und in dieser Besetzung auf vielen internationalen Festivals und Konzertserien zu Gast. Darüber hinaus ist und wird sie besonders gerne als Vokal-Solistin der zeitgenössischen und improvisierten Musik verpflichtet.
Juliette Villemin (†)
Dozentin Körpertraining
Choreografin und Tanzpädagogin. Ihre Ausbildung erhielt sie an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main und an der Ballettakademie Dancestudio in Bilbao, Spanien. Solotänzerin im Hessischen Staatstheater Wiesbaden und im Euskadi Ballett, Bilbao. Als Choreografin und Tanz-Produzentin arbeitete sie u.a. für die Akademie der Künste Berlin, Bauhaus Dessau, euro-scene Leipzig, Staatsoper Ruse, Bulgarien, Ulmer Museum, Wartburg Wiesbaden. Sie unterrichtete an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart, an der Anton Bruckner Universität Linz und der Staatlichen Hochschule für Musik Trossingen.
Juliette Villemin war seit 2018 Bewegungsdozentin im Fach Schauspiel an der ADK. Mit ihrem großen künstlerischen, pädagogischen und menschlichen Engagement hat sie die Grundlagen für eine intensive Bewegungsausbildung an der ADK geschaffen. Ihr plötzlicher Tod im Januar 2023 hat eine große Lücke in die Gemeinschaft der ADK gerissen.
Christian von Treskow
Dozent Filmseminar, Szenenstudium
Regisseur, erhielt seine Ausbildung am Regie-Institut der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin.
Ersten Engagements am Deutschen Theater Berlin und dem Wiener Burgtheater folgte eine langjährige Tätigkeit als Gastregisseur an vielen deutschsprachigen Bühnen sowie in Frankreich. Von 2009 – 2014 war er Schauspielintendant und künstlerischer Geschäftsführer der Wuppertaler Bühnen. Seit 2014 arbeitet er als freischaffender Regisseur an den Theatern Aachen, Augsburg, Münster, Osnabrück, am Düsseldorfer Schauspielhaus, am Neuen Theater Halle, am Jungen Theater Göttingen sowie an der Staatsoper Hamburg.Jutta Wangemann
Dozentin Dramaturgie (Themenmodule)
Dramaturgin und Kuratorin. Studium Lateinische Philologie und Germanistik in Freiburg und Rom. Dramaturgin an der Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz Berlin, Intendanz Frank Castorf (2001-06) und am Theater Freiburg, Intendanz Barbara Mundel (2010-17) sowie leitende Dramaturgin des Programms »Immersion«, Berliner Festspiele (2017-18) und am Theater an der Parkaue – Junges Staatstheater Berlin (2019-21). Freie Dramaturgin und Kuratorin bevorzugt ortsspezifischer und interdisziplinärer Formate, u.v.a. »Rollende Road Schau« im Berliner Stadtraum, »Überleben im Umbruch« des Hamburger Instituts für Sozialforschung, Festival »Politik im Freien Theater« der bpb oder »Allesandersplatz«, Haus der Statistik Berlin.
Pascal Zurek
Dozent Schauspiel (Gesangsunterricht)
Pascal Zurek ist Sprecher, Opernsänger (mit Schwerpunkt zeitgenössisches Musiktheater), Vokalimprovisator und Physiker.
Er entwickelt gesungene und gesprochene Konzertprogramme für Bühnen in vielen Ländern Europas, arbeitet interdisziplinär mit Figurentheater, Live-Video, Fotografie, Elektronik und Klanginstallationen und singt überdies in Uraufführungen auf namhaften Festivals und Bühnen (Biennale Venezia, Donaueschinger Musiktage, Salzburger Festspiele, Staatsoper Stuttgart, Baden-Badener Osterfestspiele etc.).Künstlerisch wie pädagogisch sind ihm ganzheitliche, nachwirkende Erfahrungen für Publikum und Teilnehmende die oberste Priorität. Durch sein Studium der Schulmusik (in Rostock und Piteå) und seinen Diplomabschluss in Physik ist er in der Lage, präzise stimmliche Funktionsweisen einzuordnen und hilft Workshopteilnehmenden und Studierenden, die individuelle, physiologisch optimale und in ihrem Klang einzigartige Stimme freizusetzen.
In pädagogischer Tätigkeit arbeitet er an der ADK, am Mozarteum Salzburg und an der Hochschule für Musik Würzburg und bei namhaften Verlagen und Unternehmen.Mehr Informationen und Hörproben: www.pascalzurek.de
Alumni
João d´OreyAbschluss 2020
Zur Person:
Geboren: 1995 in Hamburg
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau
Größe: 185 cm
Stimmlage: Sopran
Sprachen / Dialekte: Französisch (fließend), Englisch / BerlinerischRollen
Nina | »Die Möwe« (Anton Tschechow)
Dascha | »Zement« (Heiner Müller)
Mira | »Diebe« (Dea Loher)
Kreon | »Antigone« (Euripides)
Frau Pestalozzi | »Mesalliance / aber wir ficken uns prächtig« (Werner Schwab)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2020
- „Hölderlin“ von Peter Weiß, Rolle: Sinclair, Karl Marx, Regie: Klaus Hemmerle, Landesbühne Baden Württemberg
2019
- „Clitzilla 2: children of liberation“, Performance von Linn Uyi A. Ihaase +Ensemble, WHOLE United Queer Festival Berlin
- »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Märzhase, Weiße Königin, Alice, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ)
30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin - »Salon im Turm« von und mit Sarah Maria Löber-Kluth, Rolle: Walkyrie Eleison, Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Romeo und Julia« von William Shakespeare, Rolle: Herr Capulet, Frau Capulet, Amme, Tybalt, Regie: Rafael Ossami Saidy, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2018
- »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Märzhase, Weiße Königin, Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden- Württemberg
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2020
- Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun
2019
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2018
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
2017 | 2019
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
»Flamingo» Kurzfilm, Rolle: Molpe Regie: Konstantin Pape/Isabell Kuhn Filmakademie Baden Württemberg
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Christina Rast, Rahel Ohm, Christiane Pohle
Fähigkeiten
Aikido, Modern Dance/Contemporary, Contact Improvisation, Gesang Pop/Chanson, Instrument: Querflöte, Voltigieren
Petya AlabozovaAbschluss 2016
Zur Person:
Geburtsort Sliven, Bulgarien
Geburtsjahr 1984
Größe 1,68 m
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe braun
Stimmlage Sopran
Sprachen Bulgarisch (3), Französisch (3), Englisch (3), Italienisch (2)Rollen 2015
- Oppenheimer »Joseph Süß Oppenheimer. Eine Nachtwache«, Leitung Christina Friedrich
- Salome »Salome« (Oscar Wilde), Regie Jasmin Schädler
- Lum »Einige Nachrichten an das All« (Wolfram Lotz), Regie Sören Hornung
Rollen 2014
- Eeva-Lisa »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus
- Eine Utopistin »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Paula Thielecke / Stefan Hornbach), Regie Ted Stoffer u.a.
- Ein Soldat »Die letzten Tage der Menschheit« (Karl Kraus), Regie Daniel Foerster
Filmschauspielausbildung
2015
- Jona in »Kanone«, Kurzfilm, Regie Arvid Klapper, Filmakademie Baden-Württemberg
2014
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
2012
- Irina in »Boulevard du palais«, Episode 43, Leitung Christian Bonnet, France 2
2011
- Ines in »Le jour où tout a basculé«, Episode 60, Leitung Sylvain Gignoux, France 2
- Mutter in »La coupure«, Kurzfilm von Antoine
- Dalibard, Filmschule 3is (Institut International de l’Image et du Son)
2010
- Aminata in »Fin d’été«, Kurzfilm von Marion Desseigne, Filmschule La Fémis
Engagements und Produktionen außerhalb der ADK
2013
- »Festival Europolis« Ein kollektives Kunstprojekt der Theaterkompanie ISO Theatre
2013 / 12
- »Cendrillon« Ein kollektives Kunstprojekt der Kompanie Les Naïves
2011
- »Until the End of the World« Ein kollektives Kunstprojekt in Zusammenarbeit mit dem Düsseldorfer Schauspielhaus, Leitung Christina Zintl unter der Beteiligung von Rimini Protokoll und Hans-Werner Kroesinger
2010
- »Pornographie« (Simon Stephens), Regie Laurent Gutmann
2009
- »Les possibilités« (Howard Barker), Regie Sophie Loucachevsky
- »L’Otage« (Lorant Wanson), Regie Emmanuel De Candido
- »Minetti« (Thomas Bernhard), Regie André Engel mit Michel Piccoli
2003
- »The Resistable Rise of Arturo Ui« (Bertolt Brecht)
2001
- »Tales« (Eugène Ionesco), Regie Vladimir Nikolov
Sonstiges: Masterclasses mit Lev Dodine, Eric de Vroedt, Viktor Bodó, Philippe Lanton, Compagnie Ricci/Forte, Sergueï Tcherkasski / Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Tanz: Tango, Oriental, Freestyle / Gesang: Chanson / Instrument: Ukulele / Sport: Eiskunstlauf / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Benedikt Haubrich, Laura Tetzlaff
Lea BeieAbschluss 2017
Zur Person:
Geburtsort Nürnberg
Geburtsjahr 1989
Größe 164 cm
Haarfarbe rotbraun
Augenfarbe braun
Stimmlage Mezzosopran, Alt
Sprachen Französisch, Englisch
Dialekte Fränkisch, BayerischRollen
- Emilia Galotti »Emilia Galotti« (Gotthold Ephraim Lessing)
- Sonja »Onkel Wanja« (Anton Tschechow)
- Lady Macbeth »Macbeth« (William Shakespeare)
- Sabine »Push-up 1-3« (Roland Schimmelpfennig)
- Hekuba »Die Troerinnen« (Jean-Paul Sartre)
- Medea »Medeamaterial« (Heiner Müller)
- Hasi »Übergewicht, unwichtig: Unform« (Werner Schwab)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2016
- »Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Anatomie Titus: Fall of Rome« nach Heiner Müller, Rolle: Tamora, Regie: Wilke Weermann, Heusteigtheater Stuttgart
- »Die Troerinnen« nach Jean-Paul Sartre, Rolle: Hekuba, Regie: Faraz Baghaei, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2015
- »5.6.-11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
- »The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
- »Kriemhilds Rache« Rolle: Kriemhild, Regie: Max Schaufuß, Lukas Maser, Svenja Käshammer, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms
- »Der große Marsch« (Szenen) von Wolfram Lotz, Rolle: Patrick S, Prometheus, Regie: Max Schaufuß, Theater Rampe Stuttgart
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2016
- »Das Paket« Rolle: Nachbarin, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Wilke Weermann
2015
- »Back for Good« Rolle: Fan, Zum Goldenen Lamm Filmproduktion GmbH & Co. KG, Diplomfilm, Regie: Mia Spengler
- »Hollywoodreif« Rolle: Rose, Kinowerbung, Regie: Christopher Mosselman
- Filmschauspiel-Workshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
- Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer
2014
- »Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz
2013-2016
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Nils Brück, Martin Brauer, Kai Festersen, Wulf Twiehaus, Peter Eckert
Fähigkeiten: Reiten, Aikido, Yoga, Pilates, Segeln, Talmi-Methode®, Führerschein Klasse BFranziska BenzAbschluss 2014
Zur Person:
Geboren 1988 in Würzburg
Haarfarbe braun
Augenfarbe grün-braun
Größe 164 cm
Statur schlankFähigkeiten und Kenntnisse
GESANG / INSTRUMENTE:
Stimmlage Mezzosopran
KlavierSPRACHEN / DIALEKTE:
Englisch, Französisch, Latein, Spanisch
BerlinerischSONSTIGES:
»Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution«
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer, Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
Aikido, Klavier, Standardtanz, BalletausbildungRollen
2013
- Michelle »Der utopische Körper« (Foucault)
- Elisabeth »Maria Stuart« (Schiller)
- Carmen »Carmen Kittel« (Seidel)
- Klara »Maria Magdalena« (Hebbel)
- Mutter »Sexy Sally« (Lollike) Regie Schadt
- Mme. Blanche »Spieler« (nach Dostojewski) Regie Laberenz
2012
- Natalie »Prinz Friedrich von Homburg« (Kleist)
- Lonyl »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie Pohle und Haubrich
- Kassandra »Die Orestie« (Aischylos) Regie Winterstein
- Marie »Motherland« (Nagel) Regie Nagel
2011
- Fatima »Arabische Nacht« (Schimmelpfennig)
- Die Frau »Bash — Medea Redux« (LaBute)
2010
- Beamtin / Gerichtsdienerin in »Dekalog« / »Der Prozeß«, Leitung: Christiane Pohle
- Julia in »Romeo und Julia« / Shakespeare, Leitung: Luk Perceval
Mitwirkung in Inszenierungen
2013
- »Meisner meets Playing Position«, Workshop, Actors Space Berlin, Leitung Bernardin und Amend
2012
- Claudia in »Zeitfrage«, Imagefilm, Regie Lehmann
- Master Class in Delphi, Stipendium UTE, Leitung Langhoff
Film
2013
- Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie, Leitung Wagner
- Snake in »Redland«, Diplomfilm, Regie Werner
- Cherry in »The Last Show«, Diplomfilm, Regie Witscherkowsky
- Frau in »Porn Punk Poetry«, Diplomfilm, Regie Hübner
2012
- Filmworkshop Kurzfilme, Leitung Pfeiffer
- Wonderwoman in »Helden des Alltags«, Diplomfilm, Regie Rübesam
- Frau in »Drinnen ist Draussen«, Diplomfilm, Regie Brekle
- Träumende in »Incubus«, Regie Tietz
- Nora in »Fliegende Hechte«, Regie Dengler
2011
- Jule in »Lena Fauch und die Tochter des Amokläufers«, Pilotfilm, Regie Wessel, Produktion ZDF
- Simone in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung Wessel und Radsi
2011-2013
- Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin
- Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer
Bildnachweis: Delia Baum
Kim BieleAbschluss 2020
Zur Person:
Geboren: 1994 in Leverkusen
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: braun
Größe: 189 cm
Stimmlage: Tenor
Sprachen: Deutsch, Englisch, Italienisch
Dialekt: RheinischRollen
Paul Niemand | »Unter Eis« (Falk Richter)
St. Just | »Dantons Tod« (Georg Büchner)
Joé | »Sleeping Around« (Mark Ravenhill)
Margot | »Margot und Hannelore« (Marc Becker)
Bjarne | »Konfetti« (Ingrid Lausund)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2019
- »Alice_(S)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Hutmacher Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
- »Titus Andronicus« von William Shakespeare, Rolle: Saturnin, Chiron, Regie: Zita Gustav Wende, Regie-Werkschau »Shakespeare«, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2018
- »Alice_(S)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Kim Viele« Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2011
- »Secret Garden« Tanztheater, Regie: Guido Markowitz, Tanzhaus NRW, Düsseldorf
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2020
- Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun
2019
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2018
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
- »Ausgewählt« Rolle: Thomas, Regie: Lukas Lankisch, Paul Vollet, Filmakademie Baden-Württemberg
2017 | 2019
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Sonstiges »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Christian von Treskow, Rahel Ohm, Nils Brück, Antje Siebers und Wulf Twiehaus
Fähigkeiten Hip-Hop Tanz, Kontaktimprovisation, Aikido, Jonglieren, Führerschein Kl. B
Silva BielerAbschluss 2020
Zur Person:
Geboren: 1994 in Düsseldorf
Haarfarbe: braun-blond
Augenfarbe: blau
Größe: 168 cm
Sprachen: Englisch (fließend in Wort und Schrift), Französisch (Grundkenntnisse)Rollen
Leonce | »Leonce und Lena« (Georg Büchner)
Fleabag | »Fleabag« (Phoebe Waller-Bridge)
Die Elbe | »Draußen vor der Tür« (Wolfgang Borchert)
Medea | »Medea« (Euripides)
Hamlet | »Hamlet« (William Shakespeare)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2019
- »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
- »Fräulein Else« Rolle: Else, Regie: Zita Gustav Wende, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg/ UWE-der Festival, München
- »Operation Hamlet« nach William Shakespeare, Rolle: Hamlet, Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2018
- »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2020
- Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun
2019
- Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
- »Manchmal habe ich gewaltvolle Gedanken« Kurzfilm, Rolle: Sie, Regie: Felix Bieske, Filmakademie Baden-Württemberg
2018
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung Kai Ivo Baulitz
- »Ödipus Kinder«, Rolle: Anna, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Max Pellert
2017 | 2019
- Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin
Studium: Institut für angewandte Theaterwissenschaft, Gießen (5 Semester)
Sonstiges: Workshop»Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus.Fähigkeiten: Contact Improvisation, Yoga, Tanz (Modern), Literarisches Schreiben
Veröffentlichungen (Auswahl)
»Neid« Siebzehn Kurzgeschichten, Filamakademie Baden-Württemberg (2018)
»Nagelprobe« Anthologie des Jungen Literaturforums Hessen – Thüringen (2013, 2014, 2017, 2018)
»Rostschutzmittel« Anthologie des Treffens Junger Autoren (2014)
»Destillate« Anthologie des Literaturlabor Wolfenbüttel (2014)Cuyén BirabenAbschluss 2018
Geboren: 1989 in Buenos Aires, Argentinien
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: blau
Größe: 177 cm
Statur: schlank
Stimmlage: MezzosopranFähigkeiten und Kentnisse
Sprachen
Muttersprachen: Deutsch / Spanisch
Fließend: Französisch / Englisch
Grundkenntnisse: Italienisch / Russisch
Dolmetschen: Französisch-Spanisch-Deutsch
GebärdenspracheFähigkeiten
Tango Argentino, Salsa, Lindy Hop, Aikido, Volleyball, Reiten, SegelnSonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer, »Contact Improvisation« mit Helge Musial,
»True Voice« mit Ida Kelarova,
»Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich,
Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
Feldenkrais mit Natan Gardah
Filmgeschichte und Medientheorie mit Hans Beller, Filmanalyse mit Mathilde BonnefoySzenenstudien
u.a. mit Verena Buss, Kai Festersen, Benedikt Haubrich und Christiane Pohle
Rollen- Gräfin Orsina »Emilia Galotti« (Gotthold Ephraim Lessing)
- Dornröschen »Der Tod und das Mädchen II« (Elfriede Jelinek)
- Iphigenie »Iphigenie auf Tauris« (Johann Wolfgang von Goethe)
- Die Frau »Die Frau auf dem Sockel« (Martin Walser)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)2017
- »›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: L’Intellectuelle, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
- »Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: Therese Kaumann, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
- »Himmelhochabgrundtief« mit Texten von Büchner, Goethe und Kleist, Rolle: Werther / Lenz, Regie: Max Schaufuß, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2016- »Die Räuber« von Friedrich Schiller, Rolle: Räuber / Sprechchor,Regie: Antú Romero Nunes, Schauspiel Stuttgart
- »ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Der Bote, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Anatomie Titus: Fall of Rome« von Heiner Müller, Rolle: Aaron, Regie: Wilke Weermann, Heusteigtheater Stuttgart
2014
- »Entropía Shakespeare« von Teresa Basile, Rolle: Shakespeare, Regie: Claudia Billourou / Gustavo Basso, La Plata / Teatro Argentino
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)
- 2017 »Sophie macht Theater« Rolle: Anne, Filmakademie Baden-Württemberg, Diplomfilm, Regie: Moritz Lenz
- 2016
»Alle Anderen« (Maren Ade), Filmübung, Rolle: Gitti, Regie: Katrin Gebbe
»Hautnah« (Mike Nichols), Filmübung, Rolle: Anna, Regie: Kai Ivo Baulitz - seit 2015 Diverse Filmproduktionen mit Studierenden der Filmakademie Baden-Württemberg
- 2014-2017
Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schick und Kai Wessel
Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin - 2013-2014 Video-Performance mit Lars Eidinger und Burghart Klaußner, Regie: Aernout Mik, HKW Berlin
Yasemin CetinkayaAbschluss 2015
Zur Person:
Geburtsort Herdecke
Geburtsjahr 1988
Größe 1,58m
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe braun
Stimmlage Alt
Sprachen Englisch(2), Spanisch(2), Türkisch(1)
Dialekte RuhrpottRollen 2014
- Christin | »Fräulein Julie« (Strindberg) Regie Hartlep
- Gräfin Gianettino | »FIESO!FIESCO!« (Schiller) Regie Nagel
Rollen 2013
- Eve | »Der zerbrochne Krug« (Kleist) Regie Hirche
- Mädchen | »Volksvernichtung« (Schwab)
- Eutache | »Die Familie Schroffenstein« (Kleist) Regie Hornung
- Richter | »Das Käthchen von Heilbronn« (Kleist) Regie Foerster
- Frida | »Edward goes Mexico«, Stunde der Wahrheit
- Helena | »Ein Sommernachtstraum« (Shakespeare)
Rollen 2012
- Tamora | »Anatomie Titus Fall of Rome« (Müller)
- Philomena | »Die verlorenen Jungs« (Eigenarbeit) Regie Bauer
Rollen 2011
- Eboli | »Don Carlos« (Schiller)
Filmschauspielausbildung
2014
- Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden- Württemberg, Leitung Wagner
- Die Tochter in »Leaving Damaskus«, Regie Phiel
- Libby in »Das Smoothie«, Regie Heinemann
- Julia in »Stammplatz«, Regie Roehlinger
- Feenwesen in »Temptatio«, Regie Folk
2013
- Celia in »Celia und Thomas«, Regie Peters, Leitung Wessel
- Nora in »Nora«, Regie Klapper
2011
- Jessica Alvarez in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland
2011 — 2014
- Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz
2010 — 2013
- Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland, Bogdanski
Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK
2014
- Mira in »Göttliche Funken«, Spielfilm, Regie von Heland, Produktion ARD
2012
- Chris P in »DIE HYMNE – Eine satirische Revue«, (Glasauer) Regie Koslowski
- »Putting Words in Pictures«, Filmworkshop, Leitung Idziak
2010
- Juli/August in »Norway.today«, Regie Schlenger, Schauspiel Dortmund
Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov Contact Improvisation mit Helge Musial »True Voice« mit Ida Kelarova Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya Aikido, Karate Reiten Tanz: Standardtanz, Freestyle, oriental Gesang: Chanson, rhythmischer Sprechgesang Szenenstudien u.a. mit Lena Lauzemis, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Laura Tetzlaff, Wulf Twiehaus
Clara Luna DeinaAbschluss 2022
Zur Person:
Pronomen: sie| ihr
Geburtsort: Düsseldorf
Geburtsjahr: 1995
Größe: 168 cm
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grün-braun
Stimmlage: Mezzosopran
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (GK), Italienisch (GK),
Spanisch (GK)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2022
- »Bodybild« von Julia Haenni, Regie: Susanne Frieling, Theater Konstanz
2021
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis. - »Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: Person, Regie: Jannik Graf, ADK
- »Polyphonie« von Mathis Dieckmann und Ensemble, Regie: Mathis Dieckmann, ADK.
2020
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK
- »Vor dem Fest« nach dem Roman von Saša Stanišic, Rolle: Anna, Regie: Maximilian Pellert, Spielstätte: ein Feld in Pflugfelden (Ludwigsburg).
2019
- »JULI MONSUN Live« von Julian Mahid Carly, Performerin, Regie: Julian Mahid Carly, ADK.
2017
- »dionysos rex« frei nach Euripides, Rollen: verschiedene, Regie: Damian Popp, TIK Berlin.
2013
- »Guten Morgen Du Schöne« Ein Abend durch das Leben einer Frau, Rollen: verschiedene, Regie: Marian Kindermann, Theatermuseum Düsseldorf.
2012 – 2014
- »27/ siebenundzwanzig« Rolle: Gastgeberin, Regie: Urs Peter Halter, Junges Schauspielhaus Düsseldorf.
2011
- »Freie Sicht« Rolle: Mädchen, Text / Regie: Verena Ries / Isabel Dorn, Junges Schauspielhaus Düsseldorf.
2003 – 2011
- Acht Inszenierungen, Regie: Ronnie Wellnitz, Impulz Theaterprojekte e.V.
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):
2022
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.
2021
- »Verbrannter Honig« (AT) Kurzfilm, Rolle: Die goldene Frau, Regie: Jan Oprach, Filmakademie Baden-Württemberg.
2021
- »Schleudergang« Kurzfilm, HR: Kiki, Regie: Frederik Bösing, Filmakademie Baden-Württemberg.
2020 | 2021
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
2019 | 2021
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.
2018 | 2020
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour.
Sprechen:
2020 | 2021
- Lesung Buchpremieren »Sommer« (2021) und »Krieg − der ›Vater aller Dinge‹?« (2020), Edition FABW, Filmakademie Baden-Württemberg, Regie: Katja Ginnow.
2020
- »5 Jahre Neckar Open« Lesung. Neckarguides e. V.
2019 | 2020
- »Politische Teilhabe als Querschnittsthema des bilingualen Unterrichts in Deutschland und Frankreich« im Auftrag des Deutsch-Französischen Instituts Ludwigsburg.
Stipendiatin der Studienstiftung des deutschen Volkes.
Ausbildung:
Jahrespraktikum am Jungen Schauspielhaus Düsseldorf 2012 – 2013.
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u. a. mit Peter Georg Bärtsch, Katrin Hentschel, Wulf Twiehaus, Caspar Weimann und Christian von Treskow.
Fähigkeiten: Aikido, Yoga, Bouldern, Badminton.
Philip DeschampsAbschluss 2014
Zur Person:
Geboren 1989 in München
Haarfarbe braun
Größe 185
Statur schlank
Augenfarbe blau-grün
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Französisch, Spanisch
Dialekte Bayrisch
Instrumente Gitarre, SchlagzeugInszenierungen
2013
- Arkadi | »Der grüne Junge« (Dostojewski)
- Mann 2 | »Hände« (Loher)
- Mani | »hamlet ist tot. keine schwerkraft« (Palmetshofer)
- Harald | »Carmen Kittel« (Seidel)
- Petruccio | »Der Widerspenstigen Zähmung« (Shakespeare)
- Angelo | »Mass für Mass« (Shakespeare)
- Sako | »Sexy Sally« (Lollike) Regie: Schadt
2012
- Gloster | »Richard III« (Shakespeare)
- Simpel | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
- Apollon | »Die Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein
2011
- Ian Brady | »Preparadise Sorry Now« (Fassbinder)
- Tomek | »Dekalog« (Kieslowski)
2010
- Jago | »Othello« (Shakespeare)
Film
2013
- Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Wagner
- »SOKO 5113«, Regie: Papavassiliou, Produktion ZDF
2012
- Filmworkshop Kurzfilme, Leitung: Pfeiffer
- »John Air präsentiert Rein Action Raus«, Regie: Scherr, Produktion SWR
- »Zeit der Helden«, Regie: Wessel, Produktion Arte/SWR
2011-2013
- Diverse Kurzfilme an der Filmakademie Baden-Württemberg
- Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
- Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer
2011
- Kolja in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung: Wessel und Radsi
2010
- »Blaubeerblau«, Regie: Kaufmann, Produktion Polyphon Film
- »Kommissarin Lucas«, Regie: Pfeiffer, Produktion ZDF
- »Blau«, Regie: Moreth, Stadttheater Landsberg
SONSTIGES »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution« | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
Fähigkeiten Aikido, Tennis, Fußball, Golf, SkiSolveig EgerAbschluss 2022
Zur Person:
Pronomen: sie | ihr
Geburtsort: Berlin
Geburtsjahr: 1999
Größe: 182 cm
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau
Stimmlage: Sopran
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (gut), Italienisch (gut)
Dialekte: BerlinerischMitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2022
- »Bodybild« von Julia Haenni, Regie: Susanne Frieling, Theater Konstanz
2021
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis. - »Homo Femcolage« von Isabell Schnalle im Schinkel Pavillon Berlin.
- »doch an uns wird manche:r sich erinnern später noch« von Juli Bökamp und Ensemble frei nach Euripides, Rolle: Alkestis, ADK, Körber Studio Junge Regie 2021 (Platz 2 der Shortlist)
- »movements for the everday life 1 – 12« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Performerin, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK | Galerie Oberwelt e. V., Stuttgart.
2020
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.
- »Hyperion« von Friedrich Hölderlin, Rolle: Hyperion, Regie: Felix Bieske, ADK.
2019
- »Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Königin Margarethe, Regie: Evy Schubert, ADK.
2017
- »Faust« von Charles Gounod, Rolle: »Teufelsbraten«, Regie: Philipp Stölzl, Deutsche Oper Berlin.
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):
2022
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.
2021
- »Störenfrieda«, Film, Rolle: Fine, Regie: Alina Yklymove, Filmakademie Baden-Württemberg, SWR /ARTE.
2021
- Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun.
2018
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung Clemens Schick.
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz.
2017 | 2019
- Meisner-Technik, Leitung Sylvia Schwarz.
Sprechen:
2021
- Lesung zum 10jährigen Jubiläum der Stadtbibliothek Stuttgart.
2019 | 2020
- »Oda und das Pferd der Götter« von Ingeborg von Zadow, Hörspiel.
2019
- »Im Tag ist Schatten« von Annette Butzmann und Lennard Meyermann, Hörspiel Die Hörspiele entstanden im Rahmen der Hörspielreihe »Im Tag ist Schatten«,
einem interdisziplinären Kooperationsprojekt des Studiengangs Musikdesign der staatlichen Hochschule für Musik Trossingen und Autor*innen der UNESCO
City of Literature Heidelberg 2019.
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Kontakt« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch |Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenenstudien u. a. Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Stephan Richter, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.
Fähigkeiten:
Aikido, Yoga, Ballett, Contemporary Dance, Führerschein Kl. B.
Joscha EißenAbschluss 2022
Zur Person:
Pronomen: er| ihm
Geburtsort: Schwäbisch Hall
Geburtsjahr: 1995
Größe: 171 cm
Haarfarbe: dunkelblond-rötlich
Augenfarbe: blau
Stimmlage: Bariton
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (fließend)
Dialekte: SchwäbischMitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2021
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis. - »Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: KI, Regie: Jannik Graf, ADK.
- »Odyssee« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Rolle: Tiresias, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK.
2020
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.
- »Geschichten aus der Wall StreetiChmÖhCteliEbErNihCt« nach Herman Melville, Rolle: Bartleby, Regie: Rafael Ossami Saidy, ADK.
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):
2022
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.
2021
- »Wann wird es wieder so, wie es nie war« nach dem Roman von Joachim Meyerhoff , Kinofilm, Rolle: Patrick, Regie: Sonja Heiss, Komplizen Film.
2020 / 2021
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung Clemens Schick.
2020
- »Endjährig« Kinofilm, Rolle: Jungbrunnler, Regie: Willi Kubica, Kooperation von Das kleine Fernsehspiel / ZDF und Filmakademie Baden-Württemberg.
- »Im Widerschein« Kurzfilm, Regie: Anja Gurres, Filmakademie Baden-Württemberg, SWR /ARTE.
- »SOKO Stuttgart« TV-Film, Rolle: Marvin, Regie: Tanja Roitzheim, ZDF.
2020 | 2021
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
2019 | 2021
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.
2018 | 2020
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour, Sylvia Schwarz.
2018
- »Weit draußen« Kinokurzfilm, Rolle: Nico, Regie: Jan-Peter Horstmann, Nominiert für Max-Ophüls-Preis, Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf.
2016
- »Die Freibadclique« TV-Film, Rolle: Zungenkuss, Regie: Friedemann Fromm, ARD, Venice TV Award (bester TV Film).
Sprechen:
2021
- »Fahrt der Argonauten« nach Apollonios von Rhodos, Rolle: Argos, Regie: Iris Drögekamp, Hörspiel SWR.
2020
- »Heimatjahre« Regie: Zoran Solomun, Hörspiel SWR
- »Angespannt« Regie: Leonhard Koppelmann, Hörspiel SWR.
2019
- »Rabenkrächzen« Regie: Felicitas Ott, Hörspiel SWR
Studium: Humanmedizin, LMU München (2015–2018).
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer und Christian von Treskow | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Christiane Pohle, Nils Brück, Peter Eckert, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann.
Fähigkeiten:
Aikido, Yoga, Tennis, Tanz, Saxophon (sehr gut), Klavier (sehr gut), Gitarre (gut), Gesang, Führerschein Kl. B.
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
Fynn EngelkesAbschluss 2023
Agentur Krägermann
Zur Person
Pronomen er | ihm
Geburtsort Berlin
Geburtsjahr 1998
Größe 190 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe blau-grau
Stimmlage Bariton
Sprachen Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse)
Dialekte Kölsch, BerlinerischRollen
- Mann | »Die Regression – Der Weg zurück« (Dennis Kelly)
- Polyneikes | »Alles Weitere kennen Sie aus dem Kino« (Martin Crimp) (Zweierszene)
- Jonas | »Eleos« (Caren Jeß)
- B | »Tatütata und hopsasa« (versch. Autor*innen), Eigenarbeit (Zweierszene)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2023
- Picknick im Felde« von Fernando Arrabal, Regie: Paul Auls, Schauspiel Stuttgart
2022
- »antigone . ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Kreon, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
- »La Bohème oder Wir sind jung und machen uns Sorgen um unsere Chancen auf dem Arbeitsmarkt« Eine Soirée nach Murger/Puccini/Giacosa/Illica mit Songs von Peter Licht, Rolle: Marcello, Regie: Jonas Arndt, ADK
- »Macbeth – Macht der Informationen« nach William Shakespeare, Rolle: Macbeth, Regie: Nandi Nastasja, ADK
2021
- »Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
- »antigone.ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Kreon, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK
2018
- »Frau Holle« nach den Gebrüdern Grimm, Regie: Jürg Schlachter, Apollo Theater Siegen
2017
- »Hallo Nazi« von Lutz Hübner und Sarah Nemitz, Rolle: Klaus, Regie: Werner Hahn, Theater Hagen/Apollo-Theater Siegen
- »Kalif Storch« nach Wilhelm Hauff, Regie: Michael Bleiziffer, Apollo-Theater Siege
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)
2023
- Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun
2022
- Präventionskampagne – Wer trinkt gibt ab« Werbefilm, HR, Regie: Markus Ott, Polizei BW/ VfB Stuttgart
2021 | 2023
- Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour
2021 / 2022
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
2021
- »Glühbirnensaft« Kurzfilm, HR, Regie: Joshua Neubert, Filmakademie Baden-Württemberg
- »Roses« Kurzfilm, HR, Regie: Jonas Arndt, Produktion / Konzeption: Linda Bockmeyer, Filmakademie Baden-Württemberg
- » Men go their own way« Kurzfilm HR, Regie: Nandi Nastasja
2020/2021
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
2021
- »Waidmannsheil« Kurzfilm, HR, Regie: Tobias Gaiser, DHBW Ravensburg
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Julian Carly, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Anne Greta Weber und Caspar Weimann
Fähigkeiten Aikido, Schwimmen, Zeitgenössischer Tanz, Führerschein Kl. B
Ausbildung | Studium: Soziale Arbeit (3 Semester)
Annbritt FaubelAbschluss 2023
Zur Person
Pronomen sie | ihr
Geburtsort Radevormwald
Geburtsjahr 1996
Größe 162 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe blau
Stimmlage Sopran
Sprachen Englisch (sehr gut),
Französisch (gut)
Dialekte Rheinisch, RuhrpottRollen
- Kreon | »antigone. ein requiem« (Thomas Köck nach Sophokles)
- Tilly Erdmann | »Granaten« (Joanna Murray-Smith)
- Johanna | »Die Jungfrau von Orleans« (Friedrich Schiller)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2022
- »Das große Heft« nach dem Roman von Ágota Kristóf, Rolle: Zwilling, Regie: Jessica Cremer, Theater Ulm
- »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Kreon, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
- »La Bohème oder Wir sind jung und machen uns Sorgen um unsere Chancen auf dem Arbeitsmarkt« Eine Soirée nach Murger / Puccini / Giacosa / Illica mit Songs von Peter Licht, Rolle: Mimi, Regie: Jonas Arndt, ADK
- »Sommernachtsträume« nach Motiven von William Shakespeare, Rolle: Helena, Regie: Paul Auls, ADK
2021
- »Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
- »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Kreon,
Regie: Damiàn Dlaboha, ADK
2020
- »Don Karlos« von Friedrich Schiller, Rolle: Prinzessin Eboli, Regie: Christiane Pohle, Szenenstudium ADK
2018 | 2017
- »Leonce und Lena« von Georg Büchner, Rolle: Lena, Regie: Claudia Sowa, Junges Theater Leverkusen
- »Demut vor deinen Taten Baby« von Laura Naumann, Rolle: Bettie, Regie: Petra Clemens, Junges Theater Leverkusen
- »Fahrenheit 451« von Ray Bradbury, Rolle: Faber, Regie: Petra Clemens, Junges Theater Leverkusen
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2023
- Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
2022
- Workshop Filmschauspiel, Leitung: Clemens Schick
2021 | 2023
- Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour
2021 / 2022
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
2021
- Roses« Kurzfilm, HR, Regie: Jonas Arndt, Produktion / Konzeption: Linda
Bockmeyer, Filmakademie Baden-Württemberg
2020 / 2021
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann
Fähigkeiten Aikido, Skifahren, Gesang, Ballett, Zeitgenössischer Tanz, Rollschuhfahren, Instrumente: Altblockflöte, Klavier (Grundkenntnisse), Führerschein Kl. BStudium Theaterwissenschaft, Ruhruniversität Bochum (2016) | Medienkulturwissenschaften und Musikvermittlung, Universität zu Köln (2017-2019)
Jonathan FiebigAbschluss 2023
Zur Person
Pronomen er | ihm
Geburtsort Winterthur Zürich (Schweiz)
Geburtsjahr 1994
Größe 180 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe blau-grau
Stimmlage Bass-Bariton
Sprachen Deutsch (Muttersprache), Schwyzerdeutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (gut), Italienisch (gut), Mandarin (Grundlagen)
Dialekte Zürcher DialektRollen
- Tenor | »Der Ignorant und der Wahnsinnige« (Thomas Bernhard)
- Eteokles | »Alles Weitere kennen Sie aus dem Kino« (Martin Crimp) (Zweierszene)
- A | »Gier« (Sarah Kane)
- Leonce | »Leonce und Lena« (Georg Büchner)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2023
- »Picknick im Felde« von Fernando Arrabal, Regie: Paul Auls, Schauspiel Stuttgart
2022
- »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Botin, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
- »Wenn wir Toten erwachen« Ein dramatischer Epilog von Henrik Ibsen, Rolle: Ulfhejm, Regie: Paul Auls, ADK
- »Macbeth – Macht der Informationen« nach William Shakespeare, Rollen: Banquo & Malcolm, Regie: Nandi Nastasja, ADK
2021
- »Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
- »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Botin, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK
- »paradies fluten« von Thomas Köck, Regie: Alessa Bollack, ADK
2020
- »Die Räuber« von Friedrich Schiller, Rolle: Spiegelberg, Regie: Wulf Twiehaus, Szenenstudium
2018
- »Triptychon« nach Wassily Kandinsky und Karel Čapek, Regie: Nadja Bietenhader, Christof Bühler, Damiàn Dlaboha, Sandro Griesser, Tojo Theater Bern
- »Tabula Rasa« nach Carl Sternheim, Regie: Damiàn Dlaboha, Dynamo Zürich
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)
2023
- Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun
2022
- Workshop Filmschauspiel, Leitung Clemens Schick
2022
- »Präventionskampagne – Wer trinkt, gibt ab« Werbefilm, HR, Regie: Markus Ott, Polizei BW/ VfB Stuttgart
2022
- »Fische im Glas« Kurzfilm, HR, Regie: Nico Schönberger, Filmakademie Baden-Württemberg
2021 | 2023
- Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour
2021 / 2022
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
2021
- »Men Go Their Own Way« Kurzfilm, HR, Regie: Nandi Nastasja
2021
- »Roses« Kurzfilm, HR, Regie: Jonas Arndt, Produktion/Konzeption: Linda Bockmeyer, Filmakademie Baden-Württemberg
2020 / 2021
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
2019
- »Kinder unserer Zeit« Kurzfilm, HR, Regie: Jules Claude Gisler, HSLU Studienbereich Video
Sprechen
- 2022 DiBa-Forschungsprojekt, Sprecher für diverse E-Learning Module
Sonstiges
Förderbeitrag der Armin Ziegler Stiftung
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber und Caspar Weimann
Fähigkeiten Aikido, Fußball, Snowboard, Tanz (Urban, Zeitgenössisch), Instrumente (Cello, Schlagzeug)
Studium: Sinologie und Politikwissenschaften (4 Semester)
Manuel Pascal FlachAbschluss 2016
Zur Person:
Geburtsort Heidelberg
Geburtsjahr 1990
Größe 1,86 m
Haarfarbe braun
Augenfarbe braun
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch (3), Französisch (1), Spanisch (1)
Dialekt KurpfälzischRollen 2015
- Oppenheimer u.a. »Joseph Süß Oppenheimer. Eine Nachtwache«, Leitung Christina Friedrich
- Jochanaan »Salome« (Oscar Wilde), Regie Jasmin Schädler
- Gloster »Richard III.« (William Shakespeare)
- Hamlet »Hamlet« (William Shakespeare)
Rollen 2012 – 2014
- E »Dies ist die ganze Geschichte« nach
- »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus
- Kasimir »Kasimir und Karoline« (Ödön von Horvath)
- Ian »Zerbombt« (Sarah Kane)
- »Die Hamletmaschine« (Heiner Müller)
- Treplev »Die Möwe« (Anton Tschechow)
- Platonow »Platonow« (Anton Tschechow)
Filmschauspielausbildung
2014
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
- Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer
2012 – 2014
- Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone
2012
- »Im Kreis« (Angelina Maccarone), Nachdreh, Regie Angelina Maccarone
- »Lichter« (Hans-Christian Schmid), Nachdreh, Leitung Kai Wessel
Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK
2015
- Hans / Malte in »You Are Not Alone«, Synchronisation, LAB SIX Heilbronn
- »Sparkasse Goes Hollywood«, Kinowerbung, Regie Christopher Mosselmann
2012 – 2016
- Zahlreiche Kurzfilme, Filmakademie Baden-Württemberg
2012 – 2014
- Sprachaufnahmen für den Klett Verlag
Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Thaiboxen / Argentinischer Tango / Reiten / Wildwasserkayak / Tauchen / Motorrad / Diabolo / Instrument: Gitarre / Leitung von theaterpädagogischen Seminaren / Regiearbeiten in der freien Szene Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Martin Brauer
Daniel Noël FleischmannAbschluss 2019
Aktuelle Vita siehe Agentur Hobrig hier
Zur Person:
Geburtsort Nürnberg
Geburtsjahr 1993
Größe 183 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe grün
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch
Dialekte Bayerisch, FränkischRollen
Mann | »Hysterikon« (Ingrid Lausund)
Mephisto | »Faust I« (Johann Wolfgang von Goethe)
Bruno | »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)
Liam | »Waisen« (Dennis Kelly)
Prinz von Homburg | »Prinz Friedrich von Homburg« (Heinrich von Kleist)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2018
- »Jugend ohne Gott« von Ödön von Horvath, Rolle: Schüler u.a., Regie: Zino Wey, Staatstheater Stuttgart (Premiere November 2018)
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Amédée, Vater Jakob, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
- Ausgezeichnet mit dem Förderpreis für Szene »Amédée oder wie wird man ihn los«
- »Faust. Montagearbeit am deutschen Klassiker« Eine Stückmontage aus Johann Wolfgang von Goethes »Faust« und Elfriede Jelineks »FaustIn and out«, Rolle: Mephisto, Regie: Max Schaufuß, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2017
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Amédée, Vater Jakob, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Die stille Macht der Zeit« Rolle: Octavio, Regie: Anne Habermehl, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
2015
- »Warten auf Godot« von Samuel Beckett, Rolle: Wladimir, Regie: Valerij Bilchenko, DIE ETAGE, Schauspielschule Berlin
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2018
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2017
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg 2017, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
2016 – 2018
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Wird vertreten durch Agentur Hobrig, Berlin / Potsdam
Stipendiat der Studienstiftung des Deutschen Volkes (seit 2017)
Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Christiane Pohle und Wulf Twiehaus
Fähigkeiten Reiten, Fechten, Klavier, Schlagzeug, Tanz (Modern, Contemporary)
Lily Josephin FrankAbschluss 2020
Zur Person:
Geboren: 1993 in Wuppertal
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grün-braun
Größe: 156 cm
Statur: zierlich/schlank
Stimmlage: Sopran
Sprachen / Dialekte: Englisch, Französisch, ruhrpott, bayrisch, berlinerischRollen
Agnès | »Die Schule der Frauen« (Molière)
Björn | »Björns Katharsis« (Lily Josephin Frank)
Sie | »Land ohne Worte« (Dea Loher)
Meroe | »Penthesilea« (Heinrich von Kleist)
Pig | »Disco Pig« (Enda Walsh)
Bonnie | »Clyde und Bonnie« (Holger Schober)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2019- »Alice_(S)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice/die Taube, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
- »Thérèse Raquin« nach dem Roman von Émile Zola unter Verwendung der Bühnenfassung von Paris Kosmidis, Rolle: Thérèse Raquin, Regie: Maximilian Pellert, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Operation Hamlet« nach William Shakespeare, Rolle: Ophelia Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2018
- »Alice_(S)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2020
- Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun
2019
- »Innerlich tot« Kurzfilm, Rolle: Daniela, Regie: Christopher Schmier, Ares Ceylan, Filmakademie BadenWürttemberg
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
- 2018 Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
2018
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
2017 | 2019
- Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin
Sonstiges
Studium der Philosophie und der Deutschen Philologie an der Freien Universität Berlin
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin /Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle und Wulf Twiehaus.Fähigkeiten Aikido, Yoga, Reiten, Pfeifen, Kontakimprovisation, Synchronsprechen, Instrument: Ukulele (Grundkenntnisse)
Patricia FrankeAbschluss 2023
Zur Person
Pronomen sie | ihr
Geburtsort Großenhain
Geburtsjahr 1998
Größe 164 cm
Haarfarbe rot
Augenfarbe blau
Stimmlage Sopran
Sprachen Englisch (fließend), Spanisch (fließend), Italienisch (Grundkenntnisse)
Dialekt SächsischRollen
- Königin Elisabeth | »Don Karlos« (Friedrich Schiller)
- Sabrina | nach »Als ich mit Hitler Schnapskirschen aß« (Manja Präkels), Eigenarbeit
- Gertrud | »Lass uns reden Ophelia lass dich nicht hängen« (Laura Naumann)
- Potilla | »Potilla« (Cornelia Funke)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2022
- »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Antigone, Regie: Damiàn Dlaboha, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL (Brno, CZ) | 33. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Ludwigsburg
- »Wenn wir Toten erwachen« Ein dramatischer Epilog von Henrik Ibsen, Rolle: Irene, Regie: Paul Auls, ADK
- »Macbeth – Macht der Informationen« nach William Shakespeare,
Rolle: Duncan / Macduff, Regie: Nandi Nastasja, ADK
2021
- »Nomadische Recherche« Eine Spurensuche, versch. Performances, transdisziplinäres Projekt, Kooperation Filmakademie BW, Animationsinstitut, Leitung: Ludger Engels, im Rahmen von »Neuland«, gemeinsames Projekt Stadt Ludwigsburg und Wüstenrot Stiftung | Franck-Areal Ludwigsburg
- »antigone. ein requiem« von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Antigone, Regie: Damiàn Dlaboha, ADK
- »Don Karlos« von Friedrich Schiller, Rolle: Elisabeth, Regie: Christiane Pohle, Szenenstudium ADK
- »Die Möwe« Rolle: Nina, Regie: Caspar Weimann, Szenenstudium ADK
2019
- »Das Vermächtnis« Regie: Elsa Weise, Tom Wolter, WUK Theater Quartier Halle
- »Take Me Hauser« Regie: Elsa Weise, Tom Wolter, WUK Theater Quartier Halle
2018
- »HOTZE. Eine Weihnachtsgesellschaft« Regie: Christoph Awe, Maria Weiße, Cammerspiele Leipzig
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)
2023
- Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun
2022
- Workshop Filmschauspiel, Leitung Clemens Schick
2021 | 2023
- Meisner-Technik, Leitung Amélie Tambour
2021 / 2022
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
2021
- »Awakening« Kurzfilm, HR, Regie: Theóphile Farant, Produzentin: Svenja Weber, Filmakademie Baden-Württemberg
2021
- Kreisleriana« Musikvideo, Regie: Simon Kluth, Produzent: Julius Wieler, Filmakademie Baden-Württemberg
2020 / 2021
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
2020
- »Roses« Kurzfilm, HR, Regie: Jonas Arndt, Produktion / Konzeption: Linda Bockmeyer, Filmakademie Baden-Württemberg
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Antje Siebers, Anne Greta Weber, Caspar Weimann und Sarah Zelt | Theaterpädagogische Arbeit
Fähigkeiten Aikido, Yoga, Klettern / Bouldern, Laufsport, Tanz (Standard, Zeitgenössisch, Salsa), Contact Improvisation, Führerschein Klasse B
Ausbildung / Studium Freiwilliges Soziales Jahr am Theater der Altmark Stendal | Romanistik (Spanisch, Italienisch), Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg (2018 | 19, 2 Semester)
