Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Schauspiel
»Gott übergibt dem Steckenpferd Johann die Geschicke der Welt« Regie: Annika Schäfer Ausstattung Lara Scherpinski (ABK Stuttgart) © Philip Henze

Schauspiel

Das Studium

Leitung: Hon.-Prof. Christiane Pohle, Prof. Benedikt Haubrich

Wesentliche Ziele der Schauspielausbildung an der ADK

Das Schauspielcurriculum der ADK ist so aufgebaut, dass die Studierenden am Ende des Studiums (8 Semester) eine Befähigung für eine professionelle Ausübung des Schauspielberufes erlangt haben. Das Berufsbild der SchauspielerInnen orientiert sich im weitesten Sinne an den vielfältigen Ausdrucks- und Organisationsformen des zeitgenössischen Sprechtheaters. (Darunter sind sowohl das zeitgenössische Regietheater, als auch kollektive Arbeitsweisen zu verstehen, die in den klassischen Ensembletheaterstrukturen an Staats- und Stadttheatern oder in freien Strukturen vorkommen).

Es ist ein besonderes Merkmal der Schauspielausbildung an der ADK, künstlerische Identität, Autorenschaft und Eigenverantwortlichkeit zu fördern und zu trainieren. Die Selbständigkeit der SchauspielerInnen im Arbeitsprozess, das Interesse an Stoffen und Themen und deren fortwährende Prüfung und Erweiterung sowie Kritikfähigkeit, Reflexionsvermögen und das Interesse und grundlegende Verständnis für die Ensemblearbeit sind wesentliche Elemente der schauspielerischen Arbeit und dementsprechend der schauspielerischen Ausbildung an der ADK. Die künstlerischen Hauptfächer gewährleisten fundierte Kompetenzen und Sicherheit im Umgang mit Texten, im klassischen Monolog- und Szenenstudium, in Jahrgangsinszenierungen und Projektentwicklungen.

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Das Ausbilden und Trainieren der Stimme, das Erlernen von Sprech- und Atemtechniken, die Entwicklung musikalischer Begabungen und das Trainieren körperlicher Fähigkeiten sind eine handwerkliche Voraussetzung für die Arbeit der SchauspielerInnen. Diese ziehen sich in regelmäßigen, fortlaufenden Unterrichten durch die gesamte Ausbildungszeit. Es wird großer Wert auf den Transfer der erworbenen Kompetenzen aus den kontinuierlichen Unterrichten in die künstlerischen Hauptfächer gelegt.

In der theoretischen Auseinandersetzung mit der Geschichte des Theaters, der Musik, den Bildenden Künsten und der Philosophie geht es um die Bildung des Intellekts, die Fähigkeit zur Reflexion, zur Abstraktion und zur geistigen Auseinandersetzung mit politischen, historischen und ästhetischen Fragen als eine notwendige Voraussetzung für die Entwicklung und Positionierung einer eigenständigen KünstlerInnenpersönlichkeit.

Die Schauspielausbildung ist in den künstlerischen Hauptfächern einerseits in Lehrveranstaltungen aufgebaut, die Produktionszyklen nachempfunden sind (Szenenstudium, Szenische Werkstatt, Abschlussinszenierung) und beinhaltet andererseits in den Grundlagenfächern (Sprechen, Körpertraining, Gesang) fortlaufende Unterrichte. Das gewährleistet in den künstlerischen Hauptfächern die Integration aktiver KünstlerInnen in den Ausbildungsprozess. Die Arbeitsbegegnung mit hervorragenden zeitgenössischen KünstlerInnenpersönlichkeiten ermöglicht den Studierenden einen Praxisbezug auf hohem Niveau. Zum anderen werden sie zu einer aktiven Auseinandersetzung mit vielfältigen zeitgenössischen Theaterästhetiken befähigt.

Einen weiteren Baustein bildet die Filmschauspielausbildung. Theater, Film und digitale Medien stellen zum Teil sehr unterschiedliche Anforderungen an die SchauspielerInnen, und somit ist es von großem Vorteil, schon in der Ausbildung Kompetenzen und Fähigkeiten in beiden Bereichen zu professionalisieren. Zudem ist es eine Tatsache, dass sich im Theater die Auseinandersetzung mit Film und digitalen Medien längst etabliert und zu sehr eigenen ästhetischen Erzählweisen geführt hat und weiter führen wird. Es ist also notwendig, dass die Studierenden Fertigkeiten und einen freien, künstlerischen Umgang mit Film und digitalen Medien entwickeln. Die Filmschauspielausbildung durchzieht alle acht Semester und reicht von Grunderfahrungen vor der Kamera, über Filmkunde, Einsatz von digitalen Medien bis zum Mitwirken in professionellen Fernseh- oder Kinofilmformaten. Dabei begegnen die Studierenden erfahrenen und international arbeitenden Filmschaffenden und MedienkünstlerInnen. In der Filmschauspielausbildung inbegriffen sind Begegnungen mit den Studierenden der Filmakademie. So werden Arbeitszusammenhänge gefördert und initiiert, die über die Ausbildung hinaus Bestand haben.

Getreu dem Gründungsmotto der ADK Bildet Banden überschneidet und ergänzt sich die Arbeit der Schauspielstudierenden regelmäßig mit den Ausbildungsjahrgängen Regie, Dramaturgie und Bühnenbild/ Kostümbild (Akademie der Bildenden Künste Stuttgart). Regie-, Dramaturgie- und Schauspielstudierende belegen zu Beginn der Ausbildung dieselben Basisunterrichte, Schauspielstudierende spielen ab dem 2. Studienjahr regelmäßig in den Regieübungen und Abschlussinszenierungen ihrer RegiekommilitonInnen. Diese Zusammenarbeit hat auch das Ziel, dass sich in der gemeinsamen Forschung eigene Formate, Theatersprachen und neue Ideen vom Organismus Theater und anderen Arbeitszusammenhängen bilden, unabhängig von bereits bestehenden Modellen und Strukturen.

Die Schauspielausbildung wird ergänzt durch Impulse in Form von Arbeitserfahrungen, die auf andere Theaterformen verweisen. Physical Theatre, Tanz, Clown, Performance-Formate, Dokumentartheater, etc. Diese Impulse finden sowohl im Hauptstudium (bis zum AbsolventInnenvorspiel im 7. Semester), als auch im 8. Semester statt.

Eignungsprüfung, Dauer und Abschluss der Ausbildung: Nach bestandener Aufnahmeprüfung, in der sich die Lehrenden der ADK von ausreichender schauspielerischer Begabung und einer Entwicklungsfähigkeit dieser Begabung überzeugt haben, werden acht bis zwölf Schauspielstudierende über acht Semester im Jahrgangsverbund ausgebildet. Am Ende des Studiums haben die Studierenden die Möglichkeit, sich in einem großen Abschlussprojekt, verschiedenen Inszenierungen ihrer Regie-KommilitonInnen und dem AbsolventInnenvorspiel im 7. Semester TheaterleiterInnen, RegisseurInnen, ProduzentInnen und Agenturen vorzustellen. Die Schauspielausbildung an der ADK wird nach 8 Semestern mit dem Bachelor of Arts abgeschlossen.

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Kontakt

Ansprechpartnerin: Studienbüro
Dr. Claudia Wolf
Tel: +49 7141 / 30 99 6 – 41
Mail: claudia.wolf@adk-bw.de

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Schauspiel
»Es ist nicht dort, es ist da« Szenen von Eugène Ionesco Regie: Christian von Treskow. Werkstattinszenierung Schauspiel 03, (Premiere 12/2017)© Philip Henze _ ADK

Bewerbung

Der Bewerbungszyklus für das Studienjahr 2019/20 beginnt Ende November 2018.
Ein entsprechender Link zur Online-Registrierung ist ab dann aktiv.

Bewerbungsschluss:  Do. 31. Januar 2019

Termine der Aufnahmeprüfungen:

Prüfungsstufe 1: Mo. 04. März bis einschl. Do. 14. März 2019
Prüfungsstufe 2: Do. 30. und Fr. 31. Mai 2019  (jeweils eine Gruppe)
Endrunde: Sa. 01. und So. 02. Juni 2019 (die Auswahl aus den beiden vorangegangenen Tagen)
Die Entscheidung über eine Zulassung zum Schauspiel-Studium an der ADK wird am So. 02. Juni getroffen.

Ablauf Bewerbungsverfahren

  • Im Online-Bewerbungs-Portal werden Ihre persönlichen Daten, Studienwunsch etc. hinterlegt (Anmeldebogen)
  • Ausdruck Anmeldebogen und postalischer Versand der vollständigen Unterlagen  (siehe Checkliste). Bewerbungsfrist ist der 31. Januar 2019. Es gilt das Datum des Poststempels. (Bitte nicht per Einschreiben verschicken).
  • Nach Ende der Bewerbungsfrist erhalten Sie per Mail eine Einladung zu den Vorsprechen.
  • Aufgrund der Vielzahl der verschickten Mails können diese auch in Ihrem SPAM-Ordner landen.
    BITTE PRÜFEN !!!!
  • Bei einer Absage erhalten Sie lediglich eine entsprechende Benachrichtigung per Mail. Die eingereichten Unterlagen werden nicht zurückgeschickt.

Studieninfos

  • 1. Vorlesungsverzeichnis
  • 2. Studienbeginn

    Das Studium wird jeweils zum Wintersemester aufgenommen.

    Nächster Studienbeginn zum Wintersemester 2019|20:
    Montag, 23. September 2019

  • 3. Zulassung
    1. Die Vergabe der bis zu zwölf Studienplätze erfolgt aufgrund der Ergebnisse der dreistufigen Eignungsprüfung.
    2. Keine Altersbegrenzung.
    3. Gemäß § 9 “Zusatzprüfung für Studienbewerber OHNE Hochschulreife” können BewerberInnen über eine Begabtenprüfung zum Studium zugelassen werden (siehe Zulassungsverordnung § 9).
  • 4. Eignungsprüfung

    Termine der Aufnahmeprüfungen:

    Prüfungsstufe 1: Mo. 04. März bis einschl. Do. 14. März 2019
    Prüfungsstufe 2: Do. 30. und Fr. 31. Mai 2019  (jeweils eine Gruppe)
    Endrunde: Sa. 01. und So. 02. Juni 2019 (die Auswahl aus den beiden vorangegangenen Tagen)
    Die Entscheidung über eine Zulassung zum Schauspiel-Studium an der ADK wird am So. 02. Juni getroffen.

  • 4.1. Informationen zur 1. Prüfungsstufe

    Bei einer Einladung zur 1. Stufe der Eignungsprüfung erwartet die Prüfungskommission das Vorspielen von zwei selbständig erarbeiteten Rollenausschnitten sowie eines musikalischen oder akrobatischen Vortrags (ohne Playback, CD-Player o.ä.). Es folgt ein Einzelgespräch mit einem kurzen Feedback zu den gezeigten Rollen und Fragen aus dem Bereich der darstellenden Kunst.

    Die Rollenausschnitte sollen einmal einer Szene der klassischen Dramatik entstammen und einmal der neueren Dramatik.

    Die Dauer der Ausschnitte sollte bei  max. 5 Minuten liegen.

    Die Prüfungskommission entscheidet nach der ersten Stufe der Eignungsprüfung, welche/r Bewerber/in zur zweiten Prüfungsstufe eingeladen wird.

    Das Prüfungsergebnis wird den Bewerbern unmittelbar nach dem Vorsprechen mitgeteilt.

  • 4.2. Informationen zur 2. Prüfungsstufe

    Die 2. Prüfungsstufe und Endrunde erstreckt sich über vier Tage: (30.05. bis 02.06.2019) und ist in zwei Prüfungsphasen unterteilt:

    Phase 1 /  (Gruppe 1):    30. Mai 2019
    ODER
    Phase 1 / (Gruppe 2):     31. Mai 2019
    UND
    Phase 2 und Endrunde :      01. und 02. Juni 2019 (mit der Auswahl aus Phase 1)

    In Phase 1  werden von der Kommission die klassische und die zeitgenössische Rolle an einem der jeweils ersten beiden Tage geprüft. An einer der beiden Szenen wird möglicherweise gearbeitet. Jede Rolle/Szene soll jeweils max. 3 Minuten dauern. Die Kommission behält sich vor, auf den musikalischen Vortrag der ersten Prüfungsstufe zurückzukommen.

    Die Entscheidung über die Zulassung zu Phase 2 erfolgt am Ende der jeweiligen Phase 1.

    Phase 2  besteht aus Einzel- und Gruppenimprovisationen sowie der Arbeit an der Eigenarbeit.

    Am 02. Juni 2019 entscheidet die Kommission über die Zulassung zum Schauspielstudium an der ADK und teilt diese den BewerberInnen persönlich vor Ort mit.

    Seitens der ADK werden für das Vorsprechen ein Tisch und zwei Stühle zur Verfügung gestellt. Weitere Requisiten sind nicht erwünscht.

    Unterbringungs- und Reisekosten werden nicht erstattet.

  • 5. Wiederholung der Eignungsprüfung

    Bewerbungen an der ADK sind bis zu zweimal möglich.

    Bei einmaligem Nichtbestehen der Zulassungsprüfung kann diese frühestens nach einem Jahr wiederholt werden. Weitere Wiederholungen sind nicht zulässig.

  • 6. Studiengangsleitung/MentorInnen

    Studiengangsleitung
    Hon.- Prof. Christiane Pohle
    Hon.- Prof. Benedikt Haubrich
    stellv. Hon.- Prof. Wulf Twiehaus

    MentorInnen
    Hon.- Prof. Wulf Twiehaus, 2015-2019
    Hon.- Prof. Benedikt Haubrich, Martin Maria Blau, 2016-2020
    Peter Eckert, 2017-2021
    Wulf Twiehaus, 2018-2022

  • 7. Studiendauer

    Die Studiendauer beträgt acht Semester.

  • Studiengebühren/finanzielle Anforderungen

    Das Land Baden-Württemberg erhebt seit dem Sommersemester 2012 keine Studiengebühren mehr.

    Am 3. Mai 2017 hat der Landtag von Baden-Württemberg das Gesetz zur Änderung des Landeshochschulgesetzes beschlossen. Damit werden ab dem Wintersemester 2017/18 Internationale Studierende, die zum Zwecke des Studiums von außerhalb der EU einreisen, einen Eigenbeitrag von €1.500 pro Semester leisten.

    Für das Zweitstudium werden € 650 pro Semester erhoben. Weitere Informationen erhalten Sie hier.

    Ausbildungsförderung BAföG: Infos hier

    Pro Semester fällt jedoch ein Studierendenwerks-Beitrag in Höhe von derzeit € 101,40, ein Verwaltungs- und AStA-Beitrag von derzeit insgesamt € 25,- an.

    Informationen des Studierendenwerkes Stuttgart
    s. auch www.studierendenwerk-stuttgart.de

Studierende

4. Studienjahr

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Daniel Noël Fleischmann © Niklas Vogt
Daniel Noël
Fleischmann

E-Mail: daniel.fleischmann@stud.adk-bw.de

 

Zur Person: 

Geburtsort Nürnberg
Geburtsjahr 1993
Größe 183 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe grün
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch
Dialekte Bayerisch, Fränkisch

 

Rollen

Mann | »Hysterikon« (Ingrid Lausund)
Mephisto | »Faust I« (Johann Wolfgang von Goethe)
Bruno | »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)
Liam | »Waisen« (Dennis Kelly)
Prinz von Homburg | »Prinz Friedrich von Homburg« (Heinrich von Kleist)

 

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

 

2018

  • »Jugend ohne Gott« von Ödön von Horvath, Rolle: Schüler u.a., Regie: Zino Wey, Staatstheater Stuttgart (Premiere November 2018)
  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Amédée, Vater Jakob, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
  • Ausgezeichnet mit dem Förderpreis für Szene »Amédée oder wie wird man ihn los«
  • »Faust. Montagearbeit am deutschen Klassiker« Eine Stückmontage aus Johann Wolfgang von Goethes »Faust« und Elfriede Jelineks »FaustIn and out«, Rolle: Mephisto, Regie: Max Schaufuß, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

 

2017

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Amédée, Vater Jakob, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
  • »Die stille Macht der Zeit« Rolle: Octavio, Regie: Anne Habermehl, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg

 

2015

  • »Warten auf Godot« von Samuel Beckett, Rolle: Wladimir, Regie: Valerij Bilchenko, DIE ETAGE, Schauspielschule Berlin

 

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

 

2018

  • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

 

2017

  • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg 2017, Leitung: Kai Wessel
  • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
  • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

 

2016 – 2018

  • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

 

Wird vertreten durch Agentur Hobrig, Berlin / Potsdam

 

Stipendiat der Studienstiftung des Deutschen Volkes (seit 2017)

 

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Christiane Pohle und Wulf Twiehaus

 

Fähigkeiten Reiten, Fechten, Klavier, Schlagzeug, Tanz (Modern, Contemporary)

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Frederik Gora © Niklas Vogt
Frederik
Gora

E-Mail: frederik.gora@stud.adk-bw.de

 

Zur Person:

Geburtsort Bielefeld
Geburtsjahr 1993
Größe 170 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe braun-grün
Stimmlage Tenor
Sprachen Englisch, Französisch

 

Rollen

Prometheus | »Der große Marsch« (Wolfram Lotz)
Mistingue | »Die Affäre der Rue de Lourcine« (Eugène Labiche)
Kulygin | »Drei Schwestern« (Anton Tschechow)
Siegfried | »Die Nibelungen« (Friedrich Hebbel)
Romeo | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
Einarm-Johnny | »Kurze Interviews mit fiesen Männern« (David Foster Wallace)

 

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

 

2018

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mr. Smith, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
  • »Hasen-Blues. Stopp« von Uta Bierbaum, Rolle: Dr. Peters-Hase-Weinmeier-Schröder-Zebrallala, Oma, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg

 

2017

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mr. Smith, Erster Herr, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
  • »Wallenstein. Tod« Rolle: Tier, Regie: Klemens Hegen, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg

 

2015

  • »Geschichten aus dem Wienerwald« von Ödön von Horváth, Regieprojekt, Rolle: Erich sowie Musikalische Begleitung, Regie: Henri Hüster, Deutsches Schauspielhaus Hamburg

 

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

 

2018

  • »Ein Volksfeind« Kurzfilm nach Henrik Ibsen, Rolle: Thomas Stockmann (HR), Filmakademie Baden-Württemberg
  • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

 

2017

  • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
  • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick

 

2016

  • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

 

2016 – 2018

  • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

 

Studium der Philosophie und der Deutschen Philologie an der Freien Universität Berlin

 

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Dance and creation Workshop mit Juan Corres und Nitsan Margaliot | Szenenstudien u.a. mit Verena Buss, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle und Wulf Twiehaus

 

Fähigkeiten Aikido, Konzertgitarre und E-Gitarre, Gesang

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Nathalie Imboden © Niklas Vogt
Nathalie
Imboden

E-Mail: nathalie.imboden@stud.adk-bw.de

 

Zur Person:

Geburtsort Baden, CH
Geburtsjahr 1995
Größe 176 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe grün-blau
Stimmlage Alt
Sprachen Französisch, Englisch
Dialekte Schweizerdeutsch

 

Rollen

Klytaimestra | »Die Orestie« (Walter Jens / Aischylos)
Elisabeth | »Glaube Liebe Hoffnung« (Ödön von Horváth)
Mädchen | »Die roten Schuhe« (Fritz Kater)
Maria Stuart | »Maria Stuart« (Friedrich Schiller)
Piperkarcka | »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)

 

2018

  • Rose Bernd aus „Rose Bernd“ von Gerhart Hauptmann
  • Karoline aus „Kasimir und Karoline“ von Ödön von Horváth
  • Irene aus „Krankheit der Jugend“ von Ferdinand Bruckner

2017

  • Klytaimestra »Die Orestie« (Walter Jens / Aischylos)
  • Elisabeth »Glaube Liebe Hoffnung« (Ödön von Horváth)
  • Mädchen »Die roten Schuhe« (Fritz Kater)
  • Maria Stuart »Maria Stuart« (Friedrich Schiller)
  • Piperkarcka »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

2018

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mrs. Martin, Großmutter, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz

2017

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mrs. Martin, Großmutter, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
  • »Wallenstein. Tod« Rolle: Tod, Regie: Klemens Hegen, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg

2015

  • »Freischwimmen« Rolle: N, Regie: Marin Blülle, Theater Tuchlaube Aarau

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)

2018

  • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

2017

  • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
  • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
  • Workshop »Filmcoaching«, Leitung :Kai Ivo Baulitz

2016 – 2018

  • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin


Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

Fähigkeiten Aikido, Karate, Jazz Tanz, Yoga, Ski fahren, Schwertkampf, Laute, Klavier (Grundkenntnisse), Führerschein Kl. B

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Marielle Layher © Niklas Vogt
Marielle
Layher

E-Mail: marielle.layher@stud.adk-bw.de

 

Zur Person:

Geburtsort Birkenfeld
Geburtsjahr 1991
Größe 174 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe grün
Stimmlage Alt
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Pfälzisch, Berlinerisch

 

Rollen

Elisabeth | »Maria Stuart« (Friedrich Schiller)
Mascha | »Die Möwe« (Anton Tschechow)
Julia | »Eine Art Hades« (Lars Norén)
Amanda | »Tod für 1.80 Geld« (Franziska vom Heede)
Brunhild | »Die Nibelungen« (Friedrich Hebbel)

 

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

 

2018

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mary, Madeleine, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
  • Ausgezeichnet mit dem Förderpreis für Szene »Amédée oder wie wird man ihn los«
  • »Hasen-Blues.Stopp.« von Uta Bierbaum, Rolle: Fee, Riesenrad, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg

 

2017

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mary, Madeleine, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
  • »Wallenstein. Tod« Rolle: Wallenstein, Regie: Klemens Hegen, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
  • »Ein Tanz-Projekt« Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

 

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)

 

2018

  • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

 

2017 | 2018

  • Einsprechen und Nachsynchronisation bei diversen Kurzfilmproduktionen der Filmakademie Baden-Württemberg

 

2017

  • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
  • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
  • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

 

2016 – 2018

  • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

 

Sonstiges Mitglied des Leitungsteams Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

 

Fähigkeiten Aikido, Modern Dance, Gesang Pop | Chanson, Führerschein Kl. B

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Nicolas Martin © Niklas Vogt
Nicolas
Martin

E-Mail: nicolas.martin@stud.adk-bw.de

 

Zur Person:

Geburtsort Wuppertal
Geburtsjahr 1992
Größe 176 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe braun
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Französisch, Spanisch
Dialekte Ruhrpott

 

Rollen

Der Mann | »Autobahn« (Neil LaBute)
Orest | »Die Orestie« (Aischylos)
Romeo | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
Beckmann | »Draußen vor der Tür« (Wolfgang Borchert)
Clyde | »Clyde und Bonnie« (Holger Schober)

 

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

 

2018

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mr. Martin, Dritter Herr, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
  • »Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Fabian, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

 

2017

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mr. Martin, Dritter Herr, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
  • »Die stille Macht der Zeit« Rolle: Max, Regie: Anne Habermehl, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
  • »Exit« Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

 

2015

  • »Afghanistan« von D.C. Moore, Rolle: Gary, Regie: Maximilian Strestik, Rottstr5-Theater Bochun

 

2014

  • »Hexenjagd« Arthur Miller, Rolle: Samuel Parris, Regie: Denise rech, Rottstr5-Theater Bochum

 

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)

 

2018

  • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
  • »Beinah« Regie: Anaïs Durand-Mauptit, Filmakademie Baden-Württemberg

 

2017

  • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
  •  Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick

 

2016

  • »Blühe in Frieden« Serienpilot, Regie: Stefan Bürkner, Filmakademie Baden-Württemberg
  • »Talsperre« Kurzspielfilm, Regie: Constantin Hatz, Filmakademie Baden-Württemberg
  •  Workshop »Filmcoaching« Leitung: Kai Ivo Baulitz

 

2016 – 2018

  • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

 

2015

  • »1/2« Kurzfilm, Regie: Kaspar Zoth, Filmakademie Baden-Württemberg

 

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

 

Fähigkeiten Schwimmen, Jogging, Fitness, Kickboxen (Grundkenntnisse), Schlagzeug (Grundkenntnisse), Aikido, Gesang Rock / Pop / Klassik

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Mona Müller © Niklas Vogt
Mona Georgia
Müller

E-Mail: mona.mueller@stud.adk-bw.de

 

Zur Person:

Geburtsort Freiburg im Breisgau
Geburtsjahr 1995
Größe 163 cm
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe grün-braun
Stimmlage Alt
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Alemannisch

 

Rollen
Medea | »Medeamaterial« (Heiner Müller)
Alice | »Alice im Wunderland« (Roland Schimmelpfennig)
Herrmann | »Volksvernichtung oder meine Leber ist sinnlos« (Werner Schwab)
Julia | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
Jessica | »Die schmutzigen Hände« (Jean-Paul Sartre)

 

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

 

2018

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mrs Smith, Mutter Robert, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
  • »Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Berta, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
  • »Paradies Spielen« von Thomas Köck, Rolle: Marianne, Regie: Jenny Regnet, Szenische Lesung am Badischen Staatstheater Karlsruhe

 

2017

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mrs Smith, Mutter Robert, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
  • »Die stille Macht der Zeit« Rolle: Frau Wallenstein, Regie: Anne Habermehl, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg

 

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

 

2018

  • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

 

2017

  • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
  • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
  •  Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

 

2016

  • Diverse Kurzfilmproduktionen mit Studierenden der Filmakademie

 

2016 – 2018

  • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

 

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Astrid Meyerfeldt und Wulf Twiehaus

 

Fähigkeiten Yoga, Fußball, Skifahren, Führerschein Kl. B, Gitarre (Grundkenntnisse), Aikido (Grundkenntnisse)

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Jonah Quast © Niklas Vogt
Jonah
Quast

E-Mail: jonah.quast@stud.adk-bw.de

 

Zur Person:

Geburtsort Bensberg
Geburtsjahr 1995
Größe 183 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe blau-grün
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Kölsch

 

Rollen

Prinz Phillip | »Yvonne Burgunderprinzessin« (Witold Gombrowicz)
Lessing | »Lessings Schlaf / Traum / Schrei« (Heiner Müller)
Beckmann | »Beckmann« (Wolfgang Borchert)
Frank | »Dämonen« (Lars Noren)
Hagen | »Die Nibelungen« (Friedrich Hebbel)

 

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

 

2018

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: ER; der Feuerwehrhauptmann, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
  • »Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Karl, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

 

2017

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: ER, der Feuerwehrhauptmann, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
  • »Die stille Macht der Zeit« Rolle: Wallenstein, Regie: Anne Habermehl, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
  • »Der Schlaf des Verstandes weckt die Dämonen« Performerrolle, Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

 

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

 

2018

  • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
  •  »Der Bär« Kurzfilm, Hauptrolle, Regie: Aylin Alici, Produktion: IFS-Köln
  •  »Keimzelle« Kurzfilm, Rolle: der Metzger, der Sanitäter, Regie: Benjamin Junghans, Produktion: Filmakademie Baden-Württemberg
  • »Quixote« Kurzfilm, Hauptrolle, Regie: Jan Gilles, Produktion: Jan Gilles

 

2017

  • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
  • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
  • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

 

2016 – 2018

  • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

 

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

 

Fähigkeiten Parkour, Aikido, Performing Body

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Viktor Rabl © Niklas Vogt
Viktor
Rabl

E-Mail: viktor.rabl@stud.adk-bw.de

 

Zur Person:

Geburtsort Waidhofen / Thaya (NÖ)
Geburtsjahr 1993
Größe 180 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe blau
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Russisch
Dialekte Wienerisch, Niederösterrreichisch

 

Rollen

Karl Moor | »Die Räuber« (Friedrich Schiller)
Stalin | »Germania III« (Heiner Müller)
Hugo | »Die Schmutzigen Hände« (Jean-Paul Sartre)
Arbeitsloser | »Furcht und Hoffnung in der BRD« (Franz Xaver Kroetz)
Werther | »Die Leiden des jungen Werther« (Johann Wolfgang von Goethe)

 

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

 

2018

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Professor, Vater Robert, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
  • »Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Unertl, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden Württemberg
  • »Heimat von Oben – Ein Drahtseilakt« Eigenprojekt, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

 

2017

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Professor, Vater Robert, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
  • »Wallensteins Lager« Rolle: Erzähler, Wachtmeister, Regie: Johann Diel, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg

 

2014

  • »Das Spiel ist…« nach dem Buch »Das Spiel ist aus« von Jean-Paul Sartre, Rolle: Pierre, Regie: Corry Riesz, Brick5, Wien

 

2013

  • »Dance In Progress« Tanz-Performance, Regie: Sophie Hörmann, Annelie Andre, Dschungel Wien

 

2012

  • »Horner Auslagen« Texte von Oscar Wilde, Arnolt Bronnen, Heiner Müller, Rolle: Erzähler, Regie: Clemens Leander, Susann Faupel, SZENE BUNTE WÄHNE Festival, Niederösterreich

 

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)

 

2018

  • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun

 

2017

  • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
  • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
  • Mitwirkung in diversen Kurzfilmen der Filmakademie Baden-Württemberg
  • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

 

2016 – 2018

  • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

 

2015

  • »Ausgesperrt« Kurzfilm, Regie: Philipp Petruch

 

2014

  • »Nachtaktiv« Regie: Tim Oppermann

 

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Contact Improvisation mit Britta Schönbrunn | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

 

Fähigkeiten Handball, Aikido, Bouldern, Gesang, Führerschein Kl. B

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Lucia Schierenbeck © Niklas Vogt
Lucia
Schierenbeck

E-Mail: lucia.schierenbeck@stud.adk-bw.de

 

Zur Person:

Geburtsort Berlin
Geburtsjahr 1994
Größe 165 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe blau-grau-grün
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen Englisch, Französisch

 

Rollen

Frau Mirador | »Das Leben auf der Praça Roosevelt« (Dea Loher)
Dirty Rich | »Schlachten!« (Tom Lanoye / Luk Perceval)
Johanna | »Die Jungfrau von Orleans« (Friedrich Schiller)
Frau | »Ob so oder so« (Oliver Bukowski)
Julia | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)

 

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

 

2018

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Der Sprecher oder Jean, Roberta, Sie, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
  • »Marieluise-Fleißer-Projekt« Rolle: Zeck, Regie: Anne Habermehl, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

 

2017

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Der Sprecher oder Jean, Roberta, Sie, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
  • »Wallensteins Lager« Rolle: Bauer, Bürger, Aufwärterin, Kapuziner, Arkebusier, Regie: Johann Diel, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
  • »Das überflüssigste Kind, das man sich vorstellen kann« Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

 

2015

  • »Gesellschaft des Spektakels« nach Motiven von Guy Debord, Rolle: Regieassistentin, Regie: Lukas Renner, Theater im Kino, Berlin

 

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

 

2018

  • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
  • »Sprechende Löcher« Kurzfilm, Rolle: Weiblicher Guard, Regie: Steve Bache, Andreas Kessler, Atelier Ludwigsburg-Paris, Filmakademie Baden-Württemberg
  • »Ödipus‘ Kinder« Kurzfilm, Rolle: Isa, Regie: Maximilian Pellert, Filmakademie Baden-Württemberg

 

2017

  • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
  • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
  • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
  • »Ablicht« Experimentalkurzfilm, Rolle: Rosa jung, Regie: Lili Zahavi, Arkadij Khaet, Filmakademie Baden-Württemberg

 

2016 – 2018

  • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

 

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Astrid Meyerfeld, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

 

Fähigkeiten Aikido, Karate, Reiten, Führerschein Kl. B

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Leon Singer © Niklas Vogt
Leon
Singer

E-Mail: leon.singer@stud.adk-bw.de

 

Zur Person:

Geburtsort Kirchheimbolanden
Geburtsjahr 1994
Größe 180 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe grün-braun
Stimmlage Tenor
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Rheinhessisch

 

Rollen

Gaspard | »Ganze Tage, Ganze Nächte« (Xavier Durringer)
Thomas Morus | »Die Fremden« (William Shakespeare)
Monolog | »Blaat« (Oscar van Woensel)
Robbie | »Shoppen und Ficken« (Mark Ravenhill)
Kostja | »Die Möwe« (Anton Tschechow)

 

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

 

2018

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Hans und Jakob, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
  • »Hasen-Blues. Stopp« von Uta Bierbaum, Rolle: Dr. Peters-Hase-Weinmeier-Schröder-Zebrallala und Skelett, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg

 

2017

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Hans und Jakob, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
  • »Wallenstein. Tod« Rolle: Sternengucker, Regie: Klemens Hegen, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
  • »Kopfleuchten« Eigenprojekt, Rolle: Taucher, Regie: Leon Singer

 

2006 – 2012

  • Zahlreiche Inszenierungen am Theater Münster

 

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)

 

2018

  • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
  • »Follower« Kurzspielfilm, Regie: Jonathan B. Behr, Rolle: Patrik Quast – Official selected by Berlinale 2018

 

2017

  • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
  • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
  • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz

 

2016 – 2018

  • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
  • Diverse Kurzfilmproduktionen mit Studierenden der Filmakademie

 

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Tanz mit Juan Corres und Nitsan Margaliot | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

 

Fähigkeiten Thai Boxen, Aikido, Modern Dance, Klavier, Gesang

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Zoë Valks © Niklas Vogt
Zoë
Valks

E-Mail: zoe.valks@stud.adk-bw.de

 

Zur Person:

Geburtsort Nijmegen (NL)
Geburtsjahr 1995
Größe 172 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe blau
Stimmlage Alt
Sprachen Niederländisch (Muttersprache), Englisch, Französisch
Dialekte Schweizerdeutsch

 

Rollen

Frau | »Bier für Frauen« (Felicia Zeller)
Orsina | »Emilia Galotti« (Gotthold Ephraim Lessing)
Babsi | »wohnen. unter glas« (Ewald Palmetshofer)
Chor der Autofahrer | »Unschuld« (Dea Loher)
Bonnie (Duo) | »Clyde und Bonnie« (Holger Schober)

 

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

 

2018

  •  »Susanne taucht auf« TV-Film, Regie: Ingo Rasper, ARD Degeto (Dreh Oktober 2018)
  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Marie, Mutter Jakob, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
  • »Hasen-Blues.Stopp.« von Uta Bierbaum, Rolle: Rox, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg

 

2017 

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Marie, Mutter Jakob, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
  • »Wallensteins Lager« Rolle: Bauernknabe, Rekrut, 1. Jäger, 2. Jäger, Regie: Johann Diel, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg

 

2011

  • »SAND« Tanztheaterprojekt, Rolle: Spielerin, Regie: Sebastian Nübling, Ives Thuwis, Schauspielhaus Zürich

 

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film|Fernsehen (Auswahl) 

 

2018

  • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
  • »Downtown« (Band: Giirl), Musikvideo, Regie: Joscha Bongard, Filmakademie Baden-Württemberg
  •  »Susanne taucht auf« TV-Film, Regie: Ingo Rasper, ARD

 

2017

  • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
  • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
  • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
  • »Kosmos« Kurzfilm, Regie: Klaus Merkel, Manuel Meinhardt, Filmakademie Baden-Württemberg, Eingeladen zum Filmvestival Camerimage 2017
  • »Morgen« (Internationaler Titel: “Swansong”), Episoden-Spielfilm, Regie: Nola Anwar, Szenische Künste Universität Hildesheim | 24. Oldenburg Filmfestival | 41a Mostra Internacional De Cinema São Paulo
  • »Gestrüpp« Kurzfilm, Regie: Felix Giese, Hanno Dall, Filmakademie Baden-Württemberg
  • »Studentenwohnheim, Innen, Nacht« Kurzfilm, Regie: Hanna Seidel, Laura Staab, Filmakademie Baden-Württemberg

 

2016

  • »Ablicht« Experimentalfilm, Regie: Lili Zahavi, Arkadij Khaet, Filmakademie Baden-Württemberg
  • »Überreste« Kurzfilm, Regie: Monja Dietrich, Yi Luo, Filmakademie Baden-Württemberg
  • »PUNKT.« Kurzfilm, Regie: Natasha Sena, Filmakademie Baden-Württemberg

 

2016 – 2018

  • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

 

Wird vertreten durch Agentur Vogel (Berlin)

 

Auszeichnungen Junge Talente.ch 2018 | Studienpreis Schauspiel 2018 des Migros-Kulturprozent

 

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Verena Buss, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

 

Fähigkeiten Klavier, Saxophon, Jazzgesang, Yoga, Skifahren, Schwimmen

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Katharina Walther © Niklas Vogt
Katharina
Walther

E-Mail: katharina.walther@stud.adk-bw.de

 

Zur Person:

Geburtsort München
Geburtsjahr 1991
Größe 159 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe braun-grün
Stimmlage Sopran
Sprachen Englisch, Französisch

 

Rollen

Jurorin | Szene mit Texten von Gudrun Ensslin
Ingrid | »Michael. Jugendbuch für die Infantilgesellschaft« (Elfriede Jelinek)
Wache | »Antigone« (Sophokles)
Tochter | »Wer« (Oscar van Woensel)
Schülerin | »Die Unterrichtsstunde« (Eugène Ionesco)

 

Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)

 

2018

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Schülerin | Jakobine, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
  • »Hasen-Blues.Stopp.« von Uta Bierbaum, Rolle: Lila, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg | Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg

 

2017

  • »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Schülerin, Jakobine, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
  • »Wallensteins Lager« Rolle: Marketenderin, Dragoner, Performerin, Regie: Johann Diel, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
  • »Nichts als Mitmensch« Eigenprojekt, Rolle: (u.a.) Anne Wand, Data Shizzle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Literaturfest Ludwigsburg

 

2007 – 2011

  • Mitwirkung in Produktionen des »Jugendclub Tanz«, Regie & Choreografie: Abdul M. Kunze, Terry Pedersen Pfeiffer, Tarah Pfeiffer, TiK Stadttheater Giessen

 

Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)

 

2018

  • Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
  • »82 Quadratmeter« Mockumentary, Rolle: Marie, Regie: Elena Schilling, Dominik Hafenmeier, Filmakademie Baden-Württemberg

 

2017 | 2018

  • Diverse Synchrontätigkeiten, Tonstudio Stutt i/O | Kunstmuseum Albstadt

 

2017

  • Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
  • Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
  • »High School Love Story« Kurzfilm, Rolle: Sara, Regie: Carly Schrader, Filmakademie Baden- Württemberg
  • Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
  • »When Life Gives You Lemons« Kurzfilm, Rolle: Clara, Regie: Linda Krauss, Sam Handel, Filmakademie Baden-Württemberg

 

2016

  • »Wenn Feuer Feuerwehr« Ausbildungsproduktion, Rolle: Lea, Regie: Til Sander

 

2016 – 2018

  • Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin

 

Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Movement Research and Dance Composition« mit Nitsan Margaliot & Juan Corres | Szenenstudien u.a. mit Martin Brauer, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus

 

Fähigkeiten Synchron-Sprechen, Ballett (Modern), Klavier, Yoga, Schwimmen, Aikido, Schreiben, Führerschein Kl. B

3. Studienjahr

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Kim Patrick Biele © Christoph Kläser
Kim Patrick
Biele

E-Mail: kim-patrick.biele@stud.adk-bw.de

Geboren: 1994 in Leverkusen
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: braun
Größe: 189 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Tenor

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Sprachen / Dialekte
Englisch (fließend), Italienisch (Grundkenntnisse)

Sonstiges
HipHop-Tanz, Kung-Fu

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Silva Bieler © Christoph Kläser
Silva
Bieler

E-Mail: silvia.bieler@stud.adk-bw.de

Geboren: 1994 in Düsseldorf
Haarfarbe: braun-blond
Augenfarbe: blau
Größe: 168 cm
Statur: schlank

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Studium
5 Semester Bachelor-Studium am Institut für angewandte Theaterwissenschaft, Gießen

Sprachen / Dialekte
Englisch (fließend in Wort und Schrift), Französisch (Grundkenntnisse)

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Maria-Joao Kreth d´Orey © Christoph Kläser
Maria-Joao Kreth
d´Orey

E-Mail: maria-joao.krethd'orey@stud.adk-bw.de

Geboren: Hamburg
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau
Größe: 185 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Sopran

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrumente
Querflöte

Sprachen / Dialekte
Französisch (fließend), Englisch / Berlinerisch

Sonstiges
Tanz (HipHop), Voltigieren

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Lily Josephin Frank © Christoph Kläser
Lily Josephin
Frank

E-Mail: lily-josephin.frank@stud.adk-bw.de

Geboren: 1993 in Wuppertal
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grün-braun
Größe: 156 cm
Statur: zierlich/schlank
Stimmlage: Sopran

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrumente
Ukulele (Grundkenntnisse)

Sprachen / Dialekte
Englisch, Französisch, ruhrpott, bayrisch, berlinerisch

Sonstiges
Reiten, Pfeifen

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Florian Gerteis © Christoph Kläser
Florian
Gerteis

E-Mail: florian.gerteis@stud.adk-bw.de

Geboren: 1996 in Albstadt-Ebingen
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grün-braun
Größe: 167 cm
Statur: sportlich-athletisch
Stimmlage: Tenor  (7 Jahre Gesangsunterricht)

 

Fähigkeiten und Kenntnisse:

Instrumente
Saxophon

Sprachen / Dialekte
Englisch (fließend), Französisch (fließend) / schwäbisch

Sonstiges
Gesang, HipHop-Tanz, Schwimmen, Aikido, Fußball

 

Rollen

  • 2016/16
    Ringo, Kurt, Benjamin in »Parasiten, Feuergesicht und Märthyrer« von Marius v. Meyenburg; Szenische Werkstatt unter der Regie von Wulf Twiehaus
    Stanley Kowalski in »Endstation Sehnsucht« von Tennessee Williams; Szenenstudium unter der Regie von Christina Rast

 

Film

  • 2017
    Dominik in »Mein«, Regie Ares Ceylan, Kurzfilm, Filmakademie Baden-Württemberg
    Anton in »Überraschungsparty«, Regie Ares Ceylan, Kurzfilm, Filmakademie Baden-Württemberg
    Otto in »Franz«, Regie Adrian Goiginger, Kurzfilm, Filmakademie Baden-Württemberg
  • 2016 David in »Sommerbrand«, Regie Samuel Gheist, Kurzfilm
  • 2015 #BadMonday, Regie Lukas Mohl, Kurzfilm
Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Simon Kluth
Simon
Kluth

E-Mail: simon.kluth@stud.adk-bw.de

Geboren: 1986 in Hamburg
Haarfarbe: schwarz
Augenfarbe: braun
Größe: 184 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Bariton

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrumente
Violine, Klavier

Sprachen
Englisch (fließend), Französisch (gut), Indonesisch (Grundkenntnisse)

Sonstiges
Skateboarden, Aikido

 

Studium

  • Musik-Studium in Detmold, Hannover und Paris, Diplom-Musiker.
  • Stipendiat des Deutschen Musikwettbewerbes 2013
  • Erfinder, Organisator und Moderator des Komponistenwettstreits »Composer Slam«.
  • Träger des Förderpreises Musikvermittlung 2015 der Niedersächsischen Sparkassenstiftung und der Musikland Niedersachsen gGmbH.

 

Theater

  • Woyzeck in »Woyzeck« von Georg Büchner, Regie: Nils Brück, ADK
  • Mortimer in »Edward III« von Ewald Palmetshofer nach Christopher Marlowe, Regie: Nils Brück, ADK
  • Herr Schmitt in »Diebe« von Dea Loher, Regie: Christiane Pohle, ADK
  • »Wie der Cowboy aus Arizona aus Arizona zu seiner Ehre kam« – Eigenarbeit

 

Film

  • Blind Audition, Regie: Andreas Kessler, Filmakademie Baden-Württemberg, nominiert u.a. für den Deutschen Kurzfilmpreis 2017, den Max Ophüls Preis, Shortlist International BAFTA Student Award und dem Tribeca Film-Festival
  • #freundschaftwaehrtewig, Regie: Dominik Hafenmaier und Wunna Winter, Filmakademie Baden-Württemberg.
Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Arne Löber © privat
Arne
Löber

E-Mail: arne.loeber@stud.adk-bw.de

Geboren: 1992 in Lüdenscheid
Haarfarbe: dunkelblond
Augenfarbe: grün-blau
Größe: 178 cm
Statur: sportlich
Stimmlage: Bassbariton

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Studium
Bachelor-Studium »Sportjournalismus« an der Deutschen Sporthochschule Köln

Instrumente
Bassbariton / Schlagzeug

Sprachen / Dialekte
Englisch (fließend in Wort und Schrift), Spanisch (Grundkenntnisse)

Sonstiges
Turnen, Schwimmen, Reiten

 

Rollen

  • 2017
    Fred in »Gerettet« von Edward Bond, Regie: Wulf Twiehaus, ADK
    Jason in »Medea« von Euripides, Regie: Christiane Pohle, ADK
  • 2018
    Frank in »Dämonen« von Lars Noren, Regie: Wulf Twiehaus, ADK
    »Apatheia – Diesmal sitze ich in Deiner scheiß Karre in Holland«, Eigenarbeit, ADK

 

Film

2015

  • Volker in »Die Nibelungen«, Regie: Kelly Copper u. Pavol Liska/Nature Theatre of Oklahoma, Nationaltheater Mannheim
  • Bene in »JAW CHILLI«, Regie: David J. Lensing, Kurzfilm

 

2017

  • Lars in »MEIN«, Regie: Ares Ceylan, Kurzfilm, Filmakademie Baden-Württemberg
  • Paul Lehmann in »Reversion«, Regie: Lenny Heller, Kurzfilm, Filmakademie Baden-Württemberg
  • Freund in »Tatort – Familien«, ARD
  • Ralf in »Antinomia«, Regie: Clarissa Eyssel, Maximilian Färber, Kurzfilm, Filmakademie Baden-Württemberg

 

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  • 2014 Deutsche Telekom »Entertain to go«, Telekom
  • 2016 P. Jentschura »Basisch Leben«, Hegenberg-Productions
  • 2017
    Universität Stuttgart »Mein Campus«, Aha-Film
    Emsan »Erlebe die Welt neu«, Hegenberg Productions
  • 2018
    Thies Bürotechnik »Wir bringen Schwung ins Büro«, Hegenberg Productions
    Greenbase »Greenkeeper«, Aha-Film

 

Sprecher / Moderator

  • 2015 Sprecher in »ntv Klassik Mobil«, Fernsehsendung ntv
  • 2017 Der kleine Wolf in »Der kleiner Rabe Socke 3«, Regie: Verena Fels, Kinofilm
  • 2015-2018 Moderator für »Reel Rock«, »European Outdoor Film Tour« und »Banff Mountain Film Festival«, Moving Adventures Medien
Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Luzia Oppermann © Christoph Kläser
Luzia
Oppermann

E-Mail: luzia.oppermann@stud.adk-bw.de

Geboren: 1994 in Korneuburg bei Wien / Österreich
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau-grau
Größe: 168 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Sopran

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrumente
Alt-Blockflöte

Sprachen / Dialekte
Englisch / Französisch

Sonstiges
Reiten / 3 Jahre Chor

 

Rollen


2017  

  • Blanche in »Endstation Sehnsucht« von Tennessee Williams, Szenenstudium; Regie: Christina Rast
  • Medea in »Medeamaterial« von Heiner Müller, Szenenstudium; Regie: Christiane Pohle
  • Jenna in »Dämonen« von Lars Norén, Szenenstudium; Regie: Wulf Twiehaus

 

Film

2018

  • Kurzfilm »Kabine« Regie: Zita Wende
    ADK Baden-Württemberg/Filmakademie Baden-Württemberg
  • Kurzfilm »Keimzelle« Regie: Benjamin Junghans
    ADK Baden-Württemberg/Filmakademie Baden-Württemberg
  • Kurzfilm »Achterbahn« Regie: Ares Ceylan


2017

  • Kurzfilm EXT. 1-4/Tag, Regie: Tim Oppermann
  • Kurzfilm die Trud, Regie: Veronika Franz und Severin Fiala


2016  

  • Kurzfilm »heute nicht«, Regie: Elena Schilling, Filmakademie Baden-Württemberg


2015 

  • Kurzfilm »Nichts«, Regie: Marie Luise Lehner
  • Musikvideo Hunter Limits von Hearts Hearts
Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Sarah Palarczyk © Lily Erlinger
Sarah
Palarczyk

E-Mail: sarah.palarczyk@stud.adk-bw.de

Geboren: 1994 in Eberbach
Haarfarbe: rotblond
Augenfarbe: grün-gold
Größe: 158 cm
Statur: schlank / sportlich
Stimmlage: Mezzosopran (6 Jahre Gesangsunterricht)

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Studium
5 Semester Bachelor-Studium der Philosophie und Musikwissenschaft an der Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg

Instrumente
Klavier (10 Jahre Unterricht)

Sprachen / Dialekte
Englisch (fließend), Französisch (gut), Polnisch (Grundkenntnisse)

Sonstiges
Gesang (Kabarett, Jazz, Musical, Chanson, Pop) Reiten, Aikido, Thai-Kickboxing, Yoga, Contact Improvisation, Contemporary Dance, Paar-/Swingtanz
Tactical Fitness, Feldenkrais, Führerschein Klasse B

Workshop »True Voice« mit Ida Kelerova
Workshop Meisner-Technik mit Mike Bernardin & Kai Ivo Baulitz
Workshop Camera Acting mit Kai Ivo Baulitz & Florian Gottschick

 

Rollen

2018

  • Medea, Bote in “Medea” von Euripides, Regie: Cornelia Schweitzer, ADK
  • Katarina in “Dämonen” von Lars Norén, Regie: Wulf Twiehaus, ADK
  • Seejungfrau, die Feigheit in “Panta Rhei”, Eigenarbeit, ADK


2017

  • Lady Milford in “Kabale und Liebe” von Friedrich Schiller, Regie: Rahel Ohm, ADK
  • Marie in »Woyzeck«  von Georg Büchner, Regie: Nils Brück, ADK


2016/17

  • Friderike, Petrik, Lena, Haarmann in »Parasiten« & »Haarmann« & Das Kalte Kind von Marius von Mayenburg
    Regie: Christian von Treskow, ADK

 

Film

2018

  • Kathrin in “genetisch rein (AT)”, Regie: Franziska Brändle, Szenischer Film
  • Schwester in “Geschwister”, Regie: Carolin Stahl, Kurzfilm


2017

  • Bestatterin in “#freundschaftwaehrtewig”, Regie: Dominik Hafenmaier & Wunna Winter, Kurzfilm


2016

  • Anne in “Water Wings”, Regie: Isabella Freilinger & Tina Lackner, Drama, Teilnehmer des “Girls Go Movie Festivals” 2018

 

Sprecherin / Synchron

2018

  • Brigitte, Afrikanisches Mädchen u.a. in “Frühes Versprechen”, Filmregie:Eric Barbier, Synchroregie: Cornelius Frommann, Kinofilm
  • Mysteriöse Frau in “Near and Elsewhere”, Regie: Sue-Alice Okukubo, Kinofilm


2017

  • Vitaly in “In Wirklichkeit”, Regie: Elisabeth Neugebauer & Josia Brezing, Kurzfilm
  • Julia in “Laubhaufen”, Regie: Olivia Helmlinger, Animationsfilm
  • Anne in “Water Wings”, Regie: Isabella Freilinger & Tina Lackner, Drama
  • Braut, Mutter in “Teekesselchen”, Regie: Arne Hain & Tobias Pinegger, Animationsfilm
Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Jonathan Peller © Christoph Kläser
Jonathan
Peller

E-Mail: jonathan.peller@stud.adk-bw.de

Geboren: 1993 in Duisburg
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau
Größe: 172 cm
Statur: sportlich
Stimmlage: Tenor (1 Jahr Gesangsunterricht)

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrumente
Trompete (15 Jahre), Gitarre (3 Jahre), Klavier (Grundkenntnisse)

Sprachen / Dialekte
Englisch / Ruhrgebiet, Thüringen, Bayern

Studium
5 Semester Biomaterial Sciences Studium an der Hochschule Rhein-Waal

Sonstiges
Shaolin Kempo, Kung Fu Dju Zu (beides Grüngurt), Bogenschießen (Grundkenntnisse), Tauchschein, Reiten

 

Rollen

1. Studienjahr:

  • Rollencollage (»Haarmann«, »Parasiten« von Marius von Mayenburg; Szenenwerkstatt unter Christian von Treskow)
  • Woyzeck, Hauptmann (»Woyzeck« von Georg Büchner; Szenenstudium unter Nils Brück)


2. Studienjahr:

  • Gaveston (»Edward II. – Die Liebe bin ich« von Christopher Marlowe, Bearbeitung von Ewald Palmetshofer; Szenenstudium unter Nils Brück)
  • Thomas (»Dämonen« von Lars Norèn; Szenenstudium unter Wulf Twiehaus)

 

Film

1. Studienjahr:

  • Jakob (»Tellus«, studentischer Kurzfilm von Kamil Tybel)
  • sterbendes Unfallopfer (»12 Minuten«, Bachelorfilm von Valentin Hilker)


2. Studienjahr:

  • Eddie (»Ödipus Kinder«, FG2 von Maximilian Pellert)

 

Synchros

1. Studienjahr:

  • der Sohn (»Zu Besuch«, FG1 von Andrea Grumbt und Sam Handel)
  • Susu (»Brechen«, Diplomfilm von Ara Jo)


2. Studienjahr:

  • Tubaspieler (»Gravedad«, FG2 von Matisse Gonzalez)
  • Luis (»Drahtseilakt«, FG1 von Esra Laske, Bianca Scali und Markus Ott)
  • Kunde (“Die Sendung mit der Maus Spezial: 360 Grad)

2. Studienjahr

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Solveig Eger © privat
Solveig
Eger

E-Mail: solveig.eger@stud.adk-bw.de

Geboren: 1999 in Berlin
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau
Größe: 180 cm
Statur:  schlank

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrument
Gitarre

Sprachen / Dialekte
Französisch, Englisch, Italienisch

Sonstiges
Ballett, Yoga, Paartanz

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Marcel Gisdol © privat
Marcel
Gisdol

E-Mail: marcel.gisdol@stud.adk-bw.de

Geboren: 1993 in Esslingen
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grau-grün
Größe: 185 cm
Statur: schlank

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Stella Hanheide © Jens Lamprecht
Stella
Hanheide

E-Mail: stella.hanheide@stud.adk-bw.de

Geboren: 1995 in Oldenburg
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: braun
Größe: 158 cm
Statur: schlank

 

Fähigkeiten und Kentnisse

Instrument
Geige

Sprachen / Dialekte
Englisch, Französisch

Sonstiges
Stepptanz (Grundkenntnisse)

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Till Krüger © privat
Till
Krüger

E-Mail: till.krueger@stud.adk-bw.de

Geboren: 1995 in Aachen
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: braun
Größe: 191 cm
Statur: schlank

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Sprachen
Englisch (fließend)

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Henning Mittwollen
Henning
Mittwollen

E-Mail: henning.mittwollen@stud.adk-bw.de

Geboren: 1998 in Offenbach/Main
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: grün
Größe: 172 cm
Statur: athletisch
Stimmlage: Sopran (alle Musikrichtungen)

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Gesang / Instrumente
4 Jahre Chor  /  Akkordeon (10 Jahre), Klavier (1 Jahr), Gitarre – akustisch und elektrisch (5 jahre), e-bass (2 Jahre), Mundharmonika (Grundkenntnisse)

Sprachen
Englisch (fließend), Norwegisch (Grundkenntnisse)

Sonstiges
Grundkenntnisse: Akrobatik, Pantomime, Zirkus, Fußball (Vereinserfahrung)

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Sara Scheer © privat
Sara
Scheer

E-Mail: sara.scheer@stud.adk-bw.de

Geboren: 1994 in Berlin
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: grau-grün
Größe: 174 cm
Statur: normal

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrument
Grundkenntnisse Klarinette

Sprachen / Dialekte
Englisch, Grundkenntnisse Portugiesisch / Berlinerisch

Sonstiges
2016-2017 Studium an der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig: Hauptfach Darstellendes Spiel, Nebenfach Visuelle Kommunikation

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Jannik Süselbeck © Jens Lamprecht
Jannik
Süselbeck

E-Mail: jannik.sueselbeck@stud.adk-bw.de

Geboren: 1992 in Oberhausen
Haarfarbe: dunkelblond
Augenfarbe: blau-grün
Größe: 178 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Bass/Bariton

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrumente
Gitarre, Klavier

Sprachen / Dialekte
Englisch / Ruhrdeutsch

Studium
2013-2016 B.Sc. Psychologie an der Universität zu Köln
2016-2017 M.Sc. Psychologie an der Universität Hamburg

Sonstiges
Feldenkrais (Natan Gardah), Aikido (Volker Hochwald), Tanztheater, Laufsport, Führerschein Klasse B

Workshop »Bühnenkampf« (Christian Bott)
Workshop »Chorsprechen« (Mirjam Schmuck)
Workshop »Viewpoints« (Paul Lederer)
Workshop »Arbeit an der Rolle« (Bob Ziegenbalg)
Workshop »Zeitgenössische Performance« (Katharina Oberlik)

Diverse Projekte
2004 – 2010 Teenie-/Jugendclub und Regieassistenzen, Theater Oberhausen (div. Produktionen, Projekte und Workshops)
2008 »play:FATZER vol. 1« (nach »Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer«), Ringlokschuppen Mülheim a.d.R., Regie: Martin Kreidt
2009 »play:FATZER vol. 2« (nach »Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer«), Ringlokschuppen Mülheim a.d.R., Regie: Martin Kreidt
2010 »Endspiel«, Ringlokschuppen Mülheim a.d.R., Regie: Martin Kreidt
2012 »EMILIA nach Lessing«, Regie und Spiel, Eigenproduktion (stegelmeyer_süselbeck_schillinger)

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Dominik Tippelt © Franziska Heinz
Dominik
Tippelt

E-Mail: dominik.tippelt@stud.adk-bw.de

Geboren: 1995 in Coburg
Haarfarbe: rot
Augenfarbe: blau
Größe: 185 cm
Statur: normal
Stimmlage: Bass/Bariton

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Sprachen / Dialekte
Englisch / Fränkisch

Sonstiges
Tischtennis, Squash, Badminton

26. Bundestreffen »Jugendclubs an Theatern« 2016 und Clownerie Workshop bei Elisabeth Schröder
Vollzeitpraktikum in der Theaterpädagogik bei Luca Pauer am Landestheater Coburg
Diverse Gastverträge am Landestheater Coburg in Stücken wie »Die Winterreise« und »Jihad Baby!«

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Tim Wilfer © jens-lamprecht
Tim
Wilfer

E-Mail: tim.wilfer@stud.adk-bw.de

Geboren: 1996 in Gießen
Haarfarbe: schwarz
Augenfarbe: braun
Größe: 177 cm
Statur: sportlich-athletisch
Stimmlage: Bassbariton

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrumente
Klavier

Sprachen / Dialekte
Englisch, Persisch (GK)

Sonstiges
Aikido, Standart, Marathon, Kickboxen

Workshop Filmschauspiel & Kameraseminar für junge Talente mit Teresa Harder
Workshop SourceTuning Kamera Intense & Shakespear Animalisch mit Jens Roth

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Anna Maria Zeilhofer Anna Maria Zeilhofer
Anna Maria
Zeilhofer

E-Mail: anna.zeilhofer@stud.adk-bw.de

Geboren: 1995 in München
Haarfarbe: dunkelblond
Augenfarbe: grün-blau-grau
Größe: 166 cm
Statur: schlank

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Sprachen
Englisch (fließend), Italienisch / Bayrisch

Sonstiges
Ballett, Tanz, Yoga, Reiten, Turnen, Skifahren, Konfu (Basics), Führerschein Klasse B

Workshop Meisner Technik mit Lou Binder
Workshop Camera Acting mit Adrian Castilla Valenzuela

1. Studienjahr

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Clara Luna Deina Clara Luna Deina© ADK | Anna Maria Zeilhofer
Clara Luna
Deina

E-Mail: clara-luna.deina@stud.adk-bw.de

Geboren: 1995 in Düsseldorf
Haarfarbe: hellbraun
Augenfarbe: braun-grün
Größe: 168 cm
Statur: schlank/zierlich
Stimmlage: Mezzosopran

Fähigkeiten und Kenntnisse

Sprachen

Englisch

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Joscha Eißen Joscha Eißen© ADK | Anna Maria Zeilhofer
Joscha
Eißen

E-Mail: joscha.eissen@stud.adk-bw.de

Geboren: 1995 in Schwäbisch Hall
Haarfarbe: dunkelblond-rötlich
Augenfarbe: blau
Größe: 171 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Tenor

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrument

Saxophon, Klavier, Gitarre (Grundkenntnisse)

Sprachen / Dialekte

Englisch, Französisch / Schwäbisch

Sonstiges

Tennis, Führerschein Klasse B

 

 

 

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - David Gaviria David Gaviria© ADK | Anna Maria Zeilhofer
David
Gaviria

E-Mail: david.gaviria@stud.adk-bw.de

Geboren: 1997 in Bogota (Kolumbien)
Haarfarbe: schwarz
Augenfarbe: dunkelbraun
Größe: 175 cm
Gesangstimme: Bariton


Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrumente
Geige, Schlagzeug (Grundkenntnisse), Flöte (Grundkenntnisse)

Sprachen
Spanisch (Muttersprache), Deutsch (C1, fließend), Englisch (B2, sehr gut)

Sport
Basketball, Squash, Fußball, Fitness, Leichtatletik, Akrobatik, Schwimmen, Radfahrer, Schlittschuh, Rollschuh, Kayak, Ultimate (Frisbee), Ski Alpin,
Wasserski

Tanz
Lateinamerikanische Rhythmen, Hip Hop, Standard, Contemporary, Tanzausdruck, Showdance, Grundlagen historische Tänze

Sonstiges
Biomechanik (Philipp Brese), Theatre du mouvement (Yves Marc), Mimic (Yves Marc), Feldenkrais (Franziskus Rohmert), Tanzausdruck Theater (Edith Buttingsrud Pedersen),
Reiten (Elma Esrig)

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Olivia Heuss Olivia Heuss© ADK | Anna Maria Zeilhofer
Olivia
Heuss

E-Mail: olivia.heuss@stud.adk-bw.de

Geboren: 1995 in Lenzburg (CH)
Haarfarbe: schwarz
Augenfarbe: dunkelbraun
Größe: 168 cm
Stimmlage: Alt und Tenor

 

Fähigkeiten und Kenntnisse:

Instrumente
Klavier und Cajon

Sprachen / Dialekt
Französisch (fliessend), Englisch (gut), Deutsch, Schweizerdeutsch (Muttersprache), Spanisch (Grundkenntnisse)

Studium
in Sozialarbeit, Sozialpolitik und Zeitgeschichte (4 Semester)

Sonstiges
Yoga, Klettern, Reiten, Skifahren, Meditation, Skateboarden

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Luisa Krause Luisa Krause© ADK | Anna Maria Zeilhofer
Luisa
Krause

E-Mail: luisa.krause@stud.adk-bw.de

Geboren: 1996 in Buxtehude bei Hamburg
Haarfarbe: hellbraun
Augenfarbe: Blau/Grün
Größe: 168 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Sopran

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrumente:
Gitarre (Grundkenntnisse)

Sprachen:
Englisch

Sonstiges:
Yoga, Skifahren, Snowboarden, Surfen, Bouldern, Führerschein Klasse B

 

Produktionen

2014-2016:

  • Kinder- und Jugendschauspielschule Task Hamburg Altona,
    Stücke: Tschick- Wolfgang Herrndorf
    Das Fremde- Eigenarbeit

 

2014-2015:

  • Jugendgruppe »Reset« Thalia Theater Hamburg
    Stücke: Oye Hermano, hey brother- Jonas Hassen Khemiri,

 

2017:

  • Querformat, Schaubühne Berlin
    Inszenierung: »Mütter«- Eigenarbeit

 

Regiehospitanz:

2018:

  • Regiehospitanz am Thalia Theater Hamburg
Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Julian Moritz Julian Moritz© ADK | Anna Maria Zeilhofer
Julian
Moritz

E-Mail: julian.moritz@stud.adk-bw.de

Geboren: 1994 in Berlin
Haarfarbe: dunkelblond
Augenfarbe: braun
Größe: 171 cm
Statur: endomorph
Stimmlage: Bariton

Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrumente
Violincello

Sprachen / Dialekte
Englisch, Französisch / Berlinerisch, Sächsisch, Wienerisch, Hamburgerisch, Schwäbisch, Kölsch
(Akzente: Spanisch, Französisch, Vietnamesisch, Russisch, Amerikanisch)

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Nils Müller Nils Müller© ADK | Anna Maria Zeilhofer
Nils
Müller

E-Mail: nils.mueller@stud.adk-bw.de

Geboren: 1995 in Lüdinghausen
Haarfarbe: rot
Augenfarbe: grün
Größe: 168 cm
Statur: kräftig
Stimmlage: Bariton

Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrumente
Klavier, Ukulele

Sprachen / Dialekte
Englisch

Sonstiges
Standardtanz (Goldstar Niveau)
Führerscheinklasse B
Pädagogische Grundausbildung

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Larissa Pfau Larissa Pfau© ADK | Anna Maria Zeilhofer
Larissa
Pfau

Geboren: 1994 in Augsburg
Haarfarbe: hellbraun
Augenfarbe: blau
Größe: 170 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Mezzosopran

Fähigkeiten und Kenntnisse

  • 2015
    junges Team Theater Augsburg
  • 2015 bis 2018
    Theter Ensemble Augsburg

 

Studium

Vergleichende Literaturwissenschaften (6 Semester)

Sprachen / Dialekte

Englisch, Französisch / bayrisch

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Ruby Rawson Ruby Rawson© ADK | Anna Maria Zeilhofer
Ruby
Rawson

E-Mail: ruby.rawson@stud.adk-bw.de

Geboren: 1997 in Forest Row, England
Haarfarbe: rot-dunkelblond
Augenfarbe: blau-grün
Größe: 156 cm
Statur: normal/sportlich
Stimmlage: Sopran

Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrument
Klarinette

Sprachen / Dialekte
Englisch (Muttersprache), Französisch (Grundlagen), Russisch (Grundlagen)
Schwäbisch, Hamburgerisch

Besondere Fähigkeiten
Reiten, Skifahren

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Nicolas Schwarzbürger Nicolas Schwarzbürger© ADK | Anna Maria Zeilhofer
Nicolas
Schwarzbürger

E-Mail: nicolas.schwarzbuerger@stud.adk-bw.de

Geboren: 1998 in Heilbronn
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: braun
Größe: 177 cm
Statur: schlank, sportlich
Stimmlage: Tenor

Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrumente
Klavier

Studium
Theater- und Kommunikationswissenschaft (2 Semester)

Sonstiges
Führerschein Klasse B, Fotografie (Grundkenntnisse), Feldhockey, Fußball, Volleyball

Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Cansu Yildiz Cansu Yildiz© ADK | Anna Maria Zeilhofer
Cansu
Yildiz

E-Mail: cansu.yildiz@stud.adk-bw.de

Geboren: 1994 in Seeheim Jugenheim
Haarfarbe: dunkelbraun
Augenfarbe: braun
Größe: 171 cm
Statur: schlank
Stimmlage: Sopran

 

Fähigkeiten und Kenntnisse

Instrumente
Saz (Baglama), Klavier

Sprachen
Englisch, Türkisch

Sonstiges
Yoga, Contemporary dance

Lehrende

Studiengangsleitung | MentorInnen

  • Benedikt HaubrichProf., Studiengangsleitung Schauspiel, Mentor des Jahrgangs 03 (Stellv.)

    Studiengangsleiter und Mentor Schauspiel, Dozent Schauspiel und Regie

    Studium Schauspielregie am Max Reinhardt Seminar in Wien. Er war Regieassistent an der Schaubühne am Lehniner Platz. Inszenierungen am Theater Dortmund, an der Schaubühne und am Thalia Theater Hamburg. Seine Theaterstücke »Kaltes Land Heißes Land Heiliges Land« (Uraufführung Staatstheater Kassel), »Stromabwärts« (Uraufführung Luzerner Theater) und »Das Maß der Verlässlichkeit« (Staatstheater Kassel) sind bei Jussenhoven & Fischer verlegt.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Benedikt Haubrich Benedikt Haubrich© Philip Henze_ADK
  • Christiane PohleHon.-Prof., Studiengangsleitung Schauspiel, Dozentin Schauspiel

    Honorarprofessorin, Studiengangsleitung Schauspiel, Dozentin Schauspiel

    Regisseurin. Schauspielausbildung in Hamburg, seit 1999 Regietätigkeit, u.a. Schaubühne Berlin, Sophiensæle Berlin, TIF Dresden, Theater Freiburg, Schauspielhaus Zürich, Salzburger Festspiele, Kampnagel Hamburg, Kammerspiele München, Burgtheater Wien, Schauspielhaus Düsseldorf, Theater Basel, Centraltheater Leipzig. Dozentin für Schauspiel und Regie u.a. UdK Berlin, Hochschule für Musik und Theater Hamburg, Falckenbergschule München sowie an der Akademie für Darstellende Kunst in Ludwigsburg. Seit 2012 Studiengangsleiterin Schauspiel an der ADK.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Christiane Pohle © Philip Henze
  • Peter EckertDozent Schauspiel, Mentor des Jahrgangs 02

    Dozent und Mentor Schauspiel

    Studierte Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt am Main und Theaterregie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Er arbeitete als Schauspiel-Quereinsteiger und Regieassistent an verschiedenen Theatern wie dem Schauspiel Frankfurt, dem Nationaltheater Mannheim, dem Wiesbadener Staatstheater und dem Maxim Gorki Theater Berlin. Zahlreiche Arbeiten mit seiner von ihm 2005 gegründeten Theatergruppe »Wunschmaschinen«.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Peter Eckert © ADK/ Philip Henze
  • Martin Maria BlauDozent Schauspiel, Mentor des Jahrgangs 03

    Dozent und Mentor Schauspiel (Grundlagen / Szenische Improvisation)

    Regisseur, Schauspieler, Coach und Dozent in München, Berlin und Hamburg sowie in der Schweiz. Er spielte unter anderem in Filmen wie »Ginger und Fred« (Federico Fellini), »Europa, Europa« (Agnieszka Holland) und »Die Zweite Heimat« (Edgar Reitz) sowie in zahlreichen TV-Produktionen. Er lehrte u.a. an der Fachhochschule für angewandte Wissenschaften Hamburg, an der Universität Hamburg, an der Hochschule in Bern und an der Schule für Schauspiel Hamburg. Seit Januar 2013 Dozent an der ADK.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Martin Maria Blau © Bo Lahola
  • Wulf TwiehausHon.-Prof., Dozent Schauspiel, Mentor der Jahrgänge 01, 04

    Honorarprofessor, Dozent und Mentor Schauspiel

    Regisseur, Studium der Regie an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin. Er inszenierte u.a. an der Schaubühne am Lehniner Platz, am Staatstheater Mainz und Cottbus, an den Theatern Bremen, Potsdam, Erlangen, Aachen, Heidelberg, den Schauspielhäusern Magdeburg, Leipzig sowie am Theater Krétakör in Budapest und dem Kamerni Theater in Sarajevo. Von 2007 – 10 Oberspielleiter am Theater Konstanz. Gastdozent an der Universität der Künste, der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« in Berlin sowie an der Theaterakademie Helsinki.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Wulf Twiehaus Wulf Twiehaus© Philip Henze_ADK

DozentInnen

  • Peter-Georg Bärtsch

    Dozent Schauspiel (Szenenstudium Sprache)

    Schauspielausbildung Zürich. Als Schauspieler sieben Jahre in Deutschland und der Schweiz tätig. Studium der Sprecherziehung in Stuttgart. Über viele Jahre Professur für Sprechen in Stuttgart und an der Folkwang Universität der Künste (davon vier Jahre Dekan im FB 3). Gab international Meisterkurse. Als Sprachcoach an zahlreichen Theatern u.a. in Basel, Zürich, München (Kammerspiele), Hamburg, Düsseldorf und Bochum. Bärtsch ist seit 2010 an der ADK tätig

  • Hubert Bauer

    Dozent Schauspiel (Filmgeschichte)

    Studium Slavistik und Komparatistik in München, Perugia, Moskau und Odessa. Danach journalistische Tätigkeit, ab 1998 Filmwissenschaftler und Kurator an den Cinematheken München und Jerusalem. Seit 2001 Stoffentwicklung und Drehbuch für Dokumentar- und Spielfilme. Zusammenarbeit u.a. mit Andrea Breth, Laurent Chétouane, Christiane Pohle. Ausstellungen photographischer Arbeiten, u.a. ARTparis und WEST 46 Wien.

  • Kai Ivo Baulitz

    Dozent Schauspiel (Filmschauspiel)

    Schauspieler, Autor und Gastdozent für Schauspiel und Regie an der Folkwang Universität der Künste, Hamburg Media School, Filmakademie Baden-Württemberg. Als Theaterautor Förderpreis des Maxim Gorki Theaters 2007, Einladung zum Theatertreffen 2007. Uraufführungen in Frankfurt / Main, Dresden, Oberhausen, Berlin, Magdeburg und Hamburg.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Kai Ivo Baulitz Kai Ivo Baulitz © privat
  • Jürgen Berger

    Dozent Dramaturgie / Schauspiel /Regie (Geschichte der Regie / Schauspielerpersönlichkeiten)

    Studium der Germanistik und Politologie an der Universität Heidelberg. Freier Theater- und Literaturkritiker für die Süddeutsche Zeitung, Theater heute, Spiegel Online und die TAZ. Seit 2003 Mitglied in Auswahlgremien und Jurys wie dem Mülheimer Dramatikerpreis, Berliner Theatertreffen und Osnabrücker Dramatikerpreis. Kurator des Festivals OFFENE WELT in Ludwigshafen (2015), des Iberoamerikanischen Theaterfestivals ADELANTE in Heidelberg (2017) und des Gastlandes Südkorea beim Heidelberger Stückemarkt (2018). Bislang kamen fünf seiner Theatertexte zur Uraufführung.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Jürgen Berger
  • Mike Bernardin

    Dozent Schauspiel (Meisner-Technik)

    Regisseur, Studium Schauspiel an der Mountview Theatre School in London und Physisches Theater bei Desmond Jones bis er 1989 die Meisner-Technik für sich entdeckte. Als Regisseur und Intendant der Fervent Theatre Company in London inszenierte und produzierte er über 30 Produktionen. Er unterrichtet die Meisner-Technik seit zehn Jahren an Londons Actors Centre und CityLit, an der Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf in Potsdam und der ADK.

  • Rolf Bolwin

    Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht, Bühnenrecht)

    Von Beruf Rechtsanwalt, 1992 – 2016 Geschäftsführender Direktor des Deutschen Bühnenvereins – Bundesverband Deutscher Theater und Orchester. 1982 – 92 beim Deutschlandfunk. Herausgeber des Kommentars zum Bühnen- und Orchesterrecht (Decker-Verlag). Seit 2017 mit »stadtpunkt kultur« und als Rechtsanwalt beratend tätig. Mitglied in verschiedenen Gremien von Sozialversicherungen für KünstlerInnen, u.a. Vorsitzender des Beirats der Künstlersozialkasse. Lehraufträge u.a. am Mozarteum (Salzburg), an der Bayerischen Theaterakademie August Everding, der Ludwig-Maximilians-Universität in München sowie der ADK.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Rolf Bolwin Rolf Bowlin© Deutscher Bühnenverein
  • Nils Brück

    Dozent (Schauspiel)

    Schauspieler und Regisseur, Studium an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch«. Schauspieler an zahlreichen Theatern in Deutschland (Rostock, Schwerin, Cottbus, Berlin etc.). Momentan arbeitet er am Theater Heilbronn. Seit 1999 ist Brück regelmäßig auch als Regisseur tätig und ist seit 2009 Dozent an der ADK.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Nils Brück
  • Ingoh Brux

    Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Lektürekurs)

    Dramaturg u.a. am Ulmer Theater, Staatstheater Kassel, Theater Dortmund und Düsseldorfer Schauspielhaus. Als Lehrbeauftragter unterrichtete er an der Essener Folkwang Universität der Künste und der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf. Von 2006 bis 2018 war er am Nationaltheater Mannheim Chefdramaturg und seit 2013 dort auch Stellvertretender Schauspielintendant. Mit der Spielzeit 2018/19 kommt er als Chefdramaturg und Stellvertretender Schauspielintendant ans Schauspiel Stuttgart.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Ingoh Brux Ingoh Brux
  • Fabian Eckenfels

    Studium der Sprechwissenschaft und Musik in Halle an der Saale. Seine Arbeit orientiert sich an den Ansätzen Parows, Feldenkrais‘ und Linklaters. Neben seiner Tätigkeit als Sprecherzieher und Stimmcoach spricht er gelegentlich in Hörspielen sowie Computerspielen und widmet sich der Komposition elektronischer Musik (Vertonung von Lyrik, Remixe, u.a.).

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Fabian Eckenfels © privat
  • Andreas Eckhardt

    Dozent Schauspiel (Chor)

    Musikpädagoge, Kirchenmusiker und Dirigent. Dozent an den Abteilungen Musik und Kultur- und Medienbildung der Pädagogischen Hochschule Ludwigsburg, Leiter des Hochschulchores (Kooperation ADK / PH) und des Hochschulorchesters. Mitarbeit bei Trimum e.V. (Bundespreis Kulturelle Bildung 2016). Interkulturelle, interreligiöse und intermediale Ensembleprojekte. Musikpädagogische Veröffentlichungen zu Neuer (Chor-)Musik.

  • Salomé Feth

    Dozentin Schauspiel (Sprechen)

    Sprecherin und Kommunikationspädagogin, Studium der Musik, Sport sowie Sprechkunst und Kommunikationspädagogik (HfMDK Stuttgart). Weiterbildung in Schauspieltechniken und asiatischen Kampfkünsten, Hospitanzen bei Bühnen- und Filmproduktionen. Zahlreiche Auftritte mit dem Kabarettensemble Trio Furioso und der A Capella Formation D’aCHORd, die sie beide mitgründete. Dirigentin von verschiedenen Chor- und Orchesterprojekten, Konzeption/Regie szenisch-musikalischer Programme für A Capella Ensembles. Gründerin und Leiterin der Gesangsschule Acting Voice. Dozentin/Coach für Führungskräfte und Mitarbeiterführung. Dozentin am Graduiertenkolleg der Goethe Universität Frankfurt (Fachbereich Medizin). Seit dem Sommersemester 2017 ist sie Dozentin für Sprechen im Studiengang Schauspiel an der ADK.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Salomé Feth © privat
  • Andreas Fischer

    Dozent Schauspiel (Gesangsunterricht)

    Der Bass Andreas Fischer studierte Gesang, Schulmusik und Germanistik in Stuttgart, Wien und Tübingen. Zentraler Aspekt seiner Arbeit ist die intensive Auseinandersetzung mit neuester Musik. Dabei ist ihm die enge Zusammenarbeit mit den Komponisten besonders wichtig. Als Mitglied der Neuen Vocalsolisten Stuttgart hatte er Teil an unzähligen Uraufführungen, Rundfunkproduktionen und CD-Aufnahmen. Sein besonderes Interesse gilt dem Musiktheater: als Solist ist er gefragter Partner diverser Opernhäuser, Ensembles und Komponisten. In zunehmenden Maße widmet er sich auch der pädagogischen Arbeit und gestaltet Workshops und Masterclasses für Vokalensembles an renommierten Instituten und Akademien wie z.B. den Darmstädter Ferienkursen, IMPULS Graz, der Stuttgarter Musikhochschule und dem Californian Institute of the Arts.

  • Natan Gardah

    Dozent Schauspiel (Bewegung)

    Tänzer und Lehrer der Batsheva Dance Company, zahlreiche Tourneen durch Israel, die USA und Europa. In der BRD arbeitete er u. a. als Gastdozent am Frankfurter Ballett unter Forsythe, als Ballettmeister beim Augsburger Ballett, Telos und Marco Santi Danse Ensemble. Ausbildung zum Feldenkrais-Trainer bei Mia Segal in NL.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Natan Gardah
  • Tobias Grauer

    Professor, Dozent Sprechen und Körper-Stimm-Training (Leitung)

    Studium der Germanistik und Philosophie an der Universität Tübingen sowie Sprechkunst und Kommunikationspädagogik an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Er ist Dozent für Sprecherziehung an der ADK, an der Schauspielschule Krauss in Wien, an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart und beim Knabenchor Collegium Iuvenum Stuttgart. Er arbeitet als freier Stimm- und Rhetoriktrainer.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Tobias Grauer © Philip Henze
  • Anna Haas

    Dozentin Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Aufführungs- und Inszenierungsanalyse)

    Dramaturgin, Studium der Germanistik, Theaterwissenschaft und Kulturwissenschaft an der Freien Universität und an der Humboldt-Universität in Berlin. Dramaturgin am Deutschen Schauspielhaus in Hamburg, am Landestheater Tübingen, am Schauspiel Hannover, am Schauspiel Essen und am Schauspielhaus Bochum. Von 2013-2018 Dramaturgin am Schauspiel Stuttgart und arbeitete dort unter anderem mit Kay Voges, René Pollesch, Stefan Pucher und SheShePop. Ab der Spielzeit 2018/19 Stellvertretende Schauspieldirektorin und Dramaturgin am Badischen Staatstheater Karlsruhe.

  • Nina Haun

    Dozentin Schauspiel (Filmschauspiel/Casting)

    Casting Director. Verantwortlich für die Besetzung zahlreicher, u.a. mehrfach preisgekrönter Spiel- und Kinofilme (u.a. Toni Erdmann von Maren Ade). Sie erhielt eine Nominierung für den Grimmepreis 2009 und wurde sowohl mit dem Deutschen Castingpreis (2009) als auch dem Castingpreis der DafF (2013) ausgezeichnet. 2017 wurde ihr der First Steps Ehrenpreis verliehen. Als Gastdozentin unterrichtet sie u.a. an der Filmakademie Baden-Württemberg, der HMS, der Filmuniversität Babelsberg, der ADK, der ZHdK und der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin. Sie ist Mitherausgeberin der »Schauspielerbekenntnisse« (Verlag UVK 2007) und Mitglied im ICDN (International Casting Directors Network). Nach ihrem Magisterstudium gründete und führte sie zwei freie Kleintheater, war an der Filmakademie Baden-Württemberg für die Abteilungen Filmschauspiel und Szenenbild zuständig und leitete das akademieinterne Castingbüro.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Nina Haun © Joachim Gern
  • Benjamin Hille

    Dozent Schauspiel (Szenenstudium)

    Schauspieler und Regisseur, Schauspielstudium an der Hochschule für Musik und Theater Hannover. Bis 2010 fest engagiert an den Stadttheatern in Kaiserslautern, Heilbronn und Heidelberg. Seitdem freischaffend, Inszenierungen u.a. am Deutschen Theater Göttingen, Studio Theater Stuttgart und Theater Baden-Baden. Diverse Solo-Stücke. Schauspieldozent an der Opernschule der HMDK Stuttgart.

  • Volker Hochwald

    Dozent Schauspiel (Aikido und Kampftraining)

    Ausgebildeter Tacfit Field Instructor und Aikido-Meister (5. Dan Dento Iwama Ryu), trainiert diese japanische Selbstverteidigungs-Kunst seit seinem fünfzehnten Lebensjahr. Als professioneller Aikido-Trainer für Erwachsene und Kinder lehrt er auf überregionalen Seminaren. Der extrem Kampfsport-orientierte Stil des Iwama Ryu verlangt hohen Körpereinsatz und ist besonders gut dazu geeignet, Bewegungsabläufe zu verstehen und die Selbstwahrnehmung intensiv zu trainieren.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Volker Hochwald
  • Ida Kelarova

    Dozentin Schauspiel, Stimme und Gesang

    Sängerin, Schauspielerin. Studium am Konservatorium in Brno, Tschechien. Sängerin, Schauspielerin und Musikdirektorin am Goose on a String Theater von 1975 – 82. Sie arbeitet international als Sängerin und Workshop-Leiterin genre-übergreifend u.a. in Großbritannien, Dänemark, Tschechien, Österreich, Schweiz, Belgien. Sie unterstützt seit vielen Jahren die Roma und tritt auf zahlreichen Roma-Festivals auf. Sie hat zahlreiche CDs eingespielt (u.a. bei LOTOS, Indies Records). Zahlreiche Dokumentationen und Auftritte in Film und Fernsehen.

  • Torsten Knoll

    Dozent Schauspiel (Musik /Gesang) (Leitung)

    Musiker. Studium Jazzklavier und Gesang an der Hochschule für Musik in Mainz sowie Filmmusik-Komposition an der Filmakademie Baden-Württemberg in Ludwigsburg. Er arbeitet als Theatermusiker, Schauspieler, Regisseur und Chansonnier u.a. am Theater Konstanz und der theaterperipherie Frankfurt / Main. Seit Oktober 2009 unterrichtet er Musik und Gesang an der ADK in Ludwigsburg.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Torsten Knoll © Philip Henze
  • Brigitte Leistikow

    Dozentin Sprechen

    Studium: Gymnastik, Tanz und Rhythmik, Bode Schule, München, elementare Musik– und Tanzpädagogik, Orff Institut Mozarteum, Salzburg, funktionale Stimmpädagogik und Stimmtraining(CRT), Rabine Institut, Wahlheim, Gesangsausbildung bei Uwe Götz und Eugen Rabine, Schauspielausbildung bei Hilde Brand, Frankfurt.

    Seit 1998 leitet sie das Studio vokalRaum für Gesang, Sprache und Kommunikation, Frankfurt und arbeitet als freischaffende Trainerin für Atmung, funktionale Stimmbildung, Gesang, Sprechtechnik, Sprachgestaltung, Körpersprache und Performance. Seit 2005 Dozentin bei der zentralen Fortbildung des Hessischen Ministeriums, seit 2013 Dozentin an der privaten Pädagogischen Hochschule Diözese Linz, Fachbereich Theaterpädagogik und seit Oktober 2018 Dozentin für Sprecherziehung an der ADK.

    Brigitte Leistikow ist außerdem Regisseurin und Sängerin für zeitgenössische Musik. Sie inszenierte u.a. Thomas Bernhard »Der Schein trügt« mit dem Theater Tamen The, Frankfurt und Giuseppe Verdi »Rigoletto« für Monschau Klassik, Sommerfestival. Im Rahmen ihrer Konzertreihe »Lyrik trifft Töne« sang sie zwischen 2004 und 2018 mehrere Werke zeitgenössischer Komponisten.
    Seit 1998 leitet sie außerdem das projektHaus Leistikow, in dem sie Frankfurter Künstler ausstellt und einen Raum für Lesungen, Performances und Konzerte bietet.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Brigitte Leistikow © privat
  • Martin Lüdke

    Dozent Dramaturgie / Schauspiel /Regie (Einführung in die Hegelsche Ästhetik)

    Literaturkritiker (Spiegel, Zeit, Rundfunk u.a.) und Literaturwissenschaftler. 1976 – 78 Wissenschaftlicher Rat am SOWI, München; 1978 – 84 Professor für Neuere Deutsche Literatur (J.W. Goethe-Universität Frankfurt); Gastprofessuren in den USA; Courtesy Professor an der University of Florida, Gainesville. 1986 – 2009 Literaturredakteur des Hessischen Rundfunks und des Südwestrundfunks. Mitglied div. Jurys; Vorsitzender des Kuratoriums des Deutschen Literaturfonds bis 2014; Mitglied des PEN. Veröffentlichungen u.a.: »Philosophische Salons. Frankfurter Dialoge VIII«, hrsg. von E. Schweeger, 2009; »Meine Moderne. Bausteine zu einer persönlichen Literaturgeschichte«, 2011; Hg.: »Schöne Stellen. Musik in der Literatur«, 2012.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Martin Lüdke Martin Lüdke © privat
  • Pedro Martins Beja

    Dozent Schauspiel (Werkstattinszenierung)

    Pedro Martins Beja studierte Regie an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« und gewann 2008 mit seiner Inszenierung von »Berlin Alexanderplatz oder was (eine Annäherung könnte man meinen nee ehrlich)« nach Alfred Döblin den Jurypreis des 100° Festivals. 2011 folgte der Preis für beste Regie mit »Autofahrt ins All« von Paul Wierbinski beim Wettbewerb »Text trifft Regie« am Staatstheater Mainz. Seine Arbeiten führten u.a. an die Berliner Schaubühne, ans Schauspiel Frankfurt, Düsseldorfer Schauspielhaus, Schauspielhaus Wien, Theater Neumarkt Zürich, ans Schauspielhaus Graz sowie nach Finnland.

  • Peter W. Marx

    Dozent Dramaturgie / Regie / Schauspiel (Theatergeschichte / Rezeptionsgeschichte Antike / Theatermodelle der Gegenwart)

    Theaterwissenschaftler und Geschäftsführender Direktor des Instituts für Medienkultur und Theater sowie der Theaterwissenschaftlichen Sammlung der Universität zu Köln. Bekannt ist Marx vor allem für seine kulturwissenschaftlich geprägte theaterhistoriographische Forschung zur metropolitanen Kultur am Beginn des 20. Jahrhunderts und zu Max Reinhardt sowie für seine Forschung zu Shakespeare in Performance, vor allem zu Hamlet als Figur kultureller Mobilität. 2018 erschien sein neues Buch »Hamlets Reise nach Deutschland« (Berlin, Alexander Verlag).

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Peter W. Marx Prof. Dr. Peter Marx© Hermann und Claerchen Baus
  • Astrid Meyerfeldt

    Dozentin Schauspiel (Szenenstudium)

    Schauspielerin, absolvierte ihre Ausbildung an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch«. Nach ihrem ersten Engagement am Theater der Freundschaft in Berlin gehörte sie von 1992 bis 2008 dem Ensemble der Berliner Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz an. Hier spielte sie zahlreiche Rollen in Inszenierungen von Frank Castorf, Christoph Schlingensief, Leander Haußmann, Andreas Kriegenburg und René Pollesch. Seit 2008 freie Schauspielerin am Theater Oberhausen, Opernhaus Kiel, Hebbel am Ufer Berlin, Theater Basel und Schauspiel Stuttgart. 2012 gab sie mit »I hired Tristan und Isolde« ihr Regiedebüt am Theater Basel. Sie wirkt in zahlreichen Film-, Fernseh- und Hörspielproduktionen mit. Von 2013 / 14 bis 2018 ist sie festes Ensemblemitglied am Schauspiel Stuttgart. Für die Rolle der Marianne in »Szenen einer Ehe« war Astrid Meyerfeldt in der Kategorie »Beste darstellerische Leistung« bei dem Theaterpreis DER FAUST 2014 nominiert.

  • Franziska Michel

    Dozentin Sprechen

    Studium der Sprechkunst und Kommunikationspädagogik an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart. Neben ihrer Tätigkeit als Dozentin an der ADK arbeitet sie regelmäßig an den Universitäten Mannheim, Karlsruhe und Freiburg, betreut freie Theatergruppen und leitet Seminare in der Ausbildung von TheaterpädagogInnen.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Franziska Michel
  • Helge Musial

    Dozent Körpertraining

    Professor für Tanz an der Universität Mozarteum in Salzburg. Er unterrichtete Theater- und Schauspielstudierende u.a. an der Teesside University und dem Dartington College of Arts in England, der Hochschule der Künste Bern und der Universität der Künste Berlin. Als Choreograph tätig u.a. am Staatstheater Karlsruhe, Berliner Staatsoper, dem Maxim Gorki Theater, der Schaubühne am Lehniner Platz und in Korea am National Drama Theatre Seoul.

  • Angelika Niermann

    Dozentin für Konfliktmanagement

    Coach u.a. für persönliche Entwicklungsthemen und Krisenintervention
    Trainerin u.a. für Teamentwicklung, Konfliktmanagement, Burnout-Prophylaxe

    Studium der Sozialpädagogik, Ausbildungen: zur Paar-und Familientherapeutin, zur Supervisorin/Coach und zur Hypnotherapeutin (Milton Erickson Institut)
    Seit 20 Jahren Beratungspraxis in München. Supervisorin im Sozialwesen. Coach in Wirtschaftsunternehmen.
    Seit 2000 Gastdozentin an der FABW, als Coach/Dozentin mit Drehbuchaufstellungen und div. Seminaren, Beratung von Projektteams und einzelnen Studierenden und seit dem Studienjahr 18/19, als Gleichstellungsbeauftrage der Studierendenschaft.

    Projekte und Arbeiten im Bereich Schauspiel und Theater:
    – Fortbildungen für Schauspieler mit Robert Spitz bei FOCAL/Zürich 2004-2010
    – Unterstützung der Probenarbeit am Stadttheater Basel bei Erich Sidler in seiner Inszenierung von Hauptmanns »Vor Sonnenuntergang«
    – Acting for Film-Projekt zur Weiterbildung und Qualifizierung von Schauspielern Theater Halle 7 München
    – »Illegal und Departed« Intitiatorin des 3-tägigen- Benefiz- Theaterprojekts zu Gunsten des Bayrischen Flüchtlingsrates mit einer Inszenierung des Theater-Hof Priesenthal und einer Lesung von Björn Bicker.
    – Beraterin an der Theaterakademie August Everding

    Publikation in: FILMLEHREN Béatrice Ottersbach/Thomas Schadt (Hg) Verlag Bertz+Fischer

  • Katharina Oberlik

    Dozentin Zeitgenössische Performance

    Performerin und Regisseurin, studierte Theater-, Film und Fernsehwissenschaften in Frankfurt und Angewandte Theaterwissenschaften in Gießen. Als langjähriges Mitglied und Mitgründerin des Performancekollektivs »She She Pop« kreiert sie inzwischen eigene Stücke und Produktionen (zuletzt: »Hamlet Who« von und mit Inner Rise, »Das Gender_ding« mit Hajusom und »School of Normal« bei New Hamburg, Hamburger Schauspielhaus). Als Dozentin vermittelt sie zeitgenössische Performance an der Theaterakademie Hamburg und an der ADK. Seit 2010 initiiert und leitet sie die ghettoakademie Hamburg mit dem interkulturellen Jugendensemble Inner Rise, welches mit Videos, Theaterstücken und interaktiven Performances an die Öffentlichkeit tritt.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Katharina Oberlik © die arge lola
  • Rahel Ohm

    Dozentin Schauspiel (Szenenstudium)

    Schauspielstudium an der Berliner Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch«. Es folgten Engagements u.a. am Deutschen Nationaltheater Weimar, am Kleist-Theater Frankfurt/Oder, am Schauspiel Leipzig, am Staatstheater Kassel sowie am Hans Otto Theater Potsdam. Sie arbeitete u.a. mit den Regisseuren Andreas Kriegenburg, Leander Haußmann, Wolfgang Engel, Thomas Bischoff und Armin Petras. Daneben arbeitet sie regelmäßig bei Film und Fernsehen. Rahel Ohm ist von 2009 bis 2018 festes Ensemblemitglied am Schauspiel Stuttgart.

  • Theo Roos

    Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Ästhetik der Existenz)

    Musik, Philosophie und laufende Bilder sind seine Leidenschaften und verwirklichen sich in verschiedener Gewichtung in seiner Arbeit: in Dokumentarfilmen mit szenischen Elementen, in kurzen Filmessays, in musikalisch fundierten Performances, konzertanten Lesungen, Hörstücken fürs Radio und im Schreiben. Das Studium (Philosophie, Germanistik, Sport), die Begegnung mit der indischen Kultur, die Lehrerausbildung und acht Jahre wissenschaftliche Arbeit am philosophischen Institut der Ruhr-Universität bilden dabei die Basis. Seit 2004 Dozent an der Internationalen Filmschule Köln.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Theo Roos
  • Max Ruhbaum

    Dozent Schauspiel (Szenenstudium)

    Max Ruhbaum wurde 1976 in Westberlin geboren. Dort studierte er an der Schauspielschule »Ernst Busch« bis 2001. Es folgten Festengagements an verschiedenen Stadttheatern, u. a. am Theater der Stadt Freiburg, sowie dem Grillotheater, Essen. Seit 2006 ist Max Ruhbaum festes Ensemblemitglied des Stadttheaters Baden-Baden, wo er u. a. als Truffaldino in Godonis »Diener zweier Herren« und als Benedikt in Shakespeares »Viel Lärm um Nichts« zu sehen war. Neben seiner Arbeit als Theaterschauspieler hat er in etlichen Fernsehproduktionen mitgewirkt, 2017 spielte er in dem Fernsehspiel »Big Manni« sowie in dem Kinofilm »Die Reste meines Lebens«.
    Als Comedian tritt Max Ruhbaum regelmäßig live im Quatsch Comedy Club, Berlin, auf und im Fernsehen, u.a. bei SWR »Müller and Friends« und WDR Funkhaus. Er schrieb eine Sketchreihe für SWR3 unter dem Titel »Die Comedy Kantine mit Max und Ruhbaum« und entwickelte mehrere Soloabende für das Theater Baden-Baden und das Hotel Barreiss im Schwarzwald.

  • Clemens Schick

    Dozent Schauspiel (Filmschauspiel)

    Schauspieler für Film, Fernsehen und Theater. Ausbildung in Berlin. Theaterengagements an den Schauspielhäusern in Hannover, Stuttgart, Hamburg, Schaubühne Berlin, Frankfurt. Filmschauspieler im In- und Ausland.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Clemens Schick © Joachim Gern
  • Christiane Schneider

    Dozentin Dramaturgie /Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht, Verlagsrecht)

    Begann ihre Theaterarbeit 1982 bei Claus Peymann am Schauspielhaus Bochum, mit dem sie 1986 an das Wiener Burgtheater wechselte. 1999 wurde sie von Gerard Mortier für den Schauspielbereich der Salzburger Festspiele engagiert, bevor Frank Baumbauer sie 2001 in die künstlerische Leitung der Münchner Kammerspiele holte. 2010 wurde sie die künstlerische Direktorin bei Johan Simons, mit dem sie gemeinsam die Münchner Kammerspiele bis zum Sommer 2015 leitete. Seit 2015 leitet Christiane Schneider den Suhrkamp Theaterverlag.

  • Britta Schönbrunn

    Dozentin Schauspiel (Kontaktimprovisation)

    Freischaffende Tänzerin, Choreographin, Diplom Yogalehrerin. Masterstudium in zeitgenössischer Tanzvermittlung an der HfMDK Frankfurt. Kollaboration in interdisziplinären Projekten mit internationalen KünstlerInnen aus Tanz, Musik und Bildende Kunst in Europa, USA und Japan. Performerin u.a. in Produktionen von Robert Wilson, Amoz Hetz, Christoph Winkler und bei zahlreichen internationalen Festivals. Dozentin in Yoga an der HfMDK für Studierende und Lehrende aller Fachbereiche.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Britta Schönbrunn © privat
  • Hansl Schulder

    Dozent Schauspiel Filmgeschichte

    Leiter der Bibliothek / Videothek seit der Gründung der Filmakademie Baden-Württemberg vor fünfundzwanzig Jahren. Profunder Kenner der Kinowelt.

  • Cornelia Schweitzer

    Dozentin Sprechen

    Studium Sprecherziehung an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart. Schauspielerin an verschiedenen deutschen Bühnen. Seit 1994 freiberufliche Sprecherzieherin, Sprecherin und Schauspielerin. Sprecherin für SWR, BR und ZDF. Dozentin an der Uni Hildesheim, Folkwang Hochschule, Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt. Sprecherzieherin u.a. am Schauspielhaus Frankfurt, Schauspiel Stuttgart. Seit 2009 Dozentin für Sprechen an der ADK. Sprecherziehung an der WLB Esslingen und Dozentin für Oper (MA) an der Bayerischen Theaterakademie August Everding.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Cornelia Schweitzer © Christian Hartmann
  • Claudia Senoner

    Dozentin Körpertraining

    Freischaffende Choreografin, Performerin und Tanzpädagogin. Seit 2001 Tänzerin bei Coac Fabian Chyle/Stuttgart. Als Choreografin arbeitete sie u.a. für das Volkstheater Wien, Oper Neukölln Berlin, Theater Rampe in Stuttgart, Rodeofestival München, schwere reiter München. Sie war jahrelang im Vorstand von Tanztendenz München e.V., erhielt 2010 den Tanzpreis der Landeshauptstadt München. Seit 2002 unterrichtet sie Klassischen Tanz, Zeitgenössischen Tanz, Placement und Improvisation in München, Stuttgart, Nürnberg, Zürich. Lebt in Stuttgart.

  • Antje Siebers

    Dozentin Schauspiel (Szenenstudium)

    Antje Siebers studierte an der Uni Köln Theaterwissenschaften, Germanistik, Geschichte und absolvierte ein Schauspielstudium an der Hochschule der Künste Berlin. Seit 1986 arbeitet Antje Siebers als freie Regisseurin und inszenierte u.a. an der Akademie der Künste, Berlin, der Dortmunder Oper, dem Theater Thikwa Berlin, dem Theater zum westlichen Stadthirschen Berlin, und seit mehr als 15 Jahren kontinuierlich am Theater Dortmund und dem Konzerthaus Berlin. An der Universität der Künste lehrt sie seit vielen Jahren als Dozentin und im Wintersemester 15/16 als Gastprofessorin im Szenen- und Rollenstudium im Fachbereich Darstellende Kunst.

  • Aureliusz Śmigiel

    Dozent Schauspiel

    Geboren in Polen. Studium in Krakau, Graz und Hamburg. Regiearbeiten in Deutschland, Österreich, Frankreich und Luxemburg (u.a. Deutsches Theater Berlin, Maxim Gorki Theater Berlin, Residenztheater München, Theater Bremen, Schauspiel Leipzig). Mitbegründer und Künstlerischer Leiter des Theaters EIGENREICH. Seit 1993 Schauspiel Dozent und Gastprofessor an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin, Universität der Künste Berlin, Universität Mozarteum Salzburg, Hochschule für Musik und Theater Rostock, University of Duhok (Irak).

  • Cordula Stepp

    Dozentin Schauspiel (Gesangsunterricht)

    Sängerin und Gesangspädagogin, Musikstudium an der HfMDK Mannheim, Gesangstudium an der KUG Graz. Mitbegründerin des Musik-Kabarett-Duos Liederträchtig. Konzertreisen als Lied- und Konzertsängerin auch im Bereich der zeitgenössischen Musik nach Österreich, Schweiz, Italien, Brasilien und China. 2008-2012 Jun.-Prof. für Gesang am China Conservatory in Beijing, China. 2012-2017 Lehrauftrag für Gesang an der HfMDK Frankfurt a.M., seit 2014 an der Päd. Hochschule Heidelberg und seit Wintersemester 2018/19 Lehrbeauftragte für Gesang an der ADK.

  • Yve Stöcklin

    Dozentin Schauspieltraining /Clowns-Workshop

    Seit über dreißig Jahren freischaffende Theatermacherin, Clownfrau / Regisseurin, Theaterpädagogin, Dozentin und Kursleiterin im In- und Ausland, sowie Körpersprache-Coach für PersonalberaterInnen Basel. Professionelle Theater- und Clownausbildung in Zürich und Paris. Theaterpädagogik-Dozentin an der Pädagogischen Hochschule Basel mit Engagements als Clownfrau im Schweizer Fernsehen DRS. Diverse Clown Solo-Programme und Auftritte. Gründung einer eigenen Theatercompagnie und Leitung der Clownschule in Basel.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Yve Stöcklin
  • Ted Stoffer

    Dozent Schauspiel (Performing Body)

    Gründung der Aphasia Dance Company 1998. Als Tänzer tätig beim Scapino Ballet Rotterdam, Rambert Dance Company, Sasha Waltz und zahlreichen freischaffenden ChoreografInnen. Er unterrichtet regelmäßig für Ultima Vez, Rosas, Charleroi Danses, Sasha Waltz und an der ADK.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Ted Stoffer
  • Tom Stromberg

    Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht)

    Stromberg war Dramaturg und später Intendant am Theater am Turm (TAT) in Frankfurt, danach Leiter des Kultur- und Ereignisprogramms der EXPO2000 in Hannover, Kurator des Theaterprogramms der documenta X, »Theaterskizzen«, in Kassel. Er war Intendant am Deutschen Schauspielhaus in Hamburg. Mit Antje Landshoff-Ellermann und Peter Zadek gründete er 2005 eine Theaterproduktionsgesellschaft und Akademie. Gemeinsam mit Matthias von Hartz leitete er das Festival »Impulse«. Stromberg lehrt als Dozent in Hamburg an der Hochschule für Musik und Theater, an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« in Berlin, an der Universität Mozarteum Salzburg und an der ADK. Tom Stromberg vertritt mit seiner Agentur in Berlin Theaterregisseure wie Anna Bergmann, Robert Borgmann, Jan Bosse, Martin Laberenz, Antú Romero Nunes , Stefan Pucher, Roland Schimmelpfennig und Jette Steckel sowie Bühnen- und Kostümbildner, Sound- und Videodesigner. Er führt Regie und produziert Theater zusammen mit RegisseurInnen, SchauspielerInnen und MusikerInnen.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Tom Stromberg © privat
  • Laura Tetzlaff

    Dozentin Schauspiel (Schauspielcoaching)

    Freie Regisseurin, Studium der Theater-, Literatur- und Medienwissenschaften in Leipzig. Nach ihrem dreijährigen Engagement als Regieassistentin am Staatstheater Stuttgart inszeniert sie dort ihr Debüt. Regiearbeiten u.a. am Forum Freies Theater in Düsseldorf, an der Württembergischen Landesbühne Esslingen und am theater // an der rott. An der ADK ist sie seit Herbst 2011 Dozentin für Schauspiel.

    Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg - Laura Tetzlaff © Oliver Paul
  • Truike van der Poel

    Dozentin Schauspiel (Gesangsunterricht)

    Die niederländische Mezzosopranistin Truike van der Poel studierte zunächst Altphilologie in Leiden, anschließend Chorleitung und Gesang in Rotterdam und Den Haag. Ihre Neugier nach Unbekanntem führte sie im Laufe der Jahre immer mehr zu zeitgenössischer Musik und experimentellem Musiktheater, ohne dass dabei die Verbindung zur alten und klassischen Kammermusik verloren ging. Truike van der Poel ist seit 2007 Mitglied der Neuen Vocalsolisten Stuttgart und in dieser Besetzung auf vielen internationalen Festivals und Konzertserien zu Gast. Darüber hinaus ist und wird sie besonders gerne als Vokal-Solistin der zeitgenössischen und improvisierten Musik verpflichtet.

  • Juliette Villemin

    Dozentin Körpertraining

    Choreografin und Tanzpädagogin. Ihre Ausbildung erhielt sie an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main und an der Ballettakademie Dancestudio in Bilbao, Spanien. Solotänzerin im Hessischen Staatstheater Wiesbaden und im Euskadi Ballett, Bilbao. Als Choreografin und Tanz-Produzentin arbeitete sie u.a. für die Akademie der Künste Berlin, Bauhaus Dessau, euro-scene Leipzig, Staatsoper Ruse, Bulgarien, Ulmer Museum, Wartburg Wiesbaden. Sie unterrichtete an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart, an der Anton Bruckner Universität Linz und der Staatlichen Hochschule für Musik Trossingen. Lebt in Stuttgart.

  • Caspar Weimann

    Dozent Schauspiel (Szenenstudium)

    Schauspielstudium in Rostock, Dozent in Rostock und Ludwigsburg, Initiator des online-theater.live, Mitgründer des Spoken Jazz Ensembles Bakkhos Puns, Teil der künstlerischen Leitung des Schauwerk Rostock, langjährige Zusammenarbeit mit der Bühne für Menschenrechte, Schauspieler auf verschiedenen Bühnen der Bundesrepublik, aktives Mitglied des local service, Leitung zahlreicher theaterpädagogischer Projekte.

  • Carmen Wolfram

    Dozentin Dramaturgie / Regie / Schauspiel (Theatergeschichte / Grundlagen Dramaturgie)

    Studium der Theaterwissenschaft mit anschließendem Forschungsstudium im Lehrstuhl »Alte Theatergeschichte« in Leipzig. Seit 1993 Dramaturgin an verschiedenen Theatern: u.a. Leitende Dramaturgin im Theater Nordhausen, wo ihre bis heute andauernde Zusammenarbeit mit dem Regisseur und Autor Armin Petras begann. Von 1999-2006 war sie als Dramaturgin am Schauspiel Leipzig engagiert. Hier arbeitete sie vor allem mit dem damaligen Intendanten Wolfgang Engel und mit Regisseuren wie Michael Thalheimer, Enrico Lübbe, Johanna Schall oder Markus Dietz zusammen. 2006 holte sie Armin Petras, mit Beginn seiner dortigen Intendanz, an das Maxim Gorki Theater Berlin, wo sie u.a. Inszenierungen von Stefan Bachmann, Antù Romero Nunes, Jorinde Dröse, Felicitas Brucker, Nuran David Calis, Simon Solberg und Sebastian Baumgarten dramaturgisch begleitete. Von der Spielzeit 2013 /14 – 2017/18 war sie unter der Intendanz von Armin Petras am Schauspiel Stuttgart engagiert, wo sie die dort entstandenen Theaterarbeiten u.a. der Regisseure Frank Castorf, Bastian Kraft, Stephan Kimmig, Jan Neumann, Schorsch Kamerun und Armin Petras als Dramaturgin betreute. Seit 2014 arbeitet sie als Gastdozentin an der ADK. Mit Beginn der Spielzeit 2018/2019 wechselt sie als Chefdramaturgin und Stellvertretende Schauspieldirektorin an das Theater Bonn.

  • Pascal Zurek

    Dozent Schauspiel (Gesangsunterricht)

    Ausbildung zum Sänger & Sprecher in Rostock, Piteå und Stuttgart mit Schwerpunkt auf zeitgenössischer Musik. Außerdem: Vokalimprovisator, Tontechniker, Stimmtrainer, Diplomphysiker. Regelmäßig: Uraufführungen im Bereich Musiktheater und Oratorium.

Alumni