Das Studium
Leitung: Prof. Benedikt Haubrich
Wesentliche Ziele der Schauspielausbildung an der ADK
Das Schauspielcurriculum der ADK ist so aufgebaut, dass die Student*innen am Ende des Studiums (8 Semester) eine Befähigung für eine professionelle Ausübung des Schauspielberufes erlangt haben. Das Berufsbild der Schauspieler*innen orientiert sich im weitesten Sinne an den vielfältigen Ausdrucks- und Organisationsformen des zeitgenössischen Sprechtheaters, den Anforderungen des Filmmarktes und Fernsehgeschäfts, der Kameraarbeit. (Darunter sind sowohl das zeitgenössische Regietheater, als auch kollektive Arbeitsweisen zu verstehen, die in den klassischen Ensembletheaterstrukturen an Staats- und Stadttheatern oder in freien Strukturen vorkommen).
Es ist ein besonderes Merkmal der Schauspielausbildung an der ADK, künstlerische Identität, Autor*innenschaft und Eigenverantwortlichkeit zu fördern und zu trainieren. Die Selbständigkeit der Schauspieler*innen im Arbeitsprozess, das Interesse an Stoffen und Themen und deren fortwährende Prüfung und Erweiterung sowie Kritikfähigkeit, Reflexionsvermögen und das Interesse und grundlegende Verständnis für die Ensemblearbeit sind wesentliche Elemente der schauspielerischen Arbeit und dementsprechend der schauspielerischen Ausbildung an der ADK. Die künstlerischen Hauptfächer gewährleisten fundierte Kompetenzen und Sicherheit im Umgang mit Texten, im klassischen Monolog- und Szenenstudium, in Jahrgangsinszenierungen und Projektentwicklungen.
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Das Ausbilden und Trainieren der Stimme, das Erlernen von Sprech- und Atemtechniken, die Entwicklung musikalischer Begabungen und das Trainieren körperlicher Fähigkeiten sind eine handwerkliche Voraussetzung für die Arbeit der Schauspieler*innen. Diese ziehen sich in regelmäßigen, fortlaufenden Unterrichten durch die gesamte Ausbildungszeit. Es wird großer Wert auf den Transfer der erworbenen Kompetenzen aus den kontinuierlichen Unterrichten in die künstlerischen Hauptfächer gelegt.
In der theoretischen Auseinandersetzung mit der Geschichte des Theaters, der Musik, den Bildenden Künsten und der Philosophie geht es um die Bildung des Intellekts, die Fähigkeit zur Reflexion, zur Abstraktion und zur geistigen Auseinandersetzung mit politischen, historischen und ästhetischen Fragen als eine notwendige Voraussetzung für die Entwicklung und Positionierung einer eigenständigen Künstler*innenpersönlichkeit.
Die Schauspielausbildung ist in den künstlerischen Hauptfächern einerseits in Lehrveranstaltungen aufgebaut, die Produktionszyklen nachempfunden sind (Szenenstudium, Szenische Werkstatt, Abschlussinszenierung) und beinhaltet andererseits in den Grundlagenfächern (Sprechen, Körpertraining, Gesang) fortlaufende Unterrichte. Das gewährleistet in den künstlerischen Hauptfächern die Integration aktiver Künstler*innen in den Ausbildungsprozess. Die Arbeitsbegegnung mit hervorragenden zeitgenössischen Künstler*innenpersönlichkeiten ermöglicht den Student*innen einen Praxisbezug auf hohem Niveau. Zum anderen werden sie zu einer aktiven Auseinandersetzung mit vielfältigen zeitgenössischen Theaterästhetiken befähigt.
Einen weiteren Baustein bildet die Filmschauspielausbildung. Theater, Film und digitale Medien stellen zum Teil sehr unterschiedliche Anforderungen an die Schauspieler*innen, und somit ist es von großem Vorteil, schon in der Ausbildung Kompetenzen und Fähigkeiten in beiden Bereichen zu professionalisieren. Zudem ist es eine Tatsache, dass sich im Theater die Auseinandersetzung mit Film und digitalen Medien längst etabliert und zu sehr eigenen ästhetischen Erzählweisen geführt hat und weiter führen wird. Es ist also notwendig, dass die Student*innen Fertigkeiten und einen freien, künstlerischen Umgang mit Film und digitalen Medien entwickeln. Die Filmschauspielausbildung durchzieht alle acht Semester und reicht von Grunderfahrungen vor der Kamera, über Filmkunde, Einsatz von digitalen Medien bis zum Mitwirken in professionellen Fernseh- oder Kinofilmformaten. Dabei begegnen die Student*innen erfahrenen und international arbeitenden Filmschaffenden und Medienkünstler*innen. In der Filmschauspielausbildung inbegriffen sind Begegnungen mit den Student*innen der Filmakademie. So werden Arbeitszusammenhänge gefördert und initiiert, die über die Ausbildung hinaus Bestand haben.
Getreu dem Gründungsmotto der ADK Bildet Banden überschneidet und ergänzt sich die Arbeit der Schauspielstudent*innen regelmäßig mit den Ausbildungsjahrgängen Regie, Dramaturgie und Bühnenbild/Kostümbild (Akademie der Bildenden Künste Stuttgart). Regie-, Dramaturgie- und Schauspielstudent*innen belegen zu Beginn der Ausbildung dieselben Basisunterrichte, Schauspielstudent*innen spielen ab dem 2. Studienjahr regelmäßig in den Regieübungen und Abschlussinszenierungen ihrer Regiekommiliton*innen. Diese Zusammenarbeit hat auch das Ziel, dass sich in der gemeinsamen Forschung eigene Formate, Theatersprachen und neue Ideen vom Organismus Theater und anderen Arbeitszusammenhängen bilden, unabhängig von bereits bestehenden Modellen und Strukturen.
Die Schauspielausbildung wird ergänzt durch Impulse in Form von Arbeitserfahrungen, die auf andere Theaterformen verweisen. Physical Theatre, Tanz, Clown, Performance-Formate, Dokumentartheater, etc. Diese Impulse finden sowohl im Hauptstudium (bis zum Absolvent*innenvorspiel im 7. Semester), als auch im 8. Semester statt.
Eignungsprüfung, Dauer und Abschluss der Ausbildung: Nach bestandener Aufnahmeprüfung, in der sich die Dozent*innen der ADK von ausreichender schauspielerischer Begabung und einer Entwicklungsfähigkeit dieser Begabung überzeugt haben, werden acht bis zwölf Schauspielstudent*innen über acht Semester im Jahrgangsverbund ausgebildet. Am Ende des Studiums haben die Student*innen die Möglichkeit, sich in einem großen Abschlussprojekt, verschiedenen Inszenierungen ihrer Regie-Kommiliton*innen und dem Absolvent*innenvorspiel im 7. Semester Theaterleiter*innen, Regisseur*innen, Produzent*innen und Agenturen vorzustellen. Die Schauspielausbildung an der ADK wird nach 8 Semestern mit dem Bachelor of Arts abgeschlossen.
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Kontakt
Ansprechpartnerin: Studienbüro Schauspiel
Dr. Claudia Wolf
Tel. +49 7141 30 99 6-41
claudia.wolf@adk-bw.de
Bewerbung
| Die Bewerbungsfrist für den Studiengang Schauspiel ist abgelaufen |
1. Prüfungsstufe | DIGITAL |
Alle Bewerbungen, die bisher vollständig postalisch eingegangen sind und alle, die bis zum 15.02.2022 noch bei uns postalisch eingehen werden, erhalten per Mail eine Anleitung/Tutorial, wie die drei angeforderten Videos hochzuladen sind. Die Einreichungsfrist für diese Videos ist der 24. Februar 2022.
Die 2. Prüfungsstufe und Endrunde der Aufnahmeprüfungen findet vom 31. Mai bis 3. Juni 2022 | LIVE | statt. Die entsprechenden Einladungen mit Details zum Prüfungsablauf werden grundsätzlich per Mail verschickt.
Bei weiteren Fragen wenden Sie sich bitte an das Studienbüro, Frau Dr. Claudia Wolf, claudia.wolf@adk-bw.de
Studieninfos
- 1. Vorlesungsverzeichnis
Im Folgenden können Sie die aktuellen Vorlesungsverzeichnisse des Studiengangs Schauspiel herunterladen:
- 2. Studienbeginn
Das Studium wird jeweils zum Wintersemester aufgenommen.
Studienbeginn zum Wintersemester 2021|22:
Mo. 20. September 2021Studienbeginn zum Wintersemester 2022|23:
Mo. 19. September 2022 - 3. Zulassung
- Die Vergabe der bis zu zwölf Studienplätze erfolgt aufgrund der Ergebnisse der dreistufigen Eignungsprüfung.
- Keine Altersbegrenzung.
- Gemäß § 9 „Zusatzprüfung für Studienbewerber OHNE Hochschulreife“ können Bewerber*innen über eine Begabtenprüfung zum Studium zugelassen werden (siehe Zulassungsverordnung § 9).
- 4. Eignungsprüfung
Die 1. Prüfungsstufe der Aufnahmeprüfungen Schauspiel findet | DIGITAL | statt. Alle Bewerbungen, die bisher vollständig postalisch eingegangen sind und alle, die bis zum 15.02.2022 noch bei uns postalisch eingehen werden, erhalten per Mail eine Anleitung/Tutorial, wie die drei angeforderten Videos hochzuladen sind. Die Einreichungsfrist für diese Videos ist der 21. Februar 2022.
Die 2. Prüfungsstufe und Endrunde der Aufnahmeprüfungen findet vom 31. Mai bis 03. Juni 2022 | LIVE | statt.
- 4.1. Informationen zur 1. Prüfungsstufe
Bei einer Einladung zur 1. Stufe der Eignungsprüfung erwartet die Prüfungskommission das Vorspielen von zwei selbständig erarbeiteten Rollenausschnitten sowie eines musikalischen oder akrobatischen Vortrags (ohne Playback, CD-Player o.ä.). Es folgt ein Einzelgespräch mit einem kurzen Feedback zu den gezeigten Rollen und Fragen aus dem Bereich der darstellenden Kunst.
Die Rollenausschnitte sollen einmal einer Szene der klassischen Dramatik entstammen und einmal der neueren Dramatik.
Die Dauer der Ausschnitte sollte bei max. 5 Minuten liegen.
Die Prüfungskommission entscheidet nach der ersten Stufe der Eignungsprüfung, welche*r Bewerber*in zur zweiten Prüfungsstufe eingeladen wird.
Das Prüfungsergebnis wird den Bewerber*innen unmittelbar nach dem Vorsprechen mitgeteilt.
- 4.2. Informationen zur 2. Prüfungsstufe
Die 2. Prüfungsstufe und Endrunde erstreckt sich über vier Tage und ist in zwei Prüfungsphasen unterteilt:
Phase 1 / (Gruppe 1):
ODER
Phase 1 / (Gruppe 2):
UND
Phase 2 und Endrunde : (mit der Auswahl aus Phase 1)In Phase 1 werden von der Kommission die klassische und die zeitgenössische Rolle an einem der jeweils ersten beiden Tage geprüft. An einer der beiden Szenen wird möglicherweise gearbeitet. Jede Rolle/Szene soll jeweils max. 3 Minuten dauern. Die Kommission behält sich vor, auf den musikalischen Vortrag der ersten Prüfungsstufe zurückzukommen.
Die Entscheidung über die Zulassung zu Phase 2 erfolgt am Ende der jeweiligen Phase 1.
Phase 2 besteht aus Einzel- und Gruppenimprovisationen sowie der Arbeit an der Eigenarbeit.
Am letzten Tag der Endrunde entscheidet die Kommission über die Zulassung zum Schauspielstudium an der ADK und teilt diese den Bewerber*innen persönlich vor Ort mit.
Seitens der ADK werden für das Vorsprechen ein Tisch und zwei Stühle zur Verfügung gestellt. Weitere Requisiten sind nicht erwünscht.
Unterbringungs- und Reisekosten werden nicht erstattet.
- 5. Wiederholung der Eignungsprüfung
Bewerbungen an der ADK sind bis zu zweimal möglich.
Bei einmaligem Nichtbestehen der Zulassungsprüfung kann diese frühestens nach einem Jahr wiederholt werden. Weitere Wiederholungen sind nicht zulässig.
- 6. Studiengangsleitung/MentorInnen
Studiengangsleitung
Hon.- Prof. Benedikt HaubrichMentor*innen
Hon.- Prof. Wulf Twiehaus, 2021-2025
Hon.- Prof. Benedikt Haubrich, 2020-2024
Antje Siebers, 2019-2023
Anne Greta Weber | Caspar Weimann, 2018-2022 - 7. Studiendauer
Die Studiendauer beträgt acht Semester.
- Studiengebühren/finanzielle Anforderungen
Das Land Baden-Württemberg erhebt seit dem Sommersemester 2012 keine Studiengebühren mehr.
Am 3. Mai 2017 hat der Landtag von Baden-Württemberg das Gesetz zur Änderung des Landeshochschulgesetzes beschlossen. Damit werden ab dem Wintersemester 2017/18 Internationale Student*innen, die zum Zwecke des Studiums von außerhalb der EU einreisen, einen Eigenbeitrag von €1.500 pro Semester leisten.
Für das Zweitstudium werden € 650 pro Semester erhoben. Weitere Informationen erhalten Sie hier.
Ausbildungsförderung BAföG: Infos hier
Pro Semester fällt jedoch ein Studierendenwerks-Beitrag in Höhe von derzeit
€ 120,40 sowie ein Verwaltungs- und AStA-Beitrag von derzeit insgesamt € 35,- an
(Gesamt: € 155,40).Informationen des Studierendenwerkes Stuttgart
s. auch www.studierendenwerk-stuttgart.de
Student*innen
4. Studienjahr | Absolvent*innen
Clara Luna
Deina
E-Mail: clara-luna.deina@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Pronomen: sie| ihr
Geburtsort: Düsseldorf
Geburtsjahr: 1995
Größe: 168 cm
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grün-braun
Stimmlage: Mezzosopran
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (GK), Italienisch (GK),
Spanisch (GK)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2022
- »Bodybild« von Julia Haenni, Regie: Susanne Frieling, Theater Konstanz
2021
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis. - »Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: Person, Regie: Jannik Graf, ADK
- »Polyphonie« von Mathis Dieckmann und Ensemble, Regie: Mathis Dieckmann, ADK.
2020
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK
- »Vor dem Fest« nach dem Roman von Saša Stanišic, Rolle: Anna, Regie: Maximilian Pellert, Spielstätte: ein Feld in Pflugfelden (Ludwigsburg).
2019
- »JULI MONSUN Live« von Julian Mahid Carly, Performerin, Regie: Julian Mahid Carly, ADK.
2017
- »dionysos rex« frei nach Euripides, Rollen: verschiedene, Regie: Damian Popp, TIK Berlin.
2013
- »Guten Morgen Du Schöne« Ein Abend durch das Leben einer Frau, Rollen: verschiedene, Regie: Marian Kindermann, Theatermuseum Düsseldorf.
2012 – 2014
- »27/ siebenundzwanzig« Rolle: Gastgeberin, Regie: Urs Peter Halter, Junges Schauspielhaus Düsseldorf.
2011
- »Freie Sicht« Rolle: Mädchen, Text / Regie: Verena Ries / Isabel Dorn, Junges Schauspielhaus Düsseldorf.
2003 – 2011
- Acht Inszenierungen, Regie: Ronnie Wellnitz, Impulz Theaterprojekte e.V.
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):
2022
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.
2021
- »Verbrannter Honig« (AT) Kurzfilm, Rolle: Die goldene Frau, Regie: Jan Oprach, Filmakademie Baden-Württemberg.
2021
- »Schleudergang« Kurzfilm, HR: Kiki, Regie: Frederik Bösing, Filmakademie Baden-Württemberg.
2020 | 2021
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
2019 | 2021
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.
2018 | 2020
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour.
Sprechen:
2020 | 2021
- Lesung Buchpremieren »Sommer« (2021) und »Krieg − der ›Vater aller Dinge‹?« (2020), Edition FABW, Filmakademie Baden-Württemberg, Regie: Katja Ginnow.
2020
- »5 Jahre Neckar Open« Lesung. Neckarguides e. V.
2019 | 2020
- »Politische Teilhabe als Querschnittsthema des bilingualen Unterrichts in Deutschland und Frankreich« im Auftrag des Deutsch-Französischen Instituts Ludwigsburg.
Stipendiatin der Studienstiftung des deutschen Volkes.
Ausbildung:
Jahrespraktikum am Jungen Schauspielhaus Düsseldorf 2012 – 2013.
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u. a. mit Peter Georg Bärtsch, Katrin Hentschel, Wulf Twiehaus, Caspar Weimann und Christian von Treskow.
Fähigkeiten: Aikido, Yoga, Bouldern, Badminton.
Solveig
Eger
E-Mail: solveig.eger@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Pronomen: sie | ihr
Geburtsort: Berlin
Geburtsjahr: 1999
Größe: 182 cm
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau
Stimmlage: Sopran
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (gut), Italienisch (gut)
Dialekte: Berlinerisch
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2022
- »Bodybild« von Julia Haenni, Regie: Susanne Frieling, Theater Konstanz
2021
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis. - »Homo Femcolage« von Isabell Schnalle im Schinkel Pavillon Berlin.
- »doch an uns wird manche:r sich erinnern später noch« von Juli Bökamp und Ensemble frei nach Euripides, Rolle: Alkestis, ADK, Körber Studio Junge Regie 2021 (Platz 2 der Shortlist)
- »movements for the everday life 1 – 12« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Performerin, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK | Galerie Oberwelt e. V., Stuttgart.
2020
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.
- »Hyperion« von Friedrich Hölderlin, Rolle: Hyperion, Regie: Felix Bieske, ADK.
2019
- »Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Königin Margarethe, Regie: Evy Schubert, ADK.
2017
- »Faust« von Charles Gounod, Rolle: »Teufelsbraten«, Regie: Philipp Stölzl, Deutsche Oper Berlin.
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):
2022
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.
2021
- »Störenfrieda«, Film, Rolle: Fine, Regie: Alina Yklymove, Filmakademie Baden-Württemberg, SWR /ARTE.
2021
- Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun.
2018
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung Clemens Schick.
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz.
2017 | 2019
- Meisner-Technik, Leitung Sylvia Schwarz.
Sprechen:
2021
- Lesung zum 10jährigen Jubiläum der Stadtbibliothek Stuttgart.
2019 | 2020
- »Oda und das Pferd der Götter« von Ingeborg von Zadow, Hörspiel.
2019
- »Im Tag ist Schatten« von Annette Butzmann und Lennard Meyermann, Hörspiel Die Hörspiele entstanden im Rahmen der Hörspielreihe »Im Tag ist Schatten«,
einem interdisziplinären Kooperationsprojekt des Studiengangs Musikdesign der staatlichen Hochschule für Musik Trossingen und Autor*innen der UNESCO
City of Literature Heidelberg 2019.
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Kontakt« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch |Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenenstudien u. a. Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Stephan Richter, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.
Fähigkeiten:
Aikido, Yoga, Ballett, Contemporary Dance, Führerschein Kl. B.
Joscha
Eißen
E-Mail: joscha.eissen@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Pronomen: er| ihm
Geburtsort: Schwäbisch Hall
Geburtsjahr: 1995
Größe: 171 cm
Haarfarbe: dunkelblond-rötlich
Augenfarbe: blau
Stimmlage: Bariton
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (fließend)
Dialekte: Schwäbisch
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2021
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis. - »Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: KI, Regie: Jannik Graf, ADK.
- »Odyssee« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Rolle: Tiresias, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK.
2020
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.
- »Geschichten aus der Wall StreetiChmÖhCteliEbErNihCt« nach Herman Melville, Rolle: Bartleby, Regie: Rafael Ossami Saidy, ADK.
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):
2022
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.
2021
- »Wann wird es wieder so, wie es nie war« nach dem Roman von Joachim Meyerhoff , Kinofilm, Rolle: Patrick, Regie: Sonja Heiss, Komplizen Film.
2020 / 2021
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung Clemens Schick.
2020
- »Endjährig« Kinofilm, Rolle: Jungbrunnler, Regie: Willi Kubica, Kooperation von Das kleine Fernsehspiel / ZDF und Filmakademie Baden-Württemberg.
- »Im Widerschein« Kurzfilm, Regie: Anja Gurres, Filmakademie Baden-Württemberg, SWR /ARTE.
- »SOKO Stuttgart« TV-Film, Rolle: Marvin, Regie: Tanja Roitzheim, ZDF.
2020 | 2021
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
2019 | 2021
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.
2018 | 2020
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour, Sylvia Schwarz.
2018
- »Weit draußen« Kinokurzfilm, Rolle: Nico, Regie: Jan-Peter Horstmann, Nominiert für Max-Ophüls-Preis, Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf.
2016
- »Die Freibadclique« TV-Film, Rolle: Zungenkuss, Regie: Friedemann Fromm, ARD, Venice TV Award (bester TV Film).
Sprechen:
2021
- »Fahrt der Argonauten« nach Apollonios von Rhodos, Rolle: Argos, Regie: Iris Drögekamp, Hörspiel SWR.
2020
- »Heimatjahre« Regie: Zoran Solomun, Hörspiel SWR
- »Angespannt« Regie: Leonhard Koppelmann, Hörspiel SWR.
2019
- »Rabenkrächzen« Regie: Felicitas Ott, Hörspiel SWR
Studium: Humanmedizin, LMU München (2015–2018).
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer und Christian von Treskow | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Szenenstudien und Monologarbeit mit Christiane Pohle, Nils Brück, Peter Eckert, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Wulf Twiehaus, Anne Greta Weber, Caspar Weimann.
Fähigkeiten:
Aikido, Yoga, Tennis, Tanz, Saxophon (sehr gut), Klavier (sehr gut), Gitarre (gut), Gesang, Führerschein Kl. B.
Davíd
Gavíria
E-Mail: david.gaviria@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Pronomen: er | ihm
Geburtsort: Bogotá (Kolumbien)
Geburtsjahr: 1997
Größe: 175 cm
Haarfarbe: schwarz-braun
Augenfarbe: braun
Stimmlage: Tiefer Bariton
Sprachen: Spanisch (Muttersprache), Deutsch (fließend), Englisch (fließend).
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2021
- »Heidi weint – eine Gefühlsversammlung« Stückentwicklung (Urauff ührung), Performer, Regie: Nele Jahnke, Münchner Kammerspiele
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER
FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspiel-
studierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis - »ABSOLUT SCHÖN« von Jannik Graf und Ensemble, Rolle: Willy Zielke, Regie: Jannik Graf, ADK.
- »movements for the everday life 1 – 12« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Performer, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK.
2020
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):
2022
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.
2020 / 2021
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
2019 | 2021
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz.
2019 / 2020
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung Clemens Schick.
2018 | 2020
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour.
Sprechen:
2019 | 2020
- »Zwischenraum« von Melanie Neumann, Rolle: Graf von Wallstein, Hörspiel TH Deggendorf.
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova |Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch und Katrin Hentschel | »Biomechanik« mit Tony De Maeyer und Christian von Treskow | Filmseminar mit Hubert Bauer | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Christiane Pohle, Benedikt Haubrich, Antje Siebers, Wulf Twiehaus, Caspar Weimann.
Fähigkeiten:
Lateinamerikanische Tänze (fortgeschritten), Ballett (Grundkenntnisse), Hiphop und Modern Dance, Gesang (Jazz, Klassik, Rock, Sprechgesang), Violine, Aikido, Schwimmen, Yoga, Squash, Basketball, Ski, Kontakt-
improvisation, Reiten/Pferdesensibilisierung.
Oliv
Heuss
E-Mail: olivia.heuss@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Pronomen: ielle | lui
Geburtsort: Lenzburg (CH)
Geburtsjahr: 1995
Größe: 168 cm
Haarfarbe: schwarz
Augenfarbe: grünbraun
Stimmlage: Sopran
Sprachen: Schwyzerdeutsch (Muttersprache), Französisch (fließend), Englisch (gut), Spanisch (GK)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2021
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis. - »ABSOLUT SCHÖN« von Jannik Graf und Ensemble, Regie: Jannik Graf, ADK
- »Time to Shine« von Juli Bökamp, Live-Stream, Rolle: Frau Zielke, Regie: Juli Bökamp, ADK.
2020
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.
2016
- »Wurst Wurst Glück« Rolle: Ferkel, Regie: Sasha Mazotti, Schlachthaus Theater Bern.
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):
2022
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.
2020 | 2021
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
2019 | 2021
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.
2018 | 2020
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour, Sylvia Schwarz.
Sprechen:
2021
- »Unschuld auf Lager« Vertonung Animationsvideo, Regie: Milena Aboyan, Filmakademie Baden-Württemberg.
2020
- »Mais Momo, où va le monde?« Eigenarbeit frei nach Michael Ende, Hörspiel.
Studium: Sozialarbeit, Sozialpolitik und Zeitgeschichte (4 Semester, Universitè de Fribourg).
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer, Wulf Twiehaus und Christian von Treskow | Szenenstudien, Szenenstudien u. a. mit Peter Bärtsch, Wulf Twiehaus, Monika Wiedemer | Dreimonatsprogramm Schauspiel mit Nicola Heim, Schauspielfabrik Berlin | 5th International Theatre Meeting at l`ARIA (Korsika) mit Serge Nicolaï.
Fähigkeiten: Reiten, Klettern, Skifahren, Jonglieren, Yoga.
Luisa
Krause
E-Mail: luisa.krause@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Pronomen: sie | ihr
Geburtsort: Buxtehude
Geburtsjahr: 1996
Größe: 167 cm
Haarfarbe: braunrot
Augenfarbe: grünblau
Stimmlage: Alt
Sprachen: Englisch (fließend), Spanisch (GK), Französisch (GK)
Dialekte: Hamburgisch, Berlinerisch
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2022
- »Blank« von Alice Birch, Deutsch von Corinna Brocher, Deutschsprachige Erstaufführung, Regie: Anna Bergmann, Badisches Staatstheater Karlsruhe.
- »Wir Wasserbären« von Till Wiebel, Regie: Juli Bökamp, Nationaltheater Mannheim.
2021
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis. - »Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: Mensch, Regie: Jannik Graf, ADK.
- »Odyssee« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Rolle: Nausica, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou, ADK.
2020
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.
2019
- »Wuchern« von Amanda Lasker-Berlin, Biografi sches Projekt, Rolle: Ärztin, Regie: Amanda Lasker Berlin, ADK.
2017
- »Mütter« Regie: Philipp Rost, Querformat Schaubühne Berlin.
2016
- »Oye Hermano, hey brother« Regie: Alina Gregor, Jugendclub »Reset«, Thalia Theater Hamburg.
2015
- »Tschick« Rolle: Isa, Regie: Alina Gregor, TASK Hamburg Altona.
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):
2022
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.
2021
- »Störenfrieda« Kurzfilm, Rolle: Flore, Regie: Nicolas Schönberger und Thomas Hütte, Filmakademie Baden-Württemberg.
2020 | 2021
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour.
2020
- »Störenfrieda« Kurzfilm, Rolle: Ilgen, Regie: Alina Yklymova, Filmakademie Baden-Württemberg, SWR / ARTE.
2019 | 2021
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.
2019
- »In letzter Konsequenz« Kurzfilm, Rolle: Rotkäppchen, Regie: Jonas Baumann, Filmakademie Baden-Württemberg.
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoff er | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Szenenstudien u. a. mit Peter Bärtsch, Hans Fleischmann, Monika Wiedemer, Wulf Twiehaus, Christian von Treskow | Spieltraining mit Christiane Pohle.
Fähigkeiten:
Yoga, Aikido, Ski, Snowboarden, Ballett (Grundkenntnisse), Modern Dance (fortgeschritten), Gesang, Gitarre (Grundkenntnisse), Biomechanik, Handball, Tennis, Basketball, Führerschein Kl. B.
Julian
Moritz
E-Mail: julian.moritz@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Pronomen: er | ihm
Geburtsort: Berlin
Geburtsjahr: 1994
Größe: 171 cm
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: braun
Stimmlage: Bariton
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (GK)
Dialekte: Berlinerisch, Sächsisch, Wienerisch
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2022
- »Bodybild« von Julia Haenni, Regie: Susanne Frieling, Theater Konstanz
2021
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis - »doch an uns wird manche:r sich erinnern später noch« von Juli Bökamp und Ensemble frei nach Euripides, Rolle: Helena, Regie: Juli Bökamp, ADK, Körber Studio Junge Regie 2021 (Platz 2 der Shortlist)
- »i have a cry inside of me« von Mathis Dieckmann und Ensemble, Regie: Mathis Dieckmann, ADK.
2020
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.
2019
- »JULI MONSUN Live« von Julian Mahid Carly, Performer, Regie: Julian Mahid Carly, ADK
2017
- »Die Blumen aus der Rue la Pedie« Rolle: Ada Meierbeer, Regie: Lorenz Leander Haas, Freie Theaterproduktion am Theater im Kino (TiK) Berlin.
2016
- »Es ist so Deutsch in Kaltland« Eine Audiotopie durch Mitte, Rollen: Gärtner / JumialMotuz1, Künstlerische Leitung: Judica Albrecht / Lajos Talamonti, Audioperformance Sophiensæle, Berlin.
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):
2022
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.
2020 | 2021
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
2020
- »JESSY.zip« Kurzfi lm, NR: Maskierter, Regie: Jonathan Behr, Filmakademie Baden-Württemberg.
2019 | 2021
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.
2018 | 2020
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour.
Sprechen:
2019 | 2020
- »Quellenrepertorium der Bibliothek von Exilautoren im Deutschen Literaturarchiv Marbach: Siegfried Kracauer« Filmkritiken von Siegfried Kracauer, Hörbeitrag, Deutsches Literaturarchiv Marbach.
Studium: Romanistik (Französisch, Italienisch), Humboldt-Universität zu Berlin (2015–2018).
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer, Wulf Twiehaus und Christian von Treskow | Szenenstudien u. a. mit Peter Bärtsch, Nils Brück, Peter Eckert, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Katrin Hentschel, Christiane Pohle, Antje Siebers, Laura Tetzlaff , Wulf Twiehaus, Caspar Weimann und Monika Wiedemer.
Fähigkeiten:
Aikido, Instrument (Violoncello), Biomechanik, Contemporary Dance, Gesang (Jazz, Pop, Klassik, Sprechgesang), Schreiben.
Nils
Müller
E-Mail: nils.mueller@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Pronomen: er | ihm
Geburtsort: Lüdinghausen
Geburtsjahr: 1995
Größe: 169 cm
Haarfarbe: rot
Augenfarbe: grün
Stimmlage: Tenor
Sprachen: Englisch (fließend)
Dialekte: Rheinländisch, Hamburgisch, Westfälisch
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
geplant 2022
- »Blank« von Alice Birch, Deutsch von Corinna Brocher, Deutschsprachige Erstaufführung, Regie: Anna Bergmann, Badisches Staatstheater Karlsruhe.
2021
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis. - »Polyphonie« von Mathis Dieckmann und Ensemble, Rolle: Choreut, Regie: Mathis Dieckmann, ADK.
- »i have a cry inside of me« von Mathis Dieckmann und Ensemble, Performer, Regie: Mathis Dieckmann, ADK.
2020
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK
- »Vor dem Fest« nach dem Roman von Saša Stanišic, Rolle: Johann, Regie: Maximilian Pellert, Spielstätte: ein Feld in Pflugfelden (Ludwigsburg)
- »Die Tür« von Rue Obscure, Rolle: Wirt, Regie: Anne Keller, Münster
- »Brechen und Biegen« von Skrytin Systur, Rolle: Der Regisseur, Regie: Lennart Aufenvenne, Sebastian Voosholz, Münster
- »Trommeln in der Nacht« von Berthold Brecht, Rolle: Andreas Kragler, Leitung: Christian von Treskow, Szenenstudium ADK.
2019
- »Der zerbrochne Krug« von Heinrich von Kleist, Rollen: wechselnde Rollen, Leitung: Katrin Hentschel, Szenenstudium ADK
- »Die Räuber« von Friedrich Schiller, Rolle: Karl Moor, Leitung: Benjamin Hille, Szenenstudium ADK.
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):
2022
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.
2020 / 2021
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
2019 | 2021
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick.
2018 | 2020
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour.
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Hochschul-
chor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.
Fähigkeiten:
Erfahrung Theaterpädagogik (Cactus Junges Theater), Tanz (Standard, Lateinamerikanische Tänze auf »Goldstar«-Niveau), Führerschein Kl. B, Instrumente (Ukulele, Klavier), Aikido (GK), Komposition, Moderation.
Larissa
Pfau
E-Mail: larissa.pfau@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Pronomen: sie | ihr
Geburtsort: Augsburg
Geburtsjahr: 1994
Größe: 169 cm
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: blaugrau
Stimmlage: Alt
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (GK)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2021
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treff en des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis. - »ABSOLUT SCHÖN« von Jannik Graf und Ensemble, Rollen: Leni Riefenstahl / Penthesilea, Regie: Jannik Graf, ADK.
- »Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: Chor, Regie: Jannik Graf, ADK.
2020
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):
2022
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.
2021
- »Handbook for a Privileged European Woman« Kurzspielfi lm, Rolle: Levitating Woman, Regie: Alma Buddecke, Filmakademie Baden-Württemberg.
2020 | 2021
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
2020
- »Endjährig« TV-Film, Rolle: Jungbrunnlerin, Regie: Willi Kubica, Kooperation von Das kleine Fernsehspiel / ZDF und Filmakademie Baden-Württemberg.
2019 | 2021
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Clemens Schick.
2018 | 2020
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour.
Sprechen:
2019 | 2020
- »Loony & Lerry in Lerryland« drei animierte Kurzfi lme, Synchronsprecherin, Produktion, Konzept und Regie: Jannik Graf.
Deutschlandstipendium 2020.
Studium: Vergleichende Literaturwissenschaften, Universität Augsburg
(2014 – 2018).
Sonstiges:
Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Kontakt« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Filmseminar mit Hubert Bauer | Szenenstudien u. a. mit Peter Bärtsch, Hans Fleischmann, Laura Tetzlaff, Wulf Twiehaus, Caspar Weimann und Monika Wiedemer.
Fähigkeiten: Aikido, Yoga, Ski Alpin, Instrumente: Klavier Basics; Midi Contoller mit Ableton software (Bsp.: Akai Professional MPK Mini Mk3 – Keyboard und Nauvation Launchpad Mini mK2).
Ruby Ann
Rawson
E-Mail: ruby.rawson@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Pronomen: they | them
Geburtsort: Forest Row (England)
Geburtsjahr: 1997
Größe: 157 cm
Haarfarbe: rotblond
Augenfarbe: blaugrün
Stimmlage: Sopran
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (GK)
Dialekte: Schwäbisch, Hamburgisch
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2022
- »Bodybild« von Julia Haenni, Regie: Susanne Frieling, Theater Konstanz
2021
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis - »doch an uns wird manche:r sich erinnern später noch« von Juli Bökamp und Ensemble frei nach Euripides, Rolle: Orest, Regie: Juli Bökamp, ADK, Körber Studio Junge Regie 2021 (Platz 2 der Shortlist)
- »movements for the everday life 1 – 12« von Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble, Konzeption und Performance, Regie: Marina Dumont-Anastassiadou und Ensemble.
2020
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.
2016
- »Romeo und Julia« Rolle: Massenchor, Regie: Jette Steckel, Thalia Theater.
2015
- »Pfäffersäcke im Zuckerland und die stahlenden Verfolger« Rolle: Mädchen, Regie: Karin Beier, Deutsches Schauspielhaus Hamburg.
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):
2022
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.
2021
- Workshop »Filmcasting«, Leitung Nina Haun.
2020 | 2021
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
2019 | 2021
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Clemens Schick.
2018 | 2020
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour, Sylvia Schwarz.
Sprechen:
2020
- »FEM*. Radio« Konzept / Produktion: Ruby Ann Rawson, Rahmen: Eigenarbeit, Dozentin: Andrea Hanke.
Deutschlandstipendium 2021.
Studium: Literaturwissenschaften (2017), Universität Hamburg.
Sonstiges :
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer, Wulf Twiehaus und Christian von Treskow | Szenenstudien u. a. mit Peter Bärtsch, Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers, Laura Tetzlaff , Wulf Twiehaus, Caspar Weimann und Monika Wiedemer | Workshop ARIA international meeting of theatre students with Waldemar Raźniak, Samuli Nordberg, Serge Nicolaï, Piotr Cholodzinski.
Fähigkeiten:
Reiten, Ski, Aikido, Führerschein Kl. B, Yoga, Contemporary Dance, Biomechanik, Instrument (Klarinette), Improvisation, Tanz, Kontaktimprovisation, Bühnenkampf, Performance, Schreiben.
Nicolas
Schwarzbürger
E-Mail: nicolas.schwarzbuerger@stud.adk-bw.de
Zur Person:
Pronomen: er | ihm
Geburtsort: Heilbronn
Geburtsjahr: 1998
Größe: 176 cm
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grün-braun
Stimmlage: Bariton, Tenor
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (GK)
Dialekte: Schwäbisch
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl):
2021
- »Der Vorleser« nach dem Roman von Bernhard Schlink, Rolle: Michael Berg, Regie: Mirjam Neidhart, Württembergische Landesbühne Esslingen
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Filmische Adaption, Konzept: Caspar Weimann und Ensemble, SETKÁNÍ | ENCOUNTER FESTIVAL digital (Brno, CZ) | 31. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspiel-
nachwuchses (SKS), Wien | Max Reinhardt Preis - »Polyphonie« von Mathis Dieckmann und Ensemble, Rolle: Choreut, Regie: Mathis Dieckmann, ADK
- »Wonderland Ave.« von Sibylle Berg, Rolle: Person, Regie: Jannik Graf, ADK.
2020
- »Der Vorleser« nach dem Roman von Bernhard Schlink, Rolle: Michael Berg, Regie: Mirjam Neidhart, Württembergische Landesbühne Esslingen
- »das war’s nicht | não foi isso« Eine dokumentarische Recherchearbeit, Leitung: Adeline Rosenstein, ADK.
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl):
2022
Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun.
2020 | 2021
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Clemens Schick.
2020 | 2021
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel.
2018 | 2020
- Meisner-Technik, Leitung: Amélie Tambour, Sylvia Schwarz.
Stipendiat der Studienstiftung des deutschen Volkes.
Sonstiges:
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoff er | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Filmseminar mit Hubert Bauer | Workshop »Zeitgenössische Performance« Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer, Wulf Twiehaus und Christian von Treskow | Szenenstudien u. a. mit Peter Bärtsch, Nils Brück, Peter Eckert, Hans Fleischmann, Benedikt Haubrich, Katrin Hentschel, Christiane Pohle, Antje Siebers, Laura Tetzlaff , Wulf Twiehaus, Caspar Weimann und Monika Wiedemer.
Fähigkeiten:
Aikido, Yoga, Klavier, Contemporary Dance, Führerschein Kl. B.
Cansu
Yildiz
E-Mail: cansu.yildiz@stud.adk-bw.de
Geboren: 1994 in Seeheim-Jugenheim
Haarfarbe: dunkelbraun
Augenfarbe: braun
Größe: 171 cm
Statur: schlank
Stimmlage / Instrumente:
Sopran / Saz (Baglama), Klavier.
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Englisch, Türkisch
Sonstiges:
Yoga, Contemporary Dance.
2021 | 2022
- (Okt-Mai) Auslandsstudium an der Kadir Has University in Istanbul mit Unterstützung des Baden-Württemberg STIPENDIUMs.
Mitwirkung an Inszenierungen:
2020 | 21 (geplant)
- Münchner Kammerspiele »Türken,Feuer«, Regie: Ayşe Güvendiren
- Werkstattinszenierung »Não foi isso que nós combinamos – Das war’s nicht« Regie: Adeline Rosenstein, ADK.
2010
- Staatstheater Darmstadt, Das traurige Schicksal des Karl Klotz- Rolle: Ellen, Regie: Martin Ratzinger
- Jugendgruppe Staatstheater Darmstadt, Ganze Tage ganze Nächte, Regie: Martin Meißner
Hospitanz:
2016| 2017
- Hospitanz Schaubühne am Lehniner Platz Berlin- der eingebildete Kranke, Regie: Michael Thalheimer.
Film/Fernsehen:
2020
- »Leiche im Keller«Tatort Stuttgart (TV-Film), Rolle: Sprechstundenhilfe, Regie: Dietrich Brüggemann, ARD.
2019
- »Endjährig«, Filmakademie Baden-Württemberg(Diplomfilm), Rolle: Mazur, Regie: Willi Kubica, ZDF.
2018
- »Dunkle Herzen« Kurzspielfilm (Diplomfilm), Rolle:Lisa, Regie: Maria Neheimer („Grand Prix du Jury – Best International Short“ Image + Nation) Filmfestival LGBTQUEER Montreal.
2016
- »Freak City« Spielfilm, Rolle: Sila, Regie: Andreas Kannengießer
(Wim Wenders Stipendium).
2013
- »Ehrensache« krimi.de KiKa, Rolle: Melek, Regie: Jürgen Bretzinger, KiKa.
Workshops:
»Performing Body« mit Ted Stoffer | »True Voice« mit Ida Kelarova | »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | »Filmschauspiel« mit Kai Wessel und »Filmcoaching« mit Kai Ivo Baulitz | »Biomechanik« mit Tony de Mayer | Szenenstudien und Spieltraining u.a. mit Wulf Twiehaus, Christiane Pohle, Hans Fleischmann, Caspar Weimann.
3. Studienjahr
Fynn
Engelkes
E-Mail: fynn.engelkes@stud.adk-bw.de
Geboren: 1998, Berlin
Augenfarbe: blau
Haarfarbe: blond
Größe: 190 cm
Statur: schlank-sportlich
Stimmlage / Instrumente:
Bariton
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Englisch, Französisch / Bayrisch, Kölsch, Berlinerisch
Sonstiges:
Soziale Arbeit (3 Semester), Führerschein (Klasse B), Schwimmen, Handball
Annbritt
Faubel
E-Mail: annbritt.faubel@stud.adk-bw.de
Geboren: 1996 in Radevormwald
Augenfarbe: blau
Haarfarbe: dunkelblond
Größe: 162 cm
Statur: schlank- sportlich
Stimmlage / Instrument:
Mezzosopran / Alt-Blockflöte
Sprachenkenntnisse / Dialekte:
Englisch, Französisch
Studium:
Medienkulturwissenschaft & Musikvermittlung (4 Semester)
Sonstiges:
Ballett, Turnen, Führerschein (Klasse B)
Jonathan
Fiebig
E-Mail: jonathan.fiebig@stud.adk-bw.de
Geboren: 1994 in Winterthur (CH)
Augenfarbe: blau-grau
Haarfarbe: braun
Größe: 180 cm
Statur: sportlich-schlank
Stimmlage / Instrumente:
Bariton / Cello, Schlagzeug
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Schweizerdeutsch, Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Mandarin (Gut), Französisch (Grundkenntnisse) Italienisch (Grundkenntnisse) / Zürcher Dialekt
Studium:
Sinologie und Politikwissenschaften (4 Semester)
Patricia
Franke
E-Mail: patricia.franke@stud.adk-bw.de
Geboren: 1998 in Großenhain bei Dresden
Augenfarbe: blau
Haarfarbe: rotblond
Größe: 163 cm
Statur: sportlich-schlank
Stimmlage / Instrument:
Mezzosopran / Lyra (Glockenspiel)
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Englisch (fließend), Spanisch (fließend), Italienisch (Grundkenntnisse) / Sächsisch
Sonstiges:
Führerschein (Klasse B), Theaterpädagogik mit Kindern und Jugendlichen, Leichtathletik, Yoga, Bergwandern / Trekkingtouren, Klettern, Bouldern, Rennradfahren, Standardtanz (Goldstar Niveau), Filzen
Tabea
Mewis
E-Mail: tabea.mewis@stud.adk-bw.de
Geboren: 1996 in Nürnberg
Augenfarbe: blau
Haarfarbe: dunkelblond
Körpergröße: 163 cm
Statur: schlank
Stimmlage / Instrumente:
Mezzosopran
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Englisch / Berlinerisch
Studium / Ausbildung:
- 2013 – 2018
Abgeschlossene Ausbildung zur staatlich anerkannten Erzieherin an der Fachakademie für Sozialpädagogik Nürnberg
Mitwirkung in Inszenierungen:
2021
- »Insulation« Performance nach Texten von Thomas Mann und Albert Camus, Regie: Charlotte Haselon, Sophie Leòn Pellegrin, Ost-Passage Theater Leipzig
2020
- »Beton.Gemütlichkeit« Performance im Rahmen des Festivals »die irritierte Stadt«, Regie: Anais Durand-Mauptit, Rafael Ossami Saidy
2016
- »Der Held der westlichen Welt« nach John Millington Synge, Rolle: Susan Brady, Regie: Tobias Sosinka, Stadttheater Fürth.
Han
Nguyen
E-Mail: han.nguyen@stud.adk-bw.de
Geboren: 1998 in Berlin
Augenfarbe: braun
Haarfarbe: schwarz
Größe: 162 cm
Statur: sportlich
Stimmlage / Instrument:
Sopran / Klavier, Geige
Sprachenkenntnisse / Dialekte:
Deutsch, Vietnamesisch, Englisch, Französisch
Sonstiges:
Tanz (zeitgenössisch), Kontaktimpro urban, Tennis
Marius
Petrenz
E-Mail: marius.petrenz@stud.adk-bw.de
Geboren: 2001 in Strausberg
Augenfarbe: blau-grau
Haarfarbe: dunkelblond
Größe: 177 cm
Statur: schlank, sportlich
Stimmlage / Instrumente:
Bassbariton / Schlagzeug
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Deutsch, Englisch, Russisch (Grundkenntnisse) / Berlinerisch, Schwäbisch
Sonstiges:
Poetry Slam
Fariborz
Rahnama
E-Mail: fariborz.rahnama@stud.adk-bw.de
Geboren: 1991 in Teheran/Iran
Augenfarbe: braun
Haarfarbe: schwarz
Größe: 188 cm
Statur: athletisch
Stimmlage / Instrumente:
Bassbariton
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Persisch (Muttersprache), Deutsch (C2, fließend), Englisch, Türkisch (A2), Arabisch (Grundkenntnisse) / Norddeutsch
Studium:
Elektronik (5 Semester)
Sonstiges:
Kampfsport (Taekwondo 2. Dan), Jiu jitsu, Ringen, Krav maga, Aikido, Klettern, Bouldern
Klavierbauer, Puppenspieler, Kompetenz in Bühnentechnik und Bühnenbildbau
Mitwirkung in Inszenierungen:
2018
- »Wer ist die Schönste im ganzen Land?« Schneewittchen nach Gebrüder Grimm. Rollen: Jäger, Prinz. Regie: Pierre Schäfer. Theater Laboratorium.
2017
- »Monsieur Ibrahim und die Blumen des Koran« nach Eric-Emmanuel Schmitt. Rolle: Fari. Regie: Barbara Schmitz-Lenders, Matthias Falz. Theater Laboratorium.
- »Der Froschkönig« nach Gebrüder Grimm. Rolle: Der Frosch als Puppenspieler. Regie: Pavel Möller-Lück. Theater Laboratorium.
2016
- »Das Wintermärchen« nach Shakespeare. Rolle: Leontes. Regie: Barbara Wollrath-Kramer. Theater Total.
David
Smith
E-Mail: david.smith@stud.adk-bw.de
Geboren: 1999 in Münster
Augenfarbe: blau
Haarfarbe: braun
Größe: 180 cm
Statur: schlank
Stimmlage / Instrumente:
Tenor / Klavier
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Englisch / Deutsch beides Muttersprache (doppelte Staatsbürgerschaft)
Rahel
Stork
E-Mail: rahel.stork@stud.adk-bw.de
Geboren: 1997 in Wald (CH)
Augenfarbe: grüngrau
Haarfarbe: dunkelblon
Größe: 173 cm
Statur: schlank
Stimmlage / Instrumente:
Sopran / Gitarre, Klavier
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Deutsch, Schweizerdeutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse)
Sonstiges:
Singen, Songwriting, Führerschein (Klasse B), Skifahren
Fabienne
ten Thije
E-Mail: fabienne.tenthije@stud.adk-bw.de
Geboren: 1998 in Essen (NRW)
Augenfarbe: blau
Haarfarbe: braun
Größe: 175 cm
Statur: schlank
Gesang / Instrument:
Sopran / Geige
Sprachen / Dialekte:
Englisch, Spanisch / Ruhrpott
Sonstiges:
Tanz (Ballett, Modern Ballett)
Justin
Woschni
E-Mail: justin.woschni@stud.adk-bw.de
Pronomen: they/them oder keine Pronomen
Geboren: 1996 in Bielefeld
Augenfarbe: grünblau
Haarfarbe: braun
Größe: 179 cm
Statur: sportlich-schlank
Stimmlage/ Instrument:
Tenor / Klavier (gut)
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Englisch (gut), Französisch (Grundkenntnisse) / Dialekte: brandenburgisch, sächsisch
Sportarten:
Handball, Aikidō, Tischtennis
vorherige Ausbildung:
Logopädie (2 Semester)
Mitwirkung an Inszenierungen:
2022
- „antigone. ein requiem“ von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Antigone, Regie: Damiàn Dlaboha, Choreografie: Lion-Russell Baumann, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Teilnahme am Setkání Encounter Festival in Brno, CZ und am 32. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses (SKS) in Ludwigsburg.
2021
- „antigone. ein requiem“ von Thomas Köck nach Sophokles, Rolle: Antigone, Regie: Damiàn Dlaboha, Choreografie: Lion-Russell Baumann, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg.
- „Aufbruch nach Neuland“, Nomadische Recherche der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg und Animationsinstitut der Filmakademie Baden-Württemberg, Performer*in, Festival, Ludwigsburg.
2019-2020
- „Judas“ von Lot Vekemans, Rolle: Judas, Regie: Simon Carl Köber, Neues Schauspiel Leipzig.
2018
- „Abgezockt“, Rechercheprojekt, Performer*in, Regie: Christoph Frick, Staatsschauspiel Dresden.
2017
- „Herr der Fliegen“ von William Golding, Rolle: Jack Merridew, Regie: Kristo Šagor, Staatsschauspiel Dresden
- „Abgezockt“, Rechercheprojekt, Performer*in, Regie: Christoph Frick, Staatsschauspiel Dresden
- „manusplere“ von Simon Carl Köber und Ensemble, Performer*in, tjg. theater junge generation.
2016
- „Herr der Fliegen“ von William Golding, Rolle: Jack Merridew, Regie: Kristo Šagor, Staatsschauspiel Dresden
- „Ich war einmal“ von Lissa Lehmenkühler, Performer*in, Regie: Miriam Tscholl, Staatsschauspiel Dresden.
Auswahl an Workshops/Seminaren im Rahmen des Studiums an der Akademie für Darstellende Kunst:
- Filmschauspielworkshops u.a. mit Filmakademie Baden-Württemberg, Kai Wessel, Kai-Ivo Baulitz
- Meisner-Technik mit Amélie Tambour
- Performing Body mit Ted Stoffer
- Ensemble und Persönlichkeit mit Benedikt Haubrich
- Filmseminar mit Hubert Bauer
- Zeitgenössische Performance mit Katharina Oberlik
- Biomechanik mit Tony de Maeyer
- Szenenstudien u. a. mit Jenke Nordalm, Antje Siebers, Peter Georg Bärtsch, Benedikt Haubrich, Caspar Weimann
- Ballett und zeitgenössischer Tanz mit Claudia Senoner und Juliette Villemin.
Auszeichnungen:
- 3. Platz Deutscher Wirtschaftsfilmpreis, Kategorie Nachwuchsfilme für „Ecosia – Weird Search Requests“, mitwirkend als Sprecher*in.
2. Studienjahr
Saba
Hosseini
E-Mail: seyedehsaba.hosseini@stud.adk-bw.de
Geboren: 2000, Esfahan / Iran
Augenfarbe: dunkelbraun
Haarfarbe: schwarz
Größe: 155 cm
Stimmlage / Instrument:
Sopran/ Gitarre
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Persisch (Muttersprache), Deutsch (fließend), Englisch (fließend)
Sonstiges:
2019/2020
- Schauspiel und Stückentwicklung: »Briefe aus Teheran« eines gemeinsame kulturelle Projekt zwischen Iran und Frankreich in Kooperation mit Fanous Kunsthaus in Tehran, Anis Gras Kompanie und TGV Kompanie in Paris.
Lara Maria
Humm
E-Mail: lara.maria.humm@stud.adk-bw.de
Geboren: 1999 in Kiel
Augenfarbe: blau-grün
Haarfarbe: dunkelblond
Größe: 166 cm
Statur: sportlich
Stimmlage / Instrumente:
Sopran / Klavier
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (Grundlagen) / Hamburgerisch
Sonstiges:
Modern Dance, Capoeira, Handball, Führerschein (Klasse B)
Alex
Junge
E-Mail: alex.junge@stud.adk-bw.de
Geboren: 1999 in Rostock
Augenfarbe: blau-grün
Haarfarbe: dunkelblond
Größe: 189 cm
Statur: sportlich-schlank
Stimmlage / Instrumente:
Bariton / Klavier
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse)
Sonstiges:
Contemporary Dance, Führerschein (Klasse B), Grafikdesign, Yoga
Mitwirkung bei Inszenierungen in externen Theatern:
2019
- »Frau Luna« | Operette von Paul Lincke | Rolle: Mondgroom | Regie: Dominik Wilgenbus | Volkstheater Rostock / Großes Haus
- »Der Garten der Lüste – Hieronymus Bosch« | Tanztheater mit Schauspiel von Katja Taranu und Hung-Wen Mischnick in Kooperation mit der Theatergruppe »Freigeister« | Rolle: Gott, Blume, Ohr, Ratte, Giraffe | Volkstheater Rostock / Großes Haus
- »SPRING AWAKENING – Frühlings Erwachen« Musical von Steven Sater nach dem Schauspiel von Frank Wedekind | Rolle: Moritz Stiefel; Regie- und Choreografische Assistenz | Regie: Stephan Brauer | Volkstheater Rostock / Großes Haus
2018
- »FAME – Das Musical« | David de Silva | Rolle: Schlomo Metzenbaum | Regie: Stephan Brauer | Choreografie: Katja Taranu | Volkstheater Rostock / Großes Haus
2018/19
- Freiwilliges Soziales Jahr Kultur | Schauspiel / Dramaturgie bei Anna Langhoff | Volkstheater Rostock
Weitere künstlerische Tätigkeiten (Auswahl):
2019
- »rufmord« | Schauspiel mit Musik | Abschlussprojekt der FSJler*innen des Volkstheaters Rostock und der Bühne 602 | Projektleitung, Text, Choreografie und Regie in Eigenarbeit | Bühne 602
Seit 2019
- Leitung der Öffentlichkeitsarbeit der Freien Gruppe »Theater- und Kulturkollektiv Freigeister e.V.« in Rostock
2018/2020
- »Mein Rostock – Nichts als Anker und Erdbeeren« (Auftragsarbeit der Hansestadt Rostock anlässlich des 800jährigen Stadtjubiläums) | Christof Lange (Text und Regie) | Rolle: Phoenix Coco Royale | Theater- und Kulturkollektiv Freigeister e.V. | Peter-Weiss-Haus / Klostergarten der Bühne 602.
David Zico
Krohne
E-Mail: david.zico.krohne@stud.adk-bw.de
Geboren: 1994 in Maastricht (NL)
Augenfarbe: braun
Haarfarbe: schwarz
Größe: 165 cm
Statur: sportlich, schlank
Stimmlage/Instrumente:
Bariton/ Saxophon, Geige
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (gut)
Sonstiges:
Jonglage, Feuerspucken, Führerschein (Klasse B)
Lukas
Lüdeking
E-Mail: lukas.luedeking@stud.adk-bw.de
Geboren: 1996 in Hannover
Augenfarbe: blau
Haarfarbe: blond
Größe: 184 cm
Statur: schlank/sportlich
Stimmlage / Instrumente:
Bariton
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Deutsch, Englisch, Grundkenntnisse in Spanisch und Niederländisch / Hamburgerisch
Sonstiges:
- 2013-2020 Improvisationstheater Junges Schauspielhaus Düsseldorf
- Bouldern, Fußball, Basketball, Parkour, Poetry Slam, Akzente anderer Sprachen, Führerschein Klasse A2, B
Rabea
Lüthi
E-Mail: rabea.luethi@stud.adk-bw.de
Geboren: 1997 in Basel (CH)
Augenfarbe: dunkelbraun
Haarfarbe: schwarz
Größe: 160 cm
Statur: kurvig
Stimmlage / Instrumente:
noch unbekannt
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Schweizerdeutsch (Baseldeutsch und Zürichdeutsch), Deutsch, Englisch
Sonstiges:
2020
- Theaterproduktion »Untitled[2020]² Inszenierung: Henrike Iglesias
- Feature Film »Sami, Joe und Ich« von Karin Heberlein
2018
- Tanztheaterproduktion »What we are looking for«, Choreografie: Yves Thuwis
2015
- Theaterproduktion »Noise« von Sebastian Nübling
Tobias
Neumann
E-Mail: tobias.neumann@stud.adk-bw.de
Geboren: 1993 in Parchim
Augenfarbe: grau-blau
Haarfarbe: dunkelblond
Größe: 195 cm
Statur: schlank
Stimmlage / Instrumente:
Bass-Bariton
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Deutsch, Englisch
Studium:
Staatliche Anerkennung und Bachelor of Science der Logopädie
Marie
Schwanitz
E-Mail: marie.schwanitz@stud.adk-bw.de
Geboren: 1998 in Bergisch Gladbach
Augenfarbe: hell-blau,
Haarfarbe: braun
Größe: 170 cm
Statur: schlank
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Englisch (fließend)
Studium:
2018-2020
- Gender and Diversity
Josephine
Tancke
E-Mail: josephine.tancke@stud.adk-bw.de
Geboren: 1995 in Weimar
Augenfarbe: Blau
Haarfarbe: Dunkelblond
Größe: 175 cm
Statur: schlank-sportlich
Stimmlage / Instrumente:
Mezzosopran (Klassik), Alt (Jazz/Pop) / Klavier (Jazz-/Pop, Funk und klassisch), E-Bass (Funk), Kontrabass (Jazz), Schlagzeug
Sprachkenntnisse / Dialekte:
deutsch, französisch, englisch / thüringisch, sächsisch
Studium:
Musikwissenschaft (2 Semester), im Anschluss Schulmusik mit Abschluss: Bachelor of Education an der Hochschule für Musik Franz-Liszt in Weimar
Sonstiges:
- Zirkus: Jonglage, Akrobatik, Clownerie, Einrad, Trapez (als Kind und Jugendliche Teilnehmerin, mittlerweile Workshopleiterin)
- Sport: Schwimmen, Yoga, Kraftsport
- Führerschein Klasse B
- Bands: Majofran (www.majofran.de), Itch.Co
- Theatererfahrung:
2019 Pianistin und Schauspielerin bei »Sister Soul und ihre Schwestern« in der Komödie im Marquardt in Stuttgart
2020 »Die Blechtrommel« im Theatersommer Ludwigsburg
Franz Bertram
Warnek
E-Mail: franz.warnek@stud.adk-bw.de
Geboren: 1998 in Kassel
Augenfarbe: Blau
Haarfarbe: Braun
Größe: 185 cm
Statur: schlank/sportlich
Stimmlage / Instrumente:
Bariton / Klassische Gitarre, E-Gitarre
Sprachkenntnisse / Dialekte:
Deutsch, Englisch (gut), Spanisch (gut)
Sonstiges:
Führerschein Klasse B und A (Motorrad), Berufsausbildung zum Industriemechaniker (abgeschlossen), Kompetenz in Bühnenbau,
Geräte- und Bodenturnen
1. Studienjahr
Janne Pauline
Böhm
E-Mail: jannepauline.boehm@stud.adk-bw.de
Geboren: 2001 in Oldenburg
Augenfarbe: hellblau-gräulich
Haarfarbe: kupferrot (Naturhaarfarbe ist dunkelbraun)
Größe: 1,64 m
Statur: mittelschlank-sportlich
Stimmlage / Instrumente:
Sopran / Klavier, Gitarre (GK)
Sprachen:
Deutsch (Muttersprache), Englisch und französisch (Niveau B2)
Besondere Fähigkeiten:
Reiten, Basketball, Handball und allerlei Sport, gute Kondition
Bisherige Projekte:
2018-2021 diverse Jugendclubs am Oldenburgischen Staatstheater
Adriana
Fernandez Falso
E-Mail: adriana.fernandezfalso@stud.adk-bw.de
Geboren: 2000 in Tübingen
Augenfarbe: dunkelbraun
Haarfarbe: dunkelbraun
Größe: 158 cm
Statur: schlank/sportlich
Stimmlage: Mezzosopran
Sprachen:
Deutsch, Italienisch, Spanisch, Englisch, Französisch.
Besondere Fähigkeiten:
Tanzen |Hip-Hop | Lady-Style | Salsa |Ballett (GK), Fechten (GK).
Theaterfahrung:
- 2017 „Lampenfieber“ Junges Landestheater Tübingen (Regie: Tobias Ballnus)
- 2018 „Wahrheit ohne Pflicht“ Junges Landestheater Tübingen (Regie: Tobias Ballnus)
- 2021 „Jeanne oder die Lerche“ Theater Akademie Stuttgart (Regie: Johanna Königsfeld).
Filmerfahrung:
- 2021 „Mein Raum, meine Zeit, meine Welt“ (Kurzfilm, Regie: Jona Riese).
Stella
Holzapfel
E-Mail: stella.holzapfel@stud.adk-bw.de
Geboren 1998, Bergisch Gladbach
Augenfarbe: Blau
Haarfarbe: blond
Größe: 164 cm
Statur: schlank
Stimmlage / Instrumente:
Hoher Mezzosopran / Gitarre (GK)
Sprachen:
Deutsch (Muttersprache) | Englisch (fließend) | Spanisch (GK)
Besondere Fähigkeiten:
Ballett (GK) | Modern Dance (GK) | Reiten (GK) | Somatics (GK).
Mitwirkung an Inszenierungen:
2021 »Zitronen, Zitronen, Zitronen« | Junges Theater Leverkusen | Regie: Lisa Graf
2019-2021 Mitglied des Jungen Theaters Leverkusen
2019 »Time out« | Junges Theater Leverkusen | Regie: Petra Clemens
2016 »Von Dort nach Hier…und etwas weiter« | Comedia Köln | Regie: Rainer Conrads
2014-2017 »Improtheater« | Regie: Miriam Chebabi.
2012 »Liebst du mich nicht, Lieb ich dich doch« / junge Louise Bourgeoise / R.: Claudia Braubach und Claudia Holzapfel.
Film/Fernsehen (Auswahl):
2020 »Marie Brandt und der Tote im Trikot« / Anja / ZDF / R.: Alexander Costea
2019 »Stella / Stella / 72h Bewerbungsfilm« / R.: Jonathan Schaller
2018/19 »Vatersland« / Marie / Kino / R.: Petra Seeger
2015 »Tanzmariechen« Tatort Köln / Evelyn / Das Erste / R.: Thomas Jauch
2013 »Die Auserwählten« / Heike / Das Erste / R.: Christoph Röhl
2009 »Vision aus dem leben der Hildegard von Bingen« / junge Hildegard / Kino / R.: Margareta von Trotta.
Workshops:
2021 SCP („Somatics Creativity Performance“), Weiterbildungsprogramm, 39 Tage Intensivtraining mit Soto G. Hoffman und Frank Hediger.
Sophie Marleen
Jany
E-Mail: sophiemarleen.jany@stud.adk-bw.de
Geboren: 2002 in Gießen
Augenfarbe: braun-grün
Haarfarbe: dunkelbraun
Größe: 167 cm
Statur: sportlich schlank
Stimmlage: Sopran
Sprachen:
Deutsch (Muttersprache), Englisch (fließend), Französisch (GK)
Besondere Fähigkeiten:
Contemporary Dance, Führerschein Klasse B
Mitarbeit am Theater:
- 2013-2020 Freizeittheaterschule Pegasus
- 2017-2018 Tanztheaterprojekte der jungen Semperoper Dresden
- 2018-2021 Jugendclubs der Bürgerbühne am Staatsschauspiel Dresden
- 2019-2020 Inszenierung „Die Verwandlung” am Staatsschauspiel Dresden in Regie von Philipp Lux
- 2020 Kleindarstellerin bei „Der Zauberer von Oz“ in Regie von Christina Rast, Staatsschauspiel Dresden
Daria
Kleyn
E-Mail: daria.kleyn@stud.adk-bw.de
Geboren: 1999/Tscheljabinsk, Russland
Augenfarbe: Blau-grau
Haarfarbe: rot
Größe: 170 cm
Statur: durchschnittlich-schlank
Stimmlage: Mezzosopran
Sprachen / Dialekte: Deutsch, Englisch, Russisch / russischer Akzent
Ausbildung:
2019-2021 Privates Coaching bei Werner Heinrich Möller.
Besondere Fähigkeiten:
Theater
- 2018 – 2020 »Verirrten sich im Wald« (NR) Junges Deutsches Theater, Regie: Robert Lehniger
- 2016 – 2017 Bühnenkunstschule Academy (Musical CTRL ), kein Name (AR), Regie: Steffi Garke
- 2015 – 2016 Jugendtheater Goldoni (Schauspiel), verschieden (HR), Regie: Sterika Rhein
- 2011 – 2012 Jugendtheater T&T (Schauspiel), verschieden (NR).
Film
- 2020 »Pleasing Kills« Kraija (HR), Regie: Mandy Krahn
- 2018 »Take the Money and Go« Agent (HR) Kurzfilm, Regie: Mandy Krahn.
Trigal
Sandberger Cañas
E-Mail: trigal.sandbergercanas@stud.adk-bw.de
Geboren: 2001 in Hamburg
Augenfarbe: Grün-Braun
Haarfarbe: Braun
Größe: 156 cm
Statur: durchschnittlich bis sportlich
Stimmlage / Instrumente:
Sopran / Schlagzeug, Gitarre (GK)
Sprachen / Dialekte:
Spanisch (Muttersprache), Englisch (fließend) / Norddeutsch
Besondere Fähigkeiten:
Bewegung/Tanz, Zeichnen, Führerschein Klasse B.
Mitwirkungen am Theater:
2011 bis 2021
Theatererfahrung im Bereich Schauspiel und Performance durch Jugendclubs und Theaterproduktionen u.a. am Ernst Deutsch Theater in Hamburg, an der Hochschule für bildende Künste sowie an der Hochschule für Musik und Theater in Hamburg.
Mona
Sharifi
E-Mail: mona.sharifi@stud.adk-bw.de
Geboren: in Kurdistan-Iran
Augenfarbe: dunkelbraun
Haarfarbe: dunkelbraun
Größe: 161 cm
Statur: sportlich schlank
Stimmlage / Instrumente:
Mezzosopran / Gitarre (GK)
Sprachen / Dialekte:
Kurdisch (Muttersprache), Persisch (fließend), Deutsch (fließend), Englisch (Mittelstufe), Französisch(GK)
Sonstiges: Schwimmen, Yoga
Besondere Fähigkeiten:
Kurdischer Folkloretanz (Gut), Contemporary Dance (GK)
Mitwirkungen am Theater:
2010-2018
- Theateraufführungen. Teheran-Iran.
2019
- »Don’t be Yourself«, Düsseldorfer Kammerspiele, Mentor : Boris Nikitin.
2021
- Plastique Fantastique (Other), Performer .Marco Canevacci , Yena Young. Berlin.
Maria-Luisa
Turskiy
E-Mail: maria.turskiy@stud.adk-bw.de
Geboren: 2001 in Leipzig
Augenfarbe: braun
Haarfarbe: dunkelbraun
Größe: 169cm
Statur: schlank/sportlich
Stimmlage/Instrumente:
Alt bzw. Mezzosopran/Klavier, Gitarre, Bassgitarre, Ukulele, Schlagzeug.
Sprachen/Dialekte:
Russisch (Muttersprache), Englisch, Französisch (gut)/Sächsisch, Berlinerisch.
Sonstiges:
Tanz (Zeitgenössisch/Modern/Standard)
2021 Einladung zum Berliner Tanztreffen der Jugend, Performance »HerStory and Sisters*«.
2015-2021 Schauspielkurse und Produktionen in der KAOS Kulturwerkstatt Leipzig.
2018-2020 Jugendclub »sorry, eh!«, Schauspielhaus Leipzig.
BFD, KAOS Kulturwerkstatt Leipzig – Regieassistenz/Theaterpädagogik/Kostümbildnerin.
Lehrende
Studiengangsleitung | Mentor*innen
Benedikt HaubrichProf., Studiengangsleitung Schauspiel, Mentor des Jahrgangs 02
Studiengangsleiter und Mentor Schauspiel, Dozent Schauspiel und Regie
Studium Schauspielregie am Max Reinhardt Seminar in Wien. Er war Regieassistent an der Schaubühne am Lehniner Platz. Inszenierungen am Theater Dortmund, an der Schaubühne und am Thalia Theater Hamburg. Seine Theaterstücke »Kaltes Land Heißes Land Heiliges Land« (Uraufführung Staatstheater Kassel), »Stromabwärts« (Uraufführung Luzerner Theater) und »Das Maß der Verlässlichkeit« (Staatstheater Kassel) sind bei Jussenhoven & Fischer verlegt.
Wulf TwiehausHon.-Prof., Dozent Schauspiel, Mentor des Jahrgangs 01
Honorarprofessor, Dozent und Mentor Schauspiel
Regisseur, Studium der Regie an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin. Er inszenierte u.a. an der Schaubühne am Lehniner Platz, am Staatstheater Mainz und Cottbus, an den Theatern Bremen, Potsdam, Erlangen, Aachen, Heidelberg, den Schauspielhäusern Magdeburg, Leipzig sowie am Theater Krétakör in Budapest und dem Kamerni Theater in Sarajevo. Von 2007 – 10 Oberspielleiter am Theater Konstanz. Gastdozent an der Universität der Künste, der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« in Berlin sowie an der Theaterakademie Helsinki.
Antje SiebersDozentin Schauspiel, Mentorin des Jahrgangs 03
Dozentin Schauspiel (Szenenstudium)
Antje Siebers studierte an der Uni Köln Theaterwissenschaften, Germanistik, Geschichte und absolvierte ein Schauspielstudium an der Hochschule der Künste Berlin. Seit 1986 arbeitet Antje Siebers als freie Regisseurin und inszenierte u.a. an der Akademie der Künste, Berlin, der Dortmunder Oper, dem Theater Thikwa Berlin, dem Theater zum westlichen Stadthirschen Berlin, und seit mehr als 15 Jahren kontinuierlich am Theater Dortmund und dem Konzerthaus Berlin. An der Universität der Künste lehrt sie seit vielen Jahren als Dozentin und im Wintersemester 15/16 als Gastprofessorin im Szenen- und Rollenstudium im Fachbereich Darstellende Kunst.
Anne Greta WeberDozentin Schauspiel, Mentorin des Jahrgangs 04
Dozentin Schauspiel (Szenenstudium)
Schauspielerin und Dozentin für Schauspiel. Geboren in Berlin. Studium der Kulturwissenschaften an der Europa-Universität Viadrina Frankfurt (Oder). Schauspielstudium an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Gastengagements am Schauspiel Stuttgart, Theater Konstanz und am Volkstheater Rostock. Festengagement am Theaterhaus Jena. Regelmäßige Zusammenarbeit mit dem Theaterkollektiv »Kollektiv Eins« und Mitglied des interdisziplinären Kollektivs »DeliriousProductions«. Mitwirkung in diversen Film-, und Fernsehproduktionen. Seit 2020 freie Dozentur für Schauspiel an UdK Berlin und der Akademie für Darstellende Kunst in Ludwigsburg.
Caspar WeimannDozent Schauspiel, Mentor des Jahrgangs 04
Dozent Schauspiel (Szenenstudium)
Schauspielstudium in Rostock, Dozent in Rostock und Ludwigsburg, Initiator des online-theater.live, Mitgründer des Spoken Jazz Ensembles Bakkhos Puns, Teil der künstlerischen Leitung des Schauwerk Rostock, langjährige Zusammenarbeit mit der Bühne für Menschenrechte, Schauspieler auf verschiedenen Bühnen der Bundesrepublik, aktives Mitglied des local service, Leitung zahlreicher theaterpädagogischer Projekte.
Dozent*innen
Peter-Georg Bärtsch
Dozent Schauspiel (Szenenstudium Sprache)
Schauspielausbildung Zürich. Als Schauspieler sieben Jahre in Deutschland und der Schweiz tätig. Studium der Sprecherziehung in Stuttgart. Über viele Jahre Professur für Sprechen in Stuttgart und an der Folkwang Universität der Künste (davon vier Jahre Dekan im FB 3). Gab international Meisterkurse. Als Sprachcoach an zahlreichen Theatern u.a. in Basel, Zürich, München (Kammerspiele), Hamburg, Düsseldorf und Bochum. Bärtsch ist seit 2010 an der ADK tätig
Hubert Bauer
Dozent Schauspiel (Filmgeschichte)
Studium Slavistik und Komparatistik in München, Perugia, Moskau und Odessa. Danach journalistische Tätigkeit, ab 1998 Filmwissenschaftler und Kurator an den Cinematheken München und Jerusalem. Seit 2001 Stoffentwicklung und Drehbuch für Dokumentar- und Spielfilme. Zusammenarbeit u.a. mit Andrea Breth, Laurent Chétouane, Christiane Pohle. Ausstellungen photographischer Arbeiten, u.a. ARTparis und WEST 46 Wien.
Kai Ivo Baulitz
Dozent Schauspiel (Filmschauspiel)
Schauspieler, Autor und Gastdozent für Schauspiel und Regie an der Folkwang Universität der Künste, Hamburg Media School, Filmakademie Baden-Württemberg. Als Theaterautor Förderpreis des Maxim Gorki Theaters 2007, Einladung zum Theatertreffen 2007. Uraufführungen in Frankfurt / Main, Dresden, Oberhausen, Berlin, Magdeburg und Hamburg.
Lion-Russell Baumann
Choreographie Werkstattinszenierung 2021
Lion-Russell Baumann hat an der Zürcher Hochschule der Künste und der London Academy Of Dramatic Arts Schauspiel studiert. Er arbeitete international auf der Bühne, im Film und im Fernsehen und schloss 2021 seine Ausbildung an der Tanzfabrik Berlin ab. Der Schauspieler, Performer und Choreograph ist seit 2021 Teil des Luzerner Kollektivs Fetter Vetter & Oma Hommage und lebt in Berlin.
Jürgen Berger
Dozent Dramaturgie / Schauspiel /Regie (Geschichte der Regie / Schauspielerpersönlichkeiten)
Studium der Germanistik und Politologie an der Universität Heidelberg. Freier Theater- und Literaturkritiker für die Süddeutsche Zeitung, Theater heute, Spiegel Online und die TAZ. Seit 2003 Mitglied in Auswahlgremien und Jurys wie dem Mülheimer Dramatikerpreis, Berliner Theatertreffen und Osnabrücker Dramatikerpreis. Kurator des Festivals OFFENE WELT in Ludwigshafen (2015), des Iberoamerikanischen Theaterfestivals ADELANTE in Heidelberg (2017) und des Gastlandes Südkorea beim Heidelberger Stückemarkt (2018). Bislang kamen fünf seiner Theatertexte zur Uraufführung.
Mike Bernardin
Dozent Schauspiel (Meisner-Technik)
Regisseur, Studium Schauspiel an der Mountview Theatre School in London und Physisches Theater bei Desmond Jones bis er 1989 die Meisner-Technik für sich entdeckte. Als Regisseur und Intendant der Fervent Theatre Company in London inszenierte und produzierte er über 30 Produktionen. Er unterrichtet die Meisner-Technik seit zehn Jahren an Londons Actors Centre und CityLit, an der Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf in Potsdam und der ADK.
Rolf Bolwin
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Künstlerisches Management/ Bühnenrecht).
Von Beruf Rechtsanwalt, 1992 – 2016 Geschäftsführender Direktor des Deutschen Bühnenvereins – Bundesverband Deutscher Theater und Orchester. 1982 – 92 beim Deutschlandfunk. Herausgeber des Kommentars zum Bühnen- und Orchesterrecht (Decker-Verlag). Seit 2017 mit »stadtpunkt kultur« und als Rechtsanwalt beratend tätig. Mitglied in verschiedenen Gremien der Sozialversicherung, u. a. bei der Bayerischen Versorgungs-
kammer und (bis 2020) als Vorsitzender des Beirats der Künstlersozialkasse. Lehraufträge u. a. am Mozarteum (Salzburg), an der Bayerischen Theaterakademie August Everding, der Ludwig-Maximilians-Universität in München sowie der ADK.Nils Brück
Dozent (Schauspiel)
Schauspieler und Regisseur, Studium an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch«. Schauspieler an zahlreichen Theatern in Deutschland (Rostock, Schwerin, Cottbus, Berlin etc.). Momentan arbeitet er am Theater Heilbronn. Seit 1999 ist Brück regelmäßig auch als Regisseur tätig und ist seit 2009 Dozent an der ADK.
Ingoh Brux
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Lektürekurs).
Dramaturg u. a. am Ulmer Theater, Staatstheater Kassel, Theater Dortmund und Düsseldorfer Schauspielhaus. Als Lehrbeauftragter unterrichtete er an der Essener Folkwang Universität der Künste und der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf. Von 2006 bis 2018 Chefdramaturg und Stellvertretender Schauspielintendant des Nationaltheater Mannheim. Seit der Spielzeit 2018 / 19 Chefdramaturg und Stellvertretender Schauspielintendant am Schauspiel Stuttgart.
Hans D. Christ
Dozent Dramaturgie /Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht, Kuratorisches): Co-Direktor des Württembergischen Kunstvereins Stuttgart
Studierte Kunst und Literaturwissenschaften, bis 1996 als Künstler tätig. 1996 gründete er zusammen mit Iris Dressler den »hArtware medien kunst verein« Dortmund. Kurator großer Ausstellungen (u.a. in Seoul, Barcelona, Rijeka, Kroatien) und Einzelausstellungen bedeutender Künstler (u.a. Stan Douglas, Ines Doujak, Alexander Kluge), teilweise mit Iris Dressler gemeinsam. Ein Hauptfokus seiner Arbeit liegt auf größeren Gruppenausstellungen zur Auseinandersetzung mit der historischen, aktuellen, politischen, globalen und diskursiven Dimension konzeptioneller Kunst (u.a. »Die Bestie ist der Souverän« (2015, auch MACBA, Barcelona/Spanien), die ausgezeichnet wurde als »Beste Ausstellung des Jahres« von der AICA, der internationalen Vereinigung der Kunstkritiker.
Tony De Maeyer
Dozent Schauspiel (Biomechanik)
Film- und Theaterschauspieler, Choreograf. Studium am Koninklijk Vlaams Conservatorium in Antwerpen bei Ivo Van Hove. Weiterbildungen durch Workshops u. a. mit Luk Perceval, Minako Seki, Thierry Salmon. Intensive Zusammenarbeit mit Gennadi N. Bogdanov, der ihm Theorie und Praxis der Biomechanik nach Meyerhold lehrte. Seitdem Dozent dieser speziellen Methode des Schauspielunterrichts an Theaterschulen im In- und Ausland wie z.B. Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch, Universität der Künste Berlin, Anton Bruckner Privatuniversität Linz und ADK, an Theatern arbeitet er als Choreograf u. a. Volksbühne Berlin, Theater Aachen, Theater Bonn, Theater Münster u. a. Als Schauspieler erhielt De Maeyer 1993 die Auszeichnung »Bester Schauspieler« auf dem Internationalen Filmfestival von Brüssel.
Damiàn Dlaboha
Dozent Schauspiel (Leitung Werkstattinszenierung 2021)
Damiàn Dlaboha hat an der Zürcher Hochschule der Künste Regie studiert und arbeitet seither mehrheitlich als freier Theaterschaffender in der freien Szene in der Schweiz. Er lotet über verschiedene Formate und meist mit zeitgenössischem Material die Möglichkeiten des Theaters aus und arbeitet meist als Teil von »Fetter Vetter & Oma Hommage«, einem freien Kollektiv aus Luzern.
Andreas Dresen
Dozent Schauspiel (Filmregie): Film- und Theaterregisseur.
Studierte Regie an der Hochschule für Film und Fernsehen »Konrad Wolf« in Potsdam-Babelsberg, Meisterschüler von Günther Reisch an der Akademie der Künste Berlin. Film: »Stilles Land«, »Halbe Treppe«, »Wolke 9«, »Als wir träumten« u. a. Erhielt zahlreiche Filmpreise in Cannes, Berlinale, Deutschen Filmpreis, Grimme-Preis, Bayerischen Filmpreis. Als Theaterregisseur inszenierte er in Cottbus, Leipzig, am Deutschen Theater Berlin, Opernregie führte er in Basel, Potsdam und an der Bayerischen Staatsoper.
Peter Eckert
Dozent Schauspiel
Studierte Philosophie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt am Main und Theaterregie an der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. Er arbeitete als Schauspiel-Quereinsteiger und Regieassistent an verschiedenen Theatern wie dem Schauspiel Frankfurt, dem Nationaltheater Mannheim, dem Wiesbadener Staatstheater und dem Maxim Gorki Theater Berlin. Zahlreiche Arbeiten mit seiner von ihm 2005 gegründeten Theatergruppe »Wunschmaschinen«.
Andreas Eckhardt
Dozent Schauspiel (Chor).
Musikpädagoge, Kirchenmusiker und Dirigent. Dozent an den Abteilungen Musik und Kultur- und Medienbildung der Pädagogischen Hochschule Ludwigsburg, Leiter des Hochschulchores (Kooperation ADK/PH) und des Hochschulorchesters. Mitarbeit bei Trimum e.V. (Bundespreis Kulturelle Bildung 2016). Interkulturelle, interreligiöse und intermediale Ensembleprojekte. Musikpädagogische Veröffentlichungen zu Neuer (Chor-)Musik.
Florian Esche
Dozent Schauspiel (Sprechen).
Als freier Sprechtrainer und Kommunikationscoach unterrichtet er Klient*innen aus den Bereichen Kunst, Journalismus, Wirtschaft und Pädagogik. Er ist Teil des SWR2 Sprecherteams in Baden-Baden und ist in Hörfunknachrichten und weiteren Formaten in TV und Radio zu hören. Als freier Sprecher ist er für Studios, Verlage und Kultureinrichtungen tätig.
Er hat Allgemeine Rhetorik und Anglistik/Amerikanistik an der Universität Tübingen, sowie Sprechkunst und Kommunikationspädagogik an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart studiert.
Andreas Fischer
Dozent Schauspiel (Gesangsunterricht)
Der Bass Andreas Fischer studierte Gesang, Schulmusik und Germanistik in Stuttgart, Wien und Tübingen. Zentraler Aspekt seiner Arbeit ist die intensive Auseinandersetzung mit neuester Musik. Dabei ist ihm die enge Zusammenarbeit mit den Komponisten besonders wichtig. Als Mitglied der Neuen Vocalsolisten Stuttgart hatte er Teil an unzähligen Uraufführungen, Rundfunkproduktionen und CD-Aufnahmen. Sein besonderes Interesse gilt dem Musiktheater: als Solist ist er gefragter Partner diverser Opernhäuser, Ensembles und Komponisten. In zunehmenden Maße widmet er sich auch der pädagogischen Arbeit und gestaltet Workshops und Masterclasses für Vokalensembles an renommierten Instituten und Akademien wie z.B. den Darmstädter Ferienkursen, IMPULS Graz, der Stuttgarter Musikhochschule und dem Californian Institute of the Arts.
Hans Fleischmann
Dozent Schauspiel (Szenenstudium)
Schauspieler. Schauspielausbildung an der Otto-Falckenberg-Schule München. Engagements u.a. am Bayerischen Staatsschauspiel, Nationaltheater Mannheim und am Staatstheater Stuttgart, Theater Heidelberg, Schaubühne Berlin. Rollen u.a.: Hans in »Minderleister«, Sänger in »Marat / Sade«, Engstrand in »Gespenster« und Theobald Friedeborn in »Das Käthchen von Heilbronn«. Zusammenarbeit u.a. mit Peter Palitzsch, Johann Kresnik.
Heike Marianne Goetze
Dozentin Dramaturgie /Schauspiel / Regie (Rhetorik), Regisseurin
Studierte Regie an der Züricher Hochschule der Künste. Regiehospitanzen und -assistenzen unter anderem bei Luk Perceval und George Tabori. 2008 wurde sie für ihre Inszenierung »Spieltrieb« von der Körber-Stiftung als »Beste Nachwuchsregisseurin« ausgezeichnet. Als Regisseurin arbeitet sie an den Schauspielhäusern in Zürich, Essen, Tübingen, Bochum und Hannover.
Tobias Grauer
Professor, Leiter Bereich Sprechen, Dozent Sprechen und Körper-Stimm-Training.
Studium der Germanistik und Philosophie an der Universität Tübingen sowie Sprechkunst und Kommunikationspädagogik an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Inhaltliche Einflüsse: Das Prinzip des handelnden Atems nach Prof. Juri A. Vasiljev, Erkenntnisse der Eutonie nach Volkmar Glaser und Methoden aus der Psychotonik von Annelies Wieler. Prägende Begegnungen u.a.: Luk Perceval, Gennadi Bogdanov, Tony de Meyer, Aureliusz Smigiel. Er war Dozent an der Schauspielschule Krauss in Wien, der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart und der Theaterakademie Stuttgart. Diverse pädagogische Projekte an Schulen und im Jugendstrafvollzug. Coach für Führungskräfte und Politiker*innen. Arbeiten als Künstler u.a.: Bachakademie Stuttgart unter Hellmuth Rilling, Wilhema Theater Stuttgart, FITZ Stuttgart, Forum neues Musiktheater, Stiftung für konkrete Kunst Reutlingen, Landesmuseum Württemberg, Institut Français, Literaturhaus Stuttgart, Württembergische Philharmonie Reutlingen, Landesvertretungen Baden-Württemberg Berlin und Brüssel, Mercedes-Benz-Museum Stuttgart, SWR Fernsehen.
Mariann Grieshaber
Dozentin Schauspiel (Musik):
Die Sopranistin Mariann Grieshaber studierte Schulmusik und Germanistik in Freiburg und entdeckte dabei ihre Leidenschaft für den klassischen Gesang. Nach Abschluss des Staatsexamens legte sie daher den Fokus auf ihre Stimme und studierte Operngesang in Trossingen und Karlsruhe. Durch ihr breit gefächertes Studium wurde sie sowohl im klassischen als auch im Pop-, Jazz- und Musicalgesang ausgebildet. Ihre stilübergreifenden Fähigkeiten ermöglichen ihr als Sängerin in vielen verschiedenen Genres tätig zu sein. Vor allem in den Bereichen Musical und Oratorium führten sie Engagements bereits nach Frankreich und Japan. Als Frontsängerin einer Jazz- sowie einer Rock`n`Roll-Band blickt sie außerdem auf zehn Jahre Bühnenerfahrung zurück.
Anna Haas
Dozentin Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Aufführungs- & Inszenierungsanalyse).
Dramaturgin, Studium der Germanistik, Theaterwissenschaft und Kulturwissenschaft an der Freien Universität und an der Humboldt-Universität in Berlin. Dramaturgin am Deutschen Schauspielhaus in Hamburg, am Landestheater Tübingen, am Schauspiel Hannover, am Schauspiel Essen und am Schauspielhaus Bochum. Von 2013 – 2018 Dramaturgin am Schauspiel Stuttgart und arbeitete dort unter anderem mit Kay Voges, René Pollesch, Stefan Pucher und SheShePop. Ab der Spielzeit 2018/19 Stellvertretende Schauspieldirektorin und Chefdramaturgin am Badischen Staatstheater Karlsruhe.
Andrea Hancke
Dozentin Schauspiel (Sprechen)
Studierte Sprecherziehung an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Als Sprechdozentin arbeitete sie unter anderem an der MuK Wien und der Zürcher Hochschule der Künste. Regelmäßig ist sie im Rahmen von Coachings und Workshops für verschiedene Firmen tätig, an Allgemein Bildenden Schulen, am Lehrerseminar sowie an beiden Stuttgarter Musicaltheatern. In ihren eigenen künstlerischen Projekten geht es vor allem um die Begegnung von Musik und Sprache. Seit 2018 lehrt sie an der ADK.
Matthias v. Hartz
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht, Kuratorisches und Festivals)
Festivalkurator und Regisseur. Studierte Volkswirtschaftslehre an der London School of Economics and Political Science und der Universität Nürnberg, danach Regie an der Hamburger Theaterakademie. Gemeinsam mit Tom Stromberg leitete er das Theaterfestival »Impulse« in Nordrhein-Westfalen (2006 – 2011) und verantwortete das Internationale Sommerfestival auf Kampnagel Hamburg (2007 – 12). Für die Berliner Festspiele kuratierte er von 2012 bis 2016 das inzwischen eingestellte internationale Festival »Foreign Affairs«. Seit 2016 ist Matthias von Hartz Co-Kurator für internationale Produktionen des Athens & Epidaurus Festivals. 2018 übernahm er das Zürcher Theaterspektakel.
Nina Haun
Dozentin Schauspiel (Filmschauspiel/Casting)
Casting Director. Verantwortlich für die Besetzung zahlreicher, u.a. mehrfach preisgekrönter Spiel- und Kinofilme (u.a. Toni Erdmann von Maren Ade). Sie erhielt eine Nominierung für den Grimmepreis 2009 und wurde sowohl mit dem Deutschen Castingpreis (2009) als auch dem Castingpreis der DafF (2013) ausgezeichnet. 2017 wurde ihr der First Steps Ehrenpreis verliehen. Als Gastdozentin unterrichtet sie u.a. an der Filmakademie Baden-Württemberg, der HMS, der Filmuniversität Babelsberg, der ADK, der ZHdK und der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin. Sie ist Mitherausgeberin der »Schauspielerbekenntnisse« (Verlag UVK 2007) und Mitglied im ICDN (International Casting Directors Network). Nach ihrem Magisterstudium gründete und führte sie zwei freie Kleintheater, war an der Filmakademie Baden-Württemberg für die Abteilungen Filmschauspiel und Szenenbild zuständig und leitete das akademieinterne Castingbüro.
Benjamin Hille
Dozent Schauspiel (Szenenstudium)
Schauspieler und Regisseur, Schauspielstudium an der Hochschule für Musik und Theater Hannover. Bis 2010 fest engagiert an den Stadttheatern in Kaiserslautern, Heilbronn und Heidelberg. Seitdem freischaffend, Inszenierungen u.a. am Deutschen Theater Göttingen, Studio Theater Stuttgart und Theater Baden-Baden. Diverse Solo-Stücke. Schauspieldozent an der Opernschule der HMDK Stuttgart.
Volker Hochwald
Dozent Schauspiel (Aikido und Kampftraining)
Ausgebildeter Tacfit Field Instructor und Aikido-Meister (5. Dan Dento Iwama Ryu), trainiert diese japanische Selbstverteidigungs-Kunst seit seinem fünfzehnten Lebensjahr. Als professioneller Aikido-Trainer für Erwachsene und Kinder lehrt er auf überregionalen Seminaren. Der extrem Kampfsport-orientierte Stil des Iwama Ryu verlangt hohen Körpereinsatz und ist besonders gut dazu geeignet, Bewegungsabläufe zu verstehen und die Selbstwahrnehmung intensiv zu trainieren.
Johannes Lachermeier
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht, Marketing und Social Media)
Studierte nach einer Ausbildung zum Buchhändler Literatur- und Theaterwissenschaft an der LMU München. 2008 – 15 Referent für Online-Kommunikation an der Bayerischen Staatsoper. Als Dozent unterrichtete er u. a. an der LMU München und der Theaterakademie August Everding. 2016 – 18 Leitung der Abteilung Kommunikation der Theaterakademie August Everding. Als freier Berater im Bereich Social Web arbeitete er u. a. für die Bayreuther Festspiele. Seit 2018/19 Direktor Kommunikation an der Staatsoper Stuttgart.
Martin Lüdke
Dozent Dramaturgie / Schauspiel /Regie (Einführung in die Hegelsche Ästhetik)
Literaturkritiker (Spiegel, Zeit, Rundfunk u.a.) und Literaturwissenschaftler. 1976 – 78 Wissenschaftlicher Rat am SOWI, München; 1978 – 84 Professor für Neuere Deutsche Literatur (J.W. Goethe-Universität Frankfurt); Gastprofessuren in den USA; Courtesy Professor an der University of Florida, Gainesville. 1986 – 2009 Literaturredakteur des Hessischen Rundfunks und des Südwestrundfunks. Mitglied div. Jurys; Vorsitzender des Kuratoriums des Deutschen Literaturfonds bis 2014; Mitglied des PEN. Veröffentlichungen u.a.: »Philosophische Salons. Frankfurter Dialoge VIII«, hrsg. von E. Schweeger, 2009; »Meine Moderne. Bausteine zu einer persönlichen Literaturgeschichte«, 2011; Hg.: »Schöne Stellen. Musik in der Literatur«, 2012.
Peter W. Marx
Dozent Dramaturgie / Regie / Schauspiel (Theatergeschichte / Rezeptionsgeschichte Antike / Theatermodelle der Gegenwart)
Theaterwissenschaftler und Geschäftsführender Direktor des Instituts für Medienkultur und Theater sowie der Theaterwissenschaftlichen Sammlung der Universität zu Köln. Bekannt ist Marx vor allem für seine kulturwissenschaftlich geprägte theaterhistoriographische Forschung zur metropolitanen Kultur am Beginn des 20. Jahrhunderts und zu Max Reinhardt sowie für seine Forschung zu Shakespeare in Performance, vor allem zu Hamlet als Figur kultureller Mobilität. 2018 erschien sein neues Buch »Hamlets Reise nach Deutschland« (Berlin, Alexander Verlag).
Astrid Meyerfeldt
Dozentin Schauspiel (Szenenstudium)
Schauspielerin, absolvierte ihre Ausbildung an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch«. Nach ihrem ersten Engagement am Theater der Freundschaft in Berlin gehörte sie von 1992 bis 2008 dem Ensemble der Berliner Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz an. Hier spielte sie zahlreiche Rollen in Inszenierungen von Frank Castorf, Christoph Schlingensief, Leander Haußmann, Andreas Kriegenburg und René Pollesch. Seit 2008 freie Schauspielerin am Theater Oberhausen, Opernhaus Kiel, Hebbel am Ufer Berlin, Theater Basel und Schauspiel Stuttgart. 2012 gab sie mit »I hired Tristan und Isolde« ihr Regiedebüt am Theater Basel. Sie wirkt in zahlreichen Film-, Fernseh- und Hörspielproduktionen mit. Von 2013 / 14 bis 2018 ist sie festes Ensemblemitglied am Schauspiel Stuttgart. Für die Rolle der Marianne in »Szenen einer Ehe« war Astrid Meyerfeldt in der Kategorie »Beste darstellerische Leistung« bei dem Theaterpreis DER FAUST 2014 nominiert.
Franziska Michel
Dozentin Sprechen
Studium der Sprechkunst und Kommunikationspädagogik an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart. Neben ihrer Tätigkeit als Dozentin an der ADK arbeitet sie regelmäßig an den Universitäten Mannheim, Karlsruhe und Freiburg, betreut freie Theatergruppen und leitet Seminare in der Ausbildung von TheaterpädagogInnen.
Helge Musial
Dozent Körpertraining
Professor für Tanz an der Universität Mozarteum in Salzburg. Er unterrichtete Theater- und Schauspielstudierende u.a. an der Teesside University und dem Dartington College of Arts in England, der Hochschule der Künste Bern und der Universität der Künste Berlin. Als Choreograph tätig u.a. am Staatstheater Karlsruhe, Berliner Staatsoper, dem Maxim Gorki Theater, der Schaubühne am Lehniner Platz und in Korea am National Drama Theatre Seoul.
Angelika Niermann
Dozentin für Konfliktmanagement
Coach u.a. für persönliche Entwicklungsthemen und Krisenintervention
Trainerin u.a. für Teamentwicklung, Konfliktmanagement, Burnout-ProphylaxeStudium der Sozialpädagogik, Ausbildungen: zur Paar-und Familientherapeutin, zur Supervisorin/Coach und zur Hypnotherapeutin (Milton Erickson Institut)
Seit 20 Jahren Beratungspraxis in München. Supervisorin im Sozialwesen. Coach in Wirtschaftsunternehmen.
Seit 2000 Gastdozentin an der FABW, als Coach/Dozentin mit Drehbuchaufstellungen und div. Seminaren, Beratung von Projektteams und einzelnen Studierenden und seit dem Studienjahr 18/19, als Gleichstellungsbeauftrage der Studierendenschaft.Projekte und Arbeiten im Bereich Schauspiel und Theater:
– Fortbildungen für Schauspieler mit Robert Spitz bei FOCAL/Zürich 2004-2010
– Unterstützung der Probenarbeit am Stadttheater Basel bei Erich Sidler in seiner Inszenierung von Hauptmanns »Vor Sonnenuntergang«
– Acting for Film-Projekt zur Weiterbildung und Qualifizierung von Schauspielern Theater Halle 7 München
– »Illegal und Departed« Intitiatorin des 3-tägigen- Benefiz- Theaterprojekts zu Gunsten des Bayrischen Flüchtlingsrates mit einer Inszenierung des Theater-Hof Priesenthal und einer Lesung von Björn Bicker.
– Beraterin an der Theaterakademie August EverdingPublikation in: FILMLEHREN Béatrice Ottersbach/Thomas Schadt (Hg) Verlag Bertz+Fischer
Katharina Oberlik
Dozentin Zeitgenössische Performance
Performerin und Regisseurin. Studium der Theater-, Film- und Fernsehwissenschaften in Frankfurt/Main und der angewandten Theaterwissenschaften in Gießen. Mitgründerin und langjähriges Mitglied von She She Pop, dem ersten rein weiblichen Performancekollektiv Deutschlands.
Zeitgenössische, interdisziplinäre Theaterproduktionen im Kontext von Kunst, Pop und Politik; Gründung der ghettoakademie Hamburg, Vidoes, Performances und TheaterShows über zeitgenössische Thematiken, Gründung und Leitung des postmigrantischen Jugendensembles Inner Rise. Langjährige Kooperation mit dem transnationalen Ensemble ‘Hajusom’ und ‘Theater:Playstation’. Seit 2019 The Rich Artist mit Katharina&theMonkeys.
2020 Gründung von Performing Females mit den aktuellen Produktionen: Female Buddies 2021 und Performing Female B. 2022 als globalem Netzwerk für neue weibliche Narrative in der darstellenden Kunst und Video.
Christiane Pohle
Honorarprofessorin, Dozentin Schauspiel
Regisseurin. Schauspielausbildung in Hamburg, seit 1999 Regietätigkeit, u.a. Schaubühne Berlin, Sophiensæle Berlin, TIF Dresden, Theater Freiburg, Schauspielhaus Zürich, Salzburger Festspiele, Kampnagel Hamburg, Kammerspiele München, Burgtheater Wien, Schauspielhaus Düsseldorf, Theater Basel, Centraltheater Leipzig. Dozentin für Schauspiel und Regie u.a. UdK Berlin, Hochschule für Musik und Theater Hamburg, Falckenbergschule München sowie an der Akademie für Darstellende Kunst in Ludwigsburg. Von 2012-2019 Studiengangsleiterin Schauspiel an der ADK.
Annette Reschke
Dozentin Dramaturgie|Schauspiel|Regie (Künstlerisches Management|Verlagsrecht)
Studium der Germanistik, Alten Geschichte und Kunstgeschichte in Freiburg und Berlin, währenddessen Arbeit für Filmfirma (TeleCulture, New York), am Theater (Freiburger Theater) und für Theaterverlag (Fischer Theaterverlag). Lektorin und Lizenzspezialistin, vor allem für Theater und Choreographie, im Verlag der Autoren, Frankfurt. Vorstandsmitglied des Literaturhaus Frankfurt, Mitglied der Bühnenkommission des Verbands Deutscher Bühnen- und Medienverlage. Vorsitzende der Autorenstiftung Frankfurt sowie der Stiftung Verband Deutscher Bühnen- und Medienverlage.
Stephan Richter
Stephan Richter studierte Schauspiel an der HfS »Ernst Busch« und hatte Engagements an der Volksbühne Berlin, am Staatstheater Hannover, dem Thalia Theater in Hamburg und dem Deutschen Theater Berlin.
Neben der Theaterarbeit war er auch im Film- und Fernsehbereich tätig. Zehn Jahre unterrichtete er an der von ihm mitbegründeten privaten Schauspielschule »art of acting Berlin«, die er später mit leitete.
Er arbeitet als Regisseur, lehrt an der Filmuniversität Babelsberg »Konrad Wolf«, der HfS »Ernst Busch« Berlin, sowie an der ADK in Ludwigsburg.
Seit einer zusätzlichen Ausbildung in systhemischer Aufstellungs-
arbeit, ist Stephan Richter auch als Coach tätig und leitet Drehbuch- Stück- und Figurenaufstellungen.
2018 erschien die dritte, überarbeitete Auflage seines 2012, im Henschelverlag, herausgegeben Buches: »Schauspieltraining«
https://www.seemann-henschel.de/produkt/schauspieltraining/
https://www.filmuniversitaet.de/portrait/person/stephan-richter
https://de.wikipedia.org/wiki/Stephan_Richter_(Schauspieler)
Theo Roos
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Ästhetik der Existenz)
Musik, Philosophie und laufende Bilder sind seine Leidenschaften und verwirklichen sich in verschiedener Gewichtung in seiner Arbeit: in Dokumentarfilmen mit szenischen Elementen, in kurzen Filmessays, in musikalisch fundierten Performances, konzertanten Lesungen, Hörstücken fürs Radio und im Schreiben. Das Studium (Philosophie, Germanistik, Sport), die Begegnung mit der indischen Kultur, die Lehrerausbildung und acht Jahre wissenschaftliche Arbeit am philosophischen Institut der Ruhr-Universität bilden dabei die Basis. Seit 2004 Dozent an der Internationalen Filmschule Köln.
Adeline Rosenstein
Dozentin Schauspiel (Werkstattinszenierung)
Regisseurin, Dramaturgin, Schauspielerin und Autorin aus Genf (CH). Schreibt und inszeniert dokumentarische Theaterstücke, basierend auf sozialen und historischen Themen, z.B. die Dokumentarreihe zur Palästina-Frage »Décris-Ravage« (hierfür 2014: Pressepreis Belgien in der Kategorie »Entdeckungen«, 2016: SACD-Autoren-Preis) Schauspielstipendium bei Nissan Nativ in Jerusalem 1995 und 2002 das Bat-HfS-Ernst Busch-Regiediplom in Berlin. Regie-/ Performance-/ Film-/ Musik-Projekte u.a. in Deutschland, Schweiz, Frankreich und Belgien, wo sie gerade lebt.
Ingo Sawilla
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht, Marketing und Social Media)
Studierte Germanistik und Theaterwissenschaft. Während des Studiums bereits Arbeit für das Münchner Volkstheater sowie Theaterprojekte und Festivals. Seit 2009 Öffentlichkeitsarbeit für zahlreiche Institutionen, Festivals und freie Projekte im In- und Ausland mit Schwerpunkt Theater, Oper und Tanz, u. a. für die Berliner Festspiele, die KunstFestSpiele Herrenhausen und das Festival Impulse. Von 2011-17 (Intendanz M. Kušej) am Residenztheater zuständig für Online-Kommunikation und Pressearbeit. Zahlreiche Workshops und Vorträge im Bereich Online-
Kommunikation für Kultureinrichtungen, beratend tätig, u. a. für die Bayreuther Festspiele. Seit 2017/18 Leitung der Abteilung Kommunikation des Berliner Ensembles.Clemens Schick
Dozent Schauspiel (Filmschauspiel)
Schauspieler für Film, Fernsehen und Theater. Ausbildung in Berlin. Theaterengagements an den Schauspielhäusern in Hannover, Stuttgart, Hamburg, Schaubühne Berlin, Frankfurt. Filmschauspieler im In- und Ausland.
Christiane Schneider
Dozentin Dramaturgie /Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht, Verlagsrecht)
Begann ihre Theaterarbeit 1982 bei Claus Peymann am Schauspielhaus Bochum, mit dem sie 1986 an das Wiener Burgtheater wechselte. 1999 wurde sie von Gerard Mortier für den Schauspielbereich der Salzburger Festspiele engagiert, bevor Frank Baumbauer sie 2001 in die künstlerische Leitung der Münchner Kammerspiele holte. 2010 wurde sie die künstlerische Direktorin bei Johan Simons, mit dem sie gemeinsam die Münchner Kammerspiele bis zum Sommer 2015 leitete. Seit 2015 leitet Christiane Schneider den Suhrkamp Theaterverlag.
Götz Schneyder
Dozent Sprechen
Studium Sprecherziehung an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart. Bis 2018 Lehrlogopäde. Freiberuflicher Sprecher, Sprecherzieher , Coach für Moderation und Nachrichtensprechen im Rundfunk. Seit 2011 Lehrauftrag für Anatomie und Physiologie für Sprecher an der HMDK Stuttgart. Mitglied des Ensembles sprech&schwefel. Genreübergreifende Lesungen und Performances mit Künstlern aus der (Neuen) Musik, Illustration und Schauspiel. Seit 2018 Dozent für Sprechen an der ADK.
Hansl Schulder
Dozent Schauspiel Filmgeschichte
Leiter der Bibliothek / Videothek seit der Gründung der Filmakademie Baden-Württemberg vor fünfundzwanzig Jahren. Profunder Kenner der Kinowelt.
Cornelia Schweitzer
Honorarprofessorin, Dozentin Sprechen
Studium Sprecherziehung an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart. Schauspielerin an verschiedenen deutschen Bühnen. Seit 1994 freiberufliche Sprecherzieherin, Sprecherin und Schauspielerin. Sprecherin für SWR, BR und ZDF. Dozentin an der Uni Hildesheim, Folkwang Hochschule, Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt. Sprecherzieherin u.a. am Schauspielhaus Frankfurt, Schauspiel Stuttgart. Seit 2009 Dozentin für Sprechen an der ADK. Sprecherziehung an der WLB Esslingen und Dozentin für Oper (MA) an der Bayerischen Theaterakademie August Everding.
Claudia Senoner
Dozentin Körpertraining
Freischaffende Choreografin, Performerin und Tanzpädagogin. Seit 2001 Tänzerin bei Coac Fabian Chyle/Stuttgart. Als Choreografin arbeitete sie u.a. für das Volkstheater Wien, Oper Neukölln Berlin, Theater Rampe in Stuttgart, Rodeofestival München, schwere reiter München. Sie war jahrelang im Vorstand von Tanztendenz München e.V., erhielt 2010 den Tanzpreis der Landeshauptstadt München. Seit 2002 unterrichtet sie Klassischen Tanz, Zeitgenössischen Tanz, Placement und Improvisation in München, Stuttgart, Nürnberg, Zürich. Lebt in Stuttgart.
Yve Stöcklin
Dozentin Schauspieltraining /Clowns-Workshop
Seit über dreißig Jahren freischaffende Theatermacherin, Clownfrau / Regisseurin, Theaterpädagogin, Dozentin und Kursleiterin im In- und Ausland, sowie Körpersprache-Coach für PersonalberaterInnen Basel. Professionelle Theater- und Clownausbildung in Zürich und Paris. Theaterpädagogik-Dozentin an der Pädagogischen Hochschule Basel mit Engagements als Clownfrau im Schweizer Fernsehen DRS. Diverse Clown Solo-Programme und Auftritte. Gründung einer eigenen Theatercompagnie und Leitung der Clownschule in Basel.
Ted Stoffer
Dozent Schauspiel (Performing Body)
Gründung der Aphasia Dance Company 1998. Als Tänzer tätig beim Scapino Ballet Rotterdam, Rambert Dance Company, Sasha Waltz und zahlreichen freischaffenden ChoreografInnen. Er unterrichtet regelmäßig für Ultima Vez, Rosas, Charleroi Danses, Sasha Waltz und an der ADK.
Tom Stromberg
Dozent Dramaturgie / Schauspiel / Regie (Theater bei Tageslicht)
Stromberg war Dramaturg und später Intendant am Theater am Turm (TAT) in Frankfurt, danach Leiter des Kultur- und Ereignisprogramms der EXPO2000 in Hannover, Kurator des Theaterprogramms der documenta X, »Theaterskizzen«, in Kassel. Er war Intendant am Deutschen Schauspielhaus in Hamburg. Mit Antje Landshoff-Ellermann und Peter Zadek gründete er 2005 eine Theaterproduktionsgesellschaft und Akademie. Gemeinsam mit Matthias von Hartz leitete er das Festival »Impulse«. Stromberg lehrt als Dozent in Hamburg an der Hochschule für Musik und Theater, an der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« in Berlin, an der Universität Mozarteum Salzburg und an der ADK. Tom Stromberg vertritt mit seiner Agentur in Berlin Theaterregisseure wie Anna Bergmann, Robert Borgmann, Jan Bosse, Martin Laberenz, Antú Romero Nunes , Stefan Pucher, Roland Schimmelpfennig und Jette Steckel sowie Bühnen- und Kostümbildner, Sound- und Videodesigner. Er führt Regie und produziert Theater zusammen mit RegisseurInnen, SchauspielerInnen und MusikerInnen.
Laura Tetzlaff
Dozentin Schauspiel (Schauspielcoaching)
Freie Regisseurin, Studium der Theater-, Literatur- und Medienwissenschaften in Leipzig. Nach ihrem dreijährigen Engagement als Regieassistentin am Staatstheater Stuttgart inszeniert sie dort ihr Debüt. Regiearbeiten u.a. am Forum Freies Theater in Düsseldorf, an der Württembergischen Landesbühne Esslingen und am theater // an der rott. An der ADK ist sie seit Herbst 2011 Dozentin für Schauspiel.
Truike van der Poel
Dozentin Schauspiel (Gesangsunterricht)
Die niederländische Mezzosopranistin Truike van der Poel studierte zunächst Altphilologie in Leiden, anschließend Chorleitung und Gesang in Rotterdam und Den Haag. Ihre Neugier nach Unbekanntem führte sie im Laufe der Jahre immer mehr zu zeitgenössischer Musik und experimentellem Musiktheater, ohne dass dabei die Verbindung zur alten und klassischen Kammermusik verloren ging. Truike van der Poel ist seit 2007 Mitglied der Neuen Vocalsolisten Stuttgart und in dieser Besetzung auf vielen internationalen Festivals und Konzertserien zu Gast. Darüber hinaus ist und wird sie besonders gerne als Vokal-Solistin der zeitgenössischen und improvisierten Musik verpflichtet.
Juliette Villemin
Dozentin Körpertraining
Choreografin und Tanzpädagogin. Ihre Ausbildung erhielt sie an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main und an der Ballettakademie Dancestudio in Bilbao, Spanien. Solotänzerin im Hessischen Staatstheater Wiesbaden und im Euskadi Ballett, Bilbao. Als Choreografin und Tanz-Produzentin arbeitete sie u.a. für die Akademie der Künste Berlin, Bauhaus Dessau, euro-scene Leipzig, Staatsoper Ruse, Bulgarien, Ulmer Museum, Wartburg Wiesbaden. Sie unterrichtete an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart, an der Anton Bruckner Universität Linz und der Staatlichen Hochschule für Musik Trossingen. Lebt in Stuttgart.
Christian von Treskow
Dozent Filmseminar, Szenenstudium
Regisseur, erhielt seine Ausbildung am Regie-Institut der Hochschule für Schauspielkunst »Ernst Busch« Berlin.
Ersten Engagements am Deutschen Theater Berlin und dem Wiener Burgtheater folgte eine langjährige Tätigkeit als Gastregisseur an vielen deutschsprachigen Bühnen sowie in Frankreich. Von 2009 – 2014 war er Schauspielintendant und künstlerischer Geschäftsführer der Wuppertaler Bühnen. Seit 2014 arbeitet er als freischaffender Regisseur an den Theatern Aachen, Augsburg, Münster, Osnabrück, am Düsseldorfer Schauspielhaus, am Neuen Theater Halle, am Jungen Theater Göttingen sowie an der Staatsoper Hamburg.Carmen Wolfram
Dozentin Dramaturgie / Regie / Schauspiel (Theatergeschichte / Grundlagen Dramaturgie)
Studium der Theaterwissenschaft mit anschließendem Forschungsstudium im Lehrstuhl »Alte Theatergeschichte« in Leipzig. Seit 1993 Dramaturgin an verschiedenen Theatern: u.a. Leitende Dramaturgin im Theater Nordhausen, wo ihre bis heute andauernde Zusammenarbeit mit dem Regisseur und Autor Armin Petras begann. Von 1999-2006 war sie als Dramaturgin am Schauspiel Leipzig engagiert. Hier arbeitete sie vor allem mit dem damaligen Intendanten Wolfgang Engel und mit Regisseuren wie Michael Thalheimer, Enrico Lübbe, Johanna Schall oder Markus Dietz zusammen. 2006 holte sie Armin Petras, mit Beginn seiner dortigen Intendanz, an das Maxim Gorki Theater Berlin, wo sie u.a. Inszenierungen von Stefan Bachmann, Antù Romero Nunes, Jorinde Dröse, Felicitas Brucker, Nuran David Calis, Simon Solberg und Sebastian Baumgarten dramaturgisch begleitete. Von der Spielzeit 2013 /14 – 2017/18 war sie unter der Intendanz von Armin Petras am Schauspiel Stuttgart engagiert, wo sie die dort entstandenen Theaterarbeiten u.a. der Regisseure Frank Castorf, Bastian Kraft, Stephan Kimmig, Jan Neumann, Schorsch Kamerun und Armin Petras als Dramaturgin betreute. Seit 2014 arbeitet sie als Gastdozentin an der ADK. Mit Beginn der Spielzeit 2018/2019 wechselt sie als Chefdramaturgin und Stellvertretende Schauspieldirektorin an das Theater Bonn.
Pascal Zurek
Dozent Schauspiel (Gesangsunterricht)
Ausbildung zum Sänger & Sprecher in Rostock, Piteå und Stuttgart mit Schwerpunkt auf zeitgenössischer Musik. Außerdem: Vokalimprovisator, Tontechniker, Stimmtrainer, Diplomphysiker. Regelmäßig: Uraufführungen im Bereich Musiktheater und Oratorium.
Alumni
João d´OreyAbschluss 2020
Zur Person:
Geboren: 1995 in Hamburg
Haarfarbe: blond
Augenfarbe: blau
Größe: 185 cm
Stimmlage: Sopran
Sprachen / Dialekte: Französisch (fließend), Englisch / BerlinerischRollen
Nina | »Die Möwe« (Anton Tschechow)
Dascha | »Zement« (Heiner Müller)
Mira | »Diebe« (Dea Loher)
Kreon | »Antigone« (Euripides)
Frau Pestalozzi | »Mesalliance / aber wir ficken uns prächtig« (Werner Schwab)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2020
- „Hölderlin“ von Peter Weiß, Rolle: Sinclair, Karl Marx, Regie: Klaus Hemmerle, Landesbühne Baden Württemberg
2019
- „Clitzilla 2: children of liberation“, Performance von Linn Uyi A. Ihaase +Ensemble, WHOLE United Queer Festival Berlin
- »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Märzhase, Weiße Königin, Alice, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ)
30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin - »Salon im Turm« von und mit Sarah Maria Löber-Kluth, Rolle: Walkyrie Eleison, Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Romeo und Julia« von William Shakespeare, Rolle: Herr Capulet, Frau Capulet, Amme, Tybalt, Regie: Rafael Ossami Saidy, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2018
- »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Märzhase, Weiße Königin, Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden- Württemberg
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2020
- Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun
2019
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2018
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
2017 | 2019
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
»Flamingo» Kurzfilm, Rolle: Molpe Regie: Konstantin Pape/Isabell Kuhn Filmakademie Baden Württemberg
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Christina Rast, Rahel Ohm, Christiane Pohle
Fähigkeiten
Aikido, Modern Dance/Contemporary, Contact Improvisation, Gesang Pop/Chanson, Instrument: Querflöte, Voltigieren
Petya AlabozovaAbschluss 2016
Zur Person:
Geburtsort Sliven, Bulgarien
Geburtsjahr 1984
Größe 1,68 m
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe braun
Stimmlage Sopran
Sprachen Bulgarisch (3), Französisch (3), Englisch (3), Italienisch (2)Rollen 2015
- Oppenheimer »Joseph Süß Oppenheimer. Eine Nachtwache«, Leitung Christina Friedrich
- Salome »Salome« (Oscar Wilde), Regie Jasmin Schädler
- Lum »Einige Nachrichten an das All« (Wolfram Lotz), Regie Sören Hornung
Rollen 2014
- Eeva-Lisa »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus
- Eine Utopistin »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Paula Thielecke / Stefan Hornbach), Regie Ted Stoffer u.a.
- Ein Soldat »Die letzten Tage der Menschheit« (Karl Kraus), Regie Daniel Foerster
Filmschauspielausbildung
2015
- Jona in »Kanone«, Kurzfilm, Regie Arvid Klapper, Filmakademie Baden-Württemberg
2014
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
2012
- Irina in »Boulevard du palais«, Episode 43, Leitung Christian Bonnet, France 2
2011
- Ines in »Le jour où tout a basculé«, Episode 60, Leitung Sylvain Gignoux, France 2
- Mutter in »La coupure«, Kurzfilm von Antoine
- Dalibard, Filmschule 3is (Institut International de l’Image et du Son)
2010
- Aminata in »Fin d’été«, Kurzfilm von Marion Desseigne, Filmschule La Fémis
Engagements und Produktionen außerhalb der ADK
2013
- »Festival Europolis« Ein kollektives Kunstprojekt der Theaterkompanie ISO Theatre
2013 / 12
- »Cendrillon« Ein kollektives Kunstprojekt der Kompanie Les Naïves
2011
- »Until the End of the World« Ein kollektives Kunstprojekt in Zusammenarbeit mit dem Düsseldorfer Schauspielhaus, Leitung Christina Zintl unter der Beteiligung von Rimini Protokoll und Hans-Werner Kroesinger
2010
- »Pornographie« (Simon Stephens), Regie Laurent Gutmann
2009
- »Les possibilités« (Howard Barker), Regie Sophie Loucachevsky
- »L’Otage« (Lorant Wanson), Regie Emmanuel De Candido
- »Minetti« (Thomas Bernhard), Regie André Engel mit Michel Piccoli
2003
- »The Resistable Rise of Arturo Ui« (Bertolt Brecht)
2001
- »Tales« (Eugène Ionesco), Regie Vladimir Nikolov
Sonstiges: Masterclasses mit Lev Dodine, Eric de Vroedt, Viktor Bodó, Philippe Lanton, Compagnie Ricci/Forte, Sergueï Tcherkasski / Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Tanz: Tango, Oriental, Freestyle / Gesang: Chanson / Instrument: Ukulele / Sport: Eiskunstlauf / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Benedikt Haubrich, Laura Tetzlaff
Lea BeieAbschluss 2017
Zur Person:
Geburtsort Nürnberg
Geburtsjahr 1989
Größe 164 cm
Haarfarbe rotbraun
Augenfarbe braun
Stimmlage Mezzosopran, Alt
Sprachen Französisch, Englisch
Dialekte Fränkisch, BayerischRollen
- Emilia Galotti »Emilia Galotti« (Gotthold Ephraim Lessing)
- Sonja »Onkel Wanja« (Anton Tschechow)
- Lady Macbeth »Macbeth« (William Shakespeare)
- Sabine »Push-up 1-3« (Roland Schimmelpfennig)
- Hekuba »Die Troerinnen« (Jean-Paul Sartre)
- Medea »Medeamaterial« (Heiner Müller)
- Hasi »Übergewicht, unwichtig: Unform« (Werner Schwab)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2016
- »Das letzte Abendmahl. Fenster auf, Seele raus, Gott lebt!« Leitung: Tom Stromberg, Internationales FURORE Festival, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Anatomie Titus: Fall of Rome« nach Heiner Müller, Rolle: Tamora, Regie: Wilke Weermann, Heusteigtheater Stuttgart
- »Die Troerinnen« nach Jean-Paul Sartre, Rolle: Hekuba, Regie: Faraz Baghaei, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2015
- »5.6.-11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
- »The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
- »Kriemhilds Rache« Rolle: Kriemhild, Regie: Max Schaufuß, Lukas Maser, Svenja Käshammer, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms
- »Der große Marsch« (Szenen) von Wolfram Lotz, Rolle: Patrick S, Prometheus, Regie: Max Schaufuß, Theater Rampe Stuttgart
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2016
- »Das Paket« Rolle: Nachbarin, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Wilke Weermann
2015
- »Back for Good« Rolle: Fan, Zum Goldenen Lamm Filmproduktion GmbH & Co. KG, Diplomfilm, Regie: Mia Spengler
- »Hollywoodreif« Rolle: Rose, Kinowerbung, Regie: Christopher Mosselman
- Filmschauspiel-Workshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
- Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer
2014
- »Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz
2013-2016
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Sandra Strunz, Nils Brück, Martin Brauer, Kai Festersen, Wulf Twiehaus, Peter Eckert
Fähigkeiten: Reiten, Aikido, Yoga, Pilates, Segeln, Talmi-Methode®, Führerschein Klasse BFranziska BenzAbschluss 2014
Zur Person:
Geboren 1988 in Würzburg
Haarfarbe braun
Augenfarbe grün-braun
Größe 164 cm
Statur schlankFähigkeiten und Kenntnisse
GESANG / INSTRUMENTE:
Stimmlage Mezzosopran
KlavierSPRACHEN / DIALEKTE:
Englisch, Französisch, Latein, Spanisch
BerlinerischSONSTIGES:
»Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution«
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer, Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
Aikido, Klavier, Standardtanz, BalletausbildungRollen
2013
- Michelle »Der utopische Körper« (Foucault)
- Elisabeth »Maria Stuart« (Schiller)
- Carmen »Carmen Kittel« (Seidel)
- Klara »Maria Magdalena« (Hebbel)
- Mutter »Sexy Sally« (Lollike) Regie Schadt
- Mme. Blanche »Spieler« (nach Dostojewski) Regie Laberenz
2012
- Natalie »Prinz Friedrich von Homburg« (Kleist)
- Lonyl »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie Pohle und Haubrich
- Kassandra »Die Orestie« (Aischylos) Regie Winterstein
- Marie »Motherland« (Nagel) Regie Nagel
2011
- Fatima »Arabische Nacht« (Schimmelpfennig)
- Die Frau »Bash — Medea Redux« (LaBute)
2010
- Beamtin / Gerichtsdienerin in »Dekalog« / »Der Prozeß«, Leitung: Christiane Pohle
- Julia in »Romeo und Julia« / Shakespeare, Leitung: Luk Perceval
Mitwirkung in Inszenierungen
2013
- »Meisner meets Playing Position«, Workshop, Actors Space Berlin, Leitung Bernardin und Amend
2012
- Claudia in »Zeitfrage«, Imagefilm, Regie Lehmann
- Master Class in Delphi, Stipendium UTE, Leitung Langhoff
Film
2013
- Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie, Leitung Wagner
- Snake in »Redland«, Diplomfilm, Regie Werner
- Cherry in »The Last Show«, Diplomfilm, Regie Witscherkowsky
- Frau in »Porn Punk Poetry«, Diplomfilm, Regie Hübner
2012
- Filmworkshop Kurzfilme, Leitung Pfeiffer
- Wonderwoman in »Helden des Alltags«, Diplomfilm, Regie Rübesam
- Frau in »Drinnen ist Draussen«, Diplomfilm, Regie Brekle
- Träumende in »Incubus«, Regie Tietz
- Nora in »Fliegende Hechte«, Regie Dengler
2011
- Jule in »Lena Fauch und die Tochter des Amokläufers«, Pilotfilm, Regie Wessel, Produktion ZDF
- Simone in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung Wessel und Radsi
2011-2013
- Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin
- Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer
Bildnachweis: Delia Baum
Kim BieleAbschluss 2020
Zur Person:
Geboren: 1994 in Leverkusen
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: braun
Größe: 189 cm
Stimmlage: Tenor
Sprachen: Deutsch, Englisch, Italienisch
Dialekt: RheinischRollen
Paul Niemand | »Unter Eis« (Falk Richter)
St. Just | »Dantons Tod« (Georg Büchner)
Joé | »Sleeping Around« (Mark Ravenhill)
Margot | »Margot und Hannelore« (Marc Becker)
Bjarne | »Konfetti« (Ingrid Lausund)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2019
- »Alice_(S)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Hutmacher Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
- »Titus Andronicus« von William Shakespeare, Rolle: Saturnin, Chiron, Regie: Zita Gustav Wende, Regie-Werkschau »Shakespeare«, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2018
- »Alice_(S)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Kim Viele« Eigenprojekt, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2011
- »Secret Garden« Tanztheater, Regie: Guido Markowitz, Tanzhaus NRW, Düsseldorf
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2020
- Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun
2019
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2018
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
- »Ausgewählt« Rolle: Thomas, Regie: Lukas Lankisch, Paul Vollet, Filmakademie Baden-Württemberg
2017 | 2019
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Sonstiges »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Christian von Treskow, Rahel Ohm, Nils Brück, Antje Siebers und Wulf Twiehaus
Fähigkeiten Hip-Hop Tanz, Kontaktimprovisation, Aikido, Jonglieren, Führerschein Kl. B
Silva BielerAbschluss 2020
Zur Person:
Geboren: 1994 in Düsseldorf
Haarfarbe: braun-blond
Augenfarbe: blau
Größe: 168 cm
Sprachen: Englisch (fließend in Wort und Schrift), Französisch (Grundkenntnisse)Rollen
Leonce | »Leonce und Lena« (Georg Büchner)
Fleabag | »Fleabag« (Phoebe Waller-Bridge)
Die Elbe | »Draußen vor der Tür« (Wolfgang Borchert)
Medea | »Medea« (Euripides)
Hamlet | »Hamlet« (William Shakespeare)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2019
- »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
- »Fräulein Else« Rolle: Else, Regie: Zita Gustav Wende, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg/ UWE-der Festival, München
- »Operation Hamlet« nach William Shakespeare, Rolle: Hamlet, Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2018
- »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2020
- Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun
2019
- Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
- »Manchmal habe ich gewaltvolle Gedanken« Kurzfilm, Rolle: Sie, Regie: Felix Bieske, Filmakademie Baden-Württemberg
2018
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung Kai Ivo Baulitz
- »Ödipus Kinder«, Rolle: Anna, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Max Pellert
2017 | 2019
- Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin
Studium: Institut für angewandte Theaterwissenschaft, Gießen (5 Semester)
Sonstiges: Workshop»Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus.Fähigkeiten: Contact Improvisation, Yoga, Tanz (Modern), Literarisches Schreiben
Veröffentlichungen (Auswahl)
»Neid« Siebzehn Kurzgeschichten, Filamakademie Baden-Württemberg (2018)
»Nagelprobe« Anthologie des Jungen Literaturforums Hessen – Thüringen (2013, 2014, 2017, 2018)
»Rostschutzmittel« Anthologie des Treffens Junger Autoren (2014)
»Destillate« Anthologie des Literaturlabor Wolfenbüttel (2014)Cuyén BirabenAbschluss 2018
Geboren: 1989 in Buenos Aires, Argentinien
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: blau
Größe: 177 cm
Statur: schlank
Stimmlage: MezzosopranFähigkeiten und Kentnisse
Sprachen
Muttersprachen: Deutsch / Spanisch
Fließend: Französisch / Englisch
Grundkenntnisse: Italienisch / Russisch
Dolmetschen: Französisch-Spanisch-Deutsch
GebärdenspracheFähigkeiten
Tango Argentino, Salsa, Lindy Hop, Aikido, Volleyball, Reiten, SegelnSonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer, »Contact Improvisation« mit Helge Musial,
»True Voice« mit Ida Kelarova,
»Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich,
Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
Feldenkrais mit Natan Gardah
Filmgeschichte und Medientheorie mit Hans Beller, Filmanalyse mit Mathilde BonnefoySzenenstudien
u.a. mit Verena Buss, Kai Festersen, Benedikt Haubrich und Christiane Pohle
Rollen- Gräfin Orsina »Emilia Galotti« (Gotthold Ephraim Lessing)
- Dornröschen »Der Tod und das Mädchen II« (Elfriede Jelinek)
- Iphigenie »Iphigenie auf Tauris« (Johann Wolfgang von Goethe)
- Die Frau »Die Frau auf dem Sockel« (Martin Walser)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)2017
- »›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: L’Intellectuelle, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
- »Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: Therese Kaumann, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
- »Himmelhochabgrundtief« mit Texten von Büchner, Goethe und Kleist, Rolle: Werther / Lenz, Regie: Max Schaufuß, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2016- »Die Räuber« von Friedrich Schiller, Rolle: Räuber / Sprechchor,Regie: Antú Romero Nunes, Schauspiel Stuttgart
- »ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Der Bote, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Anatomie Titus: Fall of Rome« von Heiner Müller, Rolle: Aaron, Regie: Wilke Weermann, Heusteigtheater Stuttgart
2014
- »Entropía Shakespeare« von Teresa Basile, Rolle: Shakespeare, Regie: Claudia Billourou / Gustavo Basso, La Plata / Teatro Argentino
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)
- 2017 »Sophie macht Theater« Rolle: Anne, Filmakademie Baden-Württemberg, Diplomfilm, Regie: Moritz Lenz
- 2016
»Alle Anderen« (Maren Ade), Filmübung, Rolle: Gitti, Regie: Katrin Gebbe
»Hautnah« (Mike Nichols), Filmübung, Rolle: Anna, Regie: Kai Ivo Baulitz - seit 2015 Diverse Filmproduktionen mit Studierenden der Filmakademie Baden-Württemberg
- 2014-2017
Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schick und Kai Wessel
Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin - 2013-2014 Video-Performance mit Lars Eidinger und Burghart Klaußner, Regie: Aernout Mik, HKW Berlin
Yasemin CetinkayaAbschluss 2015
Zur Person:
Geburtsort Herdecke
Geburtsjahr 1988
Größe 1,58m
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe braun
Stimmlage Alt
Sprachen Englisch(2), Spanisch(2), Türkisch(1)
Dialekte RuhrpottRollen 2014
- Christin | »Fräulein Julie« (Strindberg) Regie Hartlep
- Gräfin Gianettino | »FIESO!FIESCO!« (Schiller) Regie Nagel
Rollen 2013
- Eve | »Der zerbrochne Krug« (Kleist) Regie Hirche
- Mädchen | »Volksvernichtung« (Schwab)
- Eutache | »Die Familie Schroffenstein« (Kleist) Regie Hornung
- Richter | »Das Käthchen von Heilbronn« (Kleist) Regie Foerster
- Frida | »Edward goes Mexico«, Stunde der Wahrheit
- Helena | »Ein Sommernachtstraum« (Shakespeare)
Rollen 2012
- Tamora | »Anatomie Titus Fall of Rome« (Müller)
- Philomena | »Die verlorenen Jungs« (Eigenarbeit) Regie Bauer
Rollen 2011
- Eboli | »Don Carlos« (Schiller)
Filmschauspielausbildung
2014
- Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden- Württemberg, Leitung Wagner
- Die Tochter in »Leaving Damaskus«, Regie Phiel
- Libby in »Das Smoothie«, Regie Heinemann
- Julia in »Stammplatz«, Regie Roehlinger
- Feenwesen in »Temptatio«, Regie Folk
2013
- Celia in »Celia und Thomas«, Regie Peters, Leitung Wessel
- Nora in »Nora«, Regie Klapper
2011
- Jessica Alvarez in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland
2011 — 2014
- Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz
2010 — 2013
- Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland, Bogdanski
Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK
2014
- Mira in »Göttliche Funken«, Spielfilm, Regie von Heland, Produktion ARD
2012
- Chris P in »DIE HYMNE – Eine satirische Revue«, (Glasauer) Regie Koslowski
- »Putting Words in Pictures«, Filmworkshop, Leitung Idziak
2010
- Juli/August in »Norway.today«, Regie Schlenger, Schauspiel Dortmund
Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov Contact Improvisation mit Helge Musial »True Voice« mit Ida Kelarova Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya Aikido, Karate Reiten Tanz: Standardtanz, Freestyle, oriental Gesang: Chanson, rhythmischer Sprechgesang Szenenstudien u.a. mit Lena Lauzemis, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Laura Tetzlaff, Wulf Twiehaus
Philip DeschampsAbschluss 2014
Zur Person:
Geboren 1989 in München
Haarfarbe braun
Größe 185
Statur schlank
Augenfarbe blau-grün
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Französisch, Spanisch
Dialekte Bayrisch
Instrumente Gitarre, SchlagzeugInszenierungen
2013
- Arkadi | »Der grüne Junge« (Dostojewski)
- Mann 2 | »Hände« (Loher)
- Mani | »hamlet ist tot. keine schwerkraft« (Palmetshofer)
- Harald | »Carmen Kittel« (Seidel)
- Petruccio | »Der Widerspenstigen Zähmung« (Shakespeare)
- Angelo | »Mass für Mass« (Shakespeare)
- Sako | »Sexy Sally« (Lollike) Regie: Schadt
2012
- Gloster | »Richard III« (Shakespeare)
- Simpel | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
- Apollon | »Die Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein
2011
- Ian Brady | »Preparadise Sorry Now« (Fassbinder)
- Tomek | »Dekalog« (Kieslowski)
2010
- Jago | »Othello« (Shakespeare)
Film
2013
- Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Wagner
- »SOKO 5113«, Regie: Papavassiliou, Produktion ZDF
2012
- Filmworkshop Kurzfilme, Leitung: Pfeiffer
- »John Air präsentiert Rein Action Raus«, Regie: Scherr, Produktion SWR
- »Zeit der Helden«, Regie: Wessel, Produktion Arte/SWR
2011-2013
- Diverse Kurzfilme an der Filmakademie Baden-Württemberg
- Workshops Meisner Technik, Leitung: Bernardin
- Film-Schauspiel-Workshops, Leitung: u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer
2011
- Kolja in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung: Wessel und Radsi
2010
- »Blaubeerblau«, Regie: Kaufmann, Produktion Polyphon Film
- »Kommissarin Lucas«, Regie: Pfeiffer, Produktion ZDF
- »Blau«, Regie: Moreth, Stadttheater Landsberg
SONSTIGES »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution« | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
Fähigkeiten Aikido, Tennis, Fußball, Golf, SkiManuel Pascal FlachAbschluss 2016
Zur Person:
Geburtsort Heidelberg
Geburtsjahr 1990
Größe 1,86 m
Haarfarbe braun
Augenfarbe braun
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch (3), Französisch (1), Spanisch (1)
Dialekt KurpfälzischRollen 2015
- Oppenheimer u.a. »Joseph Süß Oppenheimer. Eine Nachtwache«, Leitung Christina Friedrich
- Jochanaan »Salome« (Oscar Wilde), Regie Jasmin Schädler
- Gloster »Richard III.« (William Shakespeare)
- Hamlet »Hamlet« (William Shakespeare)
Rollen 2012 – 2014
- E »Dies ist die ganze Geschichte« nach
- »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus
- Kasimir »Kasimir und Karoline« (Ödön von Horvath)
- Ian »Zerbombt« (Sarah Kane)
- »Die Hamletmaschine« (Heiner Müller)
- Treplev »Die Möwe« (Anton Tschechow)
- Platonow »Platonow« (Anton Tschechow)
Filmschauspielausbildung
2014
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
- Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer
2012 – 2014
- Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone
2012
- »Im Kreis« (Angelina Maccarone), Nachdreh, Regie Angelina Maccarone
- »Lichter« (Hans-Christian Schmid), Nachdreh, Leitung Kai Wessel
Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK
2015
- Hans / Malte in »You Are Not Alone«, Synchronisation, LAB SIX Heilbronn
- »Sparkasse Goes Hollywood«, Kinowerbung, Regie Christopher Mosselmann
2012 – 2016
- Zahlreiche Kurzfilme, Filmakademie Baden-Württemberg
2012 – 2014
- Sprachaufnahmen für den Klett Verlag
Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Thaiboxen / Argentinischer Tango / Reiten / Wildwasserkayak / Tauchen / Motorrad / Diabolo / Instrument: Gitarre / Leitung von theaterpädagogischen Seminaren / Regiearbeiten in der freien Szene Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Martin Brauer
Daniel Noël FleischmannAbschluss 2019
Aktuelle Vita siehe Agentur Hobrig hier
Zur Person:
Geburtsort Nürnberg
Geburtsjahr 1993
Größe 183 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe grün
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch
Dialekte Bayerisch, FränkischRollen
Mann | »Hysterikon« (Ingrid Lausund)
Mephisto | »Faust I« (Johann Wolfgang von Goethe)
Bruno | »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)
Liam | »Waisen« (Dennis Kelly)
Prinz von Homburg | »Prinz Friedrich von Homburg« (Heinrich von Kleist)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2018
- »Jugend ohne Gott« von Ödön von Horvath, Rolle: Schüler u.a., Regie: Zino Wey, Staatstheater Stuttgart (Premiere November 2018)
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Amédée, Vater Jakob, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
- Ausgezeichnet mit dem Förderpreis für Szene »Amédée oder wie wird man ihn los«
- »Faust. Montagearbeit am deutschen Klassiker« Eine Stückmontage aus Johann Wolfgang von Goethes »Faust« und Elfriede Jelineks »FaustIn and out«, Rolle: Mephisto, Regie: Max Schaufuß, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2017
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Amédée, Vater Jakob, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Die stille Macht der Zeit« Rolle: Octavio, Regie: Anne Habermehl, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
2015
- »Warten auf Godot« von Samuel Beckett, Rolle: Wladimir, Regie: Valerij Bilchenko, DIE ETAGE, Schauspielschule Berlin
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2018
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2017
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg 2017, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
2016 – 2018
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Wird vertreten durch Agentur Hobrig, Berlin / Potsdam
Stipendiat der Studienstiftung des Deutschen Volkes (seit 2017)
Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Christiane Pohle und Wulf Twiehaus
Fähigkeiten Reiten, Fechten, Klavier, Schlagzeug, Tanz (Modern, Contemporary)
Lily Josephin FrankAbschluss 2020
Zur Person:
Geboren: 1993 in Wuppertal
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grün-braun
Größe: 156 cm
Statur: zierlich/schlank
Stimmlage: Sopran
Sprachen / Dialekte: Englisch, Französisch, ruhrpott, bayrisch, berlinerischRollen
Agnès | »Die Schule der Frauen« (Molière)
Björn | »Björns Katharsis« (Lily Josephin Frank)
Sie | »Land ohne Worte« (Dea Loher)
Meroe | »Penthesilea« (Heinrich von Kleist)
Pig | »Disco Pig« (Enda Walsh)
Bonnie | »Clyde und Bonnie« (Holger Schober)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2019- »Alice_(S)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice/die Taube, Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin
- »Thérèse Raquin« nach dem Roman von Émile Zola unter Verwendung der Bühnenfassung von Paris Kosmidis, Rolle: Thérèse Raquin, Regie: Maximilian Pellert, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Operation Hamlet« nach William Shakespeare, Rolle: Ophelia Regie: Benjamin Junghans, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2018
- »Alice_(S)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2020
- Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun
2019
- »Innerlich tot« Kurzfilm, Rolle: Daniela, Regie: Christopher Schmier, Ares Ceylan, Filmakademie BadenWürttemberg
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
- 2018 Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
2018
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
2017 | 2019
- Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin
Sonstiges
Studium der Philosophie und der Deutschen Philologie an der Freien Universität Berlin
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin /Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle und Wulf Twiehaus.Fähigkeiten Aikido, Yoga, Reiten, Pfeifen, Kontakimprovisation, Synchronsprechen, Instrument: Ukulele (Grundkenntnisse)
Johannes FrickAbschluss 2013
Zur Person:
Geboren 1987
Haarfarbe braun
Größe 194 cm
Statur schlank
Augenfarbe braun
Stimmlage Bariton, Counter (Chanson, Pop)
Instrumente Klavier
Sprachen Deutsch Englisch, Französisch
Dialekte NorddeutschRollen 2012
- Johnny in VON TOTEN VÖGELN / Emde (Bachelorinszenierung Vanessa Emde)
- Edmund in EINES LANGEN TAGES REISE IN DIE NACHT / O`Neill
- Robespierre in DANTONS TOD / Büchner
- Jacques Roux in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)
Rollen 2011
- Johann in FAMILIE SCHROFFENSTEIN / Kleist
- Escamillo in CARMEN / Mérimée
- Dionysos in DIE BAKCHEN / Euripides
- Christian / Gervasius / Roelle in FEGEFEUER IN INGOLSTADT / Fleißer, Insz.: Malte Kreutzfeldt
Rollen 2010
- Tim in GESTOCHEN SCHARFE POLAROIDS / Ravenhill
- Jacques in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
- Schürzinger in KASIMIR UND KAROLINE / Horváth
- Danton/Legendre in PROJEKT DANTON / nach Büchner Insz.: Benedikt Haubrich/Thorsten Schlenger
- Stanley Kowalski in HEXENJAGD / Miller
Rollen 2009
- Herrmann Wurm VOLKSVERNICHTUNG / Werner Schwab
2011
- CARMEN Rolle: Escamillo/ Regie: Maarten Güpperts
- BIO-PIC Rolle: Character / Regie: Vanessa Emde
2010
- PROJEKT DANTON Rolle: Legendre / Regie: Benedikt Haubrich, Thorsten Schlenger
2009
- HELGES LEBEN Rolle: Tod / Regie: Peter Raffal
- ROSE & REGEN, SCHWERT & WUNDE Rolle: Puck/ Regie: Peter Raffalt
Film
2011
- Meisner Workshop Leitung Mike Bernardin
2010-2011
- Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie
2010
- Sohn in ENTSCHULDIGUNG Regie: Adrian Koch
- Filmseminar »HAPPY« Leitung Kai Wessel/Samira Radsi
- Filmkurs, Kurzfilme Leitung Maris Pfeiffer (Schauspiel Absolvent)
Weitere Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK
2009
- Junges Schauspielhaus Zürich
Puck in ROSE®EN, SCHWERT&WUNDE
Tod in HELGES LEBEN (Inszenierung: Peter Raffalt)
2011
- Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
Herr Museumsführerin in JOHNNY KILOMETÁ / Bonn Park (Inszenierung Jan Koslowski, Studierender Regie)
SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Performing Body Workshop mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
Fähigkeiten Aikido
Janosch FriesAbschluss 2017
Zur Person:
Geburtsort Neunkirchen/Saar Geburtsjahr 1992
Größe 174 cm
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe braungrün
Stimmlage Bariton
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekte Saarländisch, RheinfränkischRollen
- Beckmann »Draußen vor der Tür« (Wolfgang Borchert)
- Thomas »Buddenbrooks« (John von Düffel)
- Jake »Hirngespinst« (Sam Shepard)
- Gary »Shoppen und Ficken« (Mark Ravenhill)
- Mann »Interviews mit fiesen Männern« (David Foster Wallace)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2016
- »Hamlets Hälfte« Rolle: Hamlet; Claudius, Regie: Amelie Hafner, Heusteigtheater Stuttgart
- »Die Troerinnen« nach Jean-Paul Sartre, Rolle: Thaltybios, Regie: Faraz Baghaei, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2015
- »5.6. – 11.6. (tot) 15.6. (Auferstehung)« Schauspielprojekt nach Einar Schleef, Bachelorinszenierung, Regie: Christiane Pohle, eingeladen zum SETKÁNÍ / ENCOUNTER Festival Brno
- »The Death Is Not The End« Leitung: Tom Stromberg, Leo Schmidthals, Internationales Sommerfestival, Kampnagel Hamburg
- »jemand hat mich betrogen und ich weiß nicht wer es war« nach »Luft aus Stein« von Anne Habermehl, Rolle: Anton, Ulrike, Regie: Amelie Hafner, Theater Rampe Stuttgart, eingeladen zum Festival CONTAMINAZIONE Rom
- »Vernetzt« Interaktive Performance, Rolle: Hagen, Künstlerische Leitung: Annika Bauer, Johanna Maul, Jeffrey Döring, im Rahmen von »Material Nibelungen«, Leitung: Andres Veiel, Nibelungen-Festspiele Worms / Raumwelten 2015
- »Ich schwitze, also bin ich« Eigenprojekt, Schauspiel Stuttgart
- »Im Ausnahmezustand« Musikalische Leitung, Regie: Jacek Jabrzyk, Olsztyn, Polen
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)
2016
- »Tradition, die Spaß macht« Werbespot, Regie: Raphael Ghobadloo
2015
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Christian Wagner
- Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung: Torsten C. Fischer
- Nivea Mama« Werbespot, Regie: Dorian Lebherz, Daniel Titz
- »Back for Good« Rolle: Journalist, Zum Goldenen Lamm Filmproduktion GmbH & Co. KG, Diplomfilm, Regie: Mia Spengler
2014
- »Shoppen« (Ralf Westhoff) Nachdreh, Regie: Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz
- »Traum« Musikvideo für Cro, Regie: Sebastian Raphael
- »White Heat Blood« Musikvideo für David Douglas, Regie: Madlen Folk
- »Leon lügt« Lorenzberger Film GbR, Kurz-Spielfilm, Regie: Jörn Michaely, eingeladen zum Filmfestival Max-Ophüls-Preis 2015
- »Perspektiven« Diplomwerbespot, Regie: Johannes Kizler
2013-2016
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Peter Eckert, Nils Brück, Martina Eitner-Acheampong, Kai Festersen, Holger Kraft
Fähigkeiten: Klavier, Reiten, Aikido, Yoga, Bühnenkampf, Clownerie, Führerschein Klasse BKaroline FritzAbschluss 2012
Zur Person:
Geboren 1987 in Dresden
Größe 1,68 m
Figur schlank
Haarfarbe blond
Augenfarbe grün
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen Englisch, Französisch
Dialekt Sächsisch
Instrumente Saxophon, KeyboardRollen 2009
- Mariedl in »Die Präsidentinnen« / Schwab
- Grüngekleidetes Weib in »Peer Gynt« / Ibsen
- Marie Steuber in »Die Zeit und das Zimmer« / Strauß
- Antigone in »Antigone« / Sophokles
- Sie in »Unschuld« / Loher
Rollen 2010
- Cäcilie in »Stella / Goethe (Inszenierung: Werner Heinrichmöller)
- Charlotte in »Die Soldaten« / Lenz (Inszenierung: Hilde Stark)
- Io / Hermes in Prom eth eus / Müller (Inszenierung: Juliar Jost, Studierende Regie)
- Estragon in »Warten auf Godot« / Beckett
- Gräfin Orsina in »Emilia Galotti« / Lessing
- Blonde Sekretärin in »Nach dem Regen« / Belbel
- Gisela in »Bartsch, Kindermörder« / Reese (Inszenierung: Jens Winterstein)
2011
- Kriemhild in »Die Nibelungen« / Hebbel
- Kate Gompert in »A Failed Entertainment« nach dem Roman Infinite Jest / Wallace (Inszenierung: Luk Perceval)
- Frau in »Bilanz der Wände« / Kroetz
Produktionen/Kooperationen mit der Filmakademie Baden-Württemberg
2010
- Katzenfrau in »Diplomwerbespot«, Regie: Lawrence Steele
2011
- Lara in »Filmgestaltung 1«, Regie: Daniel Jacob
- Sie in »Elefant im Raum«, Regie 1, Regie: Philipp Klinger
- Filmschauspiel-Workshop Filmakademie
- Workshop mit Harald Schmidt
Weitere Engagements und Filmproduktionen
2009
- Lulana in »Summerlast«, Kurzfilm, Regie: Gesine Danckwart
2010
- Lucile / Julie/ Marion in »Projekt Danton« nach Büchner (Inszenierung: Benedikt Haubrich und Thorsten Schlenger)
2011
- Chinesin 1 in »Universal Chinatown« / Studlar am Badischen Staatstheater Karlsruhe (Inszenierung: Anton Kurt Krause, Studierender Regie)
Sonstiges Tanz (Ballett, Modern, Contemporary) | Steppen | Reiten | Windsurfen | Aikido | Workshop “Performing Bodies“ mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Filmworkshop mit Kai Wessel
Alexander GaidaAbschluss 2015
Zur Person:
Geburtsort Bietigheim-Bissingen
Geburtsjahr 1991
Größe 1,72m
Haarfarbe blond
Augenfarbe grün
Stimmlage Bariton
Sprachen Polnisch(3), Englisch(2), Französisch(2), Italienisch(1), Spanisch(1)
Dialekte SchwäbischRollen 2014
- Diverse | »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Thielecke und Hornbach) Regie Nagel, Tambour, Müller und Stoffer
- Woinizki | »Onkel Wanja« (Tschechow) Regie Renner
- Offizier | »Traumspiel« (Strindberg) Regie Frick
- Jean | »Fräulein Julie« (Strindberg) Regie Renner
- Mani | »hamlet ist tot. keine schwerkraft« (Palmetshofer)
- St. Just | »Dantons Tod« (Büchner)
- Biff | »Tod eines Handlungsreisenden« (Miller)
Rollen 2013
- Malvolio | »Was ihr wollt« (Shakespeare)
- Odysseus | »Penthesilea« (Kleist) Regie Hartlep und Hornung
- Fernando | »Stella« (Goethe)
- Richter Adam | »Der zerbrochne Krug« (Kleist) Regie Hirche
Rollen 2012
- Lenny | »Die Heimkehr« (Pinter)
Filmschauspielausbildung
2014
- Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner
- Michael Stöhr in »I promised you an existence« (Hornung) Regie Hornung
2013
- Der Tod in »toastbrot«, Regie Bohnstingl
2011 — 2014
- Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz
2010 — 2013
- Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland, Bogdanski
Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK
2014
- Er in »Hitster«, Werbung, Regie Hornung
- WG-Bewohner in »One day«, Werbung, Regie Wischnewski, Produktion SWR
2013
- Kruse in »Kaleidoskop«, Regie Hauke, UdK Berlin
Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov Contact Improvisation mit Helge Musial »True Voice« mit Ida Kelarova Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya Feldenkrais mit Natan Gardah Schauspieler Reitkurs mit Jan Konieczny Aikido Standardtänze Führerschein Klasse B Stelzenlauf Szenenstudien u.a. mit Elisabeth Umberg-Krejcir, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Laura Tetzlaff, Sabine Vitua, Matthias Breitenbach, Maarten Güppertz, Benedikt Haubrich
Florian GerteisAbschluss 2020
Zur Person:
Geboren: 1996 in Albstadt-Ebingen
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grün-braun
Größe: 167 cm
Stimmlage: Tenor (7 Jahre Gesangsunterricht)
Sprachen: Englisch (fließend), Französisch (fließend)
Dialekt: SchwäbischRollen
Bruno | »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)
Mordred | »Merlin oder Das wüste Land« (Tankred Dorst)
Franz Moor | »Die Räuber« (Friedrich Schiller)
Antigone | »Antigone« (Sophokles)
Christian | »Buddenbrooks« nach dem Roman von Thomas Mann (Bühnenfassung John von Düffel)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2020
- Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun
2019
- »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice,
Regie: Pedro Martins Beja, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) |
30. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender und Treffen des deutschsprachigen Schauspielnachwuchses, Berlin - »Thérèse Raquin« Rolle: Camille Regie: Maximilian Pellert, Akademie für Darstel lende Kunst Baden-Württemberg
- »Titus Andronicus« von William Shakespeare, Rolle: Lucius Regie: Zita Gustav Wende, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2018
- »Alice_(Ƨ)« nach Lewis Carroll, Werkstattinszenierung, Rolle: Alice, Regie: Pedro Martins Beja, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Diebe« von Dea Loher, Rolle: Thomas Thomason, Regie: Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg / Szenenstudium
- »Monsters from beneath« mit Texten von Franz Kafka und Kurt Cobain, Rolle: Affe, Regie: Soloprogramm, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2017
- »Edward II« nach Christopher Marlowe Rolle: Edward II, Regie: Nils Brück, Akade mie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg / Szenenstudium
- Ringo, Kurt, Benjamin in »Parasiten, Feuergesicht, Märthyrer« von Marius von Meyenburg, Regie: Wulf Twiehaus
- Stanley Kowalski in »Endstation Sehnsucht« von Tenessee Williams, Regie: Christina Rast
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2019
- Workshop »Filmcasting«, Nina Haun
2018 Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
2018
- »Shit Happens« Rolle: Sebastian, Regie: Simon Schulz,Filmakademie Baden- Württemberg / Kurzfilm
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung Kai Ivo Baulitz
- »Weiß Nicht« Rolle: Mann, Regie: Ares Ceylan, Filmakademie Baden-Württemberg / Kurzfilm
»Die Anatomin« Rolle: Carlo Manzolini, Regie: Iris Fegerl, Filmakademie Baden- Württemberg / Doku Drama - »Toilet Talk«, Rolle: Sebastian, Kurzfilm, Regie: Simon Schulz, Filmakademie Baden-Württemberg
- »The Dreamlands«, Rolle: Roland , engl. Independent-Abenteuerfilm, Regie: Huan Vu
- »Weiß nicht«, Rolle: Mann, Kurzfilm, Regie: Ares Ceylan
- »Zum goldenen Lama«,Rolle: Gast, Pilotfolge Sitcom, Regie: Tarek Röhrlinger, Filmakademie Baden-Württemberg
2017 | 2019
- Meisner-Technik, Leitung Mike Bernardin
2017
- »Franz« Rolle: Otto, Kurzfilm, Regie: Adrian Goiginger, Filmakademie Baden-Württemberg
- »Innerlich tot« Rolle: Anton, Regie: Ares Ceylan, Filmakademie Baden-Württemberg / Kurzfilm
- Anton in »Überraschungsparty«, Kurzfilm, Regie: Ares Ceylan, Filmakademie Baden-Württemberg
- Dominik in »Mein«, Kurzfilm, Regie: Ares Ceylan, Filmakademie Baden-Württemberg
2016
- David in »Sommerbrand«, Kurzfilm, Regie: Samuel Gheist
2015
- »#badmonday«, Kurzfilm, Regie: Lukas Mohl
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Feldenkrais mit Natan Gardah / Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin / Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich / Workshop »Kontakt« mit Helge Musial / Workshop »Adaptionen« mit Nils Voges / Szenenstudien u.a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Antje Siebers und Wulf Twiehaus.
Fähigkeiten Klettern, Aikido, Schwimmen, Tanz (HipHop, Balett), Contact Improvisation, Bühnenkampf/ Stunt, Gesang (Klassisch, Pop, Jazz), Fußball, Skifahren,,Instrument: Saxophon, Führerschein Kl. B
Sprechen und Synchron
2019
- Friedrich Schlegel in »Die geistige Beschleunigung der Jenaer Frühromantik« von Alexej Wieber und Henning Schönenberger, Hörspiel
- Kruschke und Franzose in »Nelson, Kruschke und ich« von Floris Demant und Marcus Imbsweiler, Hörspiel
- Ronald in »Nory – 2023 The world stops« von Leonard Gabler und Juliane Sophie Kayser, Hörspiel
2018
- Boy in »Pooky«, engl. Animationsfilm, Regie: Mariia Prokopenko
Marcel GisdolAbschluss 2021
Zur Person
Geburtsort Esslingen
Geburtsjahr 1993
Größe 185 cm
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe graugrün
Stimmlage Bass / Bariton
Sprachen Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse),
Italienisch (Grundkenntnisse)
Dialekte Berlinerisch, Hamburgisch, Schwäbisch, WienerischRollen
Orgon | »Tartuffe« (Moliere)
Claudia | »Körper und Frau« (Elfriede Jelinek)
Mephista | »Faust I / II« (Johann Wolfgang von Goethe)
Marcel Schönfeld | »Der Kick« (Andres Veiel)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
geplant
- »Atemschaukel« nach dem Roman von Herta Müller, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK (Premiere März 2021)
2020
- »Mermaid Cut« nach Hans Christian Andersen, Rolle: Aphrodite, Text und Regie: Julian Mahid Carly, Schauspiel Stuttgart (Premiere Dezember 2020)
- »Der Zusammenstoß – www.zusammenstoß.dada« frei nach Motiven von Kurt Schwitters, Ein digitales Kaleidoskop, Rolle: Virmula, Regie: Anaïs Durand-Mauptit, ADK
- »räuber • bachelor • paradise« von Julian Mahid Carly nach Friedrich Schiller, Rolle: Amalia, Regie: Julian Mahid Carly, ADK. Eingeladen zum Körber Studio
Junge Regie 2021
2019
- »Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Graf Innozenz, Regie: Evy Schubert, ADK
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2021
- Workshop »Filmcasting« Leitung: Nina Haun
2020
- »Blutiger Beton« Barcelona-Krimi (TV-Film), Rolle: Felix Herrera, Regie: Isabell Šuba, ARD Degeto
Noch bis 25. November 2020 in der ARD-Mediathek abrufbar, hier
2019
- Meisner-Technik, Leitung: Sylvia Schwarz
2018 | 2019
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
2018
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung Kai Ivo Baulitz
Sprechen
2019 | 2020
- »Wir hatten hier ein Zauberreich« von belmonte und Alexej Wieber, Rolle: Wilhelm Schlegel, Hörspiel
- »Nelson, Kruschke und ich« von Floris Demant und Marcus Imbsweiler, Rolle: Erzähler, Hörspiel
- »Nory – 2023 The world stops« von Leonard Gabler und Juliane Sophie Kayser, Rolle: Nory, Hörspiel
- »Synapsenpolyphonie« von Ida Fiedler, Rolle: Arzt, Hörspiel. In Kooperation mit dem Studiengang Musikdesign, Staatliche Hochschule für Musik Trossingen, und Autor*innen der UNESCO City of Literature Heidelberg
Studium
Studium Alte Geschichte, Universität Heidelberg (2012 – 14)
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Clown« mit Yve Stöcklin| Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Benjamin Hille, Christiane Pohle, Stephan Richter, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann
Fähigkeiten
Ski, Aikido, Fußball, Tennis, Tanz, Ballett (Grundkenntnisse), Modern Dance (fortgeschritten),Schwimmen, Yoga, Gesang (Pop, Klassik, Sprechgesang), Führerschein Kl. B
Anja GläserAbschluss 2014
Zur Person:
Geboren 1989 in Wiesbaden
Haarfarbe braun
Größe 180 cm
Stimmlage Mezzosopran (Pop, Chanson, Jazz, Klassik)
Augenfarbe grün
Statur schlank / sportlich
Instrumente Geige
Sprachen Englisch, FranzösischRollen 2013
- Junge Frau | »Die Nacht singt ihre Lieder« (Fosse)
- Babsi (B) | »wohnen. unter glas« (Palmetshofer)
- Luise | »Kabale und Liebe« (Schiller)
- Lady Macbeth | »Macbeth« (Shakespeare)
- Sally/Lisa | »Sexy Sally« (Lollike) Regie Schadt
- Falada | »Falada — Ein Fragment« (Brasch), Regie Henschel und Ensemble
- Mme. Voltage < »Die Hymne« (Jubiläumsgala) Regie: Koslowski
- Julia | »Räuber.Material« (Schiller) Regie: Galli, Leitung Veiel
Rollen 2012
- Maria Stuart | »Maria Stuart« (Schiller)
- Managerin Selbsterarbeiteter Monolog
- Catherine/Faeroey | »Desirevolution« (nach Faldbakken und Mann) Regie: Pohle und Haubrich
- Chor | »Die Orestie« (Aischylos) Regie: Winterstein
Rollen 2011
- Franziska | »Arabische Nacht« (Schimmelpfennig)
- Frau Koch Selbsterarbeiteter Monolog
Film
2014
- Marina in »John Air präsentiert: Rein Action Raus«, Regie: Scherr, Produktion SWR
2013
- Film-Schauspiel-Workshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner
- Officer in »Redland«, Diplomfilm, Regie: Werner
2012
- »Putting Words in Pictures«, Filmworkshop, Leitung Idziak
2011-2013
- Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin
- Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, Pfeiffer
2010-2014
- Diverse Kurzfilme und Sprechertätigkeiten an der Filmakademie
2011
- Simone/Junge Verkäuferin in »Lichter«, Filmworkshop, Leitung Wessel und Radsi
SONSTIGES »Günther-Rühle-Preis« für junge Schauspieler 2013 für die Produktion »Desirevolution« | Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov
Fähigkeiten AikidoFrederik GoraAbschluss 2019
Zur Person:
Geburtsort Bielefeld
Geburtsjahr 1993
Größe 170 cm
Haarfarbe blond
Augenfarbe braun-grün
Stimmlage Tenor
Sprachen Englisch, FranzösischRollen
Prometheus | »Der große Marsch« (Wolfram Lotz)
Mistingue | »Die Affäre der Rue de Lourcine« (Eugène Labiche)
Kulygin | »Drei Schwestern« (Anton Tschechow)
Siegfried | »Die Nibelungen« (Friedrich Hebbel)
Romeo | »Romeo und Julia« (William Shakespeare)
Einarm-Johnny | »Kurze Interviews mit fiesen Männern« (David Foster Wallace)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2018
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mr. Smith, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
- »Hasen-Blues. Stopp« von Uta Bierbaum, Rolle: Dr. Peters-Hase-Weinmeier-Schröder-Zebrallala, Oma, Regie: Johann Diel, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Körber Studio Junge Regie 2018, Thalia Theater, Hamburg
2017
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mr. Smith, Erster Herr, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Wallenstein. Tod« Rolle: Tier, Regie: Klemens Hegen, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
2015
- »Geschichten aus dem Wienerwald« von Ödön von Horváth, Regieprojekt, Rolle: Erich sowie Musikalische Begleitung, Regie: Henri Hüster, Deutsches Schauspielhaus Hamburg
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2018
- »Ein Volksfeind« Kurzfilm nach Henrik Ibsen, Rolle: Thomas Stockmann (HR), Filmakademie Baden-Württemberg
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2017
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
2016
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung: Kai Ivo Baulitz
2016 – 2018
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Studium der Philosophie und der Deutschen Philologie an der Freien Universität Berlin
Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Feldenkrais mit Natan Gardah | Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Adaptionen« mit Chris Kondek | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Dance and creation Workshop mit Juan Corres und Nitsan Margaliot | Szenenstudien u.a. mit Verena Buss, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle und Wulf Twiehaus
Fähigkeiten Aikido, Konzertgitarre und E-Gitarre, Gesang
Georg GrohmannAbschluss 2018
Geboren: 1990 in Hamburg
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: braun-grün
Größe: 185 cm
Stimmlage: BaritonFähigkeiten und Kenntnisse
Instrumente
Gitarre, Klarinette (jeweils Grundkenntnisse)Sprachen / Dialekte
Englisch, Altgriechisch, Althebräisch, Latein, HessischFähigkeiten
Feldhockey, Aikido, Snowboarden, Kung Fu, Sportbootführerschein Binnen (Segeln), Führerschein: Klasse BSonstiges
Studium »Ev. Theologie« (B.A.) und »Gender-Studies«,
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer
»True Voice« mit Ida Kelarova
»Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich
»Contact Improvisation« mit Helge Musial
Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
Feldenkrais mit Natan GardahSzenenstudien
u.a. mit Verena Buss, Kai Festersen, Astrid Meyerfeldt und Aureliusz ŠmigielAgentur
Patricia HorwitzRollen
- Peer Gynt »Peer Gynt« (Henrik Ibsen)
- Franz Moor »Die Räuber« (Friedrich Schiller)
- Herrmann Wurm »Volksvernichtung oder meine Leber ist sinnlos« (Werner Schwab)
- Don Juan »Don Juan« (Molière)
Mitwirkungen in Inszenierungen (Auswahl)
2017
- »›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: Jorge, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
- »Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: Soldat/Prediger, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
- »Himmelhochabgrundtief« mit Texten von Büchner, Goethe und Kleist, Rolle: Werther / Lenz / Kleist, Regie: Max Schaufuß, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
2016- »ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Chor, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Othello – Der national-nützliche Neger« Rolle: Othello/ Sigmar Gabriel, Regie: Lukas Maser, Heusteigtheater Stuttgart
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung im Film/Fernsehen (Auswahl)
- 2017 Synchronisation: »Der Kleine Rabe Socke – Die Suche nach dem verlorenen Schatz« Rolle: Kleiner Fuchs sowie Layoutsprecher für Jan Delay und Dieter Hallervorden
- 2016 »Von Männern und Mäusen« Rolle: Der Schauspieler, Filmakademie Baden-Württemberg, Mittellanger Spielfilm, Regie: Lukas Maser
- 2014-2017
Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schick und Kai Wessel
Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Stella HanheideAbschluss 2021
Zur Person
Geburtsort Oldenburg
Geburtsjahr 1995
Größe 158 cm
Haarfarbe braun
Augenfarbe braun
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen Englisch (fließend), Französisch (Grundkenntnisse)
Dialekte NorddeutschRollen
Hanna | »Amazonen verrecken« (Amanda Lasker-Berlin)
Ilse | »Frühlings Erwachen« (Frank Wedekind)
Ophelia | »Hamlet« (William Shakespeare)
Frau | »Trust« (Falk Richter)Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
geplant
- »Atemschaukel« nach dem Roman von Herta Müller, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK (Premiere März 2021)
2020
- »Mermaid Cut« nach Hans Christian Andersen, Rolle: Kalypso, Text und Regie: Julian Mahid Carly, Schauspiel Stuttgart (Premiere Dezember 2020)
- »#wirwerdenrosa« Videoprojekt, Rolle: Martha, Regie: Amanda Lasker-Berlin, ADK
- »Penthesilea« nach Heinrich v. Kleist, Rolle: Penthesilea, Regie: Anaïs Durand-Mauptit, ADK
2018
- »Yvonne, die Burgunderprinzessin« von Witold Gombrowicz, Rolle: Tante, Hofdame, Valentin, Regie: Evy Schubert, ADK
2019
- »Bilder deiner großen Liebe« Rolle: Isa, Eigenprojekt, ADK
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film / Fernsehen (Auswahl)
2021
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2019
- Meisner-Technik, Leitung: Sylvia Schwarz
2018 | 2019
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung: Kai Wessel
2018
-
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
- Workshop »Filmcoaching« und Chubbuck Technik, Leitung: Kai Ivo Baulitz
- »Wir sind friedlich, was seid ihr?« Kurzfilm, HR: Nikita, Regie: Lukas Reiter, Filmakademie BW, SWR u. a.
Sonstiges
Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer | Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova | Workshop »Clown« mit Yve Stöcklin | Workshop »Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich | Workshop »Contact Improvisation« mit Helge Musial | Workshop »Zeitgenössische Performance« mit Katharina Oberlik | Workshop »Biomechanik« mit Tony De Maeyer | Workshop »Musikalische Szene« mit Ludger Engels | »Szenenstudium Sprache« mit Peter Bärtsch | Feldenkrais mit Natan Gardah | Hochschulchor, Leitung: Andreas Eckhardt | Szenische und monologische Arbeiten u. a. mit Nils Brück, Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Stephan Richter, Max Ruhbaun, Antje Siebers, Wulf Twiehaus und Caspar Weimann.
Fähigkeiten
Aikido, Rock’n’Roll, Yoga, Tai Chi, Double Dutch, Skifahren, Bühnenfechten, Akrobatik
Sophia Hankings-EvansAbschluss 2016
Zur Person:
Geburtsort Stuttgart
Geburtsjahr 1990
Größe 1,68 m
Haarfarbe dunkelbraun
Augenfarbe dunkelbraun
Stimmlage Alt
Sprachen Englisch (3), Spanisch (2)
Dialekt SchwäbischRollen 2015
- LdF »Einige Nachrichten an das All« (Wolfram Lotz), Regie Sören Hornung
- Herodias »Salome« (Oscar Wilde), Regie Jasmin Schädler
- Lulu »Shoppen und Ficken« (Mark Ravenhill)
- Anne »Richard III.« (William Shakespeare)
- Erste Liebe »Der Auftrag« (Heiner Müller)
- Estragon »Warten auf Godot« (Samuel Beckett)
Rollen 2014
- Ich-Erzähler »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus
Rollen 2013
- Nina »Die Möwe« (Anton Tschechow)
- Ophelia »Die Hamletmaschine« (Heiner Müller)
Filmschauspielausbildung
2014
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
- Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer
2012 – 2014
- Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone
Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK
2015
- Enola Akadi in »Wurstland«, Film Kollektiv1
Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Gesangsausbildung / Steppen / Szenenstudien u.a. mit Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Nils Brück, Benedikt Haubrich, Martin Brauer
Godje HansenAbschluss 2016
Zur Person:
Geburtsort Bad Oldesloe
Geburtsjahr 1989
Größe 1,78 m
Haarfarbe blond
Augenfarbe blau
Stimmlage Mezzosopran
Sprachen Englisch (3)
Dialekt PlattdeutschRollen 2015
- Oppenheimer u.a. »Joseph Süß Oppenheimer. Eine Nachtwache«, Leitung Christina Friedrich
- Dim / Marty / Dr. Branom »Clockwork Orange« nach dem Roman von Anthony Burgess, Regie Daniel Foerster, Schauspiel Stuttgart
- Schlauberger »Die Vögel« (Aristophanes), Regie Philine Pastenaci
- Lady Anne »Richard III.« (William Shakespeare)
- Frau »Da kommt noch wer« (Jon Fosse)
Rollen 2014
- Mutter »Dies ist die ganze Geschichte« nach »Kapitän Nemos Bibliothek« (Per Olov Enquist), Regie Wulf Twiehaus
Rollen 2013
- Gudrun »Ulrike Maria Stuart« (Elfriede Jelinek)
- Frau »Messer in Hennen« (David Harrower)
Filmschauspielausbildung
2014
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Christian Wagner
- Filmworkshop »Kurzfilme«, Leitung Maris Pfeiffer
2012 – 2014
- Diverse Filmworkshops, Leitung u.a. Kai Wessel, Kai Ivo Baulitz, Clemens Schick, Angelina Maccarone
Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK
2015
- Radiosekretärin in »24 Wochen«, Regie Anne Zohra Berrached, Filmakademie Baden-Württemberg, ZDF
- »Komm zur Ruh‘. Eine performative Installation« (Jeffrey Döring und Johanna Stenzel), Badisches Staatstheater Karlsruhe »PREMIÈRES – Junge europäische Regisseure« und RAUMWELTEN 2014, Stuttgart, Ludwigsburg
- Dim / Marty / Dr. Branom in »Clockwork Orange«, Regie Daniel Foerster, »Young Artists Week«, Thomas Bernhard Institut, Mozarteum Salzburg und »UWE-Festival«,Theaterakademie August Everding
- Jana Wadewitz in »out oft the box«, Kurzfilm, Regie Caroline Siegner, Filmakademie Baden-Württemberg
2014
- Ella in »Elle und Ella«, Kurzfilm, Regie Pedro Danneman und Moritz Henne, Filmakademie Baden-Württemberg
Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer / Workshop »True Voice« mit Ida Kelarova / Biomechanik mit Martin Brauer / Feldenkrais mit Natan Gardah / Meisner-Technik mit Mike Bernardin / Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya / Aikido / Reiten / Aufnahmen für den Klettverlag, Stuttgart (seit 2012) / Szenenstudien u.a mit Lena Lauzemis, Christiane Pohle, Wulf Twiehaus, Martin Brauer, Nils Brück, Benedikt Haubrich
Lara HauckeAbschluss 2018
Geboren: 1991 in Herdecke
Haarfarbe: braun
Augenfarbe: grün
Größe: 160 cm
Stimmlage: Sopran
Fähigkeiten und KentnisseSprachen / Dialekte
Deutsch, Englisch, Italienisch (Grundkenntnisse), RuhrgebietFähigkeiten
Aikido, Yoga, BallettSonstiges
Workshop
»Performing Body« mit Ted Stoffe
»True Voice« mit Ida Kelarova
»Ensemble und Persönlichkeit« mit Benedikt Haubrich
»Contact Improvisation« mit Helge Musial
Clowns-Workshop mit Yve Stöcklin
Feldenkrais mit Nathan GardahSzenenstudien
u.a. mit Peter Eckert, Benedikt Haubrich, Astrid Meyerfeldt, Christiane Pohle, Aureliusz Šmigiel und Katharina VossRollen
- Franziska »Minna von Barnhelm« (Gotthold Ephraim Lessing)
- Lena »Leonce und Lena« (Georg Büchner)
- Fräulein Julie »Fräulein Julie« (August Strindberg)
- Sie »Land ohne Worte« (Dea Loher)
Mitwirkung und Inszenierungen (Auswahl)2017
- »›Selbstportrait im Dezember‹ nach Jean-Luc Godard« Rolle: junge Frau, eingerichtet von Aureliusz Šmigiel und Tobias Grauer, 28. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender, Theaterhaus Stuttgart
- »Der Untergang des Egoisten Johann Fatzer« von Bertolt Brecht, in der Bühnenfassung von Heiner Müller, Rolle: diverse, Regie: Thomas Schmauser, Schauspiel Stuttgart
- »Entscheide dich! mit Friedland Wallenstein« Rolle: Gräfin Tertzky, Regie: Amelie Hafner, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg | Theater Augsburg
2016- »ANTIGONE (Die Rückkehr der Götter). Friedrich Hölderlin / António Mora« Rolle: Antigone, Leitung: Benedikt Haubrich, Christiane Pohle, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Sicher ist sicher« Eigenarbeit, Stunde der Wahrheit, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Hamlets Hälfte« Rolle: Ophelia / Hamlet / Gertrud, Regie: Amelie Hafner, Heusteigtheater Stuttgart
2013/14- »Da-Heim« Tanz- und Theaterprojekt mit Geflüchteten, Regie: Martina van Boxen, Schauspielhaus Bochum, Tanztreffen der Jugend im Haus der Berliner Festspiele
- »Krankheit der Jugend« Rolle: Irene, Regie: Ariane Kareev, Rottstraße 5 Theater Bochum
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film/Fernsehen (Auswahl)2016
- »Kleiner Mann, was tun?« Eine Thekengeschichte. Eine filmische Annäherung. Rolle: Staatsmacht, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Lukas Maser
- »Talsperre« Rolle: Sie, Atelier Luwigsburg-Paris der Filmakademie, Kurzfilm, Regie: Constantin Hatz
- »Hieronymus« Rolle: Julia, Filmakademie Baden-Württemberg, Kurzfilm, Regie: Janis Leonard Heller
- »Von Männern und Mäusen« Rolle: Sekretärin, Filmakademie Baden-Württemberg, Mittellanger Spielfilm, Regie: Lukas Maser
2015- »Back for Good« Rolle: Promi, Zum Goldenen Lamm Filmproduktion GmbH & Co. KG, Diplomfilm, Regie: Mia Spengler
2014 – 2017- Filmschauspielworkshops mit Kai Ivo Baulitz, Katrin Gebbe, Clemens Schick und Kai Wessel
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Sarah HorakAbschluss 2013
Zur Person:
Geboren 1989 in Bühl
Haarfarbe braun
Größe 174 cm
Statur weiblich
Augenfarbe braun
Stimmlage Mezzosopran – Gesangsausbildung (bei Melanie Wittke, Thomas Wyss; Chanson, Pop, Soul, Musical)
Instrument Querflöte
Sprachen Englisch, Französisch, Spanisch
Dialekt Schweizerdeutsch, Badisch, KurpfälzischRollen 2012
- Claire Clochard in BRUNCH BUNCH (Bachelorinszenierung Jan Koslowski)
- Eboli in DON CARLOS / Schiller
- Lottchen in LOTTCHEN BEICHTET EINEM GELIEBTEN / Tucholsky
- Arsinoe in MENSCHENFEIND / Moliere
- Melancholie in MARAT-SADE / Weiss (Insz.: Hilde Stark)
Rollen 2011
- Klytemnestra (ORESTIE / Aischylos) Regie: Jan Koslowski
- Penthesilea (PENTHESILEA / Kleist) Regie: Maarten Güppertz
- Carmen in CARMEN / Mérimée
- Elvira Just in RUF DER WILDNIS / nach Jack London (Insz. Thomas Schadt)
Rollen 2010
- Blanche/ Stella (ENDSTATION SEHNSUCHT / Tennessee Williams) Regie: Vanessa Emde
- Celia (WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare) Regie: Jasper Brandis
- Jo (BITTERER HONIG / Shelagh Delaney) Regie: Annette Straube
- Mephistopheles (FAUST 2 / Goethe) Regie: Luk Perceval
- Gesang in »GEHT EIN PFIRSICH INS SCHWIMMBAD« Regie: Vanessa Emde
- Gräfin de Provence (URBANISMA) Regie: Jan Koslowski
Mitwirkung in Inszenierungen
2011
- Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
- Johnny in JOHNNY KILOMETÁ / Bonn Park (Insz. Jan Koslowski, Studierender Regie ADK)
2013
- Theater Heilbronn, (Premiere 24.01.2013)
- Anna in »Am Horizont« / Wüllenweber (Regie: N.Brück)
Film
2012
- Filmschauspiel-Workshop mit Filmakademie (Leitung: Christian Wagner)
2011-2012
- Diverse Kurzfilme mit der Filmakademie
2011
- Meisner Workshop (Leitung: Mike Bernardin)
2010
- Filmseminar »HAPPY« Leitung: Kai Wessel/Samira Radsi
- Filmkurs, Kurzfilme (Leitung: Maris Pfeiffer)
Sprechertätigkeit Puppenspiel /FG 2, Julia Urban | Oracle-Vom CIO zum COO / Imagefilm, Regie: Alex Rubin
SONSTIGES Schauspielunterricht und Workshop bei Luk Perceval | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Workshop Performing Bodies mit Ted Stoffer
Fähigkeiten Aikido, Segeln, BallettStefan HornbachAbschluss 2015
Zur Person:
Geburtsort Speyer
Geburtsjahr 1986
Größe 1,77m
Haarfarbe braun
Augenfarbe braun
Stimmlage Tenor
Sprachen Englisch(3), Französisch(1)
Dialekte PfälzischRollen 2014
- Jemand/Gavrilo | »Der Krieg schläft unterm Apfelbaum« (Thielecke und Hornbach) Regie Nagel, Tambour, Müller und Stoffer
- Richard | »Richard II« (Shakespeare)
- Sacco | »FIESO!FIESCO!« (Schiller) Regie Nagel
- Jeff | »Suburbia« (Bogosian)
- Erhart/Elias | »John Gabriel Borkman« (Ibsen)
- Er | »Tod-krank.Doc« (Jelinek)
Rollen 2013
- Walter | »Der zerbrochne Krug« (Kleist) Regie Hirche
- Elvira | »In einem Jahr mit 13 Monden« (Fassbinder)
- Eben | »Gier unter Ulmen« (O‘Neill)
- Lysander/Demetrius | »Ein Sommernachtstraum« (Shakespeare)
- Odysseus/Diomedes | »Penthesilea« (Kleist)
- Ich | »Alles was ich dir schon immer sagen wollte«, Stunde der Wahrheit
Rollen 2012
- Demetrius | »Anatomie Titus Fall of Rome« (Müller)
Filmschauspielausbildung
2014
- Film-Schauspiel-Workshop, Film-akademie Baden-Württemberg, Leitung Wagner
- Patrick in »Zwischen uns und denen da draußen«, Regie Westerfeld
- Dave in »I promised you an existence«, Regie Hornung
2012
- Simon in »Gloomy Sunday«, Regie von Heland
- Träumender in »Incubus«, Regie Titz
2011 — 2014
- Workshops Meisner Technik, Leitung Bernardin, Baulitz
2010 — 2013
Film-Schauspiel-Workshops, Leitung u.a. Wessel, Baulitz, von Heland
Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK
2014
- Chrisitan Ziegler in »Der Erste Weltkrieg im Südwesten«, Regie Weinrich, Produktion SWR
2013
- Jarmila Fjodokaja in »Die apokalyptischen Reiterinnen«, Regie Thielecke/ Hornung, Schlossplatztheater Köpenick, Berlin
2012
- Robin in »Die Internationale Liste der Krankheiten«, Regie Thielecke/Hornung, Schlossplatztheater Köpenick, Berlin
2011
- Robert Mapplethorpe in »Just Kids«, Regie Walter, UNI.T – Theater der UdK Berlin
- Daniel in »Beziehungskisten«, Regie und Produktion Krause
2010
- Kevin in »Überland«, Regie Cöster, HFF München
Sonstiges: Workshop »Performing Body« mit Ted Stoffer Biomechanik mit Gennadij Bogdanov Contact Improvisation mit Helge Musial »True Voice« mit Ida Kelarova Clowns-Workshop mit Kaspar & Gaya Feldenkrais mit Natan Gardah Aikido, Karate Akrobatik, Ski Standardtanz Autor von Dramatik und Prosa Szenenstudium u.a. mit Lena Lauzemis, Christiane Pohle, Sandra Strunz, Laura Tetzlaff, Benedikt Haubrich, Sebastian Röhrle
Banafshe HourmazdiAbschluss 2013
Zur Person:
Geboren 1990 in Uelzen
Größe 1,60 m
Statur zierlich
Haarfarbe schwarz
Augenfarbe dunkelbraun
Stimmlage Alt
Sprachen Deutsch, Farsi (Muttersprachen), Französisch (3), Englisch (3), Schwedisch (1)
Dialekte RuhrpottRollen u.a.
2010
- Rosalinde in WIE ES EUCH GEFÄLLT / Shakespeare
- Anna in TROPFEN AUF HEIßE STEINE / Fassbinder
- Mary Warren in HEXENJAGD / Miller
2011
- Meroe in PENTHESILEA / Kleist
- Kassandra in ORESTIE / Aischylos
- Lucy in KRANKHEIT DER JUGEND / Bruckner
- Sonja in ONKEL WANJA / Tschechow
2012
- Hanna Rühle in VON TOTEN VÖGELN / Emde (Bachelorinszenierung Vanessa Emde)
- Medea in MEDEA / Euripides
- Charlotte Corday in MARAT-Sade / Weiss (Insz.: Hilde Stark)
- Viola in WAS IHR WOLLT / Shakespeare
Filmausbildung
Produktionen/Kooperation mit der Filmakademie Baden-Württemberg
2010
- Filmseminar, Arbeitstitel HAPPY (Regie: Kai Wessel / Samira Radsi)
- Filmkurs, KURZFILME (Leitung: Maris Pfeiffer)
2011
- Meisner Workshop (Leitung: Mike Bernardin)
2011 – 2012
- Kurzfilme Filmakademie Ludwigsburg
- Azadeh in AZADEH (Regie: K. Flemig)
- Neyla in GEGENWIND (Regie: A. Dengler)
2012
- Filmschauspiel-Workshop Filmakademie (Leitung: Christian Wagner)
Weitere Engagements und Filmproduktionen außerhalb der ADK
2008 – 2009
- Ruhrtriennale / Theatertreffen Berlin
- Blumenmädchen in EINE KIRCHE DER ANGST VOR DEM FREMDEN IN MIR (Insz.: Christoph Schlingensief)
2011
- Dramatikerfestival Badisches Staatstheater Karlsruhe
- Ernö in MASCHINE, STADT, MENSCH (Küspert / Eigenregie)
Sonstiges
Schauspielunterricht und Workshops bei Luk Perceval | Workshop PERFORMING BODIES mit Ted Stoffer | Biomechanik mit Gennadij Bogdanov | Aikido | Instrumente: E-Bass, KlavierNathalie ImbodenAbschluss 2019
Zur Person:
Geburtsort Baden, CH
Geburtsjahr 1995
Größe 176 cm
Haarfarbe dunkelblond
Augenfarbe grün-blau
Stimmlage Alt
Sprachen Französisch, Englisch
Dialekte SchweizerdeutschRollen
Klytaimestra | »Die Orestie« (Walter Jens / Aischylos)
Elisabeth | »Glaube Liebe Hoffnung« (Ödön von Horváth)
Mädchen | »Die roten Schuhe« (Fritz Kater)
Maria Stuart | »Maria Stuart« (Friedrich Schiller)
Piperkarcka | »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)2018
- Rose Bernd aus „Rose Bernd“ von Gerhart Hauptmann
- Karoline aus „Kasimir und Karoline“ von Ödön von Horváth
- Irene aus „Krankheit der Jugend“ von Ferdinand Bruckner
2017
- Klytaimestra »Die Orestie« (Walter Jens / Aischylos)
- Elisabeth »Glaube Liebe Hoffnung« (Ödön von Horváth)
- Mädchen »Die roten Schuhe« (Fritz Kater)
- Maria Stuart »Maria Stuart« (Friedrich Schiller)
- Piperkarcka »Die Ratten« (Gerhart Hauptmann)
Mitwirkung in Inszenierungen (Auswahl)
2018
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mrs. Martin, Großmutter, Regie: Christian von Treskow, SETKANI | ENCOUNTER FESTIVAL, Brno (CZ) | 29. Bundeswettbewerb deutschsprachiger Schauspielstudierender Graz
2017
- »Es ist nicht dort, es ist da.« Szenen von Eugène Ionesco, Werkstattinszenierung, Rolle: Mrs. Martin, Großmutter, Regie: Christian von Treskow, Biomechanik nach Meyerhold: Tony De Maeyer, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg
- »Wallenstein. Tod« Rolle: Tod, Regie: Klemens Hegen, im Rahmen des Festivals »In Gottes Namen«, Regie-Werkschau Wallenstein, Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg in Kooperation mit dem Theater Augsburg
2015
- »Freischwimmen« Rolle: N, Regie: Marin Blülle, Theater Tuchlaube Aarau
Filmschauspielausbildung und Mitwirkung in Film | Fernsehen (Auswahl)
2018
- Workshop »Filmcasting«, Leitung: Nina Haun
2017
- Filmschauspielworkshop, Filmakademie Baden-Württemberg, Leitung Kai Wessel
- Workshop »Filmschauspiel«, Leitung: Clemens Schick
- Workshop »Filmcoaching«, Leitung :Kai Ivo Baulitz
2016 – 2018
- Meisner-Technik, Leitung: Mike Bernardin
Sonstiges Workshop »Performing Body« mit Te
